Stage de Marie aux Hivernales

Transcription

Stage de Marie aux Hivernales
Marie Kühl
Année 2004/2005
Rapport de stage aux
Hivernales
Centre de Développement Chorégraphique à Avignon
Lorette CHAIX
Pierre LANFREY
Université Paul Cézanne
IUP d’Arles
Licence Administration des Institutions Culturelles
REMERCIEMENTS
Je voudrais remercier
Amélie, Daniel, Céline, Michèle et Isabelle pour m’avoir accueillie si chaleureusement,
Aurélie pour être la meilleure stagiaire collègue imaginable
et la Société Nationale des Chemins de Fer pour le nombre de fois où elle a réussi à me
conduire de la gare d’Arles à la gare d’Avignon Centre et l’inverse à l’heure initialement
prévue.
SOMMAIRE
I.
INTRODUCTION.......................................................... 1
II.
L’INSTITUTION « LES HIVERNALES » ............................ 3
1.
2.
3.
4.
5.
III.
DANSE EN RESEAU ..................................................... 13
1.
2.
3.
IV.
Centre de Développement Chorégraphique ..................................... 13
1.1.
Les Hivernales : CDC d’Avignon................................................. 14
1.2.
Collaboration et problèmes des CDC........................................... 15
Une scène chorégraphique pour un réseau inter-régional ............... 16
2.1.
Inter-région............................................................................ 16
2.2.
Préfiguration........................................................................... 17
2.3.
Le Big Bang Théâtre ................................................................ 18
Trans Danse Europe ........................................................................ 19
3.1
Le projet ................................................................................ 19
3.2
Trans Danse Europe 2003-2006 ................................................ 20
3.3
Le rôle des Hivernales .............................................................. 20
MISSIONS DE STAGE .................................................. 22
1.
2.
3.
V.
L’équipe ............................................................................................ 4
La Manutention ................................................................................. 5
La vie associative .............................................................................. 6
La saison des Hivernales ................................................................... 6
4.1.
Février : Les Hivernales.............................................................. 6
4.2.
Juin : Les Gradins de risque ........................................................ 7
4.3.
Juillet : L’Eté des Hivernales ....................................................... 8
4.4.
Octobre : Grand stage de Toussaint, Sur le Feu ............................. 8
4.5.
Décembre : Drôle(s) d’hip hop .................................................... 9
4.6.
La saison au studio des Hivernales ............................................... 9
4.7.
Le Bac danse .......................................................................... 10
Le financement ............................................................................... 10
Administration ................................................................................ 22
1.1.
Comptabilité ........................................................................... 22
1.2.
Rapports et dossiers ................................................................ 23
1.3.
Contrats................................................................................. 24
Organisation de l’Eté des Hivernales ............................................... 24
Autres activités ............................................................................... 24
CONCLUSION ............................................................ 26
SOURCES ........................................................................ 27
ANNEXES ........................................................................ 28
I.
INTRODUCTION
On danse en France ! Etudiante ERASMUS en Provence pendant une année, je
viens de passer en même temps un an à redécouvrir cette belle discipline artistique.
Danseuse moi-même, j’ai toujours été active dans la recherche de nouvelles
pratiques. Ayant commencé avec la danse classique, je n’ai pas hésité à essayer le hip
hop et la danse mexicaine pendant mon séjour d’un an aux Etats-Unis, et à continuer
avec le jazz et la danse moderne dès mon retour en Allemagne.
Pourtant, concernant mon projet professionnel, c’est la musique qui a toujours été
mon domaine de prédilection dans la culture. Bien que j’aime autant danser que jouer du
saxophone, je n’aurais jamais répondu « Festival de danse » à la question « Où voudraistu travailler après tes études ? » Avant mon arrivée en France, j’adorais les créations du
chorégraphe Mario Schröder de l’opéra de Kiel en Allemagne, d’où je viens, qui réalise
des pièces chorégraphiques sur de la musique de « Pink Floyd » ou « The Doors ». Mais
je ne me demandais pas si la danse professionnelle d’aujourd’hui existait en dehors des
lieux institutionnalisés comme l’opéra. Etant donné mon choix des options langue et
communication, beaux arts et musique comme matières principales au début de mes
études, mon choix a été vite fait et la musique est devenue mon champ de
développement professionnel. La danse restait un intérêt personnel, mais elle ne rentrait
pas dans mes considérations professionnelles.
En arrivant à l’IUP d’Arles, j’entrais dans un système où les études culturelles ne
sont pas spécialisées. Bien que ce fait puisse également apporter le risque d’être trop
généraliste, j’ai redécouvert toute la richesse de la culture grâce à la thématique globale
de l’enseignement. Et la danse : je l’ai retrouvée parmi les autres disciplines, on en
parlait autant que des autres. Musique et danse : pourquoi l’une devrait être plus
importante que l’autre ? Les festivals Danse à Aix, Montpellier danse ou les Hivernales
sont autant présents dans les discussions que Les Rencontres d’Arles ou le Festival
d’Avignon. De plus le Ministère de la Culture regroupe sans distinction musique, danse,
théâtre et spectacles dans une même direction.
Tout ceci m’a donné l’envie de développer encore plus mon expérience de la
danse en France et m’a incitée à trouver un stage dans ce domaine. Comme j’ai
également découvert la danse contemporaine cette année en prenant des cours à
Tarascon, j’étais très contente de continuer ma découverte de cette discipline aux
Hivernales d’Avignon.
KÜHL 1
Je me suis rendue compte qu’en Allemagne, la danse, notamment contemporaine,
ne trouve guère sa place dans la conscience artistique. Maintenant que j’en ai fait la
recherche, oui, il y a des festivals de danse en Allemagne. La discipline n’est simplement
pas aussi visible qu’en France, parce qu’elle n’a pas la même histoire. On peut dater la
naissance de la danse française dès Louis XIV. D’autres disciplines, comme la musique
classique par exemple, sont plus enracinées dans les institutions et les esprits allemands.
Ainsi mon rapport de stage témoigne de mon apprentissage personnel de la danse
contemporaine en France et au-delà. J’ai remarqué que la danse contemporaine tend à
s’interconnecter, tout le monde fait partie de réseaux. Dans ma recherche actuelle, j’ai
trouvé beaucoup de liens entre différentes structures pour la danse en Europe, et faisant
partie de l’équipe des Hivernales pendant trois mois et demi, je me sens « mise en
réseau » moi-même.
KÜHL 2
II.
L’INSTITUTION « LES HIVERNALES »
En 1975, Amélie Grand crée l’association « Danse et Rencontre » devenue
« Iquatre Productions » en 1985 et « Les Hivernales » en 1995. Sa première activité sera
une première « Semaine pour la danse » en février 1977, suivi par le démarrage officiel
de ce projet en 1978 avec l’aide de Paul Puaux, responsable du festival d’Avignon.
Depuis ce temps-là, les Hivernales ont connu un développement énorme. « Une
semaine pour la danse » s’est transformée en « Février pour la danse » et finalement en
festival « Les Hivernales ». Le festival principal s’est agrandi et enrichi au cours des
années, mais en même temps d’autres activités ont été introduites pendant la saison. Les
Hivernales étaient dès le début à la recherche du nouveau, de l’innovant, et toujours
prêtes à prendre des risques. Bien que bénéficiaires de subventions publiques, la
dépendance financière n’a jamais empêché les Hivernales de suivre leur chemin, car une
grande implication personnelle des acteurs peut partiellement compenser des déficits
pécuniaires.
Quoique leurs activités se soient multipliées depuis leur création, les Hivernales ne
perdent jamais de vue leurs objectifs essentiels :
-
Soutenir la création chorégraphique
-
Favoriser la diffusion de la création chorégraphique, la circulation des œuvres et la
mobilité des artistes
-
Développer les partenariats locaux, nationaux et internationaux
-
Etre un centre de ressources et un lieu d’échanges
-
Développer et offrir des formations pour des danseurs amateurs de même que
pour des professionnels et des jeunes artistes
-
Sensibiliser et élargir les différents publics de la danse
-
Croiser les disciplines artistiques.
Avec ces bases toujours présentes, les Hivernales sont devenues ce qu’elles
représentent aujourd’hui : le nœud avignonnais dans les réseaux régionaux, nationaux et
européens pour la danse contemporaine. Avant de décrire plus précisément la nature de
ces réseaux et le rôle des Hivernales dans chacun dans le chapitre III, je présenterai
d’abord le nœud même, la constitution actuelle des Hivernales.
L’INSTITUTION « LES HIVERNALES »
KÜHL 3
1.
L’équipe
Fondatrice et jusqu’à ce jour directrice, Amélie Grand est le vrai cœur des
Hivernales. Danseuse, chanteuse, actrice et pédagogue d’origine, c’est pendant son
activité sur le poste de conseillère danse et théâtre à la Direction Départementale de la
Jeunesse et des Sports de Vaucluse de 1974 à 1996 qu’elle lance cette « Semaine de la
danse » en février, un projet à côté au début. Jusqu’en 1996, il n’y avait pas de salariés
sauf une secrétaire comptable, poste financé par différents programmes de solidarité de
l’État. C’était Amélie qui gérait tout elle-même, avec l’aide d’amis, de bénévoles et une
bonne dose d’endurance. Ce fait est encore visible aujourd’hui. Comme c’est toujours
Amélie qui décide des projets artistiques, ces derniers sont aussi non-conventionnels,
dynamiques et pluridisciplinaires qu’elle-même. Les Hivernales lui tiennent à cœur
comme un bébé qu’elle a vu croître et dont elle a dirigé le développement tout au long.
C’était toujours le contenu des projets qui l’ont intéressée et pas l’opinion des tiers,
raison pour laquelle elle a longtemps désapprouvé la médiatisation de ses actions. Les
journalistes étaient trop chers à faire venir à son avis, alors qu’elle se rend compte
aujourd’hui qu’un peu plus de publicité aurait été bien utile pour les compagnies qu’elle
essayait de promouvoir.
Evidemment le festival des Hivernales s’est élargi au cours des années, mais leurs
ressources humaines restaient d’abord aussi limitées que leurs sources financières. Le
plus ancien membre de l’équipe actuelle est Michèle Montésinos, secrétaire arrivée en
1991. Pendant ses premières années aux Hivernales. Michèle était obligée de remplir
quasiment tous les rôles à cause du manque de personnel. Toutefois, aujourd’hui, elle est
en charge de l’accueil du public, de la billetterie et des stages.
Administrateur, Daniel Favier arrive en 1996 quand les Hivernales se stabilisent en
s’installant à la Manutention. L’institutionnalisation progressive des Hivernales exigeait de
porter plus d’attention à l’aspect administratif de la structure, et avec un nombre de
projets et de partenaires toujours croissant, Daniel s’occupe à la fois de la comptabilité,
des contrats, de la gestion, des négociations avec les financeurs, la banque, les
coproducteurs, … En outre son travail s’est encore démultiplié depuis le démarrage du
projet Trans Danse Europe dont il assure également l’administration entière.
Peu après, deux emplois jeunes financés par l’État apportent une vraie division du
travail sur plusieurs postes. Céline Bréant prend en charge les relations européennes
avec la préparation du projet Trans Danse Europe en 1997, Hélène Debacker la
communication en 1998. Ces deux postes ont été pérennisés en 2003 et Céline se
retrouve aujourd’hui non seulement au milieu du projet Trans Danse Europe mais aussi
L’INSTITUTION « LES HIVERNALES »
KÜHL 4
aux cotés d’Amélie en tant qu’assistante à la programmation. Cependant Hélène a été
remplacée par Isabelle Martin-Bridot en 2004, qui travaille pour les Hivernales à temps
partiel. Le poste de régisseur général Samson Milcent, engagé également en 1997, a été
relayé par Lucas Toureille cette année, bien que son contrat ne soit pas à durée
indéterminée.
A ce jour, l’équipe permanente des Hivernales est donc composée de cinq
personnes (sans compter le Président de l’association Jean-Claude Ragot toujours
engagé) : pas beaucoup pour une structure dont le festival principal accueille déjà entre
8 700 et 10 000 spectateurs et 500 stagiaires chaque année. Pour les Hivernales en
février et pour l’été, il y a bien sûr le besoin de plus de personnel, des régisseurs et des
techniciens notamment, qui sont embauchés en CDD pour la période concernée. Mais audelà, ce sont des bénévoles qui aident au bon déroulement des festivals, étant donné
qu’aux Hivernales, on dépend de la bonne volonté de chacun. Néanmoins les Hivernales
sont bien conscientes de la nécessité d’un tel soutien, de sorte que les stagiaires prêtes à
travailler pour eux pendant plusieurs mois sont chaleureusement accueillies. Elles ne sont
pas rémunérées par chèque, mais par l’appréciation de leur travail.
2.
La Manutention
La Manutention au pied du Rocher des Doms et du Palais des Papes est le premier
lieu où les Hivernales s’installent de façon permanente et en sécurité. Lorsque la mairie
avait l’intention de vendre le bâtiment au début des années 1990, Amélie occupait déjà
des bureaux au rez-de-chaussée et travaillait dans les grandes salles des étages. Elle vit
le potentiel de ce bâtiment comme un lieu pour la danse, avec deux salles spacieuses et
lumineuses avec des sanitaires au milieu au deuxième étage, de l’espace pour des
appartements pour des compagnies en résidence au premier étage et des bureaux au
rez-de-chaussée. La construction du bâtiment était parfaite pour son projet et elle
élabora un dossier de présentation avec un architecte. Ses calculs démontraient que
l’opération n’aurait pas coûté cher en comparaison avec le résultat, mais la mairie, ayant
peur des coûts supplémentaires, a vendu la Manutention aux cinémas Utopia qui ont
réalisé une rénovation complète du bâtiment pour installer des salles de cinéma, en
autofinancement et grâce aux subventions du CNC.
Utopia a laissé deux sixièmes du bâtiment, un sixième aux Hivernales et un
sixième à l’AJMI, Association du Jazz et de la Musique Improvisée, qui louent leur espace.
L’espace qu’occupent les Hivernales est situé au dernier étage. A l’origine, il s’agissait
d’une belle et grande salle qui a été découpée en trois parties pour installer des loges,
des bureaux et un studio au milieu.
L’INSTITUTION « LES HIVERNALES »
KÜHL 5
3.
La vie associative
Au premier regard, le fait que les Hivernales soient une association ne semble
guère important dans son fonctionnement. Il est vrai que les 700 adhérents des
Hivernales ne participent pas à l’avenir de leur association, comme l’a montré
l’assemblée générale de mai 2005 qui comptait moins de 10 présents. Ce sont les
salariés, la directrice et son équipe, qui gèrent les actions et la vie quotidienne des
Hivernales.
Pourtant les représentants de l’association ne cessent de prendre des décisions
directionnelles, qui s’appliquent ensuite concrètement et directement sur le déroulement
d’une saison. Le président et le trésorier discutent des comptes des Hivernales avec un
expert comptable et décident des conséquences de leurs analyses : par exemple une
deuxième Master Class et les Gradins de Risque qui étaient préprogrammés pour le mois
de mai ont été annulés cette année, pour ne pas s’impliquer dans trop de projets avant la
décision définitive concernant l’acquisition du Big Bang Théâtre.
4.
La saison des Hivernales
4.1.
Février : Les Hivernales1
Le grand festival de février est le point culminant d’une saison, le véritable label
des Hivernales. Pendant 10 jours on danse en Avignon : plus de 20 compagnies sont
accueillies dans de nombreuses salles à Avignon et dans la région, remplies par environ
10 000 spectateurs chaque année, pendant que 500 stagiaires s’entraînent dans plus
d’une vingtaine de stages. Pour Avignon, ville touristique d’excellence en été, ce nombre
important de personnes attirées représente un stimulateur incontestable pendant la
basse saison. Les Hivernales, c’est l’autre grand festival d’Avignon : sa situation dans le
calendrier est complémentaire du Festival d’Avignon de juillet, et la fidélité de son public
souligne bien son indépendance.
La spécialité de ce festival est la vraie liaison entre formation et diffusion de la
création autour d’un thème différent chaque année. Bien que le nombre de spectacles
représentés soit déjà suffisant pour bien remplir l’agenda festivalier, les stages en
constituent une part aussi importante. La plupart des cours sont donnés pendant la
journée par les chorégraphes qui présentent leur spectacle le soir, voilà le lien.
Néanmoins la variété est assurée par la moitié des stages non-contemporains : danse
indienne, flamenco, hip hop, africain, tango, butô, modern’jazz… Il y a des stages pour
1
Voir annexe 2 : programme des Hivernales 2005.
L’INSTITUTION « LES HIVERNALES »
KÜHL 6
tous les niveaux, débutants, avancés et professionnels, qui ont lieu dans deux lycées et
un gymnase avignonnais, le Conservatoire de Danse, la Maison Municipale Mérindol et le
Studio conditions des soies.2
Les compagnies invitées comptent à la fois des grands noms et des chorégraphes
moins connus qui réussissent à mieux se faire connaître grâce au soutien des Hivernales.
Ainsi la programmation est l’expression de la diversité des Hivernales, étant donné
qu’elle intègre des spectacles qui sont à l’origine d’autres projets (dans le cadre des
actions en réseau avec d’autres structures). Pour diffuser ce grand nombre de pièces, les
Hivernales travaillent en partenariat avec des salles à Avignon (l’Opéra-Théâtre,
l’Auditorium de Vaucluse, Le Théâtre du Chien qui fume, Le Théâtre des Doms etc.) et
des scènes dans la région (les Théâtres de Cavaillon et d’Arles). Enfin le Forum Libre
Danse, en entrée libre, a traditionnellement lieu au Péristyle de l’Hôtel de Ville. Il donne
l’occasion aux compagnies régionales de se présenter une première fois au sein d’un
festival d’une envergure importante.
Enfin des manifestations diverses complètent programme et thème du festival :
tous les jours des vidéos autour des compagnies invitées et quelques jours avant
l’ouverture, des expositions et des conférences. Le partenaire important pour ce dispositif
supplémentaire est la Maison Jean Vilar.
4.2.
Juin : Les Gradins de risque3
Mis en place pour la première fois en 2001, les Gradins de risque se déroulent
normalement un an sur deux, mais cette année, la troisième édition a été annulée.
Néanmoins,
les
Hivernales
garderont
sûrement
cette
véritable
plate-forme
d’expérimentation dans leur programmation des saisons à venir.
Il s’agit d’un concours de petites formes artistiques pendant trois soirées qui est
ouvert à tous afin de présenter « ce dont on a toujours rêvé mais qu’on n'a jamais osé
faire ». Danses, arts plastiques, théâtre, clowneries, musiques ou chansons, tout
trouvera sa place aux seules conditions que la performance soit risquée et qu’elle ne
dépasse pas dix minutes. Jugée par un jury composé par de nombreux partenaires des
Hivernales, institutionnels ainsi qu’artistiques, le vrai but de cette manifestation est de
donner l’occasion à des amateurs et pré-professionnels de présenter leur travail
artistique dans un cadre adéquat et agréable.
2
3
Voir annexe 3 : grille des stages des Hivernales 2005.
Voir annexe 5 : programme des Gradins de risque 2003.
L’INSTITUTION « LES HIVERNALES »
KÜHL 7
4.3.
Juillet : L’Eté des Hivernales4
Après trois éditions d’un « Eté pour la danse » pendant les années 1980, c’est
depuis l’installation à la Manutention en 1995 que les Hivernales proposent régulièrement
tous les ans leur propre programmation de danse pendant le Festival d’Avignon en juillet.
Avec le montage des gradins de 64 places, le studio se transforme en petit théâtre,
environnement idéal pour les petites formes de danse (solos, duos, trios). Cette
programmation au studio des Hivernales se déroule dans le cadre du festival Avignon
Public Off. Pendant quelques années, les Hivernales ont également présenté des
compagnies dans le cadre du Festival In : d’abord suite à une demande du Conseil
Régional et de la SACD l’année suivante, et puis en collaboration avec le Festival
d’Avignon pour « Danses entre chien et loup ». Mais le changement de direction au
Festival d’Avignon a amené à une reprise de contrôle et une centralisation au sein du
Festival qui n’a plus permis l’intervention des Hivernales sur les scènes du Festival In.
Néanmoins les Hivernales peuvent toujours compter sur la collaboration du
festival pour le « Ciné Danse » (aux cinémas Utopia) et le « Point Danse », films et
rencontres autour des chorégraphes présents à Avignon en juillet. Le Point Danse est un
centre de ressources et un espace d’échanges, en même temps qu’il accueille des
programmateurs, de la presse, des chorégraphes et les compagnies tous les jours
pendant le festival. La présence du Département des métiers du Centre National de la
Danse et les rencontres animées tous les jours à midi par Amélie Grand et des
journalistes de danse assurent la diversité et la qualité de l’information. Finalement les
Hivernales proposent, bien sûr en juillet comme en février, des stages animés par les
chorégraphes de leur programmation.
En 2005 les Hivernales proposeront une programmation interrégionale de six
compagnies en partenariat avec les Régions du Grand Sud-Est. Ainsi cette édition de l’Eté
des Hivernales sera en préfiguration d’une scène chorégraphique interrégionale au Big
Bang Théâtre.5
4.4.
Octobre : Grand stage de Toussaint, Sur le Feu6
Pour écourter la période d’attente pour les stagiaires fidèles entre l’Eté des
Hivernales en juillet et les Hivernales en février, un troisième point fort de formation
amateur est offert à la fin d’octobre: c’est le Grand stage de Toussaint avec environ 10
stages pendant 5 jours.
4
5
6
Voir annexe 4 : brochure de l’Eté des Hivernales 2005.
Voir chapitre III.2.
Voir annexe 6 : programme de Sur le Feu.
L’INSTITUTION « LES HIVERNALES »
KÜHL 8
Pour les artistes, il s’agit d’une phase de préparation : trois soirées de spectacles
« Sur le Feu » complètent la séance. Sur le Feu, ça veut dire des spectacles qui sont
encore un peu crus, pas encore prêts à être présentés au grand public, mais absolument
bons à goûter en avance. C’est une occasion pour des chorégraphes de présenter leur
création pour l’assaisonner, la perfectionner avant la vraie première – par exemple aux
Hivernales.
4.5.
Décembre : Drôle(s) d’hip hop7
Drôle(s) d’hip hop est un temps pour mieux connaître le hip hop, initié par Amélie
Grand en 2002. Après avoir programmé en 1988 les tous premiers mouvements de
danse hip hop, la rencontre avec l’auteur de « Danseurs du Défi » Claudine Hoïse,
enseignante à l’Université d’Avignon, a fait naître l’idée d’un ensemble de manifestations
permettant une réflexion sur l’authenticité, la créativité et l’évolution du hip hop. Ainsi
une programmation très hivernalière (spectacles, stages, soirées petites formes, films,
expositions et conférences-démonstrations) a été mise en place avec de nombreux
partenaires à Avignon et dans le Vaucluse. Grâce au succès de la première édition elle
est réorganisée tous les ans.
4.6.
La saison au studio des Hivernales
Les Hivernales, ce n’est pas seulement un festival, mais une structure qui est
active pendant toute l’année : le planning du studio et toujours bien rempli avec
différentes formations et résidences.
Les « Master Class », des cours de niveau professionnel, se mettent souvent en
place pendant la période du festival en février, mais la liaison entre les deux n’est pas
obligatoire, car les Hivernales disposent librement de leur studio. Ainsi, en rapport avec
d’autres projets prévus pendant la saison, les « Master Class » d’une semaine peuvent
être organisés en basse saison. Une formation pour des professionnels diffère des
autres : « Danseur Acteur Chanteur » rapproche la danse du théâtre et de la musique
depuis 1989. Une fois par an des artistes ont l’occasion de découvrir les possibilités
illimitées de la pluridisciplinarité pendant plusieurs semaines.
Pour les amateurs, les Hivernales proposent des cours plus réguliers. Tous les
mardis soirs, des intervenants se relaient pour mener des cours de danse contemporaine
sur la saison. Généralement ces intervenants sont déjà liés aux Hivernales. Il s’agit
souvent de danseurs qui ont déjà participé à un des festivals ou qui ont réalisé des
stages d’une semaine dans le cadre du festival. Mais même en proposant des cours
7
Voir annexe 7 : brochure de Drôles d’hip hop 2004.
L’INSTITUTION « LES HIVERNALES »
KÜHL 9
réguliers, les Hivernales savent se diversifier. Tous les mercredi soirs, il y a un cours de
chant animé par Amélie Grand. Alors enfin la performance des chansons sera enrichie par
des petites chorégraphies… Par ailleurs, un cours de Feldenkrais a lieu tous les lundis à
midi.
Bien que les Hivernales disposent d’un studio, il ne s’agit pas d’un studio de danse
au sens classique du terme. Afin de rester disponible pour des projets qui ne trouvent
pas de la place ailleurs, elles ne veulent pas concurrencer des écoles qui donnent des
cours aux amateurs toute l’année. Avec des cours réguliers, elles diversifient leur image
et restent un lieu d’échanges pour les amateurs qui pratiquent de la danse en Avignon.
Mais elles restent libres de proposer des résidences de courte ou longue durée à des
compagnies. La pratique de combiner création et diffusion dans une même structure est
une exigence très importante des Hivernales, car seule cette combinaison peut assurer la
survie des chorégraphes et danseurs. Une compagnie qui se voit offrir dix résidences
dans l’année, mais pas de dates pour jouer son spectacle, est aussi peu à même d’avoir
du succès que celle qui aurait la possibilité de diffuser ses chorégraphies à plein temps
sans avoir trouvé de résidence pour en créer.
4.7.
Le Bac danse
Les Hivernales jouent le rôle de médiateur dans le monde de la danse sur un plan
scolaire : à la demande de la DRAC, une option « Bac Danse » a été ouverte en 2003 au
Lycée Mistral d’Avignon. Les Hivernales sont structure référent, organisent les cours avec
des chorégraphes et proposent des spectacles, des conférences-démonstrations, du ciné
danse etc. Dans la continuité de cette action, un Atelier Chorégraphique est également
réalisé.
5.
Le financement
La saison des Hivernales est riche, le nombre de leurs partenaires considérable. Il
est évident que des partenaires sont extrêmement importants pour réaliser les actions
des Hivernales : la présentation de la saison montre bien qu’il n’y a quasiment pas de
projet qui soit monté sans la collaboration avec d’autres structures. L’intensification de
cette pratique, la collaboration dans des réseaux, sera considérée au chapitre III. Mais
d’abord, il ne faut pas omettre un autre genre de partenaires tout aussi important et
puissant : les financeurs.
L’INSTITUTION « LES HIVERNALES »
KÜHL 10
Dans leur budget général8, les Hivernales sont financées par les recettes de leurs
activités (28%), par des subventions d’exploitation (67%) et par d’autres produits de
gestion courante (5%). Ces derniers se composent d’une aide ministérielle pour l’emploi
jeune, des adhésions à l’association et d’une aide de l’Office National de Diffusion
Artistique (ONDA). Les recettes propres viennent de la billetterie des spectacles, de la
redevance des stages et des co-réalisations des Hivernales et de l’Eté des Hivernales, des
revenus des cours de la saison et d’une participation aux activités en formation de
l’AFDAS. Les deux tiers du financement des Hivernales sont cependant assurés par des
subventions publiques. Toutefois ces subventions viennent de diverses structures qui
donnent leur soutien pour des raisons spécifiées.
La ville d’Avignon, le Conseil Général de Vaucluse et le Conseil Régional PACA
n’accordent la plupart de leurs montants totaux à aucune mesure spécifique : le but de
leurs aides est le fonctionnement général des Hivernales avec leurs festivals et leur
formation. Le financeur le plus important de ce trio est la région, qui assure plus de la
moitié du montant total non-spécifique des trois collectivités et qui s’engage en plus avec
une aide pour la formation Danseur Acteur Chanteur.
L’intervention de la DRAC PACA est cependant presque uniquement liée au Centre
de Développement Chorégraphique9. La DRAC attribue 30% des subventions totales des
Hivernales, dont les trois quarts sont destinés au fonctionnement du CDC10, de façon
qu’elle finance déjà plus de deux tiers du projet CDC. Le tiers restant est assuré en parts
égales par les trois collectivités territoriales par des subventions assignées exprès à cet
effet.
Le financement de la programmation inter-régionale pendant l’Eté des Hivernales
cette année11 aurait dû être accordé par les DRAC et les Conseils Régionaux des trois
régions partenaires PACA, Rhône-Alpes et Languedoc-Roussillon à parts égales. Pourtant
la région Languedoc Roussillon a finalement décidé de ne plus participer à ce projet parce
qu’elle s’inscrit déjà dans d’autres programmes régionaux à Montpellier.12 Ils restent
donc les DRAC et régions de PACA et Rhône-Alpes qui donnent 15.000 € chacun. L’aide
des deux structures de PACA est cependant déjà inclus dans la subvention destinée au
projet CDC.
Il reste à mentionner les soutiens accordés par une seule structure pour une seule
mesure. La Commission Européenne attribue 25.000 € pour le Projet Trans Danse
8
Voir annexe 8 : budget prévisionnel 2005, produits.
CDC : dénomination des Hivernales en 2001 par le ministère de la Culture, voir chapitre III.1.
10
Les 25% restants sont destinés à : Mesures nouvelles, Bac Danse, Europe.
11
Voir chapitre III.2.
12
A cause de cela la programmation de juillet ne comprend qu’une seule compagnie de Languedoc-Roussillon.
9
L’INSTITUTION « LES HIVERNALES »
KÜHL 11
Europe13, l’Arcade PACA 5.000 € pour la formation professionnelle des salariés, le
Ministère de la Jeunesse et des Sports 7.500 € pour les actions des Hivernales en
direction des jeunes, l’Office Artistique de la Région Aquitaine 10.000 € pour la
coproduction d’un spectacle d’une compagnie installée en Aquitaine et le Département
des Métiers du Centre National de la Danse 1 900 € pour la réalisation du Point Danse
pendant l’Eté des Hivernales.
Le problème de cette pluralité des partenaires financiers est leur valorisation dans
la communication des Hivernales. Chaque financeur fait valoir sa contribution et souhaite
vérifier chaque communiqué des Hivernales afin de s’assurer que sa participation est
présentée de la façon correcte et au bon endroit. Ce processus de vérification peut être
très ennuyeux pour le médiateur qui se trouve au milieu en harmonisant tous les
souhaits et peut également causer un vrai ralentissement de la communication.
13
Voir chapitre III.3.
L’INSTITUTION « LES HIVERNALES »
KÜHL 12
III. DANSE EN RESEAU
Pour toutes leurs manifestations de l’année, les Hivernales travaillent déjà en
collaboration avec un grand nombre de partenaires au niveau local. Ce réseau de
proximité consiste en structures culturelles et institutionnelles qui aident les Hivernales à
réaliser leurs actions pour la danse contemporaine à Avignon et autour. Tellement
enracinées dans leur environnement local, les Hivernales essayent d’aller plus loin en
étendant leur réseau d’action et de soutien sur un plan régional, national et international.
1.
Centre de Développement Chorégraphique
L’année 2001 marque un tournant important pour les Hivernales avec la mise en
place du Centre de Développement Chorégraphique Avignon et Provence-Alpes-Côte
d’Azur. Le Ministère de la Culture a d’abord confirmé six structures comme Centres de
Développement Chorégraphique (CDC), avec l’objectif d’en installer un dans chaque
région. Les six centres fondateurs sont le CDC Toulouse-Midi Pyrénées, Art Danse
Bourgogne, Danse à Lille (pour la région Nord-Pas-de-Calais), le CDC d’Uzès (LanguedocRoussillon), la Biennale Nationale de Danse du Val de Marne (Ile-de-France) et les
Hivernales d’Avignon (Provence-Alpes-Côte-d’Azur).
Plus de vingt années d’un travail sur le terrain extrêmement riche et bénéfique
pour la danse contemporaine étaient ainsi prises en compte, étant donné que toutes ces
structures ont quatre grands axes en commun :
-
La création et la production
l’accueil en résidence de compagnies chorégraphiques et l’apport en coproduction
-
La diffusion
autour d’un festival de renommée internationale ou d’une programmation en
saison : soutien aux compagnies régionales, nationales et internationales
-
La formation
formation des publics, formation des professionnels et des pré-professionnels
-
Le Centre de Ressources
centre de documentation et centre d’information pour le danseur
Par ailleurs les centres collaborent avec de nombreux partenaires institutionnels et
associatifs et sont initiateurs de projets sur leur territoire. Ils travaillent la plupart du
temps sur un rapprochement des disciplines artistiques théâtre, cirque, arts plastiques
etc. ainsi qu’en réseau dans des réseaux régionaux, européens et internationaux.
DANSE EN RESEAU
KÜHL 13
1.1.
Les
Les Hivernales : CDC d’Avignon
Hivernales
d’Avignon
ont
été
choisies
pour
accueillir
le
Centre
de
Développement Chorégraphique pour Avignon et la région PACA. Ce choix s’appuie sur le
fait que les Hivernales rentrent tout à fait dans les axes demandés d’un Centre de
Développement Chorégraphique cités ci-dessus : diffusion, création, formation et centre
de ressources.
Déjà, le fait que les Hivernales soient toujours à la recherche du nouveau et de
l’innovant en fait automatiquement un centre d’information : des échanges sont la
conséquence logique du regroupement d’informations et de la collaboration avec
beaucoup de partenaires différents. En même temps, l’échange a toujours fait partie de
la philosophie des Hivernales, il n’y a pas de manifestation sans conférences, rencontres
ou débats. Témoignage actuel de cette tradition : la publication du livre « Où va la
danse ? L’aventure de la danse par ceux qui l’ont vécue », édité par Amélie Grand et
Philippe Verrièle. Cet ouvrage réunit les interventions de trente-cinq acteurs clefs de la
danse des dernières trente années en Europe qui se sont rejoints à Avignon en 2003 pour
échanger leurs sentiments sur cette aventure à laquelle ils ont tous contribuée.
Néanmoins les Hivernales sont également un centre de ressources dans un sens
plus officiel. Le Point Danse rassemble depuis sept ans toutes les compagnies du Festival
In et Off en juillet pour des rencontres et l’échange d’informations. En plus la présence
du Département des Métiers du Centre National de la Danse offre un service
d’information et d’accompagnement sur l’exercice des métiers autour de la danse. Aussi,
les Hivernales ont une convention avec la Maison Jean Vilar à Avignon, elle-même née
d'une convention entre la Ville d'Avignon, la Bibliothèque Nationale de France et
l'Association Jean Vilar. En dehors du rayonnement de l’œuvre de Jean Vilar et de la
proposition d’un programme d’activités, le troisième objectif de cette maison est la mise
à la disposition de tous d’un fonds d'ouvrages, de documents iconographiques et
audiovisuels sur le spectacle, des informations sur la vie culturelle régionale et sur la
décentralisation culturelle.
L’offre des Hivernales en formation s’étend sur toute la saison et tous les publics,
un profil plus complet n’est guère imaginable :
-
Formation des professionnels : Master Class, Danseur Acteur Chanteur
-
Formation des danseurs amateurs et pré-professionnels : stages pendant les
festivals en février et juillet, pendant Drôles d’hip hop, à Toussaint ; les cours
hebdomadaires en saison
-
Formation scolaire : Bac danse
DANSE EN RESEAU
KÜHL 14
-
Formation du public : Conférences-démonstrations, présentation des travaux en
cours des compagnies en résidence, rencontres avec des compagnies et vidéos
sur la danse en février et juillet, expositions.
La diffusion des Hivernales est aussi diversifiée que la formation. Amateurs aux
Gradins du Risque, jeunes compagnies au Forum Libre Danse et créations en cours avec
Sur le Feu, Drôles d’hip hop, L’Eté des Hivernales dans le cadre du Festival d’Avignon et
finalement les Hivernales de février, qui représentent un rendez-vous chorégraphique
incontournable depuis plus de 25 ans : la programmation des Hivernales soutient la
diffusion des compagnies de tous genres.
Le soutien à la création et la production se développe en deux temps aux
Hivernales : l’accueil des compagnies en résidence et la coproduction des spectacles en
collaboration avec d’autres structures. Des coproductions sont notamment mises en place
par le réseau des CDC, par le réseau inter-régions et par le réseau Trans Danse Europe,
mais aussi avec des partenaires locaux comme pour Drôles d’hip hop ou des théâtres
avignonnais et en région pour le festival de février. Pour toutes les coproductions la
résidence de la compagnie en création chez un des partenaires représente un élément
clef. Jusqu’à présent, les Hivernales ont utilisé leur studio pour cet effet, auquel il
manque pourtant les qualités d’un théâtre : la taille restreinte et par conséquent l’accueil
du public sont des contraintes importantes. Pour cette raison les Hivernales souhaitent
s’installer au Théâtre du Big Bang dont les moyens promettent des conditions plus
professionnelles. Des résidences sont un moyen très efficace pour résoudre les
problèmes de rapprochement entre création et diffusion, ainsi qu’entre artistes et public.
Une résidence est un lieu et une période de travail qui peut, avec l’organisation des
manifestations appropriées, très bien démontrer l’évolution et le développement d’une
œuvre chorégraphique au public. Ainsi création et diffusion permettent aux danseurs
d’expérimenter de nouveaux projets.
Les Hivernales répondent donc bien aux conditions préalables des CDC bien
qu’elles constatent encore un besoin d’agrandissement de leurs locaux pour pouvoir
améliorer et augmenter des résidences et la collaboration en réseau.
1.2.
Collaboration et problèmes des CDC
La dénomination de CDC représente, après des années de travail des structures
en question, une valorisation par le ministère qui devrait être suivie, dans le cadre de la
décentralisation, par un soutien plus actif de la part des collectivités territoriales et de
l’État.
DANSE EN RESEAU
KÜHL 15
Mais malgré le travail accompli et le soutien majeur de certaines collectivités
territoriales, la reconnaissance ministérielle ne s’est pas accompagnée de moyens
adéquats. Ouvrir de nouveaux équipements (studios, studios-théâtres), favoriser les
résidences de compagnies, réaliser des échanges sur le plan régional, national et
international, participer à la création par des apports en coproduction, développer la
formation, améliorer l’accueil du public : tous les objectifs des CDC demandent des
budgets importants. En ce moment chaque centre cherche des locaux pour s’agrandir et
développer ses activités, notamment sur le terrain des résidences : mesure nécessaire,
mais pas du tout assurée financièrement.
Les six CDC se réunissent régulièrement pour confronter leurs divers projets et en
faire naître des communs. En 2004-2005 ils ont engagé deux coproductions, constatant
que la coproduction de compagnies chorégraphiques était en baisse réelle sur l’ensemble
du territoire. Outre l’apport de 30 000 € par chaque centre, les deux compagnies choisies
(une nationale, une internationale) ont ensuite été diffusées dans l’ensemble du réseau.
La compagnie française Illico a été présentée pendant l’Eté des Hivernales 2004 et la
compagnie belge Peeping Tom aux Hivernales 2005 en co-réalisation avec le Théâtre
d’Arles.
2.
Une scène chorégraphique pour un réseau inter-régional
Ça y est, on achète ! Le 8 juin 2005 les financeurs donnent leur accord final pour
un projet envisagé depuis longtemps : l’achat du bail du Big Bang Théâtre par les
Hivernales pour créer une scène chorégraphique, uniquement consacré à la danse.
2.1.
Inter-région
Bien que les Hivernales souhaitent profiter de cette rareté (il n’y a que très peu de
scènes exclusivement réservées à la danse en France) en faveur de tous leurs domaines
d’activité, le Big Bang Théâtre sera tout d’abord un espace pour leur réseau interrégional.
L’idée d’un échange inter-régional est née pour résoudre le problème de l’isolation
en région à cause de la décentralisation. La diffusion des artistes régionaux en dehors de
leur région était difficile lorsque les institutions régionales limitaient leur territoire de
responsabilité strictement aux frontières de leur région. Pour essayer de s’opposer à cet
enfermement dans le cadre régional, les régions, les agences régionales et les Directions
Régionales des Affaires Culturelles des régions Provence-Alpes-Côte d’Azur, Rhône-Alpes
et Languedoc-Roussillon se sont réunies plusieurs fois. La solution de montrer les
DANSE EN RESEAU
KÜHL 16
compagnies en région pendant le Festival d’Avignon avec la collaboration des Hivernales
a finalement été accordée.
Les Hivernales ont beaucoup d’expérience en matière de soutien aux compagnies
régionales et aux jeunes compagnies. Avec leur Forum Libre Danse, ils programment les
jeunes compagnies de la région PACA chaque année pendant leur festival en février, et
l’été a toujours représenté une possibilité pour des compagnies moins connues de se
rendre plus visible à un plus grand public. Leur présentation pendant le Festival
d'Avignon dans le cadre des programmations de L'Eté des Hivernales est une formidable
opportunité pour les compagnies : en juillet la Manutention avec de la danse sur trois
étages attire plus de 300 professionnels (programmateurs, journalistes, décideurs)
chaque année avec les spectacles, le Ciné Danse et le Point Danse organisé par les
Hivernales. Les compagnies promues avant dans ce cadre ont pu enchaîner dates et
tournées tant au plan national qu'international profitant des rencontres avec le public, les
professionnels et les autres artistes. Enfin, le Festival d'Avignon est un endroit qui
permet aux spectacles de jouer 15 à 20 fois, ce qui est extrêmement rare pour la danse
et en dernier garant de plus de visibilité.
D’ailleurs l’installation des Hivernales au Big Bang Théâtre apporte la possibilité de
doubler le nombre des compagnies diffusées en été, et cela dans un cadre plus
professionnel, dans un vrai théâtre, un véritable lieu de diffusion.
La logistique de l'opération est donc assurée par les Hivernales, alors que le choix
des compagnies est réalisé par un conseil artistique composé d'un opérateur culturel
basé dans chacune des régions : Eliane Baracetti (Directrice de La Rampe d’Echirolles,
Rhône-Alpes), Didier Michel (Directeur du CDC d'Uzès, Languedoc-Roussillon) et Amélie
Grand (PACA).
2.2.
Préfiguration
En attendant l’inauguration de la scène chorégraphique inter-régionale du Big
Bang en 2006, une préfiguration aura lieu en 2005 au studio des Hivernales, présentant
des compagnies de chaque région dans des petites formes. Les pièces ont été choisies
par le conseil artistique en fonction des qualités artistiques et innovantes, des dimensions
du studio, des conditions techniques et de la durée des pièces. Du 12 au 24 juillet, la
programmation inter-régionale suivante, enrichie par une compagnie de la Communauté
Française de Belgique en co-réalisation avec le Théâtre des Doms, voisin de la
Manutention, sera à voir au studio des Hivernales :
DANSE EN RESEAU
KÜHL 17
-
10h15
Cie A’Corps (Valence) : Nous sommes tous…
trio, 35’
-
12h
Maria Clara Villa-Lobos (Bruxelles) : M, une pièce moyenne
trio, 60’
-
14h
Cie Skalen/Michèle Ricozzi (Marseille) : Xenit
duo, 40’
-
15h45
Cie Ici Maintenant/Ingeborg Liptay : Guérir la guerre
trio, 40’
-
17h15
Cie Kelemenis (Marseille) : K.danza
duo, 60’
-
19h45
Cie The Guests/Yuval Pick (Lyon) : Evol (création)
Popular Music
solo, 10’
trio, 33’
Cette opération est finalement conjointement organisée par la DRAC, la Région et
l’Arcade de Provence-Alpes-Côte-d’Azur, la DRAC, la Région et l’Agence Musique et Danse
de Rhône–Alpes et l’Association Musique et Danse de Languedoc-Roussillon.
2.3.
Le Big Bang Théâtre
Situé à deux pas de l’Université et de la rue de la Carreterie, près de la Place des
Carmes, le Big Bang Théâtre est en plein centre d’Avignon. Actuellement fermé durant
toute la saison, il ne fonctionne qu’en location durant l’été pendant le Festival. Le bail de
ce théâtre est à vendre, et une première année de location a prouvé que cet équipement
est bien adapté à l’utilisation pour la danse. Son acquisition par les Hivernales doterait
Avignon d’un véritable lieu pour la danse avec un rayonnement régional, national et
international remarquable : le théâtre pourrait servir à des résidences et à la diffusion de
la danse contemporaine pendant toute l’année en faveur non seulement du réseau interrégional, mais également des résidences CDC et Trans Danse Europe.
Pour le réseau inter-régional, l’installation au Big Bang Théâtre serait l’occasion de
monter un projet chorégraphique inter-régional plus important avec la présentation de
compagnies des 3 régions pendant l'été 2006 au studio ainsi qu’au Big Bang Théâtre. Le
théâtre permettra en outre de recevoir des formes plus importantes qu'au studio,
puisqu’il est équipé d'un plateau de 12 mètres sur 8 et compte 200 places. De plus
petites formes seront conservées au studio. Ces deux lieux permettraient de présenter
une douzaine de compagnies pendant l'été, au lieu de six cette année. Outre cette
opération de l'été et les opportunités qu'elle présente, d'autres actions pourraient être
envisagées au cours de l'année telles que d’autres temps forts autour de thèmes
particuliers ou des résidences de trois à quatre semaines, qui pourraient s'accompagner
des présentations des travaux en cours, des cours et des trainings.
Les coûts de l’achat du bail du Big Bang Théâtre sont arrêtés à 200.000 €,
l’investissement dans le lieu coûtera 150.000 €. Les parties majeures de ces sommes
sont prises en charge par l’état, le département et la région, de sorte que les Hivernales
mêmes ne doivent prendre qu’un emprunt de 49.600 € pour prendre le lieu en
DANSE EN RESEAU
KÜHL 18
possession14. D’ailleurs son fonctionnement se chiffre à 170.000 €, somme qui sera
accordée par le Ministère de la Culture, la DRAC, le Conseil Régional, le Conseil Général
et la Ville15.
3.
Trans Danse Europe
3.1
Le projet
Le réseau Trans Danse Europe a été créé en 1997 par les Hivernales dans le cadre
de « European Cities for Culture in 2000 ». Son premier projet « Trans Danse Europe
2000 » était, outre la mise en réseau de sept structures chorégraphiques européennes, la
mise en place d’un festival itinérant à travers l’Europe. Soutenu par la Commission
Européenne, ce projet a donné la chance à de jeunes compagnies de danse européennes
de tourner à travers l’Europe et a offert au public l’occasion de découvrir la diversité et le
dynamisme de la jeune danse européenne.
Le deuxième projet, Trans Danse Europe 2003-2006, vise à la consolidation et à
l'élargissement
du
réseau
Trans
Danse
à
partir
des
résidences
de
création
s'accompagnant d'actions de sensibilisation des publics ainsi que des représentations et
stages à destination des amateurs et des professionnels à travers les différents pays
membres du réseau. D’ailleurs, le réseau s'est enrichi de nouveaux partenaires et compte
aujourd'hui huit structures membres :
-
Les Hivernales / Avignon, France
-
GRAN-teater for dans / Aarhus, Danemark
-
Bellone-Brigittines / Bruxelles, Belgique
-
City of Helsinki Cultural Office / Helsinki, Finlande
-
Unit Exodos / Ljubljana, Slovénie
-
Tanec Praha / Prague, République Tchèque
-
Iceland dance co / Reykjavik, Islande
-
Centrum Kultury Zamek & Fundacja Poznan Ille-et-Vilaine Dom Bretanii / Poznan,
Pologne
A la suite du premier projet mis en place, le réseau Trans Danse Europe favorise
le but de soutenir la jeune danse contemporaine européenne en aidant à la création, à la
diffusion à l'échelle européenne et à la formation, favorisant ainsi la circulation des
œuvres, la mobilité des artistes et le perfectionnement des amateurs et professionnels.
14
15
Voir annexe 9 : budget de l’achat du bail du Big Bang Théâtre.
Voir annexe 10 : budget du fonctionnement du Big Bang Théâtre.
DANSE EN RESEAU
KÜHL 19
3.2
Trans Danse Europe 2003-2006
Pour atteindre son but, le réseau a construit son deuxième projet en deux temps.
Le premier volet d’août 2003 à mai 2005 était consacré aux résidences et le deuxième de
février 2004 à mai 2006, en cours actuellement, se concentre autour de la diffusion.16
Tout d’abord les directions des structures chorégraphiques du réseau ont formé un
comité artistique qui a sélectionné de façon collégiale les compagnies qui participent au
programme 2003-2006, une de chaque pays partenaire. Leur ligne directrice était le
choix de jeunes compagnies de danse européennes innovantes, représentatives de la
situation de la danse contemporaine dans leur pays et dont les propositions artistiques
sont susceptibles de faire avancer la danse contemporaine. Pendant le premier volet
(2003-2005), chaque compagnie choisie était invitée dans une des structures membres
du réseau pour une résidence de plusieurs semaines où différentes actions étaient mises
en place : stages, trainings, rencontres-démonstrations et conférences. Les Hivernales
ont ainsi accueilli en résidence la compagnie Moussoux-Bonté de la Belgique en janvier et
février 2005.
Ensuite, chaque compagnie se retrouve actuellement en tournée pour présenter le
spectacle né de sa résidence de création dans chacun des pays membres du réseau.
Cette présentation est intégrée à la programmation des structures, soit dans leur saison,
soit dans leur temps de festival si elles en ont un. Ces présentations s'accompagnent,
tout comme les résidences, de stages avec les chorégraphes, de présentations des
compagnies ou encore de conférences. Pour mieux imaginer le déroulement entier du
projet, voir le calendrier aux annexes.
Les Hivernales ont intégré tous les spectacles dans la programmation de leur
festival en février. Les projets belge, polonais et islandais-slovaque étaient présentés aux
Hivernales 2005, alors que les projets danois, tchèque, finnois et français attendent leur
représentation auprès du public français aux Hivernales 2006 pendant qu’ils tournent
ailleurs. Trans Danse Europe se mélange bien avec la conception des Hivernales :
toujours concernée par le contact avec le public, les stages réalisés par les compagnies
du réseau pendant la semaine du festival des Hivernales représentent seulement une
petite partie du nombre total des stages offerts.
3.3
Le rôle des Hivernales
Outre membre normal du réseau, les Hivernales s’occupent également d’un poste
particulier : fondateur du réseau Trans Danse Europe, c’est elles qui sont chargées de
16
Voir annexe 11 : calendrier Trans Danse Europe 2003-2006.
DANSE EN RESEAU
KÜHL 20
l’administration du projet. Ainsi elles s’occupent de la gestion financière et de la
représentation auprès des institutions européennes.
Au démarrage du projet, il a fallu préparer une argumentation pour des dossiers
de présentation justifiant les objectifs, développer une brochure commune pour le réseau
entier, coordonner tous les partenaires, s’organiser… Comme les Hivernales sont le pivot
de ce réseau, toutes les opérations qui le concernent passent par Avignon. Au niveau de
l’organisation quotidienne, c’est les Hivernales qui préparent les réunions, qui sont
contactées lorsqu’il y a des écarts de planning et qui suivent les actions de tous les
membres du réseau.
Tâche aux dimensions encore plus grandes : la gestion financière de Trans Danse
Europe. Les Hivernales ont élaboré un budget prévisionnel très détaillé pour la durée
entière du programme en incluant tous les partenaires. Maintenant il faut suivre et
justifier ce budget : comme il a été déclaré à la Commission Européenne qui verse de
l’argent pour sa réalisation, il faudra apporter les preuves de l’utilisation de ces sommes
à la fin du projet en 2006. Cela veut dire rassembler toutes les factures, entrer les
opérations dans la comptabilité, effectuer des versements, recalculer des coûts dans le
cas d’un changement de planning, écrire des masses d’e-mails et établir autant de
tableau sur Excel, toujours en vérifiant, vérifiant, vérifiant. Il est préférable d’avoir tout
mis en ordre dès le début, car il ne reste pas beaucoup de temps après la fin du projet
pour rendre le bilan et les rapports finaux à la Commission Européenne.
DANSE EN RESEAU
KÜHL 21
IV. MISSIONS DE STAGE
Sous la tutelle de l’administrateur Daniel Favier, mon stage aux Hivernales est
sans doute orienté vers l’administration de la structure. Pourtant la petite taille de
l’entreprise m’a non seulement permis de suivre tous les événements dans les autres
postes, mais aussi de travailler avec tout le monde quand il y avait des urgences. Une
autre tâche importante était l’organisation de l’Eté des Hivernales.
1.
Administration
Dans mon stage, j’ai passé le plus de temps en administration financière. Petit à
petit, j’ai fait connaissance de toutes ses étapes pour comprendre profondément son
fonctionnement et être capable de gérer son déroulement. J’ai appris qu’elle est liée à
tous les aspects de l’administration, et même de la structure entière.
1.1.
Comptabilité
Au début, j’ai tout simplement payé des factures en préparant et envoyant des
lettres et des chèques, en joignant le bordereau du chèque à la facture et en les rangeant
ensemble, mais plus tard j’ai réalisé qu’un travail précis et ordonné à ce point-là est très
important pour éviter beaucoup de travail après. En effet, une prochaine tâche était de
retrouver des factures qui devaient être jointes à autre chose dans les classeurs, et de
reclasser des factures qui avaient été retirées : mission difficile en cas de perte d’ordre et
de logique… Ensuite je suis passée à la comptabilité en utilisant le logiciel Sage. En
général j’étais très contente de pouvoir appliquer la théorie que j’avais apprise pendant
les cours universitaires dans un environnement professionnel réel, car c’est là où on
réalise l’utilité du système. J’ai entré toutes les écritures des mois d’avril et mai en
comptabilité, toujours en vérifiant, rangeant et corrigeant des cas « mystérieux » des
mois d’avant sur le chemin. La vérification du comptable est le rapprochement bancaire :
on marque les écritures qui ont effectivement touché le compte de la banque, et après on
peut comparer les soldes qui apparaissent dans la comptabilité avec le relevé de banque.
Et s’il manque quarante centimes, on les cherche…
La comptabilité touche tous les domaines d’une entreprise. En lisant et appliquant
son plan comptable, on apprend beaucoup sur ses activités.
MISSIONS DE STAGE
KÜHL 22
1.2.
Rapports et dossiers
Une mission très importante de l’administrateur est de procurer des ressources
financières pour équilibrer la partie « produits » de son budget. Pour ceci, il faut
représenter les Hivernales auprès des institutions financeurs, soit en justifiant et
confirmant qu’on a bien utilisé leur argent, soit en négociant un financement futur. Cette
représentation
s’accompagne
toujours
des
rapports
et
dossiers
qui
soutiennent
l’argumentation.
Tout au début de mon stage, il fallait préparer une déclaration auprès de l’ONDA,
Office National de la Diffusion Artistique. L’ONDA soutient la création contemporaine, la
présentation de productions étrangères en France et toutes les productions qui
contribuent au renouvellement des formes artistiques. Il accorde des garanties
financières aux structures de diffusion reconnues par les collectivités publiques
diffusantes pour compenser une partie des déficits encourus d’un spectacle précis et
présenté dans un cadre contractuel professionnel. Mais cette garantie est seulement
versée à la réception du bilan comptable : voilà la mission. Les Hivernales avaient
demandé une aide à l’ONDA pour certains spectacles du festival de février, et en avril il a
fallu rassembler tout ce qui était nécessaire pour prouver les dépenses et recettes
réellement effectuées, spectacle par spectacle.17 J’ai fait la connaissance d’un bon
nombre de classeurs, du problème d’héberger plusieurs compagnies dans un même hôtel
et j’ai élaboré plus d’un tableau Excel.
Plus tard, on a commencé à préparer le bilan pour Trans Danse Europe. Pour ce
projet, les Hivernales ont établi un deuxième compte sur lequel les aides de l’Europe sont
versées et à partir duquel les Hivernales versent des sommes sur les comptes étrangers
de leurs partenaires. Pourtant les paiements directs quotidiens sont effectués à partir du
compte courant des Hivernales, comme tout le budget européen rentre dans le budget
global des Hivernales. Dans la comptabilité et les classeurs pour Trans Danse Europe se
trouvent uniquement les justificatifs pour les mouvements du compte Trans Danse
Europe, de sorte qu’il faut prouver que l’argent versé du compte Trans Danse sur le
compte courant a bien été utilisé pour le projet Trans Danse Europe. Joindre factures,
chèques et relevés de comptes. En outre, il faut démontrer que les salariés des
Hivernales ont passé un certain temps à travailler pour le Projet Trans Danse Europe, car
l’Europe prend en charge ces dépenses aussi.
17
Voir annexe 12 : fiche de l’ONDA à remplir.
MISSIONS DE STAGE
KÜHL 23
1.3.
Contrats
En préparant les spectacles de l’été, je me suis occupée de la rédaction des
différents contrats pour les compagnies (contrat de cession, contrat de co-réalisation et
contrat de participation) ainsi que ceux pour le personnel à durée déterminée à partir des
modèles des dernières années. Le contrat de cession transfère le droit de représentation
de la compagnie à l’organisme diffusant. Les Hivernales achètent le spectacle pour une
somme déterminée et ont droit à toutes les recettes. Au contraire le contrat de coréalisation règle les modalités du partage des recettes : la compagnie reçoit un montant
fixe garanti, et après un pourcentage des recettes, défini par le contrat. Le contrat de
participation règle le déroulement des stages.
2.
Organisation de l’Eté des Hivernales
Le deuxième grand objectif de mon stage est la préparation de l’Eté des
Hivernales suivie par sa réalisation en juillet. Comme les deux parties de mon stage se
divisent plus au moins en deux temps alors que j’ai seulement passé un peu plus de la
moitié de la durée du stage, la plupart de ma deuxième mission reste à venir. Jusqu’à
maintenant je me suis bien familiarisée avec la programmation, j’ai préparé les contrats,
j’ai établi un grand tableau avec toutes les coordonnées et dates de représentations de
toutes les compagnies de danse qui seront à Avignon en juillet et j’ai participé aux
actions de la communication.
Avec Céline Bréant, je m’occupe surtout du Point Danse, lieu de rencontre et
d’échange d’informations pour toutes les compagnies présentes aux Festivals In et Off.
Actuellement on est en train de répartir toutes les compagnies sur les dates de
rencontres de midi, pour ensuite envoyer les propositions des dates aux compagnies et
enfin arriver à établir un planning avec une rencontre de trois ou quatre compagnies
chaque jour. La préparation du festival s’intensifiera tous les jours à partir de
maintenant, et j’attends avec impatience la masse de travail que l’équipe va gérer
ensemble avec excellence.
3.
Autres activités
« Tu peux écrire dans ton rapport que tout le monde fait tout aux Hivernales ! »
dit Céline en passant la serpillière dans le studio : la femme de ménage est malade, mais
l’état du studio et un cours qui sera donné dans deux heures nécessitent des mesures
urgentes. Comme l’équipe est petite et la montagne de travail grande, tout le monde
aide les autres quand ça déborde. Avec Céline j’ai nettoyé le studio plus d’une fois et
MISSIONS DE STAGE
KÜHL 24
rescotché le tapis après que le studio ait été peint, avec Aurélie on a frotté le panneau
d’affichage pour éliminer la colle pendant des heures, et plusieurs séries d’envois sont
passées par nos mains. Photocopier, relier, rechercher des adresses, sortir des
étiquettes, fermer les enveloppes, coller, timbrer… Il y a toujours des courses à faire et
des choses à chercher aux archives. Mais je me suis également formée à la traduction du
français à l’anglais, au déchiffrement de l’écriture d’Amélie pour taper des documents
divers et à la rédaction des lettres de regret : Les Hivernales sont loin de pouvoir
participer à tous les spectacles auxquels elles sont invitées. « Pas de panique, pas de
panique… », Daniel connaît bien la règle numéro un aux Hivernales.
MISSIONS DE STAGE
KÜHL 25
V.
CONCLUSION
En lisant mes missions de stage, on pourrait avoir l’impression que j’ai vu un peu
trop de papier et de chiffres pendant ces deux derniers mois, mais je suis très contente
du
déroulement
de
mon
stage
parce
que
j’ai
appris
autant
de
choses.
En
complémentarité des cours à l’IUP d’Arles, je continue à comprendre le système français
de la culture. CG, CR, DRAC, FRAC, CDC, CDD, CDI, CNC ou CND par exemple : il y a un
an j’aurais été complètement perdue, aujourd’hui je suis capable de déchiffrer la plupart
des sigles qui sont liés à la culture. La multiplicité des partenaires des Hivernales et leurs
rapports entre eux m’a permis de voir appliqué ce que j’ai appris pendant les cours de
politiques culturelles, de connaissance des collectivités territoriales et de financement de
la culture en France. De plus, le service de l’administration est parfait pour comprendre le
fonctionnement d’une structure : entre les négociations avec les partenaires et les
souhaits artistiques, c’est dans l’administration que la réalité du compromis entre les
deux se met en place. Cependant j’attends avec impatience le festival de juillet et
l’aventure de sa réalisation. La participation à ce grand festival « à la française »
complètera parfaitement mon année en France, qui a poussé mes horizons professionnels
et personnels très loin bien que je sois restée en Europe.
J’ai fait le choix de rédiger un rapport plutôt descriptif sur les Hivernales en raison
de mon enthousiasme pour l’œuvre qu’Amélie Grand a créée il y a presque trente ans et
qu’elle recrée tous les jours avec son équipe. Avoir réussi à développer une telle diversité
de programmes artistiques et à fidéliser un si grand public sans perdre son authenticité
est un grand succès. Le constat actuel est également intéressant parce que les
Hivernales se trouvent au seuil d’une nouvelle époque d’activités rendues possibles avec
leur installation dans un vrai théâtre, celui du Big Bang. Après une période de mise en
réseau, c’est le temps maintenant de mettre l’accent sur les points de départ des liens
qui constituent ces réseaux. Car s’il n’y a pas d’échange sans contenu, il n’existe aucun
réseau sans nœuds. Comme un nœud s’enrichit des autres nœuds auxquels il est lié dans
un réseau, c’est bien d’avoir beaucoup d’interconnections. Mais si une structure s’occupe
uniquement de l’amélioration de ses liens en négligeant son propre développement, le
réseau entier perd de sa valeur à cause de la dégradation de cette structure partenaire.
Le nœud avignonnais, dans des différents réseaux de la danse contemporaine, est en
train d’explorer de nouvelles possibilités locales et donc de nouveaux projets artistiques.
Les Hivernales continueront à enrichir les réseaux dont elles font partie.
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SOURCES
Internet
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http://www.hivernales-avignon.com
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http://maisonjeanvilar.org
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http://www.onda-international.com
Publications des Hivernales
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toutes les brochures et programmes qui se trouvent en annexes
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la brochure complète des Hivernales 2005
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la brochure de l’Eté des Hivernales 2004
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la brochure de Trans Danse Europe 2003-2006
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la brochure de Drôles d’hip hop 2002
-
La fiche de souscription pour « Où va la danse ? »
Informations internes des Hivernales
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rapports et dossiers non-publiés sur le projet des CDC, le projet inter-région et le
projet du Big Bang Théâtre
-
entretiens avec le personnel
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ANNEXES
1. Historique des Hivernales
29
2. Programme des Hivernales 2005
37
3. Hivernales 2005 : grille des stages
38
4. Brochure de L’Eté des Hivernales 2005
39
5. Programme des Gradins de risque 2003
40
6. Programme Sur le Feu
41
7. Brochure Drôles d’hip hop 2004
42
8. Budget prévisionnel 2005 : produits
43
9. Budget de l’achat du bail du Big Bang Théâtre
44
10. Budget du fonctionnement du Big Bang Théâtre
45
11. Calendrier de Trans Danse Europe 2003-2006
46
12. Fiche de l’ONDA à remplir
49
13. Contrat de cession pour un spectacle en été
50
14. Communiqué de presse anglais
53
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