MISE EN SCèNE - Théâtre de l`Archipel

© Vincent Van De Wijngaard
Mardi 09 Février 20h30 & Mercredi 10 Février 19h
le Grenat I 1h (durée estimée)
MISE EN SCèNE
Cie Wang Ramirez
Danseurs et chorégraphes, Wang Ramirez aiment à évoquer les thèmes de l'amour, de la fidélité,
ou comment grandir avec ce bagage émotionnel et affectif. Ils cultivent une danse enracinée dans le
hip hop capable de mêler tous les langages artistiques. Un couple franco-hispano-germano-coréen,
inséparable à la vie comme à la scène, qui interprète, en croisements artistiques, sa complicité dans
la différence.
direction artistique et chorégraphie Wang Ramirez
interprétation Salomon Baneck-Asaro, Alexis Fernandez Ferrera alias Maca, Christine Joy Ritter,
Sébastien Ramirez, Thierno Thioune, Honji Wang
dramaturgie Roberto Fratini scénographie Constance Guisset gréage Kai Gaedtke musique originale Schallbauer
création lumière et direction technique Cyril Mulon régie son Clément Aubry et Jean-Philippe Barrios réalisation
costumes Linda Ehrl.
direction de production et diffusion Dirk Korell / [email protected] attachée de production Manon
Martin assistant des répétitions à Berlin Oguz Sen administration de production | Allemagne Sabine Seifert administration de
production | France Corinne Aden communication Claudia Tanus
production déléguée Compagnie Wang Ramirez - Clash 66 coproduction Théâtre de l’Archipel, scène nationale de Perpignan
/ Théâtre de la Ville / La Villette (Paris) / Mercat de les Flors (Barcelone) / HAU (Berlin) soutiens Hauptstadtkulturfonds,
Senat Berlin, Région Languedoc-Roussillon / DRAC Languedoc-Roussillon / Conseil départemental des Pyrénées-Orientales
/ Fondation BNP Paribas / La fabrik Potsdam dans le cadre du programme « Artists in residence » remerciements Centre
Chorégraphique National de Créteil et du Val-de-Marne / Compagnie Käfig pour le prêt du tapis de danse. La Compagnie Wang
Ramirez - Clash66 est conventionnée par le Conseil régional Languedoc-Roussillon et reçoit une aide à la compagnie de la
Préfecture de région du Languedoc-Roussillon – Direction régionale des affaires culturelles, ainsi que du Conseil départemental
des Pyrénées Orientales. La Compagnie bénéficie du soutien de la Fondation BNP Paribas pour le développement de ses projets.
happening hip hop par les danseurs amateurs de la Casa Musicale dans le hall du TDA avant le spectacle, le mardi 09 février à
partir de 19h 45 au Carré.
Bord de scène : rencontrez l'équipe artistique à l'issue du spectacle le 10/02
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Expo ! De Perpignan à l’International - Nous vous proposons de découvrir une sélection de photos présentant le parcours «hors
norme» de Sébastien Ramirez et de sa compagnie, de ses débuts à Perpignan à ses chorégraphies accueillies dans le monde entier.
Entrée libre - verrière du carré à partir du 08 février.
Mise en scène : notes de création …
Dans Mise en scène, la pratique et les outils du gréage, habituellement relégués à une présence dans l'ombre,
sont mis en lumière et deviennent l'élément structurant. Les danseurs sont leurs propres gréeurs et créent euxmêmes le contrepoids nécessaire pour inventer de nouveaux équilibres. Mise en scène est un changement de
perspective sur le mouvement défiant l'œil humain et dérobant à la compréhension immédiate.
Cette nouvelle production signée Wang Ramirez présente six danseurs aux parcours éclectiques, une musique
originale de Schallbauer et une scénographie de la designer française plusieurs fois primée Constance Guisset.
Tout ce qui est humain, vraiment tout - la parenté, l'amitié, la socialité, l'amour - se fait dans le bilan du temps. On
ne saura jamais si nos vies ont besoin du temps pour être des vies, ou si c'est bien le temps qui a besoin de nous,
comme une forme a besoin d'une matière pour être quelque chose. Et finalement toi, et finalement moi, que le
temps rend peu à peu des étrangers - toujours les mêmes, et pourtant autres. Est-ce que le temps travaille contre
nous ? Ou est-ce que c'est finalement le temps la seule matière qui donne une vraie forme à l'amour ? Car tu vois,
le temps s'écoule. On a essayé toutes les fuites, toutes les danses, toutes les alternatives. On a presque plus rien à
se dire. Et pourtant on reste là. Roberto Fratini dramaturge (extraits).
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Ce travail est inspiré de nos moments de vie commune et quotidienne, des personnages qui nous
entourent, des histoires d'amour, de conflit, d'attraction, ainsi que de la corporalité de chaque
danseur et interprète. Nous souhaitons emmener le public à notre univers de danse à travers un
voyage d'émotions, d'expériences et de souvenirs. Wang Ramirez
HONJI WANG
SÉBASTIEN RAMIREZ
Honji Wang est une danseuse, chorégraphe et
directrice artistique née en Allemagne de parents
coréens. Son langage chorégraphique est une
fusion de hip hop expérimental avec des influences
d'arts martiaux et de danse classique.
Né dans le sud de la France, Sébastien Ramirez est un
danseur, chorégraphe et directeur artistique de renom
international. Débutant comme un talentueux b-boy, il a
rapidement remporté d'importants championnats de hip
hop et a fait partie du jury de nombreuses compétitions
internationales. Première place aux sélections françaises
du championnat Redbull BC ONE, il fonde sa compagnie
et développe une nouvelle vision de l'espace et de la
chorégraphie, amenant la danse hip hop à un public
plus large et nouveau. Sébastien Ramirez a été invité
par Akram Khan pour un travail de coaching au Théâtre
de la Ville autour de la qualité de ses mouvements, une
reconnaissance de haut niveau pour son langage corporel
unique. Sadler's Wells l'a également choisi, parmi quatre
autres chorégraphes internationaux, pour chorégraphier
RIOT Offspring, une pièce de danse créé à l'occasion
du centenaire du Sacre du Printemps d’Igor Stravinsky
et interprétée par l’orchestre de chambre britannique
Southbank Sinfonia.
Plus récemment, il a été invité par Madonna afin de
chorégraphier pour le spectacle de sa tournée Rebel
Heart Tour.
Elle fait sa première expérience cinématographique
avec le rôle de la sorcière mongole dans le film
Hansel & Gretel, réalisé par Tommy Wirkola et
fait aussi partie de l’équipe de recherche sur le
mouvement pour le film Jupiter Ascending, des
frères Wachowski.
Récemment, elle a rejoint le talentueux
chorégraphe britannique Akram Khan sur scène
en tant qu'artiste invitée pour présenter un duo
intitulé The Pursuit of Now, accompagné par le
célèbre pianiste Shahin Novrasli. Elle a également
collaboré avec la plus audacieuse et avantgardiste danseuse de flamenco, Rocío Molina,
dans le duo Felahikum. Honji Wang a été invitée
aux auditions finales de Madonna à New York où
son exceptionnelle performance lui a valu une
invitation à la tournée Rebel Heart Tour.
U
n grand merci à Domènec Reixach et aux équipes techniques, administratives, de production et de communication du
Théâtre de l’Archipel pour leur accompagnement, leur collaboration et leur support.
Nous souhaitons également remercier l'ensemble de nos coproducteurs, la Région Languedoc-Roussillon, la DRAC LanguedocRoussillon et le Conseil départemental des Pyrénées Orientales, ainsi que la Fondation BNP Paribas, pour leurs précieux soutiens.
Notre reconnaissance va aussi à La Casa Musicale Perpignan qui nous accompagne depuis nos débuts.
Merci à toute l'équipe administrative et artistique qui a consacré autant d'énergie au développement de cette création,
tout comme au bureau et au conseil d’administration de la compagnie pour leur accompagnement.Finalement, un immense
salut tout particulier au public qui fait vivre la culture et qui va à la rencontre de la création artistique. Honji et Sébastien
WANG RAMIREZ
Wang Ramirez est un duo artistique de danse. Depuis la création de la compagnie, ils ont produit et chorégraphié
des pièces de danse-théâtre primées par de nombreuses récompenses tels le New York Bessie Award, ainsi que
la nomination au programme Rolex de Mentorat Artistique. Appréciée par le public international, la compagnie
reçoit le soutien d'importants coproducteurs et est invitée dans des théâtres et festivals de renom tels que le
Théâtre de la Ville, La Villette et le Théâtre National de Chaillot (Paris), Sadler's Wells (Londres), Apollo Theater
(New York), Mercat de les Flors (Barcelona), ...
Wang et Ramirez ont également développé une performance de danse conceptuelle pour la cérémonie
d'ouverture de l'espace des arts MADE à Berlin et ont été conviés en tant qu'artistes invités au 100ème anniversaire
de Maybelline New York.
Dernièrement, ils ont participé à New York à la création de la chorégraphie de la tournée Rebel Heart Tour
2015/2016 de Madonna.
Wang Ramirez ne cesse d'approfondir sa quête d'un langage chorégraphique nouveau. Ses moyens d'expression
s'appuient sur une virtuosité technique, mise au service de la poésie, de l'humour et des questionnements sur
nos identités. Actuellement, le duo encourage et explore des collaborations artistiques fortes avec des artistes
d'horizons et domaines variés.
LES DANSEURS
Diplômé de l’Académie Internationale de la Danse
de Paris, Salomon Baneck-Asaro participe à de
nombreux stages et productions de danse en France
et ailleurs, ainsi que dans les domaines de la vidéo
et de la publicité. Il est un danseur charismatique
qui développe un style personnel et particulier
alliant la danse au sol et debout, ce qui lui vaut
aujourd’hui une image d’artiste complet tourné vers
l’expérimental. Baneck-Asaro est un danseur et un
artiste contemporain ancré dans ses racines hip hop
et toujours à la recherche de nouveauté.
Formée en danse traditionnelle polynésienne et
à la Royal Academy of Dance (RAD), Christine Joy
Ritter est également diplômée de l’école de dance
Palucca de Dresde. Elle travaille depuis à Berlin en
tant que danseuse freelance et collabore avec le
Cirque du soleil, ainsi qu’avec des chorégraphes tels
que Christophe Winkler, Anja Kozik, Heike Hennig,
Constanza Macras, Milan Gervais et Akram Khan.
Sous l’influence de différents styles de danse,
Christine Joy aime l’improvisation et le style libre et
développe sa propre expression artistique.
Originaire de Santiago de Cuba et formé à l’École
Nationale des Arts de La Havane, Alexis Fernandez
alias Maca a collaboré avec de nombreuses
compagnies dont Danza Contemporánea de Cuba à
La Havane et La Intrusa - Damián Muñoz à Barcelone.
Avec Caterina Varela, il fonde la compagnie « La
Macana » à Galice, en 2009. Avec sa compagnie,
Maca promeut la création collective et le processus
collaboratif de création, ainsi que la coopération avec
des institutions et des artistes internationaux.
Élevé dans le respect du théâtre, Thierno Thioune
s’illustre dans le travail de plusieurs chorégraphes
et compagnies de renommée internationale tels que
Marie-Claude Pietragalla (danse classique), David
Drouard et Claudio Basilio (danse contemporaine),
Sébastien Lefrançois, Kamel Ouali, Compagnie Boogie
Sai et Black Blanc Beur (hip hop), Georges Momboye
(danse africaine) et Jacques Aunidas (street jazz).
Apportant son expérience chorégraphique et son
style expérimental, Thierno est aujourd’hui un
membre actif de la Compagnie Yudat.
Le TDA accompagne Wang Ramirez
Artistes associés de 2014 à 2017, les liens qui unissent le Théâtre de l’Archipel à Sébastien et Honji remontent
déjà̀ à de nombreuses années : d’abord avec Seuls Ensemble, la création de Sébastien Ramirez avec Raphael
Hillebrand en 2009, puis sa première coréalisation avec Honji, Monchichi, en 2011. Début 2013, ils créent Borderline, un spectacle grand format pour cinq danseurs et un gréeur. Puis en janvier 2015 : Felahikum avec Honji
Wang et l’étoile dans le ciel de la danse flamenco contemporaine, Rocío Molina – un duo féminin chorégraphié
collectivement, sous la direction artistique de Sébastien Ramirez.
STANDARDS/PIERRE RIGAL
Un manifeste pour la diversité. Du hip hop qui questionne avec
énergie et brio le vivre ensemble.
Pierre Rigal, chorégraphe phare de la danse contemporaine,
met en scène dans Standards des danseurs hip hop pour décrire
une France d'aujourd'hui jeune, métissée et combative. Il
creuse son sillon dans un hip-hop intelligent en s'emparant d'un
symbole collectif du vivre ensemble : un drapeau bleu-blancrouge, censé représenter un territoire, une société, des valeurs.
Au sens propre comme au sens figuré, les danseurs mettent
leur étonnante énergie à dépasser et à tordre les limites d'une
identité qui n'est pas réductible. La quête de l'individu dans
l'universel et de l'universel dans l'individu.
05/04
20H30
06/04
19H
de 12€ à 22€
NEDERLANDS DANS THEATER
Ballet incontournable des scènes européennes au talent toujours
éblouissant, le Nederlands Dans Theater réjouira tous les
amateurs de danse, classique, néoclassique ou contemporaine.
Nouvelle date
le 09/06 !
« Le Théâtre dansé » : Pina Bausch fut l’une des premières à
défendre cette alliance des disciplines, suivies par Sasha Waltz,
Maguy Marin... Et le Nederlands Dans Theater. Pour ces deux
soirées au Théâtre de l’Archipel, trois programmes: I New Then
(2012) chorégraphie de Johan Inger, Sad Case (1998) chorégraphie
de Sol León et Paul Lightfoot et Cacti (2010) chorégraphie
d’Alexander Ekman.
Le style chorégraphique de cette compagnie se résume en une
ouverture sur le monde et une gestuelle puissante à la fluidité
inégalée qui épouse l’esprit des danseurs «made in NDT». Tant 09/06
de créativité foisonnante, vouée à sans cesse réinventer le 19H
mouvement, ne peut que laisser bouche bée. Tant que le NDT 10/06
20H30
existera, la danse a un bel avenir devant soi.
de 15€ à 35€
LA FABRIK FAIT SON THÉÂTRE !
Tous les soirs de représentation une sélection à grignoter et à siroter
avant et après le spectacle dans la Verrière Public.