Le popciné éclaté sans images

La revue cinématographie la plus
originale et éclatée!
Édition Juin 2015
Bonjour chère communauté de Rosedes-vents!
Nous sommes très fiers de vous
présenter notre revue sur le thème du
cinéma.
Nous avons choisi ce thème parce que
c’est le thème de l’année et parce que
nous, les popcinés avons décidé de faire
un projet collectif sur ce thème. Nous
avons réalisé un film qui s’intitule « Le
Bye Bye des popcinés ».
Pour la partie écriture de notre projet,
nous avons décidé de faire une revue
sur le cinéma pour vous faire découvrir
plein de choses sur le cinéma.
Bonne lecture!
Kyoko et Justine
Table des matières
 Le classement des films
 Les critiques de cinéma
 Johnny Depp
 Le maquillage
Page : 1
Page : 3
Page : 5
Page : 7
 Les cascadeurs
Page : 9
 Bilbo le hobbit
Page : 12
 Charlie Chaplin
Page : 13
 Le son
Page : 14
 Les vampires dans l’histoire du cinéma Page : 16
 Les effets spéciaux
Page : 18
 Nicolas Cage
Page : 20
 Le parc jurassique
Page : 22
Le classement des films
Par Élianne
Protéger sans couper des scènes!
La censure n’est plus d’usage au Québec. La régie du cinéma ne fait plus
aucune coupure de film, elle fait des classements selon plusieurs groupes
d’âges pour avoir l’accès le plus large possible aux œuvres
cinématographiques.
Les thèmes de leur classement sont
Violence - Sexualité – Suicide - Drogue
Images ne convient pas à de jeunes enfants
Niveau de langue utilisé
Le film général peut être vu, loué ou acheté par des personnes de tous
âges. La mention « Générale » veut dire pour tous les âges et son contenu
est adapté pour les enfants. Les films classés G qui peuvent heurter la
sensibilité des jeunes enfants de moins de 8 ans auront comme indication
« déconseillé aux jeunes enfants ». Une œuvre cinématographique classée
générale peut comporter des scènes de violence mais elles seront peu
nombreuses et peu intenses. Si la nudité est présente, elle sera discrète.
Le film peut être vu, louer ou acheté par des personnes de 13 ans et plus.
Les enfants ne peuvent y avoir accès que s’ils sont accompagnés par un
adulte.
Les films « 13 ans et plus » sont plus complexes ou plus impressionnants.
Ils peuvent contenir des scènes de violence, d’érotisme et d’horreur. Ces
films exigent un début de maturité.
16 ans et plus
Le film peut être vu, loué ou acheté par des personnes de 16 ans et plus.
Les personnes de 16 ans et plus traversent une période entre l’adolescence
et l’âge adulte, ils ont une maturité psychologique et ils sont plus
autonomes. Les films classés 16 ans et plus peuvent contenir plus de scènes
de violence, de sexualité et d’horreur plus détaillées.
18 ans et plus
Le film peut être vu, loué ou acheté par des personnes de 18 ans et plus. Le
plus souvent, les films réservés aux adultes sont en raison de l’exploitation
des rapports sexuels. On peut parfois y voir des scènes de cruauté, torture,
et d’horreur hyperréaliste.
Refus de classement
La régie du cinéma peut refuser de classer un film, cela est généralement à
cause de la sexualité, de la cruauté et de la déshumanisation qui
dépassent le seuil de la tolérance de la société québécoise contemporaine.
Le film ne peut donc pas être diffusé.
Langage Vulgaire
Cette indication peut accompagner un classement de 13 ans et plus, 16 ans
et plus et 18 ans et plus ou un avertissement.
Érotisme
Cette indication peut accompagner un classement de 13 ans et plus, 16 ans
et plus et 18 ans et plus ce qui veut dire que le film comporte plusieurs
scènes de sexualité.
Comment faire une bonne critique de film
Par Zoé et Morgane
Pour faire une bonne critique de film, on doit
d’abord donner les informations suivantes sur le
film :






Le Titre
La couleur : en noir et blanc ou en couleur
La date de la sortie du film
Le nom du réalisateur et du scénariste
Les acteurs principaux
Les prix et nominations
On doit ensuite faire un résumé de l’histoire à partir
des éléments suivants:






Le contexte
Les lieux
Le temps
Le personnage principal
L’élément déclencheur
Etc.
On peut aussi ajouter ces autres points mais ils ne
sont pas obligatoires :
L’interprétation des acteurs
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L’interprétation des acteurs
Le réalisateur
L’image
Les décors
La musique
Le scénario (l’histoire)
Le montage
Les critiques négatives et/ou positives
La distribution
Comment le film a-t-il été reçu par le public ?
A-t-il reçu des prix ?
Est-il passé inaperçu et ceci injustement ?
A-t-il eu beaucoup de succès ?
A-t-il reçu des Oscars ?
Johnny Depp
Par Julianne et Axel
Johnny Depp est né le 9 juin 1963 à
Owensboro Kentucky aux États-Unis. Il
est acteur, réalisateur, guitariste,
scénariste et producteur. Il est devenu
populaire dans les années 1980 grâce à
la série 21 Jumps Streets. Au début des
années 1990, il a commencé à collaborer
avec celui qui est devenu son réalisateur
fétiche et son ami, Tim Burton avec
lequel il a tourné plusieurs films. Il a joué
dans 46 films et plusieurs séries dont 21
Jumps Streets.
Actualités sur Johnny Depp
1) Son bandeau de Pirates des Caraïbes
est de marque Adidas.
2) Johnny Depp risque 10 ans de prison et
340 000 dollars australiens soit 240 000
Euros pour avoir fait entrer illégalement ses
chiens, Pistol et Bo.
Les maquillages
Par Alice et Samuel-Ann
Les maquillages d’effets spéciaux :
Un maquillage de ce genre se fait sur une longue période de
temps. Il est fait pour montrer un personnage. Un film ne
nécessite pas nécessairement ce maquillage.
Maquillage classique : un maquillage classique est un maquillage
qui ne fait que rendre le teint plus fluide pour les écrans. Il sert
aussi à démarquer les pommettes et les yeux.
Maquillage fantastique : on utilise beaucoup les prothèses dans ce
maquillage pour faire le faux nez, le faux menton, les faux sourcils,
etc... On choisit un fond de teint brun-rouge pour donner à la
peau un effet vieux.
Maquillage d’accident : l’œil au beurre noir est très important
dans ce maquillage, on l’utilise aussi souvent le faux sang pour
faire des effets de blessures.
Merci 
Les cascadeurs
Par Samuel et Thomas et Udo
Les cascades au cinéma
Un cascadeur remplace un acteur lorsqu’il y a des risques de
blessures ou pour une scène nécessitant une habileté physique ou
de pilotage particulière. Un cascadeur est un athlète, un acrobate
ou un pilote.
Cascadeurs célèbres
Mark Sutton est un grand cascadeur. Il a fait des cascades de
James Bond comme le saut en parachute d’un hélicoptère.
Damien Walters est un gymnaste, il est aussi un cascadeur
britanique qui a joué dans Skyfall (2012), Captain America : First
Avenger (2011), Kick-Ass (2010) et Hellboy 2 (2008).
Accidents historiques
En 1966, pendant le tournage du film « Le Saint prend l'affût »,
une des scènes, qui se déroulait sur une portion d'autoroute en
construction dans laquelle Gil Delamare doublait Jean Marais,
comportait un tête à queue. Malheureusement, la Renault
Caravelle décapotable à bord de laquelle Gil avait pris place se
retourna, le tuant net.
En 1967, Jean Falloux est décédé pendant le film « Les grandes V
vacances » lors d'une cascade aérienne. Le film lui est dédié.
Le cascadeur Alain Dutartre est mort le 16 août 1999 à la suite
d'un accident durant une cascade pendant le tournage de Taxi 22.
En 2006, le cascadeur Gérard Ravenet a eu un accident de voiture
sur un site d'Euro Disney 3. Il a notamment subi une brûlure de la
cornée.
Trois films avec des cascades
Mission impossible
Le célèbre acteur Tom Cruise a fait ses propres cascades dans le
film Mission impossible. Il a escaladé le Burj Khalifa, le plus haut
gratte-ciel du monde.
Indiana Jones
À Walt Disney, il y a un spectacle d’Indiana Jones dans lequel il y a
quelques cascadeurs qui montrent des parties du film sur une
immense scène. Le spectacle a été produit par George Lucas.
Pirates des caraïbes
Johnny Depp fait ses propre cascades, lors du dernier film de
Pirates des caraïbes, il s’est fait super mal au dos et il a eu mal
pendant au moins un mois. Il n’a cependant jamais abandonné le
tournage.
Buster Keaton
Buster Keaton est le tout premier acteur/cascadeur à avoir fait
toutes ses cascades lui-même. Buster Keaton est né le 4 octobre
1895. Il est Américain. Il était réalisateur, acteur, scénariste et
producteur. Il est décédé le 1 février 1966. Il avait 71 ans. Buster
Keaton s’est cassé plusieurs os pendant le tournage de ses films.
Les différents types de cascades
La cascade physique : chutes d'escalier, combats, torches
humaine, parcours.
La cascade mécanique : tonneaux de voiture, dérapages de moto,
sauts de jet- ski.
La cascade équestre : chutes de cheval, combats montés.
Les cascades aériennes : chutes libres, pilotage d’avion.
Les producteurs font parfois appel à des professionnels pour les
cascades aquatiques en dehors et dans l'eau ainsi que pour les
cascades aériennes, les chutes libres et le pilotage d’avion.
Pendant les cascades de film, les cascadeurs engagés risquent la
mort sur certains tournages.
Bilbo le hobbit
Par Léo
Pour faire la trilogie de Bilbo le Hobbit, il a fallu 110 jours de
tournage en studio et sept semaines et demi de tournage extérieur
dans la ville de Mata Mata. Le film était tout d’abord inspiré du
roman : Bilbo le hobbit. L’écrivain était J.R.R Tolkien et le roman
parut en 1937. Tolkien avait d’abord écrit ce livre pour ses enfants
mais le livre a fini par se disperser partout en Amérique. Avant de
faire ce premier roman, il était professeur à l’université D’Oxford.
La trilogie de ses trois films était :
Un voyage inattendu, 4 décembre 2012
La désolation de Smaug, 13 décembre 2013
La bataille des 5 armées, 17 décembre 2014
Le film est une production américano-britannique-néo-Zélande.
Pour transporter les costumes et les décors, il a fallu 100 camions.
Parechoc contre parechoc les camions s’étalaient sur une longueur de
2 km.
Merci de m’avoir lu.
Charlie Chaplin
Par Léo
Charlie Chaplin est un acteur Britannique qui devient une icône
(personne qui incarne une mode) du cinéma muet grâce à son
personnage de Charlot. Durant une carrière qui ne dura pas
moins de 65 ans, il joua dans plus de 80 films. Charlie a grandi
dans la misère entre un père absent et une mère en grandes
difficultés financières, le premier film de Charlie était «Pour
gagner sa vie». En 1919, Chaplin cofonda la société United Artists
et obtint ainsi le contrôle total sur ses œuvres. Quand le cinéma
parlant arrive Chaplin refuse d’y participer. Pour lui le langage
universel est celui de la pantomime (l’art du mime exagéré).
Parmi ses premiers long-métrages figurent :
Le kid(1921)
L’opinion publique(1923)
La rué vers l’or(1925)
Et le cirque(1928)
Source : livre il était une fois le cinéma, Wikipédia.
Le son et le bruitage
Par Félix M.R. et Olivier
 La première fois qu’il y a eu un bruitage c’est le 16 juillet 1890 à 10:30. Ces
premiers enregistreurs étaient Miss Ferguson et Graham Hope. Ils ont enregistré
la cloche du Big Ben à 10 : 30, à 10 : 45 et à 11 : 00.
Ce bruitage, qui a été enregistré dans un rouleau de cire, est maintenant exposé
au « Edison National Historic Site National Park Service » qui propose une
version MP3.
 Le tout premier film avec du son (des paroles) est « The jazz singer ». Il a été
Produit par la compagnie Warner Bros qui était en faillite.
Le son était redouté à l’époque mais … ils n’avaient plus rien à perdre, donc ils
ont créé The jazz singer. (Le film avait seulement quelques bouts avec des
paroles)
Le réalisateur de ce film est Michael Curtiz. Il est né le 24 décembre 1880 en
Hongrie et il est mort le 10 avril 1962 à Hollywood.
 Créer des bruitages
Son d’une décapitation dans un film d’horreur
Il faut prendre une salade et la casser en 2.
Pluie sur une vitre
Laisser tomber des grains de riz dans un parapluie, lentement pour une pluie fine et vite
pour un orage.
Coup de poing
Prendre une revue et frapper dessue avec un marteau.
Craquement d’os
Casser la tige d’un céleri en deux ou trois.
Les vampires dans l’histoire du
cinéma
Par Selena et Mélia
Le vampire au cinéma
Voici un résumé des étapes du vampire au cinéma et de quelques exemples
de films.
Le tout début du cinéma vampirique
Le premier film sur Dracula est adapté du célèbre roman de Bram Stoker
Nosferatu de Murnau, en 1922
Le mythe du vampire est surtout popularisé dans les années 30. Le vampire
devient à cette époque un être à l’apparence humaine mais toujours
effrayante.
Une nouvelle étape a lieu dans les années 50 avec des films anglais
comportant plus de violence. C’est durant cette période que Christopher Lee
joua plus d’une dizaine de fois le rôle de Dracula.
Un autre film apparait avec l’image classique du comte Dracula avec Franck
Langella en vampire jeune et séduisant.
Les années 80 voient arriver des films qui se détachent complétement de
l’image du comte Dracula avec des films de vampires modernes, comme
Génération perdue ou Aux frontière de l’aube ou encore le film d’horreur
Vampire, vous avez dit vampire?
La toute fin des années 2000 et le début des années 2010 sont marqués par le
phénomène Twilight, où les vampires ont une mythologie bien à part, ils ne
craignent pas le soleil par exemple.
Le vampire moderne
Les vampires d’aujourd’hui sont beaux, mystérieux, dangereux, séduisants, ils
sont capables de sentiments et ainsi ils peuvent aimer les humains.
Le soleil joue un rôle important pour les vampires, dans certaines histoires les
vampires ne craignent pas le soleil.
Les vampires à la télévision
Il existe aussi des séries sur les vampires modernes. La plus célèbre étant
Twilight. En 1997 est sortie Buffy contre les vampires. En 2008 Being human
et True blood. En 2007, apparait Moonlight et plus récemment la série
Vampires diaries, a connu un succès. Cette dernière série s’est inspirée du
livre Journal d’un vampire de Lisa Jane Smith.
Les effets spéciaux
Par Candide, Samara et Félix D.
Les écrans verts!!!
Les écrans verts permettent de créer des images virtuelles à
partir des ordinateurs. L’écran vert n’est pas juste pour des films à
grand budget. Ça permet à des scénaristes plus modestes de
créer des décors virtuels sans manipulation ni équipement lourd.
Pour obtenir de bons résultats avec un fond vert, le secret est
dans l’éclairage, le placement des caméras et des acteurs. Les
effets spéciaux ne datent pas d’aujourd’hui, mais des débuts du
cinéma. Comme Méliès y avait recours…
Avant
Après
Nous avons dû attendre un siècle avant que les effets spéciaux
deviennent aussi développés qu’ils le sont en ce moment. Le
premier réalisateur français à avoir utilisé les effets spéciaux dans
ses films était Georges Méliès au début du 20e siècle. Il fut aussi le
premier à se servir de la surimpression. La surimpression est une
technique qui permet de mettre une image sur une autre en
rembobinant sa pellicule.
Les premiers films contenant des effets spéciaux sont Le voyage
sur la lune (en 1902) et 20 000 lieux sous les mers (1907) qui sont
maintenant très anciens. En cent ans, les effets spéciaux sont
encore très présents au cinéma et le public est toujours aussi
impressionné par les effets spéciaux. Les effets spéciaux sont
utilisés dans beaucoup de films qu’ils soient très courts ou très
longs et il y a vraiment beaucoup de façons de les utiliser.
Les effets spéciaux sont vraiment impressionnants et ils peuvent
créer les choses les plus impressionnantes et imaginaires qui soit.
Ils nous offrent une vraie rafale de possibilités. Si un réalisateur a
envie d’avoir un décor fantastique ou imaginaire il peut utiliser la
3D ou s’il veut qu’un de ses personnages se transforme, il peut
utiliser le morphing. Pour qu’un de ses personnages fasse une
cascade dangereuse, il peut filmer son acteur sur un fond virtuel
ou sur un fond bleu et ensuite rajouter le décor.
Nicolas Cage
Par Jasmine
Films et Prix de Nicolas Cage
Nicolas Cage a fait beaucoup de films, dont le nombre est
52. Il a été nominé 44 fois et a reçu 37 Lauréats. Ce qui fait
beaucoup dans une carrière.
Acteur, Réalisateur et Producteur
Le Producteur choisit des projets de film présentés par des
réalisateurs et il les accompagne et les finance. Le
réalisateur est celui qui a un projet de film et qui cherche
un producteur pour l’accompagner et le financer afin de
réaliser son film. Un acteur est payé pour jouer un
personnage ou la voix de celui-ci. Et vous savez quoi!
Nicolas Cage fait ces trois métiers- là!
Biographie de Nicolas Cage
La famille de Nicolas Cage est d’origine italienne et
allemande. Dans sa famille, tout le monde est artiste des
grands- parents aux petits- enfants. Très jeunes, Nicolas et
ses frères sont pris en charge par leur père qui leur
apprend la littérature, le cinéma et l’Art. À l’âge de 15 ans,
il commence des ateliers d’art dramatique au conservatoire
américain de théâtre. À l’époque, Nicolas avait comme
camarade le fameux Johnny Depp qui l’aida à trouver un
agent. Et enfin, à la fin de ses études secondaires, il est
accepté dans le film Outsiders, réalisé par son oncle le
célèbre Francis Ford Coppola qui lui donne une courte
apparition. Il commence réellement sa carrière en jouant
dans la série Best Of Times et le film Fast Time At
Ridgemont High et Rustyjames aussi réalisés par son oncle .
Le Parc Jurrassique
Par Félix P.L.
En 1992, avant même que le film ne soit tourné, les gens savaient déjà que si on laissait Michael
Crichton et Steven Spielberg créer un film ensemble, ça allait être exceptionnel. Après la sortie
du premier film, deux suites ont été produites Le monde perdu et Le parc Jurassique 3.
C’est l’histoire d’un docteur qui a créé des dinosaures avec le code génétique qui était dans un
moustique et avec le code génétique d’un crapaud. Le Parc Jurassique a ensuite été créé pour
que des visiteurs puissent venir voir des dinosaures en se promenant à bord d’un véhicule.
Plusieurs scientifiques travaillent au parc pour s’assurer que tout se passe bien. Mais, un
employé fait un marché avec quelqu’un qui veut détruire le parc et cette personne lui offre
10 000 000$. L’employé coupe le courant d’électricité, alors tous les dinosaures ont été
libérés.
Le 4e film : Monde Jurassique
En salle à partir du 12 juin 2015