Dossier Ikoto - Rhône

DU0
IKOTOCREATION 2013
DANSE HIP-HOP ICONTEMPORAIN
Chorégraphie & interprétation
Thô Anothaï - Ikko Suzuki
Sommaire
Distribution
page 03
Calendrier
page 04
Présentation « IKOTO »
page 05
Photos
page 07
Biographie
page 08
Cv
page 10
La Compagnie
page 12
Presse
page 13
Contact
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Distribution
Chorégraphie & interprétation Thô Anothaï&Ikko Suzuki
Spectacle danse Hip-Hop & Contemporain tout public
Durée 1h
Lumière Catherine Chavériat
Création musicale Alexandre Daï Castaing
Costumes(en cours)
Scénographie (en cours)
Vidéo (en cours d’étude)
Recherche de partenaires
En France
Bonlieu Scène Nationale Annecy
L'Agora Bonneville
Château Rouge Annemasse
CDC Pacifique Grenoble
CCN La Rochelle
Villed'Annecy
Institut Français
Wip La Villette Paris
Initiative en danse Urbaine La Villette
Ministère de la Culture/DRAC Rhône Alpes
Au Japon
Secrétariat d’Etat à la Culture
Institut Franco-Japonais de Tokyo
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Calendrier
Résidences de création
Du 09 au 20 Avril Tokyo Japon
Du 10 au 22Juillet Annecy France
Du 2 au 14 novembre à la salle Paul Thises (Bonlieu-Annecy)
Du 15 au 19 janvier Relais Culturel Châteaurouge à Annemasse
Du 2 au 14 novembre à la salle Paul Thises (Bonlieu-Annecy)
Du 21 janvier au 1er février à Grenoble au CDC Pacifique
Du 4 au 17 février 2013 à la salle Paul Thises (Bonlieu-Annecy)
Diffusion
Création du 18 au 22 février 2013 à la salle Paul Thises
(Bonlieu Scène Nationale d’Annecy)
Tournée au Japon (en discussion)
Octobre 2013 à l’Agora de Bonneville
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Malaisie, Melaka Festival International Danse Contemporaine 2010
IKKO
THÔ
Présentation / Argument
Lors d’un duo improvisé en Malaisie, Thô Anothaï rencontre Ikko
Suzuki, danseur contemporain japonais. Le projet IKOTO se nourrira
de cette rencontre. L’alchimie des écritures émanant de ces deux
danseurs-chorégraphes pourra donner naissance à un spectacle à la
rencontre de l’Orient et de l’Occident. Dans un univers zen, mêlant
danse traditionnelle japonaise, danse hip hop, danse contemporaine
et théâtre, cette création abordera la relation entre la tradition et
la modernité.
En avril 2012, un voyage d’une dizaine de jours au Japon a permis
de valider et de conforter les premières impressions.
Quelques séances de travail ont permis de poser les bases de la
collaboration entre les deux danseurs-chorégraphes et le séjour à
Tokyo, Osaka et Kyoto a permis de commencer à s’interroger sur ce
qu’est la culture japonaise d’aujourd’hui.
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Le Japon a toujours fasciné l’occident. Le Japon est aujourd’hui une société
oppressante, débordante d’énergie mais dans laquelle l’individu fait preuve
d’abnégation dans l’intérêt de la société. Il travaille tout le temps, consomme
de façon patriotique (pour faire marcher l’économie) et a très peu de loisirs.
La société est très organisée et la vie sociale très codifiée.
La pensée Zen semble n’être qu’un lointain souvenir, bien qu’elle soit toujours
présente dans le rapport à la nature.
Ikko Suzuki se situe en marge de ce système. Il a gardé le lien avec la tradition
en étudiant la danse kagura, une des plus anciennes formes de danse
traditionnelle japonaise, une danse pour les dieux des montagnes et réalise des
performances engagées concernant l’histoire et la société sur des questions
sociales, philosophiques et sur des thèmes que la société japonaise refoule : la
guerre, le nucléaire, l’accident de Fukushima…
En s’inspirant du Ying et du Yang, il sera possible, pour Thô, de faire dialoguer
l’énergie de la danse hip hop avec celle d’Ikko Suzuki, dans l’esprit de la pensée
orientale qui pense la dualité sous forme de complémentarité.
On peut dire que ces deux énergies correspondent aux deux faces du Japon :
1 / l‘énergie du hip hop comme métaphore de l’énergie de la ville, de la
créativité technologique, de la lumière, de l’électricité, de la course, du
travail…
2 / la danse d’Ikko comme une énergie de la lenteur symbolisant une souffrance
liée à l’histoire du Japon, à la guerre, aux énergies non maitrisées, presque une
« danse des ténèbres » comme le buto, une danse de la souffrance, de
l’introspection.
Mais c’est dans le processus de création proprement dit que ces deux danses
vont se rencontrer pour exister l’une par rapport à l’autre.
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ThôAnothaï
Ikko Suzuki
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Biographie Ikko Suzuki
Ikko Suzuki est né à l’Est de Tokyo en 1972.
Il a commencé à danser après ses études à
l’université Ritsumeikan à Tokyo. Pendant qu’il
étudiait le Kagura, qui l'une des plus anciennes
formes de danse traditionnelle japonaise, Ikko a
été invité à différents festivals internationaux de
danse et à des résidences aussi bien sur le terrain
traditionnel que contemporain.
Il a été invité à Lombok Art Festival en 2006 en tant que danseur et
intervenant pour des ateliers. Il accorde beaucoup d’importance à
collaborer avec d’autres danseurs d’autres horizons. Il a d’ailleurs
collaboré avec le ballet des danseurs italiens lors de la Dance Triennale
de Tokyo en 2006. Il a invité un danseur contemporain indonésien et
javanais à Tokyo et ils ont créé en 2007 une pièce intitulée « Water
dimension ». Il fût invité également à la MAU Dance Theater Company,
basée en Nouvelle-Zélande et a fait une grande tournée européenne
avec eux. En 2008, son dernier solo « Work » a tourné en Asie à travers
la Corée et l’Indonésie avec succès. Son combat perpétuel pour la paix
l’a poussé à créer une performance intitulée « 3.10 the wordsfrom
100,000 people », une pièce dansée dédiée aux victimes du
bombardement de Tokyo. Cette performance attire beaucoup
l’attention des médias depuis 2005 et encore aujourd’hui.
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Biographie Thô Anothaï
Né au Laos en 1980, Thô Anothaï débute la danse à
l’âge de 13 ans à Bonneville (Haute-Savoie). Danseur
passionné et autodidacte, il se lance d’abord dans les
battles en France (vainqueur Battle Tour 98 à Lyon,
finaliste Total Session 1 & 2 à Grenoble) puis à l’étranger (Italie,
Allemagne, Suisse…).
En 2000, il est repéré par la Compagnie Alexandra n’possee de
Chambéry qui l’engage comme danseur interprète pour plusieurs
années (2000 « Traces », 2001 « Kiteb», 2002 « Azimut », 2003 « Né pour
l’autre »).
C’est à cette époque qu’il commence à donner des cours de
danse et stages afin de pouvoir transmettre et partager sa passion dans
la région Rhône Alpes (école de danse de Genève, école de danse de
Cluses, conservatoire Annecy…)
Toujours aussi avide d’apprendre, il prend de nombreux stages avec des
pionners de la danse Hip-Hop tel que Storm, Popping Pete, Joseph Go,
et se forme au côté de Thierry Verger et Ira Kodiche en Jazz à Paris.
En 2004, il rejoint la Compagnie Accrorap pour les créations
« Les corps étrangers » puis « Petites histores.com». Il voyage alors à
travers le monde (Palestine, Hollande, Inde, Chine, Thaïlande, Laos,
Cambodge, Nouvelle-Calédonie, Etats-Unis…), s’enrichissant ainsi des
autres danses et cultures pour progresser dans sa danse et développer
sa vision chorégraphique.
Thô Anothaï décide de créer sa compagnie en 2007 afin de pouvoir
mettre en scène son univers artistique.
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Thô Anothaï
Danseur Chorégraphe Hip Hop
Expériences Professionnelles
Danseur interprète
2011
TÊTE D’AFFICHE – Cie Malka
2010
NUAGE - Cie Anothaï
2009
FANG LAO - Cie A’Corps
2008
LIBRE ART’BITRE - Cie Anothaï
2007-10
PETITES HISTOIRES.COM - Cie Accrorap CCN La Rochelle
2007
IDENTITE - Cie Anothaï
2006
JUST DREAM - Cie Thierry Verger & Ira Kodiche
2005-07
LES CORPS ETRANGERS - Cie Accrorap
2003-10
NE POUR L’AUTRE - Cie Alexandra n’Posse
2002
AZIMUT - Cie Alexandra n’Posse
2001
KITEB - Cie Alexandra n’Posse
2000-03
TRACES - Cie Alexandra n’Posse
Chorégraphe
2013
IKOTO
2010
NUAGE
2008
LIBRE ART’BITRE
2007
IDENTITE
Professeur de Danse - Cours
99-05 Ecoles de danse, Associations, Mjcs en Haute-Savoie
(Annecy, Chamonix…) et Savoie (Chambéry, Albertville…)
Stages
99-10 Pédagogiques établissements scolaires, conservatoires, écoles
de danse CND Paris, Conservatoire Annecy et Chambéry, Fac de
Chambéry, Lycée Professionnel Tour du Pin Lyon, école primaire de
Thonon…
International
Palestine (Ramallah) Ecole de danse internationale de Dabka, Holland
(Rotterdam), Ecole de danse internationale « SKVR », Hip-Hop Huise,
New York (Bronx),Chine (Canton, Pékin), Indonésie.
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Concours de danse Battle
Vainqueur « Battle Tour 98 » Lyon
Finaliste « Total Session 1 & 2 » Grenoble
1/2 finale 2vs2 « Hip-hop Connection 5 » (Italie)
1/4 finale « Battle of the year nationale » Alliance (Montpellier 04)
Battle amical France vs Allemagne (Berlin)
Formations
Formation technique et artistique
Cie Storm & Jazzy Project (Allemagne), The Electric Boogaloo (Popping
Pete) Style Element (Remind&Crumbs), Wanted (Dedson), Joseph Go
(Hype, House-dance), Gemini &LooseCabouse (Locking), David Colas
Whalid, Junior Almeida, Malika, Tony Maskot, Régis Truchy, Sébastien
Boucher (Genêve), SumakoKoseki (Buto), NoémiLapzeson
(Contemporain)
Formation pédagogique et artistique
Danse hip-hop et monde scolaire Centre National Danse Paris
Laboratoire de recherche pédagogique 2010-2011
CESMD Poitou Charentes/CCN la Rochelle
Divers
Tournées internationales
Inde, Chine, Thaïllande, Indonésie, Camboge, Laos, New-York, Dubaï,
Palestine, Autriche, Hongrie, Italie, Hollande, Allemagne, Espagne,
Nouvelle Calédonie…
Danseur mannequin
Participation au casting Hugo-Boss Paris
Défilé de mode mannequin danseur agence Art & Mode
Mannequin coiffure pour le Salon « Rebel Coiffure » Annecy
Danseur pour le Championnat Internationale du Cycliste (Grenoble)
Organisateur d’évènements danse
Réalisation du concours de danse « Spirale Battle » à Albertville
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Historique de la compagnie
En 2007, en mémoire à son père, Thô Anothaï en collaboration avec
l’association la Barkett’ d’Annecy, crée la compagnie Anothaï
signifiant« Coucher de soleil » en Thaïlandais.
Cette même année, le chorégraphe crée son premier spectacle «
Identité », fruit d’une rencontre entre un professeur épris de danse
hip-hop et de jeunes danseurs amateurs de la région.Il raconte l’être
humain à la recherche de son esprit par son corps et son sang. Danses
classique, moderne jazz et hip-hop se mélangent et nous dévoilent le
parcours de chaque interprète.
Il s’ensuivra deux représentations à Cluses et à Bonneville.
En 2008, une nouvelle pièce intitulée « Libre Art-bitre» est soutenue
par le théâtre « Place des arts » à Cran-Gevrier. Ce spectacle pour 5
danseurs sera joué deux soirs en novembre à la suite d’une résidence
d’une semaine.
Parallèlement, des cours et stages sont organisés par l’équipe des
danseurs pour transmettre l’art de la danse hip-hop, ainsi que des
évènements tel que le battle amateur « Rencontre Evolution ».
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The Japan Times: Friday, March 6, 2009
Dancing to the rhythm of destruction By CHIHO IUCHI
Staff writer
Listening to echoes of the deadthroughsound art and experimental dance, the audience at a
poignant artisticevent on March 10 willexperience for themselvessomething of the infamous
Tokyo FireBombing of World War II when — at 00:08 on March 10, 1945 — the first waves of
U.S. bombers began dumping theirloads of incendiaries and high explosives acrosseastern Tokyo
in a two-hourattackthatkilledaround 100,000 people.
As a resident of Sumida Ward, one of the districts targeted in the bombing, artistKiraraKawachi
(b. 1971) has been collaboratingwith Sumidanative and dancerIkko Suzuki (b. 1972) since
2003 to createworks on thistheme. Throughthem,
Suzuki says, heislooking for ways to answer the
question: "How canweunderstand and
feelwhathappened more than 60 yearsago as
ourownactual incident?"
Theirannualcommemorative performance, first
staged in 2005, came about afterKawachi and
Suzuki visitedGalleryef in Asakusa, a mid1800s warehouse adjacent to Sumida Ward
thatsurvivedboth the Great KantoEarthquake of
1923 and the
bombingsthatrazedalmosteveryother structure
Takingfromtragedy: DancerIkko Suzuki performs in
as far as the eyecouldsee. Since 1997, the
"3.10 — Wordsfrom 100,000 People." DAITO NOKEN
building has been used as a galleryspace.
"Miraculously, the warehousedidn'ttake a direct hit fromthatrain of bombs," saysTakeshi
Yamaguchi, whoworksat the gallery.
Kawachi has interviewed 10 survivors — two people per year — of the fire-bombing and has
editedtheirvoices to create a soundscape for the dance. Everyyear, the artists and the gallery staff
produce a new version: Kawachiedits the voicesanew, on which Suzuki choreographsanew. This
year, they focus more on listening to the victims.
"I wondered how wecouldhear the dead, but everysurvivorweinterviewedsaystherewasonly a fine
line between life and deathatthat moment. So listening to theirwordsagain and again, I
feelliketheirs are the voices of 100,000 victims," saysKawachi. "3.10 — Wordsfrom 100,000
People" takes place atGalleryef in Asakusa on March 9 (7 p.m., 9 p.m.) and March 10 (4 p.m., 7
p.m.). Tickets are ¥3,000 and reservations are required. Contact Galleryef on (03) 3841-0442, or
visitwww.gallery-ef.com The Japan Times: Friday, March 6, 2009
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Anothaï Cie
13 rue du Pâquier 74000 Annecy
www.anothai.fr
Direction artistique Thô Anothaï
06 68 56 06 34 - [email protected]
Chargé de production - diffusionGilles Rondot
06 16 99 90 54 – [email protected]
Administration - Communication Maeva Pajot
06 65 56 19 80 – [email protected]
Association loi 1901
Siret 510773094800021
Licence 2-1048912
Licence 3-1048913
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