Magicien d`Oz - Plan Séquence

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Le Magicien d’Oz ❘
Victor Fleming
Dorothy vit dans une ferme du Kansas avec sa tante, son oncle et leurs trois ouvriers. Fuyant l’horrible Miss
Gulch qui veut lui enlever son chien Toto, elle croise le professeur Marvel, un charlatan ambulant, avant
que ne se déclenche un terrible cyclone qui l’emporte avec sa maison. Elle perd connaissance et se réveille
dans un pays enchanté. Le seul capable de USA - 1939 - 1h41 - N/B et Couleurs
la ramener chez elle est le célèbre Magicien Réalisation : Victor Fleming • Scénario : Noël Langley, Florence Ryerson, Edgar Allan Woolf
d’Oz qu’elle recherche avec l’aide de trois d’après le livre de Franck Baum • Photographie : Harold Rosson, Allen Davey • Direction
artistique : Cedric Gibbons, William A. Horning • Décors : Edwin B. Willis • Costumes : Adrian
compagnons insolites.
Montage : Blanche Sewell • Musique : Harold Arlen • Chansons : E. Y. Harburg, Harold Arlen
Chorégraphie : Bobby Connolly • Interprètes : Judy Garland (Dorothy Gale), Jack Haley
(L’homme en fer blanc), Ray Bolger (L’épouvantail), Bert Lahr (Le lion peureux), Franck Morgan
(Le Magicien), Billie Burke (La bonne sorcière), Margaret Hamilton (La méchante sorcière)
Un conte moderne
De la réalité au rêve
Le Magicien d’Oz a pour origine un
conte pour enfants de L. Frank Baum
publié en 1900. Les scénaristes ont
ajouté un prologue et un épilogue
«réalistes». Contrairement au livre, le
film ne nous propose pas un voyage
réel mais imaginaire, celui du rêve
de Dorothy. Sinistre et ennuyeux, le
monde réel, le Kansas, est filmé en
noir et blanc. À l’inverse, le pays imaginaire au-delà de l’arc-en-ciel, plein
de joie et de bonheur, est filmé en
Technicolor Trichrome, procédé
nouveau à l’époque. Le cheval caméléon qui passe du violet au rouge
puis au jaune, les visages peints des
gardes de la méchante sorcière inspireront Jacques Demy pour Peau
d’Âne.
Les personnages
La plupart des personnages sont présents dans les deux mondes. Mais certains sont transformés. L’épouvantail,
l’homme en fer et le lion sont les
trois répliques des ouvriers agricoles
du monde réel. L’un, changé en
épouvantail, prétend qu’il n’a pas
de cervelle cependant c’est souvent
lui qui a des idées. Un autre, qui disait
à Dorothy qu’il fallait être gentil, se
retrouve en homme de fer sans cœur.
Le troisième est un lion sans courage.
Dès le départ, on remarque certaines
caractéristiques de ces personnages
tels qu’ils le seront dans le pays d’Oz.
Par exemple, le futur épouvantail
virevoltant sur lui-même, utilise le
même geste dans le monde de la
féerie, ou encore le professeur
Marvel devenu le Magicien d’Oz est
toujours un imposteur. L’affreuse
Mme Gulch est devenue en juste
sort, une méchante sorcière avec
chapeau et visage pointus, costume
sombre et ricanements.
Dorothy, elle, reste physiquement
la même, mis à part le rouge à lèvres.
Ses chaussures deviennent rouges et
s’accompagnent d’un talon. Elles
sont dotées d’un pouvoir magique
comme celles de Cendrillon. Mais
on peut suivre son évolution psychologique au fur et à mesure qu’elle
parcourt la route en briques jaunes :
de la petite fille qu’elle était au début,
elle prend de la maturité et est
capable d’affirmer des jugements
moraux à la fin du film. Elle comprend qu’il faut utiliser son courage,
son cœur et son intelligence pour
résoudre ses problèmes.
Origine du film :
Etats-Unis (United States of America) : république fédérale limitée par le Canada
et le Mexique, l’Atlantique et le Pacifique, constituée par 50 états avec l’Alaska
et les îles Hawaii, 9 363 353 km2 ; 252 800 000 habitants (Américains).
Capitale : Washington. Langue : Anglais ; Monnaie : Dollar
Le Réalisateur
Ce film a connu un tournage très particulier. Pendant 5 mois se succéderont
quatre grands réalisateurs. Richard
Thorpe (Ivanhoe, Le Prisonnier de Zenda…)
débute le tournage en octobre 1938
mais ne reste que 12 jours. Il est alors
remplacé par George Cukor l’un des
plus brillants cinéastes de la Metro
Goldwyn Mayer (MGM) qui ne travaillera que quelques jours se contentant de faire de nouveaux essais de
costumes, coiffure et maquillage.
Il quitte Le Magicien d’Oz pour le tournage de Autant en emporte le vent.
Victor Fleming lui succèdera et assurera pendant 4 mois la mise en scène
du film avant d’être également remplacé en février 1939 par King Vidor
qui signera les scènes en noir et blanc.
Aucun plan tourné par Thorpe ne figure dans le montage définitif et seul
Victor Fleming apparaît au générique,
King Vidor demeurant dans l’ombre.
De même, une dizaine de scénaristes
ont travaillé sur le projet et seuls trois
d’entre eux sont cités.
Point cinéma
La Comédie Musicale
Le Chanteur de jazz de Alan Crosland
(1927) est le premier film parlant de
l’histoire du cinéma et peut être considéré comme le début du musical aux
USA avec la chanson interprétée par Al
Jolson. Le musical (ou comédie musicale en français) se développe dans les
années 30-40 grâce à des stars célèbres
comme Fred Astaire.
Diffusés dans le monde entier, les films
musicaux participent à la renommée de
Hollywood et de ses grands studios. Le
Magicien d’Oz fut l’un des plus grands
succès de l’histoire du cinéma et une
étape importante pour le genre qui, à
partir de cette date, trouvera un nouveau souffle.
Avec Le Magicien d’Oz tourné en couleurs, s’ouvre l’âge d’or du musical.
Entre 1939 et la fin des années 50, plus
de 500 films raviront petits et grands.
Le genre donnera au cinéma quelquesuns de ses grands chefs-d’œuvre comme
Chantons sous la pluie (1952) de Stanley
Donen et Gene Kelly et Tous en scène
(1954) de Vincente Minnelli.
L’action de ces films est en général
simple et se situe souvent dans le monde
des artistes ce qui facilite les passages
aux séquences où l’on chante et où l’on
danse. La danse occupe une position
centrale : elle autorise tous les exploits
des acteurs ainsi que ceux des cameramen qui suivent les gestes et déplacements des danseurs donnant ainsi du
rythme et montrant que l’acteur a réellement réalisé ce que l’on voit.
A partir du début des années 60, le genre
va s’éteindre peu à peu même si l’on retrouve régulièrement de belles réussites
comme West side story (1961), My fair
lady (1964) ou plus récemment Les Blues
brothers (1984). Tim Burton avec
L’Etrange Noël de M. Jack (1993) ou
Charlie et la chocolaterie (2005) rend
hommage aux grands films musicaux
et notamment au Magicien d’Oz.
RUBRIQUE DÉCOUVERTE
A voir :
Les 5000 doigts du Dr T, Roy Rowland (1953)
L’Etrange Noël de M. Jack, Tim Burton (1993)
Charlie et la chocolaterie, Tim Burton (2005)
A lire :
Le Magicien d’Oz, L. Frank Baum
Alice à travers le miroir, Lewis Carroll
A consulter :
Le site du film www.thewizardofoz.com
Extrait de la chanson Somewhere over the rainbow
qui a rendu célèbre Judy Garland.
Traduction :
Somewhere over the rainbow way up high
There’s a land that I’ve heard of once in a lullaby
Somewhere over the rainbow skies are blue
And the dreams that you dare to dream
Really do come true
Some day I’ll wish upon a star
And wake up where the clouds are
far behind me
Where troubles melt like lemon drops
Away above the chimney tops
That’s where you’ll find me
Somewhere over the rainbow
bluebirds fly
Birds fly over the rainbow
Why then, oh why can’t I ?
❘ Document réalisé par l’association Plan-Séquence
grâce au soutien du Ministère de la Culture, DRAC du Nord-Pas de Calais
et du mécénat de la Caisse des Dépôts et Consignations.
❘ Concepteur-rédacteur : Nadia Paschetto ❘
❘ Création graphique D. Braillon & G. Dupuis 03 27 83 94 94 ❘ Imprimerie Danquigny
If happy little bluebirds fly beyond
the rainbow
Why, oh why can’t I ?
Au delà de l’arc-en-ciel dans le bleu
existe un pays merveilleux
où l’on est heureux.
Au delà de l’arc-en-ciel dans le ciel
les rêves que vous avez faits
deviennent réalités.
A mon étoile je demandais de me
transporter
dans ce pays sans pareil
où le souci fond au soleil
et là, loin des cheminées
vous me trouverez.
Au-delà de l’arc-en-ciel dans le bleu
volent des oiseaux merveilleux
alors pourquoi ?
Pourquoi pas moi ?
Si les oiseaux vont au-delà
de l’arc-en-ciel
Pourquoi pas moi ?