Dossier - Compagnie Nouvelle Eloïse

Compagnie NOUVELLE ELOÏSE
SIRET : 42989176500027 - Code APE : 9001Z - Licence : 2 - 1020116
8 D, Les Plants Oranges - 95000 Cergy
Tel. : 09 54 57 61 13 / 06 77 75 68 55
[email protected] / www.nouvelleeloise.fr
d’Edward
Albee
Qui a peur de Virginia Woolf ?
MARTHA - Gianna Canova
GEORGE - Fabien Duprat
HONEY - Anne Voutey
NICK - Bruno Ladet
MISE EN SCÈNE - Bruno Dairou
SCÉNOGRAPHIE - Gianna Canova
CRÉATION LUMIÈRE - Stéphane Cavanna
Coproduction
Compagnie POURQUOI
SIRET : 483 059 424 00026 - APE : 9001Z - LICENCE : 2-1031581
3, rue de la fontaine bénite - 95280 Jouy le Moutier
site : www.cie-pourquoi.fr - @ : [email protected]
Métamotph’ Théâtre
4, rue des infirmières - 84 000 Avignon
Tel : 06 85 08 69 02
site : www.myspace.com/metamorph_theatre- @ : [email protected]
Résumé
On n’a peut-être pas assez dit qu’en dehors du prétexte historique luimême - l’amour orageux entre George et Martha Washington - , Edward
Albee avait conçu Qui a peur de Virginia Woolf comme une tragédie classique,
la règle des
trois unités servant d’ailleurs à la progression dramatique:
- Le lieu: un salon de la classe moyenne américaine des années 60 devient le champ
clos des passions; passion amoureuse qui unit, déchire et dévore à la folie George, professeur
de faculté, et Martha, fille du Président de l’université; passion ambitieuse qui pousse
Nick, jeune prof de biologie invité ce soir-là à une espèce de comportement monstrueux.
- Le temps: du soir à l’aube pour mieux faire surgir les ombres d’un univers créé par la
fatigue et l’alcool; chacun se livre alors dans sa complexité; et les secrets intimes, avoués,
montrent un Nick épousant Honey pour son argent ou un George qui, 23 ans plus tôt, s’est
marié par souci de réussite . Mais , chez Albee, nul n’est exempt des petites médiocrités
humaines et l’on découvre que c’est pour assurer la succession paternelle que Martha avait,
en accord avec son père, jeté son dévolu sur George; et que Honey, elle, cache à son mari,
qui la croit stérile, le fait qu’elle ne veut pas d’enfants, quel que soit le prix à payer pour cela.
- L’action: elle aboutit à sacrifier
le
héros, un enfant, que
la parole
maternelle voue peu à peu à la dissipation dans les brumes de l’aube new-yorkaise
Mais, résumer Virginia Woolf, c’est aussi mettre en relief une extraordinaire
construction en abyme: Nick et Honey sont tour à tour les images réfractées
de George et Martha; réalité ou illusion sont les thèmes ouvertement évoqués
par les protagonistes et le fils disparu semble paré des plus hautes vertus de...
l’imaginaire. Au final, Albee fait dans cette pièce la démonstration magistrale que
seul le théâtre dans le théâtre sait rendre compte du côté multiforme de la vie.
NOTES DE MISE EN SCENE
Les défis de Qui a peur de Virginia Woolf ? : rendre compte de l’imaginaire, en épouser
les constructions, les détours, les sursauts et les douleurs. Car, là est bien l’enjeu dramatique
de la pièce d’Edward Albee. Le fils imaginé doit être obsédant, dans le jeu des acteurs,
comme dans les silences qui suivent l’évocation de son « existence «, jamais nommée.
Autre préoccupation : la place de la violence et ses manifestations. L’évidences
des rapports sado-masochiste devient vite prétexte, voire sous-texte. La vraie
violence, c’est celle du temps qui passe, du refus de la solitude et de la désagrégation
finale. Elle auréole une véritable histoire passionnelle, ancrée dans le temps, qui
s’inscrit en miroir, presque en « creux» , comme un grand moment de théâtre dans
le théâtre . Georges et Martha jouent au sens pascalien du terme parce que le jeu
est pulsion vitale, parce qu’il nie les masque sociaux, parce qu’il crée une vie au
sens strict de l’expression, quand seule la mort, commençait sa danse infernale.
Alors, Nick et Honey doivent, dans cet intervalle, occuper une fonction précise,
une place non négligeable mais forcément passive : ils sont spectateurs. Evidemment,
ils le sont de Georges et Martha mais aussi de leur ambition, de leur soumission à l’ordre
établi; ils sont dessiné par leur refus, comme le dirait Camus, « de croire au théâtre»
Pourtant les acteurs ne doivent en aucun cas jouer la rupture, la séparation,
l’incompréhension mais bien plus suggérer le reflet, le passé ressurgi, le point où toute
décision engage une vie. Car, après tout, la différence est-elle si marquée entre Honey
et ses enfants qui ne verront pas le jour et Martha dont le fils est définitivement absent;
car, enfin, George par son mariage avec la fille du président de la faculté n’est-il pas
le prolongement d’un Nick avide d’épouser une héritière ? Alors, après les quelques
pistes ci-dessus tracées et qui doit guider mon travail avec les acteurs, je reste surpris
par les ressources de ce qui demeure un des textes de théâtre qui a le plus fortement
refusé les fatalités de la comédie humaine. Et ce refus, inscrit de manière absolue dans
l’espace théâtral, ce n’est pas un des moindres mérites des acteurs que de l’avoir identifié.
CONDITIONS TECHNIQUES ET FINANCIERES
Durée : 2h05
Conditions Financières :
1 représentation : 4800 € HT. 2 représentations : 8800 € HT.
Pour les représentations suivantes : 3000 € HT par représentation
Les prix indiqués ici s’entendent hors droits d’auteur et hors défraiement aux tarifs
syndicaux.
Régisseur général
Stéphane Cavanna - 5 rue des mésanges - 78700 Conflans Sainte-Honorine
Tel: 01 39 19 38 64 / 06 07 74 30 58
Équipe
1 régisseur - 1 metteur en scène - 4 comédien.
Plateau minimum
Ouverture: 6 m - Profondeur: 5 m - Hauteur sous grill: 3m
Scénographie adaptable à toute taille de plateau.
Régisseurs d’accueil
3 services seront nécessaires au montage/démontage du spectacle
1er service: déchargement + installation décor + installation dispositif son + réglage
lumière (1 régisseur son + 2 régisseurs lumière)
2eme service : conduite lumière + raccord comédien (1 régisseur son + 2 régisseurs
lumière)
3eme service: spectacle: durée 2h05 (1 régisseur son + 2 régisseurs lumière)
Démontage et chargement décor: 2h
Tous les projecteurs devront être accrochés, gélatinés et patchés conformément au plan
de feu à notre arrivée.
Extraits de presse
Le Dauphiné libéré
... Sobriété et fluidité s’invite dans la mise en scène de Bruno Dairou pour mettre en valeur les acteurs ... et quels acteurs ! Gianna Canova, Anne Voutey, Fabien Duprat et Bruno Ladet vous invite à rencontrer leurs personnages pour
un petit jeu complexe entre amis d’une rare cruauté, à moins que ce ne soit le fruit du plus bel amour ...
Sophie BAURET
Nice Matin
... Un jeu verbal cruel brise les facades des personnages, leurs blessures et échecs. Les acteurs trés à l’aise dans leur
composition, ont restitué avec brio et suspense la progression et l’intensité de la pièce ....
Sony ITH
La Marseillaise
... La pièce de Albee est riche, complexe, difficile. Bruno Dairou, par une mise en scène épurée, souple et dynamique a réussi -à la rendre lisible, déchiffrable tout enpréservant son mystère. Les moyens scénographiques, bien
que réduits, trouvent toujours leur place. L’espace est utilisé intelligemment. Chaque objet, chaque accessoire, est
porteur de sens . Lieu théâtral et mise en scène créent ainsi une dimension intimiste, oppressante. On ne peut rester
de marbre. Les acteurs tiennent leur rôle avec rigueur et réalisme. Gianna Canova est une Martha impudique et passionnée, forte et fragile à la fois. Primée au festival .de Sassello pour les « Noces de Giovanna Phile » de Magnoni,
elle offre ici au spectateur un jeu étonnamment juste, subtil et poignant. Fabien Duprat donne à Georges profondeur
et richesse émotionnelle. Avec lui, nous découvrons un homme fatigué, las des guerres matrimoniales, des ambitions
professionnelles et des marques sociales. Le couple est terrible, effrayant de réalisme.
Les rôles de Anne Voutey et de Bruno Ladet peuvent sembler plus simples, moins complexes. Loin de là : Honey et
Nick se mentent l’un à l’autre et à eux-mêmes bien plus que Georges et Martha ne le font.
A. Voutey a su créer une Honey émouvante dans son obsession à ne pas avoir d’ enfants, dans son amour naïf pour
son mari. B. Ladet apporte au rôle de Nick une dimension démoniaque, cruelle, dénuée de tout scrupule. Le théâtre
n’a pas besoin de grandes salles, de lourds moyens techniques pour toucher le spectateur. Une oeuvre forte, humaine,
une mise en scène intelligente qui sait mettre le texte en valeur et desacteurs de réelle « bonne foi» sont l’essence de
l’art dramatique. La Nouvelle Eloïse l’a compris. Leur « Qui a peur de Virginia Woolf? » est une réussite. A ne pas
manquer.
Nelly BOURICHE
La Provence
«Qui a peur de Virginia.Woolf?» se joue dans un salon de la classe moyenne américaine des années 60, lieu où
chaque personnage va dévoiler tour à tour ses secrets les plus intimes. C’est dans cet espace oppressant, clos, et sous
l’emprise de l’alcool et de la fatigue, que vont évoluer Georges et Martha, accompagnés de leurs invités Honey et
Nick (compagnie Nouvelle Eloïse). Les époux Georges et Martha, amoureux jadis, vont petit à petit se déchirer et
sombrer dans. la folie. Quant à leurs invités, effrayants de réalisme, ils vont à leur tour mon- , trer leur vrai visage,
Honey apparaîtra naïve, avec une folle obsession de ne pas avoir d’enfants et Nick, son mari, se transformera en un
être démoniaque, dénué de tout scrupule.
Julie Nobili
Extraits de presse
Agora Pièce
... Le génie des comédiens n’en est que plus époustouflant. Gianna Canova, dans le rôle extrême de Martha, est parfaite: la voix profonde, le visage transfiguré, elle est hystérique; Fabien Duprat, qui incarne George, le regard perdu,
distille l’inquiétude avec une folle justesse; il est cruel et sadique. Les deux couples, au début totalement opposés,
finissent par se confondre, installant un fascinant jeu de doubles, signe que la pièce d’Albee n’en appelle pas qu’aux
sens du spectateur - pourtant on ne peut plus sollicités. Qui a peur de Virginia Woolf? est plus qu’un spectacle qui se
contenterait de donner à voir. C’est une pièce réfléchie et intelligente, stimulante: réalité et fiction, vérité et illusion
s’y mêlent. On est l’otage - ravi - d’une mise en abyme particulièrement habile, un modèle de théâtre dans le théâtre.
On ressort de là en sueur, tout vibrant de ce(s) combat(s), tout tremblant de plaisir, étonné par la performance des comédiens - on en arrive à oublier Elizabeth Taylor, dans l’adaptation cinématographique ! -, bouleversé par cette mise
à nu décapante des pulsions et des frustrations humaines.
Bref, voilà une réussite totale, sans doute l’une des créations les plus remarquables de cette année en Avignon.
Julien Piat
Italian Press
Eblouissante mise en scène de Bruno Dairou qui nous invite le temps d’unenuit, de l’obscurité jusqu’à l’intime
lumière de l’aube, dans le salon d’un couple qui reçoit un autre couple, plus jeune. Martha et George cristallisent
sur le jeune couple leurs angoisses, leur frustration, la douleur de leur vie. Martha et George sont excédés, épuisés,
ignobles, envers eux-mêmes et envers les autres. Les spectateurs sont médusés devant la confusion extrême qui
s’installe au cours de cette nuit survoltée. C’est palpitant. On craint à chaque minute le pire, et il arrive à chaque
seconde. Les lueurs de l’aube pénètrent dans le salon au bout d’une sombre plongée éthylique, où s’érige après un
long coma de sentiments étouffés, la bouleversante révélation. Gianna Canova et Fabien Duprat, comédiens bilingues italien-français, irradient par leur jeu et leur présence. Un talent fou pour une réussite magistrale. Des spectateurs en pleurs, une salle debout. Un chef d’œuvre.
Anne-Sophie BILLET
Blog Avignon
Edward Albee et Qui a peur de Virginia Woolf ? 1 George et Martha rentrent d’une soirée arrosée à la faculté où
George enseigne et que dirige le père de Martha. Ils ont invité un couple de nouveaux venus à prendre un dernier
verre. Un jeu cruel va commencer. Une histoire de blessures réelles et de remèdes imaginés, voilà le fonds de la
pièce d’Edward Albee. C’est tout sauf à fleurets mouchetés. J’aime le théâtre quand il vous fait du rentre-dedans,
pensez si là j’ai été servi ! Je peux même dire servi sur un plateau avec des acteurs de la trempe de Gianna Cannova
(Martha) et Fabien Duprat (George). Dans le rôle du jeune couple éberlué de ce qui se passe devant eux, Anne Voutey et Bruno Ladet font une partition impeccable.
Jacques Barbarin
Martha
Gianna Canova
Formations
Formation bilingue italien-français.
1998 - Théâtre école Bernard DORÉ, NICE
1993 - Centre P.P. PASOLINI de VINTIMILLE dirigé par Suzanne PASTORELLI (Living Theatre).
1992 - Laboratoire de théâtre avec l’acteur metteur en scène Diego PESAOLA et le metteur en scéne de
théâtre corporel Yves LEBRETON (élève de DECROUX).
Comédiene
2010 Harold et Maud de Colin Higgins, Festival Avignon Off 2010.
La Tentation du Scolopendre de Christine Wystup, Festival Avignon Off 2010.
Qui a peur de Virginia Woolf de Edward Albee.
Commémoration du cent-cinquantième anniversaire du rattachement de Menton à la France.
2009 Garcia Lorca, Yerma et les Autres, de Erminia Pascucci, Festival Avignon Off 2009.
2008 Harold et Maud de Colin Higgins, Festival Avignon Off 2008.
Rétrospective Vicente Blasco IBANEZ.
2006 Bussana Vecchia est Babel, théâtre itinérant.
La Mérique, d’après « Quand Dieu dansait le tango » de Laura PARIANI Festival Avignon Off 2006.
2005 Bussana Vecchia est Babel, théâtre itinérant.
La Mérique, d’après « Quand Dieu dansait le tango » de Laura PARIANI.
2004 Electre de SOPHOCLE ( comédienne ).
Entrée dans le théatre des oreilles de Valère NOVARINA, Cloître des Carmes AVIGNON.
Commémoration Centenaire Commune de BEAUSOLEIL.
Visites spectacle à thème : Nocturnes Ville de MENTON.
2003 Une Forte Odeur de Pomme de Pedro EIRAS : Centre européen de la Jeune Mise en Scène et
Théatre National de NICE ( Rencontres de Thessaloniki ).
Rétrospective Jean COCTEAU.
La Vita di Galileo de Bertold BRECHT.
La Visite de la Vieille Dame de Friedrich DURRENMATT.
Fool for Love, de Sam SHEPARD, Festival d’AVIGNON, reprise.
Martha
Gianna Canova
2002 Le città invisibili, de Italo CALVINO (comédienne, scénographe).
Hamlet de William SHAKESPEARE.
Fool for Love, de Sam SHEPARD, Cloître des Carmes et Festival d’AVIGNON.
2001 L’Odeur du Silence, de Thierry ALCARAZ. Festival d’AVIGNON.
2000 Alice au Pays des Merveilles, de Lewis CARROLL, en langues italienne et
française, spectacle jeune public, (comédienne, scénographe).
1999 Nuove Tentazioni, GINO : création MOVENTE, (comédienne, scénographe).
De Aestate, rimes erratiques pour voix récitantes et archets, (comédienne).
Les Princes Bâtisseurs, reconstitution historique famille GRIMALDI.
Commémoration septcentième anniverssaire Dynastie Princes GRIMALDI de MONACO.
1998 Le Noces de Giovanna PHILE, de Bruno MAGNONI, premier prix Meilleure
Actrice protagoniste au festival de SASSELLO (SV), (comédienne, scénographe).
Tentazioni, spectacle itinérant, EVA de C. TERRON, (comédienne, scénographe).
1997 le Tartuffe de MOLIERE, (comédienne, scénographe).
Incontri Inquietanti, spectacle itinérant, (comédienne, scénographe).
Pinocchio, spectacle jeune public, (comédienne, scénographe).
1996 La Luna e i suoi Raggi, extrait de Pinocchio de COLLODI.
.....
Enseignement
2009/2004 : Animation à la lecture pour les élèves des écoles élémentaires dans la bibliothèque
de SAN REMO.
Cours bilingue de sensibilisation au théâtre (italien – français) dans les écoles élémentaires de
SAN REMO et la bibliothèque de BORDIGHERA.
2003 : Animation Atelier Adultes Comune de BEAUSOLEIL.
2002 : Cours d’animation à la lecture Ecoles Elémentaires de BORDIGHERA.
2001 : Animation bilingue au Festival franco-italien Théâtre de rue Ville de MENTON.
2000 : Sensbilisation au théâtre Ecoles Elémentaires de SANTO STEFANO et OSPEDALETTI (IM).
1999 : Animation à la lecture pour les élèves des Ecoles Elémentaires dans les bibliothèques municipales de SAN REMO et OSPEDALETTI.
george
fabien dupraT
Formations
Bilingue Français-Italien (Espagnol, Anglais, Allemand parlés), il effectue en 1993, une
première approche en ITALIE dans l’atelier de Diego PESAOLA, qui débouche sur une expérience
Living Theater avec Suzanne PASTORELLI au Centre Culturel P.P. PASOLINI de VINTIMILLE (dans
lequel il enseignera par la suite) avant son entrée dans le Théâtre-Ecole de Bernard DORÉ à l’Espace Magnan de NICE.
Il continuera et spécifiera sa formation de Théâtre Corporel et Vocal en participant aux stages professionnels impartis par Yves LEBRETON (formation DECROUX).
Intermittent du spectacle dès 1994, il enseigne la gestuelle, le théâtre corporel, le théâtre
d’ombres à VINTIMILLE, MENTON, BRESCIA, TAGGIA.
Depuis 1999 il est intervenant professionnel de la DRAC auprès des collèges (collège Bellevue de BEAUSOLEIL, collège Charles III de MONACO, collège Port Lympia de NICE).
Membre de l’AEFL, (Association d’Etudes de FREUD et de LACAN).
Chanteur dans un quartet Jazz and Bossa Nova.
Il développe son travail de comédien et de metteur en scène autour d’un axe, qui privilégie la dynamique, l’énergie, l’espace, le mouvement.
Comédien
La Tentation du Scolopendre, mise en scène Christine WYSTUP, Festival Avignon 2010.
Rivages, de Isabelle SERVOL – théâtre musical.
Gypse, de Isabelle SERVOL – opera onirique.
Garcia Lorca, Yerma et les Autres, Festival Avignon Off 2009
Le prix de la viande, mise en scène Christine WYSTUP, Festival Off Avignon 2008.
Quand ça Balance, d’après Michel LEGRAND, comédie musicale.
Holmes, mise en scène de David TEISSEIRE. Festival Off Avignon 2007.
Rituels pour une Métamorphose de Saadallah WANNOUS, mise en scène de Fida MOHISSEN.
george
fabien duprat
Parabole de José PLIYA, mise en scène de B. LAHOZ.
Bussana Vecchia est Babel, création de Théâtre Itinérant dans un Centre Historique.
La Nuit des Rois de W. SHAKESPEARE, (coréalisation 2005, Théâtre National de NICE).
Rétrospective Jean COCTEAU, ( Jean COCTEAU ).
Dom Juan de MOLIERE, mise en scène de D. BENOIN, (Théâtre National de NICE)
Festen de T. VINTENBERG, mise en scène de D. BENOIN, (Théâtre National de NICE)
Une Forte Odeur de Pomme de Pedro EIRAS : Centre européen de la Jeune Mise en Scène et
du Théatre National de NICE ( Rencontres de Thessaloniki ).
Le Città Invisibili de N. CALVINO, ( mime-conteur).
Fool for love de Sam SHEPARD, (création Festival d’Avignon 2002), (Eddy).
Hamlet de W. SHAKESPEARE, (Polonius).
L’Odeur du Silence de T. ALCARAZ, (création Festival d’Avignon 2001).
Alice au Pays des Merveilles de L. CARROLL, (six rôles dont marionnettes)..
Les Noces de Giovanna PHILE de B. MAGNONI.
Catastrophe de S. BECKETT, (le metteur en scène).
Les Cimetières du Nord de B. DAIROU, (l’Homme).
La Maison de Bernarda ALBA de F. GARCIA LORCA, (Maria-Josefa, Pepe el Romano).
En Attendant GODOT de S. BECKETT, (Vladimir).
La Solitude des Champs de Coton de B.M. KOLTES, (le Dealer).
La Leçon de E. IONESCO (Scène Nationale de NICE).
Le Revizor de N. GOGOL, (le Bourgmestre).
Variations sur la Canard de D. MAMET.
Yvonne Princesse de Bourgogne de W. GOMBROWITZ (Scène Nationale de NICE).
Le Monte-plats de H. PINTER, ( Ben ).
Les Bas Fonds de M. GORKI, ( Boubnov).
Eldorado, long métrage télévisé allemand en deux épisodes, production Pro7 (Carabiniere).
....
nick
bruno ladet
Formations
Conservatoire national de région de Cergy - Classe d’Hubert Japelle
Ecole des enfants terribles Paris
Master 2 Professionnel de Dramaturgie et de Mise en Scène Université Nanterre Paris X - Mention Très Bien
Stage avec Philippe Adrien - Mise en scène et direction d’acteur
Stage avec Lucien Attoun - Dramaturgie contemporaine
Stage d’écriture avec David Lescot
Stage avec Lila Greene - Travail sur le corps de l’acteur
Comédien
2009 - Présidentiable de Christine Wystup - Cie du Vieux Balancier Création
2007 - La Poupée de Porcelaine de Christine Wystup - Cie du Vieux Balancier Création
2006 - Oléanna de David Mamet, John, Création centre culturel d’Herblay janvier 2006.
2005 - Cousine K de Yasmina Khadra - Cie Artizans création novembre 2005 MJC de Rodez
2002 - Le Quai de Philippe Beheydt, rôle de Jeff, festival d’Avignon 2002, tournée 2003.
2000 - Question de temps de Christine Wystup,Chambellan, spectacle enfant, tournée IDF.
1999 - Catastrophe de Samuel Beckett, rôle de protagoniste, festival de San Remo, festival de Menton.
Les Sincères de Marivaux, mise en scène d’Agathe Alexis, scène nationale l’Apostrophe de Cergy.
Mise en scène
2008-2009 Onysos le furieux - Laurent Gaudé - Création théâtre des Halles Avignon
2005-2006 Cendres sur les mains - Laurent Gaudé - Résidence au centre culturel Ris-Orangis
2003-2004 Le Premier d’Israël Horovitz, Création théâtre des Halles.
Assistanat à la Mise en Scène
2008 - L’histoire du communisme racontée aux malades mentaux de Matéi Visniec - Mise en scène
Cendre Chassanne
2008 - Le Retour à la Maison de Matéi Visniec - Mise en scène Cendre Chassanne
Ateliers
2009 - 2010 Intervenant théâtre en milieu carcéral en partenaria avec L’apostrophe.
2008 - 2009 Encadrement à la mise en scène en partenariat avec L’apostrophe et le CODEVOTA
2004 - 2009 Atelier théâtre en partenariat avec l’éducation nationale en classe relais
Depuis 2001 Ateliers de pratique artistique pour L’apostrophe scène nationale de Cergy
1998 - 2009 Intervenant en lycée, collège et école primaire pour la compagnie Nouvelle Eloïse
honey
anne voutey
Formations
Stage de commedia dell’Arte, direction : Alberto Nason, Drôme Provençale
Stage de clown, direction : Giora Seeliger et Helga Jud, Lyon
Stage afdas, « l’intimité filmée du personnage », direction : Christophe Averlan, Médiane, Paris
Stage de direction d’acteurs au cinéma, direction : Alain Prioul, Maison du Film Court, Paris
Stage de biomécanique, direction : Markus Joss et Leyla-Claire Rabih, Lyon
Stage de contact-improvisation, direction : Claire Filmon et Ellen Raab, Bayreuth
Stage de chanson, direction : Nathalie Joly, Ulrich Schoedel, Doris Harder, Bayreuth
1998/2001 - Classe Libre, Cours Florent – Cours de théâtre : Angélique Charmay, Valérie Nègre, Gilles Cohen, Jean-Pierre Garnier / Cours de cinéma : Jean-Christophe Bergeon
2001 - Maîtrise d’arts du spectacle, Paris X
1997 - Licence de Littérature et Civilisation en Allemand, Paris X
Comédiene
THEATRE
2010 - La tentation du scolopendre, rôle : Emilie, création de Christine Wystup
2008/09 - Mars et Vénus, rôle : Vénus - pièce de café-théâtre, mise en scène Patrick Hernandez
2005/06 - Un hibou à soi, rôle : la sorcière Zibeline - spectacle jeune public de Dominique Paquet, mise en
scène Sophie Saada, Centre Curial, Paris
2002 - Le chat noir, rôles : le puma, le cygne et le champignon volant - spectacle jeune public, création et
mise en scène Michal Sykora, Studiobühne Bayreuth, Allemagne
RADIO
2010 - Terrific Parc de JP Ostende, France Culture, réalisation Michel Sidoroff
Beaumarchais, de l’horlogerie à la révolution, France Culture, réalisation Christine Bernard-Sugy
2009 - Pétain, le procès, France Culture, réalisation Etienne Vallès
2008 - Le sample du sommeil de Pierre Parlant, France Culture, réalisation Jean Couturier
CINEMA
2005 - Toi et moi, long-métrage de Julie Lopes-Curval, Sombrero Production
2003 - ddy, long-métrage de Stephan Guerin Tillier, Little Bear Production
COURT METRAGES
2006 - A propos de Bill, de Jérôme Pougnant, Bonbon Production
Le marchand de mouettes, de Vincent Vernerie, CLCF
2001 - Madame Butterfly, de Julie Lopes-Curval, Sombrero Production
Enseignante et Intervenante artistique
2010 - Intervenante théâtre et cinéma à l’école Pierre Foncin et au collège Pierre Mendès France, Paris.
Depuis 2007 - Professeur de théâtre pour enfants, adolescents et adultes, théâtre de l’Alizé, Boulogne
2002 Assistante de projets au Centre Culturel de Bayreuth, Allemagne.
Mise en scène
bruno dairou
Professions
Chargé de mission art et culture au ministère de l’éducation nationale en
responsabilité du théâtre. Metteur en scène
Etudes et formations
1985 - Maîtrise de théâtre à Paris III Sorbonne
1988 - Conservatoire régional d’art dramatique de Cergy, classe d’Hubert Japelle
1995 - Acteur stagiaire de Jean-Pierre Vincent aux Amandiers de Nanterre
Mise en scène
2009 - Chroniques des temps de sida
2008 - Harold et Maude
2007 - La solitude dans les champs de coton, Koltès, Avignon off et tournée en France
2006 - Oléanna, David Mamet, Avignon off et tournée en France
2004 - La nuit juste avant les forêts, Koltès, Avignon off et tournée en France
2002 - Nous le sommes tous, d’Olivier Chiachiarri, Avignon off et tournée en France
2002 - Barry Lyndon en Avignon OFF
2002 - L’atelier d’Alberto Giacometti de Genet en Avignon OFF et au Tremplin théâtre à Paris
1996 - Saynètes de Ribes, festival de Carcassonne
Assistanat à la mise en scène
2006 - Cendres sur les Mains de Laurent Gaudé, mise en scène de Bruno Ladet
2003 - Le Premier d’Horovitz, mise en scène de Bruno Ladet, Scène nationale de Martinique et théâtre des
Halles en Avignon
1986 et 1987 - Festival de Montreux
Auteur
Parce que ce soir là, il y avait du vent. Les cimetières du Nord. De l’aube au crépuscule
Comédien
2003 - rôle de Ferdinand D’Aragon dans Jeanne de Castille de Christine Wystup
2002 - Henri dans Le Quai de Philippe Beheydt
2002 - Le Roi dans Question de Temps de Christine Wystup
2001 - Le fils de Dieu dans Bordel de Dieu de Christine Wystup
2001 - Le Professeur d’anglais dans le Court-Métrage Déboires étudiants de Damien Morel
2000 - Madame dans Les bonnes de Genet
1999 - Hélicon dans Caligula de Camus
1999 - La maison de Bernarda Alba de Garcia Lorca
La nouvelle eloïse ...
Création 2008-2009
Onysos le furieux de Laurent Gaudé
Mise en scène Bruno Ladet
Centre Culturel Robert Desnos de Ris-Orangis, Théâtre des Halles Festival d’Avignon 2008 et 2009,
festival théâtre en Beaujolais, festival VO en soissonnais, festival de Portes les Valences, Théâtre la
boite à jouer de Bordeaux ...
Création 2005-2006
Cendres sur les mains de Laurent Gaudé
Mise en scène Bruno Ladet
Centre Culturel Robert Desnos de Ris-Orangis (résidence en 2006), Festival d’Avignon (2006),
L’apostrophe, Scène Nationale de Cergy-Pontoise (en 2007)
Oléanna de David Mamet
mise en scène par Bruno Dairou
coproduction avec la Cie Cavalcade.
Festival d’Avignon en 2006 et 2007, Centre culturel Roger Bara d’Herblay, festival théâtre en Beaujolais …
Création 2003-2004
Le Premier d’Israël Horovitz
Mise en scène Bruno Ladet
Festival d’Avignon,Théâtre des Halles.
Tournée en 2004 : Centre Culturel Robert Desnos de Ris-Orangis, Scène Nationale de la Martinique
et Centre des arts de la Guadeloupe, Théâtre des Halles, Palais des Congrès de Parthenay, théâtre
de Hercé de Laval..
Tournée en 2005 :centre culturel des Terreaux de Lausanne, Théâtre de Valère de Sion, Fondation
du théâtre d’expression française de Bienne….
Tournée en 2006 : au théâtre de Cabestany, à La Courée de Collégien….
En 2007: Théâtre 95 de Cergy
....
visuels
visuels ...
visuel ...
visuel ...