Rappelons-le. Le Studio, dirigé par Jean-Louis Martin

Rappelons-le. Le Studio, dirigé par Jean-Louis Martin-Barbaz et Hervé Van der
Meulen, comprend, outre la Compagnie théâtrale familière aux amateurs de
théâtre bien au-delà d’Asnières, une Ecole, qui forme en deux ans des élèves
prêts à intégrer les structures les plus exigeantes (comme le Conservatoire
national d’Art dramatique), et un Centre de Formation des Apprentis (le CFA,
premier du genre en France), qui délivre, au terme de trois années de formation rémunérée en alternance, un certificat de comédien professionnel.
C’est cette structure originale (Compagnie, Ecole et CFA) que la ville d’Asnièressur-Seine est fière d’accueillir et de soutenir.
En résidence depuis 16 ans, Le Studio fait maintenant « partie du décor » à
Asnières.
Chaque année les Asniérois, mais pas seulement les Asniérois, ne sont-ils
pas de plus en plus nombreux et de plus en plus fidèles à prendre, avec
enthousiasme et ferveur, le chemin du Studio-Théâtre, rue Edmond-Fantin,
à deux pas de l’Hôtel de Ville par la rue du Révérend Père Christian Gilbert ?
Cette saison 2009-2010, ils pourront, entre autres, découvrir une création sur
scène, Vaches noires, pièce « normande » de Daniel Besnehard, la confrontation
d’un fils et sa mère. Puis s’émerveiller, avec le jeune public, de La Boîte à joujoux
de Claude Debussy, où musique et chorégraphie permettront d’apprécier
tous les talents des comédiens du Studio, tout comme un peu plus tard le
Cabaret Saint-Germain-des-Prés, créé en juin dernier dans les jardins du
Château d’Asnières, avec sa vingtaine de chansons autant chantées que
dansées. Au printemps, Lorenzaccio, le monument d’Alfred de Musset, sera
un moment fort (« le » moment fort ?) de cette saison, qui pourrait bien
encore se clore en juillet prochain en plein air sur le perron du Château.
Dans leur empressement à accompagner les comédiens du Studio dans
toutes leurs représentations, beaucoup d’Asniérois n’hésiteront pas à aller
applaudir les représentations qu’ils donneront aussi à Boulogne-Billancourt
(rien moins qu’un fameux Feydeau, La Dame de chez Maxim !), à Neuilly-surSeine, à Poissy, à Angers par exemple, ou l’été prochain à Cormatin, entre
Chalon-sur-Saône et Macon.
La saison 2009-2010 du Studio sera ainsi l’occasion pour chacune et chacun
de trouver ou retrouver des textes, des comédiens, des décors, des ambiances,
des émotions. La saison 2009-2010 du Studio sera ainsi l’occasion pour
chacune et chacun de se trouver ou retrouver.
Bonne saison !
Sébastien Pietrasanta
Philippe Babé
Maire d’Asnières-sur-Seine
Conseiller régional d’Ile-de-France
Maire adjoint délégué à la culture
au patrimoine et aux espaces verts
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Cher public,
Comme vous avez pu le constater lors des dernières représentations de mai et de
juin 2009, le Studio-Théâtre est toujours en danger. Il faut rester vigilant. Nous
ne savons rien de notre avenir.
En pleine tempête, vous l’avez soutenu de vos 4 000 signatures. Autant de bouées
qui nous ont permis de ne pas couler et de faire face à tous les dangers. Elles
constituent un poids considérable auprès du ministère de la Culture, qui cherche
actuellement une solution pour continuer à aider le Studio.
Merci à tous ceux qui nous ont aidés dans les difficultés.
Merci à la ville d’Asnières-sur-Seine, à son Maire, à son Adjoint à la Culture,
à son Député, merci à tout le conseil municipal.
Merci au Département des Hauts-de-Seine.
Merci à la Région Ile-de-France.
Merci à toute la profession qui s’est retrouvée derrière nous.
Cela fait beaucoup de mercis mais nous avons beaucoup d’amis.
C’est pourquoi nous ne comprenons pas un tel déchaînement contre nous. Pourquoi tant d’acharnement à vouloir détruire ce que nous avons patiemment
construit, avec vous, depuis plus de seize ans ?
Il est vrai que notre structure représente une entité parfaitement originale et qui
ne correspond à aucune case administrative.
Or la création, en 2006, du premier Centre de formation des apprentis pour les
comédiens, nous a permis l’insertion dans la vie professionnelle d’une vingtaine
d’acteurs sortants, maintenant mieux armés pour affronter les difficultés du
métier. Cette même insertion est, depuis toujours, la dynamique originale du
travail de notre compagnie. D’elle, dépendent la qualité et l’importance de nos
productions. Cela vous concerne, vous toutes et vous tous, qui nous faites l’amitié
d’être nos spectateurs.
Le combat n’en finit pas de finir. Nous avons décidé de continuer à nous battre
car nous savons que grâce à votre soutien, nous serons victorieux.
Notre compagnie tant décriée par quelques censeurs branchés, vient de connaître,
au cours de l’année 2009, trois grands succès hors les murs :
42 représentations de Britannicus au Théâtre 14 à Paris (près de 8 000 spectateurs) ;
10 représentations de Lorenzaccio au Théâtre de l’Ouest Parisien de BoulogneBillancourt (plus de 3 000 spectateurs). Rappelons que le Théâtre de l’Ouest
Parisien reste un partenaire privilégié du Studio-Théâtre et présentera en
mai 2010 La Dame de chez Maxim de Feydeau ;
47 représentations au festival de Cormatin (10 000 spectateurs).
En juin, La Grammaire de Labiche et un cabaret consacré à l’après-guerre ont
inauguré la deuxième édition du festival « Théâtre et Musique au Château
d’Asnières ». Cette rencontre s’est pérennisée. Elle est devenue une occasion
incontournable de vous retrouver.
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Maintenant nous avons le devoir de réussir pleinement, avec vous, cette nouvelle saison
2009-10, et d’asseoir plus profondément encore, notre présence au Studio-Théâtre.
De nombreuses créations
Vaches noires de Daniel Besnehard. Une pièce écrite pour la grande comédienne
Hélène Surgère qui nous fait l’honneur de venir jouer le rôle d’une mère abusive, aux
côtés d’un fils encombrant et non-conformiste interprété par Hervé Van der Meulen.
La Boîte à joujoux. Pour les petits et pour les grands, il s’agit d’un conte musical
pour acteurs et marionnettes. Les joujoux s’éveillent sous nos yeux émerveillés.
A l’égal des hommes, ils partagent les luttes, les oppressions, les amours, les rêves.
Il n’y a plus d’après... il n’y a plus qu’aujourd’hui ! : cabaret. Dix comédiens-chanteurs,
au service d’une époque mythique : les caves de Saint-Germain-des-Prés. Le monde
de Prévert, de Sartre, de Juliette Gréco, de Beauvoir et de quelques autres.
Lorenzaccio de Musset. Une des rares grandes fresques historiques du théâtre français.
Un personnage fascinant, Lorenzo, aux prises avec lui-même et avec une société corrompue qui a perdu toutes ses valeurs. Une pièce existentielle avant l’existentialisme.
Deux compagnies invitées
Les Racines dans les jambes, le cœur sur la route… d’Alfred Dogbé avec la compagnie
Arène Théâtre dans le cadre du festival Rumeurs Urbaines / Festival des Arts de la parole.
Derniers remords avant l’oubli de Jean-Luc Lagarce. Avec le Collectif In Vitro qui
regroupe de très nombreux anciens de l’école d’Asnières. Ils ont reçu le prix du
public pour leur prestation dans le cadre du festival « Prix Jeunes metteurs en
scène 2009 » du Théâtre 13 à Paris.
N’oublions pas, deux fois par semestre six représentations gratuites : la présentation des travaux d’élèves, une échéance forte qui permet de découvrir des
auteurs contemporains inattendus, et de jeter parfois un regard iconoclaste sur
nos grands textes classiques. Les ateliers sont aussi pour les metteurs en scène,
une très forte incitation à ouvrir des voies nouvelles de réflexion, de recherche et
de rêves avec la complicité de nos élèves.
Mais le Studio-Théâtre, c’est aussi un intense travail d’action culturelle assuré par
nos comédiens, tout au long de la saison dans les collèges, les établissements
scolaires et les associations.
Enfin, de nouvelles formules de sensibilisation voient le jour dans un partenariat avec
Le Hublot de la ville de Colombes : théâtre en caravane, spectacles à domicile…
Cher public, nous pouvons toujours plus avec votre complicité. Aidez-nous à faire
mieux connaître le Studio-Théâtre. Amenez vos amis. Nous sommes prêts à vous
accueillir, à dialoguer, à recevoir vos suggestions, vos critiques et votre amitié.
Bonne saison 2009-2010. A Asnières, le théâtre est bien là, toujours vivant !
Jean-Louis Martin-Barbaz
Hervé Van der Meulen
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Présentation de saison
Jean-Louis Martin-Barbaz, Hervé Van der Meulen
et toute l’équipe du Studio sont heureux de faire leur rentrée
théâtrale en votre compagnie.
Ils vous invitent donc à assister à leur présentation de saison
le lundi 5 octobre 2009 à 19 heures.
Vous découvrirez les spectacles programmés au cours de la saison
et rencontrerez les metteurs en scène, comédiens, chorégraphe…
Nous prendrons ensuite le verre de l’amitié et inaugurerons,
à cette occasion, dans le hall du Studio-Théâtre, l’exposition :
15 ans de spectacles, 15 ans d’affiches
Nous terminerons la soirée en vous offrant
une représentation exceptionnelle :
Le Cabaret de quat’sous
L’Opéra de quat’sous
de Bertolt Brecht et Kurt Weill
d’après
Mise en scène, Pauline Bureau
Lumières, Xavier Lescat
Avec
Amaury de Crayencour, Delphine Dussaux,
Sol Espeche, Jonathan Salmon et Benjamin Tholozan.
Voici deux ans, Jean-Louis Martin-Barbaz montait L’Opéra de quat’sous de Bertolt
Brecht et Kurt Weill. Parallèlement était créé Le Cabaret de quat’sous, petite forme
théâtrale pour trois acteurs et un musicien, très librement inspirée dudit Opéra et
destinée à être jouée « à domicile ».
Cette nouvelle proposition de théâtre en appartement a rencontré un vif succès. Ce court
spectacle, « mis en salon » par Pauline Bureau, a en effet été joué de nombreuses fois chez
des particuliers, pour des associations, des comités d’entreprise, des amicales de locataires… Forts de cette expérience réussie, nous avons souhaité poursuivre l’aventure au
Ciné 13 Théâtre à Paris au printemps dernier, et, cette fois, sur la scène du Studio-Théâtre.
© L. de Sagazan
Mackie le Surineur et son acolyte Matthias Fausse-Monnaie s’introduisent par effraction dans un théâtre et vous prennent en otage. Vous allez assister en musique au
mariage de Mac et de sa fiancée Polly Peachum, la fille du Roi des Mendiants.
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Lundi 5 octobre 2009 à 19 heures
Entrée gratuite sur réservation
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Conte et musique
Les Racines dans les jambes,
le cœur sur la route…
d’Alfred Dogbé
Mise en scène, Alfred Dogbé
Avec Abakar Adam Abaye (Tchad), Sani Bouda (Niger), Farid Chouali (Algérie),
Ali Merghache (Algérie-France), Pierre-Yves Prothais (France)
Par la Compagnie Arène Théâtre
Avec le soutien de la DRAC Ile-de-France – ministère de la Culture et de la Communication,
et en partenariat avec la MJC-Théâtre de Colombes, l’Espace 89 de Villeneuve-la-Garenne
et le Studio d’Asnières-sur-Seine.
Spectacle présenté dans le cadre de Rumeurs Urbaines / Festival des arts de la parole,
Compagnie Le Temps de Vivre (directeur artistique du festival, Rachid Akbal)
10e édition : Peuples Nomades
Cette année-là devait être celle des noces de Débo et d’Agah. Agah et Deboh
s’aiment. Ils sont nés amoureux l’un de l’autre. Tout le monde l’a constaté bien
longtemps avant que les amoureux, eux, ne se l’avouent.
Agah et Deboh n’avaient pas encore dix ans quand leur amour, simple et puissant,
a inspiré l’une des plus belles chansons populaires de la région. C’était à la fin d’une
foire du sel et du sucre qui réunit chaque année plusieurs communautés nomades
aux abords de la Grande Mare. Trois semaines de retrouvailles, de commerce de
biens et de liens. Trois semaines au cours desquelles les deux enfants ne se sont
jamais quittés. Et voici la fin de la foire. Voici le jour du départ. Les caravanes sont
prêtes. L’ordre du départ est donné. Rien ni personne ne bouge. Les bêtes sont en
émoi. Les gens sont en larmes. Tout le monde regarde Agah et Deboh se faire leurs
adieux interminables. Les amoureux se séparent en larmes.
Les années ont passé. La foire du sel et du sucre est devenue un grand rendez-vous
commercial et touristique. Le petit hameau près de la Grande Mare est devenu
une ville grouillante d’hommes et d’affaires de toutes sortes. Débo et Agah ont vu
tout cela arriver. Tout le monde a vu grandir et se raffermir le lien qui les tient l’un
à l’autre. Personne, exceptés Débo et Agah, n’avait vu venir Kriki.
Cette année-là a été celle du combat contre les barbelés de Kriki, le tout-nouveau
et puissant homme d’affaires qui a décidé de construire un site touristique autour
de la Grande Mare.
Alfred Dogbé
Le spectacle est répété durant une semaine dans chaque théâtre
puis présenté aux dates suivantes
Dimanche 11 octobre 2009 à 15h30
au Studio-Théâtre d’Asnières-sur-Seine
Répétition publique le vendredi 2 octobre à 19h
Mardi 13 octobre 2009 à 20h30
à la MJC-Théâtre de Colombes
Vendredi 16 octobre 2009 à 20h30
à l’Espace 89 de Villeneuve-la-Garenne
Durée : 1 heure
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Théâtre
Vaches noires
Scènes de mémoire, de songes et de vie
de Daniel Besnehard
Mise en scène, Christophe Lemaître
Assistants à la mise en scène, Agnès Espaze et Florient Jousse
Scénographie et costumes, Christophe Lemaître
Lumières, Thomas Falinower
Son, Sylvain Vanot
Vidéo, Julien Thèves
Construction du décor, Antoine Milian
Avec
Hélène Surgère,
Hervé Van der Meulen
Coproduction Le Studio d’Asnières
et Le Nouveau Théâtre d’Angers – Centre Dramatique National des Pays-de-la-Loire.
Cette œuvre bénéficie de l’aide à la production et à la diffusion du fonds SACD
Daniel Besnehard et sa famille. Sa famille théâtrale, qu’il a constituée et enrichie
tout au long de son parcours. Sa passion des acteurs et des grandes actrices
bien sûr, qui l’amène aujourd’hui à travailler avec Hélène Surgère.
Sa famille normande, la cellule souche. La cellule, en latin cela signifie petite
chambre, elle est l’unité structurale, fonctionnelle et reproductrice constituant
tout ou partie d’un être vivant. Chaque cellule est une entité vivante qui, dans
le cas d’organismes multicellulaires, fonctionne de manière autonome mais
coordonnée avec les autres. C’est une belle définition de la cellule familiale chez
Besnehard. Rien n’est simple dans une famille, la cellule se divise, se multiplie,
meurt. L’idée de continuation est inhérente à cette structure mère, mais tout
ne fonctionne pas toujours comme il faudrait, la théorie du cosmos est celle du
chaos, pas d’une organisation naturellement parfaite.
Un grain de sable transforme cette mécanique, tout est bouleversé, les rôles ne
sont pas joués par les bons personnages, à qui la faute ? Y a-t-il eu faute ? Daniel
Besnehard, après avoir traité du rapport mère-fille dans Arromanches, explore
les relations mère-fils. C’est un amour paradoxal que celui de Marie et Pierre, et
comme souvent dans son théâtre, on peut reprendre cette formule de François
Truffaut dans La Femme d’à côté : « ni sans toi, ni avec toi ».
Christophe Lemaître
© M. Bidault
Création
Du vendredi 6 au vendredi 27 novembre 2009
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Du mardi au samedi à 20h30. Le dimanche à 15h30. Relâche le lundi.
Durée : 1h20
Création en juillet 2009 au festival Les Rendez-vous de Cormatin.
Ce spectacle sera présenté au Nouveau Théâtre d’Angers (49) du 1er au 5 décembre 2009.
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Conte musical
La Boîte à joujoux
Musique de Claude Debussy
Piano, Alain Jacquon ou Delphine Dussaux
Mise en scène, Jean-Marc Hoolbecq et Hervé Van der Meulen,
assistés de Marion Foucher
Chorégraphie, Jean-Marc Hoolbecq
Marionnettes, Alain Recoing du Théâtre aux Mains Nues
Costumes, Isabelle Pasquier
Fabrication des marionnettes, Einat Landais et Lydia Sevette
Lumières, Charlotte Montoriol - Maquillages, Audrey Millon
Avec Amaury de Crayencour, Jeanne Favre, Valentin Johner, Florient Jousse,
Nina Meurisse, Lorraine de Sagazan, Jonathan Salmon
Coproduction Le Studio d’Asnières,
le Conservatoire à rayonnement régional de Boulogne-Billancourt,
Villes d’Asnières-sur-Seine et de Boulogne-Billancourt
Spectacle à voir en famille
Cette histoire s’est passée dans une boîte à joujoux. Les boîtes à joujoux sont en
effet des sortes de villes dans lesquelles les jouets vivent comme des personnages.
Ou bien les villes ne sont peut-être que des boîtes à joujoux dans lesquelles les
personnes vivent comme des jouets…
Des poupées dansaient ; un Soldat vit l’une d’elles et en devint amoureux ; mais
la Poupée avait déjà donné son cœur à un Polichinelle paresseux, frivole et
querelleur. Alors les soldats et les polichinelles se livrèrent une grande bataille
au cours de laquelle le pauvre petit soldat de bois fut fâcheusement blessé.
Délaissée par le vilain Polichinelle, la Poupée recueillit le Soldat, le soigna et l’aima :
ils se marièrent, furent heureux, et eurent beaucoup d’enfants. Le Polichinelle
frivole devint garde-champêtre. Et la vie continua dans la boîte à joujoux.
Un univers poétique et ludique faisant appel aux diverses compétences de nos
comédiens-danseurs et de notre équipe. Une invitation à l’imaginaire et au rêve,
sur une musique délicieuse, d’une très grande richesse mélodique, de Claude
Debussy, qui écrivit ce ballet pour sa fille en 1913.
Une féerie pour les enfants de tous âges, de 3 à 97 ans, où l’on suit les aventures
de bien beaux jouets devenus ici personnages réels ou marionnettes.
Hervé Van der Meulen
© S. Leroy
Reprise
Vendredi 11 décembre 2009 à 20h30,
samedi 12 décembre 2009 à 17h et 20h30,
mardi 15 décembre 2009 à 20h30,
mercredi 16 décembre 2009 à 15h30 et 20 h 30,
jeudi 17 décembre 2009 à 10 h et 14 h 30,
vendredi 18 décembre 2009 à 10 h et 14 h 30
10
Spectacle programmé dans le cadre de l’opération Jeux de Scène et dans
le cadre de la saison Jeune public de la Mairie d’Asnières-sur-Seine (voir page 18)
Durée : 50 minutes
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Cabaret
Il n’y a plus d’après…
il n’y a plus qu’aujourd’hui !
Mise en scène, Yveline Hamon
en collaboration avec Jean-Marc Hoolbecq et Jean-Pierre Gesbert
Dramaturgie, Lorraine de Sagazan et Sol Espeche
Assistanat, Lorraine de Sagazan
Costumes, Bruno Marchini
Maquillages, Audrey Millon
Avec Fiona Chauvin, Amaury de Crayencour, Sol Espeche, Marion Foucher,
Florient Jousse, Nina Meurisse, Yoann Parize, Lorraine de Sagazan,
Jonathan Salmon, Guillaume Tarbouriech… distribution en cours.
Jean-Pierre Gesbert, piano - Lucas Gaudin, saxophone - n. n., percussions
Production Le Studio d’Asnières-sur-Seine
1946 : Fin d’une guerre mondiale... Saint-Germain-des-Prés... Par une aube
glaciale et le hasard d’un manteau disparu, Juliette Gréco découvre un endroit
qui pourra accueillir tous ses amis, ces jeunes gens pauvres, privés de tout
pendant les années de guerre, délurés et insolents, épris de liberté, de vie
intense, se grisant de be-bop : Le Tabou.
Saint-Germain-des-Prés dans le domaine de la chanson, c’est Gréco, héritière
de la chanson réaliste mais avec un répertoire éclectique qui va de Prévert (Les
Feuilles mortes) à Queneau (Si tu t’imagines) en passant par Sartre (La Rue des
Blancs-Manteaux). C’est aussi Vian, flanqué ou non de son pote Salvador,
oscillant entre gravité et canular. C’est encore Ferré entre rire grinçant et logorrhée dansante (Le Jazz band), ou Gainsbourg – celui du début – qui prend peu
à peu le relais de Vian dans cette mouvance artistique qui combine pessimisme
fondamental et appétit de vivre, amour de la langue et passion du jazz, volonté
de liberté – fût-ce au prix de la solitude – et frénésie collective.
Yveline Hamon,
Jean-Marc Hoolbecq
et Jean-Pierre Gesbert
Création
Du mardi 19 janvier au mercredi 3 février 2010
Du mardi au samedi à 20h30. Le dimanche à 15h30. Relâche le lundi.
Relâche exceptionnelle le mardi 26 janvier.
© C. Ancelle
Répétition publique le jeudi 7 janvier à 19h
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Durée : 1h30
Création en 2009 au festival « Théâtre et Musique au Château d’Asnières »
dans sa version courte, et présenté ici dans sa version définitive.
13
Théâtre
Lorenzaccio
d’Alfred de Musset
Mise en scène, Jean-Louis Martin-Barbaz
assisté de Jeanne Favre et Guillaume Tarbouriech
Musique, Alain Jacquon - Chorégraphie, Jean-Marc Hoolbecq
assisté d’Emilie Vandenameele - Combats, François Rostain
Décors, Claire Belloc - Accessoires et têtes, Antoine Milian
Costumes, David Messinger assisté de Nina Meurisse
Lumières, Pascal Sautelet - Maquillages, Audrey Millon
Avec Amaury de Crayencour, Chantal Déruaz, Pierre-Michel Dudan,
Agnès Espaze, Jeanne Favre, Marion Foucher, Pierre-Louis Gallo, Cécile Jambou,
Valentin Johner, Florient Jousse, Bernard Jousset, Guillaume Marquet,
Yoann Parize, Pierre-Etienne Royer, Jonathan Salmon, Patrick Simon,
Guillaume Tarbouriech, Benjamin Tholozan, Hervé Van der Meulen
et les musiciens du CRR de Boulogne-Billancourt : Guillaume Bongiraud,
Florence Dubois, Benoit Morel et Lola Rubio
Coproduction Le Studio d’Asnières et le Théâtre de l’Ouest Parisien de Boulogne-Billancourt.
Musset nous a laissé une œuvre trop longue, réputée injouable, trop foisonnante, et si peu classique qu’elle s’apparente à Shakespeare ou à Schiller. Il fallut
Sarah Bernhardt qui incarna le rôle titre, puis Gérard Philipe pour redonner sa
place, après coupures, à un chef-d’œuvre mal aimé. Lorenzo est devenu le mythe
d’une jeunesse perdue à la recherche de sa transcendance. Ange ou démon,
il fascine encore et toujours, à l’égal des personnes qui l’entourent.
Florence, second grand personnage de cette pièce inclassable, est la ville de tous
les excès, celle de Savonarole et de Machiavel, mais aussi de Donatello et de
Michel-Ange. Elle abrite des républicains comme des dictateurs. Les Médicis en
ont fait la capitale de la Renaissance italienne et leur famille a légué deux papes
et deux reines de France à l’Histoire. Mais le peuple a perdu son âme dans le
commerce et la politique vénale : perte des valeurs, rêves le plus souvent velléitaires, des lendemains qui ressemblent à la veille dans un monde en pleine
mutation qui se cherche sans jamais se trouver, qui peut-être n’est pas sans
analogie avec notre monde contemporain.
Jean-Louis Martin-Barbaz
Création
Du mardi 16 mars au vendredi 2 avril 2010
Du mardi au samedi à 20h30. Le dimanche à 15h30. Relâche le lundi.
Relâche exceptionnelle le jeudi 18 mars.
Répétition publique le lundi 8 mars à 19h
© L. Lot
Durée : 3h avec entracte
14
Création au TOP de Boulogne-Billancourt en mai 2009. Ce spectacle sera repris au Théâtre
de Poissy (78) le 9 avril 2010 et au Théâtre municipal de Neuilly (92) le 15 avril 2010.
Spectacle programmé dans le cadre de l’opération Jeux de Scène
15
Théâtre
Derniers remords
avant l’oubli
de Jean-Luc Lagarce
Mise en scène, Julie Deliquet
Vidéo, Mathilde Morières
Lumières, Richard Fischler
Création sonore, David Georgelin
Avec Gwendal Anglade, Julie André, Eric Charon,
Olivier Faliez, Agnès Ramy, Annabelle Simon
Lauréat
du Prix
c du
du publi Prix
/
13
Théâtre tteurs
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s
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Jeu
en scène
2009
Production Le Collectif In Vitro
Avoir la paix. Vivre tranquille, fuir...
Une maison, vestige d’un amour passé à trois…
Pierre y vit toujours, seul.
Hélène et Paul, eux, se sont mariés séparément, ailleurs…
Aujourd’hui ils reviennent chez Pierre, embarrassés, avec leurs nouvelles
familles, pour débattre de la vente de cette maison achetée en commun
quelques années auparavant.
Hélène a besoin d’argent.
Ensemble ils vont revenir sur leurs traces…
La parole de Lagarce se prolonge au-delà de ce qui est dit et pose le silence
comme seule retenue avant la vérité.
Travailler sur la difficulté de dire. L’impératif de sincérité. Trouver le mot, celui
qui convient et ne trahit pas. Ne pas déborder. Parler trop pour ne pas trop en
dire. Savoir où les mots vont, jusqu’où ils vont. Plus on avance dans la pièce et
plus on nous tire en arrière vers ce passé qui les unit.
Derniers remords avant l’oubli, ce n’est pas les retrouvailles de Pierre, Hélène et
Paul, la pièce traite au présent d’un huis clos de 6 personnes qui se retrouvent
confrontées au passé des uns qui concerne le futur des autres…
La maison prend en otage, avale, emprisonne et aspire tout ce beau monde
autour d’un repas improvisé. Il faudra assister, mettre sur table le passé,
l’affronter pour mieux le digérer.
Faire le vide… et vendre ?
© M. Morières
Julie Deliquet
16
Spectacle invité
Du mardi 1er au dimanche 6 juin 2010
Du mardi au samedi à 20h30. Le dimanche à 15h30.
Durée : 1h25
17
Saison jeune public
au Studio-Théâtre
Hors les murs
Programmée par la Direction de la culture de la ville d’Asnières-sur-Seine
Scènes de mémoire, de songes et de vie
La Boîte à joujoux de Claude Debussy
Compagnie Le Studio
Conte musical
Mise en scène, Jean-Marc Hoolbecq et Hervé Van der Meulen / Chorégraphie,
Jean-Marc Hoolbecq / Marionnettes, Alain Recoing du Théâtre aux Mains Nues
Vaches noires
de Daniel Besnehard
Mise en scène, Christophe Lemaître
Coproduction Le Studio d’Asnières et Le Nouveau Théâtre d’Angers – Centre Dramatique National
des Pays-de-la-Loire. Cette œuvre bénéficie de l’aide à la production et à la diffusion du fonds SACD
Mercredi 16 décembre 2009 à 15h30
Nouveau Théâtre d’Angers – CDN des Pays-de-la-Loire (49)
Mardi 1er et mercredi 2 à 19h30, jeudi 3,
vendredi 4 et samedi 5 décembre 2009 à 20h30
Réservations au 02 44 22 20 20
Le Nuage amoureux
Lorenzaccio
Compagnie La Belle Indienne
d’Alfred de Musset
Théâtre
Mise en scène, Jean-Louis Martin-Barbaz
Mise en scène, Anne-Catherine Chagrot et Patrick Thoraval
Le Studio d’Asnières / Théâtre de l’Ouest Parisien
Durée : 50 min / A partir de 3 ans
Durée : 1h / A partir de 5 ans
Mercredi 13 janvier 2010 à 15h30
Poussinet, sortiras-tu de ton œuf ?
Compagnie CCDM
Conte
Théâtre de Poissy (78)
Vendredi 9 avril 2010 à 20h30
Réservations au 01 39 22 55 92 ou au 01 39 79 03 03
Théâtre municipal de Neuilly-sur-Seine (92)
Jeudi 15 avril 2010 à 20h - Réservations au 01 55 62 60 35
Mise en scène, Jean-Jaques Guéroult
La Dame de chez Maxim
Durée : 1h / A partir de 3 ans
de Georges Feydeau
Mercredi 10 février 2010 à 15h30
L’Affaire de la rue de Lourcine d’Eugène Labiche
Compagnie Ucorne
Spectacle burlesque
Mise en scène, Eric Fauveau
Mise en scène, Hervé Van der Meulen
Dans le cadre de notre partenariat avec le Théâtre de l’Ouest Parisien.
Théâtre de l’Ouest Parisien de Boulogne-Billancourt (92)
Du jeudi 6 au vendredi 21 mai 2010
(Du mardi au samedi à 20h30, dimanche à 16h, relâche le lundi - relâche exceptionnelle du 13 au 17 mai)
Réservations au 01 46 03 60 44
Durée : 1h / A partir de 5 ans
Mercredi 7 avril 2010 à 15h30
Renseignements et réservations
auprès de la Direction de la culture
Contact
Ghyslaine Le Bars - 29 rue de la Concorde - 92600 Asnières-sur-Seine
Tél. 01 41 11 13 16 - [email protected] - www.mairieasnieres.fr
(du lundi au vendredi de 9h à 12h et de 14h à 17 h)
Tarifs
Tarif plein : 6,20 € / Tarif réduit : 5,20 € (familles nombreuses, chômeurs, bénéficiaires du R.S.A et groupe de plus de 10 personnes sur réservation)
Retrait des billets
Auprès de la Direction de la culture jusqu’à la veille du spectacle, sinon sur place
une demi-heure avant la représentation.
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La Pépinière
Souvenez-vous : Alpenstock, texte de Rémi De Vos, était donné au Studio dans le
cadre d’une carte blanche d’élèves de troisième année du Centre de formation
des apprentis comédiens. Aujourd’hui, le metteur en scène, David Lejard-Ruffet
a fondé sa propre compagnie Volens/Nolens, et fait tourner ce spectacle ainsi
qu’une autre pièce du même auteur : Conviction intime.
Un de nos anciens élèves joue ces spectacles avec deux de nos actuels apprentis.
Un exemple que nous voudrions voir répété avec de nouvelles compagnies
issues de nos rangs.
En attendant, allez soutenir Volens/Nolens aux dates suivantes :
Théâtre de Vanves (92), scène conventionnée
Du 13 au 17 octobre 2009 - Réservations au 01 41 33 92 91
Théâtre d’O de Montpellier (34), scène conventionnée
Les 2, 3, 4, 5 février 2010 - Réservations au 04 67 67 66 66
Théâtre 95 de Cergy-Pontoise (95), scène conventionnée
Le 19 février 2010 - Réservations au 01 30 38 11 99
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Les festivals
■ Théâtre et Musique du Château d’Asnières 2010
Voici déjà deux ans que notre compagnie présente certains de ses spectacles
devant la magnifique façade restaurée du Château d’Asnières (Molière en 2008,
Labiche et un cabaret en 2009).
Le public asniérois est au rendez-vous !
Ce festival a pris sa vitesse de croisière et nous sommes heureux, grâce à la
Direction de la Culture de la Mairie d’Asnières, d’y participer chaque année avec
une production spécialement conçue pour le plein air.
Vendredi 29 janvier 2010 à 18h : Armand Gatti
Lecture dirigée par Jean-Louis Martin-Barbaz
Dramaturge, poète, scénariste et réalisateur français, Armand Gatti reste un
grand modèle du théâtre engagé. Arrêté puis déporté en 1943, il parvient à s’évader et entre dans la Résistance. Après la guerre, il devient également journaliste
et fait de nombreux voyages. Jean-Louis Martin-Barbaz mettra en espace cette
lecture d’un auteur qu’il a croisé et recroisé régulièrement.
Vendredi 19 février 2010 à 18h : Nathalie Fillion
Lecture dirigée par Nathalie Fillion : œuvre à déterminer
Fin juin – début juillet 2010
Ecrivaine, actrice, metteuse en scène, dramaturge, elle a notamment écrit et mis
en scène Alex Legrand présenté au Studio-Théâtre d’Asnières, et au Lucernaire à
Paris. Elle est l’auteure d’une dizaine de pièces, d’un conte musical, du livret de
Lady Godiva, opéra pour flipper, donné à l’Opéra Bastille, et de textes pour enfants.
Nathalie Fillion est également pédagogue au CFA des comédiens.
■ Les Rendez-vous de Cormatin 2010, 13e édition
Vendredi 26 mars 2010 à 18h : Eugène Durif
Œuvre et direction à déterminer.
Une surprise est en cours d’élaboration pour le festival 2010 !
Programmation en cours, avec notamment :
Théâtre du Château
La Dame de chez Maxim de Georges Feydeau
Il n’y a plus d’après… il n’y a plus qu’aujourd’hui !, Cabaret
Théâtre de Verdure
La Boîte à joujoux de Claude Debussy
Après des études de philosophie, il devient secrétaire de rédaction au Progrès de
Lyon puis au Matin de Paris. Il se consacre ensuite à la littérature (d’abord des
adaptations théâtrales), écrit pour la radio et la télévision, puis commence une
carrière d’auteur dramatique dans les années 80 (plus d’une vingtaine de pièces
à ce jour). Il fonde la compagnie L’Envers du décor, au sein de laquelle il joue et
met en scène. Il publie également des poèmes, des récits et des romans
Juillet-août 2010
Vendredi 4 juin 2010 à 18 h : Denis Lachaud
Œuvre et direction à déterminer.
Les lectures
Formé au théâtre en Allemagne, il fonde en 1990 la compagnie Théatralala, dans
laquelle il s’investit comme dramaturge, metteur en scène et comédien. Il écrit
également plusieurs romans. Il est auteur associé au CDN d’Orléans/Loiret. Ses
œuvres témoignent d’un réel souci stylistique et d’une grande aisance linguistique. L’auteur y évoque les thèmes de l’identité, de l’homosexualité et interroge
l’histoire collective et familiale.
■ Présence d’auteurs
A partir de cette saison, en collaboration avec Michel Lanore, libraire de La Boîte
à Lettres d’Asnières-sur-Seine, nous vous proposons, à intervalles réguliers, le
vendredi à 18h (avant un spectacle au Studio-Théâtre) de venir découvrir un
auteur contemporain vivant, autour de la lecture d’une de ses œuvres, par les
comédiens du Studio et les apprentis du CFA.
La lecture sera suivie d’une rencontre avec l’auteur, autour d’un verre, puis,
éventuellement, d’une collation, pour ceux qui souhaiteraient ensuite assister
au spectacle programmé ce jour-là.
Vendredi 20 novembre 2009 à 18h : Daniel Besnehard
Lecture d’Internat, dirigée par Christophe Lemaître
En marge des représentations de Vaches noires données en novembre 2009 au
Studio-Théâtre, vous entendrez un des premiers textes de Daniel Besnehard,
auteur de nombreuses pièces jouées régulièrement depuis vingt ans, et de
plusieurs romans. Il se définit lui-même comme écrivant de la « fiction naturaliste », « racontant le monde sur un plateau en produisant des ersatz de vie ».
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■ Lectures au Château d’Asnières
Dans le cadre de la programmation des « Veillées du Château », le Studio présentera cette saison deux lectures autour de deux des plus grands romanciers du
XXe siècle : Virginia Woolf et Marcel Proust. Deux novateurs essentiels de la technique romanesque, chacun dans sa langue. Deux analystes des profondeurs de
l’âme. Deux voix parmi les plus sensibles et les plus subtiles de la littérature
universelle, dont la créativité a influencé le roman jusqu’à aujourd’hui.
Jeudi 10 décembre 2009 à 20h : Virginia Woolf
Lecture dirigée par Alexandra Lemasson
Alexandra Lemasson, comédienne et écrivain (elle a publié une très belle biographie de Virginia Woolf chez Gallimard), lit et dirige les comédiens du Studio et
les apprentis du CFA. Des extraits du journal et de quelques-unes des œuvres
majeures de la grande romancière anglaise, où celle-ci révèle avec acuité les
motivations secrètes de ses personnages, tant sur le plan psychologique qu’émotif. Des extraits également de Fresh Water, une curiosité, seule pièce de théâtre
écrite par l’auteure.
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Jeudi 18 mars 2010 à 20h : Marcel Proust
Lecture dirigée par Yveline Hamon de son scénario Balbec
➜ Le spectacle à domicile proposé par Le Studio
D’après l’œuvre de Marcel Proust (les séjours au Grand Hôtel de Cabourg dans
Du côté de chez Swann et A l’ombre des Jeunes filles en fleurs).
Une face cachée des talents d’Yveline Hamon, comédienne, metteuse en scène
et pédagogue au Studio, qui s’intéresse ici à la part de secret qui réside en chaque
être humain (qu’il est nécessaire de préserver au-delà et en dépit des sentiments
parfois) et à la présence fondamentale de la grand-mère et des femmes dans la
Recherche du temps perdu, en tant qu’initiatrices et porteuses de mystère absolu.
Mise en scène, Yveline Hamon
avec la collaboration de Jean-Marc Hoolbecq et Jean-Pierre Gesbert
■ Journée du livre d’Asnières-sur-Seine
Comme chaque année, la ville d’Asnières-sur-Seine organise sa Journée du livre.
A cette occasion, le comité de lecture des apprentis du CFA des comédiens décernera un prix à un dramaturge et fera une lecture de la pièce élue.
En effet, toute l’année les jeunes comédiens du CFA auront découvert et appris
à lire quelques textes dramatiques, dans le cadre de leurs activités pédagogiques.
Ce comité de lecture est piloté par Françoise Villaume (fondatrice du Centre national
des écritures du spectacle de La Chartreuse de Villeneuve-lez-Avignon), Nathalie
Fillion (écrivaine, metteuse en scène, comédienne et pédagogue) et Christophe
Lemaître (metteur en scène, comédien et pédagogue).
Dimanche 11 avril 2010 (horaire non défini à ce jour)
■ Lectures au Théâtre de l’Atalante à Paris
P’tit cabaret Saint-Germain-des-Prés
Plusieurs petits modules autour de l’univers de Saint-Germain-des-Prés dans
l’immédiat après-guerre. Des chansons, des personnages, des références du Paris
des années 50 dans votre salon.
Pour en savoir plus et réserver, contactez Marie Heughebaert du Hublot
au 01 47 60 10 33
■ La Caravane
En partenariat avec le Hublot, huit de nos comédiens vont intervenir à Colombes
sur un chantier culturel : des artistes débarquent, s’installent dans la ville pour
quelques jours et invitent la population à partager l’expérience d’un théâtre en
liberté, passant de voiture en camion loge.
Du mercredi 23 au dimanche 27 septembre 2009 à Colombes – Entrée libre
Renseignements au Hublot : 01 47 60 10 33
Les cimaises du Studio-Théâtre
Les apprentis du CFA et les comédiens du Studio participeront également du
9 au 15 mars 2010 à un cycle de lectures au Théâtre de l’Atalante à Paris.
Le Studio met l’accent sur certains métiers du théâtre, et vous propose deux
expositions :
Les journées de la traduction : La Russie – Lily Denis
■ 15 ans de spectacles, 15 ans d’affiches !
Six lectures mises en espace par Agathe Alexis, Alain Barsacq, René Loyon, et trois
autres metteurs en scène.
Du 9 au 15 mars 2010. Réservations au 01 46 06 11 90
Théâtre de l’Atalante, 10 place Charles-Dullin, 75018 Paris
Du 5 octobre 2009 au 28 février 2010
En inauguration de la saison des cimaises du Studio-Théâtre, nous vous proposons une rétrospective des affiches de nos productions. C’est le travail du
graphiste qui est ainsi mis en avant : comment parler d’un spectacle, donner
envie de s’y rendre, en l’évoquant, sans le dévoiler entièrement ?
Les petites formes du Studio
■ Mémoire de théâtre
■ Spectacles à domicile
Du 4 mars au 27 juin 2010
Le Studio propose, en partenariat avec Le Hublot de Colombes et la Maison du
Développement Culturel de Gennevilliers, une saison de spectacles à domicile :
10 spectacles (musique – théâtre – conte – marionnettes – cabaret) à découvrir
de septembre 2009 à juin 2010.
Photographe de théâtre, Laurencine Lot a couvert, depuis les années 70, l’essentiel
de la création théâtrale à Paris. Elle suit les productions du Studio depuis 2 ans.
De nombreux ouvrages, autour de son travail, ont été édités. Son dernier livre,
La Magie du costume (Actes Sud, textes et aquarelles de Pascale Bordet) vient de
recevoir le Prix Diapason du livre d’art 2008.
Photographies de Laurencine Lot
➜ Le principe
De courtes formes théâtrales sont jouées dans des lieux insolites. Les artistes
s’invitent à votre domicile, dans le foyer d’une maison de retraite, dans votre
maison de quartier… et vous présentent un extrait de leur spectacle que vous
pourrez voir ensuite sur une « vraie » scène !
Programme disponible sur simple demande.
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L’art d’être spectateur
passionnante !), en partenariat avec le service Animation Temps libre et Qualité
de vie des retraités de la ville d’Asnières-sur-Seine, un atelier pour les seniors est
également proposé.
■ Les coulisses de la création
Les artistes de la compagnie qui animent ces ateliers, sans vouloir faire de ces
amateurs des acteurs professionnels, les initient au spectacle vivant et forment
également le public de demain.
Nous vous proposons d’assister à des répétitions publiques. Ces rendez-vous
privilégiés (cf. calendrier) sont l’occasion de découvrir le processus de création
d’un spectacle.
Nous organisons également, à la demande, des visites du théâtre et des rencontres
avec les différents professionnels du spectacle vivant (metteur en scène, comédien, chorégraphe, costumier, maquilleur, scénographe, éclairagiste, régisseur…).
■ L’action en milieu scolaire
Depuis notre implantation à Asnières-sur-Seine, nous avons pour objectif de développer nos actions en direction des publics scolaires. Il nous semble important de
faire découvrir à des jeunes qui n’en n’ont pas toujours l’occasion cette discipline
artistique, et de former ainsi le public de demain. Ainsi chaque saison, en collaboration avec le Conseil général des Hauts-de-Seine, dans le cadre de l’opération
Jeux de scène, nous accueillons de nombreux collégiens du département.
Parallèlement à cette action que nous menons avec le Conseil général, nous avons
créé des contacts privilégiés avec certains établissements scolaires des villes d’Asnières-sur-Seine, de Boulogne-Billancourt et des communes avoisinantes. La
saison passée, nous avons accueilli de très nombreux élèves. La plupart du temps,
pour préparer leur venue aux spectacles, nous organisons des rencontres avec les
comédiens, soit sur place au Studio-Théâtre, soit dans leur classe.
Par ailleurs, nous organisons, avec le soutien de la DRAC Ile-de-France, du rectorat
de Versailles et de la Direction de la Culture de la ville d’Asnières-sur-Seine, des
ateliers de pratique dramatique et des ateliers d’écriture qui s’adressent aux élèves
des établissements primaires et secondaires d’Asnières et des Hauts-de-Seine.
Ces ateliers donnent lieu à une représentation sur la scène du Studio-Théâtre au
cours de la semaine culturelle, qui se tiendra du 21 au 27 juin 2010.
A partir de cette saison, nous mettons en place une nouvelle collaboration avec le
Lycée professionnel de Prony à Asnières. Ce partenariat nous conduit à proposer
aux élèves de deux classes (menuisiers et assistants architecte) de travailler sur
un texte de théâtre (étude de l’œuvre – élaboration d’une maquette de décor –
construction dudit décor). La pièce sera présentée au Studio dans le cadre de notre
programmation au début de la saison prochaine. Une découverte du théâtre par
le biais de la professionnalisation !
Chaque groupe, constitué en fonction de l’âge des participants, aborde le jeu
dramatique, l’improvisation, l’expression corporelle, le travail de la voix et le travail
sur des textes classiques et contemporains.
Ces ateliers donnent lieu à une représentation sur la scène du Studio-Théâtre au
cours de la semaine culturelle, du 21 au 27 juin 2010.
Pour tout renseignement, contactez Edith Lhumeau
au 01 47 90 71 52 ou par mail : [email protected]
■ Université Populaire des Hauts-de-Seine
Nous inaugurons cette année un partenariat avec l’Université Populaire des
Hauts-de-Seine. Cette université est née du désir de partager et diffuser les
savoirs. Son objectif est de permettre à chacun, quel que soit son milieu social,
d’accéder aux connaissances et de développer son esprit critique sans lequel il
est impossible d’exercer sa liberté et sa citoyenneté.
Nous nous associons à cette démarche qui rejoint la nôtre. Pour cette première
année, nous vous proposons une série de cours sur Lorenzaccio. La saison de
l’UP92 au Studio-Théâtre sera lancée par le conférencier Denis Guénoun.
➜ Conférence Denis Guénoun : Théâtre et pensée critique
Le théâtre est-il un simple divertissement, parmi d’autres, au sein de la
« société du spectacle » ? Ou bien le rêve des éducateurs, des militants, des
artistes qui ont voulu allier pratique théâtrale et action émancipatrice,
peut-il encore avoir un sens, un avenir ?
Philosophe, homme de théâtre, universitaire, écrivain… Quel champ littéraire
Denis Guénoun n’a-t-il pas exploité ? Sa pluridisciplinarité lui permet de
croiser les regards critiques, et de nous éclairer sur cette étrange activité qui
nous occupe tant, mais pour combien de temps encore : le théâtre.
Jeudi 15 octobre 2009 à 20h30
➜ Lorenzaccio : décryptage d’une fresque
De plus, à partir de janvier 2010, nous allons encadrer un atelier particulier avec
deux classes de CM2 de l’Ecole Poincaré d’Asnières. En effet, les enfants volontaires
bénéficieront de quatre heures par semaine de sensibilisation à notre art : pratique
dramatique – histoire, techniques et métiers du théâtre. Cette première étape
prépare la mise en place d’une « classe à horaires aménagés théâtre », qui sera l’une
des premières en France.
Les cours sont assurés par Roger Pintiaux, professeur d’histoire du théâtre à
l’Ecole du Studio et au CFA des comédiens et par Jean-Louis Martin-Barbaz.
■ Les ateliers amateurs
Jeudi 4 février 2010 à 20h30 : De Lorenzaccio à l’existentialisme
Des ateliers accueillent les jeunes Asniérois de 5 à 17 ans, en collaboration avec
la Direction de la Culture de la ville d’Asnières-sur-Seine.
Des ateliers pour adultes sont également mis en place avec le Conservatoire
municipal d’Asnières. Comme l’an passé (ce fut un succès et une expérience
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Jeudi 7 janvier 2010 à 20h30 : Genèse de Lorenzaccio
Jeudi 14 janvier 2010 à 20h30 : Tradition et originalité dans Lorenzaccio
Jeudi 28 janvier 2010 à 20h30 : Lorenzaccio et la Monarchie de juillet
Jeudi 11 février 2010 à 20h30 : Histoire de mises en scène
(choix des coupures, Lorenzo joué par une femme…)
Entrée gratuite sur réservation
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La formation
■ Le CFA des Comédiens
■ L’Ecole du Studio
L’Ecole du Studio correspond au 1er cycle de notre cursus de formation. Installée
à Asnières-sur-Seine, elle forme en deux ans des élèves recrutés à l’issue d’un
concours exigeant et sélectif : trente élèves la première année, vingt-cinq la
seconde année.
L’enseignement y est payant. La formation comprend des cours (interprétation,
improvisation, diction, chant, danse, histoire du théâtre, escrime) et des travaux
d’atelier, le tout à raison de vingt heures minimum par semaine, d’octobre à
juin. Elle inclut la préparation aux différents concours d’accès aux grandes écoles
(Conservatoire national supérieur d’art dramatique, TNS, ENSATT, etc.). En
septembre 2009, plusieurs de nos élèves intègreront les nouvelles promotions
de ces grandes écoles nationales.
La pédagogie, soucieuse de développer à la fois la culture, la technique et la
personnalité des élèves, s’appuie sur les grandes œuvres classiques et contemporaines, privilégie le poème et le verbe, s’attache à l’intelligence des situations
et au travail du corps et de la voix. Les travaux des élèves sont présentés en public
plusieurs fois et gratuitement, en février et en juin de chaque année scolaire, sur
la scène du Studio-Théâtre d’Asnières.
➜ Atelier 1 avec les élèves de 2e année de l’Ecole du Studio
La Tragédie grecque
Atelier dirigé par Yveline Hamon
Vendredi 19 et samedi 20 février 2010 à 20h30,
dimanche 21 février 2010 à 15h30
➜ Chantier 1 avec les élèves de 1re année de l’Ecole du Studio
Pedro Calderón de la Barca
Atelier dirigé par Chantal Déruaz
Vendredi 26 et samedi 27 février 2010 à 20h30,
dimanche 28 février 2010 à 15h30
➜ Atelier 2 avec les élèves de 2e année de l’Ecole du Studio
Programme à déterminer
Atelier dirigé par Jean-Louis Martin-Barbaz
Vendredi 11 et samedi 12 juin 2010 à 20h30,
dimanche 13 juin 2010 à 15h30
➜ Chantier 2 avec les élèves de 1 année de l’Ecole du Studio
Comédies contemporaines
re
Atelier dirigé par Patrick Simon
Vendredi 18 et samedi 19 juin 2010 à 20h30,
dimanche 20 juin 2010 à 15h30
Entrée libre et gratuite.
Pour tout renseignement, contactez Audrey Millon :
[email protected]
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Le Centre de formation des apprentis correspond au second cycle actuel de notre
formation avec quelques lignes pédagogiques nouvelles, et toujours une très
forte orientation dans le domaine de l’insertion professionnelle, soit au sein de
notre compagnie, soit au sein de compagnies et de théâtres partenaires.
Les cours du CFA, dispensés dans les locaux du CRR de Boulogne-Billancourt, et
au Studio-Théâtre d’Asnières, se déroulent en alternance sur trois années, de
septembre à juin. La formation a pour disciplines premières : la diction, l’interprétation, l’histoire du théâtre, des ateliers d’interprétation (notamment face à la
caméra), mais aussi d’autres disciplines complémentaires (danse, chant, ateliers
sur le théâtre contemporain, comité de lecture, improvisation, marionnettes…),
ainsi que des options permettant d’avoir une approche des autres métiers du
spectacle (technique, administration, production). Le reste du temps est consacré
à la création (répétitions et représentations au sein du Studio ou des compagnies
et théâtres partenaires).
Les apprentis comédiens signent un contrat d’apprentissage qui est un contrat
de travail, alternant travail en entreprise et formation, conclu entre l’employeur
et l’apprenti pour une durée de deux mois à trois ans. Il concerne des jeunes de
19 à 25 ans et leur confère un statut de salarié à part entière. La rémunération
d’un apprenti varie selon son âge et son ancienneté dans le contrat. La sélection
à l’entrée du CFA exige un minimum de deux ans de formation préalable, soit à
l’Ecole du Studio, soit dans tout autre établissement de formation à l’art dramatique (un concours d’entrée est mis en place pour les élèves n’ayant pas suivi le
cursus des deux années de l’Ecole du Studio).
Après examen en fin de cursus, l’apprenti reçoit le Certificat de comédien professionnel reconnu par les ministères de la Culture, du Travail et de l’Education
nationale ainsi que par l’ensemble des partenaires sociaux. Pour le bon fonctionnement de ce CFA, Le Studio collabore avec des compagnies et des théâtres
partenaires (Théâtre Silvia Monfort – Cie Régis Santon – Théâtre de la Commune
d’Aubervilliers – Cie La Part des Anges - Théâtre du Tamanoir – Cie D’après La Pluie /
Jean-Claude Penchenat – Teatro Di Fabio – Groupe 3/5/81 – Cie Du Pain sur les
Planches – Cie Florian Sitbon…), qui sont également des employeurs éventuels
pour les apprentis. Par ailleurs nous devons collecter la taxe d’apprentissage
auprès des entreprises, des associations et des commerçants. Ainsi, vous aussi,
vous pouvez soutenir notre CFA.
➜ Carte blanche aux apprentis du CFA des comédiens
Cette saison, nous proposons à nos apprentis de présenter leur travail sur la
scène du Studio-Théâtre d’Asnières-sur-Seine, à l’occasion des cartes blanches
du mardi 4 au dimanche 9 mai 2010 (du mardi au samedi à 20h30, dimanche à 15h30)
Programme à déterminer. Participation aux frais : 5 euros.
Réservation au 01 47 90 95 33.
Pour tout renseignement complémentaire, contactez Miliana Bidault :
[email protected]
■ L’équipe pédagogique
Bruno Banon, Patrice Camboni, Chantal Déruaz, Nathalie Fillion,
Jean-Pierre Gesbert, Christian Gonon, Yveline Hamon, Jean-Marc Hoolbecq,
Christophe Lemaître, Jean-Louis Martin-Barbaz, Roger Pintiaux, Alain Recoing,
François Rostain, Léonie Simaga, Patrick Simon, Hervé Van der Meulen.
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Les Amis du Studio
Informations pratiques
Soutenez notre action en devenant Ami du Studio !
■ La location
Membres du bureau
Pour réserver vos places
Marie-Christine Barrault, présidente – Alain Besançon – Françoise Cachin –
Jean-Claude Casanova – Gil Delannoi, trésorier – Marc Fumaroli, président
d’honneur – Hugues R. Gall, vice-président – Jacqueline de Guitaut – Pierre Joxe,
vice-président – Isabelle Quentin-Heuzé, secrétaire générale – Philippe Raynaud –
Jean-Jacques Roussel.
• Téléphoner au 01 47 90 95 33 (du lundi au vendredi de 10h à 13h et de 14h à 18h)
• Envoyer un mail à [email protected]
• Ecrire à : Le Studio – 3 rue Edmond Fantin – 92600 Asnières-sur-Seine
L’association des Amis du Studio compte à ce jour près de 150 membres actifs
et bienfaiteurs.
Cette association a pour objectif de soutenir les activités du Studio, de mieux
les faire connaître et de contribuer au rayonnement de celles-ci. Son aide nous
est précieuse. Nous bénéficions de ses fonds, notamment pour l’achat de matériel
informatique et technique. Par ailleurs, les Amis du Studio nous ont considérablement aidés dans la mise en place de notre Centre dramatique départemental
et régional de formation, d’insertion et de création, et ont concouru à sa sauvegarde dans les difficultés récentes. Nous avons encore et toujours besoin de vos
encouragements : le développement de notre nouvelle structure nécessite
beaucoup d’énergie, de patience, et surtout de moyens financiers. En devenant
Ami du Studio, vous bénéficierez de tarifs préférentiels au Studio et dans des
structures partenaires, vous serez invité à des rencontres privilégiées avec les
équipes artistiques, informé de l’évolution de notre travail, et surtout vous
rejoindrez une famille d’amoureux du théâtre. Nous faisons appel à votre
soutien. Vous trouverez ci-dessous le bulletin d’adhésion.
Bulletin d’adhésion à l’association des Amis du Studio
Membre actif : cotisation annuelle de 20 €
Membre bienfaiteur : cotisation de 30 € et plus
Merci de bien vouloir envoyer ce bulletin accompagné de votre règlement (par chèque à
l’ordre de Association des Amis du Studio) à l’adresse suivante :
Association Les Amis du Studio, Studio-Théâtre,
3 rue Edmond-Fantin, 92600 Asnières-sur-Seine.
Vous recevrez, en retour, votre carte d’adhérent et un reçu pour votre cotisation.
Nom
Prénom
Adresse
Tél.
Ville
Fax
E-mail
Déclare adhérer à l’association Les Amis du Studio comme :
Membre actif
Membre bienfaiteur
Date
•
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•
•
•
•
•
•
Plein tarif : 16 €
Tarif Asniérois : 13 €
Tarif seniors : 11 €
Tarif étudiant : 8 €
Tarif jeune (jusqu’à 18 ans inclus) : 5 €
Tarif parent (pour les parents qui accompagnent leurs enfants aux spectacles) : 11 €
Tarif Ami du Studio : 10 €
Tarif demandeur d’emploi : 8 €
➜ Pour les collectivités
Contactez Edith Lhumeau au 01 47 90 71 52
ou par mail : [email protected]
➜ Ouverture de la location : la location pour les représentations au Studio-Théâtre
ouvre dès le lundi 14 septembre 2009 pour tous les spectacles programmés
au cours de la saison 2009-10.
Règlement
Nous acceptons désormais la carte bancaire. Lorsque vous effectuerez vos réservations téléphoniques, nous vous proposerons à partir de septembre de bien
vouloir régler vos places par ce moyen de paiement.
Vous pourrez toujours nous adresser un chèque à l’ordre de Le Studio par courrier
afin de réserver vos places. Si vous joignez une enveloppe timbrée à votre
commande, nous vous enverrons les billets, sinon vous les trouverez le jour du
spectacle dans une enveloppe à votre nom.
Le règlement peut également s’effectuer en Chèques Vacances Tick’art Région
Ile-de-France et carte Pass 92 Département des Hauts-de-Seine.
■ L’accueil du public
Je soussigné,
Code postal
Les tarifs
Signature
Horaires des représentations : le mardi, le mercredi, le vendredi et le samedi à
20h30, le dimanche à 15h30. Relâche le lundi. Le théâtre ouvre ses portes une
heure avant le début de la représentation. En dehors de ces créneaux horaires,
il n’y a pas d’accueil du public.
La salle du Studio-Théâtre est numérotée. Le placement dans la salle n’est
garanti que jusqu’à l’heure de la représentation.
NB : Nous nous efforçons de faire démarrer les spectacles à l’heure. Dans la mesure
du possible nous faisons entrer les retardataires par la régie, jusqu’à 30 minutes après
le début de la représentation. Au-delà, il vous est impossible d’entrer dans la salle.
Notre salle de spectacle est accessible aux personnes handicapées
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■ Le Bar
■ Notre site internet
Un bar est ouvert tous les jours de spectacle une heure avant et une heure
après chacune de nos représentations, et pendant l’entracte.
N’hésitez pas à consulter notre nouveau site internet :
www.studio-asnieres.com
■ La Librairie
■ Accès au Studio-Théâtre
Les soirs de spectacle, Monsieur Lanore de la librairie La Boîte à Lettres
d’Asnières-sur-Seine vous propose un choix d’ouvrages en lien avec les pièces
jouées, l’art dramatique et l’actualité littéraire.
➜ Accès en voiture
■ Le DVD des Trente Millions de Gladiator
Le DVD des Trente Millions de Gladiator, d’Eugène Labiche
et Philippe Gille, musique d’Alain Jacquon, mise en scène
d’Hervé Van der Meulen, avec les comédiens du Studio et
les musiciens du Conservatoire à rayonnement régional
de Boulogne-Billancourt, est disponible à la vente les jours
de spectacle.
Prix de vente : 15 euros.
• Sortir Porte de Clichy, passer le pont de Clichy, se rendre au centre ville
d’Asnières-sur-Seine et se garer près de l’hôtel de ville. Suivre ensuite le plan
ci-dessous.
• Ou sortir Porte d’Asnières, traverser Levallois, passer le pont d’Asnières, se
rendre au centre ville d’Asnières-sur-Seine et se garer près de l’hôtel de ville.
Suivre ensuite le plan ci-dessous.
➜ Accès en métro
• Descendre à la station Gabriel Péri de la ligne 13, sortir à droite côté
Asnières, prendre la rue Dussau, puis tout droit la rue Diderot jusqu’à la rue
de la Concorde. Tourner à gauche puis à droite (rue Pierre-Brossolette). Suivre
ensuite le plan ci-dessous. (A 10 min du métro).
➜ Accès en train
■ Location de costumes
• Depuis la gare Saint-Lazare, descendre à Asnières SNCF (une ou trois
stations selon les trains directs ou non). Prendre la rue de la Station, puis
Grande-Rue-Charles-de-Gaulle et la rue Bapst, jusqu’à la mairie. Suivre
ensuite le plan ci-dessous. (A 10 min de la gare).
Grâce à son riche passé de création, grâce également aux nombreux spectacles
produits depuis 16 ans à Asnières, et à de nombreux dons de personnes souhaitant encourager notre travail, notre compagnie possède un stock très important
de costumes.
La mairie d’Asnières-sur-Seine ayant mis à notre disposition un local de stockage
et d’entretien pour ce trésor, il nous est désormais possible de louer costumes,
perruques, accessoires, chaussures… plus de mille pièces, de toutes les époques,
vous attendent donc dans notre atelier…
Si vous êtes intéressés, merci de contacter notre responsable costumes
Bruno Marchini au 06 76 32 36 91
ou par mail à l’adresse suivante : [email protected]
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