Programme Culturel - Espace culturel de la Hague

2016 • 2017
« La culture est la possibilité même de créer, de
renouveler et de partager des valeurs, le souffle
qui accroît la vitalité de l'humanité (...). »
Proverbe africain
L'ÉQUIPE
Julie Mesnil : Directrice des affaires culturelles
SAISON CULTURELLE
Agnès Dubost : Programmatrice
Stéphanie Gauthier : Adjointe administrative et billetterie
ÉCOLE DE MUSIQUE
François Zerna : Coordinateur des enseignements artistiques
Isabelle Douesnard : Secrétaire Ecole de musique et Espace culturel
Damien Bravo, Jean-Baptiste Bernuit, Stanislas Corbet, Alain Couval, Alain
Dieudonné, Christine Durel, Laurent Fautras, Isabelle Gélébart, Alain Hairon,
Delphine Lecampion-Berthenet, Nicolas Lecostey, Nicolas Vatensever : Assistants
d’enseignements artistiques
Pascale Ansot (Cie Arkanso) : Intervenante atelier Danse
Michel Beurton (Cie Aello) : Intervenant atelier Théâtre
Sol’air : Intervenants atelier arts du cirque.
TECHNIQUE
Patrick Legoupil : Régisseur général
Christophe Pronost : Régisseur adjoint
Éric Cerisier, Alexis Giot, Xavier Tostain : Techniciens
Catherine Belhache et Collette Lecerf : Entretien
COMMUNICATION
Sylvain Fautrat : Webmaster
Olivier Flamanc : Graphiste
Nour Hachimi : Vidéo / Photo
Sylvain Manquet : Responsable département communication externe
Alice Robert : Apprentie à la communication
Il y a quelques jours, j’étais assise en train de réfléchir à ce que j’allais
écrire dans l’édito de notre nouvelle saison culturelle.
Je dis « notre » parce que cette saison, elle est à vous tous : aux élus qui
ont défendu le développement de la culture sur le territoire, aux équipes
qui s’animent chaque jour à concevoir la saison et les projets, aux associations culturelles, vivier d’activités artistiques en tout genre, aux scolaires toujours aussi nombreux sur les spectacles, mais aussi à tous ceux
qui ont entre leurs mains ce fameux programme et qui, en ce moment
même, sont en train de le lire.
Un an est passé… Première année d’existence de ce nouvel outil culturel… Première année charnière où la culture fut touchée en plein cœur,
un soir de novembre… Alors, il a fallu trouver les mots, trouver un sens,
poursuivre mais surtout prouver notre volonté de continuer à partager
la culture telle que nous la souhaitons : conviviale, créative, étonnante,
divertissante, traditionnelle, joyeuse, innovante, aventureuse, amusante,
tremblante, dérangeante, passionnante, éblouissante….
Alors, que vous ayez 6 mois ou 120 ans, que vous aimiez le cirque ou
la chanson française, le théâtre ou le blues, que vous soyez spectateur,
amateur ou professionnel, seul, en groupe, entre amis ou en famille, nous
vous offrons cette saison haute en couleur et en diversité !
De l’humour avec la troupe du Pompon, du mentalisme avec Rode Boom,
du blues avec Éric Bibb et Jean-Jacques Milteau, du Joe Dassin décalé
avec The Joe’s, de la performance avec Melissa Von Vepy, du jonglage
graphique avec la compagnie Defracto, de la chanson française avec les
Escrocs, du Puccini avec le chœur Molto Vivace, du Shakespeare tout
terrain avec le Théâtre des Crescite, de la magie nouvelle avec la Compagnie 14:20, du jazz improvisé avec Issachar, de la danse hip-hop avec
la compagnie 6ème dimension, un bal irlandais avec l’école de musique
et pour finir la saison, du partage et de la tolérance avec Chansons sans
Frontières et le musicien Sanseverino.
Bien entendu, n’oublions pas notre jeune public, spectateurs en devenir
avec deux spectacles musicaux, Serena Fisseau et la Compagnie Silence
et songe, un spectacle théâtre d’objet avec le Théâtre du Champs Exquis,
et, du théâtre d’ombres avec le théâtre du signe.
Vous êtes prêts ?
Que le spectacle commence…
Manuela Mahier
Vice présidente en charge de la Culture
CABARET
POÉTIQUE
COMÉDIE
OUVERTURE DE SAISON
Gratuit
LES DOIGTS DANS L’FÛT :
QUELLE VIE !
CIE FRAPPE TÊTE THÉÂTRE (COMPAGNIE NORMANDE)
ET PENDANT CE TEMPS,
SIMONE VEILLE !
LA TROUPE DU POMPON
Humour au féminin
VENDREDI 23 SEPTEMBRE
►► 20H00
Que serait une saison sans sa soirée de présentation … ?
Vous êtes tous conviés pour découvrir cette nouvelle saison et
tous ses projets autour d’un verre
et quelques amuses bouches, en
compagnie de l’équipe de l’Espace
culturel et d'artistes invités.
Pour ouvrir cette nouvelle saison en beauté, la compagnie du
Frappe Tête théâtre présente son
spectacle Les Doigts dans l'Fût,
quelle vie !
Les Doigts dans l'Fût raconte des
histoires, des petits bouts de quotidien, des anecdotes de la vie. Sur
fond d'accordéon, de guitare et de
chansons, les musiciens se mêlent
aux spectateurs, les prennent à
LUNDI 26 SEPTEMBRE
partie, leurs chuchotent des petits
mots, s'invitent à leurs tables, se
cachent dans leurs jupons pour les
entraîner dans leur univers.
Entre rire et larmes, Les Doigts
dans l'Fût ose la poésie là où l'on
ne l'attend pas; une invitation au
voyage sur la corde du sensible.
►► Entrée libre et gratuite (dans la limite des places disponibles)
►► Durée : 2h
• Écriture et jeu : Guillaume Hermange
• Sur scène avec : Élodie Foubert et Pauline
Madeline
• Lumières : François Bacon
www.bazarnaom.com
© Photo : Béa Gillot
►► 20H45
Une comédie désopilante sur l'histoire du droit des femmes...
Si ! C'est possible !
Marcelle, France et Jeanne avaient
20 ans en 1940. On les retrouve
dans les années 50, elles sont mariées, mères au foyer et ont renoncé à leurs ambitions personnelles
pour rentrer dans le droit chemin
dicté par la société.
Ces femmes sont les premières de
trois lignées de femmes qui évoluent, génération après génération, de 1950 à nos jours.
A travers des scènes de la vie quotidienne et des parodies de chansons, elles retracent, pour vous,
l'évolution de la condition féminine en France sous l’œil vigilant
de Simone, la conteuse, garante
de la petite et de la grande histoire
des femmes !
►► Placement assis libre – Durée : 1h20
►► Tout public – A partir de 13 ans
►► Séance scolaire : lundi 23 septembre / 14h15
• Une comédie de Corinne Berron, Hélène
Serres, Vanina Sicurani, Bonbon & Trinidad
• Avec : Dominique Mérot, Karina Marimon,
Hélène Serres, Vanina Sicurani
• Avec : Dominique Mérot, Nathalie Portal,
Hélène Serres,Vanina Sicurani
• Régie : Rosemary Lejay
www.lepompon.net
www.journee-mondiale.com
©Photo : Troupe du Pompon
Comédie créée dans le cadre de la journée des droits de la Femme de 2012 et
plébiscitée par plus de 60 000 spectateurs.
CONCERT
BLUES
ARTS DU CIRQUE
MAGIE
ÉVIDENCES INCONNUES
ERIC BIBB & J.J. MILTEAU
CIE RODE BOOM / KURT DEMAY (BELGIQUE)
Théâtre et mentalisme
(USA/France)
JEUDI 13 OCTOBRE
VENDREDI 7 OCTOBRE
►► 20H45
►► 20H45
Après « L’Homme Cornu », qui a
fasciné les spectateurs lors de La
Rue Bucolique 2011, Kurt Demey,
poète illusionniste, présente un
nouvel opus mêlant théâtre et
mentalisme sur fond de musique
post-rock, avec la complicité du
contrebassiste Joris Vanvinckenroye. Dans Évidences Inconnues,
ils explorent la façon dont nous
faisons des choix et dont nous
pouvons faire entrer la chance et
le hasard dans nos vies.
Nous faisons rarement nousmêmes nos propres « choix ».
Nous nous laissons guider par le
hasard, des sentiments ou des
situations donnés. Nous tenons
compte des autres. En fait, nous
faisons beaucoup pour ne pas
avoir à choisir. Dans ce spectacle,
le public est activement impliqué,
de nouvelles évidences et idées
surgissent tandis que la terre devient moins ferme sous les pieds
des spectateurs.
« Évidences Inconnues » est une
expérience magique incompréhensible, un spectacle envoûtant
et déstabilisant où la poésie est le
seul point d’appui.
►► Placement assis libre – Durée : 1h15
►► Tout public – A partir de 12 ans
• Écriture, conception, interprétation, et scénographie : Kurt Demey
• Conception, musique et interprétation : Joris
Vanvinckenroye
• Interprétation et dramaturgie : Frederika Del
Nero
• Technique : Fabien Gruau
• Production : Rode Boom
• Diffusion : Ay-Roop
• Coproductions, aides et résidences :
Communauté Flamande (BEL) / Theater
op de Markt, Neerpelt (BEL) / La Villette,
Paris (FR) / CNAR Le Boulon, Vieux Condé
(FR) / MiramirO, Gand (BEL) / Destelheide,
Dworp (BEL) / Mediterranean Dance Centre
– Svetvincenat & Mala performerska scena
Festival novog cirkusa, Zagreb (HRV) / De
Expeditie, Gand (BEL) / CC de Spil, Roeselare
(BEL) / Animakt, Saulx-les-Chartreux (FR) /
Kunstencentrum Diepenheim (NL).
www.rodeboom.be
© Photo : Jana Arns
À travers cet hommage à Lead Belly, le chanteur de blues américain
Eric Bibb et l’harmoniciste JeanJacques Milteau ne se contentent
pas de célébrer le formidable héritage d’un géant de la musique
populaire. Tout en construisant un
pont entre le Nouveau Monde et
le Vieux Continent, ils entendent
souligner l’universalité et l’intemporalité du message de Lead Belly.
Les deux musiciens virtuoses et
charismatiques, en enrichissant
le répertoire de leur héros d’une
poignée de compositions personnelles, s’inscrivent dans la droite
ligne de son action poétique et
militante lorsqu’ils abordent des
problèmes quotidiens avec une
fraîcheur et une candeur de façade propices à la diffusion d’un
message de paix, d’espoir, de tolérance et de non-violence.
Un merveilleux chanteur- guitariste américain et un harmoniciste
français non moins talentueux…du
blues de haute voltige...
►► Concert debout
►► Tout public
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Guitares et banjo: Eric Bibb
Harmonicas: J.J. Milteau
Batterie et percussions : Larry Crockett
Guitare bass : Gilles Michel
Ingénieur du son : Sam Clayton
www.nuevaonda.fr
www.jjmilteau.net
www.ericbibb.com
© Photo : P. de Gorostarzu
1ère partie
BAM BAM TIKILIK (groupe régional)
Fraîche, généreuse et addictive, la
musique de Bam Bam Tikilik est un
pur concentré d’énergie brut, distillé par un trio original qui transforme chacune de ses prestations
en hymne à la danse et à la transe.
• Chant / guitare : Franck Bourget
• Chant / harmonicas : Philippe Gehanne
Chant / batterie : Jean Eudes Solignac
• Son : Jérôme Œil de Sales
www.bam-bam-tikilik.com
SPECTACLE
MUSICAL
CIRQUE
WANTED JOE DASSIN
VIELLEICHT
THE JOE’S
Fantaisie pour trois cow-boys et un cheval de bois
DIMANCHE 6 NOVEMBRE
VENDREDI 25 NOVEMBRE
►► 16H00
Quand un vent américain soufflait
sur la chanson française … Western musical !
Ce spectacle tendre et loufoque
autour des premières chansons
de Joe Dassin (1965/1973) met
en lumière les racines blues et
country-folk de son répertoire et
son goût pour les histoires bien
ficelées. Franco-américain, Joe a
su – sans les trahir - jeter un pont
entre ces deux cultures ; l’occasion
d’évoquer un pan passionnant de
l’histoire de la chanson française,
lorsqu’elle s’est peu à peu imprégnée de musiques d’outre-Atlantique en conservant un sens aigu
de la narration, grâce à la plume
d’auteurs qui faisaient encore du
cousu main pour leurs interprètes.
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La Bande à Bonnot, Les Dalton,
Le petit pain au chocolat, L’Amérique sont au répertoire des cowboys, mais aussi quelques pépites
méconnues qui évoquent un autre
Far West, plus inquiet, celui des losers et des émigrants.
CIE HAPPÉS / MELISSA VON VEPY
Cirque contemporain ou théâtre vertical
►► 20H45
« Sacrée idée de faire découvrir aux enfants
les refrains de Joe Dassin ! Ben Ricour, Laurent Madiot et Cheveu, alias Joe’s, revisitent
aujourd’hui avec une belle vitalité et un sacré humour l'univers musical de Joe Dassin.
Un spectacle au son très actuel et aux clins
d’œil tendres et joyeux ».
« VieLLeicht » est la traduction de
« peut-être » en allemand. Littéralement, « viel » signifie beaucoup,
et « leicht » : légèrement, facilement, aisément.
Gilles Avisse - La Scène - 2015
Inspirée par la nouvelle « Sur le
théâtre de marionnettes » (1801)
de Henrich Von Kleist, Mélissa Von
Vépy se fait femme-pantin. Entravée par des cordes qui la tiennent
prisonnière et l’empêchent de
tomber, elle explore et défie les
lois de la gravité. Femme-oiseau,
femme-volante, elle s’improvise
marionnette humaine. Elle s’élance
dans une quête de verticalité, faite
de chutes et d’envols, de sursauts
et de grâce.
►► Placement libre assis – Durée : 1h15
►► Tout public – A partir de 6 ans
►► Séance scolaire : lundi 7 novembre / 10h
• Chant, guitare, ukulélé, euphonium, harmonica : Laurent Madiot
• Chant, guitare, cajón, batterie : Ben Ricour
• Chant, guitare basse, harmonica, lap steel,
banjo, theremine : Cheveu
• Mise en scène et idée originale : Olivier Prou
• Régie son, lumière et générale : Stéphane
Andrivot
• Conception lumières : Anthony Desvergnes
• Scénographie : Loïc Leroy
• Graphisme : Jean-Louis Cornalba
• Musique : Joe Dassin
Album « Wanted Joe Dassin » - Coup de cœur de
l’Académie Charles Cros 2014 / Ed. Naïve
Coproduction JM France / Vis-à-Vis & Co / Les
Bains-Douches (Lignières) / Festival Chorus
Conseil départemental des Hauts-de-Seine,
en partenariat avec le Théâtre de la Maison du
Peuple (Millau) — Avec le soutien de la Sacem
www.wantedjoedassin.com
© Photo : Jules Pajot
Sans marionnettiste aux manœuvres, elle se débat pour se hisser, soulever, en attendant qu’une
inversion des charges se produise :
l’apesanteur en quelque sorte.
►► Placement libre assis – Durée : 50 minutes
►► Tout public – A partir de 8 ans
• Conception et interprétation : Mélissa Von
Vepy
• Collaborations artistiques : Pierre Meunier et
Sumako Koseki
• Réalisation Scénographique : Neil Price et
Dominique Grand
• Son : Jean Damien Ratel
• Lumières : Xavier Lazarini
• Régie générale et lumières : Sabine Charreire
• Régie son et plateau : Olivier Pot ou Julien
Chérault
• Costume : Catherine Sardi
• Production : Cie Happés Théâtre Vertical
Coproductions : La Verrerie d’Alès - Pôle national
cirque Languedoc-Roussillon / Le Carré - Les Colonnes, Scène conventionnée Saint-Médard-enJalles / Blanquefort Scène Nationale d’Aubusson
Théâtre Jean Lurçat / Les Migrateurs - Associés
pour les arts du cirque à Strasbourg / La Filature
Scène nationale Mulhouse / Théâtre Vidy-Lausanne - CH.
www.happes.org
© Photo : Christophe Raynaud
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CIRQUE
THÉÂTRE
FLAQUE
MON ROYAUME
POUR UN CHEVAL
CIE DEFRACTO
Spectacle de jonglage expérimental mais drôle !
THÉÂTRE DES CRESCITE (CIE RÉGIONALE)
Du Shakespeare sous toutes ses formes
DIMANCHE 11 DÉCEMBRE
►► 16H00
Dans un espace clos, délimité par
du scotch, les mouvements se
font fluides et libres, parfois entrecoupés par des chutes… L’écriture
visuelle du jonglage est bel et bien
là, entre mime, danse et poésie. Le
travail corporel et jonglé de Flaque
se situe à mi-chemin entre le cartoon et le butô.
Corps élastiques, balles explosives,
rattrapes torturées et ratés fantastiques. Les corps tombent plus que
les balles, et l’enjeu de l’attrape est
la motivation première de chaque
mouvement.
Éric Longequel et Guillaume Martinet interrogent la création artistique et scénique par un jeu de
balles et de gestes. Ici, si le sens
esthétique prévaut sur la performance, ce n’est que pour mieux
lui conférer un sens graphique et
rythmique. Toute la recherche de
la compagnie en fait un spectacle
d’une virtuosité désopilante.
« Ces deux là ont l’air de tout prendre pardessus la jambe…ou par-dessus l’épaule, la
hanche ou le genou. Hommes caoutchouc,
personnages de cartoons à la Tex Avery […]
ils marmonnent, mâchonnent mais surtout
se donnent la réplique sans relâche dans un
époustouflant duo dansé-jonglé ».
TÉLÉRAMA – Avril 2015
►► Placement assis libre – Durée : 1h
►► Tout public – A partir de 4 ans
• De et avec : Éric Longequel, Guillaume
Martinet (jonglage) et David Maillard (régie
plateau et création musicale)
• Mise en scène : Johan Swartvagher
• Regard extérieur jonglage : Jay Gilligan
• Création Lumière : David Carney
Soutiens et subventions : Théâtre Bretigny ,
Théâtres départementaux de la Réunion, CND,
La Maison des Jonglages, Coopérative 2R2C,
L’Essaim de Julie, Le 104 , Espace Périphérique,
Domaine d’O, Provinciaal Domein Dommelhof, La
Grainerie, La Fabrik .
Prix du meilleur spectacle de cirque au festival de
rue, Valladolid 2015
www.defracto.com
© Photo : Pierre Morel
VENDREDI 6 JANVIER
►► 20H45
« Mon royaume pour un cheval »
est une forme hybride où la fable
est sans cesse interrompue par
de brèves recontextualisations
historiques et sociales. La pièce,
l'histoire choisie, vaut tout autant
que la découverte de l'homme
qu'était Shakespeare, le théâtre
de son époque, ses conditions
de travail et une vue d'ensemble
des thématiques qui lui sont
chères. Le Théâtre des Crescite a
donc choisi l’histoire de Roméo
et Juliette comme fil conducteur
et s’est permis quelques interférences avec Hamlet, Le Roi Lear ou
encore Macbeth pour donner les
clefs d’une œuvre et d’une langue
vieille de plusieurs siècles.
Cette forme est construite pour
divertir, pour enseigner, pour
transmettre l’histoire joyeuse d’un
théâtre pauvre et surtout pour que
chacun puisse se laisser aller, dans
une scénographie faite de bric et
de broc, à l’expérience du sentiment tragique.
Au final : beaucoup d’énergie, un
brin d’ingéniosité, une dose d’humour et énormément de belles
émotions ...
►► Placement assis libre – Durée : 1h05
►► Tout public
►► Séances scolaires :
Jeudi 5 janvier / 10h et 14h30
Vendredi 6 janvier / 14h30
D’après l’œuvre de William Shakespeare « Roméo
et Juliette » et autres pièces.
• Traduction : Alexis Magenham
• Mise en scène : Angelo Jossec
• Avec : Florent Houdu, Sophie Lebrun et
Joana Rosnoblet
ou : Angelo Jossec (ou Damien Avice), Alice
Lestienne et Lauren Toulin
• Production Théâtre des Crescite
Avec le soutien de la DRAC Haute-Normandie, la
DRAC Basse-Normandie, la Région Haute-Normandie, la Région Basse-Normandie, le Département de Seine-Maritime, la Ville de Rouen, GEIQ
Théâtre en Haute-Normandie.
En partenariat avec l’association Art et Culture
Fabri de Peiresc, l’association Les Cabotins, l’ASC
Mézel, le Centre Social Municipal et les communes de Sainte-Tulle, Mirabeau, Castellane, StEtienne-les-Orgues, Les Mées et L’Escale.
www.theatredescrescite.com
© Photo : Thomas Cartron
CHANSON
POUR LES
PETITS
CONCERT
LES ESCROCS
D’UNE ÎLE À L’AUTRE
Le 20 ans Tour / Chansons gorgées d’humour
SAMEDI 21 JANVIER
VENDREDI 27 JANVIER
►► Placement assis libre – Durée : 1h30
►► Tout public
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Guitare et Chant : Éric Toulis
Trompette, claviers et chant : Hervé Koury
Percussions et chœurs : Didier Morel
Régie Générale : Dominique Fournier
lesescrocs.fr
© Photo : Matthieu Lombard
Chaque soir, la maman de Nina lui
dit bonsoir et sort de sa chambre.
Puis Nina reste seule et pas moyen
de fermer l’œil. C'est ainsi qu'elle
rencontre Nyamuk le moustique,
qu'elle apprivoise au fil des jours.
Celui-ci va lui donner une nouvelle « recette » pour s'endormir,
à partir des objets qui se trouvent
dans sa chambre. Chaque soir
s'ouvre ainsi un imaginaire, c'est
la découverte d'un nouveau personnage, d'un nouveau paysage,
en lien avec une île nouvelle. Et à
chaque fois, les objets rencontrés
sont empreints des musiques et
chants liés aux îles traversées. Ce
spectacle vogue au gré de berceuses et chants traditionnels que
Serena a collectés au fil des ans,
au travers de ses périples et de ses
rencontres.
C’est un peu le carnet de voyage
de cette chanteuse polyglotte :
de Bali à la Grèce, de Bora Bora à
l'île de Lifou ... Ainsi elle chante en
indonésien, malgache, japonais,
grec, créole, malais, tahitien, balinais, corse…
« Il n'y a rien de plus authentiques
et universels que ces chants de
mères pour leurs enfants. Quelle
que soit la tradition, les berceuses
font partie du répertoire familial,
transmis oralement par les parents, ce sont des chants intimes
où les enfants sont sensibilisés aux
valeurs familiales, à la vie quotidienne, aux relations amoureuses,
au divin et aux rituels de prières et
de célébrations ... ».
« D’une île à l’autre » est un spectacle coloré et poétique d’une
grande douceur qui fait voyager
l’âme.
►► Placement assis libre – Durée : 35 minutes
►► Tout public – A partir de 18 mois
Séances scolaires
Vendredi 27 janvier / 10h00 et 14h15
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Auteurs : Serena Fisseau et Olivier Prou
Chant et récit : Serena Fisseau
Percussions – Chœurs : Fred Soul
Mise en scène : Olivier Prou
Création lumières : Flore Dupont
Régie / Son / Lumières : Alan Ledem
Production : La Lune dans les Pieds
serena-fisseau.com
www.lalunedanslespieds.com
© Photo : Do. Desclaux
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Si les artistes ont emprunté des
chemins différents ces dernières
années, la musique ne les a jamais
quittés. Éric Toulis poursuivant sa
voie en solo pendant que le professeur Koury prêtait ses talents à
Bénabar, à Adamo et d'autres, et
que le Docteur Morel voguait vers
l'Amérique du Sud approfondir sa
science infuse des percussions.
Les voici de nouveau réunis. En
bons vivants qu'ils seront toujours,
ils nous offrent aujourd'hui tout un
pacifique arsenal taillé pour allonger la liste de leurs très amicales et
consentantes victimes.
►► 19H30
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Héritiers de Boris Vian et de Gainsbourg avant Gainsbarre, petits
frères de Coluche, ils naviguent
entre réalisme et fantaisie, satire et
tendresse. Leurs compositions ont
un goût de voyage aussi, du Brésil à la Jamaïque en passant par la
banlieue. Paris, hier et aujourd'hui,
rap et java copains. Une balade en
chansons donc sur une musique
vivante, dansante, revigorante.
Pour rêver à des lendemains qui
chantent ...
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►► 20H45
« Faites-vous des amis ! », clamaient les Escrocs sur la pochette
de leur premier forfait. Répondant à l'invitation, les amateurs
de - bonne - chanson française
s'étaient pris de sympathie pour
ces trois gaillards multi-instrumentistes capables d'épouser
tous les styles. Deux décennies
plus tard, leur regard plein d'acuité
reste plus que jamais d'actualité.
D'« Assedic » à « Je suis speed »
ou « Loukoum et camembert »,
les rimes et les mélodies joliment
troussées des Escrocs sonnent
comme si elles avaient été écrites
aujourd'hui, et balaient avec humour, swing et humanité, les petits aléas du quotidien et travers de
la société française.
SERENA FISSEAU
Nina et la quête du sommeil
THÉÂTRE
MUSICAL
MUSIQUE
LINON
PUCCINI
COMPAGNIE SILENCE & SONGE (CIE RÉGIONALE)
ÉCOLE DES ARTS VIVANTS DE LA HAGUE - ASSOCIATION CHŒUR MOLTO VIVACE
Balade poétique
Master class et répétition publique
DIMANCHE 5 FÉVRIER
SAMEDI 25 ET DIMANCHE 26 FÉVRIER
►► 10H30 ET 16H30
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►► 14H00
Linon est une fillette dont la robe
s'ouvre sur un monde d'images.
Bercée par des sons, chantonnant
des comptines, Linon, accompagnée de son double marionnette
appelée Linette, tisse une histoire
un peu malgré elle, en tirant sur le
fil rouge de son corsage …
« Tout en douceur et en subtilité, le théâtre
musical de Camille Hamel est une éclosion
à la vie, un souffle de tendresse qui mène les
plus petits à la rencontre de l’autre ».
Un travail sur le textile, les formes,
les couleurs, les matériaux et les
sonorités tend à créer un univers
métaphorique. La musique, omniprésente, joue un rôle primordial
et éveille les sens et l’imagination,
pour le plaisir de tous. Les thèmes
abordés, essentiels aux yeux de
Camille Hamel qui a imaginé cet
univers, sont le cycle de la vie, la
relation à la nature, la découverte
du monde… de l'autre, la construction de soi …
• Conception, mise en scène, compositions
musicales : Camille Hamel
• Jeu : Lolita Espin Anandon
• Création costume, marionnette et accessoires : Marion Danlos
Ouest France
►► Placement assis libre – Durée : 35 minutes
►► Tout public – A partir de 6 mois
►► Séance dédiée à la crèche et au RAM :
Lundi 6 février à 10h30
Une production Silence&Songe avec le soutien
de la ville de Caen, de l’ODACC, de la Cie Max et
Maurice et des ateliers d’Art Plume
ciesilenceetsonge.wix.com
En 2017, l’association Molto Vivace* a choisi de produire la Missa
Di Gloria de Puccini en réunissant
chœur et orchestre sous la direction de Marie-Odile Ligeard-Lucas.
Membre d'une famille de musiciens d'église, Puccini composa
cette Messe pour son examen à
l'Instituto Musicale Pacini. Elle fût
jouée pour la première fois en
1880, même si le Credo avait déjà
été composé et présenté plus tôt
en 1878 comme une oeuvre à part
entière. Déjà à cette époque, Puccini avait pris sa décision d'écrire
des œuvres d'opéra plutôt que
sacrées.
Le manuscrit de la Messa Di Gloria
ne fût jamais entièrement publié
ni rejoué du vivant de Puccini.
Ce n'est qu'à partir de 1951 que
l'oeuvre émergea de nouveau.
Une partie de cette messe sera
travaillée par les élèves de l’école.
Marie-Odile Ligeard-Lucas, chef
de chœur, enseignante au conservatoire de Cherbourg en Cotentin et à l’école de musique de la
communauté de communes des
Pieux, proposera à cette occasion
une master class autour de cette
œuvre lors d’une répétition publique, chœur et orchestre.
* Molto Vivace est un chœur composé de chanteurs amateurs de tous horizons et formations de
Basse-Normandie regroupés sous la direction de
Marie-Odile Ligeard-Lucas, véritable trait d'union
entres tous les artistes, chanteurs et musiciens de
l'orchestre. L’orchestre est quant à lui composé
de professeurs et amateurs confirmés.
►► Placement assis libre – Durée : 3h00
►► Tout public
Association Chœur Molto Vivace sous la direction de Marie-Odile Ligeard-Lucas
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THÉÂTRE
ET POP UP
CIRQUE
CRÉATION FIN 2016
ET SI ...
WADE IN THE WATER
THÉÂTRE DU CHAMP EXQUIS (CIE RÉGIONALE)
COMPAGNIE 14:20
Voyage poétique, sonore et visuel
Magie nouvelle
VENDREDI 10 MARS
VENDREDI 17 MARS
►► 19H30
Et si … l’on partait en voyage, par ici
ou par là, en compagnie de deux
passagères pour une escapade
poétique à la découverte d’un
vaste monde, sonore et visuel,
tout en vrac et tout à trac… Tout
y a lieu en même temps : les saisons, la nuit étoilée et le lever du
soleil, les vacances, les bonheurs,
les soucis …Tous les points de vue
sont possibles et chemin faisant,
l’on passe allégrement du coq à
l’âne. Et si, de-ci de-là, l’on tentait
l’aventure dans le ciel ou sur terre,
à pied, à cheval, en bateau, en ballon, en bus… Mais encore faut-il
savoir dans quelle direction poursuivre le chemin...
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Et si… Comme au gré d’un grand
livre d’images, tout un chacun
s’invente ses histoires, parfois sans
queue ni tête… Dans ce pays tout
de blanc vêtu, blanc comme la
page qui s’écrit, blanc comme un
monde de papier, blanc comme
l’oiseau qui, dans un bruissement
d’ailes, nous invite à le suivre…
►► 20H45
À la croisée des langages plastique, marionnettique, théâtral et
musical, cette pièce compose une
partition sensible, assemblant un
harmonieux puzzle plein de poésie et d’émotion.
►► Placement assis libre – Durée : 35 minutes
►► Tout public – A partir de 2 ans
►► Séances scolaires :
Jeudi 9 mars / 10h et 14h15
Vendredi 10 mars / 10h
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Texte librement inspiré des albums d’Elzbieta
Mise en scène, dramaturgie : Laure Rungette
Scénographie, décor : Fred Hocké
Avec Malika Labrume et Deborah Lennie
Contrebasse et sons : Patrice Grente
Pop-up : Alix Lauvergeat
Costumes : Fabienne Arcade
Lumières et régie : Cyrille Nagau
Remerciements à Madame Papier, Bernard
Girault et Loïc Faucheux.
champexquis.jimdo.com
© Photo : Fred Hocké
« Wade In the Water », mythique
chant d'esclave, illustre avec une
beauté poignante la tension sociale et individuelle, entre insoumission et acceptation, abandon
et libération. Le nouveau spectacle
de la Cie 14:20 illustre cette lutte
nécessaire à travers le parcours
d’un homme confronté à l’expérience du deuil de soi.
Une traversée magique d'états
psychiques et sensoriels où vertiges, ubiquité, chutes et envols,
nous conduisent jusqu'au seuil
de l'intime étrangeté. Sur une
musique originale d’Ibrahim Maalouf, le danseur Aragorn Boulanger compose une chorégraphie
surréelle et déchirée entre l’énigmatique grâce de l’abandon et la
nécessité de la résistance.
Purement visuel et chorégraphique, « Wade in the water » propose un voyage singulier, poétique
et intérieur, sans parole, au coeur
d'un monde transformé.
►► Placement assis libre – Durée : 1h15
►► Tout public – A partir de 12 ans
• Conception et mise en scène : Clément
Debailleul, Raphaël Navarro
• Dramaturgie : Valentine Losseau
• Chorégraphie : Aragorn Boulanger
• Lumière : Elsa Revol
• Scénographie : Céline Diez
• Ecriture : Aragorn Boulanger, Clément
Debailleul, Valentine Losseau, Raphaël
Navarro, Elsa Revol
• Musique originale : Ibrahim Maalouf
• Avec : Marco Bataille-Testu, Aragorn
Boulanger, Ingrid Estarque
• Direction technique : Eric Bouché-Pillon
• Régie générale : Khalil Besaa
• Construction : Willy Defresne, Bernard
Painchault
• Administration : Célia Galice assistée de
Sabrina Chang Kuw
• Illustrations originales : Bertrand Nodet.
• Production : Cie 14:20
• Co-productions : Théâtre national de
Chaillot / CENTQUATRE-Paris / Opéra de
Rouen Normandie / Scène Nationale du
Sud-Aquitain / Centre des arts d’Enghien-lesBains, Scène conventionnée “écritures numériques” / Bonlieu, Scène nationale Annecy.
• Accueil en résidence : CIRCa Pôle National
des Arts du Cirque - Auch
• Centre des arts d’Enghien-les-Bains, Scène
conventionnée “écritures numériques”
• L’Idéal Théâtre – Tourcoing / Théâtre du
Nord
• Partenaires : ADB Lighting, École Nationale
Supérieure des Arts et Techniques du
Théâtre, Centre National des Arts du Cirque.
www.1420.fr © Photo : Clément Debailleul
Spectacle co-accueilli
avec la commune de
Les Pieux
Spectacle présenté
dans SPRING, festival des nouvelles
formes de cirque
en Normandie du
9 mars au 7 avril
2017. Proposé par la
Plateforme 2 Pôles
Cirque en Normandie
- La Brèche à
Cherbourg-enCotentin et le CirqueThéâtre d’Elbeuf
www.festival-spring.eu
• Wade In The Water
Avec le soutien
du Ministère de
la Culture- DGCA,
de la DRAC
Normandie,
de la Région
Normandie, du
Conseil départemental de SeineMaritime, de la
Ville de Rouen
• Avec le soutien du
DICRÉAM et de la
SACD-Processus
Cirque
• Coréalisation
Théâtre national de Chaillot /
CENTQUATREParis
• Clément Debailleul
et Raphaël
Navarro sont
artistes associés
au CENTQUATREParis.
• La Cie 14:20 est
soutenue par la
Ville de Rouen
et la Région
Normandie.
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CONCERT
JAZZ
DANSE
ISSACHAR
HIP-HOP,
EST-CE BIEN SÉRIEUX ?
ÉCOLE DES ARTS VIVANTS DE LA HAGUE
SAMEDI 25 MARS
COMPAGNIE 6ème DIMENSION (CIE RÉGIONALE)
►► 20H30
Issachar joue un répertoire de
compositions personnelles qui lui
confère une identité et une originalité indubitables. Stylistiquement affranchis, en dehors des
modes et des courants, les musiciens d'Issachar restent très attachés à la mélodie et au groove, aux
harmonies raffinées et à l'aventure
d'une improvisation collective.
Invité dans le cadre des journées
jazz 2017 de l’école des arts vivants
de la Hague, Issachar investira l’Espace culturel pour proposer une
palette de projets auprès de différents publics : une master class
ouverte aux élèves et musiciens
amateurs jazz, ainsi qu’une fanfare
éphémère qui aura son mot à dire
lors d’un apéro concert.
La journée se clôturera avec un
concert autour de leur nouvel
album.
Conférence dansée
►► Placement assis libre – Durée : 1h30
►► Tout public
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Trompette : Simon Deslandes
Clarinette : François Rondel
Contrebasse : Nicolas Talbot
Batterie : Pascal Vigier
Une production du
Collectif Jazz de Basse Normandie
www.issachar.fr
© Photo : Cendre Delort
VENDREDI 7 AVRIL
►► 20H45
Sur scène, une conférencière drôle
et vivante retrace l’origine du mouvement Hip-hop, ses racines et ses
influences, depuis son émergence
aux États-Unis dans les années
70’s jusqu’à nos jours.
Locking,
popping,
boogaloo,
battles … La chorégraphe Séverine Bidaud donne à voir, avec
humour et dérision, les différentes
techniques liées à la danse Hiphop. Formée de cinq danseurs, la
troupe met tout en œuvre pour
transmettre sa passion avec authenticité et sincérité. À la fois
drôle et instructive, la conférence
dansée mêle projection d’images
d’archives, performance et partage d’expériences. L’histoire de
la danse Hip-hop vous est ainsi
contée en son, en images et en
danse, l'occasion pour les jeunes
et les moins jeunes de comprendre l'essence de cette culture.
« Peace Love and having fun! Ça, c’est les
valeurs du Hip-hop. Ca veut dire que chez
nous, tout le monde peut danser »
►► Placement assis libre – Durée : 1h
►► Tout public – A partir de 6 ans
►► Séance scolaire : vendredi 7 avril / 14h30
• Direction artistique et mise en scène :
Séverine Bidaud, dite Lady Séverine
• Assistante à la chorégraphie : Jane-Carole
Bidaud
• Interprètes : Cynthia Barbier, en alternance
avec Aline Dasilva, Ange Koué, Valentine
Nagata-Ramos, dite B Girl Val en alternance
avec Emilie Schram, Cault Nzelo et Séverine
Bidaud
• Textes : Séverine Bidaud et Marion Aubert
• Regard complice : Flore Taguiev
• Création musicale et montage vidéo :
Séverine Bidaud
• Editing / Mastering bande sonore et régie
son : Xavier Bongrand
• Production : Cie 6ème Dimension
• Soutien Odia Normandie
www.6edimension.fr
© Photo : Maï Boulom
CONCERT/BAL
CONCERT
RENCONTRES CORDES
DU COTENTIN
SANSEVERINO / SHERAZADE &
LAVIONROSE / LOX’ONE
ÉCOLE DES ARTS VIVANTS DE LA HAGUE
LA TOURNÉE DES LIBERTÉS
Musique irlandaise
SAMEDI 8 AVRIL
Pour ce cru 2017, l’école des arts
vivants de la Hague via son professeur de violon Jean-Baptiste
Bernuit assurera le suivi et la mise
en place de ce concert.
Pour cette nouvelle édition, place
aux musiques irlandaises, autour
d’un projet encadré par la violoniste Sophie Bardou.
Sophie Bardou découvre très
jeune le violon traditionnel irlandais, à travers des stages en Irlande
et en France. Devenue violoniste
professionnelle, elle a participé à
de nombreux groupes de musique
irlandaise, comme Time To Time
ou Dusty Feet Ceili Band avec
Jean-Paul Moreau à l’accordéon.
►► Concert debout -Durée : 2h00
►► Tout public
Créée par l’association CHANSONS SANS FRONTIÈRES, pour
célébrer son 10ème anniversaire,
La Tournée des Libertés, c’est un
plateau de trois groupes différents,
réunissant 10 artistes sur scène
autour d’un travail scénique et
d’arrangement musicaux. Association ayant pour vocation à favoriser les échanges et le dialogue interculturel à travers des différentes
actions artistiques, Chansons Sans
Frontières donne la place et la
parole à d’autres visions, d’autres
sensibilités afin de promouvoir la
liberté d’expression et les droits de
l’homme.
• Chant et guitares : Sanseverino
• Batterie : Marc Benadou
• Basse et vocal : Jean-Daniel Jouannic
►► 20H45
►► 20H00
Chaque année les professeurs
d’instruments à cordes (violon,
guitare, basse ...) du Réseau Départemental des Enseignements
Artistiques du Nord de la Manche
organisent les Rencontres cordes
du Cotentin.
VENDREDI 5 MAI
Elle accompagne la chanteuse
irlandaise Gillie Mc Pherson pendant quelques années. Elle joue
actuellement dans le groupe A Fig
For A Kiss.
►► Placement assis libre
►► Durée : 1h30
►► Tout public
• Violon : Sophie Bardou
• Accordéon : Triennet Simonnin
www.timetotime.org
SANSEVERINO
Virtuose autodidacte de la guitare
et du banjo, Sanseverino gratte là
où ça nous démange et … là où ça
nous dérange! Avec un bonheur
communicatif, le plus tzigane des
chanteurs français, impose son
style inimitable, mâtiné de rock
swing endiablé et de références à
la grande chanson française.
SHERAZADE & L’AVIONROSE
World music
Sherazade, d’origine russe et algérienne, offre un chant, à l’image de
sa vie : vibrant, sensuel et métissé.
Rebelle, définitivement féminine
et intimement mélangée, elle a
de la fraîcheur, du panache et une
bouleversante fragilité.
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Chant : Sherazade
Guitares : Jérôme Œil de Sales
Basse : Sébastien Duval
Batterie : Jean Eudes Solignac
Piano et Chant : Jean-Claude Meurisse
Violon et acordéon : Manuel Decoq
LOX’ONE
Électro madras
Une basse sobre, des textes en
français, des effets de basses et de
voix, des chœurs… avec Lox’One,
il faut que ça vibre et qu’on s’y
oublie. Dans la lignée des Camille
et Zap Mama, Lox’One se livre avec
une sensibilité douce, volcanique
et lumineuse.
• Régie son :
Cyrill Maudelonde
• Médiation culturelle :
Marie CourtoisPrieto
• Production :
Accord Production
et Chansons Sans
Frontières
En partenariat avec
2idhp -Institut
international des
droits de l’homme
et de la paix, avec
le soutien de la
région Normandie
et de la Délégation
Générale à la Langue
Française- DGLF
www.chansons-sans-frontieres.fr / www.accord-production.fr / www.sanseverino.fr
© Photo : Lola Khalfa
« Le moment était venu où je ne
voulais plus regarder un autre monde
depuis mon siège dans l’obscurité ;
une expérience beaucoup plus riche
devait être possible si l’acteur et le
spectateur partageaient le même
territoire ».
Oublier le temps, Peter BROOK
ACTIONS
CULTURELLES
THÉÂTRE D'OMBRE ET LUMIÈRES
QUAND VOLAIENT LES OISEAUX
DANS LE VENTRE DE L’OURS
THÉÂTRE DU SIGNE (CIE RÉGIONALE)
Rêverie magique - Création 2017
VENDREDI 19 MAI
►► 19H30
Chacun porte, à sa manière, un
désir d'oasis, bien souvent enfoui,
recroquevillé, au plus profond de
soi, tant les aléas de la vie, les nécessités faisant loi, ont fini par faire
taire ce désir, le rendant peu à peu
invisible, silencieux, ne trouvant
plus d'espace d'incarnation.
Ce spectacle relate l'étonnante histoire de l'ours en peluche, dernier
écho d'une relation passionnelle
venue du fond des âges : de même
que l'homme du Paléolithique partageait probablement ses peurs et
ses cavernes avec l'ours, l'enfant
du XXIème siècle partage encore
ses frayeurs et son lit avec un ourson, son double, son ange gardien,
son confident.
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A travers le regard de l'ours, trouvé
sur la grève par Nino, le spectateur
découvrira l'histoire de Lili, petite
fille en quête d'une oasis, comme
il en existait dans son pays avant
« la crise ».
Un conte mêlant lumière et transparence qui nous fait passer sur
l’autre rive porteuse d’espoir et
d’avenir.
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Placement assis libre
Durée : en cours de création ...
Tout public – A partir de 7 ans
Séance scolaire : 17 et 18 mai à 14h15
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Texte : Sylvie Robe
Mise en scène : Marco Bataille Testu
Scénographie et vidéo : Nicolas Girault
Espace sonore : en cours
Ombromanie : en cours
Costumes et accessoires : Elsa Ba
Avec : Sylvie Robe et Stéphane Pelliccia (en
cours)
www.theatredusigne.com
Sensible à l’accès à la culture pour
tous et à l’égalité des chances, la
Communauté de communes de
la Hague entreprend depuis de
nombreuses années une réflexion
sur l’accueil et la sensibilisation
de tous les publics : séances
à destination des scolaires,
proposition de tarifs spécifiques,
ateliers tout publics…. L’arrivée
de l’Espace culturel pousse
à poursuivre et à développer
davantage cette pratique d’amener
la culture pour et pour tous !
AUTOUR DE LA SAISON
HARMONICA MUNDO
Harmonica Mundo : à la découverte de l’Harmonica associe une
exposition d’un fond richement
documenté, qui conte le destin
hors du commun du modeste harmonica mis en place pour l’ouverture de la saison soit à partir du
23 septembre, deux conférences
musicales à destination des publics
empêchés : à l’EHPAD Roland Ricordeau et à la Maison d’Arrêt de Cherbourg-en-Cotentin (en partenariat
avec le SPIP de la Manche), et des
visites commentées de l’exposition,
à destination des élèves de l’école
de musique et enfin un travail de
collectage auprès des habitants de
la Hague.
STAGE HIP-HOP
►► Samedi 8 avril 2016
à 10h et 14h - Durée : 2h00
Dans le cadre de la venue du spectacle Hip-hop, est-ce bien sérieux ?
un stage de hip-hop sera mis en
place au sein de l’Espace culturel à
destination de tous les publics.
DES PROJETS
SPÉCIFIQUES
TEMPS MÊLÉS
Quand la culture s’invite à l'EHPAD
Temps Mêlés, c’est un temps où
se mélange la vie des résidents de
l’EHPAD Roland Ricordeau et la vie
culturelle du territoire. Comment ?
En améliorant la participation à la
vie culturelle et, plus largement, à la
vie sociale des personnes hébergées
en EHPAD, au travers d’une petite
programmation culturelle au sein de
la structure. Pour cette première expérience, nous avons convié l’harmoniciste Philippe Géhanne autour
d’une conférence musicale en octobre, et les musiciens du groupe
les Escrocs en janvier, ainsi que le
groupe Issachar en mars
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CONFÉRENCE
UN CONCERT
DANS MON SALON
« HISTOIRE ET ARCHÉOLOGIE
DANS LA HAGUE »
Un concert dans mon salon, ce sont
des concerts intimistes chez l’habitant qui permettent à des artistes
de se produire dans une atmosphère conviviale. En fin de soirée,
un temps de partage, de rencontre
et d’échange autour d’un verre. Pour
cette première édition, nous avions
envie de mettre en valeur les professeurs de l’école de musique en
leur proposant de sortir de leur rôle
de pédagogue pour reprendre celui
d’artistes ! Se présagent déjà deux
concerts : un trio jazzy et un trio à
cordes
►► Samedi 19 novembre
►► Accueil à partir de 9h30 - Gratuit
Le rendez-vous annuel des passionnés d’histoire, mis en place
par l’équipe du Manoir du Tourp,
se déroule cette année à l’Espace
culturel. Chercheurs, spécialistes du
territoire de la Hague, vous livrent le
résultat de leurs derniers travaux de
recherche.
Dates, horaires et lieux seront
transmis via le site Internet,
Facebook et flyer.
ATELIERS
ON INVITE NOS VOISINS
LUDIVER EN TERRASSE
►► Vendredi 14 octobre et
9 décembre de 20h30 à 22h30
►► Entrée libre et gratuite
Nous avons invités sur la terrasse de
l’Espace culturel, les animateurs du
planétarium avec leurs instruments
d'observation astronomique, pour
une « Balade dans les étoiles ». Afin
de vous réchauffer et échanger avec
les équipes, une boisson chaude
sera offerte dans le hall à la fin de la
séance !
Pensez à bien vous couvrir !
Renseignements et réservations
02 33 78 13 80 . ludiver.com
Renseignements et réservations
02 33 01 85 89 . letourp.com
EN DIRECTION
DES SCOLAIRES
Dans le cadre du spectacle « Quand
les oiseaux volaient dans le ventre
de l’ours » par le Théâtre du signe,
les élèves des écoles du territoire qui
le souhaitent, pourront participer à
des ateliers de découverte de la magie et des temps d’écriture autour de
la figure de l’ours.
VISITE DE
L’ESPACE CULTUREL
Découvrir les coulisses, comment
se créer un spectacle, connaître les
métiers… l’Espace culturel ouvre ses
portes aux écoles pour des visites.
BORD DE SCÈNE
Les élèves sont invités après chaque
représentation scolaire à échanger
avec les artistes sur le spectacle.
EXPOSITIONS
La visite des expositions se fait au
premier étage de l’Espace culturel,
sur les horaires d’ouverture du bâtiment
HARMONICA MUNDO
►► 23 septembre au 19 octobre
Constituée de près de 200 pièces
issues d’un fonds appartenant à un
collectionneur privé originaire du
Calvados, l’exposition HARMONICA
MUNDO illustre les évolutions de
l’harmonica, l’instrument de musique le plus répandu sur la planète.
Mission collectage
Dans le but d’enrichir l’exposition
et désireux de l’ancrer sur le territoire Harmonica Mundo est à la recherche de vos souvenirs associés à
l’harmonica et à sa pratique.
Si vous jouez, si vous avez joué de
l’harmonica, et ce quel que soit
votre niveau, si vous connaissez un
joueur d’Harmonica, ou que vous
en possédez un, si vous avez des
disques, des photos, des films, des
anecdotes sur cet instrument et
que vous avez envie de les partager,
contactez l'Espace culturel.
SYLVIA GIAFFERRI
►► Du 4 au 25 novembre
Sylvia Khonen se définit comme une
« navigartiste ». Elle réalise des toiles
sur voiles de spinnakers, récupérées sur les pontons, accompagnées
d’un travail de photos qu’elle prend
en mer lors de ses navigations. Ses
compositions interrogent le langage de la couleur et la forme d’un
tableau en imbriquant la photo dans
la toile, en jouant avec la transparence du spi…
BABY K
►► Du 28 novembre au 17 décembre
Originaires de Cherbourg et artistes
graffeurs depuis la fin des années
90, BABY.K et BLESEA proposent une
approche différente de leur passion.
Leur travail évolue des murs aux
toiles, et utilise toujours la bombe
de peinture, qui est leur outil de
prédilection accompagné, de techniques plus traditionnelles.
JULIEN TATHAM
►► Du 9 janvier au 8 février 2017
Artiste
pluridisciplinaire,
Julien
Tatham est créateur d’univers.
Travaillant la scénographie, il est
réalisateur, plasticien et explore la
photographie. Dans son travail photographique, inspiré par l’anonymat
et les lieux d’attente publics (abris
bus, gares), Julien Tatham a choisi
d’utiliser principalement le smartphone, appareil léger lui permettant
de prendre des sujets sur le vif. Il a
ainsi réalisé entre 2014 et 2015 une
série de photographies intitulée Us
Stop.
36 ANS DE JAZZ
SOUS LES POMMIERS
►► Du 27 février au 31 mars 2017
L'exposition propose un retour sur
les 36 visuels du festival. Initiée par
la Région Normandie pour fêter les
30 ans du festival en 2011, cette
exposition est depuis enrichie par
le visuel de chaque nouvelle édition. Grâce à cette exposition vous
pourrez retrouver un visuel qui vous
aura particulièrement marqué mais
surtout analyser l’identité visuelle
de Jazz sous les pommiers. Un véritable voyage au cœur de l’histoire
du festival.
Pour exposer à l’Espace culturel, prenez contact avec la
Direction des affaires culturelles ou faites parvenir la fiche
d’inscription téléchargeable sur le site Internet de l’Espace
culturel.
RÉSIDENCE D’ARTISTES
CIE AFAG THÉÂTRE
La légendes des chevaliers sorciers
(Montreuil)
►► du 09 au 17 janvier 2017
CIE SILENCE ET SONGE
Mon toit du monde (Caen)
►► du 27 février au 04 mars 2017
Après avoir abordé l’histoire des 3 mousquetaires puis la vraie vie des pirates, la compagnie s’intéresse aux mythes et légendes et
prépare un spectacle ou combats et tours
de magie s'enchaîneront.
Les artistes proposeront une rencontre avec
les spectateurs dans le cadre de cette résidence. Vous en saurez plus, en temps voulu
via FACEBOOK et le site Internet.
Vous pourrez découvrir le fuit de ce travail
de création lors de l’édition 2017 de La Rue
Bucolique. © Photo : Pascale Pascale
La compagnie présentera Linon au mois de
février 2017 et elle travaille actuellement sur
sa prochaine création qui verra le jour fin
2017.
À cette occasion, nous accueillerons l’équipe
artistique qui continue ses recherches sur le
monde de l’enfance. Cette création sera un
voyage onirique, une folie douce quand tout
devient possible…
un spectacle musical et magique !
© Photo : Virginie Meigné
CIE ARKANSO
Du Corps Social au Corps Dansant
4 binômes d’artistes en résidence (Ateliers, performances, workshops)
►► Du 8 AU 14 MAI 2017
Exposition, conférence, interventions, projets chorégraphiques, pièce participative.
►► Le 13 mai 2017 à 20h
Soirée de clôture, spectacle, performance,
chantier, restitution…
L’association Arkanso organise le Festival
Regards Dansants, festival d’art chorégraphique, contemporain basé sur la rencontre entre danseurs, chorégraphes et le
public, rencontres entre amateurs et professionnels, sur un thème de recherche et
de création. Le festival propose des pièces
courtes, des répétitions publiques, des ateliers et des masterclass. Le festival s’adresse
à un public large : scolaire, amateurs, professionnel, curieux... Entrée sur réservation
ÉCOLE DES ARTS
VIVANTS
L’école de musique de la Hague possède un caractère unique dans le département puisqu’elle accueille la musique, le théâtre, la danse et les arts
du cirque, d’où son nouveau nom : « L’école des arts vivants ». Inscrite
dans le schéma départemental des enseignements artistiques, elle reçoit
le soutien du conseil départemental. L’enseignement y est structuré en
cycles d’apprentissage avec des modalités d’évaluation de ses élèves en
grande partie sous forme de contrôle continu. L’école s’efforce de privilégier les pratiques collectives, en essayant de favoriser les échanges interdisciplinaires. Ses axes pédagogiques sont l’oralité, le chant, la diffusion,
les rencontres, l’ouverture aux pratiques en amateur et aux personnes en
situation de handicap …
À PARTIR DE SEPTEMBRE 2016,
TROIS ENSEIGNANTS VONT SE
JOINDRE À L’ÉQUIPE PÉDAGOGIQUE
DE L’ÉCOLE ÉLÉMENTAIRE COTIS
CAPEL (CLASSE DE CM1) POUR UNE
EXPÉRIENCE D’ORCHESTRE APPELÉ
« L’ORCHESTRE À L’ÉCOLE ». CET
ORCHESTRE, SOUS FORME D’UNE
PÉDAGOGIE SPÉCIFIQUE ET COLLECTIVE, A POUR BUT DE FAIRE
VIVRE À TOUS LES ÉLÈVES L’APPRENTISSAGE D’UN INSTRUMENT
AU SEIN D’UN ORCHESTRE QUI,
ESPÉRONS LE, RAYONNERA SUR LE
TERRITOIRE, VOIRE AU-DELÀ …
L’ÉCOLE EN SCÈNE
• Concert de Noël
Mercredi 14 décembre 18h30
• « L’école en scène »
Du 27 au 31 mars
• Spectacles des ateliers cirque
Samedi 10 juin à partir de 14h00
• Spectacle des ateliers théâtre
Mercredi 21 juin 18h30
• Concert de fin d’année
Samedi 25 juin 17h00
• Spectacles des ateliers
danse contemporaine
Samedi 01 juillet 20h30
Dimanche 02 juillet 17h00
ES ACTIVITÉ
ÉVEIL MUSICAL
PRATIQUES COLLECTIVES OUVERTES A TOUS
Découverte ludique de la musique
par le chant, l’usage des percussions, la découverte des musiques
du monde…
> Vendredi : 16h30 - 17h30
PARCOURS DÉCOUVERTE
Ce cycle d’un an, pour les élèves
de 6 - 7 ans, comprend en alternance des ateliers découverte.
3 séances d’1/2 heure par instrument - une heure de chant choral
hebdomadaire.
FORMATION INSTRUMENTALE
Cours individuel ou en duo : durée 30 minutes en premier cycle
(ou plus si cours semi-collectif), 40
minutes pour le second cycle en
cours individuel.
Important : pour tout apprentis-
sage d’un instrument, le suivi du
cours de formation musicale est
obligatoire.
• ENSEMBLE DE GUITARES
(Nicolas Vatansever)
> Mercredi : 18h00 - 19h30
• GUITARE ÉLECTRIQUE/JAZZ/
ROCK
(Nicolas Lecostey)
> Jeudi : 19h30 - 21h00
• ATELIER JAZZ
(Damien Bravo)
> Mardi : 18h30 - 20h00
• ATELIER FM « FAIRE DE LA
MUSIQUE »
(Stanislas Corbet)
> Jeudi : 19h30 - 21h00
• ATELIERS DE PERCUSSIONS
(Laurent Fautras)
Dès 7 ans : merc. 16h30 - 18h00
Ados : merc. 18h - 19h30
Adultes : merc. 19h30 - 21h00
ou 20h00 - 21h30
CHORALE (ISABELLE GELEBART)
• Enfants :
> Mercredi : 17h30 - 18h30
LES INSTRUMENTS
• PIANO
(Stanislas Corbet)
> Lundi, mardi et jeudi
• GUITARE CLASSIQUE
(Nicolas Vatansever)
> Mardi, mercredi et jeudi
• SAXOPHONE
(Alain Hairon)
> Mercredi
• BASSE, CONTREBASSE
(Nicolas Lecostey)
> Jeudi
• VIOLON
(Jean-Baptiste Bernuit)
> Mardi et jeudi
• BATTERIE
(Alain Dieudonné, Alain Couval)
> Mardi et vendredi
FORMATION MUSICALE
Cette année, nouveauté expérimentale, les classes de formation musicale sont regroupées pour un travail vocal en commun, d’où des tranches
horaires plus longues sur certains cours.
1C1A Enfants : 1C1A Ados :
1C1A Adultes :
1C2A enfants :
1C2A Ados/Adultes :
1C3A Enfants : 1C3A Ados/Adultes : 1C4A Enfants :
1C4A Ados/Adultes : 2C1A enfants :
2C1A adultes :
2C2A :
2C3/4A :
Sous réserve d’un niveau instrumental suffisant validé par l’enseignant
(minimum 3 années de pratique instrumentale) et d’un minimum de cinq
élèves inscrits.
mercredi
lundi
jeudi
mercredi
lundi
mercredi
jeudi
mercredi
jeudi
vendredi
vendredi
vendredi
vendredi
14h00 - 15h30
17h30 - 18h30
20h00 - 21h00
15h00 - 16h30
18h30 - 20h00
16h30 - 18h00
18h00 - 19h30
17h30 - 19h00
19h30 - 21h00
17h30 - 19h30
18h30 - 20h30
17h30 - 19h30
18h30 - 20h30
Ados/adultes :
> Mercredi : 18h30 - 20h00
ATELIERS THÉÂTRE (MICHEL BEURTON / CIE AELLO)
A travers l’apprentissage du jeu théâtral (travail sur la voix, le corps, travail avec les partenaires, improvisations, travail du texte…), les ateliers
Théâtre offrent aux enfants et aux adolescents un espace de découverte,
d’expression et de création où le plaisir de jouer reste essentiel.
> Mercredi : 14h - 15h30 (8/10 ans) et 15h - 17h (11/15 ans)
ATELIERS DE DANSE CONTEMPORAINE (PASCALE ANSOT / CIE ARKANSO)
L’activité danse contemporaine explore le corps comme outil d’expression de ses émotions et de son imaginaire. L’enseignement initiera au
plaisir du mouvement grâce à l’apprentissage d’un vocabulaire technique
mais aussi par l’écoute de l’autre et du groupe.
> Mercredi
16h00 - 17h00 (9/11 ans)
17h00 - 18h00 (11/13 ans)
18h00 - 19h00 (groupe « Jeunes »,
à partir de 13 ans niveau avancé)
19h15 - 20h30 (adultes)
• Jeudi : 17h30 - 18h15 (5/6 ans)
• Vendredi : 18h15 - 19h15 (7/8 ans)
ATELIERS CIRQUE (ASSOCIATION SOL'AIR)
Découverte des disciplines de cirque telles que les agrées, le jonglage,
l’acrobatie … Les cours se dérouleront à la salle polyvalente de Beaumont-Hague).
> Mercredi
17h45 - 18h45
(4-6 ans) 17h45 – 18h45
(7-9 ans) 18h45 – 20h15
(10-18 ans)
Théâtre adulte
Travail sur les pratiques
théâtrales, avec des exercices d’improvisation, de
mise en confiance, d’interprétation d’un personnage, en vue de réaliser
un spectacle.
ASSOCIATIONS
CULTURELLES
ACFM
L’association ACFM a été
constituée en 1995 afin
de répondre à une forte
demande
d'enseignement de la musique à une
époque où la collectivité
n’avait pas encore le projet d’Ecole de musique.
Ce qui a fait le succès de
l’association, ce sont les
cours proposés à domicile sur tout le territoire
de la Hague. Vingt ans
après, ACFM continue
ses activités, et des nouvelles, au sein de l'Espace
culturel. Ainsi pour la rentrée 2016, ACFM propose,
dans la salle de théâtre,
des cours collectifs de:
• Piano pour adultes
et enfants à partir de
6 ans.
Mardi
17h30-18h30
18h30-19h30
• Guitare (petits)
à partir de 6 ans
Mercredi
17h30-18h30
• Guitare adultes et
enfants à partir de 8
ans
Le jeudi : 18h30-20h
Salle de théâtre
Théâtre ados
Lundi 18h30-19h30
ou Vendredi 18h3019h30
• Chant, Accompagnement et Guitare
Chant (adultes)
Mercredi
18h30 - 19h30 (un
mercredi sur deux)
danses traditionnelles de
l’Afrique de l’Ouest, offrant une richesse infinie
de pas, de rythmes et de
chorégraphies, accompagnées par des percussionnistes.
Le mardi : 20h15-21h15
Salle de danse
5 rencontres + 1 stage de 5
jours aux vacances d’hiver :
17h-20h / salle de théâtre
Et quelques stages pendant les vacances scolaires : jardin Musical,
éveil musical, animation
ventriloque, construction
de Marionnettes.
Danse tahitienne
traditionnelle
Initiation à l’art
de conter
Découverte de la culture
tahitienne par l’intermédiaire de la danse et de
la musique, la gestuelle
des danses possédant
une signification précise,
rythmée au son des percussions traditionnelles.
Formation à l’art du
conte, en permettant à
chaque participant de
porter un récit en public.
Apprentissage des techniques d’écriture, de diction, d’illustration.
Contact
[email protected]
Charles Istace :
02 50 29 08 53 / 06 14 53 95 15
Antirouille
L’association Antirouille
est présente sur le territoire depuis 22 ans dans
le domaine culturel, artistique et de loisirs, et vous
propose pour la saison
2016-2017, dans les locaux de l’Espace culturel.
DANSE AFRICAINE
TRADITIONNELLE
Découverte de la culture
africaine au travers des
Le jeudi : 20h30-21h30
Salle de danse
Danse orientale
traditionnelle
Découverte de la danse,
des instruments et de la
rythmique de la musique
orientale, dans toute sa
richesse et sa diversité.
Le vendredi : 20h – 21h
Salle de danse.
Approfondissement de
la pratique du théâtre, de
ses techniques, du travail
d’improvisation, en vue
de réaliser un spectacle.
1 mercredi par mois
19h30-21h30
Salle de théâtre
Contact :
[email protected]
Théâtre adulte :
Isabelle Renard
02 33 10 26 40
Autres activités :
Violaine Troude
06 73 74 99 59
Djiri Guélé
L’association Djiri Guélé
vous propose des temps
de partage et de décou-
verte en groupe à travers « les ateliers du
rythme » : ateliers de
pratique artistique, entre
danses, percussions et
métissage des cultures.
Ateliers hebdomadaires de
danse du Mali
Accompagnée par des
percussionnistes, Hawa
Traoré vous conduit sur
les pas des danses traditionnelles de ce pays.
Le lundi : 19h15-20h45
Salle de danse (Cours d’essai
gratuit, tarif à l’année ou par
carte de 10 cours)
Ateliers ponctuels
danse et
musiques afros
Du
traditionnel
au
contemporain,
rencontres et stages avec
des artistes invités : musiciens, chanteurs, danseurs, conteurs …
Ateliers enfants danse
afro-créatives
(5-10 ans)
Environ une fois par mois
le samedi matin, les enfants ont l’occasion d’exprimer leur créativité autour des rythmes, chants
et danses traditionnels
d’Afrique (expression corporelle, éveil au rythme
et à la percussion).
ATELIERS
DANSE/EXPRESSION
Activité d’expression corporelle
principalement
basée sur la technique
nommée « expression
primitive : corps, rythme
et voix » avec Céline
Truffaut.
8 ateliers sur l’année de 10h30
à 12h30 le samedi (clôture des
inscriptions au premier atelier du 8 octobre).
Contact :
[email protected]
Facebook : Djiri Guélé
Planète Môme
L'association
Planète
Môme existe depuis plus
de 20 ans. Son but est de
proposer des activités artistiques et culturelles en
milieu rural. Son siège est
à Acqueville. Elle propose
notamment :
• De la calligraphie
avec Cécile PIERRE
/ le jeudi : 18h-20h /
salle d’arts plastiques
• De la gravure (sur
plaque de cuivre et
estampe) avec Gérard
GWEZENNEG.
• Des arts plastiques
pour enfants de 6 à
12 ans, avec Michel
GOSSELIN
• Un stage de sculpture
Taille de pierre
calcaire animé par
Marie FANG (Les trois
derniers ateliers ont
lieu à Acqueville)
Planète Môme Suite >
• Un stage de BD sera
proposé pendant
les vacances de la
Toussaint, animé par
Christophe Malterre,
dit MALTON.
Contact :
[email protected]
Solange Daylies Gosselin
02 33 01 14 53
3 p’tits points
L’association
3
P’tits
Points (créée en 1998)
propose des ateliers de
pratiques artistiques ouverts aux enfants, adolescents et adultes.
Arts plastiques
Avec Claudine PUGET
L'atelier est un lieu de découverte qui permet de
développer la créativité
et l’expression artistique
de chacun en pratiquant
des techniques variées :
dessin, peinture, collage,
couleur, modelage, monotype, détournement
d’images et d’objets,
constructions
expérimentales…
Le samedi
A partir de 5 ans
10h00-10h45
Adolescents - adultes
10h45-12h45
Enfants :
13h45-15h
Salle d’arts plastiques
Modèle vivant portrait
Avec Amy Dobbs
Le dessin d'après modèle vivant est un exercice passionnant pour
apprendre à maitriser
le dessin représentatif
en développant le sens
d’observation devant le
modèle. Différentes techniques (craies, fusain,
sanguine, encres...) sont
abordées avec alternance
de poses courtes (croquis
rapides de 1 à 10 mn) afin
de libérer le geste et permettre
l’apprentissage
des notions de bases
de l'anatomie, et poses
longues (20mn et plus)
destinées à la recherche
de la lumière, l'étude des
valeurs et la réalisation
d'une esquisse.
Le lundi dès septembre
19h-21h (pour adultes initiés
ou débutants / salle d’arts
plastiques)
Peinture à l’huile
Avec Amy Dobbs
Réalisation d’une nature morte en utilisant
des techniques de base
de la peinture à l’huile.
Construction d’une composition par analyse de
la lumière, des valeurs et
des proportions. Préparation de la palette et du
mélange des couleurs.
Explication des règles
BILLETTERIE
d’or comme « le gras sur
maigre » et approche des
glacis et des mediums.
Le lundi dès janvier
19h-21h (pour adultes initiés
ou débutants / salle d’arts
plastiques)
Théâtre adulte
Avec François Bartier
Cet atelier est proposé à
Omonville-la-Rogue, le
vendredi : 18h30-20h30.
Participation aux brèves
des Téméraires fin mai
(festival du théâtre amateur à Cherbourg en Cotentin).
Atelier & rencontre
Avec un artiste
Proposés initialement par
le CAACH, ces ateliers
mensuels permettent de
découvrir ou redécouvrir
un artiste, un lieu, une
technique
(sculpture,
peinture, écriture, pastel, Graff, balade croquis,
théâtre...) en la pratiquant
...
Contact :
[email protected]
Françoise GAUDAIRE
02 33 94 12 18
Tarifs
Tarif plein : 10 €
Tarif réduit : 8 €
Tarif enfant – 12 ans : 4 €
Tarif unique pour les spectacles
jeune public : 4 €
Réservations
Elles s’effectuent :
Le tarif réduit s’applique, sur présentation d’un justificatif, pour les
élèves de l’école des arts vivants
de la Hague, les demandeurs
d’emploi, les étudiants de moins
de 26 ans, lycéens, collégiens, RSA
et l’université inter-Âge.
• A l’accueil de l’Espace culturel ou
de la Maison de la Communauté
de communes de la Hague.
• Par téléphone au 02 33 01 93 75
(paiement par carte bancaire).
• Par courrier en nous retournant le bon de commande et
le paiement (espèce ou chèque
à l’ordre de Régie culture programmation culturelle).
• En ligne sur le site Internet
http://espacecultureldelahague.com
Règlement
Abonnement
Vous pouvez régler vos places en
espèces, par chèque et par carte
bancaire (uniquement à l’Espace
culturel ou par téléphone).
Vous avez envie d’assister à plusieurs spectacles de la saison, profitez de l’abonnement.
Tarif Réduit
À partir de 3 spectacles, bénéficiez
du tarif abonnement pour l’ensemble de vos places.
Deux tarifs : un tarif plein à 8 € et
un tarif réduit à 6 €
Attention, l’abonnement est nominatif !
Les réservations par téléphone devront être réglées immédiatement par CB ou sous 48h
par courrier et en joignant votre justificatif de réduction. Passé ce délai, les billets seront
remis en vente.
Pour les achats par Internet, pensez à imprimer votre billet. Il vous suffira de le présenter
à l’entrée de la salle pour être scanné. Pas besoin de vous rendre à la billetterie !
Et pendant ce temps, Simone veille
Evidences inconnues
Eric Bibb & J.J. Milteau
Wanted Joe Dassin
VieiLLeicht
Flaque
Mon royaume ...
Les Escrocs
D’une île à l’autre
Linon
Linon
Puccini
Puccini
Et si…
Wade in the water
Focus jazz / Issachar
Hip-Hop, est ce bien sérieux ?
Rencontres cordes du Cotentin
La tournée des libertés
Quand volaient les oiseaux ...
Spectacle
8€
8€
8€
8€
8€
8€
8€
8€
8€
8€
Tarif plein
Abonnement
BILLETTERIE BILLETTERIE
Tarif plein Tarif réduit
6€
10 €
8€
6€
10 €
8€
6€
10 €
8€
SPECTACLE JEUNESSE
6€
10 €
8€
6€
10 €
8€
6€
10 €
8€
6€
10 €
8€
SPECTACLE JEUNESSE
SPECTACLE JEUNESSE
SPECTACLE JEUNESSE
Concert école des Arts vivants
Concert école des Arts vivants
SPECTACLE JEUNESSE
6€
10 €
8€
Concert école des Arts vivants
6€
10 €
8€
Concert école des Arts vivants
6€
10 €
8€
SPECTACLE JEUNESSE
TOTAL
4€
4€
4€
4€
4€
4€
4€
4€
4€
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4€
4€
4€
4€
4€
4€
4€
Tarif
unique
Mail : ..................................................................................................................
Mobile : ............................................................................................................
Téléphone : ....................................................................................................
Tarif Réduit
BILLETTERIE
– 12 ans
4€
4€
4€
Formulaire individuel d’abonnement
Abonnement
Renseignements : 02 33 01 93 75 ou [email protected]
à retourner avec le règlement par chèque à l’ordre de Régie culture programmation culturelle
à l’adresse suivante : Espace culturel de la Hague : Rue des Tohagues 50440 Beaumont-Hague
..............................................................................................................................
Adresse complète : .....................................................................................
Prénom : ..........................................................................................................
Nom : ................................................................................................................
26 septembre
07 octobre
13 octobre
06 novembre
25 novembre
11 décembre
06 janvier
21 janvier
27 janvier
05 février 10h30
05 février 16h30
25 février
26 février
10 mars
17 mars
25 mars
07 avril
08 avril
05 mai
19 mai
Date
Espace culturel DE LA HAGUE
INFOS PRATIQUES
Les bonnes habitudes pour éviter de mauvaises surprises !
• Les jours de spectacles, la billetterie est ouverte 45 minutes
avant le début de la représentation.
• Pour les achats par téléphone et
par courrier, les billets sont à retirer le soir du spectacle, au plus
tard 15 minutes avant le début
de la représentation.
• Pour les achats par Internet,
pensez à imprimer votre billet.
Il vous suffira de le présenter
à l’entrée de la salle pour être
scanné. Pas besoin de vous
rendre à la billetterie !
• Les spectateurs retardataires ne
pourront avoir accès à la salle si
ce retard entrave le bon déroulement du spectacle.
Bar
Le bar est ouvert lors de certaines
représentations, 45 minutes avant
le début du spectacle et une heure
après la représentation.
• Le placement est libre.
• Les billets ne sont ni repris ni
échangés.
• Les enregistrements photos et
vidéos, avec ou sans flash ne
sont pas autorisés.
• Veuillez également éteindre
votre téléphone portable avant
d’entrer dans la salle. Il est interdit de manger, de boire ou de
fumer dans la salle de spectacle.
• Les enfants doivent être accompagnés d’un adulte. Merci de
respecter l’âge requis indiqué
sur la plaquette.
Accessibilité
Horaire d’ouverture
L’Espace culturel est accessible aux
personnes à mobilité réduite. Pour
bénéficier de places réservées et
d’un accueil personnalisé, merci
de le préciser lors de votre réservation.
L’Espace culturel est ouvert du
lundi au vendredi de 9h à 12h et
de 14h à 17h.
Fermeture durant les vacances
scolaires.
En cas de fermeture, la billetterie
se fait à l’accueil de la Maison de
la Communauté de communes de
la Hague :
8 rue des Tohagues
50440 Beaumont-Hague
ou sur le site Internet.
RENSEIGNEMENTS / RÉSERVATIONS
www.espacecultureldelahague.com
02 33 01 93 20
Une saison organisée par la Communauté de communes de la Hague
Une réalisation de la direction communication de la Communauté de communes de la Hague.
© Conception > Olivier Flamanc 08/2016 / Photo de couverture > Nour Hachimi 2015