DOSSIER DE PRESSE

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DOSSIER DE PRESSE
DOSSIER DE PRESSE
29.05 > 02 .06
Performance
CONTACT PRESSE : NICOLAS VAN CAILLIE - [email protected] — T. DIR. 02 226 40 07
ANNIE ABRAHAMS (NL/FR) / AKADEMIA RUCHU (PL) /
LAURIE ANDERSON (US) / JULIA BARDSLEY (UK) /
ISABELLE BATS (BE) / DENYS BLACKER (UK) / LUCILLE
CALMEL (BE) / VALERIE CORDY (BE) / DIANA DAMIAN
(UK) / MAJA DELAK & LUKA PRINCIC (SI) / CHLOE
DEMETRIADES (BE) / DIALOGIST-KANTOR (BE) / IVO
DIMCHEV (BG) / ANAÏS HERAUD (BE/DE) / ADELE JACOT
(BE) / HASSAN KHAN (EG) / CLEMENT LOSSON (BE) /
SERGIO LO GATTO (IT) / ALASTAIR MACLENNAN (UK) / DJ
MAJELLA / BRANKO MILISKOVIC (SR) / ALICE NEVEU (BE)
/ GILLES PASTOR (FR) / MELANIE PEDUZZI (BE) / ANETTE
PETTERSEN (NO) / ÁINE PHILLIPS (IE) / RICCI / FORTE
(IT) / RESTAURACJA EUROPA (PL) / DOMINIQUE THIRION
(BE) / GAËTAN RUSQUET (FR) / KARL SVANTESSON (SE)
/ URNAMO (IK/CH) / WANDA & NOVA DEVIATOR (SI) /
DAVID ZAGARI (BE) / ADVA ZAKAI (IL) / DAVID ZERBIB /
WOJTEK ZIEMILSKI (PL) …
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TROUBLE #8
29.05 > 02.06
WHAT’S THE TROUBLE ?
Oui, où est le « problème », dans cette édition de Trouble qui brouille les pistes déjà sinueuses
de la performance ? Dans le souffle collectif qui traverse le festival ? Les performeurs solitaires se
font rares en effet, entre ceux travaillant en groupe ou en couple, les projets mettant en avant le
commun (la famille, le groupe de spectateurs, la transe collective), ou les performances
duratives individuelles… mais réunies dans un même espace monumental. Ou le problème
serait-il à chercher du côté des récits que nous content les uns ? Ou dans les nouveaux médias,
véhicules des performances de certaines dames ? Ou, encore et toujours, dans les questions de
genre et de sexe, présentes chez de nombreux autres ?
Où est le problème ? Poser la question, c’est peut-être donner la solution. Avec quatre
philosophes et six critiques pour nous accompagner, un moment théorique qui pose la question
du rapport à l’Institution, la réflexion, comme à l’accoutumée, accompagne la performance. Ne
craignez pas l’académisme pour autant, dans un festival qui fait la part belle à la musique et à
la culture musicale, dans sa dimension pop… et se clôture par une fête dans la Grande Halle.
Comment vous performerez-vous ce soir-là ? That’s your trouble, baby…
Plus de détails ? Laurie Anderson donc, qui ouvre le bal à Bozar le 29 mai avec sa nouvelle
création solo. Le plasticien-musicien-écrivain égyptien Hassan Khan.
Khan Les performeurs irakiens
d’Urnamo
Urnamo.
Urnamo De Pologne, trois générations d’artistes : Akademia Ruchu,
Ruchu Restauracja Europa et
Wojtek Ziemilski.
Ziemilski Du Royaume-Uni, la baroque Julia Bardsley avec le très freudien projet
Meta_Family, réalisé avec un groupe d’artistes belges. D’Italie, Ricci/Forte
Ricci/Forte nous entraîne dans
ses performances théâtrales Wunderkammer Soap inspirées des tragédies de Marlowe…
réduites à des feuilletons de 25 minutes exactement. Mais aussi des créations des bruxellois
Dialogist
Dialogistalogist-Kantor,
Kantor Ivo Dimchev, Dominique Thirion,
Thirion … Des prises de paroles de philosophes sur la
performance, et un colloque (à L’iselp) sur les politiques publiques de la performance…
Direction artistique : Antoine Pickels
Avec le soutien du Programme Culture
Culture de l’Union européenne,
européenne et dans le cadre de A Space for
Live Art
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TROUBLE #8
UN PROJET EUROPEEN, LA POLOGNE A L’HONNEUR
Trouble s’inscrit dans le cadre du projet et réseau européen A Space for Live Art.
Art A Space for Live
Art – fondé par les Halles en 2005 et qui bénéficie depuis d’un subside Culture 2007 pluriannuel – réunit aujourd’hui sept structures européennes actives sur le plan de la performance.
Les partenaires en sont Accion !Mad (ES), Antifestival (FI), City of Women (SI), Interakcje (PL),
Les Subsistances (FR) et Kampnagel (DE). Et Les Halles…
Chaque année, les Halles invitent l’un de ses partenaires au sein du réseau A Space for Live Art
à participer à Trouble. Pour cette huitième édition, la Pologne et plus particulièrement notre
partenaire polonais sont à l’honneur. Interakcje est notre invité.
Avec le soutien du Service culturel
culturel de l’Ambassade de Pologne
MODE D’EMPLOI
Durant 5 jours, Trouble installe le trouble aux Halles. Et pour la 8ème fois, on transgresse toutes
les limites des genres et des formes artistiques. On outrepasse toutes les contraintes liées au
temps et à l’espace. Trouble ou l’exploration et l’explosion du hors-genre par excellence : la
performance ! Si le centre de gravité du festival est bien évidemment situé aux Halles, Trouble
sèmera également le trouble ailleurs dans la ville : chez nos voisins de la Maison des Arts (MdA)
principalement, mais aussi à Bozar avec Another day in America de Laurie Anderson pour la
première soirée et le lancement du festival. 4 jours aux Halles et à la MdA, une soirée à Bozar…
Rien que ça.
LES RECURRENCES
Sans thématiques particulières, cette nouvelle édition de Trouble est cependant construite
autour de quelques récurrences.
De par les thèmes explorés. La musique (pop, rock, électro), le collectif, la famille et le vivre
ensemble, ainsi qu’autour des nouvelles technologies et du « vivant » à distance.
De par l’apparition dans la Maison des Arts voisine des Halles d’une Writing Zone, d’un rendezvous quotidien à 19h avec un philosophe autour de la performance et d’une Lady Zone –
performances féminines débutant à 22h30 et exploitant les nouvelles technologies.
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De par la répétition, trois jours durant, des performances de Wojtek Ziemilski et du collectif
italien Ricci/Forte – entre 17/18h et 20h, d’abord, entre 22h30 et minuit, ensuite. Ou encore
celles des différents « Fragile ! ». Quelles performances, que de performances !
WRITING SHOP - @MDA & LES HALLES
Six critiques européens, venus de Grande-Bretagne, France, Suède, Italie, Norvège et Belgique,
sont en résidence durant tout le festival. A partir du programme vu, ils investiguent
(pratiquement et théoriquement) ce qu’est l’écriture sur la performance, produisent des textes
en ligne ou imprimés, et questionnent la notion d’écriture collective, en réponse à l’un des fils
conducteurs du festival. Leur atelier – la somptueuse salle à manger de la Maison des Arts – est
ouvert tous les jours en fin de programme.
Les critiques sont : Diana Damian (UK), Pauline de la Boulaye (FR), Olivier Hespel (BE), Sergio
Lo Gatto (IT), Anette Pettersen (NO), Karl Svantesson (SE).
Avec le soutien de Wallonie
Wallonieallonie-Bruxelles Théâtre/Danse
PENSEE = ACTION - @MDA
Il y a, entre philosophie et performance, des passerelles insoupçonnées. Dans la bibliothèque de
la Maison des Arts, rendez-vous avec David Zerbib pour quatre brèves actions-conférences en
début de soirée autour de thèmes liés au festival, de la performance en général, ou au temps
qu’il fait sur le monde ?
LADY ZONE - @MDA
Les pièces de réception de la Maison des Arts deviennent, chaque soir en fin de programme, le
salon où nous reçoit une performeure employant les nouveaux médias. Et après leurs
performances (et leurs éventuelles prolongations), un karaoké réunit les derniers spectateurs
pour chaque fin de programme. Goodnight, Ladies… (Lou Reed).
LEXIQUE
GH : Grande Halle
PH : Petite Halle
Studio : anciennement appelé cave
Hôtel : le Bloom
MdA : Maison des Arts
La Zone : endroit donné à la MdA
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MA 29.05
20:30 - @ BOZAR
LAURIE ANDERSON (USA)
LAURIE ANDERSON’S DIRTDAY ! (ANOTHER DAY IN AMERICA)
Artiste de performance par excellence, mais aussi icône pop, violoniste expérimentale,
pionnière multimédias, et remarquable artiste visuelle, Laurie Anderson ouvre Trouble #8
Dans Laurie Anderson’s Dirtday! (Another Day in America), des pièces pour violon solo
alternent avec des passages parlés et des paysages sonores électroniques.
Le talent de conteuse de Laurie Anderson, connectant
ici de manière inattendue Darwin, le Livre des morts
tibétain, le féminisme, le choix de l’euthanasie ou…
son chien, dans un paysage musical minimal mais
entêtant. Un régal pour ceux qui se soucient du monde
et de son futur… avec une pincée d’humour. Grâce à
ces histoires narrant la vie quotidienne aux États-Unis,
Anderson réalise un état des lieux de la culture
américaine dix ans après le 11 septembre.
http://laurieanderson.com/
Laurie Anderson vit à New York où elle compose et écrit. Depuis les années 1970, elle explore un
art aux confins de la musique, du théâtre et des arts plastiques, expérimente et invente une
musique avec un goût prononcé pour l’électronique et le violon.
Si elle est surtout connue, en Europe, pour le tube O Superman (for Massenet), elle n’a jamais
démenti son penchant pour l’innovation, ses performances multimédias et son emploi
révolutionnaire de la technologie. Elle est une des rares artistes à avoir travaillé en résidence à
la Nasa. Ses collaborations sont aussi nombreuses que prestigieuses : William Burroughs, Brian
Eno, Trisha Brown, Philip Glass, Wim Wenders et plus récemment avec son compagnon, Lou
Reed.
Au fil des années, elle s’est aussi présentée comme étant une fine observatrice de la vie au sein
de la société américaine.
En coréalisation
coréalisation avec Bozar
Prix : 22/17 € - réservations : Les Halles (02/218 21 07) et Bozar (02/ 507 82 00). Possibilité
de places à 14€ à l'achat d'un pass complet (28€) dans la limite des places disponibles !
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ME 30.05 > SA 02.06
HORAIRES VARIABLES
FRAGILE !
Chloé Démétriadès, Adèle Jacot, Clément Losson, Alice Neveu, Mélanie Peduzzi et David Zagari
sont les six étudiants de la Cambre ayant suivi le cours « Performance et arts du corps » qui
présentent cette année une performance. Au programme : de la durée, de l’engagement, du
collectif, de l’invasion, de l’exploration, de l’obstination… De la prise de risque à découvrir…
avec toutes les précautions nécessaires lors du déballage.
Adèle Jacot - My ritual (30.05 > 02.06)
Démocratie, originalité, alcool, religion, spectacle... Nous sommes invités à produire du rituel,
mais notre rituel est impossible. Une intervention courte, répétée tout au long du festival.
Mélanie Peduzzi - Mise en lumière (30.05 > 01.06)
Mélanie Peduzzi tient le flash. Vous appuyez sur le déclencheur et renouvelez l'expérience à
votre guise. Attention, une seule personne et photo à la fois.
Chloé Démétriadès – Descente (01.06)
Est-ce le cirque qui se transforme en performance, l’art qui devient spectacle ou le cirque qui
est infiltré par l’art ? Une descente dans la performance.
Alice Neveu - Lost and Found (02.06)
Alice Neveu propose une action durative : une traversée dans l'insu à bord d'un véhicule
monolithique. Perdue dans le vide, puis perdue dans le plein, les trouvailles se transforment au
fur et à mesure d'un gai cataclysme.
Clément Losson - L’Espace d’un instant (02.06)
Clément Losson compose et décompose, sépare et entremêle le vivant et l’inerte. « Une
coupe dans son crâne, qui par extension est le vôtre ». Attention, jauge limitée !
David Zagari - Framing Art – Spacing Reality (02.06)
David Zagari, en année préparatoire au master en espaces urbains et ruraux à La Cambre,
invite un groupe d’inconnus recrutés par petite annonce à participer à une « chorégraphie »
particulière, leur mobilité, leur attitude et leur humeur étant déterminées par leur vessie pleine
– et ce pendant les trois heures de la Great Gallery, jusqu’au relâchement final ?
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ME 30.05
Maîtrise de l’aléatoire, élégance du dérisoire, ketchup et concepts : une soirée où l’ironie va de
pair avec la sensibilité et l’approche critique.
De 17h à 20h, faites votre programme à la carte : Ricci/Forte offrent Faust dans la cuisine,
Wojtek Ziemilski convie au Prolog des spectateurs acteurs de leur destinée scénique. Vous
croiserez sans doute le Rituel d’Adèle Jacot dans les espaces de circulation, et pourrez prendre
un rendez-vous individuel pour la Mise en lumière de Mélanie Peduzzi. Pour les amateurs de
jubilation intellectuelle, c’est Action = Pensée, à 19h. A partir de 20h, on se regroupe en grande
halle pour la compilation de performances d’Akademia Ruchu, Chinese Lesson. On enchaîne tout
de go avec le récit musical d’Hassan Khan, A Short Story… en petite halle, et celui-ci achevé on
rejoint la joyeuse bande de Dialogist-Kantor pour leur happening Work in Progress is a Piece of
Shit… Puis, dispersion des troupes à nouveau entre Faust, Prolog… et, dans la Maison des Arts
voisine, Valérie Cordy vous reçoit au salon, pour une Performance astéroïde qui clôt la soirée
dans la Lady Zone. Good night, ladies…
17:00 > 20:00 & 22:30 > 24:00 - GH
WOJTEK ZIEMILSKI (PL)
PROLOG
Avec Prolog,
Prolog, le
le spectateur devient acteur.
acteur. Une chorégraphie sociale de 40 minutes pour 15
spectateurs équipés de guidesguides-audio,
audio, la performance dont vous êtes le héro
héros
ros
Au départ d’une invitation de Jean-Jacques Rousseau à ce que « les spectateurs deviennent
acteurs », un dispositif dont vous serez les protagonistes – contemplatifs ou pris au jeu. Au
final, un « spectacle » sans héros, ni fiction, ni magie, ni illusions, trucs ou mensonges – mais
empli de vérité, d’émotions profondes, de beauté et de cruauté (A. Burzynska in Didaskalia).
Soit une assez bonne définition des enjeux de la performance, interrogeant la « chorégraphie
sociale ».
http://new-art.blogspot.com/
Avec le soutien du Service culturel
culturel de l’Ambassade de Pologne
8
17:00 > 20:00 & 22:30 > 24:00 - STUDIO
RICCI/FORTE (IT)
WUNDERKAMMER SOAP # - FAUST
Performeur : Andrea Pizzalis
C’est à la cuisine que Faust officie. Faust ? Une star de cinéma sur le déclin, prêt à vendre son
âme à un reality-show de bas étage pour conserver une place sous les sunlights.
Stefano Ricci et Gianni Forte ont fondé à Rome une « famille » de théâtre performanciel qui est
l’une des meilleures choses arrivées aux scènes italiennes ces dernières années. Leurs
« chambres des merveilles » résument au format du soap télévisuel les tragédies de Marlowe,
pour des petits groupes de spectateurs, témoins de scènes catastrophiques, portées par des
performeurs aussi beaux que trash, accomplissant des actes insensés sur fond de stream of
consciousness contemporain. Entre Facebook et théâtre élisabéthain, les images se gravent
dans nos rétines. Chaque performance (Faust, Didone, Héro/Léandre en fonction du jour), de
20 minutes précisément, est répétée jusqu’à épuisement.
http://www.ricciforte.com/
9
19:00 - LA ZONE @ MDA
DAVID ZERBIB
PENSEE = ACTION
20:00 - GH
AKADEMIA RUCHU (PL)
CHINESE LESSON
Le groupe, actif depuis les années 1980 à la fois dans l’espace public et dans les espaces
artistiques, a développé au fil du temps un langage à la fois minimal, d’une grande élégance,
extrêmement tendu dans la concentration, et socialement critique. Chinese Lesson est une suite
de courtes performances (de 5 à 10 minutes) puisant dans ces trente ans de pratique,
ordonnées de manière à chaque fois exceptionnelles, en fonction du lieu et du contexte.
Avec le soutien du Service culturel
culturel de l’Ambassade de Pologne
21:00 - PH
HASSAN KHAN (EGY)
A SHORT STORY BASED ON A DISTANT MEMORY WITH A LONG MUSICAL
INTERLUDE
L’artiste, musicien et écrivain égyptien alterne un récit plein de
suspense, écrit dans le style typique des « aventures mystérieuses
pour garçons », de type « Club des cinq », à un long moment de
musique électronique où cordes syncopées, percussions et cuivres
créent une atmosphère tout aussi mystérieuse. Colère rentrée de
l’auteur, souvenirs d’enfance, pouvoir abstrait de la musique et
simplicité trompeuse concourent à ce moment suspendu, qui a pour
motif central la question de l’humiliation.
http://www.hassankhan.com/
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22:00 - GH
DIALOGIST-KANTOR (BE)
WORK IN PROGRESS IS A PIECE OF SHIT
Toni Geirlandt et Carlos Montalvo,
Montalvo plasticiens un peu
dada, collaborent depuis 1992, réactivant le principe
des happenings, réunissant souvent autour d’eux une
bande de joyeux drilles dans des déclinaisons
variables. Ce qui est en jeu dans leurs performances
n'est pas le corps (celui de l'artiste) mais la
communauté. Ils s'appuient sur l'idée que l'art est une
fête permanente, collaborent avec d'autres groupes
artistiques, organisent des réunions annuelles où
chacun est invité, qu'il soit artiste ou non, à participer à l'édification de la pensée et du geste
esthétique.
http://patacycliste.tiddlyspot.com
22:30 - @ MDA
VALÉRIE CORDY (BE)
LADY ZONE - PERFORMANCE ASTÉROÏDE
Un astéroïde se métamorphose en météorite lorsqu’il s’écrase sur la terre. Il a donc un double
statut qui génère des possibilités infinies sur scène entre corps inoffensif voguant dans l'espace
– observation – et risque constant, menace de catastrophes qu'il représente – actions.
Valérie Cordy,
Cordy initialement metteure en scène de théâtre, est entrée en internet comme on entre
en religion. Ses performances astéroïdes sont des messes loufoques, politiques et poétiques,
nourries de tout ce qu’elle croise, en chair ou en pixels.
http://www.asteroide.sitew.com
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JE 31.05
Attention, prise de risque émotionnel ! Dans cette soirée sous le signe du double, le politique et
l’humain s’entrechoquent, et le feu lyrique couve sous la cendre minimaliste...
De 17h à 20h, même principe « à la carte » que le jour précédent, mais avec des nuances : le
Prolog de Wojtek Ziemilski vous attend comme acteur de votre rôle de spectateur ; les Ricci /
Forte vous invitent à rencontrer Didon dans la salle de bains. Vous croisez le Rituel d’Adèle Jacot,
prenez rendez-vous avec la Mise en lumière de Mélanie Peduzzi, ou allez faire votre fitness
mental Action=Pensée. Rendez-vous à tous à 20h dans la grande halle pour la performance
Sans titre des irakiens d’Urnamo, puis en petite halle pour la cérémonie sacrificielle de Gilles
Pastor en hommage à Derek Jarman, I Walk in This Garden, et retour en grande halle pour le
travail sur l’autre de Anaïs Héraud, Odem. Dispersion des troupes ensuite, avec la reprise des
propositions Didon et Prolog… Dans la Lady Zone, Lucille Calmel vous reçoit au salon pour Dark
Matters (Outreciel). Ladies good night…
17:00 > 20:00 & 22:30 > 24:00 - GH
WOJTEK ZIEMILSKI (PL)
PROLOG
17:00 > 20:00 & 22:30 > 24:00 - STUDIO
RICCI/FORTE (IT)
WUNDERKAMMER SOAP #1 - DIDONE
Performeur : Giuseppe Sartori
C’est dans la salle de bains que nous reçoit Didon – ou est-ce Lady Di, ou Nicole Kidman ?
Un travesti prostitué en tout cas, qui évoque un impossible amour en compagnie de ses clients
– vous.
19:00 - LA ZONE @ MDA
DAVID ZERBIB
PENSEE = ACTION
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20:00 - GH
URNAMO (IK/CH)
SANS TITRE
Images. Moments. Changement. Disparition dans l’espace et persistance dans la mémoire. Un
art à ressentir plutôt qu’à penser : une pure médiation.
Ali Al
Al-Fatlawi et Wathiq AlAl-Amer,
Amer performeurs irakiens résidant en Suisse, travaillent sur la
question des frontières, à travers des actes simples juxtaposés. Leur jeu minimal avec des
objets détourne les symboliques, pour des charades mystérieuses, des rébus incertains, à la fois
d’une grande poésie formelle, et profondément politiques.
http://www.urnamo.ch/
21:00 - PH
GILLES PASTOR (FR)
I WALK IN THIS GARDEN (DEREK JARMAN)
Derek Jarman, cinéaste mort du sida en 1994, s’était battu contre les vents marins pour faire
pousser un jardin, à l’heure où son corps s’étiolait. Gilles Pastor poursuit son chemin à travers
l’œuvre de Jarman, chemin commencé il y a sept ans avec sa pièce Requiem pour D. J.
Keith Collins, collaborateur et compagnon de Jarman, lui a envoyé à sa demande les
combinaisons de travail de l’artiste. Le paquet postal a été ouvert lors d’une performance à
New York, à l’automne 2011. Pour Trouble, Gilles Pastor convie Keith Collins à venir rechercher les
vêtements à Bruxelles… Une performance poétique et simple. Émouvante.
13
21:00 - GH
ANAÏS HÉRAULT (BE/DE)
ODEM
Le matériau humain comme outil d’expérimentation permet d’explorer son corps, celui de l’autre,
l’espace qui l’entoure… Mais ne supprime pas la peur, le désir, le dégoût qu’impliquent le
regard de l’autre et de ceux qui nous observent. L’autre, moyen de comparaison, de
confrontation ou encore de fusion, en fait de connaissance : Anaïs Héraud (présente dans
Fragile ! en 2011) poursuit son parcours en performance en conviant au partage le jeune
allemand Uzrukki Schmitt.
Schmitt
22:30 - @ MDA
LUCILLE CALMEL (BE)
LADY ZONE - DARK MATTERS (OUTRECIEL)
À la suite du projet identifiant : lucille calmel, créé au festival Open des scènes virtuelles
(Théâtre Paris-Villette, juin 2010), qui réactivait la mémoire d'échanges durant plusieurs
années sur les réseaux sociaux internet, Lucille Calmel appelle et propose ici une résonance
autophage, nourriture à rebours, le dialogue fantôme d'un corps mis en abyme, retourné sur luimême, en ligne sonore et charnelle, un feedback sombre qui accumule et dissipe les matières de
soi, qui se joue des oscillations entre différentes formes de présences et absences.
14
VE 01.06
Grands écarts : de la réflexion d’un colloque à l’aliénation baroque, d’un concert multimédia à
un groupe néo-dada, de l’intimité d’une chambre à coucher aux hauteurs de la grande halle, la
performance se suit mais ne se ressemble pas.
Dès 13h, les férus de théorie et les curieux de politique se retrouvent à L’iselp pour le moment
théorique Performance et Institution : un mariage impossible ? A partir de 17h, aux Halles et à
proximité, s’offrent « à la carte » les propositions de Wojtek Ziemilski, Prolog (la performance
dont vous êtes les héros), Chloé Démétriadès (Descente vertigineuse de la grande halle) Adèle
Jacot (un Rituel à croiser), Mélanie Peduzzi (Mise en lumière, un seul spectateur à la fois), et
Ricci / Forte (Héro/Léandre, dans une chambre de l’Hôtel Bloom!)
Bloom! ou le moment philosophique
de Action = Pensée. A 20h, retour groupé en grande halle, où les schémas familiaux sont
désossés par Julia Bardsley et une dizaine d’artistes belges dans Meta-Family. Suite musicale et
visuelle en Petite Halle, ou Wanda & Nova deViator nous en mettent plein les yeux et les oreilles
avec Frozen Images. Descente des troupes en studio ensuite pour les néo-situationnistes de
Restauracja Europa, et dispersion de fin de soirée : dernières chances de voir Prolog ou
Héro/Léandre, et la net-artiste Annie Abrahams qui nous reçoit au salon de la Maison des Arts
pour TafelLaken. It’s time to say goodbye…
13:00 > 17:00 - @ L'ISELP
COLLOQUE
POLITIQUES PUBLIQUES DE LA PERFORMANCE
Performance et Institution, un mariage impossible ?
Si, au tournant des années 1960-70, le happening et la performance se sont définis comme des
formes d’évasion ou d’invasion de l’Institution (et en particulier du marché des arts visuels), où
en sommes-nous cinquante ans plus tard, alors que le genre connaît un renouveau et émane de
milieux artistiques très divers ? Qu’en est-il de la reconnaissance, dans les politiques culturelles
et les programmes d’Institutions culturelles, de ces démarches qui par définition refusent d’être
définies ? Le terme ne sert-il pas parfois d’alibi pour catégoriser « négativement » des formes
d’arts (de la scène, visuels, littéraires…) qui gênent dans leur milieu d’origine ?
Trouble invite des représentants « institutionnels » venus de pays d’Europe où est implanté le
réseau A Space for Live Art à montrer la diversité des approches, selon que l’on se trouve en
Pologne, en France ou en Finlande….
En partenariat avec L’iselp
15
17:00 > 20:00 & 22:30 > 24:00 GH
WOJTEK ZIEMILSKI (PL)
PROLOG
18:00 > 20:00 & 22:30 > 24:00 @ HOTEL BLOOM!
RICCI/FORTE (IT)
WUNDERKAMMER SOAP #5 - HÉRO/LÉANDRE
Performeure : Barbara Caridi
C’est dans sa chambre, un 31 décembre, que Héro attend son prince charmant – un prince
charmant en solde, rencontré sur Internet. Sera-t-il au rendez-vous ?
19:00 - LA ZONE @ MDA
DAVID ZERBIB
PENSEE = ACTION
20:00 - GH
JULIA BARDSLEY (UK)
META_FAMILY
L’assistance est invitée à être témoin des résultats d’un « laboratoire génétique » : c’est la
Famille, archétypale, qui est au centre de ce laboratoire, mené par la britannique Julia Bardsley
avec un groupe de 12-13 artistes belges réunis pour l’occasion grâce au Cifas. Une famille : une
unité variable d’êtres humains, avec ses propres règles de fonctionnement et protocoles
structurants. Un projet qui explore la distance entre l’image fictionnelle que la famille projette à
l’extérieur…. et ce qui advient effectivement à huis clos. Ici au sein d’une sorte de « gymnase »
aliéné, où les « exercices » contribuent à une atmosphère hallucinée.
Une coproduction
coproduction du Cifas et des Halles. Avec l’aide
du British Council
16
21:15 - PH
WANDA & NOVA DEVIATOR (SI)
FROZEN IMAGES
Dans ce « concert performatif multimédia » brassant images figées, écritures envahissantes,
rythmes électroniques contemporains, guitares exaspérées, oscillations sonores et lignes de
basse hypnotiques, les actions des performeurs, les interfaces tactiles et les images en
mouvement soulèvent des myriades de questions sur l’hyper-sexualisation et la pornification de
notre environnement, le fétichisme dans la consommation, les mécanismes de la culture visuelle,
l’idéalisation de l’amour… et le sens de l’art et de la culture. Les slovènes Maja Delak et Luka
Prinčič endossent ici leurs avatars musicaux – pour un moment sous haute tension.
http://wndv.si/w/
22:45 - GH
RESTAURACJA EUROPA (PL)
SANS TITRE
Le groupe Restauracja Europa – dont les protagonistes Gordian Piec et Piotr Gadja sont aussi
les organisateurs du festival Interakcje – recherche des rythmes, des sons, des gestes, et des
bulles colorées flottant au vent…
Ils ne savent jamais ce qu’ils voudraient créer : s’ils le savaient, l’action toute entière perdrait
son sens. Le travail dans l’espace et en corrélation avec d’autres leur permet de comprendre ce
qui les tourmente – et non le contraire. Entre le « je » du groupe et le « je » de l’individu, c’est en
fait la question de la relation qui est au cœur de leurs expériences (amusantes).
Avec le soutien du Service culturel
culturel de l’Ambassade de Pologne
17
22:30 - @ MDA
ANNIE ABRAHAMS (NL/FR)
LADY ZONE - TAFELLAKEN
Tafellaken, schoft, rotzak, impropre, vacharde, poulpe, salaud... l’artiste du Net et performeure
Annie Abrahams travaille l'insulte !
http://www.bram.org/
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SA 02.06
De 2 heures de l’après-midi à 3 heures du matin (au moins), on éclate tous les formats de temps,
de durée et d’espace pour une journée-performance… qui commence comme une visite de
musée et se termine par une soirée débridée.
Une après-midi qui s’étire à votre gré entre l’installation performative de Ivo Dimchev, The Pussy
Catalog, les propositions duratives des huit artistes réunis en grande halle dans The Great
Gallery of Living Sculpture, et les actions « Fragile ! » de David Zagari, Alice Neveu et Clément
Losson. Entre 18 et 22h, la découverte d’un festival international en Pologne, une peu de philo
avec Action = Pensée, le final du Pussy Catalog ou la restitution critique du festival par six
critiques européens l’ayant suivi de bout en bout, Writing Shop Dellivery. On se réunit en grande
halle pour la performance collective et très pop orchestrée par Dominique Thirion Laisse-moi te
venir, et on continue en musique pour la Trouble Party. Entre deux danses, visitez la Lady Zone,
où Maja Delak et Luka Prinčič déroulent avec leurs complices jusqu’aux petites heures la
performance Transmittance. It’s a lovely saturday night…
14:00 > 18:00 - GH
THE GREAT GALLERY OF LIVING SCULPTURE
Performance durationnelle
Huit performeurs se partagent la Grande Halle, répondant à la même invitation : réaliser une
performance durative de trois heures, en lumière naturelle, sans possibilité d’amplification
sonore. A vous d’errer dans cette « grande galerie des sculptures », tel un visiteur de musée,
d’une œuvre à l’autre… pour revenir à la précédente, ou passer à la suivante. . Avec Isabelle
Bats, Denys Blacker, Alastair MacLennan,
MacLennan, Pierre Megos, Branko Miliskovic, Gaëtan Rusquet,
Áine Phillips et Adva Zakai.
Zakai
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18:00 - STUDIO
INTERACKJE
PRÉSENTATION
Interakcje – dont la quatorzième édition vient de se tenir du 7 mai au 12 mai – accueille chaque
années plus de 40 artistes venant d’une quinzaine de pays, se concentre sur la diversité et les
tendances actuelles du live art européen et proprose un savant mélange de rencontres
théoriques, de conférences et de rencontres avec le public.
Interakcje est le projet cyclique polonais le plus important dans les domaines de l'art tels que la
performance, le happening, l'actionisme et le conceptualisme. C'est aussi l'un des plus anciens
projets cohérents de ce type au monde. Il ne se limite pas aux phénomènes déjà reconnu de
"l'art vivant" contemporain, il montre aussi un art jeune, en recherche, rejetant toute
classification. . Depuis la première édition du Festival en mai 1999, environ 250 créateurs de
plus de 40 pays du monde y sont intervenus.
Récit, en paroles et en images, de ce projet d’artistes à la fois modeste et ambitieux, qui voit se
transformer, depuis treize ans, la ville polonaise de Piotrkow en un rendez-vous international (et
volontiers turbulent) d’artistes de performance aux pratiques radicales, qui discutent d'art
contemporain et entrent en interaction avec les habitants. Qui créent de l'art, tout simplement.
www.interakcje.org
Avec le soutien du Service culturel
culturel de l’Ambassade de Pologne
19:00 - LA ZONE @ MDA
DAVID ZERBIB
PENSEE = ACTION
14:00 > 20:00 - PH
IVO DIMCHEV (BG/BE)
THE P. PROJECT
La performance, le pink, le problème, le piano, le pussy, le public, le pipi, le pig ou le projet P....
La nouvelle expérience d'Ivo Dimchev tourne autour de la lettre p.
http://www.ivodimchev.com/
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21:00 > 22:00 - STUDIO
WRITING SHOP DELIVERY
Après avoir écrit et débattu pensant cinq jours, les critiques présents sur le festival partagent
leurs visions et leurs analyses. Chaud devant !
22:15 - GH
DOMINIQUE THIRION (BE)
LAISSE-MOI TE VENIR
Danser le désir, aller dans la joie, conduire à la fête
Laisse-moi te venir s’inspire de ces danses que chacun pratique dans la vie, chez soi ou dans
des fêtes. Une performance dans laquelle le désir, dans sa complexité et ses contradictions,
s’exprime par des présences, des images/tableaux, du texte écrit ou dit, des actions, de la
danse et de la musique.
Dominique Thirion, pour qui la fête et le collectif ne sont pas de vains mots, réunit douze
performeurs ou danseurs, une bande d’adolescents et le groupe de musique Dominocity pour un
moment triste et joyeux comme l’amour.
Avec Isabelle Bats, Jean Biche, Yota Dafniotou, David Deboudt, Greg Duret, Christine Grulois,
Peter Kern, Laurence Langlois, Bertrand Levant, Regina Röhrer, Dominique Thirion, Evy Vandeput
et le groupe Dominocity.
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23:00 > … - GH
TROUBLE PARTY
DJ MAJELLA
Dans la foulée de Laisse-moi te venir, et après cinq jours intenses de festival, qu’y a-t-il de mieux
pour mêler artistes et public qu’une bonne fête ? Toutes les performances sont bienvenues sur la
piste de danse ouverte dans la grande Halle. Avec DJ Majella aux manettes.
Prix : 5 € pour les non-détenteurs d’un pass du jour ou d’un pass 3 jours/complet
23:30 > 02:30 - @ MDA
MAJA DELAK & LUKA PRINČIČ
LADY ZONE - TRANSMITTANCE #2.1
Transmittance explore la notion de collaboration à un niveau local et global, en réseau et en
diffusion. Un groupe constitué de performeurs, artistes visuels, musiciens et programmateurs
informatiques essaie de repenser les notions de spectateur et de spectacle, et pose des
questions sur le corps, le soi et la société – ouvrant des perspectives non dualistes. Le projet
repose sur une méthode spécifique, qui permet une liberté de composition tout en intégrant des
éléments préparés, et confronte des caractéristiques de pratiques aussi différentes que l’art
performance, le cinéma expérimental, l’art du son et les réalités des nouveaux médias. Avec
Matija Ferlin,
Ferlin Maja Sorli et Jakob Leben.
Leben
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A SPACE FOR LIVE ART
La performance, discipline artistique qui résiste à toute définition, connaît un remarquable
renouveau depuis quelques années. Et pourtant, elle reste peu connue du grand public. Afin de
pallier cette méconnaissance et conforter la place dévolue aux nouvelles formes de
performance en Europe, huit structures et lieux se sont associés dans le cadre d’un projet
européen d’une durée de cinq ans, intitulé Un espace pour la performance.
A travers la programmation de chaque partenaire et les différentes formes d’échanges mises en
place -coproductions, diffusion, résidences, colloques internationaux-, c’est la diversité des
approches artistiques qui est ici mise en exergue. Des rendez-vous théoriques, la constitution par
des professionnels d’un corpus critique ainsi que la documentation des projets en son et/ou en
images viendront renforcer l’aspect réflexif et documentaire à propos de la performance.
Place aussi à la médiation et à la transmission, via l’infiltration et l’occupation de l’espace
public et un volet pédagogique, notamment par des collaborations avec les écoles d’art où les
jeunes talents seront encouragés.
LES PARTENAIRES ET LEURS FESTIVALS
Acción!11MAD - Madrid, Espagne, 10 - 27 Novembre 2011, www.accionmad.org
ANTIFESTIVAL - Kuopio, Finlande, 27 Septembre - 2 Octobre 2011, www.antifestival.com
City of Women - Ljubljana, Slovenie, 5 - 15 Octobre 2011, www.cityofwomen.org
Interakcje - Piotrkow Trybunalski, Pologne, 7 - 11 Mai 2012, www.galeriaoff.pl,
http://interakcje.org
Les Subsistances – Lyon, France, tout au long de la saison, www.les-subs.com
New Territories – Glasgow, Royaume-Uni, pas d’édition cette saison
LIVE ART FESTIVAL – Hambourg, Allemagne, 31 Mai - 9 Juin 2011, www.kampnagel.de
TROUBLE#8 – Bruxelles, Belgique, 29 Mai - 2 Juin 2012, www.halles.be
Avec le soutien du programme Culture 20072007-2013
2013 de l’Union Européenne
Européenne.
uropéenne
www.aspaceforliveart.org
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INFOS PRATIQUES
CONTACT PRESSE
Nicolas Van Caillie – attaché de presse
[email protected] / 02 226 40 07
PASS
Pass une journée : 17€/12€
Pass 3 jours : 21€
Pass complet aux Halles: 28€
Attention : places à 14€ pour la performance de Laurie Anderson à l'achat d'un pass complet
(28€) dans la limite des places disponibles !
BILLETTERIE
Halles de Schaerbeek, 22a rue Royale Sainte-Marie, B-1030 Bruxelles
02 218 21 07 / [email protected]
Lundi › Vendredi — 13:00 › 18:00
www.halles.be
Tarif réduit (sur justificatif): Schaerbeekois, –26, étudiants, +65, demandeurs d’emploi /
Partenariat : Arsène 50, Article 27
Caisse
Ouverte 1 heure avant le début de la représentation
Paiement
Cash / Cartes de crédit / Bancontact / Virement bancaire: 068-2455972-56
TROUBLE est organisé dans le cadre de A Space for Live Art / Avec le soutien de la Fédération Wallonie-Bruxelles,
de Wallonie-Bruxelles International, de la Cocof, du Programme « Culture » de la Commission Européenne, du service
culturel de l’Ambassade de Pologne en Belgique, de la Lotterie Nationale, du journal Le Soir, de l’hebdomadaire
Agenda, du magazine Mouvement, de la Première et Musiq’3 / En partenariat avec Bozar, la Maison des Arts de
Schaerbeek, L’iselp, le Cifas (suite…) et l’Hotel Bloom !
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