Brève biographie de l`auteur : Repères (historique, social, artistique

Brève biographie de l’auteur :
Charles Spencer Chaplin Jr (Charlie Chaplin) est né à Londres le 16 avril 1889 (4 jours avant Hitler…) et est mort le 25
décembre 1977 en Suisse. Il débute sa carrière d’acteur (cinéma) en 1914 aux Etats-Unis. Son personnage de Charlot
(= The Tramp) l’a rendu très vite célèbre dans le monde.
Entre les années 1910 et 1930 il tourne dans des films muets. Avec Le Dictateur, deux autres films de Chaplin ont
marqué l’histoire du cinéma : The Kid, réalisé en 1921 (– Charlot trouve un enfant abandonné. Il cherche d’abord à
s’en défaire avant de s’attacher à lui, et l’éduque de son mieux malgré sa pauvreté…) et Les Temps Modernes,
réalisé en 1936 (- Satire du travail à la chaîne et un plaidoyer contre le chômage et des conditions de vie lors de la
Grande Dépression).
Après la Deuxième Guerre mondiale, Chaplin est chassé des Etats-Unis. Il est victime du maccarthisme (son nom
figure sur la «liste noire de Hollywood »), il est harcelé par le FBI en raison de ses opinions de gauche. Il est accusé
de communisme. En 1972, il reçoit un Oscar d’honneur.
Repères (historique, social, artistique …) ………
Ce film, conçu juste avant la Seconde Guerre mondiale, contribua à mobiliser l'opinion publique nordaméricaine en faveur des démocraties européennes, à une époque où seule la Grande-Bretagne résistait
encore à l'Allemagne nazie. Il est ouvertement inspiré par le régime nazi mis en place par Hitler. Le
gouvernement allemand a d'ailleurs protesté officiellement contre sa réalisation et demandé l'abandon de
ce projet, que Chaplin a tenu à terminer malgré les pressions. Bien que le film ait été réalisé avant le début
de la Seconde Guerre mondiale, celui-ci laisse entendre la possibilité d'une nouvelle guerre en Europe, en
même temps qu'il rappelle la brutalité du régime nazi.
Le Dictateur présente le nazisme comme un danger mortel pour les communautés juives d'Europe, pour
l'humanité entière et pour la démocratie.
Carte d’identité de l’œuvre
Titre : The Great Dictator (Le Dictateur)
Identification : film argentique (sur pellicule) en noir et blanc
Réalisateur : Charlie CHAPLIN
Genre : comédie dramatique
Langue originale : anglais
Date de l’œuvre, lieu de création : 1940 (interdit en France jusqu’en 1945) – Etats-Unis
Durée : 2h04
Techniques : film argentique (sur pellicule)
Acteurs principaux : Charlie Chaplin : le barbier et le dictateur, Paulette Goddard : Hannah
Œuvres en écho, en références, renvois, liens :
Les Temps Modernes (Modern Times)
The Kid
Heartfield (Ne vous inquiétez pas, il est végétarien), pour la critique d’Hitler
L’œuvre en questions
• Synopsis :
Au cours de la Première Guerre mondiale, un soldat maladroit, juif de l’armée de Tomania, sauve la vie du courageux
pilote Schultz. Ils s’enfuient dans un avion qui s’écrase peu de temps après. Amnésique, après plus de vingt ans passés
dans un hôpital, le combattant ne sait pas qu’Adenoid Hynkel est devenu dictateur de la Tomania et qu’il persécute les
juifs. Il revient donc dans le ghetto, pour retrouver son travail de barbier. Il tombe alors amoureux d’Hannah, jeune
juive, et il provoque une émeute mais Schultz le sauve. Hynkel planifie aussi l’invasion de l’Österlich. Schultz est
condamné au camp de concentration pour rébellion. Il s’évade et se réfugie chez le barbier juif. Tous deux sont
arrêtés. Pendant ce temps, Hynkel invite Benzino Napaloni, dictateur de Bacteria, et envahit l’Österlich. Schultz et le
barbier s’évadent. Ce dernier, confondu avec le dictateur, se retrouve devant des milliers de personnes pour un
discours dans lequel il dénonce les méfaits d’Hynkel et fait l’éloge de la démocratie.
• Analyse Extrait 1 : Le discours de Hynkel
1. Le spectateur comprend très vite que Hynkel est en réalité Hitler: quels éléments de ressemblance
existent entre le personnage de Hynkel et Hitler ? Moustache, coupe de cheveux, costume militaire, double
croix qui rappelle la croix gammée du parti nazi (to double cross = trahir), gestes, ton de la voix…
2. Quels sont les thèmes évoqués dans le discours ? Discours contre les libertés, discours militariste, appel
au sacrifice pour la patrie, les jeunes filles aryennes doivent faire de nombreux enfants pour venir grossir les
rangs des soldats, antisémitisme, liste des pays à envahir.
3. Comment s’exprime Hynkel ? Pourquoi sa manière de s’exprimer semble-t-elle ridicule ? Gestuelle
théâtrale, vocifération et violence (paroles exprimées avec colère), langue presque incompréhensible
(mélange anglais, allemand, mots inventés), toussotements, Hynkel s’étouffe, micros se plient de terreur…
4. Pourquoi les commentaires de l’interprète après chaque grande tirade de Hynkel donnent-ils une touche
d’humour supplémentaire à l’ensemble de la séquence ? Décalage entre temps de parole de Hynkel (très
long) et résumé très court du commentateur = impression que Hynkel parle beaucoup pour ne rien dire.
Décalage entre violence des propos et traduction de la voix off.
5. Quels éléments de cette séquence montrent et tournent en ridicule le culte de la personnalité dans le
régime nazi ? La foule applaudit à chaque tirade et fait le salut nazi. Mais Hynkel les arrête d’un simple geste
grotesque = obéissance aveugle des foules.
• Analyse Extrait 2 : La scène du globe
Où se déroule la scène ? Dans le bureau de Hynkel.
Quel est le rêve de Hynkel (Hitler) ? Dominer le monde.
Expliquez la référence à Jules César. César = dictateur de l’Empire Romain.
Que fait Hynkel avec le globe ? Il joue avec, le fait tourner, le lance en l’air, le tape avec le pied, la tête, les fesses ! Il le
serre entre ses mains.
Comment Chaplin rend-il cette scène
- comique ? Renvoie le globe avec les fesses + chute inattendue (ballon explose)
- poétique ? Musique, danse (classiques), quelque chose du clown et du cirque
Que signifie le ballon qui éclate ? La fin des rêves de Hynkel / Hitler
Quelle sensation Chaplin cherche-t-il à provoquer chez le spectateur à la fin de la scène ? Un sentiment de tristesse,
mais pas pour le dictateur, plutôt parce qu’il fait penser à un enfant dont le jouet serait cassé.
D'après vous, pourquoi la scène du ballon est-elle restée dans les annales du cinéma ? Parce qu’elle mêle comique
et poésie. Parce que Chaplin est au sommet de l’art du mime (scène muette).