PROJET PÉDAGOGIQUE École de musique freesons // 2014
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PROJET PÉDAGOGIQUE École de musique freesons // 2014
PROJET PÉDAGOGIQUE École de musique freesons // 2014-2015-2016 TABLE DES MATIÈRES 1 W W W 2 W W LE CONTEXTE SOCIO-ECONOMIQUE DE L’ECOLE DE MUSIQUE FREESONS 3 L’offre musicale sur l’Est lyonnais l’offre musicale sur le territoire brondillant L’Ecole de Musique Freesons en chiffre 3 3 5 LES ORIENTATIONS DE L’ECOLE DE MUSIQUE FREESONS 6 Les orientations générales du projet Les objectifs visés 6 6 3 LE PARCOURS D’EVOLUTION : DE L’EVEIL A L’AUTONOMIE MUSICALE W W 6 Les étapes du parcours Le contenu de la formation musicale, une pédagogie mixte entre méthode active et apprentissage théorique - De l’éveil, à l’initiation et à la FM - Le lien pédagogique assuré par la mise en place des fiches navette chaque trimestre la PCM ados : construire sa personnalite musicale - Découverte informatique musicale (MAO) - Le Little Band (petit orchestre pour tous instruments) : esthétique inspirée des musiques latines - Projet Musique et Danses (Formation au croisement de la danse, de la musique et de l’improvisation) - Initiation Pop-rock - La Batucada (Ensemble de Percussions Brésiliennes) L’organisation d’événements musicaux: le plaisir de jouer ensemble - La nouvelle formule des auditions - Les différents événements musicaux proposés par la MJC Les parcours culturels proposés au tout public 8 9 9 9 9 10 10 4 LES PRATIQUES COLLECTIVES HEBDOMADAIRES : LE CHOIX D’UNE PRATIQUE ACTIVE (adultes et grands ados) 10 Une proposition éclectique Une proposition pour la jeunesse : « Rock in the box » 10 11 5 LES PERSPECTIVES DE L’ÉCOLE DE MUSIQUE 11 11 12 Vers une passerelle avec le « Jack Jack » Vers l’accompagnement des groupes Développer les projets en partenariat avec les écoles de l’Est lyonnais : le FES’T W W W W W W W W 2 6 7 7 7 8 8 8 13 INTRODUCTION Le 6 janvier 2015, la MJC a eu 50 ans d’existence. Avec la concrétisation depuis le 13 décembre 2013 de l’ambitieux projet de la salle de musiques actuelles, le Jack Jack, l’école de Musique FreeSons doit s’ouvrir à d’autres horizons. Il est donc primordial de refondre le projet pédagogique et de prendre en compte, ces nouvelles possibilités tant dans le fondement de l’école que dans son fonctionnement et de prendre en considération, le contexte économique de plus en plus complexe avec notamment l’arrivée de la nouvelle Métropole. 3 LE CONTEXTE SOCIO-ÉCONOMIQUE DE L’ÉCOLE DE MUSIQUE FREESONS W L’OFFRE MUSICALE SUR L’EST LYONNAIS Conformément aux attentes du département du Rhône et du SDDEA, les écoles de l’Est lyonnais ont décidé de se connecter en réseau selon le périmètre territorial défini par le Grand Lyon (réseau n°4). Les Écoles de Musique de la ville de Bron en font bien évidemment partie. Les contours du réseau 4 représentent plus de 210 km2 pour une population de 328 000 habitants. Les douze établissements participants sont de statuts différents, associatifs et territoriaux, représentent plus de 5000 élèves avec un bassin d’emploi de plus de 300 enseignants. Le Réseau appelé le RéEL rassemble les écoles de Bron, Chassieu, Corbas, Décines-Charpieu, Feyzin, Givors, Grigny, Meyzieu, Saint Fons, Saint Priest, Vaulx-en Velin et Vénissieux. Il constitue une entité forte de propositions artistiques sur le territoire et une possibilité pour les écoles de mutualiser les ressources humaines et matérielles et aussi de prévoir des projets d’envergure départementale. Les premières pistes de réflexion ont fait émerger une contrainte prédominante, celle de l’harmonisation des pratiques professionnelles (salaires des enseignants, programmes d’évaluation des élèves, démarches administratives des inscriptions, différences tarifaires....). Mais elles ont aussi fait émerger la volonté de mettre en œuvre des projets en commun. Le prochain objectif est de proposer un réseau de scènes de musiques actuelles permettant aux différents groupes de musique issus des écoles du réseau de se produire sur diverses scènes (cf infra, le FES’T). Une rencontre entre les différents personnels administratifs est aussi envisagée pour mettre en commun des outils d’inscriptions plus efficaces. W L’OFFRE MUSICALE SUR LE TERRITOIRE BRONDILLANT L’école de musique « La Glaneuse » et l’école de musique de la MJC se partagent l’offre musicale, sur le territoire brondillant. La ville de Bron ne dispose pas d’une école de musique municipale. Elle a choisi de confier la gestion de cet axe culturel à des associations, qui fonctionnent grâce aux cotisations des adhérents, aux financements de la ville et du Conseil Général dans le cadre, pour ce dernier, du Schéma Départemental de Développement des Enseignements Artistiques (SDDEA). Pour ce qui est de la MJC, association imaginative et volontaire, le projet d’importance dans un futur proche repose sur les principes de soutien à l’émergence et d’accompagnement artistique, pédagogique et technique des jeunes ensembles. La MJC propose un large panel d’instruments au choix de l’adhérent dès l’âge de 7 ans. Une diversité d’instruments sont à découvrir grâce à des animateurs enseignants diplômés. L’adhérent peut apprendre à jouer du violoncelle, du violon, de l’alto, du clavecin, du piano, de la flûte à bec, de la harpe ou encore pour des sonorités plus actuelles, du saxophone, de la batterie, de la contrebasse, de la basse de la guitare, guitare électrique ou du clavier synthétiseur. 4 Ces dernières années, notre école de musique enregistre une baisse d’adhérents. Il semblerait que l’emploi du temps de plus en plus chargé des familles associé à des budgets de plus en plus réduits à consacrer aux activités extrascolaires en soit la cause. La MJC propose aux adhérents des tarifs plus abordables grâce à la nouvelle formule duo qui permet aux adhérents d’apprendre un instrument à deux et donc de se répartir le coût d’un cours individuel. Mais cette formule présente aussi ses contraintes notamment lorsque le DUO se révèle incompatible pédagogiquement. Une politique tarifaire plus en harmonie avec la réalité financière des familles reste à réfléchir et à mettre en place dans un futur proche. Les chiffres de l’école de musique montre l’importance de répondre rapidement à cette problématique. W L’ÉCOLE DE MUSIQUE FREESONS EN CHIFFRE D’après ces chiffres, l’école de musique freesons a perdu ces dernières années, des heures d’apprentissage en instrument individuel. En contrepartie, elle gagne en participants aux pratiques collectives, grâce à la mise en place de projets d’ensemble musicaux qui rassemblent des adhérents de tout horizon (musiciens, chanteurs, danseurs, comédiens, enfants, parents, brondillants et non brondillants...). « Le « jouer ensemble » devient une priorité pour notre école. 5 LES ORIENTATIONS DE L’ÉCOLE DE MUSIQUE FREESONS W LES ORIENTATIONS GÉNÉRALES DU PROJET - Enseigner la musique à tous, depuis la sensibilisation jusqu’à l’autonomie du groupe et des ateliers tout en respectant le rythme (naturel) de chacun, selon ses objectifs et ses capacités, - Encourager les pratiques collectives, - Impulser l’émergence et la rencontre entre les jeunes musiciens du territoire, - Développer l’autonomie musicale, - Développer des projets pluridisciplinaires et transversaux. W LES OBJECTIFS VISÉS - Favoriser la découverte et l’apprentissage de différents styles musicaux, loisir musical. - Proposer un panel de musique large et variées (du Jazz au Rock en passant par la musique classique, traditionnelle et du monde), d’instruments divers (clavecin, harpe, guitare électrique...) - Apprendre à jouer ensemble, la musique étant une pratique à partager et à donner à entendre à un public quel qu’il soit. LE PARCOURS D’ÉVOLUTION : DE L’ÉVEIL A L’AUTONOMIE MUSICALE L’École de Musique Freesons propose un cursus qui associe cours individuels, cours collectifs, formation musicale (solfège), ateliers et formations spécifiques. Des animateurs enseignants musiciens compétents accompagnent les pratiquants dans leur parcours et participent au développement d’une dynamique collective. L’école favorise et soutient la mise en place de projets qui permettent aux élèves d’expérimenter des pratiques collectives et une confrontation à un public. Pour ceux qui suivent un cursus complet, un accompagnement vers l’autonomie est mis en place. pour les enfants d’âge de 7 à 12 ans : instrument individuel + formation musicale avec pratique collective incluse pour les 13-18 ans : instrument individuel + atelier musical + box à outils et Rock in the box pour les adultes : à la carte : instrument individuel, ateliers, box à outils, Rock in the box D’autres formes de pratiques sont possibles : ateliers collectifs de guitare rythmique, batucada, chant polyphonique, Big Band, MAO. 6 W LES ÉTAPES DU PARCOURS EN 4 ÉTAPES W DÉCOUVERTE (1/6 ANS) W AUTONOMIE (ÂGE VARIABLE) Éveil et initiation musicale L’élève est arrivé à un point où il est capable de jouer dans un ensemble à plusieurs sans l’aide d’un professeur. Il peut évidemment continuer à approfondir son savoir musical. Mais il peut aussi avoir envie de liberté et ne plus vouloir de contraintes établies par un atelier collectif. À cette demande d’indépendance, le rôle de l’école de musique Freesons est de proposer un lieu de répétition et un accompagnement dans l’évolution du groupe, de l’ensemble ou du projet mené par les adhérents matures. W APPRENTISSAGE (7/12 ANS) FM, instrument, réalisation d’une pratique collective incluse dans le cours de formation musicale. PRATIQUE ET APPROFONDISSEMENT (12/18 ANS) W Instrument, pratique collective mensuelle et/ou hebdomadaire W LE CONTENU DE LA FORMATION MUSICALE, UNE PÉDAGOGIE MIXTE ENTRE MÉTHODE ACTIVE ET APPRENTISSAGE THÉORIQUE L’école de musique Freesons fait partie du schéma départemental des enseignements artistiques et participe à l’émergence du nouveau modèle vers l’apprentissage par les pratiques artistiques. L’école de musique Freesons valorise « l’expérience artistique », à travers le contenu de la formation musicale dès le plus jeune âge. Chaque enseignant a décidé d’extraire dans différentes pédagogies ce dont il a besoin afin que son enseignement soit vivant, tout cela dans le cadre d’un programme établi en concertation. DE L’ÉVEIL, À L’INITIATION ET À LA FM W EVEIL S’éveiller aux sons, aux bruits, écouter son corps et le monde environnant, découvrir les vibrations de son corps, de petits instruments, écouter des musiques venant du monde entier pour que l’oreille range ce tout, dans un tiroir mémoire sensorielle, affective et ludique. W INITIATION MUSICALE l’imprégnation sera le maître mot de cette année, chanter, danser, écouter. Découvrir sa voix comme instrument premier puis découvrir d’autres instruments. Amorcer l’approche de la lecture en fonction des capacités du groupe. W FORMATION MUSICALE Un équilibre entre transmission orale et sensorielle et passage à l’écriture avec des notions théoriques. L’apprentissage de chaque notion commence par la pratique et le jeu, ainsi l’élève s’approprie corporellement les notions avant d’aborder l’écriture proprement dite (cf programme détaillé de chaque année de formation musicale). 7 LE LIEN PÉDAGOGIQUE ASSURÉ PAR LA MISE EN PLACE DES FICHES NAVETTE CHAQUE TRIMESTRE OBJECTIFS > Créer du lien avec les familles, entre les professeurs d’instruments individuels et les professeurs de Formation Musicale. > Prévenir l’absentéisme de certains enfants. Chaque professeur mettra ses critères d’évaluation sur les fiches navettes et les transmettra à la responsable pédagogique enfants. L’intérêt est bien sûr non pas de juger l’enfant mais de mettre en lumière ses capacités et les points à améliorer. Il s’agit aussi de permettre aux familles de comprendre et de suivre l’évolution de leur enfant. W LA PCM ADOS : CONSTRUIRE SA PERSONNALITE MUSICALE À l’heure actuelle, l’espace Freesons ne propose pas de solfège pour les adolescents. Le professeur d’instrument formera donc l’élève à la technique de l’instrument mais lui donnera aussi les outils solfègiques indispensables à la pratique de la musique. Il est conseillé un cours de 45 minutes pour un adolescent. Le cours d’instrument sera complété par la pratique musicale collective mensuelle obligatoire: Le principe est que chaque adolescent inscrit en instrument individuel ait un minimum de cours en groupe. La formule actuelle consiste en 8 séances réparties au cours de l’année sur différents samedis. Un panel de plusieurs activités est proposé. Ces activités seront proposées à l’élève en fonction de ses envies et de son niveau. Au cours de ces années de musique, le but est qu’il puisse découvrir plusieurs pratiques et évoluer à travers cette formule jusqu’à intégrer des groupes hebdomadaires. La nouvelle proposition appelée : « Rock in the Box » est un atelier spécifique sur les musiques actuelles, en direction des 15/25 ans. (cf infra) DÉCOUVERTE INFORMATIQUE MUSICALE (MAO) (PIANISTES PRIORITAIRES) L’adolescent va pouvoir créer et enregistrer une pièce musicale de son choix grâce a un clavier relié à un ordinateur. L’INTÉRÊT PÉDAGOGIQUE > Harmonie et arrangement : l’adolescent va pouvoir superposer plusieurs pistes d’instruments différents, il y découvrira ainsi l’orchestration. > Tempo : Notion extrêmement importante (le point de départ fondamental de toute la musique). Lorsque l’adolescent jouera sur le piano numérique, l’ordinateur enregistrera ce qui est créé, il pourra ainsi voir très précisément ce qu’il a joué et visualisé par rapport au tempo, s’il est en place ou s’il ne l’est pas. 8 > Découvrir avec les nouveaux instruments virtuels, le timbre d’un instrument acoustique. > Création et informatique musicale : L’adolescent va découvrir les possibilités de la MAO, création de son, mixage, enregistrement… Cela peut permettre de développer son imaginaire et sa musicalité. Cette activité est ouverte pour tous les niveaux : les logiciels pouvant pallier à un faible niveau technique en piano tout en faisant progresser l’élève, dans la limite des places disponibles. Des instrumentistes autres que pianistes peuvent s’inscrire. LE LITTLE BAND (PETIT ORCHESTRE POUR TOUS INSTRUMENTS) : ESTHÉTIQUE INSPIRÉE DES MUSIQUES LATINES. Public concerné : Atelier créé pour les 11/14 ans pour une première approche du jeu en groupe. L’INTÉRÊT PÉDAGOGIQUE > Apprentissage de la musique à plusieurs > Mise en pratique de ses ressources cognitives et techniques > Trouver sa place dans un groupe et prendre confiance dans le jeu de son instrument Prendre plaisir à jouer ensemble. PROJET MUSIQUE ET DANSES : (FORMATION AU CROISEMENT DE LA DANSE, DE LA MUSIQUE ET DE L’IMPROVISATION) Le public concerné : des adolescents inscrits en musique ou en danse qui ont déjà vécu l’expérience de la pratique artistique en groupe et qui sont en capacité d’improviser. Ouvert aussi à un public adultes. L’INTÉRÊT PÉDAGOGIQUE > Être créatif et force de proposition, > Apprendre à gérer les différentes situations générées par le travail en groupe, > Oser, lâcher prise et explorer, > Permettre aux adolescents de faire le lien avec d’autres enseignements esthétiques et enrichir ainsi leur répertoire et leur culture artistique, > La rencontre entre adultes et ados sur un même projet. INITIATION POP-ROCK L’INTÉRÊT PÉDAGOGIQUE > Apprentissage de la musique à plusieurs > Apprentissage de la notation anglo-saxone, indispensable pour la pratique du Jazz et des musiques actuelles. > Découverte de notions techniques (maîtrise d’un ampli, travail du son...) > Progrès rythmique et technique sur l’instrument. > Première approche des musiques actuelles, en vue, à moyen terme, d’intégrer « Rock in the Box » > Un niveau correct sur la pratique de l’instrument est obligatoire. 9 Pour tout instrumentiste, mais plus particulièrement pour instruments dits actuels (guitare, basse, batterie, cuivre…) LA BATUCADA : (ENSEMBLE DE PERCUSSIONS BRÉSILIENNES) La batucada est un grand groupe musical multi-génération qui permet de vivre pleinement la notion de collectif, d’écoute et de partage. L’INTÉRÊT PÉDAGOGIQUE > Travail rythmique (très intéressant pour tous et oui c’est toujours la base de tout mais en particulier pour les bassistes et batteurs qui ont besoin d’une assise rythmique très développée) > Travail en groupe > Représentations pour divers événements en extérieur, > Mixité des publics enfants et ados de l’école de musique (mais pas seulement), parents et autres adultes, Cet atelier ne nécessite pas de connaissance musicale, il peut très bien s’adapter à tous les niveaux. Ainsi, certaines personnes peuvent pratiquer la musique juste pour le plaisir. A noter que la MJC propose un tarif bas pour une meilleure accessibilité de la musique pour tous. W L’ORGANISATION D’ÉVÉNEMENTS MUSICAUX: LE PLAISIR DE JOUER ENSEMBLE LA NOUVELLE FORMULE DES AUDITIONS OBJECTIFS > Panacher et fédérer les enfants > Permettre aux enfants de partager leur musique avec un public plusieurs fois dans l’année. > 3 dates d’auditions seront fixées dans l’année. Les élèves d’initiation musicale pourront y être invités. Ces auditions permettront aux familles lors d’une seule représentation d’écouter divers instruments enseignés à la MJC et donc de choisir pour le futur musicien, l’instrument qui le fait vibrer tout en prenant conscience de la difficulté de celui-ci. LES DIFFÉRENTS ÉVÉNEMENTS MUSICAUX PROPOSÉS PAR LA MJC > Fête de la musique > Ça va Jazzer en pleine herbe > Concerts du Big Band de Bron > Box in live (scène amateur musiques actuelles) > Apéro chantant > Salade de Bruit > Projet Musique et Danses > Le F’est (festival musiques actuelles des école de l’Est Lyonnais) 10 W LES PARCOURS CULTURELS PROPOSÉS AU TOUT PUBLIC > La MAO dans les école primaires : le but est de faire découvrir la musique à un large public d’enfants grâce à l’outil informatique musical. Il n’est pas nécessaire d’être musicien ou instrumentiste pour maîtriser le logiciel et créer sa propre composition. > La MAO dans les collèges : Un nouveau projet en partenariat avec 3 collèges de Bron. Dans le cadre du projet « Terre de son » et grâce à l’outil MAO, un spectacle de collégiens va être créer puis représenté dans la salle de spectacle du Jack Jack. Le but est de créer des passerelles entre les collégiens des différents établissements. > Prévention des risques auditifs : sensibilisation en direction des collèges de Bron. La réforme des rythmes scolaires dans les écoles maternelle et élémentaire de Bron donnera aussi l’opportunité de travailler de nouveaux partenariats dans une optique de découverte auprès d’un public enfants plus divers. LES PRATIQUES COLLECTIVES HEBDOMADAIRES LE CHOIX D’UNE PRATIQUE ACTIVE (adultes et grands ados) W UNE PROPOSITION ÉCLECTIQUE > Ateliers Jazz : rencontres entre différents musiciens et instruments sur des rythmes jazzy ou funk (chiffrage anglo-saxon, lecture d’une grille…) > Le Big Band de Bron : Orchestre Jazz abordant le répertoire des années 30 jusqu’à nos jours. Niveau 3ème cycle. > Atelier Blues Rock : groupe abordant ce répertoire incontournable. > Percussions corporelles et batucada : Atelier rythmique, travail sur le corps et sur instruments de percussions. > Informatique musicale : L’objectif est d’intégrer l’ordinateur dans un contexte musical et sonore. Réalisation de pièces musicales de différents styles grâce à l’utilisation de logiciels «musicaux» mais également d’instruments virtuels... Utilisation des périphériques audio ainsi que des plug-ins de traitement sonore pour l’enregistrement, le mixage, le montage et la masterisation. 11 > Ensemble vocal : LES ARAGONES Atelier vocal semi-collectif qui entend privilégier le travail technique et l’interprétation. La polyphonie et l’harmonie sont également exploitées. L’idée est d’aborder les séances de manière collective pour tout ce qui concerne la polyphonie, l’échauffement vocal, le travail scénique, et d’accorder un temps individuel à chacun sur l’aspect technique et personnel. Public concerné : personnes désirant réellement progresser à titre individuel et acquérir une technique vocale concrète, le but étant d’accéder à l’autonomie, tout en profitant du plaisir de chanter à plusieurs en enrichissant un petit répertoire. > CHORALE CHANTS DU MONDE LES GLOBE SINGERS Chorale qui explore les chants du monde, en privilégiant un répertoire rythmé et enjoué. Beaucoup d’énergie et à terme plusieurs projets dans l’année (scènes ouvertes MJC) . Certains airs sont accompagnés sur bande son, d’autres interprétés a cappella. Afrique, Brésil, Pologne, Italie, Inde, liste non exhaustive, et bien sûr un petit bout de France aussi... > COMÉDIE MUSICALE Activité pluri disciplinaire mêlant théâtre danse et musique créant ainsi un lien entre l’école de musique et l’animation globale. W UNE PROPOSITION POUR LA JEUNESSE : « ROCK IN THE BOX » Destiné aux 15–25 ans, souhaitant se perfectionner et découvrir les répétitions en groupe. Cette proposition comporte 1h30 d’atelier hebdomadaire dans les box de répétition du Jack Jack, 2 outils à choisir dans le programme de la « Box à Outils », et une place de concert sur la programmation du Jack Jack. Le but de cette formule est de faire découvrir les musiques actuelles au sens large, avec des morceaux représentant les esthétiques et époques clés de ces musiques. Les participants seront aussi force de propositions sur le choix des morceaux abordés. Des partenariats devraient être mis en place (notamment avec la médiathèque) pour aborder l’histoire des musiques actuelles. LES PERSPECTIVES DE L’ÉCOLE DE MUSIQUE W VERS UNE PASSERELLE AVEC LE « JACK JACK » Le nouveau complexe de Jack Jack est une avancée significative pour le projet d’autonomie de l’école de musique, car il permettra une interaction entre les adhérents sur le déroulement d’un projet. EXEMPLE DE PROJET EN RAPPORT AVEC LES DIFFÉRENTS ÉLÉMENTS > Répétition dans Box de Musique des ateliers ados Pop-Rock ou « Rock in the box ». > Enregistrement puis mixage par les adhérents MAO. > Répétition, travail scénique en vue d’un concert de l’atelier Pop-rock en salle de spectacle. > Concert de l’atelier Pop-rock donné en salle de spectacle (captation sonore par la MAO, et captation vidéo par des adhérents de la Cyberbase en vue d’un DVD). 12 Ce schéma peut tout à fait s’adapter pour des groupes amateurs, semi-professionnels, et professionnels qui seraient en résidence à la MJC pour la préparation d’un spectacle ou d’un album. Grâce à ce complexe, la MJC pourra aider des groupes ou artistes locaux à réaliser divers projets musicaux. LA « BOX À OUTILS » Modules et stages sur l’aspect technique, musical et artistique pour s ‘améliorer dans la pratique des musiques actuelles. Chaque musicien peut choisir dans les différentes propositions (chant, instrument, MAO...) afin de ce confectionner sa propre boîte à outils. Des modules pour les groupes sont aussi proposés, tels que montage de répétition, travail des chœurs, enregistrement maquette... W VERS L’ACCOMPAGNEMENT DES GROUPES L’école de musique FreeSons forme des élèves à l’instrument, à la formation musicale et à la pratique collective. Plusieurs groupes répètent dans nos locaux de manière autonome ou avec les conseils d’un animateur. De l’émergence à un début de professionnalisation, voici un exemple d’accompagnement d’un groupe amateur bénéficiant des ressources du nouvel équipement. Après avoir suivi le cursus de l’école de musique Free Sons, un groupe rock s’est constitué. Chaque membre du groupe a acquis un savoir grâce à son travail et à l’enseignement des différents professeurs. Le groupe décide alors d’acquérir une autonomie. Les box de musique équipés sont la solution pour un travail de répétition. Selon les besoins des groupes, un intervenant (responsable musique, régisseur…) passe régulièrement pour donner des conseils et vérifier la bonne utilisation du matériel. Après de nombreuses répétitions dans les box de musique mis à disposition, le groupe s’est créé un répertoire original et commence à jouer lors de différents événements amateurs (fête MJC, Scène ouverte, Fête de la musique…). Pour se développer, il est maintenant nécessaire d’avoir un support audio de qualité. Le studio d’enregistrement permet d’enregistrer une maquette de bonne qualité, support indispensable pour démarcher pour de nouveaux concerts, éventuellement rémunérés. Des informations essentielles sont alors données au groupe pour la protection de leurs compositions (SACEM, creativecommons…). Un concert peut également être donné pour la présentation de la maquette, différents acteurs des musiques actuelles sont invités en vue de programmation dans d’autres lieux. Le groupe désormais en émergence, commence à tourner dans divers lieux, mais n’a pas de réelle identité et rencontre des difficultés à se structurer administrativement. Différentes formes de résidences ou formations peuvent alors être mises en œuvre par des professionnels du métier : > Résidence musicale : un musicien professionnel et un ingénieur du son aident le groupe à trouver son identité sonore, à développer les arrangements… > Création d’un spectacle : travail scénique, lumière, jeu de scène … > Résidence artistique afin de trouver une identité visuelle, graphique… > Formations administratives : se créer un réseau, comment protéger ses compositions, le régime de l’intermittence… 13 Diverses autres résidences ou formation sont bien évidemment envisageables suivant les perspectives de chaque groupe. Le groupe en voix de professionnalisation décide d’enregistrer un premier opus. Équipé d’un studio avec une cabine reliée à la salle de spectacle, le nouveau complexe peut délivrer un enregistrement de qualité professionnelle (prise de son, mixage, mastering). Une aide sur le flan administratif sera aussi proposée : droits auteurs, SDRM… Cet exemple de parcours depuis l’école de musique jusqu’à la professionnalisation peut varier. Les accompagnements de groupes seront ajustés en fonction des cas. Ainsi, différentes formes de conventions seront proposées suivant les projets des groupes. W DÉVELOPPER LES PROJETS EN PARTENARIAT AVEC LES ÉCOLES DE L’EST LYONNAIS : LE FES’T L’école de musique Freesons fait partie du Réseau des Écoles de l’Est Lyonnais (le REEL). Il est envisagé dans un futur proche de créer ensemble un réseau de scènes des musiques actuelles ( une première ébauche avec le Festival des Écoles de l’Est Lyonnais organisé au Jack Jack a lancé l’invitation). L’idée est de proposer des lieux ou les groupes émergents issus ou gravitant autour des écoles de musique de l’Est lyonnais puissent se produire. Dans le cadre du F’EST, chaque école participante choisit un groupe ou un atelier qui jouera sur la scène du Jack Jack dans des conditions professionnelles. Un temps commun au groupe est aussi mis en place en amont du festival, afin que les groupes se rencontrent, échangent sur leurs pratiques. Lors de cette rencontre, des intervenants de chaque école seront là pour donner des conseils lors de différents ateliers spécifiques. APRÈS LA RÉFLEXION, L’ACTION ! Isabel RUBIN, responsable pédagogique enfants Clément SÉGUIN, responsable pédagogique ados adultes, box et émergence Hélène MARY, coordinatrice des activités 14