EX-VOTO de Xavier DURRINGER

EX-VOTO
(Aux éditions Théâtrales)
de Xavier DURRINGER
"Texte publié aux éditions Théâtrales, éditeur et agent de l’auteur".
Mise en scène / Scénographie / Chorégraphie
Olivier MOREAU
Avec
Jean-François GASCARD
(GUS)
Eva PAQUEREAU
(LEA)
Vidéo / Montage
Sébastien NED
Maquillage
Anne THEZY
Habillage Musical
Jérôme CAHAGNIER (Arrangement/Guitare)
Bruno DAGADA (Guitare)
Patrick DELOBEL (Piano)
Eva PAQUEREAU (Chant)
Stephane ROM (Chant)
Durée du spectacle : 1h20
Production 2013 : Cie Les Alizés
CONTACT : Régine DEWEESE
Tel : 02 40 33 27 40 / 06 88 49 72 90
Email : [email protected]
Site : www.cielesalizes.fr
N° de licence : 2-1029749
Crédit Photos
Bassem RAOUF
www.facebook.com/bassemraoufphotography
// LA COMPAGNIE //
La compagnie LES ALIZES, c’est une pratique professionnelle
Mais aussi un outil de CREATION - FORMATION - INSERTION
Le théâtre est un indéniable outil de
développement de l’individu. Il aide à
lever certaines inhibitions, il optimise la
créativité, il permet d’oublier le stress du
quotidien, il apprend à vivre
ensemble puisqu’il se présente
toujours comme une aventure
collective.
Cette forme se décline en deux
axes :
LE THEATRE SOCIAL
Nous utilisons le théâtre comme
générateur de lien social.
Ainsi, les ateliers que nous menons
auprès d’un public socialement et
psychologiquement en difficulté
visent, par le biais d’un processus de
création, au développement de la personne,
de ses objectifs personnels, et de son bien-être.
Il permet de développer une démarche autonome propice
à la remise en cause, dans un esprit de groupe, autour
d’un travail de création.
LE THEATRE LOISIR
En fonction des envies et des besoins de chacun, différents ateliers
existent au sein de la compagnie.
Nos ateliers sont ouverts aux personnes qui désirent s’initier ou approfondir leurs
connaissances du théâtre comme à ceux qui veulent se perfectionner jusqu’à des
personnes confirmées qui souhaitent jouer des spectacles plus aboutis mais toujours
dans un cadre amateur.
Aussi, nous intervenons dans le cadre d’un théâtre à domicile, du théâtre
forum et de représentations chez nos partenaires associatifs.
LES SPECTACLES PRO
Spectacle en Diffusion :
LE PREMIER d’Israël Horovitz (2011)
Spectacle en Création :
ABEL ET BELA de Robert Pinget (2014)
L’ECHEC de Joan Vince et Olivier Moreau et (Création) (2014)
// HISTOIRE D’UNE CREATION //
La compagnie théâtre Les Alizés dont la pratique
s’oriente vers un théâtre social a choisi de monter
le texte Ex-Voto de Xavier Durringer. Il correspond à
une thématique sociale proche des préoccupations
de la compagnie : l’exclusion dû à la précarité du
logement et de l’emploi. Sujet d’actualité dans les
années 90 - époque de la pièce de Xavier Durringer
- nous pouvons encore faire le lien aujourd’hui et
établir le constat que nous sommes,
malheureusement, toujours confrontés
à ce problème.
Avant les années 90, nous parlions de clochards, de
vagabonds… depuis nous avons standardisé, nous
avons donné une définition simple et sans
ambiguïté : le SDF (Sans Domicile Fixe).
Sans emploi pas de logement et sans logement
difficile de trouver un emploi, voilà le quotidien de
nos deux protagonistes, Léa et Gus, que nous
suivons à travers une forme de road-movie théâtral.
// EX-VOTO //
(Synopsis)
Une fable sociale…
Sur la route et en dehors des sentiers battus, Gus et Léa arpentent leur
vie et leur amour, ils nous confient les étapes de leur histoire ensemble,
depuis leur rencontre.
Une vie à deux, comme tant d’autres, avec ses désirs et ses
révoltes, ses rages et ses plaisirs, ses galères et ses bonheurs.
Une histoire pleine d’espoir à fendre le cœur !
// NOTE D’INTENTION //
MiSe en ScèNe – ScéNoGRaPhie
Deux personnages (Gus et Léa) à la dérive tentent par moments de se construire ou de se
reconstruire. A la manière d’un road-movie à l’américaine, nous les découvrons à travers
différents tableaux, tableaux qui représentent certaines tranches de leurs rencontres et de leurs
vies passées. Leur parcours marqué, abîmé et usé ressemble à la route 66, remplie de bosse et
de blues mais qui vit toujours.
Seule reste intacte l’inclination qu’ils ont l’un pour l’autre, malgré leur vie fragile et usée, leur
amour est beau à contrario des personnes qui vivent dans l’opulence mais qui ne vivent plus
que dans l’insalubrité amoureuse.
Cet amour résistant va leur permettre de tenir leur existence à bras le corps.
La mise en scène s’appuie sur un certains nombres d’effets comme la vidéo, les lumières, les
mouvements chorégraphiés, la voix chantée…
Nous avons pris le parti de privilégier une forme historique au spectacle, ce qui nous
permet de le resituer dans la période des années 90, élément contextuel pour démontrer toute
la dimension de ce qui était et qui, de nos jours, reste encore d’actualité.
MuSiqUe – ChAnT – DaNsE
La musique originale est à l’image de cette fameuse route 66 et du chanteur de rock Jeff
Bayley (personnage fictif) qu’idolâtre Léa et Gus.
Ce texte court de Xavier Durringer (environs 50 minutes) nous donne l’opportunité d’y
intégrer des parties chorégraphiés et chantées, elles nous servent à saisir la valeur et
l’humeur profondes des personnages. Il ne s’agit pas de créer une comédie musicale mais de
suggérer, grâce à la voix chantée, les différents passages (la passion, la tristesse, l’amour, le
dégoût, l’envie…) par lesquels sont soumis Gus et Léa.
ViDéO
Comme décor principal, un écran, reflet des différents lieux dans lesquels nos deux héros se
trouvent ou aimeraient se retrouver, cette fenêtre sur le vide et le plein permet de les suivre
dans leur réalité ou leur fantasme.
Au début du spectacle, des images d’archives donnent l’époque et le contexte politique et social
de la pièce, cette rétrospective va permettre de plonger le spectateur dans le fond du problème
à savoir l’altérité entre la parole donnée et les actes.
// L’AUTEUR //
Xavier DURRINGER
Né le 1er décembre 1963 à Paris. Il a dirigé la compagnie de
Théâtre « La Lézarde » à partir de 1989, pour laquelle il écrit et
met en scène les spectacles jusqu’en 2010. Il écrit et réalise
également pour le cinéma.
Il a créé avec Bruno Petit une société de production et de
développement de scénarii, 7ème Apache films.
Il est représenté pour le théâtre par l’agence Althéa des
Editions Théâtrales, et pour l’audiovisuel par UBBA.
É c r i t u r e & Mise en Scène
CHRONIQUES 3 DES JOURS ENTIERS, DES NUITS ENTIERES, 2012 , Publication 2013
// HAÏKUS A SIX COUPS, 2012, Publication 2013 // ACTING, 2011,
Publication en 2012, création prévue pour 2014 // LES DEPLACÉS, 2005 //
HISTOIRES D’HOMMES, 2003 // CHRONIQUES 2 Quoi dire de plus du coq ? 2002 //
LA PROMISE, 2001 // SURFEURS, 1998 & 1999 // POLAROÏD, 1995 // QUAND LE
PERE DU PERE DE MON PERE, 1994 // LA QUILLE, 1993 // UNE ENVIE DE TUER...
SUR LE BOUT DE LA LANGUE, 1991 // EX- VOTO, 1991 // UNE PETITE ENTAILLE,
1990-91 // BAL-TRAP, 1989-90 // 22.34, 1989 et reprise en 1996 // LA NUIT A
L’ENVERS, 1989 // UNE ROSE SOUS LA PEAU, 1988
Mise en Scène
OH ! PARDON TU DORMAIS, de et avec Jane Birkin, 1999
Mise en scène au Théâtre de la Gaité Montparnasse
Réalisation
Longs-métrages cinéma
LA CONQUÊTE, long-métrage couleur (35 mms), 1h45, date de sortie : 2011.
CHOK-DEE, long-métrage couleur (35 mms), 1h45, date de sortie : 2005
J’IRAI AU PARADIS...CAR L’ENFER EST ICI, long métrage couleur (35 mms), 1h55,
sortie : 1997.
LA NAGE INDIENNE, long métrage, couleur (35 mms), 1h30, date de sortie : 1993.
Fictions T.V
LA SOURCE Série TV (en 6 épisodes de 52 mn) Diffusé sur FRANCE 2 en 2013
LADY BAR 2 Téléfilm de 1h36mn, Diffusé sur ARTE en 2009 – suite de Lady Bar
LADY BAR Téléfilm de 1h36mn, Diffusé sur ARTE en 2007
SCALP Série TV (en 8 épisodes de 52 mn) diffusée sur CANAL + en 2008
LES VILAINS Long métrage de 1h30mn, Diffusé sur ARTE, en 2000
LES OREILLES SUR LE DOS Téléfilm de 1h30, Diffusé sur ARTE en 2002
Courts métrages
LE FLIC, 1996.
PETITS RIENS 35 mms, 2000
Vidéo-clips
AUDIT de Bernard Lavilliers Réalisation en super 16 du vidéo-clip en février 98.
DEBOUT de Johnny Hallyday Réalisation en 35 mm du vidéo-clip en mars 98.
// EQUIPE ARTISTIQUE //
Jean-François GASCARD (Comédien)
Comédien et metteur en scène de longue date. Issu de l’Ecole
Nationale des Beaux Arts, il suit son apprentissage en art dramatique
auprès de Cies théâtrales professionnelles et de plusieurs
personnalités du spectacle vivant.
Depuis 1988, en France métropolitaine et en Océanie, il interprète et dirige de
nombreuses productions théâtrales qui s’adressent à toute catégorie de public.
Ses créations, d’Euripide à Dario Fo en passant par Shakespeare et les auteurs
océaniens, toujours associés aux autres arts de la scène : chant, danse, musique,
créations plastiques..., varient une large diversité de dramaturgies, de styles de jeu,
de répertoires et de lieux scéniques.
Il possède aussi une expertise dans le domaine de « la Parole vivante » : voix off,
radiophonie, contes musicaux, paroles métisses, chant lyrique..., et créations vocales.
En parallèle, il est directeur artistique de deux Cies théâtrales en Nouvelle Calédonie,
et exerce les missions d’enseignant en art dramatique, de formateur en techniques
de communication dans les domaines de l’insertion et de la formation professionnelle, et enfin d’arthérapeute expression théâtrale en psychiatrie adulte. Il rejoint la
Cie des Alizés fin 2012, dans le spectacle Le Premier d’Israël Horovitz.
Eva PAQUEREAU (Comédienne et Chanteuse)
Elle commence par se former en chant et musique (école de musique,
cours particuliers, conservatoire), et en théâtre (université de Nantes,
avec Jean-Luc Annaix, puis Philippe Mirassou), avant de ne se consacrer
qu’à la musique pendant de nombreuses années.
On la croise alors au sein de formations nantaises comme chanteuse (Five PM quartet, Padam trio, bon débarras, les filles de la cale, Gospel Rivers, les sand sisters
-création 2013-…) ou choriste (Simon Nwambeben, Jaywood, Albert Magister, …),
ainsi que ponctuellement sur de nombreux opus de groupes nantais. Au bout de
quelques années, elle revient au théâtre par le biais de la compagnie des Alizés, en
tant que formatrice en travail vocal, puis comédienne (Le premier d’Israël Horovitz 2012 et Ex-voto de Xavier Durringer - 2013) et conteuse (spectacle musical « Ribal ou
l’ombre des ancêtres » de Henri Mariel et S. Nwambeben - création 2013 - Production
Dékalage). Formée en voix off (INA), elle poursuit sa route professionnelle en utilisant
les différents registres de la voix, sans choisir, de chanteuse à comédienne, voix-off,
choriste, conteuse … Toutes ses disciplines se rejoignant autour de la voix, l’axe
principal de son parcours.
Olivier MOREAU (Metteur en scène)
Formé au Conservatoire National de Région de St Maur (94), de 1990 à
1993 avec Pierre Della Torre, où il apprend les
techniques de l’acteur, l’improvisation, étudie les textes classiques et
contemporains, ainsi que la mise en scène.
En parallèle, il suit des études théâtrales à Censier (Paris III)
jusqu’en Licence.
Il suit des stages de mime et de gestuel avec le Théâtre du Mouvement. En 2008/2009,
il suit des formations AFDAS : Projet d’acteur avec la Cie Côté Cour (Cholet) et Le Jeu en
casting avec GroupStudio (Paris)
Acteur et metteur en scène, il se confronte à des auteurs contemporains tels que Alègre,
Beckett, B. Chartreux, De Obaldia, Durringer, Genet, JC Grumberg,
Horovitz, R. De Vos, Jarry, Santanelli, Bonal, Haïm, Ribes, Moravia, Vian, Valletti, et des
auteurs du répertoire comme Goldoni, Marivaux, Shakespeare, Molière et
Strindberg.
Il a créé plusieurs spectacles : comédie musicale, conte africain, spectacle jeune
public, monologue, one man show… et s’est occupé de la direction scénique d’un groupe
de funk.
Auteur, il publie, aux éditions L’Harmattan, un recueil de nouvelles, un essai sur
l’architecture et deux recueils de poésie pour la Coordination Exclamationniste.
Professeur et formateur théâtre, il fonde la compagnie Les Lutins Malins (Théâtre et
Handicap), dont il est nommé responsable artistique et pour laquelle il intervient dans
divers centres spécialisés. D’autre part, il anime des ateliers pour différentes
associations, compagnies, écoles et conservatoires. En 2010, il devient le responsable
artistique de la compagnie Les Alizés.
Depuis 2012, il met en scène et joue dans la pièce Le Premier d’Israël Horovitz pour la
compagnie Les Alizés.
// EQUIPE TECHNIQUE //
Régine DEWEESE (Administration – Communication - Diffusion)
Manu METAYER (Création lumière - Régisseur)
Il se forme au STAFF comme technicien lumière où il obtient l’habilitation électrique
BRH1V et machinerie. Par la suite, il acquiert des certifications comme : SSIAP 1, CACES
(Nacelles, plateformes élévatrices : 1A, 3B) et Sauveteur secouriste du travail.
Il intervient en tant que régisseur et technicien lumière pour des lieux comme Le Carré
d’Argent (Pontchateau), Le Champilambart (Vallet), Le Grand T (Nantes), Le Grand R (La
Roche/yon), Salle Krafft (La Chapelle des Marais), Le Quatrain (Haute-Goulaine), La Cité
Des Congrès (Nantes), Le CSC Bernardière (St Herblain).
Et aussi pour des festivals comme Cep Party (Le Champilambart, Vallet, Clisson, Gétigné),
Les Francofolies 2008 (La rochelle), Les Renc’arts 2011 (Pornichet), Juste pour Rire, Les
Folles Journées et Tissé Métisse (La Cité des Congrès, Nantes), Les Printanières et Les
Hivernales (St Herblain), Village en scène (comité du Pays du Layon).
Il travaille pour les compagnies : Cie Pepaloma (spectacle théâtre jeune public Ecoloclown), Cie des Puces (théâtre, créations et régies lumière), Cie Avec ou Sanka, Rues
et Cies (Epinal), Albert magister (chanson française, régie concerts), Aurèle (chanson
française, création lumière en résidence et concerts) et la Cie Les Alizés pour la création
lumière des spectacles Le Premier d’Israël Horovitz et Ex-Voto de Xavier Durringer.
Il forme au CNFPT Angers à l’initiation et au perfectionnement des techniques de la
lumière dans le spectacle vivant.
CIE LES ALIZES
1, allée du Dauphiné
44400 REZE
[email protected]
www.cielesalizes.fr
CONTACTS
Olivier MOREAU
Responsable Artistique
06 61 40 83 61
Régine DEWEESE
Administratrice / Com / Diffusion
02 40 33 27 40
06 88 49 72 90