Pour l`instant, je doute. - la Compagnie ad-apte

Pour
l’instant,
je
doute.
compagnie ad-apte
texte et mise en scène de
Marie Fourquet
« …pour les hommes qui n’ont pas envie d’être protecteurs, ceux qui voudraient
l’être mais ne savent pas s’y prendre, ceux qui ne savent pas se battre, ceux qui
chialent volontiers, ceux qui ne sont pas ambitieux, ni compétitifs, ni bien membrés,
ni agressifs, ceux qui sont craintifs, timides, vulnérables, ceux qui préféreraient s’occuper de la maison plutôt que d’aller travailler, ceux qui sont délicats, chauves, trop
pauvres pour plaire, ceux qui ont envie de se faire mettre, ceux qui ne veulent pas
qu’on compte sur eux, ceux qui ont peur tout seuls le soir. »
Virginie Despentes, King Kong Théorie, 2006, éd. Grasset
sommaire
Pour l’instant, je doute.
dates & distribution / p. 3
présentation / p. 4
extraits / p. 6
la compagnie ad-apte / p. 7
Marie Fourquet / p. 9
Philippe Soltermann / p. 10
collaborateurs / p. 11
photos / p. 12
revue de presse / p. 13
ad-apte
www.ad-apte.com
compagnie ad-apte
case postale 320
1000 Lausanne 12
[email protected]
contact artistique
Marie Fourquet
078 898 85 63
contact administratif
Isabelle Vuong
078 759 82 55
Pour l’instant, je doute.
Souvent quelque chose m’encombre lorsque j’écris. Je crois que c’est d’être une
femme. J’ai l’impression que la mièvrerie me guette à chaque virgule et que le seul
chemin pour l’éviter serait la pornographie. Alors j’oscille vaillamment entre l’écriture
domestique et l’indécence. Virginia Woolf dit : « Le premier devoir d’une femme
écrivain, c’est de tuer l’ange du foyer ». Je n’ai tué personne mais j’ai écrit comme
un homme.
Marie Fourquet, mai 2008
publication : textes publiés dans Profil depuis 2007 sous la rubrique Vice Versa puis sous la
rubrique A sa place
lectures : Standard Café, Lausanne, 15 avril 2008, Théâtre St-Gervais, Genève (dans le cadre
de la Journée de la femme - lecture Philippe Macasdar), 8 mars 2009
work in progress : Matière Première / Théâtre de l’Arsenic, Lausanne, 6 et 7 juin 2008
coproductions : Théâtre Arsenic, Lausanne, Théâtre de l’Echandole, Yverdon, Théâtre SaintGervais, Genève, Modèle de promotion théâtrale Prairie Pour-cent culturel Migros
dates : Théâtre Arsenic du 21 au 31 janvier 2010, Théâtre de l’Echandole du 3 au 5 février 2010,
Nouveau Monde les 10 et 11 février 2010, CCN - Théâtre du Pommier Neuchâtel le 13 février
2010 , Usine à gaz le 18 février 2010, Théâtre Le Garage du 23 au 26 février 2010, Théâtre
Saint-Gervais (mars 2010)
texte et mise en scène : Marie Fourquet
collaboration artistique : Philippe Soltermann
scénographie : Serge Perret
jeu : Pierre-Isaïe Duc, Frank Semelet, Philippe Soltermann
musique : Ifé Collin Niklaus
recherche de fonds : Isabelle Vuong
3
Pour l’instant, je doute.
création 2010
introduction
un je masculin libérateur
Ces histoires se sont construites peu à peu, chaque texte avait sa mécanique propre tout en étant étroitement
lié aux autres. Il y avait quelque chose de très libérateur à écrire au « je » masculin, de très jouissif. Et en même
temps, c’est le travail d’écriture qui m’a demandé le plus de rigueur. J’ai bien senti que le moindre faux-pas, que
la moindre transposition simpliste d’un sentiment féminin au masculin ferait s’effondrer toute la construction de
mes personnages.
Ces textes sont tous nés de cette question très sincère « mais lui, là, maintenant, il en est où ? » Le titre du
spectacle « Pour l’instant, je doute. » est une des réponses… Le doute reste très peu viril, il n’est pas rassurant.
Les femmes veulent des hommes sensibles et fragiles mais quand même… Alors, qu’en est-il du constat franc
de cet état de doute ?
Je pense avoir réussi à faire oublier que ces personnages sont nés d’une plume féminine. Le plus important était
de trouver le style, le ton qui leur donnait le droit d’exister sur un plateau de théâtre.
notes d’écriture
des hommes en état de fragilité
Cette pièce « Pour l’instant, je doute. » est née de l’envie de tracer plusieurs portraits d’hommes, tous confrontés
à des situations clés de leur vie, à la pression d’une prise de décision, à un moment où tout peut, pourrait basculer. Ils sont face au point de non-retour, ça les rend fragiles, drôles ou odieux. Ils subissent dans chaque histoire
une charge intérieure ou extérieure et ils doivent au moment du récit faire un choix. Ils cherchent la sortie.
Il y a, à travers chacun de ces textes, un état de fragilité et d’errance qui est déterminant pour l’interprétation de
ces personnages masculins.
L’écriture est volontairement plus proche de la nouvelle que du théâtre. Ma volonté était de travailler l’écriture
avec le mouvement d’une pensée, d’un soliloque, et d’y insérer grâce aux dialogues, une certaine théâtralité qui
bouscule le monologue.
journée Matière Première
une étape capitale
J’avais une question importante concernant la théâtralité de ces textes. En écrivant, j’ai toujours imaginé mes
personnage sur une scène de théâtre. Pourtant, il y a peu de dialogues, les soliloques ne se croisent jamais et
chacun garde sa piste individuelle. Puis ces textes ont été publiés mensuellement dans le magazine Profil et ils
s’approchaient peu à peu de la forme de la nouvelle.
4
J’ai saisi la chance offerte par Matière Première - Journée promotionnelle du théâtre émergent vaudois 6 et 7
juin 2008 à l’Arsenic, pour tester, mettre en danger cette écriture. J’avais besoin d’être certaine que ces textes
avaient tout leur sens sur un plateau de théâtre, avant de m’aventurer avec eux dans une production. Ces journées ont été un véritable tremplin pour « Pour l’instant, je doute . ». L’extrait de vingt minutes à reçu un très bel
engouement et, à partir de là, à découlé la co-production avec l’Arsenic, l’Echandole, l’Usine à gaz et le Nouveau Monde. Les retours des professionnels glanés à cette occasion m’ont été très constructifs . Beaucoup ont
relevés la qualité « empathique » de ces textes. On créé un lien très étroit avec le spectateur et on joue sur un
processus d’identification, de projection. Certains ont qualifié cet extrait de contemplatif. C’est exactement sur
ce point que j’avais travaillé avec les comédiens et ces retours ont confirmé mes choix.
Pour ce spectacle, toute la mise en scène se concentre sur la direction d’acteur. Ce sera l’axe artistique principal
de ce travail. C’est pour cela que la compagnie ad-apte ouvrira plusieurs jours d’audition.
scénographie
une diagonale tendue
Sur scène, il y a trois comédiens et, au premier regard, l’espace se délimite en trois zones très distinctes. Chacun investit son espace, une chambre, un bar d’hôtel ou même une avenue mais aucune interaction entre eux,
aucun échange, ils semblent tous isolés dans leur propre questionnement. Pourtant, sur scène, une diagonale
est tendue entre eux, seul lien qui les relie aux uns et aux autres.
Puis, il y a cette fille à la guitare qui apparaît, elle chante en live et sa présence fait basculer l’ordre établi. Avec
elle, c’est un univers rock onirique qui investit le plateau, elle est cette fille si rock’n’roll tant fantasmée. Cette fille
draine avec elle les années estudiantines, les souvenirs érotiques voire la possibilité d’un adultère.
Le plateau évoluera au fil du spectacle, les zones très définies à l’origine se diffusent au fur et à mesure, combien sont-ils ? Trois ? Huit ? Ou finalement un seul homme, un seul portrait.
lumières
glamour et contre-jour
Je veux pour ce spectacle travailler le contre-jour, les profils d’hommes qui se découpent tels des héros face à
leur destin. Le contre-jour puissant des concerts dans lequel apparaît la silhouette du chanteur. Quelque chose
de grand et lumineux qui bascule humblement vers une toute petite vie, vers une lumière plus serrée, domestique, une lumière qui nous donne le visage du comédien avec toute la réalité et la banalité de ses mots.
La lumière de la chanteuse, en revanche, prend tout le plateau, un espace libéré plus coloré et usant d’artifices.
Une lumière glamour et fantasmée qui rend cette présence féminine aérienne.
5
extraits
textes publiés dans Profil depuis 2007
Manu Militari
tu sais le faire avec la main...
« Elle m’a dit tu sais le faire avec la main. Ma femme avec qui je fais l’amour fidèlement depuis 7 ans m’a dit :
Tu sais le faire avec la main.
Elle me l’a dit… disons qu’elle me l’a grommelé dans un demi-sommeil. Alors, faisons-le avec la main, puisque
je sais le faire avec la main. Elle aussi, elle sait le faire avec sa main. Je ne sais pas, c’était quand même plus
tendre je vais te le faire avec la main plutôt que Tu sais le faire avec la main. Bordel ! Et c’est parce que je suis
un homme que je peux entendre ça sans fondre en larmes dans mon oreiller ? »
Une chambre à soi
elle était devenue la mère...
« Parce qu’elle était devenue la mère. Parce que je la voyais là, à genoux dans la salle de bains agiter les mains
dans notre corbeille de linge sale. Parce que ce qu’elle faisait, là maintenant, consistait à retirer mon linge sale
pour ne pas le mélanger à celui des enfants. Terrible. Mes T-Shirts, mes chemises, caleçons et chaussettes
étaient imprégnés d’une crasse qui ne pouvait en aucun cas être mélangée avec celle des enfants. Mon odeur
de sueur de papa à proximité du body du bébé était impossible. Et ça, elle le savait parce qu’elle était devenue
la mère. »
L’Affranchi
je n’avais pas… plus à subir ça.
« Je suis parti, il était 2 heures du matin, il n’y avait plus de bus, plus de métro, mais je suis parti. J’ai marché
jusqu’à chez moi et je me sentais tellement libre, sûrement comme ces femmes qui ont claqué la porte dans les
années 70, laissant derrière elle mec et enfants. Sauf que moi je n’ai pas claqué la porte, je suis juste devenu
un type qui peut partir en plein milieu de la nuit après avoir fait l’amour. Et j’ai la certitude de m’être affranchi de
quelque chose ce soir là, même si cette fille intelligente me considère comme le dernier des connards, je me
suis dis que je n’avais pas… plus à subir ça. »
6
la compagnie ad-apte
La compagnie ad-apte est née à Lausanne en 2004 sous l’impulsion de Marie Fourquet et
Philippe Soltermann. Leur volonté est de défendre un théâtre de création et d’écriture contemporaine. Issus de l’Ecole Internationale de Théâtre Lassaad à Bruxelles - pédagogie Jacques
Lecoq, Marie Fourquet et Philippe Soltermann sont auteurs, metteurs en scène et comédiens.
Depuis 2004, la compagnie compte à son actif 7 créations et 8 soirées lectures pour un total de
142 représentations sur Vaud, Genève, Fribourg, la France et la Belgique.
La ligne artistique de la compagnie est un théâtre non sans un certain décalage, un regard ironique et empreint d’humour sur notre monde contemporain.
calendrier des spectacles
Pour l’instant je doute
2008-2010
Ce travail basé sur des textes publiés dans Profil a été l’objet d’un work in progress en juin 2008 et sera suivi
d’une création en janvier 2010.
work in progress : Festival Matière Première / Théâtre de l’Arsenic, Lausanne
création : Théâtre de l’Arsenic, Lausanne, Théâtre de l’Echandole, Yverdon-les-Bains, CCN - Théâtre du Pommier, Neuchâtel, Usine à Gaz, Nyon, Nouveau Monde, Fribourg, Le Garage Théâtre de l’Oiseau-Mouche, Roubaix (F), Théâtre St-Gervais, Genève
– je – me – déconstruction –
2008
Je regardais les informations et des images de migrants africains flottant sur des rives espagnoles, j’ai alors
commencé à écrire en étant obsédé par ces corps gonflés d’eau.
création : Théâtre de l’Arsenic, Lausanne
tournée : Théâtre le Garage, Roubaix (F)
Lectures Rock
2008-2009
Cycle de lectures Rock autour de Patti Smith, Brigitte Fontaine et Virginie Despentes
création : Ebullition, Bulle
Frères Humains ou la tendresse d’un steak
2008
Manger sa femme afin de conserver l’amour.
création : Caveau de l’hôtel de ville, Lausanne
tournée : Satellite, UNIL, Lausanne, Standard-café, Lausanne, Bulle, café-théâtre de la Voirie,Pully, Atlantic,
Lausanne, Théâtre de l’Arrière-Scène, Bruxelles (B)
Correspondances inopinées
2008
Provoquer une correspondance inattendue entre des artistes et un interlocuteur.
création : Théâtre de l’Echandole, Yverdon-les-Bains
7
Lectures Rock
2007
Cycle de lectures Rock autour de Nick Cave, Bertrand Cantat, Iggy Pop et Gainsbourg
création : Ebullition, Bulle
Cabaret Sexuel
2006
Cabaret Sexuel est un spectacle... Sexuel. Parfois sous sa forme la plus consommée, un érotisme de boulevard,
mais chanté, dansé dans les paillettes.
création : Espace Guinguette, Vevey
tournée : Café-Théâtre de la Voirie, Pully, Théâtre le Garage, Roubaix (F), Le Petit Music’hohl, Genève, Théâtre
de l’Echandole, Yverdon-les-Bains, Bourse suisse aux spectacles, Thoune, Satellite, EPFL, Lausanne, Festival
de la Cité, Lausanne, Usine à Gaz, Nyon, Ebullition, Bulle, l’Atlantic, Lausanne, Théâtre de l’Arbanel, Treyvaux
A la Source Neuronale du Pêcheur
2006
A la source neuronale du pêcheur est un petit pas pour l’art, mais un grand pas pour l’humanisme des pêcheurs
de truite, à la ligne.
création : Théâtre Oriental, Vevey
tournée : Théâtre le Garage, Roubaix (F)
Otage 06
2006
Performance théâtre/vidéo ou comment réussir son casting pour être pris en otage? 1er prix de création du
LUFF 2006.
création : LUFF / Théâtre de l’Arsenic, Lausanne
Je m’adapte - la suite
2005
Le retour au Pays de Jean-Robert !
création : Théâtre de Echandole, Yverdon-les-Bains
Droit de Réponse
2005
Le spectacle Je m’adapte a été joué en Belgique, en France et en Suisse. Les réactions vivent et controversées
autour de ce spectacle ont fait de ce droit de réponse une nécessité.
création : Espace Guinguette, Vevey
Je m’adapte
2002
Satire énergique d’un immigré légal suisse vivant à Paris
création : Théâtre Le Chalet, Lille (F)
tournée : Le Croque-Notes, Seclin (F), Jardin de ma sœur, Bruxelles (B), Biplan, Lille (F), Café-Théâtre de la
Voirie, Pully, Théâtre Massenet, Lille (F), la Ferme des hirondelles, Fretin (F), Festival de la Cité, Lausanne,
Ned, Montreux, Espace Guinguette, Vevey, Pulloff, Lausanne, Théâtre de l’Echandole, Yverdon-les-Bains
8
Marie Fourquet
Auteur, metteur en scène
Née en 1976, France
Auteur, metteur en scène Marie Fourquet s’est formée à l’Ecole de théâtre internationale Lassaad à Bruxelles
où elle y rencontre Philippe Soltermann. Ils entament leur collaboration artistique. Elle travaille son écriture à
travers un regard acéré, traquant ses personnages pour les ancrer dans une réalité cinglante. Parfois crus,
drôles ou mordants, ces portraits offrent un face à face inévitable.
formation
2008-2010 Diplôme en gestion culturelle, Université de Lausanne (en cours)
2001 Diplômée de l’Ecole Internationale de Théâtre Lassaad - pédagogie Jacques Lecoq, Bruxelles
parcours
Dès 2004 Création et direction la compagnie ad-apte, Lausanne.
Dès 2006 Programmation de la fête de la musique d’Yverdon-les-Bains.
mise en scène, texte et jeu professionnels depuis 2003
« -je-me-déconstruction- », collaboration artistique, Arsenic , Le Garage (F)
« Pour l’instant, je doute. », texte, mise en scène
« Correspondances inopinées », mise en lecture, Echandole
« Lectures Rock », mise en lecture, Ebullition
« Cabaret Sexuel », texte, mise en scène, jeu, Echandole, Usine à gaz, Festival de la Cité, Ebullition,
Arbanel, Espace Guinguette, Le Garage (F) etc.
« A la source neuronale du pêcheur », jeu
« Otage 06 », 1er prix de création du LUFF, co-réalisation avec Philippe Soltermann, Arsenic
« Les Nuits intimes », textes et mise en scène du speed-dating fantaisiste à l’Echandole
« Je m’adapte - la suite », mise en scène, Echandole
« Je m’adapte », mise en scène, Echandole, Festival de la Cité, Pulloff, Espace Guinguette, Garage (F), Biplan
etc.
« L’Histoire », de Witold Gombrowicz, par la compagnie Orgânik, Lille (F), mise en scène, Garage (F)
textes
Parution mensuelle de la rubrique « Vice et Versa » dans Profil depuis septembre 2007
« Un goût d’enfant », 1er prix concours littéraire de la ville de Meyrin.
« 24 Juin », publié en 2005 chez ABS éditions (F) dans le livre Quoi ?Encore Noël ?
« Cabaret Sexuel », écrit avec Philippe Soltermann, publié en 2006 chez ABS éditions (F).
« Nouvelle Hippodrome » publié en septembre 2006 pour le magasine Profil.
9
Philippe Soltermann
Auteur, metteur en scène et comédien
Né en 1974, Suisse
Auteur, metteur en scène et comédien, Philippe Soltermann s’est formé à l’Ecole Internationale de Théâtre Lassaad à Bruxelles. Il y rencontre Marie Fourquet et dès 2001 ils entament leur collaboration artistique. Il définit
son travail comme un état d’alerte permanent. Il a à son actif plusieurs solos qui sont l’une de ses disciplines
de prédilection. – je – me – déconstruction – est sa sixième pièce montée au théâtre, ce texte sans concession
marque un vrai tournant dans son écriture.
formation
2001 Diplômé de l’Ecole Internationale de Théâtre Lassaad - pédagogie Jacques Lecoq, Bruxelles
parcours
Dès 2004 Création et direction la compagnie ad-apte, Lausanne.
Enseigne le théâtre dans divers ateliers amateurs.
2001-2004 Création et direction de la compagnie Orgânik, Lille (F).
mise en scène, texte et jeu professionnels
« – je – me – déconstruction – », texte, mise en scène et jeu
« Frères Humains ou la tendresse d’un steak », texte, jeu
« Otage 06 », co-réalisation avec Marie Fourquet
« Cabaret Sexuel », co-écriture, jeu
« A la source neuronale du pêcheur », texte, mise en scène et jeu
« Je m’adapte - la suite », texte, jeu
« Droit de réponse », création collective, texte, jeu
« L’Histoire » de Witold Gombrowicz, par la compagnie Orgânik, Lille (F), jeu
« L’Opéra Panique» de A. Judorowsky à Lille (F), mise en scène dans le cadre d’une collaboration avec la
classe professionnelle de l’Ecole du cirque à Lomme (F)
« L’accident », court-métrage de Marine Place, jeu
« Théâtre sans animaux » de Jean-Michel Ribes à Denain (F), mise en scène
« Je m’adapte », texte, jeu
textes
« Cabaret Sexuel », écrit avec Marie Fourquet, publié en 2006 chez ABS éditions (F).
10
collaborateurs artistiques
Pierre-Isaïe Duc - comédien
Né en 1966, Suisse.
Pierre-Isaïe Duc suit une formation de comédien à Paris puis travaille, en France, sous la direction de metteurs en scènes tels que Patrice Kerbrat, Jacques Hadjdaje, Jacques Connort, Jean-Pierre Loriol. En 1993, il fonde le théâtre du
Moribond puis en 1999, il crée, avec Christophe Ryser et Isabelle Pellissier, la Cie Corsaire Sanglot basée à Genève.
En Suisse, il travaille avec Denis Maillefer (« La première fois », « Je vous ai apporté un disque », « On liquide », «
La jeune fille, le diable et le moulin », ...), Oskar Gómez Mata (« Cerveau cabossé 2 King-Kong Fire »), Anne Bisang
(« Annemarie Schwarzenbach ou le mal du pays »), Orélie Fuchs (« L’Acteur dit... », ...), François Marin (« Le Pays
des Genoux »), Francy Schori, Jacques de Torrenté, Catherine Sümi, Denis Rabaglia, Daniel Wolf. En 2006, il écrit Le
chant du Bouquetin qu’il interprète au Théâtre du Loup puis au Petit Théâtre de Sion en 2007. Récemment, il joue dans
« J’ai l’impression qu’André est mort dans les toilettes » par la cie Un air de rien, mise en scène Hélène Cattin et dans «
L’Enfant éternel », mise en scène de Denis Maillefer.
Frank Semelet - comédien
Né en 1975, Suisse.
Frank Semelet est diplômé du Conservatoire de Lausanne en 1997. Depuis 1994, il joue dans une quarantaine de spectacles, tant en Suisse romande (Vidy, Arsenic, 2.21, Pulloff à Lausanne ; Comédie, Le Poche, Carouge, Grütli à Genève…)
qu’en France (Amandiers de Nanterre, Théâtre Athénée-Louis-Jouvet à Paris, TNBA Bordeaux…), notamment sous la
direction de Dominique Pitoiset (« Le Tartuffe » de Molière), Claude Stratz (« Ce soir on improvise » de Pirandello, « Mr
Bonhomme et Les incendiaires » de Frisch), Anne Bisang (« Les Corbeaux » d’Henry Becque), Bernard Bloch (« Dehors/Dedans » de Murphy, « Les Paravents » de Genet) Martine Paschoud (« Les Alphabètes » de Zschokke), Andrea
Novicov (« Doux oiseaux de jeunesse » de Tennessee Williams), Robert Bouvier (« Eros et Psychée » d’Adrian Rachieru
et Lee Maddeford, « Artemisia » de Denis Rabaglia), Jo Boegli (« Dieu, Richard, Job et nous » d’après Shakespeare, «
L’Hirondelle vole avec la rapidité du zèbre, lequel, d’ailleurs, vole très rarement » d’après Henri Roorda, « La Controverse
de Valladolid » de Carrière), Geoffrey Dyson (« C’est comme ça que ça se passe » de Neil Labute, « Bleu/Orange » de
Penhall), Jérôme Robart (« Jiji the lover » de Jérôme Robart). Sur le petit écran, on a notamment pu le voir dans « Sartre
ou l’âge des passions » (2005) de Claude Goretta et « Heidi » (2006) de Pierre-Antoine Hiroz.
Serge Perret - scénographe
Né en 1972, Suisse
www.sergeperret.ch
Après des études à l’Ecole de Décor de Théâtre de Genève entre 1996 et 1998, Serge Perret a travaillé comme scénographe, créateur sonore et constructeur décor sur une trentaine de projets de théâtre et de danse romands. En tant que scénographe, on peut citer les créations « Requiem » pour le groupe VELMA, « La belle voisine » et « Comme des couteaux
» mes Marielle Pinsard, « Winkelried » mes Vincent Bonillo, « La kitschen » par la compagnie Linga, « 28 m2 de désir »
performance de Gaspard Buma, « La nuit des rois » et « Les quatre jumelles » mes Andréa Novicov, « Cerveau cabossé
» mes Oskar Gomes Mata, « l’os », « Squeak » et « Le sommeil du lapin » par le Collectif Le coût du lapin, « Cheese » et
« Reviens », par le Collectif Un air de rien.
Ifé Collin Niklaus - musicienne
Née en 1985, Suisse
www.myspace.com/ifecollin
Ifé Collin Niklaus suit actuellement la formation de la Haute Ecole d’Art et de Design (HEAD) de Genève où elle continue
son travail sur l’assemblage de fragments plastiques et sonores. Elle travaille avec la compagnie ad-apte depuis juin
2008, et a également participé au cycle de Lectures Rock à Ebullition en octobre 2008 (Patti Smith). Elle est chanteuse du
groupe Ifé Collin depuis 2006. Parmi ses références musicales, on peuT citer Tori Amos, Pj Harvey, Shannon Wright, Kate
Bush, The Smiths, Brahms, Chopin, Ellioth Smith, Otis Redding, Janis Joplin.
11
photos
© Marion Burnier 7.06.2008
journée Matière Première
12
revue de presse
Pour l’instant, je doute.
Matière Première, Théâtre Arsenic
6-7.06.2008
13
-F5FNQT.BSJF1JFSSF(FOFDBOE
-B7PJYEV/PSE$MBJSFEF#MJDL
SFWVFEFQSFTTF
QSFTTF
KFNFEÏDP
NFEÏDPOTUSVDUJPO
ad-apte
www.ad-apte.com
compagnie ad-apte
case postale 320
1000 Lausanne 12
[email protected]
contact artistique
Marie Fourquet
078 898 85 63
contact administratif
Isabelle Vuong
078 759 82 55