Dossier Cercle 2013 - Rhône

Anou Skan
Cie de danses
CERCLE !
Création 2013
Un spectacle danse - texte - chant - vidéo sur le thème des populations déplacées d'Asie Mineure
après le traité de Lausanne, en 1923, lorsque les Grecs de Turquie et les Turcs de Grèce furent
échangés.
Dessin de David Prudhomme, BD Rébétiko, Ed Futuropolis, 2009
Cette aventure artistique sera crée aux Archives Municipales de Lyon, et y sera présentée, dans la
grande salle d’exposition en novembre 2013. Une exposition sous forme de cartes et documents,
archives visuelles et sonores sera également mise en place lors de la programmation du spectacle,
ainsi que l’organisation de conférences sur le thème de la fin de l’empire Ottoman, et l’exil depuis
l’Asie Mineure vers la Grèce*.
Les 6 artistes de « CERCLE ! » alternent dans le spectacle des parties chantées, des textes
poétiques dits en grec et en français, et des parties dansées sur des musiques originales, jouées en
direct. Inspiré du Rébetiko (mouvement artistique né à la suite du déplacement des populations de
1923) le spectacle se distingue aussi par son dispositif scénique : le public est invité à une
déambulation au cours de laquelle il découvrira l’épopée des réfugiés.
La connivence danses / chants / textes / vidéo laissera surtout s’exprimer une poésie rythmée et
onirique, souvent communicative comme l’étaient les artistes du Rébetiko, amenés à retrouver par
l’art leur dignité perdue dans l’exil.
Actions de médiation auprès des publics :
Une occasion de retracer cette trajectoire d’émigration dans ces aspects historiques et les
bouleversements engendrés, de réfléchir ensemble aux notions de multiculturalisme.
Ce spectacle pourra aussi s’accompagner :
-
D’ateliers de danses : contemporain, grecques, hip-hop ou capoeira
-
D’ateliers musicaux : autours des rythmes et chants du Rébetiko
-
D’ateliers de récits et chants grecs
-
De projection de films et/ou de lectures en lien avec le thème
A l’issue de la représentation, une rencontre peut être organisée avec le public.
Invitation : un premier aperçu du travail en cours sera présenté le vendredi 1er
février 2013 à 15h et à 20h au studio de la Compagnie Anou Skan, à Lyon.
*En
1923, suite à la guerre entre la Grèce et la Turquie, les deux états décidèrent d’une politique d’homogénéisation à
l’intérieur de leurs frontières respectives : un million deux cent mille Grecs, appartenant à la minorité religieuse orthodoxe de
l’Empire Ottoman furent rapatriées en Grèce, et trois cent cinquante mille musulmans, appartenant à la minorité turque en
Grèce furent envoyés en Anatolie. Cet épisode porte le nom de « grande catastrophe ».
PARTENAIRES de « CERCLE ! » à ce jour :
Archives Municipales de Lyon
Maison du Peuple de Pierre Bénite
Ville de Lyon
Ensatt
Assemblée Nationale
DISTRIBUTION
COORDINATRICE ARTISTIQUE : Sophie Tabakov
CHOREGRAPHES, DANSEURS : Sophie Tabakov, Laurent Soubise, Fred Bendongué
CHANT, MUSIQUE : Kalliroï Raouzéou, Lionel Romieu
COMEDIENNE : Elisabeth Diamantidis
IMAGES VIDEO : Alain Buffet
SCENOGRAPHIE : Marianne Soltani Azad
LUMIERE, DIRECTION TECHNIQUE : Christine Richier
ANOU SKAN
Présentation de la Cie
ANOU SKAN est une Compagnie fondée en 1993 par deux danseurs, Sophie Tabakov et Laurent
Soubise. Leur objectif est la création d’événements publics, pouvant mettre en jeu la danse, le chant,
la poésie, ainsi que le lien avec d’autres cultures. Leur travail est autant artistique que pédagogique,
avec la pratique de la danse contemporaine et traditionnelle grecque, du Mouvement sensoriel,
auprès de publics diversifiés.
La Cie Anou Skan s’est produite au Centre Mandapa, au festival Danse Dense de Pantin, au
festival de danse contemporaine de Liège en Belgique, au festival des Voix du Monde à Quettehou, à
la Biennale de la Danse de Lyon en2000, 2002, 2004 et 2008, au Festival des Rencontres
Internationales Orient Occident de Rovereto en Italie, au Festival Lumières de Lyon, au festival
Tout l’monde dehors, au festival Biarritz s’habille de Lumière, à la Maison de la Danse de Lyon, à
la Nuit des Musées à Plovdiv en Bulgarie, au Festival d’Argos en Grèce, au Festival Nuits
Sonores, aux Archives Municipales de Lyon ainsi que dans de nombreux musées et galeries, sites
archéologiques ou autres lieux improbables.
La compagnie, soutenue par la Ville de Lyon, occupe un lieu où sont donnés
des ateliers danses, mouvement sensoriel, chant (stages) tout au long de l'année.
La compagnie ouvre régulièrement son espace pour accueillir des formes artistiques
autour de la poésie, du chant, des danses traditionnelles, des cultures du monde,
des conférences philo, des soirées cinéma, ainsi que la présentation du travail
en cours de ses créations danse.
Quelques créations et aventures artistiques emblématiques :
« Temps de Feu » Biennale de la danse 2004
« Labyrinthe Lumière » Fête des Lumières 2005 – 2006
« Scène Nomade » Maison de la Danse 2007
« Chant VI » Biennale de la danse 2008
« Sens Initial » 2009 – 2010
« Entrepatrie – Collecte de Gestes » Archives Municipales 2010 – 2011
« Croisements » 2012
En préparation pour 2013 – 2014
« Croisements » 2ème édition
« Cercle ! »
L ‘ EQUIPE
Sophie Tabakov est danseuse et chorégraphe. Elle se consacre à la danse à l’âge de 14 ans. Elle découvre
la danse contemporaine avec Wes Howard à la Sainte-Baume, puis Michel Hallet Eghayan à Lyon, puis
Margaret Jenkins à San Francisco.
Elle a reçu le prix Villa Médicis Hors Les Murs en 1992 et fonde la Cie Anou Skan en 1993 avec Laurent
Soubise. 20 ans d'aventures artistiques mêlant la rencontre avec les cultures du monde et la danse, les
installations participatives dans le paysage urbain, pour des festivals nationaux et internationaux.
Depuis 2007, parallèlement à sa démarche de création chorégraphique, elle oriente sa recherche vers l’étude
de l’ancestralité du geste, à travers différentes cultures, en particulier la Grèce, les Balkans, l’Asie Mineure.
En 2012 elle invente Croisements : champ de rencontres et de créations autour de la transmission et des
cultures ancestrales. Elle écrit des poèmes.
Laurent Soubise est danseur et chorégraphe. Licencié en Sciences naturelles et Sciences de l’éducation de
l’Université Lyon 2, il enseigne durant 1 an les Sciences naturelles, puis se consacre à la danse à l’âge de 27
ans au sein de la Cie Hallet Eghayan. Diplômé de la méthode Danis Bois (Psychopédagogie perceptive et
gestuelle du sensible), il fonde la Compagnie Anou Skan avec Sophie Tabakov en 1993 : 20 ans d'aventures
artistiques mêlant la rencontre avec les cultures du monde et la danse, ou installations participatives dans le
paysage urbain, pour des festivals nationaux et internationaux
Il reprend cette année des études en Philosophie et apprend l’accordéon.
Fred Bendongué est artiste chorégraphe depuis 1987. Il fait ses classes dans la rue avec la danse Hip-Hop,
puis au sein de la Cie Traction Avant dans les années 80. Très vite il se fait remarquer pour son interprétation
novatrice des codes du Hip-Hop, il est invité comme soliste par Roland Petit au Ballet de Marseille. Il se forme
alors à la danse classique, puis s’initie à la Capoeira et à la Rumba congolaise. Il devient en 1996 le premier
chorégraphe français à obtenir outre Atlantique une récompense chorégraphique, le Bessie Award. Il crée de
nombreuses pièces pour la Biennale de la Danse de Lyon, et tourne ses créations en France, en Europe et sur
le continent Africain. Aujourd’hui il dirige la Cie Fred Bendongué. Il apprend l’accordéon.
Elisabeth Diamantidis est comédienne, formée à la Scène sur Saône, à Lyon de 1999 à 2002.
Elle s’est également formée à l’écriture de scénarios avec JM Roch, en 2001, et plus récemment en Voix-Off
avec l’INA. Elle participe comme comédienne à différentes créations théâtrales, avec notamment André Fornier,
pour « l’Odyssée » à la Biennale du Fort de Bron en 2010. Elle met également en scène des spectacles pour
les compagnies Karavan Théâtre, A Contre Jour, Cie Les Locataires.
Elle poursuit une démarche pédagogique d’enseignement du théâtre et de lectures à voix haute dans les
collèges et lycées en Rhône Alpes, ainsi qu’à l’hôpital Mère-Enfant de Bron.
Elle est titulaire d’un DU de Grec Moderne, sa langue d’origine, et joue du saxophone.
Lionel Romieu est auteur-compositeur, multi-instrumentiste (percussion, guitare, oud, bouzouki, trompette) il
vit à Marseille et évolue dans divers groupes de musiques des Balkans : depuis 23 ans avec le groupe Aksak musique créative des Balkans - avec qui il enregistre 6 disques et Panselinos - musiques traditionnelles de
Grèce. A l’occasion il met ses couleurs instrumentales au service de projets musicaux très divers : rock,
musique électronique, chants Siciliens, ou cirque.
Parallèlement il dirige des chœurs d’enfants et écrit la musique des spectacles pour la Compagnie Débrid’arts.
Il crée en 2011 L.Rom, musique non-sédentarisée, un quartet autour de ses propres compositions dans un
esprit jazz oriental. Enfin il écrit le spectacle musical burlesque jeune public « Yorg-Itsa » qu’il est en train de
préparer avec son compère Jean-Philippe Barrios (création mars 2013 au Vélo Théâtre d’Apt). Il chante aussi.
Kalliroï Raouzéou est pianiste, chanteuse et compositrice. Formée en piano, harmonie et chant lyrique au
Conservatoire National de Grèce à Athènes de 1992 à 2010, elle a suivi également une formation de
comédienne à l’Ecole Dramatique d’Athènes G.Théodosiadis, de 2002 à 2005, ainsi qu’une formation en Chant,
piano composition et pédagogie à l’Université Ionnienne, de 2005 à 2010.
En 2011, elle s’installe en France à Marseille et voyage au grès de ses concerts en France, en Grèce et en
Europe. Elle collabore musicalement avec le collectif « La Nef des Fous » de Port Saint Louis du Rhône, invitée
au Festival de la Chanson Française d’Aix en Provence en 2012. Elle joue de la guitare.
Christine Richier est éclairagiste, régisseur de théâtre et chercheuse. Titulaire d’un Master en philosophie et
doctorante en esthétique, elle poursuit depuis 20 ans ses recherches sur le visuel théâtral et l’histoire de
l’éclairage scénique.
En tant qu’éclairagiste elle a travaillé notamment avec Bianca Li, les Percussions de Strasbourg, le Cirque
Nono et collabore aux spectacles de la Cie Anou Skan depuis 2007, en création lumière et direction technique.
Elle est enseignante à l’ENSATT.
Elle vient de publier « Le temps des Flammes – une histoire de l’éclairage scénique avant la lampe à
incandescence ». Elle apprend le violoncelle
Marianne Soltani Azad est artiste plasticienne. Titulaire du Diplôme National Supérieur dʼExpression
Plastique des Beaux Arts de Lyon en 2004, et d’un Master 2 Recherche en Anthropologie, Sciences des
sociétés et de leur environnement Université Lumière Lyon 2 en 2008. Elle possède également un DU de
Persan, la langue de ses origines. Depuis octobre 2010 elle est artiste dans le dispositif Enfance Art et
Langages de la Ville de Lyon. Elle voyage entre la France et l’Iran, pour des interventions en arts plastiques et
spectacle vivant auprès des enfants :
Artiste référent du projet transnational cARTable d’Europe, ateliers de pratique artistique et mise en scène d’un
spectacle, École française maternelle de Téhéran, Iran, 2009. En tant qu’anthropologue, elle est chargée de
mission au Musée du patrimoine rural du Gilân, Iran, en 2007 et au Musée du Jouet de Moirans-en-Montagne,
Jura en 2009-2010. Elle met en scène et crée des spectacles jeunes public, marionnettes et théâtre d’objets
avec la Cie Déracontés. Elle apprend le sehtar ( luth).
Alain Buffet est vidéaste, passionné du monde numérique, il chemine aux rencontres et aux foisonnements
de différentes aventures artistiques, danse, photo, théâtre. Il travaille notamment pour la Cie Arcosm, la Cie du
Théâtre Narration. Il essaie de mettre en évidence la convergence entre l’image et les formes du spectacle
vivant. Il ne joue pas de l’accordéon mais élève des truites.
Contact
Anou Skan
Adresse : 1, rue Sainte Marie des Terreaux – 69001 LYON –
Tél fixe : 04 78 61 15 96 ou Mobile : 06 84 73 30 87
Courriel : [email protected]
Site Internet : www.anouskan.fr