mars - Toulouse cultures

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Les centres culturels
toulousains
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janvier
> mars
2014
Espace Croix-Baragnon
Dominique Plancade,
piano
janvier
musique
Musique classique
Pour les tarifs non spécifiés, se reporter page 76
Pièces de Anton Rubinstein, Piotr Ilitch Tchaïkovski, Alexandre Scriabine, Modeste Petrovitch Moussorgski, Nikolai Rimski-Korsakov,
César Cui, Mili Balakirev.
mar 7 janv à 18h30
Tarifs : 9/6/5e
théâtre
À la rencontre de… Lina Prosa (Italie)
Soirée proposée par le Collectif Mauvaises Herbes
Auteur, dramaturge, metteure en scène,
Lina Prosa dirige à Palerme un théâtre de
recherche et de création (le Teatro Studio Attrice/Non) engagé dans le « Progetto
Amazzone » (Mythe / Science / Théâtre). Dans
sa dramaturgie, c’est la parole qui invente la
scène dans laquelle prime souvent le monologue choral. Ses figures féminines, Shauba,
Cassandre, Penthésilée portent en leur nom et
en leur corps la parole d’une révolte au nom
d’une nécessité de l’humain et dévoile le réel
douloureux et actuel de la vie.
mer 8 janv à 20h30
Tarifs : 8/6/5e
3
janvier
Espace Job
musique
Serge Lopez Trio
& Ana Yerno
Serge Lopez a formé l’un des trios les plus
excitants de la world musique. Une amitié artistique scellée en 2005 par un premier album studio au titre éloquent : El encuentro. Ana Yerno,
danseuse percussionniste, soliste, connue
pour son tempérament de feu et pour son parcours artistique hors du commun, détourne
le flamenco en l’ouvrant à d’autres réalités ;
elle se joue des percussions comme de son
corps, avec magie, rythmes et virtuosité.
Le mélange de tous ces talents atypiques a
donné naissance à un spectacle d’envergure,
placé à la fois sous le signe de la musique et
du partage, de la tradition et de la modernité,
de la sensualité et de l’énergie quasi animale
exprimée par Ana Yerno.
mer 8 janv à 20h30
4
musique
Centre culturel Henri-Desbals
Orchestre de Chambre
L’histoire de la musique se confond en partie
avec l’Histoire tout court, et il est bien naturel que les pays les plus grands par la taille et
par la population aient engendrés la majorité
des compositeurs. Mais les « petits » pays du
Nord ont apporté de belles contributions, particulièrement en ce qui concerne la musique
romantique au XIXe siècle et au début du XXe.
Grieg, Nielsen, Sibélius sont tous trois marqués de l’influence du romantisme allemand.
Ce programme démontre à qui viendra l’écouter que parfois la chaleur vient du Nord…
Edvard Grieg Suite Holberg
Jean Sibélius Andante Festivo et Romance
Carl Nielsen Petite Suite
Gustav Holst Suite Saint Paul
jeu 9 janv à 21h
musique
Duo Peirani / Parisien
(jazz)
Au menu ce soir, des compositions des deux
artistes, propices aux voyages. Comme s’ils
nous proposaient les bandes originales de
films inédits ; une ritournelle qui aurait pu
accompagner Amélie Poulain dans ses péripéties ; une valse qui aurait pu faire danser
les invités d’un mariage champêtre pendant
un Été meurtrier ; une musique aux accents
tziganes qu’Emir Kusturica n’aurait pas reniée
pour bercer Le Temps des gitans. Deux instruments seulement sur scène, mais des tonnes
de possibilités.
Saxophone : Émile Parisien
Accordéon : Vincent Peirani
L’Espace Croix-Baragnon est membre de l’Association Jazzé Croisé
5
jeu 9 et ven 10 janv à 20h30
Tarifs : 10/8/5e
musique
Jujalula
Tour de chant
Un duo de chanteuses inattendu, aux textes
cinglants d’une jeunesse à fleur de peau.
Et voilà qu’elles dénoncent le monde et ses
misères avec l’insolence des femmes mûres.
L’écriture chaotique frôle l’innocence de l’enfance et nous donne un coup de baume au
cœur. L’accordéon noir vibre et pleure, le piano
blanc tient la barre et nos deux chanteuses se
renvoient les balles d’un monde à la dérive.
Les chansons font des ronds dans l’eau,
comme un pavé dans une mare de tendresse.
Chant, piano et accordéon : Juliette et Lucie Taffin
ven 10 janv à 20h30
janvier
Espace Saint-Cyprien
musique
Guillaume Lopez
Celui qui marche
Musique du monde
© Maxime Lopez
Chant, flûtes, sax : Guillaume Lopez
Accordéon, piano : Thierry Roques
Violon, guitare : Camille Raibaud
Basse, contrebasse : Pascal Celma
Percussions, batterie : Pierre Dayraud
Ce tour de chant en espagnol, occitan, catalan
et français réunit le chanteur Guillaume Lopez
et quatre musiciens poly-instrumentistes (accordéon, piano, violon, guitare, basse, contrebasse, percussions et batterie) pour une musique enracinée dans un territoire imaginaire,
empreinte de sonorités d’une Toulouse qui
regarde vers le sud, et esquisse quelques pas
de paso, de rondeaux, de tango, de swing et
de musette.
Guillaume Lopez est fils et petit-fils d’émigrés
espagnols, cela se voit et s’entend. C’est en
découvrant la culture occitane, sa langue et sa
musique, que le jeune artiste a réalisé qu’on
pouvait être né en France, à Toulouse, et porter en soi plusieurs cultures.
ven 10 janv à 21h
Espace Job
théâtre
6
Compagnie Jean Séraphin
Textes de Pierre Desproges et autres réjouissances
Ce devait être une représentation unique à la
Cave Poésie René Gouzenne : le 11 novembre
2011 à 11h11 d’une durée de 1 heure et 11
minutes au tarif de 11e. Devant le succès remporté par ce rendez-vous, nous avons voulu
poursuivre un bout de chemin avec Pierre Desproges. Un clin d’œil au clown perdu dans son
éternité parce que, quand même, depuis un sale
jour d’avril 88, nous ici, on s’rigole moins. Alors,
on commémarre.
Mise en scène : Alain Piallat
Interprétation : Alexis Gorbatchevsky, Marc Compozieux
sam 11 janv à 20h30
«
interview
Pour Marc Compozieux, l’origine du spectacle remonte au 1er janvier 2011
Ce jour-là, Je me suis souvenu d’un sketch
dans lequel Pierre Desproges affirmait qu’il
aimait les choses bien rangées comme, par
exemple, lorsqu’une montre à quartz affiche
à 11 : 11. Ensuite les choses se sont formalisées avec le metteur en scène Alain Piallat
et Alexis Gorbatchevsky qui a apporté son
côté lunaire.
Que choisir dans son œuvre ?
Il s’agissait de balayer tout l’univers de Desproges, de ses chroniques radiophoniques à
ses textes de scène plus engagés en passant
par des chansons incongrues.
Public chéri, mon amour
Notre public adore Desproges. Avant que
le spectacle commence, j’aperçois des sourires entendus de personnes qui viennent
réentendre des textes qu’ils connaissent
déjà, parfois mieux que nous. Nous prolongeons cette connivence avec les textes.
«
11 / 11 / 11 à 11 : 11
Étonnant, non ?
musique
Olivier Moulin, piano
Musique classique
Lauréat des concours internationaux de Radio
France, Épinal, de l’Académie Maurice Ravel
de Saint-Jean-de-Luz, de Bernburg, il interprète des pièces de Robert Schumann : Arabesque, op.18, Davidsbündlertänze, op.6, Impromptus sur un thème de Clara Wieck, op.5,
Toccata, op.7
mar 14 janv à 18h30
Tarifs : 9/6/5e
7
théâtre
Toulouse Impro Club
Compagnie les Hématomes Crochus
Ce spectacle d’improvisation théâtrale est une
performance au cours de laquelle trois comédiens interprètent les sujets proposés par le
public. Pas de décorum, pas de compétition,
le Toulouse Impro Club, c’est du concentré
d’impro sur le fil et sans filet. Les comédiens
se fixent un seul objectif : créer avec le public
des saynètes théâtrales aussi instantanées
que variées.
jeu 16 janv à 21h
et mer 19 mars à 21h au centre culturel
Henri-Desbals
7e/6e en réservation, 10e sur place
Centre culturel Alban-Minville
janvier
spectacle
Centre culturel des Mazades
[ tiens c’est jeudi ! ]
Container
Compagnie Le Bestiaire
par Sigrid Bordier
Rencontre-performance
Il s’agit d’une femme torturée, plombée, qui
cherche la légèreté. Elle nous assène ses
questionnements en espérant les partager et
donc se départir un peu de cette charge.
jeu 16 janv à 19h
Entrée libre
8
musique
Jerez Texas
Flamenco-jazz
Formation franco-espagnole inédite, JerezTexas est né de la rencontre en 2002 entre
un guitariste flamenco (Ricardo Esteve), un
violoncelliste classique (Matthieu Saglio) et un
batteur de jazz (Jesús Gimeno). Avant même
l’érudition musicale de chaque musicien, l’impressionnante virtuosité ou le sens de la mélodie, c’est l’amitié liant les trois hommes qui
confère au trio sa personnalité si particulière.
Avec 500 concerts dans 25 pays et la publication de trois albums (Saó, 2005 / Patchwork,
2007 / Sun, 2010), ce trio s’impose comme
l’un des groupes emblématiques de la fusion
du flamenco et du jazz.
Guitare flamenca: Ricardo Esteve
Violoncelle : Matthieu Saglio
Batterie, cajon : Jesús Gimeno
ven 17 janv à 21h
musique
Centre d’animation Saint-Simon
Holden
Pop songs
Holden a été fondé à Dublin il y a une petite
quinzaine d’années par le guitariste Mocke
et la chanteuse Armelle Pioline, tous deux
auteurs-compositeurs parisiens.
À travers quatre albums aux reflets changeants et à la musicalité scintillante, le groupe
s’est trouvé une poétique et un son fantomatique unique dans le paysage hexagonal.
Après une double compilation gorgée d’inédits et de curiosités de toutes sortes («L’essentiel», paru l’année dernière), le tandem
devenu trio depuis que le flamboyant batteur
Emmanuel Mario s’est rallié à eux, a repris
le chemin du studio. «Sidération», leur cinquième album, est sorti juste avant l’été.
9
festival
Les Petites Formes de Desbals
Pour sa 1ère édition le festival Les Petites
Formes de Desbals se tiendra du 20 au 31
janvier 2014 sur les quartiers de Bagatelle et
La Faourette. Une quinzaine de spectacles
courts de 30 minutes seront présentés dans
des lieux atypiques : chez l’habitant, dans
une friche, une salle de classe, un bureau,
chez un commerçant… Chacun pourra, dans
une relation intime et chaleureuse, rencontrer
conteurs, musiciens, danseurs, chanteurs et
comédiens. Les deux quartiers vont résonner
aux sons du festival. Une petite saison dans la
saison en quelque sorte.
Programme et renseignements à l’accueil du
centre culturel : 05 34 46 83 25
20 > 31 janv
Clôture du festival sam 1er février à 19h
dans le hall du centre culturel.
Entrée libre
janvier
musique
Philippe Cassard, piano
Notes du traducteur
Autour d’une forme, l’Impromptu
Au programme : Schubert, Chopin, Liszt, Fauré, Poulenc…
Mar 21 janv à 18h30 et 21h
Tarifs : 10/8/5e
[ Entre chien & loup ]
Denfima
Rap
10
Accro à la scène, Denfima est un jeune rappeur
se qualifiant lui même d’anti-héros, loin des
clichés et des codes longtemps véhiculés par
le rap. Maniant l’humour et le second degré, à
travers des textes parfois inspirés de fiction, il
puise dans son quotidien pour évoquer sa vie,
celle des autres et même son handicap.
mer 22 janv à 18h30
Entrée libre
«
interview
Nous l’avions découvert lors de l’édition
2012 du tremplin Décroche le son ! Denfima
revient avec une nouvelle formule dans les
centres culturels.
“J’ai fait pas mal de concerts et rencontré
beaucoup d’artistes dans le milieu rap. J’évolue désormais avec plusieurs formules. En
solo, avec mes propres textes et en groupe
avec le groupe Antinomic dans lequel nous
sommes trois. Dans les deux cas, c’est Crazy
Boby qui compose les musiques. C’est un
musicien de 15 ans, très doué, multi-instrumentiste et de ce fait, il interprète les morceaux différemment en live avec de la trompette par exemple… J’ai sorti onze titres et
un clip (Pause Café) que l’on peut trouver sur
Internet. Je suis avant tout un raconteur d’histoires mais j’aime aussi glisser des punchlines
dans mes textes”.
«
musique
théâtre
Théâtre des antipodes :
Le Wesley Student Theatre
de Melbourne
On sait quelle place occupe le sport dans
l’enseignement australien. On connaît moins
l’importance accordée aux performing arts :
théâtre, musique, danse. Les jeunes acteurs
du Wesley Student Theatre, de passage à Toulouse lors d’une tournée de trois semaines en
Europe, ont de 14 à 18 ans. Ils présenteront
des spectacles bouillonnant d’énergie créative
mise en scène par Marcus Pinell, jeune directeur artistique du Wesley Student Theatre.
1ère partie :
A Midsummer Night’s Dream
Il s’agit de la célèbre comédie William Shakespeare, quelque peu adaptée pour être rendue accessible à tout public ayant quelques
connaissances de l’anglais, et en particulier à
un public de collégiens et de lycéens.
2ème partie :
Théâtre X-Stream
X-Stream en anglais se prononce comme le
mot qui veut dire extrême. Stream évoque la
technique du stream of consciousness (courant
de conscience) utilisée dans ce type de montage théâtral, musical et chorégraphique, à partir de chansons et de textes d’auteurs variés,
principalement contemporains.
Jeu 23 jan à 20h30
Renseignements et réservations : Anne-Marie Godard : 05 61 12 18 24 / [email protected]
musique
Centre d’animation de la Reynerie - Atelier B
[ jeudis en scène ]
Sofaz
Maloya et électro
Le groupe est né en 2011 d’un désir de mélanger le maloya à l’électro, à l’initiative de Thierry
Kabir Devjee alias Marabout, originaire de l’Inde,
né à Madagascar et ayant grandi à la Réunion.
En concert, l’énergie brute du maloya, mêlée
aux synthés, machines, guitares et autres sonorités indiennes ou malgaches embarque le public dans un grand voyage exotique.
Compos, textes, claviers, machines Piker, chant :
Tieri Kabir Devjee
Kayanm, guitare, chant : Edouard Chaize
Cajon, congas : Fabien Roynette
Basse : Johnny Amemoutou
Trombone : Teddy Doris
jeu 23 janv à 19h
11
janvier
musique
Ezza invite…
Musiques du monde
Originaire d’Agadez au Niger, Omar Adam
Goumour a commencé à jouer de la guitare
très tôt. Sa musique prend sa source dans les
chansons traditionnelles touaregs, même si
Omar est aussi à l’écoute des musiques du
reste du monde, le rock, le reggae ou celle
d’Ali Farka Touré. Arrivé en France en 2008,
c’est à Toulouse qu’il a rencontré les musiciens
avec lesquels il a pu mettre en forme ses compositions et commencer l’aventure Ezza.
Guitare, voix : Omar Adam
Batterie : Stéphane Gratteau
Basse : Ménad Messaoui
Violon, oud : Brahim Dhour
jeu 23 et ven 24 janv à 20h30
Tarifs : 10/8/5e
12
théâtre
L’homme semence
sur un texte de Violette Ailhaud
Lecture théâtralisée en duo voix et contrebasse
En 1852, Violette Ailhaud est en âge de se
marier quand son village des Basses-Alpes est
brutalement privé de tous ses hommes par la
répression qui suit le soulèvement républicain
de décembre 1851. Deux ans passent dans un
isolement total. Entre femmes, serment est fait
que si un homme vient, il sera leur mari commun, afin que la vie continue dans le ventre de
chacune.
Comédienne : Claire Rieussec
Contrebasse : Lina Lamont
Réservation recommandée, nombre de places
limité
magie
Centre d’animation Lalande
Le tour du monde en
quatre-vingts tours
Alain Sénéchal
Alsen le Mentaliste propose une promenade
dans un univers inspiré de Jules Verne.
C’est au total quatre-vingts tours de magie dite
« paranormale » qui sont représentés et qui se
déroulent de manière aléatoire en fonction des
désirs du public pour quatre-vingts minutes de
plaisir et de mystères. Un spectacle véritablement interactif où chacun devient tour à tour
spectateur et acteur dans une ambiance chaleureuse et conviviale.
musique
Orlando
King Kong Power Kintet
Chanson française
Orlando est un trio, c’est-à-dire qu’ils sont cinq.
Deux filles, du genre remuantes, trois garçons,
pas des machos forcenés. Sur scène, c’est du
vrai cabaret : les artistes se renvoient le micro
les uns les autres comme des acrobates voltigeurs se repassent le trapèze volant. On chemine de l’humour le plus cocasse au tragique,
à la mélancolie, à l’incongru. Le groupe défend
des textes engagés sur des thèmes comme la
transsexualité, les sans abris ou l’euthanasie,
tout en se permettant quelques détours par le
conte fantastique pour aborder l’amour ou la
gourmandise.
Chant, piano : Aïda Sanchez
Chant, clavier, percussions : Christelle Boizanté
Chant, accordéon, piano, ukulélé : Frédéric Marchand
Contrebasse : Lina Lamont
Batterie, percussions, tablas : Frédéric Cavallin
ven 24 janv à 21h
13
janvier
danse
Centre d’animation Soupetard
[ Soirée Flamenca de la Menuisière ]
La Morita
Tablao Flamenco
Ce spectacle propose un voyage à travers
le riche répertoire andalou, des couleurs
sombres de la Solea aux accents gouailleurs
des alegrias gaditanes, en passant par la profondeur des cantes de las minas, ce spectacle
haut en couleur nous montre tous les aspects
du flamenco contemporain faisant la part belle
à l’imagination, distillant toute la palette des
sentiments.
sam 25 janv à 20h
Principe : chacun amène son casse croûte, le concert
débute à 20h et nous mangeons ensuite (pour ceux
qui le souhaitent).
14
Espace Job
théâtre
Roza Azul
Tablao Flamenco
« Un spectacle graphique dans lequel les
visages, les corps et les lieux sont magnifiés
au travers de croquis projetés. Un aspect charnel et sensuel amplifié par le corps à corps
des danseurs. Cela commence par un ballet
d’orteils. Un réveil. Un homme et une femme
sont allongés dans la pénombre. Tendresse
d’un côte à côte. Décors de métro, de bars,
de visages dans l’ennui partagé d’une ville
banale. Un noir et blanc comme un négatif de
la solitude. Et puis on entre en musique dans
une sorte de bande dessinée qui se mettrait à
danser devant nous, une calligraphie fragile de
l’instant, hésitante, jouant avec les lignes, les
signes, le trait (…) ». Bruno Ruiz
Croqueur - projectionniste : Martin Catherine Interprétation : Raphaël Olive, Célia Pozzati
Bande son : Victor Betti Dessins : Martin Catherine Textes : Nathalie Duffort Chorégraphies : Didier Pons Photographies : Anaïs Pappo
Carte blanche à Alima
Imbert Imbert
Son stylo ne dormant que d’un œil et sa
contrebasse que d’une corde, Imbert Imbert
accouche de poèmes mélodiques et de mélodies poétiques, entre érotisme revendicatif
et revendications érotiques. Ce révolté a de
grandes fenêtres ouvertes sur la lumière. Sa
tendresse, fragile, souriante, à fleur d’archet,
est aussi grosse et lourde à porter que sa
contrebasse.
Eric Lareine / Pascal Maupeu
Eric Lareine est né le jour où le rock ’n’ roll
à dépassé le rhythm ’n’ blues dans les charts
tandis que Pascal Maupeu, guitariste, est en
possession d’une mémoire millésimée. Ils
interprèteront aussi ces chansons que leurs
ont inspirées Woodie Guthrie, Johnny Cash,
Billy Fury, Arthur Rimbaud, Leonard Cohen,
Big Joe Turner, René Daumal, Patti Smith et
Bob Dylan.
jeu 30 janv à 19h
«
interview
Il est beaucoup question de chanson américaine dans ce spectacle ?
Éric Lareine : En fait, j’ai décidé de citer mes
sources. Le répertoire mélange mes compositions et des reprises. Lorsqu’on décide, par
exemple, de chanter Leonard Cohen en respectant son texte à la syllabe près et ce, en
connaissance de cause, on prend conscience
de son immense travail de versificateur.
C’est de la grande littérature. Johnny Cash,
dans un registre plus brutal est d’une grande
force. Sa chanson 25 minutes to go raconte
les dernières minutes d’un condamné. Il a le
culot d’aller la chanter dans une prison et de
faire rire ses spectateurs.
Et vous insérez des titres de votre propre
répertoire dans ce florilège…
É.L : Oui, j’avoue que l’exercice est un peu
arrogant (rires) mais il y a une logique narrative dans tous ça, avec des thèmes récurrents comme l’enfermement ou la violence
conjugale. Il y a aussi des emprunts à
Arthur Rimbaud et René Daumal qui sont
nés à Charleville-Mézières, comme moi, ce
qui me permet de rajouter une touche à ma
biographie personnelle.
Pourquoi avoir abordé ce spectacle en duo ?
É. L : D’abord pour jouer beaucoup et pour
revenir à l’essentiel : une voix, une guitare
et un harmonica. Pascal Maupeu est une
encyclopédie vivante du rock et un très bon
improvisateur. Nous avons trouvé le fil de
ce spectacle assez rapidement -mystère du
subconscient- et ce fil, nous voulons que
le spectateur puisse le tenir jusqu’au bout.
Une heure trois quart, tout de même. On a
vu large, non ?
«
musique
15
janvier
musique
[ détours de chant ]
Frédéric Nevchéhirlian
Le soleil brille pour tout le monde ?
Nevchéhirlian s’affirme aujourd’hui comme
l’une des figures émergentes de la chanson
militante. Si les textes de Prévert qu’il interprète permettent de redécouvrir le poète préféré des Français, il évite de se donner à voir
comme le chevaleresque porte-étendard des
opprimés d’ici et d’ailleurs. Il détache mots et
notes comme un boxeur décoche ses coups.
C’est précisément dans cette parole nue, porteuse d’un lyrisme authentique, que tient sa
modernité.
Chant, guitare : Frédéric Nevchéhirlian
Batterie, percussion, chant : Gildas Etevenard
Violoncelle, guitare électrique, chant, toy piano :
Julien Lefèvre
1ère partie : Chouf en solo
Chouf taquine la muse au plus haut de la création. Des histoires chaotiques portées par un
chant limpide.
jeu 30 janv à 20h30
16
Espace Job
musique
> co-plateau
Merci Tarzan & I Me Mine
Merci Tarzan
Puisant dans la tradition post punk anglaise,
le groupe mêle rock nerveux, rap et commentaires sociaux. Sortie du 1er Album «Funky Day»
produit par Finger in the noise, enregistré en
juin 2013 à Music’Halle par Serge Faubert.
I Me Mine
Un savant mélange de pop sixties et de sons
modernes. Les solos de basse ravageurs appuyés par un groove nerveux portent les mélodies accrocheuses et les accords de guitare
folk dans un tourbillon d’énergie.
Chant lead, guitare folk, synthé : Fred
Basse, chœurs : Sam
Batterie, chœurs : Guillaume
jeu 30 janv à 20h30
débat
La maternité, un désir ?
Les nouvelles procréations
ven 31 janv à 19h
théâtre
La petite pièce en haut
de l’escalier
de Carole Fréchette
Compagnie Anne ma Sœur Anne
Dans l’immense maison que lui a donnée le
richissime homme qui l’aime, Grâce, la petite
employée qui a fait un beau mariage, peut aller
à sa guise. Un seul lieu lui est interdit : la petite
pièce en haut de l’escalier.
Apéro-théâtre-débat autour de la parentalité
avec la compagnie Canal Art et la présence d’un
ou plusieurs médiateurs.
Au cours de cette soirée seront abordés les
thèmes liés aux questions de « parentalité » mis
en lumière ou sous-jacents dans le spectacle
« L’homme semence » programmé le vendredi
précédent.
Mais cet interdit l’aspire comme un vide. Carole Fréchette propose une lecture renouvelée
de «Barbe-Bleue», qui en approfondit les ramifications, mêlant conte, intrigue à suspense et
investigation quasi-psychanalytique.
Mise en scène : Anne Bourgès
Interprétation : Hélène Hiquily, Denis Rey, Dominique Bru, Magali Esteban, Anne Bourgès
Lumière : Clélia Tournay
Costumes : Kantuta Varlet-Drôles de Bobines
Scénographie : Édouard Grysole
Son : Luis Mendez
Invitation sur réservation indispensable dans
la limite des places disponibles
17
janvier
événement
Maison de quartier des Pradettes
Les Balseuses
Steel-drum
Elles jouent du bidon, étonnante percussion
d’où les mélodies scintillent comme un clin
d’œil aux Antilles. Tourbillons de sons enchanteurs ; toujours la danse est à l’honneur. C’est
la java, le calypso, la mazurka, le boléro, la valse
et le musette ; de la musique en robe de fête.
ven 31 janv à 20h
À l’occasion de la Fête de la Soupe à la maison
de quartier
Espace Bonnefoy
musique
Nino et nous
18
Chanson française
Des années 60 aux années 90, Nino Ferrer a
produit une œuvre originale et audacieuse. De
la soul et du rhythm’n’blues à des épisodes
de rock progressif, il a été un précurseur sur
bien des aspects dans la production musicale française. En remettant le nez dans son
œuvre, comme on retourne à des plaisirs évidents, une nouvelle génération de musiciens a
découvert des chansons, des albums entiers
qui lui étaient inconnus. «
Ce concert assuré par un collectif de musiciens toulousains visite des aspects variés et
souvent méconnus de sa discographie.
Claviers et mélodica : Bastien Andrieu
Saxophone : Nicolas Pujos
Trompette, effets : William Laudinat
Trombone : Guillaume Pique
Guitare : Étienne Choquet
Basse et hélicon: Kévin Balzan
Batterie : Pierre Pollet
Chant : Nicolas Scharff, Alima Hamel, Zedrine
ven 31 janv à 21h
Jusqu’au 16 février à la Médiathèque José Cabanis,
l’exposition “Nino Ferrer, il était une fois l’Homme”.
(objets, photographies, archives audiovisuelles, peintures)
Nino et vous ?
À l’approche du quinzième anniversaire de la mort de Nino Ferrer, je me suis replongé dans ses
disques et j’ai commencé à en parler à des amis musiciens. Sa famille a tout de suite porté un regard
bienveillant sur notre idée, d’autant plus facilement qu’Étienne Choquet, notre guitariste, joue aussi
avec Arthur Ferrari, le fils de Nino.
Qu’avez-vous choisi dans son répertoire ?
Des chansons que le public ne connaît pas forcément. Nino Ferrer a eu une longue carrière artistique, dans divers genres musicaux dont le jazz avec des disques en français mais aussi en anglais,
en italien. “Le Sud”, par exemple, a d’abord été enregistré en anglais avant d’être traduit en français.
Pas de cornichons au menu ?
Nous voulions un hommage plus large. Mais à la fin d’un premier concert en région parisienne et le
public nous a réclamé des tubes à la fin du concert. C’est un plaisir qui vient naturellement à la suite
de cette exploration. Nous allons sans doute en ajouter un ou deux.
«
interview
Membre du groupe Enterré sous X, Zedrine est à l’initiative de ce spectacle.
NINO ET NOUS © Hugue-Alban Bermon
musique
Pas vu pas pris !
Eric Toulis
Accompagné par Michel Marcos
Chanson française
Avec ce tout nouveau duo de guitares, le chanteur humoriste Toulis, livre ses chansons actuelles, mais il revisite également un bouquet
choisi de celles qu’il créa avec le groupe Les
Escrocs il y a quelques années... Qui attendaient sagement, comme le tube «Assedic»
la plus connue d’entre elles. Accompagné
par l’excellent guitariste, banjoïste, charangiste, Michel Marcos, il balaye une large
palette de rythmes et de styles musicaux.
Habillant et déshabillant ses chansons humoristiques mais pas que, avec un swing jubilatoire. Plus que jamais, le mélange Toulis est là,
sur le fil, entre le rire franc et l’émotion.
ven 31 janv à 21h
19
janvier
expositions
janvier
Centre culturel Bellegarde
exposition
Pascale Drivière
Dominique Moreau
Installation / peinture
20
Dans le cadre du projet «Pénélopée, matière à
mémoire» initié par l’association Pénélopée, en
collaboration avec le Musée du textile de Labastide-Rouairoux l’Espace Saint-Cyprien met
l’accent sur un aspect spécifique du travail de
Dominique Moreau : peinture sur toile, installation de créations textiles objets-racines.
Le Centre culturel Bellegarde présente également des œuvres de Dominique Moreau
et offre une vision globale de la démarche de
Pascale Drivière : broderie sur photographies,
installations supports textiles.
jusqu’au 28 janvier
pascale drivière
centre culturel bellegarde
exposition
dominique moreau
espace saintcyprien
Centre d’animation des Chamois
Animal de pub
par le Centre de l’Affiche
Affiche
L’univers commercial a rapidement saisi le capital affectif dont est porteur l’animal pour vanter les qualités et performances d’un produit.
Les affichistes, instigateurs de cette mode,
attribuent ici le temps d’une campagne, le
premier rôle à un acteur de choix : tantôt domestique, tantôt exotique, l’animal est mis en
scène, tel un artiste, il pose, mime, surjoue.
Riche d’une sélection d’affiches, annonces
presse, cartons publicitaires, cette exposition
met en lumière des artistes contemporains.
2 > 31 janvier
Vernissage le mercredi 8 janvier à 18h30
Espace Bonnefoy
exposition
Nature et abstraction
Guillaume Beaugé
Peinture
« La peinture est avant tout abstraction, pour
pouvoir s’imposer au regard... Mais elle a aussi besoin de la nature et de la chaleur de la
création pour ne pas tomber dans la froideur
mentale et sans vie.
L’art est donc un compromis que chaque créateur essaie d’équilibrer en lui, pour pouvoir devenir lui-même foyer d’énergie rayonnante. »
Guillaume Beaugé
7 > 30 janvier
Vernissage le jeudi 9 janvier à 18h30
21
exposition
l’apport du spatial dans la gestion des catastrophes de grande ampleur
en partenariat avec le CNES
Exposition scientifique
Tsunami, cyclones, feux de forêt, séisme,
inondations, la Terre exprime ses humeurs
les plus sombres. Les satellites sont devenus d’indispensables vigies. Ils contribuent à
l’organisation des secours, notamment dans
le cadre de la Charte internationale « Espace
et catastrophes majeures », dans laquelle le
CNES et de nombreuses agences spatiales
participent. Les « photos » transmises par
satellites (état des routes, des villages, zones
préservées pour de futurs campement, etc)
améliorent l’efficacité des organismes chargés de venir en aide aux victimes.
Inondations en Thailande© Photononstop/Bill Brennan/Pacific Stock, 2004
13 > 31 janvier
Vernissage le jeudi 16 janvier suivi d’une conférence
animée par Madame Hélène de Boissezon.
janvier
exposition
Les écorchés
Collages de Jacques Prévert
On rencontre dans les collages de Jacques Prévert les mêmes préoccupations que dans ses
écrits. Ici, il cède les « Paroles » aux images,
et sa verve n’en est nullement atténuée. Poésie profonde ou légère, aimable ou violente,
tendre ou cruelle, toujours puissante.
20 janvier > 7 février
Vernissage le jeudi 23 janvier à 18h30
Exposition en lien avec le concert de Frédéric Nevchéhirlian chante Prévert « Le soleil brille pour tout le
monde ? » Voir page 16
22
exposition
[ Dans le cadre de made in asia ]
Féminités
Nguyen Phuong Linh, Truong Tan, Vu Dan Tan, Le Hoang Bich Phuong, Martine
Bartholini, Virginie Loze, Mirka Lugosi, Pierre Molinier, Amal Abdenour
Avec une œuvre de Pierre Klossowsky
L’invitation faite aux artistes vietnamiens permet de sortir d’une représentation strictement
occidentale et met en exergue un travail souvent en volume, entre la sculpture et l’installation. On retrouve les poncifs de l’imagerie
féminine oscillant entre apparente frivolité et
cruauté. Les artistes français invités usent
quant à eux de connotations féroces et plus
explicites.
22 janvier > 15 mars
Vernissage le jeudi 30 janvier 2014
© Mirka Lugosi
exposition
[ Dans le cadre de made in asia ]
cyclo
Éric Minh Cuong-Castaing
Compagnie Shonen
Installation vidéo - performance
réalistes et romancées d’un pays lointain, ces
extraits portent la représentation d’un Vietnam
idéal, fantasmé par un esthète, à la fois dans sa
beauté calme et sa violence.
Auditorium du centre culturel - Horaires des performances et des projections : se renseigner à l’accueil.
« Cyclo » expose la superposition troublante
de références faites à un Vietnam fantasmé,
portées par une jeune génération héritière de
trente ans d’histoire d’immigration. De jeunes
pratiquants de viet vo dao exécutent une chorégraphie faisant appel à différentes énergies,
alternant lenteur, puissance et rapidité. Un dispositif de motion capture projette des vidéos
en temps réel sur leurs corps et collent à leurs
gestes tout en transformant l’architecture environnante. Sont également utilisés des extraits
de films - dont ceux du réalisateur eurasien
Tran Anh Unh - qui seront littéralement transformés par le mapping video. Visions à la fois
exposition
23
Loulan Beauty - Artek
Claudine Doury
Photographie
Venue de l’univers de la presse quotidienne,
puis du magazine, elle a su très tôt qu’elle devait, à côté de ses activités professionnelles et
éditoriales, développer des projets de longue
haleine, pour lesquels elle décide de prendre
son temps, de lutter contre l’actuelle fascination pour la vitesse afin d’aller au plus profond,
de ne pas se laisser piéger par le superficiel du
compte rendu rapide. C’est ainsi que, durant
plusieurs années, elle a exploré les cultures
des “petits peuples” de Sibérie, puis chroniqué
l’invraisemblable camp de vacances d’Artek,
en Ukraine. Elle a aussi développé, dans une
couleur de plus en plus subtile, une exploration
sensible des peuples d’Asie centrale. À cha-
cun de ses voyages elle réalise de grands carnets, textes, images et objets mêlés qui disent
mieux que tout son obsession pour l’ailleurs et
sa détermination à explorer le monde.
Claudine Doury est membre de l’Agence VU.
Vernissage le vendredi 31 janvier à 18h
Projection - rencontre avec Claudine Doury le 30 janvier à 18h30 salle du Chapeau Rouge, Espace SaintCyprien. En partenariat avec l’ETPA.
février
musique
Barbara
du bout des lèvres
Camille Simeray (La Meute Rieuse)
Sam Burguière (Les Ogres de Barback)
Chanson française
Quinze ans après la disparition de Barbara,
Camille et Sam nous emmènent en balade au
sein de son univers. Donc de sa vie, de ses
combats, de son désespoir mais aussi de son
humour... Et à travers cette visite d’une partie
de son répertoire, c’est aussi nos deux musiciens que l’on (re)découvre sur un autre terrain
de jeu que ceux qu’on leur connaît habituellement. Il ne saurait être question ici de s’habiller en noir et de tenter d’imiter la Dame, tout
en se limitant à une restitution en piano-voix
de ses chansons. Rester fidèle à la lettre et
l’esprit de l’œuvre de Barbara, mais en proposant une interprétation et des arrangements libérés de tout mimétisme, voilà l’idée générale.
sam 1er fév à 20h30
Le Métronum
24
musique
rocé
Première partie : Open Mic
Avec Gunz n’Rocé, écho lucide d’une réalité
abrupte, d’une société sclérosée en régression,
Rocé invite à la clairvoyance et au combat. On
l’écoute pour monter sur le ring avec lui, pour
s’élever, et il nous entraîne en un boom-tchak de
beat. Tout ce qui fait la particularité et le succès
de Rocé est là, textes fleuves corrosifs, flow à
haut débit, voix grave et mate, un son des tréfonds.
Open Mic
Vasco et L’Oncle Tom présentent leur première
mixtape Le train en route ainsi qu’une flopée
d’inédits.
sam 1er fév à 21h
Programmation Hors les murs
du Centre d’animation des Chamois
Émilie Cadiou
Espace Job
musique
[détours de chant ]
Emilie Cadiou
& Pasiphae Quartet
Emilie Cadiou « CurieuseS »
Curieuse, elle l’est et, elle le sait, c’est un
vilain défaut. Curieuse de choses bizarres,
amusantes, singulières, surprenantes et
curieuseS, elle vous invite dans son étrange
musée vivant. Une galerie de portraits où se
croisent une lilliputienne, une hors-la l’oie, une
femme à barbe, Calamity Jane et moult autres
créatures.
Interprétation, texte et musique : Emilie Cadiou
Regard extérieur : Aida Sanchez (Orlando)
Création lumières : Elie Lorier
Pasiphae Quartet
Le groupe offre un voyage dans un monde onirique, un monde peuplé de jouets musicaux,
d’onomatopées, de petites percussions... On
y parle le français, le vénitien ancien, l’anglais,
le basque et surtout des langues imaginaires.
Les quatre musiciens dessinent ainsi un univers à la fois familier et étranger, une « musique de chambre et d’ailleurs » qui n’hésite
pas à détourner les instruments et le langage
pour traduire des émotions toujours sincères.
25
Chant : Mélanie Fossier
Guitare : Matthieu Espana
Vibraphone : Tom Pablo Gareil
Violoncelle : Maxime Dupuis
dim 2 fév à 18h
Pasiphae quartet
février
musique
Chouf / Manu Galure /
Jeanne Garraud
Le Rocking chair
Chanson
26
Chouf creuse son sillon. On l’a vu en première
partie des Têtes Raides, avec Sinsemilia et les
Hurlements de Léo. Jeanne Garraud était aux
découvertes du festival Alors Chante, en première partie d’Anne Sylvestre et de Thomas
Fersen. Manu Galure, l’enfant du Bijou est un
monstre de scène. Une Lyonnaise pour deux
Toulousains, deux pianistes pour un guitariste.
Des nouveaux « jeunes » de la chanson, si on
veut. « L’encore-plus-nouvelle chanson française », diront-ils pour s’en moquer, car rien ne
dure moins que la nouveauté.
Chant et piano : Manu Galure
Chant et piano : Jeanne Garraud
Chant et guitare : Simon Chouf
Batterie : Gaël Carigand
Batterie électronique et percussions : Ugo Guari
Basse : Juan Favarel
Claviers : Bastien Andrieu
Lun 3 fév à 20h30
Tarifs : 10/8/5e
© Fabien Espinasse 2011
musique
Notes du traducteur
Échos de folklores nationaux
Grieg, Dvorak, Janacek, Bartok
mar 4 fÉV à 18h30 et 21h
Tarifs : 10/8/5e
musique
27
Pauvres Martins
Première partie : Keith Kouna
Voilà un groupe qui pratique la révolution
permanente. Ils écrivent, ils renouvellent, ils
transforment. C’est de ce chantier perpétuel
que jaillit un spectacle épatant. Un nouvel
équilibre alliant fantaisie et réalisme scelle la
beauté du répertoire. La recherche musicale,
la force des arrangements et des paroles acérées participent à bâtir une œuvre originale.
Chant : Florent Gourault
Piano/claviers : Lucas Lemauff
Contrebasse : Adrien Rodriguez
Batterie : Pierre Ardré
mar 4 fÉV à 20h30
Keith Kouna
Voilà de la chanson qui râpe et qui décoiffe. Pas
de tabou sur ses rêves et ses délires : tout y
passe avec une gouaille délicieuse.
février
théâtre
[ MADE In ASIA ]
Train, la promesse
de Miyazawa
Théâtre Incliné (Laval)
& de la Kio Company (Osaka)
Une création Japon-Québec
Chapeau melon et long manteau, Kenji Miyazawa prend le train pour porter un bol de neige
à sa sœur mourante. Marie s’envole pour le
Japon pour réaliser une promesse impossible
faite à son fils. Une rencontre, un voyage dans
la mémoire de l’autre comme miroir de sa
propre quête. Un univers peuplé de personnages et de paysages étranges, inspirés des
nombreuses « esquisses de l’imaginaire » du
poète Miyazawa
Scénario et mise en scène : José Babin et Kohey
Nakadachi
Musique : Fumiko Hayashi, Kohey Nakadachi, Noriyuki Yasuda
Marionnettes : Alain Lavallée et José Babin
Harpe, piano et voix : Fumiko Hayashi
Taikos, flûte, instruments traditionnels japonais :
Noriyuki Yasuda
Violoncelle (bande sonore) : Ayano Nishikawa
Jeu 6 fÉV à 20h30
28
© Yann Becker
musique
Gasandji
Chanson soul
Gasandji insuffle comme un mystère la dimension sacrée de sa musique et de son chant.
Elle défend de façon naturelle une certaine
idée d’africanité, mais au-delà de tout cela une
vraie idée d’humanité. D’abord danseuse-chorégraphe, aux côtés de MC Solaar et de Princesse Erika, Gasandji s’illustre en produisant
ses propres spectacles (Sentier des Halles,
Réservoir, China..) et en première partie d’artistes comme Lokua Kanza, Kéziah Jones,
Nneka ou Imany ainsi que dans de nombreux
festivals. Elle est sur les routes de France pour
présenter son premier album.
© Thomas Millet
Jeu 6 fév à 21h
musique
Bey.Ler.Bey Trio
Jazz
Les trois musiciens se sont rencontrés dans
la Fanfare P4 avec laquelle ils ont joué sur de
nombreuses scènes de France et de Belgique.
Fin 2010, ils décident de créer un trio original
mêlant leur culture commune des musiques des
Balkans ainsi qu’une certaine sensibilité du jazz
français d’aujourd’hui. Bey.Ler.Bey Trio - le chef
des chefs» en langue turque - puise son inspiration dans les codes et couleurs des musiques
populaires des Balkans.
Accordéon : Florian Demonsant
Clarinette turque : Laurent Clouet
Percussions orientales : Wassim Halal
Jeu 6 & ven 7 fév à 20h30
Tarifs : 10/8/5e
29
février
musique
Festival
« Musiques du monde »
L’association France Solidarité propose une
édition de son festival coloré. Cette année,
musique asiatique, flamenco, soul et musique
antillaise sont mises à l’honneur.
ven 7 fÉV à 20h30
Entrée libre sur invitation
musique
Marin
Fantaisie
30
C’est des chansons, c’est de la poésie.
Ça ne fait pas perdre de poids.
C’est un garçon. C’est trois musiciens.
C’est authentiquement imaginaire.
Ça contient un vibraphone, une contrebasse,
un piano et un accordéon.
C’est des frissons, ça raye pas le plancher.
Ça fait pas de mal aux mouches
Ça vaut bien une soirée au cinoche.
C’est en VF.
C’est drôle, aussi.
C’est pas plus mal. C’est encore mieux chaque
fois.
Ça joint l’inutile à l’agréable.
On est généralement bien assis. On est bien,
aussi, ainsi.
musique
Claude Lou
Chanson française
Originaire du Lauragais, son enfance a été
bercée par le souffle rugueux du vent d’Autan
et les rythmes de la musique blues qui grésillaient sur le vieil électrophone de la maison. À 14 ans, Claude est tombé amoureux
d’une vieille guitare avec laquelle, il a vécu
ses premiers émois musicaux… Depuis, son
Chant, piano, accordéon : Marin Bonazzi
Vibraphone, marimba et autres percussions :
Guillaume Viala
Contrebasse : Youssef Ghazzal
ven 7 fÉV à 21h
inspiration se nourrit aux sources du blues
acoustique mais puise aussi dans les rythmes
country, rock et folk. Son répertoire populaire
et festif fait la part belle aux textes écrits sur
mesure par son épouse. Ses chansons poétiques et dans l’air du temps transmettent une
vision humaniste et positive de la vie.
ven 7 fÉV à 19h30
Entrée libre
Espace Job
théâtre
Inoffensif, titre provisoire
Compagnie La Martingale
Pendant plusieurs mois, Jérôme Rouger a
rencontré des citoyens : des adolescents,
des vieux, des militants, des pros de la politique, des « non-concernés », des historiens,
des économistes… pour les questionner sur
l’évolution de la société. Ce périple théâtralisé
(et mis en musique par Patrick Ingueneau)
l’amènera dans les arcanes de la politique, de
la finance, du pouvoir et de la communication.
Il y rencontre des gens aux opinions très différentes, à vivre des aventures bien éloignées
de son objectif de départ, à se renseigner sur
la politique, le pouvoir, mais surtout sur lui.
Interprétation : Jérôme Rouger, Patrick Ingueneau
VEN 7 fév à 21h
Espace Bonnefoy
danse
[ MADE In ASIA ]
Battle or not battle
Vietnam / France
Le mouvement hip-hop au Vietnam s’est développé dès la fin des années 90 depuis Hanoï
vers Ho Chi Minh Ville où il s’affirme aujourd’hui.
Cette battle permet de découvrir les quatre
leaders des quatre principales compagnies saïgonnaises. Les trois premiers sont originaires
de Hanoï et sont descendus dans la fournaise
saïgonnaise pour développer leur art. Ha Lê a
travaillé pendant 5 ans à Londres. Tous compétiteurs de battle de haut niveau, ils présentent un
show puis affrontent amicalement une équipe
régionale issue du MAPCU, sur des canevas
chorégraphiques proposés par Tayeb Benamara.
Direction artistique : Tayeb Benamara
Conseiller artistique : Arnaud Vaillant
Interprétation : Viet Max, Hieu Technicz, Hoang Cao
Son Aka Clown, Ha Lê
ven 7 fév à 21h
31
février
cin é -concert
[ MADE In ASIA ]
Bao gi cho ñên tháng Mu’i
Quand viendra le mois d’octobre ? de Dang Nhât Minh (1984)
Ciné concert par le duo franco-vietnamien Vu Nhât Tân - Eddie Ladoire
Une jeune villageoise qui vit avec son petit garçon dans un village au Nord Viêt Nam, cache à
son vieux beau-père malade et à sa famille que
son mari parti au front dans le Sud Viêt Nam
a été tué au cours du combat. Elle demande
à l’instituteur du village d’écrire des fausses
musique
lettres au nom de son mari pour faire croire
qu’il est vivant. Jusqu’au jour où les compagnons d’arme viennent annoncer la mort de
leur camarade à la famille...
sam 8 fév à 18h
[ détours de chant : soirée de clôture ]
Kalakan + Moonlight Benjamin
32
Kalakan
Kalakan est une rencontre autour de la txalaparta,
percussion traditionnelle basque. Le trio interprète
des chants basques en donnant une place importante à l’improvisation et à la création. C’est un
travail de corps, de chants et de langue. Kalakan
frappe les esprits, le bois et la pierre. Les rythmes
sont partagés, la culture basque est offerte aux
quatre vents, le bonheur de la découverte est un
plat qui se mange chaud et avec les doigts.
Txalaparta, txirula, danbolero, voix : Xan Errotabehere
Txalaparta, pandeiro, danbolero, voix : Thierry Biscary
Danbolero ttiki, pandero, voix : Jamixel Bereau
Moonlight Benjamin
© Daniel Ambrogi
Une voix sensuelle, magnifique et fervente, pour
un voyage au sein de l’immense diversité de
l’âme créatrice haïtienne. Envoutante comme un
rite vaudou, Moonlight Benjamin fait résonner les
voix des poètes haïtiens, elle chante l’exil, l’identité, la révolte. Le feu de tout un peuple couve en
elle et se répand. En créole ou en français, elle
porte ses textes avec une force hors du commun.
Chant : Moonlight Benjamin
Guitares, percussions, chant : Cyril Amourette
Percussions, chant : Florent Tisseyre
Flûtes, gembri, chant : Christophe Rohrbacher
sam 8 fév à 20h30
Espace Job
musique
Dadèf Quartet & Lakhdar Hanou Quartet
Dadèf Quartet
Parce qu’ils ne peuvent pas vivre seulement
d’amour, d’eau fraiche, les musiciens de Dadèf
Quartet jouent du jazz. Parce que le jazz s’est
toujours nourri d’ailleurs, eux sont allés puiser
dans les profondeurs des musiques d’Orient et
d’Asie mineure, pour y pêcher rythmes impairs,
mélodies intimes et pénétrantes.
Violon, compositions : Raphaël Sibertin-Blanc
Clarinette : Simon Charrier
Contrebasse : Guillaume Gendre
Batterie : Carsten Weinmann
Lakhdar Hanou Quartet
Lakhdar Hanou en quartet réunit son «oriental expérience». Dans ce spectacle intimiste,
le oud, l’archet, la percussion et le chant se
croisent autour de ses compositions originales.
La tradition orientale est toujours au rendezvous de l’émotion, mais traduisent aussi l’esprit
et la personnalité chaleureuse de l’artiste avec
originalité.
Oud / compositions : Lakhdar Hanou
Chant et daff : Suzanne Abdal-Hadi
Violoncelle : Bastien Mercier
Guitare, banjo : Pierre Perchaud
musique
Hervé Billaut, piano
Musique classique
Lauréat des concours Marguerite Long,
Viotti, Vercelli, Épinal, Pretoria et Tokyo
Paul Dukas (1865-1935)
La Plainte, au loin, du Faune…
Sonate en mi bémol mineur
mar 11 fÉV à 18h30
Tarifs : 9/6/5e
33
Lakhdar Hanou © Claudine Hauguenois
sam 8 fév à 20h30
Réservations : 05 61 21 12 25
février
roman improvisé
théâtre
34
Roman improvisé
Compagnie Improstiche
Théâtre d’improvisation
Un écrivain met en scène un de ses romans
et convie son public à sa première. Une complicité va alors se nouer entre l’écrivain et les
spectateurs. Car en réalité c’est le public, et
non le romancier, qui va écrire l’histoire et prêter malicieusement ses idées à notre auteur.
C’est un jeu de rôle où chacun reste à sa place,
et c’est bien là tout le comique de la situation.
De cet échange tacitement consenti naîtra
une incroyable histoire. Émotions, surprises et
suspens seront au rendez-vous. Une pièce de
théâtre d’une heure totalement improvisée.
MAR 11 fév à 21h
Tarifs : 10 / 6 $
musique
Jean-François Zygel
joue avec… Bartok
Après ses Leçons de musique et ses Pochettes surprises, ludiques, variées et savoureuses, Jean-François Zygel invente une
nouvelle série pour son fidèle rendez-vous
avec l’Espace Croix-Baragnon : Jean-François
Zygel joue avec… Un concert causerie bien à
l’image de l’un des musiciens les plus originaux de la scène française.
mer 12 fév à 15h30, 18h30 et 21h
Tarifs : 10/8/5e
musique
[ MADE In ASIA ]
Hôtel Samarkand
Musiques du monde
Jiang Nan, qui conduit ce groupe, a connu la
formation exigeante des grands conservatoires de Chine Populaire. Hôtel Samarkand,
c’est un kaléidoscope de références à des
traditions musicales envoûtantes. C’est, partant de Chine, une route de la soie imaginée
en sons : des mélodies hans, mongoles, ouïgoures, tibétaines, kazakhes, persanes ou
turques, où se mêlent influences taoïstes,
bouddhistes ou musulmanes. Cette drôle
d’histoire et ces traditions, Hôtel Samarkand
en fait une source d’inspiration, un aiguillon,
pour tracer une voie musicale moderniste, singulière et inédite.
35
Chant, composition et arrangements : Jiang Nan
Viole de gambe, violoncelle, lyra, viole : Étienne
Mangot
Percussions : Paco Labat
Oud et guitare : Thierry di Filippo
Jeu 13 et ven 14 fév à 20h30
Tarifs : 10/8/5e
«
interview
Vous avez conçu ce spectacle en forme de trajet.
Jiang Nan : C’est un lien entre la Chine et l’Orient. En Chine, j’ai étudié la musique en cycle spécialisé
au lycée, au Conservatoire puis à la faculté de musicologie. J’y ai appris la technique et l’interprétation
mais je me suis rendu compte que je n’avais aucune liberté dans la composition et l’improvisation.
C’est en venant en France que je les ai découverts en travaillant avec différents musiciens. Dans un
premier temps, je me suis surtout adaptée à leur style. Cela m’a permis d’approcher et d’étudier de
nouveaux sons. Là, c’est différent. J’ai apporté en grande partie les matériaux sonores avec, en plus
des musiques chinoises, des influences japonaises, tibétaines et turques.
«
Emprunter la Route de la soie, pour vous qui venez d’Orient, ce n’est pas anodin.
J. N : Cette route est importante dans la culture asiatique. On peut y ramasser beaucoup de matériaux
sonores. Mais je ne suis pas la première à l’avoir fait. Bien avant moi, les musiciens se croisaient et
échangeaient des rythmes et des mélodies. Je perpétue cette tradition.
février
théâtre
28 spectacles dans 11 lieux
théâtres d’hivers
Festival de théâtre amateur
Le festival Théâtres d’Hivers répond à la demande des compagnies régionales en leur
ouvrant des salles de spectacle publiques et
privées.
Accompagnés depuis les candidatures jusqu’aux
représentations, les compagnies se produisent
lors de soirées conviviales où contacts avec le
public et échanges sont mis à l’honneur.
jeu 13 > dim 16 fÉV
Retrouvez le programme spécifique à partir de
fin Janvier
36
musique
Sarah Iancu, violoncelle
David Bismuth, piano
Musique classique
À la rencontre de la musique juive : Ernest Bloch,
Joseph Achron, Darius Milhaud, Léon Algazi,
Joaquin Nin-Culmell, Alberto Hemsi, Simon
Laks, Maurice Ravel, Viktor Ullmann, Charles
Valentin Alkan, Max Bruch, Dmitri Chostakovitch
mar 18 fÉV à 18h30
Tarifs : 9/6/5e
musique
[ entre chIen & loup ]
CordCore
Les musiciens de CordCore jouent une musique brute, sans fioritures, cordes à nues.
Ils aiment déconstruire les idées que l’on se
fait d’un «trio de cordes». Leurs compositions
construisent un univers unique en son genre
où se mélange les musiques traditionnelles du
monde, le métal, le classique ou l’électro, ouvrant ainsi de nouveaux horizons à l’imaginaire
musical de leur public.
mer 19 fÉV à 18h30
débat
Apéro-théâtre débat autour de la parentalité
avec la compagnie Canal Art et la présence
d’un ou plusieurs médiateurs. Au cours de
cette soirée seront abordés les thèmes liés
aux questions de parentalité mis en lumière ou
sous-jacents dans le spectacle « Les oreilles
du loup » programmé le dimanche précédent.
événement
[ made in desbals #2 ]
Cabaret ! L’Aire des
Mots fait son slam
Poésie, slam mais pas que…
avec Miloud Chabane
Différence, culpabilité,
la relation au père
ven 21 Fév à 19h
Implanté dans un quartier «riche en cultures»,
le centre culturel inaugure de nouveaux rendez-vous.
Un objectif : donner libre cours à l’expression
artistique de ceux qui ont du talent et vivent
dans le quartier. Ainsi, tout au long de l’année,
dans le hall du centre culturel, des associatifs
partenaires feront «le show» dans une ambiance conviviale.
ven 21 Fév à 19h30
37
février
théâtre
Pour Louis de Funès
Compagnie Arène Théâtre
Souvent porté à la scène sous forme de monologue, Éric Sanjou et sa Cie Arène Théâtre
proposent une version de Pour Louis de Funès
à trois voix, à trois corps, à trois pulsations.
Les trois comédiens hantent la scène dans
leurs costumes identiques, longs manteaux et
sous-pull seventies. Ils font circuler le texte,
dialoguent, citent, jouent et recréent la parole.
Ils sont ensemble et séparés, identiques et
profondément différents, donnant à voir leur
état intime d’acteur.
Revendicatifs,
désabusés,
passionnés,
jouisseurs ou ascétiques, ils surgissent et
s’éclipsent entre deux roulements de tambour
pour jouer une entrée toujours recommencée.
Mise en scène : Éric Sanjou
Interprétation : Georges Gaillard, Frédéric Klein, Eric
Sanjou et la participation de l’atelier amateur de l’Arène
Théâtre : Mireille Belay, France Cayla, Annick Clerbout,
Patricia Coudol, Denise Labbé, Françoise Lafforgue,
Sébastien Laporte, Pascal Leroy, Agnès Poilvé
ven 21 fév à 20h30
38
«
interview
Quand avez-vous choisi de monter Pour Louis de Funès ?
Éric Sanjou : Lorsque je travaillais sur Le public de Federico Garcia Lorca. J’ai pensé que cette
pièce appelait le texte de Novarina. Les deux œuvres sont différentes mais elles parlent toutes
deux du théâtre et du fait que l’acteur doit “creuser”. Le comédien travaille avec ses pieds; tout
part de son corps.
Vous montez à plusieurs voix un texte que l’on a plutôt l’habitude de voir en monologue.
É. S : Dans le texte, Novarina parle de l’acteur coupé en trois mais, avant ce postulat, je ne
voyais pas cette pièce portée par une seule personne. Donc, nous sommes trois sans être trois
clones… trois éclats d’un comédien idéal : “l’acteur nul et parfait”.
Le spectateur doit être, lui aussi dans un certain état d’esprit.
É. S : Les textes de Novarina résistent à une totale compréhension. Ils sont écrits en longues
spirales dans lesquelles il faut se laisser aller. En définitive, cette démesure passe la rampe
en faisant appel aux émotions : du rire jusqu’à un final particulièrement émouvant. On fait ce
théâtre pour atteindre un bouleversement du spectateur et de nous-même.
«
musique
[ entre chIen & loup ]
Thomas Kretzschmar
et Roberto Gervasi
Violon et accordéon
ven 21 fÉV à 18h30
Entrée libre
musique
La rencontre récente de ces deux musiciens
aux parcours atypiques donne naissance à ce
duo. Ils proposent une relecture originale et
personnelle de thèmes issus de musiques traditionnelles ainsi que leurs compositions. L’improvisation comme vecteur commun laisse entrevoir une complicité évidente chez ces deux
musiciens. Une véritable invitation au voyage.
[Soirée jazz de la Menuisière ]
Philippe LeJeune Trio
Swing, Blues & Boogie Woogie
Philippe LeJeune est l’un des rares pianistes
européens à se rattacher à la grande tradition
pianistique du jazz américain : une synthèse
harmonieuse entre le blues et le jazz, tout en
excellant dans le style boogie-woogie.
Piano : Philippe LeJeune
Guitare : Dominique Lambrey
Batterie : José Fillatreau
Sam 22 fÉV à 20h
Principe : chacun amène son casse-croûte, le
concert débute à 20h et nous mangeons tous
ensemble après (pour ceux qui le souhaitent)
39
février
Éloge du puissant
royaume
Heddy Maalem
Programmation dans le cadre du festival international CDC
40
Cette nouvelle création avec des danseurs de
krump est sans doute l’aboutissement d’une
longue recherche autour de danses utilisant les
énergies hautes, l’état plutôt que la forme, la
maîtrise du mouvement organique plutôt que de
la pure technicité.
Le défi sera donc de mettre en forme sans altérer ce qui jaillit de manière si spontanée.
Cette danse est une chance car elle est un partage de la violence qui nous fonde et un moyen
de la comprendre en se délivrant du discours.
C’est une danse du début ou de la fin des temps
qui dit l’essentiel de ce qui fait un homme aujourd’hui, un secret pour lui-même vivant debout au plus noir de sa propre nuit.
JEU 27 fév à 20h
Tarif unique : 10 $
© Patrick Fabre
Renseignements et réservation :
CDC Toulouse/Midi-Pyrénées
5 avenue Etienne Billières - 31300 Toulouse
Réservation à partir de décembre au 05 61 59 98 78
«
interview
Comment avez-vous rencontré le krump ?
Heddy Maalem : Comme beaucoup de gens,
en voyant Rize, le film de David La Chappelle.
J’étais resté dans l’idée que c’était un mouvement américain concentré à Los Angeles. Et
puis, j’ai appris qu’il y avait des krumpers à
Paris et je suis allé à leur rencontre.
Comment avez-vous travaillé avec eux ?
H.D : Il ne s’agissait pas de faire un spectacle
de krump, mais d’amener ces danseurs un
peu ailleurs. Ça m’a contraint d’abord à comprendre leurs codes, créer une équipe, inventer un mode d’écriture et de mêler ce style
au mien propre. Ils ne se sont pas frottés à
différentes techniques comme les danseurs
contemporains en revanche, il connaissent
parfaitement le domaine des énergies hautes.
Le sens du titre du spectacle, ce puissant
royaume, c’est la poésie qui se dégage de leur
danse.
«
danse
Cette représentation au Théâtre des Mazades est importante ?
H.D : Bien sûr. Jouer à Toulouse est toujours
important pour moi. C’est ma ville.
musique
Orchestre de Chambre
De Purcell à Britten
Musique classique
Henry Purcell (1659-1695) Suite n° 1 The Fairy Queen
Edvard Elgar(1857 - 1934) Sérénade
Gustav Holst (1874- 1934) Saint Paul’s suite
Edvard Elgar(1857 - 1934) Elegy
Benjamin Britten (1913 - 1976) Simple Symphony
ven 28 fév à 14h30, 15h30 et 21h
danse
Sous vide
Compagnie Électron libre
« Une image, un espace, un volume défini par
une membrane. À l’intérieur, un être à la fois
enfermé et protégé, aspiré et enveloppé. Être
humain ou insecte, peu importe... un même besoin de s’extirper. Comment ? Se confronter aux
limites, s’y appuyer, les tester, les repousser ou
s’y blottir pour y laisser son empreinte, sa trace.
Être à fleur de peau, traversé par un regard, une
sensation, une émotion. Bouger, foncer, s’abandonner, rebondir, bondir. Être vu ou pas, voir ou
ne pas voir.»
Chorégraphie et interprétation par Sophie Barros
ven 28 fév à 21h
41
février
Espace Bonnefoy
ci n é-conce rt
Aelita
accompagnée par le Stéréopop Orchestra
Né de la rencontre entre Ericnemo et Sébastien Comet, le Stéréopop Orchestra crée un
univers singulier au carrefour du rock, du folk,
de l’électro expérimental, du psychédélisme.
Sa création pour le film Aelita dépasse le cadre
du simple ciné-concert. En composant une
bande originale tout en atmosphères bruitistes,
mélancoliques, étranges, électriques ou cos-
miques, les deux musiciens révèlent la modernité d’un film vieux de 90 ans.
Guitare, piano, violon, orgue, balalaïka, theremin,
voix : Ericnemo
Batterie, microkorg, électronique, sampler : Sébastien Comet
Sonorisation, mixage : Laurent Boulhabel
ven 28 fév à 21h
www.photolosa.org (Axel A.)
42
«
interview
Un ciné concert rock ?
Éricnemo : La Cinémathèque de Toulouse produit déjà des ciné-concerts et, avec Sébastien, nous
avions joué dans le cadre de son festival Rock et Cinéma. J’avais par ailleurs une expérience de mise
en musique de film pour la télévision. Natacha Laurent nous a proposé de choisir entre deux films à
mettre en musique. Nous avons rapidement choisi Aelita.
Un choix politique ?
E : J’ai d’abord aimé l’esthétique futuriste d’avant-garde du film. Le film est connu car il a été réalisé
après la révolution bolchevique mais par un réalisateur déjà connu sous le régime tsariste et de ce fait,
son message reste très ambigu. Il y a également un rythme dynamique dans le montage donc assez
moderne.
«
Comment adapter la musique à l’image ?
E : Dans le ciné-concert, il y a deux approches. L’écriture ou l’improvisation. Nous avons privilégié
l’écriture car notre création passe par la composition plus que l’improvisation.
Nous avons toujours cherché à éviter que la musique prenne le pas sur l’image, qu’elle reste au service de l’œuvre malgré quelques riches orchestrations.
expositions
février
exposition
Le bestiaire
des photographes
Collection du Château d’eau
Depuis Edward Muybridge saisissant chronophotographiquement un cheval au galop, l’animal n’a cessé de constituer un motif pour les
photographes. Les approches sont plurielles.
Du chasseur d’images prêt à tout pour capturer l’image de la bête sauvage à l’amateur de
macrophotographie cherchant jusque dans
l’infiniment petit la présence d’un être vivant.
De l’image prise sur le vif à celle mise en scène
de l’animal empaillé. De l’animal de compagnie
regardé avec affection ou humour à l’animal objet de nos cruautés dans le cirque ou l’arène…
Cette exposition sera accompagnée d’une
conférence qui proposera un parcours à travers
la variété des regards portés sur « nos amies
les bêtes », et prétexte à nous interroger sur
le besoin anthropomorphique des représentations artistiques. Dominique Roux
3 février > 12 mars
Vernissage le mardi 4 février à 18h30
Suivi de la conférence accompagnant l’exposition
par Dominique Roux à 20h.
Entrée libre dans la limite des places disponibles.
© Daniel Lee, collection du Château d’eau, Toulouse
43
février
exposition
Vocations violettes
L’exposition, destinée à mettre en valeur les
artistes du Nord toulousain, en est à sa troisième saison. Cette manifestation expose les
habitants ou les adhérents du centre d’animation de Lalande. Diverses disciplines sont
exposition
3 > 28 février
Maison de quartier - Centre social Rangueil
Les océans
Exposition scientifique
44
représentées : peintures, sculptures, poteries,
gravures sur verre, meubles stylisés…
Pendant des siècles, les hommes ont cherché
à mieux connaître l’océan qui recouvre 70%
de la surface terrestre. Les satellites altimétriques (Topex-Poséidon puis Jason) mesurent la hauteur de la mer avec une précision
de l’ordre de 1 à 2 cm. De ces mesures, on
déduit les courants marins, les marées océaniques, les tourbillons. On décèle les signes
précurseurs d’anomalie climatique non pour
l’enrayer mais pour limiter son impact auprès
des populations.
3 > 21 février
Vernissage le jeudi 6 février à 18h30 suivi d’une
conférence
En partenariat avec la bibliothèque de Rangueil
Le Mont Saint-Michel et sa baie par Pléiades 1A, le 6 novembre 2012.
© CNES/Distribution Astrium Services/Spot Image S.A., 2012
exposition
Urban Travel
Frédéric Brajeux
Peinture
La particularité de Frédéric Brajeux réside
dans le fait qu’il créé ses propres supports à
partir de palettes en bois. Il puise sa source
dans la récupération et le recyclage, il adapte
sa peinture aux matériaux trouvés comme ses
supports constitués de lattes en bois de palettes, des fonds de pots de peinture récupéré
chez des artisans peintre en bâtiment, aussi de
l’huile de vidange... Ses œuvres sont un appel
au voyage et au métissage et possèdent l’art
de capturer les gens, de les sublimer dans un
fracas de couleurs, de formes et de matières.
4 février > 6 mars
Vernissage le mardi 11 février à 18h30
exposition
Album de familles
Jean-Jacques Moles
Photographie
Jean-Jacques Moles s’intéresse aux familles,
les gardant en mémoire grâce à la magie de la
photographie. Au fil de ses voyages, au plus
près des gens, il accumule les souvenirs chez
les Roumains, nos voisins latins de l’Europe
de l’Est, au Bénin, pays du vaudou, à Viñales
village de campesinos cubains, en Éthiopie,
chez les Hamer, ethnie d’un temps reculé…
mais aussi en tournant son regard vers sa
propre famille. Cette attention à l’autre renvoie
le reporter à lui-même.
5 > 27 février
Vernissage le jeudi 6 février à 18h30
45
février
exposition
rudolf noureev
Théâtre du Capitole
Photographie
Disparu depuis vingt ans, Rudolf Noureev reste
présent grâce au répertoire qu’il construisit,
comme aux danseurs et maîtres de ballet qu’il
forma. Sa vie peut paraître un roman, mais elle
ne fut que volonté et travail, exigence et dépassement de soi. Cette exposition évoque sa trajectoire d’étoile filante, en quelques photographies de Francette Levieux commentées entre
autres par le directeur de la danse du Théâtre
du capitole, Kader Belarbi, nommé danseur
étoile de l’Opéra National de Paris.
10 > 28 février
46
exposition
Monstre, ne me mange pas
Carll Cneut
Illustration
Les enfants aiment avoir peur, trembler et frissonner… la peur est un passage obligé, un défi
qui aide à grandir ! Lorsque nous sommes petits, les contes nous aident à vaincre nos peurs.
Suivons Alex, un petit cochon gourmand qui
découvre un jour derrière lui, un monstre qui n’a
qu’une envie : le dévorer ! Avec cette exposition
des illustrations originales de Carll Cneut, les
enfants parcourent, livret jeu en main, les peurs
qui nous entourent et ils découvrent la matière,
les couleurs et la technique de Carll Cneut.
Exposition en partenariat avec la bibliothèque Bonnefoy
Rencontre avec Carll Cneut le mercredi 12 février
à 15h30 suivi du vernissage de l’exposition à 18h30.
Espace Bonnefoy
exposition
… Sur la route
Sha
Objets sculptés
Sous ce prénom désuet se cache Charlotte
Presseq alias Sha. Une artiste libre qui se
balade dans la vie avec sa conscience aiguë
du monde. Plasticienne, chineuse et bricoleuse. Sous ses doigts de chat, les vieilleries
prennent la féerie des fêtes foraines. Elle
transforme de vieilles valises en maisons de
poupées, les ustensiles au rebut en pots à
merveilles. Ses personnages sont en loques,
indigents, intemporels mais semblent émerveillés d’être au monde. Touchés par la grâce,
ils vont, princes ou princesses de ce théâtre
imaginaire, revêtus pour seuls atours de leur
magnifique singularité.
Vernissage le mercredi 19 février à 18h30
Exposition proposée dans le cadre du parcours culturel
exposition
every d
Nico D
Dessin
Réaliser chaque jour un visuel illustrant un événement marquant du quotidien. Tout a commencé par une publication insolite
sur Facebook dans laquelle Nicolas Dandine
annonçait sur son profil, son nouveau challenge
artistique : « Every D, I write a book… » La première planche de son travail venait de voir le
jour et promettait des rendez-vous quotidiens à
499 « facebookiens », témoins privilégiés d’une
œuvre en devenir.
Regarder chaque jour un Every D, c’est un
peu comme si l’on regardait au travers d’une
lucarne virtuelle une toute petite partie de
l’œuvre réelle.
47
mars
théâtre
Espace Job
Match d’improvisation théâtrale
Toulouse vs Besançon
Compagnies La Bulle Carrée & ArtiFC
Les Toulousains de la « Bulle Carrée » ont le
plaisir de recevoir les ArtiFC de Besançon pour
un match d’improvisation théâtrale. Après
quelques secondes de réflexion seulement,
les équipes s’évertueront à créer des histoires
sur les thèmes inventés et les exigences farfelues d’un arbitre qui ne leur fera aucun cadeau : improvisation à la manière d’une comédie musicale, d’un western, de Marcel Pagnol,
science-fiction, théâtre de boulevard...
ven 1er mars à 20h30
48
musique
Trio Arcadis
Musique classique
Lauréat des concours de musique de
chambre de Lyon, forum musical de Normandie
Johannes Brahms (1833-1897)
Trio pour piano et cordes n°1, en si majeur, op.8
Trio pour piano et cordes n°3, en ut mineur,
op.101
Violon : Amandine Ley
Violoncelle : Nicolas Saint-Yves
Piano : Anne-Claire Lantenois
mar 4 mars à 18h30
Tarifs : 9/6/5e
théâtre
[ Dans le cadre du festival Aristophane ]
L’aveugle
Théâtre chorégraphique et bruitiste
Collectif Mains Négatives
d’après Ploutos d’Aristophane
mar 4 et mer 5 mars à 20h30
Entrée libre, réservation conseillée
L’Aveugle est une invitation à découvrir un
texte, celui du vieil Aristophane et de sa pièce
Ploutos, sans en passer par le texte… Se
laisser aller à une forme de théâtre ivre, vécu
dans l’éblouissement; rire, pour mieux rêver
à un aveugle porté sur l’autel, un peuple sorti
de terre, un carnaval de baignoire, un insecte
lapidé de figues, un faisan aboyeur, un dieu
abreuvé de fruits…
Interprétation : Pierre Blanchard, Antonin Carrié, Youri
David, Ségolène Lachet, Jean-Baptiste Lecoustre,
Capucine Redon, Etienne Rey, Marie Roussel, Simon
Saint-Cluque
Musique : Miclou Bandu
Création visuelle : Marie Cavailles
musique
Jean-François Zygel
joue avec… Chopin
mer 5 mars à 15h30, 18h30 et 21h
Tarifs : 10/8/5e
49
mars
Centre d’animation Reynerie - Atelier B
[ jeudis en scène ]
Enterré sous X
Slam
Slam : Zedrine, Cyclic, Lili June et Luke Askance
Trompette, machines : William Laudinat
Guitare : Antoine Paulin
Basse : Romain Vignaux :
Batterie : Léonard Bossavy
50
jeu 6 mars à 19h
Concert précédé d’un stage de trois jours en
direction des adolescents .
Renseignements au 05 61 41 56 80
musique
Le groupe a affûté textes et sons pour s’adresser à une génération en quête d’objets tranchants. Tout en sachant exprimer une juste
colère, l’équipage revendique la vie dans tout
ce qu’elle a de joyeux et d’énergique. Dans
un monde où l’identité se réduit à la marque
qu’on porte sur ses baskets, les bottes d’ESX
sont faites pour marcher en quête de sens, de
justice et de beauté. Le tout est savamment
mélangé dans un son bien trempé, teinté de
tonalités punk, jazz, électroniques et de musique progressive menant jusqu’à la transe.
«
interview
Zedrine, membre du groupe, explique la
démarche du stage :
« Nous animons depuis longtemps des ateliers d’écriture. Nous intervenons à l’hôpital,
à la prison. C’est une expérience humaine
et artistique nourrissante car ces ateliers
nous permettent de réfléchir nous aussi
à la condition d’écriture. Et nous aimons
bien que cela puisse se terminer sur scène.
Au centre d’animation Reynerie, les jeunes
ouvriront le concert avec les textes qu’ils auront écrits avec nous les jours précédents ».
«
musique
Boson Septet
Jazz progressif
Ce Boson est une particule musicale élémentaire née d’une succession de collisions
humaines et sonores. Électrique et sensuel,
son répertoire original dévoile une alchimie
d’airs orientaux ou balkaniques, de rythmes
africains ou afro-caribéens. Sept plumes
s’enchevêtrent et dessinent note à note des
silhouettes de musiciens inventifs et audacieux. Ils jouent un jazz moderne, aventureux
et généreux.
Violon : Camille Sabathier
Saxophones ténor, soprano : Paul-Antoine Roubet
Guitare : Maxime Laval
Piano : Maïlys Maronne
Percussions, voix : Julien Achiary
Basse : Vincent Roubaud
Batterie : Dimitri Kogane
ven 14 mars à 20h30
théâtre
Le lapin fluo
Compagnie Monstres et Sons
d’après « retour définitif et durable de l’être aimé »
d’Olivier Cadiot
Lapin fluo est un projet associant théâtre, son
et image. Une plongée dans la tête de Robinson. Cet anti-héros perdu dans une soirée
de pseudo-artistes déjantés, se réfugie sur
le balcon enneigé du loft surplombant la ville
ou dans son imaginaire et ses souvenirs, pour
échapper à ses hôtes et ses peurs.
Mise en scène : Charly Caraballo
Interprétation : Déborah Bessoles-Llaves, Maxime Gorbatchevsky, Emmanuelle Lutgen
sam 15 mars à 21h
musique
David Haroutunian, violon & Laurent WagschaL, piano
Musique classique
51
Johannes Brahms (1833-1897)
Sonate pour violon et piano n°1 en sol majeur, op.78
Sonate pour violon et piano n°2 en la majeur, op.100
Sonate pour violon et piano n°3 en ré mineur, op.108
mar 18 mars à 18h30
Tarifs : 9/6/5e
danse
Dissidence
Une douce étrangeté
Compagnie Lili Catharsis
Installation - Performance
Nous avons été touché par le travail photographique de Lise Lacombe. Ces personnages
pris dans leur quotidien dans leur intimité décalée, nous parlent au plus profond. Pour cette
installation performance nous proposons une
sculpture sonore et chorégraphique en résonance avec les photos.
Conception et chorégraphie : Catherine Vergnes,
Pierre Charles Durouchoux
Danseurs performers : Pierre Charles Durouchoux,
Catherine Vergnes
Compositeur performer : Christophe Ruetsch
Photographie-vidéo : Lise Lacombe
mar 18 mars à 21h
Une coproduction CDC Toulouse ( Centre de Développement Chorégraphique de Toulouse )
mars
musique
Dans sept salles de spectacle
décroche le son !
Tremplin musical de musiciens amateurs
52
Décroche le son est un tremplin musical ouvert
au jeunes musiciens amateurs de 16 à 23 ans,
quelque soit le style de musique, du rock, pop,
métal au reggae en passant par la chanson, le
hip-hop, les musiques électroniques... Le tremplin Décroche le son ! est organisé dans les
salles de spectacle du service de l’Animation
Socioculturelle, avec le concours de partenaires
privés dont nombre de festivals de Toulouse
et de la région. La cinquième édition a lieu en
2014. Les musiciens sélectionnés vont sonner
la charge de printemps dès le 18 mars. La finale
réunira les groupes retenus et se déroulera au
Métronum.
Pour le lauréat, de belles récompenses en perspective : des dates dans des salles de concert et
dans des festivals de la région, des bons d’achats
pour du matériel... Pour tous les finalistes, c’est
l’occasion de jouer dans des conditions professionnelles et d’être entendu par bon nombre de
professionnels, programmateurs, musiciens et
producteurs de la région toulousaine.
théâtre
mar 18 > ven 11 avril
Toulouse Impro Club
Compagnie les Hématomes Crochus
Ce spectacle d’improvisation théâtrale est une
performance au cours de laquelle trois comédiens interprètent les sujets proposés par le
public. Pas de décorum, pas de compétition,
le Toulouse Impro Club, c’est du concentré
d’impro sur le fil et sans filet. Les comédiens
se fixent un seul objectif : créer avec le public
des saynètes théâtrales aussi instantanées
que variées.
© David Gaborit
mer 19 mars à 21h
7e/6e en réservation, 10e sur place
Précédé à 18h30 du vernissage de l’exposition de
Matthieu Frappani (voir page 66)
musique
> co-plateau
Marcel et Solange
& Milesdavisquintet
Musique jazz
Marcel et Solange
Marcel et Solange est un trio originaire d’Orléans (Lauréat Jazz Migration 2013) qui propose une musique narrative. Une musique qui
raconte l’histoire de personnages imaginaires,
de lieux insolites, d’objets désuets ou d’animaux à groins malchanceux, en voyageant du
minimalisme à l’explosion.
Saxophones : Gabriel Lemaire
Violoncelle : Valentin Ceccaldi
Batterie : Florian Satche
jeu 20 et ven 21 mars à 20h30
Tarifs : 10/8/5e
musique
Milesdavisquintet
Avec une attention toute particulière à la
forme, les trois protagonistes de ce groupe
orchestrent la multitude de timbres que permet la formation pour créer une musique singulière, influencée autant par le free jazz que
par la musique contemporaine.
Piano : Xavier Camarasa
Violoncelle : Valentin Ceccaldi
Batterie : Sylvain Darrifourcq
Oli and the LP’s
Soul
Apres avoir tourné quelques années dans la
région toulousaine sur un répertoire Chicago
blues, Oli & the LP’s décide d’orienter son
répertoire vers une musique à la croisée du
blues de la soul et du gospel. La formation
s’appuie sur une section rythmique puissante
et un ensemble de choristes aux voix riches et
chaleureuses.
Guitare, chant : Olivier Leray
Guitare : Enzo Gelato
Batterie : Romain Pelofi
Basse : Salomon Nick
Claviers : Julien Falgayrat
Chœurs : Suzanne Poulawa, Romain McKenzie, Irvina
Manufekai
Concert présenté par la Cav’a jazz
53
mars
musique
Chouf
L’hôtel des fous
Chanson française
© Fabien Espinasse 2011
Chant, guitare : Simon Chouf
Batterie : Simon Portefaix
Contrebasse et basse : Yohann Perret
Trompette et trombone : Daniel Dru
«
ven 21 mars à 21h
interview
Quel est cet hôtel des fous ?
Chouf : C’est l’intérieur de mon cerveau avec des recoins secrets et des personnages oniriques ;
une sorte d’espace assez proche de l’hôtel du film Shining. C’est un cadre à l’intérieur duquel j’écris
les chansons de ce répertoire. Ça devient un tour de chant un peu théâtralisé dont les représentations vont commencer.
Vous serez en résidence une semaine au Chapeau-Rouge avant cette représentation ?
Chouf : Lorsqu’on compose ou que l’on répète, on ne se concentre que sur la musique. Là, on va
pouvoir travailler les éléments techniques de son et de lumière, tous les artifices qui servent le
propos du spectacle.
«
54
S’il y a assurément une sacré bande de chanteurs toulousains ces temps-ci, Chouf en est
une figure. D’emblée la couleur est donnée,
que l’on connaisse ou pas le nom du dernier
album de Chouf, L’hôtel des fous, il est bien
question d’emmener le spectateur dans un
autre univers que le sien, un monde de chats
huants, de sorcières, de corbeaux.
Une chanson sans compromis, souvent âpre
mais habillée de musiques chaudes naviguant
entre jazz, rock et sono mondiale sur des arrangements particulièrement savants. L’imagination est à la barre, on passe au travers des
siècles et des continents. Une conscience aiguë de ce qu’est le monde, bataille à vue avec
des rêves d’amour et de fraternité. La poésie
trouve sa place dans un art de vivre intelligemment joyeux.
musique
Anagallis
Dès les premières notes, Anagallis invite à
prendre la route et découvrir les différentes
facettes de sa musique : tantôt swing, tantôt
pop, teintée çà et là de mélodies arabo-andalouses. Sans y prêter attention, une ballade
afro laissera place à un rock bien balancé, ou
encore à un swing manouche à cent à l’heure
façon Sanseverino. Un surprenant road movie
musical swing et pop.
ven 21 mars à 21h
musique
Chant : Sapphô Marlhiac
Guitare : Cyril Salvagnac
Clavier Rhodes : Xavier Faro
Contrebasse : Fabrice Camboulive
Tipijâze : Laurent Meyer
55
[ Soirée musique de la Menuisière ]
Soirée Antonin DvoRàk
par le quatuor Cordes et Âmes
Le concert débutera avec deux valses tirées
d’une série que Dvoràk écrivit pour un bal donné pour l’organisation patriotique de Prague
en 1879. Au printemps 1887, il dédia une douzaine de chants lyriques sur des textes sentimentaux de Gustav Pfleger-Moravský au quatuor à corde. Enfin, le Quatuor Américain, son
œuvre la plus célèbre après sa Symphonie du
Nouveau Monde est marquée par sa rencontre
avec la musique noire.
Violons : Mary Randles, Aude Pucetti
Alto : Isabelle Mension
Violoncelle : Gaël Seydoux
Récitant : Hervé Salliot
sam 22 mars à 20h
Principe : chacun amène son casse-croûte, le
concert débute à 20h et nous mangeons tous
ensemble après (pour ceux qui le souhaitent)
musique
Brahms rhapsodique
Notes du traducteur
mar 25 mars à 18h30 et 21h
Tarifs : 10/8/5e
mars
lecture
À la rencontre de… Laure Gauthier & Ruth Orthmann
France / Allemagne
Soirée proposée par le Collectif Mauvaises herbes
Dans ses recherches (sur l’esthétique théâtrale ou opératique) comme dans ses textes
dialogiques, Laure Gauthier interroge le lien
entre les arts et la façon de faire sortir le langage de ses gonds, de l’arracher à la géographie et de faire trembler la syntaxe. Elle sera
accompagnée par la comédienne, metteure
en scène, traductrice et dramaturge Ruth
Orthmann qui dirigera la lecture de Marie
Weiss Rot / Marie Blanc Rouge. Soirée en
collaboration avec le département de langue
allemande de l’Université du Mirail.
© Laure Gauthier
© Ruth Orthmann
mer 26 mars à 20h30
56
Tarifs : 8/6/5e
musique
Concert hommage
à Nina Simone
par le groupe Black Swan
Après avoir réalisé qu’il était impossible dans
l’Amérique ségrégationniste des années 50 de
mener la carrière de pianiste classique à laquelle
elle aspirait, Nina Simone transcende sa rage
dans ses mots et son répertoire. Une œuvre
forte, unique, à la croisée de différents courants
musicaux que revisite le projet Black Swan.
Chant, guitare : Alima Hamel
Claviers : Bastien Andrieu
Saxophones : Ferdinand Doumerc
Batterie : Pierre Pollet
mer 26 mars à 20h30
Espace Job
musique
[Carte blanche à Alima ]
Jiang Nan / Hamid Khezri & Loïc Schild
Jiang Nan
Cithare chinoise
Le solo de Jiang Nan emmène l’auditeur
dans un dédale de notes et de gestes envoutants. Érudit ou non, celui qui assiste à
un concert de cette artiste inventive ressort
avec des images universelles de natures apaisées ou déchainées. Respect de la tradition
et explorations contemporaines forment la
trame de ce spectacle.
nomades ou des villes-étapes de la Route de
la Soie. Loic Schild, compositeur et musicien,
s’est formé au conservatoire en percussion
classique, à la batterie dans le domaine des
musiques actuelles, et en Inde, au centre Vijnanakalavedi. Leur musique propose un croisement résolument ancré dans les musiques
actuelles et les musiques d’Asie centrale.
Hamid Khezri et Loïc Schild
Rock perse
Hamid Khezri s’est formé dans la plus pure tradition des bardes plurilingues d’Asie Centrale.
Accompagné de ses différents dotârs (littéralement «2 cordes»), il conte les légendes populaires et les épopées guerrières des peuples
jeu 27 mars à 19h
57
mars
musique
Chin na na poun
Au Cabanon
France / Occitanie / Méditerranée
Nouvelle musique traditionnelle
Au départ, il y eut pour les trois musiciens,
un engouement pour les cançons tout à fait
singulières de Victor Gelu, poète majeur de la
culture populaire marseillaise. Le trio adopta
pour cette remise en bouche un esprit frondeur, entre mélodrame et farce. Par la suite,
le répertoire s’enrichit de compositions et
d’emprunts à diverses musiques populaires,
sicilienne, napolitaine, sévillane ou même
française.
Chant : Manu Theron
Tuba : Daniel Malavergne
Mandoline : Patrick Vaillant
jeu 27 et ven 28 mars à 20h30
Tarifs : 10/8/5e
En partenariat avec le Centre occitan des musiques et danses traditionnelles
58
musique
[ Entre chien et loup ]
© MikaCourty.photo
Dadou Afaka
Dadou Afaka est un songwriter d’origine malgache, naviguant sans complexe entre la musique folk, blues, soul et reggae. Son timbre
de voix particulier, son groove naturel et les
thèmes conscients et positifs de ses chansons font avant tout de lui un artiste sincère
et touchant.
Entrée libre
Espace Bonnefoy
théâtre
Boucherie de l’espérance ou Palestine trahie
Agit Théâtre
Difficile de parler de Mohamed sans parler de
Moïse et vice versa : ces deux-là ont grandi
ensemble, soudés l’un à l’autre dans un destin
commun, comme le pile et le face d’une même
pièce qui serait lancée et relancée sans trêve
dans un jeu délibérément truqué... Pile ou face
d’une même pièce mais aussi d’un même mur
qui partage leur maison, et d’une abracadabrante histoire de voisinage où s’invite joyeusement tout un folklore bariolé : serpent, ânes,
coqs, généraux, Staline, Castro, balais et combat de boxe, sur un rythme endiablé.
Mise en scène : François Fehner et Nathalie Hauwelle
Interprétation : Marion Bouvarel, Thomas Bodinier,
Alexandra Malfi, Mohamed Akli Manseri (dit Chiko),
Antoine Bersoux, Ibrahima Bah, Joachim Sanger,
Ludovic Beyt, Thierry de Chaunac
Création et interprétation musicale : Ludovic Beyt et
Lakhdar Hanou
Chant : Aïda Sanchez
6/10e
59
théâtre
Votre attention
s’il vous plaît
Hélène Wolf-Eugène
Compagnie By collectif
Une pièce où il est question de nous les humains et des problèmes qui nous clouent au
sol, alors que beaucoup d’éléments encouragent au contraire à s’élever. Encouragement
aux fantasmes qui sont les vecteurs d’une
évasion salvatrice, le récit parle des rencontres
qui jalonnent la vie, mais aussi de sexes et de
nos habitudes tenaces. Prenant pied dans un
hall d’aéroport où une femme et un homme
traînent une romance approximative, d’autres
personnes racontent les leurs...
Mise en scène : Delphine Bentolila et Nicolas Dandine
Mise en son : Paul Monnier
Interprétation : Magaly Godenaire, Patrick Sabourin,
Lucile Barbier, Julien Sabatier-Ancorra, Delphine
Bentolila, Nicolas Dandine
[ tiens c’est jeudi ]
Café littéraire la veille du spectacle en compagnie de l’auteur : Hélène Wolf-Eugène à
partir de 19h à la cafétéria du centre culturel.
Entrée libre
mars
ven 28 mars à 21h
interview
Initié par la violoncelliste Eugénie Ursch, Lunatik Taksim est un groupe polyglotte et universel
qui s’inspire des musiques populaires du bassin
méditerranéen et des Balkans tout en flirtant
avec le son électrique du rock.
Ces quatre musiciens proposent un voyage du
Maroc à la Turquie en passant par la Grèce et
la Bulgarie… le tout sans frontière et sans visa,
car c’est l’esprit de liberté qui lui confère toute
sa chaleur et son énergie.
musique
D’où vient l’idée du spectacle ?
Eugénie Ursch : Au départ, nous avons tous
une passion commune pour les musiques de
la Méditerranée et nous avions envie de travailler ensemble depuis longtemps.
Comment avez-vous procédé ?
Kevin Balzan : Nous sommes tous multi-instrumentistes et chanteurs. Chacun a amené des
mélodies traditionnelles ou des compositions.
Nous arrangeons la musique ensemble et
nous chantons dans cinq langues différentes.
E. U : Nous avons d’abord travaillé une semaine à Art’cade. Cela nous a permis de partager toutes ces musiques et de vivre ensemble;
cela nous a permis de mieux nous connaître,
humainement et musicalement.
Vous avez une semaine de résidence au
centre culturel Alban-Minville.
E. U : Ce sera à la fois artistique et technique.
Le répertoire est là, il faut affiner les structures de morceaux, travailler la scénographie,
le son et la lumière.
K. B : Mais rien ne sera définitif. Un spectacle,
ça évolue avec le temps.
«
Lunatik Taksim
60
«
théâtre
Quintet Anatole Tata’s
L’improbable Monsieur tout le monde
Chanson française
ven 28 mars à 21h
Un univers pittoresque, bucolique, pagnolesque racontant les péripéties d’un improbable monsieur tout le monde, personnage
nommé : « Anatole Tata’s ». Des chansons
empreintes de pop music mais pas tout à fait,
de swing ou presque et d’histoire de gens
gentils mais pas toujours. L’humeur souriante
de ce répertoire invite aux tapotements de
pieds et au dandinement d’une main posée
près d’un verre à vin… à pied !
Chant, guitare : Philippe Respaud
Violon : Brahim Dhour
Percussions : Alex Sauvion
Contrebasse : Mélissa Renard
Accordéon : Didier Dulieux
musique
Concert’eau en dos
nageur
Art Bulle
Espace Job - Piscine Jean Boiteux
La compagnie Aquacoustique met en eau
trois musiciens chevronnés pour un concert
aquatique éclaboussant. Les tubas de plongée
sont recyclés en flûtes, les arrosoirs en saxophones, les tambours d’eau flottent, le pipodouche et le hang chantent étrangement au
contact de l’élément liquide. L’eau elle-même
devient un instrument de percussion mélodique surprenant jouée le temps d’un rythme
de splash. Une expérience musicale atypique,
sportive et résolument joyeuse qui puise sa
source dans les lacs, les rivières et les océans,
aux quatre coins du monde.
Musiciens : Jean-Philippe Carde, Florent Lalet, Stéphane Gratteau
sam 29 mars à 18h30
61
Espace Job
musique
Après quatre albums aux collaborations prestigieuses avec Jerry Bergonzi, Kenny Garrett,
Kurt Rosenwinkel, Alex Sipiagin, ce duo incontournable du jazz européen présente un nouveau « Multiquarium quintet». Le fil d’Ariane
déroulé durant toutes ces années par André et
Benoît, entre Paris et la Nouvelle Orléans, de
Lagos au delta du Mississipi, les ramène aujourd’hui à Toulouse, la tête remplie de mélodies originales, nourries aux grooves sauvages
de leurs rythmiques de feu.
Concert
Charlier / Sourisse
Orgue Hammond B3 : Benoît Sourisse
Batterie : André Charlier
Trompette, bugle : Nick Smart
Saxophones : Stéphane Guillaume
Guitare, banjo : Pierre Perchaud
dim 30 mars à 17h
Réservations au 05 61 21 12 25
mars
humour
printemps du rire
Après son succès à la Nuit du Printemps au Zénith, en 2013, Éric Antoine revient pour présenter les huit candidats aux Duels pour Rire, dans
le cadre des éliminatoires finales.
Suite à sa victoire en 2013, Gérémy Crédeville
est accueilli en invité d’honneur et présente un
extrait de son spectacle « G, parfait et modeste ».
62
Soirée d’ouverture : Lun 31 mar à 20h
Mar 1er avr à 20h30
Tarif : 12e
Didier Porte
« Didier Porte, à droite ! »
Conscient qu’un humoriste ne saurait s’abstraire des tendances lourdes de la société,
Didier Porte a décidé de changer son fusil
d’épaule et de mettre sa verve légendaire au
service du juste combat contre le calamiteux
pouvoir socialo-pas-communiste-du-tout et
ses alliés écolo-gauchisto-fumeurs-de-shit.
Sus à l’oppression fiscale ! Haro sur la bienpensance et le politiquement correct ! Mort à
l’assistanat ! Vive le darwinisme social dans
la bonne humeur et la brutalité policière souriante ! Désormais, Didier Porte est de droite.
mer 2 avr à 20h30
Tarifs : de 20e à 23e
expositions
mars
exposition
La vie en couleur
Nadège Mercadal
Peinture
Plaisir de peindre, customiser des objets et
créer des tableaux, voila la passion de Nadège
qui vous invite à découvrir son exposition.
3 > 28 mars
63
exposition
Kitty Sabatier
Calligraphie contemporaine
Idée du trait comme sujet de création, inspiration dans les entrelacs, choix des coloris…
Le mois de mars met en lumière les œuvres
singulières et poétiques de la plasticienne Kitty
Sabatier. Audacieuse, elle bouscule les codes
de l’art avec beaucoup d’originalité. Son exposition, sans compromis, est le reflet d’une inspiration au-delà du conventionnel.
Kitty Sabatier nous invite à mobiliser nos
regards vers sa propre relecture du monde et
accéder ainsi à un univers plus intime, le sien.
4 > 31 mars
Vernissage le mardi 18 mars à 18h30
mars
exposition
JE8
Une exposition collective proposée par huit
élèves de l’artiste-enseignant Alain Josseau,
étudiants en Master 2, Création artistique,
théorie et médiation, à l’Université de Toulouse Le Mirail.
« Comment faire cohabiter huit expressions
artistiques différentes, possédant chacune une
identité forte, dans une même présentation,
sans que cela nuise à la clarté de chaque propos développé et tout en permettant à un public non averti d’y trouver plaisir et réflexion ? ».
Cette question posée par les huit artistes/
étudiants au préalable de l’organisation d’une
exposition collective, a conduit leur choix vers
une thématique du jeu articulée avec son homophone je. Ils proposent d’aborder cette exposition sous le double langage du je individuel
et du jeu collectif.
Artistes : Yvonne Calsou , Nelly Faria, Émilie Fontes,
Xavier Girardot, Clémence Laporte, Guillaume Loussarevian, Jean-Marie de Sauverzac, Fanny Tuchowski
Coordination et suivi du projet : Alain Josseau
4 > 15 mars
64
Espace Bonnefoy
exposition
Tu m’en diras tant
Benoît Balfet
Dessin, collage
« Je présente ce travail au moment où mes
inquiétudes sont grandissantes par rapport au
monde actuel et à son hyper vitesse. Le besoin
de ralentir est là. J’ai envie de lutter pour les
moments simples et précieux que la vie peut
m’offrir. Dans cette série, j’essaye de créer une
sorte de synthèse entre le technologique et l’artisanal. J’utilise des papiers photocopiés que je
déchire comme autant de marques laissées par
le temps. J’utilise aussi l’illustration pour mes
billets d’humeur qui me permettent de libérer
mon inconscient. Je tente dans cet ensemble
de créer un lien intime entre l’image et le spectateur. Il s’agit là de mythologie personnelle. En
ce qui me concerne, elle ne peut être évoquée
avec justesse autrement que par l’image. Je
créé des signes donc je suis, vanité contemporaine, nécessité vitale pour ma part. » B.Balfet
10 > 29 mars
exposition
Portraits
Pierre Viaud-Murat
Photographie
« Mes photos de prédilection : le portrait sur
le vif, les scènes de la vie quotidienne et les
saltimbanques. Le portrait de rue m’intéresse
tout particulièrement. J’aborde les gens au
gré de mes promenades dans les rues ou les
jardins publics de Toulouse et je leur propose
un échange : quelques minutes de leur temps
contre un portrait. Des échanges brefs où l’humain prime toujours sur la technique. »
Pierre Viaud-Murat
10 > 30 mars
Vernissage le jeudi 13 mars à 18h30
65
exposition
À mains croisées
Mapie des Vignes, Frédérique
Lesschaeve et Joseph Lestrade
Dans le cadre de la thématique corps… accord
et dans le projet pédagogique « Pénélopée/
Matière à mémoire », les trois artistes de l’association Pénélopée vont interroger leur création en croisant leurs gestes artistiques. Ce
travail de réinterprétation collective des œuvres
comportera de la création de vêtement, de la
teinture, de la broderie et de la sérigraphie, du
dessin sur papier et tissus, en petit format ou
monumental. L’exposition est accompagnée
d’une rencontre-atelier avec le public menée
par les trois artistes et créateurs.
11 > 28 mars
Vernissage le jeudi 20 mars à 18h30
mars
exposition
La santé passe par l’eau
Par Adour Garonne
Panneaux
Une arrivée d’eau potable et des toilettes. Ces
installations si familières manquent à l’échelle
planétaire : sur plus de 68 milliards d’habitants,
2,4 milliards ne bénéficient pas d’assainissement, près de 900 millions n’ont pas accès à
l’eau potable et 2,2 milliards ne disposent pas
de système d’adduction d’eau. L’eau insalubre,
première cause de mortalité dans le monde,
joue un rôle essentiel dans la transmission des
maladies virales.
17 > 28 mars
66
exposition
Matthieu Fappani
Mixed media
« Ma pratique peut se caractériser par une
expérimentation perpétuelle autour du mixage
des univers photographiques, picturaux et plastiques. Le recours à l’hybridation s’emploie
à traiter le procédé créatif selon une vision
propre aux univers contemporains tout en y incorporant les indices d’un patrimoine artistique
avec lequel nous sommes liés. Ainsi le travail
consiste en un mixage de médiums et techniques à travers de perpétuelles allées et venues entre le réel du travail d’atelier et le virtuel
du programme informatique. Les techniques
modernes et traditionnelles sont associées
afin de créer un nouvel espace permettant
l’écriture d’un langage visuel contemporain qui
s’appuie sur des problématiques actuelles. »
Matthieu Fappani
19 mars > 25 avril
Vernissage le mercredi 19 mars à 18h30
Suivi à 20h30 du spectacle du Toulouse Impro Club
(voir page 52)
exposition
L’ours,
objet de convoitise
Le Muséum d’histoire naturelle de Toulouse
consacre une saison entière d’octobre 2013 à
juin 2014 à l’ours, intitulée Ours, mythe et réalité. L’Espace Croix-Baragnon, inspiré par cet animal puissant et présent dans la symbolique collective, collabore avec l’institution scientifique
en abordant l’éventail des représentations de
l’ours, de la friandise à la transcription peinte,
sculptée, commerciale, des comportements
humains dont il est l’emblème.
Jean-Charles de Castelbajac
La cellule (Becquemin&Sagot)
TAT
Art Toys
Louis Vuitton
Maison Steiff
«Le lèche-cul», 2010
© La cellule (Becquemin & Sagot)
21 mars > 10 mai
Vernissage le vendredi 21 mars
En collaboration avec le Muséum d’histoire naturelle
et le Goethe Institut
67
exposition
Délicate transition
Stéphane Redon
28 mars > 22 avril
Vernissage le dimanche 30 mars à 18h
Ce travail est composé d’une série de treize
portraits d’adolescents présentant chacun un
objet fétiche. Un texte rédigé par chaque ado
accompagne son portrait pour expliquer le
choix de cet objet. L’artiste détourne la technique photographique tout en restant descriptif
et entre dans l’univers intime de leur chambre.
Agenda
> Février
Centre culturel
Alban-Minville
mer 5 à 15h
• Pas vu pas pris
Hervé Suhubiette chante Bernard
Friot (comptines, , devinettes et
ritournelles - de 3 à 6 ans)
spectacles
dim 23 à 10h et 11h
> Janvier
jeu 16 à 21h
• Toulouse Impro Club
Cie les Hématomes crochus
(théâtre d’improvisation)
7
10
> Février
jeu 6 à 21h
• Gasandji
(chanson - Détours de chant)
68
29
ven 7 à 10h et 14h30
mer 19 à 18h30
37
ven 28 à 21h
41
• Ils sont fous ces animaux
Par la collection les abattoirs-Frac
Midi-Pyrénées
> Mars
ven 14 à 20h30
5 > 21 mars
• Anagallis (concert)
50
54
ven 28 à 21h
• Lunatik Taksim
Eugénie Ursh
(concert)
• Exposition sur le thème du
carnaval
26 mars > 10 avril
• Les regards sonores
Yohan Hennequin
(exposition sonore et tactile)
58
Jeune public
> Janvier
dim 26 à 10h et 11h
52
• Cuisine Mix’
Compagnie Empreintes
(danse et musique - dès 8 mois)
conférences
mar 14 janvier à 17h30
• Café littéraire
mar 11 février à 17h30
jeu 6 mars à 17h30
expositions
• Pascale Drivière et Dominique Moreau
(installation, peinture - «Pénélopée,
matière à mémoire»)
20
jusqu’au 14 février
• Every D
Nico D
(dessin)
ven 21 à 21h
• Décroche le son !
(soirée sélection du Tremplin
musical)
• Zongo et l’âne
Compagnie Kouka
(marionnette et musique africaine
- dès 3 ans)
expositions
• Bao gi cho ñên tháng Mu’i
(ciné-concert - Made In Asia) 32
• Boson Septet
(résidence - jazz)
lun 31 à 20h30
mer 5 à 16h30
• Ciné latino
(dès 6 ans)
• Sous vide
Compagnie Électron libre
(danse)
> Mars
• Les Marcheurs suspendus
De et par Amandine Meneau
(impromptus dansés et marionnettiques - dès 18 mois)
sam 8 à 18h
• Cordcore
Entre chien & loup
(musique/concert)
spectacles
> Mars
mer 22 à 18h30
• Denfima
Entre chien & loup (rap)
Centre culturel
Bellegarde
• Nam Viet
Eric Minh Cuong-Castaing
Compagnie Shonen
(installation vidéo - performance
23
Made in Asia )
5 > 27 février
• Album de famille
Jean-Jacques Moles
(photographie)
45
4 > 14 mars
47
• JE8
8 élèves Master Création
artistique UTM
(art contemporain)
62
19 > 31 mars
• Traverse Vidéo #14
(art contemporain vidéo)
conférences
> Janvier
mar 14 à 18h
• L’invention de l’écriture
par Éric Lowen
(conférence philosophique « L’odyssée culturelle de l’humanité »)
mer 29 à 18h
• Rencontre avec l’artiste
Fanny Baxter
( conférence « Histoire de l’art » dans le cadre de la manifestation
« Pénélopée, matière à mémoire » )
> Février
• Battle or not Battle
(danse urbaine - Made In Asia) 31
> Janvier
ven 14 à 21h
• Akiko
Compagnie Les Trigonelles
(théâtre de papier et d’ombre dès 3 ans)
> Février
• Théâtres d’hivers
(théâtre amateur)
mer 5 à 18h
ven 28 à 21h
• L’architecture écologique
Geneviève Furnémont
(conférence cycle « Architecture
contemporaine et matériaux» )
mar 11 à 18h
expositions
> Mars
7 > 30 janvier
mar 18 à 20h30
mer 12 à 18h30
• Boucherie de l’Espérance
Compagnie l’Agit
(théâtre contemporain)
mer 26 à 18h30
musical)
conférences
> Mars
ven 10 de 15h à 16h
• L’invention du droit et des lois
par Éric Lowen
(conférence philosophique « L’odyssée culturelle de l’humanité » )
mer 19 à 18h
Les architectures en bois dans
le monde
par Geneviève Furnémont
(conférence cycle « Architecture
contemporaine et matériaux» • Nature et abstraction
Guillaume Beaugé
(peinture)
52
57
• Contes de tous pays
par Frédérik Naud
(lecture de poème - fête la nouvelle
année avec la galette des rois)
ven 31 à 21h
• Nino et Nous
(chanson française - Détours
de chant)
18
62
Centre d’animation
des Chamois
spectacle
mer 5 de 18h30 à 20h
> Février
• Le vietnam
par Michel Durand
(dans le cadre du festival Made
In Asia)
sam 1er à 21h
mer 19 à 20h à 21h30
• Rocé
Première partie : Open Mic
Le Métronum
Programmation Hors les murs du
centre d’animation des Chamois
(rap - Détours de chant)
24
> Mars
jeune public
• Comment nos 5 sens nous
permettent de mieux communiquer
par Pascal Dion
> Janvier
• Tu m’en diras tant
Benoit Balfet (dessin, collage)
> Février
lun 10 de 20h à 21h30
spectacles
10 > 29 mars
> Janvier
• Parfum de voyages
par Mickaêl Moisseff
(conférence et dégustations
olfactives)
Espace
Bonnefoy
21
• Monstre, ne me mange pas
46
Carll Cneut (illustration)
ven 28 à 20h30
• Photographier la ville
( conférence « Les pauses photographiques » )
mar 18 à 18h
36
sam 25 à 16h
• Aelita
Eric Nemo et Sébastien Comet
42
(ciné-concert)
• L’invention des chiffres et
des mathématiques
par Éric Lowen
(conférence philosophique « L’odyssée culturelle de l’humanité » )
• Petite histoire du portait
( conférence « Les pauses photographiques » )
Jeune public
ven 7 à 21h
> Mars
jeu 13 à 15h
• Le presque petit chaperon
rouge
Compagnie Nansouk
(théâtre, marionnette, chant et
décors pop-up - dès 5 ans)
69
expositions
> Février
2 > 31 janvier
• Chouf / Manu Gallure /
Jeanne Garraud
création toulouse d’été 2012
(chanson - Détours de chants)
• Animal de pub
par le Centre de l’Affiche
(affiche)
20
45
26
• Philippe Cassard, piano
Notes du traducteur
(musique classique)
• Bey.Ler.Bey Trio
création (musique jazz)
64
26
Espace
Croix-Baragnon
spectacles
mar 7 à 18h30
• Dominique Plancade, piano
3
(musique classique)
• Sarah Iancu, violoncelle
David Bismuth, piano
(musique classique)
• Carte blanche au Conservatoire de Toulouse
(musique classique)
jeu 9 et ven 10 à 20h30
> Mars
• Duo Emile Parisien / Vincent
Peirani
5
(jazz)
mar 14 à 18h30
• Olivier Moulin, piano
(musique classique)
7
mar 21 à 18h30 et 21h
Notes du traducteur
Autour d’une forme... l’Impromptu
10
(musique classique)
• Ezza invite…
création
(musique du monde)
mar 28 à 18h30
(musique classique)
12
56
13 novembre > 11 janvier
• Plonk&replonk, Nicolas Bourthoumieux
(Graphéine) 6 janvier > 30 avril
35
36
22 janvier > 15 mars
• Féminités
(Made In Asia)
22
21 mars > 10 mai
• L’ours, objet de convoitise 65
mar 25 à 18h30
mer 8 à 20h30
• À la rencontre de… Lina Prosa
3
(lecture théâtre)
• Chin Na Na Poun
Au Cabanon
(musique du monde)
• Les territoires de l’ours
Pierre Clément - Alessia Nizovtseva
(résidence d’artiste)
mar 18 à 18h30
> Janvier
70
34
• Jiang Nan
Hôtel Samarkand
(musique du monde - Made in
Asia)
55
expositions
33
mar 12 à 15h30, 18h30 et 21h
• Jean-François Zygel joue
avec… Bartok
(musique classique)
• À la rencontre de… Laure
Gauthier & Ruth Orthmann
(lecture théâtre)
29
mar 11 à 18h30
• Hervé Billaut, piano
Dukas(musique classique)
54
mer 26 à 20h30
17 > 28 mars
• La santé passe par l’eau
par Adour Garonne
(exposition scientifique)
Notes du traducteur
(musique classique)
mar 4 à 18h30 et 21h
4 février > 6 mars
• Urban Travel
Frédéric Brajeux
(peinture)
mar 25 à 18h30 et 21h
lun 3 à 18h30
Centre culturel
Henri-Desbals
mar 4 à 18h30
• Trio Arcadis
Johannes Brahms
(musique classique)
48
mer 5 à 15h30, 18h30 et 21h
• Jean-François Zygel joue
avec… Chopin
(musique classique)
49
mar 11 à 18h30
(musique classique)
mar 18 à 18h30
• David Haroutunian, violon
Laurent Wagschal, piano
51
(musique classique)
• Marcel et Solange et Milesdavisquintet
52
(jazz)
67
spectacles
> Janvier
jeu 9 à 21h
• Grieg & Sibelius
Orchestre de chambre de Toulouse
4
(musique classique)
ven 10 à 20h30
• Jujalula (tour de chant)
5
lun 20 > ven 31
• Les petites formes de Des9
bals (festival hors les murs)
> Février
sam 1er à 19h
• Les petites formes de Desbals
(clôture du festival dans le centre
culturel)
ven 7 à 20h30
• Musiques du monde
(festival)
30
mer 26 à 20h30
Espace
Job
• Black swan / Hommage à
Nina Simone
Rencontre entre le trio Mowgli
et Alima Hamel
(musique jazz)
ven 21 à 20h
• Cabaret ! L’Aire des Mots fait
son slam
37
Made in Desbals #2
> Mars
49
52
ven 21 à 20h30
• Oli and the Ip’s
(musique soul)
53
52
• Ils sont fous ces animaux
par la Collection les Abattoirs-Frac
Midi-Pyrénées
(estampes - art contemporain)
• Le bestiaire des photographes
Collection du Château d’eau
43
(photographie)
19 mars > 25 avril
64
> Janvier
mer 15 à 15h
14
jeu 30 à 20h30
16
dim 2 à 18h
• Emilie Cadiou & Pasiphae
Quartet
25
(Détours de chant)
ven 7 à 20h30
• Inoffensif, titre provisoire
Compagnie la Martingale
31
(théâtre)
sam 8 à 20h30
• Dadèf Quartet & Lakhdar
Hanou quartet
(musique du monde)
33
• Vidéo-Mômes
Association les Vidéophages
(cinéma - de 5 à 10 ans)
sam 18 à 15h
• Un temps de chien
Compagnie L’une et l’autre
(spectacle dansé - dès 5 ans)
> Février
mer 5 à 15h
• Vidéo-Mômes
sam 22 à 15h
• La grande évasion
Hervé Suhubiette
(chanson/théâtre - dès 6 ans)
> Mars
dim 9 à 17h
mer 12 à 15h
conférence
• Ciné ciné 7
Bad Boys de Rick Rosenthal
(cinéma)
mar 4 février à 20h
sam 15 à 20h30
dim 23 à 15h
• Le bestiaire des photographes par Dominique Roux
• Théâtres d’Hivers
(théâtre amateur)
• Vidéo-Mômes
36
> Mars
sam 1er à 20h30
• Match d’improvisation Toulouse vs Besançon
Cie La Bulle Carrée & Cie ArtiFC
48
(théâtre d’imrprovisation)
dim 16 à 17h
59
jeune public
> Février
dim 30 à 17h
6
• Ciné ciné 7
Paranoïd Park de Gus Van Sant
(cinéma)
• Roza Azul
(danse, dessins, textes brefs)
• Concert’eau en dos nageur
Jean-Philippe Carde, Florent Lalet,
Stéphane Gratteau
59
(concert aquacoustique)
• Multiquarium quintet
Charlier et Sourisse
(jazz / coproduction INSA)
dim 12 à 17h
• I me mine & Merci Tarzan
(concert rock)
expositions
• Matthieu Fappani
(mixed media) • 11/11/11 à 11:11 Étonnant,
non ?
Compagnie Jean Séraphin
(théâtre)
sam 25 à 20h30
jeu 27 à 20h30
musical)
4
sam 11 à 20h30
mer 19 à 20h30
• Toulouse Impro Club
(improvisation théâtrale)
> Janvier
• Serge Lopez & Ana Yerno
(flamenco)
55
sam 29 à 18h30
mer 8 à 20h30
mar 4 et mer 5 à 20h30
• L’aveugle
Collectif Mains Négatives
(théâtre chorégraphique et
bruitiste)
spectacles
• Ciné ciné 7
The Sky crawlers de Mamoru Oshii
(film d’animation)
• Ah !...les dragons
Compagnie L’Arbre à plumes
(conte sonore et clownesque dès 5 ans)
71
expositions
Lalande
ven 21 à 20h30
• Pour Louis de Funès
Cie Arène Théâtre (théâtre)
3 > 28 février
• Vocations Violettes
par les artistes du quartier
(arts plastiques)
spectacles
44
3 > 28 mars
> Janvier
• La vie en couleurs
Nadège Mercadal
(peinture)
ven 24 à 20h30
• Magie
Alain Senechal
(spectacle de magie)
• Concert Art n’Cie
(musique latine)
> Janvier
jeu 13 > dim 16
jeu 16 à 19h
36
> Mars
72
Centre culturel
des Mazades
jeu 20 à 19h
• Festival de guitare
(musique américaine)
• «Votre attention s’il vous plaît»
Compagnie By collectif
57
(théâtre et vidéo)
• Container
Compagnie Le Bestiaire
«Tiens c’est jeudi !»
(spoken word, chant, danse,
musique avec Sigrid Bordier)
lun 31 mars, mar 1er
et mer 2 avril
• Printemps du rire
8
• A Midsummer Night’s Dream
et Theatre X-Stream
Théâtre Australien
Théâtre des antipodes
11
(théâtre comédie musicale)
• Du baroque aux Beatles
(concert)
jeu 27 à 19h
jeu 30 à 20h30
39
sam 29 à 20h
(musique africaine)
dim 30 à 20h
• Le soleil brille pour tout le
monde ? avec Frédéric Nevchéhirlian + Chouf solo en 1ère partie
16
(concert - Détours de chant)
> Février
> Février
mer 19 à 15h
• Le murmure des saisons
Compagnie l’Atelier des songes
(marionnette - dès 5 ans)
> Mars
mer 5 à 10h et 15h
• Lucie et l’Ogresse
Compagnie de l’Hyppoféroce
(marionnette sur table - dès 6 ans)
mer 19 à 14h30
• Ciné latino
(cinéma - dès 6 ans)
(slam)
mar 4 à 20h30
• Pauvres Martins
Première partie : Keith Kouna
(chanson - Détours de chant)
27
Expositions
jeune public
jeu 6 à 20h30
> Janvier
mer 29 à 15h
• Jan de trop
Compagnie La rampe
(spectacle bilingue occitan/français - dès 5 ans)
> Mars
mer 26 à 10h30 et 15h
• La ronde des saisons
Arts Scène et Compagnie
(marionettes d’ombres - dès 18
mois)
• Train
Théâtre Incliné & The Kio Company
(théâtre d’images - Made
28
In Asia)
• Les écorchés
Jacques Prévert
(collages)
sam 8 à 20h30
• Sur la route
Sha
(objets sculptés)
• Kalakan + Moonlight Benjamin
32
(Détours de chant)
à 20h30
• Spectacle (théâtre amateur)
11 > 28 mars
jeu 13 :
à 18h30
• Inauguration du festival
Théâtres d’Hivers
(théâtre amateur)
60
jeune public
jeu 23 à 14h30 et 20h30
sam 22 à 21h
• Jiang Nam/Hamid Khezri
& Loïc Schild
ven 28 à 20h30
spectacles
sam 1er à 20h
jeu 27 à 19h
• Rencontre avec l’auteur
Hélène Wolf Eugène de «Votre
attention s’il vous plaît»
«Tiens c’est jeudi !»
(café littéraire)
jeu 30 à 19h
> Février
• Éloge du tout puissant royaume
chorégraphe Heddy Maalem
40
(festival CDC)
> Mars
61
13
• Imbert Imbert / Éric Lareine
et Pascal Maupeu
15
(chanson)
38
jeu 27 à 20h30
• À mains croisées
Collectif Pénélopée
(installation collective)
22
47
36
63
conférences
Maison de quartier
Centre social
des Pradettes
Espace
Saint-Cyprien
jeu 6 février à 19h30
• Les océans
Conférence scientifique
(en partenariat avec le CNES)
spectacles
spectacles
ven 21 et ven 28 à 15h
> Janvier
• Historique de la photo
par Françoise Martin
Conférence Photographie
> Janvier
ven 31 à 20h
ven 10 à 21h
• Guillaume Lopez
Celui qui marche
(musique du monde)
• Fête de la soupe + concert
18
Les Balseuses
(percussions)
> Février
• Jerez Texas
(flamenco-jazz)
ven 21 à 18h30
ven 24 à 21h
• Thomas Kretzschmar et
Roberto Gervasi
Entre chien & loup
(violon et accordéon)
39
56
Maison de quartier
Centre social
Rangueil
expositions
• Hyvää Joulua
décor participatif ALAE 5.2
(arts décoratifs)
3 > 21 février
• Les océans
En partenariat avec la bibliothèque
de Rangueil
44
(exposition scientifique en partenariat avec le CNES)
3 > 28 mars
• Symphonie de couleurs
Francoise Martin et Jeannette
Debaulieu
(photographie / peinture)
• Orlando
King Kong power kintet
(chanson française)
• Éric Toulis
Pas vu pas pris
jeu 23 à 19h
• Sofaz
Jeudis en scène
(maloya et électro)
13
19
> Février
11
ven 7 à 21h
> Mars
• Marin
(chanson française - Détours
de chant)
jeudi 6 à 19h
mar 11 à 21h
• Enterré sous X
Jeudis en scène
(slam)
8
ven 31 à 21h
> Janvier
ven 28 à 18h30
• Dadou Afacka
Entre chien & loup
(musique du monde)
Reynerie
spectacles
> Mars
6
ven 17 à 21h
50
• Roman improvisé
Compagnie Improstiche
(théâtre d’improvisation)
30
34
ven 14 à 21h
jeune public
> Février
mer 12 à 15h
• Rififi et médiation
Association Ressources Pédagogiques pour une culture de
non-violence
(théâtre intéractif - dès 6 ans)
• Théâtres d’Hivers
(théâtre amateur)
36
ven 28 à 14h30, 15h30 et 21h
• Orchestre de chambre
de Toulouse
De Purcell à Britten
(musique classique)
41
> Mars
mar 18 à 21h
51
• Cie Lili Catharsis
(installation / performance danse)
ven 21 à 21h
• Chouf
L’hôtel des fous
53
mar 25 à 20h30
musical)
52
ven 28 à 21h
• Quintet Anatole Tata’s
L’improbable monsieur tout le
monde (chanson française)
58
73
jeune public
ven 24 à 19h30
• L’homme semence
sur un texte de Violette Ailhaud
avec Claire Rieussec, comédienne
et Vincent Ferrand, compositeur,
contrebasse
(lecture théâtralisée en duo voix
12
et contrebasse)
> Février
mer 19 à 15h
• L’homme sans tête
Compagnie La Volière
(théâtre musical - dès 5 ans)
• La maternité, un désir ? Les
nouvelles procréations
Compagnie Canal’ Art
17
(théâtre-débat parentalité)
mer 5, jeu 6 et ven 7 mars
à 10h et 15h
• Pourquoi le lapin a-t-il de
grandes oreilles ?
Compagnie Les Enlaceurs des
Mondes
(conte, danse et musique dès 4 ans)
> Février
sam 1er à 20h30
• Barbara du bout des lèvres
Camille Simeray (la Meute
Rieuse) et Sam Burguière
(Les Ogres de Barback)(chanson
24
française - Détours de chant)
Expositions
• Dominique Moreau
(installation / peinture «Pénélopée
63
matière à mémoire»)
23
4 > 31 mars
• Kitty Sabatier
(calligraphie contemporaine)
ven 7 février à 19h30
• Claude Lou
Apéro concert
(chanson folk)
30
ven 21 à 19h
• Loulan Beauty - Artek
Claudine Doury
(photographie)
61
• Différence, culpabilité, la
relation au père
Compagnie Canal’ Art
(théâtre-débat parentalité)
37
• Delicate transition
Stéphane Redon
(photographie)
65
• Le lapin fluo
Compagnie Monstres et Sons
(théâtre tout public)
conférences
> Janvier
dim 12 à 15h30
> Janvier
sam 25 à 20h
• La Morita
Soirée de la menuisière
(flamenco)
• Ciné Bambini
Ciné Bambini diffusion
(théâtre et création vidéo en direct
- dès 6 ans)
• La petite pièce en haut
de l’escalier
Compagnie Anne ma sœur Anne
17
(théâtre)
> Février
• Philippe Lejeune trio
(jazz)
dim 16 à 15h30
• Les oreilles du loup
Compagnie Arène théâtre
(théâtre - dès 6 ans)
spectacles
> Mars
sam 22 à 21h
> Janvier
sam 18 à 20h30
9
• L’apprenti
Compagnie Tabula Rasa
(théâtre - dès 9 ans)
39
> Mars
sam 22 à 20h
• Quatuor Cordes et Âmes
(musique classique)
ven 28 à 20h30
54
• Festival Décroche le son !
52
(Tremplin musical)
> Février
Saint-Simon
14
ven 31 à 20h30
sam 22 à 20h
51
jeune public
• Rencontre avec Claudine
Doury
(projection, débat - en partenariat
avec l’ETPA)
spectacles
(théâtre amateur)
> Janvier
jeu 30 de 18h30 à 20h
Soupetard
ven 14 > dim 16
> Mars
sam 15 à 21h
• Holden
(pop songs)
28 mars > 22 avril
ven 31 à 19h
> Mars
74
Expositions
jeune public
> Janvier
sam 18 à 10h30
• Tempo
Compagnie Théâtre en Flammes
(spectacle poétique et musical dès 6 mois)
mer 22 à 10h30
• Le petit indien
Conte du mercredi (de 1 à 5 ans)
> Février
mer 19 à 10h30
• Le poulailler dans les étoiles
Conte du mercredi (de 1 à 5 ans)
mer 26 à 14h30
• Le Vilain pas beau
Compagnie de la Courte Échelle
(marionnette - dès 4 ans)
> Mars
jeu 13 à 10h et 14h30
• Ciné latino
(dès 6 ans)
mer 19 à 10h et 14h30
• Le véto Libraire
Compagnie Les Chercheurs
d’Arts Enkor
mer 26 à 10h30
• Lip Lip chien de garde
Conte du mercredi
Expositions
75
13 > 31 janvier
• L’apport du spatial dans la
gestion des catastrophes de
grande ampleur
En partenariat avec le CNES
21
(exposition scientifique)
10 > 28 février
• Noureev
par le Théâtre du Capitole
(photographie)
46
10 > 30 mars
• Portraits
Pierre Viaud-Murat
(photographie)
63
conférences
jeu 16 janvier à 20h
• L’apport du spatial dans
la gestion des catastrophes
de grande ampleur
par Hélène de Boissezon
Le programme détaillé des spectacles, des séances cinéma et des expositions destinés au jeune public se trouve
dans le dépliant « 1, 2, 3… en scène » disponible dans tous les équipements culturels de Toulouse.
Le programme de toutes les conférences données dans les centres culturels se trouve également dans un dépliant
disponible dans les centres culturels.
Les centres culturels
toulousains
Espace Job
1, place Martin Luther King - 31100 Toulouse
05 61 43 60 20
[email protected]
www.albanminville.toulouse.fr
105, route de Blagnac - 31200 Toulouse
05 34 43 24 91
[email protected]
17, rue Bellegarde - 31000 Toulouse
05 62 27 44 88
[email protected]
www.centrebellegarde.toulouse.fr
76
Espace Bonnefoy
4, rue du Faubourg Bonnefoy - 31500 Toulouse
05 67 73 83 60
[email protected]
www.bonnefoy.toulouse.fr
239, Avenue de Fronton - 31200 Toulouse
05 61 47 37 55
[email protected]
Centre culturel - Théâtre des Mazades
10, avenue des Mazades - 31200 Toulouse
05 34 40 40 10
[email protected]
www.mazades.toulouse.fr
Maison de quartier
Centre social de Rangueil
Salle Ernest-Renan
19, rue Claude-Forbin - 31400 Toulouse
05 61 25 49 26
[email protected]
5, chemin d’Audibert - 31200 Toulouse
05 61 57 99 28
[email protected]
Maison de quartier
Centre social des Pradettes
11, rue des Chamois - 31200 Toulouse
24, rue Croix-Baragnon - 31000 Toulouse
05 62 27 60 60
[email protected]
128, rue Henri-Desbals - 31100 Toulouse
05 34 46 83 25
[email protected]
Impasse Ferdinand-de-Lesseps - 31100 Toulouse
05 61 40 40 98
[email protected]
Centre d’animation Reynerie
place André-Abbal - 31100 Toulouse
05 61 41 56 80
[email protected]
Le Chapeau Rouge
56, allées Charles-de-Fitte - 31300 Toulouse
05 61 22 27 77
[email protected]
10, chemin de Liffard - 31100 Toulouse
05 61 06 71 36
[email protected]
63, chemin de Hérédia - 31500 Toulouse
05 61 58 35 54
[email protected]
Accés handicapé dans tous les lieux sauf
dans les centres d’animation Saint-Simon et
Soupetard.
77
s.toulouse.fr
www.culture
Programme des centres culturels de la Ville de Toulouse
12, rue du Faubourg Bonnefoy - 31500 Toulouse
Directeur de publication : Pierre Cohen
Rédactrice en chef : Marie Waroquier
Secrétaire de rédaction : Michel Mathe
Graphistes : Fabienne Arnaud Durand et Elsa Jalabert
Impression : Imprimerie Ménard
Tirage : 25 000 exemplaires
Distribution : Mairie de Toulouse
78
Tarifs des spectacles
Tout public et jeune public
Les tarifs exceptionnels sont mentionnés
dans la programmation.
cellule com . dgac
Pour les expositions, l’entrée est gratuite.
/ mairie de toulouse
8e Normal
6e Moins de 25 ans, titulaires de la carte Toulouse Culture, titulaires de la carte seniors,
personnes en situation d’handicap ( exonération de l’accompagniateur )
5e Groupe (à partir de 6 personnes)
et famille (à partir de 2 personnes)
3e Personne inscrite au Pôle Emploi
ou bénéficiaire du RSA
Licences d’entrepreneur de spectacles 1ère catégorie :
1-1052890, 1-1052891, 1-1052892, 1-1052894, 1-1052895, 1-1052896, 1-1052903, 1-1052898, 1-1052899, 1-1052900, 1-1052901,
1-1052904, 1-1055624, 1-1052935; 2ème catégorie : 2-1052938; 3ème catégorie : 3-1052939

mars - Toulouse cultures

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