musique - Centre Culturel Communal d`Orly

20 14/20 15
Culture pour tous par tous
Le défi général que nous devons relever consiste à réussir à élargir la
masse des Orlysiens qui fréquentent leur Centre culturel. Cela en proposant
une politique de programmation pluridisciplinaire qui allie divertissement et
enrichissement, spectacle vivant et cinéma, mais aussi en multipliant les
pratiques artistiques des Orlysiens eux-mêmes, favorisant ainsi la mixité
sociale, les échanges culturels, géographiques et artistiques.
Car le Centre culturel, dont on fêtera bientôt les 40 ans est doté de
matériels performants et d’équipes expérimentées. Il a une double fonction,
celle d’accueillir sur sa grande scène ou sur ses murs ce qui se joue et se
peaufine dans d’autres équipements par des artistes orlysiens, et celle de
vous présenter une programmation artistique proposée et validée par son
conseil d’administration.
Ce dernier s’engage à vous offrir des spectacles de qualité pour tout public.
Je partage avec tous cette ambition chaque année renouvelée que le Centre
culturel d’Orly soit de plus en plus un centre de rencontres et d’émotions
par tous et pour tous les Orlysiens.
Serge Carbonnel / Président de l’association Centre culturel communal d’Orly
Culture pour tous
La municipalité a décidé cette année encore, malgré les dotations d’État en
baisse, de garder dans ses priorités son soutien à la culture. Cet engagement
pour la culture ne se limite pas au Centre culturel Aragon-Triolet.
En effet, Orly a cette formidable chance de pouvoir offrir aux Orlysiens des
actions ou des pratiques culturelles dans presque tous les quartiers et dans des
équipements de qualité. La direction culturelle de la ville y veille et encourage
ces éclosions de plus en plus talentueuses.
Notre conception affirmée de “La culture pour tous” permet ce déploiement
des différentes pratiques culturelles dans des lieux différents et à des tarifs qui
tiennent compte des revenus des familles. Il en est ainsi pour les adhérents
de l’École municipale des arts comme pour d’autres associations culturelles,
nombreuses, qui ne manquent pas de créativité et de talents.
Je souhaite que ces activités vous plaisent, vous donne envie de venir afin que
vous puissiez trouver dans l’art et la culture les moyens d’épanouissement
personnel et d’ouverture sur le Monde.
Nathalie Besniet / Maire adjoint à la culture
éditos
“Parler de Mémoire c’est aussi parler d’avenir” Jean-Pierre Thiercelin
Placée comme toujours sous le signe de l’accessibilité, cette nouvelle saison
est construite autour de l’axe artistique du récit et la mémoire. Des spectacles
tels que Un fou noir au pays des blancs, Travail, Marie-Claude ou le muguet des
déportés, Illumination(s) prennent en compte les préoccupations des habitants et
ont la particularité de parler de l’humain en partant de l’humain. Les histoires de
vie racontées, dansées, dépassent la recherche narcissique pour jouer un véritable
rôle social. Ce processus permet de ramener la vie au centre de l’art et de
ressourcer aussi la création au cœur de la réalité du territoire.
Ainsi, de nombreuses actions culturelles décentralisées sont également proposées :
• Avec l’aide de la Maison du conte, un projet a l’ambition de s’immerger dans
les quartiers pour collecter des fragments de récits de vie.
• Des ateliers de cirque à finalité pédagogique et sociale seront mis en œuvre hors
les murs afin de favoriser la démocratisation de l’accès aux pratiques artistiques.
• Un texte créé à partir de la rencontre d’un auteur avec notamment des jeunes
du P.I.J. d’Orly sera joué au forum Andrée-Chédid.
Nationalement, 2014 et 2015 sont placées sous le signe d’une Belle Saison avec
l’enfance et la jeunesse. Nous continuons donc de donner une place privilégiée à
ce secteur avec une programmation ambitieuse : neuf spectacles à voir en temps
scolaires dont deux grâce à la caisse des écoles.
Le cinéma à Orly a une mission citoyenne de découverte, de diffusion, d’éducation
à l’image et de loisirs. Il joue de multiples rôles dans l’animation locale en
partenariat avec le tissu associatif orlysien.
Le Centre culturel étant un lieu de partage, de rencontre, de convivialité, de plaisir,
une politique d’accueil de qualité sera développée. Des cafés-concerts en cafétéria
seront proposés et selon les spectacles programmés, des dîners conviviaux en
amont ou à l’issue de la représentation seront organisés en partenariat avec les
associations de la ville.
Toute l’équipe vous souhaite une excellente saison !
Jean-Claude Martin / Directeur
Carte familiale
ACCÈS SIMPLIFIÉ
ET PLACES GARANTIES*
Le soir des spectacles, retirez vos
places, sans réservation préalable,
directement à la caisse
entre 19h30 et 20h30.
Accès à TOUS LES SPECTACLES
de la saison pour TOUTE LA FAMILLE
(parents et enfants mineurs)
hors Festi’Val de Marne, manifestations associatives et municipales.
116 c
(adhésion incluse)
ou
46,50 c
(Tarif “Avantage”, adhésion offerte)
pour les quotients familiaux A, B, C, D.
Possibilité de paiement en trois fois, voir modalités au Centre culturel.
* Sauf pour les spectacles Bérangère Krief, Knee Deep, Pixel, réservation indispensable.
Retrouvez les informations tarifs et abonnements page 70
sommaire
événements
Ouverture de saison
Journée internationale de la femme
6
28
musique
Festi’Val de Marne / Takfarinas
8
Les concerts de Saint-Germain62
théâtre
Le Dindon
10
Un Fou noir au pays des blancs
12
Hansel et Gretel
14
Hotel Paradiso
18
Danemark, la tragédie d’Hamlet
30
Illumination(s)38
les cabarets d’elsa dans la salle aragon
40 projets dans la ville
42mentions
44cinéma
50 ateliers de pratique théâtrale
54expositions
56 jeunes spectateurs
58 atelier chansons
59 partenaires médiateurs
60 école municipale des arts
66 formulaire d’adhésion
67 informations pratiques
70tarifs
Lili Cros & Thierry Chazelle
Le Cabaret des Chiche Capon
26
36
humour / cirque
Knee deep
Bérangère Krief
20
22
danse
Travail16
Hummm… !
24
Pixel32
Scène Orly hip-hop34
/5
6/
Photo : Manuel Versaen.
ouverture de saison
Samedi 4 octobre 20h
Présentation toute en images de la saison,
suivie du spectacle :
Entrée
libre
the magomic
show de gromic
Michaël Gueulette, dit “Gromic”, a commencé sa carrière dans le domaine
de la magie et de l’improvisation théâtrale avant d’explorer le monde
du clown. Fort de plus de dix années d’expérience à travers le monde
entier, il a perfectionné un personnage touchant, fin, élégant, sensible
et chaleureux. Au cours de cette comédie visuelle pleine de magie
et de rire, il fait intelligemment appel à la complicité du public en le
traitant toujours avec tendresse et respect. Grâce à son talent, il arrive
à éveiller la créativité et la magie oubliée en chacun de nous !
“Étant un spectacle basé sur la mimique et non sur la parole, il atteint
de très hauts niveaux de communication et s’adapte quel que soit le
public, bien au-delà de l’âge, la langue et la provenance culturelle…
Tout le monde est parti avec les muscles faciaux fatigués d’avoir tant ri
et souri.” Maria R. – Responsable de l’association La Formiga
Création et réalisation Gromic (Michaël Gueulette) – Premier prix du 23e Gauklerfest d’Attendorn (Allemagne) – Nominé meilleur spectacle comique par la revue
de cirque Zirkolika 2011 – Spectacle le plus voté par le public à la rencontre de
clowns “Entrepayasaos” de Zaragoza (Espagne) 2014.
À l’issue de l’ouverture de la saison culturelle : “Nuit blanche à Orly”,
déambulation insolite et festive dans les rues de la ville.
Durée 1 h30 / Dès 6 ans / 7
Photo : Ezza - Angelos Detsis.
8/
Photo : Takfarinas - DR.
Spectacle programmé dans le cadre du 28e
musique
Jeudi 9 octobre 20h30
avec le soutien du conseil général
du Val-de-Marne.
Réservation : adhérent 02/09 |
non-adhérent 09/09
takfarinas
Takfarinas, qui vit en France depuis 1979, est né à Tiksraine, la banlieue
kabyle d’Alger, dans une famille musicienne. Son pseudonyme fait
référence au chef berbère qui vainquit les armées romaines au début
du IIe siècle. Il a lui-même dû “se battre”, ayant choisi la voie de la
musique “dance” quand tout le paysage musical algérien était dominé
par le raï. En 1986, il crée la surprise et devient une star armée d’une
mandole électrifiée à double manche en inventant sa “yal music”. Elle
est un mélange de funk, rock, rap, reggae et chaâbi (musique d’Alger
faisant l’unanimité aussi bien chez les Arabes que chez les Kabyles)
qui invite à danser autant qu’à écouter. La soirée sera donc résolument
festive…
“Takfarinas, rénovateur de la chanson kabyle depuis ses essais dans un
studio d’enregistrement en 1976, aime la danse, les paillettes et la fête,
mais cette légèreté apparente cache une conscience aiguë.” Patrick
Labesse – Le Monde
www.festivaldemarne.org
P R E M I È R E PA R T I E
Ezza
Durée 2h / Dès 10 ans / 9
10 /
Photo : DR.
théâtre
Jeudi 16 octobre 20h30
Réservation : adhérent 02/09 | non-adhérent 1 6/09
Soirée
festive
Repas av
a
le specta nt
cle
le dindon
Comme toujours chez Feydeau, nous avons des maris ridicules et des
femmes malicieuses, des amants dans le placard, des imbroglios de
quiproquos et de malentendus. Avec six musiciens omniprésents sur
scène, la mise en scène “tziganesque” de ce vaudeville écrit en 1896
donne un rythme effréné et endiablé aux dialogues. Elle apporte ainsi
un grain de folie, un délire supplémentaire en un crescendo virevoltant.
Assurément, le spectateur n’est vraiment pas le dindon de cette farce
burlesque !
“Un véritable souffle de jeunesse pour une pièce qui contribue un peu
plus à faire de Feydeau un témoin universel des vicissitudes du désir.”
Direct Matin
“Pendant presque deux heures, l’énergie des jeunes comédiens ne faiblit
jamais. Sautillants et tourbillonnants, ridicules quand il le faut, ils sont
réjouissants.” 20 minutes
Mise en scène Hélène Lebarbier, Vica Zagreba
Avec Vahid Abay en alternance avec Aurélien Osinski, Jean Barlerin, Léonard
Cortana, Perrine Dauger, Aurélia Decker, Céline Hilbich, Laure Portier Sébastien
Rajon, Clément Vieu
Durée 1h45 / Dès 12 ans / 1 1
12 /
Photo : Svend Anderssen.
théâtre
Vendredi 7 novembre 20h30
Réservation : adhérent 02/09 | non-adhérent 07/10
un fou noir
au pays
des blancs
Soirée
festive
Repas av
a
le specta nt
cle
Pie Tshibanda, auteur, conteur et comédien, raconte dans ce témoignage
autobiographique son arrivée du Congo à Court-Saint-Étienne en
Belgique. Au milieu des années 1990, alors qu’il était psychologue
d’entreprise, il est contraint à l’exil pour avoir dénoncé les massacres
d’une épuration ethnique dans son pays. Avec le statut de réfugié politique
et sans sa famille restée au Congo, il se retrouve alors totalement
isolé et va devoir trouver sa place et faire ses preuves… À travers ce
spectacle joué plus de 1 500 fois, Pie Tshibanda nous interpelle sur
de nombreuses questions qui nous concernent directement en tant
qu’êtres humains : l’accueil de l’autre, la différence, l’échange, etc. Le
récit de cet humaniste optimiste est drôle, fort, pertinent, éclairant et…
nécessaire.
“Pie arrive, mieux que quiconque, à initier, auprès de nous qui l’écoutons,
une réflexion critique sur notre sens de l’hospitalité et de la tolérance.”
Ligue des droits de l’Homme
Vécu et raconté par Pie Tshibanda
Durée 1h20 / Dès 10 ans / 1 3
14 /
Photo : La Cordonnerie.
théâtre
Dans le cadre de
Vendredi 14 novembre 14h30 scolaire
et 19h30 tout public
Édition 2014
Réservation : adhérent 02/09 | non-adhérent 11/09
hansel
et gretel
L’histoire de Hansel et Gretel est l’une des plus célèbres de notre
répertoire. Dans la version proposée par Samuel Hercule et Métilde
Weyergans, Hansel et Gretel ne sont pas des enfants mais des…
magiciens à la retraite. Ils habitent dans une caravane chez leur fils
Jacob et sa femme Barbara. La famille est très pauvre et Barbara
réussit à ensorceler le fils pour qu’il abandonne ses parents dans la
forêt. À partir de cette version décalée, moderne et poétique, un film
muet a été réalisé. Durant sa projection, les artistes, accompagnés de
deux musiciens, donnent du relief aux images en interprétant sur scène
la partie sonore : les voix off, les dialogues, la musique et les bruitages.
Notre regard passe alors du film aux interprètes en chair et en os, et
l’imagination devient active. Ce ciné-spectacle interroge aussi notre
rapport aux personnes âgées en nous faisant voyager entre réalisme et
onirisme. Un théâtre de sons, de musique, d’images et… d’odeurs pour
toute la famille.
Compagnie La Cordonnerie
D’après le conte de Jacob et Wilhelm Grimm
Film : Scénario adaptation Métilde Weyergans, Samuel Hercule
Réalisation Samuel Hercule
Spectacle : Mise en scène Samuel Hercule, Métilde Weyergans
Durée 1h / Dès 6 ans / 15
16 /
Photo : DR.
danse
Vendredi 28 novembre 20h30
Réservation : adhérent 02/09 | non-adhérent 28/10
Le point de départ du projet est de mener l’enquête sur le sens du
travail dans la vie de chacun en abordant différents aspects : le travail
comme moyen de subsistance, comme source de richesse, comme
centre de notre vie sociale et individuelle ou tout cela à la fois. Pour
cela, le chorégraphe et vidéaste Philippe Jamet a réalisé trente-six
entretiens dans six villes françaises. Ils ont été regroupés en six films
avec des personnes de différentes générations et de professions diverses.
Grâce à un dispositif scénique multidisciplinaire, la soirée se décline
en plusieurs actes : la projection des trois premiers films, suivie d’un
spectacle chorégraphique, pour trois danseurs et trois personnes issues
d’autres milieux professionnels. Dans le hall, on peut ensuite regarder
les trois autres films et “dialoguer” avec une installation interactive qui
nous invite à créer notre propre chorégraphie.
CONTEZ-VOUS
Cette démarche qui est aussi une comédie RA
vos
permet au spectateur de rencontrer souvent Partagez
work selfies* et
un peu de lui-même.
impressions sur le
Direction artistique, réalisation Philippe Jamet
Collaboration artistique Patrick Harlay
*Prenez-vous en photo sur votre lieu de travail
monde du travail sur
notre page Facebook
et dans le hall du
Centre culturel.
Durée 1h30 / Dès 10 ans / 17
18 /
Photo : Michel Vogel.
théâtre
Dans le cadre de
Vendredi 5 décembre 20h30
Réservation : adhérent 02/09 | non-adhérent 05/11
Édition 2014
hotel
paradiso
Il se passe de drôles de choses à l’Hotel Paradiso, petit hôtel familial
désuet au cœur des montagnes qu’une vieille dame et ses enfants
tentent de maintenir en activité. Le fils rêve du grand amour tout en se
disputant la direction de l’hôtel avec sa sœur, la femme de chambre
vole les clients et le cuisinier ne débite pas que du cochon avec sa
scie… Familie Flöz est un collectif berlinois dont les pièces se jouent
dans le monde entier. Distingué par de nombreux prix internationaux, il se
caractérise par une très grande maîtrise du jeu masqué. Paradoxalement,
les acteurs arrivent à donner vie à leur personnage en recouvrant leur
visage par une forme figée. Et c’est le spectateur qui donne sens au
masque par le travail de son imagination. Une comédie magistrale.
“La précision des gestes et de la bande-son, la succession de péripéties
rocambolesques et surtout la capacité troublante des comédiens à donner
vie et poésie à cette tribu mi-humaine mi-marionnette aboutissent à un
mimodrame trash et burlesque.” S. Blanchard – Le Monde
Créateurs Anna Kistel, Sebastian Kautz, Thomas Rascher, Frederik Rohn, Hajo
Schüler, Michael Vogel, Nicolas Witte
Avec Anna Kistel ou Marina Rodriguez Llorente, Sebastian Kautz, Daniel Matheus,
Nicolas Witte ou Thomas Rascher
Mise en scène Michael Vogel
Durée 1h30 / Dès 8 ans / 19
20 /
Photo : Sean Young SYC studios
cirque
Samedi 13 décembre 20h30
Réservation : adhérent 02/09 | non-adhérent 13/11
knee deep
Dans ce spectacle, quatre acrobates de la compagnie Casus, venus
d’Australie et des Samoa, font une démonstration extraordinaire qui
mêle force, agilité et tendresse. Marchant sur des œufs, volant dans les
airs, c’est sur le fil de la fragilité et de la poésie qu’ils nous emportent
pour un show frissonnant d’émotions, de tensions, d’extrême habileté.
Les corps sont poussés, tirés, étirés et les spectateurs se retrouvent…
bouleversés et troublés. Une véritable performance audacieuse, originale
et tout en subtilité. À couper le souffle !
“Chaque instant est plein de beauté, de grâce… Incroyable maîtrise des
muscles, qui repousse les limites de l’agilité humaine et met en évidence
la sensualité inhérente aux acrobaties. C’est le meilleur spectacle de
cirque qu’il m’ait été donné de voir.” Nerissa Rowan – ArtsHub – 4.5/5
Compagnie Casus
Avec Emma Serjeant, Jesse Scott, Natano Fa’anana, Lachaln McAulay
Durée 1h05 / Dès 9 ans / 21
22 /
Photo : Carpentier.
humour
Vendredi 16 janvier 20h30
Réservation : adhérent 02/09 | non-adhérent 13/11
bérengère
krief
Lyonnaise d’origine, elle monte à Paris en 2005 et se produit seule
sur scène pour la première fois en 2009. Elle est devenue depuis
une révélation comique, digne héritière de Muriel Robin, et joue
partout à guichets fermés grâce au bouche-à-oreille. Elle a vu sa
notoriété exploser à la suite du rôle de Marla, qu’elle a tenu dans
la série phénomène Bref de Canal+. En puisant son inspiration dans
son quotidien, elle aime tout tourner en dérision dans son show, à
commencer par elle-même : “Comment s’en sortir quand on a le
physique d’une Barbie et la voix de G.I. Joe ?”. Comédienne pétillante,
politiquement incorrecte, elle épingle les travers de notre époque avec
une énergie contagieuse. En experte des relations hommes/femmes,
elle arrive à nous parler des relations amoureuses comme s’il s’agissait
des nôtres. Une vraie tranche d’humour cash !
“Cette fille est partie pour durer.” Le Figaro
“Une douce folie jubilatoire.” Metro
“Un one-man-show pétillant.” Le Parisien
Texte Grégoire Dey, Bérengère Krief
Mise en scène Grégoire Dey
Durée 1h30 / Dès 12 ans / 23
24 /
Illustration : Compagnie Myriam Dooge.
danse et vidéo
Vendredi 23 janvier 14h30 scolaire
et 19h30 tout public
Réservation : adhérent 02/09 | non-adhérent 23/12
Soirée
festive
hummm… !
Repas ap
rè
le specta s
cle
Sur le thème de la convivialité et de l’hospitalité, Hummm… ! est une
pièce chorégraphique hybride qui mêle arts numériques, conte, rythmes
et danse. Elle nous invite à un banquet varié où des convives chahuteurs
dansent sur les tables, bondissent dans un ballet de plateaux au
rythme des percussions corporelles. Grâce à un dispositif audiovisuel
interactif élégant et ingénieux, un drôle de cuisinier dresse avec brio
des farandoles de légumes animés qui réagissent magiquement à
chacun de ses gestes, à chacun de ses mots. La fête se poursuit
ensuite comme une veillée autour d’un conteur. Hummm ! évoque le
contentement, le ventre plein, le plaisir. Mais c’est aussi le début du
mot “humain” dans le sens d’être en vie, d’avoir de l’envie…
“Le spectateur s’émerveille face à la poésie qui s’échappe de ce conte
gargantuesque, c’est frais et léger comme un repas nouvelle cuisine.”
La Voix du Nord
Chorégraphe et conception Myriam Dooge
Danseurs Cynthia Gallastégui, Flora Gauvineau et /ou Yann Corlay
Comédiens danseurs Wolfgang Pissors, Thomas Josse
Durée 1h10 / Dès 6 ans / 25
26 /
Photo : Arno Lam.
les cabarets d’elsa dans la salle aragon
Jeudi 12 février 20h30
Réservation : adhérent 02/09 | non-adhérent 12/01
lili cros
& thierry
chazelle
Installé à Nivillac dans le Morbihan depuis plusieurs années, couple
à la ville comme à la scène, le duo nous offre avec leur deuxième
album Tout va bien une partie de ping-pong pleine de tendresse et de
complicité heureuse. “On raconte notre histoire, en relation avec l’autre,
on s’amuse de nos personnages. Thierry est très drôle sur scène,
avec beaucoup de second degré, de l’ironie. Moi, je joue d’avantage sur
l’émotion et la sensibilité.” Tous les deux sont auteurs, compositeurs et
interprètes mais chacun garde sa plume et écrit les textes qu’il chante.
Sur scène, ils se partagent la basse acoustique, la mandoline, la
guitare folk et électrique. D’une manière générale, il s’agit de chansons
françaises énergiques empreintes de rock et de folk. Chacun de leur
concert est une bouffée d’air frais dont on ressort le sourire aux lèvres
et le cœur léger. Bref, un spectacle qui fait du bien !
“Ces deux fantaisistes ont eu la riche idée de s’associer (…), dessinent
les nouveaux contours de la chanson.” 20 minutes Paris
Durée 1h15 / Dès 10 ans / 27
28 /
Photo : DR.
journée internationale de la femme
Dimanche 8 mars 16h
Retrait obligatoire des billets jusqu’au 04/03 inclus
dans la limite des places disponibles
Entrée
libre
marie-claude
ou le muguet
des déportés
Ce projet est né d’une nécessité pour l’interprète Céline Larrigaldie de
porter au théâtre le message d’engagement, de résistance et d’espoir
de Marie-Claude Vaillant-Couturier. Elle a confié l’écriture de la pièce à
l’auteur Jean-Pierre Thiercelin dont elle aime la capacité à sourire ou rire
du pire. “Je veux avoir soif, ne pas être rassasiée”, disait Marie-Claude
Vaillant-Couturier. Cette soif de vie l’a amenée à se tourner immuablement
vers les autres, aux côtés des plus démunis. Elle fut un témoin actif au
procès de Nuremberg, un témoin actif du XXe siècle s’engageant sans
cesse dans des combats au nom de la liberté et de la justice, un témoin
actif de la place incontournable des femmes dans la création d’un
monde meilleur. Dans la pièce, l’auteur l’a imaginée en petite vendeuse
de muguet le matin du 1er Mai. Nous comprendrons sûrement que des
femmes d’exception comme celle que fut Marie-Claude Vaillant-Couturier
sont plus que jamais indispensables.
Texte Jean-Pierre Thiercelin
Avec Céline Larrigaldie
Mise en scène Isabelle Starkier
Durée 1h10 / Dès 8 ans / 29
30 /
Photo : DR.
théâtre
Vendredi 13 mars 14h30 et 20h30 tout public
Réservation : adhérent 02/09 | non-adhérent 13/02
danemark,
la tragédie
d’hamlet
Shakespeare nous décrit une nation en crise qui se prépare pour la guerre.
Les citoyens sont immergés dans les préparatifs alors que les responsables
politiques nagent dans la corruption, le crime et la décadence. Le jeune
Hamlet, qui a la responsabilité de remettre ce monde en ordre de marche,
pourra-t-il venger son père et passer à l’action ? La vision habituelle du
personnage d’Hamlet est celle d’un jeune homme romantique et intègre
dans un monde corrompu. Le parti pris du Collectif Jacquerie s’éloigne
de cette idée et conçoit le personnage non pas comme un héros mais
plutôt comme un jeune prince dont la seule certitude est le doute. Il
connaît la peur et la honte, la haine et la jalousie. La pièce révèle les
grandes questions posées sur l’existence, sur la frontière entre le bien et
le mal, sur la distance entre la pensée et l’action. Basée sur une analyse
active du texte et sur un engagement corporel important, la mise en
scène donne la possibilité aux acteurs d’être dans un jeu en réaction, qui
cherche une vérité de l’instant.
Adaptation et mise en scène Joan Bellviure
Avec Laurent Cogez, Paul Delbreil, Olivier Descargues, Noémie Fourdan, Véronic
Joly, Pascal Le Guennec, Stéphane Miquel
Durée 2h / Dès 14 ans / 31
32 /
Photo : Benoite Fanton – Wikispectacle.
danse /
semaine des expressions urbaines
Dans le cadre de la
Vendredi 20 mars 20h30
Réservation : adhérent 02/09 | non-adhérent 20/02
pixel
Mourad Merzouki, figure du mouvement hip-hop depuis le début des
années 1990, inscrit son travail au carrefour de multiples disciplines.
Nommé en juin 2009 à la direction du Centre chorégraphique national
de Créteil et du Val-de-Marne, il y développe un projet intitulé La Danse,
une fenêtre sur le monde dont l’ouverture est le maître-mot. Le projet
Pixel est né de sa rencontre avec Adrien Mondot et Claire Bardainne de
la compagnie Adrien M/Claire B. Fasciné par leur exploration visuelle,
le chorégraphe s’oriente vers le numérique qui lui permet de travailler
sur l’illusion en conjuguant énergie et poésie, fiction et prouesse
technique. Par le biais de projections lumineuses qui accompagnent les
mouvements des danseurs, son objectif est d’imaginer une conversation
et de trouver le subtil équilibre entre le monde de la synthèse et le
réel du corps du danseur. Dans ce spectacle à la croisée des arts, dix
interprètes, danseurs et circassiens, nous entraînent dans un monde
magique exceptionnel.
Compagnie Käfig, Centre chorégraphique national de Créteil et du Val-de-Marne
Direction artistique Mourad Merzouki
Mise en scène Mourad Merzouki, Adrien Mondot, Claire Bardainne
Chorégraphie Mourad Merzouki
Interprétation (en cours) Rémi Autechaud dit RMS, Kader Belmoktar,
Marc Brillant, Yvener Guillaume, Amélie Jousseaume,
Ludovic Lacroix, Xuan Le, Steven Valade
Durée 1h / Dès 7 ans / 33
34 /
Photo : DR.
danse /
semaine des expressions urbaines
Samedi 28 mars 20h30
Réservation : adhérent 02/09 | non-adhérent 28/02
scène orly
hip-hop
Pour la clôture de cette Semaine des expressions urbaines, le Centre
culturel continue de remplir son rôle de soutien à la jeune création.
Fort du succès rencontré par les précédentes éditions de Scène Orly
hip-hop, le Centre continue de valoriser les différents groupes de
danse hip-hop de la ville notamment Orlywood Kids, Quartiers dans
le monde, Slaywic, West Indies Junior, Epsilone Junior, Epsilone Crew
et The Only Unity. Ragga, dancehall, newstyle, street-jazz, modern
jazz, break-dance… cette scène hip-hop mettra encore à l’honneur la
richesse des différents styles chorégraphiques locaux. La coordination
artistique est assurée par Jacques Fargearel, chorégraphe de la
Compagnie du Sillage, en résidence à Orly. À vous spectateurs de
venir nombreux pour signifier par votre présence votre soutien à
tous ces passionnés de danse, porteurs de nouvelles énergies.
Durée 2h / Dès 8 ans / 35
36 /
Photo : Mirco Magliocca.
les cabarets d’elsa dans la salle aragon
Vendredi 3 avril 20h30
Réservation : adhérent 02/09 | non-adhérent 03/03
le cabaret
des chiche
capon
Le Cabaret des Chiche Capon est un cabaret où, dans les paillettes du
music-hall, quatre clowns incarnent une galerie de personnages tour
à tour fragiles, autoritaires, candides et magnanimes. Ce spectacle
“ovni” qui a beaucoup tourné en France et aussi à l’étranger est
dédié à la beauté : un des clowns, dans des élans poétiques, nous
fait partager sa vision du beau, ses interrogations aussi. Mais les
préoccupations beaucoup plus terre à terre de ses partenaires le
conduiront à la crise existentielle…
“Ces clowns sont très proches de l’homme ou plus précisément de l’enfant.
(…) Ils sauront toujours vous séduire jusqu’à vous faire hurler de rire car ils
ont l’Art des Grands Clowns ! Vive les Chiche Capon!” Julie Ferrier
“Les Chiche Capon sont de vrais clowns comme on n’en fait plus, une
espèce en voie de disparition. C’est pour ça qu’il faut courir les voir, parce
qu’avec eux tout peut arriver. (…) Vive les Chiche Capon!” Shirley et Dino
De et par Fred Blin, Matthieu Pillard, Patrick de Valette, Ricardo Lo Giudice
Durée 1h20 / Dès 10 ans / 37
38 /
Photo : François-Louis Athenas.
théâtre
Samedi 11 avril 20h30
Réservation : adhérent 02/09 | non-adhérent 11/03
illumination(s)
Illumination(s), réalisée avec des jeunes hommes du Val-Fourré, est la
première des trois créations, déclinées de 2012 à 2016, sous le titre
Face à leur destin. Dans le cadre de cette aventure artistique, Ahmed
Madani souhaite faire une description appliquée et minutieuse de ce
que recouvre la réalité de jeunes Français vivant dans des quartiers
populaires. Ce spectacle est un récit choral où neuf jeunes issus d’un
quartier populaire nous invitent à passer de l’autre côté du miroir. On
suit leur histoire sur trois générations dans un tourbillon de chants, de
danses, de scènes drôles et émouvantes. Une saga familiale dont les
héros anonymes brillent comme des étoiles dans la nuit. Ils vibrent, ils
vivent, ils rient, ils pleurent. Une performance éblouissante.
“Ce spectacle coup de poing offre un incroyable télescopage avec
l’actualité.” Sandrine Blanchard – Le Monde
“Un beau moment de théâtre qui interroge de manière vivante et
vibrante la mémoire et surtout son empreinte sur le présent.” Sylviane
Bernard-Gresh – Télérama
Texte, mise en scène Ahmed Madani
Collaboration artistique Mohamed El Khatib
Avec Boumes, Abdérahim Boutrassi, Yassine Chati, Abdelghani El Baroud,
Mohammed El Ghazi, Kalifa Konate, Éric Kun-Mogne, Valentin Madani, Issam
Rachyq-Ahrad
Durée 1h30 / Dès 14 ans / 39
Projet de territoire et de collectage :
“Orly vu d’ici”
Le conte étant l’art premier de la parole et de la relation, le Centre culturel,
le service Politique de la ville, la médiathèque, des associations orlysiennes
et la Maison du conte de Chevilly-Larue lancent un projet artistique sur la
mémoire des habitants d’Orly. Cette démarche intergénérationnelle consiste
à s’immerger dans les quartiers, pour écouter leurs habitants, pour collecter
histoires, souvenirs, fragments de récits de vie qui font la singularité et
l’âme de ces quartiers. Les contes créés seront des formes légères, aussi les
représentations se dérouleront dans les forums, associations, appartements,
ludothèques, résidences de personnes âgées…
Avec les conteurs Valérie Briffod, Hélène Palardy, Fred Pougeard,
Nidal Qannari
40 /
Photo : Projet “Orly vu d’ici”, Filip Stisi.
Une aventure à suivre dès octobre 2014 pour les rencontres
et à partir de février 2015 pour les représentations
projets dans la ville
Au fil de la saison
Dans le cadre de
Vingt ans (titre provisoire)
Édition 2014
L’étape de travail d’un spectacle sera présentée au forum
Andrée-Chédid samedi 6 décembre à 16h
Vingt ans (titre provisoire) est inspiré par une série d’entretiens réalisés auprès
de jeunes de 18 à 25 ans dans quatre villes du Val-de-Marne (Champigny-surMarne, Le Kremlin-Bicêtre, Orly et Rungis) pour recueillir leur témoignage sur
la thématique “Avoir vingt ans aujourd’hui”.
À la suite de la résidence d’auteur, Côme de Bellescize a écrit un récit choral
où quatre personnages, au seuil de leur vie d’adulte, partent en quête de
quelque chose : vers quoi marchent-ils ? Que désirent-ils ? Savent-ils déjà ce
qui les attend ? Opposant au monde leurs rêves de changement, de justice, de
beauté, ils découvriront leurs propres défaillances.
De Côme de Bellescize / Mise en scène Lena Paugam
Avec William Edimo, François-Xavier Phan, Charlotte Van Bervesselès, Benjamin Wangermée
Projet de découverte et d’initiation aux arts
et techniques du cirque
Le samedi 20 septembre de 15h à 17h, un atelier gratuit
de sensibilisation aux arts du cirque (jonglerie, équilibre
sur objet, acrobatie au sol…) est organisé au gymnase
Youri Gagarine par le Centre culturel, les services
Politique de la ville et Jeunesse
Le cirque est complet, célèbre, coloré, sportif, culturel, créatif, mais surtout, adapté.
Il est destiné aussi bien aux enfants, à partir de l’âge de six ans, qu’aux jeunes et
aux adultes, aux seniors, aux amateurs, qu’aux artistes et aux futurs professionnels.
Selon les attentes repérées lors de cet après-midi découverte, plusieurs modules
seront proposées au cours de la saison dans différents lieux de la ville : ateliers
parent-enfants mensuels, stage enfants/jeunes pendant les vacances scolaires
d’automne, ateliers dans les Forums Jeunesse, etc. L’apprentissage, sous forme
ludique, sera assuré par le très reconnu Centre d’enseignement pluridisciplinaire
des arts du cirque : Le Plus Petit Cirque du Monde (PPCM).
Renseignements et réservations : Claude Zajac au 01 48 90 24 29.
/ 41
Page 10 / Le Dindon > Musiciens Steeve Barré (guitare), Fabien Bucher (guitare), Marine Goldwaser
(clarinette et clarinette basse), Aline Haelberg (violon), Stélios Lazarou (flûte), Élodie Messmer (violon).
Scénographie Alice Gervaise. Lumières Jérémy Riou. Costumes Laurence Barrès. Graphisme Lucille
Botti. Production Cie Guépard Échappée, ID Production. Avec le soutien de l’Adami et de la Spedidam.
Coréalisation Théâtre 13.
Page 12 / Un fou noir dans le pays des Blancs > Diffusion DdD, www.dddames.eu.
Page 14 / Hansel et Gretel > Film : Direction artistique Métilde Weyergans. Musique Timothée Jolly.
Décors Bérengère Naulot assistée de Marguerite Rousseau. Chef opérateur Catherine Pujol. Costumes
Rémy Le Dudal. Avec Samuel Hercule, Métilde Weyergans, Michel Crémadès, Manuela Gourary, Timothée
Jolly, Florie Perroud. > Spectacle : Aide à la mise en scène Pauline Hercule. Voix, bruitages Samuel
Hercule, Métilde Weyergans. Piano Timothée Jolly ou Sébastien Jaudon. Percussions Florie Perroud. Son
Adrian Bourget, Éric Rousson. Lumières et régie générale Johannes Charvolin, Sébastien Dumas. Régie
plateau Marylou Spirli. Administration, production Caroline Chavrier, Anaïs Germain. Production Nouveau
Théâtre de Montreuil, centre dramatique national (producteur délégué), La Cordonnerie. Coproduction
Opéra Théâtre de Saint-Étienne, Le Granit, scène nationale, Belfort. Avec l’aide du Traffo CarréRotondes.
Avec le soutien de la région Rhône-Alpes, de la Drac Rhône-Alpes et de la Spedidam. Création février
2014 au Nouveau Théâtre de Montreuil, centre dramatique national. Dans le cadre des Théâtrales Charles
Dullin, édition 2014.
Page 16 / Travail > Montage, participation à l’écriture de l’installation vidéo Jean-Marie Roignant. Avec
Mariane de Douhet, Guillaume Dirberg, Patrick Harlay, Martin Kravitz, Nikola Krizkova, Marie-Aimée
Lebreton. Création lumières Renaud Lagier. Création sonore Joachim Olaya. Costumes Anne Benoit. Régie
générale Jean-Baptiste Lavaud. Conception, image, musique de l’installation interactive Jean-Baptiste
Barrière. Détection gestuelle pour l’installation interactive Thomas Goepfer. Graphisme de l’installation
interactive Olivier Derozière. Construction du décor Ateliers de construction de la MCB. Administration
Jacques Leclerc. Coproduction Maison de la culture de la Seine-Saint-Denis (MC 93) ; La Briqueterie,
centre de développement chorégraphique du Val-de-Marne ; La Coupole, scène nationale de Sénart ; la
Maison des Métallos, établissement culturel de la ville de Paris ; Le Channel, scène nationale de Calais ;
la Maison de la culture de Bourges, avec le soutien du ministère de la Culture et de la Communication,
de la région Centre, du conseil général du Cher, de la ville de Bourges. Avec le soutien de la région
Île-de-France et du ministère de la Culture et de la Communication (SCPI).
Page 18 / Hotel Paradiso > À la création : Masques Hajo Schüler, Thomas Rascher. Décor Michael Ottopal.
Costumes Eliseu R. Weide. Musique Dirk Schröder. Lumières Reinhard Hubert. Administrateur de la Cie
Gianni Bettuci. Crédits photos Silke Meyer, Michael Vogel, Frederik Rohn, Gabrielle Zucca. Une production
de Familie Flöz, Theaterhaus Stuttgart, Theater Duisburg. Diffusion DdD, www.dddames.eu. Dans le cadre
des Théâtrales Charles Dullin, édition 2014.
Page 20 / Knee Deep > Production Compagnie Casus. Diffusion DdD, www.dddames.eu.
Page 22 / Bérengère Krief > Collaboration artistique Nicolas Vital.
Page 24 / Hummm... ! > Scénographie Alain Dennequin. Scénographie vidéo Ludovic Burczykowski.
Ce spectacle a été subventionné par le conseil régional Nord-Pas-de-Calais, le conseil général du
Pas-de-Calais, le conseil général du Val-de-Marne, Pictanovo, coproduit par Fontenay en Scènes
Fontenay-sous-Bois, accueilli en résidence à l’Espace Aréa d’Aire-sur-la-Lys et par la communauté de
communes Cœur d’Ostrevent.
42 /
mentions
Page 28 / Marie-Claude ou le muguet des déportés > Avec le soutien des Amis de la fondation pour la
mémoire de la déportation.
Page 30 / Danemark, la tragédie d’Hamlet > Traduction Pascal Collin. Collaboration artistique Georges
Roiron, Véronic Joly, Pascal Le Guennec. Assistant à la mise en scène Nicolas Gaspar. Scénographie
et costumes Mathilde Meignan. Musique Gilles Sivilotto. Avec le soutien du conseil général du Val-deMarne (“Fonctionnement et Aide au projet”), de la municipalité de Villejuif, du Fonds d’insertion pour
jeunes comédiens de l’Esad-PSPBB. Avec la participation artistique du CFA des comédiens, de la Maison
des Métallos.
Page 32 / Pixel > Assistante chorégraphie Marjorie Hannoteaux. Création numérique Adrien Mondot, Claire
Bardainne. Création musicale Anne Germanique, Wilfrid Haberey, Stéphane Lavallée. Lumières Yoann
Tivoli assisté de Nicolas Faucheux. Scénographie Benjamin Lebreton. Costumes Pascale Robin. Production
Centre chorégraphique national de Créteil et du Val-de-Marne, Compagnie Käfig. Coproduction Maison
des arts de Créteil, Espace culturel Albert-Camus/Bron. Avec le soutien de la Compagnie Adrien M/
Claire B. Régie lumière en alternance. Régie son-plateau en alternance. Le Centre chorégraphique
national de Créteil et du Val-de-Marne / Compagnie Käfig est subventionnée par la direction régionale
des Affaires culturelles d’Île-de-France – ministère de la Culture et de la Communication, le conseil
général du Val-de-Marne et la ville de Créteil. Il reçoit le soutien de l’Institut français – ministère des
Affaires étrangères et européennes pour ses tournées internationales.
Page 36 / Le Cabaret des Chiche Capon > Lumières Cyril Hamès. Temal Productions et Les Nouveaux
Gitans présentent Le Cabaret des Chiche Capon.
Page 38 / Illumination(s) > Création vidéo Nicolas Clauss. Création sonore Christophe Séchet. Lumière,
régie générale Damien Klein. Costumes Virginie Houdinière, Ahmed Madani. Production Madani Compagnie
avec le soutien de la Fondation EDF, de l’ECM Le Chaplin et de la CCAS, du Fijad, de la Drac et de la
région Paca. En coproduction avec le Théâtre de l’Épée de Bois. Madani Compagnie est conventionnée
par la Drac Île-de-France. Cette action est cofinancée par la région Île-de-France dans le cadre du
dispositif Emploi-Tremplin et de l’Aide à la permanence artistique et culturelle.
Page 41 / Vingt ans (titre provisoire) > Création lumières Jennifer Montesantos. Production des
Théâtrales Charles Dullin, édition 2014, résidence d’auteur “Les Écrivains publics”. En coproduction avec
la Compagnie Lyncéus-Théâtre, Le Théâtre Gérard-Philipe de Champigny-sur-Marne, l’Espace culturel
André-Malraux du Kremlin-Bicêtre, Le Centre culturel Aragon-Triolet d’Orly et le Théâtre de Rungis.
Avec le soutien de Paris sciences et lettres (PSL ), du Conservatoire national supérieur d’art dramatique
(CNSAD), du Jeune Théâtre national et du conseil général des Côtes-d’Armor. Remerciements au Point
rencontre information jeunesse du Bois-L’Abbé à Champigny-sur-Marne, à l’école Epita du KremlinBicêtre, au Point relais information jeunesse de la ville d’Orly et aux “18-25 ans” de la ville de Rungis.
Les Théâtrales Charles Dullin sont subventionnées par le conseil général du Val-de-Marne et le conseil
régional d’Île-de-France et reçoivent le soutien du ministère de la Culture et de la Communication, de la
Drac Île-de-France et de la SACD. Dans le cadre des Théâtrales Charles Dullin, édition 2014.
Orly vu d’ici > Un projet en partenariat avec La Maison du conte de Chevilly-Larue.
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44 /
Film : West Side Story, de Jerome Robbins.
cinéma
À Orly, le cinéma a une mission citoyenne de découverte, de diffusion, d’éducation
à l’image et de loisirs. Il joue de multiples rôles dans l’animation locale en
partenariat avec le tissu associatif orlysien. Le passage au numérique a permis de
pérenniser au sein des quartiers l’existence de ce lieu de vie, d’échanges, de prises
de parole favorisant le lien social et la réflexion. Cette saison cinématographique
connaîtra de nombreux temps qui mettront le cinéma d’Orly à l’honneur !
Ça tourne en Île-de-France
Dimanche 28 septembre 16h,
projection val-de-marnaise
Dimanche 26 octobre 16h,
projection des 8 films d’Île-de-France
Une première à Orly, une compétition
de courts métrages !
e
Pour son 10 anniversaire, Courts Devant, parallèlement à son festival
international, lance Courts Devant Île-de-France : une compétition régionale
de courts métrages. Orly, à cette occasion, représentera le Val-de-Marne,
véritable lieu de rencontre de talents émergents du cinéma francilien.
L’Œil vers… l’Algérie
33es Journées cinématographiques en Val-de-Marne
contre le racisme, pour l’amitié entre les peuples
Du mardi 19 novembre au mardi 2 décembre
Cette nouvelle édition offre un large panorama de la production
cinématographique algérienne. Documentaires, fictions, comédies musicales,
ces réalisations riches et foisonnantes, dont les scénarios sont empreints de
l’histoire du pays, reflètent une société en pleine mutation.
La musique au cinéma
Samedi 18 octobre
En partenariat avec la médiathèque : une conférence animée par Elizabeth
Anscutter, interactive et ludique suivi de la projection de West Side Story.
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46 /
Film : Georges Méliès.
cinéma
2014, année Georges Méliès
Ciné-concerts, conférences, rencontres, exposition ponctueront cet hommage
vibrant rendu à ce cinéaste de génie qui passa les dernières années de sa
vie à Orly, en écho à l’école Georges-Méliès, dont la notoriété a nécessité un
plan de développement très conséquent dans le parc Méliès.
Septembre : Exposition Georges Méliès et conférence sur la restauration des films anciens
Octobre : Ciné-concert Georges Méliès
Novembre : Le mois du film documentaire rend hommage à Georges Méliès
Décembre : Lecture de la correspondance de Georges Méliès
Les projets avec l’école Georges-Méliès
Un ciné-club : un film suivi d’une rencontre avec un professionnel du cinéma,
ouvert aux élèves de l’école et aux Orlysiens.
Dans le cadre de Futur en scène, Orly ville numérique : table ronde sur les
pratiques numériques, démonstration de robotique, hologrammes…
25e du festival Ciné Junior
Du mercredi 28 janvier au mardi 10 février
Cette nouvelle édition a pour thématique le voyage. Des films inédits, une
compétition internationale, des ateliers, des animations, des rencontres avec
des réalisateurs.
Les courts métrages
Chaque semaine, en première partie de programme, un court
métrage enrichit la séance de cinéma. La salle Aragon participe à
la promotion du court métrage au sein du Radi, Réseau alternatif
de diffusion initié par l’Agence du court métrage.
Cinéma et psychanalyse
Cycle de projections de films suivies de débats animés par le docteur Drapier,
médecin directeur du Centre médico-psychopédagogique d’Orly.
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Film : Les Géants de Bouli Lanners.
cinéma
Films
Films
U
Le Chien jaune de Mongolie
Le Signe de Zorro
L’Argent de poche
Le Petit Fugitif
Mon voisin Totoro
L’Impossible Monsieur Bébé
Les yeux sans visage
Bonnie and Clyde
Sparrow
La Bataille de Solférino
École et cinéma
Films
Collège au cinéma
L’Enfant sauvage
Alamar
Les Géants
Les Enfants loups
Choix de 2 films dans la programmation
de l’un des festivals partenaires suivants :
Festival international de cinéma jeunes
publics en Val-de-Marne Ciné Junior
et
Festival international de films de femmes
de Créteil et du Val-de-Marne
Lycéens et apprentis
au cinéma
Les ciné goûters
Les ciné goûters pérennisent
leur formule : un mercredi,
un film suivi d’un goûter qui
permet de recueillir les impressions
des enfants après la séance.
Mercredi 22 octobre
Mercredi 19 novembre
Mercredi 10 décembre
Mercredi 28 janvier
Mercredi 18 février
Mercredi 11 mars
Mercredi 8 avril
Répondeur cinéma : 01 48 90 56 68 ou consultez
chaque mois l’Orlyscope, l’agenda culturel de la ville d’Orly.
Tarifs cinéma
Plein tarif........................................................................................................................................... 6 ¤
Tarif réduit. . ................................................................................................................... 5,50 ¤
Chômeurs, RSA, retraités, étudiants, -25 ans, carte invalidité. Sur présentation de justificatifs.
Mercredi et adhérents tarif unique.......................................................................... 4,50 ¤
Tarif “Avantage” (Réservé aux adhérents, voir page 71)............................................................... 3,50 ¤
Carte cinéma 1O places (Réservée aux adhérents, voir page 71)................................................ 30 ¤
Vous pouvez prendre plusieurs entrées sur votre carte, à chaque séance, pour les personnes qui vous accompagnent.
Location lunettes 3D.................................................................................................................... 1 ¤
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Les ateliers de pratique théâtrale du Centre culturel, c’est plus d’une centaine
de participants, ce sont sept groupes répartis tout au long de la semaine,
dirigés par six professionnels du spectacle, ce sont trois créneaux
à destination des jeunes de 7 à 18 ans, et un autre ouvert sur les quartiers
de la ville avec la participation des travailleurs sociaux, ce sont des alliages
réussis entre des personnes de tous milieux confondus et des échanges
en fin de saison avec un public de plus en plus nombreux. Tout cela
à des tarifs très accessibles donnant droit gratuitement à l’ensemble
de la programmation théâtrale.
➔ Que travaille-t-on ? La respiration et la diction, la reconnaissance de son corps
et son mouvement dans l’espace. Les improvisations et l’acquisition des règles
qui permettent d’organiser la parole et l’écoute.
➔ Dans quel esprit ? Ces ateliers sont avant tout axés sur la notion de plaisir.
Plaisir pluriel : celui de se découvrir, de rencontrer les autres, d’appréhender
les formes, d’incarner l’imaginaire, de s’investir dans une aventure commune,
de développer son sens critique afin d’aborder la programmation du Centre
culturel avec un regard plus précis et plus personnel.
➔ Dans quel objectif ? Celui de présenter sur scène, à condition d’être présent
et assidu durant toute la saison, un spectacle mettant en valeur l’apprentissage
mené par chacun dans un groupe harmonieux et dynamique.
50 /
Photos : Corinne Guidal.
Les ateliers de pratique théâtrale du Centre culturel, c’est l’école d’un spectateur-acteur
curieux de la programmation du lieu et avide de cette passion et de cette
exigence que réclament le plaisir et la rigueur de l’art dramatique.
ateliers de pratique théâtrale
Ateliers des petits
(âgés de 7 à 10 ans entre septembre 2014 et août 2015)
Limité à 15 participants
Mercredi de 14h à 16h
Directrice d’atelier : Axel Petersen
Spectacle : le samedi 13 juin à 14h30
Atelier des grands
(âgés de 11 à 14 ans entre septembre 2014 et août 2015)
Limité à 12 participants
Mercredi de 16h à 18h
Directeur d’atelier : Nicolas Haudelaine
Spectacle : le samedi 13 juin à 14h30
Atelier des adolescents
(âgés de 15 à 18 ans entre septembre 2014 et août 2015)
Limité à 15 participants
Mercredi de 18h à 20h
Directeur d’atelier : Akli Hallaf
Spectacle : le mardi 9 juin à 20h30
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Atelier Thématique
(adultes, âgés de 19 ans et plus entre septembre 2014 et août 2015)
Limité à 15 participants
Lundi de 20h à 22h
Directeur d’atelier : Philippe Rigot
Spectacle : le samedi 13 juin à 20h30
Atelier Répertoire
(adultes, à partir de 19 ans
entre septembre 2014 et août 2015)
Limité à 15 participants
Jeudi de 20h à 22h
Directrice d’atelier : Julie Timmerman
Spectacle : le vendredi 12 juin à 20h30
(adultes, à partir de 19 ans
entre septembre 2014 et août 2015)
Limité à 15 participants
Mercredi de 20h à 22h
Directeur d’atelier : Akli Hallaf
Spectacle : le jeudi 11 juin à 20h30
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Photos : Corinne Guidal.
Atelier Théâtre d’aujourd’hui
ateliers de pratique théâtrale
Tarifs (+ adhésion 10 ¤)
• Orlysiens : adultes 54,50 ¤ ­– moins de 18 ans 32,50 ¤
• Extérieurs : adultes 140,50 ¤ – moins de 18 ans 100,50 ¤
• Tarification Avantage (sur présentation de justificatifs) : tarif unique 27,50 ¤
La rentrée s’effectuera, selon les ateliers, les 15, 17 ou 18 septembre.
Inscriptions sur le Forum du temps libre le samedi 6 septembre à partir de 14h
ou au secrétariat du Centre culturel mercredi 10 septembre de 14h à 19h,
jeudi 11 et vendredi 12 septembre de 10h à 12h et de 14h à 19h,
et samedi 13 septembre de 10h à 12h.
Renseignements : Claude Zajac au 01 48 90 24 29.
ATQO
(Ateliers théâtre des quartiers d’Orly)
Jeudi de 14h30 à 17h
Atelier mémoire des gens et des villes, en partenariat avec le SAVS – L’Élan
Retrouvé et les partenaires médiateurs.
Directrice d’atelier : Sonia Roubacka
Spectacle : le samedi 20 juin à 20h30
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1
2
Des artistes d’horizons et styles différents…
Des vernissages, des animations, des ateliers…
Des rencontres, des visites pour les écoles,
les centres de loisirs et le tout public…
Du lundi 8 au dimanche 28 septembre
Georges Méliès (Les Amis de Georges Méliès Cinémathèque Méliès)
1
Du jeudi 2 octobre au dimanche 2 novembre
Interprétation poétique, Eric Pottier (sculpteur)
Du jeudi 6 au dimanche 30 novembre
Jeu, jeux de construction et de formes (ludothèques)
Du mercredi 3 décembre au dimanche 4 janvier
Georges Brassens (médiathèque)
2
54 /
Du jeudi 8 au dimanche 25 janvier
D’ici et d’ailleurs, Réjane Gold (artiste, peintre,
plasticienne)
expositions
3
4
Du mercredi 28 janvier au mardi 10 février
Ciné Junior
Du jeudi 12 février au dimanche 1er mars
Exposition sur les arts du cirque
Du lundi 2 au dimanche 8 mars
Exposition dans le cadre de la journée internationale
des droits de la femme
3
Du mercredi 11 au dimanche 29 mars
Little K
4
Du vendredi 3 avril au dimanche 3 mai :
Lauréats du 25e Mai des créateurs :
Chantal Iacovella (photo), Véronique Valléry et Patrick Laurin
Du jeudi 7 au vendredi 29 mai
26e Mai des créateurs
Du mercredi 3 au dimanche 28 juin
Les ateliers d’arts plastiques de l’École municipale
des arts et du CMEAF
/ 55
Classes théâtre et classes danse
Pour la neuvième année, huit classes élémentaires bénéficieront de séances
de pratique artistique en théâtre et en danse. Menées par les danseurs de la
Compagnie du Sillage /Jacques Fargearel et par un comédien, metteur en scène,
les classes danse et les classes théâtre se déroulent sur le temps scolaire.
Elles ont pour objectif de familiariser le jeune public à une pratique artistique
et de favoriser la fréquentation d’un lieu culturel. Ce dispositif, initié par le
Centre culturel, est financé par la ville d’Orly et par l’inspection académique
du Val-de-Marne
Les spectacles
Jeune Public
de la saison
2014 /2015
Ciné-Spectacle
CE2 au CM2
Vendredi 14/11
14h30
56 /
Théâtre/Conte
CE2 au CM2
Mardi 18/11
9h30 et 14h30
Théâtre d’ombres
TPS à GS
Vendredi 09/01
9h30 et 14h30
Photo : © Stephanie Phillips. Istockphoto.com.
L’accueil des jeunes Orlysiens est une priorité pour le Centre culturel :
chaque saison nous programmons des spectacles en direction des enfants
et adolescents. Riches et variées, ces propositions sont régulièrement
accompagnées de rencontres et d’ateliers de pratique artistique
avec des artistes professionnels.
Ainsi nous sommes partenaires de tous les établissements scolaires
d’Orly, et de plusieurs collèges et lycées alentour.
Nous menons par ailleurs avec les établissements scolaires d’autres actions
culturelles sur l’année : ces projets ont pour but de créer la rencontre
entre les élèves et une discipline artistique, d’éveiller leur curiosité,
et de développer leur esprit critique.
jeunes spectateurs
Le projet Hybridation
Soutenu par la DRAC Île-de-France, le projet Hybridation, construit en partenariat
avec la compagnie Les Arpenteurs de l’invisible, se fera avec trois classes de
trois établissements d’Orly : l’école Marcel-Cachin B, le collège Robert-Desnos
et le lycée Armand-Guillaumin. Les élèves découvriront avec Florian Goetz et
Souhade Temimi, comédiens professionnels, le langage et le théâtre à travers
les époques et les cultures : à partir des grands textes du théâtre classique (Le
Cid, de Corneille), des nouvelles écritures contemporaines (slam, rap), et des
histoires orales traditionnelles du monde entier (haïkus au Japon, hain-teny à
Madagascar, mythologie grecque). Ce projet s’achèvera par une grande battle
orale entre les trois classes sur le plateau du Centre culturel.
Théâtre à l’écran
Pour enrichir nos propositions auprès des collégiens et lycéens sur le temps
scolaire, nous mettons en place cette année des projections de pièces de théâtre
filmées. Au programme, de grands textes de la littérature française classique et
contemporaine, mis en scène par des metteurs en scène de renommée.
• Les Fourberies de Scapin, Molière. Mise en scène : Pierre Fox
• Le Cid, Corneille. Mise en scène : Thomas le Douarec
• Les Diablogues, de Roland Dubillard. Mise en scène : Anne Bourgeois
Danse et vidéo
CP au CE2
Vendredi 23/01
14h30
Ciné-Concert
MS et GS
Lundi 23
et mardi 24/03
9h30 et 14h30
Théâtre
CP au CM2
Mardi 14/04
9h30 et 14h30
Chansons
TPS à MS
Mardi 05/05
9h30 et 14h30
/ 57
atelier chansons
“Laissez-vous chanter !”
Lundi de 19h30 à 21h30 / Du lundi 6 octobre au mardi 12 mai
Cet atelier est ouvert à tous, débutants ou ayant déjà chanté. Il propose une
approche ludique de la technique vocale basée sur la détente et la relaxation
du corps.
Il vise à développer l’imaginaire en général et la créativité vocale en particulier.
Marie Anne Tran, chanteuse et comédienne, accompagnée de Tonio Matias,
accordéoniste-guitariste et compositeur, animera un module associant chant et
théâtre sur des thématiques impulsées par les participants eux-mêmes.
Deux présentations seront proposées au Centre culturel le lundi 11 et le mardi
12 mai 2015 à 20h30.
Photo : DR.
Inscriptions et tarifs : Claude Zajac au 01 48 90 24 29 à partir du mercredi 10 septembre.
58 /
partenaires médiateurs
Les partenaires médiateurs
Photo : istockphoto.com.
Une équipe de spectateurs bénévoles s’implique avec passion, depuis neuf
saisons, pour diffuser la programmation du Centre culturel sur le terrain
où s’exerce leur vie locale : comités de quartier, réseaux d’habitants,
association de parents d’élèves, journée de la Solidarité, fêtes de la ville,
etc. La mission de ces spectateurs bénévoles consiste à faire partager
aux populations de proximité leur désir et leur plaisir d’assister à la
programmation du Centre culturel.
Ces “partenaires”, très investis dans la vie de notre lieu, sont sensibilisés
par l’équipe professionnelle du Centre culturel, en amont des spectacles
et des films accueillis, à raison d’une réunion tous les deux mois. Sont
invitées à suivre ces réunions plusieurs associations présentes sur le
périmètre orlysien. Créer de la convivialité, inventer de nouveaux modes de
mise en relation des publics entre eux, créer du lien et développer le sens
critique en amont et en aval des spectacles accueillis, voilà ce qui fonde
l’engagement de ces partenaires.
/ 59
À l’École municipale des arts d’Orly, on découvre, on expérimente,
on apprend et enfin on restitue la musique, la danse et les arts plastiques.
Les différents projets qui jalonnent l’année permettent de mener
ce travail avec plaisir, ambition et exigence, et les concerts,
spectacles et expositions en sont l’aboutissement le plus naturel
et la récompense la plus gratifiante. Ce moment de partage avec
le public est la meilleure des motivations pour tous les élèves,
que ce soit dans le cadre familier de l’École des arts, ou celui
plus solennel du Centre culturel ou de l’église Saint-Germain.
MUSIQUE
Mardi 2 décembre 19h30 Centre culturel Aragon-Triolet
Dimanche 14 décembre Église Saint-Germain
Concert de Noël de l’École municipale des arts
15h Concert choral
17h Concert instrumental
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Photo : Corinne Guidal.
Concert des classes chantantes de l’école
Romain-Rolland B
école municipale des arts
Du 15 au 20 mai
Orly chante 2015, 7e édition
Mardi 16 juin Centre culturel Aragon-Triolet
Concert de l’École municipale des arts
18h30 Classes d’éveil musique et danse
20h30 Ensembles instrumentaux et vocaux
DANSE
Vendredi 22 et samedi 23 mai 20h30 Centre culturel Aragon-Triolet
Spectacle des classes de danse classique
et contemporaine
ARTS PLASTIQUES
Du mercredi 3 au dimanche 28 juin Centre culturel Aragon-Triolet
Exposition des ateliers d’arts plastiques
de l’École municipale des arts et du CMEAF
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Depuis plus de dix ans, le Centre culturel et l’École municipale
des arts proposent à l’église Saint-Germain une saison
de concerts qui privilégient la découverte d’esthétiques
et de répertoires très variés. Enrichis par les présentations
vivantes et détaillées des artistes, ces concerts célèbrent
cette année la culture basque avec le chœur Anaïki,
le pianoforte avec le duo Pégase, et vous proposent
de réviser vos classiques avec l’ensemble Accordzéâm.
Dimanche 30 novembre 17h
Anaïki Chœur basque
Photo : DR.
Depuis 25 ans, le travail du chœur d’hommes Anaïki – entre frères,
fraternellement – est de promouvoir et de faire découvrir la culture basque
par la polyphonie pour chœurs à voix égales du Pays basque. L’ensemble,
composé d’une quarantaine de chanteurs attachés à cette tradition orale
séculaire, témoigne d’un très vaste et précieux répertoire, mêlant les chants
populaires médiévaux, les anciennes mélodies oubliées et les plus récentes
compositions, en passant par les grandes partitions religieuses.
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les concerts de saint-germain
Dimanche 8 février 17h
Ensemble Pégase
L’Ensemble Pégase est né de l’union de deux passionnés des esthétiques
instrumentales des différentes époques, notamment de pianos anciens.
La conception du premier pianoforte est due à un facteur de clavecins
travaillant à Florence, Bartolomeo Cristofori (1655-1731). Par la suite, des
perfectionnements successifs du mécanisme et une transformation totale
du corps sonore permirent l’apparition d’un nouvel instrument vers 1820,
le piano. Morgane Le Corre et Knut Jacques travaillent à faire connaître le
pianoforte au plus grand nombre, à travers leur répertoire de prédilection, qui
correspond à la période de l’essor du pianoforte classique et préromantique
(Mozart, Beethoven, Schubert).
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les concerts de saint-germain
Dimanche 12 avril 17h
Accordzéâm Photo : DR.
Le groupe Accordzéâm est né il y a vingt ans, sur les bancs de l’école…
D’abord sages et au conservatoire, ces musiciens fous sont allés de voyages
en rencontres pour créer un univers riche et décalé. La musique, ils l’aiment
“à corps et âme”, et en explorent toutes les facettes : du baroque au rock, du
traditionnel au jazz. Des grands compositeurs classiques n’ont pas hésité à
puiser leur inspiration dans les danses et mélodies populaires pour créer leurs
œuvres savantes. De même, les nouveaux médias multiplient les références aux
classiques pour créer un répertoire contemporain. N’est-ce pas là l’occasion
de jouer avec les étiquettes ? Entre arrangements surprenants, compositions
et notes d’humour, Accordzéâm revisite ses classiques en mêlant anciens et
nouveaux mondes.
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formulaire d’adhésion
20 14/20 15
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Nom....................................................................................................................................
Prénoms.........................................................................................................................................
Adresse...........................................................................................................................................
.....................................................................................................................................................
.....................................................................................................................................................
Code postal...........................................Ville...............................................................................
Téléphone.....................................................................................................................
Courriel..................................................................................................................................
Date de naissance.......................................................................................................................
Profession......................................................................................................................................
J’adhère au Centre culturel Aragon-Triolet
10 ¤
J’adhère et j’achète une carte familiale
116 ¤
(adhésion 10 ¤ + 106 ¤). Voir conditions en page 79.
J’adhère et je m’abonne à trois spectacles de mon choix
Plein tarif (adhésion 10 ¤ + 21 ¤)
Tarif réduit* (adhésion 10 ¤ + 15,50 ¤)
31 ¤
25,50 ¤
1er spectacle........................................................................................................
2e spectacle........................................................................................................
3e spectacle........................................................................................................
Attention : libre choix des trois spectacles à la prise de l’abonnement hors Festi’Val de Marne.
Seulement deux des trois spectacles suivants pourront être inclus : Bérangère Krief, Knee Deep, Pixel.
Merci d’établir un chèque à l’ordre du CCCO et de joindre une enveloppe
timbrée avec vos nom et adresse pour l’envoi de vos billets. À adresser au :
Centre culturel Aragon-Triolet – Service billetterie
1, place du Fer-à-Cheval – 94310 ORLY
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*Demandeurs d’emploi, bénéficiares du RSA, retraités, étudiants, -25 ans, carte invalidité. Sur présentation de justificatif.
formulaire d’adhésion
informations pratiques
Adhésion et réservations
à partir du 1er septembre 2014
Comment réserver et acheter vos places ?
Par courriel
Une seule adresse : [email protected]
Nous vous recontactons dans les 48 heures.
Directement à l’accueil du Centre culturel
NOUVEAUX HORAIRES
Mardi de 12h à 19h
Mercredi de 10h à 12h et de 14h à 17h30
Vendredi de 14h à 19h
Samedi de 10h à 12h et de 14h à 17h30
Photo : © Stephanie Phillips. Istockphoto.com.
Par téléphone
NOUVEAUX HORAIRES
Un seul numéro : 01 48 52 40 85.
Mardi et vendredi de 9h30 à 12h
Jeudi de 9h30 à 12h30 et de 14h à 17h
En dehors de ces horaires, laissez vos réservations sur la messagerie,
nous vous recontactons dans les 48 heures.
Par courrier
Centre culturel Aragon-Triolet – Service billetterie
1, place du Fer-à-Cheval – 94310 ORLY
Chèque à l’ordre du CCCO – Joindre une enveloppe timbrée avec vos coordonnées
pour l’envoi de vos billets.
Vous disposez de trois jours pour régler votre réservation par chèque, carte bancaire,
chèques-vacances. Passé ce délai, votre réservation sera automatiquement annulée.
Les billets ne sont ni repris, ni échangés, sauf annulation du spectacle ou cas de force majeure
(sur présentation du billet).
Visitez notre site internet : www.centre-culturel-orly.fr
et notre page Facebook
NOUVEAU Pour recevoir notre newsletter et être informé par SMS,
laissez aux hôtesses d’accueil du Centre culturel votre adresse
de courriel et votre numéro de téléphone portable.
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Comment se rendre au Centre culturel ?
Centre culturel Aragon -Triolet
1, place du Fer - à - cheval
9431O ORLY
Renseignements : O1 48 9O 24 24
Réservations : O1 48 52 4O 85
Fax : O1 48 84 O9 28
www.centre - culturel - orly.fr
Covoiturage NOUVEAU
Vous souhaitez raccompagner des personnes après les spectacles, appelez Claude
au 01 48 90 24 29.
Navette NOUVEAU
La ville met une navette à votre disposition pour venir vous chercher et vous raccompagner
le soir des spectacles, appelez Claude au 01 48 90 24 29.
En voiture
Prendre l’A6a ou l’A6b direction Orly Aéroport. Sortie Orly-Ville. Passer tous les ronds-points et
suivre les panneaux Orly-Ville (D64). Au bout de l’avenue de la Victoire, prendre à droite l’avenue
des Martyrs-de-Châteaubriant. Le Centre culturel est en face du centre commercial Leclerc.
Par le RER ligne C, train ROMI ou MONA.
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10 min (sortie autoroute / centre culturel)
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Descendre à Orly-Ville. À droite de la gare en sortant, 1re à droite (pont) : avenue AdrienRaynal jusqu’au Centre culturel (en face du centre commercial Leclerc).
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5 mn (sortie gare / Centre culturel)
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informations pratiques
Le Centre culturel
La cafétéria
Les portes du Centre culturel ouvrent une heure avant les représentations, de même que
la cafétéria ; celle-ci vous permet de vous restaurer, de boire un verre avec vos amis ; vous
pouvez également y rencontrer les artistes après les spectacles.
L’équipe du Centre culturel
Photo : © Stephanie Phillips. Istockphoto.com.
Président : Serge Carbonnel. Direction : Jean-Claude Martin. Programmation cinéma,
direction du service des relations publiques et de la communication : Caroline Klasser.
Service des relations publiques : Valérie Bernard, Perrine Trelcat. Secrétariat : Françoise
Leprêtre, Claude Brick. Administration : Juliette Cannet. Comptabilité : Nicole Ligour.
Régie : les techniciens intermittents indispensables au bon déroulement des spectacles.
Projectionniste : Paul Claes. Responsable cafétéria : Serge Kerkeni. Chef-contrôleur : Ali
Serrour. Caissières et hôtesses d’accueil : Brigitte Poulain, Shahinez Khettouf. Technicien
en logistique : Karim Zerguine. Gardiens : Marc Lucilius, Willy Jules-Gaston. Entretien :
Erick Savy. Personnel de service : Myriam Aimene, Florence Burlac, Fatima Mayer, Evelyne
Chossade, Vanessa Guernalec.
L’association Centre culturel communal d’Orly est subventionnée par la ville d’Orly, la
préfecture du Val-de-Marne, le conseil général du Val-de-Marne, la Drac Île-de-France, et
en partenariat avec Le groupe Geste et le Groupe des 20.
Rédaction : Jean-Claude Martin. Conception graphique :
Correction : Virginie Villette et Pascal Bréval/Écritura.
Photographie de couverture et des pages 4 et 65 : Gilles Aguilar. Pixel - CCN de Créteil du Val-de-Marne / Cie Käfig.
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Tarifs non-adhérents
Tarifs cinéma
page 49
Plein tarif.................................................................................................................................. 17,50 ¤
Tarif réduit. . ................................................................................................................. 10,50 ¤
Demandeurs d’emploi, bénéficiaires du RSA, retraités, étudiants, –25 ans, carte invalidité.
Sur présentation de justificatif.
–14 ans (gratuit jusqu’à 3 ans), collectivités,
scolaires en soirée, groupes 1O personnes..................................................................... 8 ¤
(Attention : le tarif “Groupe 10 personnes” n’est pas valable pour les spectacles
Bérangère Krief, Knee Deep et Pixel)
Festi’Val de Marne
Hors carte familiale, familiale Avantage et abonnement trois spectacles.
Plein tarif....................................................................................................................................... 20 ¤
Tarif réduit................................................................................................................................................... 12 ¤
Étudiants, demandeurs d’emploi, RSA, –26 ans, +60 ans, adhérents Centre culturel.
Sur présentation de justificatifs.
Cabarets d’Elsa, concerts de Saint-Germain et “tout public”
Tarif unique................................................................................................................................................... 7 ¤
Les relais ?
Vous avez convaincu quatre nouvelles personnes de prendre leur adhésion, leur abonnement
ou leur carte familiale ? Votre adhésion, votre abonnement ou votre carte familiale vous est offerte.
Vous constituez un groupe de dix personnes ? Vous êtes invité au spectacle.
À vous de jouer !!!
70 /
tarifs
Tarifs adhérents
Adhérent
Adhésion* (indispensable pour bénéficier
des tarifs ci-dessous). . ...........................................................10 ¤
Plein tarif adhérent....................................................................... 1O,50 ¤ Tarif réduit adhérent............................................................................... 8 ¤
Adhérent
“Avantage”
Votre quotient
est dans les
catégories
A, B, C ou D
ou
ou
Demandeurs d’emploi, bénéficiaires du RSA, retraités, étudiants,
–25 ans, carte invalidité. Sur présentation de justificatif.
Gratuite
4 ¤
Tarif unique
pour chaque
membre de la
famille : parents
et enfants
Abonnements réservés aux adhérents
CARTE FAMILIALE.............................................................................. 106 ¤ ou
46,50 ¤
Photo : © Stephanie Phillips. Istockphoto.com.
L’accès à tous les spectacles de la saison pour toute
la famille (parents et enfants mineurs) hors Festi’Val
de Marne et manifestations associatives et municipales.
ABONNEMENT TROIS SPECTACLES
Libre choix des trois spectacles à la prise de l’abonnement.
Hors Festi’Val de Marne. Parmi les spectacles
Bérangère Krief, Knee Deep et Pixel, seulement
deux pourront être inclus. Au-delà, les spectacles
seront aux tarifs adhérents.
Plein tarif........................................................................................................ 21 ¤
-
Tarif réduit.............................................................................................15,50 ¤
-
Demandeurs d’emploi, bénéficiaires du RSA, retraités, étudiants,
–25 ans, carte invalidité. Sur présentation de justificatif.
*Vous bénéficiez en plus d’un tarif réduit à 8 c sur les spectacles de la Briqueterie. www.alabriqueterie.com.
est partenaire du Centre culturel Aragon-Triolet
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Centre culturel Aragon-Triolet
1, place du Fer-à-Cheval
9431O ORLY
Renseignements : O1 48 9O 24 24
Réservations : O1 48 52 4O 85
Répondeur cinéma : O1 48 9O 56 68
Fax : O1 48 84 O9 28
www.centre-culturel-orly.fr
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