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1988
La Tragédie comique
Eve Bonfanti - Yves Hunstad Ève Bonfanti, Yves Hunstad | mise en scène director Ève Bonfanti
| scénographie, masques et costumes stage design, masks and costumes Françoise
Colpé, Erhard Stiefel | éclairages lighting design Gaëtan Van Den Berg | régie
stage managers Pierre Holemans, Gaëtan Van Den Berg | interprétation cast
Yves Hunstad | production Atelier Sainte-Anne | lieu de création site of creation
Atelier Sainte-Anne, Bruxelles
de by
27 représentations performances 16.09 > 22.10.1988
La pièce a été traduite en plusieurs langues et jouée depuis en Belgique,
au Canada, à Cuba, en Espagne, en France, en Italie, au Nicaragua, en
Pologne, en Suède et en Suisse. En 1992, elle a obtenu le prix de l’Association québécoise des critiques de théâtre (AQCT) pour le meilleur
spectacle étranger.
The piece was translated into different languages and subsequently
performed in Belgium, Canada, Cuba, France, Italie, Nicaragua, Poland,
Spain, Sweden and Switzerland. In 1992, it won prize for Best Foreign
Production from the Association of Quebec Theatre Critics (AQCT).
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Traits de coupe pour indication.
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Un an et demi d’improvisation a permis de mettre sur pied
l’aventure et les démêlés d’un couple. Couple formé par La Tragédie
un seul comédien, qui est à la fois lui et son personnage. comique
Eve Bonfanti - Yves Hunstad
Toute la folle dynamique de ce spectacle est issue de deux
questions : quand et comment le partage s’opère-t-il entre
eux, et jusqu’où peuvent-ils être entraînés ?
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One and a half year of improvisation enabled the staging
of a tumultuous affair and the disputes of a couple.
The couple being one person only: the actor, who is at
the same time himself and his character. All the crazy
dynamics of this performance arise from two questions:
when and how does the exchange take place between
himself and his characters, and to what point can it go?
Tout d’abord, il y a la générosité d’un acteur. Sa
sueur qui perle sous le masque, ses dérapages
contrôlés, sa candeur et sa force fragile. Un
acteur qui se joue (ou pas) de l’illusion et en
sort transfiguré. Un acteur-chaman.
Ensuite, un flux baroque et clownesque, un
conte issu de l’enfance qui ressuscite en nous
le mystère du rideau rouge. Et des émotions
profondes : le rire et l’angoisse, la colère et la
nostalgie, l’espoir et le doute, l’amour et la mort.
Le spectacle nous trimbale dans les coulisses
du théâtre et la douleur de la création : la
répétition comme métaphore de l’existence,
la mise en scène comme façon de se chercher
des repères (« le petit coussin »), la connivence
avec le spectateur pour contrer la solitude.
Enfin, il y a ce duel initiatique entre un
personnage tout puissant et son acteur. Une
épreuve dont l’acteur sortira grandi, tout
comme le spectateur, consolé de ses propres
deuils. Ce rituel, millénaire, nous rappelle
comme la poésie surgit dès qu’on prend le
risque d’y croire.
La Tragédie comique, c’est un récit voyage
qui mêle le sacré et l’humour. Le rêve et le
frisson. Avec enthousiasme, Hundstad nous
le livre intact. Et en retour, nous envions sa
liberté. (CJ)
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[The Comic Tragedy] First, there is the
generosity of an actor his sweat that beads
under the mask, the controlled skids, his
candor and his fragile strength. An actor
who scorns (or doesn’t) illusion and comes
out transformed. An actor-shaman.
Next, a baroque and comic flood, a tale from
childhood that reawakens us to the mystery
of the red curtain; along with profound
emotions- laughter and anguish, anger and
nostalgia, hope and doubt, love and death.
The perfomance pulls us into the wings of
theatre and the agony of creation: the rehearsal
as metaphor for existence, the stage direction as a way to locate landmarks (the ‘little
cushion’), the conniving with the audience
to combat solitude.
Finally, there is the initiatory duel between
an all-powerful character and his actor. An
ordeal from which the actor emerges grown
up, just like the spectator, consoled in his own
mournings. This ancient rite reminds us that
poetry springs up as soon as we take the risk
to believe in it.
La Tragédie comique is a travel story which
mixes the sacred with the comic. The “dream”
and the “thrill”. With enthusiasm, Hundstad
reveals it to us whole. And in return, we envy
his freedom.
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Élève d’Antoine Vitez au
Conservatoire de Paris,
Ève Bonfanti est d’abord
comédienne avant de se
tourner vers la réalisation de
films, l’écriture et la mise en
scène. En 1988, elle met en
scène La Tragédie comique
avec Yves Hunstad, comédien
et metteur en scène issu de
l’Insas. Cette création marque
le début d’un travail commun
au sein de leur structure La
Fabrique imaginaire. Tous
deux élaborent des spectacles
sur le long terme en une suite
d’étapes de travail présentées
périodiquement au public.
Pupil of Antoine Vitez at the
Conservatoire de Paris, Ève
Bonfanti was first an actress
before turning to films direction,
writing and stage direction. In
1988, she staged La Tragédie
comique with Yves Hunstad,
actor and director who graduated
from the Insas. This creation
marks the beginning of a common
work within their structure, La
Fabrique imaginaire. Together,
they develop performances
within long term projects in a
suite of working stages presented
periodically to the public.