Trio_Wanderer_FeuilleDeSalle_Marges

festival de
festival
de Wallonie
wallonie – Hainaut
8.10
Trio Wanderer
Jean-Marc PhillipsVarjabédian, violon
Raphaël Pidoux,
violoncelle
Vincent Coq, piano
musique
classique
congrès
20:00
Ludwig van Beethoven –
Trio en ré majeur op.70
n°1 « Les Esprits »
Allegro vivace con brio
Largo assai ed
espressivo
Presto – Finale
Robert Schumann – Trio
en ré mineur op.63
Mit energie und
leidenschaft
Lebhaft, doch nicht zu
rasch
Langsam, mit inniger
empfindung
Johannes Brahms – Trio
en si majeur op.8 n°1
Allegro con brio
Scherzo – Allegro molto
Adagio
Allegro
Dans le cadre du
Festival de Wallonie Hainaut
Le Trio Wanderer fête
ses 25 ans en 2012. Tous
issus du Conservatoire
National Supérieur
de Musique de Paris,
les membres du Trio
Wanderer ont choisi
le voyage comme
emblème. Celui,
intérieur, qui les lie
étroitement à Schubert
et au romantisme
allemand et celui,
ouvert et curieux, qui
explore le répertoire
de Haydn à la musique
d’aujourd’hui.
Célébré dans la presse
internationale pour un
jeu d’une extraordinaire
sensibilité, une
complicité presque
télépathique et une
parfaite maîtrise
instrumentale, le
Trio Wanderer est
actuellement une des
meilleures formations
de musique de chambre
au monde.
Formé auprès de grands
maîtres comme JeanClaude Pennetier, Jean
Hubeau, Menahem
Pressler du Beaux-Arts
Trio et les membres du
Quatuor Amadeus, il
est lauréat du concours
ARD de Münich en
1988 et de la Fischoff
Chamber Music
Competition aux EtatsUnis en 1990. Le Trio
Wanderer est invité
par les institutions
les plus prestigieuses
(Philharmonie de
Berlin, Théâtre des
Champs-Élysées,
Wigmore Hall, Opéra
de Pékin, Scala de
Milan, Concertgebouw
d’Amsterdam, Tonhalle
de Zürich,...) et par les
festivals d’Edimbourg,
Montreux, Feldkirch,
Schleswig Holstein,
la Roque d’Anthéron,
Stresa,... Dans le
répertoire de triples
et doubles concertos
avec orchestre, le trio
a joué sous la direction
de Yehudi Menuhin,
Christopher Hogwood,
James Loughran,
François-Xavier Roth,
Marco Guidarini, KenDavid Masur, Charles
Dutoit et James Conlon.
Au printemps 2012, est
paru chez Harmonia
Mundi une intégrale
des trios de Beethoven
qui déjà reçu un accueil
enthousiaste de la
presse internationale.
Le Trio Wanderer a
été distingué par les
Victoires de la musique
à trois reprises comme
meilleur ensemble
instrumental de l’année
(1997, 2000 et 2009).
2
Vincent Coq, piano
Admis au Conservatoire
National Supérieur
de Musique de Paris,
Vincent Coq obtient un
premier prix de piano
en 1985 puis suit un
troisième cycle dans la
classe de Dominique
Merlet.
Après un premier
prix de musique de
chambre dans la
classe de Geneviève
Joy-Dutilleux, il
entre en cycle de
perfectionnement de
musique de chambre
dans classe de JeanClaude Pennetier.
Vincent Coq participe
aux master-classes de
Nikita Magaloff, György
Sandor et de Léon
Fleisher puis travaille en
1989 sous la direction
de György Sebök à
l’Ecole de Musique de
Bloomington aux EtatsUnis.
Parallèlement à sa
carrière au sein du Trio
Wanderer, Vincent
Coq s’est produit
avec de nombreux
autres musiciens tels
Sophie Koch, Karen
Vourc’h, Susan Cairns,
Wolfgang Holzmair,
Antoine Tamestit,
Anne Gastinel, Gérard
Caussé, François
Leleux ainsi qu’avec le
comédien Eric Genovese
pour des programmes
consacrés aux
mélodrames de Liszt,
Schumann et Strauss.
Depuis septembre
2010, Vincent Coq est
professeur de musique
de chambre à la Haute
Ecole de Musique de
Lausanne.
Jean-Marc PhillipsVarjabédian, violon
Jean-Marc PhillipsVarjabédian obtient
un premier prix de
musique de chambre au
Conservatoire National
Supérieur de Musique
de Paris en 1984 et
l’année suivante un
premier prix de violon.
Il suit deux cycles de
perfectionnement dans
les classes de Gérard
Poulet et de JeanClaude Bernède.
Jean-Marc PhillipsVarjabédian étudie
ensuite à Crémone en
Italie sous la direction
de Salvatore Accardo
puis à la Julliard School
of Music de New-York
avec Dorothy Delay
durant un an. Il a
remporté de nombreux
prix dans les concours
internationaux de
violon Carl Flesch, Zino
Francescatti, Lipizer,
Palm Beach.
Parallèlement à sa
carrière avec le Trio
Wanderer, Jean-Marc
Phillips-Varjabédian
se produit en tant
que soliste avec de
nombreux orchestres
tels l’Orchestre de
Lille, d’Avignon, de
Bretagne, de Caen, de
Poitou-Charentes, de
Cannes et l’Orchestre
Les Siècles. Il joue
régulièrement en duo
avec la paniste MarieJoseph Jude.
Avec l’accordéoniste
Richard Galliano, il
a fondé un septuor
autour d’un programme
Piazzolla qui s’est
produit à travers le
monde.
Jean-Marc PhillipsVarjabédian est
professeur au
Conservatoire National
de Musique de Lyon.
Il joue sur un violon de
Petrus GUARNERIUS
(Venise 1748).
ne tient une place aussi
importante dans la
vie, et certainement
dans l’intimité de la
Raphaël Pidoux,
création musicale de
violoncelle
Beethoven, que la
Premier Prix du
femme exceptionnelle
Conservatoire
dans l’intimité
National Supérieur
quotidienne de laquelle
de Musique de Paris
il vit en 1808, puisqu’il
en 1987, Raphaël
habite chez elle ; celle
Pidoux suit le cycle de
à laquelle il dédie cette
perfectionnement avec année-là les deux Trios
Philippe Muller et de
op.70, en attendant
musique de chambre au de lui dédier, en 1815,
sein du Trio Wanderer
les deux Sonates pour
avec Jean-Claude
piano et violoncelle
Pennetier.
op.102 ; celle qu’il
Il se perfectionne
appelle en lui écrivant
auprès de Janos Starker sa «liebe, liebe,
à l’Université d’Indiana liebe, liebe, liebe»:
aux USA.
Marie Erdödy. Née
En 1988, Il est
le 6 septembre 1779,
lauréat du Concours
Anna-Maria, comtesse
International « Bach »
Niczky, d’une grande
de Leipzig.
famille hongroise, avait
Parallèlement à
été mariée à 16 ans à
sa carrière avec
un autre noble magyar,
le Trio Wanderer,
le comte Peter Erdödy.
Raphaël Pidoux joue
Presqu’immédiatement,
régulièrement avec
elle fut très malade
Christophe Coin et
à la naissance de
l’ensemble baroque de
son premier enfant,
Limoges, les Quatuors
et en resta presque
Manfred, Mosaïques,
paralysée. Romain
l’Orchestre Les Siècles
Rolland résume d’une
que dirige Françoisphrase cette relation
Xavier Roth, l’Opéra
particulière : « Nulle
de Rouen... il aborde
n’a su, comme elle,
également le répertoire avoir accès au plus
de Piazzolla avec
profond du cœur de
l’accordéoniste Richard Beethoven ». Marie
Galliano.
Erdödy a été, au
Raphaël Pidoux est
moins à cette époque,
Professeur au CRR de
l’amour le plus profond
Paris.
et le plus passionné
Il joue un violoncelle
de Beethoven. Il nous
de Goffredo CAPPA
reste à écouter les deux
(Saluzzo 1680).
Trios op.70 (et c’est au
lecteur à se faire luiLudwig van Beethoven – même une opinion sur
Trio en ré majeur op.70
le caractère spécial
n°1 « Les Esprits »
dont ces œuvres sont
Ecrit en 1808, terminé
marquées ; pour nous,
peut-être en 1809, cet
nous croyons que les
opus 70 n°1 fut dédié à
œuvres dédiées à Marie
la Comtesse Marie von
Erdödy sont les seules
Erdödy.
où la personnalité de
Aucune jeune femme
la dédicataire exerce
3
une influence sur
la substance de la
musique).
D’après Ludwig van
Beethoven, Jean et
Brigitte Massin, Fayard,
1967.
dans la production
brahmsienne – fut
esquissée vers la fin
de 1853 et composée
à Hanovre dans les
premiers mois de 1854.
Ce sont là les années
de Sturm und Drang du
Robert Schumann – Trio musicien (alors âgé de
en ré mineur op.63
21 ans), celles marquées
Esquissé à Dresde
notamment par l’amitié
en juin 1847, il est
avec Robert Schumann.
terminé en septembre.
La partition qui se
Clara le jouera pour
joue aujourd’hui est
la première fois pour
une version remaniée
son anniversaire, le 13
par le compositeur
septembre.
bien plus tard, en 1891.
Le Trio en ré mineur
L’exemplaire utilisé
marque une nouvelle
pour cette révision a
étape dans la musique
été conservé et permet
de chambre de
de constater que, loin
Schumann : c’est
de s’en tenir à des
un chef-d’œuvre
retouches de détail, le
hautement romantique, compositeur a parfois
sombre et passionné :
réécrit des sections
il s’inspire sans doute
complètes, remplacé
du trio op. 49 de
des thèmes et modifié
Mendelssohn que
des développements
Schumann admirait,
entiers. Ainsi
mais le dépasse
transformée,
par sa puissance et
pleinement maîtrisée,
l’originalité de sa
certainement mieux
conception unitaire.
équilibrée, l’œuvre a
Un chromatisme
néanmoins conservé
pressant, incisif, exalte une certaine ardeur
la mélodie (fortement
juvénile et cette
appogiaturée) et
imprégnation de
l’harmonie. Loin des
poésie fantastique
œuvres équilibrées
caractérisant le
et conquérantes de
Brahms hambourgeois
1842, ce trio révèle les
beaucoup plus que le
zones d’ombre, les
viennois.
profondeurs obscures
D’après François-René
du génie de Schumann, Tranchefort, Guide de
magnifiées par un
la Musique de Chambre,
nouveau langage né
Fayard, 1989.
de l’étude intensive de
Bach et du contrepoint
deux ans plus tôt.
D’après François-René
Tranchefort, Guide de
la Musique de Chambre,
Fayard, 1989.
Johannes Brahms – Trio
en si majeur op.8 n°1
Cette œuvre de
jeunesse – la première
de musique de chambre