Twinkel Quintet bios (2)

Anissá Bensalah – chant / écriture / composition
Dès l'âge de 15 ans, elle est remarquée pour sa voix subtile et sa technique précoce, et se
produit à Paris: Salle Gaveau, Centre culturel Calouste Gulbenkian, théâtre national des
Gémeaux (Sceaux)... ainsi qu'à Rio de Janeiro (Brésil): Candelaria, Sesc, Itamarati, Palacio de
Cristal... Après un cursus de chant classique brillamment achevé au Conservatoire National de
Bourg la Reine/Sceaux, elle étudie l’ethno-musicologie à l'Université Paris VIII et le jazz à
l'Edim (Cachan). Parallèlement à son projet phare "Entre ici et ailleurs", elle intègre des
groupes comme: Twinkel, Olo (jazz contemporain), Nils Frechilla acoustic project, Shades of
blue, Lovelydays (latin-jazz) et Samba soul system (fusion).
Elle collabore également avec des noms de la musique brésilienne: João Donato (qui lui
confiera un composition inédite), Nelson Faria (avec qui elle enregistrera un EP 4 titres),
Teresa Cristina et Pedro Miranda avec lesquels elle chantera sur scène et/ou enregistrera en
studio.
Maïwenn LE GUYADER - Harpe / Harp
Elle commence la harpe à l’âge de sept ans au Conservatoire National de Musique de Bourgla-Reine dans la classe de Ghislaine Petit-Volta où elle obtient une Médaille d’Or en harpe,
ainsi que son Diplôme d’Etudes Musicales.
Maïwenn poursuit ses études au Conservatoire Supérieur de Musique de Paris, dans la classe
de Brigitte Sylvestre où elle obtient un Premier Prix de harpe. Durant son parcours, elle est à
la recherche de nouveaux sons et explore d'autres voix dans la pratique de son instrument.
Pour approfondir son jeu et ses connaissances musicales, elle s'intéresse à la musique
contemporaine et au théâtre musical grâce à l'enseignement de Brigitte Sylvestre, spécialiste
dans ce domaine. Pour se perfectionner, elle participe à plusieurs stages avec entre autre
Hélène Breschand, travaille sur des créations avec des compositeurs comme Marie-Hélène
Fournier et Tôn-Thât Tiêt.
Ses diverses rencontres musicales dans des univers complètement différents lui donne l’envie
de poursuivre ses études dans une école de jazz l’Edim à Cachan où elle suit l'enseignement
de Laurent Coq, Daniel Beaussier, Vincent Jacq, Patrick Fradet...
Elle s’est produite avec l’orchestre Symphoniques des Yvelines, l’orchestre du Département
de Formation Musicale (en tant qu’harpiste titulaire), les orchestres Symphonique et
Harmonique du Conservatoire Supérieur de Paris, l’Ensemble Vocal de Saint-Quentin-enYvelines, dans des lieux prestigieux comme le Théâtre Mogador, l’Institut de France, la Salle
Cortot, le Pavillon Dauphine, la Salle Pleyel...
En 2006, Maïwenn forme “Sonates en Duo” avec le saxophoniste Willy Ekoué dans un
répertoire de musique classique. Ils sortent leur premier album.
En 2009, elle enregistre la musique de deux courts-métrages “24” et “42” présentés la même
année au Festival de Cannes.
En 2010, elle enregistre dans les studios de Laurent De Wilde, pour l’album de la chanteuse
Helmie Bellini avec les frères Castry.
En 2012, elle compose et dirige un nouveau projet de création avec 8 artistes dont 6 musiciens
et 2 danseurs et fonde le collectif Zikadence. Cette même année, elle est nommée remplaçante
de la classe d'Isabelle Olivier à l'Ecole des Arts de Marcoussis.
Willy EKOUE - Saxophone Soprano / Soprano Saxophone
Willy commence le saxophone alto en 1989 en autodidacte.
Après un parcours de deux ans à l’école de jazz, le CIM à Paris, il opte pour le saxophone
ténor et le saxophone soprano.
De 2002 à 2004, Willy poursuit ses études de jazz à l’école Arpeij, dans la classe du
saxophoniste Mr Michel Goldberg.
De 2005 à 2007, il obtient une bourse qui lui permet d’approfondir ses connaissances
musicales à l’école de jazz, l’Edim à Cachan.
En 2007, il est le saxophoniste du premier cirque acrobatique aérien d’Afrique, le CIRCUS
BAOBAB avec lequel il se produit en France et à l’étranger.
De cette expérience naît le “Nimba Orchestra” formé de cinq musiciens reprenant une
majeure partie de la musique des spectacles ainsi que des compositions.
En 2011, il intègre la section cuivre du chanteur et musicien guinéen BA CISSOKO.
En parallèle, Willy joue dans diverses formations avec entre autre le chanteur Faso Ouattara,
la chanteuse Valérie Bellinga, le bassiste Patrick Ruffino
Guillaume DUVIGNAU - Contrebasse / Bass
Guillaume est né en France en 1984 et grandi au Brésil, pays qu’il a adopté comme le sien.
Ayant conclut ses études secondaires à São Paulo, il part aux États-Unis, avec une bourse de
la Berklee College of Music, à Boston ou il étudie avec : Vuk Kulenovic et Yakov Gubanov
(composition) ; Greg Hopkins et Ted Pease (arrangement) ; John Lockwood et Fernando
Huergo (basse électrique et contrebasse), entre autres.
Il termine sa licence en jazz composition en Décembre 2005.
En 2007 Il part vivre au Portugal, où il travaille dans divers projets en tant que contrebassiste
et compositeur/arrangeur. Il s’est déjà présenté dans différents lieux (festivals, clubs, théâtres,
radios, etc…) et pays tels que L’Espagne, Portugal, France, Pays-Bas, Etats-Unis, et Brésil.
Il est producteur, arrangeur et compositeur du disque ‘Porto’ sortie en 2010 en collaboration
avec la chanteuse portugaise Sofia Ribeiro.
Aujourd’hui il vit à Paris où il continue son travail de contrebassiste, arrangeur, compositeur
et producteur
Julien VERDIER - Batterie / Drums
Julien est né à Paris et a grandi dans la banlieue sud de la capitale. Il prend ses premières
leçons de batterie à l’âge de 13 ans avec comme professeurs Laurent Quantin et Jean-François
Jacquin.
Quelques années plus tard, il étudie à l’Institut des Arts Rythmiques à Paris sous
l’enseignement prestigieux de Daniel Pichon.
En 2001, il entre à l’Ecole Nationale Supérieure de batterie Dante Agostini de Paris dont il
sort deux ans plus tard avec un premier prix. Au même moment, il commence à s’intéresser
sérieusement au jazz.
En 2003, il poursuit ses études au Conservatoire National de musique de Bourg-la-Reine où il
étudie le jazz pendant 4 ans avec notamment Gary Brunton, David Doruzka, et le pianistecompositeur français, Laurent Coq. Il obtient le DEM Jazz en 2007. Parallèlement, il est aussi
dans la classe de jazz des conservatoires d’Orsay et d’Evry où il étudie la batterie avec
Frédérique Delestré et Jean-Yves Roucan.
Durant ces dernières années, il participe à de nombreuses «master class» avec Marc Copland,
Mike Stern, Roscoe Mitchell, Guillaume de Chassy, Georges Paczinsky, Simon Goubert,
Stéphane Huchard, Christophe Wallemme... Il prend également des leçons privées avec des
batteurs de jazz français comme Franck Agulhon, André Charlier, Matthieu Chazarenc, Karl
Jannuska.
Aujourd’hui, Julien Verdier est un musicien actif résident à Paris. Il joue avec plusieurs
groupes et multiplie les collaborations, notamment avec des musiciens issues de la nouvelle
génération de la scène jazz parisienne.
Il poursuit ses propres projets en tant que leader dans lesquels il compose la musique et
enseigne la batterie dans une école de musique près de Paris