Carte d`identité du spectacle
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Carte d`identité du spectacle
Carte d’identité du spectacle 2 Le concept du spectacle The Black Legends, le musical The Black Legends, le musical rend hommage aux plus grands noms de la musique noire américaine du XXème siècle. Une trentaine d’artistes se retrouvent sur scène pour interpréter les tubes légendaires de ces chanteurs noirs aux voix d’exception. Une quarantaine de standards de la musique noire seront repris, allant du Negro spiritual au R’n’B, en passant par le Blues, le Jazz, le Rock’n’Roll, la Soul, le Disco, le Funk et le Hip-Hop, au travers des tubes planétaires de Ray Charles, la Motown, Otis Redding, Les Supremes, Aretha Franklin, Whitney Houston, Michael Jackson ou encore Beyoncé. Sans être didactique, The Black Legends, le musical est un spectacle divertissant et captivant qui réunit un large public autour de l’incroyable histoire de la communauté noire américaine, du XVIIème siècle à aujourd’hui. Emotion, frisson et puissance vocale : telle est la promesse de The Black Legends, le musical qui fera voyager le spectateur des tambours d’Afrique aux tambours du Bronx. 3 Un siècle de black legends Sur scène, le spectateur retrouvera les tubes des plus grands interprètes de la musique noire américaine, avec un vrai focus sur son âge d’or, des années 60 aux années 80 : Début du XXème siècle Années 50 & 60 Bessie Smith, Louis Armstrong, Ella Fitzgerald, Duke Ellington, Billy Holiday… Ray Charles, Nina Simone, James Brown, La Motown (The Temptations, The Supremes…) Années 70 Années 80 à aujourd’hui Donna Summer, Sylvester, The Jackson Five, Earth Wind and Fire, Stevie Wonder, Aretha Franklin, Tina Turner… Prince, Whitney Houston, Michael Jackson, Mary J. Blige, Public Enemy, R. Kelly, Usher, Beyoncé… 4 Les titres interprétés (1/2) Minnie the moocher - Cab Calloway Summertime - George Gershwin Tutti frutti - Little Richard Hit the road Jack - Ray Charles Dancing in the street - Martha Reeves and the Vandellas My guy my girl - The Supremes & The Temptations A change is gonna come - Sam Cooke It’s a man’s man’s man’s world - James Brown I feel good - James Brown You make me feel like a natural woman - Aretha Franklin Reach out I’ll be there - The Four Tops Sitting on the dock of the bay - Otis Redding Think - Aretha Franklin I want you back – The Jackson Five Proud Mary - Tina Turner 5 Les titres interprétés (2/2) What’s going on - Marvin Gaye I feel love - Donna Summer Dance - Sylvester You make me feel - Sylvester Boogie wonderland - Earth Wind and Fire Kiss - Prince Free - Stevie Wonder Smooth Criminal - Michael Jackson Fight the power - Public Enemy California Love - 2Pac I will always love you - Whitney Houston No more drama - Mary J. Blige I believe I can fly – R. Kelly OMG - Usher Run the world - Beyoncé 6 La trame historique A travers ce spectacle, c’est aussi l’histoire du peuple noir américain qui est évoquée et sert de fil conducteur aux chansons interprétées. 1619 2014 1619 : Traite négrière 1865 : Abolition de l'esclavage par Abraham Lincoln, guerre de sécession et formation du Ku Klux Klan 1875 : L’ère de la ségrégation pendant 90 ans 1954 : Rosa Parks refuse de laisser sa place à un blanc dans un bus 1963 : Prononciation du discours « I have a dream » par Martin Luther King 1964 : Cassius Clay alias Mohamed Ali représente une jeunesse noire qui affirmera fièrement son identité noire 1964 : Malcolm X finit le temps des marches pacifiques 1966 : Création du Black Panthers, le parti de l'autodéfense, et du Black Power 1992 : Rodney King est victime d'un tabassage policier 2005 : L’ouragan Katrina dévaste la Nouvelle-Orléans 2008 : Election de Barack Obama qui devient le 44ème Président des Etats-Unis 7 L’équipe créative (2/2) Sami Bedioui (Costumes) En 2003, Sami obtient son brevet supérieur de stylisme. Il intègre l'équipe de la comédie musicale Le Roi Lion en 2007 et signe les maquettes pour la création de Swinging Life en 2009, ainsi que pour divers spectacles tels que Vilaines Filles, Mauvais Garçons et Libertad de Ser. Sami travaille également sur la production parisienne de Mamma Mia! au théâtre Mogador en 2010-2011. En parallèle, il élabore les tenues du personnage d’Yvonne dans le Cabaret Jaune Citron de Stephane Ly-Cuong Jacques Rouveyrollis (Lumières) Jacques Rouveyrollis signe en 1965 ses premières conceptions de lumières avec Les Jelly Roll, puis il rejoint Michel Polnareff pour huit années. Depuis, il diversifie ses créations du spectacle vivant aux plus grands événements (Johnny Hallyday, Charles Aznavour, Serge Gainsbourg…). En 1983, il crée les lumières du Festival de Wallonie, à Liège. Au théâtre, il débute en 1983 et ce sont des centaines de pièces qui se succèderont. Jacques est récompensé par deux Molière pour les lumières de A tort ou à raison et La boutique au coin de la rue. Carine Cabral (Maquillage - Coiffure) Passionnée depuis toujours par le milieu esthétique, elle suit une formation de maquillage artistique et effets spéciaux à l’école Jean-Pierre Fleurimon en 2003, suivi d’un apprentissage en coiffure. Depuis 10 ans, elle travaille dans différents domaines tels que le spectacle vivant (Le Roi Lion, Hair, Swinging Life), la télévision (C dans l’air, Star Academy), le cinéma et la photographie. 9 Le casting (1/2) The Black Legends, c’est aussi un casting de premier plan composé d’une trentaine de chanteurs, musiciens et danseurs confirmés, parmi lesquels figurent : Amalaya Anandha Barry Johnson Kania Allard Astou Malva Gueye Kevon 10 Le casting (2/2) Mélina Mariale Nelly Célérine Thierry Picaut Valéry Rodriguez William St Val 11 Les costumes La musique et le vêtement ont toujours entretenu des relations fortes. Les grands genres musicaux ont leurs airs incontournables, ils connaissent aussi des incontournables en matière de costumes, comme la robe charleston du jazz ou les tenues à paillettes du disco. En restituant fidèlement ces styles vestimentaires bien distincts, le costume sera un jalon pour mieux cerner l’évolution musicale en jeu dans The Black Legends, le musical. La priorité dans la démarche de création des costumes est la recherche de l’authenticité historique. Le costume est traité, tout au long du spectacle, comme un révélateur de l’histoire du peuple noir arraché à sa terre d’origine, entre ségrégation, lutte et reconnaissance. 12 Les décors Le décor aura une forme pyramidale, composée de cubes, d'escaliers, de plateformes qui pourront être autant de petites scènes. Ce sont ainsi des espaces de jeu distincts au sein d'une structure générale, qui seront animés alternativement ou simultanément par les chanteurs, danseurs et musiciens. Grâce à un système de doubles rideaux déroulants disposé devant les cubes, des univers de silhouettes et d'ombres chinoises seront créés. La lumière, imaginée par Jacques Rouveyrollis, viendra renforcer le jeu des artistes et les différentes époques représentées. 13 Un contexte opportun 14 Un genre musical au sommet Les années 2000 ont vu plusieurs chanteurs à la voix soul tels qu’Amy Winehouse, Adèle, Joss Stone ou encore Ben l’Oncle Soul rencontrer le succès avec un style qui n’est pas sans rappeler celui des grandes voix noires de la Motown. Les sorties récentes de compilations de musique noire montrent également l’engouement persistant du public pour ce style musical. Riche de son histoire et de la diversité de ses influences, la musique noire ne cesse de se renouveler au fil du temps. Elle a laissé une puissante empreinte dans la musique que nous écoutons aujourd’hui. 15 L’écho d’une actualité riche Exposition Great Black Music actuellement à la Cité de la Musique Le Majordome, nominé à de nombreuses cérémonies prestigieuses Le triomphe de 12 years a slave qui a reçu 3 Oscars en 2014 Emotion forte lors de la disparition de Nelson Mandela L’histoire du peuple noir ne cesse de s’écrire au fil des jours et des combats menés, imprégnée d’une culture musicale en perpétuelle évolution se nourrissant de ses voyages et interprétations, qui ne peut être dissociée du patrimoine culturel de chacun. 16 Le succès des feel-good shows Créations du West End Mamma Mia! (trois saisons – Paris + province) : plus d’1 million de spectateurs Sister Act (une saison – Paris) : 350 000 spectateurs Créations françaises Salut les copains (une saison – Paris + province) : 200 000 spectateurs D.I.S.C.O. : en cours (Paris + tournée) Des marques déjà installées, puissantes et chères aux Français. La crise économique a généré trois conséquences directes : • L’envie d’un divertissement léger et drôle • La sécurité de se raccrocher à des marques véhiculant des valeurs fortes, dans un contexte d’instabilité sociale • Le besoin de nostalgie : oublier l’instant présent, et revivre les moments du passé synonymes de temps joyeux 17 Les dates du spectacle 18 Les représentations Objectifs minimums • 12 septembre 2014 – Première représentation / Théâtre de Boulogne • 13 septembre 2014 – Soirée privée / Théâtre de Boulogne • De septembre 2014 à février 2015 – Tournée dans 12 théâtres de la région parisienne • Du 9 au 29 mars 2015 – Paris / Folies Bergères (15 représentations) • De mai à juin et de septembre à octobre 2015 – Tournée / Zéniths (20 représentations) • Fin d’année 2015 – Paris / Palais des Sports (10 représentations) • Janvier et février 2016 – Tournée province (10 représentations) Théâtre de Boulogne Palais des Sports Zéniths (Exemple : Zénith de Lille) 19 Les parties prenantes 20 Karibou Productions (1/4) Bruno Da Cruz (Producteur exécutif) Depuis Notre Dame de Paris, Bruno Da Cruz a encadré les comédies musicales Chicago, Cabaret, Le Roi Lion, Zorro, Mamma Mia!, comme physiothérapeute ainsi que cinq saisons à l’Opéra Comique avec Jérôme Savary. Sa rencontre avec Valéry Rodriguez sur Le Roi Lion donne le jour à Swinging Life qui sera exploitée pendant 3 ans de 2009 à 2013 pour finir à Bobino. C'est de cette expérience que va naître le nouveau spectacle The Black Legends, le musical. 21 Karibou Productions (2/4) Swinging Life : un show plébiscité Karibou Productions a également produit le spectacle musical Swinging Life qui a connu un joli succès à Paris ces dernières années. • 3 ans de succès • 150 représentations (Paris : Alhambra, Comédia & Bobino, Tel Aviv, Casablanca…) • 100 000 spectateurs • 16 artistes sur scènes Le concept Swinging Life propose une succession de numéros issus de grandes comédies musicales qui rendent hommage aux standards noirs américains. Un demi-siècle de musique est abordé le temps d’une soirée. Dans une esthétique de revue musicale, Swinging Life ne raconte pas une histoire, mais des histoires au travers de 10 chanteurs et 6 musiciens. La promesse du spectacle : des tableaux variés, de l’énergie, de l’émotion... 22 Karibou Productions (3/4) Swinging Life sur scène 23 Karibou Productions (4/4) Swinging Life dans la presse « Un condensé aussi festif qu’émouvant » « A ne pas rater! » « Un spectacle plein de joie de vivre » « Un spectacle décoiffant! » « Le meilleur du musical noir américain en live » 24