Dossier de création

JOURNAL DES CORPS/REVOLUTION DES CORPS
Diptyque partie II
Création 2013/2014
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Sommaire :
La compagnie Elyamni…………………………………………………………..3
Journal des corps/Révolution des corps…………………………………………4
Note d’intention………………………………………………………………….5
L’espace scénique, la musique et le corps……………………………………….7
L’équipe artistique……………………………………………………………….8
Le regard de l’équipe technique………………………………………………..12
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LA COMPAGNIE ELYAMNI
La compagnie rassemble une équipe artistique mêlant danseur, circassien, comédien,
vidéaste, calligraphe, enfants et adultes autour de projets - danse, musique, arts visuels,
questionnant la thématique de l’identité en une pluralité d’actions comme des
rencontres et des ateliers, des formes improvisées et spectaculaires.
Samir El Yamni cherche à « exposer » les corps dans leurs dimensions poétique,
politique, social, en lieu avec ce qui fait l’histoire à la fois intime et collective, singulière
et plurielle. Il travaille avec le mouvement dansé comme médium, comme outil de
recherche, d’expérimentation et de pensée pour partager des imaginaires, des langages
et des cultures.
Ainsi faire corps, signe et sens au présent de toutes les présences et tenter d’autres
Formes de travail à partir des espaces et des matières du monde pour saisir et
comprendre - prendre avec soi - tout mouvement dans un ensemble ; c’est à dire un
commun partagé, un « vivre ensemble ».
C’est aujourd’hui plus que jamais un projet civique et Participatif pour questionner les
Représentations du monde et interroger la place fondamentale du corps dans la société,
entre sphères intimes et publiques, entre présences et images.
C’est enfin créer, tenter d’autres rencontres interdisciplinaires et croiser théories et
pratiques autour du mouvement et de l’environnement, des lieux intimes et d’autres
publics, des paroles individuelles et collectives. Vivant Résidences, échanges et autres
croisements comme des correspondances.
Chaque saison est une étape, une tentative renouvelée à préciser les objectifs et les
modes de fonctionnement de la compagnie – réflexions et actions, création et
transmission pour une dynamique de travail d’une équipe à géométrie variable en actes
artistiques et citoyens.
Au travers différents projets, il s’agit de repenser les outils et forces de travail, les
formes de collaboration et de production et les lieux de fabrication.
C’est définir précisément un projet artistique qui n’est pas forcément une production
chorégraphique mais un compagnonnage auprès d’équipes diverses afin de rendre
vivante la relation au mouvement dansé, au travail de proximité des publics.
Travailler grâce à la mise en commun d’outils et d’espaces communs partagés avec
d’autres artistes et structures culturelles mais aussi avec d’autres lieux de production et
de diffusion, hôpitaux, musées, prisons...
La compagnie accompagne des publics différents - des écoles élémentaires, collèges et
lycées, aux hôpitaux, sous la forme d’ateliers de pratique et de recherche
chorégraphique et de parcours interdisciplinaires en partenariat avec différentes
structures culturelles à Marseille, Bédarieux ,Sète, Montpellier, Aix en Provence, Paris,
Orléans , Châteauvallon.
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Second volet du Diptyque, Journal des corps – Révolution des Corps fait suite au Solo
Carnets de route, commandé en décembre dernier par le Centre de Développement
Chorégraphique d’Avignon.
Dans cette création, le chorégraphe Samir El Yamni donne toute sa dimension au
medium qu’est le corps en ce qu’il subit une réelle mutation et révolution dans sa
temporalité.
« Une sorte de reconversion des corps permanents ».
Sur le plateau les protagonistes donnent à voir cette évolution et cette révolution. Quand
Journal des corps dresse un inventaire quasi-organique de ces derniers, le corps
révolutionnaire donne toute la dimension d’un corps soulevé, spiralé, résistant à une
temporalité.
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Note d’intention
La scène est pour moi un espace poétique, politique, social qui expose toute la fragilité
et l’utopie de l'individu, un lieu à la fois inscrit dans le temps et l’espace mais aussi hors
du temps où se révèle l'Intime.
Dans cette chorégraphie le corps se trouve être le filtre qui conduit vers la thématique. Il
y a des corps danseurs. Il n’y a pas de hiérarchie entre ces corps-matières, ni de
Jugement, juste une interrogation sur leur présence et leur évolution dans le temps. Il
s’agit de regrouper des corps différents, de respecter leur singularité et leur essence.
Mais aussi de les mêler ponctuellement pour y trouver des espaces, des sensations, des
émotions, des images et des énergies communes.
Journal des corps et Révolution des Corps aborde donc le mouvement dansé comme
médium, comme outil de recherche et caisse de résonnance.
C’est ainsi faire corps, signe et sens au présent de toutes les présences et tenter d’autres
Formes de travail à partir des espaces et des matières du monde.
Parler du corps c’est parler de soi et des autres, de ce qui nous entoure.
Samir El Yamni
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L’espace scénique,
la musique et le corps.
Journal des Corps évolue dans un espace scénique nu, les interprètes évoluent dans un
espace-temps quasiment en silence, la lumière d’une faible intensité laisse imaginer les
corps et plonge le spectateur acteur dans une ambiance sensible et vaporeuse.
Cette lumière s’intensifie et laisse progressivement deviner les corps, leur posture, leurs
états.
Une musique hypnotique et transcendante vient modifier l’état des corps passant
progressivement de l’immobilité à la mobilité. C’est ce passage qui fait bascule et qui
nous mène à la Révolution des corps.
Le regard du spectateur est modifié, les plongeant ainsi dans une spirale musicale et
corporelle, où les corps évoluent tantôt vers une danse fluide tantôt vers une danse en
tension.
Production : Association EMI/Compagnie Elyamni
Conception et Chorégraphie : Samir El Yamni
Distribution du duo présenté à Question Danse, Danse en Question :
Samir El Yamni, Laura Boudou
Création Lumière : Elise Riegel
Musique : Création Sonore Olivier Goliard
Vidéo : création vidéo Quentin Bonami
Chargée de développement : Flora Gervais
Coproduction : CCN Ballet National de Marseille
Résidences sollicitées en cours
Entrepont (Nice), CND de Pantin, Klap Maison pour la Danse, CCN de Mulhouse, CDC Les
Hivernales…
Soutiens dans le cadre de la mise à disposition de studios :
Klap Maison pour la Danse Marseille, CCN Ballet Preljocaj, CCN Ballet de Marseille
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L’EQUIPE ARTISTIQUE
Samir El Yamni,
Chorégraphe et danseur contemporain
Né à Orléans et d’origine marocaine Samir El Yamni a un parcours atypique. Ce n’est
qu'après son service militaire et des études en droit économique et social, qu’il décide de
se former à la danse classique auprès de Christian Pioggioli et de s’initier ensuite au
théâtre auprès de Christian Remer.
En 1998 il entame sa carrière auprès de Waldemar Brandowsky, Raza Hammadi et
Matteo Moles. En parallèle, il crée en 1999 le duo "PERSONNE" et en 2OOO
"QUATUOR", pour le Ballet du Loiret.
A Bruxelles il intègre la Cie Thor de Thierry Smith, où il participe à la création de
"Petit Baigneur" pour le Festival International Brigittines, et "Dionysos Last Day"
spectacle joué dans toute la Belgique.
Entre 2002 et 2005, Samir intègre le Ballet Preljocaj au Pavillon Noir-Centre
Chorégraphique
National d'Aix en Provence, où il est interprète dans "Le Sacre du Printemps", "Near
Life Experience", et "N" d'Angelin Preljocaj, et parcours les plus grandes scènes du
monde entier, dont : The Joyce Theater et The Bahms à New-York, le Théâtre de la
Ville à Paris, The Place à Londres, le SESC Vila Mariana à São Paulo, et la Maison de
la Danse à Lyon.
En 2004, il est invité au Brésil par le S.E.S.C Vila Mariana à Sao Paulo pour travailler
avec les danseurs de différentes compagnies brésiliennes: Cisne Negro, Stagium, Cia de
dança de Diadema et Balé da Cidade.
En 2005, il fonde sa propre compagnie qu’il base à Marseille, et continue sa
collaboration avec divers artistes. Cette même année, il crée "LIMIT#", pièce
chorégraphique pour trois danseurs et deux musiciens saxophonistes.
En 2006, il initie le Triptyque « Identités » et crée le solo "SIGNE" en travaillant sur
l'écriture calligraphique arabe. Il s'inspire du travail de l'artiste calligraphe Hassan
Massoudy pour en nourrir son écriture chorégraphique.
En 2007, la Compagnie ELYAMNI est en résidence au Centre National de Création et
de Diffusion Culturelles de Châteauvallon où Samir devient artiste associé. Cette
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même année, il crée le quatuor "DIGA-ME" deuxième volet du triptyque, initié avec «
SIGNE ».
En 2008, il clôture ce premier triptyque sur l’identité en créant son troisième et dernier
volet «
IMMAH » projet franco-brésilien, avec la collaboration du vidéaste brésilien
Guilherme Petrini et la complicité de la Cia de Danças de Diadema et de la Secretaria da
Cultura do Estado de Sao Paulo.
En 2009 il crée MOSAÏQUE, un duo de danseurs qui fait apparaître une vision
contemporaine constituée de différents fragments qui forment au final une danse fluide,
humaine et poétique. Ainsi que la production du court métrage "Les Murs Murs de la
Méditerranée" avec la complicité du vidéaste Fabrice Duhamel.
En 2010 il crée CYCLUS premier volet d’un nouveau triptyque autour des musiques
classiques.
En 2011 il crée le duo BACH.
En 2012 il reçoit une commande du B.J.A pour la création du Sacre du printemps
pièce pour six danseuses.
En 2013 il reçoit la commande du Centre de Développement Chorégraphique pour
la création du Solo Carnets de Route dans le cadre de la 35eme édition du Festival des
Hivernales. Solo également diffusé dans le cadre d’Août en Danse, temps fort initié par
Marseille Provence capitale Européenne de la Culture.
Actuellement il travaille sur le projet Journal des corps/Révolution des corps dont les
premiers pas sont présentés en octobre 2013 dans le cadre de Question de danse, danse
en Question à Klap Maison pour la danse.
En parallèle, il est diplômé d’état en tant que professeur de danse contemporaine
au Centre National de La danse de Pantin, il est titulaire une licence conception mise
en œuvre de projets culturels.
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Laura Boudou
Artiste interprète
Formée au classique, jazz et contemporain, elle a obtenu son EAT contemporain.
Elle développe depuis quelques années sa propre écriture chorégraphique au travers de
créations. Elle suit une première formation professionnelle à Paris Studio Harmonic, et
expérimente auprès de Corinne Lanselle diverses expériences scéniques. En parallèle,
elle crée une première pièce pour six danseurs intitulée « Les Caves »
Une seconde formation professionnelle à Toulouse, au centre James Carles, lui permet de
reprendre plusieurs travaux de répertoire et de création contemporaine et jazz, auprès
de Géraldine Armstrong, Rui Horta, James Carles, Hervé Rumeau... A cette même période
elle réalise une création pour deux danseurs, intitulée « Métaphore ».
En 2010, elle intègre la formation Coline, résidant à Istres où elle travaille avec de
nombreux chorégraphes: George Appaix, ShlomiTuizer, Edmond Russo, Nacera et Dalila
Belaza pour des créations. Juan Manuel Vicente pour une reprise de Bernard Glandier et
Corinne Garcia pour une reprise de Mathilde Monnier. En fin de cursus, elle réalise une
nouvelle pièce pour 3 danseuses, intitulée « Voile de Croissance ».
Depuis 2013, elle est interprète pour la Cie Georges Appaix, Cie Elyamni, Cie Lionel
Hoche.
S’y ajoute d’autres projets personnels ainsi que plusieurs performances urbaines.
Distribution de 3 autres artistes interprètes en cours.
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LE REGARD DE L’EQUIPE TECHNIQUE
Ils parlent de la création…
Olivier Goliard, Régie Son:
« J’ai eu le plaisir de rencontrer Samir El Yamni lors dee son passage au CDC des
Hivernales lors de la présentation de Carnets de Route en février 2013. A l’aube de la
création de cette seconde forme du dyptique, j’ai la joie de collaborer à ce travail et de
vous livrer mes premières inspirations :
Le corps s'imprègne de nos blessures et de nos joies tout au long de notre vie, tel le
journal intime de nos émotions vécues, au début dans une totale insouciance voire
inconscience, jusqu'au signal d'alarme que nous tentons tous d'ignorer un temps,
jusqu'à la rupture, véritable prise de conscience des liens corps/émotions, vers une
nécessaire révolution dans notre rapport au corps, un changement radical où tout
s'accélère, pour pouvoir enfin envisager la fin avec sérénité. »
Elise Riegel, Régie Lumière:
« Samir El Yamni et moi travaillons ensemble depuis la première représentation de
Carnets de Route au CDC des Hivernales en Février 2013. Une belle rencontre. Quand il
m’a proposé d’être à l’origine de la création lumière de Journal des corps/Révolution des
corps, j’ai été enchantée. De la lumière aux mots, voici mes premières pensées :
Définir la matière brute de son corps dans sa propre temporalité.
Prise de conscience dans son rapport au corps et à sa mutation.
Comment retrouver "l'équilibre" de son corps sans cesse en mouvement ? Tension du
corps, sens en alerte (bande son oud, sirène, une seule source de lumière qui évolue)
Paradoxe entre le corps à la fois brut mais subtil.
La lumière de ce spectacle accompagne cette recherche : quelle source personnelle
avons-nous à l'intérieur, comment définir cette source "lumineuse", cette énergie, qui
nous enveloppe ?
De quoi sommes-nous fait ? Le corps brut, en tension, un rapport originel à notre
essence même.
La lumière cristalline, pure, mais aussi froide nous renvoie à cette essence de notre
corps. La poussière qui se soulève lors de mouvements, qui s'élève, qui danse, rappelle
aussi la matière brute de notre corps…. »
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93 La Canebière, BP 217, 13001 Marseille
+33 (0)6.47.74.60.56
[email protected]
www.compagnie-elyamni.com
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