Dossier AC écoles 11-12 corrigé - Communauté d`Agglomération du

Présentation
Partenaire de l’école, la Communauté de Communes du Grand Villeneuvois propose aux
établissements scolaires diverses actions favorisant la mise en œuvre de projets d’éducation
artistique et de sensibilisation. Ces actions s’inscrivent dans le cadre de la saison jeune
public et s’intitulent « les ateliers du regard »
Elles sont gratuites. Seules les entrées au spectacle et les déplacements sur les lieux sont à
la charge de l’école.
Ces actions peuvent s’inscrire dans le cadre de la convention éducative. Pour bénéficier de
l’aide du Conseil Général de Lot-et-Garonne, les écoles doivent déposer un « dossier
d’action d’ouverture » auprès de l’Inspection d’académie et une copie au Conseil Général.
Les ateliers du regard
Le principe des « ateliers du regard » est de privilégier la rencontre avec une compagnie accueillie
durant la saison jeune public et d’en partager la démarche artistique. C’est un moment ponctuel
qui, associé à la découverte d’un spectacle, permet d’appréhender le sens donné par l’artiste à
son travail et d’initier l’enfant aux différents langages artistiques et esthétiques.
Cette saison 4 ateliers seront proposés :
•
Découverte du théâtre d’ombre autour du spectacle De page en pages, avec la
Compagnie Ribambelle
•
Expression théâtrale et découverte du répertoire jeunesse avec :
-
la compagnie Théâtre du terrain Vague, autour du spectacle Blanches et de l’auteur
Fabrice Melquiot
-
la compagnie Théâtre du rivage. autour du spectacle Mongol et de l’auteur Karin
Serres
•
l’atelier d’écriture chanson avec Les Nino’s (projet piloté par l’Inspection d’académie),
L’inscription à un atelier du regard implique que la classe assiste au spectacle associé.
Théâtre d’ombre
De page en pages
Le spectacle
« Les nuits de Petit Jean ne sont pas étoilées... heureusement, le
soir venu, quand il se retrouvait seul dans sa chambre, il lisait
des livres en cachette, Des livres pour voyager, des livres pour
rêver. A ce moment-là, Jean se sentait grandir..... »
Ce spectacle arpente les chemins peu balisés d’un conte
traditionnel dont s’est inspirée la compagnie Ribambelle.
L'ombre et la lumière, les ocres, la matière épurée du kraft, les
silhouettes réduites à leurs plus simples expressions, la
musique, les sons simplement suggèrent l’univers fantastique
du récit.
Compagnie Ribambelle
A partir de 6 ans
Spectacle : 13 et 14 octobre 2011
Salle Paga, à Villeneuve-sur-Lot
L’atelier
Cycle 2
Nombre de classes : 4
Durée de l’atelier : 3h
Période : à définir
Objectifs : Découvrir l’univers du spectacle
Découverte du théâtre d’ombres à travers des gestes simples et
reproductibles.
- Réalisation des silhouettes et décor à partir des
Action éligible à la Convention
lectures choisies.
éducative du Conseil général sous
réserve de déposer un dossier
- Découverte des possibilités offertes par la technique
d’action d’ouverture.
des ombres et des contraintes induites.
- Apprentissage de la manipulation et de la mise en
Pour toute information
ombre.
Service culturel de la CCGV
Sandrine Lépron
Intervenant
Chargée des affaires cultuelles
Cathy Tisné : metteur en scène, conception des marionnettes
contact : 05 53 71 95 90
et du décor, manipulation.
Découverte du répertoire
jeunesse
Atelier de mise en voix
Blanches
Texte de Fabrice Melquiot
Le spectacle
Ouais, petite fille de 10 ans rêveuse et flegmatique passe le plus clair
de son temps avec sa Mémé Blanche, son excentrique grand-mère.
Mais depuis la mort de Pépé lulu, Mémé Blanche a ce truc à la tête, ce
truc avec un nom bizarre et "qui ne va pas s'arranger", ce truc qui la
fait glisser dans un monde parallèle. Ouais, sa petite fille, veut sauver
la tête de Mémé qui se défait comme la dentelle fragile de ses robes.
Ensemble, elles tentent de raccommoder les trous avec la fantaisie
qui les caractérise. La fêlure n'en est que plus touchante.
Théâtre du terrain vague
à partir de 9 ans
Ce dialogue, drôle et touchant, met des mots simples et tendres sur la
maladie d'Alzheimer.
Histoire d'une complicité, Blanches nous interroge sur notre rapport à
la maladie mais surtout sur notre capacité à rester en lien avec l'autre,
quoi qu'il arrive.
Spectacle : Jeudi 3 novembre à 15h
Vendredi 4 novembre à 10h et 15h
au théâtre George-Leygues, à
Villeneuve-sur-Lot
Cycle 3
Nombre de classes : 4
Durée de l’atelier : 3 h
Période : à définir
Action éligible à la Convention
éducative du Conseil général sous
réserve de déposer un dossier
d’action d’ouverture.
Pour toute information
Service culturel de la CCGV
Sandrine Lépron
Chargée des affaires cultuelles
contact : 05 53 71 95 90
L’atelier
Objectifs : Découvrir des écritures contemporaines et s’approprier le
texte par sa mise en voix
L’atelier proposé est avant tout un espace de rencontre avec le
travail du comédien dans son appréhension du texte et son
interprétation. Il doit permettre à l’élève de confronter son regard
sur avec l’approche théâtrale du texte Les moments de pratique
conduit par l’intervenant permettront aux élèves de passer de la
lecture de textes à son appropriation. C’est pourquoi il est nécessaire
d’avoir éveillé la curiosité des enfants sur le texte en amont de la
rencontre.
la compagnie conduira l’élève à mettre en jeu le texte (interprétation
et mise en espace) en utilisant ses ressources corporelles.
Afin de compléter la démarche, un « Bord de scène » est prévu
à l’issue du spectacle.
Intervenant
Sylvie Fumex : Metteur en scène
Découverte du répertoire
jeunesse
atelier de mise en voix
Mongol
Texte de Karin Serres
Le spectacle
"Andouille, crétin, débile, niais... Ils peuvent dire ce qu’ils veulent,
Ludovic sait bien qu’il n’est pas complètement idiot, seulement un
peu lent. À la dernière récré, il y en a un qui s’est écrié : Mongol !
Qu’est-ce que ça veut dire, mongol ? Pour la première fois de sa vie, il
consulte un dictionnaire. "Mongol, e, adj. : de la Mongolie." Soit,
Ludovic sera donc un véritable Mongol de Mongolie..."
Ce roman, réécrit pour la scène par Karin Serres pour le Théâtre du
Rivage, se révèle une approche intelligente, délicate, drôle,
formidablement dépaysante et convaincante de problèmes comme
l’intolérance et l’affirmation de soi dans la recherche d’une nouvelle
identité.
Théâtre du rivage
à partir de 8 ans
Spectacle : 13 avril 2012 à 10h et 15h
au Théâtre Georges Leygue, à
Villeneuve-sur-Lot
En aparté : lecture rencontre avec la
cie le mercredi 4 avril à 16h à la
bibliothèque de Laroque Timbaut
Et le vendredi 6 avril à 18h30 à la
bibliothèque de Villeneuve-sur-Lot
Cycle 3
Nombre de classes : 8
Durée des interventions : 1h / 1h30
Période : 5 et 6 avril
Action éligible à la Convention
éducative du Conseil général sous
réserve de déposer un dossier
d’action d’ouverture.
Pour toute information
Service culturel de la CCGV
Sandrine Lépron
Chargée des affaires cultuelles
contact : 05 53 71 95 90
L’atelier
Objectifs : Découvrir des écritures contemporaines et s’approprier le
texte par sa mise en voix
L’atelier proposé est avant tout un espace de rencontre avec le
travail du comédien dans son appréhension du texte et son
interprétation. Il doit permettre à l’élève de confronter son regard
sur avec l’approche théâtrale du texte Les moments de pratique
conduit par l’intervenant permettront aux élèves de passer de la
lecture de textes à son appropriation. C’est pourquoi il est nécessaire
d’avoir éveillé la curiosité des enfants sur le texte en amont de la
rencontre.
Afin de compléter la démarche, un « Bord de scène » est prévu
à l’issue du spectacle.
Intervenant
Théâtre du rivage: Pascale Lacombe, metteur en scène
Autour de Karin Serres
ANETH, mai 2008
Karin Serres écrit, avec beaucoup d’humour et de poésie, des textes de théâtre pour adultes et enfants.
Elle multiplie les formes d’écriture théâtrale en écrivant des pièces pour la scène mais aussi pour la radio,
le cinéma. Elle travaille également autour du théâtre de marionnettes, du théâtre d’objets. Toujours prête
à explorer de nouvelles sphères de création et de rencontre avec le public, elle participe à des écritures à
plusieurs mains, notamment avec le collectif « Coq Cig Gru » qu’elle fonde avec Françoise Pilletet
Dominique Paquet, ou à des évènements théâtraux urbains, spectacles de rue, spectacles de route, tels
que « Embouteillage» au festival d’Avignon en 2001.
Connue notamment pour ses talents d’auteur de théâtre pour jeune public, Karin Serres revendique ne
pas chercher, en général, à poser de barrières entre les âges dans son écriture. Elle aspire à la création dite
« tout public » tout en ayant bien conscience qu’enfants, adolescents et adultes ne perçoivent pas une
pièce de la même façon et n’en retiendront pas les mêmes éléments. Cependant, certaines créations
s’adresseront tout naturellement à un public particulier, qu’il s’agisse d’enfants ou d’adultes, en fonction
des préoccupations de chacun et du thème mis en scène.
Ce qui importe en réalité à Karin Serres, également scénographe, c’est de faire vivre les mots, de les voir
prendre forme sur scène, grâce au théâtre. « J’écris des textes de théâtre pour écrire vivant. Pour que mes
hommes et femmes de papier s’incarnent dans des êtres de chair et de sang qui les nourrissent. »
L’essentiel réside dans la rencontre entre ces univers qu’elle crée, ces personnages et le public qui vient
partager, échanger devant la scène de théâtre. Elle décrit le théâtre comme l’un des derniers endroits où
partager des émotions en groupe, même sans se connaître, simplement parce qu’on regarde, parce qu’on
joue une pièce dans un même lieu. C’est aussi, avant cela, la rencontre entre ses mots et ce qu’en font les
créateurs de spectacle, qu’ils soient metteurs en scène, comédiens, décorateurs, éclairagistes ou
costumiers. Karin Serres aime découvrir, sur scène, ce qu’elle n’imaginait pas avoir transmis dans son
écriture, ce qu’elle ignorait même avoir écrit, découvrir ses propres secrets. « J’écris du théâtre pour que
mes textes vivent la suite de leur vie sans moi, librement. »
Anne-Laure Liégeois, metteur en scène de la pièce Marguerite, reine des prés, loue « son talent pour les
mises en situation et les personnages vivants » tout en laissant aux créateurs cités plus haut, et donc tout
particulièrement au metteur en scène, une grande liberté de travailler.
Dans ses pièces « jeune public », Karin Serres place les enfants et leurs problématiques au cœur de
l’histoire, mêlant leurs interrogations, leurs peurs, à la poésie de leur imaginaire. Tous sont épris de
voyage, qu’il s’agisse réellement de quitter la maison comme Grand dans Colzaou de faire du monde réel
une terre inconnue en la peuplant de nouveaux habitants comme Louise avec ses ours dans Louise / les
ours.
La nature est également très présente dans la vie de ses personnages, champs, forêts, campagne, avec
souvent un certain isolement qui prend une part plus ou moins grande dans la mise en place d’une
situation inédite. Le personnage, alors confronté à un élément nouveau, est amené à se poser des
questions, se remettre en cause dans sa relation à lui-même, au monde dans lequel il évolue et à l’autre,
qu’il soit humain, animal ou… autre.
Mais les personnages de Karin Serres sont avant tout des personnages sincères qui racontent des histoires
d’amour, d’attente de l’amour ou de non amour, mais d’amour tout de même. Ils sont bourrés de défauts,
un peu bêtes parfois mais pas méchants, le mal qu’ils font n’est pas voulu. C’est juste un problème
d’ajustement de leur univers secret au monde réel, les deux s’entrechoquant parfois.
Le théâtre de Karin Serres réside ici, au carrefour entre ces univers, ces personnages. Entre le théâtre, ses
acteurs et le public. Elle prête à la scène les voix qui peuplent le « hall de gare » que constitue son esprit,
où se croisent histoires et personnages, pour partager, avec le plus grand nombre, des émotions, du rire,
avec toujours le souci et le talent d’être juste. Juste dans les mots, dans l’écriture et dans la rencontre.
Chanson
Atelier d’écriture chanson
Z’avez pas vu Mirza
Le spectacle
Fans de Nino FERRER, Laurent Madiot, Benoît Simon et Tom
Poisson remettent sous les feux de la rampe ce grand défricheur
de sons et de mots. "Ils se la jouent" Nino, avec les cuivres en
moins, mais avec tout autant d'énergie, dans le respect de
l'esprit volatile et fantasque du grand blond. Ils gardent cette
délicieuse rugosité inhérente à l'univers de Nino dont se dégage
souvent une profondeur toujours portée par l'ironie, la joie et le
pétillant des mots.
The Nino’s
à partir de 8 ans
Spectacle : 3 février 2012, à 10h / 15h
au théâtre Georges-Leygues
à Villeneuve-sur-Lot
Projet piloté par l’Inspection
d’Académie et proposé dans le cadre
du projet départemental musique
L’atelier
Objectifs : Valoriser la pratique vocale…
-
Cycle 3
Nombre de classes : 4
Durée de l’atelier : 4 interventions
d’1h30 / classe, 1 répétition
-
Découvrir le répertoire d’un auteur, compositeur, interprète,
Nino Ferrer et les adaptations musicales de ses chansons
faites par le groupe « The Nino’s* ».
Pratiquer le chant dans les classes.
Mener un travail en production d’écrits
Créer une chanson (parole et musique) en s’inspirant de la
démarche langagière de l’artiste.
Période :
Ateliers : les 7 – 10 octobre, 7 -14
Animé par Laurent Madiot, quatre classes mèneront un travail de
novembre 2011
maîtrise de la langue plus poussé dans le cadre d’un atelier d’écriture
répétition : 2 février 2012
chanson.
concert : 3 février 2012
Elles créeront chacune une chanson qui sera ensuite mise en musique
avec Laurent Madiot. Elles se produiront sur scène pour interpréter
Action éligible à la Convention leur chanson, accompagnées par l’artiste et ses musiciens.
éducative du Conseil général sous
réserve de déposer un dossier Intervenant
d’action d’ouverture.
Laurent Madiot : auteur- compositeur- interprète, a déjà sorti deux
Pour toute information
et inscription :
Sylvie Pénidon (CPDEM)
Contact : 05 53 67 70 62
[email protected]
disques qui l’ont emmené à travers toute la France, au Québec et
aussi au Mexique. Il réalise de nombreux concerts et a eu l’occasion
de faire les premières parties d’artistes connus de tous : Eddy
Mitchell, Jane Birkin, Bénabar, Juliette ou encore Jeanne Cherhal.
Actions Culturelles 2011/2012
Fiche d’intérêt
Si vous désirez inscrire votre classe à l’une de ces actions, nous vous remercions de bien vouloir
nous retourner cette fiche au plus tard le 30 septembre à :
Communauté de Communes du Grand Villeneuvois - Service culturel
24 rue du vieux pont
47 440 – Casseneuil
Etablissement scolaire :
adresse:
code postal :
commune :
Responsable de l’établissement :
Tel & email de l’établissement :
Nom de l’enseignant :
Email de l’enseignant:
Classe :
Nombre d’élèves :
Les inscriptions seront co-validées par le service culturel de la CCGV et la circonscription de
référence.
o Théâtre d’ombre
o Fabrice Melquiot - Découverte du répertoire jeunesse et mise en voix
o Karin Serres - Découverte du répertoire jeunesse et mise en voix
o Chanson : pour cette action, il est impératif de s’inscrire auprès de l’IA – Sylvie Pénidon
Afin de sélectionner les classes, nous vous remercions de préciser la place de cette action dans
votre projet pédagogique.