berliner ensemble - Théâtre de la Ville
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berliner ensemble - Théâtre de la Ville
allemagne CONTACT PRESSE THÉÂTRE DE LA VILLE jacqueline magnier [email protected] 01 48 87 84 61 FESTIVAL D’AUTOMNE À PARIS rémi forT I chrisTine delTerme 01 53 45 17 13 ADMINISTRATION 16 quai de gesvres 75180 paris cedex 04 I 01 48 87 54 42 SAISON 2012 I 2013 BERLINER ENSEMBLE BERTOLT BRECHT I HEINER MÜLLER La Résistible Ascension d’Arturo Ui → ThéâTre de la ville i 2 PLACE DU CHÂTELET PARIS 4 du 24 au 28 sepTembre 20 h 30 en allemand surTiTré en français Tarif e 35 € // 30 € // jeunes 26 € locaTion 2 PLACE DU CHÂTELET PARIS 4 // 31 RUE DES ABBESSES PARIS 18 // 01 42 74 22 77 //wwww.theatredelaville-paris.com → ThéâTre de la ville i 2 PLACE DU CHÂTELET PARIS 4 du 24 au 28 sepTembre 20 h 30 BERLINER ENSEMBLE BERTOLT BRECHT I HEINER MÜLLER La Résistible Ascension d’Arturo Ui MISE EN SCÈNE DÉCOR heiner müller & COSTUMES hans joachim schlieker COLLABORATION MISE EN SCÈNE stephan suschke DIR. TECHNIQUE stephan besson LUMIÈRES ulrich eh SON alexander bramann CHEF COSTUMIÈRE & MAQUILLAGE barbara naujok SCULPTURE jurij mirtschin AVEC martin Wuttke, martin schneider, volker spengler, martin seifert, stefan lisewski, jürgen holtz, margarita broich, roman Kaminski, michael gerber, veit schubert, michael rothmann, uli pleßmann, Thomas Wendrich, detlef lutz, jörg Thieme, axel Werner, heinrich buttchereit, michael Kinkel, victor deiß, uwe preuss, ruth glöss, uwe steinbruch, larissa fuchs, stephan schäfer berliner ensemble CORÉALISATION Théâtre de la ville-paris et festival d’automne à paris. PRODUCTION © l’arche éditeur dans le cadre du Tandem paris berlin organisé À l’occasion des 25 ans d’amiTié enTre les villes de paris eT de berlin. JOUER AVEC L’HISTOIRE comment un pauvre gangster devint maître de chicago, comment hitler devint maître de l’allemagne, comment martin Wuttke est devenu arturo ui. Minable malfrat de Chicago, Arturo Ui s’allie au gang des choux-fleurs, manipule les uns et les autres, fait main basse sur la ville. C’est ainsi que, à travers la fable écrite par brecht en exil en 1941, Hitler a pris le pouvoir. C’est l’ultime mise en scène de heiner müller, alors directeur du berliner ensemble, et qui jusqu’à présent se réservait plutôt à ses propres textes. Il meurt en décembre 1995, six mois après la première. C’est, dans ce domaine, son chefd’oeuvre (venu en 1996 au Festival d’Avignon). Car, en dehors de son intimité avec l’ironie rageuse de Brecht, avec sa volonté de désigner un mortel danger encore et toujours actuel, il y avait martin Wuttke. Un Arturo Ui chien enragé, clown terrifiant, naïf aux ambitions démesurées qui se cherche dans les fauxsemblants du théâtre… Il y avait, il y a Martin Wuttke, qui chaque saison le retrouve. Lesannées ni l’âge n’y peuvent rien. Arturo Ui est Martin Wuttke. Et vice versa. colette godard TEMPS FORT HEINER MÜLLER MERCREDI 26 SEPTEMBRE ouverTure de la locaTion mardi 4 sepTembre • réservaTion sur le siTe inTerneT www.theatredelaville-paris.com (RUBRIQUE RENCONTRES PUIS CALENDRIER & INSCRIPTIONS) → 19 h-20 h// au café des œilleTs HEINER MÜLLER ENTRE BRECHT & SHAKESPEARE • graTuiT sur réservaTion Rencontre avec jean jourdheuil écrivain, traducteur de Heiner Müller et metteur en scène. À propos d’Anatomie Titus et d’Arturo Ui, 5 ans après la chute du mur de Berlin, prologue à la projection du film Anatomie Titus Fall of Rome. → 20 h 30 // grande salle FILM • Tarif unique 5 € Anatomie Titus Fall of Rome de brigitte maria mayer müller RÉTABLE POUR LE TEMPS PRÉSENT Dernière compagne de Heiner Müller, Brigitte Maria Mayer est une photographe et cinéaste d’exception. Avec Anatomie Titus Fall of Rome, film-installation (sur trois écrans), elle donne un extraordinaire prolongement à la pièce que Heiner Müller composa en 1984, faisant lui-même « matériau » d’une des premières tragédies de Shakespeare, Titus Andronicus. Rétable pour le temps présent, le triptyque de Brigitte Maria Mayer imbrique les saillances du texte, parabole sur la beauté et la terreur, et des séquences filmées en Europe, au Ghana, en Syrie, en Égypte, en Chine et à Dubaï. Rituels grégaires et architectures verticales des mégapoles contemporaines. Chorégraphie multiple d’un monde globalisé. De quoi Rome est-il aujourd’hui le nom ? D’anciens empires, et d’autres qui préparent leurs futures ruines. Maelström de générations (Jeanne Moreau et Anna, la fille de Heiner Müller), d’époques, de cultures, de territoires, où chaque paysage est un état d’âme. jean-marc adolphe → du 10 au 30 sepTembre // ThéâTre de la ville EXPOSITION Exposition de photos de brigitte maria mayer müller. ThéâTre de la ville paris • la résisTible ascension d’arTuro ui • saison 2012-2013 marTin WuTTKe raconTe bernhard mineTTi Le 3 juin 1995, la première d’Arturo Ui fut un succès sensationnel. Les sept semaines de répétitions – 17 mars-3 juin 1995, au total 59 services – avaient été pourtant bien mouvementées. heiner müller savait ses jours comptés et il savait que la santé financière et artistique du berliner ensemble n’était guère plus brillante et reposait sur lui. L’Ensemble, entité historique et biologique, ne semblait pas particulièrement disposé à adopter la récente recrue de Matthias Langhoff : martin Wuttke, la trentaine, formé à l’Ouest dans une autre tradition théâtrale. Enfin, les 584 représentations triomphales d’Arturo Ui, interprétées par Ehkkehard Schall dans la version historique de 1959, étaient encore bien vivantes dans toutes les mémoires. Müller pouvait au mieux travailler quatre heures par jour. L’artisanat quotidien de la mise en scène n’était pas vraiment son affaire. Stephan Suschke, son collaborateur depuis la fin des années quatre-vingt, l’assistait dans cette tâche. Pour ainsi dire co-metteur en scène, il demeure encore aujourd’hui le responsable artistique du spectacle. Müller en revanche excellait pour lancer des idées provocantes et trouver l’énergie et la dynamique du projet artistique. Il résumait par exemple la fable d’Arturo Ui dans un slogan inspiré par Othello : « Un nègre d’Autriche vient en Allemagne où il veut grimper ». En proposant à Martin Wuttke d’affronter Bernhard Minetti dans la scène centrale de la leçon de théâtre, Heiner Müller, empêcheur de jouer en rond, préparait une collision prometteuse. En 2005, Stefan Suschke a publié aux éditions de la revue Theater der Zeit Müller macht Theater, un précieux ouvrage sur les dix mises en scène réalisées par Heiner Müller, dont la dernière fut Arturo Ui. Le 30 décembre 1995, le Berliner Ensemble improvisa un changement de programme. La première prévue ce jour-là fut repoussée pour laisser place à Arturo Ui. Devant le rideau de fer baissé, Hermann Beyer annonça la mort de Müller. Voici, très condensé dans cette version française, le passage d’un entretien tiré de ce Müller fait du théâtre où Martin Wuttke raconte comment le heurt de deux personnalités peut donner naissance à une scène d’anthologie. Après Bernhard Minetti, Martin Wuttke a eu pour partenaire Marianne Hoppe, puis quatre autres acteurs de l’Ensemble. Il affronte maintenant dans cette scène du Vieux Comédien jürgen holtz que les spectateurs du Théâtre de la Ville ont pu applaudir dans les rôles de Peachum dans L’Opéra de quat’sous et de Schigolch dans Lulu. Le 24 septembre 2012, le Berliner Ensemble donnera au Théâtre de la Ville la 388e représentation d’Arturo Ui dans la mise en scène de Heiner Müller. michel bataillon Minetti. Voilà la scène à jouer : Ui va voir un acteur qui doit lui apporter quelque chose. Tu vas donc à la prochaine répétition sans la moindre vanité et tu fais non seulement ce qui est dans le texte mais aussi ce que l’acteur Minetti te dit, à toi l’acteur Wuttke. Comme apparemment il n’y a pas de metteur en scène, laisse-toi mettre en scène par l’acteur qui veut régner ». Et c’est ainsi que j’ai fait. Dès que j’avais dit mon texte, je ne bougeais plus. Quand il parlait, je croisais les bras sur la poitrine. Et ça collait aussitôt avec le mécanisme de la scène, mais ça ne m’était pas apparu clairement auparavant ! Minetti avait raison ! Nous n’y gagnions ni l’un ni l’autre. À partir de ce moment-là, dès que j’en avais fini avec mon texte, je respirais calmement et je me plantais là sans bouger. Une absence de vie. La scène avec Minetti est le virage décisif, essentielle pour la construction de la soirée. Avec son intelligence de comédien, il l’avait tout de suite compris. C’est le seul qui, en scène face à moi, ait affirmé : « Je suis meilleur que toi ! » Tout le reste de la compagnie disait : « C’est un trou du cul, ce petit Wuttke. Il ne sera jamais aussi bien que Ekkehard Schall ! » Le seul qui ne parlait pas de la façon dont j’étais, mais qui réfléchissait à la façon dont il était dans le spectacle, c’était Minetti. Sa position était : « Mesdames, Messieurs, il joue certes toute la soirée mais moi, je vais vous montrer ce qu’est un véritable acteur. » Et ça collait avec le rôle. Dès l’instant où j’ai cessé de m’affirmer face à ce comédien, dès l’instant où je me suis mis à sa disposition en tant qu’élève, le champ s’est ouvert devant moi pour toute la seconde partie de la pièce. Minetti voulait une efficacité qui porte bien plus loin qu’une phrase. Dans cette soirée, il voulait jouer une scène inoubliable : « Les applaudissements après ma scène, ce doit être le clou de la soirée. » Mais moi, j’ai utilisé ça : le rideau tombe et je prends ces applaudissements destinés à Minetti pour en faire les applaudissements d’entrée pour mon grand numéro. C’est juste dans le contenu et ça charge d’énergie toute la soirée. Je pouvais être certain que Minetti allait conduire la scène jusqu’à ce que viennent les applaudissements. Et ensuite : à fond la caisse ! Et alors tu as gagné la soirée. À l’avant-première, j’eus comme un pressentiment, je remarquai que ça fonctionnait. Et le jour de la première, Minetti était brillant, brillant. Il était le meilleur, de loin le meilleur. En fait, quand Minetti avait fini de jouer, la représentation était finie. C’est un moment où j’ai beaucoup appris sur le théâtre. Je suis convaincu que Müller avait vu tout ça dès la conception d’ensemble. Il voulait que cette scène imbibe toute la soirée. Et il y est parvenu. C’était la plus forte scène et il ne me restait plus qu’à l’utiliser comme moteur. C’est génial, ce que Müller avait bâti pour moi. extrait de Müller macht Theater in Theater der zeit, traduction m. b. leçon d’orgueil eT d’humiliTé Ce qu’il y avait de fou chez Minetti, c’était son manque d’humour. Il prenait très mal que je ne joue pas Shakespeare comme il me le montrait. C’était une chose qui vraiment l’irritait – outre qu’il voulait toujours montrer que j’étais un “nonacteur”. Il avait commencé par me regarder méchamment puis il m’avait dit : « Quand je parle, vous ne devez pas bouger. Nous n’y gagnons ni l’un ni l’autre. » En tant qu’acteur, tu penses devoir jouer “avec”, c’est une vieille loi du théâtre. Je me vexais : « Maintenant je n’ai plus le droit de bouger et d’agiter les mains quand il parle, c’est idiot ». Müller ne m’a en aucune façon aidé à m’affirmer. Cela l’amusait énormément. Il aimait vous mettre des bâtons dans les pattes. J’étais désespéré. Comment ne pas souffrir de cet état de fait, comment me faire pour ainsi dire consciemment idiot… Dans mon profond désarroi, je me suis dit : « Cesse de résister. Fais précisément ce que veut Monsieur CORRESPONDANCE dogsborough Hindenburg, Président d’Allemagne marchands de légumes Petits Bourgeois arturo ui Hitler gansters Fascistes giri Göring, Ministre de la propagande dock scandal scandale du prêt de l’Est roma Röhm, leader du SA Worehouse fire-Trial Reichstag Fire-Trial dullfeet Dollfuss, Chancelier d’Autriche chicago Allemagne cauliflower Trust Junkers et industriels cicero Autriche ThéâTre de la ville paris • la résisTible ascension d’arTuro ui • saison 2012-2013 HEINER MÜLLER 1929-1995 Avant l’éclatement de la république démocratique allemande, heiner müller était considéré, internationalement comme dans les deux états allemands, comme l’un des dramaturges allemands les plus importants depuis Bertolt Brecht. Suivant les traces de Brecht, il fut l’un des poètes les plus innovants du XXe siècle, écrivant des textes scéniques qui semblent défier les limites du théâtre. Ses textes plus tardifs n’auront pas d’intrigue et souvent, seront dépourvus de rôles spécifiques et même de dialogue. Son travail théâtral établit des ponts entre modernisme et postmodernisme, entre les conflits Est-Ouest à l’origine de la Guerre froide, entre les conflits Nord-Sud qui émergent dans le monde post-communiste. Comme Brecht, Müller pouvait déclarer : « Le théâtre est un laboratoire pour l’imagination sociale ». Heiner Müller est né en 1929 à Eppendorf. Après des débuts en tant que chercheur assistant et éditeur d’un magazine d’art, il se lance dans l’écriture en 1957. L’année suivante, il travaille au théâtre Maxime Gorki de Berlin. En 1961, il est rejeté de l’Association des écrivains officiels d’Allemagne de l’Est à la condamnation de son œuvre Die Umsiedlerin. À partir de 1970, il est dramaturge au Berliner Ensemble puis au Volksbühne theatre en 1976. Durant cette période, la majorité de ses pièces les plus célèbres sont créées à l’Ouest : Der Horatier, Mauser, Philoctète et germania Tod in berlin d’abord joué en 1978 au Munich Kammerspiele, une production pour laquelle Müller reçut le prix Mülheimer Drama en 1979. Parmi d’autres productions importantes, citons Der Augrag, Quartett, Anatomie Titus Fall of Rome et Hamlet Machine. De 1990 à 1993, Müller fut le dernier président de l’ex-East German « Akademie der Künste » (Académie des Arts) ; En 1992, il devient membre de la direction du Berliner Ensemble dont il prend la direction artistique en 1995. Il produit quelques nouvelles œuvres dramatiques dans la dernière partie de sa vie. En 1995, La Résistible ascension d’Arturo Ui avec Martin Wuttke dans le rôle-titre est l’un des succès les plus retentissants de l’histoire du Berliner Ensemble. Heiner Müller meurt à Berlin en 1995. « Sur scène, clame Müller, vous avez besoin d’un ennemi. L’histoire de l’Allemagne est mon ennemi et je veux la fixer dans le blanc des yeux ». BERTOLT BRECHT Fils d’une famille bourgeoise, bertolt brecht fait des études de philosophie puis de médecine avant d’être mobilisé comme infirmier pendant la Première Guerre mondiale. À son retour, il fréquente la bohème de Munich et écrit des chansons. Ses premières pièces, comme Baal, dévoilent clairement sa personnalité asociale et ses idées anarchistes. Il publie ensuite Homme pour Homme, pièce épique qui provoque de graves polémiques. En 1928, L’Opéra de quat’sous lui apporte, sur un malentendu, le succès. Mais, après la chute de la république de Weimar et la montée des nazis, il doit finalement quitter l’Allemagne. Après des années très productives en Californie, ses travaux largement imprégnés d’idéologie marxiste le conduisent devant la commission des activités anti-américaines puis à quitter les ÉtatsUnis. De retour en Allemagne il mène de front des activités dramatiques (Mère Courage ...), poétiques et prises de position pour une culture socialiste, notamment avec le Berliner Ensemble. Il obtient le prix Staline en 1955 et décède un an plus tard d’un infarctus. (evene.fr) MARTIN WUTTKE Né en 1962, il travaille dans les principales institutions allemandes, entre au Berliner Ensemble, où en 1995, il devient Arturo Ui, rôle qui lui vaut d’être désigné « acteur de l’année » par la revue Theater Heute, un titre qu’il recevra également en 2003. Cette année-là, Heiner Müller meurt. Il lui succède brièvement à la direction du Berliner et en 1997 se tourne vers la mise en scène. En 1999, il rejoint Frank Castorf à la Volksbühne où, sous sa direction, il joue notamment For ever Young d’après Doux oiseau de jeunesse de Tenesse Williams et avec Marthaler, Les Dix commandements d’après Viviani, spectacles vus à la MC 93 en 2004. Trois de ses mises en scène peuvent être vues au Berliner Ensemble: Gretchen’s Faust, une adaptation du Faust de Goethe, Pff ou le dernier tango au téléphone de George Tabori et Le Cœur aventureux : drogues et extasie d’après des textes de Ernst Jünger. ThéâTre de la ville paris • la résisTible ascension d’arTuro ui • saison 2012-2013