FONDATION MUSEO VIOLETA PARRA
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FONDATION MUSEO VIOLETA PARRA
FONDATION MUSEO VIOLETA PARRA La Fondation Museo Violeta Parra– fondation culturelle de droit privé, à but non lucratif – a été créée le 19 novembre 2014, dans le but de conserver, restaurer, diffuser et mettre en valeur l’œuvre artistique de Violeta Parra. Son objectif principal est de gérer le musée Violeta Parra, qui constitue un espace culturel consacré à la mémoire, au travail et à l’héritage de l’une des grandes artistes chiliennes, qui se distingue par ses multiples facettes. Notre mission «Protéger, diffuser et étudier l’héritage artistique, social et culturel de Violeta Parra, ainsi que ses projections actuelles et futures». Notre vision «Devenir une référence majeure de Violeta Parra et de son œuvre et son principal espace de médiation avec les différentes communautés au niveau national et international». La Fondation Museo Violeta Parra vise, entre autres objectifs stratégiques, à: •Mettre en valeur (étudier, compiler, protéger, restaurer, conserver, préserver, enseigner et diffuser) le patrimoine matériel et immatériel, artistique et créatif de Violeta Parra. •Former et fidéliser le public à l’œuvre artistique de Violeta Parra. •Promouvoir la réflexion, le débat et fomenter la connaissance, au moyen de visites intégrales et créatives du musée. •Développer une communication et une diffusion permanentes, par le biais d’expositions et d’activités artistiques, éducatives et culturelles en rapport avec Violeta Parra et les valeurs qu’elle nous a transmises. •Devenir une référence essentielle du tourisme culturel dans la ville de Santiago du Chili. •Établir et consolider des alliances stratégiques en vue d’assurer sa pérennité. •Renforcer les relations avec d’autres institutions culturelles du Chili et d’ailleurs. Qui sommes-nous? La Fondation Musée Violeta Parra est dirigée et gérée par un Conseil d’Administration composé de sept membres: •Trois membres proposés par la Fondation Violeta Parra •Le Président du Conseil d’Administration, désigné par le Ministre Président du Consejo Nacional de la Cultura y las Artes (CNCA – Conseil National de la Culture et des Arts) •Le/la Directeur/Directrice de la Dirección de Bibliotecas, Archivos y Museos (DIBAM – Direction des Bibliothèques, des Archives et des Musées) ou une personne désignée par lui/elle. •Le ou la maire de la Municipalité de Santiago, ou le/la Ministre Président(e) du CNCA, ou une personne désignée par l’un d’eux •Une personne ayant un parcours et une place importante dans le monde de la culture. CONSEIL D’ADMINISTRATION Lors de la réunion de juillet 2015, le Conseil d’Administration de la Fondation Musée Violeta Parra a été constitué comme suit: •Cecilia García-Huidobro, Présidente •Isabel Parra, Vice-présidente •Ángel Parra, Trésorier •Guillermo Miranda, représentant de la famille Parra •Carolina Tohá, maire de Santiago du Chili •Ángel Cabezas, Directeur de la DIBAM •Manuel García, représentant du monde de la culture LE MUSÉE a. Histoire Le Musée Violeta Parra est la matérialisation d’un désir porté par la famille Parra pendant de nombreuses années, en particulier par les enfants de l’artiste, Isabel et Ángel. Au terme d’un long travail et avec la Fondation Violeta Parra, ils sont parvenus à compiler les œuvres exposées aujourd’hui; beaucoup d’entre elles se trouvaient en effet disséminées à travers le monde en raison de la générosité de l’artiste, qui les offrait en cadeau à ses amis et connaissances. Les œuvres ont été données en commodat à la Fondation Museo Violeta Parra, créée spécialement en 2014 pour conserver, restaurer, diffuser et mettre en valeur l’héritage de cette grande créatrice chilienne. La construction du bâtiment a été financée par l’État du Chili. Il a été inauguré le 4 octobre 2015 – 98 ans après la naissance de l’artiste – lors d’une cérémonie dirigée par la présidente Michelle Bachelet. C’est un espace conçu par l’architecte Cristián Undurraga, qui permet de découvrir l’immense héritage artistique, social et culturel qu’a laissé Violeta Parra au Chili et au monde. En le parcourant, les visiteurs pourront connaître cette artiste exceptionnelle qui a fait revivre le folklore et les traditions populaires. À travers cette visite, le musée invite à apprécier le style propre de l’artiste, indépendant et contraire aux standards de son époque. Les deux salons principaux présentent ses œuvres de tapisserie, peinture et papier mâché, ainsi que des documents et des objets personnels de l’artiste. b. Équipe de travail Directeur exécutif, Leonardo Mellado Responsable de l’administration et des finances, Alda Hurtado Responsable des Collections et du Patrimoine, Milena Rojas Responsable de Communication / Diffusion / Éducation, Andrea Villena Responsable technique, Enrique Monje Conservatrice, Ana Elisa Anselmo Attaché(e) de presse et responsable des Relations Publiques, Nicolás Pérez Chargé(e) d’Éducation, Public et Volontariat, Esteban Torres Assistant(e) technique, Francisco Gaete • Médiation culturelle: Lorena Bruna Natacha Osorio • Assistant(e) de Direction, María Galindo • Réceptionniste; Libertad Ulloa Vicente Verdugo PARCOURS Le musée est situé dans un bâtiment d’un peu plus de 1300 mètres carrés, à quelques pas de la Plaza Italia. L’une de ses caractéristiques est sa grande façade, sur laquelle on trouve « un équilibre entre tradition et modernité », selon les explications de son architecte Cristián Undurraga. Dans ce parcours la matière recouvre donc une importance particulière. La tradition est représentée par l’osier, dans son tissage le plus élémentaire. Le béton, en revanche, peut se lire de deux manières: il évoque à la fois la pierre, élément archaïque, et la modernité. Le verre joue également sur ces deux dimensions, puisqu’il est un signe évident de ce qui est moderne, contemporain, mais dans ce musée on lui confère également une dimension artisanale, à travers un tissage ancestral. L’architecture du bâtiment est aussi inclusive, puisqu’elle comprend une rampe d’accès à l’extérieur et à l’intérieur de celui-ci. De plus, pour que l’exposition puisse être comprise par les publics les plus divers, le scénario muséographique – créé par MUSEAL (www.museal.cl) – a été traduit au mapudungún, à l’anglais et au français. Enfin, dans la Salle Éducative – élaborée en coopération avec CONVERGENCIA (www.enconvergencia.cl) – a été réalisé un travail spécialisé dans le domaine de l’intégration, pour favoriser son accessibilité et traduire ses contenus en braille. LES ESPACES DU MUSÉE Rampe Au moment d’entrer au musée on découvre une longue rampe; les visiteurs sont invités à la parcourir lentement, afin de s’introduire dans l’univers de l’artiste à travers sa musique et le poème « Defensa de Violeta », écrit par son frère Nicanor. Salle Audiovisuelle Il s’agit d’un espace d’intimité, qui permet de pénétrer dans la vie et l’œuvre de Violeta Parra, grâce à de précieux enregistrements audiovisuels et des documentaires. Salle Humaine Elle est située au premier étage du musée. On y trouve des œuvres qui représentent la relation entre Violeta Parra et les traditions populaires et le monde ouvrier et paysan. Les pièces exposées parlent de l’importance de la cueca, de sa proximité avec le cirque et de ses grandes amitiés, entre autres. Y est aussi présent son guitarrón, instrument d’origine chilienne utilisé surtout pour l’interprétation du chant à l’Humain et au Divin. Salle Divine Dans cet espace on peut explorer le rapport qu’entretenait Violeta Parra avec la religiosité et le monde spirituel, toujours à partir des coutumes populaires chiliennes. L’image du Christ, la foi, le divin, la mort et ses rites – comme la veillée funèbre d’enfants (velorio del angelito) – dominent l’exposition, qui est complétée par un autre instrument de musique de l’artiste: sa harpe. Forêt Sonore Il s’agit d’une installation qui permet aux visiteurs de vivre une expérience sensorielle et de rapprochement avec la musique de l’artiste, par le biais de troncs sonorisés. Salle Éducative Conçue spécifiquement pour les étudiants et les écoliers, cet espace contient une série de dispositifs interactifs qui, avec de la musique, des textures, des aromes ou de la poésie, permettent aux visiteurs de mieux comprendre le contexte dans lequel a travaillé l’artiste aux multiples facettes qu’était Violeta Parra. Il a été pensé pour accueillir des ateliers de différents niveaux d’éducation, ce qui s’ajoute aux visites guidées réalisées par notre équipe de médiation. Salle Antar L’auditorium du musée, d’une capacité de 100 personnes, est un lieu moderne et accueillant; il est prévu pour la réalisation de spectacles musicaux, de conférences ou d’autres types d’activités. Entouré d’œuvres de l’artiste, il dispose d’une scène et d’une technologie qui favorise des présentations de la plus haute qualité. Le tout dans un emplacement privilégié, au centre de Santiago, et dans un espace d’une grande valeur culturelle. COLLECTION L’exposition permanente du musée Violeta Parra comprend 23 œuvres, parmi lesquelles on trouve des peintures à l’huile, des tapisseries et du papier mâché. Sont également exposés des objets personnels de l’artiste, tels que sa harpe, son guitarrón et sa machine à coudre, ainsi que des documents qui rendent compte du processus de création qui l’a menée à élaborer ses œuvres visuelles et musicales. Elles sont toutes exposées dans deux salons, dont la muséographie, conçue par MUSEAL, représente les dimensions humaine et divine de l’artiste; on y observe le travail multidisciplinaire de Violeta Parra ainsi que la revalorisation du folklore qu’elle a réalisée, encouragée par son frère Nicanor. Ces deux dimensions sont liées à la tradition paysanne de la poésie des chantres (canto a lo poeta), dans laquelle perdure le chant à l’humain et au divin. L’exposition montre les chansons « peintes et brodées », comme les décrivait Violeta, et qui reprennent les traditions populaires du monde ouvrier et paysan, la quintessence populaire. Une partie de ces œuvres – de matériaux divers – a été exposée au musée des Arts Décoratifs du Palais du Louvre à Paris, en France, en 1964. L’exposition est accompagnée tout au long du parcours par la musique et des photographies de Violeta Parra, ce qui permet de mieux percevoir l’artiste dans sa globalité. Cette exposition nous aide sans aucun doute à comprendre toutes les dimensions du travail créatif de Violeta Parra, qui consiste à adopter et adapter. Nous sommes en présence des œuvres que l’artiste a laissées au peuple chilien, comme elle l’avait demandé de son vivant à ses enfants Isabel et Ángel. Isabel Parra rend compte avec profondeur et de nombreux détails de la trajectoire de ces œuvres artistiques avant d’arriver au musée, dans El viaje de las obras (Le voyage des œuvres). Sur le site de la Fondation Violeta Parra (www.fundacionvioletaparra.org) il est possible de connaître en détail certains aspects de la biographie et de l’œuvre visuelle et musicale de cette grande artiste. VISITES GUIDÉES Le Département d’Éducation offre des visites guidées à l’ensemble du public, en espagnol et en anglais, gratuites, sur réservation et selon les disponibilités. • Conditions: groupes de 5 à 25 personnes •Horaires: Du mardi au vendredi: 9h30 ; 10h30 ; 11h30 ; 12h30 ; 14h30 ; 15h30 ; 16h30 et 17h30. Samedi et dimanche: 11h00 et 12h00. Lors du parcours, d’une durée de 45 minutes, les visiteurs connaîtront les espaces suivants: Salle Éducative: Introduction ludique et interactive, où les visiteurs utiliseront leurs cinq sens pour connaître Violeta Parra comme une artiste intégrale qui a laissé un héritage patrimonial important (*Sauf en horaires d’ateliers). Salle Humaine: Sélection des œuvres de tapisserie, de peinture à l’huile et de papier mâché dans lesquelles l’artiste représente des éléments de la « tradition populaire et des thèmes autobiographiques », le tout accompagné de musique, de documents, de photographies et d’objets personnels. Salle Divine: Sélection d’œuvres de tapisserie, de peinture à l’huile et de papier mâché dans lesquelles l’artiste souligne « le caractère religieux populaire et des thèmes philosophiques profonds tels que la vie ou la mort », accompagnées de musique, de projections, de documents et d’objets personnels. Le parcours se termine par une belle expérience sensorielle dans la forêt sonore de Violeta Parra. Le musée a une approche d’intégration et offre des informations traduites en mapudungún, en anglais et en français, ainsi qu’en braille. Le bâtiment dispose de rampes d’accès et d’un ascenseur afin de faciliter le déplacement des personnes à mobilité réduite. Réservations et information: [email protected] Téléphone: +56 223554606 SERVICES Salle Antar Le musée Violeta Parra dispose d’un auditorium qui, en fonction de l’agenda et de la ligne éditoriale, peut être loué pour des séminaires ou autres activités. Pour toute information, écrire à [email protected] Boutique culturelle “Junto al árbol” (Près de l’arbre) Administrée par la Fondation Violeta Parra, elle offre des articles liés à l’artiste et à sa famille, tels que des livres et des disques. Café “Run Run” Idéal pour faire une pause et profiter des diverses préparations pendant la visite du musée. Il est ouvert du mardi au dimanche de 10h00 à 17h30, sans interruption. CONTACT [email protected] Vicuña Mackenna 37, Santiago, Chile. (56 2) 2 355 46 00 Comment arriver? En métro: À 100 mètres de la station de métro Baquedano, lignes 1 et 5 En Transantiago: • En provenance de la zone ouest, par l’Alameda: 401, 412, 405, 407, 418, 419, 412. • En provenance de la zone est par Avenida Providencia: 401, 412, 405, 406, 407, 412. • En provenance de la zone sud par Avenida Vicuña Mackenna: 210, 213. • En provenance du nord: 116 (il arrive à l’entrée par Ramón Corvalán Melgarejo). Accès pour les piétons Par Avenida Vicuña Mackenna nº 37 Par la rue Ramón Corvalán Melgarejo, nº38 Accès pour les personnes à mobilité réduite. Le musée dispose d’une rampe d’accès extérieure et intérieure, ainsi que d’un ascenseur. Le musée ne dispose pas de parking pour les voitures ni pour les bicyclettes.