berliner ensemble - Théâtre de la Ville

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berliner ensemble - Théâtre de la Ville
allemagne
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THÉÂTRE DE LA VILLE
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FESTIVAL D’AUTOMNE À PARIS
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16 quai de gesvres
75180 paris cedex 04 I 01 48 87 54 42
SAISON 2012 I 2013
BERLINER ENSEMBLE
BERTOLT
BRECHT I HEINER MÜLLER
La Résistible Ascension d’Arturo Ui
→ ThéâTre de la ville i 2 PLACE DU CHÂTELET PARIS 4
du 24 au 28 sepTembre 20 h 30
en allemand surTiTré en français
Tarif e 35 € // 30 € // jeunes 26 €
locaTion 2 PLACE DU CHÂTELET PARIS 4 // 31 RUE DES ABBESSES PARIS 18 // 01 42 74 22 77 //wwww.theatredelaville-paris.com
→ ThéâTre de la ville i 2 PLACE DU CHÂTELET PARIS 4
du 24 au 28 sepTembre 20 h 30
BERLINER ENSEMBLE
BERTOLT
BRECHT I HEINER MÜLLER
La Résistible Ascension d’Arturo Ui
MISE EN SCÈNE
DÉCOR
heiner müller
& COSTUMES
hans joachim schlieker
COLLABORATION MISE EN SCÈNE
stephan suschke
DIR. TECHNIQUE stephan besson
LUMIÈRES ulrich eh
SON alexander bramann
CHEF COSTUMIÈRE
& MAQUILLAGE
barbara naujok
SCULPTURE jurij mirtschin
AVEC
martin Wuttke,
martin schneider,
volker spengler,
martin seifert,
stefan lisewski,
jürgen holtz,
margarita broich,
roman Kaminski,
michael gerber,
veit schubert,
michael rothmann,
uli pleßmann,
Thomas Wendrich,
detlef lutz,
jörg Thieme,
axel Werner,
heinrich buttchereit,
michael Kinkel,
victor deiß,
uwe preuss,
ruth glöss,
uwe steinbruch,
larissa fuchs,
stephan schäfer
berliner ensemble
CORÉALISATION Théâtre de la ville-paris
et festival d’automne à paris.
PRODUCTION
© l’arche éditeur
dans le cadre du Tandem
paris berlin organisé
À l’occasion des 25 ans d’amiTié
enTre les villes de paris
eT de berlin.
JOUER AVEC L’HISTOIRE
comment un pauvre gangster devint maître de chicago, comment hitler
devint maître de l’allemagne, comment martin Wuttke est devenu arturo ui.
Minable malfrat de Chicago, Arturo Ui s’allie au gang des choux-fleurs, manipule les uns et les
autres, fait main basse sur la ville. C’est ainsi que, à travers la fable écrite par brecht en exil en
1941, Hitler a pris le pouvoir. C’est l’ultime mise en scène de heiner müller, alors directeur du
berliner ensemble, et qui jusqu’à présent se réservait plutôt à ses propres textes. Il meurt en décembre 1995, six mois après la première. C’est, dans ce domaine, son chefd’oeuvre (venu en
1996 au Festival d’Avignon). Car, en dehors de son intimité avec l’ironie rageuse de Brecht,
avec sa volonté de désigner un mortel danger encore et toujours actuel, il y avait martin Wuttke.
Un Arturo Ui chien enragé, clown terrifiant, naïf aux ambitions démesurées qui se cherche dans
les fauxsemblants du théâtre… Il y avait, il y a Martin Wuttke, qui chaque saison le retrouve.
Lesannées ni l’âge n’y peuvent rien. Arturo Ui est Martin Wuttke. Et vice versa.
colette godard
TEMPS FORT HEINER MÜLLER MERCREDI 26 SEPTEMBRE
ouverTure de la locaTion mardi 4 sepTembre • réservaTion sur le siTe inTerneT
www.theatredelaville-paris.com (RUBRIQUE RENCONTRES PUIS CALENDRIER & INSCRIPTIONS)
→ 19 h-20 h// au café des œilleTs
HEINER MÜLLER ENTRE BRECHT & SHAKESPEARE •
graTuiT sur réservaTion
Rencontre avec jean jourdheuil écrivain, traducteur de Heiner Müller et metteur en scène. À propos d’Anatomie Titus et d’Arturo Ui,
5 ans après la chute du mur de Berlin, prologue à la projection du film Anatomie Titus Fall of Rome.
→ 20 h 30 // grande salle
FILM • Tarif unique 5 €
Anatomie Titus Fall of Rome de brigitte maria mayer müller
RÉTABLE POUR LE TEMPS PRÉSENT
Dernière compagne de Heiner Müller, Brigitte Maria Mayer est une photographe et cinéaste d’exception. Avec Anatomie Titus Fall
of Rome, film-installation (sur trois écrans), elle donne un extraordinaire prolongement à la pièce que Heiner Müller composa en
1984, faisant lui-même « matériau » d’une des premières tragédies de Shakespeare, Titus Andronicus. Rétable pour le temps
présent, le triptyque de Brigitte Maria Mayer imbrique les saillances du texte, parabole sur la beauté et la terreur, et des
séquences filmées en Europe, au Ghana, en Syrie, en Égypte, en Chine et à Dubaï. Rituels grégaires et architectures verticales
des mégapoles contemporaines. Chorégraphie multiple d’un monde globalisé. De quoi Rome est-il aujourd’hui le nom ? D’anciens empires, et d’autres qui préparent leurs futures ruines. Maelström de générations (Jeanne Moreau et Anna, la fille de Heiner
Müller), d’époques, de cultures, de territoires, où chaque paysage est un état d’âme.
jean-marc adolphe
→ du 10 au 30 sepTembre // ThéâTre de la ville
EXPOSITION
Exposition de photos de brigitte maria mayer müller.
ThéâTre de la ville paris • la résisTible ascension d’arTuro ui • saison 2012-2013
marTin WuTTKe raconTe bernhard mineTTi
Le 3 juin 1995, la première d’Arturo Ui fut un succès sensationnel. Les sept semaines de répétitions – 17 mars-3 juin 1995, au
total 59 services – avaient été pourtant bien mouvementées.
heiner müller savait ses jours comptés et il savait que la santé
financière et artistique du berliner ensemble n’était guère plus
brillante et reposait sur lui. L’Ensemble, entité historique et
biologique, ne semblait pas particulièrement disposé à adopter
la récente recrue de Matthias Langhoff : martin Wuttke, la trentaine, formé à l’Ouest dans une autre tradition théâtrale. Enfin,
les 584 représentations triomphales d’Arturo Ui, interprétées
par Ehkkehard Schall dans la version historique de 1959,
étaient encore bien vivantes dans toutes les mémoires.
Müller pouvait au mieux travailler quatre heures par jour. L’artisanat quotidien de la mise en scène n’était pas vraiment son
affaire. Stephan Suschke, son collaborateur depuis la fin des
années quatre-vingt, l’assistait dans cette tâche. Pour ainsi dire
co-metteur en scène, il demeure encore aujourd’hui le responsable artistique du spectacle. Müller en revanche excellait pour
lancer des idées provocantes et trouver l’énergie et la dynamique du projet artistique. Il résumait par exemple la fable
d’Arturo Ui dans un slogan inspiré par Othello : « Un nègre
d’Autriche vient en Allemagne où il veut grimper ». En proposant
à Martin Wuttke d’affronter Bernhard Minetti dans la scène
centrale de la leçon de théâtre, Heiner Müller, empêcheur de
jouer en rond, préparait une collision prometteuse.
En 2005, Stefan Suschke a publié aux éditions de la revue Theater der Zeit Müller macht Theater, un précieux ouvrage sur les dix
mises en scène réalisées par Heiner Müller, dont la dernière fut
Arturo Ui. Le 30 décembre 1995, le Berliner Ensemble improvisa un changement de programme. La première prévue ce
jour-là fut repoussée pour laisser place à Arturo Ui. Devant le
rideau de fer baissé, Hermann Beyer annonça la mort de Müller.
Voici, très condensé dans cette version française, le passage
d’un entretien tiré de ce Müller fait du théâtre où Martin Wuttke
raconte comment le heurt de deux personnalités peut donner
naissance à une scène d’anthologie. Après Bernhard Minetti,
Martin Wuttke a eu pour partenaire Marianne Hoppe, puis
quatre autres acteurs de l’Ensemble. Il affronte maintenant
dans cette scène du Vieux Comédien jürgen holtz que les spectateurs du Théâtre de la Ville ont pu applaudir dans les rôles
de Peachum dans L’Opéra de quat’sous et de Schigolch dans
Lulu. Le 24 septembre 2012, le Berliner Ensemble donnera au
Théâtre de la Ville la 388e représentation d’Arturo Ui dans la
mise en scène de Heiner Müller.
michel bataillon
Minetti. Voilà la scène à jouer : Ui va voir un acteur qui doit lui
apporter quelque chose. Tu vas donc à la prochaine répétition sans
la moindre vanité et tu fais non seulement ce qui est dans le texte
mais aussi ce que l’acteur Minetti te dit, à toi l’acteur Wuttke.
Comme apparemment il n’y a pas de metteur en scène, laisse-toi
mettre en scène par l’acteur qui veut régner ». Et c’est ainsi que
j’ai fait. Dès que j’avais dit mon texte, je ne bougeais plus.
Quand il parlait, je croisais les bras sur la poitrine. Et ça collait
aussitôt avec le mécanisme de la scène, mais ça ne m’était pas
apparu clairement auparavant ! Minetti avait raison ! Nous n’y
gagnions ni l’un ni l’autre. À partir de ce moment-là, dès que
j’en avais fini avec mon texte, je respirais calmement et je me
plantais là sans bouger. Une absence de vie.
La scène avec Minetti est le virage décisif, essentielle pour la
construction de la soirée. Avec son intelligence de comédien, il
l’avait tout de suite compris. C’est le seul qui, en scène face à
moi, ait affirmé : « Je suis meilleur que toi ! » Tout le reste de la
compagnie disait : « C’est un trou du cul, ce petit Wuttke. Il ne
sera jamais aussi bien que Ekkehard Schall ! » Le seul qui ne
parlait pas de la façon dont j’étais, mais qui réfléchissait à la
façon dont il était dans le spectacle, c’était Minetti. Sa position
était : « Mesdames, Messieurs, il joue certes toute la soirée mais
moi, je vais vous montrer ce qu’est un véritable acteur. » Et ça collait avec le rôle.
Dès l’instant où j’ai cessé de m’affirmer face à ce comédien, dès
l’instant où je me suis mis à sa disposition en tant qu’élève, le
champ s’est ouvert devant moi pour toute la seconde partie de
la pièce. Minetti voulait une efficacité qui porte bien plus loin
qu’une phrase. Dans cette soirée, il voulait jouer une scène
inoubliable : « Les applaudissements après ma scène, ce doit être
le clou de la soirée. » Mais moi, j’ai utilisé ça : le rideau tombe et
je prends ces applaudissements destinés à Minetti pour en
faire les applaudissements d’entrée pour mon grand numéro.
C’est juste dans le contenu et ça charge d’énergie toute la soirée.
Je pouvais être certain que Minetti allait conduire la scène jusqu’à ce que viennent les applaudissements. Et ensuite : à fond
la caisse ! Et alors tu as gagné la soirée.
À l’avant-première, j’eus comme un pressentiment, je remarquai que ça fonctionnait. Et le jour de la première, Minetti était
brillant, brillant. Il était le meilleur, de loin le meilleur. En fait,
quand Minetti avait fini de jouer, la représentation était finie.
C’est un moment où j’ai beaucoup appris sur le théâtre. Je suis
convaincu que Müller avait vu tout ça dès la conception d’ensemble. Il voulait que cette scène imbibe toute la soirée. Et il y
est parvenu. C’était la plus forte scène et il ne me restait plus
qu’à l’utiliser comme moteur. C’est génial, ce que Müller avait
bâti pour moi.
extrait de Müller macht Theater in Theater der zeit, traduction m. b.
leçon d’orgueil eT d’humiliTé
Ce qu’il y avait de fou chez Minetti, c’était son manque d’humour. Il prenait très mal que je ne joue pas Shakespeare
comme il me le montrait. C’était une chose qui vraiment l’irritait – outre qu’il voulait toujours montrer que j’étais un “nonacteur”. Il avait commencé par me regarder méchamment puis
il m’avait dit : « Quand je parle, vous ne devez pas bouger. Nous
n’y gagnons ni l’un ni l’autre. » En tant qu’acteur, tu penses
devoir jouer “avec”, c’est une vieille loi du théâtre. Je me vexais :
« Maintenant je n’ai plus le droit de bouger et d’agiter les mains
quand il parle, c’est idiot ». Müller ne m’a en aucune façon aidé
à m’affirmer. Cela l’amusait énormément. Il aimait vous mettre
des bâtons dans les pattes. J’étais désespéré. Comment ne pas
souffrir de cet état de fait, comment me faire pour ainsi dire
consciemment idiot… Dans mon profond désarroi, je me suis
dit : « Cesse de résister. Fais précisément ce que veut Monsieur
CORRESPONDANCE
dogsborough
Hindenburg, Président d’Allemagne
marchands de légumes
Petits Bourgeois
arturo ui
Hitler
gansters
Fascistes
giri
Göring, Ministre de la propagande
dock scandal
scandale du prêt de l’Est
roma
Röhm, leader du SA
Worehouse fire-Trial
Reichstag Fire-Trial
dullfeet
Dollfuss, Chancelier d’Autriche
chicago
Allemagne
cauliflower Trust
Junkers et industriels
cicero
Autriche
ThéâTre de la ville paris • la résisTible ascension d’arTuro ui • saison 2012-2013
HEINER
MÜLLER
1929-1995
Avant l’éclatement de la république démocratique allemande, heiner müller était considéré, internationalement comme dans les
deux états allemands, comme l’un des dramaturges allemands les
plus importants depuis Bertolt Brecht. Suivant les traces de
Brecht, il fut l’un des poètes les plus innovants du XXe siècle, écrivant des textes scéniques qui semblent défier les limites du théâtre.
Ses textes plus tardifs n’auront pas d’intrigue et souvent, seront
dépourvus de rôles spécifiques et même de dialogue. Son travail
théâtral établit des ponts entre modernisme et postmodernisme,
entre les conflits Est-Ouest à l’origine de la Guerre froide, entre
les conflits Nord-Sud qui émergent dans le monde post-communiste. Comme Brecht, Müller pouvait déclarer : « Le théâtre est un
laboratoire pour l’imagination sociale ».
Heiner Müller est né en 1929 à Eppendorf. Après des débuts en
tant que chercheur assistant et éditeur d’un magazine d’art, il se
lance dans l’écriture en 1957. L’année suivante, il travaille au théâtre
Maxime Gorki de Berlin.
En 1961, il est rejeté de l’Association des écrivains officiels d’Allemagne de l’Est à la condamnation de son œuvre Die Umsiedlerin.
À partir de 1970, il est dramaturge au Berliner Ensemble puis au
Volksbühne theatre en 1976. Durant cette période, la majorité de
ses pièces les plus célèbres sont créées à l’Ouest : Der Horatier,
Mauser, Philoctète et germania Tod in berlin d’abord joué en
1978 au Munich Kammerspiele, une production pour laquelle
Müller reçut le prix Mülheimer Drama en 1979.
Parmi d’autres productions importantes, citons Der Augrag, Quartett, Anatomie Titus Fall of Rome et Hamlet Machine.
De 1990 à 1993, Müller fut le dernier président de l’ex-East German « Akademie der Künste » (Académie des Arts) ; En 1992, il
devient membre de la direction du Berliner Ensemble dont il
prend la direction artistique en 1995. Il produit quelques nouvelles œuvres dramatiques dans la dernière partie de sa vie. En
1995, La Résistible ascension d’Arturo Ui avec Martin Wuttke dans
le rôle-titre est l’un des succès les plus retentissants de l’histoire
du Berliner Ensemble. Heiner Müller meurt à Berlin en 1995.
« Sur scène, clame Müller, vous avez besoin d’un ennemi. L’histoire
de l’Allemagne est mon ennemi et je veux la fixer dans le blanc des
yeux ».
BERTOLT
BRECHT
Fils d’une famille bourgeoise, bertolt brecht fait des études de philosophie puis de médecine avant d’être mobilisé comme infirmier
pendant la Première Guerre mondiale. À son retour, il fréquente
la bohème de Munich et écrit des chansons. Ses premières pièces,
comme Baal, dévoilent clairement sa personnalité asociale et ses
idées anarchistes. Il publie ensuite Homme pour Homme, pièce
épique qui provoque de graves polémiques.
En 1928, L’Opéra de quat’sous lui apporte, sur un malentendu,
le succès. Mais, après la chute de la république de Weimar et la
montée des nazis, il doit finalement quitter l’Allemagne.
Après des années très productives en Californie, ses travaux largement imprégnés d’idéologie marxiste le conduisent devant la
commission des activités anti-américaines puis à quitter les ÉtatsUnis.
De retour en Allemagne il mène de front des activités dramatiques
(Mère Courage ...), poétiques et prises de position pour une culture socialiste, notamment avec le Berliner Ensemble. Il obtient
le prix Staline en 1955 et décède un an plus tard d’un infarctus.
(evene.fr)
MARTIN
WUTTKE
Né en 1962, il travaille dans les principales institutions allemandes, entre au Berliner Ensemble, où en 1995, il devient Arturo
Ui, rôle qui lui vaut d’être désigné « acteur de l’année » par la
revue Theater Heute, un titre qu’il recevra également en 2003.
Cette année-là, Heiner Müller meurt. Il lui succède brièvement à
la direction du Berliner et en 1997 se tourne vers la mise en scène.
En 1999, il rejoint Frank Castorf à la Volksbühne où, sous sa direction, il joue notamment For ever Young d’après Doux oiseau de
jeunesse de Tenesse Williams et avec Marthaler, Les Dix commandements d’après Viviani, spectacles vus à la MC 93 en 2004.
Trois de ses mises en scène peuvent être vues au Berliner Ensemble:
Gretchen’s Faust, une adaptation du Faust de Goethe, Pff ou le
dernier tango au téléphone de George Tabori et Le Cœur aventureux : drogues et extasie d’après des textes de Ernst Jünger.
ThéâTre de la ville paris • la résisTible ascension d’arTuro ui • saison 2012-2013