Animation - Techniques Educatives

Transcription

Animations
Techniques Educatives
• Concevoir du matériel adapté pour personnes handicapées
• Théâtre : apprentissage des techniques théâtrales
• Théâtre masqué : animer un atelier en institution
• Créer un atelier de théâtre interactif en institution
• Marionnettes : animer un atelier en institution
• Découverte de la lecture animée
• Le Conte : éveiller l’imagiation grâce au conte
• Arts du cirque : animer un atelier éducatif
• Expression corporelles et gymnastique
• Initiation à la danse en institution spécialisée
• Atelier “construire et utiliser des instruments de musique”
• Atelier chanson
• Paroles et musique
• Musicothérapie
• Eveil sensoriel, musical et artistique
• Film d’animation
• Photographie au Sténopé
• Esthétique : Outil de valorisation des personnes
• Animer un atelier Coiffure en institution
• Soins esthétiques pour enfants et adolescents
• Soins esthétiques pour handicapés et personnes âgées
• Création en tissus
• Scrapbooking en institution spécialisée
• Carterie “du papier à la création”
• Atelier mosaïque
• Atelier Céramique
• Atelier Dessin - Couleur - Peinture
• Atelier Peinture à l’huile
• Atelier Gravure
• Atelier Vannerie
• Atelier Fleur fraîche - L’art floral
Animations - Techniques Educatives
Concevoir du matériel adapté pour personnes
handicapées et/ou dépendantes. Du projet à la création
LIEU : Arras ou Intra Muros
(Nous contacter)
INTERVENANT :
Martine PARSY-VANDENHENDE
Formatrice.
DU Soins Palliatifs.
Référente Snoezelen.
Psychomotricienne
COÛT : 450 €
DATES :
26, 27, 28 et 29 Novembre
2013
DUREE : 24 HEURES - 4 JOURS
OBJECTIFS
• Comprendre comment fonctionne le processus de
création pour détourner des objets et/ou des matières répondant aux besoins des personnes reçues,
en s'appuyant sur les concepts de " stimulation basale " et de sensorialité.
• Enrichir, compléter une salle multisensorielle de type
snoezelen, un atelier sensoriel, 5 sens, un lieu de
vie…
PROGRAMME
• Théorie et mise en situation autour du concept de
"stimulation basale" et de la place de la sensorialité.
• Étude des capacités manipulatoires et gestuelles
des personnes reçues.
• Découverte du matériel créé, historique, analyse à
partir des modèles, du livret et de photos. Étude de
catalogues et revues spécialisées.
• Approche du concept d'aménagement d'espace :
public, contraintes, principes de précaution, couleurs et matières.
• Méthodologie de la conception et création de matériel.
• Travail de conception sur les thèmes suivants : 2
maximum au choix
° Panneau tactile et/ou visuel et/ou planche tactile
pour parcours
Aucun objet ne sera créé durant le stage, seul des
propositions, des plans et des recherches de matériaux seront proposés permettant ensuite de créer ou
non cet objet, de même pour l'aménagement d'un
espace.
Document de stage :
- Livret reprenant les créations et leurs fiches techniques
- Livret théorique
- Carnet d'adresses
METHODOLOGIE
Alternance de pratique et de théorie
Mise en situation concrète
Travail interactif
INSCRIPTIONS A ENVOYER AVANT LE 26 OCTOBRE 2013 À LA VIE ACTIVE FORMATION
6 TER, RUE DES BLEUETS - 62000 ARRAS - TÉL. : 03 21 21 50 70 - FAX : 03 21 21 50 79
Théâtre : apprentissage des techniques théâtrales
pour animer un atelier en institution
LIEU : Arras
INTERVENANT :
Isabelle GENOT
Comédienne, Metteur en
scène, Directrice artistique
Compagnie Alec Barthus
PUBLIC
Toute personne désirant s'initier ou se perfectionner
aux techniques théâtrales dans le cadre d'un épanouissement personnel, d' une utilisation professionnelle, notamment dans sa relation à l'autre. Toute
personne ayant en charge ou souhaitant intégrer
dans sa structure professionnelle, une pratique de
l'expression théâtrale notamment avec des publics
en difficulté.
OBJECTIFS
A partir de techniques de base théâtrales, donner
à chaque participant les moyens de :
• Développer ses techniques d'échange verbales et
non verbales
• S'initier à différentes formes d'expression théâtrales
• Expérimenter des pistes de travail adaptées aux
publics enfants, adultes, et/ou en difficulté
• Développer et/ ou mettre en pratique un atelier de
théâtre au sein de sa structure professionnelle.
COÛT : 675 €
DATES :
14, 21 et 28 Novembre 2013
5, 10 et 12 Décembre 2013
2
° Aide technique pour atelier peinture ou dessin
(hors champ ergothérapie).
° Mettre la musique à la portée de tous ou presque
° Tunnel sensoriel
° Souhait de l'équipe de création d'un objet à partir de documents, photos transmises au minimum
2 mois avant le début du stage.
° Souhait de l'équipe d'un aménagement d'espace de type vision ou coin niche à partir de documents, photos transmises au minimum 2 mois
avant le début du stage.
CONTENU
• Exercices de bases : concentration et énergie, respiration, diction, placement voix, regard, apprentissage et maîtrise de différentes formes
corporelles, maîtrise de l'espace, travailler avec un
ou plusieurs partenaires, prendre confiance en soi,
s'intégrer et/ou gérer un groupe ; travail sur les dif-
férentes formes d'écoute
• Travail sur les personnages et les sentiments ; trouver son clown, trouver ses corps (donner corps à un
personnage)
• Apprendre à élaborer une histoire corporelle et ou
verbale à partir d'improvisations libres et imposées
en groupe ; inventer et découvrir son imaginaire
• Travail sur différentes formes théâtrales textuelles :
scènes et saynettes, commedia dell'arte, poésie
etc… ; mémorisation, travail de personnages, dans
l'espace etc…
• Mise en place d'un montage théâtral ou d'un spectacle avec représentation par les participants lors
de la dernière séance ; astuces et techniques de
mise en scène de base
• Apprendre à monter un atelier de théâtre : élaboration des séances , progression , monter un spectacle, bibliographie utile.
PREREQUIS
Tenue confortable, certains exercices pouvant avoir
lieu au sol.
METHODES PEDAGOGIQUES
Alternance d'apports théoriques et méthodologiques - Etude de cas - Adaptation des méthodes
aux différents contextes professionnels des
participants. Exercices pratiques d'applications des
acquis et conduite réalisation d'atelier.
INSCRIPTIONS A ENVOYER AVANT LE 14 SEPTEMBRE 2013 À LA VIE ACTIVE FORMATION
Du clown à la commedia Dell’Arte
LIEU : Arras
INTERVENANT :
Isabelle GENOT
Comédienne, Metteur en
scène, Directrice artistique
Compagnie Alec Barthus
CYCLE PERFECTIONNEMENT
Ce stage s'adresse aux personnes ayant suivi le stage
"Apprentissage des techniques théâtrales" et/ou
ayant déjà une pratique théâtrale.
PUBLIC
Toute personne désirant s'initier ou se perfectionner
aux techniques du théâtre masqué, dans le cadre d'un
épanouissement personnel, ou d'une utilisation professionnelle notamment dans sa relation à l'autre.
Toute personne souhaitant intégrer dans sa structure
professionnelle, une pratique de l'expression théâtrale
notamment avec un public handicapé ou en difficulté.
OBJECTIFS
• Trouver son "clown"
• Initiation à la commedia dell'arte
• Expérimenter des pistes de travail adaptées aux publics enfants, adultes, et/ou en difficulté.
• Etre capable d'utiliser ces techniques dans le cadre
de spectacles.
COÛT : 675 €
DATES :
14, 21 et 28 Novembre 2013
5, 10 et 12 Décembre 2013
CONTENU
• Travail du clown :
Exercices de base : trouver et inventer son clown (attention il ne s'agit pas d'un travail de cirque mais d'un
travail au nez rouge ou au masque blanc). Travail corporel (mimes, voix, grommlo). Travail d'invention (développer l'imaginaire à partir d'un accessoire ou d'une
situation). Développer l'univers poétique.
• Travail de commedia Dell’Arte :
Exercices de base : travail sur la voix, roucoulades, travail sur les animaux, base d'escrime, combats et
bastonnades, la gestuelle de la commedia. Trouver
son personnage (Arlequin, Pantalon, le Dottore, Lelio,
etc…). Travail de scènes de commedia : à partir de canevas, de la trivialité de Ruzante à Carlo Goldoni (Molière, Marivaux pourront aussi être abordés). Créer son
masque : chaque participant apprendra à créer un
masque de commedia en "simili-cuir" (modelage,
peinture, cirage). Mise en place d'un montage théâtral.
Comprendre les différents niveaux de jeu, une même
scène sera travaillée en clown, en commedia, en registre courant.
PRE REQUIS
Tenue confortable. Une tenue noire (pantalon, t-shirt).
Un vieux collant noir, une serviette de toilette, un
vieux t-shirt ou une blouse.
Alternance d'apports théoriques et méthodologiques
- Etude de cas - Adaptation des méthodes aux différents contextes professionnels des participants. Exercices pratiques d'applications des acquis et conduite
réalisation d'atelier.
Créer un atelier de théâtre interactif en institution
Initiation aux techniques du théâtre de l’opprimé
(Nous contacter)
INTERVENANT :
Isabelle COURBOT
Formatrice - Psychothérapeute - Metteur en scène Artiste interprète
COÛT : 1050 €
DATES :
7, 8, 9, 10
et 11 Octobre 2013
14 et 15 Novembre 2013
Théâtre masqué : animer un atelier en institution
Le théâtre interactif est la présentation de pièces courtes
sur un sujet donné et la possibilité pour les spectateurs
de remplacer les personnages de façon à améliorer le
cours de l'histoire.Les scènes sont jouées une première
fois et lorsqu'elles sont rejouées les spectateurs sont invités à arrêter le jeu lorsqu'ils ne sont plus d'accord avec ce
qui se passe. C'est à ce moment-là qu'ils viennent jouer
leurs propres solutions.Cette mise en jeu permet à la fois
l'affirmation de soi mais aussi la prise en compte de l'autre
par la réaction des comédiens non remplacés.
Les enjeux relationnels, les phénomènes de groupe apparaissent alors plus clairement favorisant :
- Une analyse plus globale des situations
- Une réflexion sur les conséquences des actes ou non
acte
- Une prise de conscience des possibilités de changement
PUBLIC
La formation est ouverte
- Aux personnes désirant utiliser le théâtre interactif
comme outil de prévention ou de communication sur
des problématiques telles que la violence, les incivilités,
les relations filles garçons, les conduites à risque, la gestion d'internet…
- Aux personnes souhaitant créer un groupe de théâtre
interactif dans leur institution (hors déficience mentale).
OBJECTIFS
• Découvrir les bases du théâtre de l'opprimé
• Participer à une représentation de théâtre interactif
• Créer une pièce de théâtre interactive et la jouer devant
un public restreint
• Apprendre à monter un atelier de théâtre interactif sur
le terrain
CONTENU
- Exercices de base (sentir tout ce qu'on touche ; voir tout
ce qu'on regarde ; écouter tout ce qu'on entend ; démécanisation du corps).
- Travail sur le personnage et la posture d'acteur forum.
- Apports théoriques sur la communication, l'écoute active, les dynamiques de groupe.
- Méthodologie de la construction d'un atelier.
PRE-REQUIS
Tenue confortable, certains exercices demandant une
grande implication corporelle
La première session commence par la présentation d'une
pièce courte avec 2 acteurs, sur le thème des relations
homme/femme où les participants auront l'occasion de
monter sur scène pour proposer leurs solutions.
Le reste de la session consistera à découvrir et à vivre les
exercices de base du théâtre de l'opprimé et à monter
une pièce de théâtre interactif qui sera jouée en fin de
session pour une partie des jeunes qu'ils accueillent.
La deuxième session a pour objectif d'apprendre à transmettre ce qui aura été appris préalablement afin de mettre en place ce type d'atelier dans leur structure.
3
INSCRIPTIONS A ENVOYER AVANT LE 11 FEVRIER 2013 À LA VIE ACTIVE FORMATION
Gestion de marionnettes : animer un atelier en institution
(Nous contacter)
INTERVENANT :
Marie LICHMANN
Plasticienne, intervenante
en atelier (pour les enfants
ou les adultes). Formatrice
auprés de professionnels du
secteur social, sanitaire et
médico-social
COÛT : 500 €
DATES :
26 et 27 Septembre 2013
3 et 4 Octobre 2013
PUBLIC
L'atelier s'adresse à la personne qui souhaite mettre en
place un atelier d'expression plastique au travers de la
création de marionnettes. L'atelier s'adresse à à la personne qui désire découvrir l'univers de la marionnette.
OBJECTIFS
Pour commencer, nous passerons en revue les différentes formes de théâtres de marionnettes - ombres,
objets, marionnettes chaussettes,
marionnettes à fil...grâce à une série de livres et de
vidéo qui seront nos références tout au long de la semaine.
Durant ce stage, nous travaillerons à la création d'une
grande marotte. C'est à dire une marionnette (d'environ
70 cm) composée d'une tête fichée dans une baguette,
laquelle symbolise le corps. Cette conception simple
nous permettra de nous concentrer sur leurs personnalités. Comment exprimer au travers du modelage du visage, de ses traits, les émotions que l'on aimerait y
déposer ? Plutôt que de décider à l'avance le personnage à fabriquer, nous nous laisserons surprendre par
notre imaginaire.
Cette recherche permettra de découvrir et d'utiliser différents matériaux tel que le grillage, le polystyrène, le
carton pâte, le raphia et les cires colorées pour les finitions. Nous pourrons ainsi explorer différentes techniques plastiques, facilement adaptables à différents
publics.
Tout au long de la semaine nous réfléchirons à la pertinence d'un projet de création de marionnettes - “pour
qui ?” “pour y faire quoi ?” “pour en faire quoi ? ”.
Nous prendrons le temps d'écouter les observations du
groupe, d'observer sa dynamique pour adapter l'atelier
en fonction des objectifs de chacun.
Un temps sera consacré à des petits jeux de déplacements avec les marionnettes - expression non verbale,
par petits groupes.
PROGRAMME
L'univers de la marionnette.
La place de l'expression. Se permettre de… oser mais
aussi permettre à l'autre de…
Le jeu dans la création.
La mise en place d'un projet autour de la marionnette.
Pour qui, pour y faire quoi ?
Les observations du groupe. Sa dynamique.
Alternance d'apports théoriques et méthodologiques.
Etude de cas, adaptation des méthodes aux différents
contextes professionnels des
participants. Exercices pratiques d'applications des acquis et conduite de réalisation d'atelier
MATERIEL
La blouse d'atelier est fortement conseillée, toute la semaine.
INSCRIPTIONS A ENVOYER AVANT LE 10 JUIN 2013 À LA VIE ACTIVE FORMATION
Un livre ouvert : découverte de la lecture animée
et théâtrale en structures spécialisées
(Nous contacter)
INTERVENANT :
Elizabeth BOUKORRAS
Directrice de Ma Muse Zik
(Musicothérapeute et
analyse expressive).
Direction De Muse ArtT
(Scénique lyrique créatrice
théâtrale avec ou sans
parole expression faciale
corporelle). Relaxologue et
Formatrice de l’éveil
sensoriel, Relaxation famille
-pré et post nataleEntreprise et bien-être.
Chargée d’interventions
et de bilans thérapeutiques
auprès d’établissements
spécialisés
COÛT : 500 €
DATES :
29 et 30 Avril 2013
2 et 3 Mai 2013
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PUBLIC
Tout professionnel désirant découvrir et apprendre
par applications ce moyen d’expression sous forme
de création.
OBJECTIFS
• Développer la confiance en soi ainsi que l’aisance
comportementale, ou orale.
• Savoir utiliser la lecture sous une forme animé et
théâtrale permettant une stimulation d’expression.
• Se servir de l’échange théâtral comme vecteur de
communication entre enfant/adulte ; Adulte/enfant
• Etre capable de faire part à une situation de refus
de prise en charge ou déni de Communication.
• Recueillir les attentes et les besoins des personnes.
Donner goût à la cette forme d’animation surprenante afin de permettre une acceptation de soi, de
son passé, présent, avenir.
• Engendrer une nouvelle estime ou recadrage de la
personne selon son histoire réelle et fictive Donner
l’attrait à l’écoute d’un nouveau genre, à l’expression liée a l’histoire surprenante.
• Ombre chinoise et la mise en oeuvre d’histoire très
rapide pouvant être réalisée quel que soit l’âge et
le public. Savoir adapter la scène et la structure
d’ombre à l’handicap.
• Prendre conscience des situations vécues par
l’équipe médicale, paramédicale. Savoir contenir
le rejet sous-jacent des personnes à l’expression.
• Comprendre la difficulté ressentie par l’équipe, les
parents, Frères et soeurs, la famille, bébé.
METHODE PEDAGOGIQUE
Apports théoriques, méthodologique et exercices
pratiques
Mise en place de communication inter groupe selon
les différentes phases
Echanges, réflexions
PRE-REQUIS
Apporter une poupée (bébé)+coussin épais.
Une tenue confortable pour exercice de groupe et
individuel (certains exercices pouvant avoir lieu au
sol).
CONTENU
• Création d’un comte théâtral sous forme d’expression gestuelle, mimes corporel et visage blanc,
mains gants blancs.
• Découverte de grands livres et mise en place d’histoire humour, réelle
(Nous contacter)
INTERVENANT :
Nathalie ROCHER
Conteuse, animatrice
d'ateliers de conteurs
au sein de l'Association
La Parole
COÛT : 450 €
DATES :
10, 11 et 12 Juin 2013
PUBLIC
Toute personne désirant lire ou raconter des histoires à un public d’enfants (à partir de 6 ans) et
d’adultes. Toute personne désirant créer des histoires, animer des jeux autour du conte et de la création d’histoires, visant à éveiller la capacité à
imaginer. Mais aussi l’attention, l’écoute, la
confiance, la sensibilité, l’esprit poète, l’affirmation
de soi et l’expression dans le cadre d’ateliers conte
ou autres ateliers d’éveil ou de manière spontanée
(à une pause, dans les transports…)
OBJECTIFS
• Comprendre l’importance des contes et mythes
dans l’éducation et savoir les choisir en fonction du
public
• S’entrainer à lire à haute voix.
• Découvrir ou développer sa capacité d’imagination
et acquérir confiance en elle après avoir dépassé
ses éventuelles peurs et autres limites.
• Savoir créer des histoires courtes participant à l’enrichissement de l’imaginaire chez l’autre.
• Savoir créer des jeux autour du conte et savoir animer un atelier conte.
PROGRAMME
Le pouvoir éducatif des contes et des mythes :
- De tout temps, les hommes ont raconté
- Les contes et les mythes, modèles de vie et éveil
de l’héroïsme
- Les 4 fonctions du mythe
Comment choisir ses histoires ?
- La lecture à voix haute : posture, respiration, voix,
intonation
- Créer une histoire courte dans l’esprit du conte :
- Préparation visant le lâcher prise et la disponibilité
- La posture du conteur : le conteur, un témoin
Les 3 temps de l’histoire
- Instaurer un “moment du conte” : les règles du jeu,
le rituel
- Créer un atelier conte :
- Définition des objectifs,
- Création d’une progression, et d’un rythme
- Utilisation de règles du jeu, supports ou thèmes
pour stimuler l’imagination
PRE-REQUIS
Choisir et apporter une histoire de 5 mn à lire ou raconter
METHODE PEDAGOGIQUE
Nombreux exercices de lecture d’histoires, développement de l’imaginaire et création d’histoires, seul
ou à plusieurs. Partant de la pratique, des discussions
synthétisent les temps forts, les acquis, les méthodologies et les applications possibles pour chacun. Apports théoriques complémentaires
INSCRIPTIONS A ENVOYER AVANT LE 20 AVRIL 2013 À LA VIE ACTIVE FORMATION
Arts du cirque : animer un atelier éducatif
en institution (Sensibilisation)
(Nous contacter)
INTERVENANT :
Fabrice RICHEZ
Intervenant, artiste
et chargé de développement artistique
et pédagogique au sein
de La Compagnie Bruit
de Couloir. Intervenant arts
du cirque au sein
de structures spécialisées Educateur
Spécialisé de formation
COÛT : 700 €
DATES :
9, 10, 12, 13, 16
et 17 Septembre 2013
Le Conte : éveiller l’imagiation grâce au conte
PUBLIC
Tout professionnel du secteur médico-social souhaitant s’initier
ou se perfectionner aux disciplines des arts du cirque. Toute
personne souhaitant intégrer et mettre en place au sein de sa
structure professionnelle, une pratique artistique auprès de
personnes en difficulté (motrice, sociale ou mentale).
OBJECTIFS
• Découvrir, s’initier ou se perfectionner dans les différentes
disciplines des arts du cirque (Jonglerie, équilibre sur objet,
acrobatie, clown et jeu d’acteur).
• Acquérir des notions théoriques et pratiques pour mettre en
place un atelier arts du cirque en toute sécurité avec des
personnes en difficulté (motrice, sociale ou mentale).
• Mettre en réflexion et cibler les objectifs socio-éducatifs et
moteurs des arts du cirque.
CONTENU
• Apprendre à monter un atelier arts du cirque dans un cadre
social, médico-social ou sanitaire en fonction d’un public
spécifique accueilli dans une institution : cycles d’apprentissage, élaboration d’une séance, monter un spectacle…
• Travail de créativité, savoir utiliser les acquis techniques dans
une visée artistique en lien avec un public en difficulté, handicapé ou âgé.
• Mettre le corps en mouvement et l’écouter pour créer du
beau et de l’émotion. Mise en situation de travail sur la
confiance, la prise de repères dans l’espace, l’écoute.
• Mettre en réflexion collectivement ces acquis techniques
pour les transmettre à l’autre dans un but socio-éducatif
et/ou moteur de manière ludique et attrayante pour favoriser la participation de l’usager.
• Travail d’atelier pratique de découverte, d’initiation ou de
perfectionnement dans les différentes disciplines de base
des arts du cirque, chaque technique sera travaillée spécifiquement en fonction des terrains professionnels des participants et des objectifs et attentes par rapport au publics
pris en charge :
- En jonglerie, apprentissage des bases techniques (foulard, balle, assiette chinoise, bâton du diable, anneaux,
massues, diabolo).
- En équilibre sur objet, apprentissage des bases techniques (Boule d’équilibre, fil d’Ariane, rouleau américain,
monocycle).
- En acrobatie, apprentissage des bases techniques
d’acrobatie au sol, de portés acrobatiques et d’équilibre
sur les mains.
- En clown et jeu d’acteur, apprentissage des bases théâtrales non verbales et verbales, se mettre en scène, donner vie à un personnage ou un objet.
• Les aspects de sécurité de l’activité.
Alternance d’apports théoriques, méthodologiques et pratiques.
PRE-REQUIS
Tenue confortable à l’aise dans les mouvements.
5
Arts du cirque :
animer un atelier éducatif en institution - Approfondissement
(Nous contacter)
INTERVENANT :
Fabrice RICHEZ
Intervenant, artiste
et chargé de développement artistique
et pédagogique au sein
de La Compagnie Bruit
de Couloir. Intervenant arts
du cirque au sein
de structures spécialisées Educateur
Spécialisé de formation
COÛT : 580 €
DATES :
23, 24, 26, 27
PUBLIC
Tout professionnel du secteur médico-social souhaitant
se perfectionner aux disciplines des arts du cirque.
Toute personne souhaitant intégrer et mettre en place
au sein de sa structure professionnelle, une pratique artistique auprès de personnes en difficulté (motrice, sociale ou mentale). Personnes ayant participés au stage
initial et/ou ayant une pratique des arts du cirque régulière.
OBJECTIFS
• Se perfectionner dans les différentes disciplines des
arts du cirque (Jonglerie, équilibre sur objet, acrobatie,
clown et jeu d’acteur).
• Approfondir les notions théoriques et pratiques pour
mettre en place un atelier arts du cirque en toute sécurité avec des personnes en difficulté (motrice, sociale ou mentale).
• Mettre en réflexion et cibler les objectifs socio-éducatifs et moteurs des arts du cirque.
CONTENU PEDAGOGIQUE
Travail d’atelier pratique de perfectionnement dans les
différentes disciplines de base des arts du cirque :
En jonglerie, apprentissage des bases techniques (foulard, balle, assiette chinoise, bâton du diable, anneaux,
massues, diabolo).
En équilibre sur objet, apprentissage des bases techniques (Boule d’équilibre, fil d’Ariane, rouleau améri-
cain, monocycle).
En acrobatie, apprentissage des bases techniques
d’acrobatie au sol, de portés acrobatiques et d’équilibre
sur les mains.
En clown et jeu d’acteur, apprentissage des bases théâtrales non verbales et verbales, se mettre en scène, donner vie à un personnage ou un objet.
Travail de créativité, savoir utiliser les acquis techniques
dans une visée artistique. Mettre le corps en mouvement et l’écouter pour créer du beau et de l’émotion.
Mise en situation de travail sur la confiance en soi et en
l’autre, la prise de repères dans l’espace, l’écoute de soi
et de l’autre.
Mettre en réflexion collectivement les acquis techniques
pour les transmettre à l’autre dans un but socio-éducatif
et/ou moteur de manière ludique et attrayante.
Approfondir les notions théoriques liées à l’histoire du
cirque, du cirque traditionnel au cirque contemporain
et les aspects de sécurité de l’activité.
Approfondir les situations de mise en place d’un atelier
arts du cirque : cycles d’apprentissage, élaboration
d’une séance, monter un spectacle…
PREREQUIS
Tenue confortable à l’aise dans les mouvements.
Alternance d’apports théoriques, méthodologiques et
pratiques.
INSCRIPTIONS A ENVOYER AVANT LE 10 JUILLET 2013 À LA VIE ACTIVE FORMATION
Expression corporelles et gymnastique adaptée
en institution spécialisée
(Nous contacter)
INTERVENANT :
Isabelle ROSSI
Educateur sportif EGDA
(Expression Gymnique
et Disciplines Associées) Danseuse et chorégraphe Formatrice auprès
de professionnels
du secteur social,
sanitaire et médico-social
COÛT : 580 €
DATES :
27, 28 et 29 Mars 2013
4 et 5 Avril 2013
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PUBLIC
Toute personne ayant en charge ou souhaitant appliquer dans son établissement, avec le public accueilli, des ateliers de techniques d’expression
corporelle ou toute personne intéressée individuellement.
OBJECTIF
Apporter aux participants les dernières techniques
de cours collectifs, et expérimenter des pistes de travail adaptées aux enfants, aux adultes et personnes
âgées dans le domaine rythmique, corporel et vocal.
Acquérir des techniques simples dans le cadre d’encadrement ou d’animation d'ateliers corporels avec
différents publics et usagers accueillis en institution
spécialisée. Développer ses capacités d’observation
et d’imagination. Permettre d’acquérir des compétences techniques qui permettent de développer
chez un usager ses capacités à danser, jouer, rythmer.
Etre en capacité d'élaborer un atelier d'expression
corporelle pour un public particulier.
pédagogique. Créer une dynamique d’apprentissage. Se projeter dans un rôle d’animateur.
La création comme nouvelle relation à soi, aux autres. Apprendre/transmettre/accompagner.
- Musique et rythme : Notion de pulsation, de
thème, comptines et chants. Le mouvement un
autre langage, rencontrer l’autre par le biais du
corps, construire un imaginaire. Adapter sa pratique au public accueilli.
- Jeux : travail à deux, à plusieurs, création et imagination.
- Le petit matériel : utilisation de divers matériaux
tels les cerceaux, ballons, élastiques…
METHODE PEDAGOGIQUE
Alternance d'apports théoriques et méthodologiques - Étude de cas - Adaptation des méthodes
aux différents contextes professionnels des participants. Exercices pratiques, conduite réalisation d’une
séance complète.
PROGRAMME
Structure d’un cours : échauffement, partie spécifique, retour au calme. Création et animation d’un
atelier : Approche pédagogique pour la
gestion d’un groupe, planning de travail, progression
Accompagnement éducatif et thérapeutique
(Nous contacter)
INTERVENANT :
Formatrice.
Psychomotricienne
COÛT : 550 €
DATES :
21, 22, 28 et 29 Mars 2013
4 Avril 2013
PUBLIC
Personnel éducatif, médical, paramédical, du quotidien… intervenant en structures d'accueil auprès
d'enfants, d'adultes ou de personnes âgées dépendantes qui souhaite découvrir ou qualifier le travail
corporel pour l'utiliser dans un atelier d'animation
OBJECTIFS
• Découverte de la danse libre, l'expression corporelle, la gestualité, le théâtre de mouvement et
l'eutonie.
• A partir de nombreux exercices, acquérir un savoirfaire et un savoir-être dans le domaine de l'utilisation du corps à but expressif, communicatif et
thérapeutique.
• Concevoir un projet d'atelier d'expressivité.
METHODOLOGIE
Alternance de temps de pratiques et de théorie.
Travail corporel en groupe et en individuel sur les
techniques décrites ci-dessus.
Mises en situation.
Le lien avec un travail thérapeutique sera abordé en
continu en fonction des besoins du groupe : analyse,
échanges de vécus et apports
d'expériences.
Travail très interactif construit à partir des besoins du
groupe et des formations de base des stagiaires.
PROGRAMME
• Présentation des différents techniques : théâtre de
mouvement, eutonie, danse libre, expression corporelle et gestuelle.
• Place et rôle de la musique, de la voix et du matériel.
• Réflexion sur les notions de corporalité et d'espace, de systèmes (os et peau), de stimulation et
de guidance, de mouvement et de tonus.
• Proposition d'un "itinéraire d'un atelier expressivité" en vue de créer ou animer ce type d'atelier.
INSCRIPTIONS A ENVOYER AVANT LE 1ER FEVRIER 2013 À LA VIE ACTIVE FORMATION
Expressivité corporelle - Approfondissement
(Nous contacter)
INTERVENANT :
Formatrice.
Psychomotricienne
Expressivité corporelle de base
PUBLIC
Toutes personnes ayant participé au stage de base.
OBJECTIFS
• Approfondir la pratique
• Créer une chorégraphie
• Reprise des ateliers existants avec analyse et réflexion pour améliorer, qualifier leurs fonctionnements
PROGRAMME
• Pratique approfondie sur les thèmes
• Espace : plan et directions
• Systèmes : os et peau
• Schèmes de mouvement : mouvement spinal, homologue, homolatéral et controlatéral et les réflexes associés
• Théorie sur les schèmes de mouvement et l'eutonie
• Création d'une petite chorégraphie
METHODOLOGIE
Alternance de temps de pratiques et de théorie
Travail corporel en groupe et en individuel sur les
techniques décrites ci-dessus
Mises en situation
Le lien avec un travail thérapeutique ou éducatif sera
abordé en continu en fonction des besoins du
groupe : analyse, échanges de vécus et
apports d'expériences
Travail très interactif construit à partir des besoins du
groupe et des questionnements sur la problèmatique des ateliers existants
COÛT : 350 €
DATES :
5, 6 et 7 Juin 2013
7
INSCRIPTIONS A ENVOYER AVANT LE 30 MARS 2013 À LA VIE ACTIVE FORMATION
Initiation à la danse en institution spécialisée
(Nous contacter)
INTERVENANT :
Isabelle ROSSI
Educateur sportif EGDA
(Expression Gymnique
et Disciplines Associées) Danseuse et chorégraphe Formatrice auprès
de professionnels
du secteur social,
COÛT : 580 €
DATES :
25, 26
3 et 4 Octobre 2013
PUBLIC
- Personnel éducatif, paramédical, d’animation… toute personne intéressée par la danse, en vue de l’intégrer dans sa
pratique professionnelle lors de l’animation d’ateliers spécifiques, ou en accompagnement individuel d’un usager (handicapé, en difficultés sociales ou dépendant)
- Ce stage est aussi ouvert aux personnes ayant suivi le stage
"Expression corporelle et gymnastique adaptée".
OBJECTIF
• Acquérir des techniques simples dans le cadre d’encadrement ou d’animation d'ateliers danses et/ou gestuelles avec
différents publics et usagers accueillis en institution spécialisée
ou à domicile.
• Découvrir des techniques éducatives et leurs applications en
terme d’éveil, de communication et de médiation auprès de
différents publics. A partir de techniques de base en danse
ou gestuelle donner à chaque participant les moyens de développer ses techniques d'échange verbales et non verbales,
s'initier à différentes formes d'expression par le corps, expérimenter des pistes de travail adaptées aux publics enfants,
adultes, âgé handicapé et/ou en difficulté.
A l'issue du stage, les participants auront acquis les bases suffisantes pour animer un atelier au sein d’une structure sanitaire,
sociale ou médico-sociale.
PROGRAMME
• Création et animation d’un atelier : Approche pédagogique
pour la gestion d’un groupe, planning de travail, progression
pédagogique. Créer une dynamique d’apprentissage. Se projeter dans un rôle d’animateur. La création comme nouvelle
relation à soi, aux autres.
• Apprendre/transmettre/accompagner. Favoriser l’émergence
d’un projet d’utilisation de la danse ou de la gestuelle au sein
d’une structure médico-sociale ou à domicile. Adapter la méthode au public et non l’inverse. Respecter le rythme de chacun. Baser un projet sur un contrat, éthique, réaliste,
évaluable.
• Mises en pratique : Exercices de bases : concentration et
énergie, respiration, apprentissage et maîtrise de différentes
formes corporelles, maîtrise de l'espace, travailler avec un ou
plusieurs partenaires, prendre confiance en soi, s'intégrer
et/ou gérer un groupe ; travail sur les différentes formes
d'écoute. Approche des différentes techniques de danse :
Danses traditionnelles, Danse contemporaine, Modern Jazz,
Danse africaine. Utilisation du support rythmique comme
moyen pédagogique. Relation musique / Mouvements. Créer
des chorégraphies.
• Apprentissage de différentes chorégraphies. Mise en place
d’une séquence de danse ou expression gestuelle en fonction
du public accompagné par le stagiaire, astuces et techniques
de mise en scène de base : élaboration des séances, progression, monter un spectacle, bibliographie et discographie utile.
METHODE PEDAGOGIQUE
Alternance d’apports théoriques et méthodologiques avec
mise en pratique en tenant compte des spécificités des terrains
de stagiaires.
Animer un atelier “construire et utiliser
des instruments de musique” en institution
(Nous contacter)
INTERVENANT :
Christian CADORET
Formateur
musicothérapeute diplômé
Université Paul Valery
Montpellier
PUBLIC
Toute personne -musicienne ou non- désirant développer une activité à la fois manuelle et artistique autour de la musique.
OBJECTIFS
• Développer un savoir faire sur la construction d'instruments simples
• Développer l'écoute sur la production des sons instrumentaux (percussion, paramètres du son, impact
du son, résonnance,
• Savoir développer l'esthétique de l'instrument
• S'initier à jouer seul et en groupe sur des instruments fabriqués
CONTENU
1. Construire l'instrument :
Chaque stagiaire construit plusieurs instruments
- bâton de pluie
- maracas /guiro
- carillon de clous / de coquillage/de bambous
- tambour / gong
- etc…
2. Valorisation esthétique des instruments
- choix des couleurs
- peinture - collage etc…
3. Travail musical sur les instruments construits
- exploration de l'instrument
- jeux de dialogues musicaux
- association instruments -voix
- construction d'un morceau de musique - enregistrement
MODALITES PEDAGOGIQUES
Alternance d'apports théoriques et méthodologiques - Cas pratiques. Adaptation des méthodes
aux différents contextes professionnels des participants.
COÛT : 550 €
8
DATES :
23, 24
1er Octobre 2013
(Nous contacter)
INTERVENANT :
Christian CADORET
Formateur
de l'université Paul Valéry
(Montpellier)
COÛT : 550 €
DATES :
24 et 25 Octobre 2013
14 et 15 Novembre 2013
PUBLIC
Tout professionnel MUSICIEN OU NON désirant animer une activité chanson dans sa structure professionnelle, utilisant ou désirant utiliser la chanson comme moyen d'expression, de
communication et d'épanouissement, dans le champ social, médico-social ou sanitaire (enfants, adolescents, adultes, personnes
âgées).
OBJECTIFS
• Elaborer un projet d’atelier chanson adapté aux personnes accueillies dans sa structure. Acquérir des techniques dans le
cadre d’encadrement ou d’animation d'ateliers manuels avec
différents publics et usagers accueillis en institution spécialisée.
• Appréhender l’atelier chanson dans sa dimension sensorielle,
relationnelle comme facteur favorisant l'expression de la créativité individuelle et de groupe
• Repérer et connaître les différentes structures des chansons
(couplet /refrain, canon etc…)
• Analyser musicalement et apprendre quelques chansons adaptées au public accueilli
• Comprendre et expérimenter les 2 modes d’accompagnement
harmonique (guitare/piano)
• Tester différents modes d’animation de groupe dans une optique de chanson (de l’unisson à la chorale)
• Découvrir des techniques d’atelier chanson et leurs applications
en termes d’éveil, de communication et de médiation auprès
de différents publics.
• A l’issue du stage, les participants auront acquis les bases suffisantes pour animer un atelier éducatif au sein d’une structure
sanitaire, sociale ou médico-sociale.
PROGRAMME
1: Construire et tester le projet d’atelier. Création et animation d’un atelier : approche pédagogique pour la gestion d’un
groupe, progression pédagogique. Créer une dynamique
d’apprentissage. Se projeter dans un rôle d’animateur.
- les objectifs et les moyens
- test de l’atelier avec le groupe en formation
- situer l'atelier "chanson" dans le cadre institutionnel : principe
et méthode. Quelle articulation avec le projet de la personne
accueillie.
2 : Comprendre une chanson. L’impact sur un groupe en institution.
- notions d’harmonie
- notions de rythme
- rapports musique-texte
3 : Tester l’accompagnement d’une chanson
- les accords simples à la guitare
- les CD d’accompagnement
4 : Faire chanter un groupe, échanges autour de “projets chanson” à mettre en place dans les structures en fonction
des publics et usagers accueillis.
- échauffement vocal
- les tonalités adaptées
- l’accompagnement corporel du chant
- les gestes pour mener le groupe
Alternance d'apports théoriques et méthodologiques - Étude de
cas - Adaptation des méthodes aux différents contextes professionnels des participants.
Paroles et musique :
utiliser le média musical “chanson” en institution
(Nous contacter)
INTERVENANT :
Christian CADORET
Formateur
(Montpellier)
COÛT : 550 €
DATES :
14, 15, 21
et 22 Octobre 2013
Concevoir et animer un atelier chanson en institution
PUBLIC
Tout personnel éducatif, médical, paramédical,
AYANT OU NON UNE PRATIQUE MUSICALE, souhaitant utiliser la musique comme média dans une
relation d’accompagnement
Effectif : 8 personnes maximum
PROGRAMME ET OBJECTIFS
Cette proposition est construite sur 4 journées de
formation en 2 modules :
• Une première séquence (2 jours) est construite
sur 2 approches :
1. Initier un travail sur “paroles et musiques” au travers d’une recherche sur la sonorité des mots :
chaque stagiaire ébauche ce qui sera son morceau
(contenu, style musical parlé, chanté, etc..)
2. Objectif de ce deuxième temps de travail sera
d’élaborer collectivement une grille d’entretien
avec les personnes prises en charge, ceci pour
mieux cerner ce que la musique peut leur apporter. (entretiens effectués dans l’inter stage chaque stagiaire s’engageant à mener au minimum 2 entretiens
• La deuxième séquence (2 jours) est orientée sur le
faire : explorer quelques pistes simples d’utilisation de la chanson dans notamment par un travail
autour du lien musique-texte (chanson-rap-slamscat-etc)
Restitution et synthèse des observations et entretiens menés pendant l’intersession travail autour du
lien musique-texte (chanson-rap-slam) : réalisation
de musiques-textes par les participants au stage affiner l’écriture des textes approfondir le travail sur la
mise en musique enregistrement-témoin ; compilation dans un CD échange autour de la mise en place
de projets consacrés à la musique (objectifs / moyens
/ etc..) au sein d’un hébergement
MODALITES PEDAGOGIQUES
Apports théoriques. Ecoute d’œuvres/ Grilles d’analyse. Jeux de rôle et mises en situation
9
Musicothérapie : découverte et sensibilisation
(Nous contacter)
INTERVENANT :
Christian CADORET
Formateur
(Montpellier)
COÛT : 550 €
DATES :
19, 20, 26
PUBLIC
AYANT OU NON UNE PRATIQUE MUSICALE, souhaitant utiliser la musique comme média dans une
relation d'accompagnement.
OBJECTIF
• Découvrir les différentes approches en musicothérapie
• Découvrir et comprendre les contenus et impacts
des musiques (développer ses capacités à “entendre” la musique)
• Découvrir et comprendre ses propres réactions par
rapport à la musique
• Tester différentes directions de travail pour un “atelier musique” utilisant quelques instruments simples
- Reconnaître les fonctions de la musique (exutoire,
apaisement, évasion, identification, évasion…)
- Apprendre à utiliser quelques instruments simples
(percussion…) pour pouvoir les employer dans la
relation inter personnelle ou de groupe
- La construction d’instruments simples
- Echanges autour de “projets - musiques” à mettre
en place dans les structures
METHODE PEDAGOGIQUE
Apports théoriques
Ecoute d’œuvres/ Grilles d’analyse des perceptions
Jeux de rôle et mises en situation
Apprentissages musicaux simples et mises en application.
PROGRAMME
- Analyse de multiples formes musicales : composantes, impacts, utilisation…
- Analyse des perceptions de la musique : les différents modes de réaction (l’émotion, l’intellectualisation, la réaction physique…).
• Utiliser la musique dans son vécu professionnel :
- Identifier la place prise par la musique dans le vécu
actuel et passé des personnes que l’on accompagne.
INSCRIPTIONS A ENVOYER AVANT LE 10 MAI 2013 À LA VIE ACTIVE FORMATION
Musicothérapie : Approfondissement
(Nous contacter)
INTERVENANT :
Christian CADORET
Formateur
(Montpellier)
PUBLIC
AYANT SUIVI LE MODULE 1 (musicothérapie initiation : découverte et sensibilisation) ou possédant les
compétences développées dans le module initiation.
Ce stage est adressé aux personnes qui mènent (ou
souhaitent mener) un “projet-musique” dans leur
structure.
OBJECTIF
• Approfondir l’analyse de ses propres réactions par
rapport à la musique
• Tester différentes directions de travail pour un “atelier musique”:
- en “réceptif” :
- en “actif” avec l’utilisation de quelques instruments simples
• Travail avec le support de la voix
• S’exercer à l’animation “d’ateliers-musiques”
• Construire ou peaufiner le projet musique à mettre
en place
PROGRAMME
Identifier la place prise par la musique dans mon
vécu actuel et passé
Reconnaître les fonctions de la musique pour moi
(exutoire, apaisement, évasion, identification, évasion…)
Affiner l’exploitation des séances d’écoute musicale
(décodage des réactions)
Affiner l’exploitation des directions de travail pour un
atelier “en actif” (avec instruments simples)
Affiner l’exploitation de la voix
S’exercer à l’animation d’un groupe
Travail autour de “projets-musiques” à mettre en
place dans les structures
METHODE PEDAGOGIQUE
Apports théoriques
Ecoute d’œuvres/Grilles d’analyse des perceptions
Jeux de rôle et mises en situation
Apprentissages musicaux simples et mises en application.
COÛT : 550 €
10
DATES :
3, 4, 10 et 11 Octobre 2013
dans l’accompagnement d’enfants, adultes et personnes âgées
(Nous contacter)
INTERVENANT :
Elizabeth BOUKORRAS
(Musicothérapeute
et analyse expressive).
corporelle..)
Relaxologue et Formatrice
de l’éveil sensoriel,
Relaxation famille - pré et
post natale - Entreprise et
bien-être.
Chargée d’interventions et
de bilans thérapeutiques
spécialisés
COÛT : 500 €
DATES :
2, 3, 4 et 5 Avril 2013
PUBLIC
Sont concernés par cette formation, les professionnels désirant s'initier à la communication, le développement de la mémoire et des sens, la valorisation,
le bien être, l'estime de soi par la musique et l'art
dans le cadre d'une utilisation professionnelle (avec
le public accueilli).
OBJECTIFS
• Comment développer des techniques d'échanges
verbales et non verbales
• Apprendre à être capable d'accompagner par la
musique ou l'art expressif la personne en difficulté
avec sa propre expression, en respectant son âge,
sa personnalité ou son handicap
• Apprendre à se connaître, et connaître l'autre
• Découvrir et mettre en place un espace de révélation des compétences
• Savoir proposer la relaxation musicale et l'utiliser
dans un cadre professionnel
• Développer la relation inter et intra structure
- Apprendre à favoriser la convivialité, l'accompagnement
- Développer espace d'écoute et de respect mutuel
- Développer un espace de communication, verbale
et non verbale
- Développer la convivialité et la valorisation
- Mettre en œuvre un espace de resocialisation par
l'éveil
PRE REQUIS
Prévoir une tenue confortable, des vêtements de rechange et des vêtements usagers pour les exercices.
MODALITE PEDAGOGIQUE
Apport théorique, création artistique et musicale
(même si on ne l'est point), analyse.
Alternance des connaissances sous forme d'exposés,
travaux de groupe et mise en situation. Adaptation
des méthodes aux différents contextes professionnels ou personnels des participants. Ateliers concrets
et réalisation, supports écrits.
CONTENU
- Savoir détecter les compétences d'un usager et les
valoriser
- Comment établir un "ré" éveil pour une reprise des
contacts en encourageant ou développant de nouvelles motivations
Eveil musical et artistique - Stage Approfondissement
dans l’accompagnement, prise en charge d’enfants, adultes et personnes âgées et handicapées
(Nous contacter)
INTERVENANT :
Elizabeth BOUKORRAS
(Musicothérapeute
et analyse expressive).
corporelle..)
Relaxologue et Formatrice
de l’éveil sensoriel,
Relaxation famille - pré et
post natale - Entreprise et
bien-être.
Chargée d’interventions et
de bilans thérapeutiques
spécialisés
COÛT : 400 €
DATES :
24, 25 et 26 Juin 2013
Eveil sensoriel, musical et artistique - Sensibilisation
PUBLIC
Toute personne désireuse se perfectionner à la communication expressive par la musique et l’art au travers du développement de la mémoire, des sens,
bien être, estime de soi, dans le cadre d’une utilisation professionnelle (avec ou part le public accueilli)
Personnes ayant participés au stage initial.
OBJECTIFS
• Se perfectionner dans les techniques d’échange
verbales et non verbales.
• Approfondir l’accompagnement par la musique,
percussion, et l’art graphique du niveau 1.
• Peaufiner le projet de communication scénique
masque blanc et slam expressif.
• Découvrir et mettre en pratique les possibilités de
la détente et relaxation (écoute, atelier, échange...).
Mise en place par moyen réel, Ateliers actifs,
Echanges et adaptation du programme selon attentes et situations vécues.
PRE-REQUIS
Prévoir une tenue confortable lors d’un atelier expressif et soin relaxant.
11
Film d’animation : Initiation et pratique en institution
(Nous contacter)
INTERVENANT :
Laurent LEVAL
Plasticien, intervenant en
atelier en institution
spécialisée.
Formateur auprès
de professionnels
du secteur sanitaire, social
et médico-social
COÛT : 500 €
DATES :
23, 24
1er Octobre 2013
PUBLIC
Tout professionnel en en contact avec des enfants,
des jeunes ou des adultes. Ayant ou non une pratique de la vidéo, du montage ou de l'animation.
OBJECTIFS
• Acquérir des techniques dans le cadre d’encadrement ou d’animation d'ateliers avec différents publics et usagers accueillis en institution spécialisée.
• Réaliser un petit film d'animation en papier découpé.
• Découvrir les logiciels de prises de vues, de montage et sonorisation.
• Voir l'image naître sous ses doigts.
• Cet atelier propose d'aborder la vidéo par une pratique différente du film ou du reportage traditionnellement abordés. Le film d'animation permet
l'exploration d'univers dans lesquels les participants n'entreraient pas eux-mêmes.
• Un autre aspect de cette démarche est important :
c'est l'approche sensorielle et active de l'image,
grâce à l'utilisation du papier découpé, des objets
et matériaux divers… nous agirons sur elle en direct dans le cadre de la mise en place d'un atelier
au sein d'une institution spécialisée
• Comprendre de quoi se compose une image
• Le fait que la caméra soit fixe permet une meilleure
observation des différents éléments de la composition de l'image : le cadre, le mouvement, la
durée…
• La maîtrise de l'outil va passer par le désir de modifier cette image, l'écran devient ainsi un espace
à accaparer.
• Lier les sons et les images
• L'habillage sonore fait aussi partie de cette création, l'utilisation de bruitages, de sons, de musiques vont finaliser le film.
• La vidéo numérique et la simplification des logiciels de montage permettent une approche simple
et ludique de cette technique.
• Pour voir des films d'atelier : http://www.dailymotion.com puis rechercher troulolo.
PROGRAMME
- Réalisation d'un storyboard à partir d'une histoire.
- Découpage des éléments du film.
- Tournage image par image avec le logiciel Stopmotion.
- Montage des séquences sur IMac.
- Habillage son et bruitages sur IMac.
- Transfert sur DVD, Internet et téléphone mobile.
Alternance d'apports théoriques et méthodologiques. Etude de cas, adaptation des méthodes aux
différents contextes professionnels des participants.
Exercices pratiques d'applications des acquis et
conduite de réalisation d'atelier.
Photographie au Sténopé :
initiation et pratique en institution
(Nous contacter)
INTERVENANT :
Laurent LEVAL
Plasticien, intervenant en
atelier en institution
spécialisée.
Formateur auprès
de professionnels
du secteur sanitaire, social
et médico-social
COÛT : 500 €
DATES :
9, 10, 16
12
PUBLIC
Tout professionnel en en contact avec enfants,
jeunes ou adultes. Ayant ou non une pratique de la
photograhie ou du labo.
OBJECTIFS
• Acquérir des techniques dans le cadre d’encadrement ou d’animation d'ateliers avec différents publics et usagers accueillis en institution spécialisée.
• Comprendre le principe de la formation d'une
image pour pouvoir animer un atelier en institution
• Cet atelier propose de prendre une pause face à
la frénésie des images qui nous envahissent. Les
appareils photo sont dans toutes les poches, les
images envahissent l'internet et les murs de nos
villes. Mais qui sait comment se forme une image ?
Le sténopé est une simple boîte percée d'un minuscule trou qui laisse entrer la lumière. Fabriquer son
appareil photographique avec des matériaux communs, c'est aussi s'approprier une technique, dire
non au tout-automatique.
• Réfléchir avant de réaliser une prise de vue, prendre le temps de composer une image, sentir la lumière plutôt que de "mitrailler" sans regarder.
• L'image inversée de la réalité est capturée sur le
papier photographique. Paysages, bâtiments, portraits sont autant de sujets réalisables avec cette
caméra-obscura, en laissant place à l'observation
et au hasard.
• Transformer une pièce en laboratoire de fortune,
avec un minimum matériel, sans agrandisseur…
s'isoler un temps pour développer les images une
à une, les voir apparaitre lentement dans le révélateur, oublier les imprimantes… Laisser place à la
création, à l'expression.
• Pour les débutants, le sténopé est une bonne façon
d'aborder la photographie. Pour les pratiquants,
c'est l'occasion de bousculer les habitudes. Dans
tous les cas, c'est une technique étonnante, valorisante, mise en en œuvre avec peu de moyens.
PROGRAMME
- Comprendre la formation d'une image.
- Fabrication de l'appareil sténopé.
- Installation d'un laboratoire.
- Prises de vue en extérieur.
- Développement des négatifs puis des positifs.
METHODE PEDAGOGIQUE
Alternance d'apports théoriques et méthodologiques. Etude de cas, adaptation des méthodes aux
différents contextes professionnels des participants.
(Nous contacter)
INTERVENANT :
Danielle PLATEL
Psychopédagogue
Formatrice en conseil
en image personnelle
et professionnelle
auprès de personnes
en difficulté d'insertion
sociale, déficientes
intellectuelles
et personnes âgées
COÛT : 580 €
DATES :
Session 1 : 4, 5, 11 et 12 Mars 2013
Session 2 : 4, 5, 11 et 12 avril 2013
La Vie Active Formation
se réserve la possibilité d'annuler
une session en fonction
du nombre de participants.
PUBLIC
Toute personne travaillant en établissement auprès
d'un public en difficulté, handicapé ou âgé, désirant
développer des compétences supplémentaires liées
à la valorisation de l'image de soi de la personne accueillie.
OBJECTIFS
Pour une valorisation de l'image de la personne
accueillie :
• Prendre conscience de l'image professionnelle ou
personnelle que l'on transmet
• Acquérir des notions de communication par
l'image et des messages qu'elle induit
• Acquérir des apprentissages liés au soins esthétiques pour valoriser l'usager.
saisons) et du style personnel”
- "Atelier pratique "look" : soins du visage , coiffure,
maquillage, manucure”
- "Atelier de mise en pratique”.
VALIDATION DE L'ATELIER
Dossier individuel avec synthèse des thèmes abordés
METHODES PEDAGOGIQUES :
aux différents contextes professionnels des participants. Exercices pratiques d'applications des acquis
et conduite réalisation d'atelier.
PROGRAMME
- "La communication par l'image et les messages
qu'elle induit : attitude, comportement, gestuelle,
voix, regard…
- "Connaissance de soi : découverte de ses ressources, de ses possibilités”
- "Appréhender les besoins des personnes accueillies
- "Bilan des points forts, des points à travailler pour
développer des stratégie de mise en valeur.”
- "Réflexions autours de la couleur (méthode des 4
Animer un atelier Coiffure en institution
“Outil de valorisation de l’image de soi, auprès des personnes en difficulté, handicapées et/ou âgées”
(Nous contacter)
INTERVENANT :
Danielle PLATEL
Formatrice Conseil
en image personnelle
et professionnelle
Coiffeuse/Esthéticienne
Maître Praticien P.N.L
COÛT : 800 €
DATES :
15, 16, 17, 23
et 24 Mai 2013
Esthétique : Outil de valorisation des personnes
en difficulté, handicapées et/ou âgées
CONTEXTE
L'amélioration de la prise en charge des résidents
consiste dans la mise en œuvre d'un projet de vie personnel. La démarche de soin s'inscrit dans ce projet.
L'ensemble des soins à la personne prend tout son sens
: La coiffure et les soins esthétiques sont des soins fondamentaux au bien être et à la préservation de l'image
de soi.
PUBLIC
Toute personnes travaillant en établissement, auprès
d’un public dit en difficulté, handicapé ou âgé, désirant
développer des compétences complémentaires liées à
la coiffure outil de valorisation de l’image de soi des personnes accueillies.
OBJECTIFS
• Pour une valorisation de l’image des personnes qui
travaillent auprès du public cité ci-dessus
• Être en capacité d'identifier la nature du cheveu pour
apporter les soins adaptés.
• Acquérir la pratique basique liée à la mise en plis, le
brushing, les différentes manières d'attacher les cheveux en tenant compte de la morphologie du visage.
• Être capable d'effectuer 1 coupe de "rafraîchissement" si le résident est immobilisé ou si ses ressources
financières sont insuffisantes.
• Acquérir les bases de la colorimétrie appliquée aux
cheveux.
• Acquérir des connaissances basiques en technologie
appliquée aux cheveux.
• Réflexion autour d’un projet individuel à mettre en
place dans le contexte professionnel.
CONTENU
- Morphologie du visage pour adapter une coiffure
- Atelier pratique sur tête malléable et en binôme : acquérir les compétences pratiques de base en chignon,
tresse et coiffage
- Acquérir des notions de base en technologie capillaire:
colorimétrie liée aux cheveux, différentes nuances,
produits capillaires
- Identifier les problématiques capillaires et transmettre
les informations aux équipes soignantes
- Les coiffures basiques, techniques de coiffage
- Acquérir des notions de base en coupe d'entretien
METHODOLOGIE
Apports théoriques
Travail en binôme pour l'apprentissage des gestes
Travail en binôme sur tête malléable
Particularité du stage: chaque stagiaire devra avoir 1
modèle (femme) pour l'évaluation finale en fin de stage
Validation de l’atelier :
Dossier individuel avec synthèses des thèmes abordés
Construction d’un outil pédagogique permettant la
mise en place d’un atelier “Coiffure” au sein d’un établissement
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Soins esthétiques en institution pour enfants et adolescents
(Nous contacter)
INTERVENANT :
Odile OUTTIER
Formatrice - Esthéticienne
médico-sociale
COÛT : 580 €
DATES :
23, 24, 30 et 31 Mai 2013
OBJECTIFS
Approche globale de la personne par l'apport de
conseils esthétique médico-social pour :
• Pouvoir mettre en place des soins personnalisés,
soins individuels, en collectifs, lors d'ateliers avec
des nfants,des adolescents,des pré-adultes.
• Etablir, récréer un lien,une écoute ,un échange,une
relation de confiance avec la personne, une convivialité en groupe.
• Favoriser l 'expression du contact.
• Les aider à formuler des demandes, des besoins,
des envies
• Favoriser le bien être, un mieux-être,la Santé
• Amener, donner envie de (re)prendre soin d’ellesmêmes,d'eux-mêmes et prendre du temps pour soi.
• Accroître l'estime de soi, le respect de soi, la
confiance en soi.
• Valoriser l'image de soi.
PROGRAMME
• Importance de l'Estime de soi, pourquoi ?
Ateliers estime de soi bien-être :
- Que faut-il pour créer des ateliers estime de soi,
bien-être ? Pourquoi ? Comment ? Où ?
Soins individuels estime de soi bien-être :
- Que faut-il pour créer des soins estime de soi, bienêtre en individuel ? Pourquoi ? Comment ? Où ?
Comment allez-vous mettre en application ses
conseils dans votre structure ? Quel projet avezvous ?
De quelle façon envisagez-vous de monter un
atelier “MIEUX -ETRE” ou “PRENDRE SOIN DE
SOI”, un soin individuel ?
• Aides financières possibles
Mises en situations/démonstrations de soins individuels.
• Thèmes d'ateliers à aborder :
pourquoi ? comment ?
Répondre à un besoin, une demande sur des sujets
comme la recherche d'identité, de repères, rapport
à la séduction/image de soi pour les adolescentes
et les pré-adultes, l'hygiéne, agressivité…
Pourquoi la relation, l'échange est facilité lors des
séances de soins personnalisés, d'ateliers avec des
enfants, adolescents, pré-adultes
• Collaboration pluridisciplinaire, pourquoi ?
- Démonstration de soins individuels
- Mises en situations
- Conseils
- Création de supports
- Besoins/attentes
- Questions/réponses
- Questionnaires
- Jeux ludiques
- Jeux de rôles
- Jeux pédagogiques
- Fiches explicatives
- Photolangages
- Constitution d'un book
Soins esthétiques en institution
pour adultes handicapés vieillissants et personnes âgées
(Nous contacter)
INTERVENANT :
Odile OUTTIER
Formatrice - Esthéticienne
médico-sociale
COÛT : 580 €
DATES :
19, 20, 26
14
OBJECTIFS
Approche globale de la personne par l'apport de
conseils esthétique médico-social pour :
• Pouvoir mettre en place des soins personnalisés,
soins individuels, en chambre, en collectifs, lors
d'ateliers avec des personnes âgées.
• Etablir, recréer un lien, une écoute, un échange, une
relation de confiance avec la personne, une convivialité en groupe.
• Favoriser l’expression du contact de la personne
• Les aider à formuler des demandes, des besoins,
des envies.
• Favoriser le bien être, un mieux-être, la Santé.
• Amener, donner envie de (re)prendre soin d’ellesmêmes,d'eux-mêmes et prendre du temps pour soi.
• Accroître l'estime de soi, le respect de soi,la
confiance en soi.
• Valoriser l'image de soi, restaurer l'image corporelle,
image altérée par l'âge.
• Repérer et valoriser les compétences, les capacités,
les savoir-faire, pour une meilleure estime de soi.
PROGRAMME
Importance de l'Estime de soi, pourquoi ?
Ateliers estime de soi bien-être :
Que faut-il pour créer des ateliers estime de soi, bienêtre ? Pourquoi ? Comment ? Où ?
Soins individuels estime de soi bien-être :
Que faut-il pour créer des soins estime de soi, bien-
être en individuel ? Pourquoi ? Comment ? Où ?
Comment allez-vous mettre en application ses
conseils dans votre structure ? Quel projet avez-vous ?
De quelle façon envisagez-vous de monter un atelier
“mieux-être” ou “prendre soin de soi”, un soin individuel ?
Aides financières possibles :
Mises en situations/démonstrations de soins individuels.
Thèmes d'ateliers à aborder : pourquoi? Comment ?
Répondre à un besoin, une demande sur des sujets
comme : l'image altérée par l'âge, la solitude, la dépendance, la perte d'autonomie, la perte de cohérence, l'hygiéne, l'agressivité…
Pourquoi la relation, l'échange est facilitée lors des
séances de soins personnalisés, d'ateliers avec des
personnes âgées ?
- Collaboration pluridisciplinaire, pourquoi ?
- Conseils
- Création de supports
- Besoins/attentes
- Questions/réponses
METHODE PEDAGOGIQUE
- Questionnaires
- Jeux ludique
- Jeux pédagogiques
- Jeux de rôles
- Cd rom
- Photolangages
- Fiches
- Conseils et astuces
- Constitution d'un book
- Mises en situations en EHPAD
INSCRIPTIONS A ENVOYER AVANT LE 28 MAI 2013 À LA VIE ACTIVE FORMATION
(Nous contacter)
INTERVENANT :
Marie LICHMANN
Plasticienne,
intervenante en atelier
(pour les enfants
ou les adultes).
Formatrice auprés
de professionnels
du secteur social,
COÛT : 500 €
DATES :
12, 13, 19
PUBLIC
L'atelier s'adresse à la personne qui souhaite mettre en
place un atelier d'expression plastique au travers de la
création d'une tenture…
L'atelier s'adresse à à la personne qui désire découvrir
le travail à partir de tissu et autres matériaux.
OBJECTIFS
• Acquérir des techniques dans le cadre d'encadrement
ou d'animation d'ateliers manuels avec différents publics et usagers accueillis en institution spécialisée.
• Fil, dentelle, tissu, fibre naturelle évoquent un langage
sensoriel, plastique et poétique.
• Proposer un atelier autour de la thématique du fil, du
tissu et autres textures, c'est se laisser porter par les
matières, par leur aspect visuel, par leur toucher, par
leur odeur… c'est oser l'exploration sensitive comme
principe de découverte.
• A partir de ces différentes matières, nous réfléchirons
avec le groupe constitué à une réalisation d'une tenture ou d'un autre support. Nous pourrons nous inspirer de l'œuvre d'un artiste pour proposer des jeux
graphiques qui seront le point de départ de la réalisation.
• La tenture sera construite de manière à ce que chacun
puisse travailler individuellement sur une partie pour
ensuite l'intégrer à l'ensemble. Il faudra inventer différentes façons d'assembler les matières: nouer, riveter, coller, coudre un peu tout de même… mais
surtout adapter l'atelier à chacun.
• Tout au long de la semaine nous réfléchirons à la pertinence de notre projet - “pour qui ?” ”pour y faire
quoi ?” ”pour en faire quoi ?”.
• Nous pourrons expérimenter des pistes qui permettront d'adapter l'atelier en fonction des objectifs de
chaque personne. Nous prendrons le temps d'écouter
les observations du groupe, d'observer sa dynamique
et d'adapter les techniques.
PROGRAMME
- La création textile. Découvrir le travail de quelques artistes contemporains - support papier
- Le jeu, le plaisir dans la création.
- La place de l'expression. Se permettre de… oser mais
aussi permettre à l'autre de…
- Les observations du groupe. Sa dynamique.
- La mise en place d'un projet. Pour qui, pour y faire
quoi ?
contextes professionnels des participants. Exercices pratiques d'applications des acquis et conduite de réalisation d'atelier.
Matériel : Une blouse d'atelier… pourquoi pas…
N'hésitez pas à amener lors du stage tout matériau pouvant être associé au tissu…
Scrapbooking (initiation) en institution spécialisée
(Nous contacter)
INTERVENANT :
Amel BEDOUI
Animatrice d'ateliers
de scrapbooking et carterie.
Exerçant en CMP
(Centre Médico
Psychologique)
et en CATTP (Centre
d'Activité Thérapeutique
à Temps Partiel) auprès
d'adultes handicapés
PUBLIC
Stage destiné à tous professionnels du secteur sanitaire,social ou médico-social intéressés par la mise
en place d' atelier créatif à visée thérapeutique ou
éducatif.
Ce stage peut se présenter en 2 sessions, la première
concernant une découverte du scrapbooking et son
utilisation au sein d'une institution. La seconde plus
approfondie permettra des réalisations plus personnelles ou l'élaboration d'un projet.
OBJECTIFS
• Découvrir en pratiquant le scrapbooking, activité
créative qui regroupent de nombreuses techniques
manuelles.
• Explorer ses propres potentialités d'expression et
de création.
• Réfléchir à la place et au rôle de cette activité
comme moyens d'expression et de médiation dans
les pratiques soignantes ou/et éducatives.
Effectif : Groupe de 8 personnes
COÛT : 550 €
DATES :
16, 17, 18, 19
Création en tissus : animer un atelier en institution
PROGRAMME
- Approches pédagogiques en fonction des publics
accueillis par les participants : " Quand le ludique
devient thérapeutique "
- Les bases du Scrapbooking, approches, présentation, et manipulation :
- Définition, historique, les différents matériels et outils, les différents styles de scrap, les différents supports…
- Travaux de mise en pratique : Réalisation de pages,
fabrication de mini album avec des structures et
des reliures différentes et une réalisation en home
déco.
MATERIEL
Prévoir un petit matériel de base : ciseaux de précision, cutter, crayon de bois, règle (idéalement en
métal), gomme et un calendrier pour protéger la
table.
Pour celle qui en possède ,un massicot gradué
jusqu'à 30cm. Des photos de couleur et/ou noir et
blanc et de formats différents : 10x15, 15x20, ou format pocket 8x6, 7x5, etc…
Alternance d'apports théoriques et méthodologiques. Etude de cas.
Analyse des pratiques et réflexion sur l'adaptation
aux différents publics et sur les fonctions de l'activité.
15
Scrapbooking (perfectionnement) en institution spécialisée
Animer un atelier à but thérapeutique ou éducatif en institution
(Nous contacter)
INTERVENANT :
Amel BEDOUI
Animatrice d'ateliers de
scrapbooking et carterie.
Exerçant en CMP (centre
médico-psychologique) et
en CATTP (centre d'activité
thérapeutique à temps
partiel) auprès d'adultes
PUBLIC
Stage destiné à tous professionnels du secteur sanitaire,social ou médico-social intéressés par la mise en
place d' atelier créatif à visée thérapeutique ou éducatif.
Ce stage peut se présenter en 2 sessions, la première
concernant une découverte du scrapbooking et son
utilisation au sein d'une institution. La seconde plus
approfondie permettra des réalisations plus personnelles ou l'élaboration d'un projet.
OBJECTIFS
• Approfondir le travail technique de création à partir
de l'activité scrapbooking.
de création.
• Enrichir sa pratique pédagogique dans l'animation
d'atelier créatif.
Effectif : groupe de 8 personnes
COÛT : 550 €
DATES :
25, 26, 27, 28
et 29 Novembre 2013
PROGRAMME
Approches pédagogiques en fonction des publics
accueillis par les participants :
“La création vrai outil de développement personnel”
- Perfectionnement des techniques de Scrapbooking
abordés au stage d'initiation,
- Manipulation de différents matériels et outils, association à différentes activités manuelles : couture,
cartonnage,origami, quilling…
- Travaux de mise en pratique :
- Réalisation de pages, fabrication de mini album
avec des structures et des reliures différentes et une
réalisation en home déco…
- Monter un projet d'atelier, prévoir le matériel, le
budget.
MATERIEL
Prévoir un petit matériel de base : ciseaux de précision, cutter, crayon de bois, règle (idéalement en
métal), gomme et un calendrier pour protéger la
table. Pour celles qui en possèdent, un massicot gradué jusqu'à 30cm. Des photos de couleur et/ou noir
et blanc et de formats différents : 10x15, 15x20, ou
format pocket 8x6, 7x5, etc…
Carterie “du papier à la création” en institution spécialisée
(Nous contacter)
INTERVENANT :
Amel BEDOUI
Animatrice d'ateliers de
scrapbooking et carterie.
Exerçant en CMP (centre
médico-psychologique) et
en CATTP (centre d'activité
thérapeutique à temps
partiel) auprès d'adultes
COÛT : 550 €
DATES :
13, 14, 15, 16
et 17 Mai 2013
16
PUBLIC
Stage destiné à tous professionnels du secteur sanitaire,social ou médico-social intéressés par la mise
en place d' atelier créatif autour du papier à visée
thérapeutique ou éducatif.
OBJECTIFS
• Découvrir en pratiquant la carterie, activité créative
autour du papier .
de création.
• Permettre la présentation d'activités de travail en
vue d'une valorisation sociale de l'usager par la
réalisation d'objets utiles à la structure : menus
pour la restauration, carte de vœux pour l'établissement, vente lors des kermesses, des marchés de
noël etc…
- Découverte de nombreuses techniques telles que :
Encres, tampons, poudres pour l'embossage à
chaud, à froid, pochoirs, 3D, serviettage, pop up…
- Création d'objets détournés (calendrier perpétuel,
agenda, carnets etc…)
- Confection de tampons, de pochoirs, de masks.
PROGRAMME
- Approches pédagogiques en fonction des publics
accueillis par les participants.
- Création de cartes par la découverte de techniques
artistiques (cartes pour toutes occasions : anniversaire, faire part d'invitation, de mariage, de naissance, menu etc…).
(Nous contacter)
INTERVENANT :
Marie LICHMANN
ou Laurent LEVAL
Plasticiens, intervenants
en ateliers. Formateurs
auprés de professionnels
du secteur social, sanitaire
et médico-social
COÛT : 500 €
DATES :
27 et 28 Mai 2013
3 et 4 Juin 2013
PUBLIC
Tout personnel éducatif en en contact avec enfants,
jeunes ou adultes.
OBJECTIFS
• Elaborer un projet d’atelier adapté aux personnes accueillies dans sa structure. Acquérir des techniques
dans le cadre d’encadrement ou d’animation d'ateliers
manuels avec différents publics et usagers accueillis en
institution spécialisée.
• Réaliser une Mosaïque avec un groupe, c'est d'abord
trouver un sujet puis mettre en œuvre une réflexion
d'équipe pour le représenter. Il faut avancer des idées,
les lier à des formes et des images, leur attribuer des
couleurs…
C'est aussi mettre en œuvre un projet d'équipe, qui va
impliquer chacun dans une réalisation commune.Il faut
réfléchir ensemble pour adapter la forme au sujet, réaliser
les croquis des éléments constitutifs de la mosaïque.
Un tel projet permettra d'aborder la répartition des
tâches dans un groupe. Découvrir comment intégrer les
envies de chacun pour permettre la composition de la
Mosaïque. Cette activité permet de structurer puis mettre
en œuvre, bout à bout, ses choix et ses idées. Il faudra
commencer par fragmenter les matériaux pour les recomposer à sa façon.
Le choix des matériaux, des couleurs, leur composition
fait partie intégrante de cette réflexion. En effet, chaque
partie de la Mosaïque est le reflet des différentes person-
nalités qui compose le groupe : ici un motif très coloré,
là une frise délicate, dans un coin un choix de matériaux
étonnants…
Nous utiliserons la céramique et le miroir. Mais aussi les
pâte de verre et les matériaux recyclés… puis découvrirons les outils de découpe et les techniques d'assemblage.
PROGRAMME
Cette réalisation permettra de découvrir l'utilisation
de différents matériaux tels que :
- Les carreaux de céramique.
- La pâte de verre de chez Albertini
(http://www.societe-albertini.fr/)
- Le miroir
- Le choix d'objets du quotidien et matériaux de récupération.
- Nous aborderons la méthode directe et indirecte.
Nous utiliserons les outils de découpe :
- Le contourneur (en carbure de tungstène)
- Les pinces à mollettes (ou ZagZag).
- Les pinces à écarter (dite japonaises).
contextes professionnels des participants. Exercices pratiques d'applications des acquis et conduite de réalisation d'atelie. Se munir d'une blouse.
INSCRIPTIONS A ENVOYER AVANT LE 27 MARS 2013 À LA VIE ACTIVE FORMATION
Céramique initiation : animer un atelier en institution
LIEU : Briastre
(59730 Solesme)
INTERVENANT :
Marie-Anne BELLEVAL
Educatrice spécialisée,
peintre-céramiste,
diplômée des Beaux-Arts Intervenante en milieu
scolaire, en milieu éducatif
et en maison de retraite
COÛT : 528 €
Atelier mosaïque : animer un atelier en institution
PUBLIC
Ce stage est destiné à toute personne travaillant en
milieu social ou médical, désireuse d’apprendre les
techniques de la céramique pour animer un atelier
d’expression avec des personnes défavorisées, handicapées ou vieillissantes.
Conditions physiques et techniques : aucune
connaissance particulière.
Il est important d’avoir une bonne forme physique
pour rouler et frapper la terre.
PROGRAMME
- Découverte des supports, des matériaux, des
contraintes et des outils nécessaires.
- Apprentissages des techniques de base :
- La plaque (bas relief égyptien gravés, carreaux
faïence à relief)
- Le montage à la plaque
- L’évidage
- Le colombin
- Les décors gravés par empreintes, décors simples
aux engobes
Effectif : 8 personnes
OBJECTIFS
• Apprendre toutes les techniques simples de céramique afin d’être en capacité de choisir ou d’adapter une technique en fonction des difficultés
physiques de la personne (gestuelles ou musculaires).
• Connaître les contraintes physiques des techniques
pour anticiper les difficultés en atelier.
• Etre capable de réfléchir et de se réapproprier les
techniques pour les adapter en ateliers d’enfants,
d’adultes, de personnes à mobilité réduite, handicapées ou vieillissantes sans infantilisme.
DATES :
2, 3, 5 et 6 Septembre 2013
17
Céramique perfectionnement : animer un atelier en institution
LIEU : Briastre
(59730 Solesme)
INTERVENANT :
Marie-Anne BELLEVAL
peintre-céramiste,
PUBLIC
milieu social ou médical, qui ont déjà effectué le
stage d’initiation ou qui possèdent quelques notions
des techniques la céramique pour conforter l’encadrement un atelier d’expression avec des personnes
défavorisées, handicapées ou vieillissantes.
Conditions physiques et techniques : connaître les
bases des techniques de la céramique.
Il est important d’avoir une bonne forme physique
pour rouler et frapper la terre.
EFFECTIF: 8 personnes
COÛT : 528 €
DATES :
7, 8, 10 et 11 Octobre 2013
OBJECTIFS
Aller au-delà de la technique pour créer des œuvres
structurées et innovantes. Être en capacité d’accumuler et d’adapter les techniques en fonction de
l’œuvre à réaliser.
Connaître les contraintes physiques des techniques
pour anticiper les difficultés en atelier.
Etre capable de réfléchir et de se réapproprier les
techniques pour les adapter au public encadré. Être
capable d’aider une personne à réaliser une œuvre
personnelle demandant des techniques judicieusement mêlées.
METHODES PEDAGOGIQUES :
Dessin - Couleur - Peinture :
Animer un atelier en institution
(Nous contacter)
INTERVENANT :
Marie-Anne BELLEVAL
Educatrice spécialisée
Peintre, céramiste,
diplômée des Beaux-Arts
Ce stage est destiné aux personnes voulant apprendre différentes techniques de dessin et couleurs.
Il est destiné aux personnes travaillant avec des populations vieillissantes ou en difficultés, désireuses
de mettre en place un atelier d'expression à partir
de matériaux simples et peu onéreux.
OBJECTIFS
• Dépasser ses inhibitions face aux difficultés du dessin par l'apprentissage de l'observation et de la colorisation. Apprendre à se connaître pour connaître
l'autre.
• Être capable d'accompagner la personne en difficulté dans sa propre expression en respectant sa
personnalité, son identité et son handicap.
• Eviter l'infantilisme. Savoir valoriser une œuvre. Savoir choisir et adapter une technique face au handicap.
COÛT : 528 €
DATES :
18, 19, 21 et 22 Mars 2013
18
PROGRAMME
Découverte des supports, des matériaux, des
contraintes et des outils nécessaires.
Apprentissages des techniques de base :
Le masque
Le bas relief en modelage
Le buste
La sculpture en colombin
Le décor dégradé aux engobes
PROGRAMME
- Apprentissage : du trait au volume : observation,
perspective et ombrage.
- Découverte des techniques de dessin : mine de
plomb, fusaint, sanguine.
- La couleur : crayons de couleurs, encres, pastels.
- La peinture : gouaches, aquarelles, crayons aqua-
rellables.
- La mise en valeur de l'art brut par association de
techniques.
Tout au long de ce stage le stagiaire sera amené à
prendre confiance dans ses capacités. A travers les
différentes techniques, il pourra se familiariser avec
le trait et la couleur. L'approche des contraintes techniques et gestuelles permettra d'évaluer les possibilités d'adaptation d'une technique en atelier
d'expression.
Une réflexion et des conseils sur l'utilisation et
l'adaptation de ces techniques aux personnes âgées,
déficientes ou en difficulté sera largement abordée.
Merci d’apporter une blouse, un crayon gris et une
gomme.
(Nous contacter)
INTERVENANT :
Marie-Anne BELLEVAL
Educatrice spécialisée
Peintre, céramiste,
diplômée des Beaux-Arts
Ce stage est destiné aux personnes voulant apprendre les trucs et astuces techniques de la peinture à
l'huile.
Il est destiné aux personnes travaillant avec des populations vieillissantes ou en difficultés, désireuses
de mettre en place un atelier régulier avec des
plages horaires importantes (2h), avec un support
technique qui permet des réalisations de toutes dimensions et réalisables sur le long terme.
Il est aussi réservé aux personnes désirant apprendre
la technique.
OBJECTIFS
• Proposer une activité de poids, avec une évolution
importante.
• Permettre de rompre l'isolement à travers la communication de l'atelier.
• Valoriser la personne à travers ses réalisations.
• Créer un groupe créatif qui permettra le mouvement dans un établissement de retraite et suscitera
l'intérêt général.
COÛT : 528 €
PROGRAMME
• Découverte des techniques de peinture : le dégradé fondu, la transparence, les effets.
• La couleur : les pourcentages, les complémentaires, le cercle chromatique.
• La peinture : liant, diluants et médium.
• Réalisation d'un tableau 30x40 d'après une reproduction.
Tout au long de ce stage, le stagiaire sera amené à
prendre confiance dans ses capacités. A travers les
différentes techniques, il pourra se familiariser avec
la couleur.
L'approche des contraintes techniques et gestuelles
permettra d'évaluer les possibilités d'adaptation
d'une technique en atelier d'expression.
La manière d'organiser et de proposer la technique
aux personnes âgées sera abordée.
Effectif : 8 Personnes
DATES :
14, 15, 21
et 22 Novembre 2013
Gravure : animer un atelier en institution
LIEU : Briastre
(59730 Solesme)
INTERVENANT :
Marie-Anne BELLEVAL
peintre-céramiste,
COÛT : 528 €
DATES :
16, 17, 19
et 20 Novembre 2013
Peinture à l’huile : animer un atelier en institution
PUBLIC
milieu social ou médical, désireuse d'apprendre la
technique de la gravure à la pointe sèche pour animer un atelier d'expression avec des personnes défavorisées, handicapées ou vieillissantes.
Aucune connaissance particulière en dessin n'est nécessaire.
OBJECTIFS
• Apprendre deux techniques simples de la gravure.
• Connaître les contraintes de la technique pour anticiper les difficultés en atelier.
• Être capable d'adapter la technique en atelier
d'enfants, d'adultes, de personnes à mobilité réduite ou handicapées.
• Être capable d'accompagner la personne en difficulté dans sa propre expression en respectant sa
personnalité, son identité et son handicap sans infantilisme.
• Découverte des supports, des matériaux et des outils nécessaires.
• Réflexion et réalisation des sujets à graver.
• Réalisation de gravure par empreintes.
• Réalisation de gravures sur carton et rhénalon, matériaux simple pour petit atelier :
- choix d'un sujet, réalisation à la pointe sèche, tirage sous presse.
• Réalisation d'une gravure sur linoléum :
- Choix de la représentation, réalisation à la
gouge, gaufrage et tirage couleur sous presse.
Tout au long de ce stage le stagiaire sera amené à :
• Concrétiser une réalisation (copie ou imaginaire)
• Comprendre les difficultés physiques et techniques
de la gravure et des supports.
Dans le cadre d'un atelier pour personnes âgées ou
en difficultés, une réflexion est faite sur les possibilités d'adaptation de la technique en
fonction des difficultés gestuelles.
19
INSCRIPTIONS A ENVOYER AVANT LE 1ER JUIN 2013 À LA VIE ACTIVE FORMATION
Vannerie initiation : animer un atelier en institution
(Nous contacter)
INTERVENANT :
Pascal HARBONNIER
Créateur vannier
Formateur en école
d'éducateurs
COÛT : 600 €
DATES :
14, 15, 16, 17
et 18 Octobre 2013
PUBLIC
Toute personne encadrant des groupes d'enfants, de
jeunes et même d'adultes, ayant ou non une problématique, et souhaitant mettre en place un atelier
dans son établissement. Ou simplement pour sa propre initiation. Cette approche de la matière fera
appel au sens créatif de chacun et comment avec un
matériau dit pauvre (voir récupéré en forêt) chacun
pourra s'exprimer et réaliser sa vannerie.
OBJECTIFS
Ce stage accessible a tous, à pour but d'acquérir des
bases technique, afin d'animer un atelier vannerie.
D’acquérir des techniques simples dans le cadre
d’encadrement ou d’animation d’ateliers manuels
avec différents publics et usagers accueillis en institution spécialisée. Comment développer des capacités d’observation et d’animation chez un usager.
Découvrir des techniques éducatives et leurs applications en terme d’éveil, de communication et de
médiation auprès des différents publics. Améliorer
les capacités gestuelles et motrices auprès d’un public handicapé ou dépendant. Utiliser divers accessoires de texture pour travailler sur les concepts de
sensorialité. Permettre la présentation d’activités de
travail en vue d’une valorisation sociale.
PROGRAMME
• Sensibilisation à l'art créatif.
• Connaissance des végétaux utilisés dans l'art du
tressage.
- Sensibilisation à l'art créatif.
- Apprentissage théorique.
- Réalisation de pièce laissant libre court à l'imagination individuelle avec comme support le
saule osier. Chaque stagiaire repartira avec ses
réalisations.
- Comment mettre en place un atelier. Création
et animation d’un atelier : Approche pédagogique pour la gestion d’un groupe, planning de
travail, progression pédagogique. Créer une dynamique d’apprentissage. Se projeter dans un
rôle d’animateur. La création comme nouvelle
relation à soi, aux autres. Apprendre/transmettre/accompagner.
Fleur fraîche - L’art floral : animer un atelier
à but thérapeutique ou éducatif en institution
LIEU : Arras
INTERVENANT :
Marie-Claude DESIDERIO
Formatrice en art floral
intervennant en institutions
spécialisées
20
PUBLIC
Personnel éducatif, paramédicaux, encadrants d’ateliers, toute personne intéressée et concernée par le
thème de la fleur dans le but de créer ou
d’animer un atelier en institution sanitaire, sociale ou
médico-sociale.
COÛT : 670 €
OBJECTIFS
• Acquérir des techniques simples dans le cadre
d’encadrement ou d’animation d'ateliers manuels
avec différents publics et usagers accueillis en institution spécialisée.
• Développer ses capacités d’observation et d’imagination.
• Découvrir des techniques éducatives et leurs applications en terme d’éveil, de communication et
de médiation auprès de différents publics.
A l’issue du stage, les participants auront acquis les
bases suffisantes pour animer un atelier éducatif au
sein d’une structure sanitaire, sociale ou médico-sociale. Permettre la présentation d’activités de travail
en vue d’une valorisation sociale.
DATES :
18, 19, 20, 21
et 22 Novembre 2013
PROGRAMME
Création et animation d’un atelier : Approche pédagogique pour la gestion d’un groupe, planning de
travail, progression pédagogique. Créer une dynamique d’apprentissage. Se projeter dans un rôle
d’animateur. La création comme nouvelle relation à
soi, aux autres.
Apprendre/transmettre/accompagner.
- Mises en pratique : Les fleurs et feuillages frais :
produits vivants. La conservation des produits. Les
accessoires et matériaux nécessaires. La préparation
des fleurs en vue de la confection. L’art floral :
confection de bouquets, de supports. Les compositions en fonction des saisons.
Les compositions en fonction des fêtes. Un jour sera
consacré à l'étude d'un thème personnel des stagiaires. Bilan du stage.
MATERIEL
Nous vous prions d’apporter différents supports à
garnir et éléments pouvant être composés (tissu,
fleurs en soie etc...), un sécateur, des ciseaux et une
pince coupante. Toutes les compositions réalisées
sont emportées.
METHODE PEDAGOGIQUES
Alternance d’apports théoriques et méthodologiques avec mise en pratique et réalisation de compositions et d’objets.

Animation - Techniques Educatives

Transcription

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