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BIL
A
N2
011
La Cie Tétines et Biberons vous a convié aux Rencontres La Main dans le Chapeau du 28 novembre au 3 décembre 2011. Nous avons placé cette 2e édition sous le
signe de l’union et de l’action commune à travers des spectacles et projets associant des
personnes en situation de handicap et des personnes valides. Les projets et créations
présentés font partie de notre projet No-Mad et sont portés par les artistes professionnels de la Cie Tétines et Biberons. Chacun dans sa discipline a su créer une dynamique
de rassemblement favorisant l’émergeance de l’acte créatif commun.
Des spectacles et ateliers de pratiques artistiques ont rythmé ces journées festives : théâtre, musique, danse, performance audio-visuelle, projection de courts métrages, moments
conviviaux, aire de jeux et un grand jeu participatif : le Grand Magic Puzzle.
No-Mad : En route pour 2013
La Cie Tétines et Biberons propose d’associer au sein de créations artistiques des personnes en situation de handicap et des habitants d’une même ville, d’un même quartier.
L’idée est de créer un art nouveau qui leur ressemble et les rassemble. Un art partagé,
créateur de lien social au sein d’un territoire commun.
De nombreux ateliers de création No-Mad répartis sur un large territoire ont été mis
en place en 2011 et se poursuivront jusqu’en 2013 pour fêter cette grande année européenne de la culture. Ces rencontres La Main dans le Chapeau donnent l’occasion de
présenter certains des spectacles préparés dans le cadre du projet No-Mad.
Bilan chiffré de la manifestation
Cie Tétines et Biberons Bilan 2011
Rencontre arts et handicap La Main dans le chapeau
La compagnie Tétines et Biberons inaugure la nouvelle édition des Rencontres Arts et Handicap la Main dans le Chapeau du 28 novembre au 3
décembre 2011. Cinq jours d’un festival rythmé par des spectacles : danse,
théâtre, mime ; des masters classes, des projections vidéo, des moments de rencontres et de
convivialité autour de la mixité culturelle.
Le Grand Magic Puzzle
Atelier participatif : Plus de 160 personnes se sont réunies tout au long de
la journée au sein d’un atelier d’arts plastiques, afin de peindre les pièces d’un puzzle géant de
5mx3m constitué de 160 carrés. Cet atelier a vu la participation d’un large public, enfants,
adultes, seniors, personnes valides, personnes handicapées et hospitalisées, venant de toute la
région. L’ensemble de l’œuvre ainsi créée a été assemblée et dévoilée au cours d’un grand jeu
public lors de l’inauguration des Rencontres le mardi 29 novembre.
Comment le projet s’est-il déroulé ?
L’œuvre originale reproduite sur le Grand Magic Puzzle est intitulée “Autrement Capable”. Elle
a été réalisée par Véronique Nicolas Lauze, artiste peintre de la Compagnie Tétines et Biberons.
Septembre/octobre 2011 : Plusieurs dizaines de pièces de puzzle ont été distribuées auprès d’institutions spécialisées dans le handicap de la Région PACA, en privilégiant celles qui
accueillent des personnes dont la mobilité réduite ou la situation géographique les empêchent
d’être parmi nous. Des ateliers ont été organisés dans ces structures afin de peindre les pièces
du puzzle.
Lundi 28 novembre : La centaine de pièces restantes a été peinte lors de cette journée.
Le Grand Jeu - Inauguration de la manifestation
L’inauguration du festival s’annonce festive et ludique avec l'assemblage du Grand Magic Puzzle
: œuvre symbolique, collective et participative qui a impliqué 160 personnes dans sa création.
Lors d'un jeu interactif avec le public, chacun a participé à dévoiler cette immense fresque de
15m2.
Ont participé à cette création collective et citoyenne :
Esat La Gauthière, la Maison de retraite la Bretagne, la CLISS du Charrel, l’école primaire des
Passons, l’hôpital de jour Aubignane (Aubagne), IME LE Colombier (Roque d’Anthéron), ESAT
et foyer L’Ermitage (Toulon), Foyer Route du Sel (Pélissanne), Amista Alzheimer (Aubagne),
Amista Alzheimer (La Ciotat,) Mas Tourelles/ Val Frais (Septèmes les Vallons), Centre Decanis,
ITEP les Bastides, IME la Martiale, le foyer Chêne, la Fabrik, le Centre Saint Raphaël, IME Les 3
Lucs (Marseille).
Comme un Courant d’Air
Co-production Tétines et Biberons/Entraide Solidarité 13/Centre Saint Raphaël
Écriture/Mise en scène : Sophie Zanone - Avec Albert Della Ragione, Antoine Diacurachi, Eliette
Goguey, Michèle Avon, Christelle, Nadine, Michèle, Sylvie.
Cette représentation théâtrale constitue une des vitrines du projet No-Mad dans lequel s’inscrit le festival. La vocation du projet No-Mad est de réunir des personnes handicapées et des
personnes valides vivant sur un même territoire autour d’un projet artistique commun.
“Comme un Courant d’Air” associe des comédiennes amateurs en situation de handicap du
Centre St Raphaël de Marseille 14e et des comédiens amateurs seniors vivant dans ce même
quartier. La compagnie travaille depuis une dizaine d’années avec le centre d’accueil spécialisé
Saint Raphaël des sœurs hospitalières du Sacré Cœur de Jésus. De nombreux projets autour
du théâtre et de la musique ont été réalisés en collaboration avec les femmes handicapées résidentes. Chaque année une nouvelle création théâtrale est produite.
Ainsi la réunion de ces artistes autour d’un projet commun sous la direction du metteur en
scène Sophie Zanone, a donné naissance à la création de “Comme un Courant d’Air”. Sophie
Zanone est une intervenante de la Cie Tétines et Biberons depuis une dizaine d’années. Son
travail artistique s’oriente vers l’expression scénique à travers le corps. Elle a complété son
travail de comédienne par de nombreuses formations de danse et des training avec des chorégraphes afin d’avoir une pratique régulière du travail physique.
Cette création présente un travail entre danse et théâtre dont l’essentiel se trouve dans une
écriture scénique et physique : des corps qui parlent, des images qui évoquent, un univers qui
envoûte afin de procurer l’essence de la poésie de la rencontre.
Le spectacle parle de rencontres, de séparations, de joies intenses, de ces petits moments fragiles de la vie que nous partageons avec les Autres, “comme un courant d’air” qui souffle sur
ces rencontres improbables.
Jamais l’un sans l’autre
Co-production Ville de Belcodène/Résidence Poinso Chapuis(A.R.I)/Théâtre Comœdia
Spectacle tout public à partir de 6 ans. Bourse à la création d’Aubagne 2011
Écriture/Mise en scène : Rémi François René - Avec Alfonso Rodriguez et Antoine Santiago Scénographie : Sandrine Maunier - Lumières : Cyrille Laurent
Ce spectacle a reçu la bourse à la création de la ville d’Aubagne en 2011 et s’inscrit dans la
programmation du théâtre de la ville « le Comédia ». Il est issu d’un partenariat entre Tétines
et Biberons et la «Résidence Germaine Poinso Chapuis» de Belcodène.
“Jamais l’Un sans l’Autre” est l’histoire de deux compères partis ensemble dans un voyage initiatique. Durant ce voyage, les rencontres, les obstacles, les accidents, les difficultés vont sans
cesse éprouver leur lien et la nécessité de rester ensemble. L’un a soif d’aventure et défie son
corps empêché en rêvant à des destinations toujours plus impossibles, plus inatteignables. L’autre aspire au calme et à la sécurité, le moindre imprévu l’angoisse et lui fait perdre ses moyens.
“Jamais l’Un sans l’Autre” s’inscrit dans une tradition théâtrale de duos aventuriers tels que
Don Juan et Sganarelle, Don Quichotte et Sancho, Laurel et Hardy, Gogo et Didi... Ainsi cette
dramaturgie de duo s’adapte à un couple d’acteurs dont un est porteur d’un handicap moteur.
La dimension du handicap donne à la notion de “différence” un écho particulier dans ce duo :
L’Un et l’Autre ne sont pas simplement différents par leur caractère et leur psychologie, ils
sont différents car ils n’habitent pas le monde de la même manière : l’Un ne maîtrise qu’une
partie de son corps, l’Autre peut disposer de son entièreté, l’Un a des difficultés avec la parole,
l’Autre peut exprimer ses idées et ses émotions avec des mots. Par rapport au travail théâtral,
ce duo nous met dans l’exigence de faire confiance dans l’implicite existant entre les deux acteurs et de développer une intimité qui les amène à dépasser leurs différences.
Le metteur en scène : Rémi François René
Dans chacune de ces créations, Rémi François René interroge par le théâtre une thématique
qu’il a rencontrée dans sa vie. “Jamais l’un sans l’autre” renvoie à ses différentes expériences
d’animation et d’intervention avec les personnes handicapées qui l’ont interrogé sur toutes
ses forces implicites et sous-jacentes qui se trament entre les êtres humains dans leurs relations
et qui dépassent de beaucoup la simple performance sociale, économique, physique et matérielle.
Photo Sandrine Maunier
La Fête des 2 Sous
Création collective de la Distillerie/Le Trac-Poisson Mental/Cie Tétines et Biberons/Cie Noctambule/Esat la Gauthière Mise en scène : Jean-François Lucido (co-fondateur et Président de
la Cie Tétines et Biberons) - Avec Jean-Louis Berthon, Véronique Jaubert, Aurélie Salaun, Gérard
Vaquéro, Céline Del Piccia.
Ce spectacle est le fruit d’un multi-partenariat entre la Cie Tétines et Biberons, l’ESAT la Gauthière et deux Cie de la Distillerie : Poisson Mental et Noctambule.
Dans une terre déchirée par les rêves et les cauchemars, trois personnages déambulent dans
un labyrinthe onirique. Dans leurs errances, ils rencontrent un étrange Monsieur Loyal ou peutêtre un marchand de rêve, qui propose une attraction foraine à deux sous. Mais nos héros
n’ont qu’un sou chacun.
Devront-ils s’associer, au péril de leur amitié, pour découvrir la merveilleuse surprise ?
“La Fête des deux Sous” transporte le spectateur dans un univers onirique à la Lewis Carrol.
Il aborde le thème de la finance par le biais du conte de fées. Faisant la part belle à l’improvisation, la pièce présente un ton un peu surréaliste dont la morale pourrait être “Sont rarement
déçus les sous, qui souvent accablent les sans le sou !”
A la fête des deux sous,
Le noctambule marchand de rêve,
Avec son regard un peu fou,
Accrochera un sourire sur tes lèvres.
A la fête des deux sous,
Les chanceux sont bons élèves !
Car pour une mise, si t’as le sou
L’étoile funambule se fera belle.
A la fête des deux sous,
Si ton coeur se creuse en larmes…
Cabaret Potroush
Atelier de création de la Cie Tétines et Biberons
D’après des textes d’Anokh Levin - Adaptation et mise en sce!ne : Ste"phanie Lemonnier - Avec Sandra Baudoin Farge, Mireille Bilhaut Duriez, Ste"phanie Bobone, Alain Donadio, Hervé Latrille, Delphine
Segond, Sylvia Serra, Albert Taich.
Adapter des sketches des ouvrages «Douce vengeance et Que d’espoir !» d’Anokh Levin c’est
aborder ici la question de l’acceptation et de la non-acceptation de la différence, qu’elle soit religieuse, politique, culturelle, esthétique, qu’elle parle des questions de tailles, de nez, de traits de
visages réguliers ou irréguliers, qu’elle parle de manière de voir ou de percevoir le monde... C’est
parler de façon décalée et humoristique, de cette façon d’être au monde si particulière à chacun
d’entre nous et qui est le résultat d’un ensemble de données non maîtrisables, non calculables,
non exhaustives : le pays de naissance, la langue maternelle, la race, la ville, le corps plus ou moins
mobile, plus ou moins prompt à imaginer, à rêver, à calculer, le ou les voisins, le chien ou le chat
qui nous a accompagné un bout de chemin, jusqu’au boulanger celui au coin de la rue, celui qui
fait les meilleurs croissants de tout le pays...
Ce spectacle a déjà été joué avec succès quatre fois notamment lors de 100% théâtre à la Distillerie, au théâtre de Lenche à Marseille et au festival de théâtre de Lambesc
Des saynètes révèlent la singularité propre des personnages. Rythme, émotion, humour, tendresse,
chansons se cotoient dans une mise en scène originale et dynamique.
“Dans la vie, on retient ses mauvaises pense!es, mais au the!a"tre, on peut tout se permettre ! Ce
qui est frappant dans l’e!criture d’Anokh Levin, c’est que tous les personnages disent toujours
des choses que personne ne dirait normalement, parce que ce sont des pense!es qu’on garde
pour soi et qu’on s’interdit imme!diatement de dire.” Nurit Yaari
El Angel de la Nana
Spectacle présenté par la Cie Ana-Ana
Idée originale et chorégraphie : Isabel Gasquez - Mise en scène : Stephan Pastor - Danse : Isabel
Gasquez et Adrienne Gomez - Guitare : Manuel Gomez - Percussions : Antonio Gomez - Chant :
Cristo Cortes
Histoire d'une passion, le flamenco. Histoire d'une jeune femme, Adrienne, danseuse en situation
de handicap.
Adrienne, a grandi dans une famille gitane d'origine andalouse installée à Port de Bouc. Elle est
le symbole vivant de la transmission de cette culture à travers les générations. La danse, la musique, le chant, le rythme, sont le quotidien de sa vie. Isabel Gazquez, danseuse de flamenco regarde Adrienne grandir depuis de nombreuses années et veut lui donner l'opportunité de danser
devant un public. Les personnes présentes sur scène ont un lien profond entre eux, familial, culturel ou artistique. Les regards se croisent, les corps se frôlent, les liens se tissent... Ils relèvent
le défi de la rencontre à chaque instant. El Angel de la Nana ouvre la possibilité de revenir à la
source, la passion brute du flamenco. Protégée, portée, suivie, écoutée par ses partenaires musiciens et Isabel Gazquez, sa danse nous ramène ici et maintenant.
La “Nana” veut dire berceuse en espagnol et c’est également le surnom de la maman d’Adrienne.
C’est l’histoire de ce lien magique dont parle le spectacle : de la famille, de l’amour, de la vie.
L’espace scénique est l’intérieur d’une maison au bord de la mer. Une famille, une communauté,
un peuple y vivent. Le public est inclus dans la famille. Pendant la représentation, une grande marmite mijote le puchero, plat andalou, qui relie tous les protagonistes. L’histoire se passe en
quelques jours, une année ou des générations mais c’est toujours le même plat qui mijote… Une
intemporalité universelle se dégage au quotidien.
Performance Vidéo Danse
Co-production Conseil Général 13 (délégation jeunesse) Point Information Jeune Aubagne
Mise en scène/Chorégraphie : Alessandro Franceschelli - Vidéo : Yan Marquis - Avec les jeunes du
stage vidéo-danse organisé par la Cie Tétines et Biberons.
De jeunes danseurs et cameramen présentent une performance publique, danse!e et filme!e, le
tout retranscrit en direct sur des e!crans vide!o. Filmer et être filmé, regarder et être regardé
sont des actions qui impliquent le corps et les sens. Le corps regarde! est vecteur de sensations
pour ceux qui le regardent, autant que la fac#on de regarder influence le(s) corps et l’espace.
Par le mouvement, l'improvisation vocale, la relation à l'autre et aux objets, l'espace et le corps
se transforment. L’idée est de rendre visible ce qui d'habitude n'est pas visible. Le regard est
assimilé au toucher par l'objectif de la caméra, la caméra est utilisée comme outil pour amplifier
les émotions. L’ambiance musicale a également une place prépondérante.
Le tout est re-transcrit en direct sur des écrans vidéo. Une manière artistique de proposer un
autre regard, un multi-point de vue sur le monde qui nous entoure. Ce spectacle a été créé
suite au stage organisé avec des adolescents par la Compagnie Tétines et Biberons pendant
les vacances de la Toussaint.
Exposition de statues vivantes/Masques
Co-production Ecole Primaire du Charrel/IME les 3 Lucs
Mise en scène : Anne Chiummo - Avec les enfants de l'IME des Trois Lucs,
et le Ce1 et la CLIS de l'école primaire du Charrel.
Attention, ils sont partout ! Ils épient, ils observent, ils méditent, ils se méfient… Parfois effrayants, drôles ou énigmatiques, les masques sortis de l’imaginaire des enfants nous intriguent.
Dans tous les cas, ils subjuguent tous ceux qu’ils croisent.
Ce spectacle est interprété par des enfants de l’IME des Trois Lucs à Marseille, et d’une classe
de CE1 ainsi que de la CLIS de l’école primaire du Charrel. Il est né de la rencontre de ces
deux univers pour collaborer autour d’un projet artistique commun. La mise en scène est réalisée par Anne Chiummo qui anime plusieurs ateliers au sein de la Cie Tétines et Biberons.
En effet, les enfants de l’IME des Trois Lucs pratiquent le théâtre avec Tétines et Biberons depuis
presque quinze ans. A l’occasion de la création de leur spectacle, l’idée est venue d’associer
des enfants d’une école à leur projet. L’objectif est de créer le lien entre les élèves et le groupe
de théâtre autour du masque. Il est l’objet central de la création de l’atelier théâtre. Le fabriquer
avec les élèves et les mettre en scène avec la complicité du groupe théâtre est une manière
de partager une expérience commune et de faire connaissance.
Au-delà du spectacle, l’idée d’exposer le travail réalisé autour du masque est né. C’est ainsi
qu’une exposition de masques portés par des enfants et des adultes est présentée, chacun habitant son masque. Cette représentation implique une participation active du public. En effet,
il s’agit pour le spectateur de commencer par déambuler autour de statues représentées par
des comédiens immobiles qui portent des masques. A l’issue de cette visite, le public rejoint la
salle de spectacle pour apprécier la représentation de mime intitulée “Masques” dont l’exposition annonce le thème. Ce spectacle a déjà connu deux fois le succès lors d’une représentation à “100% Théâtre” et de la fête du Centre.
Fanfare Prêpartez / Chorale Injabulo
Percussions
Co-production Centre les Vertes Collines Direction artistique : Christophe Lecordier
Le groupe Prêpartez présente un répertoire pop à la sauce Afro-Caraïbes. Saxophones et
anches se mêlent aux tambours pour une relecture ludique et joyeuse de standards tels que
“Mirza” ou “WMCA”.
Chants du Monde
Co-production Centre Hospitalier Valvert/Ministère de la Culture/Agence Régionale de la
Santé.
Direction Artistique : Deborah Bookbinder et Marie Prost
Le nom du groupe signifie “joie” en Zoulou. Les participants l'ont choisi, car c'est ce qu'ils ressentent en chantant. Ils ont aussi chorégraphiés les chants africains et se sont associés pour
l’occasion avec le groupe “Prêpartez”.
Les Master Class
Au-delà des spectacles et des rencontres avec les artistes, le Festival “La Main dans le Chapeau”
est aussi un lieu de développement des démarches artistiques. C’est dans cette perspective
qu’un programme pédagogique unique autour du concept de Master Class a été éléboré. Les
Master Class sont ouvertes à tous : personnes valides et personnes en situation de handicap,
professionnels et amateurs, participants actifs ou simples spectateurs.
- Elles offrent la possibilité aux personnes valides comme en situation de handicap de se rencontrer autour d’une pratique artistique sous la direction d’un expert de la discipline.
- Elles permettent aux professionnels, artistes, infirmiers, travailleurs sociaux d’assister aux
séances en tant que spectateurs.
Mercredi 30 novembre : Théâtre - Dirigée par Claire Lyse LEYNAUD
Le théâtre d’objet est à l’honneur. La mise en situation d’objets peut suggérer des ambiances,
les objets incarnent à eux seuls des personnages, les artifices employés pour raconter une
histoire ne sont pas cachés mais étonnent par leur détournement et par les situations qu’ils
permettent.
Jeudi 1er décembre : Danse Flamenco - Dirigée par Isabelle GAZQUEZ
L’atelier est ouvert à la mixité, aucune expérience n’est requise, juste une envie de rencontrer
l’autre dans sa différence grâce à l’approche du flamenco. Il s’agit d’inviter l’autre à danser, à
partager, à favoriser la rencontre, l’échange et la confrontation par la pratique artistique de la
culture gitane. La danse crée le lien.
Vendredi 2 décembre : Masque Mime - Dirigée par Anne CHIUMMO
Tout naturellement, le spectacle “Exposition de Statues vivantes” et “Mimes”donne le thème
du master class de la journée : masques et mime pour les enfants. Il s’agit pour cet atelier d’initier les participants à l’expression par le mime et par le corps en habitant une émotion portée
par le masque. Par le corps les participants ont eu accés à un nouveau langage.
Les courts métrages
En collaboration avec l’association ALCIME et le Festival International du Film d’Aubagne
Chaque jour du festival, des courts métrages ont été diffusés. Avant, après ou entre les spectacles, le public peut visionner des courts métrages, espace-temps où il leur est possible
d’échanger sur le handicap avec la participation d’une médiatrice culturelle de l’équipe de Tétines et Biberons.
En écho aux spectacles présentés au cours de l’événement, le Festival International du film
d’Aubagne et l’association Alcimé se sont associés à la manifestation en proposant une sélection
de courts métrages d’animation et de fiction provenant de différents pays autour du handicap
et de la notion de différence. Deux programmes distincts ont été diffusés : un programme
jeune public et un programme adultes.
L’intention est de faire découvrir la portée humaine et universelle que peut avoir le cinéma,
de donner envie aux plus jeunes comme aux adultes d’ouvrir le débat sur le handicap et l’art
en ayant comme support de réflexion le court métrage. Les questions abordées au travers de
ce programme nous concernent tous en tant que personne : la différence, l’échange, le respect,
les droits de chacun.
Coup de projecteur sur la série Vestiaires : La Cie Tétines et Biberons a proposé
la diffusion chaque jour de 3 sketches pilotes et inédits de la série “Vestiaires” actuellement
diffusée sur France 2. Deux nageurs handicapés nous font part de leur vision du monde pleine
d’humour et de dérision en nous entraînant dans les vestiaires de la piscine où ils s’entraînent
Aujourd’hui le thème du handicap semble être abordé plus ouvertement et proposé à un
large public afin de permettre une meilleure inclusion de la personne handicapée dans la société.
Catégorie adultes
I’m ready (Israel) 15mn35
Stiller see (Allemagne) 7mn
Tant que tu respires (France) 19mn
Quand maman sera partie (France) 25mn
Disminuir el paso (Espagne) 13mn42
Fanatic (Royaume-Uni/Espagne) 23mn15
La marche des crabes (France) 28mn
Cendrillon du pied gauche (France) 13mn30
Catégorie enfants - ados
Cul de bouteille (France) 9mn17
Ya basta (France) 10mn48
Cocoon child (Allemagne) 4mn47
Planter des rêves (France) 18mn19
Mathieu (France) 14mn33
Aglaée (France) 19mn44
Sofia (Italie) 14mn45
La Soirée de Clôture
Spectacle de Magie avec Ellon
En ouverture des festivités nocturnes, La Main dans le Chapeau vous a présenté Ellon, jeune
magicien handicapé de 18 ans. Magicien et illusionniste, il transporte le spectateur dans un
monde fantastique où rien ne résiste à ses pouvoirs magiques. Par sa technique de proximité,
Ellon emporte dans son monde fantastique les spectateurs éblouis.
«J’ai connu un petit homme qui se battait comme un grand homme. Jamais il ne se battait mais
quand on le provoquait comme un grand il y allait. S’il voyait un mur trop haut il fonçait comme
un taureau et le mur dégringolait (parole de Vava 1972)»
Telle est la devise d'Ellon qui fait surgir de sa grandeur des étincelles de rêve, d'illusions, des
éclats de rire et la joie de vivre. Il a participé à des festivals et des concours de magie comme
« la Colombe d'Or à Juan-les-Pins » ou le championnat de France de Magie.
Concert The Magnets
Révélation 2011 de la scène rock aubagnaise, lauréat de la Pépinière d’artistes.
Une pop légère, un rock puissant, quelques sonorités électros, une voix singulière à l’accent
made in London… A tout juste 18/19 ans, les deux filles et les deux garçons du groupe ont
déjà défendu leur musique sur la plupart des scènes de la région, et au-delà (Printemps de
Bourges, Festival Massilia Rock, Espace Julien, Affranchi, Jas’Rod, Machine à coudre, TrolleyBus).
Formé au Printemps 2009, The Magnets a déjà su faire ses preuves auprès du public comme
auprès des professionnels. Explosifs en concert, les cadets de Nasser et de Dissonant Nation
ont sorti leur premier EP le 15 octobre ; leur rock énergique a survolté la Distillerie dans
chacun de ses recoins.
Et aussi...
Espace jeux en bois
En partenariat avec l’association la Grande Famille, un espace présentant de nombreux jeux
en bois s’est installé dans le parc de la maison de quartier Bernard Palissy attenant à la Distillerie où se déroule le festival. Un espace dédié aux enfants et aux plus grands pour pratiquer
des jeux grandeur nature et exercer l’adresse de chacun.
Espace Restauration
La Compagnie Tétines et Biberons propose un espace de restauration et un bar.
Le soir : Dîner concert, Pasta Party et repas Gitan
Le comité d’organisation de Tétines et Biberons
Nicolas Noël (Directeur de production) Flavie Dhordain (Responsable de l’accueil et des médiations)
Nathalie Brossat (Responsable de la Communication) Cyrille Laurent (Régisseur technique général)
Alexandra Tremblay (coordinatrice des bénévoles et des projections) Dominique Gouiffes (Décoration)
Stéphanie Nuty (relations avec les médias)
L’équipe de Bénévoles
Claire Guibert, Arlette Mouttet, Elisabeth Maubert, Claude Bernadini, Robert Novero, Nathalie Serra,
Mélanie Piotrowski, Marc Monta, Christiane Monta, Jérémy Durso, Raymonde Carbone, Sylvia Serra,
Patrick Bach, Bruno Dan, Françoise Rago, Marie-Pierre Perello, Yasmine Thiery, Justine Petin, Jules
Petin, Mireille Duriez, Pierrette Bobone
Les Partenaires
Journée internationale
des personnes handicapées
Ville de Belcodène