FONDATION MUSEO VIOLETA PARRA

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FONDATION MUSEO VIOLETA PARRA
 FONDATION MUSEO VIOLETA PARRA
La Fondation Museo Violeta Parra– fondation culturelle de droit privé, à but non lucratif – a
été créée le 19 novembre 2014, dans le but de conserver, restaurer, diffuser et mettre en
valeur l’œuvre artistique de Violeta Parra.
Son objectif principal est de gérer le musée Violeta Parra, qui constitue un espace
culturel consacré à la mémoire, au travail et à l’héritage de l’une des grandes artistes
chiliennes, qui se distingue par ses multiples facettes.
Notre mission
«Protéger, diffuser et étudier l’héritage artistique, social et culturel de Violeta Parra,
ainsi que ses projections actuelles et futures».
Notre vision
«Devenir une référence majeure de Violeta Parra et de son œuvre et son principal
espace
de
médiation
avec
les
différentes
communautés
au
niveau
national
et
international».
La Fondation Museo Violeta Parra vise, entre autres objectifs stratégiques, à:
•Mettre
en
valeur
(étudier,
compiler,
protéger,
restaurer,
conserver,
préserver,
enseigner et diffuser) le patrimoine matériel et immatériel, artistique et créatif de Violeta
Parra.
•Former et fidéliser le public à l’œuvre artistique de Violeta Parra.
•Promouvoir la réflexion, le débat et fomenter la connaissance, au moyen de visites
intégrales et créatives du musée.
•Développer une communication et une diffusion permanentes, par le biais d’expositions
et d’activités artistiques, éducatives et culturelles en rapport avec Violeta Parra et les
valeurs qu’elle nous a transmises.
•Devenir une référence essentielle du tourisme culturel dans la ville de Santiago du Chili.
•Établir et consolider des alliances stratégiques en vue d’assurer sa pérennité.
•Renforcer les relations avec d’autres institutions culturelles du Chili et d’ailleurs.
Qui sommes-nous?
La Fondation Musée Violeta Parra est dirigée et gérée par un Conseil d’Administration
composé de sept membres:
•Trois membres proposés par la Fondation Violeta Parra
•Le Président du Conseil d’Administration, désigné par le Ministre Président du Consejo
Nacional de la Cultura y las Artes (CNCA – Conseil National de la Culture et des Arts)
•Le/la Directeur/Directrice de la Dirección de Bibliotecas, Archivos y Museos (DIBAM –
Direction des Bibliothèques, des Archives et des Musées) ou une personne désignée par
lui/elle.
•Le ou la maire de la Municipalité de Santiago, ou le/la Ministre Président(e) du CNCA, ou
une personne désignée par l’un d’eux
•Une personne ayant un parcours et une place importante dans le monde de la culture.
CONSEIL D’ADMINISTRATION
Lors de la réunion de juillet 2015, le Conseil d’Administration de la Fondation Musée
Violeta Parra a été constitué comme suit:
•Cecilia García-Huidobro, Présidente
•Isabel Parra, Vice-présidente
•Ángel Parra, Trésorier
•Guillermo Miranda, représentant de la famille Parra
•Carolina Tohá, maire de Santiago du Chili
•Ángel Cabezas, Directeur de la DIBAM
•Manuel García, représentant du monde de la culture
LE MUSÉE
a. Histoire
Le Musée Violeta Parra est la matérialisation d’un désir porté par la famille Parra pendant
de nombreuses années, en particulier par les enfants de l’artiste, Isabel et Ángel. Au
terme d’un long travail et avec la Fondation Violeta Parra, ils sont parvenus à compiler
les œuvres exposées aujourd’hui; beaucoup d’entre elles se trouvaient en effet
disséminées à travers le monde en raison de la générosité de l’artiste, qui les offrait en
cadeau à ses amis et connaissances.
Les œuvres ont été données en commodat à la Fondation Museo Violeta Parra, créée
spécialement en 2014 pour conserver, restaurer, diffuser et mettre en valeur l’héritage
de cette grande créatrice chilienne.
La construction du bâtiment a été financée par l’État du Chili. Il a été inauguré le 4
octobre 2015 – 98 ans après la naissance de l’artiste – lors d’une cérémonie dirigée par
la présidente Michelle Bachelet. C’est un espace conçu par l’architecte Cristián
Undurraga, qui permet de découvrir l’immense héritage artistique, social et culturel qu’a
laissé Violeta Parra au Chili et au monde.
En le parcourant, les visiteurs pourront connaître cette artiste exceptionnelle qui a fait
revivre le folklore et les traditions populaires.
À travers cette visite, le musée invite à apprécier le style propre de l’artiste, indépendant
et contraire aux standards de son époque.
Les deux salons principaux présentent ses œuvres de tapisserie, peinture et papier
mâché, ainsi que des documents et des objets personnels de l’artiste.
b. Équipe de travail
Directeur exécutif, Leonardo Mellado
Responsable de l’administration et des finances, Alda Hurtado
Responsable des Collections et du Patrimoine, Milena Rojas
Responsable de Communication / Diffusion / Éducation, Andrea Villena
Responsable technique, Enrique Monje
Conservatrice, Ana Elisa Anselmo
Attaché(e) de presse et responsable des Relations Publiques, Nicolás Pérez
Chargé(e) d’Éducation, Public et Volontariat, Esteban Torres
Assistant(e) technique, Francisco Gaete
• Médiation culturelle:
Lorena Bruna
Natacha Osorio
• Assistant(e) de Direction, María Galindo
• Réceptionniste;
Libertad Ulloa
Vicente Verdugo
PARCOURS
Le musée est situé dans un bâtiment d’un peu plus de 1300 mètres carrés, à quelques
pas de la Plaza Italia.
L’une de ses caractéristiques est sa grande façade, sur laquelle on trouve « un équilibre
entre tradition et modernité », selon les explications de son architecte Cristián
Undurraga. Dans ce parcours la matière recouvre donc une importance particulière. La
tradition est représentée par l’osier, dans son tissage le plus élémentaire. Le béton, en
revanche, peut se lire de deux manières: il évoque à la fois la pierre, élément archaïque,
et la modernité. Le verre joue également sur ces deux dimensions, puisqu’il est un signe
évident de ce qui est moderne, contemporain, mais dans ce musée on lui confère
également une dimension artisanale, à travers un tissage ancestral.
L’architecture du bâtiment est aussi inclusive, puisqu’elle comprend une rampe d’accès à
l’extérieur et à l’intérieur de celui-ci.
De plus, pour que l’exposition puisse être comprise par les publics les plus divers, le
scénario muséographique – créé par MUSEAL (www.museal.cl) – a été traduit au
mapudungún, à l’anglais et au français.
Enfin, dans la Salle Éducative – élaborée en coopération avec CONVERGENCIA
(www.enconvergencia.cl) – a été réalisé un travail spécialisé dans le domaine de
l’intégration, pour favoriser son accessibilité et traduire ses contenus en braille.
LES ESPACES DU MUSÉE
Rampe
Au moment d’entrer au musée on découvre une longue rampe; les visiteurs sont invités
à la parcourir lentement, afin de s’introduire dans l’univers de l’artiste à travers sa
musique et le poème « Defensa de Violeta », écrit par son frère Nicanor.
Salle Audiovisuelle
Il s’agit d’un espace d’intimité, qui permet de pénétrer dans la vie et l’œuvre de Violeta
Parra, grâce à de précieux enregistrements audiovisuels et des documentaires.
Salle Humaine
Elle est située au premier étage du musée. On y trouve des œuvres qui représentent la
relation entre Violeta Parra et les traditions populaires et le monde ouvrier et paysan. Les
pièces exposées parlent de l’importance de la cueca, de sa proximité avec le cirque et de
ses grandes amitiés, entre autres. Y est aussi présent son guitarrón, instrument d’origine
chilienne utilisé surtout pour l’interprétation du chant à l’Humain et au Divin.
Salle Divine
Dans cet espace on peut explorer le rapport qu’entretenait Violeta Parra avec la
religiosité et le monde spirituel, toujours à partir des coutumes populaires chiliennes.
L’image du Christ, la foi, le divin, la mort et ses rites – comme la veillée funèbre
d’enfants (velorio del angelito) – dominent l’exposition, qui est complétée par un autre
instrument de musique de l’artiste: sa harpe.
Forêt Sonore
Il s’agit d’une installation qui permet aux visiteurs de vivre une expérience sensorielle et
de rapprochement avec la musique de l’artiste, par le biais de troncs sonorisés.
Salle Éducative
Conçue spécifiquement pour les étudiants et les écoliers, cet espace contient une série de
dispositifs interactifs qui, avec de la musique, des textures, des aromes ou de la poésie,
permettent aux visiteurs de mieux comprendre le contexte dans lequel a travaillé l’artiste
aux multiples facettes qu’était Violeta Parra. Il a été pensé pour accueillir des ateliers de
différents niveaux d’éducation, ce qui s’ajoute aux visites guidées réalisées par notre
équipe de médiation.
Salle Antar
L’auditorium du musée, d’une capacité de 100 personnes, est un lieu moderne et
accueillant; il est prévu pour la réalisation de spectacles musicaux, de conférences ou
d’autres types d’activités. Entouré d’œuvres de l’artiste, il dispose d’une scène et d’une
technologie qui favorise des présentations de la plus haute qualité. Le tout dans un
emplacement privilégié, au centre de Santiago, et dans un espace d’une grande valeur
culturelle.
COLLECTION
L’exposition permanente du musée Violeta Parra comprend 23 œuvres, parmi lesquelles
on trouve des peintures à l’huile, des tapisseries et du papier mâché. Sont également
exposés des objets personnels de l’artiste, tels que sa harpe, son guitarrón et sa machine
à coudre, ainsi que des documents qui rendent compte du processus de création qui l’a
menée à élaborer ses œuvres visuelles et musicales.
Elles sont toutes exposées dans deux salons, dont la muséographie, conçue par MUSEAL,
représente les dimensions humaine et divine de l’artiste; on y observe le travail
multidisciplinaire de Violeta Parra ainsi que la revalorisation du folklore qu’elle a réalisée,
encouragée par son frère Nicanor.
Ces deux dimensions sont liées à la tradition paysanne de la poésie des chantres (canto a
lo poeta), dans laquelle perdure le chant à l’humain et au divin. L’exposition montre les
chansons « peintes et brodées », comme les décrivait Violeta, et qui reprennent les
traditions populaires du monde ouvrier et paysan, la quintessence populaire.
Une partie de ces œuvres – de matériaux divers – a été exposée au musée des Arts
Décoratifs du Palais du Louvre à Paris, en France, en 1964. L’exposition est accompagnée
tout au long du parcours par la musique et des photographies de Violeta Parra, ce qui
permet de mieux percevoir l’artiste dans sa globalité.
Cette exposition nous aide sans aucun doute à comprendre toutes les dimensions du
travail créatif de Violeta Parra, qui consiste à adopter et adapter. Nous sommes en
présence des œuvres que l’artiste a laissées au peuple chilien, comme elle l’avait
demandé de son vivant à ses enfants Isabel et Ángel.
Isabel Parra rend compte avec profondeur et de nombreux détails de la trajectoire de
ces œuvres artistiques avant d’arriver au musée, dans El viaje de las obras (Le voyage
des œuvres).
Sur le site de la Fondation Violeta Parra (www.fundacionvioletaparra.org) il est possible
de connaître en détail certains aspects de la biographie et de l’œuvre visuelle et musicale
de cette grande artiste.
VISITES GUIDÉES
Le Département d’Éducation offre des visites guidées à l’ensemble du public, en
espagnol et en anglais, gratuites, sur réservation et selon les disponibilités.
• Conditions: groupes de 5 à 25 personnes
•Horaires:
Du mardi au vendredi: 9h30 ; 10h30 ; 11h30 ; 12h30 ; 14h30 ; 15h30 ; 16h30
et 17h30.
Samedi et dimanche: 11h00 et 12h00.
Lors du parcours, d’une durée de 45 minutes, les visiteurs connaîtront les espaces
suivants:
Salle Éducative: Introduction ludique et interactive, où les visiteurs utiliseront leurs
cinq sens pour connaître Violeta Parra comme une artiste intégrale qui a laissé un
héritage patrimonial important (*Sauf en horaires d’ateliers).
Salle Humaine: Sélection des œuvres de tapisserie, de peinture à l’huile et de papier
mâché dans lesquelles l’artiste représente des éléments de la « tradition populaire et des
thèmes autobiographiques », le tout accompagné de musique, de documents, de
photographies et d’objets personnels.
Salle Divine: Sélection d’œuvres de tapisserie, de peinture à l’huile et de papier mâché
dans lesquelles l’artiste souligne « le caractère religieux populaire et des thèmes
philosophiques profonds tels que la vie ou la mort », accompagnées de musique, de
projections, de documents et d’objets personnels.
Le parcours se termine par une belle expérience sensorielle dans la forêt sonore de
Violeta Parra. Le musée a une approche d’intégration et offre des informations traduites
en mapudungún, en anglais et en français, ainsi qu’en braille. Le bâtiment dispose de
rampes d’accès et d’un ascenseur afin de faciliter le déplacement des personnes à
mobilité réduite.
Réservations et information: [email protected]
Téléphone: +56 223554606
SERVICES
Salle Antar
Le musée Violeta Parra dispose d’un auditorium qui, en fonction de l’agenda et de la ligne
éditoriale, peut être loué pour des séminaires ou autres activités. Pour toute information,
écrire à [email protected]
Boutique culturelle “Junto al árbol” (Près de l’arbre)
Administrée par la Fondation Violeta Parra, elle offre des articles liés à l’artiste et à sa
famille, tels que des livres et des disques.
Café “Run Run”
Idéal pour faire une pause et profiter des diverses préparations pendant la visite du
musée. Il est ouvert du mardi au dimanche de 10h00 à 17h30, sans interruption.
CONTACT
[email protected]
Vicuña Mackenna 37, Santiago, Chile.
(56 2) 2 355 46 00
Comment arriver?
En métro:
À 100 mètres de la station de métro Baquedano, lignes 1 et 5
En Transantiago:
• En provenance de la zone ouest, par l’Alameda:
401, 412, 405, 407, 418, 419, 412.
• En provenance de la zone est par Avenida Providencia:
401, 412, 405, 406, 407, 412.
• En provenance de la zone sud par Avenida Vicuña Mackenna:
210, 213.
• En provenance du nord:
116 (il arrive à l’entrée par Ramón Corvalán Melgarejo).
Accès pour les piétons
Par Avenida Vicuña Mackenna nº 37
Par la rue Ramón Corvalán Melgarejo, nº38
Accès pour les personnes à mobilité réduite. Le musée dispose d’une rampe d’accès
extérieure et intérieure, ainsi que d’un ascenseur.
Le musée ne dispose pas de parking pour les voitures ni pour les bicyclettes.