Participation exceptionnelle - projet franco

Dans le cadre de la Nuit de la Voix
le Mercredi 15 Septembre 2010, à l’Opéra Comique à Paris
Participation exceptionnelle - projet franco-polonais
„Camerata Silesia”- Ensemble de Chanteurs de la Ville de
Katowice, „Altra Volta”- quatuor à cordes, Krzysztof
Korzen – contrebasse, récitant, direction: Anna Szostak
en présence de Son Excellence M. Tomasz ORŁOWSKI, Ambassadeur
de Pologne en France
Partenaires et organisateurs conjoints de cette participation exceptionnelle des
artistes polonais et de l’ensemble du projet franco-polonais dans le cadre de la
célébration de l’Année Chopin 2010 :
la Fondation Orange à Paris, Fundacja Orange à Varsovie, l’Ambassade de Pologne à
Paris, l’Institut Polonais de Paris
Les 2 œuvres originales, basées sur les extraits de lettres de F. Chopin, ont été
commandées par la Fondation Orange, Fundacja Orange et l’Institut Polonais de Paris
à l’occasion de l’année Chopin 2010, à un compositeur polonais - Zygmunt Krauze et à
un compositeur français - Régis Campo.
La création mondiale de ces deux œuvres a eu lieu à Varsovie le 12 Juin 2010, au
Teatr Wielki – Opera Narodowa, lors de la Folle Journée Chopin-Chopin Open.
Interprètes :
„Camerata Silesia”- Ensemble de Chanteurs de la Ville de Katowice
« Altra Volta » -quatuor à cordes avec contrebasse
Leszek Sojka violon I
Jacek Dzwonowski violon II
Aleksandra Marko-Lech alto
Michał Lech violoncelle
Krzysztof Korzeń contrebasse (soliste invité)
+ récitant (extraits de lettres de F. Chopin en français)
Direction : Anna Szostak.
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Programme Durée : 24’
F. Chopin
Etude en Mi majeur op.10 n° 3, transcrite pour voix a capella
Camerata Silesia chante F. Chopin
(...) Est-ce qu’on peut chanter les Mazurkas, les Polonaises, les Valses, les Préludes et les
Nocturnes de Chopin ? Il semble que oui. Camerata Silesia, sous la direction de Mme Anna Szostak,
le fait à sa manière novatrice, avec des arrangements d’auteur et la fantaisie mêlée du sens de
l’humour qui la caractérise.(...)
Extrait de la présentation par
Bożena Gieburowska
Zygmunt KRAUZE
„Voyage de Chopin” pour choeur mixte et instruments
traditionnels polonais (2010) - création française
Commande de la Fondation Orange, Fundacja Orange et l’Institut Polonais de Paris, à
l’occasion de l’année Chopin 2010.
« Voyage de Chopin » est basé sur des extraits de lettres de Chopin.
L‘utilisation des instruments traditionnels polonais - vielles à roues et flûtes champêtres, est
censée faire revivre les sons et l’ambiance qui ont marqué Chopin dans sa jeunesse.
Les motifs folkloriques sont utilisés aussi bien dans la partie chantée que dans la partie
instrumentale.
Une des idées directrices de cette composition est d‘évoquer le paysage polonais dans
lequel a grandi Chopin et qui est resté à jamais gravé dans sa mémoire durant son exil
parisien.
Régis CAMPO
« 7 Humoresques » pour choeur mixte et quintette à
cordes (2010) - création française
Commande de la Fondation Orange, Fundacja Orange et l’Institut Polonais de Paris,
à l’occasion de l’année Chopin 2010.
Composés d'après des fragments de lettres de Chopin écrites durant son long séjour en
France, ces 7 courts mouvements donnent une couleur légère et simple à la vie quotidienne
du compositeur. Les tempos sont pour la plupart enjoués, retraçant le côté fugitif et direct de
ces lettres.
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Camerata Silesia – L’Ensemble de Chanteurs de la Ville de Katowice
Ensemble de chanteurs de musique de chambre, l’un des plus renommés en Pologne, réputé
pour ses interprétations de musique ancienne et contemporaine.
Camerata Silesia se distingue par ses compétences musicales qui permettent aux chanteurs
solistes, sous la direction d’Anna Szostak, d’interpréter aussi bien les œuvres de la Renaissance et
du Baroque, que celles d’aujourd’hui.
Bon nombre de compositeurs vivants ont composé et dédié leurs œuvres à Camerata Silesia.
Créé en 1990, l’Ensemble se produit avec un répertoire pour chœur a cappella, pour voix solistes et
instruments, ainsi que pour grand chœur dans les oratorios et cantates, avec la participation de
chanteurs invités.
L’Ensemble représente dignement la Ville de Katowice : chaque année, Camerata Silesia
donne ainsi de nombreux concerts dans toute la Pologne et à l’étranger, dans les salles et les lieux
les plus prestigieux. Citons entre autres la Gewandhaus de Leipzig, le Parco della Musica de Rome, le
Palais de Beaux Arts de Bruxelles, le Concertgebouw d’Amsterdam, le Gran Teatro La Fenice de
Venise.
L’Ensemble participe également aux festivals de musiques actuelles comme l’Automne de
Varsovie, „la Musique polonaise d’avant garde” à Katowice, le Festival L.van Beethoven à Varsovie, le
Sommerfestspiele à Bregenz et bien d’autres.
Camerata Silesia se produit également avec d’éminents soliste, comme Emma Kirkby et
Barbara Schlick parmi d ‘autres.
L’Ensemble a interprété en création mondiale les oeuvres de compositeurs tels que Krzysztof
Baculewski, Ryszard Gabryś, Henryk Mikołaj Górecki, Krzysztof Knittel, Stanisław Krupowicz,
Krzysztof Penderecki, Zbigniew Preisner, Bogusław Schaeffer, Witold Szalonek, Agata Zubel. D’autres
œuvres sont encore à créer, dont celles dédiées à Anna Szostak. L’Ensemble a été très apprécié par
Krzysztof Penderecki, dont il a interprété plusieurs fois la Passion selon St. Luc, le Requiem polonais,
Les Sept Portes de Jérusalem, sous la direction du compositeur, à Münster, Cracovie et Hambourg. A
Varsovie, dans le cadre de l’« Automne de Varsovie », l’Ensemble a participé à la réalisation de son
Canticum Canticorum.
Les chanteurs de Camerata Silesia se sont produits avec succès aux festivals
Sommerfestspiele en 2008 et 2009 à Bregenz en Autriche, sous la baguette des chefs tels que Carlo
Rizzi ou Lothar Koenigs. Ils ont chanté notamment dans l’oratorio Solomon de G. F. Haendel, Tosca
de G. Puccini et Aïda de G. Verdi, ainsi que dans les opéras Charles V d’E. Křenek et le Roi Roger de
K. Szymanowski, très appréciés des critiques.
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Plusieurs dizaines de CD, récompensés par des prix prestigieux, enregistrements à la radio
et à la télévision, ainsi que des concerts live pour l’Union européenne à la Radio-Télévision,
constituent pour l’Ensemble un acquis phonographique important. Une grande partie de ces
enregistrements est dédiée à la promotion de la musique polonaise de différentes époques, par
exemple les oeuvres de musique ancienne des recueils du Jasna Gora de Częstochowa, ainsi que
des oeuvres découvertes après des siècles d’oubli aux archives de Gniezno et de Gostyń.
Dès la parution de son CD „Camerata Silesia sings Chopin”, l’Ensemble a parcouru de
nombreuses villes de Pologne, de France, de Chine et d’Israël, en interprétant les œuvres du grand
compositeur polonais transcrites pour la voix.
Anna Szostak – Chef de chœur
Reconnue comme l'un des meilleurs chefs de chœur polonais, Anna Szostak est réputée pour ses
créations d’œuvres vocales et instrumentales d’aujourd’hui, en concert et en enregistrement sur CD.
Fondatrice de Camerata Silesia en 1990, elle a su donner à cet Ensemble de Chanteurs de la Ville de
Katowice une qualité rare et une renommée européenne.
Sous sa direction, l’Ensemble est perçu comme „spécialiste” de la musique ancienne, notamment
polonaise, mais aussi comme acteur incontournable de la musique d’aujourd’hui. C’est le fruit d’une
collaboration personnelle d’Anna Szostak avec de nombreux compositeurs contemporains qui lui font
confiance.
Lauréate du Prix du Ministre de la Culture et de l’Art pour ses mérites artistiques, ainsi que des prix du
Maréchal de la Voïévodie de Silésie et du Maire de la Ville de Katowice, elle a reçu en 2004 le Prix
Jerzy Kurczewski „pour ses réalisations exceptionnelles dans le domaine choral”.
Extrait du texte de présentation de Bożena Gieburowska
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Altra Volta – quatuor à cordes + Krzysztof Korzeń – contrebasse (soliste invité)
Créé en 1998, le quatuor à cordes Altra Volta est composé de musiciens diplômés de l’Académie de
Musique de Katowice. Les solistes ont participé à des masterclass en Pologne et dans d’autres pays,
sous la directions de musiciens renommés tels que : Barbara Górzyńska, Andrzej Bauer, Marek Moś,
Andrzej Zieliński, Paweł Urstein, Jerrold Rubinstein et Petersen String Quartett.
Le Quatuor se produit régulièrement en Pologne - surtout en Silésie. Il a effectué plusieurs tournées à
l’étranger (Allemagne, Italie, Vatican, Suisse, Egypte, Turquie, Lituanie, Suède, Inde, Sri Lanka) et a
participé à de nombreux festivals et saisons de concerts.
En août 2007, dans le cadre du cinquantenaire de relations diplomatiques entre la Pologne et le Sri
Lanka, le quatuor a ainsi donné un concert de gala au King's Court de Kolombo. Invité par Indian
Council for Cultural Relations, le quatuor s’est également produit dans la salle prestigieuse Shri Ram
Centre à Delhi.
Le quatuor joue régulièrement avec l’Ensemble des Chanteurs de la Ville de Katowice Camerata
Silesia, sous la direction d’ Anna Szostak. Citons également d’autres partenaires : Stanisław Soyka, le
trio Ars Harmonica, des chanteurs renommés, solistes de l’ Opera Ślaska, ou encore le Teatr
Muzyczny de Gliwice, Operetka Wrocławska et l’ensemble Śląsk.
Altra Volta participe également aux projets du Théâtre A, accompagnant sur scène les acteurs
pendant les spectacles „Oratorium Benedicti”, „Apokalipsa” et „Pelikan”. Il s’est également produit au
cinéma dans le film „Z odzysku” du metteur en scène Sławomir Fabicki, qui a été récompensé au
festival de Cannes 2006 et candidat polonais aux Oscars.
Le quatuor a également enregistré pour la Radio Polonaise Opole et pour Radio Vatican.
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Les solistes d’ Altra Volta font également partie d’autres formations artistiques (Teatr A, Orkiestra
Kameralna Miasta Tychy, Śląska Orkiestra Kameralna, Teatr Muzyczny à Gliwice, l’Orchestre
Symphonique International des Jeunes „Europera”) et participent à de nombreux projets artistiques
prestigieux avec de célèbres musiciens polonais comme Janusz Olejniczak, Marek Moś, Andrzej
Bauer, Leszek Możdżer, Tomasz Stańko, Michał Urbaniak et d’autres.
Extraits de critiques
„Le quatuor à cordes Altra Volta se distingue non seulement par une maîtrise exceptionnelle, mais
aussi par son inventivité en matière de formes d’expression et sa forte personnalité scénique."
Wiesław Sierpiński – Directeur Général de la Philharmonie d’Opole „Józefa Elsnera”
"La respiration, avant la vague d’émotions qui suivait, devait être le concert du quatuor à cordes Altra
Volta, mais après coup, il s’est avéré que ce qui devait calmer a davantage excité le public. Leur
musique a enchanté tout le monde (" Les 4 Saisons" de Vivaldi) et a entraîné les auditeurs „.
„Las Polski”- bimensuel
"En langue polonaise, il n’existe pas de terme adéquat pour qualifier la musique „haute”, car la
musique interprétée par les musiciens peut difficilement être qualifiée de „sérieuse”– plaisantait l’un de
nos plus célèbres metteurs en scène, (Krzysztof Zanussi) lorsque Altra Volta a interprété une
"Pizzicato Polka" enlevée de R. Strauss. "
20 marca 2007 r. - Krzysztof Zanussi – Conversations autour de la musique.
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Krzysztof Korzeń – contrebasse
Premier Prix avec mention spéciale– Ecole de Musique F. Chopin à Bytom
Krzysztof Korzen a étudié en classe de contrebasse du professeur Gerard Przybyła. Il a continué sa
formation chez les professeurs Czesław Ząbek et Jerzy Tokarczyk à l’Académie de Musique de
Cracovie. Puis, il a suivi les masterclass du célèbre professeur Wolfgang Güttler à l’Ecole Supérieure
de Musique de Karlsruhe, en Allemagne.
Krzysztof Korzeń faisait partie de l’ensemble „The Geatles”, fondé par Wolfgang Güttler et composé
de 16 contrebassistes.
Pendant ses études à l’Académie de Musique de Cracovie, il faisait également partie de l’orchestre
international „Philharmonie der Nationen”, sous la baguette de Justus Frantz.
Dans ce cadre, il a participé aux concerts avec des stars de la musique classique sur les scènes du
monde entier.
Par la suite, il a travaillé avec l’Orchestre de Chambre de Silésie, dont il est l’unique contrebassiste.
En novembre 2008, Krzysztof Korzeń a participé à la tournée en Corée du Sud du nouvellement créé
„World Symphony Orchestra”. Il était le seul représentant de la Pologne au sein de cet orchestre.
Krzysztof Korzeń est membre-fondateur de l’Association Polonaise de Contrebassistes. Il enseigne
dans les écoles de musique à Bytom et à Katowice.
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Zygmunt Krauze, compositeur
Compositeur et pianiste polonais, Zygmunt Krauze a étudié la composition et le piano à l’Académie F.
Chopin à Varsovie et avec Nadia Boulanger à Paris. Il est connu pour être un compositeur de musique
unistique, basée sur l’art du même nom, inspiré par la peinture de Wladyslaw Strzeminski (18931952). La forme de sa musique et très homogène et évite des contrastes et des tensions traditionnels.
Zygmunt Krauze a composé 3 opéras, plusieurs concertos pour orchestre, symphonies, musique de
chambre, musique de théâtre. Avec de grands architectes, il a composé la musique spatiale qui a été
présentée avec succès en Pologne, Autriche et France.
Zygmunt Krauze a remporté le Premier prix de la Gaudeamus Competition aux Pays Bas en 1966.
Depuis, il a mené une carrière pianistique avec un répertoire surtout dédié à la musique d’aujourd’hui.
En 1967, il a fondé The Warsaw Music Workshop ensemble, avec lequel il a donné en création
mondiale plus de 100 œuvres commandées aux compositeurs d’aujourd’hui. Il a été directeur
artistique et pianiste de cet ensemble durant 20 ans.
Depuis 1965, il dispense des séminaires, des master classes de composition et donne des concerts
de musique d’aujourd’hui en Pologne et à l’étranger, entre autres dans les centres et festivals
prestigieux tels que : Darmstadt, Basle, Stockholm, Los Angeles, Tokyo, Jerusalem and Hong Kong.
En 1982, il était professeur invité à Yale University. En1996, il a été nommé the Eminent
Corresponding Professor à Keimyung University, à Daegu, en Corée du Sud. Depuis 2002 il est
professeur de composition à l’Académie de Musique de Lodz et depuis 2006, à l’Académie F. Chopin
de Varsovie.
Beaucoup d’activités artistiques de Zygmunt Krauze se déroulent à l’étranger. Entre 1973-74, il a été
compositeur en résidence à Berlin, invité par la DAAD (Deutsche Akademischer Austauschdienst). En
1982, il a été invité par Pierre Boulez en tant que conseiller musical de l’RCAM à Paris. Il a été durant
10 ans membre du jury du célèbre festival de musique contemporaine Automne de Varsovie. Entre
1987 et 1990, il a présidé la Société Internationale de Musique Contemporaine. Il a également été
nommé président de la Société Witold Lutoslawski et de la Section Polonaise de l’ISCM.
Parmi les distinctions et prix décernés à Zygmunt Krauze, on peut citer: la Croix d’Argent de Mérite de
Pologne (1975), la Médaille de Jeunesses Musicale en Pologne (1979) , le titre du Chevalier de
l'Ordre des Arts et des Lettres en France (1984). Par ailleurs il a reçu à deux reprises le Prix du
Ministère de la Culture polonais en 1989 et en 2005. En 1999, il a été nommé membre d’honneur de
l’ISCM. En 2004, il a reçu la Croix d’Or de Mérite et en 2005, l’UNESCO Heritage of the Humanity
Award à Valparaiso, au Chili. En 2007, il a été nommé, par le Président de la République Française,
Officier dans l'Ordre National de la Légion d'honneur.
Les oeuvres de Zygmunt Krauze ont été enregistrées sur CD par les labels comme : Muza, Dux, ORF,
Nonesuch, Thesis, Musical Observations (CP2), Collins Classics, Recommended Records et EMI.
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Extraits de lettres de Frédéric Chopin qui ont inspiré Zygmunt Krauze pour son « Voyage de
Chopin »
1.
Heureux, joyeux, bien portant, en parfait état, confortablement, nous avons atteint Vienne… Je me
sens bien et d’excellente humeur, je mange bien, je bois bien.
Vienne, le 1 août 1829, puis Vienne, le 14 août 1829
2.
… de santé médiocre ; joyeux à l’extérieur… alors qu’à l’intérieur, quelque chose me tourmente –
sorte d’intuition, angoisse, rêve ou insomnie – nostalgie – indifférence – envie de vivre … j’ai
l’impression de partir pour oublier la maison à tout jamais… Paris, le 25 décembre 1831, puis
Varsovie, le 4 septembre 1830
3.
… sans rien dire, en catimini, j’ai une sincère envie …de partir dans une semaine à compter de ce
samedi, sans aucune pitié malgré pleurs et lamentations, gémissements et supplications. Les
partitions rangées dans mon sac, le ruban noué à l’âme, l’âme nouée à l’épaule et me voilà parti en
diligence. De grosses larmes rouleront de tous côtés ; et moi, telle une pierre froide et sèche, je rirai…
Varsovie, le 22 septembre 1830
4.
… il m’est agréable de me remémorer tout cela… ce bouleau sous mes fenêtres n’arrive pas à quitter
ma mémoire.
Varsovie, le 21 août 1830
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Régis Campo, compositeur
Né à Marseille en 1968, Régis Campo est souvent considéré comme un
compositeur ludique dans la création musicale française. Sa musique retrouve une énergie rythmique,
une force vitale, un travail mélodique et un certain humour présents chez des compositeurs français
tels que Janequin, Rameau, Couperin, Satie ou Ravel.
Il étudie la composition auprès de Georges Bœuf et de Jacques Charpentier au Conservatoire
National de Région de Marseille. Puis il entre au Conservatoire National Supérieur de Musique et de
Danse de Paris dans les classes d’Alain Bancquart et de Gérard Grisey où il obtient son premier prix
de composition en 1995. Dès 1992, il suit l’enseignement d’Edison Denisov qui le considère alors
comme «l’un des plus doués de sa génération». Son style, volontairement ludique et énergique,
s’écarte des grands courants esthétiques de cette fin de siècle en mettant l’accent sur l’invention
mélodique et sur une grande vitalité des tempos. Stravinski, Mozart, Rameau mais aussi Messiaen,
Lutoslawski et Mahler sont ses grands maîtres. De 1999 à 2001, il est pensionnaire à la Villa Médicis.
En Europe et à travers une trentaine de pays dans le monde entier, de nombreux artistes ont joué sa
musique.On peut citer notamment Felicity Lott, , Kent Nagano, Jay Gottlieb, Jean-Claude Casadesus,
Alain Meunier, John Nelson, Olivier Baumont, Pierre-Yves Artaud, le Quatuor Ysaÿe, Laurence
Equilbey, l'ensemble Chanticleer, Dominique Visse et l'ensemble Clément Janequin, Thierry Escaich,
Laurent Petitgirard, Alexandre Tharaud, Alain Altinoglu , Robert Expert, Jacques Bona, Isabelle
Poulenard, l'Ensemble Intercontemporain, Les Jeunes Solistes, l'ensemble TM+, le London
Sinfonietta, le Nieuw Ensemble d'Amsterdam, l'ensemble Musicatreize, l'ensemble Arsys et Pierre
Cao, l'Ensemble Modern de Francfort, l'orchestre symphonique de Berkeley, l'orchestre
philharmonique de Radio-France, l'orchestre symphonique de Montréal, l'orchestre symphonique de
Turin, l'orchestre Colonne, l'orchestre français des jeunes, l'ensemble Orchestral de Paris, l'orchestre
OrchestrUtopica de Lisbonne, l'orchestre national d'Ile-de-France, le quatuor Diotima,
l'Ensemble20.21...
Depuis 2004, Régis Campo enseigne la composition au Conservatoire National de Région de
Marseille.
Son œuvre a reçu de nombreuses récompenses : notamment le prix Gaudeamus (1996), le prix
spécial jeunes compositeurs (1996), le prix du concours Dutilleux (1996), les prix Hervé Dujardin
(1999) de la Sacem et Pierre Cardin (1999) de L’Institut de France , le Prix Sacem des jeunes
compositeurs (2005), le Prix “Georges Bizet” de L’Institut de France (2005).
En 2001, son œuvre Lumen, pour orchestre, est créée par le Berkeley Symphony Orchestra sous la
direction de Kent Nagano, en Californie, et en avril 2003, les mêmes interprètes remportent un grand
succès avec la création de sa Première Symphonie.
En novembre 2003, Felicity Lott et l’Ensemble Orchestral de Paris, sous la direction de John Nelson,
ont créé Happy Birthday au Théâtre des Champs-Elysées. Elle a également créé son Bestiaire
d’après Apollinaire avec l'Orchestre National de France sous le direction d'Alain Altinoglu en
novembre 2008 à Dijon et Paris.
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Le disque Pop-Art de Régis Campo a reçu un Coup de Cœur de l'Académie Charles Cros le 9
novembre 2005. Sa Deuxième Symphonie “Moz’art” est créée en septembre 2005 par l’Ensemble
Orchestral de Paris sous la direction de John Nelson lors de l’ouverture de sa saison 2005-2006 au
théâtre des Champs Elysées.L'Orchestre Symphonique de Montréal dirigé par Kent Nagano a créé le
20 février 2008 à Montréal son orchestration de Sports et divertissements d'Erik Satie.
Son catalogue – riche de plus d’une cent soixantaine d’œuvres – aborde diverses formations
instrumentales ou vocales comme Commedia (95) pour 19 musiciens, le Concerto de chambre pour 7
musiciens (96), le Concerto pour violon (97- révision 2001), le Livre de Sonates (97-99) pour orgue, le
Concerto pour piano et orchestre (98-99), Nova (99) pour 12 voix mixtes, grand chœur mixte et
ensemble, le Livre de Fantaisies pour violoncelle (99), Faërie (2000-2001) pour orchestre, Happy Bird
(2001) concerto pour flûte, 2 cors, percussion et orchestre à cordes, Lumen (2001) pour orchestre.
Premier Livre (2000-2002) pour piano, Pop-art (2002), Symphonie N°1 (2002-2003) pour orchestre,
Ouverture en forme d’étoiles (2004) pour orchestre, Quatuor à cordes N°1 " Les Heures
maléfiques"(2005), Symphonie N°2 “Moz’art” (2005) pour orchestre, Quatuor à cordes N°2 (2006),
Quatuor à cordes N°3 "Ombra felice"(2007), Le Bestiaire d’après Apollinaire pour soprano et orchestre
(2007-2008), Les Quatre Jumelles, opéra-bouffe pour 4 chanteurs et 9 instruments (2008)
Extraits de lettres de Frédéric Chopin qui ont inspiré Régis Campo pour ses « 7
Humoresques »
1 Chérissime,
Je pense souvent à notre dernière soirée passée avec la chère soeur. Qu'elle était heureuse de
t'entendre ! Ecris-moi et aime-moi comme je t'aime.
Ton vieux Chopin
Frédéric Chopin à Auguste Franchomme, Nohant, le 20 septembre 1844
2. Mon Ame bien aimée,
Ta présence m'a tant manqué cet été. Comme nous aurions pleuré ensemble. (…) Toi, porte-toi bien que cette année te soit salutaire. Aime-moi comme je t'aime, bien que je te vaille pas.
Ton vieux Ch.
Frédéric Chopin à Etienne Witwicki, Paris, le 23 mars 1845
3. Mes biens aimés.
La porte ne cesse de s'ouvrir pour livrer passage à toutes sortes de visiteurs qu'il m'est parfois
impossible d'éconduire. Je devrais depuis longtemps passer pour impoli - mais j'ai tout de même de
quoi manger. Je vous écrirai bientôt.
Votre très fidèle Ch
Frédéric Chopin à sa famille, Paris, le 8 juin 1847
4. Vos rideaux sont encore ici. Le 30, c'est demain. Mais je ne vous attends pas.(…)
Soignez-vous, soyez tranquille et heureuse.
Votre tout dévoué Ch.
Frédéric Chopin à George Sand, Paris, le 29 avril 1847
5. Mon âme bien aimée,
Je ne puis arriver à terminer cette lettre, je suis énervé, je souffre de stupide nostalgie (…) Que vais-je
devenir ?
Ton très fidèle Chopin
Frédéric Chopin à Albert Grzymala, Londres, 8 juillet 1848
6. Mon bien cher ami !
Les médecins me défendent tout voyage. Je bois de l'eau des Pyrénées dans ma chambre, mais ta
présence serait pour moi plus bienfaisante que tous les remèdes. A toi jusqu'à la mort
Frédéric
Frédéric Chopin à Titus Woyciechowski ,Paris, le 20 août 1849
7. Mon cher, envoie-moi une bouteille de ton Bordeaux. Surtout enveloppe bien la bouteille
et mets-y ton cachet, car ces porteurs…!! (…) Comme je suis devenu soupçonneux,
Tout à toi, Chopin
Frédéric Chopin à Auguste Franchomme, Chaillot, août 1849
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Fundacja Orange a été créée en 2005 par Telekomunikacja Polska et PTK Centertel (Orange) sous
le nom Fundacja Grupy TP. La Fondation participe activement à la vie sociale en initiant des
programmes d’auteur et en soutenant des actions de qualité de la part d’autres organisations non
gouvernementales, dans le domaine de l’éducation des enfants et des adolescents, de la protection
de la santé, de la promotion de la culture, de la conservation et de la protection du patrimoine
national. Fundacja Orange a pour but d’introduire des changements positifs dans la vie de ses
bénéficiaires. Les bénévoles volontaires du Groupe TP s’engagent dans toutes les actions de la
Fondation. Les programmes clés de Fundacja Orange sont: „Akademia Orange” („l’Académie
Orange”), „Dźwięki Marzeń” („Les sons de rêves”), „Edukacja z Internetem” („L’Education avec
Internet”), „Szkoła bez przemocy” („L’Ecole sans violence”), „Telefon do Mamy” („Téléphone à
Maman”).
La Fondation Orange - Accorder le monde
Depuis 1987, la Fondation Orange encourage la pratique collective de la musique vocale dans les
répertoires classiques, jazz et musique du monde.
Elle contribue à la découverte de nouvelles voix, à la formation et l’insertion professionnelle de jeunes
chanteurs, à l’émergence d’ensembles vocaux. Elle soutient de nombreux festivals et accompagne
les maisons d’opéras qui développent des projets sociaux et pédagogiques destinés à sensibiliser des
nouveaux publics à la création musicale.
Dans le cadre de l’Année Chopin 2010, La Fondation Orange a choisi de commander à Régis Campo
une création vocale en hommage au compositeur.
L’Institut Polonais de Paris, fondé en 1979, est une institution opérant en réseau international des
établissements à l’étranger dépendant du Ministère des Affaires Etrangères de la République de
Pologne. Sa mission principale est de promouvoir de la culture polonaise en France ainsi que d’initier
le dialogue entre les deux pays, en favorisant la coopération franco-polonaise dans le domaine
culturel.
www.institutpolonais.fr
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