Dossier.Presse.Conférence.Concert.14.11.2015

Concert-conférence
MAÎTRES DE CHAPELLE À ROME AU XV III e SIÈCLE
Giuseppe Vasi, Veduta del Ponte e Castello Sant'Angelo (1748)
samedi 14 novembre 2015 - 19h30
Conservatoire Darius Milhaud
380 avenue Mozart, 13 100 Aix-en-Provence
Un concert-conférence qui s'inscrit dans un projet de recherche en histoire
et en musicologie.
Valorisation d’œuvres du patrimoine musical romain du XVIIIe siècle, entre recherches historiques et
création artistique (projet soutenu par la Fondation Aix-Marseille Université - appel d'offres 2014)
Le projet se situe à la croisée de la recherche en histoire et en musicologie, et de la création
artistique. Son principal objectif est de mettre en valeur un patrimoine musical romain méconnu du
XVIIIe siècle grâce à la production de concerts inédits, à partir d’archives situées dans des dépôts
romains, en particulier les fonds musicaux de plusieurs chapelles.
Le premier volet du projet porte sur la définition précise du programme des concerts envisagés
(œuvres musicales conservées dans les archives à transcrire) et sur l’acquisition de tous les éléments
historiques permettant de contextualiser ces œuvres dans le cadre institutionnel, social et culturel de la
Rome du XVIIIe siècle, afin d’éclairer les conditions de leur production et de restituer leur place dans
l’histoire de la musique
La diffusion des connaissances, la restitution et la valorisation de la recherche en sciences
humaines font l’objet du second volet du projet, qui vise à faire collaborer deux ensembles de musiciens
professionnels originaires de France (Chœur Emelthée ; Lyon) et d’Italie (ensemble instrumental du
Concerto Romano ; Rome) pour la production de trois concerts, sur le site d’Aix-Marseille, en RhôneAlpes et à Rome.
1. Recherche et contextualisation : éclairer les conditions de la composition et de l’exécution des
œuvres.
Alors que les musiques de compositeurs napolitains ont fait l’objet d’une valorisation singulière
en raison de la notoriété de la ville et de sa place hégémonique dans la géographie des capitales
musicales au XVIIIe siècle, celles des compositeurs romains ont été négligées. La ville de Rome reste
pourtant un pôle musical majeur à cette époque. L’offre musicale sacrée y est particulièrement intense
en raison des multiples festivités religieuses qui s'y déroulent. Si la musique sacrée locale se modifie en
suivant l’évolution du goût musical, elle joue encore un rôle dans l’attractivité de la ville. La réputation
musicale de Rome peut d’ailleurs se mesurer par la présence des musiciens étrangers qui effectuent des
séjours de formation tout au long du siècle.
Dans sa thèse de doctorat, Élodie Oriol a notamment pu mettre en lumière l’activité de maîtres
de chapelle qui dominent la scène romaine au cours du XVIIIe siècle. Originaires de Rome ou d'autres
États de la péninsule italienne, plusieurs musiciens animent la vie musicale urbaine en composant des
pièces destinées à être exécutées dans les lieux de culte. Ces différents compositeurs participent de la
renommée musicale de la ville, de façon plus ou moins notable.
2. Restitution et diffusion : collaboration entre deux ensembles musicaux pour un projet musical
commun
Élodie Oriol et Alessandro Quarta ont recherché et sélectionné des pièces du répertoire sacré de
compositeurs actifs à Rome à cette période, dans le but de les restituer au public sous la forme d'un
concert-conférence qui permet d'éclairer le contexte historique dans lequel elles ont été composées. À
travers l'étude et l'écoute des compositions choisies, l'auditeur, guidé par les conférenciers, pourra
mesurer et percevoir l'évolution du répertoire musical romain au cours du XVIIIe siècle, notamment
celle qui concerne les techniques de composition et les styles musicaux.
L'objectif est également de construire une réflexion sur le potentiel contemporain de
reconstitution de cette musique en faisant collaborer le Concerto Romano et Emelthée. Ces deux
ensembles professionnels offrent des productions musicales de grande qualité depuis plusieurs années.
Les liens professionnels et de confiance qu’Élodie Oriol entretient avec les deux directeurs de ses
ensembles, Alessandro Quarta (Concerto Romano) et Marie-Laure Teissèdre (Emelthée), sont un atout
majeur pour la mise en œuvre de ce projet.
Concert-conférence du 14 novembre 2015
Conservatoire Darius Milhaud, Aix-en-Provence
Les intervenants proposent de faire découvrir des œuvres inédites du répertoire vocal sacré (pour
chœur et basse continue) composées à Rome au XVIIIe siècle. Les compositions de maîtres de chapelle
alors en vogue (voir programme ci-dessous) ont été sélectionnées dans différents fonds d'archives
romains afin de les faire connaître au public, dans le respect du style de l'époque.
Le concert sera précédé d'une conférence-illustrée présentée par Alessandro Quarta et Elodie
Oriol qui traitera de l'activité, des carrières et des compositions de maîtres de chapelle actifs à Rome au
cours du XVIIIe siècle. A partir d'une documentation variée (correspondances, cartes, documents
iconographiques, etc.) et d'exemples musicaux précis exécutés par l'ensemble Emelthée, les intervenants
éclaireront les contextes de production de la composition et de l'exécution de ces œuvres musicales, et
situeront leur place dans l’histoire de la musique (contexte historique, pratiques culturelles, style et
tradition musicale).
Compositions sacrées
de
Antonio Aurisicchio
(1710 - 1781)
Pietro Paolo Bencini
( ... - 1755)
Pompeo Cannicciari
(1670 - 1744)
Giovanni Battista Casali
(1715 - 1792)
Quirino Colombani
( ... - 1735)
Giovanni Battista Costanzi
(1704 - 1778)
Giovanni Giorgi
( ... - 1762 ?)
ALESSANDRO QUARTA
Alessandro QUARTA, directeur et compositeur, est le fondateur et le directeur de l'ensemble vocal et
instrumental Concerto Romano avec lequel il s'intéresse principalement à la redécouverte du répertoire
romain (et plus généralement italien), des XVIe et XVIIe siècles.
De 2007 à 2012, il a occupé la fonction de maître de chapelle du Panthéon (Insigne Cappella Musicale
del Pantheon), et est actuellement à la tête du magistère de la chapelle de l’église de Santa Lucia al
Gonfalone de Rome.
A. Quarta s'investit également dans
des projets pédagogiques variés.
Depuis 2007, il figure parmi les
enseignants des cours internationaux
dispensés par la FIMA (Fondazione
Italiana per la Musica Antica Urbino), et donne dans ce cadre,
depuis 2013, une Masterclasse sur
l’oratorio romain du XVIIe siècle.
En 2013, il a donné une
Masterclasse au conservatoire de
musique L. Refice de Frosinone sur la musique vocale d'ensemble. En 2014, il est invité par l’ensemble
vocal Ars Nova de Salamanque et par la Hochschule fuer Musik und Tanz de Cologne, pour laquelle il
conduit une masterclasse et organise trois concerts sur la musique sacrée romaine du XVIIe siècle, en
collaboration avec l'Istituto di cultura italiana de Cologne. En 2015, il est invité comme claveciniste au
festival de musique baroque de Boston (the Boston Early music festival).
Depuis 2015, il est l'un des animateurs de l'émission musicale "Radio3-suite" diffusée sur la chaîne Rairadio 3.
Il conduit des recherches musicologiques sur le répertoire inédit de "l'école romaine" des XVIe et XVIIe
siècles. Il a dirigé l'édition moderne de l'Oratorio Mestissime Jesu de M. Marazzoli pour Analecta
Musicologica (DHI, Rome), et est collaborateur de l'IBIMUS (Istituto Bibliografico Musicale italiano)
avec lequel il prépare un volume anthologique sur les oratorios romains.
Les concerts donnés par le Concerto Romano ont rencontré la faveur du public italien et européen
(Fondazione Palestrina, Oratorio del Gonfalone, Radio Vaticana, Accademia Filarmonica Romana, Tage
Alter Musik-Herne, Rheingau Musikfestival, Niedersachsische Musiktage, Handels-Festspiele di
Karlsruhe, WDR Funhaus-Konzerte Koeln, Wiener Konzerthaus, Koelner Philarmonie, Styriarte,
Rheinvokal, Musica Sacra Maastricht, entre autres), et ont obtenu d'excellentes critiques dans la presse.
Avec le Concerto Romano, A. Quarta a enregistré deux CDs avec le label Christophorus. Les deux CD
ont obtenu la note 5/5 dans la revue française Diapason ; le second, intitulé “Sacred music for the
Poor”, a remporté le Prix Caecilia 2015. Un troisième CD devrait prochainement être mis en vente
(2015).
ÉLODIE ORIOL
Élodie Oriol a effectué ses études secondaires
au sein de la Maîtrise de la Loire, lui permettant
d'associer son parcours scolaire à un
apprentissage musical intensif (clarinette, piano,
travail de chœur...). En 2007, elle obtient une
licence d'Histoire à l'Université Lumière Lyon 2
tout en poursuivant sa formation musicale. Dans
le cadre d’un master international franco-italien,
elle soutient un premier mémoire en juin 2008
intitulé « Voyages, critiques et goûts musicaux
dans l'Italie du XVIIIe siècle : Rome, Naples et
Venise ».
Son second mémoire (juin 2009) porte exclusivement sur Rome : « Espaces musicaux et société romaine
au XVIIIe siècle : le cas de la congrégation de Sainte-Cécile ». En tant que doctorante allocataire de
l’UMR Telemme (Aix-Marseille Université/CNRS), elle participe de 2009 à 2012 au programme ANRDFG « Musici » coordonné par l’École française de Rome et l’Institut Historique allemand et enseigne
comme monitrice puis ATER dans le département d’histoire de l’Université d’Aix-Marseille de 2010 à
2014. Elle a récemment soutenu une thèse d’histoire moderne en cotutelle internationale (Aix-Marseille
Université et l’Université de Rome "La Sapienza") intitulée « Vivre de la musique à Rome au XVIIIe
siècle : lieux, institutions et parcours individuels ».
Elle est actuellement post-doctorante au département de « scienze sociali ed economiche » de
l'Université de Rome "La Sapienza".!
Depuis 2013, elle chante dans les chœurs des ensembles lyonnais du Concert de l’Hostel Dieu et
d’Emelthée.
Sa double formation d’historienne et de musicienne lui permet d’étudier aussi bien les documents
d’histoire (archives et imprimés anciens) que les œuvres musicales elles-mêmes.
EMELTHÉE
Depuis 2009, Emelthée offre trois voies : le Chœur, les Solistes, les Ateliers.
• Le Chœur réunit une trentaine de chanteuses et de chanteurs professionnels. Il est, pour ces chanteurs,
une opportunité d’accompagnement dans leur début de carrière. Le répertoire de prédilection de MarieLaure Teissèdre, directrice artistique d'Emelthée, est la musique baroque et celle du XXe siècle.
• Les Solistes sont choisis parmi les chanteurs du chœur dans une constante recherche d'un son adapté à
chaque projet.
• Enfin, Les Ateliers constituent une passerelle entre maîtrises et chœurs d'adultes et offrent un espace
de formation à une douzaine de jeunes de moins de 21 ans chaque année.
Emelthée se distingue aussi par une triple volonté :
• Permettre aux jeunes artistes de se perfectionner dans d’autres formes artistiques (concert, théâtre
musical, spectacle...).
• Faire se rencontrer des inspirations artistiques trop souvent considérées comme éloignées (hip-hop,
peinture...).
• Expérimenter en proposant notamment des transcriptions audacieuses de Bach au marimba, de Lully à
l'orgue de barbarie, de Saint-Saëns, Schubert, Haydn ou Purcell à l'accordéon...
Photo Christian Genin
Le chœur se produit a cappella, ou avec
accompagnement instrumental. Il est invité
régulièrement dans des festivals, Berlioz à la
Côte St-André, Continents et cultures en
Beaujolais, Printemps de Vienne, Musique
sacrée à Lourdes, Ambronay, Bach à St-Donat,
Baroque en Forez, Musicale de Ste-Croix en
Jarez.
Il a figuré à deux reprises dans la
programmation de l'Orchestre national de Lyon
sous la direction de Serge Baudot et Philippe
Forget, en collaboration avec Dominique
Hervieu, directrice de la Maison de la Danse.
Il collabore régulièrement avec l’Ensemble Boréades, le Théâtre des Marronniers, Il delirio fantastico ou
encore les Abbagliati.
Émelthée a crée deux spectacles Rencontre avec la Compagnie Pockemon Crew, en 2011, et Mixité avec
la Cie les Illicites Crew en 2012, préfiguration de Correspondances en 2013.
En 2013 et 2014, Le Chœur est en résidence au Centre Culturel Associatif Beaujolais.
En 2015, Émelthée propose au public lyonnais une saison de trois concerts auxquels participent Frédéric
Lodéon et Michel Corboz. La participation au Festival Bach de St-Donat, au Festival Berlioz, à
l'inauguration de la cathédrale de Créteil avec la création du Te Deum de Richard Dubugnon sont les
temps forts de cette année.
Émelthée reçoit le soutien de la Région Rhône-Alpes, la Ville de Lyon, la Drac Rhône-Alpes, de la
Spedidam et de son club de mécènes.
MARIE-LAURE TEISSÈDRE
Après avoir étudié le violoncelle, Marie-Laure Teissèdre se tourne vers la direction de chœur, la
direction d'orchestre et le chant. Des artistes et pédagogues jalonnent sa formation professionnelle tels
que Noëlle Barker, Michel Corboz, Margreet Honig, Hervé Klopfenstein ou Maarten Koningsberger.
La direction de chœur prend rapidement une place importante dans sa carrière artistique et lui permet
d'occuper le poste d'assistante de Michel Corboz à l'Ensemble vocal de Lausanne qu'elle dirige à
plusieurs reprises. Elle sera successivement directrice du Centre départemental de formation chorale des
Alpes-Maritimes, chef de chœur assistante à la maîtrise du Centre de musique baroque de Versailles et
chef de chœur de la maîtrise de l'Opéra national de Lyon. En 2000, elle met en place à Lyon un chœur
de jeunes chanteurs issus de maîtrises, et dans la continuité, en 2005, un chœur professionnel.
Titulaire du Certificat d'aptitude de chef de chœur, elle dirige
actuellement la maîtrise du Conservatoire à rayonnement
régional de Lyon. En parallèle, elle crée en 2009 l'association
Emelthée qui regroupe un atelier de formation pour les 15/20
ans et un chœur de jeunes chanteurs professionnels dont elle
assure la direction artistique.
Sous l'égide de la Cité de la musique de Paris et de l'Aïda38,
elle participe, comme référent en musique vocale, à la
réalisation du projet DEMOS à destination des jeunes publics
issus des territoires en déficit culturel.
La musique française à travers les générations, la musique
baroque et les musiques des XXe et XXIe siècles constituent
son répertoire de prédilection. Sa pédagogie s'appuie sur la
combinaison du travail vocal, corporel et théâtral, en
particulier auprès des jeunes. Elle a ainsi préparé les enfants
solistes pour Marc Minkowski / Die Zauberflöte de Mozart,
Vladimir Kojoukharov / Der Yasager de Kurt Weill (Opéra
Photo Christian Genin
junior-Montpellier), pour Paul Mac Creesh / Athalia de
Haendel (Académie du festival d'Ambronay) et également
pour Bernard Tétu / Le Roi David de Honegger.
Elle attache une grande importance à l'esprit de troupe au sein d'Emelthée, synonyme d'aventure
collective, de travail dans la durée et de confiance mutuelle. Sa volonté d'expérimentation permet
d'aboutir à nouvelles formes dans le théâtre musical ou le spectacle et côtoie naturellement la forme plus
conventionnelle du concert dans des lieux sacrés. Elle aime défricher des répertoires rares ou oser des
rencontres inattendues entre chant et hip-hop, Bach et le marimba, Haydn et Schubert et l'accordéon ou
encore Lully et l'orgue de barbarie...
REVUE DE PRESSE (sélection)
CONCERTO ROMANO
LUTHER IN ROME
Christophorus Records (2012)
DIAPASON (5/5)
“C’est un bonheur d’entendre une interprétation
tout à la fois festive, variée, sans concession, dans
un programme à l’hétéroclisme aussi intelligent que
divertissant. L’ensemble italien Concerto Romano
dresse un portrait musical haut en couleurs de la
Rome de 1511. Cette année-là, Luther venu en
pèlerinage déclarait avoir vu “l’enfer sur terre”.
Comme au gré d’une promenade, l’album fait
alterner des musiques qui auraient pu résonner dans
les églises, les palais et les rues de la Ville éternelle.
Le sacré et le profane, mais aussi les styles
d’interprétation les plus divers, se répondent…
Saluons une entreprise d’une rare pertinence dans
ses choix interprétatifs, idéalement adaptés aux
différents répertoires.”
Par Denis Morrier
SACRED MUSIC FOR THE POOR at Santa Maria in Vallicella, Rome
Christophorus Records (2014)
DIAPASON (5/5)
“L’ensemble poursuit son exploration des
répertoires romains méconnus de la Renaissance et
du premier Baroque. Il se penche cette fois sur les
compositions dévotionnelles pour la première
Congragazione dell’Oratorio, fondée par saint
Philippe Neri en l’église Santa Maria in Vallicella
de Rome. Dans cette institution se sont
développées, durant la Renaissance, de nouvelles
formes musicales paraliturgiques qui susciteront
l’éclosion de l’oratorio au milieu du XVIIe siècle.
Alessandro Quarta alterne avec goût les
polyphonies savantes et les laudes d’inspiration
populaire, le contrepoint renaissant des madrigaux
spirituels et le style moderne des cantates morales.
Les effectifs et les modes d’interprétation épousent
cette variété. … Ces superbes « musiques pour les
nécessiteux » de Rome sont loin d’être miséreuses.”
Par Denis Morrier
EMELTHEE
Le Dauphiné (19/06/2015)
Titre : Le Choeur Emelthée, du grand art !
"Invité pour la première fois à Saint-Donat par le Centre Musical International Jean-Sébastien Bach, le
Choeur Emelthée a offert une magnifique prestation qui a enthousiasmé le public de la Collégiale. Pour
ce concert de clotûre de la saison 2014-2015, tout procédait de l'excellence : la composition du
programme - illustrant la filiation entre Bach et Mendelssohn - alternant de façon équilibrée les pièces à
l'orgue seul et les parties chantées, et l'interprétation irréprochable, alliant puissance et virtuosité, clarté
des timbres et cohésion.
Le Choeur Emelthée ne laisse rien au hasard. Félicitations à Marie-Laure Teissèdre, chef de choeur et
créatrice du Choeur qui rassemble de jeunes chanteurs professionnels talentueux. Douée d’une forte
connaissance et d'une solide expérience musicales, elle possède, à l’évidence, deux atouts majeurs qui
expliquent sans doute une bonne part des performances obtenues : elle allie rigueur et enthousiasme, et
manifestement elle aime ses choristes, parvenant à obtenir le meilleur d’eux-même. [...] "
Les affiches de Grenoble et du Dauphiné (rubrique classique) du 29 août 2014.
Vu à Saint-Siméon-de-Bressieux, au Festival Berlioz
Titre : "Concert monstre" : le jour de gloire est arrivé
"[...] Moment de grâce tant avec la Prière extraite de La Muette de Portici de Auber, chantée a capella
avec souplesse et sensibilité par le choeur Emelthée, ainsi que lors des interventions solistes des
sopranos Amaya Dominguez et Elizabeth Croz ou du baryton Sacha Michon. [...] "
Par Gilles Mathivet
PARTENAIRES ET SOUTIENS
CONTACTS
EMELTHÉE
10 place Tabareau
69004 -Lyon
Administration
Serge BUFFERNE
04 78 31 14 73
[email protected]
www.emelthee.fr
------------------------------------------------------------------ALESSANDRO QUARTA / CONCERTO ROMANO
Via delle Isole Curzolane 166
0139 Roma (Italia)
[email protected]
www.concertoromano.com
------------------------------------------------------------------Élodie ORIOL
15 rue René Leynaud
69 001 Lyon
[email protected]