communiqué de presse
Transcription
communiqué de presse
COMMUNIQUÉ DE PRESSE WHITE Autour du photographe Bohnchang Koo Joost Baljeu Gilles Balmet Pierrette Bloch Éric Bourret Andreas Christen Dadamaïo Herman de Vries Norman Dilworth Pierre Gaudu Étienne Hajdu Olivier Mosset Aurélie Nemours Roman Opalka Gérard Pascual Giuseppe Penone Ulrich Rückriem A.Stella Richard Tuttle Ossip Zadkine SOMMAIRE Présentation de l'exposition p. 3 "Correspondances sensibles.…", Isabelle Varloteaux p. 5 Bohnchang Koo p. 6 Photographies libres de droits p. 7 Autour de l'exposition p, 9 Informations utiles p. 10 2 Présentation de l'exposition Exposition WHITE Autour du photographe Bohnchang Koo Joost Baljeu / Gilles Balmet / Pierrette Bloch / Éric Bourret / Andreas Christen / Dadamaïo / Herman de Vries / Norman Dilworth / Pierre Gaudu / Étienne Hajdu / Olivier Mosset / Aurélie Nemours / Roman Opalka / Gérard Pascual / Giuseppe Penone / Ulrich Rückriem / A.Stella / Richard Tuttle / Ossip Zadkine En collaboration avec : La galerie Camera Obscura, Paris Le musée de Grenoble Le musée Géo-Charles Les collections des artistes Vernissage vendredi 24 janvier 2014 à 18h Exposition jusqu'au 30 mars 2014 Le musée présente en ce début d'année 2014 en collaboration de la galerie Camera Obscura, Paris, deux séries de photographies notamment « White » et « Vessel » du photographe coréen Bohnchang Koo né à Séoul (Corée du Sud) en 1953. Il vit et travaille à Séoul. Il est représenté par la galerie Camera Obscura, Paris. Cette sélection sera complétée par des œuvres du musée Géo-Charles notamment Gilles Balmet et Gérard Pascual, des artistes invités Pierre Gaudu, Éric Bourret, A.Stella et surtout une collaboration avec le musée de Grenoble pour le prêt d'œuvres importantes de ses collections. L'exposition est axée sur la thématique du blanc. Bohnchang Koo a étudié l'art et la photographie en Allemagne à la fach Hoch Schule de Hambourg durant six années. De retour en Corée, il est devenu un acteur important du renouveau de la photographie à la fois, comme historien et critique, et surtout comme artiste engagé dans une création coréenne florissante. Il ouvrira une librairie et une galerie consacrées à la photographie. Il travaille par cycle chacun déclenché par un événement biographique important ou parfois même anodin. On retrouve une culture et une poétique qui traversent toute l'œuvre de Bohnchang Koo: les liens avec la nature, l'importance des traces, leur ténuité, leur impermanence. Il est un amoureux des objets et développe un art subtil de la représentation du plein et du vide, de l'espace et de la lumière, une réflexion et une méditation silencieuse d'une esthétique incroyable. 3 La série « Vessel » est une série majeure des travaux de Bohnchang Koo. Son exposition à la Kujke Gallery à Séoul en 2007 a eu un succès considérable et a consacré le photographe comme figure incontournable de la photographie coréenne. Depuis plusieurs années, Bohnchang Koo a entrepris de rechercher et de photographier dans divers musées à travers le monde au Japon, en Allemagne, en Corée, en France et en Angleterre des exemples remarquables de la céramique blanche produite en Corée lors de la dynastie Joseon. (1392-1910) Il s'agit de rassembler les traces éparses de sa culture mais aussi de mettre à jour dans ces formes vides qui évoquent des personnages, la présence ancestrale, l'esprit de ceux qui ont précédé et qui s'incarne aussi dans les objets qu'ils ont fabriqués. Dans la série « White », il est question de traces celles laissées sur les murs par la végétation notamment les délicats tentacules ou fragments de radicelles et de lianes séchées. Il s'agit d'un troisième cycle « pictures of time » dans lequel Bohnchang Koo explore divers aspects contradictoires du rapport temps-image : l'extrême fugacité d'un paysage et la trace laissée par le dessèchement et la mort. « Bohnchang Koo tente de transcender les émotions de la vie quotidienne, il le fait avec délicatesse, hors de l'excès facile. Les impressions que ses photos nous communiquent ne sont pas de l'ordre de la sensation forte mais nous invitent simplement à contempler le monde avec un nouveau regard. Elles nous parlent, et leur voix est un murmure insistant. » (Suejin Shin) À partir des photographies de Bohnchang Koo la thématique du blanc est explorée à travers d'autres œuvres qui suggèrent des résonances (ou confluences) mais aussi des confrontations et des tensions entre elles : ligne géométrique, rythme, espace, construction et équilibre, rigueur. Des supports différents tels que peinture, dessin, sculpture, photographie, installation, des matières qui permettent d'interroger des rapprochements notamment sur les rapports au temps, au vide, à l'espace comme autant de signes et traits communs entre des matières, des formes et une poétique sensible du rapport au monde et aux objets. Cette mise en correspondance fertilise notre compréhension des œuvres et en renouvelle le sens. L'exposition se propose d'explorer ces trajectoires artistiques (au-delà des coïncidences historiques) de la représentation et de susciter de nouvelles attitudes de perceptions. 4 Correspondances sensibles… L’art subtil de la représentation du plein et du vide tel que nous sommes invités à le découvrir dans l’œuvre de Bohnchang Koo offre une belle résonance poétique aux artistes occidentaux qui avant lui se sont consacrés à la traduction plastique de cette dualité. Qu’il s’agisse du carré, forme pure qu’Andreas Christens a choisi de travailler dans la 3ème dimension, ou du tableau relief de Norman Dilworth qui noue une relation complexe entre la matière et le vide tout comme le petit tableau découpé de Dadamaïno qui pose la question de l’œuvre tout autant que celle de la puissance de la vacuité… tout dans ces œuvres nous renvoie à la part d’équilibre fondement même de l’acte de vivre et de créer. Qu’il s’agisse de création ou de perception, l’esprit se nourrit de sensibilités et d’harmonies diverses. C’est donc dans ce registre d’émotions que le projet de faire dialoguer les œuvres du photographe Bohnchang Koo et celles de peintres ou sculpteurs occidentaux, trouve son originalité. Proche des Correspondances Baudelairiennes qui faisaient se répondre « Comme de longs échos », « les parfums, les couleurs et les sons », l’exposition « White » du Musée Géo-Charles nous invite à faire une promenade où nos sens se laisseront porter par la douceur des formes dans une belle unité chromatique. De toutes ces rencontres qu’il nous est donné de faire ici, notre œil gardera le souvenir d’une esthétique irréprochable ou d’une créativité audacieuse. Chaque fois, il nous sera possible de penser à la vie silencieuse des œuvres et aux échanges spirituels qu’elles peuvent parfois laisser suggérer entre elles. Du blanc qui relie toutes ces œuvres, on gardera la richesse des nuances et des jeux de lumière, puis on se laissera surprendre par l’expression de la pensée taoïste à la vision de l’œuvre de Pierrette Bloch qui associe la notion du temps et celle du geste humain à la nature tout autant que dans le regard posé sur les photos de la série « White ». Parfois même on se retournera sur l’acte de peindre avec Olivier Mosset, ou sur la part d’harmonie offerte par les Structure du silence d’Aurélie Nemours, pour ensuite se laisser interpeller par le geste répété d’Opalka qui se construit avec le temps qui passe, au point de se fondre lui-même dans Chronos… De ces rencontres entre l’œuvre de Bohnchang Koo, qui dévoile dans chacune de ses photos sa propre poésie du vide ou de la trace avec les créations choisies comme autant de signes esthétiques en résonance, on gardera en mémoire la variété du geste créateur qui rend l’art immuable et indispensable à notre propre histoire. Isabelle Varloteaux, Attachée de conservation, Musée de Grenoble 5 BOHNCHANG KOO Bohnchang Koo est photographe, professeur à la Fondation d’Art Geonhi et directeur artistique freelance (Corée du Sud). Après des études en Administration des affaires à la Yonsei University, Bohnchang Koo a étudié la photographie à Hambourg, en Allemagne. Il a enseigné à la Kaywon School of Art and Design, à l’Université Chung Ang, à l’Institut des Arts de Séoul, et fut professeur invité à la prestigieuse Saint Martin’s School de Londres. Son travail en tant que photographe a été exposé Bohnchang KOO, Série Vessel, 2007 ©Galerie Camera Obscura, Paris dans plus de 30 expositions monographiques, dont la Samsung Rodin Gallery de Séoul (2001), le Peabody Essex Museum du Massachusetts (2002), la galerie Camera Obscura de Paris (2004), la Kukje Gallery de Séoul, le Musée d’art contemporain Kahitsukan, de Kyoto, au Japon (2006), le musée de la photographie Goeun de Busan (2007), le musée d’art de Philadelphie (2010). Ses oeuvres sont entrées dans les collections du San Francisco Museum of Modern Art, du Museum of Fine Art de Houston, du Kahitsukan Kyoto Museum of Contemporary Art, du National Museum of Contemporary Art de Corée, du Samsung Museum of Art de Séoul. Parmi ses publications: Deep Breath in Silence, Revealed Personas, Vessel for the Heart pour la Corée du Sud, et Hysteric Nine, Vessel, Everyday Treasures au Japon. 6 Ph o to g ra p hi e s li b re s d e d ro i t s ( à l ' u s a g e d e s m é d i a s ) Ces photographies doivent être utilisées uniquement pour la promotion de l’exposition de WHITE, qui se tiendra au musée Géo-Charles du 6 janvier au 30 mars 2014 Bohnchang KOO, Série Vessel, 2007 © Galerie Camera Obscura, Paris Bohnchang KOO, Série White, 2003 © Galerie Camera Obscura, Paris Gilles BALMET, Paysage aux quatre horizons, 2010 © Collection Musée Géo-Charles Éric BOURRET, Écrins, France, 2010 © Collection de l'artiste 7 Pierre GAUDU, Diagonale vague, 1er janvier 2012 © Collection de l'artiste Aurélie NEMOURS, Structure du silence, 1982/1985 Collection Musée de Grenoble © ADAGP, Paris, 2014 Norman Dilworth, Single line relief, 1974 © Collection Musée de Grenoble Giuseppe Penone, Sans titre, 1987 Collection Institut d'Art Contemporain, Rhône-Alpes En dépôt au Musée de Grenoble, 2005 © ADAGP, Paris, 2014 8 Au to u r d e l ' ex p o s i t i o n UN MUSÉE À CÔTÉ DE CHEZ MOI ! C'est un projet pédagogique ouvert à tous. Il favorise l'éveil à l'univers du musée, ses collections et ses expositions temporaires. Fondé sur l'idée du musée comme lieu de rencontres qui le rendent plus familier et accessible, renforçant l'accompagnement et le plaisir de la visite en famille. DES GOÛTERS DE L'ART (tout public) Dimanche 26 janvier 2014 à 16h00, visite commentée de l'exposition par Emmeline Niot, animatrice au musée. Dimanche 23 mars 2014 à 16h00, visite commentée de l'exposition par Marie-Laure Pequay animatrice au musée. NOCTURNE (tout public) Mercredi 12 février 2014 à 18h30, visite commentée de l'exposition Anne-Lise Michaud animatrice au musée. VISITES LIBRES (1h à 1h30) Les visites libres sont possibles uniquement sur réservation, elles se déroulent aux heures d'ouverture du musée, soit à partir de 14h. Les enseignants qui souhaitent préparer leur visite, peuvent prendre RDV pour un accueil préparatoire auprès de la médiatrice du musée et ont à leur disposition des dossiers pédagogiques et des feuillets-découvertes. VISITES THÉMATIQUES (1h à 1h30) Visite-découverte de l'exposition (Maternelles / Élémentaires / Collèges) Parcours ludique de l'exposition sous forme de dialogue entre l'animatrice et la classe. Cette visite peut également être accompagnée d'un feuillet-découverte. Le blanc dans l'art (Collèges / Lycées) Découverte de l'exposition à travers l'art du XXème siècle. Quel a été l'usage du blanc au cours des siècles? Comment les artistes l'ont-ils utilisé jusqu'à aujourd'hui? Le rôle du blanc dans la peinture, le dessin, la sculpture et la photographie. ACTIVITÉS LUDIQUES (en complément de la visite) Blanc comme neige : (Tous niveaux) Le blanc et la matière Les élèves sont invités à manipuler différentes matières. (coton, plume, céramique, papier etc...) Avoir carte blanche : (Élémentaires / Collèges / Lycées) Le blanc et les mots. A partir d'expressions, comme "être blanc comme neige", les élèves imaginent et réalisent un dessin ou un collage. ACTIVITÉS D'ARTS PLASTIQUES EN CLASSE (en complément de la visite) Marquer d'une pierre blanche (Maternelles / Élémentaires) Qu'est ce qui laisse des traces ou garde des empreintes ? La main, le pied, les animaux sur la neige,... les crayons, la peinture, les tampons, les griffures... Les élèves réalisent des empreintes, des traces avec différents outils et matières afin d'inventer un motif ou une histoire. Toutes nos activités sont gratuites et uniquement sur réservation. Rendez-vous auprès de Louise Josserand, médiatrice du musée Géo-Charles tel 04 76 22 99 32 - [email protected] 9 Info r m a t i o n s u t il e s Exposition du 13 janvier au 30 mars 2014 Vernissage vendredi 24 janvier 2014 à 18h30 Du lundi au vendredi de 14h à 18h, samedi et dimanche de 14h à 19h Fermeture à 18h les samedi et dimanche, de novembre à février et le mardi 1er mai Fermé le mardi ENTRÉE GRATUITE Contacts : Musée Géo-Charles 1, rue Géo-Charles - 38130 Échirolles T 04 76 22 58 63 - F 04 76 09 78 55 - [email protected] www.ville-echirolles.fr/sortir/geocharles/geocharles.html Conservation Élisabeth CHAMBON t : 04 76 22 58 63 [email protected] Assistante de conservation Renée DELATTRE t : 04 76 22 99 30 [email protected] Accueil du public Olivier FINÉ T: 04 76 22 58 63 [email protected] Administration/Communication Pauline BESSON-BERNARD t : 04 76 22 99 36 [email protected] Assistant technique Benoît MATHONNET T. 04 76 22 58 63 [email protected] Action pédagogique Louise JOSSERAND T : 04 76 22 99 32 [email protected] Situation et moyens d'accès : De Lyon, autoroute, direction Grenoble / Sisteron, sortie Côte d'Azur / Sassenage Fontaine / Rocade Sud, sortie 6 Espace Comboire Nord, rond point 3ème sortie, rue Géo-Charles De Grenoble, accès Bus ligne 11, arrêt Musée Géo-Charles 10