école d`architecture d`intérieur et de design

 école
d’architecture
d’intérieur
et de design
rue Rothschild 49
CH-1202 Genève
+41 22 344 99 83
[email protected]
www.atelier-hermes.ch présentation
HISTORIQUE
ENSEIGNANTS
L’Atelier Hermès, bureau d’architecture et de design,
fut fondé en 1965 par Patrick Hermès. En parallèle de
ces activités de projets nationaux et internationaux,
le bureau forma de nombreux dessinateurs et
architectes d’intérieur.
Professeurs permanents architectes d’intérieur et
designers diplômés plus intervenants spécialisés
(architecte naval, architecte, décorateur, informatique CAO-DAO & bureautique, webdesigner, céramique, modelage et dessin d’académie, artiste, etc.)
En 1986, Patrick Hermès suspendit ses projets et ne
se consacra plus qu’à l’enseignement. Dès lors
l’Atelier Hermès devint une école professionnelle et
spécialisée formant essentiellement des architectes
d’intérieurs et des designers avec un cursus
diplômant sur 4 ans à plein temps.
EFFECTIF
15 à 20 étudiants selon les sessions, en totalité.
Ateliers de 3 à 8 étudiants maximum, ceci
afin de garantir une qualité pédagogique optimale.
STRUCTURE
En 2002, Firas Balboul et Guy Melcher, architectes
d’intérieur et designers de la place, formés et
diplômés à l’Atelier Hermès, reprennent la direction
de l’établissement.
Enseignement de type universitaire avec assistance
quotidienne et contrôle continu.
DURÉE
PHILOSOPHIE
L’Atelier Hermès est une école privée. Son
enseignement est essentiellement basé sur des
projets et travaux pratiques et sur des cours
théoriques, avec assistance quotidienne et contrôle
continu. Son principe est de garantir à chaque
étudiant un suivi personnalisé et cela grâce à sa
dimension humaine. Son objectif est de leur
permettre de réaliser la formation qui correspond à
leurs aspirations, de dispenser une formation de
qualité orientée vers la pratique et directement
utilisable dans un cadre professionnel, et de
développer chez eux la créativité, la rigueur, le travail
autonome, l’esprit critique, la confiance et l’estime de
soi, le sens des responsabilités et le respect mutuel.
Les enseignants dirigeants transmettent le savoir,
mais également le savoir-faire et le savoir être. Ils
sont tous diplômés dans leur filière et professionnels
actifs dans leur branche.
3 ans selon les sections, d’octobre à juin.
Ou un an en spécialisation.
STAGES
Stages obligatoires, 3 mois minimum pour la
présentation à l’examen final.
NOTATIONS
Système d’appréciation sur une base de rendement
professionnel en pour cent.
DIPLÔMES
Diplôme selon la section  : architecte d’intérieur,
designer naval, designer, décorateur(trice).
Certificat de maquettiste.
JURY
SECTIONS
4 secteurs d’activité appelés eux-mêmes ateliers.
Jury formé de professionnels extérieurs à l’école,
habilités à délivrer les diplômes.
DURÉE DES COURS
3 ans à plein temps, d’octobre à juin. 7 heures par
jour (moyenne). 5 jours par semaine.
DÉBUT DES COURS
Octobre de chaque année. Janvier dans cas spéciaux.
INSCRIPTIONS
Clôture fin mai, après rendez-vous. Puis si places
vacantes jusqu’à la rentrée.
ADMISSIONS
18 ans sans limite supérieure, niveau d’études
secondaires. Entretien préalable avec présentation
d’une lettre de motivation, d’un curriculum vitae, des
copies des certificats scolaires et éventuellement
d’un book personnel, puis premier trimestre
probatoire.
FINANCES
CHF 5’300.- par trimestre, 15’900.- par année.
Forfait écolage et matériel interne compris  :
Place de travail avec table à dessin professionnelle,
photocopies illimitées, papier calque illimité, terre de
modelage, atelier de maquettes et prototypes équipé
en machines et matériel. Salle informatique équipée
en logiciels et matériel professionnel. Accès internet.
Bibliothèque spécialisée ainsi que documentation
actualisée.
PAIEMENT
Au début de chaque trimestre avant le début
des cours.
bachelor architecture d’intérieur BA
DÉFINITION
APPLICATIONS
L’architecte d’intérieur traite les aménagements
professionnels ou privés en intervenant sur la
disposition, la conception, le design intérieur et
architectural, les installations techniques, les devis,
les demandes d’autoristation et la direction générale
des travaux. L’architecte d’intérieur est le plus
souvent établi en profession libérale.
Tous projets d’intérieurs privés  : appartements,
résidences, villas, yachts à moteur, etc.
Tous projets d’intérieurs professionnels  : bureaux,
commerces, hôtels, clubs, restaurants, bars,
écoles, cliniques, expositions, musées, spectacles,
dancings, etc.
CONDITIONS D’ADMISSION
PRESTATIONS
Avant-projet  : plans, élévations, coupes.
Projet définitif  : plans, élévations, coupes, matériaux.
Perspective  : vue en 3 dimensions et en couleurs.
Plans d’exécution  : pour le chantier ou la fabrication.
Plans de détails  : géométral complet pour
la fabrication.
Devis estimatif et définitif, contrat, honoraires,
connaissance des matériaux , administration, notions
élémentaires de base, demandes d’autorisation,
normes de sécurité, lois sur la construction, planning
de chantier, organigramme, relations publiques,
informatique, internet.
COURS DE BASE
Toutes techniques de dessin artistique, technique et
de mise en couleurs  ; montage rapide de la
perspective  ; maquettes en relief tous matériaux  ;
dessin assisté par ordinateur en 2D/3D  ; rendus
photoréalistes, film d’animation 3D.
18 ans, sans limite supérieure, sur entretien avec
présentation d’une lettre de motivation, d’un
curriculum vitae, des copies des certificats scolaires
et éventuellement d’un book personnel.
Premier trimestre probatoire.
Posséder une bonne culture générale et de bonne
connaissance de la langue française.
PRINCIPES DE BASE DE L’ATELIER
Niveau zéro de dessin accepté  ; premier trimestre
probatoire  ; première année en tronc commun (année
propédeutique)  ; indépendance de l’étudiant assisté
selon programme.
Thèse de fin d’année  : certificat décerné par jury
professionnel.
Thèse de fin d’étude  : diplôme décerné par jury
professionnel extérieur.
Création d’un book, d’un livre de référence, d’un site
web personnel et d’un mémoire, assistance à la
recherche de stages.
ENSEIGNANTS
COMPLÉMENTS
Études analytiques sur l’histoire de l’art, design,
architecture, luminaires, etc.
Esquisses rapides, recherche d’idées  ; mémoire
d’étude  ; cours théoriques.
Visites chantiers et stages extérieurs.
Architectes d’intérieur, designers diplômés et
intervenants spécialisés.
DURÉE DES COURS
3 ans, d’octobre à juin.
présentation
HISTORIQUE
ENSEIGNANTS
L’Atelier Hermès, bureau d’architecture et de design,
fut fondé en 1965 par Patrick Hermès. En parallèle de
ces activités de projets nationaux et internationaux,
le bureau forma de nombreux dessinateurs et
architectes d’intérieur.
Professeurs permanents architectes d’intérieur et
designers diplômés plus intervenants spécialisés
(architecte naval, architecte, décorateur, informatique CAO-DAO & bureautique, webdesigner, céramique, modelage et dessin d’académie, artiste, etc.)
En 1986, Patrick Hermès suspendit ses projets et ne
se consacra plus qu’à l’enseignement. Dès lors
l’Atelier Hermès devint une école professionnelle et
spécialisée formant essentiellement des architectes
d’intérieurs et des designers avec un cursus
diplômant sur 4 ans à plein temps.
EFFECTIF
15 à 20 étudiants selon les sessions, en totalité.
Ateliers de 3 à 8 étudiants maximum, ceci
afin de garantir une qualité pédagogique optimale.
STRUCTURE
En 2002, Firas Balboul et Guy Melcher, architectes
d’intérieur et designers de la place, formés et
diplômés à l’Atelier Hermès, reprennent la direction
de l’établissement.
Enseignement de type universitaire avec assistance
quotidienne et contrôle continu.
DURÉE
PHILOSOPHIE
L’Atelier Hermès est une école privée. Son
enseignement est essentiellement basé sur des
projets et travaux pratiques et sur des cours
théoriques, avec assistance quotidienne et contrôle
continu. Son principe est de garantir à chaque
étudiant un suivi personnalisé et cela grâce à sa
dimension humaine. Son objectif est de leur
permettre de réaliser la formation qui correspond à
leurs aspirations, de dispenser une formation de
qualité orientée vers la pratique et directement
utilisable dans un cadre professionnel, et de
développer chez eux la créativité, la rigueur, le travail
autonome, l’esprit critique, la confiance et l’estime de
soi, le sens des responsabilités et le respect mutuel.
Les enseignants dirigeants transmettent le savoir,
mais également le savoir-faire et le savoir être. Ils
sont tous diplômés dans leur filière et professionnels
actifs dans leur branche.
3 ans selon les sections, d’octobre à juin.
Ou un an en spécialisation.
STAGES
Stages obligatoires, 3 mois minimum pour la
présentation à l’examen final.
NOTATIONS
Système d’appréciation sur une base de rendement
professionnel en pour cent.
DIPLÔMES
Diplôme selon la section  : architecte d’intérieur,
designer naval, designer, décorateur(trice).
Certificat de maquettiste.
JURY
SECTIONS
4 secteurs d’activité appelés eux-mêmes ateliers.
Jury formé de professionnels extérieurs à l’école,
habilités à délivrer les diplômes.
DURÉE DES COURS
3 ans à plein temps, d’octobre à juin. 7 heures par
jour (moyenne). 5 jours par semaine.
DÉBUT DES COURS
Octobre de chaque année. Janvier dans cas spéciaux.
INSCRIPTIONS
Clôture fin mai, après rendez-vous. Puis si places
vacantes jusqu’à la rentrée.
ADMISSIONS
18 ans sans limite supérieure, niveau d’études
secondaires. Entretien préalable avec présentation
d’une lettre de motivation, d’un curriculum vitae, des
copies des certificats scolaires et éventuellement
d’un book personnel, puis premier trimestre
probatoire.
FINANCES
CHF 5’300.- par trimestre, 15’900.- par année.
Forfait écolage et matériel interne compris  :
Place de travail avec table à dessin professionnelle,
photocopies illimitées, papier calque illimité, terre de
modelage, atelier de maquettes et prototypes équipé
en machines et matériel. Salle informatique équipée
en logiciels et matériel professionnel. Accès internet.
Bibliothèque spécialisée ainsi que documentation
actualisée.
PAIEMENT
Au début de chaque trimestre avant le début
des cours.
bachelor décoration d’intérieur BA
DÉFINITION
APPLICATIONS
Le décorateur est spécialisé dans les aménagements
intérieurs, essentiellement privés (villas,
appartements, chambres d’hôtels, bureaux de
direction, etc.), intervenant sur l’ambiance générale,
la mise en scène d’un intérieur, en harmonisant les
éléments entre eux, mais plus rarement sur les
installations techniques et le gros oeuvre. Le
décorateur a le plus souvent un magasin ou un showroom, il est distributeur de fabriquants de meubles et
de revêtements.
Projets d’intérieurs privés  : appartements,
résidences, villas, yachts à moteur, etc.
Projets d’intérieurs professionnels  : boutiques,
bureaux simples, etc.
PRESTATIONS
Avant-projet  : plans, élévations, coupes.
Projet définitif  : plans, élévations, coupes, matériaux.
Perspective  : vue en 3 dimensions et en couleurs.
Maquette de volumes avec décors simplifiés, devis
estimatif et définitif, contrat, honoraires,
connaissance des matériaux, administration, notions
élémentaires de base, relations publiques,
informatique, internet.
COURS DE BASE
Toutes techniques de dessin artistique, technique et
de mise en couleurs  ; montage rapide de la
perspective  ; maquettes en relief tous matériaux  ;
dessin assisté par ordinateur en 2D/3D  ; rendus
photoréalistes, film d’animation 3D.
COMPLÉMENTS
Etudes analytiques sur l’histoire de l’art et de la
décoration, esquisses rapides, recherche d’idées,
cours théoriques basiques, visites chantiers et stages
extérieurs.
CONDITIONS D’ADMISSION
18 ans, sans limite supérieure, sur entretien avec
présentation d’une lettre de motivation, d’un
curriculum vitae, des copies des certificats scolaires
et éventuellement d’un book personnel.
Premier trimestre probatoire.
Posséder une bonne culture générale et de bonne
connaissance de la langue française.
PRINCIPES DE BASE DE L’ATELIER
Niveau zéro de dessin accepté  ; premier trimestre
probatoire  ; première année en tronc commun (année
propédeutique)  ; indépendance de l’étudiant assisté
selon programme.
Thèse de fin d’année  : certificat décerné par jury
professionnel.
Thèse de fin d’étude  : diplôme décerné par jury
professionnel extérieur.
Création d’un book, d’un livre de référence, d’un site
web personnel et d’un mémoire, assistance à la
recherche de stages.
ENSEIGNANTS
Architectes d’intérieur, designers diplômés et
intervenants spécialisés.
DURÉE DES COURS
3 ans, d’octobre à juin.
présentation
HISTORIQUE
ENSEIGNANTS
L’Atelier Hermès, bureau d’architecture et de design,
fut fondé en 1965 par Patrick Hermès. En parallèle de
ces activités de projets nationaux et internationaux,
le bureau forma de nombreux dessinateurs et
architectes d’intérieur.
Professeurs permanents architectes d’intérieur et
designers diplômés plus intervenants spécialisés
(architecte naval, architecte, décorateur, informatique CAO-DAO & bureautique, webdesigner, céramique, modelage et dessin d’académie, artiste, etc.)
En 1986, Patrick Hermès suspendit ses projets et ne
se consacra plus qu’à l’enseignement. Dès lors
l’Atelier Hermès devint une école professionnelle et
spécialisée formant essentiellement des architectes
d’intérieurs et des designers avec un cursus
diplômant sur 4 ans à plein temps.
EFFECTIF
15 à 20 étudiants selon les sessions, en totalité.
Ateliers de 3 à 8 étudiants maximum, ceci
afin de garantir une qualité pédagogique optimale.
STRUCTURE
En 2002, Firas Balboul et Guy Melcher, architectes
d’intérieur et designers de la place, formés et
diplômés à l’Atelier Hermès, reprennent la direction
de l’établissement.
Enseignement de type universitaire avec assistance
quotidienne et contrôle continu.
DURÉE
PHILOSOPHIE
L’Atelier Hermès est une école privée. Son
enseignement est essentiellement basé sur des
projets et travaux pratiques et sur des cours
théoriques, avec assistance quotidienne et contrôle
continu. Son principe est de garantir à chaque
étudiant un suivi personnalisé et cela grâce à sa
dimension humaine. Son objectif est de leur
permettre de réaliser la formation qui correspond à
leurs aspirations, de dispenser une formation de
qualité orientée vers la pratique et directement
utilisable dans un cadre professionnel, et de
développer chez eux la créativité, la rigueur, le travail
autonome, l’esprit critique, la confiance et l’estime de
soi, le sens des responsabilités et le respect mutuel.
Les enseignants dirigeants transmettent le savoir,
mais également le savoir-faire et le savoir être. Ils
sont tous diplômés dans leur filière et professionnels
actifs dans leur branche.
3 ans selon les sections, d’octobre à juin.
Ou un an en spécialisation.
STAGES
Stages obligatoires, 3 mois minimum pour la
présentation à l’examen final.
NOTATIONS
Système d’appréciation sur une base de rendement
professionnel en pour cent.
DIPLÔMES
Diplôme selon la section  : architecte d’intérieur,
designer naval, designer, décorateur(trice).
Certificat de maquettiste.
JURY
SECTIONS
4 secteurs d’activité appelés eux-mêmes ateliers.
Jury formé de professionnels extérieurs à l’école,
habilités à délivrer les diplômes.
DURÉE DES COURS
3 ans à plein temps, d’octobre à juin. 7 heures par
jour (moyenne). 5 jours par semaine.
DÉBUT DES COURS
Octobre de chaque année. Janvier dans cas spéciaux.
INSCRIPTIONS
Clôture fin mai, après rendez-vous. Puis si places
vacantes jusqu’à la rentrée.
ADMISSIONS
18 ans sans limite supérieure, niveau d’études
secondaires. Entretien préalable avec présentation
d’une lettre de motivation, d’un curriculum vitae, des
copies des certificats scolaires et éventuellement
d’un book personnel, puis premier trimestre
probatoire.
FINANCES
CHF 5’300.- par trimestre, 15’900.- par année.
Forfait écolage et matériel interne compris  :
Place de travail avec table à dessin professionnelle,
photocopies illimitées, papier calque illimité, terre de
modelage, atelier de maquettes et prototypes équipé
en machines et matériel. Salle informatique équipée
en logiciels et matériel professionnel. Accès internet.
Bibliothèque spécialisée ainsi que documentation
actualisée.
PAIEMENT
Au début de chaque trimestre avant le début
des cours.
bachelor design produit BA
DÉFINITION
APPLICATIONS
Le designer produit est spécialisé dans la conception
des produits de consommation liés à la
production.(industrielle, l’édition limité ou la
commande unique)  : édition de moblier, packaging
produits, revêtements, habillement, l’architecture
légère, le design d’espace, les stands d’exposition et
la construction modulaire.
Tous projets de design de mobilier, rangements,
chaises, canapés à éléments, lits, tissus, matériaux
de recouvrement, moquettes, sols synthétiques,
luminaires, appareils sanitaires, de cuisine, papiers
peints, objets usuels, vaisselle, stands d’exposition,
zomes, mobilier urbain, etc.
CONDITIONS D’ADMISSION
PRESTATIONS
Avant-projet  : plans, élévations, coupes.
Projet définitif  : plans, élévations, coupes, matériaux.
Perspective  : vue en 3 dimensions et en couleurs.
Plans d’exécution  : pour le chantier ou la fabrication.
Plans de détails  : géométral complet pour
la fabrication.
Devis estimatif et définitif, contrat, honoraires,
connaissance des matériaux, maquettes d’études du
mobilier ou objet en relief ergonomie, normes de
sécurité, fabrication en série, planning de fabrication,
organigramme, relations publiques, informatique,
internet.
COURS DE BASE
Toutes techniques de dessin artistique, technique et
de mise en couleurs  ; montage rapide de la
perspective  ; maquettes en relief tous matériaux  ;
dessin assisté par ordinateur en 2D/3D  ; rendus
photoréalistes, film d’animation 3D.
18 ans, sans limite supérieure, sur entretien avec
présentation d’une lettre de motivation, d’un
curriculum vitae, des copies des certificats scolaires
et éventuellement d’un book personnel.
Premier trimestre probatoire.
Posséder une bonne culture générale et de bonne
connaissance de la langue française.
PRINCIPES DE BASE DE L’ATELIER
Niveau zéro de dessin accepté  ; premier trimestre
probatoire  ; première année en tronc commun (année
propédeutique)  ; indépendance de l’étudiant assisté
selon programme.
Thèse de fin d’année  : certificat décerné par jury
professionnel.
Thèse de fin d’étude  : diplôme décerné par jury
professionnel extérieur.
Création d’un book, d’un livre de référence, d’un site
web personnel et d’un mémoire, assistance à la
recherche de stages.
ENSEIGNANTS
COMPLÉMENTS
Etudes analytiques sur l’histoire du design, mobilier,
tissus, luminaires, etc.
Esquisses rapides, recherche d’idées, mémoire
d’étude, cours théoriques, visites salons et stages
extérieurs.
Architectes d’intérieur, designers diplômés et
intervenants spécialisés.
DURÉE DES COURS
3 ans, d’octobre à juin.
présentation
HISTORIQUE
ENSEIGNANTS
L’Atelier Hermès, bureau d’architecture et de design,
fut fondé en 1965 par Patrick Hermès. En parallèle de
ces activités de projets nationaux et internationaux,
le bureau forma de nombreux dessinateurs et
architectes d’intérieur.
Professeurs permanents architectes d’intérieur et
designers diplômés plus intervenants spécialisés
(architecte naval, architecte, décorateur, informatique CAO-DAO & bureautique, webdesigner, céramique, modelage et dessin d’académie, artiste, etc.)
En 1986, Patrick Hermès suspendit ses projets et ne
se consacra plus qu’à l’enseignement. Dès lors
l’Atelier Hermès devint une école professionnelle et
spécialisée formant essentiellement des architectes
d’intérieurs et des designers avec un cursus
diplômant sur 4 ans à plein temps.
EFFECTIF
15 à 20 étudiants selon les sessions, en totalité.
Ateliers de 3 à 8 étudiants maximum, ceci
afin de garantir une qualité pédagogique optimale.
STRUCTURE
En 2002, Firas Balboul et Guy Melcher, architectes
d’intérieur et designers de la place, formés et
diplômés à l’Atelier Hermès, reprennent la direction
de l’établissement.
Enseignement de type universitaire avec assistance
quotidienne et contrôle continu.
DURÉE
PHILOSOPHIE
L’Atelier Hermès est une école privée. Son
enseignement est essentiellement basé sur des
projets et travaux pratiques et sur des cours
théoriques, avec assistance quotidienne et contrôle
continu. Son principe est de garantir à chaque
étudiant un suivi personnalisé et cela grâce à sa
dimension humaine. Son objectif est de leur
permettre de réaliser la formation qui correspond à
leurs aspirations, de dispenser une formation de
qualité orientée vers la pratique et directement
utilisable dans un cadre professionnel, et de
développer chez eux la créativité, la rigueur, le travail
autonome, l’esprit critique, la confiance et l’estime de
soi, le sens des responsabilités et le respect mutuel.
Les enseignants dirigeants transmettent le savoir,
mais également le savoir-faire et le savoir être. Ils
sont tous diplômés dans leur filière et professionnels
actifs dans leur branche.
3 ans selon les sections, d’octobre à juin.
Ou un an en spécialisation.
STAGES
Stages obligatoires, 3 mois minimum pour la
présentation à l’examen final.
NOTATIONS
Système d’appréciation sur une base de rendement
professionnel en pour cent.
DIPLÔMES
Diplôme selon la section  : architecte d’intérieur,
designer naval, designer, décorateur(trice).
Certificat de maquettiste.
JURY
SECTIONS
4 secteurs d’activité appelés eux-mêmes ateliers.
Jury formé de professionnels extérieurs à l’école,
habilités à délivrer les diplômes.
DURÉE DES COURS
3 ans à plein temps, d’octobre à juin. 7 heures par
jour (moyenne). 5 jours par semaine.
DÉBUT DES COURS
Octobre de chaque année. Janvier dans cas spéciaux.
INSCRIPTIONS
Clôture fin mai, après rendez-vous. Puis si places
vacantes jusqu’à la rentrée.
ADMISSIONS
18 ans sans limite supérieure, niveau d’études
secondaires. Entretien préalable avec présentation
d’une lettre de motivation, d’un curriculum vitae, des
copies des certificats scolaires et éventuellement
d’un book personnel, puis premier trimestre
probatoire.
FINANCES
CHF 5’300.- par trimestre, 15’900.- par année.
Forfait écolage et matériel interne compris  :
Place de travail avec table à dessin professionnelle,
photocopies illimitées, papier calque illimité, terre de
modelage, atelier de maquettes et prototypes équipé
en machines et matériel. Salle informatique équipée
en logiciels et matériel professionnel. Accès internet.
Bibliothèque spécialisée ainsi que documentation
actualisée.
PAIEMENT
Au début de chaque trimestre avant le début
des cours.
bachelor design naval BA
DÉFINITION
Le designer naval est spécialisé dans les aménagements intérieurs de toutes carène de bateaux et
intervient sur la disposition, la conception, le design
intérieur, les superstructures, les installations
techniques, les devis, les homologations et la direction générale des travaux. Le designer naval travaille
en étroite collaboration avec les chantiers navals. Il
collabore avec l’architecte naval pour les réalisations
neuves et directement avec le chantier pour les
rénovations. Le designer spécialisé dans les transports peut aisément, avec la même métho-dologie,
aménager des avions, trains, camping-car et tout
autre véhicule ayant des contraintes de déplacement
et d’ergonomie spécifiques.
PRESTATIONS
Avant-projet  : plans, élévations, coupes.
Projet définitif: plans, élévations, coupes, matériaux.
Perspective  : vue en 3 dimensions et en couleurs.
Plans d’exécution  : pour le chantier ou la fabrication.
Plans de détails  : géométral complet pour
la fabrication.
Devis estimatif et définitif, contrat, honoraires,
connaissance des matériaux, maquettes d’étude de
coques, demandes d’homologation,normes de
sécurité, zones de navigation, planning de chantier
naval, organigramme, relations publiques,
informatique, internet.
COURS DE BASE
Toutes techniques de dessin artistique, technique et
de mise en couleurs  ; montage rapide de la
perspective  ; maquettes en relief tous matériaux  ;
dessin assisté par ordinateur en 2D/3D  ; rendus
photoréalistes, film d’animation 3D.
gréements, accastillage, etc.
Mémoire d’étude, cours théoriques, visites chantiers
et salons, stages extérieurs.
APPLICATIONS
Tous projets d’intérieur de voiliers de plaisance,
yachts à moteur de tous tonnages, paquebots de
croisière, péniches fluviales, restauration anciens
yachts, voiliers hauturiers, etc.
CONDITIONS D’ADMISSION
18 ans, sans limite supérieure, sur entretien avec
présentation d’une lettre de motivation, d’un
curriculum vitae, des copies des certificats scolaires
et éventuellement d’un book personnel.
Premier trimestre probatoire.
Posséder une bonne culture générale et de bonne
connaissance de la langue française.
PRINCIPES DE BASE DE L’ATELIER
Niveau zéro de dessin accepté  ; premier trimestre
probatoire  ; première année en tronc commun (année
propédeutique)  ; indépendance de l’étudiant assisté
selon programme.
Thèse de fin d’année  : certificat décerné par jury
professionnel.
Thèse de fin d’étude  : diplôme décerné par jury
professionnel extérieur.
Création d’un book, d’un livre de référence, d’un site
web personnel et d’un mémoire, assistance à la
recherche de stages.
ENSEIGNANTS
Architectes d’intérieur, architectes naval, designers
diplômés et intervenants spécialisés.
DURÉE DES COURS
COMPLÉMENTS
3 ans, d’octobre à juin.
Etudes analytiques sur l’histoire de la marine,
Master en architecture d’intérieur MA
MASTER – Plan d’études
Rénovation du bâti et durabilité
Ou comment transformer le patrimoine en y associant
un concept contemporain marqué, proposant une
démarche créative et originale, qui intègre tant les
technologies actuelles que les notions de durabilité
ainsi que les normes de construction en vigueur.
INTRODUCTION
La rareté des espaces vierges constructibles et le
vieillissement du bâti existant, ainsi que les exigences
environnementales vont accroître de manière
significative les interventions de rénovation. Les prix
du marché de l'énergie et l'épuisement des
ressources non renouvelables sont un moteur pour
construire et rénover des bâtiments à faible
consommation d'énergie. Le défi est la rénovation du
parc immobilier existant en tenant compte des
exigences énergétiques et légales. Une architecture
responsable de l'environnement doit devenir règle
dans toute approche interventionniste sur notre
patrimoine. Une transition écologique a commencé et
les architectes d'intérieurs qui intégreront les enjeux
de ces nouveaux marchés seront capables de
surmonter les immenses défis du 21e siècle.
FORMATION MASTER
La formation Bachelor aborde la formation pratique
des architectes d'intérieur en leur inculquant un
ensemble de paramètres exacts et objectifs, qui sont
les règles de l'art partagées et appliquées par la
profession. Le cursus Master propose de sensibiliser
les étudiants/es à d'autres notions, relatives et
subjectives, dont le caractère théorique leur
imposera de s'interroger sur des thèmes conceptuels
et abstraits. Ce changement de registre se traduira
par une évolution significative, tant sur le plan de la
didactique que sur celui de la pédagogie. Dans un
proche avenir toute recherche d'un/d'une architecte
d'intérieur pour occuper un poste à responsabilités
fera figurer dans l'offre que le/la candidate devra être
titulaire d'un Diplôme en Architecture d'intérieur
niveau Master.
OBJECTIFS PEDAGOGIQUES
L'enseignement dans le cycle Master doit s'inscrire
dans un esprit humaniste qui, intellectuellement,
privilégie les aspects conceptuels et qui fait de
l'architecture d'intérieur plus une discipline qu'une
profession. Le plan d'étude, sur quatre semestres,
permettra d'aborder pour chacun d'eux un thème
générique permettant ainsi de transcender les
notions déjà acquises. Le parcours du Master que
poursuit l'étudiant/e va lui permettre
progressivement, à différents stades et en fonctions
des thèmes qui seront abordés, de rendre explicites
toutes les opérations inhérentes au processus de
projet, qui restent implicites dans la pratique
professionnelle.
CYCLE D’ENSEIGNEMENT
Le 1er semestre est consacré au "Processus
Projectuel". Procéder en amont du procesus de projet
à toute une série d'opérations préliminaires telles que
l'analyse, l'identification de la problématique et la
thématique, la formulation d'un concept. La notion de
projet est subordonnée à la pérennité, à la
permanence du Patrimoine. Le 2ème Semestre est
organisé autour de "la Petite Echelle". Le "meuble
architectural" dans toutes ses applications et
extrapolations. Matérialité et ambiance seront
développées afin de rendre au mieux les concepts
choisis. Sans oublier une attention toute particulière
aux détails qui sont l'essence même des projets
d'architecture d'intérieur. L'enseignement du 3ème
semestre se focalise sur "le Développement Durable"
afin que cette notion soit (induite) à la démarche de
projet. Lors du semestre 4, les étudiants se
consacreront principalement à la Thèse de Master
par la rédaction d'un mémoire et par la réalisation
d'un projet d'architecture d'intérieur.
Atelier
1er semestre
FINANCES
CHF 9’700.- par semestre, 19’400.- par année.
Forfait écolage et matériel interne compris!: Place de
travail avec table à dessin professionnelle,
photocopies illimitées, papier calque illimité, terre de
modelage, atelier de maquettes et prototypes équipé
en machines et matériel. Salle informatique équipée
en logiciels et matériel professionnel. Accès internet.
Bibliothèque spécialisée ainsi que documentation
actualisée.
Processus Projectuel
CONTENU
Conjuguer patrimoine et projet
Décliner Analyse, Concept et Projet
Le cours sera organisé en deux séquences : -la première consistera en un exercice d’analyse qui
étudiera une réalisation d’architecture d’intérieur
significative. -la seconde proposera aux étudiants/tes l’étude d’un
projet dont chacune des 3 phases fera l’objet d’un
développement particulier.
Un cours d’introduction précédera l’exercice et le
projet.
OBJECTIFS
Une conférence thématique documentera la
démarche.
L’enseignement permettra à l’étudiant/te de prendre
conscience du patrimoine dans lequel il/elle
intervient et, de ce fait, d’avoir les raisons et les
moyens d’adopter une attitude éthique responsable.
Un enseignement in situ en relation avec le/les
thème/s traité/s sera organisé.
Au terme de ce semestre l’étudiant/te sera en mesure
de conduire un projet en tenant compte de la relation
que ce dernier entretient avec le patrimoine
architectural dans lequel il s’inscrit, d’analyser, de
conceptualiser, thématiser et d’argumenter sa
démarche avant de donner forme au projet et d’y
installer le programme.
Outils
Construction : le bâti et ses particularités
Représentation : Dessin d’observation et relevé
OBJECTIFS
OBJECTIFS
Reconnaître et analyser un nombre important
d‘objets de référence et d‘exemples de qualité afin de
d'écrire leur système constructif et leurs détails
spécifiques.
Maîtriser les techniques de représentation en
architecture d'intérieur pour le dessin d'observation
et les détails.
Affiner une sensibilité, une technique et une qualité
de représentation graphique en adéquation avec les
objectifs des enseignements du projet d’architecture
et de la construction.
Connaître les bases et les techniques de mise en
page, les principes généraux du logiciel InDesign,
d’acquérir une autonomie dans l’utilisation de
l’interface de travail et la modification des fichiers qui
lui sont confiés.
CONTENU
Le thème est d’apprendre à construire et intervenir
dans une structure préexistante en tenant compte de
la valeur constructive dans lequel l'on intervient.
Matériaux et structures : Matériaux existants et
rénovations
OBJECTIFS
Reconnaître et distinguer les matériaux, selon leur
provenance et leur utilisation dans notre patrimoine
bâti. Asseoir ses choix de rénovation de matériaux sur
des critères objectifs et explicables.
Maîtriser les solutions de rénovation des matériaux
existants et connaître les conséquences
(constructives, économiques,etc.)
CONTENU
Pour atteindre ces objectifs, une approche basée sur
l'expérimentation sera privilégiée. Etude des
matériaux naturelles (bois, pierre, etc.) et industriels
(liants, céramiques, métaux, verre, etc.)
CONTENU
Travaux pratiques sur le terrain afin de représenter
au mieux le bâti. Initiation au logiciel de mise en page
In Design.
Communication : Communication écrite
OBJECTIFS
Rédiger de manière efficace. Différencier les médias
et définir leur application dans le processus de
communication. Maîtriser les principes de base de la
photographie (le cadrage, la lumière, la perspective,
etc.)
CONTENU
Par la réalisation d'exercices pratiques les étudiantses aborderont les principes de communication écrites
et l'intégration de médias. (photographies, croquis,
etc.)
Ils rédigeront plusieurs documents papier en
collaboration avec l'atelier et le cours de
représentation. Initiation à la photographie
numérique.
Savoir
Science et techniques :CVSE
CONTENU
OBJECTIFS
Les principales thématiques qui caractérisent
l'architecture depuis le début du XIXe siècle jusqu'à
nos jours, avec un accent particulier sur les aspects
relatifs aux techniques constructives, aux formes de
revêtement et à l'espace. Les manières de perception
et de représentation de l’espace varient au fil du
temps mais aussi d’une civilisation à une autre.
Quelle expérience faisons-nous de l’espace?
Distinguer les équipements techniques, comprendre
leur fonction, maîtriser leur mise en oeuvre ou
assainissement. Appréhender les principaux enjeux
de l’assainissement énergétique des bâtiments.
Evaluer les risques lié à l'eau et à l'humidité dans un
bâtiment. Proposer des solutions innovantes et
durables concernant les équipements techniques
CONTENU
Approfondissement des connaissances concernant
les équipements techniques et découvertes des
nouvelles solutions et des concepts alternatifs.
Histoire et théorie :Histoire de l’architecture – XIXe
et XXe siècles / Théorie du projet
OBJECTIFS
Capable de comprendre l’environnement construit
comme témoignage capital des civilisations et de
l’histoire en général.
Décrire et situer historiquement et de manière
critique les œuvres. Développer une capacité
d'interprétation critique des significations des
diverses techniques constructive . Intégrer les
modalités avec lesquelles les matériaux et les
structures ont été utilisés dans les diverses œuvres.
Esquisser de manière simple et schématique, les
plans, sections et détails constructifs des œuvres.
Environnement et gestion :
Evaluation / Planification/ Devis
OBJECTIFS
Comprendre les mécanismes d'évaluation d'un bien
immobilier. Planifier une série de travaux en tenant
compte des délais et des impératifs de chaque corps
d'état. Gérer les contrats de mandataires et
entreprises et établir un budget pour un projet de la
construction.
CONTENU
Etude théorique et cas pratique d'expertises
immobilières. Elaboration de planning et délais. Les
essentiels lors de la réalisation de devis
Atelier
2ème semestre
CONTENU
Petite échelle
OBJECTIFS
L’enseignement donnera à l’étudiant/te l’occasion de
vérifier qu’il est possible d’organiser l’espace et de
répondre avec précision aux différentes exigences
programmatiques, en concevant un dispositif de type
mobilier (fixe), dont le/les système/s constructif/s
utilise/nt les techniques du meuble, de l’objet, mais
dont l’ensemble des fonctions appartiennent au
registre de l’architecture.
Explorer le territoire spécifique de l’Architecture
d’Intérieur
Décliner Espace, Lumière et Matière
Le cours abordera plusieurs thèmes tels que :
le meuble architectural et l’organisation de l’espace
le matériau et la matérialité - l’ambiance,
l’atmosphère et le caractère de l’espace – l
a mise en œuvre et le détail Un projet permettra d’amener l’étude jusqu’aux
détails de mise en œuvre qui ne sont en réalité qu’une
suite de rendez- vous qui doivent être cohérents entre
eux afin d’assurer l’unité du projetUn cours d’introduction précédera l’exercice et le
projet.
Une conférence thématique documentera la
démarche.
Un enseignement in situ en relation avec le/les
thème/s traité/s sera organisé.
Outils
Construction : Menuiserie – des ouvertures au
meuble
Représentation PréAO – préparer une présentation
publique
OBJECTIFS
OBJECTIFS
Concevoir et dessiner des détails d'assemblage bois.
Faire réaliser un meuble avec ses détails et ses
composants.
Réaliser des présentations interactives avec divers
outils informatiques (PowerPoint, Keynote, Acrobat,
etc.) Maîtriser l'utilisation des différents types de
médias et les impératifs de délais inhérents à une
présentation.
CONTENU
Etude des techniques d'assemblage des divers bois
(massif, aggloméré, dérivés, etc.)
Matériaux et structures : Laboratoire et
expérimentation – matériaux naturels et industriels
OBJECTIFS
Réaliser des modèles en 3 dimensions avec des
matériaux éclectiques. Proposer divers traitement,
dans la masse ou en surface, aux matériaux naturels
et industriels.
CONTENU
Réaliser des présentations interactives avec divers
outils informatiques (PowerPoint, Keynote, Acrobat,
etc.) Maîtriser l'utilisation des différents types de
médias et les impératifs de délais inhérents à une
présentation.
CONTENU
Initiation aux divers logiciels de PréAO.
Communication : Communication orale
CONTENU
OBJECTIFS
Pour atteindre ces objectifs, une approche basée sur
l'expérimentation sera privilégiée. Etude des
matériaux naturelles (bois, pierre, etc.) et industriels
(liants, céramiques, métaux, verre, etc.) Impact des
matériaux sur l'environnement.
Réaliser des prises de parole convaincante et
critique. Présenter ses concepts et arguments lors
d'une présentation publique
CONTENU
Par la réalisation d'exercices pratiques les étudiantses aborderont les principes de communication orales
et l'intégration de médias. (photographies, croquis,
plans,etc.)
Savoirs
Sciences et techniques / Acoustique, éclairagisme
et protection feu
Histoire et théorie : Histoire du Design / Théorie du
design 1
OBJECTIFS
OBJECTIFS
Réaliser l'importance de la lumière et du son dans la
conception architecturale.
Structurer et valoriser l'espace tridimensionnel avec
les matériaux "son" et "lumière".
Maîtriser l'emploi des matériaux en respectant les
normes acoustique et de protection au feu.
Décrire et situer historiquement et de manière
critique les œuvres. Développer une capacité
d'interprétation critique des significations des
diverses techniques constructive . Intégrer les
modalités avec lesquelles les matériaux et les
structures ont été utilisés dans les divers objets.
Esquisser de manière simple et schématique, les
plans, sections et détails constructifs des objets.
CONTENU
Notions fondamentales d'éclairagisme (éclairage
naturel et artificiel) et d'acoustique. Bruits aériens et
bruits d'impacts. Protection feu.
CONTENU
Les principaux courants qui caractérisent le Design
depuis le début jusqu'à nos jours, avec un accent
particulier sur les aspects relatifs aux techniques
constructives, aux formes et aux matériaux.
Familiariser les étudiants-es avec des concepts, des
terminologies et des raisonnements qui structurent
les réflexions sur la pratique et le rôle du designer.
Donner aux étudiants-es les moyens d'ancrer leur
propre réflexion à propos de leurs projets personnels
sur des bases et des références rigoureuses et
structurées.
Environnement et gestion : Soumissions
OBJECTIFS
Rédiger des textes de soumission pour les divers
corps d'état.
CONTENU
L’établissement d’une soumission ainsi que tous les
aspects liés; le marché privé ; le marché public ; les
conditions générales (SIA 118, etc.) ; la description
des travaux selon le CAN ; la décomposition du projet
en différents corps de métier.
3ème semestre
Atelier
Développement durable
CONTENU
OBJECTIFS
Appliquer le principe de construction intelligente
Définir une stratégie d’intervention raisonnable
Choisir un système constructif pertinent et cohérent
Établir l’adéquation entre la conception et la gestion
du projet
L’enseignement incitera l’étudiant/te à engager sa
responsabilité dans toutes les décisions qui lui
incombent et à proposer des solutions rationnelles et
raisonnables qui procèdent et participent du
développement durable démontrant ainsi la
conscience qui est la sienne des préoccupations
actuelles.
Ce cours s’articulera autour d’un projet qui réunira un
ensemble de situations représentatives des
nombreux choix auxquels l’architecte d’intérieur doit
procéder.
Un cours d’introduction précédera l’exercice et le
projet.
Une conférence thématique documentera la
démarche.
Un enseignement in situ en relation avec le/les
thème/s traité/s sera organisé.
Outils
Matériaux et structures : Récupération et
transformation
Représentation : Digitale
OBJECTIFS
OBJECTIFS
Elaborer des processus de transformation et de
"détournement" d'objets à des fins de valorisation
qualitative.
Maîtriser les solutions de rénovation des matériaux
existants et connaître les conséquences
(constructives, économiques,etc.)
CONTENU
Pour atteindre ces objectifs, une approche basée sur
l'expérimentation sera privilégiée. Etude de projets
visant à donner une seconde vie aux objets de notre
vie quotidienne. Impact des matériaux sur
l'environnement.
Comprendre l'utilisation des différents types de
médias digitaux et leurs impératifs. Analyser les
modes d'interactions avec les publics cibles.
CONTENU
Initiation aux divers médias digitaux et leurs
différentes stratégies.
Communication : Communication digitale
OBJECTIFS
Comprendre les différences et subtilités des médiaux
digitaux. Présenter un cahier des charges pour la
réalisation d'un site web.
CONTENU
Stratégie de communication en communication
digitale.
Rédaction pour le web.
Les plateformes communautaires et leurs
intégration.
Savoirs
Science et techniques : Installations techniques
alternatives
Environnement et gestion : Direction de travaux
OBJECTIFS
OBJECTIFS
Distinguer les équipements techniques et proposer
des solutions alternatives, innovantes et durables.
Définir les coûts et les tâches par corps de métier et
leurs durées estimées, et d’organiser les travaux de
manière cohérente.
CONTENU
CONTENU
Approfondissement des connaissances concernant
les équipements techniques et découvertes des
nouvelles solutions et des concepts alternatifs.
La maitrise de la qualité d’exécution: les moyens de
communication entre les entités impliqués ; le rôle
d’un système de qualité spécifique au projet.
Adjudication, facturation et paiements.
Histoire et théorie : Histoire du Design / Théorie
OBJECTIFS
Décrire de manière critique les objets durables et
écologiques. Développer une capacité
d'interprétation critique des significations des
diverses techniques constructive . Intégrer les
modalités avec lesquelles les matériaux et les
structures ont été utilisés dans les divers objets.
Esquisser de manière simple et schématique, les
plans, sections et détails constructifs des objets.
CONTENU
Les principaux courants qui caractérisent le nouveau
Design durable, avec un accent particulier sur les
aspects relatifs aux techniques constructives, aux
formes et aux matériaux. Donner aux étudiants-es les
moyens d'ancrer leur propre réflexion à propos de
leurs projets personnels sur des bases et des
références rigoureuses et structurées.
4ème semestre
Atelier
Thèse de Master
OBJECTIFS
L'étudiant sera en mesure de présenter un travail de
synthèse validant son cursus Master.
CONTENU
Le thème du travail de Master sera proposé par
l'étudiant-e et approuvé par la commission de
Master. La part théorique du Master se présentera
sous la forme d'un Mémoire et la part pratique sous la
forme d'un Projet. Le déroulement de ces 2 phases
sera suivi par le collège des enseignants du Master.
Outils
Généralité
OBJECTIFS
Maîtriser les divers outils de construction, de
présentation et de communication.
Savoirs
Généralité
OBJECTIFS
Faire une analyse technique et historique d'un projet.
Maîtriser les installations techniques, les sujets
environnementaux et la gestion du chantier.