Brève rencontre - Cité de la Musique

Brève rencontre
Léger Sourire
Mercredi 13 et jeudi 14 février 2013
Le programme
Brève rencontre
Théâtre
musical et courts métrages
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 Sébastien Clément et Sylvain Lemêtre, percussions
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 Films de l’association Braquage/Aménagements expérimentaux
Film de Omar Sharits 2009 / 2 min
Une pièce de Sylvie Cohen et François Cotinaud mise en image à la manière de Primiti too
taa de Kurt Schwitters. Une proposition de Braquage pour Léger Sourire.
L’Intrusion
Jean-Pierre Drouet
Une pièce commandée par l’ensemble instrumental Ars Nova pour Léger Sourire, créée en 2007
au festival Court-Toujours / 13 min
Deux personnages, miroirs l’un de l’autre, se partagent un travail délicat et virtuose, sur
un principe musical balinais, selon lequel l’un joue sur 1, 3, 5, etc., et l’autre sur 2, 4, 6 etc.,
en alternance, et ce jusqu’à la plus grande vitesse. L’intrusion d’un élément incontournable
vient entraver la communication entre les deux personnages : « à eux de se retrouver ! »
Tango
Film de Zbigniew Rybczynski 1983 / 8 min
Un lieu clos, une pièce vide, un ballon, un enfant... Peu à peu, à l’intérieur de ce décor d’un
grand dénuement s’accumulent les gestes les plus anodins comme les actions les plus
symboliques de la vie... De la naissance à la mort, en accéléré, une vie, sur la musique
répétitive du tango.
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Photo © William Alix
Oscar du meilleur court-métrage à Hollywood en 1983.
Un cube… des mots
Catherine Pavet, François Cotinaud, Sylvie Cohen, Georges Aperghis
Rassemblé et mis en espace par Léger Sourire 2006 / 8 min
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Face à face, deux protagonistes se livrent à une joute d’onomatopées et tentent tour
à tour de nous expliquer que « la musique adoucit les mœurs » et que « Ses muscles
donnent un geste clair ». Autour d’un cube en bois qui sert de table sonore et qui les
sépare, ils nous offrent un propos abstrait… rituel traditionnel… petite danse de chaises
et de gestes…
 La musique contemporaine possède un véritable
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pouvoir d’attraction sur le jeune public. Avec ses effets
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 expérimentaux, son langage à la frontière des genres
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artistiques, elle s’apparente souvent à un laboratoire
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– ce qui, pour des enfants, constitue un terrain de jeu.
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Ici, l’alternance avec des courts métrages malicieux
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stimule encore davantage leur imaginaire.
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 Durée du spectacle : 50 minutes
 Le dossier complet du spectacle et la note de programme sont téléchargeables
sur le site www.citedelamusique.fr
Canon
Film de Norman McLaren & Grant Munro 1964 / Canada / 10 min
Le créateur du « son d’animation » illustre visuellement le sens du mot canon dans
le domaine musical.
Attraction
Jean-Pierre Drouet
Commande du CNC / 1982 / 8 min
Pourquoi faire comme si celui qui écoute n’avait d’yeux pour voir ?
Puisqu’il n’est pas de musique sans geste, le geste mériterait un peu plus d’égards
que n’en ont d’ordinaire pour lui les musiciens. Jean-Pierre Drouet s’est saisi du papier
à musique pour composer une pièce joyeuse et pleine de curiosité.
Assis sur deux fauteuils crapauds pourvus de roulettes et d’expressives franges, deux
percussionnistes endiablés se jouent un irrésistible duo-duel de zarbs et d’onomatopées.
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www.legersourire.net/fr
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1 – Les mots cachés
3 – Habille ces deux personnages comme
les musiciens du spectacle.
Retrouve les deux mots cachés dans cette grille en t’aidant
de cette phrase : « Ils sont deux et ils en jouent durant le
spectacle ».
Deux pistes : la première lettre de chaque mot est entourée ;
les lettres se suivent.
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cachés
Les as-tu trouvés ?Les
Les mots
: …......................................... et
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S
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N
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M
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Réponse : sneicisuM – snoissucreP
S
N’oublie pas leur chapeau et leurs bretelles !
2 – L’intrus
Parmi tous ces instruments, un seul n’est pas joué durant le
spectacle. Lequel ?
C’est le n°......
Réponse : 9 el
4 – Petit percussionniste
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Et si tu fabriquais tes instruments à percussion ?
Prends dans la cuisine une grande cuillère en bois. À une
extrémité, accroche un morceau de tissu ou de papier avec
un élastique : voilà ta mailloche ! Choisis deux casseroles
de tailles différentes et deux couvercles. Maintenant tu peux
frapper des rythmes aux sonorités différentes. Tu peux aussi
essayer avec des verres ou des saladiers. Attention : ne frappe
pas trop fort, ils pourraient se casser.
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Pour en savoir plus
Les artistes
Le zarb est un tambour de forme cylindrique sur un pied légèrement évasé. Construit d’une seule
pièce, il est creusé dans le tronc d’un mûrier ou d’un noyer et peut parfois être fabriqué en terre cuite.
Ce membranophone est recouvert généralement d’une peau d’agneau ou de chèvre, collée sur
le pourtour. Certains instruments sont décorés de fines marqueteries. Avant le début du XXe siècle,
le zarb était un instrument accompagnateur. Aujourd’hui, il est aussi bien une percussion
d’accompagnement qu’un instrument solo.
Sébastien Clément a grandi dans un décor sonore hétéroclite, écoutant aussi bien musiques
traditionnelles, jazz, chanson et musique contemporaine. Il découvre la batterie « viscérale » avec
Ramon Lopez, quelques résonateurs buccaux et vocaux avec Anne Garcenot et surtout pendant de
nombreuses années, le zarb et le théâtre musical. Élément actif de l’équipe pédagogique de l’École
des arts de Marcoussis, il s’associe aux multiples créations multidisciplinaires commandées par la
ville. Il adapte des classiques du tango argentin en français, explore le répertoire des musiques
renaissance et médiévales, est aussi interprète, improvisateur ou compositeur et participe à de
nombreuses créations mêlant musique, théâtre, danse et cirque.
Le tam-tam chinois, appelé parfois gong, est un instrument à percussion d’origine asiatique. Ce grand
cercle métallique suspendu sur lequel le musicien frappe à l’aide d’une mailloche est employé dans la
musique d’orchestre dès le XIXe siècle, mais aussi dans la musique militaire. Sa sonorité profonde est
due à sa composition qui comprend du bronze, du cuivre et de l’étain.
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La caisse claire est un petit tambour à fond plat muni de deux peaux, une que l’on frappe, l’autre
qui résonne. Un petit rideau de fer appelé timbre est fixé sous l’instrument. Lorsque la peau inférieure
vibre, il vibre aussi et donne à l’instrument un son métallique qui rappelle le tambour militaire.
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Les cymbales
sont des disques de métal que l’on frappe avec des baguettes. On peut aussi les frotter
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petits balais métalliques. Elles peuvent se tenir à la main ou être posées sur des pieds,
comme dans la batterie.
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Les claquettes sont nées aux États-Unis au XIXe siècle. Sur les semelles de chaussures sont fixées,
au talon et à la pointe, des plaques de métal appelées fers. Elles se transforment alors en instrument
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à percussion, le danseur en musicien.
Les claquettes sont devenues un style de danse issu de la gigue
irlandaise et des percussions africaines.
Le genre a pris son essor au début du XXe siècle, et a connu
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un âge d’or dans les années 1920 grâce aux comédies musicales, au cinéma, puis à la télévision. Deux
grands danseurs ont contribué à rendre les claquettes populaires : Fred Astaire et Gene Kelly.
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Sylvain Lemêtre suit ses études au Conservatoire national de région de Rueil-Malmaison, étudie les
percussions traditionnelles mandingues et afro-cubaines à l’École nationale de musique d’Argenteuil,
puis pratique le zarb, découvre le théâtre musical, travaille le piano et se forme au sound painting. Il
débute en tant qu’interprète à l’Académie de musique du festival d’art lyrique d’Aix-en-Provence et
ponctuellement avec plusieurs ensembles. Il a également enseigné. Après avoir découvert l’art
d’accompagner la marionnette, le clown et les arts du cirque, il prend part à de nombreuses créations
de spectacles vivants et pièces de concert. Il crée l’ensemble percussif déambulatoire T’as la marque
de la lanière et dirige l’orchestre d’improvisation Quartier Libre Orchestra. Sylvain Lemêtre se produit
et s’investit actuellement au sein de plusieurs ensembles.
Le duo Léger Sourire
En feuilletant pour la première fois la partition d’Attraction, Sébastien Clément et Sylvain Lemêtre
ont découvert ce terme : « Léger sourire ». Indication de Jean-Pierre Drouet, le compositeur, précisant
à l’interprète d’accompagner son regard public d’un léger sourire complice. « Ici, l’altération ne
concerne pas seulement la note. Les codes de l’écriture musicale nous renseignent sur la nature du
son, du jeu, mais aussi du geste et de l’intention. C’est, pour nous, le « théâtre musical ». Autour de
cette découverte, nous nous sommes rencontrés et avons décidé d’explorer la musique en ce sens.
Nous sommes d’accord, aujourd’hui, quant au choix des armes nécessaires pour défendre cette forme
de théâtre musical face à tous les publics. Il s’agit de s’approprier la musique contemporaine de la
même manière que le musicien traditionnel, héritier dès son plus jeune âge de tout un patrimoine
culturel. Ainsi habité par un plaisir constant, il reçoit le son, les timbres, les rythmes, la pulsation, de
façon évidente, et en jouit naturellement. Voilà comment nous voulons vivre la musique sur scène. »
www.legersourire.net
Photo © William Alix
L’association Braquage/Aménagements expérimentaux a été créée en octobre 2000 par des
cinéastes et programmateurs de cinéma expérimental. Braquage propose des séances de films
expérimentaux depuis sa création, au rythme d’une cinquantaine par an, et ce dans différents lieux
(institutions, écoles, cafés, théâtres, squats, cirques, rues, festivals…), à Paris et dans d’autres villes
d’Europe. Son objectif est de développer la connaissance de ce cinéma et de ses pratiques
(projections régulières, agenda d’information, animation d’ateliers).
www.braquage.org
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Prochains spectacles pour
le jeune public
Mercredi 27 février à 15h – Vendredi 28 février à 10h et 14h30
Cocodi - Béatrice Maillet (Contes et chansons)
Béatrice Maillet (voix), Philippe Picot (accordéon), Leslie Buleux (langue des signes)
Les aventures de trois petites poules en contes, comptines et chansons, traditionnels ou originaux.
Un spectacle poétique et drôle qui parle de nous les mères poules, nous les petits poussins et nous
les coqs en pâte.
Dès 3 ans
Mercredi 27 mars à 15h – Jeudi 28 mars à 10h et 14h30
Filopat et Cie – David Sire (Ciné-chansons)
David Sire (chant, guitare), Pierre Caillot (percussions)
Les chansons de David Sire accompagnent de petits films d’animation. Au cœur de cette création :
la question de l’espace et du temps. Goûter. Grandir. Pousser. Partir. Tomber. Tenir. Rêver. Rugir.
Changer. Choisir. Deviner. Devenir.
Dès 2 ans
Visites du Musée de la musique
Visites-contes Visites-ateliers Visites-découvertes Visites en famille...
Tous les samedis, dimanches et pendant les vacances scolaires, pour les 4-6 ans et pour les 7-11 ans.
Collections permanentes
Audioguide gratuit avec un parcours adapté au jeune public. Livret-jeu pour les enfants à partir de
7 ans qui visitent le Musée en famille. Mini-concerts tous les jours de 14h à 17h.
Concert-promenade le 2e dimanche du mois. Entrée gratuite pour les moins de 26 ans.
Cité de la musique 221, avenue Jean-Jaurès 75019 Paris / M° Porte de Pantin
01 44 84 44 84 renseignements et réservations www.citedelamusique.fr
Illustration : couverture © Fréderick Mansot. Jeux : Sylvia Avrand-Margot. Licences n° 757541 - 757542 - 757543. Imprimeur Diartist.
Mercredi 20 février à 15h – Jeudi 21 février à 10h et 14h30
Les Phasmes – Collectif Inouï (Concert de plaques amplifiées)
Guigou Chenevier, Pierre Coiffard, Serge Innocent
Les Phasmes sont de drôles de bêtes : trois cerveaux, six bras, six mains, une vingtaine de pieds... des
plaques de verre, de bois et de métal et un arsenal d’objets sonores qui produisent une musique sans
cesse renouvelée.
Dès 7 ans