« COMMENT APPRENDRE UN CHANT ? »

« COMMENT APPRENDRE UN CHANT ? »
Démarche d’apprentissage d’un chant :
•
En maternelle : On utilise surtout des processus d’imprégnation répétitifs. Néanmoins dès
la GS, on peut utiliser la démarche d’apprentissage pratiquée en élémentaire.
•
En élémentaire : Méthode de l’audition / répétition de phrases musicales en dialogue avec
le maître :
-
Phrase 1 chantée une ou deux fois par le maître
-
Phrase 1 reprise autant de fois que nécessaire par les élèves
-
Phrase 2 chantée une ou deux fois par le maître
-
Phrase 2 reprise par les élèves
-
Enchaînement des 1 et 2 phrases par le maître
-
Reprise des deux phrases par les élèves
-
Idem phrases 3 et 4 …
Remarques :
-
Lors de la découverte du chant, demander aux élèves le sens général du chant.
Ne pas s’attarder trop longtemps sur l’explication du texte, cela afin de ne pas retarder le
moment de chanter.
Si le travail de compréhension le nécessite, l’explication du texte pourra se poursuivre en
activité décrochée.
-
Le texte est distribué après l’apprentissage, jamais pendant.
Comment diriger ?
•
Parler le moins possible
•
Le principe d’alternance doit être transmis uniquement par les gestes
•
Diriger avec le minimum de gestes : 4 gestes essentiels 
 Geste qui indique que c’est au maître de chanter (mains vers soi)
 Geste qui indique que c’est aux élèves de chanter (mains dirigées vers les élèves)
 Geste pour démarrer accompagné d’une « inspiration anticipée »
 Geste pour finir le chant (fermer le son)
•
Eviter de soutenir en chantant en même temps que les élèves
Marie DUFOURT-CPEM-AVESNES
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Comment « varier, faciliter » l’apprentissage d’un chant ?
Ce document a pour but de donner quelques pistes pour aider à mettre en place
l’apprentissage d’un chant, et pour aller « plus » loin dans cet apprentissage.
(Précision rythmique, justesse, interprétation…)
L’apprentissage d’un chant en « audition / répétition » peut devenir « lassant ».
Afin de rendre vivant et plaisant ce moment d’apprentissage, on peut jouer sur les
paramètres du son :
Chanter la phrase et :

Jouer sur la nuance, chanter chuchoté, chanter fort, chanter piano …

Jouer sur le tempo. (la vitesse de la pulsation)

Jouer sur le « phrasé ».
(Détacher les syllabes ou au contraire « lier » les mots de la phrase)

Jouer sur l’articulation : chanter bouche fermée, chanter dents serrées ou au contraire en
articulant exagérément.

Chanter en deux groupes, en alternant une phrase sur deux et en les enchaînant.
Autre possibilité : alterner maître/élèves ou soliste(s)/chœur.

« Chanter » en parler-rythmé.

Chanter « dans la tête » une phrase sur deux. (Intérioriser une phrase sur deux, c’est excellent
pour la mémorisation de la mélodie et du rythme)

Pour travailler l’enchaînement entre les phrases : chanter une phrase en ajoutant seulement la
première syllabe de la phrase suivante.

Accompagner le chant par des percussions corporelles ou instrumentales.
Poursuivre l’apprentissage d’un chant appris la semaine précédente :

Apprentissage du 2e couplet.

Approfondissement de la justesse ou de la mise en place rythmique.

Travail de l’interprétation. (nuances, attaque des phrases, ralenti à la fin…)

Mise en place d’un accompagnement rythmique avec de petites percussions ou percussions
corporelles.

Varier les versions d’un même chant. Proposer aux élèves de « créer » une nouvelle version
du chant.
Marie DUFOURT-CPEM-AVESNES
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Comment travailler la justesse ?

Pendant l’échauffement, jouer avec la voix afin de « l’emmener » dans les aigus.

Anticiper les passages difficiles du chant durant l’échauffement vocal qui précède. Chanter
l’intervalle difficile en variant la hauteur. (Vocalises)

Découper la phrase difficile en plusieurs petites parties.  La « fragmenter »

S’arrêter sur une syllabe, au milieu d’un mot. Reprendre au milieu de la phrase.
Ne pas toujours reprendre en début de phrase …

Chanter le passage ou l’intervalle difficile à l’envers …

Excellent pour l’intériorisation de la mélodie : chanter dans la tête une phrase sur deux.
Comment travailler « la mise en place » du chant ?
Pour la mise en place rythmique :

Importance des gestes du chef de chœur : démarrer et arrêter une phrase.

Travailler les « départs surprises » pour inciter les élèves à regarder le chef de chœur.
(Et apprendre à démarrer tous en même temps)

Chanter en frappant la pulsation.

« Chanter » en parler-rythmé.

Frapper le rythme du chant (Percussions corporelles ou percussions instrumentales) : Frapper
le rythme seul et/ou frapper le rythme et chanter en même temps.

Reprendre la phrase difficile sur différents tempi. (Plus lentement …)

Mettre en évidence un silence en « occupant » ce(s) temps par un ou plusieurs mots, son(s)
… (Cela peut être : « chut », « et » , un, deux, trois …) Une fois le silence « intégré »,
« intérioriser » le(s) son choisi(s) en question.

Se déplacer, marcher dans la salle pendant l’audition du chant pour sentir la pulsation ou un
« rythme swing » par exemple. Se balancer pour sentir une mesure à trois temps …

Intérioriser une phrase sur 2 : C’est chanter « dans la tête » une phrase sur 2 tout en
respectant sa durée.
En cas de difficulté à « intérioriser », on peut faire ces exercices :
-
Les élèves chantent dans la tête une phrase sur 2 pendant que le maître chante toutes
les phrases à haute voix. Même chose avec un groupe d’élèves.
-
La phrase à intérioriser est juste chuchotée, puis murmurée avant d’être seulement
« articulée » en silence.
-
Frapper le rythme de la phrase muette ou encore la pulsation est également une aide.
Marie DUFOURT-CPEM-AVESNES
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