le festin : un festival qui met les artistes de la - Pro

10 J U I L L E T 2 014
M O N S 2 015
COMMUNIQUÉ DE PRESSE
LE FESTIN : UN FESTIVAL
QUI MET LES ARTISTES
DE LA RÉGION À L’HONNEUR
En 2015, un festival de créations monto-boraines
verra le jour. Il est le fruit d’une collaboration
entre le Théâtre de chambre – 232U, le Centre
culturel de Boussu, le Centre culturel de Colfontaine, le Centre culturel de Frameries, la Fabrique
de théâtre, le Manège Mons et le Foyer culturel
de Saint-Ghislain. Son nom : Le Festin !
Sur le petit bout de territoire qu’est la région de Mons-Borinage,
de nombreux artistes de toutes disciplines travaillent, s’inspirent, vivent. À l’initiative du Manège Mons et à l’occasion
de Mons 2015, Capitale européenne de la Culture, sept structures culturelles du territoire ont décidé de lancer un festival de
créations qui célèbrera ces richesses locales.
Interdisciplinaire, Le Festin - Festival de créations Mons-Borinage- rassemblera autour d’une programmation de spectacles,
des événements musicaux, associatifs, littéraires, participatifs
mais aussi gastronomiques! Pour cette première édition, les
sept structures culturelles ont mis surplace un appel à projet
sur invitation et un accompagnement artistique pour les professionnels de la région. Avec une volonté de pérenniser le
projet dès 2016, les différents partenaires tiennent à ouvrir des
perspectives de diffusion et d’exportation des artistes locaux
au niveau national, transfrontalier et international. Une tournée
dans les structures culturelles partenaires est déjà en cours
d’organisation pour Le Festin en 2016.
LA PROGRAMMATION ARTS DE LA SCÈNE :
Hugues Chamart – Projet à dévoiler
Après sa formation de comédien à l’IAD, Hugues Chamart suit
d’abord un parcours en tant qu’interprète. On peut le voir dans
Sade-Charenton : les larmes de sang au Festival international
de Turin « Big Torino » en 2000 (Italie) ; Calderon de Pier Paolo
Pasolini, au Phénix (Valenciennes) et à la Villette (Paris) en
2002. C’est en 2002 qu’il enfile pour la première fois la casquette
de metteur en scène avec Passe-Temps de Jean-François Lermusieau. En 2006, il met en scène La résistible ascension d’Arturo
Ui de Bertolt Brecht, au Théâtre Jardin-Passion à Namur,
en coproduction avec le Théâtre Royal de Namur. Multipliant les
projets, il réalise aussi depuis 2008 une saynète satirique dans
le cadre du parcours Mons Passé Présent (Festival de Théâtre
en Rue). Il collabore également aux « Rendez-vous de la Langue
Française » de la Ville de Mons jusqu’à en être le commissaire
artistique des éditions 2008 et 2009. Il initie aussi en 2013
le Festival En bonne compagnie.
Axel Cornil – Du béton dans les plumes
Jeune auteur montois sorti d’Arts au Carré. A écrit et travaille
avec plusieurs jeunes acteurs et metteurs en scène de sa promotion. Diplômé de l’INSAS en écriture dramatique en 2013.
A écrit plusieurs textes, non édités, dont Magnifico (RRRRFestival) Thèbes la putain à découvrir à la Bellone en mai 2014.
A assisté le metteur en scène Antoine Laubin. Vient d’être
accepté en artiste en résidence à L’L avec Valentin Demarcin.
Daniel Décot – Projet à dévoiler
Daniel Decot étudie l’Art dramatique au Conservatoire Royal
de Mons. Il joue régulièrement en Belgique (Déclownestration
de Francis Monty par Geneviève Damas, De Profundis (Van
Gogh / Artaud)par Eddy Mathieu, etc). On le voit régulièrement,
à Mons, dans Les Rendez-Vous du Livre ainsi que Mons-PasséPrésent. En France, il joue pour le Théâtre de Chambre (Un jeune
homme pressé et En manches de chemise (d’Eugène Labiche),
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Mariage, conversations privées, Dans ma maison III : Brussels
station de Christophe Piret). Il met en scène plusieurs auteurs
belges, Portraits d’après Fissures d’Elisa Brune, Je, Clytemnestre de Michel Tanner ainsi que 3 pièces qu’il a écrites, Adem
(Chapelle des Brigittines) ou encore Warhol-Machine (Bruxelles
et Mons).
Hassiba Halabi – Mais ça, c’était avant…
Depuis sa sortie primée du Conservatoire de Mons en 1997,
Hassiba Halabi enchaîne les expériences scéniques. Chanteuse,
musicienne (saz, percussions, guitare), auteur, compositeur
et interprète, elle a poursuivi sa création musicale en sortant
récemment son premier album Maissara. Sur les planches on a
pu la voir entre autres dans Woyzeck mis en scène par Giancarlo
Corelli (Rome), Arabelin de Jalia Baccar, La surprise
de l’amour, Les Troyennes d’Euripide (nominée au Prix du théâtre
Rendez-vous, dans le cadre de l’Apéro
au Carré*, le vendredi 11 juillet dès
18h30 dans la Cour du Carré des Arts
pour les rencontrer.
* Cet Apéro a pour but de faire découvrir les prémices de « Généalogie de Mons l’Européenne ». Ce projet consistera à créer avec
les habitants une carte mondiale interactive permettant de révéler les mouvements qui ont permis à Mons d’attirer des familles
du monde entier, mais aussi d’être le point de départ d’aventures
européennes, hier, aujourd’hui et demain. Ou comment relier l’histoire intime et familiale à la fabrication d’une ville européenne.
dans le rôle d’Andromaque), Kour de Franco Dragone, cette
artiste complète a reçu en 2003 le prix du théâtre (catégorie
espoir féminin) avec Hannah et Hanna mis en scène par John
Rettalack au Théâtre de Poche de Bruxelles.
Giuseppe Lonobile – Les égarés
Auteur, comédien, metteur en scène belge formé au Conservatoire Royal de Mons, il est le co-fondateur en 2000 avec Céline
Degreef et Vincent Bresmal de l’ATIS Théâtre.
Il est l’auteur de Vivarium, création de l’Atis Théâtre, où il collabore avec Hassiba Halabi, Vincent Bresmal, Céline Degreef
et a été interprète dans la pièce push-up, mise en scène par
Jean-Michel Van Den Eyden où il a notamment travaillé avec
Rosario Amadeo. En juillet 2014, il fera une lecture/spectacle au
Festival au Carré à Mons : Loin de Linden de Veronika Mabardi
avec Véronique Dumont et Valérie Bauchau.
CHARLINE CAUCHIE
Attachée de presse
+32 (0)479 77 42 23
FONDATION MONS 2015
rue de Nimy 106
7000 Mons
065/362015
WWW.MONS2015.EU
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Les partenaires du Festin
Le Théâtre de chambre – 232U
Le Théâtre de chambre – 232U occupe un ancien hangar SNCF :
le 232U, aujourd’hui lieu de création artistique. Cette référence à
l’activité passée traduit le vœu du théâtre de chambre de rester
en connexion permanente avec son voisinage immédiat, cette cité
cheminote qui a assuré la vie de cet endroit.
La compagnie s’attache à conserver ce lieu comme endroit de circulations, d’inventions et de constructions. C’est un lieu de permanence artistique sans cesse en mouvement, où se croisent et
où dialoguent des artistes et habitants, voisins de toutes sortes
et tous horizons, et où s’inventent des passages des uns vers les
autres à travers les laboratoires et les étapes de création, les ateliers et les restitutions, les accueils en résidence, les compagnonnages…
Le Centre culturel de Boussu
Le Centre culturel de Boussu offre à la population des raisons de se
regrouper autour d’une création, d’un spectacle, à l’occasion d’une
fête, cherchant, dans toutes ses démarches, à être proche des gens,
des associations ou des comités de quartier. La musique est souvent de la partie. Le C.C.L. de Boussu travaille en concertation
avec les C.C.L. de Colfontaine, de Frameries, de Saint-Ghislain,
de Quaregnon et d’autres institutions socioculturelles «Borinomontoises», notamment l’ex Centre Culturel Régional, Grand’Hornu
Images et le MAC’s, par exemple pour le «Matulu». Il recherche
toujours un équilibre entre différentes formes d’expression (cinéma,
théâtre, exposition, musique, conférence…) et, à travers ces types
d’expression, entre diverses sensibilités, afin de toucher un vaste
public, sans perdre de vue une exigence de qualité. Il tend aussi
à programmer des manifestations qui proposent une réflexion sur
notre société ou qui s’inscrivent dans un projet social.
Le Centre culturel de Colfontaine
Le Centre culturel de Colfontaine mène un travail de proximité au
niveau de la population colfontainoise depuis 1996. Son domaine
de prédilection est l’enfance et la jeunesse notamment par la mise
en place de spectacles et animations dans toutes les écoles de
l’entité mais il propose également une programmation tout public.
Différentes commissions – musicale, arts plastiques, patrimoineœuvrent à l’élaboration des projets. Le patrimoine - naturel,
humain, artistique, architectural,…- de la commune de Colfontaine
constitue la pierre angulaire du travail du centre culturel. Depuis
quelques années, de nombreuses initiatives sont prises pour récolter les fonds nécessaires à la restauration des graffites de la façade
de la Maison du Peuple de Pâturages et sensibiliser le public. Dans
le cadre de Mons 2015, un projet poétiquement intitulé « L’Aube
boraine » permettra un large travail participatif grâce à la présence
sur le terrain de Lorent Wanson et de toute l’équipe du Théâtre
Epique… Rencontres, échanges, partage… théâtre et musique…
rehausseront notre réflexion sur les cultures populaires…
Le Centre culturel de Frameries
Niché au cœur du Borinage, le Centre culturel de Frameries, tout
en veillant à tisser un maillon avec les différents acteurs culturels
qui l’entourent, développe, avec sa nouvelle équipe, une politique
culturelle axée sur la proximité avec le public et la prédominance
du contact humain, en mettant à profit son infrastructure de petite
taille pour créer des moments de rencontres, de découvertes, de
créations ou de re-créations musicales, théâtrales, picturales
comme autant de maillons rassembleurs chargés d’émotions artistiques. Pour ce faire, le Centre culturel de Frameries a plusieurs
salles à sa disposition : L’Espace Arthur Robbe (salle du Centre
culturel), la salle Fernand Carion (salle de l’Académie de musique)
ainsi que la Maison d’Anna (ancienne grange aménagée).
La Fabrique de théâtre
La Fabrique de Théâtre, siège du Service provincial des Arts de
la Scène, est un lieu multiforme qui propose des spectacles et
des activités artistiques variées. Humour, tragédie, spectacle littéraire, engagé ou décalé, la Fabrique ne donne aucune limite à
son énergie créatrice. Chaque année, 15.000 visiteurs franchissent
les portes de la Fabrique pour assister à des représentations théâtrales, des concerts ou visiter leurs expositions. C’est aussi un lieu
de vie et d’apprentissage artistiques qui propose une formation
en régie du spectacle diplômante ou encore de multiples collaborations avec le milieu scolaire via des spectacles, des ateliers et
des animations mais aussi à travers divers stages. En mettant son
savoir-faire au service de chacun, la Fabrique de Théâtre offre un
véritable service culturel et soutient la création théâtrale en apportant une aide artistique, logistique ou financière.
Le Manège Mons Maubeuge
Le Manège Mons Maubeuge est une scène transfrontalière unique
en Europe. Son histoire commence dans les années 1990. Yves Vasseur et Didier Fusillier, les deux directeurs, se rencontrent afin de
créer des passerelles entre leurs régions avec deux idées phares :
la démocratisation de la culture et la qualité de la programmation.
En 2001, des négociations sont établies dans le but de rationaliser
le paysage culturel montois. Le Manège est ainsi créé, regroupant
le Centre Dramatique Hennuyer, Mons Musique (devenu Musiques
Nouvelles) et le Centre Culturel de la région de Mons. C’est de cette
manière que naît en avril 2002 l’asbl le manège.mons. Le Manège
Mons Maubeuge devient dès lors une véritable plateforme transfrontalière de création et de diffusion des arts de la scène contemporains. Les Maisons Folies de Maubeuge et de Mons naissent
ensuite dans la foulée de Lille 2004 (Capitale Européenne de la
Culture). Le Centre des Ecritures Contemporaines et Numériques
apparaît ensuite à Mons ainsi qu’un lieu dédié à la création théâtrale, le Théâtre le Manège. Le Manège Maubeuge Mons propose
chaque année plus d’une centaine de spectacles, saison et festivals confondus, avec près de 60 000 spectateurs et 5000 abonnés.
La saison est organisée en partenariat entre cinq villes et autour
de douze espaces scéniques : Maubeuge (Théâtre du Manège,
Luna, Maison Folie), Mons (Théâtre Royal, Maison Folie, Théâtre
le Manège, Carré des Arts, Auditorium Abel Dubois), Jeumont
(Centre Culturel André Malraux, Gare), Aulnoye-Aymeries (Théâtre
Léo Ferré), Feignies (Espace Gérard Philipe).
Le Foyer culturel de Saint-Ghislain
Essentiellement orienté vers la diffusion, le Foyer culturel s’adresse
prioritairement à un public familial. Depuis quelques années, il
accueille des projets en création sous forme de «micro-résidence»,
et est partenaire actif de certaines créations.
Le Foyer culturel oriente son travail vers une réflexion sur les
enjeux de société tels que la démocratie, le durable, les changements sociaux et planétaires.