LES EPOUX

SAISON
2011/2012
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LES
EPO
EPOUX
CAT . C Durée : 40 minutes Arcal dès 4 ans
JEUDI 02. VENDREDI 03 02.2012 – 10h30
10h30 et 14h30
14h30
©B. Autissier
THEATRE MUSICAL
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RÉSUMÉ
Une femme chasse des moineaux musiciens de son champ. Elle y installe un
épouvantail et engage avec lui un drôle de dialogue, drôle comme un rêve ; un dialogue
comme seuls les enfants savent le susciter et peuvent le tenir. Au cours de cet échange,
les musiciens prêtent leurs voix à l’épouvantail. Leur musique, leurs plaintes et leurs
silences sont autant de réponses faites à la solitude de cette paysanne. Ecrit par
Philippe Dorin, Les Epoux est un spectacle musical pour les 4 – 8 ans.
PROJET
Matteo Franceschini a souhaité travailler à jeter les bases d’un spectacle autour de la
figure de l’épouvantail considéré comme un personnage musical.
Pour accompagner son travail l’Arcal a rassemblé autour de lui une équipe : un auteur,
Philippe Dorin; un plasticien, Edouard Sautai ; une comédienne qui ne dédaigne pas
chanter, Stéphanie Félix* et trois musiciens (clarinette, violoncelle et accordéon).
C’est la première fois que Philippe Dorin répond à la commande d’un texte pour un
projet musical, ajustant son écriture à la vision d’un compositeur. On peut se dire que
la proposition de Matteo Franceschini venait opportunément à la rencontre d’un
dramaturge qui veut que ses personnages soient « très démunis », qui privilégie un
théâtre de situation « où les silences ont un rôle primordial».
* Stéphanie Félix est accueillie en compagnonnage à l’Arcal grâce au soutien de la DRAC - Île-de-France
LA COMPAGNIE
Compagnie nationale de théâtre lyrique et musical, créée en 1983 par Christian
Gangneron, et dirigée depuis 2009 par Catherine Kollen, l’Arcal a pour but de rendre
l’opéra vivant et actuel pour tous nos contemporains, y compris ceux qui se pensent les
plus éloignés de cet art, pour « rendre sensible » et être source de questionnement à
soi-même et au monde.
L’esprit gourmand de découverte qui guide l’Arcal s’est traduit depuis 28 ans par 52
nouveaux spectacles d’oeuvres lyriques revisitées ou commandées, de Monteverdi à
aujourd’hui, dont 15 partitions nouvelles, pour un total de 1594 représentations en
tournée.
L’Arcal se produit dans des opéras (opéras de Reims, Rennes, Lille, Besançon, Limoges,
Nantes, Massy…), mais aussi dans des lieux non spécialisés, comme les scènes
nationales, les centres dramatiques nationaux, les scènes conventionnées, les théâtres
de ville, touchant ainsi un large public.
De plus, l’Arcal crée des projets spécifiquement conçus pour des lieux atypiques, tels
que Zaïna commandé à Jonathan Ponthier & Lucette Salibur (mise en scène Christian
Gangneron) joué dans les écoles primaires et les hôpitaux, ou Le Pauvre Matelot de
Darius Milhaud & Jean Cocteau (mise en scène Christian Gangneron) joué dans les
cafés et les prisons, et d’autres spectacles en appartement, ou dans les églises,
permettant de provoquer des rencontres passionnantes avec des personnes qui ne
connaissent pas l’opéra.
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Pour atteindre son rêve, l’Arcal travaille selon des axes complémentaires :
- la création de spectacle de théâtre lyrique et musical.
- l’accompagnement de jeunes artistes des arts de la scène lyrique par des actions de
formation, d’insertion professionnelle, de rencontres, d’expérimentations, lors de
résidences, de compagnonnage, et de prêt de salles de répétition.
- la diffusion de ses spectacles en tournée.
- l’accompagnement de nouveaux publics par des actions spécifiques de sensibilisation
ou de pratique artistique, dans les écoles, collèges et lycées, les conservatoires, les
quartiers en difficultés, les maisons de retraite, les prisons, les hôpitaux…
L’Arcal creuse des sillons sur le long terme dans deux régions ;
. l’Île-de-France, en s’appuyant sur le lieu de fabrique de la rue des Pyrénées à Paris
. et la Champagne-Ardenne en s’appuyant sur la résidence à l’Opéra de Reims
parallèlement à une diffusion nationale.
L’ARCAL est soutenu par :
la Direction Régionale des Affaires Culturelles d’Ile de France,
le Conseil Régional d’Ile de France,
la Mairie de Paris
la Direction Régionale des Affaires Culturelles de Champagne-Ardenne,
le Conseil Régional de Champagne-Ardenne.
L’Arcal est en résidence à l’Opéra de Reims et en Région Champagne-Ardenne.
L’Arcal est membre du collectif “Futurs composés” et du syndicat Profedim.
DISTRIBUTION
Texte de Philippe Dorin
Musique de Matteo Franceschini
Mise en scène : Stéphanie Félix et Christian Gangneron
Avec : Stéphanie Félix, Nicolas Fargeix ou Laurent Bienvenu, Matthieu Lejeune ou
Christophe Oudin, Pierre Cussac
Costumes : Jacotte Sibre
Scénographie : Edouard Sautai
Lumière : Nicolas Roger
Production : Arcal, compagnie nationale de théâtre lyrique et musical
Coproduction : Festival « A Pas Contés » ABC Dijon
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BIOGRAPHIES
Matteo FRANCESCHINI, le compositeur
Né à Trento (Italie) en 1979, Matteo Franceschini étudie la composition avec
Alessandro Solbiati au Conservatoire de Milan. Il se perfectionne à l’Académie Santa
Cecilia de Rome et à l’Ircam où il suit le Cursus de composition et d'informatique
musicale de 2006 à 2008.
Il remporte de nombreux prix dans des concours (“Tactus” de Bruxelles, “Guido
d’Arezzo”, “Il giornale della Musica - RAI”) et reçoit des commandes de la Biennale de
Venise, de la RAI, de Agon, de l’Ensemble Divertimento, de l’Orchestre Synphonique
Haydn de Bolzano et Trento, de l’Orchestre National d’Île-de-France, de l’État français
(Commande d’État), du Festival Milano Musica, de l’Academie Philharmonique de
Rome, du Festival MiTo et de plusieurs autres festivals internationaux.
Ses oeuvres, sous la direction de Jukka-Pekka Saraste, Pascal Rophé, Gustav Kuhn,
Ronald Zollman et Arturo Tamayo, sont données dans le cadre d’importants festivals
(“Biennale de Venise”, “Settembre Musica” à Turin, “Milano Musica”, “Società del
Quartetto” de Milan, “Festival Traiettorie”, “Rondò”, “Unione Musicale”, “Festival
Agora”, “Festival Radio France”, “Nederlandse Muziekdagen”, “Zukunftsmusik
Festival” à Stuttgart, IRCAM, ”Operadhoy Festival” à Madrid, “Prague Premieres”,
“Münchner Opernfestspiele”, “Lockenhaus Kammermusikfest”, “Harvard University”).
Ses compositions sont retransmises régulièrement par plusieurs radios internationales.
Il a créé des oeuvres pour le théâtre, des bandes-son et des outils multimédias. En
2006, il devient membre de l’institut AGON, un des plus importants centres
d’acoustique et de musique informatique en Italie.
Il a été invité à présenter ses compositions au Conservatoire National Supérieur de
Musique de Paris, à l'IRCAM, à l'Université IULM de Milan, dans le cadre du Festival
d'Aix-en-Provence et aux Conservatoires de Milan et de Rome. En 2009, il est
compositeur en résidence à l’Arcal, compagnie nationale de théâtre lyrique et musical,
pour laquelle il compose en 2010 My Way to Hell, Electropéra.
Pour les saisons 10-11 et 11-12 il a été nommé compositeur en résidence à l'Orchestre
National d'Île-de-France et à l'Académie Philharmonique de Rome.
La musique de Matteo Franceschini a été publiée chez Suvini Zerboni - Sugarmusic de
Milan jusqu'au 2010. Depuis septembre ses partitions sont publiées chez Casa Ricordi
- Universal Music Publishing.
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Philippe Dorin, l’auteur
Né en 1956, Philippe Dorin écrit depuis 28 ans, essentiellement du théâtre pour les
enfants, mais ce n'est que depuis 15 ans qu'il se sent un véritable écrivain. Depuis sa
rencontre avec Sylvianne Fortuny avec qui il fonde la compagnie « Pour ainsi dire » en
1994. Ensemble, ils créent 5 spectacles dont le dernier L'hiver, quatre chiens mordent
mes pieds et mes mains a reçu le "Molière du spectacle jeune public 2008".
Depuis 1999, Philippe Dorin travaille avec d'autres compagnons metteurs en scène:
Ismaïl Safwan (Flash marionnettes) et Michel Froehly (Cie l'Heure du Loup), pour
lesquels il écrit des textes qui ne sont pas uniquement destinés aux enfants. Ses pièces
sont montées par beaucoup d'autres compagnies en France. En 2004/05, il est auteur
engagé au Théâtre de l'Est Parisien. En marge de son travail d'écrivain, il écrit aussi
des histoires qui ne tiennent pas dans des livres, à partir de boulettes de papier, de
sable, et de petits cailloux blancs, à l'occasion de résidences et sous la forme d'ateliers
d'archéologie poétique (Médiathèque de Guérande en 2003, la Chartreuse en 2006, la
Réunion en 2008, afin de prolonger, au delà des mots, l'univers rêvé de l'écriture. Il est
Président du Jury du Prix d'écriture théâtrale de la ville de Guérande 2009.
Christian Gangeron, metteur en scène
Christian Gangneron fut dramaturge au Théâtre Royal de la Monnaie et au Ballet du
XXème siècle, puis assistant de production à l’Opéra de Nancy.
En 1983, il fonde l’ARCAL qu’il dirige jusqu’en septembre 2009. Dans ce cadre, il met
en scène des opéras de chambre baroques ou contemporains.
Au Festival d’Innsbruck, pendant quatre ans, il fait équipe avec René Jacobs. Au
Festival d’Avignon, il met en scène Le Miracle secret, création mondiale de Martin
Matalon. Invité par Alan Curtis à Berkeley, il met en scène La Schiava liberata de
Jommelli. Par ailleurs, il est régulièrement invité pour mettre en scène des opéras à
Venise, Lisbonne, Strasbourg, Metz, Nantes, Rennes... Pour l’Arcal, en 2000, il met en
scène Raphaël, reviens ! Depuis Christian Gangneron réalise à la demande du CDN de
Sartrouville, 3 petites formes théâtrales dans le cadre de l’édition 2003 de la Biennale
Odyssées 78 dont Un Obus dans le coeur de Wajdi Mouawad. En 05, il revient à
Sartrouville avec «Trois pièces pour un acteur » pour Odyssée 78 dont Sur la Corde
raide de Mike Kenny spectacle sur lequel il rencontre Stéphanie Félix. Pour l’Arcal en
06, il met en scène Riders to the sea de Vaughan Williams (création en France) puis en
08, il met en scène Les Sacrifiées opéra de Thierry Pécou sur un texte de Laurent
Gaudé.
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Stéphanie Félix, comédienne et metteur en scène
Après des études d’allemand et de sciences politiques, elle débute sa formation
artistique à Berlin auprès de Carlos Medina (Ikaron Theater), Yumiko Yoshioka
(danse butoh) et Lindy Annis (performance). Elle intègre ensuite l'Ecole du Théâtre
National de Strasbourg en section jeu. Depuis sa sortie de l'école en 02, elle est
interprète pour Christophe Greilsammer, Denis Woelffel, Yann-Joël Collin, Matthias
Woo, Christian Gangneron, Noël Casale, Dominique Boivin, Françoise Rivalland et
Elena Costelian. Stéphanie Félix a joué notamment dans Sur la Corde raide (plus de
200 représentations) avec le CDN de Sartrouville - Odyssées 78. Elle participe aux
créations collectives de la Cie du 7 au Soir et de la Cie bro=blo. Elle crée en 08 une
pièce pour 4 comédiens-performers autour de Michaux Chute avant. En 09, elle met en
scène avec Manuel Rebjock, Un monde tout neuf, solo pour un clown et La Servante
Maîtresse, opéra bouffe de Pergolèse. Elle est également accueillie au sein de l’ARCAL
dans le cadre d’un compagnonnage et elle y réalise la mise en scène de Maria Cristina
Martins de l’auteure portugaise Adilia Lopès.
EXTRAITS
Extrait du texte de Philippe Dorin
Elle sort.
Nouveau Un petit orchestre s’installe. Des musiciens en queue de pie.
Ils commencent à jouer. Comme des petits chants d’oiseaux.
Une femme entre en agitant les bras
et en tapant des mains.
LA FEMME : Allez, fichez le camp ! Fichez le camp, ouste ! Du vent !
L’orchestre s’interrompt.
Les musiciens remballent leurs affaires et sortent.
LA FEMME : Non mais ! Sacrés moineaux !
Elle sort.
Un temps.
Un par un, les musiciens reviennent. Ils se réinstallent.
Ils se remettent à jouer.
Comme des petits chants d’oiseaux.
La femme revient.
LA FEMME : Qu’est-ce que j’ai dit ? Ici c’est pas là !
L’orchestre s’interrompt.
Les musiciens remballent et sortent.
LA FEMME : Des coups de fusils, ça !
temps.
Petit à petit, les musiciens reviennent et se réinstallent.
Ils rejouent.
Tintamarre d’oiseaux.
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PHOTOS
©B. Autissier
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