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sommaire thématique
édito
Musique
Comédie, humour,
théâtre burlesque
Lyrica Vitry 21
Caminos argentinos (spectacle famille) 27
Le P’tit banc au bout (jeune public) 35
Musiques actuelles
Parno Graszt + Latcho Drom 8
Jean-Patrick Capdevielle 11
Che Soubaka + Punkaravane 13
Club Ukulélé 13 et 29
Kartel 14
Au bonheur des dames + Miss Milie 14
Fred Chapellier + Heymoonshaker
+ Blues Bend 16
L’Odyssée des Piments (spectacle famille) 17
Taïro + The Sunvizors 19
Parcours dans les bars 22
Miossec + Ladylike Lily 22
Hyphen Hyphen + Colorado 25
Les Rockeurs ont du cœur 25
Romain Humeau + A-Vox 29
Apéro jazz 31
La Maison Tellier+ Frezzato 31
Peace and Lobe 43
Théâtre
Coups de théâtre au village 10
Simon la Gadouille (spectacle famille) 23
Demain il fera jour… + Maintenant !
(spectacle famille) 24
Miracle en Alabama 26
Bernard Pivot : Au secours ! Les mots m’ont
mangé… 28
L’épreuve, Marivaux 34
Journal d’un chat assassin (spectacle jeune public) 37
L’apprenti (spectacle famille) 40
Le mariage, Vincent Clergironnet 44
Maligne, Noémie Caillault 46
Le crocodile, Dostoïevski 49
Théâtre en Champagne 49
Coups de théâtre 52
couleurs spectacles :
musique
arts vivants
Bords 2 Scènes
2
Nicole Ferroni : L’œuf, la poule… ou Nicole ? 9
Duel Opus 2 12
La famille (de Martine) expliquée aux gens 15
Les athlètes dans leur tête 18
Didier Bénureau en tournée 38
Kamini : Il faut que je vous explique 38
L’A.P.P.A.T. 42
Danse
Cortex (spectacle famille) 39
BD Concert
Le tour de valse 11
Au vent mauvais 47
Arts du cirque
Hors-piste, histoires de clowns à l’hôpital 30
L’Envol de la fourmi (spectacle famille) 45
Pop Corn (spectacle famille) 48
Marionnettes, théâtre
d’objets, d’ombres, de papier
Toi du monde (jeune public) 20
Esquisses 33
Noir ou blanc (spectacle famille) 41
Flippant (le dauphin) 50
Princesse de papier (spectacle famille) 51
Temps forts
Eclectik Rock 22
Machabulles 36
Humours d’Hivers 38
Théâtre en Champagne 49
Coups de théâtre 10 et 52
jeune public et famille
Etablissement public de coopération
culturelle de Vitry-le-François (EPCC)
4 rue Auguste Choisy
Quartier des bords de Marne
51 300 Vitry-le-François
03 26 41 00 10
[email protected]
www.bords2scenes.fr
facebook.com/bords2scenes
Chers publics et citoyens.
Après un été où les festivals ont fait des records de fréquentation et malgré les attentas
ignobles des 14 juillet à Nice et 26 juillet à Saint Etienne du Rouvray, comme vous et
la plupart des citoyens, nous avons essayé de profiter de nos vacances bien méritées.
Pour ma part, j’ai travaillé sur mon bilan de ces trois dernières années et sur mon projet
Culture positive pour plus de citoyens et j’ai enfin fini de lire le livre Trois amis en quête
de sagesse que je conseille à tout le monde. Je crois que la vie, l’envie de donner la vie,
l’envie de vivre est plus fort que la mort, l’envie de mort ou l’envie de donner la mort
et que notre volonté de vivre ensemble est indestructible. Je suis persuadé que la culture
et l’éducation sont deux piliers importants de notre démocratie. S’éduquer, se cultiver,
c’est ouvrir son esprit et se construire. La “culture positive” est basée sur l’éducation
artistique, les pratiques culturelles dès le plus jeune âge et tout au long de la vie.
Elle peut être considérée comme un droit, un acte et une volonté citoyenne. Les publics,
ce ne sont pas simplement des consommateurs, mais aussi des acteurs, participant ainsi
à une culture renouvelable, une culture durable. La culture positive est en première ligne
pour proposer et défendre la philosophie de la diversité, de l’empathie et du partage.
Elle ouvre l’esprit sur les valeurs de notre “vivre ensemble”, combat les idées reçues et
les discriminations.
Depuis trois ans que je dirige Bords 2 Scènes, je considère que notre mission la plus
noble est de cultiver et d’éduquer la jeune génération. Sur notre territoire, chose rare,
tous les enfants scolarisés participent à un parcours d’éducation artistique et culturelle
en voyant trois spectacles par an. Je remercie ici, tous nos partenaires et acteurs de
cette belle réussite de coopération culturelle et éducative. Spécial remerciement à tous
les personnels des établissements scolaires qui sont aussi engagés et motivés que
nous pour que cette coopération efficace et systématique continue à se développer
au service des élèves et des familles. Merci également aux parents qui sont de plus
en plus nombreux pour accompagner leurs enfants à nos spectacles. Vous ne savez
certainement pas que deux tiers de nos activités sont orientés vers le jeune public
et l’éducation artistique ! Ce dispositif permet aux artistes de notre territoire et à nos
artistes associés de travailler et de transmettre leur savoir faire avec passion.
Grâce à vous, chers publics, depuis deux saisons culturelles la fréquentation moyenne
de nos concerts de musiques actuelles a augmenté de 54%, et de nos spectacles art
de la scène de 28%. Notre réserve de fonds propre qui a été multipliée par six, notre label
de scène de musiques actuelles et notre scène conventionnée avec leurs financements
nous permettent d’envisager de développer et de pérenniser nos activités. Une belle
réussite, grâce à toute l’équipe de Bords 2 scènes que je remercie pour son engagement
sans faille !
Chers publics, citoyens, découvrez ici, sous une nouvelle forme, notre programmation,
les rendez-vous avec les artistes et tous ces moments de bonheur assurés. Et pour
commencer, nous vous invitons dès le 16 septembre pour vous présenter notre saison
culturelle. Nous vous avons concocté quelque chose de spécial. Ne ratez pas cette
première rencontre conviviale avec les artistes associés et l’équipe de votre oasis
culturel Bords 2 Scènes !
Robi Jarasi
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présentation de la structure
Le territoire de Vitry-le-François est doté de deux salles de spectacles, l’espace
Simone Signoret et l’Orange Bleue, permettant de proposer une offre complète de
spectacles vivants. Cette mission culturelle régie par Bords 2 Scènes s’organise
autour de 3 objectifs : la diffusion du plus grands nombre d’œuvres, d’artistes, de
courants esthétiques, l’accès pour tous et le soutien à la création artistique et aux
pratiques amateurs.
La configuration de notre structure et de son activité permet à chacun de créer son
parcours de spectateur et d’acteur, mêlant les univers, les disciplines artistiques,
les pratiques et les lieux.
Pour les plus jeunes, la création d’un parcours et la sensibilisation à la culture
est d’autant plus primordiale que Bords 2 Scènes s’investit de plus en plus dans
son Plan Territorial d’Education Artistique en proposant des spectacles pour tous
les cycles scolaires, durant toute la scolarisation de chaque enfant, ainsi que des
interventions d’artistes tout au long de l’année.
présentation de la structure
L’Orange Bleue
Accueillant jusqu’à 520 personnes debout, l’Orange Bleue est parfaitement adaptée
et équipée pour une programmation de musiques actuelles. L’aménagement
de l’espace scénique, avec un plateau peu élevé et l’absence de fosse, offre une
grande proximité entre les artistes et le public et un accès très facile à la scène.
Cet espace permet, lors des représentations en famille, en temps scolaire ou sur
la thématique du cabaret, de proposer des spectacles dans des configurations
particulières.
Ancienne écurie militaire rénovée, l’Orange Bleue offre un cachet des plus
singuliers avec sa charpente en bois apparente et ses voûtes en pierres. Le bar,
situé à côté même du plateau, permet à chacun de se rafraichir et de discuter avec
son entourage sans rien rater du concert.
Parfaitement pensée pour les musiques actuelles, la salle l’Orange Bleue possède
également deux studios de répétitions ouverts à tous les groupes souhaitant
répéter dans des conditions optimales.
L’espace Simone Signoret
L’espace Simone Signoret accueille jusqu’à 376 spectateurs assis. Doté d’un plateau
de 9 mètres d’ouverture sur 10 mètres de profondeur, il est en capacité de recevoir
un large éventail de spectacles, toutes disciplines confondues (théâtre, musique,
danse, cirque, etc.). La salle Simone Signoret assure une visibilité et une acoustique
parfaite à l’ensemble des spectateurs. Un bar, situé dans le hall d’accueil, est à la
disposition du public avant et après les spectacles.
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accompagnement artistique
Dans sa mission de soutien aux artistes professionnels, Bords 2 Scènes entretient des
liens privilégiés avec de nombreux artistes, qu’ils soient associés au projet culturel
de la structure sur plusieurs saisons, ou accompagnés sur un projet précis. Ensemble,
nous élaborons des aventures artistiques ponctuées de créations, de résidences de
travail afin de débuter une recherche artistique ou de finaliser un nouveau spectacle,
de rencontres entre artistes et publics, de répétitions publiques, de lectures,
d’encadrement d’ateliers de pratiques amateurs et d’accompagnement dans les
réseaux professionnels.
accompagnement artistique
Lorelyne Foti / Compagnie Ultreia (Epinal, Région Grand Est)
Miracle en Alabama / création théâtre 2016
Après une première création de théâtre musical en 2014, Lorelyne Foti monte en janvier 2016 Miracle
en Alabama de William Gibson, basé sur l’autobiographie d’Helen Keller, une enfant sourde, aveugle et
muette, confirmant ainsi son attachement à un théâtre contemporain. (voir p. 26)
Résidence de reprise du 28 novembre au 1er décembre 2016 salle Simone Signoret. Des rencontres seront
proposées au public, pratiquants amateurs, associations missionnées sur le handicap, avec l’équipe artistique
et la metteure en scène
Renseignements auprès de Jean-François Garré : 03 26 41 00 10
Ninon Valder et Nicolás Brizuela / Compagnie Flying Penguins (Bethon, Région Grand Est)
François Levé / Compagnie Mélimélo Fabrique (Chaumont, Région Grand Est)
Le journal d’un chat assassin / création théâtre jeune public 2017
Bords 2 scènes accompagne régulièrement la compagnie Mélimélo Fabrique. Pour sa nouvelle création,
elle a choisi d’adapter au théatre le roman d’Anne Fine Le journal d’un chat assassin, autobiographie
imaginaire de Tuffy, un chat gourmand d’une délicieuse mauvaise foi… (voir page 37)
Résidence de création du 1er au 14 septembre 2016, salle Simone Signoret. Création du spectacle le
dimanche 22 janvier 2017 lors du festival Machabulles, puis en séances scolaires du 23 au 25 janvier 2017
Latcho Drom / jazz manouche (Châlons-en-Champagne, Région Grand Est)
Entre musique tzigane et bal musette, les membres de Latcho Drom déploient une redoutable énergie
mêlant virtuosité et décontraction. Depuis trois saisons, Bords 2 Scènes organise régulièrement des
rencontres entre Latcho Drom et Parno Graszt, un ensemble de musique traditionnelle hongroise,
permettant de créer des liens forts, des répertoires communs, de produire les artistes en France et en
Hongrie et de diffuser la musique tzigane. (voir page 8)
En résidence avec Parno Graszt du 14 au 16 septembre 2016 à l’Orange Bleue. Concert le 17 septembre à
Vitry-le-François et le 24 septembre à Budapest
Vincent Clergironnet / Compagnie Demain il fera jour (Vitry-le-François, Région Grand Est)
Le mariage / création théâtre 2017
Bords 2 Scènes accompagne régulièrement les créations de la compagnie (Madame K. en 2012, Vivre !
en 2014, Le Cil du loup en 2015). Cette saison, Vincent Clergironnet finalise sa prochaine création : Le
mariage, qu’il a écrit et met en scène. Ce projet d’envergure, que nous accompagnons sur deux saisons,
est une étape importante dans l’évolution de la compagnie Demain il fera jour. (voir p. 44).
Ce projet est accompagné par Bords 2 Scènes dans le cadre d’un parrainage Quint’Est avec le Théâtre
Ici et Là de Mancieulles (54).
En résidence du 20 octobre au 4 novembre 2016, puis du 4 au 11 mars 2017 à la salle Simone Signoret.
Création les 7, 9 et 11 mars 2017. En amont, les comédiens donneront des lectures impromptues dans
le pays vitryat.
Charlie Fabert / blues (Vitry-le-François, Région Grand Est)
Charlie Fabert est considéré comme l’un des guitaristes blues les plus doués de sa génération. S’il
poursuit sa carrière dans le blues en accompagnant notamment Fred Chapellier, il monte également
ses projets personnels davantage tournés vers le rock des années 70. Ainsi en invitant Gus, chanteur
brésilien hors-pair, Charlie a créé Grand Media Blackout qui nous propulse dans les heures de gloire de
groupes tels que Pink Floyd ou Genesis.
Résidence à l’Orange Bleue les 22 et 23 novembre 2016.
David Girondin Moab / Compagnie Pseudonymo (Reims, Région Grand Est)
Noir comme l’ébène / projet marionnettes, masques et théatre d’objets jeune public 2017-2018
Tous formés en arts plastiques (peinture, marionnettes, vidéo, sculpture…), les membres de la
compagnie orientent leur travail vers un langage scénique sensoriel et plastique prééminent. Depuis
plusieurs saisons, Bords 2 Scènes suit le travail de la compagnie rémoise et a souhaité accompagner
aujourd’hui sa nouvelle création jeune public explorant de façon détournée, symbolique et insolite le
conte de Blanche-Neige.
Résidence à la Médiathèque François Mitterrand, du 28 novembre au 9 décembre 2016, en partenariat avec
le Service lecture publique de la Ville de Vitry-le-François. Création prévue pour la saison 2017-2018.
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La compagnie Flying Penguins soutient les créations d’artistes et développe des espaces de rencontres,
sous quelques formes que ce soient. Dans le cadre de ce dispositif, les musiciens Nicolás Brizuela,
d’origine argentine, et Ninon Valder ont imaginé un voyage musical, Caminos argentinos, au cours
duquel les spectateurs découvrent l’histoire de la musique argentine. (voir page 27)
Résidence à l’Orange Bleue du 28 au 30 novembre 2016. Représentations du 6 au 8 décembre en temps
scolaire et en séance famille.
Clémence Desprez / Les Miettes de Margoula (Reims, Région Grand Est)
L’A.P.P.A.T. (ou L’Agence de Précarité Positive Accessible à Tous) / création théâtre, musique 2017
La compagnie Les Miettes de Margoula oriente son travail de création autour du burlesque, de la voix
a capella et des jeux d’écriture. Après avoir accueilli deux premières petites formes (Pipo Immo et
Le Stretching de la crise, lors de la présentation de saison précédente), Bords 2 Scènes accompagne
l’A.P.P.A.T., second volet du triptyque théâtral Retourne dans ta classe ! (voir p. 42)
Résidence du 13 février au 2 mars 2017, création vendredi 3 mars 2017 salle Simone Signoret. La
compagnie animera également durant la saison un atelier mêlant théâtre, écriture et chant ouvert aux
pratiquants amateurs (voir p. 53) et des interventions surprises de Coachs Précarité Bonheur seront
organisées dans les quartiers, en partenariat avec des associations vitryates…
Pascale Toniazzo / Compagnie Via Verde (Thionville, Région Grand Est)
L’enfant perdu / projet marionnettes, danse, vidéo 2017-2018
Transdisciplinaire, associant et combinant marionnettes, danse, vidéo et musique, le projet de Pascale
Toniazzo n’est pas de raconter l’histoire d’un personnage, mais d’évoquer la période de l’enfance.
Accompagnée de cinq artistes polyvalents, à la fois danseurs et marionnettistes, Pascale Toniazzo
travaille sur un spectacle tout public sans texte, aux frontières de la chorégraphie, cherchant une
narration pouvant convoquer intimement l’imaginaire de chacun.
Atelier-résidence du 10 au 14 avril 2017. Des séquences de travail seront ouvertes aux jeunes amateurs
curieux de danse et de marionnette en partenariat avec le Centre Social et Culturel. Création prévue sur la
saison 2017-2018.
Ce projet est accompagné par Bords 2 Scènes dans le cadre d’un parrainage Quint’Est avec le Théâtre
Ici et Là de Mancieulles (54).
Jérôme Wacquiez / Compagnie des Lucioles (Compiègne, Région Hauts-de-France)
T T T T (titre provisoire) / projet théâtre 2017-2018
Pour son nouveau projet, le metteur en scène Jérôme Wacquiez s’est engagé dans une collaboration
singulière avec le dramaturge japonais Toshiki Okada (Cinq jours en mars) auprès duquel il a passé
commande d’un nouveau texte théâtral, sur le thème de l’image que les Français ont des Japonais.
Résidence de recherche du 6 au 10 juin 2017, création prévue sur la saison 2017-2018
Nico ZZ / blues (Troyes, Région Grand Est)
Guitariste émérite, Nico ZZ incarne un blues satiné influencé par la R&B, la soul, le funk et le rock. Son
identité forte, singulière et originale l’amène à partir régulièrement en tournée internationale avec de
grandes pointures du blues (Leburn Maddox, Donald Kinsey…). Bords 2 Scènes l’accueillera toute cette
saison dans des résidences de travail avec ces artistes et des rencontres avec le public (notamment
les lycéens du lycée François 1er).
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samedi 17 septembre 20h30
20h30 vendredi 23 septembre
SALLE L’ORANGE BLEUE
tarif tout public
SALLE SIMONE SIGNORET
tarif tout public
Parno Graszt + Latcho Drom
Nicole Ferroni
MUSIQUE TZIGANE, JAZZ MANOUCHE / Soirée banquet
HUMOUR / tout public / 1h10
L’œuf, la poule... ou Nicole ?
De et avec Nicole Ferroni / Mise en scène : Gilles Azzopardi
crédit photo : thierry Ailaud
crédit photo : Philippe Jacquemin
Un concert mais pas que : pour ce nouveau rendez-vous entre musiciens hongrois
et français, nous vous proposons une soirée banquet.
D’un côté, de la musique à la croisée de grandes icônes du jazz dont Django
Reinhard et des musiques traditionnelles hongroises dans laquelle chacun
déploie une incroyable énergie mêlant virtuosité et musicalité. Ensemble, ils vous
font danser et tourner la tête sur fond de musique tzigane et de bal musette.
De l’autre côté, de la découverte gastronomique avec les spécialités hongroises
que rapporteront les membres de Parno Graszt.
Au milieu, le spectateur au cœur d’un jumelage hors du commun entre culture
française, culture tzigane et culture hongroise.
Cette soirée fera l’objet d’un enregistrement d’un deuxième album destiné
à être vendu dans plus de 30 pays.
Ce spectacle, elle le couvait depuis
des années. Comment expliquer
sinon que Nicole Ferroni, ancienne
enseignante en biologie, ait eu la
bonne idée de jeter la craie au profit
de la scène ?
Résultat
de
cette
évasion
audacieuse : une lente incubation
et, au final, ce premier spectacle
sorti de sa coquille, L’œuf, la poule
ou Nicole ? dans lequel surgissent
des personnages inattendus.
De
l’odieuse
bourgeoise
à
l’ingénue gamine, du rappeur
engagé à la diva en mal de
confidences amoureuses, Nicole
nous concocte là une omelette
rissolée à sa façon.
Révélée en télévision par ses
passages hauts en couleur dans
l’émission On ne demande qu’à
en rire sur France 2, et en radio, par
ses chroniques aussi intelligentes
que délurées sur France Inter,
Nicole Ferroni vient nicher à Vitry-le-François, pour ouvrir la saison, et faire
de la salle Simone Signoret son poulailler d’un soir !
Attention Talent ! Cette toute jeune humoriste est un sacré phénomène. Courez découvrir
cette fille totalement barrée, digne héritière de Robin et de Lemercier. – Pariscope
Au-delà de l’exécution virtuose, cet enregistrement public permet surtout d’apprécier pleinement
l’emphase gipsy et sa dimension festive, portée par accélérations de cordes étourdissantes et des
scats frénétiques qui rafraîchissent quelques rengaines ultra connues. - Telerama
De la bien bonne musique manouche (…) De la musique manouche pas toujours manouche. Un
champ un peu plus vaste. … mais qui est dans tous les cas de la bonne musique très sympathique,
sur un fond guitaristique très bien jouée, souvent virtuose. - Trad Mag
8
9
théâtre amateur en décentralisation
samedi 1er octobre
gratuit
tarif tout public / tarif réduit sur présentation du ticket d’entrée au salon des exposants de Bulles en Champagne
En partenariat avec l’ensemble des communes, l’association Familles rurales Entre Ché et Fion de
Merlaut, l’association Familles rurales de Loisy-sur-Marne, l’association du Meldansoye de Somsois.
BD CONCERT / tout public dès 12 ans / 1h15
Tony Canton et Jean-Pierre Caporossi / en partenariat avec le Festival BD Bulles en Champagne
D’après la BD Le tour de valse de Denis Lapiere et Ruben Pellejero / d’après une idée originale de Tony Canton
crédit photo : Athos Productions
Après avoir présenté lors des Coups de théâtre en mai dernier plusieurs spectacles,
fruits d’une année d’ateliers de pratique, nous avons souhaité donner l’occasion
aux comédiens amateurs de rejouer certaines pièces avec une “tournée” dans
le pays vitryat.
20h30
Le tour de valse
Coups de théâtre au village
vendredi 30 septembre 2016 / 20h00 / SALLE DES FÊTES DE MERLAUT
Prenant appui sur un chef d’oeuvre
incontournable de la BD, deux
musiciens en proposent une nouvelle
dimension : un concert BD, véritable
spectacle d’une grande sensibilité,
entre musique, dessin et émotions.
Denis Lapière signe avec Le tour
de valse un récit particulièrement
poignant au travers d’une histoire
d’amour hors norme dans l’URSS de l’après-guerre. Dans cette version XXL,
les planches du dessinateur virtuose Ruben Pellejero sont présentées sur grand
écran, alors même que Tony Canton et Jean-Pierre Caporossi, musiciens
exceptionnels, interprètent en direct une œuvre musicale inédite et innovante.
Dix personnages en quête d’un crime de Francis et Philippe Absous
Mise en scène d’Emmanuel Gonzalez, accompagné par Christelle Garand, Cie Demain il fera jour
Avec : Nathalie Grégoris, Myriam Gillard, Marie-Laure Machet, Annick Salün, Sandy Guelorget, Clémence Hennequin,
Emmanuel Gonzalez, Gilbert Goudier, Amaury Moniez et Julien Rolland
Jean-Patrick Capdevielle
Un commissaire reçoit le journal du lendemain qui fait acte d’un meurtre commis
à la pension de famille Salmigondis : une enquête absurde, grotesque mais joyeuse
démarre au milieu de pensionnaires plus extravagants les uns que les autres !
En s’essayant à la mise en scène et au travail de l’interprétation sur la base de cette
comédie, le groupe de comédiens amateurs a créé son propre univers.
Les Acteurs de bonne foi de Marivaux
Mise en scène d’Emmanuelle Lepoutre, Cie Demain il fera jour
Avec : Claude Ancelin, Carletto Gatti, Françoise Gatti, Christine Douel, Yvonne Boulard, Louisette Loiselet,
Sandy Guelorget, Emmanuel Gonzalez, Nathalie Grégoris, Marie-Laure Machet, Marie Samour
Dans cette dernière pièce écrite par Marivaux en 1757, les scènes de comédie
relèvent du théâtre dans le théâtre, une forme qui implique le va-et-vient
entre la scène et la réalité. Avec des serviteurs en maître de cérémonie et
une aristocratie en ébullition, ce petit bijou de la littérature française abolit
les différences de classe en montrant que finalement tous se ressemblent
bien plus que l’on ne pourrait le penser…
vendredi 14 octobre 2016 / 20h00 / SALLE DES FÊTES DE SOMSOIS
Femmes de Tchekhov (Fragments d’une vie d’écrivain)
De Palina Kotsieshava d’après des nouvelles d’Anton Tchekhov : La Mère et le fiancé, l’Imprésario sous le divan et Une
Nature Enigmatique.
Avec : Claude Ancelin, Daniel Dollinger, Christine Douel, Carletto Gatti, François Gatti, Sandy Guelorget, Louisette
Loiselet, Amaury Moniez, Joëlle Serre
10
Anton Tchekhov : un grand dramaturge et novelliste russe, une légende théâtrale.
Dans cette pièce agrémentée de ses nouvelles, nous partons à la rencontre de cet
écrivain du XIXe siècle et des femmes qui ont marqué son esprit, parfois ses œuvres.
ROCK / concert-rencontre
crédit photo : C. Beudaert
jeudi 13 octobre 2016 / 20h00 / SALLE DES FÊTES DE LOISY-SUR-MARNE
Entrée libre sur réservation
SALLE l’orange bleue
20h00
Co-organisé avec l’association Musicacoeur
www.musicacoeur.net
facebook.com/musicacoeur
Avec Quand t’es dans le désert, Oh,
Chiquita et bien d’autres tubes, JeanPatrick Capdevielle a influencé les
dance floors des années 80 ! Voix
rauque, images sombres et poétiques,
guitares et rythmiques enlevées
positionnent sa musique à la croisée
du rock français et de la pop rock.
Après des passages remarqués sur
les scènes du Palais des sports et de l’Olympia à Paris, les plateaux télé de Michel
Drucker et de Laurent Ruquier, après avoir côtoyé les Rolling Stones, les Beatles,
Jimi Hendrix, Jean-Patrick Capdevielle vient à notre rencontre pour la projection d’un
making-off des séances d’enregistrement de son dernier album Bienvenue au paradis
à 20h, suivi d’un concert dès 22h.
samedi 1er et dimanche 2 octobre
BULLES EN CHAMPAGNE / festival BD / 12e édition
BD concert, expositions, ateliers scolaires, salon avec la présence d’auteurs, d’associations
spécialisées, caricaturistes, modeleurs…
Organisé par le Numi’s Club de Vitry-le-François
11
vendredi 7 octobre 20h30
20h30 samedi 8 octobre
SALLE simone signoret
tarif tout public
tarif tout public
Duel, opus 2
Che Sudaka + Punkaravane
HUMOUR MUSICAL / tout public / 1h30
CHANSON FESTIVE
Laurent Cirade et Paul Staicu
Mise en scène : Agnès Boury / Avec : Laurent Cirade (piano) et Paul Staïcu (violoncelle) / Création lumière : Philippe Quillet
crédit photo : David Keith Jones
Gymnopédie pour cauchemar cannibale, ballade pour midinette abandonnée,
concerto pour carte bleue, toccata pour séquestration, rap pour déprime sociale,
menuet pour sadisme militaire, chant tzigane pour nostalgie scoute, scat pour
stentor beuglant… Mais quel est donc l’illustre philosophe qui a cru sage d’affirmer
que la musique adoucissait les mœurs ?
Semblant venir de nulle part, deux musiciens exceptionnels se livrent à un festival
de règlements de compte, plus loufoques les uns que les autres. Un récital de gags,
délicats, poignants, où ils explosent tous les stéréotypes musicaux, du classique
de meilleure facture aux mièvres mélodies de supermarché. Grâce à leur virtuosité
imperturbable, ils se mettent dans des situations désespérantes et finissent par
précipiter le public dans le vertige de leurs délires poétiques et humoristiques.
Après la création du premier opus de leur Duel enchanteur suivie de huit ans
de tournée dans le monde entier, Laurent Cirade et Paul Staicu sont enfin de retour
pour nous présenter la suite de ce spectacle musical original et hilarant.
Ils reviennent ! Le pianiste Paul Staicu et le violoncelliste Laurent Cirade, complices et rivaux,
multiplient les facéties et, en sons et astuces, nous emmènent durant une heure vingt chez les
Gitans, dans l’Himalaya, au Far West - le violoncelle devient bœuf à la broche ! - et passent de Mozart
à Lou Reed en une double-croche. Le burlesque fait mouche, le musical impressionne, c’est Buster
Keaton chez Paganini. Le duo (virtu)ose tout sans jamais galvauder la musique. – L’Express
Cette petite bombe barcelonaise prône son métissage culturel avec ses
4 musiciens latinos-américains. Entre avalanche d’énergie positive et paroles
revendicatives sous le signe du vivre ensemble, leur musique est fusion :
cumbia, ska, rock, bossa pour d’irrésistibles danses endiablées. A la manière
de The Clash, Mano Negra ou encore les Falusosos Cadillacs, Che Sudaka nous
emmène à l’autre bout du monde, de l’Amérique Latine à l’Europe de l’est,
du Mexique au Japon dans un tourbillon de folie, de rythmiques ensoleillées,
de rock latino.
Leur vitalité, leur allégresse, leur fougue sont contagieuses et toucheront
chacun d’entre nous pour une gigantesque fiesta popular !
Punkaravane / ROCK FESTIF
Entrez dans l’univers de la Punkaravane composé d’utopies, de voyages
et de coups de gueule. Le ska, le punk, la chanson, le rock, le reggae sont leurs
supports. Ces 7 artistes, bourrés d’énergie, jubilatoires, ne cessent d’évoluer
pour que leurs rêves de jumper dans les bretelles sortent de leurs têtes
et touchent nos corps !
Paul Staïcu et Laurent Cirade, les Laurel et Hardy du classique. – Le Figaro
Faire rire en musique est un des exercices qui ne souffrent pas la moindre fausse note. Pour cet exploit,
ces duettistes méritent un 20 sur 20. – Le Canard Enchaîné
C’est à la fois déjanté et totalement virtuose. Non seulement ils nous font rire mais musicalement
c’est très fort. – Stéphane Guillon, Le Nouvel Observateur
12
vendredi 14 octobre 20h30
CLUB UKULÉLÉ
entrée libre avec prêt d’instrument
Pour découvrir, apprendre, se perfectionner au ukulélé !
Co-organisé avec l’association Ukulélé Club Champagne
13
samedi 15 octobre 20h30
19h30 mardi 18 octobre
tarif tout public
tarif apéro soirée
Au bonheur des dames + Miss Milie
La famille (de Martine) expliquée aux gens
CHANSON FESTIVE
THÉÂTRE BURLESQUE / 1h15
Françoise Jimenez / Compagnie Attention au(x) chien(s)
Miss Milie / CHANSON JAZZ
So Chic ! Expression qui sied à merveille à Miss Milie. Avec leurs costumes bons
chics bon genre, boas et lunettes à paillettes, les cinq musiciens ne peuvent
que nous souhaiter la bienvenue dans leur univers fait de jazz, de chanson,
de swing, de rock !
Leur musique vivante et colorée entraîne inévitablement au milieu de la piste
de danse quiconque qui a son déhanché qui chatouille.
#dansedanse #avec ton air #un verre, laissez-vous tenter, laissez-vous aller.
jeudi 13 octobre 19h30
KARTEL / apéromix
14
gratuit
Un “Kartel” de rock à Vitry-le-François. Jeune groupe
composé de 5 musiciens, Kartel n’a qu’une vocation :
partager son énergie et sa chaleur. Sur des textes
anglais et français, leur rock alternatif va vous toucher
en plein cœur. Chaque semaine, ils se retrouvent dans
les studios de répétition de l’Orange Bleue et nous
sommes fiers de leur offrir notre plateau et de les
accompagner dans leur longue route !
De Françoise Jimenez / Avec Damien Roche et Françoise Jimenez / Mise en scène : Patrice Vion assisté d’Isabelle Morin /
Musique : Damien Roche / Création lumière et régie : Mazda Mofid
crédit photo : Alain Julien
Qui n’a pas chanté, dansé sur
le célèbre Oh les filles ?!?
Débuté
comme
une
simple
plaisanterie dans les années 70,
Au bonheur des dames a su envahir
radios, télés, boîtes de nuit et tout
ce qui ressemblait à une scène avec
son approche burlesque du rock and
roll !
Entre provoc’ et mise en scène
extravagante, le groupe a toujours
pris les choses au second degré pour
simplement se fendre la poire.
Avec la même fougue qu’il y a 40
ans, les musiciens d’Au bonheur des dames reviennent sur scène avec leur
nouvel album mais aussi leurs grands tubes (Twist à St Tropez, Roulez Bourré,
Yakety Yak…). Et quand on sait que juste après leur passage à l’Orange Bleue,
ils partent en tournée avec Âge tendre - La Tournée des idoles, ça nous rend
complètement marteau !
Martine Blancbaye : le retour ! Après nous avoir passionné la saison dernière
avec la poésie, la Grande Guerre et la diététique, Martine va nous expliquer
en détail une chose qui nous concerne tous : la famille ! Elle a d’ailleurs
un excellent exemple pour étayer sa conférence : la sienne…
C’est qu’elle y a pris goût à ses conférences. On ne l’arrête plus. Cette foisci, Martine est dans tous ses états. Sa nièce va se marier. Dieu qu’elle aime
ça les mariages, Martine. La mariée déguisée en meringue, les toilettes avec
plein de falbalas et tout le tralala… De quoi faire rêver notre romantique !
A la veille de la noce, elle s’est engagée à inviter chez elle sa famille :
ses parents, Tante Suzanne qu’on ne voit jamais, l’oncle Jules qui l’aime bien,
tante Zette et même Bonne Maman. Quelle affaire ! Elle s’inquiète terriblement.
Elle veut faire les choses bien, notre Martine, mais arrivera-t-on jusqu’au
dessert sans s’étriper ? Ah la, la, la famille… Entre celle qu’on subit, celle dont
on rêve et celle que l’on se recrée… il y a de la marge !
15
samedi 29 octobre 20h30
15h00 mercredi 9 novembre
tarif tout public
tarif famille
Fred Chapellier + Heymoonshaker + Blues Bend
L’Odyssée des Piments
BLUES ROCK
SPECTACLE MUSICAL / 1h00
Les Piments Givrés
Ah ce cher Fred, quelle carrière !
Depuis plus de 20 ans, il écume les
salles françaises et internationales,
se nourrit d’innombrables collaborations dont celles de Jacques Dutronc,
Johnny Hallyday, Eddy Mitchell,
et en est à son 6ème album solo
avec le tout nouveau venu It Never
Comes Easy.
Alliant blues, rock, soul, cherchant
sans cesse à se renouveler, Fred
est un musicien hors pair. Ainsi, s’il
vous est déjà arrivé de le voir en
concert, il n’en est rien, il vous faut
revenir encore et encore, la surprise
vous attend toujours. Parce que
ce n’est évidemment pas pour rien
si le nom de Fred Chapellier est l’un
des premiers qui viennent à l’esprit
quand on parle de blues en France.
Heymoonshaker / BEATBOX BLUES
Deux artistes, deux passions communes : le beatbox et le blues.
Si ces deux styles musicaux forment la base de Heymoonshaker, une palette
bien plus large constitue leur inspiration avec de la soul, du rock, de la pop
rock. Des beats produits par Dave à l’incroyable texture vocale d’Andy, on se
passionne pour la juste juxtaposition de ces deux voix atypiques faisant tout
le charme de ce groupe anglais. Heymoonshaker est parti d’un rêve commun
et n’a pas fini d’émerveiller les nôtres.
Après-midi parents et grands-parents/enfants
Dans ce nouveau spectacle mêlant chanson, théâtre et danse, les Piments
Givrés vont mener une mission spéciale : celle de recréer un monde meilleur
sur Mars ! Leur course folle les entraîne à parcourir la Terre... Ils sont transportés
dans un univers futuriste où extra-terrestres, clé USB et téléportation prennent
place dans un road-movie planétaire.
Qu’on se le dise, L’Odyssée des Piments est un voyage décalé et plein d’humour,
teinté de musique colorée, qui permet de s’évader et de rêver au monde
de demain. Une façon ludique d’évoquer nos propres comportements face
à notre environnement sans jamais les juger ouvertement.
Séances scolaires Cycle 3
mardi 8 et jeudi 10 novembre : 9h30 / 14h00
mercredi 9 novembre : 9h30
Blues Bend / BLUES
A mi-chemin du blues et du rock’n’roll, les musiciens de Blues Bend ont
le feeling du swing. Avec une folle énergie, ils nous livrent un set dégoulinant
de rhythm ‘n’ blues à la manière de Freddy King ou encore de Dr Feelgood.
16
17
jeudi 10 novembre 19h30
20h30 samedi 12 novembre
tarif tout public / tarif réduit pour les licenciés des clubs membres de l’OMS
tarif tout public
Les athlètes dans leur tête
Taïro + The Sunvizors
THÉÂTRE BURLESQUE / tout public / 1h10
REGGAE
Paul Fournel / Cie du Chemin ordinaire
En partenariat avec l’Office municipal des sports, dans le cadre de son 50e anniversaire
De Paul Fournel / Mise en scène : Georges Roiron / Avec : Jean-Baptiste Guinchard et Guillaume Tagnati /
Scénographie : Georges Roiron et Sarah Heitz de Chabaneix / Costumes : Tifenn Deschamps / Musique : Nicolas Teuscher /
Lumières : Julien Barillet
Deux acteurs incarnent tour à tour, en relais et en dialogue, l’athlète, l’entraîneur,
le fan, ou le simple témoin.
À travers les couleurs, le mouvement et la chorégraphie sportive, la mise
en scène révèle les corps, fait naître la poésie du mouvement et transcende
la voix des sportifs.
Dix nouvelles d’athlètes, toutes disciplines confondues, qui dépeignent avec
réalisme et justesse le quotidien du sportif de haut niveau. Dans une époque
marquée par le culte de la performance et du succès immédiat, les sportifs
nous livrent leurs interrogations, leurs désirs et leurs obsessions.
Basé sur les nouvelles de Paul Fournel, le spectacle offre une plongée stupéfiante,
drôle et touchante dans l’univers intérieur des sportifs, révélant leurs doutes
et leurs failles. Sans complaisance ni tabou, l’auteur porte un regard tendre
et parfois teinté d’amertume sur ces athlètes qui se révèlent être, comme
chacun de nous, des individus empreints de doutes et d’incertitudes.
Jean-Baptiste Guinchard et Guillaume Tagnati nous avaient réjouis avec Mad
math lors de la saison 2014-2015, ils reviennent avec ce duo truculent !
Taïro a mis peu de temps à se faire
connaître dans le milieu des sound
systems et du reggae-dancehall.
Interprète multi-facettes, auteurcompositeur, il évolue au gré de ses
envies, et autant dire qu’elles sont
prodigieuses. Qu’il accompagne
Faf La Rage ou Youssoupha sur
un morceau de rap, intervienne
auprès du reggaeman Pierpoljak ou
chante de la soul sur ses compos
personnelles, Taïro est un artiste
caméléon qui parvient toujours
à attirer l’oreille là où il pose
sa voix.
Après des millions de vues sur
Internet, plusieurs milliers de
ventes de singles et mixtapes, et
plus de 20 ans de carrière, Taïro est la référence reggae-dancehall en France.
En l’accueillant à nouveau, Bords 2 Scènes souhaite vous faire découvrir
son nouvel album sorti en septembre.
The Sunvizors / REGGAE
Avec des influences urbaines et actuelles alliées à des rythmiques résolument
reggae, The Sunvizors dévoile un mélange habilement dosé. Parfois soul,
parfois trip hop, leur musique illumine par sa sincérité. Porté par une chanteuse
au caractère bien trempé et à la voix douce et rocailleuse, le combo s’est
construit une identité reggae authentique.
Plein d’idées de mise en scène qui ajoutent au texte, changent une perspective et ouvrent un
horizon... c’est très bien ! (...) Mes nouvelles sont jouées avec beaucoup de tonicité et de pêche, c’est
formidable ! - Paul Fournel, auteur
Un upercut que je n’ai pas vu venir - Aya Cissoko, championne du monde amateur de boxe française
en 1999 et 2003 et de boxe anglaise en 2006
Une succession de croquis ébouriffés consacrés aux errances, doutes et rémissions de champions
(très) souvent dépassés par les évènements - L’Equipe Magazine
18
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14, 15, 16 et 17 novembre
20h30 jeudi 17 novembre
médiathèque françois mitTerrand
uniquement en séances scolaires
tarif tout public
Toi du monde
Lyrica Vitry
THÉÂTRE ET MARIONNETTES / 45 min.
MUSIQUE CLASSIQUE / tout public
Mise en scène et interprétation : Serge Boulier / Assistante à la mise en scène et direction d’acteur : Séverine Coulon /
Musique : Rémi Le Bian / Costumes : Jennifer Willis / Construction décors, marionnettes : Serge Boulier, Séverine Coulon
Soprano : Valéria Altaver / Mezzo : Irina de Baghy / Ténor : Mickaël Chartois / Basse : Nika Guliashvili / 1er violon : Thibaut
Maudry / 2nd violon : Amélie Paradis / Alto : Matthieu Bauchat / Violoncelle : Claire Lise Demettre / Contrebasse : Sylvain
Courteix / Flûtes : Sandrine Boscariol / Clarinettes : Mathieu Franot / Harpe et percussion : Chloé Ducray / Timbales
et percussions : Pierre Olivier Schmitt / Direction et arrangement : Alexandra Cravero
compagnie Bouffou Théâtre à la coque
Alexandra Cravelo / L’ensemble Du Bout des doigts et le Chœur Philippe de Vitry
crédit photo : J. Henry
Dans un univers sensible, Toi du monde nous invite à prendre de la hauteur
et à nous balader sur les toits, à la rencontre de ses personnages et des “Everest”
qu’ils ont eu à gravir dans leur vie.
Ici, les petits soucis et grandes interrogations du quotidien - des démêlés avec
l’orthographe, en passant par le déménagement ou la séparation, jusqu’aux défis
de rencontrer les autres - sont abordés sous un regard souriant.
A tout âge on rencontre des difficultés, ne serait-ce que celle de grandir ;
quand on est petit, le TOIT du monde, l’Himalaya, est à gravir, cependant on peut
prendre un très grand plaisir à grandir, à gravir.... Les chemins et les sentiers
pour surmonter ces petites ou grandes difficultés ne sont pas tous tracés
et ces montagnes donnent du relief à la vie ; si on les contourne, on ne saura
jamais ce qu’il y a en haut !
Un récital lyrique regroupant
un orchestre et des solistes
professionnels dirigés par Alexandra
Cravero, le Chœur Philippe de Vitry et
un ensemble vocal d’élèves de Vitryle-François, dans un programme
consacré à l’opéra-comique et à
l’opérette.
L’ensemble Du bout des doigts, dirigé
par Alexandra Cravero, a vu le jour
en 2007 grâce à une envie commune
de redécouvrir de façon innovante
les plus belles pages du répertoire lyrique. Formation à géométrie variable,
l’ensemble offre quasiment une musique de chambre, par une mise en espace
créée autour et avec le public. Par cette proximité, l’émotion est souvent
décuplée. Une émotion toujours recherchée lors de la programmation.
Altiste de formation, Alexandra Cravero découvre la direction d’orchestre
dès l’âge de 15 ans. Souvent primée, elle est nommée, en 2006, directrice
musicale de l’orchestre Paris Rive droite pour trois saisons. Sa formation
lui permet de rencontrer de nombreux maîtres (Pierre Boulez, Kurt Masur,
Pierre-André Valade) et orchestres (celui de Monaco et ceux, symphoniques,
d’Hongrie et de République tchèque).
Dirigés par Alexandra Cravero, Valéria Altaver (soprano), Irina de Baghy (mezzo),
Mickaël Chartois (ténor), Nika Guliashvili (basse) et les membres de l’ensemble
Du bout des doigts, accompagnés par le chœur Philippe de Vitry (enfants
et adultes) s’attacheront à faire honneur aux œuvres des répertoires de l’opéracomique et de l’opérette.
Ainsi, nous pourrons (re)découvrir des airs, ensembles et chœurs de Bizet,
Gounod, Offenbach, Messager...
lundi 14 novembre : 14h00 / mardi 15 novembre : 9h00, 10h30 et 14h00
mercredi 16 novembre : 9h30 / jeudi 17 et vendredi 18 novembre : 9h30 et 14h00
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ECLECTIK ROCK
19h30 mercredi 23 novembre
un festival inédit partagé entre Saint-Dizier et Vitry-le-François
nombre de places limité, pensez à réserver / tarif famille
Parcours dans les bars / gratuit
Simon La Gadouille
vendredi 18 novembre à partir de 19h00
Bords 2 Scènes vous invite à un parcours musical entièrement gratuit dans les
bars de Vitry-le-François pour découvrir des groupes spécialement sélectionnés
pour le festival.
Miossec chanson + Ladylike Lily folk
THÉÂTRE / dès 8 ans / 1h05
Compagnie La Strada / D’après la pièce de Rob Evans
Jeu : François Cancelli et Luis Vina / Mise en scène : Catherine Toussaint / Scénographie : Marguerite Rousseau / Costumes
: Gingolph Gateau, assisté de Jennifer Minard / Vidéo et iconographie : Élise Boual / Musique : Luis Vina / Lumières : Frédéric
Boileau et Thomas Grigis / Collaborations artistiques : Aurore Castan Aïn, Yuna Moret, Josepha de Vautibault / Traduction :
Séverine Magois.
tarif tout public
Ladylike Lily
Vous allez prendre une claque avec cette jeune artiste. Chanteuse folk originaire de
Bretagne, son univers est chatouillé par les fées et tracassé par les diables. Ladylike
Lily explore un monde intimiste et délicat entre chanson douce, folk mélodieuse et
pop aux couleurs vives. Sa voix de velours si particulière et envoûtante délivre une
énergie décomplexée, aux accents sucrés, enfantins mais faussement naïfs.
Festival Eclectik Rock à Saint-Dizier
Son del salon
Samedi 12 novembre 20h30
Les Fuseaux
Soirée métal
Vendredi 18 novembre 20h30
Les Fuseaux
Peace and lobe (concert
22
pédagogique)
Mardi 22 novembre
Les Fuseaux
La soupe aux oreilles
(concert pédagogique)
Vendredi 25 novembre
10h / 14h30
La Forgerie
Parcours musical
Vendredi 25 novembre 20h
Centre-ville de Saint-Dizier
Robyn Benett-Sinclair
Samedi 26 novembre 20h30
Les Fuseaux
Bouskidou
Dimanche 27 novembre
Les Fuseaux
crédit photo : Yann Orhan
Miossec nous emmène, avec son 10ème
album intitulé Mammifères, dans une
expédition intimiste et endiablée.
Entouré d’un trio à l’épatante maestria,
il nous livre des chansons acoustiques,
dynamiques, aux mille couleurs
tournoyantes du folk mondial, du tango
intrépide, de la valse tzigane. De retour
d’une tournée à guichets fermés avec
son album précédent, il nous offre
à nouveau un concert exceptionnel pour quatre chaises musicales et une
plume à la tendresse mélancolique et à la pudeur lyrique. Avec sa mandoline,
son accordéon, sa guitare ou encore sa basse, cette petite formation nous unit
entre rage, engagement et impérieuse puissance sonore.
crédit photo : Philippe Rappeneau
samedi 19 novembre 20h30 / Salle l’Orange Bleue
L’école, lieu de tous les apprentissages. Les camarades de classe, les jeux,
les complots, les secrets et les serments d’amitié. Le regard des autres.
L’influence du groupe. La peur d’en être rejeté. Le courage d’être soi.
Martin et Simon, nouveaux dans la classe de CM1 de Mme Nangle, deviennent
vite inséparables et se jurent une amitié éternelle. Mais un jour, reconnu par
le groupe pour ses talents de footballeur, Martin devient populaire. Influencé
par les autres, il rompt son serment et trahit son ami... Trente ans plus tard, ce
souvenir resurgit et le ramène dans la salle de classe.
Simon la Gadouille c’est le regard qu’un adulte pose sur ses souvenirs d’enfant,
ceux dont il ne peut se départir, ceux qui restent malgré les années, malgré tout.
Un petit bijou d’humour et d’émotions qui touchera toutes les générations !
Séances scolaires Cycle 3 / En priorité pour les CM1/CM2 : nombre de places limité
lundi 21, mardi 22, jeudi 24, vendredi 25 novembre : 9h30 / 14h00
mercredi 23 novembre : 9h30
23
jeudi 24 et vendredi 25 novembre 20h00
20h30 samedi 26 novembre
En village
tarif famille
tarif tout public
Demain il fera jour… + Maintenant !
Hyphen Hyphen + Colorado
DIPTYQUE THÉÂTRAL / tout public à partir de 12 ans / 1h10 chaque représentation
ROCK ÉLECTRO
Vincent Clergironnet / Compagnie Demain il fera jour
En partenariat avec l’ensemble des communes, le Foyer Rural de Sompuis et l’association du Meldansoye
de Somsois.
crédit photo : Fanny Schilchter
jeudi 24 novembre 20h00 / salle des fêtes de Somsois
vendredi 25 novembre 20h00 / salle des fêtes de Sompuis
De et par Vincent Clergironnet / Musique : Cédric Le Guillerm / Lumière et scénographie : Valentin Monnin
crédit photo : Xavier Ruinart
Un diptyque théâtral consacré aux hommes et aux femmes, héros ordinaires
et anonymes, qui n’ont pas renoncé à s’inventer un destin, un seul en scène
où Vincent Clergironnet incarne, dans un jeu énergique, brillant et subtil,
une galerie de personnages de notre temps.
Vincent Clergironnet a grandi dans l’adoration des héros. Devenu adulte,
il a été assez déçu de ne pas en être un, lui aussi, de ne pas être capable
de réparer les injustices ou de changer le monde. Alors, avec Demain, il fera
jour et Maintenant !, deux pièces conçues comme un diptyque, il s’empare
d’une multitude de figures de héros ordinaire pour dire son admiration au
courage, celui qui donne à la vie sa valeur. Les personnages dont il s’inspire,
il les a simplement croisés autour de lui. Ils lui ont confié leurs anecdotes,
leurs rêves et leurs espoirs. Avec tendresse et admiration, il en brosse
des portraits aussi saisissants qu’émouvants… D’histoire en histoire, il nous
fait découvrir comment il est possible aujourd’hui de s’inventer un destin
quand on n’a pas renoncé à être le héros de sa propre vie et à travailler coûte
que coûte à être heureux : Maintenant !
24
Ces 4 magiciens d’un son électrorock indéfinissable et puissant n’ont
qu’un but clair et assumé : faire
danser les foules.
Depuis 2011, Hyphen Hyphen
secoue la pop française avec ses
refrains sublimes et mélodiques
et sa musique moderne, ambitieuse
et universelle. Le groupe développe
une énergie brute, un groove frais
dans des prestations scéniques
époustouflantes.
Situé quelque part entre Phoenix, Klaxons, Metronomy et LCD Soundsystem,
Hyphen Hyphen remue les tripes, éveille les sens et met notre exaltation
à son apogée.
Colorado / ELECTRO
Ce duo, formé par Charles et Martin, va vous épater. Déjà par leur âge, 35 ans
à eux deux. Et puis par leur capacité à modeler leur large culture musicale pour
en faire une proposition originale. Sans oublier leur goût pour dérégler nos sens.
En mélangeant des sonorités modernes aux textures analogiques, Colorado
emprunte les mêmes routes que John Maus, Sebastien Tellier, Metronomy
ou Moroder tout en trouvant sa propre destination.
samedi 3 décembre 20h00
LES ROCKEURS ONT DU CŒUR / soirée caritative
un cadeau ou 7€
En échange de vos dons de cadeaux, denrées alimentaires non
périssables, effets pour bébé ou 7€, l’Agrum Team vous offre
une soirée rock, festive et de la bonne humeur pour un goût de
Christmas avant l’heure !
avec SinPulse (rock) / Acorps de Rue (chanson française festive) /
Joli Falzar (rock festif)
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jeudi 1er décembre 19h30
19h30 mercredi 7 décembre
salle simone signoret
tarif tout public
tarif famille
Miracle en Alabama
Caminos argentinos
THÉÂTRE / tout public à partir de 10 ans / 1h45
MUSIQUE ARGENTINE / 40 min + rencontre
William Gibson / compagnie Ultreia / Lorelyne Foti
compagnie Flying Penguins - Ninon Valder et Nicolas Brizuela
Texte de William Gibson / Traduction française : Marguerite Duras & Gérard Jarlot / Adaptation et mise en scène : Lorelyne
Foti / Assistant mise en scène : Nicolas Lyan / Création Lumière : Sylvain Sechet / Création Son : David Daurier /
Création Numérique : Benjamin Kuperberg / Scénographie : Lorelyne Foti / Création Décor : Thomas Verhaag, Dimitri Foti,
Frediano Foti / Costumière : Giuseppa Orlando / Avec Clémence Viandier, Amandine Rousseau, Logann Antuofermo,
Delphine Musch, Arthur Cosnefroy, Nicolas Lyan, Caroline Benassy, Monica Companys
Ce n’est pas la cécité, ni la surdité, qui m’ont apporté mes heures les plus sombres, mais
la déception de ne pouvoir parler normalement. Longuement, j’ai pensé combien j’aurais pu mieux
faire si j’avais su apprendre à parler normalement. Mais au sortir de cette triste expérience,
j’ai pleinement compris l’importance des efforts humains, des ambitions et de la capacité infinie
de l’espoir. – Helen Keller
crédit photo : Pierre Dolzani
Sept comédiens en scène, un théâtre
physique et sensoriel au cœur
de cette création, pour nous conter
l’enfance de l’une des femmes
les plus emblématiques du XXe
siècle.
La jeune Helen Keller n’entend pas,
ne voit pas, ne parle pas. Elle a grandi
dans une bulle noire, silencieuse
et isolée. Nous sommes en 1887
en Alabama, un Etat du Sud des
Etats-Unis. Une jeune préceptrice,
Annie Sullivan, arrive chez les Keller pour tenter d’éduquer l’enfant qui n’a alors
aucun moyen de communiquer avec ses proches ou le monde extérieur.
Malgré les hostilités d’Helen et de sa famille face à ses méthodes, Annie luttera
avec détermination et acharnement pour percer l’isolement où est terrée cette
enfant.
Une histoire vraie qui, au-delà du handicap et des mots, nous livre tout l’enjeu
de l’éducation : l’éveil de la conscience.
Cette pièce, écrite dans les années 60, est basée sur l’autobiographie d’Helen
Keller, L’histoire de ma vie.
Sous la forme d’un voyage musical, les spectateurs découvrent l’histoire de la
musique argentine, née de l’immigration et du métissage culturel. L’Argentine
est un vaste territoire aux musiques de multiples couleurs, tout comme les
gens qui la composent.
Le concert est agrémenté de projections vidéos, suivi d’un temps d’échange avec
les artistes et d’une présentation des instruments de musique traditionnelle,
tels que le bandonéon, la caja vidalera, ou encore la quena.
Autour du spectacle : une exposition photographique sur la culture argentine
est visible à l’Orange Bleue.
mardi 6 et jeudi 8 décembre : 9h30 / 14h00
mercredi 7 décembre : 9h30
J’ai trouvé en Miracle en Alabama bien plus que l’histoire vraie et bouleversante d’une enfant
handicapée, bien plus que le combat acharné d’une institutrice déterminée à éduquer son élève. [..]
On est dans une quête humaniste qui ne souffre ni jugement, ni pathos. Marguerite Duras a souligné
“Si Annie Sullivan croit au devoir impérieux de combattre de toute sa force l’infirmité de l’enfant
au lieu de l’y laisser s’y complaire, ce n’est sans doute pas pour l’amener au bonheur, mais plutôt
pour rendre à l’humanité ce qui, selon elle, lui revient”. – Lorelyne Loti
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jeudi 8 décembre 20h30
20h30 samedi 10 décembre
tarif tout public
Bernard Pivot
tarif tout public
Romain Humeau + A-Vox
Au secours ! Les mots m’ont mangé
SEUL EN SCÈNE / tout public / 1h10
ROCK
crédit photo : Philippe Yvonnet
Le récit d’une vie périlleuse et burlesque d’un homme qui, malgré ses succès
de romancier, a toujours l’impression d’être mangé par les mots, de demeurer
leur jouet plutôt que leur maître. Bernard Pivot rend un hommage malicieux,
inventif et drôle aux hôtes du dictionnaire.
Son nouveau seul en scène est une fantaisie, mieux, une “pochade”, où
il sera question d’un écrivain gentiment ridicule, des angoisses de ce “tigre
de papier” devant la page blanche, des mots qui l’assaillent et qui l’abreuvent,
des prix littéraires, et même du Bernard Pivot d’Apostrophes. La mine enjouée,
le comédien Pivot fait un pas chassé, s’assied derrière un monceau de
dictionnaires, se joue des tics de langage, retourne derrière son pupitre,
rencontre Dieu...
Écrit par admiration des écrivains, ce spectacle est une déclaration d’amour
fou à notre langue.
crédit photo : Pierre Wetzel
De et par Bernard Pivot / Mise en scène et collaboration artistique : Jean-Paul Bazziconi / Lumières : Thomas Chelot
Après 5 albums d’Eiffel, plus
de 500 concerts, et le succès
d’A tout moment, Romain Humeau,
le leader d’Eiffel, revient avec
un album solo.
Chanteur, songwriter, compositeur,
auteur, arrangeur, multi instrumentiste, Romain se classe dans
cette catégorie de talentueux
artistes touche à tout.
Oscillant entre pop rock, chanson,
psyché, soul, sa musique est
le fruit d’harmonies subtiles,
d’arrangements foisonnants et de
mélodies implacables.
A cela s’ajoutent ses textes d’une
remarquable maîtrise de la langue
française et une narration hors pair.
A-Vox / ROCK ELECTRO
Percutant, efficace, puissant, les adjectifs sont nombreux pour décrire A-Vox.
Ce jeune duo enflamme toutes les scènes où il joue. Un esprit rock, un son tourné
vers l’électro, l’équilibre est parfait, maîtrisé et met tout le monde d’accord.
Avec une assurance déconcertante, Anthéa enrôle le public aux commandes
de ses claviers, Virgile assène une rythmique implacable, la prestation est
impressionnante, le live complètement fou. Que du sans faute pour A-Vox.
Bernard Pivot nous met les mots à la bouche… savoureux ! – Mohammed Aissaoui, Le Figaro
vendredi 9 décembre 20h30
CLUB UKULÉLÉ
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entrée libre avec prêt d’instrument
Pour découvrir, apprendre, se perfectionner au ukulélé !
Co-organisé avec l’association Ukulélé Club Champagne
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dimanche 11 décembre 16h00
20h30 samedi 17 décembre
tarif tout public
tarif tout public
Hors-piste, histoires de clowns à l’hôpital
La Maison Tellier + Frezzato
THÉÂTRE BURLESQUE ET CLOWNS / tout public / 1h10
CHANSON ROCK
Patrick Dordoigne & L’association Le Rire médecin
crédit photo : Philippe Cibille
Bruno, Margot, Stéphanie, Doriane
et Vincent sont clowns. Des clowns
un peu particuliers, car c’est à
l’hôpital qu’ils exercent leur métier.
Faire rire dans un milieu difficile,
telle est leur force, tel est leur
engagement !
Hors-piste, histoires de clowns
à l’hôpital est une comédie chorale,
bouleversante,
traversée
par
l’humour, où cinq comédiens sont
tour à tour des pères, des mères,
des médecins, des infirmières, des enfants et des clowns. Ils empruntent
les moyens purs de la scène pour nous transporter au coeur de ce théâtre
pas comme les autres où les spectateurs n’ont pas acheté leur place :
l’hôpital pour enfants. Quelques histoires simples diffractées en courtes
scènes, tantôt cocasses, tantôt émouvantes. Quelques histoires fortes qui se
croisent avec humour et tendresse. Un kaléidoscope dont les images disent le
désir et la révolte des enfants, l’injustice de la maladie. Mais aussi le refus
de la résignation, l’éclat de la vie.
Depuis près de 25 ans, l’association Le Rire Médecin intègre des clowns
professionnels dans les services pédiatriques des hôpitaux français : deux fois
par semaine, plus de 100 comédiens offrent aux enfants de précieux moments
de joie et de rêve. Le miracle de cette pièce est de réussir à rendre compte de la
délicatesse de ce travail de dentelle dans une pièce de part en part théâtrale.
crédit photo : Richard Schroeder
Direction atelier d’écriture, écriture et mise en scène : Patrick Dordoigne / Dramaturge consultant : Alain Gautré /
Comédiens-auteurs : Bruno Gare, Stéphanie Liesenfeld, Margot Mc Laughlin, Doriane Moretus, Vincent Pensuet /
Conseillère artistique : Caroline Simonds / Scénographe : Valérie Jung / Musique et univers sonore : Michel Benita / Création
Lumière : Julien Barbazin Douzenel / Costumes : Fabienne Desfleches / Régie plateau : Michel Carmona / Construction
décor : Achil Bras
5 musiciens, 5ème album, 5, le
nombre parfait pour La Maison
Tellier !
Haut défenseur de la chanson en
France, glorifiant le combat pour
la beauté et l’amour de la mélodie,
avec une élégance presque classique,
presque romantique, La Maison
Tellier laisse entrer la lumière et
tombe les masques pour offrir
des rêves d’Avalanches, de Gourous
et d’Amazones.
Avalanche, leur dernier album, est
d’une violence douce où l’écriture
interroge l’intime, un recueil de
musique cinématique alternant mélancolie, rodéo pop, ciel électronique.
Cet album témoigne d’une quête vers la joie où musique et amitié tiennent
lieu d’armes fatales entre ballades folk, country mélodique, chanson française
et rock anglo-saxon.
Frezzato / CHANSON POP
Sous le patronyme de Frezzato se cache un artiste complet, auteur, compositeur
et interprète. Dans la tradition de la chanson française rive gauche, Frezzato
y apporte un vent rafraîchissant de pop anglo-saxonne.
Entre humour et émotion, ce groupe, originaire des Ardennes, est entièrement
Texte-Machine, machine à textes et à musiques. Passant du rock british
au funk sans anicroches, susurrant des balades enrobées de cordes pour plonger
ensuite dans les sonorités les plus synthétiques, les mélodies sont entêtantes
et la punch-line imparable.
Dans l’écriture de Patrick Dordoigne et Alain Gautré, une pudeur essentielle retient les personnages
de verser dans le moindre manichéisme. [...] Le rire et l’engagement relèvent tous deux d’une maladie
contagieuse. – Télérama
Sans prétendre plus que cette interaction tendre entre deux mondes apparemment étanches, Hors
piste est drôle et léger. Le spectacle parle du rôle du rire sur le moral, modeste soin de l’âme, mais
aussi de ce que l’expérience apporte au clown lui-même.– Libération
jeudi 15 décembre 19h30
APÉRO JAZZ
30
Programmation en cours
gratuit
31
19h30 jeudi 5 janvier
SALLE SIMone signoret
nombre de places limité, pensez à réserver /
Esquisses
SPECTACLE D’OMBRES, D’OBJETS ET DE MUSIQUE / à partir de 8 ans / 1h00
Soirée apéro découverte
Barbara Mélois
crédit photo : Patrick Argirakis
Marionnettes, écriture, jeu et manipulation : Barbara Mélois / Composition et interprétation musicale : Floran Théault /
Régie : Estelle Baggs / assistance à la mise en scène : Clémentine Mélois / Voix off et œil complice : Rodrigez Jorda
Au fil de ses spectacles, Barbara Mélois tisse un imaginaire où le quotidien
se fait conte de fée, où les matériaux les plus prosaïques se changent
en chimères, monstres et merveilles.
Dans un espace ouvert évoquant l’univers de l’entreprise, une secrétaire travaille
au rythme répétitif des déchiqueteuses de documents. Pour fuir son quotidien,
elle s’invente une vie rêvée où les bribes de papiers froissés qui débordent
des corbeilles de bureau se changent en plages de sable fin, en voyages
exotiques, en aventures amoureuses au bout du monde. Manipulés, déchirés
et mis en lumière, les documents administratifs se transforment sous les yeux
du spectateur en une cosmogonie singulière et fantaisiste peuplée de héros
de papier éphémères, qui prennent vie le temps d’une esquisse, d’un rêve ou
d’une chanson. Accompagnée sur scène par le musicien Floran Théault, Barbara
Mélois nous mène dans une déambulation poétique, jubilatoire et pleine
de tendresse faite d’ombres et de papier.
Après le papier scotch (Est-ce une vie ? 1990), l’aluminium (Aluminures / 1995),
le cellophane (Diaphanie ou les mémoires d’une fée / 1999), le papier toilette
(Petite histoire à l’eau de rose / 2003) et le papier cadeau (Bolduc / 2011), c’est au
banal papier machine qu’elle s’intéresse dans sa dernière création Esquisses.
A l’issue de la représentation, l’équipe artistique vous invite à découvrir
“l’envers du décor”.
33
vendredi 13 janvier 20h30
10, 11, 12 et 13 janvier
tarif tout public
L’épreuve
Le P’tit banc au bout
CONTE MUSICAL / dès 3 ans / 45 min
Marivaux / Compagnie Ces messieurs sérieux / Renaud Diligent
Goloso
Mise en scène : Renaud Diligent / Dramaturgie : Maya Boquet / Scénographie : Muriel Carpentier / Création lumières :
Benjamin Crouigneau / Costumes : Violaine L. Chartier / Création son : Christophe Pierron / Administration : Isabelle Phély /
Avec Morgane Hainaux, Stéphane Szestak, Anne-Gaëlle Jourdain, Josée Drevon, Guillaume Hincky, Nicolas Cartier
C’est lors d’un atelier de mise en scène que j’ai découvert l’écriture de Marivaux, au départ
j’avais quelques a priori... Mais en me plongeant dans ses œuvres, j’ai vu un auteur qui écrivait
sur des jeunes gens qui avaient du mal à se parler, à échanger, à se connaître et à se reconnaître.
Ces personnages passaient par des méandres comme des ruses, des déguisements, des tests,
des expériences avant de se comprendre. Tous ces signes me renvoyaient d’une certaine manière
plus à ma génération qu’à l’idée du “marivaudage”. – Renaud Diligent
crédit photo : Christophe Manquillet
crédit photo : Muriel Charpentier
Lucidor, fils d’un riche bourgeois,
achète une maison à la campagne
pour fuir la vie parisienne. À peine
a-t-il posé le pied hors de Paris qu’il
tombe malade. Angélique, la fille
de la gouvernante, le soigne…
Angélique est charmante et Lucidor,
entre deux fièvres, en tombe
amoureux. Il lui semble que cet
amour est réciproque. Mais avant
de demander sa main, il souhaite
savoir si Angélique l’aime vraiment en retour ou si ce n’est que la fortune qui
intéresse la jeune femme… Il va la soumettre à une épreuve afin de découvrir
les sentiments et le caractère de la demoiselle. Elle devra d’abord résister
à Frontin (valet parisien de Lucidor qu’il déguise en homme de bien pour lui faire
la cour) puis rejeter Blaise (fermier du village qui y gagnera une grosse somme
d’argent). La machination est lancée…
Écrite à la fin de sa vie, en 1740, L’Épreuve, pièce en un acte, semble contenir,
dans sa fulgurance, l’essence du théâtre de Marivaux. Vraies et fausses
confidences, heureux et malheureux stratagème, jeu d’amour et de hasard…
Le titre en lui-même est symptomatique de son œuvre.
Entouré de bambous, un homme
cherche d’où il vient, où sont ses
racines. Au regard de sa musique, il
nous emmène dans le feuillage de
son imaginaire à la rencontre d’une
princesse et d’un panda.
C’est l’histoire d’un homme qui est
né bien avant que ses parents ne
se rencontrent... il est sorti d’un
bambou !
A travers un jeu musical composé
exclusivement d’instruments en
bambous, Goloso entraîne le public
dans son univers poétique et sonore
en abordant le sujet de la famille et
de l’adoption.
Que du bonheur ! On se laisse emporter dans
l’imaginaire débridé de Goloso. Un spectacle
riche en couleurs sonores et scéniques mises
en valeur par des créations instrumentales
originales. L’album du spectacle, co-produit
avec l’illustrateur et complice Jean-Noël Caron, peut être un support pédagogique pertinent pour
une réflexion collective autour du message humaniste de l’histoire. Indéniablement, un spectacle
à recommander ! - Témoignage d’un directeur d’école
mardi 10 et jeudi 12 janvier : 9h30 et 14h00
mercredi 11 et vendredi 13 janvier : 9h30
L’Épreuve traverse le temps. Comédie des désillusions, L’Épreuve de Marivaux transforme
l’amour en désarroi sur l’autel de la méfiance de classe. Voici donc le riche Lucidor imposant
à la jeune Angélique, la fille de la gouvernante qui lui a avoué son amour, le passage d’une épreuve
humiliante afin de tester sa sincérité. Exercice d’une grande cruauté, la pièce a tous les arguments
pour entrer en écho avec notre époque où même l’amour est devenu une marchandise suspecte.
[…] Renaud Diligent fait suffisamment confiance à l’écriture de son auteur pour ne pas avoir
à céder au miroir aux alouettes de la modernité à tout prix. Ainsi, le jeu de la fiction sera le seul
garant du dialogue espéré entre la lucidité dénonciatrice d’hier et la misère morale du monde
d’aujourd’hui. – Les Inrockuptibles
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35
MACHABULLES 2017 / 12e édition
23, 24 et 25 janvier
tarif spécial Machabulles
Festival de spectacles jeune public à voir en famille
SAMEDI 21 JANVIER
DIMANCHE 22 JANVIER
1400 et 16h15 / Médiathèque F.M.
11h00 et 16h15 / Médiathèque F. M.
Et puis s’envolent
Maritime
théâtre d’ombres et d’objets
dès 4 ans / 40 min
compagnie D’Urgence
Au tout début du bout du monde, il n’y avait
pas de couleurs, ni de musique… Il y avait
un Roi, strict et sévère. Dans ce monde
sans surprise et sans imagination, apparait
un musicien de rien du tout et avec lui vont
surgir couleurs, joie et frissons. Dans un
esprit cabane, écorces, cailloux, et plumes
deviennent personnages…
14h00 et 16h30 / Salle Orange Bleue
Post scriptum
burlesque et marionnettes
dès 6 ans / 40 min.
Le Théâtre du Sursaut (Belgique)
Pour scénario, un Petit Chaperon Rouge
désarticulé. Lorgnette accueille le public
et nous plonge dans son univers bricolé
d’inventions, de babioles et de sauts
d’humeur… Car avant tout, Lorgnette est
impertinente !
A partir de 15h00 / Hall salle S. Signoret
Entresorts / activités en accès libre
En attendant le décollage final, l’équipe de
la Cie Tartine Reverdy vous concocte des
ateliers créatifs la tête dans les nuages...
Le service Lecture publique de la Ville
vous accueille également dans l’espace
“Splash’bouquine“. Et l’association A livre
ouvert propose des moments Contes.
17h30 / salle Simone Signoret
Une heure au ciel
chanson / 1h00
compagnie Tartine Reverdy
Le trio céleste s’installe dans les nuages et
vous emmène en voyage. Et comme chanter
lui donne des ailes, Tartine met son costume
d’hôtesse de l’air et vous invite à la rejoindre.
Vraiment super l’ambiance au ciel !
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spectacle visuel, théâtre d’objets
dès 3 ans / 45 min.
compagnie Les Petits Délices (Belgique)
Une échappée rocambolesque, pleine
d’humour et de fraîcheur qui plonge petits
et grands dans un road-movie tendrement
déjanté. Entre terre et mer, un grand voyage
haut en couleurs !
15h00 / Salle du Manège
Fernande
spectacle burlesque et acrobatique
tout public / 45 min.
compagnie Jinko/Sandie Lagler
Vieille en apparence mais si jeune à
l’intérieur… Fernande, un petit bout de
femme attachante, maladroite et drôle,
nous divulgue sa recette de jouvence
burlesque et acrobatique. Une vraie Ninja
cette Fernande !
16h15 / Salle Simone Signoret
Le journal d’un chat assassin
théâtre et vidéo / dès 7 ans / 1h00
cie Mélimélo Fabrique / d’après le livre d’A. Fine
Tuffy, chat gourmand et d’une délicieuse
mauvaise foi, vit comme un coq en pâte dans
une famille anglaise. Mais un jour, le voici
brusquement considéré comme un assassin.
Il décide alors de donner sa version des faits
dans un journal intime.
17h30 / salle Orange Bleue
Pouët
concert / 1h00
Le journal d’un chat assassin
THÉÂTRE ET VIDÉO / dès 7 ans / 1h00
compagnie Mélimélo Fabrique / d’après le livre d’Anne Fine
A découvrir en famille lors du festival Machabulles (cf page 36)
Mise en scène : Philippe Labonne / Dramaturgie : François Levé et Philippe Labonne / Avec : François Levé et Catherine
Bussière / Régie : Clément Fonteniaud / Scénographie : François Levé / Construction : Cie Mélimélo Fabrique
Le héros de ce livre est un chat.
Il s’appelle Tuffy. Dans son journal
intime, il raconte la vie qu’il
mène dans la maison d’Ellie et la
difficulté qu’il a d’être confronté
à la plus totale incompréhension
de ses maîtres. Cette famille est
horrifiée par l’instinct de l’animal,
en particulier lorsqu’il ramène à la
maison des animaux morts. Un jour,
Tuffy est accusé du meurtre du lapin
des voisins.
Cette pièce pleine de rythme et
d’humour suit les mésaventures de
ce héros malicieux pendant 6 jours,
en mêlant jeu théâtral et projection
vidéo. Une caméra subjective,
“à hauteur de chat”, nous montre
ce qu’il perçoit de nous, un univers
à ras du sol, un point de vue amusant
oublié des plus grands d’entre nous.
Tuffy, personnage à l’ironie acérée,
nous offre un regard décalé sur
le monde qui l’entoure : les êtres
humains.
lundi 23 et mardi 24 janvier : 9h30 et 14h00
mercredi 25 janvier : 9h30
François Hadji-Lazaro-Pigalle
Une mise en scène de la vie moderne à
hauteur de gosse, désopilante, loufoque
et terriblement réaliste à la fois. Une
déferlante de musique allant du rock à la
bourrée auvergnate, du tango argentin au
reggae. Alternative et carrément décalée, dans le
monde de Pigalle, la chanson enfantine ne
minaude pas !
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HUMOURS D’HIVERS
19h30 jeudi 2 février
tarif famille
Didier Bénureau en tournée / tarif majoré
Cortex
dimanche 29 janvier 16h00 / salle simone signoret
HUMOUR / tout public / 1h35
DANSE, THÉÂTRE ET MUSIQUE / à partir de 8 ans / 1h00
Caricaturiste sans interdit, Didier
Bénureau
dresse
des
portraits
acerbes, critiques et pathétiques
de ses contemporains. Il ose tout :
se transforme, chante, danse, joue du
ukulélé, et il offre un panel exhaustif
de la population. Il est un institut
de sondage à lui tout seul…
compagnie 3637
Création collective : Bénédicte Mottart, Coralie Vanderlinden, Philippe Lecrenier et Martin Mahaux / Mise en scène :
Baptiste Isaia / Avec : Philippe Lecrenier, Bénédicte Mottart, Coralie Vanderlinden / Lumières et régie : Damien Zuidhoek.
Un impitoyable caricaturiste… irritant, irrésistible, mais toujours efficacement comique… A mi-chemin entre
Coluche et Bourvil…L’un des meilleurs comiques du moment dans le registre bête et méchant. – Le Monde
On est époustouflé devant les métamorphoses de cet homme (...). Il frappe là où on ne l’attend pas. Et ça fait
mal... surtout aux zygomatiques. On adore. (...) Une leçon de comédie, mais surtout un formidable spectacle
d’humour dont on sort requinqué. – Le Parisien
Kamini
Il faut que je vous explique / tarif tout public
samedi 4 février 20h30 / salle l’orange bleue
HUMOUR / tout public / Ouverture des portes à 20h, début du spectacle à 20h30
Humours d’hivers à Saint-Dizier
Ne me regardez pas comme ça Bérangère Krief
Mardi 10 janvier 20h30
Les Fuseaux
Vendredi 20 janvier 20h30
Les Fuseaux
Salut salon
Axelle Lafont
Jean-Marie Bigard
Jérémy Ferrari
Tout bascule
Jean-Luc Lemoine
14 janvier 20h30
La Forgerie
38
Mercredi 18 janvier 20h30
Les Fuseaux
Les Fuseaux
Samedi 28 janvier 20h30
Les Fuseaux
crédit photo : photo presse DR
Du rap à la comédie, il n’y a qu’un pas :
preuve en est avec Kamini.
Souvenez-vous dans les années 2000,
le buzz sur le net avec ce clip 1/3 chanson
-1/3 rap -1/3 humour Marly Gomont.
Sans oublier la musique, Kamini se
consacre désormais à l’humour qu’il a
à revendre en pagaille. Du quotidien
à l’histoire, sur sa propre vie remplie de surprises, avec autodérision et jeux
de mots, il nous donne son point de vue. Sa générosité est explosive et le mélange
de sa culture africaine avec sa culture “chticard” fait de son spectacle un show
étonnant et détonnant.
crédit photo : Marie-Hélène Tercafs
Loufoque, méchant... L’un des meilleurs ! - Libération
Cortex aborde, dans une approche ludique et sensible, la question de
la mémoire.
Ella ne dit pas que c’est vrai, elle dit qu’elle s’en souvient… Le temps d’une
inspiration, Ella plonge en apnée dans son passé, danse avec ses souvenirs.
Trois fois rien, un pot de confiture, quelques photos, l’odeur d’un vieux foulard
pour qu’une porte s’ouvre et qu’une avalanche d’émotions l’assaille.
Ce spectacle unit la danse au théâtre, dans un ton direct, quotidien et naturel.
Ressentir plutôt que comprendre. Lâcher prise plutôt que suivre un fil. A vivre
comme un voyage poétique dans lequel chaque spectateur crée sa propre
histoire.
Séances scolaires Collège / Lycée
mercredi 1er février et jeudi 2 février : 10h00
Les Fuseaux
Jeudi 2 février 20h30
Les Fuseaux
39
jeudi 9 et vendredi 10 février 20h00
15h00 mercredi 1er mars
salle des fêtes de frignicourt
tarif famille / nombre de place limité, pensez à réserver
Médiathèque François Mitterrand
tarif famille
L’apprenti
Noir ou blanc
THÉÂTRE DE PAPIER / dès 6 ans / 40 min
Daniel Keene / compagnie Les méridiens / Laurent Crovella
En partenariat avec la commune de Frignicourt
compagnie Papier Théâtre
Après-midi parents et grands-parents/enfants (spectacle suivi d’une rencontre avec
les artistes).
De Daniel Keene / Mise en scène : Laurent Crovella / Traduction : Séverine Magois / Le texte de la pièce est publié aux
éditions Théâtrales Jeunesse / Scènographie : Gérard Puel / Constructeur : Olivier Benoît, Bettinger Métallerie / Apprentis
constructeurs : Jordan Zehringer, Maxence Collet / Création sonore et musicale : Grégoire Harrer / Lumières : Thierry
Gontier / Costumes : Blandine Gustin / Administration, production, diffusion : Bruno Pelagatti / Avec Xavier Boulanger et
Gaspard Liberelle
40
crédit photo : Marie-Hélène Tercafs
crédit photo : André Muller
Julien, un jeune garçon, trouve que son
père est trop absent. Il se cherche alors
un père de substitution, quelqu’un
qui pourrait l’accompagner et qui
l’aimerait pour ce qu’il est. Depuis
la fenêtre de sa chambre, il observe
et étudie les habitudes des clients
du café d’en face et choisit Pascal,
l’amateur de mots croisés. Cet
adulte inachevé et maladroit sera-til le bon ?
On ne choisit pas ses parents,
on ne choisit pas sa famille, nous dit
la chanson. Cela est impossible.
La pièce, qui se déroule sur une
année, au gré des saisons, de rendezvous en rendez-vous, nous livre les
instantanés de la relation qui se tisse
entre Pascal et Julien. Treize scènes
qui se présentent comme autant de
photographies témoins d’une relation qui évolue pour repousser la frontière
qui sépare le possible de l’impossible. Pascal et Julien sont des personnages
étrangers l’un à l’autre, poussés par la nécessité de leur improbable rencontre.
Cette rencontre bouleverse leurs habitudes et crée le mouvement. Ils sont
déplacés l’un par l’autre, l’un avec l’autre. Ils forment un couple par le choix
d’un seul. L’apprenti est une pièce solaire, subtile, derrière le paravent d’une
apparente simplicité. Cette pièce apporte un éclairage nouveau, une délicate
variation, sur la relation qui unit les pères et les fils. Qui apprend le plus
de l’autre, quel est le véritable apprenti ?
Dans un dispositif scénique circulaire, le public sera un témoin privilégié : tour
à tour client d’un café, présent lors de la rencontre initiale puis spectateur
dans un cinéma, passant dans un jardin public, témoin hasardeux, halluciné,
amusé et bienveillant de cette histoire en construction.
Mise en scène et scénographie : Narguess Majd / Interprétation et jeu : Alain Lecucq & Narguess Majd / Création 2014
PapierThéâtre avec le concours de la MJC intercommunale d’Ay
Noir ou blanc nous entraîne dans
la dernière promenade initiatique
d’un petit garçon avec son grandpère. Au fil de ses souvenirs, celui-ci
va lui transmettre les valeurs qui lui
sont chères juste avant de quitter
ce monde.
Pendant ce voyage aux paysages
gorgés de couleurs, le jeune garçon
va éprouver la disparition graduelle
de son cher grand-père, tout en
découvrant le moyen de rester avec
lui pour toujours.
Sans tomber dans la tristesse, ce théâtre de papier nous emmène en voyage dans
un univers graphique subtil et ludique. L’occasion de découvrir une esthétique
souvent méconnue mais ô combien minutieuse et poétique !
lundi 27 février, mardi 28 février, jeudi 2 mars, vendredi 3 mars : 9h30 / 14h00
mercredi 1er mars : 9h30
41
vendredi 3 mars 20h30
10h00 et 14h00 lundi 6 et mardi 7 mars
tarif tout public
COLLÈGE / uniquement en séances scolaires
L’A.P.P.A.T.
L’Agence pour une Précarité
Positive Accessible à Tous
CRÉATION / THÉÂTRE BURLESQUE / tout public
compagnie Miettes de Margoula
De et avec : Marion Gouvernet, Hélène Vitorge, Clémence Desprez / Direction artistique : Clémence Desprez / Mise en
scène : Clémence Desprez et Stanislas Hilairet / Aide à L’écriture : Stanislas Hilairet / Regard extérieur et direction d’acteur
: Mathilde Risse / Composition et direction musicale : Sophie Leroy / Création lumière et ingénieur son : Sébastien Choriol /
chargée de diffusion : Sophie Leclercq
La crise ne vous a pas encore
touchée ? N’attendez pas qu’elle vous
rattrape pour suivre la formation
très spéciale dispensée par ce trio
burlesque. En détournant le discours
ultra libéral décomplexé actuel,
les trois comédiennes, clowns et
musiciennes, vous feront adopter la
“pipositive” attitude…
Après les petites formes présentées
lors de la présentation de la saison
précédente,
voici
L’A.P.P.A.T.,
nouvelle création de Clémence
Desprez. Les Miettes de Margoula
présentent
cette
agence
de
coaching new-look : Carole la chef,
Nathalie son inférieure hiérarchique,
et Marie-Julie l’éternelle stagiaire, vos nouveaux coachs Précarité
Bonheur vont vous aider à sortir d’une vision fataliste de la crise
et à accéder à une précarité positive ! A grand renfort de tutoriels, de fumeux
QCM, de séduisants programmes dignes des meilleures émissions de télé-achat,
les trois coachs – elles-mêmes précaires – ne risquent-elles pas de laisser
apparaître leur vraie nature ? Et de laisser un système si bien huilé
s’autodétruire… mais dans la joie, la bonne humeur et en musique !
En se penchant sur le traitement de la précarité présentée comme nouveau
must social, Les Miettes de Margoula mettent en scène de manière décalée
et burlesque les rapports de domination et de violence symbolique en œuvre
dans la société entre classes sociales. En poussant à l’extrême un discours de
domination – le faisant apparaître absurde et cynique – l’A.P.P.A.T. se joue et se
moque des politiques d’austérité, de la précarisation dite inévitable et du discours
fataliste qui leur sont liés.
42
Peace and Lobe / Groupe Ouïe Fi
Concert pédagogique de prévention sur les risques auditifs / 1h30
créé par le POLCA et AGI-SON
Un concert, un vrai, durant lequel
les musiciens entrechoquent les
styles musicaux en naviguant dans
les grandes lignes de l’histoire de la
musique. Le but ici est de sensibiliser
les plus jeunes (et les moins jeunes)
aux risques auditifs liés à la pratique
musicale et à l’écoute de musiques
à haut niveau sonore.
Dans ce spectacle, les artistes sont
en situation de concert, ce qui permet d’aborder de façon concrète la production
et la gestion de musiques amplifiées.
Un moment musical ponctué de vidéos et d’explications simples sur
le fonctionnement du système auditif, le son, et les façons de protéger
ses oreilles. Et c’est avec beaucoup d’humour et un dynamisme communicatif
que les membres du groupe Ouïe Fi font passer leur message. Ils ont un objectif :
vous faire entendre les choses différemment !
43
jeudi 9 mars 19h30 / samedi 11 mars 20h30
15h00 mercredi 15 mars
tarif tout public
tarif famille
Le mariage
L’envol de la fourmi
CRÉATION / THÉÂTRE / tout public
FANTAISIE FUNAMBULESQUE pour deux poules et un clown / dès 3 ans / 35 min
Vincent Clergironnet / compagnie Demain il fera jour
compagnie Au fil du vent
l’après-midi des funambules (spectacle + baptême de fil de fer + goûter)
Texte et mise en scène : Vincent Clergironnet / Avec Francis Freyburger, Abdeslam Laroussi Rouibate, Marine Martin,
Loïc Risser, Mahmoud Saïd, Kevin Sinesi, Ysmahane Yaqini / Musique : Cédric Le Guillerm / Lumières : Julien Barbazin /
Scénographie : Valentin Monnin / Costumes : Camille Lacombe / Photographies : Philippe Jacquemin
Un double mariage entre deux communautés va avoir lieu. Tout se présente pour
le mieux, même les quatre jeunes gens sont amoureux ! Mais très vite, tout
semble déraper, les vieilles rancœurs s’invitant elles aussi. Nouvelle création
écrite et mise en scène par Vincent Clergironnet, portée par sept comédiens
d’exception.
Le mariage est la porte par laquelle la société entre dans l’intime, il est en cela,
on le sait bien, un prétexte idéal pour le théâtre.
Aussi lorsque Patoun marie ses enfants à ceux de Mouloud, se dessinent les
contours d’une tragédie bien connue qui met en scène un conflit entre l’amour et le
poids des cultures familiales, entre la volonté individuelle et l’histoire collective.
Mais, depuis longtemps, l’Olympe est descendue dans le psychisme et ce mariage
du XXIe siècle a lieu, en réalité, dans la conscience du personnage. C’est en luimême que Patoun tente de réconcilier le passé et l’avenir, le masculin et le féminin,
ce qui est blessé et ce qui est encore intact. Or, sa mort qui approche ouvre
la porte à la revanche de tous ceux qui ont été soumis et écrasés et tout va
basculer. A moins que… à moins que l’enfant qui s’est perdu dans la noce ne soit
retrouvé, à moins que tous ne se mettent à l’écouter, à moins que la parole des
femmes ne soit enfin libérée et entendue…
crédit photo : Louis Quéant
Conception, écriture et jeu : Johanna Gallard / Fourmi Inspiratrices et partenaires de jeu : Ariane et Rosa / Mise en scène,
co-écriture et direction clownesque : Adèlle Nodé Langlois / Genèse de l’idée de travailler avec des poules : Michel Gibé
Trois êtres singuliers entrent en jeu. Ariane est noire et grise, Rosa est blanche.
Ces remarquables équilibristes sur fil sont inséparables. Fourmi est un clown
un peu funambule sur les bords. Un rien la bouleverse. Malgré toutes leurs
dissemblances, ces trois “poulettes” ont pour point commun un rêve secret,
celui de pouvoir s’envoler. Et ce rêve va les amener là où elles n’avaient jamais
mis les pieds…
Au beau milieu de leurs maladresses et de leurs fragilités, en assumant et en
partageant leurs différences, ces trois personnages vont apprendre à cultiver
la “chute”, se jouer de la transformation et découvrir un espace où elles peuvent
voler de leurs propres ailes. La joie déborde parfois. Elle se met en mouvement
sur un fil ou ailleurs, et le “fou” du rire sort de sa cachette.
lundi 13 mars, mardi 14 mars, jeudi 16 mars et vendredi 17 mars : 9h30 / 14h00
mercredi 15 mars : 9h30
Séances scolaires Lycée
mardi 7 mars : 14h00
44
45
jeudi 23 mars 19h30
20h30 vendredi 31 mars
tarif tout public
tarif tout public
Maligne
Au vent mauvais
SEULE EN SCÈNE / tout public / 1h10
BD-CONCERT / 1h
Noémie Caillault
Dans le cadre de l’opération “Ensemble contre le cancer”, en partenariat avec le Comité
de coordination et d’Animation du Pays Vitryat
The Hyènes / d’après la bande dessinée de Thierry Murat & Rascal
Percussions, samples, kalimba : Denis Barthe / Guitare baryton : Jean-Paul Roy / Basse : Olivier Mathios / Guitare : Vincent
Bosler / Harmonica : Kiki Graciet / Violon : Hervé Toukour
crédit photo : Lisa Lesourd
Quand on a 27 ans et qu’on apprend qu’on a une boule de 6 cm dans le sein gauche,
forcément on a peur, et puis on se bagarre, et on en pleure, et on en rit... La vie,
quoi ! Dans ce seul en scène, Noémie Caillault conte avec dignité, humour et sans
pathos son aventure si intime et pourtant si universelle. Le pari était pourtant
loin d’être gagné : faire rire avec la maladie. C’est en tordant le cou à la tumeur
qui grandit en son sein, et en croquant avec humour et dérision le milieu médical,
la famille, les amis et elle-même, qu’elle lutte avec force contre ce cancer
agressif.
Ce spectacle n’est pas un “spectacle de cancéreuse”. C’est le récit d’une étrange
cohabitation : cohabitation de la vie incarnée, exultante, enthousiaste et de
la mort qui se tapit. Noémie raconte tout cela, avec ses mots, sa sincérité,
sa fragilité. Et ses éclats de rire. Noémie est débordante. Débordante de tout :
d’énergie, d’humour, de gentillesse, d’enthousiasme. Noémie est belle comme
un cœur. C’est justement tout près du cœur, en son sein, que Noémie couve une
méchante tumeur. Une tumeur maligne. Mais qui est la plus maligne des deux ?
Noémie qui est passionnément vivante.
crédit photo : Philippe-Gassies
De Noémie Caillault, Morgan Perez, Gabor Rassov, Caroline Verdu / Mise en scène : Morgan Perez / Avec la complicité
de Jeanne Arènes / Avec les voix de : Jeanne Arène, Romane Bohringer, François Morel, Olivier Saladin et Dominique
Valadié / Lumières : Emmanuel Jurquet / Son : Camille Urvoy
Un BD-Concert, c’est quoi ?
C’est un spectacle hybride et hors normes... Un montage vidéo reprend
l’intégralité des images et des textes de l’album projeté sur un écran géant.
Les cases de la bande dessinée défilent, empruntant au cinéma son vocabulaire :
zooms, travellings, fondus enchaînés...
Sur la scène, à côté de l’écran, dans la pénombre, les musiciens de The Hyènes
(dont deux anciens membres du groupe Noir Désir) jouent en direct au rythme
de ce récit fort et puissant. Un road-movie contemporain noir, émouvant,
désabusé et drôle.
Le spectateur devient lecteur, emporté par une émotion à la fois visuelle,
musicale et littéraire.
jeudi 30 mars : 9h30 / 14h00
vendredi 31 mars : 14h00
Aussi touchant que réjouissant...un tour de force. – Le Parisien
Débordant d’humour et de peps...on en sort avec une pêche d’enfer. – Télérama
Une vitalité éclaboussante... – Figaroscope À l’émotion, elle ajoute le rire . – France Inter
Vibrante leçon de vie...Noémie Caillault illumine la scène. – Libération
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mardi 4 avril 19h30
20h30 vendredi 5 mai
salle l’orange bleue
tarif famille
tarif tout public
Pop Corn
Le crocodile
JONGLAGE / 1h00
Ecriture et interprétation : Jean-Baptiste Diot et Jonathan Lardillier / Direction artistique, mise en scène : Denis Paumier /
Décor, lumière : Jonathan Lardillier
D’après Dostoïevski / Adaptation : Léo Cohen-Paperman et Lazare Herson-Macarel / Mise en scène : Léo Cohen-Paperman
/ Scénographie : Jean-Baptiste Bellon / Lumières : Grégoire Delafond / Costumes : Tomoyo Funabashi / Avec Emilien Diard
Detoeuf, Clovis Fouin, Jean-Michel Guérin, Lazare Herson-Macarel, Morgane Nairaud
compagnie Les Objets volants
Dostoïevski / compagnie des Animaux en paradis / Léo Cohen-Paperman
150 ans avant la crise des subprimes,
Dostoïevski anticipe avec humour
les contradictions de l’économie
libérale et sa folie somnambule !
Au début des années 1860, à l’heure
où la Russie libéralise son économie,
un fonctionnaire se fait avaler
par le premier crocodile jamais
montré
à
Saint-Pétersbourg…
En cette période de naissance
du libéral-capitalisme, le crocodile
est une propriété privée : il est
donc inviolable. Dès lors, comment
libérer Ivan, prisonnier dans les
entrailles du monstre ? Mais veut-il seulement sortir de sa prison ? D’ailleurs,
le crocodile est creux et confortable à souhait ; il permet de penser, de parler
et d’être écouté - c’est du moins l’avis de la victime. Cette nouvelle, qui parodie
le mythe de Jonas, a été écrite en 1865 par Fédor Dostoïevski, qui travaillait en
même temps sur Crime et Châtiment et Le Joueur.
Satire politique, vaudeville cauchemardesque et comédie existentielle,
ce Crocodile est une valse drolatique sur la folie du monde.
Deux éternels ados vous invitent dans leur salle de jeux. Avec des cubes en guise
de meubles, des accessoires de jonglage en guise de Legos et des sons de synthés
dans le poste de télévision, ils vous emmènent faire un tour dans les années
1990. Avec une pointe de nostalgie mais surtout une furieuse envie de retourner
leur chambre, ils construisent le monde dont ils rêvent.
Ingrédients : 2 jongleurs élevés à l’Académie Fratellini, 15 anneaux, 17 balles,
7 massues, 6 boîtes de tailles variées, 8 lampes de chevet, 1 télévision cathodique,
3 cassettes VHS. Peut contenir des traces de chutes.
Léo Cohen-Paperman et Lazare Herson-Macarel ont débusqué, dans l’œuvre de Dostoïevski,
une nouvelle dont l’inspiration n’est pas celle que l’on connaît. Pas de grand vertige métaphysique
mais plutôt un goût du jeu satirique, aux limites de l’absurde, comme tant d’auteurs de l’Est
en eurent le secret bien avant Ionesco. Le texte raille le capitalisme naissant et triomphant.
Le spectacle en amplifie la drôlerie en prenant beaucoup de liberté avec le scénario et en mettant
en place une société tzariste guindée mais agitée, affolée mais imperturbable. La mise en scène
de Léo Cohen-Paperman rythme avec sûreté cette bouffonnerie grave et politique. – Gilles Costaz
lundi 3 avril : 9h30 / 14h00
mardi 4 avril et mercredi 5 avril : 9h30
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illustration : E. Ramet
vendredi 28, samedi 29 et dimanche 30 avril
THÉÂTRE EN CHAMPAGNE
Théâtre en Champagne allie humour et qualité en proposant des pièces de théâtre de
boulevard révélées sur les grandes scènes parisiennes.
Actuellement en cours de programmation, la troisième édition s’annonce d’ores et
déjà innovante et dynamique avec la garantie d’offrir un grand moment théâtral.
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jeudi 11 mai 19h30
16h00 samedi 20 mai
salle l’orange bleue
tarif famille
Flippant (le dauphin)
Princesse de papier
THÉÂTRE BURLESQUE, MARIONNETTE, VENTRILOQUIE / Soirée apéro découverte
CONTE, MAGIE ET POP-UP (pour donner envie de découvrir les livres) / dès 18 mois / 35 min.
Evandro Serodio
De et par Evandro Serodio / Distribution en cours
compagnie Balles et pattes
mercredi 17 mai 16h00 : atelier d’1h sur le théâtre de papier
samedi 20 mai 16h00 / spectacle + atelier d’1h
ateliers gratuits, limités à 20 participants, pensez à vous inscrire.
Auteur, écriture, interprète : Domingos Lecomte et Judith Dargencourt / Conception et réalisation des effets magiques,
régie lumière et son en direct de la scène, bande son : Domingos Lecomte / Costumes : Judith Dargencourt et Domingos
Lecomte / Décors : Judith Dargencourt / Regard extérieur : Florence Bisiaux
Immergés dans les bassins de Flippantland, vous aurez la chance de pouvoir
caresser les dauphins, de jouer avec eux et même, comme les dresseurs, de leur
demander de sauter, de chanter… pour votre plus grand émerveillement !
On vous présente Flippant, le dauphin star. Flippant est super câlin et vraiment
très joueur ! Découvrir cet animal fantastique dans son bassin et en vous
amusant, tel est le but de ce moment de partage. Venez découvrir une relation
unique entre l’homme et l’animal. Dans son nouveau spectacle, Evandro Serodio
incarne un dresseur de dauphins, présentant son métier. Mais contrôler quelque
chose ou quelqu’un, est-ce aussi simple que ça ? Qui est la bête, du dresseur ou
du dressé ? Qui contrôle qui ? Et pour quoi faire ?
Evandro Serodio, bouffon marionnettiste, adore provoquer, choquer, voire
perturber la société. Il cherche le décalage en permanence, la perte des repères,
pour troubler son public. Le rire, la plus grande puissance du monde, ça trouble
justement.
Son art est un mélange d’ironie, d’irrévérence, d’humour, jouant avec la
vraisemblance pour mieux détourner les apparences…
Dans de grands décors de papier
gris, des pop-up pleins de surprises
se déplient. Apparait alors un grand,
vraiment grand château. Et tout en
haut se cache... la Petite Princesse
Ennui, grise et jolie. Un jour, un garçon
vient rompre la monotonie de son
quotidien en lui faisant découvrir
les livres... et avec eux, les couleurs
de l’aventure et de l’imaginaire, mais
surtout le plaisir !
Entre conte et magie, ce récit
invite à explorer le monde poétique
et réconfortant des livres et des
images.
lundi 15, mardi 16, jeudi 18, vendredi 19
et lundi 22 mai : 9h00, 10h30 et 14h00
mercredi 17 et mardi 23 mai :
9h00 et 10h30
Il y a autant de bénéfices pédagogiques à acquérir en étudiant des dauphins en captivité qu’il y en
aurait à étudier le genre humain en n’observant que des prisonniers isolés. – Jacques Yves Cousteau
A l’issue de la représentation, l’équipe artistique vous invite à découvrir
“l’envers du décor”
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festival d’ateliers de théâtre amateur
gratuit
Coups de théâtre
vendredi 2, samedi 3, dimanche 4 et lundi 5 juin
les pratiques amateurs
Théâtre
Comité de lectures Jacques Millot
Lire le théâtre, n’est-ce pas aller à sa source ?
Ce comité, affilié au Centre National du Théâtre, a pour but la découverte en commun de textes théâtraux inédits.
Renseignements : Jacques Boura (référent) / [email protected] / 06 72 81 44 95
Ateliers Théâtre
Les ateliers théâtre (enfants, ados et adultes) sont encadrés par Vincent Clergironnet (Cie Demain il fera jour),
avec Christelle Garand et Palina Kotsiashava.
Cette saison, un nouveau projet d’atelier adulte est proposé par Clémence Desprez et Hélène Vitorge
(Cie Les Miettes de Margoula)
ATELIER THÉÂTRE ADULTES
Chaque mercredi de 20h à 22h (hors périodes de vacances scolaires), animé par Palina Kotsiashava,
Cie Demain il fera jour.
A noter : cet atelier est accessible cette saison aux adolescents lycéens (sous conditions)
ATELIERS D’ÉCRITURE, THÉÂTRE ET CHANT ADULTES
Proposés par la compagnie Les Miettes de Margoula
Le calendrier précis des ateliers sera défini avec les participants lors de la réunion d’information
Présentation des projets des ateliers adultes : mercredi 14 septembre à 20h00, salle Simone Signoret
Information et inscriptions : Jean-François Garré / 03 26 41 00 10 / [email protected]
ATELIER THÉÂTRE ENFANTS (8-13 ANS) en partenariat avec le Centre Social et Culturel
Le mercredi de 16h00 à 17h30 (hors périodes de vacances scolaires), animé par la compagnie Demain
il fera jour
1er rendez-vous, mercredi 14 septembre à 16h00, salle Simone Signoret
Sur quatre jours, Coups de théâtre vous propose un parcours de spectateur pour
découvrir des projets individuels et collectifs réunissant l’ensemble des ateliers
de pratiques amateurs de Bords 2 Scènes : enfants, ados, atelier théâtre visuel,
ateliers théâtre adultes. Coups de théâtre accueillera également les comédiens
amateurs de la MJC intercommunale d’Aÿ et d’autres villes. Le programme vous
sera communiqué courant avril 2017. Par ailleurs, Coups de théâtre s’associe
au festival Mai’scènes, festival de théâtre amateur qui se tient au mois de mai
à Saint-Dizier.
Ce festival des pratiques amateurs a réuni l’an passé plus de 90 comédiens
amateurs, de 7 à plus de 80 ans ! Près de 900 spectateurs ont pu découvrir une
vingtaine de projets très variés. La quinzième édition sera, à n’en pas douter, de la
même veine.
Coups de théâtre c’est aussi les restitutions des ateliers de pratiques artistiques
de « L’Enfant Créateur » mis en place dans les écoles de Vitry-le-François, en lien
avec les enseignants.
Ces ateliers sont dispensés tout au long de l’année à raison d’une vingtaine d’heures
par classe. Ils permettent à tous ces jeunes de découvrir la culture sous un autre
angle que celui de spectateur et mieux comprendre ce que signifie “être artiste”,
pour, peut-être, susciter des vocations. L’Enfant Créateur, c’est environ 850 enfants
concernés, de la maternelle au lycée.
ATELIER THÉÂTRE ADOS (13-17 ANS) en partenariat avec le Centre Social et Culturel
Le mercredi de 17h30 à 19h00 (hors périodes de vacances scolaires), animé par la Cie Demain il fera jour
1er rendez-vous, mercredi 14 septembre à 17h30, salle Simone Signoret
Inscriptions : Lauriane Morin / 03 26 41 00 10 ou Centre Social et Culturel / 03 26 74 08 06
TARIFS
- Enfants et Adolescents : 30€ pour l’année avec 3 spectacles ou concerts pour le jeune
et un accompagnateur adulte (hors Didier Bénureau en tournée) plus l’adhésion au Centre Social et
Culturel
- Adultes : Plein tarif 150€, tarif réduit 100€, bénéficiaire RSA/CMU 50€ pour l’ensemble des ateliers
de l’année avec 5 spectacles ou concerts (hors Didier Bénureau en tournée)
Règlement possible en 3 fois.
Musiques actuelles
Studios de répétition dans la salle l’Orange Bleue
Mise à disposition de 2 studios de répétition équipés de matériel de sonorisation
Accessibles du lundi au vendredi de 14h à 24h, le samedi et dimanche de 9h à 24h
Renseignements et réservation des créneaux : Manu 03 26 41 00 10 / [email protected]
Cours d’instruments basse, batterie, guitare
Chaque mercredi (hors vacances scolaires) à l’Orange Bleue en cours individuels de 30 min
Renseignements sur les modalités d’inscription aux bureaux de Bords 2 Scènes / 03 26 41 00 10
Atelier mandingue
Les lundis de 19h à 21h : cours collectifs de djembé et chant traditionnel autour de la culture africaine
mandingue avec l’association Sidydia Ensemble
Renseignements et inscriptions : Association Sidydia Ensemble / 06 65 97 11 09 / www.sidydia-ensemble.com
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les tarifs et abonnements
les tarifs et abonnements
SPECTACLES TARIF TOUT PUBLIC
tarifs unitaires plein tarif : 16€
tarif réduit : 13€
COMITES D’ENTREPRISES, AMICALES, ASSOCIATIONS
Enfant de – de 12 ans : 5€
RSA/CMU : 5€
Majoration exceptionnelle de 4€ pour toutes les catégories de tarifs pour le spectacle Didier
Bénureau en tournée programmé en janvier 2017 Bénéficiaires du tarif réduit :
moins de 25 ans, étudiants, demandeurs d’emplois, groupes à partir de 10 personnes, personnes handicapées, familles
nombreuses, retraités, intermittents du spectacle, détenteurs de la carte TER Champagne-Ardenne, abonnés aux 3
Scènes à Saint-Dizier, à l’ACB à Bar-le-Duc, à La Cartonnerie à Reims, au Centre culturel Saint Exupéry à Reims,
au Théâtre de la Madeleine - scène conventionnée de Troyes, à la MJC intercommunale d’Aÿ, au Manège – scène
nationale de Reims, à La Comédie – centre dramatique national de Reims, au Salmanazar – scène de création et de
diffusion à Epernay, à La Comète – scène nationale de Châlons-en-Champagne
abonnement
parce qu’il n’y a que de bonnes raisons de prendre un abonnement : réduction sur le prix des places,
possibilité de paiement échelonné, joker pour échanger ses places en dernières minutes, tarif réduit
dans les autres lieux culturels de la région ...
- La Fidèl’Carte : vendue 10€, valable un an de date à date, elle donne accès à tous les spectacles
et concerts au tarif de 10€
La Fidèl’Carte est gratuite pour les moins de 18 ans, les lycéens, les demandeurs d’emplois,
les personnes handicapées et les allocataires RSA/CMU. (hors spectacle majoré)
- Abonnement Découverte : tous les spectacles de la saison à 12€ pour 3 spectacles choisis
au minimum lors de la souscription de l’abonnement (hors spectacle majoré)
- Abonnement Plaisir : tous les spectacles de la saison à 10€ pour 7 spectacles choisis au minimum
lors de la souscription de l’abonnement (hors spectacle majoré)
- Abonnement RSA/CMU (sur justificatif datant de moins de 6 mois) : donne accès à 3 spectacles
pour un total de 9€ (hors spectacle majoré)
En cas d’empêchement, vous pourrez échanger, grâce aux jokers, vos places pour un autre spectacle :
1 joker pour l’abo Découverte, 2 jokers pour l’abo Plaisir.
Une photo est nécessaire pour les cartes d’abonnement.
La mise en place d’une convention spécifique entre votre organisme et notre structure peut permettre
de faire bénéficier à vos adhérents de tarifs très avantageux pour toute notre offre de spectacles et
d’organiser des actions spécifiques. Nous sommes à votre écoute afin de répondre au mieux à vos
demandes.
Contact : Jean-François Garré, [email protected] / 03 26 41 00 10
ACCUEIL / BILLETTERIE
La billetterie se situe dans les locaux de l’Orange Bleue.
Horaires d’ouverture :
- lundi, mardi et jeudi de 13h30 à 17h00
- mercredi et vendredi de 10h00 à 12h00 et de 13h30 à 17h00
- samedis de concert à l’Orange Bleue de 14h00 à 18h00
La billetterie ouvre 30 min avant le début des spectacles sur le lieu de représentation.
RESERVATIONS DES PLACES ET ABONNEMENTS
- dans les locaux de l’Orange Bleue aux heures d’ouverture de la billetterie
- le soir de spectacles sur le lieu de représentation (sauf abonnements)
- par téléphone au 03 26 41 00 10 ; une confirmation accompagnée du règlement et des justificatifs
en cours de validité ou datant de moins de 6 mois pour les allocataires RSA- CMU doivent nous parvenir
au plus tard la veille du spectacle. Au-delà, les places ne sont plus garanties
- par email : [email protected]
- par courrier accompagné des justificatifs de réduction en cours de validité ou datant de moins de 6
mois pour les allocataires RSA- CMU et du règlement par chèque à l’ordre du Trésor Public
Vous pouvez également acheter vos places dans les réseaux d’achats habituels et sites internet dédiés
(fnac spectacle, ticketnet, digitick).
REGLEMENTS ACCEPTES
espèces, chèque à l’ordre du trésor Public, carte bancaire, carte Lycéo, chèque Culture
SPECTACLES TARIF FAMILLE ET APERO SOIREE
La Famille (de Martine) expliquée aux gens / L’odyssée des piments / Simon la gadouille / Demain il fera
jour… + Maintenant ! / Carminos Argentinos / Esquisses / Cortex / L’apprenti / Noir ou Blanc / L’envol de
la fourmi / Pop Corn / Flippant (le dauphin) / Princesse de papier
TARIFS UNITAIRES Adulte : 8€
Enfant : 5€
Pers Suppl. : 4€
RSA/CMU : 3€
ABONNEMENT
Pour 3 spectacles choisis au minimum lors de la souscription de l’abonnement :
- Adulte – 6€ x le nombre de spectacles choisis
- Enfant -- 4€ x le nombre de spectacles choisis
- Personne suppl. -- 2€ x le nombre de spectacles choisis
- RSA/CMU -- 2€ x le nombre de spectacles choisis
Attention, Les justificatifs de réduction doivent être en cours de validité ou datant de moins de 6 mois
pour les allocataires RSA-CMU.
Les abonnements ne sont pas en vente les soirs de représentations.
INFOS DIVERSES
- Musiques actuelles, les horaires indiqués correspondent à l’ouverture des portes, les concerts
débutent 30 min plus tard (sauf autres indications notifiées dans les pages spectacles).
- Théâtre, les horaires indiqués correspondent au début du spectacle.
- Des bouchons de protection auditive sont mis à disposition gratuitement au bar de l’Orange Bleue
- Toute sortie est définitive.
- Merci de prendre en considération le voisinage et de limiter le bruit à l’extérieur de la salle.
Les abonnements ne sont pas en vente les soirs de spectacles.
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l’équipe
crédits spectacles
Directeur : Robi Jarasi / Administration : Brigitte Guyot assistée d’Aurélie Picard / Programmation
1ere partie musiques actuelles, communication : Elodie Dufour / Programmation théâtre, relations
publiques : Jean-François Garré / Jeune public - Programmation, coordination: Lauriane Morin / Technique :
Emmanuel Vinot et Laurent Brifault / Accueil, secrétariat, billetterie : Mylène Frapart
Entretien : Céline Faye et Eva Torok
Les techniciens intermittents - Les bénévoles de l’association Agrum Team
Webmaster : Service Communication - Ville de Vitry-le-François
Conception graphique et réalisation du programme : Mateda Création
www.mateda-creation.com
LE CONSEIL D’ADMINISTRATION
Présidente : Mme Anna Reolon, 3ème adjointe chargée de la culture et de l’animation
Représentants de l’Etat : M. Denis Cornus, Préfet de la Région Champagne-Ardenne, représenté
par Mme Anne Mistler, Directrice Régionale des Affaires culturelles Alsace-Champagne ArdenneLorraine / Mme Régine Hatchondo, Directrice générale de la création artistique du Ministère
de la culture et de la communication
Représentant de la Région Grand Est : Mme Pascale Krebs, Conseillère Régionale
Représentants de la Ville de Vitry-le-François : Mme Joëlle Serre, Conseillère municipale /
Mme Nathalie Guérin, Conseillère municipale / M. Arnaud Roch, Conseiller municipal / M. Jérôme
Harle, Conseiller municipal
Personnes qualifiées : Bernard Gille, Anne-Françoise Cabanis, Claudine Brocard
BORDS 2 SCÈNES EN RÉSEAUX
Quint’Est : L’association, qui regroupe plus de 30 scènes de Bourgogne-Franche-Comté et Grand
Est, a pour but de favoriser la circulation des œuvres du spectacle vivant et de soutenir la création
artistique contemporaine.
SNSP : Le Syndicat national des scènes publiques regroupe plus de 200 structures qui œuvrent
à de la diffusion et de l’aide à la création de spectacles vivants.
Latitude Marionnettes : L’association nationale regroupe 20 structures qui soutiennent
les arts de la marionnette.
THEMAA : Association nationale des Théâtres de marionnettes et des Arts Associés fédère artistes,
compagnies professionnelles et structures de diffusion.
Polca : Pôle régional Musiques Actuelles de Champagne-Ardenne
Culture EPCC : Comité national de liaison des établissements publics de coopération culturelle
Le tour de valse : Tony Canton et Jean-Pierre Caporossi
Production : Athos Production / Avec le soutien de © Editions Dupuis , des Villes de La Talaudière, Chartres, Apt,
les Concerts de l’Auditorium de Villefranche-sur-Saône / Composition et arrangements : Tony Canton et Jean-Pierre
Caporossi / Avec : Jean-Pierre Caporossi ou Christophe Waldner (piano, claviers, machines), et Tony Canton (violon,
samples, clarinette) / Voix off : Iryna Vayda / Réalisation vidéo : Christophe Fayard / Création lumière : Eric Lombral /
Sonorisation et projection : Richard Benetrix / Régie lumière : Manuel Privet ou Benoit Fenayon / Décor : Joanne Milanese /
Régie générale et diffusion : Jean-Sébastien Esnault
La famille (de Martine) expliquée aux gens : François Jimenez / Cie Attention au(x) chien(s)
Production : Cie Attention au(x) chien(s) / Coproduction : MJC intercommunale d’Aÿ, La Filature, centre culturel
de Bazancourt / Avec le soutien de la Région Grand Est, du Département de la Marne, de la Ville de Reims,
de la Spedidam et des champagnes Stroebel.
Les athlètes dans leur tête : Paul Fournel / Cie du Chemin ordinaire
Production : Compagnie du Chemin Ordinaire / Production - Diffusion : Ingrid Malverti / Communication : Eric Gervais
Demain il fera jour… + Maintenant ! : Vincent Clergironnet / Cie Demain il fera jour
Production : Compagnie Demain il fera jour / La compagnie est soutenue par le Ministère de la culture et de
la communication – Drac Alsace – Champagne Ardenne - Lorraine, la Région Grand Est, le Conseil départemental
de la Marne, la Ville de Vitry-le-François / Vincent Clergironnet est artiste associé à Bords2scènes.
Miracle en Alabama : William Gibson / Cie Ultreia / Lorelyne Foti
Production : Compagnie Ultreia / Coproductions : Le Trait d’Union à Neufchâteau et La Scène Ernest Lambert
à Châtenois. Avec l’aide à la création de la Commune de Palaiseau, du Conseil départemental des Vosges et de
la Spedidam / Résidence de création : Espace Salvador Allende à Palaiseau, 104 à Paris, Trait d’Union
à Neufchâteau et la Scène Ernest Lambert à Châtenois. Présenté avec l’accord de l’Agence Drama - Paris.
Au secours ! Les mots m’ont mangé : Bernard Pivot / Production : Sea Art
Hors-piste, histoires de clowns à l’hôpital : Patrick Dordoigne & L’association Le Rire médecin /
Producteur délégué : Marc Avelot / Délégation et assistance en production et diffusion : Temal Productions / Coproduction : Le Rire Médecin / Théâtre Romain Rolland - Villejuif / La Maison des Métallos - Paris / Théâtre Gérard
Philipe - Champigny / Comédie de Picardie - Amiens / Scène Nationale du Petit Quevilly - Mont-Saint-Aignan /
Théâtre de Corbeil-Essonnes / Avec le soutien du Conseil départemental du Val de Marne (94) /
Avec l’aide de La Palène - Association Culturelle de Rouillac (16) et du Centre Culturel René Cassin de Dourdan /
Crédit photographique : Jacques Grison et Philippe Cibille – Le Rire Médecin / Graphisme : Antoine Dupuy.
Esquisses : Barbara Mélois / Avec le soutien de l’Institut International de la Marionnette et de la Région Grand
Est dans le cadre d’une résidence “création-compagnonnage” / Diffusion : Festival mondial des théâtres
de marionnettes.
L’épreuve : Marivaux / Cie Ces messieurs sérieux / Renaud Diligent / Production : cie ces messieurs sérieux
Coproduction : Théâtre Dijon Bourgogne CDN, le Théâtre d’Auxerre – scène conventionnée, Théâtre Mansart –
CROUS Dijon, L’Abreuvoir de Salives / Avec le soutien du Ministère de la Culture – DRAC Bourgogne,
Ville de Dijon, du Conseil Régional de Bourgogne, le réseau Quint’Est, Réseau Affluences / réseau bourguignon
du spectacle vivant, de l’ADAMI et de la Spedidam.
PARTENAIRES
Bords 2 Scènes est subventionné par : la Ville de Vitry-le-François, le Ministère de la culture et
de la communication – DRAC Alsace – Champagne Ardenne - Lorraine, la Région Grand Est, le
Département de la Marne, le Ministère des affaires sociales, du travail et de la solidarité,
la Délégation interministérielle à la Ville.
Bords 2 Scènes est soutenu par le Ministère de l’Education Nationale, l’Académie de Reims,
l’Inspection académique de la Marne, la SACEM, le CNV, la MGEL, la SNCF TER Champagne Ardenne.
MÉDIAS
France3 Champagne-Ardenne, L’Union, L’Hebdo du Vendredi, France Bleue Champagne-Ardenne,
Champagne FM, Radio Mau Nau, RCF Radio L’Épine, Radio Bouton, Radio Primitive, Radio Jeune Reims.
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Merci aux commerçants et lieux publics acceptant nos affiches et programmes.
Merci aux communes de Merlaut, Loisy-sur-Marne, Somsois, Sompuis et Frignicourt qui accueillent
nos spectacles décentralisés et aux associations qui nous accompagnent dans cet accueil.
Le journal d’un chat assassin / Cie Mélimélo Fabrique / Co-productions : Bords 2 Scènes - EPCC de Vitryle-François ; Les Trois Scènes, agglomération de Saint Dizier, Der et Blaise.
Le mariage : Vincent Clergironnet / Cie Demain il fera jour / Production : Cie Demain il fera jour / Coproduction :
EPCC Bords 2 Scènes, scène conventionnée de Vitry-le-François, Théâtre Ici et Là, Mancieulles (54) / Projet
soutenu par le réseau Quin’Est / La compagnie et soutenue par le Ministère de la culture et de la communication
/ Drac Alsace–Champagne Ardenne - Lorraine, la Région Grand Est, le Conseil départemental de la Marne, la Ville
de Vitry-le-François / Vincent Clergironnet est artiste associé à Bords2scènes.
Pop Corn / Cie Les Objets volants / Production : Sotira Dhima, Les Objets Volants / Administration, régie : Aizeline
Willie
Le crocodile. Dostoïevski / cie des Animaux en paradis / Léo Cohen-Paperman / Production : Cie des animaux
en paradis / Coproduction : Espace Jean Vilar de Revin, Théâtre de la Madeleine de Troyes. Ce projet a reçu l’Aide
à la Création de l’ORCCA et du Conseil départemental de la Marne. Avec la participation artistique du Jeune
Théâtre National. Avec le soutien de l’Espace Rive Gauche de Châlons-en-Champagne
Flippant (le dauphin) Evandro Serodio / Production : Festival Mondial des Théâtres de Marionnettes
de Charleville-Mézières
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programmation des 3 scènes de Saint-Dizier
La communauté d’agglomération Saint-Dizier, Der et Blaise dispose d’une offre culturelle
regroupant trois salles exceptionnelles : Les Fuseaux, La Forgerie, le théâtre.
Bénéficiez d’un tarif réduit grâce à votre carte d’abonné à Bords 2 Scènes
Infos pratiques :
Les 3 Scènes / centre culturel Les Fuseaux / 11 avenue Raoul Laurent / 52100 Saint-Dizier
Tél 03 25 07 31 26 / [email protected] / www.les3scenes.saint-dizier.fr
Programmation
2016-2017
Mardi 8 novembre / 20h30
Le Théâtre
Les frères Colle /
Ouverture de saison
Othello
Spectacle musical
Vendredi 9 septembre / 19h
Les Fuseaux
Tambours du Bronx
Spectacle musical
Vendredi 23 septembre /
20h30
Les Fuseaux
Un nouveau départ
Théâtre
Jeudi 29 septembre / 20h30
Les Fuseaux
Ensemble Vocalys /
canto general
Musique
Dimanche 2 octobre / 17h
Les Fuseaux
La Forgerie
FESTIVAL ECLETIK ROCK
Son del salon
Samedi 12 novembre /
20h30
Les Fuseaux
Soirée métal
Vendredi 18 novembre /
20h30
Les Fuseaux
Peace and lobe
Concert pédagogique
Mardi 22 novembre
Les Fuseaux
La soupe aux oreilles
Concert pédagogique
Concours musical
Vendredi 25 novembre /
10h & 14h30
La Forgerie
L’école des femmes
Parcours musical
Vendredi 25 novembre / 20h
Centre-ville de Saint-Dizier
Talents de l’est
Samedi 1 octobre / 20h
Les Fuseaux
Théâtre
Mardi 11 octobre / 20h30
Les Fuseaux
Cabaret’s
Vendredi 14 octobre / 19h
Les Fuseaux
Quatuor ébène/La belle
saison
58
Théâtre
Musique
Robyn Benett-Sinclair
Samedi 26 novembre / 20h30
Les Fuseaux
Bouskidou
Dimanche 27 novembre
Les Fuseaux
HUMOURS D’HIVER
Ne me regardez pas
comme ça
Mardi 10 janvier / 20h30
Les fuseaux
Le petit duc
Axelle Lafont
Vendredi 14 janvier / 20h30
La Forgerie
Jeune public
Musique
Tout bascule
Mercredi 18 janvier / 20h30
Les fuseaux
L.E.J
Bérangère Krief
Vendredi 20 janvier / 20h30
Les Fuseaux
Christophe Maé
Les Fuseaux
Musique
Samedi 3 décembre / 20h00
Les Fuseaux
Noces de sang
Théâtre
Mardi 6 décembre / 20h30
Le Théâtre
Léo
Cirque
Mercredi 9 décembre / 20h30
La Forgerie
The best artists magic
circus
Jeune public
Vendredi 11 décembre / 15h30
Les Fuseaux
Le chat assassin
Jeune public
Jeudi 15 et
vendredi 16 décembre
Les Fuseaux
Claudia Tagbo
Humour
Jean-Marie Bigard
Les Fuseaux
Jean-Luc Lemoine
Samedi 28 janvier / 20h30
Les Fuseaux
Salut salon
Les Fuseaux
Jérémy Ferrari
Jeudi 2 février / 20h30
Les Fuseaux
David Grimal-trio
à cordes / La belle saison
Musique
Samedi 4 février / 20h30
Le Théâtre
Sous la neige
Jeune public
Du 6 au 10 février
La Forgerie et les Fuseaux
Samedi 17 décembre / 20h30
Le Théâtre
Ninika
Knee Deep
Lundi 27
et mardi 28 février
La Forgerie
Cirque
Samedi 7 janvier / 20h30
Les Fuseaux
Jeune public
Emprise
Théâtre
Dimanche 5 mars
Le Théâtre
Aladin
Samedi 11 mars / 20h30
Les Fuseaux
Thomas Dutronc
Musique
Alain Chamfort
Chanson
Jeudi 27 avril 20h30
Les Fuseaux
Offenbach, Strauss et Cie
Opéra de Reims
Musique
Vendredi 17 mars / 20h30
Les fuseaux
Dimanche 30 avril
Le Théâtre
L’homme qui tua Don
Quichotte
Enclave espagnole
Danse
Théâtre
Mardi 21 mars
La Forgerie
Jeudi 4 mai / 20h30
ou samedi 6 mai
Les Fuseaux
Yuri Buenaventura
Issa Doumbia
Musique
Humour
Samedi 25 mars / 20h30
Les Fuseaux
Samedi 13 mai / 20h30
Les Fuseaux
Hôtel Paradiso
L’autre
Théâtre / Mime
Théâtre
La Forgerie
Mardi 16 mai / 20h30
La Forgerie
Quatuor Van Kuijk
/ La belle saison
Wild west women
Musique
Dimanche 2 avril
Le Théâtre
Christelle Chollet
Musique / humours
Vendredi 7 avril / 20h30
Les Fuseaux
Gosse de riche
Opéra-comique
Dimanche 9 avril
Le Théâtre
Théâtre
19, 20 et 21 mai
La Forgerie
La belle saison 2
Musique
Le Théâtre
Orchestre national de
Lorraine
Musique
Les Fuseaux
Le chant des oliviers
Théâtre / humour
Vendredi 21 avril / 20h30
La Forgerie
Divers
Les Fuseaux
59

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Transcription

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