L`art de la guérison selon le patrimoine autochtone
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L`art de la guérison selon le patrimoine autochtone
L’art de la guérison selon le patrimoine autochtone En 2014 et 2015, Ranch Ehrlo Society et Paper Crane Community Arts Center ont reçu un financement de la part du Gouvernement du Canada pour développer et mettre en place un programme d’art de la guérison du patrimoine autochtone. Au travers de deux volets principales, Réveille l’Esprit (Reawaken the Spirit) et L’unité en Moi (Unity withing Me), le programme d’art de la guérison selon le patrimoine autochtone ont sensibilisé plus de 450 jeunes canadiens (Autochtone et non autochtone) à travers le Canada sur l’histoire, la culture contemporaine, les traditions et le patrimoine du peuple autochtone. Réveille l’Esprit La composante Réveille l’Esprit permet à un jeune autochtone ou non autochtone de prendre des décisions bien informées et d’améliorer sa santé et bien‐être global en participant à des activités culturelles traditionnelles comme les visites des anciens, des cérémonies, du mentorat, du yoga et des programmes de méditation. Cliquez ici pour apprendre plus sur Réveille l’Esprit, et voir les galeries de photos de chaque projet. Le programme d’arts de la guérison du patrimoine autochtone‐ Réveille l’Esprit permet à des jeunes autochtones et non‐autochtones de prendre des décisions bien informées et améliore leur santé et bien‐être global en participant à des activités culturelles traditionnelles comme les visites d’anciens, les cérémonies, du mentorat, du yoga et des programmes de méditation. Cliquez sur les liens ci‐dessous pour plus d’information sur les différents programmes qui ont été offerts lors de la programmation 2014‐2015. Programme d’Art et Yoga Le programme d’art et yoga Réveille l’Esprit a été créé par l’équipe de Paper Crane spécifiquement pour les jeunes femmes des programmes du Ranch Ehrlo. Ce programme de 6 semaines inclut une approche consciente du traumatisme et intègre des concepts de thérapie par le yoga, de cartographie du corps et de Somatic Experiencing. Cette approche restorative encourage à tisser des liens avec les autres membres du groupe, prendre soin de soi et l’acceptation de soi dans un environnement non menaçant et encourageant. Le yoga et l’art sont pratiqués de façon simultanée; toujours en restant sur le tapis de yoga. Fred Sasakamoose parlent aux jeunes Tout au long du programme, Fred Sasakamoose, joueur de hockey de la LNH et Authochtone canadien est venu parler aux jeunes du Ranch Ehrlo Society, aux participants de la Outdoor Hockey League et des jeunes participants visitant l’Université de Régina Les cérémonies et festins Une grande partie du programme vise à joindre ensemble les jeunes avec des anciens et enseignants traditionnels pour permettre des expériences culturelles qui sont originaires à notre pays et notre patrimoine. Tout au long du projet, les jeunes et mentors ont eu des opportunités de se rencontrer par le biais d’expériences concrètes, de réflexions créatives et de cérémonies. Vous trouverez ici‐bas une panoplie de façons dont les participants ont pu faire l’expérience d’enseignements et d’opportunités culturelles. Les enseignements sur le tobacco tie – un ancien guide l’enseignement avec quatre groupes différents à l’intérieur d’une journée. Les enseignements inclut comment faire le tobacco tie, sa raison d’être, comment demander de la prière a un ancien ainsi qu’une variété d’enseignements traditionnels sur la violence domestique, les habits traditionnels et les protocoles de prière. L’enseignement par les femmes et les périodes de la lune – une ancienne guide l’enseignement traditionnel basé sur les problématiques des femmes à un groupe le matin et un l’après‐midi. La cérémonie du calumet et le festin – un ancien guide une cérémonie du calumet et un festin. Les sujets couverts incluent les rôles traditionnels, la communauté et le respect de soi. Cet événement faisait aussi lieu d’activité de mentorat. Mentorat et la loge à sudation – les mentors et employés du Ranch Ehrlo Society étaient invités à participer à une loge à sudation et un festin ainsi qu’a une visite guidée du White Raven Healing Lodge à Fort Qu’Appelle. L’objectif de la sudation était de renforcir les liens entre collègues d’une manière significative et de faire l’expérience de guérison selon les autochtones que ce soit pour la première fois ou la cinquantième fois. Thé avec les anciens En février, 20 jeunes, mentors et les employés du Ranch Ehrlo étaient invités à participer à un thé avec les anciens. L’objectif de l’activité était de tisser des liens avec les anciens, construire des relations et, l’écoute. Plus d’information sur l’événement se trouve ici. Programme de formation en mentorat Pour la durée complète du programme, Paper Crane a créé un partenariat avec le Health Advocacy Research Training Mentorship Program de l’Université de Régina pour fournir des opportunités de mentorat en formation, sur la santé et des opportunités aux mentorés. La santé de la famille autochtone et son bien‐être – un ancien guide des enseignements traditionnels sur la vie contemporaine d’une famille des premières nations. Fondé sur les traditions, comment intégrer la cérémonie et la vie de prière. La cérémonie du calumet et le festin – un ancien guide une cérémonie et un festin. Les sujets couverts incluent les rôles traditionnels, la communauté et le respect de soi. Indigénisation des jeunes et programmes de mentorat – les Traditional Knowledge keepers ont travaillés avec les jeunes mentors afin d’aborder avec eux des problématiques dont les jeunes autochtones font face dans notre communauté. Les mentors ont reçu des ressources, des enseignements traditionnels sur les protocoles et sur les liens d’un jeune envers sa communauté. Retraite de mentorat – une fin de semaine de formation intensive a été offerte à nos partenaires de programmes à l’Université de Régina pour le programme de mentorats pour jeunes du Health Advocacy Research Training. Le thème pour cette fin de semaine était « Renforcer l’attention à soi‐même », qui a exploré l’importance du mentor de prendre soin de lui‐même avant d’aider l’autre. Les événements de la fin de semaine comprenaient des prières, une cérémonie de purification par des anciens, un atelier de développement professionnel sur le développement d’une bonne dynamique de groupe lors d’activités avec des jeunes, un après‐midi de bien‐être mettant une emphase sur les opportunités diverses de guérison offerte par des professionnels, du yoga, des groupes de discussions, en plus de la rédaction d’objectifs professionnels et personnels incluant un plan de soins pour soi‐même. L’Unité en Moi Le volet Unité en Moi commémore le 50e anniversaire du drapeau canadien et permet aux jeunes d’étudier le concept des symboles personnels, permet l’identification et l’attachement au travers de collage de photos, a permis un projet collectif de mandala en murale, autant que l’art dramatique, les arts appliqués et des ateliers d’expression artistique. 1. Le projet de murale d’un mandala En début 2015, Colby Richardson, l’un des enseignants chez Paper Crane a travaillé avec plusieurs classes et groupes pour créer un projet de murale d’un mandala géant présentement exposé dans les locaux de Paper Crane. Tout au long du projet, Colby a travaillé avec des jeunes participants à créer une œuvre d’art basée sur les thèmes de l’individualisme au Canada, son appartenance et son identité à l’intérieur du pays et la communauté. Chaque participant a travaillé sur une forme à l’intérieur du mandala qui par la suite a été mise en commun pour créer un design des plus complexes pour la murale. 2. Unité en moi – Projet de drapeau En février 2015 marquait le 50e anniversaire du drapeau du Canada. Ce même mois, des jeunes participants se réunissaient pour examiner son histoire et la signification du drapeau canadien. Au cours de la série d’ateliers hebdomadaires, les participants ont appris sur l’histoire du drapeau, se sont créé des symboles personnels et ont appris sur les principes du design et comment simplifier ses idées. Les jeunes se sont créé des drapeaux et symboles personnels et lors des dernières semaines d’ateliers, se sont créé un drapeau de groupe, chacun ayant contribué au tout. 3. AHHA présent à la conférence YWCA Power of Being a Girl En octobre 2014, Paper Crane a participé à la Conférence YWCA’s Power of Being a Girl à Régina. Durant leur temps avec l’équipe Paper Crane, les participants ont exploré les thèmes entourant l’identité en recherchant ses objectifs personnels pour le futur et comment elles veulent se sentir dans le futur. Chaque fille a fait l’expérience d’une courte séance de méditation suivie par de la création artistique avec des matériaux d’arts divers mis à leur disposition. Visitez la galerie de photo ci‐dessous pour voir les messages inspirant de jeunes femmes remplies de sagesse! 4. Projet photo En début 2015, plusieurs groupes se sont rencontrés à Paper Crane pour explorer les concepts entourant l’identité, la communauté et le rôle que nous ressentons à l’intérieur du grand tout. Les ateliers commençaient en mettant une emphase sur l’expression et la création d’arts à son image basée sur son identité personnelle et le soi à l’intérieur de la communauté. Chaque session se concentrait sur un thème différent comme, qui sommes‐nous à l’intérieur, le soutien familial et communautaire, les habiletés d’adaptation qui sont positives ainsi que les places dans notre communauté offrant un environnement sécuritaire et de confort. Tous les jeunes participants ont pris grand intérêt dans la portion sur les expressions artistiques et ont décidé d’apprendre sur la photographie en photographiant leur œuvre. Une sélection de leur travail se retrouve dans la galerie ci‐dessous. Fête communautaire de clôture du projet Le 27 mars, 70 jeunes participants ont visité Paper Crane et notre café voisin The Artful Dodger pour célébrer les accomplissements des programmes l’Unité en Moi et AHHA. L’événement incluait des activités d’arts interactives mettant en avant les arts expressifs, mandalas, des ateliers de hip‐hop interactif, du yoga et un goûter festif. Ceci fut une opportunité pour les jeunes de créer de nouvelles œuvres ainsi que célébrer leurs travaux d’arts déjà existant, exposé sur place.