Dossier INCITATION35 Innov`ART

INCITATION 35
« Innov’ART»
Le corps de cet INCITATION35 Innov’Art développe trois axes :
Quelques reportages : expériences vécues par les enseignantes de la commission
Plusieurs propositions plus concrètes d’activités artistiques avec les élèves
Une démarche innovante sortant du cadre habituel de la pratique artistique
en milieu scolaire : le Rendez-vous Art Dating
voir encadré ci-dessous
Un tableau reporté en dernière page recense des pistes pour innover
(il suffit parfois de peu de chose pour que le temps de pratique artistique soit vécu par l’enfant
comme nouveau : changement de lieu, support nouveau, posture corporelle différente…) .
Certaines propositions ont déjà été traitées dans des INCITATION35 précédents ;
chacun pourra se reporter à ces dossiers (voir la colonne Ressources du tableau).
Le rendez-vous ART DATING
Le détournement est une opération couramment pratiquée par les artistes plasticiens. Nous n’avons donc aucun
scrupule à détourner une forme actuelle de pseudo communication que sont les rendez-vous speed dating : trouver le partenaire ou l’employé idéal parmi d’autres prétendants, lors d’une brève entrevue organisée.
Notre rendez-vous Art dating est basé sur le principe suivant :
Protocole
Des élèves de manière individuelle ou des groupes d’élèves d’une même classe ou de classes différentes sont invités dans un premier temps et de manière séparée à produire leur œuvre artistique.
Les protagonistes ne savent pas ou tout au moins ne voient pas ce qui est produit par les autres.
Le deuxième temps, celui du rendez-vous Art dating, sera celui du rassemblement, de la surprise, de la confrontation et de la création d’une œuvre commune dans un même espace.
Le rendez-vous sera d’autant plus fructueux si les propositions sont suffisamment ouvertes et si le temps final est
propre à susciter une re-création commune imprévue, à inventer ensemble.
Déclinaison
Nous fournissons des prolongements aux propositions contenues dans les fiches pour aboutir à des rendez-vous
Art dating.
La formule peut avantageusement être exploitée lors de rencontres sportives et culturelles de secteur.
INCITA TION 35 – 2013/2014 – Innovation – UGSEL 35
COMMISSION CULTURELLE ARTIS TIQUE – www.ugs el35.com
REPORTAGE 1 Une visite-atelier dans une structure culturelle
« Innov’ART»
– École Jeanne d’Arc Acigné – Enseignante Marie-Cécile CHEN Y –
Objectifs de la journée : initier les enfants à la création artistique contemporaine dans le cadre des Arts Visuels.
L’action se déroule en deux temps :
1. Une visite commentée de l’exposition qui permet de faire prendre conscience aux enfants de la singularité de leur point de vue et
d’exprimer leurs perception, rejet, plaisir, émotions, interrogations…
2. Un atelier Arts Visuels faisant suite à l’exposition dont le contenu est défini en fonction de la démarche, des techniques, médiums,
intentions de l’artiste.
Deux expériences – A) et B) – vécues par une classe de GS et de CP à la MJC du Grand Cordel à Rennes pendant l’année 2012- 2013
A)
Autour de la ville imaginaire
Installation en 3D « Cityscape 2095 » créée par 3 artistes. Le premier a créé l’animation 3D, le deuxième le dessin et le troisième la
bande son.
– Vidéos disponibles sur le web en tapant « cityscape 2095 » dans le moteur de recherche –
Les enfants ont pu observer et commenter ces 3 dimensions avec l’aide d’une médiatrice.
Les enfants ont ensuite créé leur ville imaginaire par le biais d’activités réalisables en classe
(cf : proposition d’activités P1 ci-dessous et adaptation P2 ci-contre)
Ville imaginaire recomposée
(en lien avec REPORTAGE 1 A)
P1
Mise en projet :
Présenter aux enfants différentes œuvres d’artistes sur le thème de la ville.
Préparer puis présenter quatre séries de photos représentant différentes architectures de bâtiments de différents pays ; des formes de
toits ; des routes, ponts, chemins et rues qui serviront de liens entre les bâtiments ; enfin une série de panneaux et enseignes.
Matériel à prévoir :
Feuilles de dessin et crayons papier
Transparents (plats de couvertures A4 Cristal 20/100°) + Feutres de différentes couleurs pour transparents
La photocopie ou le tracé d’une ville très schématisée qui servira de «toile de fond » + Un rétroprojecteur
Déroulement vécu par la classe de GS/CP partagée en 4 ateliers
1– essais et tâtonnements (essais sur feuilles de dessin petit format).
Chaque groupe travaille sur un thème (les toits/… ) et réalise des croquis à l’aide de la série de photos proposée.
2 – reproduction sur transparents
Dans chaque atelier, par groupes de 2, les enfants reproduisent les croquis de leur choix. On aura pris soin de glisser sous le transparent la photocopie de la ville schématisée dans le seul but de situer dans quelle zone dessiner aux feutres.
On obtiendra un transparent bâtiments, un transparent toits, un autre avec les liens et le dernier avec les panneaux et enseignes
(on peut jouer avec les couleurs).
3 – vidéoprojecteur et construction de la ville (mutualisation des travaux des quatre ateliers)
((fo nd d’éc ran : la ville schématisée (sur tra nspa rent ))
On place un à un quatre transparents dans l’ordre suivant (avec temps d’observation et commentaires entre chaque étape)
les bâtiments > les toits > les liens > les panneaux et enseignes
et l’on obtient une ville imaginaire… L’ effet est magique pour les enfants.
Réitérer avec quatre autres transparents, etc…
Profiter de l’envie d’apporter quelques motifs supplémentaires
à la composition pour relancer une nouvelle étape de l’activité.
En suivant cette démarche on peut créer un jardin, une forêt,
une planète imaginaire.
Rendez-vous Art Dating – Style chronologique évolutif :
Les groupes ont travaillé séparément. Le jour J, les éléments sont
posés un à un dans l’ordre – bâtiments, toits, liens, enseignes.
Après un premier état mémorisé (photo), faire évoluer la composition vers un nouvel état, etc...
Ville imaginaire recomposée cycle 3 (en lien avec REPORTAGE 1 A ; suite)
P2
Sur le même principe, l’organisation peut être proposée à des élèves plus âgés.
Les éléments seront dessinés séparément sur des transparents distincts puis projetés sur une grande feuille (la taille et la position ajustées depuis le rétroprojecteur).
À chaque projection les contours sont redessinés sur la grande feuille.
Une photographie est prise à chaque étape toujours avec le même cadrage (la feuille entière).
La composition finale peut alors être animée par des éléments déplacés (nuage…) ou des éléments progressivement dessinés
(fumée…) avec prise photographique à chaque déplacement ou tracé.
Les photographies chargées dans l’ordinateur sont diffusées sous forme de diaporama : la ville se construit puis s’anime sous vos yeux.
REPORTAGE 1 (suite) Une visite-atelier dans une structure culturelle
« Innov’ART»
– École Jeanne d’Arc Acigné – Enseignante Marie-Cécile CHEN Y –
B)
Autour des silhouettes
« Mardi Noir » : mise en scène des interventions d’un artiste dans la ville. Ce dernier présente une autre image d’endroits insolites délaissés ou réaménagés en y plaçant des silhouettes dans des postures correspondant aux lieux (silhouettes de nageurs dans un déversoir, acrobates le long d’un mur…). L’exposition est un condensé de ces mini-installations.
Mardi Noir, né Arzhel PRIOUL le 29 octobre 1981 à SAINT-BRIEUC,
est un artiste français d’aujourd’hui, qui revendique son appartenance au mouvement du Graffiti.
Dans un deuxième temps, des activités en lien avec la démarche de l’artiste ont été proposées aux enfants. Elles sont réalisables en
classe (cf : proposition d’activité P3 ci-dessous et développement cycle 3 P4 page suivante).
Informations pratiques sur l’accueil scolaire à la MJC :
Programme présenté en début d’année : 4 ou 5 propositions ; Rendez-vous enseignant pour préparer la journée.
Coût de la journée : 4 € par enfant (année 2012-2013)
www.grand-cordel.com
P3
Silhouettes et Situations
(en lien avec REPORTAGE 1 B)
Préalable : Définition de la notion de silhouette à l’aide de supports : photos, croquis, tableaux, ombres… mise en situation en relation
avec un objet (tabouret ou autre…).
Mise en projet :
Chaque enfant est photographié individuellement dans une posture de son choix. Les photos sont photocopiées en n&b (format quart de
feuille A4 = 4 silhouettes par feuille = environ 10 x 10 cm).
Matériel :
Ex emple avec boîtie r de CD
a) Encre grasse à l’eau ou Peinture épaisse + Coton-tiges
Plaques individuelles transparentes (Plexiglas ou boîtier de CD)
b) Table lumineuse ou vitre épaisse surélevée sur deux tasseaux
Feuilles de papier léger et feutres
Glisser la photo so us le boî tier plastiq ue
Déroulement vécu par la classe de GS/CP :
a)
Découverte de l’estampe en monotype
Chaque enfant place sa photo sous la plaque transparente. A l’aide d’un coton tige trempé dans
l’encre ou la peinture épaisse l’enfant réalise par pointillisme le contour de sa silhouette, directement
sur la plaque (il pose des points tout le long des contours visibles par transparence).
Sans attendre, déposer sur ce dessin une feuille de papier blanc et presser (rouleau ou dos de cuillère).
Soulever doucement la feuille ; poser une nouvelle feuille, presser...
Renouveler l’opération 3 à 4 fois ; d’une impression à l’autre, la valeur devient plus pâle,
on obtient une silhouette «fantôme ».
b)
Table lumineuse (ou vitre épaisse surélevée ou boîtier de CD)
L’élève pose sa photographie photocopiée sur la table lumineuse
et superpose un papier blanc (peu épais).
Par transparence, il repasse les contours avec des feutres de couleur.
Mise en valeur :
Réunir sur une même feuille, la photo, les silhouettes pointillistes et la silhouette tracée aux feutres.
REPORTAGE 2
Une classe artistique
« Innov’ART»
Ecole Notre Dame Saint Grégoire – Enseignante Dominique LE MAT –
Depuis plusieurs années maintenant, les élèves de CM2 se rendent à l’Atelier (Centre Artistique de l’Ile Tudy, précédemment basé à
Loctudy). Accompagnés des enseignantes de CM2, du Directeur et de deux personnes extérieures, les élèves développent leur créativité autour de thèmes différents chaque année (le végétal, le corps humain, l’eau…) et réalisent une production individuelle en volume
qu’ils rapportent à la fin du séjour.
Partagés en trois groupes, les enfants découvrent des matériaux nouveaux (bois, béton cellulaire, terre, plâtre, grillage…) et expérimentent des techniques nouvelles (soudure, moulage, gravure…) en s’investissant dans une réelle démarche artistique (observation, croquis, mise en couleur…).
En faisant découvrir aux enfants de nouveaux peintres, sculpteurs, les artistes plasticiens qui les encadrent peuvent ainsi développer
leur culture artistique.
Les lieux (véritables « ateliers »), le matériel (ciseaux à bois, marteaux…), permettent de réaliser en toute sécurité des productions en
volume, activités difficiles à mener dans nos classes, même si rien n’exclut la possibilité pour les enseignants de réinvestir certaines
techniques ou certaines démarches. Le séjour reste dans tous les cas une grande source d’inspiration pour eux.
En amont et en aval, le projet est porteur de sens pour étudier l’économie de la région, rédiger un compte rendu, une biographie d’artiste, travailler le traitement de texte… et partager avec les parents toutes ces expériences autour d’une exposition !
Centre d'Eveil aux Arts Plastiques de Cornouaille CEAPC www.ceapc.com
Silhouettes et Situations
cycle 3
P4
Travaux de recherche sur la silhouette : croquis, ombres, pochoirs…
Option sculpture :
fil de fer
(en lien avec REPORTAGE 2)
ou fil de fer + bande plâtrée
ou plastiroc ou feuille alu
Option moulage (en lien avec REPORTAGE 2) :
former une plaque d’argile (≈ 15 x 15 cm ; épaisseur 2 cm) ;
creuser la silhouette dans l’argile (ébauchoir, spatule, manche
de pinceau, bâtonnet/glace)
Bien entourer la plaque d’un rebord d’argile ; puis couler du
plâtre ; laisser sécher 24h ; attendre que le plâtre soit bien sec
avant de démouler ; ôter en partie les traces d’argile (éponge
humide ou brosse souple).
Option Street art pochoir :
Définir une silhouette en aplats noirs sur papier blanc ; évider en découpant les contours des formes noires (ou poser un calque sur la
feuille et pointiller-percer les contours) ; poser la feuille restante évidée sur le support* ; maintenir en place et tamponner en noir.
* pour un RDV art dating, les supports pourraient être des planchettes A5 montées sur piquet
Rendez-vous Art Dating – Style spatial (espace ouvert) :
(en lien avec REPORTAGE 1 B)
Organiser un temps lors duquel les silhouettes obtenues seront placées,
mises en scène, dans un espace donné.
Option XXL en lien avec un élément extérieur proche :
Dans l’environnement proche, chaque mini-équipe repère un élément intéressant où pourrait apparaître une silhouette en situation.
Matériaux et technique au choix.
Réunir le matériel en tenant compte des contraintes annoncées (taille, poids, critères plastiques) et créer la silhouette.
REPORTAGE 3
Accueillir un artiste dans sa classe
« Innov’ART»
Ecole Sainte Marie Gévezé – Enseignante Isabelle Nagard –
Pendant l’année 2011- 2012, les élèves de cycle 3 de l’Ecole Ste Marie de Gévezé
ont travaillé sur le thème du cirque. Avec l’aide de la plasticienne Marie Le Gargasson,
ils ont réalisé un cirque animé un peu à la manière de Calder.
Après visionnage du film « Le cirque de Calder » (élément inducteur), Marie a demandé
aux enfants de faire des dessins préparatoires des per sonnages qu’ils souhaitaient réaliser puis elle les a récoltés. Dans son atelier, Marie a étudié les différentes productions.
Comment passer de l’idée à la réalisation, et que cela fonctionne !
Cette étape était très impor tante pour les enseignantes qui ne disposaient ni du temps nécessaire, ni de la maîtrise de cer taines techniques.
Les enfants avaient collecté beaucoup de matériaux de récupération et il a fallu faire le tri de ce qui pouvait être utilisé. Afin d’aider au mieux chacun
des enfants, la classe était répar tie en demi-groupes. Cette organisation offrait plus de sécurité dans l’usage d’outils inhabituels ( mar teaux, clous,
scie…). Après avoir empor té chez elle, et par fois consolidé, les 79 productions, Marie est revenue réfléchir avec les enfants à l’agencement de chacune pour réaliser la production finale.
Marie Le Gargasson a apporté à l’équipe pédagogique sa disponibilité, son travail en amont et en aval
du projet artistique, son expertise technique… et aux enfants son regard d’ar tiste, curieux, inventeur...
Notre école a accueilli à plusieurs reprises la plasticienne Marie Le Gargasson.
Son domaine de création étant la sculpture, nous avons donc exploré avec elle,
son matériau de prédilection, l’argile, sur deux autres années scolaires.
http://www.marielegargasson.com/topic/index.html
Propositions de travail à par tir du matériau terre.
Découverte du matériau : Exploration des propriétés et des possibilités de transfor mations du matériau
– la boue, la boule, le colombin, la plaque… – puis, expérimentation de différentes opérations plastiques.
Note technique : si une terre argileuse brute est utilisée, on augmente sa résistance au séchage, en incorporant par pétrissage des fibres végétales
(paille, filasse…) ; après séchage, passer un vernis protège de l’humidité et consolide la sculpture.
Proposition a : Atomes crochus
P5
Avoir des atomes crochus : avoir des affinités avec quelqu’un.
Modeler une boule qui serait la représentation de soi avec ses imperfections,
ses défauts, ses qualités, ses pleins, ses vides, son histoire…
Pour cette activité, on ne retiendra que deux types d’actions qui sont notées
sur un bulletin : « trouer/creuser » ou « inclure/imprimer ».
Chacun confectionne sa boule sans action précise au dépar t.
L’élève tire au sort un bulletin « trouer/creuser » ou « inclure/imprimer ».
Les élèves (répar tis en 2 groupes) interviennent sur leurs boules de départ en
réalisant l’action mentionnée.
Rendez-vous Art Dating – Style accumulation-confrontation :
On organise un rassemblement des sculptures. Cet échange peut être
réalisé entre les deux groupes de la classe ou entre 2 classes différentes.
Par paires :
un élève action « trouer/creuser »
avec un élève action « inclure/imprimer »
Trouver une solution pour relier/présenter les deux sculptures ensemble.
ou par groupes : Former pour chacune des deux actions, des groupes de
5 à 10 enfants ( tirage au sor t éventuel).
Chaque groupe recherche ensuite des solutions pour relier-agencer
les boules ensemble.
Suivant l’action de dépar t, différentes solutions se présentent aux enfants :
● trouer/creuser :
enfilage ( fil de fer, corde, baguette de bois…)
"piqués" sur des supports...
● inclure/imprimer :
alignements, confrontation face à face, dos à dos, disposition en cercle,
empilements…
Terminer par une visite commentée des installations.
Proposition b : circuit de billes.
P6
Réaliser des dessins préparatoires de circuits de billes avec des
murets, tremplins, loges, fossés, tunnels, colimaçons, toboggans,
rampes, portes, etc…..
puis à par tir de ces idées, chaque enfant modèle sa structure avec la
terre argileuse.
Après séchage complet...
Réunir quatre enfants. Chaque groupe dispose
d’un support carré rigide 30 x 30 cm divisé en
quatre (ou d’un espace carré au sol 40 x 40 cm).
Les enfants réfléchissent à l’agencement des
quatre structures pour constituer un parcours.
1
2
4
3
Ensuite, on propose le jeu suivant pour activer l’exploration des différentes possibilités : quatre étiquettes 1 - 2 - 3 - 4 à mélanger.
Le premier numéro donne l’entrée (le carré de départ) ; le dernier
numéro donne la sortie (le carré d’arrivée).
Tester le circuit. Mélanger à nouveau les étiquettes pour tester un
autre ordre de parcours. Les parcours se déclinent suivant de nombreuses possibilités. On peut imaginer de prendre une photo à chaque fois.
Au final, l’un des par cours est retenu (ex : départ zone 2 ; passage 1
- 4 ; sortie zone 3). Le circuit est matérialisé (deux colombins parallèles sur la plaque ou bordures de sable au sol).
Rendez-vous Art Dating – Style JEU XXL :
Le jour J, réunir les groupes sur un grand terrain plat (on aura
placé des repères espacés d’au moins 2 à 3 mètres). Chaque
groupe dépose sa plaque/parcours à un repère (ou dispose et
redessine son parcours au sol). Attribuer un numéro par plaque.
Un premier groupe mélange les étiquettes-numéros, note l’ordre
tiré puis démarre son parcours avec la bille et ainsi de suite.
Entre deux plaques, le parcours est libre.
REPORTAGE Accueillir un artiste et participer à un évènement artistique
4
École Saint Melaine Pleumeleuc– Enseignante Marie-Chantal ABELARD –
« Innov’ART»
Les liens privilégiés avec la bibliothèque municipale et avec l’Aparté, lieu d’ar t contemporain du Pays de Montfor t
ont favorisé les échanges et la mise en place d’un projet artistique et culturel. Notre classe à PAC est encadrée par
le photographe Mathieu Harel-Vivier sur le thème du pionnier en amont de la venue de « La Caravane » en lien
avec la biennale Les Prairies de Rennes.
Le parcours fut long entre les interrogations des enfants – Qui est Mathieu H-V ?
Comment vit-il ? Que fait-il ? Qu’attend- t-il de nous ? – et les incer titudes dans la
réalisation concrète du projet… la notion de pionnier restait vague.
"Lors d’une première séance, Mathieu a présenté ses travaux, ses expositions.
Avec lui, nous avons découvert, entre autres, la série des jeunes pionniers d’Alexandre Rodtchenko ( célèbres vues en contre-plongée). De notre côté, nous
nous étions documentés sur la notion de pionnier."
Allons-y… Choisir un ciel pour fond, écr ire sa posture, choisir son accessoire, faire des essais sur l’estrade de la
classe…
Le 4 octobre, la salle de motr icité est transformée en salle obscure ; effervescence. Vidéoprojecteur, drap comme écran, estrade, chaise… et l’appareil photo qui trône au milieu de la pièce. Et c’est le photographe qui se trouve aux ordres des élèves en fonction de leur scénar io (notes écrites) : un
pas à droite, en arrière… Cette séance se ter mine dans le pré sous le ciel bleu et son ballet de nuages. Les futurs pionniers posaient par groupe,
des musiciens, des dessinateurs, des sportifs brandissant un trophée, le regard tourné vers l’avenir, le photographe allongé sur l’herbe fraîche, l’appareil photo captait l’instant sur un ciel capricieux.
Lors de la troisième séance, les élèves attendaient leur photographie. Il fallait créer des montages, d’accord
mais… Au fil de la séance, les élèves se sont détachés progressivement de leur photographie. Ils ont accepté de manipuler, couper, coller, travailler sur les photocopies.
Ils se sont approchés d’une œuvre, de leur création à partir des questionnements de Mathieu, de suggestions personnalisées, de conseils individualisés. Les enfants ont je crois, à ce moment-là, approché la
notion de ce qu’était un ar tiste.
La visite de la Caravane et la mise en place de l’exposition ont per mis de finaliser le projet et mettre en
lumière tout le travail accompli.
Reportage et photographies sur le site de l’artiste :
http://www.mathieuhv.fr/pratique/pages/photos.php?id=57
Se mettre en scène : Artiste pionnier...
P7
Du reportage ci-dessus, reprendre l’idée de « se mettre en scène ».
Suivant le groupe d’élèves et les projets de la classe, on orientera le sujet et les contraintes.
Mise en projet (par exemple) :
Dans le cadre du dossier Innov’Art, reprendre l’idée du pionnier en tant qu’artiste… Peintre, sculpteur, danseur, musicien, cir cassien… chaque élève
se projette dans la peau d’un artiste de demain.
Protocole :
1– Recherche/Exploration
Son personnage d’ar tiste ;
un accessoire ;
la reproduction d’une œuvre d’art visuel ;
travailler son attitude
représentatif de l'activité
elle situe la scène et ajoute un lien en donnant une référence
ou en décalage innovant
artistique ( sculpture, peinture, affiche…)
2– Réalisation
Si possible, projeter l’œuvre retenue sur un mur ou grand drap blanc. L’élève ajuste son emplacement par rapport à ce fond projeté, il peaufine son
attitude en intégrant son accessoire qui ajoute un élément de relation avec le fond (adéquation ou humour/décalage).
Tenir la pose le temps d’une prise photographique (appareil sur pied).
Alternative : si la projection s’avère techniquement compliquée, remplacer par un poster ou un tissu (couleur et motif choisis) ou se placer dans un
environnement qui servira de fond.
Note 1 : Une recherche similaire de création peut être adaptée à un suppor t vidéo « filmer une action cour te (5 à 10 secondes) de son personnage »
Note 2 : La fiche, telle qu’écrite, s’adresse à des élèves de cycle 3. Il est malgré tout possible d’intéresser des élèves plus jeunes en adaptant le thème
et en partant d’attitudes vécues corporellement en atelier danse, lors de séances agir et s’exprimer avec son corps...
Rendez-vous Art Dating – Style association-recomposition :
Travailler séparément suivant ce schéma ( classes correspondantes…).
Un jour de rencontre, associer deux personnages (tirage au sor t) ou recréer (par famille d’ar tistes) une composition de plusieurs personnages.
REPORTAGE 5
Hangar’t
« Innov’ART»
Art collaboratif à Nizon –
Hangar’t commence à Nizon en 1992 sur une proposition d’Yves Quentel.
Depuis, l’initiative a pris de l’ampleur avec une exposition d’œuvres à New York en 2012, puis à Paris.
L’Hôtel de région à Rennes en a présenté un condensé « Couleurs locales ; le Hangar’t dépeint Nizon »
en 2013…
« Ainsi, à travers les peintures du Hangar’t, c’est plus d’un siècle de vie nizonaise qui surgit du passé et
se raccroche au présent en bouleversant la rétine du spectateur. »
(extrait du texte de présentation de l’exposition).
L’expérience offre des intérêts multiples :
La participation des habitants avec la possibilité offerte à des personnes
non initiées d’aborder la création picturale,
Le caractère collaboratif de la démarche,
La construction d’une identité commune,
Le lien entre images du passé et représentation moderne...
L’image qui traverse le temps
Mise en projet :
En lien avec l’histoire, en lien avec l’oubli, la mémoire, entre passé et présent, bâtir le projet de redonner vie à une image ancienne.
P8
Un mode d’action collaboratif : groupes de 3 à 4 élèves ; chaque étape fait l’objet de discussion au sein du groupe, un groupe peut demander un avis
à un autre groupe ; un compte rendu succinct des choix et arbitrages est rédigé à l’issue de chaque étape.
Une technique adaptée :
Etape 1 : la recherche de documents puis le choix d’une illustration
Etape 2 : l’illustration choisie est agrandie et réduite à quelques valeurs (blanc, noir, gris) soit par photocopies éclaircies successives, soit par logiciel
de traitement d’image ( fonction désaturation ou fonction seuil) ; des éléments peuvent être volontairement supprimés
Etape 3 : délimitation des zones de couleurs (nombre limité : 2 à 4) = entourer les éléments qui porteront la même teinte : un ton sombre ; un ton clair ;
un ou deux tons moyens…
Etape 4 : mise en couleur
Matériel : feuille dessin 50x65 cm + gouache ou
carton plume 50x65 cm + acrylique
Rendez-vous Art Dating – Style exposition interactive :
Mise en valeur :
Exposition jux taposant l’image de départ et le tableau peint
Ou
Jeu de car tes de chaque image de dépar t ; retrouver l’œuvre exposée
Rendez-vous Art Dating –
Mobilier revisité
Style spatial (espace aménagé) ou style vide-grenier :
Même principe avec des éléments de vieux mobilier repeint
Table, tabouret, chaise, cadre, abat-jour…
Acrylique
P9
Deux classes ont travaillé séparément et appor tent leurs éléments
de mobilier repeint dans un même espace (pièce, préau, barnum…).
Recomposer ensemble un intérieur en mêlant les deux univers.
Trouver ou ajouter un élément (motif, couleur, objet…) permettant
de confor ter le lien, les relations dans cet espace improbable.
REPÈRES
:
Des pistes pour innover,
des propositions de création et les ressources à disposition
« Innov’ART»
TABLEAU SYNOPTIQUE
Propositions
Des pistes pour innover
Ressources
INCITATION35 2005 Jeu x d’opposition
Contrastes de valeurs Proposition P2
Le monotype
Tester une technique
Silhouettes et monotype
Feutres sur Transparent
Utiliser un matériau ou un support + rétroprojecteur + table lumineuse
nouveau, ou de manière différente
Terre
Aborder un domaine artistique
rarement ex ploité
Atomes crochus P5
Circuit de billes P6
INCITATION35 2005 Jeu x d’opposition
Contrastes de formes Proposition P3
architecture
Adopter une démarche inhabituelle
Art dating
Voir Protocole en première page
Créer dans et avec la nature
Land art
Relier plusieurs domaines artistiques
Mêlée d’ar t entre
+ musique + danse + arts visuels
Rendez-vous Art dating
en Prolongement des Propositions de ce dossier
INCITATION35 2007
Proposition P3 Ovale et Land art
INCITATION35 2008 Terroirs d’enjeu x
Réinterpréter un élément artistique
Un genre, un style…
du passé
Intégrer les ressources numériques
et audiov isuelles
Ville imaginaire recomposée P1 (cycle 2)
Ville imaginaire recomposée P2 (cycle 3)
Mobilier revisité P9
INCITATION35 2007 Balle Ovale
Proposition P4 Mobilier ovale
mobilier, design
Se projeter dans une autre réalité
Silhouettes et situations P3 (cycle 2)
Silhouettes et situations P4 (cycle 3)
INCITATION35 2007 Balle Ovale
« Mêlée d’art autour d’une oeuvre »
L’image qui traverse le temps P8
Autre époque
Autre lieu, autre civilisation
Image animée
Se mettre en scène : Artiste pionnier P7
INCITATION35 2012 Arti’Cirque Fiche 2
Ville imaginaire recomposée P1 & P2
Se mettre en scène : Artiste pionnier P7
Art numérique
Participer à la v isite/atelier
d’une structure culturelle
MJC Le Grand Cordel à Rennes
Reportage 1 de ce dossier
Participer à une classe artistique
transplantée
Centre d'Eveil aux Arts Plastiques de
Cornouaille C EAPC - Île Tudy
Reportage 2 de ce dossier
Accueillir un artiste dans sa classe
Plasticienne sculpteur
(dans le cadre ou non d’une classe à PAC)
Reportage 3 de ce dossier
Accueillir un artiste dans sa classe et Un photographe
participer à un évènement artistique Biennale Les Prairies
Reportage 4 de ce dossier
V isiter une exposition et s’intéresser
Hangar’t
à un courant artistique
Reportage 5 de ce dossier
NOTE :
Le dossier Innov’Ar t en couleur est disponible en téléchargement au for mat pdf sur le site ugsel35.fr/index.php/premierdegre.
Des documents complémentaires seront prochainement consultables sur le site.
Remerciements aux membres de la Commission Culturelle Ar tistique UGSEL35 qui ont par ticipé à l’élaboration de ce dossier Innov’Ar t :
Marie-Cécile CH ENY, Dominique LE MAT, Isabelle Nagard, Marie-Thérèse NOËL, Dominique REUCHERON, Jean JAGLIN E ;
ainsi qu’à Mar ie-Chantal ABÉLARD pour sa contribution au repor tage 4.
INCITA TION 35 – 2013/2014 – Innovation – UGSEL 35
COMMISSION CULTURELLE ARTIS TIQUE – www.ugs el35.com