Stage de Marie aux Hivernales
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Stage de Marie aux Hivernales
Marie Kühl Année 2004/2005 Rapport de stage aux Hivernales Centre de Développement Chorégraphique à Avignon Lorette CHAIX Pierre LANFREY Université Paul Cézanne IUP d’Arles Licence Administration des Institutions Culturelles REMERCIEMENTS Je voudrais remercier Amélie, Daniel, Céline, Michèle et Isabelle pour m’avoir accueillie si chaleureusement, Aurélie pour être la meilleure stagiaire collègue imaginable et la Société Nationale des Chemins de Fer pour le nombre de fois où elle a réussi à me conduire de la gare d’Arles à la gare d’Avignon Centre et l’inverse à l’heure initialement prévue. SOMMAIRE I. INTRODUCTION.......................................................... 1 II. L’INSTITUTION « LES HIVERNALES » ............................ 3 1. 2. 3. 4. 5. III. DANSE EN RESEAU ..................................................... 13 1. 2. 3. IV. Centre de Développement Chorégraphique ..................................... 13 1.1. Les Hivernales : CDC d’Avignon................................................. 14 1.2. Collaboration et problèmes des CDC........................................... 15 Une scène chorégraphique pour un réseau inter-régional ............... 16 2.1. Inter-région............................................................................ 16 2.2. Préfiguration........................................................................... 17 2.3. Le Big Bang Théâtre ................................................................ 18 Trans Danse Europe ........................................................................ 19 3.1 Le projet ................................................................................ 19 3.2 Trans Danse Europe 2003-2006 ................................................ 20 3.3 Le rôle des Hivernales .............................................................. 20 MISSIONS DE STAGE .................................................. 22 1. 2. 3. V. L’équipe ............................................................................................ 4 La Manutention ................................................................................. 5 La vie associative .............................................................................. 6 La saison des Hivernales ................................................................... 6 4.1. Février : Les Hivernales.............................................................. 6 4.2. Juin : Les Gradins de risque ........................................................ 7 4.3. Juillet : L’Eté des Hivernales ....................................................... 8 4.4. Octobre : Grand stage de Toussaint, Sur le Feu ............................. 8 4.5. Décembre : Drôle(s) d’hip hop .................................................... 9 4.6. La saison au studio des Hivernales ............................................... 9 4.7. Le Bac danse .......................................................................... 10 Le financement ............................................................................... 10 Administration ................................................................................ 22 1.1. Comptabilité ........................................................................... 22 1.2. Rapports et dossiers ................................................................ 23 1.3. Contrats................................................................................. 24 Organisation de l’Eté des Hivernales ............................................... 24 Autres activités ............................................................................... 24 CONCLUSION ............................................................ 26 SOURCES ........................................................................ 27 ANNEXES ........................................................................ 28 I. INTRODUCTION On danse en France ! Etudiante ERASMUS en Provence pendant une année, je viens de passer en même temps un an à redécouvrir cette belle discipline artistique. Danseuse moi-même, j’ai toujours été active dans la recherche de nouvelles pratiques. Ayant commencé avec la danse classique, je n’ai pas hésité à essayer le hip hop et la danse mexicaine pendant mon séjour d’un an aux Etats-Unis, et à continuer avec le jazz et la danse moderne dès mon retour en Allemagne. Pourtant, concernant mon projet professionnel, c’est la musique qui a toujours été mon domaine de prédilection dans la culture. Bien que j’aime autant danser que jouer du saxophone, je n’aurais jamais répondu « Festival de danse » à la question « Où voudraistu travailler après tes études ? » Avant mon arrivée en France, j’adorais les créations du chorégraphe Mario Schröder de l’opéra de Kiel en Allemagne, d’où je viens, qui réalise des pièces chorégraphiques sur de la musique de « Pink Floyd » ou « The Doors ». Mais je ne me demandais pas si la danse professionnelle d’aujourd’hui existait en dehors des lieux institutionnalisés comme l’opéra. Etant donné mon choix des options langue et communication, beaux arts et musique comme matières principales au début de mes études, mon choix a été vite fait et la musique est devenue mon champ de développement professionnel. La danse restait un intérêt personnel, mais elle ne rentrait pas dans mes considérations professionnelles. En arrivant à l’IUP d’Arles, j’entrais dans un système où les études culturelles ne sont pas spécialisées. Bien que ce fait puisse également apporter le risque d’être trop généraliste, j’ai redécouvert toute la richesse de la culture grâce à la thématique globale de l’enseignement. Et la danse : je l’ai retrouvée parmi les autres disciplines, on en parlait autant que des autres. Musique et danse : pourquoi l’une devrait être plus importante que l’autre ? Les festivals Danse à Aix, Montpellier danse ou les Hivernales sont autant présents dans les discussions que Les Rencontres d’Arles ou le Festival d’Avignon. De plus le Ministère de la Culture regroupe sans distinction musique, danse, théâtre et spectacles dans une même direction. Tout ceci m’a donné l’envie de développer encore plus mon expérience de la danse en France et m’a incitée à trouver un stage dans ce domaine. Comme j’ai également découvert la danse contemporaine cette année en prenant des cours à Tarascon, j’étais très contente de continuer ma découverte de cette discipline aux Hivernales d’Avignon. KÜHL 1 Je me suis rendue compte qu’en Allemagne, la danse, notamment contemporaine, ne trouve guère sa place dans la conscience artistique. Maintenant que j’en ai fait la recherche, oui, il y a des festivals de danse en Allemagne. La discipline n’est simplement pas aussi visible qu’en France, parce qu’elle n’a pas la même histoire. On peut dater la naissance de la danse française dès Louis XIV. D’autres disciplines, comme la musique classique par exemple, sont plus enracinées dans les institutions et les esprits allemands. Ainsi mon rapport de stage témoigne de mon apprentissage personnel de la danse contemporaine en France et au-delà. J’ai remarqué que la danse contemporaine tend à s’interconnecter, tout le monde fait partie de réseaux. Dans ma recherche actuelle, j’ai trouvé beaucoup de liens entre différentes structures pour la danse en Europe, et faisant partie de l’équipe des Hivernales pendant trois mois et demi, je me sens « mise en réseau » moi-même. KÜHL 2 II. L’INSTITUTION « LES HIVERNALES » En 1975, Amélie Grand crée l’association « Danse et Rencontre » devenue « Iquatre Productions » en 1985 et « Les Hivernales » en 1995. Sa première activité sera une première « Semaine pour la danse » en février 1977, suivi par le démarrage officiel de ce projet en 1978 avec l’aide de Paul Puaux, responsable du festival d’Avignon. Depuis ce temps-là, les Hivernales ont connu un développement énorme. « Une semaine pour la danse » s’est transformée en « Février pour la danse » et finalement en festival « Les Hivernales ». Le festival principal s’est agrandi et enrichi au cours des années, mais en même temps d’autres activités ont été introduites pendant la saison. Les Hivernales étaient dès le début à la recherche du nouveau, de l’innovant, et toujours prêtes à prendre des risques. Bien que bénéficiaires de subventions publiques, la dépendance financière n’a jamais empêché les Hivernales de suivre leur chemin, car une grande implication personnelle des acteurs peut partiellement compenser des déficits pécuniaires. Quoique leurs activités se soient multipliées depuis leur création, les Hivernales ne perdent jamais de vue leurs objectifs essentiels : - Soutenir la création chorégraphique - Favoriser la diffusion de la création chorégraphique, la circulation des œuvres et la mobilité des artistes - Développer les partenariats locaux, nationaux et internationaux - Etre un centre de ressources et un lieu d’échanges - Développer et offrir des formations pour des danseurs amateurs de même que pour des professionnels et des jeunes artistes - Sensibiliser et élargir les différents publics de la danse - Croiser les disciplines artistiques. Avec ces bases toujours présentes, les Hivernales sont devenues ce qu’elles représentent aujourd’hui : le nœud avignonnais dans les réseaux régionaux, nationaux et européens pour la danse contemporaine. Avant de décrire plus précisément la nature de ces réseaux et le rôle des Hivernales dans chacun dans le chapitre III, je présenterai d’abord le nœud même, la constitution actuelle des Hivernales. L’INSTITUTION « LES HIVERNALES » KÜHL 3 1. L’équipe Fondatrice et jusqu’à ce jour directrice, Amélie Grand est le vrai cœur des Hivernales. Danseuse, chanteuse, actrice et pédagogue d’origine, c’est pendant son activité sur le poste de conseillère danse et théâtre à la Direction Départementale de la Jeunesse et des Sports de Vaucluse de 1974 à 1996 qu’elle lance cette « Semaine de la danse » en février, un projet à côté au début. Jusqu’en 1996, il n’y avait pas de salariés sauf une secrétaire comptable, poste financé par différents programmes de solidarité de l’État. C’était Amélie qui gérait tout elle-même, avec l’aide d’amis, de bénévoles et une bonne dose d’endurance. Ce fait est encore visible aujourd’hui. Comme c’est toujours Amélie qui décide des projets artistiques, ces derniers sont aussi non-conventionnels, dynamiques et pluridisciplinaires qu’elle-même. Les Hivernales lui tiennent à cœur comme un bébé qu’elle a vu croître et dont elle a dirigé le développement tout au long. C’était toujours le contenu des projets qui l’ont intéressée et pas l’opinion des tiers, raison pour laquelle elle a longtemps désapprouvé la médiatisation de ses actions. Les journalistes étaient trop chers à faire venir à son avis, alors qu’elle se rend compte aujourd’hui qu’un peu plus de publicité aurait été bien utile pour les compagnies qu’elle essayait de promouvoir. Evidemment le festival des Hivernales s’est élargi au cours des années, mais leurs ressources humaines restaient d’abord aussi limitées que leurs sources financières. Le plus ancien membre de l’équipe actuelle est Michèle Montésinos, secrétaire arrivée en 1991. Pendant ses premières années aux Hivernales. Michèle était obligée de remplir quasiment tous les rôles à cause du manque de personnel. Toutefois, aujourd’hui, elle est en charge de l’accueil du public, de la billetterie et des stages. Administrateur, Daniel Favier arrive en 1996 quand les Hivernales se stabilisent en s’installant à la Manutention. L’institutionnalisation progressive des Hivernales exigeait de porter plus d’attention à l’aspect administratif de la structure, et avec un nombre de projets et de partenaires toujours croissant, Daniel s’occupe à la fois de la comptabilité, des contrats, de la gestion, des négociations avec les financeurs, la banque, les coproducteurs, … En outre son travail s’est encore démultiplié depuis le démarrage du projet Trans Danse Europe dont il assure également l’administration entière. Peu après, deux emplois jeunes financés par l’État apportent une vraie division du travail sur plusieurs postes. Céline Bréant prend en charge les relations européennes avec la préparation du projet Trans Danse Europe en 1997, Hélène Debacker la communication en 1998. Ces deux postes ont été pérennisés en 2003 et Céline se retrouve aujourd’hui non seulement au milieu du projet Trans Danse Europe mais aussi L’INSTITUTION « LES HIVERNALES » KÜHL 4 aux cotés d’Amélie en tant qu’assistante à la programmation. Cependant Hélène a été remplacée par Isabelle Martin-Bridot en 2004, qui travaille pour les Hivernales à temps partiel. Le poste de régisseur général Samson Milcent, engagé également en 1997, a été relayé par Lucas Toureille cette année, bien que son contrat ne soit pas à durée indéterminée. A ce jour, l’équipe permanente des Hivernales est donc composée de cinq personnes (sans compter le Président de l’association Jean-Claude Ragot toujours engagé) : pas beaucoup pour une structure dont le festival principal accueille déjà entre 8 700 et 10 000 spectateurs et 500 stagiaires chaque année. Pour les Hivernales en février et pour l’été, il y a bien sûr le besoin de plus de personnel, des régisseurs et des techniciens notamment, qui sont embauchés en CDD pour la période concernée. Mais audelà, ce sont des bénévoles qui aident au bon déroulement des festivals, étant donné qu’aux Hivernales, on dépend de la bonne volonté de chacun. Néanmoins les Hivernales sont bien conscientes de la nécessité d’un tel soutien, de sorte que les stagiaires prêtes à travailler pour eux pendant plusieurs mois sont chaleureusement accueillies. Elles ne sont pas rémunérées par chèque, mais par l’appréciation de leur travail. 2. La Manutention La Manutention au pied du Rocher des Doms et du Palais des Papes est le premier lieu où les Hivernales s’installent de façon permanente et en sécurité. Lorsque la mairie avait l’intention de vendre le bâtiment au début des années 1990, Amélie occupait déjà des bureaux au rez-de-chaussée et travaillait dans les grandes salles des étages. Elle vit le potentiel de ce bâtiment comme un lieu pour la danse, avec deux salles spacieuses et lumineuses avec des sanitaires au milieu au deuxième étage, de l’espace pour des appartements pour des compagnies en résidence au premier étage et des bureaux au rez-de-chaussée. La construction du bâtiment était parfaite pour son projet et elle élabora un dossier de présentation avec un architecte. Ses calculs démontraient que l’opération n’aurait pas coûté cher en comparaison avec le résultat, mais la mairie, ayant peur des coûts supplémentaires, a vendu la Manutention aux cinémas Utopia qui ont réalisé une rénovation complète du bâtiment pour installer des salles de cinéma, en autofinancement et grâce aux subventions du CNC. Utopia a laissé deux sixièmes du bâtiment, un sixième aux Hivernales et un sixième à l’AJMI, Association du Jazz et de la Musique Improvisée, qui louent leur espace. L’espace qu’occupent les Hivernales est situé au dernier étage. A l’origine, il s’agissait d’une belle et grande salle qui a été découpée en trois parties pour installer des loges, des bureaux et un studio au milieu. L’INSTITUTION « LES HIVERNALES » KÜHL 5 3. La vie associative Au premier regard, le fait que les Hivernales soient une association ne semble guère important dans son fonctionnement. Il est vrai que les 700 adhérents des Hivernales ne participent pas à l’avenir de leur association, comme l’a montré l’assemblée générale de mai 2005 qui comptait moins de 10 présents. Ce sont les salariés, la directrice et son équipe, qui gèrent les actions et la vie quotidienne des Hivernales. Pourtant les représentants de l’association ne cessent de prendre des décisions directionnelles, qui s’appliquent ensuite concrètement et directement sur le déroulement d’une saison. Le président et le trésorier discutent des comptes des Hivernales avec un expert comptable et décident des conséquences de leurs analyses : par exemple une deuxième Master Class et les Gradins de Risque qui étaient préprogrammés pour le mois de mai ont été annulés cette année, pour ne pas s’impliquer dans trop de projets avant la décision définitive concernant l’acquisition du Big Bang Théâtre. 4. La saison des Hivernales 4.1. Février : Les Hivernales1 Le grand festival de février est le point culminant d’une saison, le véritable label des Hivernales. Pendant 10 jours on danse en Avignon : plus de 20 compagnies sont accueillies dans de nombreuses salles à Avignon et dans la région, remplies par environ 10 000 spectateurs chaque année, pendant que 500 stagiaires s’entraînent dans plus d’une vingtaine de stages. Pour Avignon, ville touristique d’excellence en été, ce nombre important de personnes attirées représente un stimulateur incontestable pendant la basse saison. Les Hivernales, c’est l’autre grand festival d’Avignon : sa situation dans le calendrier est complémentaire du Festival d’Avignon de juillet, et la fidélité de son public souligne bien son indépendance. La spécialité de ce festival est la vraie liaison entre formation et diffusion de la création autour d’un thème différent chaque année. Bien que le nombre de spectacles représentés soit déjà suffisant pour bien remplir l’agenda festivalier, les stages en constituent une part aussi importante. La plupart des cours sont donnés pendant la journée par les chorégraphes qui présentent leur spectacle le soir, voilà le lien. Néanmoins la variété est assurée par la moitié des stages non-contemporains : danse indienne, flamenco, hip hop, africain, tango, butô, modern’jazz… Il y a des stages pour 1 Voir annexe 2 : programme des Hivernales 2005. L’INSTITUTION « LES HIVERNALES » KÜHL 6 tous les niveaux, débutants, avancés et professionnels, qui ont lieu dans deux lycées et un gymnase avignonnais, le Conservatoire de Danse, la Maison Municipale Mérindol et le Studio conditions des soies.2 Les compagnies invitées comptent à la fois des grands noms et des chorégraphes moins connus qui réussissent à mieux se faire connaître grâce au soutien des Hivernales. Ainsi la programmation est l’expression de la diversité des Hivernales, étant donné qu’elle intègre des spectacles qui sont à l’origine d’autres projets (dans le cadre des actions en réseau avec d’autres structures). Pour diffuser ce grand nombre de pièces, les Hivernales travaillent en partenariat avec des salles à Avignon (l’Opéra-Théâtre, l’Auditorium de Vaucluse, Le Théâtre du Chien qui fume, Le Théâtre des Doms etc.) et des scènes dans la région (les Théâtres de Cavaillon et d’Arles). Enfin le Forum Libre Danse, en entrée libre, a traditionnellement lieu au Péristyle de l’Hôtel de Ville. Il donne l’occasion aux compagnies régionales de se présenter une première fois au sein d’un festival d’une envergure importante. Enfin des manifestations diverses complètent programme et thème du festival : tous les jours des vidéos autour des compagnies invitées et quelques jours avant l’ouverture, des expositions et des conférences. Le partenaire important pour ce dispositif supplémentaire est la Maison Jean Vilar. 4.2. Juin : Les Gradins de risque3 Mis en place pour la première fois en 2001, les Gradins de risque se déroulent normalement un an sur deux, mais cette année, la troisième édition a été annulée. Néanmoins, les Hivernales garderont sûrement cette véritable plate-forme d’expérimentation dans leur programmation des saisons à venir. Il s’agit d’un concours de petites formes artistiques pendant trois soirées qui est ouvert à tous afin de présenter « ce dont on a toujours rêvé mais qu’on n'a jamais osé faire ». Danses, arts plastiques, théâtre, clowneries, musiques ou chansons, tout trouvera sa place aux seules conditions que la performance soit risquée et qu’elle ne dépasse pas dix minutes. Jugée par un jury composé par de nombreux partenaires des Hivernales, institutionnels ainsi qu’artistiques, le vrai but de cette manifestation est de donner l’occasion à des amateurs et pré-professionnels de présenter leur travail artistique dans un cadre adéquat et agréable. 2 3 Voir annexe 3 : grille des stages des Hivernales 2005. Voir annexe 5 : programme des Gradins de risque 2003. L’INSTITUTION « LES HIVERNALES » KÜHL 7 4.3. Juillet : L’Eté des Hivernales4 Après trois éditions d’un « Eté pour la danse » pendant les années 1980, c’est depuis l’installation à la Manutention en 1995 que les Hivernales proposent régulièrement tous les ans leur propre programmation de danse pendant le Festival d’Avignon en juillet. Avec le montage des gradins de 64 places, le studio se transforme en petit théâtre, environnement idéal pour les petites formes de danse (solos, duos, trios). Cette programmation au studio des Hivernales se déroule dans le cadre du festival Avignon Public Off. Pendant quelques années, les Hivernales ont également présenté des compagnies dans le cadre du Festival In : d’abord suite à une demande du Conseil Régional et de la SACD l’année suivante, et puis en collaboration avec le Festival d’Avignon pour « Danses entre chien et loup ». Mais le changement de direction au Festival d’Avignon a amené à une reprise de contrôle et une centralisation au sein du Festival qui n’a plus permis l’intervention des Hivernales sur les scènes du Festival In. Néanmoins les Hivernales peuvent toujours compter sur la collaboration du festival pour le « Ciné Danse » (aux cinémas Utopia) et le « Point Danse », films et rencontres autour des chorégraphes présents à Avignon en juillet. Le Point Danse est un centre de ressources et un espace d’échanges, en même temps qu’il accueille des programmateurs, de la presse, des chorégraphes et les compagnies tous les jours pendant le festival. La présence du Département des métiers du Centre National de la Danse et les rencontres animées tous les jours à midi par Amélie Grand et des journalistes de danse assurent la diversité et la qualité de l’information. Finalement les Hivernales proposent, bien sûr en juillet comme en février, des stages animés par les chorégraphes de leur programmation. En 2005 les Hivernales proposeront une programmation interrégionale de six compagnies en partenariat avec les Régions du Grand Sud-Est. Ainsi cette édition de l’Eté des Hivernales sera en préfiguration d’une scène chorégraphique interrégionale au Big Bang Théâtre.5 4.4. Octobre : Grand stage de Toussaint, Sur le Feu6 Pour écourter la période d’attente pour les stagiaires fidèles entre l’Eté des Hivernales en juillet et les Hivernales en février, un troisième point fort de formation amateur est offert à la fin d’octobre: c’est le Grand stage de Toussaint avec environ 10 stages pendant 5 jours. 4 5 6 Voir annexe 4 : brochure de l’Eté des Hivernales 2005. Voir chapitre III.2. Voir annexe 6 : programme de Sur le Feu. L’INSTITUTION « LES HIVERNALES » KÜHL 8 Pour les artistes, il s’agit d’une phase de préparation : trois soirées de spectacles « Sur le Feu » complètent la séance. Sur le Feu, ça veut dire des spectacles qui sont encore un peu crus, pas encore prêts à être présentés au grand public, mais absolument bons à goûter en avance. C’est une occasion pour des chorégraphes de présenter leur création pour l’assaisonner, la perfectionner avant la vraie première – par exemple aux Hivernales. 4.5. Décembre : Drôle(s) d’hip hop7 Drôle(s) d’hip hop est un temps pour mieux connaître le hip hop, initié par Amélie Grand en 2002. Après avoir programmé en 1988 les tous premiers mouvements de danse hip hop, la rencontre avec l’auteur de « Danseurs du Défi » Claudine Hoïse, enseignante à l’Université d’Avignon, a fait naître l’idée d’un ensemble de manifestations permettant une réflexion sur l’authenticité, la créativité et l’évolution du hip hop. Ainsi une programmation très hivernalière (spectacles, stages, soirées petites formes, films, expositions et conférences-démonstrations) a été mise en place avec de nombreux partenaires à Avignon et dans le Vaucluse. Grâce au succès de la première édition elle est réorganisée tous les ans. 4.6. La saison au studio des Hivernales Les Hivernales, ce n’est pas seulement un festival, mais une structure qui est active pendant toute l’année : le planning du studio et toujours bien rempli avec différentes formations et résidences. Les « Master Class », des cours de niveau professionnel, se mettent souvent en place pendant la période du festival en février, mais la liaison entre les deux n’est pas obligatoire, car les Hivernales disposent librement de leur studio. Ainsi, en rapport avec d’autres projets prévus pendant la saison, les « Master Class » d’une semaine peuvent être organisés en basse saison. Une formation pour des professionnels diffère des autres : « Danseur Acteur Chanteur » rapproche la danse du théâtre et de la musique depuis 1989. Une fois par an des artistes ont l’occasion de découvrir les possibilités illimitées de la pluridisciplinarité pendant plusieurs semaines. Pour les amateurs, les Hivernales proposent des cours plus réguliers. Tous les mardis soirs, des intervenants se relaient pour mener des cours de danse contemporaine sur la saison. Généralement ces intervenants sont déjà liés aux Hivernales. Il s’agit souvent de danseurs qui ont déjà participé à un des festivals ou qui ont réalisé des stages d’une semaine dans le cadre du festival. Mais même en proposant des cours 7 Voir annexe 7 : brochure de Drôles d’hip hop 2004. L’INSTITUTION « LES HIVERNALES » KÜHL 9 réguliers, les Hivernales savent se diversifier. Tous les mercredi soirs, il y a un cours de chant animé par Amélie Grand. Alors enfin la performance des chansons sera enrichie par des petites chorégraphies… Par ailleurs, un cours de Feldenkrais a lieu tous les lundis à midi. Bien que les Hivernales disposent d’un studio, il ne s’agit pas d’un studio de danse au sens classique du terme. Afin de rester disponible pour des projets qui ne trouvent pas de la place ailleurs, elles ne veulent pas concurrencer des écoles qui donnent des cours aux amateurs toute l’année. Avec des cours réguliers, elles diversifient leur image et restent un lieu d’échanges pour les amateurs qui pratiquent de la danse en Avignon. Mais elles restent libres de proposer des résidences de courte ou longue durée à des compagnies. La pratique de combiner création et diffusion dans une même structure est une exigence très importante des Hivernales, car seule cette combinaison peut assurer la survie des chorégraphes et danseurs. Une compagnie qui se voit offrir dix résidences dans l’année, mais pas de dates pour jouer son spectacle, est aussi peu à même d’avoir du succès que celle qui aurait la possibilité de diffuser ses chorégraphies à plein temps sans avoir trouvé de résidence pour en créer. 4.7. Le Bac danse Les Hivernales jouent le rôle de médiateur dans le monde de la danse sur un plan scolaire : à la demande de la DRAC, une option « Bac Danse » a été ouverte en 2003 au Lycée Mistral d’Avignon. Les Hivernales sont structure référent, organisent les cours avec des chorégraphes et proposent des spectacles, des conférences-démonstrations, du ciné danse etc. Dans la continuité de cette action, un Atelier Chorégraphique est également réalisé. 5. Le financement La saison des Hivernales est riche, le nombre de leurs partenaires considérable. Il est évident que des partenaires sont extrêmement importants pour réaliser les actions des Hivernales : la présentation de la saison montre bien qu’il n’y a quasiment pas de projet qui soit monté sans la collaboration avec d’autres structures. L’intensification de cette pratique, la collaboration dans des réseaux, sera considérée au chapitre III. Mais d’abord, il ne faut pas omettre un autre genre de partenaires tout aussi important et puissant : les financeurs. L’INSTITUTION « LES HIVERNALES » KÜHL 10 Dans leur budget général8, les Hivernales sont financées par les recettes de leurs activités (28%), par des subventions d’exploitation (67%) et par d’autres produits de gestion courante (5%). Ces derniers se composent d’une aide ministérielle pour l’emploi jeune, des adhésions à l’association et d’une aide de l’Office National de Diffusion Artistique (ONDA). Les recettes propres viennent de la billetterie des spectacles, de la redevance des stages et des co-réalisations des Hivernales et de l’Eté des Hivernales, des revenus des cours de la saison et d’une participation aux activités en formation de l’AFDAS. Les deux tiers du financement des Hivernales sont cependant assurés par des subventions publiques. Toutefois ces subventions viennent de diverses structures qui donnent leur soutien pour des raisons spécifiées. La ville d’Avignon, le Conseil Général de Vaucluse et le Conseil Régional PACA n’accordent la plupart de leurs montants totaux à aucune mesure spécifique : le but de leurs aides est le fonctionnement général des Hivernales avec leurs festivals et leur formation. Le financeur le plus important de ce trio est la région, qui assure plus de la moitié du montant total non-spécifique des trois collectivités et qui s’engage en plus avec une aide pour la formation Danseur Acteur Chanteur. L’intervention de la DRAC PACA est cependant presque uniquement liée au Centre de Développement Chorégraphique9. La DRAC attribue 30% des subventions totales des Hivernales, dont les trois quarts sont destinés au fonctionnement du CDC10, de façon qu’elle finance déjà plus de deux tiers du projet CDC. Le tiers restant est assuré en parts égales par les trois collectivités territoriales par des subventions assignées exprès à cet effet. Le financement de la programmation inter-régionale pendant l’Eté des Hivernales cette année11 aurait dû être accordé par les DRAC et les Conseils Régionaux des trois régions partenaires PACA, Rhône-Alpes et Languedoc-Roussillon à parts égales. Pourtant la région Languedoc Roussillon a finalement décidé de ne plus participer à ce projet parce qu’elle s’inscrit déjà dans d’autres programmes régionaux à Montpellier.12 Ils restent donc les DRAC et régions de PACA et Rhône-Alpes qui donnent 15.000 € chacun. L’aide des deux structures de PACA est cependant déjà inclus dans la subvention destinée au projet CDC. Il reste à mentionner les soutiens accordés par une seule structure pour une seule mesure. La Commission Européenne attribue 25.000 € pour le Projet Trans Danse 8 Voir annexe 8 : budget prévisionnel 2005, produits. CDC : dénomination des Hivernales en 2001 par le ministère de la Culture, voir chapitre III.1. 10 Les 25% restants sont destinés à : Mesures nouvelles, Bac Danse, Europe. 11 Voir chapitre III.2. 12 A cause de cela la programmation de juillet ne comprend qu’une seule compagnie de Languedoc-Roussillon. 9 L’INSTITUTION « LES HIVERNALES » KÜHL 11 Europe13, l’Arcade PACA 5.000 € pour la formation professionnelle des salariés, le Ministère de la Jeunesse et des Sports 7.500 € pour les actions des Hivernales en direction des jeunes, l’Office Artistique de la Région Aquitaine 10.000 € pour la coproduction d’un spectacle d’une compagnie installée en Aquitaine et le Département des Métiers du Centre National de la Danse 1 900 € pour la réalisation du Point Danse pendant l’Eté des Hivernales. Le problème de cette pluralité des partenaires financiers est leur valorisation dans la communication des Hivernales. Chaque financeur fait valoir sa contribution et souhaite vérifier chaque communiqué des Hivernales afin de s’assurer que sa participation est présentée de la façon correcte et au bon endroit. Ce processus de vérification peut être très ennuyeux pour le médiateur qui se trouve au milieu en harmonisant tous les souhaits et peut également causer un vrai ralentissement de la communication. 13 Voir chapitre III.3. L’INSTITUTION « LES HIVERNALES » KÜHL 12 III. DANSE EN RESEAU Pour toutes leurs manifestations de l’année, les Hivernales travaillent déjà en collaboration avec un grand nombre de partenaires au niveau local. Ce réseau de proximité consiste en structures culturelles et institutionnelles qui aident les Hivernales à réaliser leurs actions pour la danse contemporaine à Avignon et autour. Tellement enracinées dans leur environnement local, les Hivernales essayent d’aller plus loin en étendant leur réseau d’action et de soutien sur un plan régional, national et international. 1. Centre de Développement Chorégraphique L’année 2001 marque un tournant important pour les Hivernales avec la mise en place du Centre de Développement Chorégraphique Avignon et Provence-Alpes-Côte d’Azur. Le Ministère de la Culture a d’abord confirmé six structures comme Centres de Développement Chorégraphique (CDC), avec l’objectif d’en installer un dans chaque région. Les six centres fondateurs sont le CDC Toulouse-Midi Pyrénées, Art Danse Bourgogne, Danse à Lille (pour la région Nord-Pas-de-Calais), le CDC d’Uzès (LanguedocRoussillon), la Biennale Nationale de Danse du Val de Marne (Ile-de-France) et les Hivernales d’Avignon (Provence-Alpes-Côte-d’Azur). Plus de vingt années d’un travail sur le terrain extrêmement riche et bénéfique pour la danse contemporaine étaient ainsi prises en compte, étant donné que toutes ces structures ont quatre grands axes en commun : - La création et la production l’accueil en résidence de compagnies chorégraphiques et l’apport en coproduction - La diffusion autour d’un festival de renommée internationale ou d’une programmation en saison : soutien aux compagnies régionales, nationales et internationales - La formation formation des publics, formation des professionnels et des pré-professionnels - Le Centre de Ressources centre de documentation et centre d’information pour le danseur Par ailleurs les centres collaborent avec de nombreux partenaires institutionnels et associatifs et sont initiateurs de projets sur leur territoire. Ils travaillent la plupart du temps sur un rapprochement des disciplines artistiques théâtre, cirque, arts plastiques etc. ainsi qu’en réseau dans des réseaux régionaux, européens et internationaux. DANSE EN RESEAU KÜHL 13 1.1. Les Les Hivernales : CDC d’Avignon Hivernales d’Avignon ont été choisies pour accueillir le Centre de Développement Chorégraphique pour Avignon et la région PACA. Ce choix s’appuie sur le fait que les Hivernales rentrent tout à fait dans les axes demandés d’un Centre de Développement Chorégraphique cités ci-dessus : diffusion, création, formation et centre de ressources. Déjà, le fait que les Hivernales soient toujours à la recherche du nouveau et de l’innovant en fait automatiquement un centre d’information : des échanges sont la conséquence logique du regroupement d’informations et de la collaboration avec beaucoup de partenaires différents. En même temps, l’échange a toujours fait partie de la philosophie des Hivernales, il n’y a pas de manifestation sans conférences, rencontres ou débats. Témoignage actuel de cette tradition : la publication du livre « Où va la danse ? L’aventure de la danse par ceux qui l’ont vécue », édité par Amélie Grand et Philippe Verrièle. Cet ouvrage réunit les interventions de trente-cinq acteurs clefs de la danse des dernières trente années en Europe qui se sont rejoints à Avignon en 2003 pour échanger leurs sentiments sur cette aventure à laquelle ils ont tous contribuée. Néanmoins les Hivernales sont également un centre de ressources dans un sens plus officiel. Le Point Danse rassemble depuis sept ans toutes les compagnies du Festival In et Off en juillet pour des rencontres et l’échange d’informations. En plus la présence du Département des Métiers du Centre National de la Danse offre un service d’information et d’accompagnement sur l’exercice des métiers autour de la danse. Aussi, les Hivernales ont une convention avec la Maison Jean Vilar à Avignon, elle-même née d'une convention entre la Ville d'Avignon, la Bibliothèque Nationale de France et l'Association Jean Vilar. En dehors du rayonnement de l’œuvre de Jean Vilar et de la proposition d’un programme d’activités, le troisième objectif de cette maison est la mise à la disposition de tous d’un fonds d'ouvrages, de documents iconographiques et audiovisuels sur le spectacle, des informations sur la vie culturelle régionale et sur la décentralisation culturelle. L’offre des Hivernales en formation s’étend sur toute la saison et tous les publics, un profil plus complet n’est guère imaginable : - Formation des professionnels : Master Class, Danseur Acteur Chanteur - Formation des danseurs amateurs et pré-professionnels : stages pendant les festivals en février et juillet, pendant Drôles d’hip hop, à Toussaint ; les cours hebdomadaires en saison - Formation scolaire : Bac danse DANSE EN RESEAU KÜHL 14 - Formation du public : Conférences-démonstrations, présentation des travaux en cours des compagnies en résidence, rencontres avec des compagnies et vidéos sur la danse en février et juillet, expositions. La diffusion des Hivernales est aussi diversifiée que la formation. Amateurs aux Gradins du Risque, jeunes compagnies au Forum Libre Danse et créations en cours avec Sur le Feu, Drôles d’hip hop, L’Eté des Hivernales dans le cadre du Festival d’Avignon et finalement les Hivernales de février, qui représentent un rendez-vous chorégraphique incontournable depuis plus de 25 ans : la programmation des Hivernales soutient la diffusion des compagnies de tous genres. Le soutien à la création et la production se développe en deux temps aux Hivernales : l’accueil des compagnies en résidence et la coproduction des spectacles en collaboration avec d’autres structures. Des coproductions sont notamment mises en place par le réseau des CDC, par le réseau inter-régions et par le réseau Trans Danse Europe, mais aussi avec des partenaires locaux comme pour Drôles d’hip hop ou des théâtres avignonnais et en région pour le festival de février. Pour toutes les coproductions la résidence de la compagnie en création chez un des partenaires représente un élément clef. Jusqu’à présent, les Hivernales ont utilisé leur studio pour cet effet, auquel il manque pourtant les qualités d’un théâtre : la taille restreinte et par conséquent l’accueil du public sont des contraintes importantes. Pour cette raison les Hivernales souhaitent s’installer au Théâtre du Big Bang dont les moyens promettent des conditions plus professionnelles. Des résidences sont un moyen très efficace pour résoudre les problèmes de rapprochement entre création et diffusion, ainsi qu’entre artistes et public. Une résidence est un lieu et une période de travail qui peut, avec l’organisation des manifestations appropriées, très bien démontrer l’évolution et le développement d’une œuvre chorégraphique au public. Ainsi création et diffusion permettent aux danseurs d’expérimenter de nouveaux projets. Les Hivernales répondent donc bien aux conditions préalables des CDC bien qu’elles constatent encore un besoin d’agrandissement de leurs locaux pour pouvoir améliorer et augmenter des résidences et la collaboration en réseau. 1.2. Collaboration et problèmes des CDC La dénomination de CDC représente, après des années de travail des structures en question, une valorisation par le ministère qui devrait être suivie, dans le cadre de la décentralisation, par un soutien plus actif de la part des collectivités territoriales et de l’État. DANSE EN RESEAU KÜHL 15 Mais malgré le travail accompli et le soutien majeur de certaines collectivités territoriales, la reconnaissance ministérielle ne s’est pas accompagnée de moyens adéquats. Ouvrir de nouveaux équipements (studios, studios-théâtres), favoriser les résidences de compagnies, réaliser des échanges sur le plan régional, national et international, participer à la création par des apports en coproduction, développer la formation, améliorer l’accueil du public : tous les objectifs des CDC demandent des budgets importants. En ce moment chaque centre cherche des locaux pour s’agrandir et développer ses activités, notamment sur le terrain des résidences : mesure nécessaire, mais pas du tout assurée financièrement. Les six CDC se réunissent régulièrement pour confronter leurs divers projets et en faire naître des communs. En 2004-2005 ils ont engagé deux coproductions, constatant que la coproduction de compagnies chorégraphiques était en baisse réelle sur l’ensemble du territoire. Outre l’apport de 30 000 € par chaque centre, les deux compagnies choisies (une nationale, une internationale) ont ensuite été diffusées dans l’ensemble du réseau. La compagnie française Illico a été présentée pendant l’Eté des Hivernales 2004 et la compagnie belge Peeping Tom aux Hivernales 2005 en co-réalisation avec le Théâtre d’Arles. 2. Une scène chorégraphique pour un réseau inter-régional Ça y est, on achète ! Le 8 juin 2005 les financeurs donnent leur accord final pour un projet envisagé depuis longtemps : l’achat du bail du Big Bang Théâtre par les Hivernales pour créer une scène chorégraphique, uniquement consacré à la danse. 2.1. Inter-région Bien que les Hivernales souhaitent profiter de cette rareté (il n’y a que très peu de scènes exclusivement réservées à la danse en France) en faveur de tous leurs domaines d’activité, le Big Bang Théâtre sera tout d’abord un espace pour leur réseau interrégional. L’idée d’un échange inter-régional est née pour résoudre le problème de l’isolation en région à cause de la décentralisation. La diffusion des artistes régionaux en dehors de leur région était difficile lorsque les institutions régionales limitaient leur territoire de responsabilité strictement aux frontières de leur région. Pour essayer de s’opposer à cet enfermement dans le cadre régional, les régions, les agences régionales et les Directions Régionales des Affaires Culturelles des régions Provence-Alpes-Côte d’Azur, Rhône-Alpes et Languedoc-Roussillon se sont réunies plusieurs fois. La solution de montrer les DANSE EN RESEAU KÜHL 16 compagnies en région pendant le Festival d’Avignon avec la collaboration des Hivernales a finalement été accordée. Les Hivernales ont beaucoup d’expérience en matière de soutien aux compagnies régionales et aux jeunes compagnies. Avec leur Forum Libre Danse, ils programment les jeunes compagnies de la région PACA chaque année pendant leur festival en février, et l’été a toujours représenté une possibilité pour des compagnies moins connues de se rendre plus visible à un plus grand public. Leur présentation pendant le Festival d'Avignon dans le cadre des programmations de L'Eté des Hivernales est une formidable opportunité pour les compagnies : en juillet la Manutention avec de la danse sur trois étages attire plus de 300 professionnels (programmateurs, journalistes, décideurs) chaque année avec les spectacles, le Ciné Danse et le Point Danse organisé par les Hivernales. Les compagnies promues avant dans ce cadre ont pu enchaîner dates et tournées tant au plan national qu'international profitant des rencontres avec le public, les professionnels et les autres artistes. Enfin, le Festival d'Avignon est un endroit qui permet aux spectacles de jouer 15 à 20 fois, ce qui est extrêmement rare pour la danse et en dernier garant de plus de visibilité. D’ailleurs l’installation des Hivernales au Big Bang Théâtre apporte la possibilité de doubler le nombre des compagnies diffusées en été, et cela dans un cadre plus professionnel, dans un vrai théâtre, un véritable lieu de diffusion. La logistique de l'opération est donc assurée par les Hivernales, alors que le choix des compagnies est réalisé par un conseil artistique composé d'un opérateur culturel basé dans chacune des régions : Eliane Baracetti (Directrice de La Rampe d’Echirolles, Rhône-Alpes), Didier Michel (Directeur du CDC d'Uzès, Languedoc-Roussillon) et Amélie Grand (PACA). 2.2. Préfiguration En attendant l’inauguration de la scène chorégraphique inter-régionale du Big Bang en 2006, une préfiguration aura lieu en 2005 au studio des Hivernales, présentant des compagnies de chaque région dans des petites formes. Les pièces ont été choisies par le conseil artistique en fonction des qualités artistiques et innovantes, des dimensions du studio, des conditions techniques et de la durée des pièces. Du 12 au 24 juillet, la programmation inter-régionale suivante, enrichie par une compagnie de la Communauté Française de Belgique en co-réalisation avec le Théâtre des Doms, voisin de la Manutention, sera à voir au studio des Hivernales : DANSE EN RESEAU KÜHL 17 - 10h15 Cie A’Corps (Valence) : Nous sommes tous… trio, 35’ - 12h Maria Clara Villa-Lobos (Bruxelles) : M, une pièce moyenne trio, 60’ - 14h Cie Skalen/Michèle Ricozzi (Marseille) : Xenit duo, 40’ - 15h45 Cie Ici Maintenant/Ingeborg Liptay : Guérir la guerre trio, 40’ - 17h15 Cie Kelemenis (Marseille) : K.danza duo, 60’ - 19h45 Cie The Guests/Yuval Pick (Lyon) : Evol (création) Popular Music solo, 10’ trio, 33’ Cette opération est finalement conjointement organisée par la DRAC, la Région et l’Arcade de Provence-Alpes-Côte-d’Azur, la DRAC, la Région et l’Agence Musique et Danse de Rhône–Alpes et l’Association Musique et Danse de Languedoc-Roussillon. 2.3. Le Big Bang Théâtre Situé à deux pas de l’Université et de la rue de la Carreterie, près de la Place des Carmes, le Big Bang Théâtre est en plein centre d’Avignon. Actuellement fermé durant toute la saison, il ne fonctionne qu’en location durant l’été pendant le Festival. Le bail de ce théâtre est à vendre, et une première année de location a prouvé que cet équipement est bien adapté à l’utilisation pour la danse. Son acquisition par les Hivernales doterait Avignon d’un véritable lieu pour la danse avec un rayonnement régional, national et international remarquable : le théâtre pourrait servir à des résidences et à la diffusion de la danse contemporaine pendant toute l’année en faveur non seulement du réseau interrégional, mais également des résidences CDC et Trans Danse Europe. Pour le réseau inter-régional, l’installation au Big Bang Théâtre serait l’occasion de monter un projet chorégraphique inter-régional plus important avec la présentation de compagnies des 3 régions pendant l'été 2006 au studio ainsi qu’au Big Bang Théâtre. Le théâtre permettra en outre de recevoir des formes plus importantes qu'au studio, puisqu’il est équipé d'un plateau de 12 mètres sur 8 et compte 200 places. De plus petites formes seront conservées au studio. Ces deux lieux permettraient de présenter une douzaine de compagnies pendant l'été, au lieu de six cette année. Outre cette opération de l'été et les opportunités qu'elle présente, d'autres actions pourraient être envisagées au cours de l'année telles que d’autres temps forts autour de thèmes particuliers ou des résidences de trois à quatre semaines, qui pourraient s'accompagner des présentations des travaux en cours, des cours et des trainings. Les coûts de l’achat du bail du Big Bang Théâtre sont arrêtés à 200.000 €, l’investissement dans le lieu coûtera 150.000 €. Les parties majeures de ces sommes sont prises en charge par l’état, le département et la région, de sorte que les Hivernales mêmes ne doivent prendre qu’un emprunt de 49.600 € pour prendre le lieu en DANSE EN RESEAU KÜHL 18 possession14. D’ailleurs son fonctionnement se chiffre à 170.000 €, somme qui sera accordée par le Ministère de la Culture, la DRAC, le Conseil Régional, le Conseil Général et la Ville15. 3. Trans Danse Europe 3.1 Le projet Le réseau Trans Danse Europe a été créé en 1997 par les Hivernales dans le cadre de « European Cities for Culture in 2000 ». Son premier projet « Trans Danse Europe 2000 » était, outre la mise en réseau de sept structures chorégraphiques européennes, la mise en place d’un festival itinérant à travers l’Europe. Soutenu par la Commission Européenne, ce projet a donné la chance à de jeunes compagnies de danse européennes de tourner à travers l’Europe et a offert au public l’occasion de découvrir la diversité et le dynamisme de la jeune danse européenne. Le deuxième projet, Trans Danse Europe 2003-2006, vise à la consolidation et à l'élargissement du réseau Trans Danse à partir des résidences de création s'accompagnant d'actions de sensibilisation des publics ainsi que des représentations et stages à destination des amateurs et des professionnels à travers les différents pays membres du réseau. D’ailleurs, le réseau s'est enrichi de nouveaux partenaires et compte aujourd'hui huit structures membres : - Les Hivernales / Avignon, France - GRAN-teater for dans / Aarhus, Danemark - Bellone-Brigittines / Bruxelles, Belgique - City of Helsinki Cultural Office / Helsinki, Finlande - Unit Exodos / Ljubljana, Slovénie - Tanec Praha / Prague, République Tchèque - Iceland dance co / Reykjavik, Islande - Centrum Kultury Zamek & Fundacja Poznan Ille-et-Vilaine Dom Bretanii / Poznan, Pologne A la suite du premier projet mis en place, le réseau Trans Danse Europe favorise le but de soutenir la jeune danse contemporaine européenne en aidant à la création, à la diffusion à l'échelle européenne et à la formation, favorisant ainsi la circulation des œuvres, la mobilité des artistes et le perfectionnement des amateurs et professionnels. 14 15 Voir annexe 9 : budget de l’achat du bail du Big Bang Théâtre. Voir annexe 10 : budget du fonctionnement du Big Bang Théâtre. DANSE EN RESEAU KÜHL 19 3.2 Trans Danse Europe 2003-2006 Pour atteindre son but, le réseau a construit son deuxième projet en deux temps. Le premier volet d’août 2003 à mai 2005 était consacré aux résidences et le deuxième de février 2004 à mai 2006, en cours actuellement, se concentre autour de la diffusion.16 Tout d’abord les directions des structures chorégraphiques du réseau ont formé un comité artistique qui a sélectionné de façon collégiale les compagnies qui participent au programme 2003-2006, une de chaque pays partenaire. Leur ligne directrice était le choix de jeunes compagnies de danse européennes innovantes, représentatives de la situation de la danse contemporaine dans leur pays et dont les propositions artistiques sont susceptibles de faire avancer la danse contemporaine. Pendant le premier volet (2003-2005), chaque compagnie choisie était invitée dans une des structures membres du réseau pour une résidence de plusieurs semaines où différentes actions étaient mises en place : stages, trainings, rencontres-démonstrations et conférences. Les Hivernales ont ainsi accueilli en résidence la compagnie Moussoux-Bonté de la Belgique en janvier et février 2005. Ensuite, chaque compagnie se retrouve actuellement en tournée pour présenter le spectacle né de sa résidence de création dans chacun des pays membres du réseau. Cette présentation est intégrée à la programmation des structures, soit dans leur saison, soit dans leur temps de festival si elles en ont un. Ces présentations s'accompagnent, tout comme les résidences, de stages avec les chorégraphes, de présentations des compagnies ou encore de conférences. Pour mieux imaginer le déroulement entier du projet, voir le calendrier aux annexes. Les Hivernales ont intégré tous les spectacles dans la programmation de leur festival en février. Les projets belge, polonais et islandais-slovaque étaient présentés aux Hivernales 2005, alors que les projets danois, tchèque, finnois et français attendent leur représentation auprès du public français aux Hivernales 2006 pendant qu’ils tournent ailleurs. Trans Danse Europe se mélange bien avec la conception des Hivernales : toujours concernée par le contact avec le public, les stages réalisés par les compagnies du réseau pendant la semaine du festival des Hivernales représentent seulement une petite partie du nombre total des stages offerts. 3.3 Le rôle des Hivernales Outre membre normal du réseau, les Hivernales s’occupent également d’un poste particulier : fondateur du réseau Trans Danse Europe, c’est elles qui sont chargées de 16 Voir annexe 11 : calendrier Trans Danse Europe 2003-2006. DANSE EN RESEAU KÜHL 20 l’administration du projet. Ainsi elles s’occupent de la gestion financière et de la représentation auprès des institutions européennes. Au démarrage du projet, il a fallu préparer une argumentation pour des dossiers de présentation justifiant les objectifs, développer une brochure commune pour le réseau entier, coordonner tous les partenaires, s’organiser… Comme les Hivernales sont le pivot de ce réseau, toutes les opérations qui le concernent passent par Avignon. Au niveau de l’organisation quotidienne, c’est les Hivernales qui préparent les réunions, qui sont contactées lorsqu’il y a des écarts de planning et qui suivent les actions de tous les membres du réseau. Tâche aux dimensions encore plus grandes : la gestion financière de Trans Danse Europe. Les Hivernales ont élaboré un budget prévisionnel très détaillé pour la durée entière du programme en incluant tous les partenaires. Maintenant il faut suivre et justifier ce budget : comme il a été déclaré à la Commission Européenne qui verse de l’argent pour sa réalisation, il faudra apporter les preuves de l’utilisation de ces sommes à la fin du projet en 2006. Cela veut dire rassembler toutes les factures, entrer les opérations dans la comptabilité, effectuer des versements, recalculer des coûts dans le cas d’un changement de planning, écrire des masses d’e-mails et établir autant de tableau sur Excel, toujours en vérifiant, vérifiant, vérifiant. Il est préférable d’avoir tout mis en ordre dès le début, car il ne reste pas beaucoup de temps après la fin du projet pour rendre le bilan et les rapports finaux à la Commission Européenne. DANSE EN RESEAU KÜHL 21 IV. MISSIONS DE STAGE Sous la tutelle de l’administrateur Daniel Favier, mon stage aux Hivernales est sans doute orienté vers l’administration de la structure. Pourtant la petite taille de l’entreprise m’a non seulement permis de suivre tous les événements dans les autres postes, mais aussi de travailler avec tout le monde quand il y avait des urgences. Une autre tâche importante était l’organisation de l’Eté des Hivernales. 1. Administration Dans mon stage, j’ai passé le plus de temps en administration financière. Petit à petit, j’ai fait connaissance de toutes ses étapes pour comprendre profondément son fonctionnement et être capable de gérer son déroulement. J’ai appris qu’elle est liée à tous les aspects de l’administration, et même de la structure entière. 1.1. Comptabilité Au début, j’ai tout simplement payé des factures en préparant et envoyant des lettres et des chèques, en joignant le bordereau du chèque à la facture et en les rangeant ensemble, mais plus tard j’ai réalisé qu’un travail précis et ordonné à ce point-là est très important pour éviter beaucoup de travail après. En effet, une prochaine tâche était de retrouver des factures qui devaient être jointes à autre chose dans les classeurs, et de reclasser des factures qui avaient été retirées : mission difficile en cas de perte d’ordre et de logique… Ensuite je suis passée à la comptabilité en utilisant le logiciel Sage. En général j’étais très contente de pouvoir appliquer la théorie que j’avais apprise pendant les cours universitaires dans un environnement professionnel réel, car c’est là où on réalise l’utilité du système. J’ai entré toutes les écritures des mois d’avril et mai en comptabilité, toujours en vérifiant, rangeant et corrigeant des cas « mystérieux » des mois d’avant sur le chemin. La vérification du comptable est le rapprochement bancaire : on marque les écritures qui ont effectivement touché le compte de la banque, et après on peut comparer les soldes qui apparaissent dans la comptabilité avec le relevé de banque. Et s’il manque quarante centimes, on les cherche… La comptabilité touche tous les domaines d’une entreprise. En lisant et appliquant son plan comptable, on apprend beaucoup sur ses activités. MISSIONS DE STAGE KÜHL 22 1.2. Rapports et dossiers Une mission très importante de l’administrateur est de procurer des ressources financières pour équilibrer la partie « produits » de son budget. Pour ceci, il faut représenter les Hivernales auprès des institutions financeurs, soit en justifiant et confirmant qu’on a bien utilisé leur argent, soit en négociant un financement futur. Cette représentation s’accompagne toujours des rapports et dossiers qui soutiennent l’argumentation. Tout au début de mon stage, il fallait préparer une déclaration auprès de l’ONDA, Office National de la Diffusion Artistique. L’ONDA soutient la création contemporaine, la présentation de productions étrangères en France et toutes les productions qui contribuent au renouvellement des formes artistiques. Il accorde des garanties financières aux structures de diffusion reconnues par les collectivités publiques diffusantes pour compenser une partie des déficits encourus d’un spectacle précis et présenté dans un cadre contractuel professionnel. Mais cette garantie est seulement versée à la réception du bilan comptable : voilà la mission. Les Hivernales avaient demandé une aide à l’ONDA pour certains spectacles du festival de février, et en avril il a fallu rassembler tout ce qui était nécessaire pour prouver les dépenses et recettes réellement effectuées, spectacle par spectacle.17 J’ai fait la connaissance d’un bon nombre de classeurs, du problème d’héberger plusieurs compagnies dans un même hôtel et j’ai élaboré plus d’un tableau Excel. Plus tard, on a commencé à préparer le bilan pour Trans Danse Europe. Pour ce projet, les Hivernales ont établi un deuxième compte sur lequel les aides de l’Europe sont versées et à partir duquel les Hivernales versent des sommes sur les comptes étrangers de leurs partenaires. Pourtant les paiements directs quotidiens sont effectués à partir du compte courant des Hivernales, comme tout le budget européen rentre dans le budget global des Hivernales. Dans la comptabilité et les classeurs pour Trans Danse Europe se trouvent uniquement les justificatifs pour les mouvements du compte Trans Danse Europe, de sorte qu’il faut prouver que l’argent versé du compte Trans Danse sur le compte courant a bien été utilisé pour le projet Trans Danse Europe. Joindre factures, chèques et relevés de comptes. En outre, il faut démontrer que les salariés des Hivernales ont passé un certain temps à travailler pour le Projet Trans Danse Europe, car l’Europe prend en charge ces dépenses aussi. 17 Voir annexe 12 : fiche de l’ONDA à remplir. MISSIONS DE STAGE KÜHL 23 1.3. Contrats En préparant les spectacles de l’été, je me suis occupée de la rédaction des différents contrats pour les compagnies (contrat de cession, contrat de co-réalisation et contrat de participation) ainsi que ceux pour le personnel à durée déterminée à partir des modèles des dernières années. Le contrat de cession transfère le droit de représentation de la compagnie à l’organisme diffusant. Les Hivernales achètent le spectacle pour une somme déterminée et ont droit à toutes les recettes. Au contraire le contrat de coréalisation règle les modalités du partage des recettes : la compagnie reçoit un montant fixe garanti, et après un pourcentage des recettes, défini par le contrat. Le contrat de participation règle le déroulement des stages. 2. Organisation de l’Eté des Hivernales Le deuxième grand objectif de mon stage est la préparation de l’Eté des Hivernales suivie par sa réalisation en juillet. Comme les deux parties de mon stage se divisent plus au moins en deux temps alors que j’ai seulement passé un peu plus de la moitié de la durée du stage, la plupart de ma deuxième mission reste à venir. Jusqu’à maintenant je me suis bien familiarisée avec la programmation, j’ai préparé les contrats, j’ai établi un grand tableau avec toutes les coordonnées et dates de représentations de toutes les compagnies de danse qui seront à Avignon en juillet et j’ai participé aux actions de la communication. Avec Céline Bréant, je m’occupe surtout du Point Danse, lieu de rencontre et d’échange d’informations pour toutes les compagnies présentes aux Festivals In et Off. Actuellement on est en train de répartir toutes les compagnies sur les dates de rencontres de midi, pour ensuite envoyer les propositions des dates aux compagnies et enfin arriver à établir un planning avec une rencontre de trois ou quatre compagnies chaque jour. La préparation du festival s’intensifiera tous les jours à partir de maintenant, et j’attends avec impatience la masse de travail que l’équipe va gérer ensemble avec excellence. 3. Autres activités « Tu peux écrire dans ton rapport que tout le monde fait tout aux Hivernales ! » dit Céline en passant la serpillière dans le studio : la femme de ménage est malade, mais l’état du studio et un cours qui sera donné dans deux heures nécessitent des mesures urgentes. Comme l’équipe est petite et la montagne de travail grande, tout le monde aide les autres quand ça déborde. Avec Céline j’ai nettoyé le studio plus d’une fois et MISSIONS DE STAGE KÜHL 24 rescotché le tapis après que le studio ait été peint, avec Aurélie on a frotté le panneau d’affichage pour éliminer la colle pendant des heures, et plusieurs séries d’envois sont passées par nos mains. Photocopier, relier, rechercher des adresses, sortir des étiquettes, fermer les enveloppes, coller, timbrer… Il y a toujours des courses à faire et des choses à chercher aux archives. Mais je me suis également formée à la traduction du français à l’anglais, au déchiffrement de l’écriture d’Amélie pour taper des documents divers et à la rédaction des lettres de regret : Les Hivernales sont loin de pouvoir participer à tous les spectacles auxquels elles sont invitées. « Pas de panique, pas de panique… », Daniel connaît bien la règle numéro un aux Hivernales. MISSIONS DE STAGE KÜHL 25 V. CONCLUSION En lisant mes missions de stage, on pourrait avoir l’impression que j’ai vu un peu trop de papier et de chiffres pendant ces deux derniers mois, mais je suis très contente du déroulement de mon stage parce que j’ai appris autant de choses. En complémentarité des cours à l’IUP d’Arles, je continue à comprendre le système français de la culture. CG, CR, DRAC, FRAC, CDC, CDD, CDI, CNC ou CND par exemple : il y a un an j’aurais été complètement perdue, aujourd’hui je suis capable de déchiffrer la plupart des sigles qui sont liés à la culture. La multiplicité des partenaires des Hivernales et leurs rapports entre eux m’a permis de voir appliqué ce que j’ai appris pendant les cours de politiques culturelles, de connaissance des collectivités territoriales et de financement de la culture en France. De plus, le service de l’administration est parfait pour comprendre le fonctionnement d’une structure : entre les négociations avec les partenaires et les souhaits artistiques, c’est dans l’administration que la réalité du compromis entre les deux se met en place. Cependant j’attends avec impatience le festival de juillet et l’aventure de sa réalisation. La participation à ce grand festival « à la française » complètera parfaitement mon année en France, qui a poussé mes horizons professionnels et personnels très loin bien que je sois restée en Europe. J’ai fait le choix de rédiger un rapport plutôt descriptif sur les Hivernales en raison de mon enthousiasme pour l’œuvre qu’Amélie Grand a créée il y a presque trente ans et qu’elle recrée tous les jours avec son équipe. Avoir réussi à développer une telle diversité de programmes artistiques et à fidéliser un si grand public sans perdre son authenticité est un grand succès. Le constat actuel est également intéressant parce que les Hivernales se trouvent au seuil d’une nouvelle époque d’activités rendues possibles avec leur installation dans un vrai théâtre, celui du Big Bang. Après une période de mise en réseau, c’est le temps maintenant de mettre l’accent sur les points de départ des liens qui constituent ces réseaux. Car s’il n’y a pas d’échange sans contenu, il n’existe aucun réseau sans nœuds. Comme un nœud s’enrichit des autres nœuds auxquels il est lié dans un réseau, c’est bien d’avoir beaucoup d’interconnections. Mais si une structure s’occupe uniquement de l’amélioration de ses liens en négligeant son propre développement, le réseau entier perd de sa valeur à cause de la dégradation de cette structure partenaire. Le nœud avignonnais, dans des différents réseaux de la danse contemporaine, est en train d’explorer de nouvelles possibilités locales et donc de nouveaux projets artistiques. Les Hivernales continueront à enrichir les réseaux dont elles font partie. KÜHL 26 SOURCES Internet - http://www.hivernales-avignon.com - http://maisonjeanvilar.org - http://www.onda-international.com Publications des Hivernales - toutes les brochures et programmes qui se trouvent en annexes - la brochure complète des Hivernales 2005 - la brochure de l’Eté des Hivernales 2004 - la brochure de Trans Danse Europe 2003-2006 - la brochure de Drôles d’hip hop 2002 - La fiche de souscription pour « Où va la danse ? » Informations internes des Hivernales - rapports et dossiers non-publiés sur le projet des CDC, le projet inter-région et le projet du Big Bang Théâtre - entretiens avec le personnel KÜHL 27 ANNEXES 1. Historique des Hivernales 29 2. Programme des Hivernales 2005 37 3. Hivernales 2005 : grille des stages 38 4. Brochure de L’Eté des Hivernales 2005 39 5. Programme des Gradins de risque 2003 40 6. Programme Sur le Feu 41 7. Brochure Drôles d’hip hop 2004 42 8. Budget prévisionnel 2005 : produits 43 9. Budget de l’achat du bail du Big Bang Théâtre 44 10. Budget du fonctionnement du Big Bang Théâtre 45 11. Calendrier de Trans Danse Europe 2003-2006 46 12. Fiche de l’ONDA à remplir 49 13. Contrat de cession pour un spectacle en été 50 14. Communiqué de presse anglais 53 KÜHL 28