F.A.E. GALERIE L`ATELIER Exposition Pierre

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F.A.E. GALERIE L’ATELIER
EXPOSITION PERMANENTE D’ART CONTEMPORAIN ET DE SCULPTURES DU ZIMBABWE
DOSSIER DE PRESSE
Exposition Pierre-Marie BRISSON peintre
Bonjour,
Nous avons le plaisir de vous transmettre le dossier de presse de notre prochaine
manifestation.
D’une part, Pierre-Marie BRISSON nous invite à découvrir pour la toute première fois un
nouveau thème jamais présenté sur des paysages mémoire de ces voyages en hommage à W.
Turner.
Et d’autre part il perpétue son univers de scènes humaines, et nous dévoile avec ivresse des
corps, en mouvements de grâce. Ils dansent, jouent, rêvent dans le silence. Qui sont-ils ?
Les toiles de Pierre Marie Brisson nous renvoient à une infinité de questions et tout en nous
plongeant dans une belle et douce intimité.
Vous trouverez ci-joint, pour cet artiste, un CV accompagné d’un texte, 5 photographies des
oeuvres, ainsi que la fiche de la Galerie FAE l’Atelier.
Vernissages les Jeudi 29 Mai et Dimanche 1er Juin 2008
Exposition du Vendredi 30 Mai au Vendredi 4 Juillet 2008
Nous vous souhaitons bonne réception de ce dossier, en espérant que les œuvres de PierreMarie BRISSON susciteront votre intérêt, et restons à votre disposition pour tout
renseignement complémentaire.
Nous vous prions d’agréer, l’expression de nos sentiments les meilleurs.
Arnaud BARD.
F.A.E. Galerie l’ATELIER - 92, avenue J.B. Clément - 92100 BOULOGNE - FRANCE
Tél/Fax : +33 1 46 04 11 75 - Web : www.fae.fr - Email : [email protected]
PIERRE-MARIE BRISSON
Tout au long de ce chemin parcouru, l’œuvre de Pierre-Marie BRISSON a
inspiré de nombreux écrivains comme Jean ROUAUD, Pierre COMBESCO ou
Michel BUTOR dont voici un extrait :
« Aussi, même s’il peut y avoir empreintes, badigeonnages, rehaussements,
l¹essentiel est dans le grattage, le pistage, la fouille minutieuse comme dans un
site archéologique, la chasse aux fantômes cachés entre deux épaisseurs ou
niveaux, les surprendre dans leur léthargie, les rendre au vif, les débusquer avec
le scalpel aux airs innocents de la lanterne magique dans le papier peint de la
chambre aux enfants, les lâcher sur cette scène ou cette arène qui se creuse avec
ses échafaudages et projecteurs, cet après-midi de nymphes et faunes, ce bain
thermal, cette fontaine de jouvence, cet outremer lumineux comme celui d’une
grotte d¹Amalfi qui donnerait sur l’autre côté de la Terre, sur l’autre siècle ou
millénaire, sur l’autre face juvénile et libératrice du double ou triple zéro, l’autre
face de ce zéro fondamental explosif dont, selon les savants du jour, nous
serions une improbable projection. »
Michel BUTOR « Projection »
Eléments biographiques
Pierre Marie Brisson est né en juin 1955 à Orléans.
En 1972, il rencontre le peintre Bernard Saby, qui l’encourage dans sa vocation précoce. Trois
ans plus tard, il expose ses œuvres pour la première fois au musée Charles Péguy à Orléans et
en 1978, à la galerie Lucette Herzog, à Orléans.
C’est en 1979 qu’il réalise ses premières gravures dans l’atelier Pasnic, à Paris. L’année
suivante, l’éditeur Bruno Roulland organise sa première exposition personnelle à New York.
De 1981 à 2006, Pierre Marie Brisson expose régulièrement en France, Allemagne, Suède,
Japon, Canada et Etats-Unis où il est reconnu comme un artiste majeur, présent dans de
nombreuses collections publiques (Fine Arts Museums, Achenbach Foundation, San
Francisco, Museum of Art, Fort Lauderdale …) et privées (M. Pier Luigi Loro Piana, Société
Générale, …).
Il vit aujourd’hui à Nîmes, à proximité des vignes de Scamandre qu’il a contribué à imposer
parmi les grands vins de la vallée du Rhône.
Approches de l’œuvre
En 1997, le critique et éditeur Michel Archimbaud échange avec Pierre Marie Brisson des
propos qui ont gardé tout leur intérêt et marquent bien la cardinalité où s’inscrit l’œuvre du
peintre jusqu’à aujourd’hui : puissance primitive, classicisme des thèmes et modernité des
traitements.
« A peine discernable, comme au travers d’une brume lointaine, comme s’il nous fallait
plisser les yeux pour tenter d’apercevoir à travers ces écrans de temps, ce que le temps aurait
absorbé comme il absorbe les corps, les réduit en poudre, les mêle à la poussière, aux
pigments, amis suffisamment visibles encore, ces bribes d’autrui, pour nous convaincre que
quelque chose, il y a longtemps, s’est passé, quelque chose d’inouï, dont cet empilement de
peinture aurait conservé l’empreinte (…) ».
Jean Rouaud, Les Corps infinis, 2001.
CV Principal
Bibliographies (sélection) :
1987
PIERRE MARIE BRISSON texte par Jean Audigier, Bruno Roulland Editions.
1988
PIERRE MARIE BRISSON texte par Patrick-Gilles Persin in Cimaise, N°192.
1990
PIERRE MARIE BRISSON texte par Fabrice Hergott, Séguier Editions.
1991
PIERRE MARIE BRISSON texte par Martine Arnault in Cimaise, N°214.
1995
LA TRACE PIERRE MARIE BRISSON texte par Gérard Caron in Oeuvres.
1994-95
PIERRE MARIE BRISSON, texte de Gérard Caron, éditions Garnier-Nocera
Editions.
1997
PIERRE MARIE BRISSON textes par Michel Butor, Michel Archimbaud,
Fabrice Hergott, Michel Archimbaud Editions.
1998
PIERRE MARIE BRISSON texte par Marc Lepape, Cahiers de la Galerie de
Prêt, Médiathèque Intercommunale, Miramas/Fos-sur-Mer.
1999
PIERRE MARIE BRISSON texte par Alexander Schwarz, Städtisches Museum
Gelsenkirchen.
2000
OVERTHERE texte par Marion Moulin, Rivington Gallery, London.
PIERRE MARIE BRISSON, entretien avec Michel Archimbaud, Yarger Arts
Gallery, Beverly Hills.
2001
PIERRE MARIE BRISSON, texte de Robert Flynn Johnson, galeries Franklin
Bowles, New York, San Francisco.
2001 :
CORPS INFINIS, suite de 12 peintures érotiques sur papier accompagnée d¹un
texte de Jean Rouaud, Editions Actes Sud.
2001
TRACES, texte de Jean Rouaud, Editions d’Art Somogy (en collaboration avec
la galerie Franklin Bowles, New York).
2002
PIERRE MARIE BRISSON, texte de Robert Flynn Johnson, Timothy Yarger
Fine Art, Bevely Hills.
2003
LES JEUX SECULAIRES, textes de Jean Rouaud, Robert Flynn Johnson,
Somogy éditions d’art, Paris, (en collaboration avec la galerie Franklin Bowles,
New York).
2004
LE CHEMIN DES GESTES, textes de Pierre Combescot et Donald Kuspit,
Editions d’Art Somogy.
Expositions
2007 FAE Galerie L’Atelier, Boulogne
Franklin Bowles Gallery, New York
Franklin Bowles Gallery, San Francisco
Galerie Fallet, Genêve
Galerie Urlike Petschelt, Kassel
Galerie Jeane Griffiths, Val d’Isère
Galerie Shouliakof, Belfort
2006 Yarger Arts Gallery, Los Angeles
Galerie Ariel Sibony, Paris
Galerie Ducastel
2005 Arsenal de Metz, Metz
Palm Beach Contemporary Art Fair, Palm Beach
Palm Springs Art Expo, Palm Springs
FAE Galerie L’Atelier, Boulogne
2004 Musée d’Art et d’histoire de Cognac, Cognac
Villa Béatrix-Enea et Galerie Georges Pompidou, Anglet
Musée de L'Hospice St. Roch, Issoudun
Collégiale St Pierre de Puellier, Orléans
Galerie Fabrice Galvani, Toulouse
Galerie Fallet, Genêve
2003 Musée des Beaux Arts, Gaillac
Musée Faure, Aix-les-Bains
Art-Sénat (Orangerie du Sénat), Paris (exposition collective)
Art-Paris (Galerie Frédéric Storme, Lille)
Carré Sainte Anne, Montpellier
Timothy Yarger Fine Art, Beverly Hills
Franklin Bowles Galleries, New York, San Francisco
2002 Franklin Bowles Gallery, New York
Galerie Ducastel, Avignon
2001 Simon Patrich Gallery, New York
Timothy Yarger Fine Art, Los Angeles
2000 Yarger Arts Gallery, Los Angeles
Rivington Gallery, London
Arté Nîmes, Galerie Pasnic
Galerie Frédéric Storme, Lille
1999 Städtisches Museum, Gelsenkirchen, Allemagne
Galerie Arte, Dakar, Senegal
Art Galerie, Ute Mronz, Cologne, Allemagne
Die Wallstrasse Galerie, Mönchengladbach, Allemagne
Galerie AA, Clermont-Ferrand, France
Château de Lussan, France
Galerie de Bernardi, Aix-la-Chappelle, Allemagne
Carcan Foundation, Belgique
Frank Bowles Gallery, N.Y., San Francisco.
1998 New York Art Fair (Simon Patrich Gallery)
Galerie Thierry Spira, Paris.
Galerie Couleurs du Temps, Genève, Suisse
SAGA, Paris (Galerie Thierry Spira)
Galerie Voigt, Nüremberg, Allemagne
Galerie Kühn, Berlin, Allemagne
Chapelle des Capucins, Aigues Mortes, France
Yarger Gallery, Los Angeles
Médiathèque de Miramas, France
Galerie Lucien Schweitzer, Luxembourg
Galerie La Cour des Arts, Belfort
Editions Terminus, Munich, Allemagne
1997 Simon Patrich Gallery, Vancouver, B.C.
Faure Museum, Aix les Bains.
Galerie Thierry Spira, Paris.
Galerie Raphael, Frankfurt, Allemagne
Bowles Gallery, New York, San Francisco.
Bowles Yarger Gallery, Los Angeles.
Galerie Couleurs du Temps, Genève, Suisse.
Galerie Sundermann, Würzburg, Allemagne
Galerie Schweitzer, Luxembourg
Espace Ecureuil, Marseille, France
Galerie Horizon, Marseille, France
Galerie Avantgarde, Manheim, Allemagne
Galerie Raphaël, Frankfort, Allemagne
Franklin Bowles Gallery, New York ; San Francisco
Galerie Couleurs du Temps, Genève, Suisse
Casino, Vals-les-Bains, France
1996 Bowles Gallery, New York.
Salon de Mars, Paris, France
Salon International d'Art Contemporain, Strasbourg, France
Chapelle des Capucins, Aigues Mortes, France
1995 Simon Patrich Gallery, Vancouver, Canada.
Galerie Petra Pfeiffer, Würzburg, Allemagne.
Galerie Luzette Herzog, Paris, France.
Galerie Raphael, Frankfurt, Allemagne.
Galerie Thierry Spira, Paris, France.
International Biennal for Graphics Arts, Ljubljana, Slovénie
Bowles-Sorokko Gallery, New York, Los Angeles, San Francisco
1994 Galerie Thierry Spira, Paris, France.
SAGA, Grand Palais, Paris (bronze sculptures).
International d' Art, Düsseldorf, Allemagne.
Frankfurt Book Fair, Allemagne.
Galerie Raphaël, Frankfort, Allemagne
Bowles-Sorokko Gallery, New York, San Francisco
Galerie Médicis, Besançon, France
Galerie de Hesdin, Paris, France.
Saga, Grand Palais, Paris, France.
William Turner Gallery, Los Angeles Int.
Hyatt Hotel, Tokyo ; British International Hotel, Kyoto
Bowles-Sorokko Gallery, New York, Los Angeles, San Francisco
ART/ L.A. William Turner Gallery, Venice.
Chicago International Art Exhibition.
Galerie Luzette Herzog, Paris, France.
Bowles-Sorokko Gallery, New York ; Los Angeles ; San Francisco
Galerie Platform, Beirut
ART/LA, William Turner Gallery
Chicago International Art Exposition, Venice
SAGA, Paris
1991 Galerie de Menton, Paris, France.
Simon Patrich Gallery, Vancouver.
Opera de Rouen. Ashiya Gallery, Tokyo, Japan.
George Pompidou Centre, Paris, France.
Galerie de Hesdin, Paris
SAGA, Paris (Galerie Lucette Herzog)
Bowles-Sorokko Gallery, Los Angeles, San Francisco
1990 Bowles-Sorokko Gallery, Los Angeles
Galerie Lucette Herzog, Paris
Simon Patrich Gallery, Vancouver
Exposition itinérante au Japon : Tokyo, Osaka, Kobe, Kyoto
Commandes
1991
Fresque, show-room Lecoanet-Hemant, Paris.
CD couverture: The man from Barcelona, Tete Montoliu Trio, Japan.
1993
Frtesque, San Francisco.
Conseiller Artistiquepour le long métrage " Les bois transparents " par Pierre
Sullice, France 2-FR3 Productions.
1994
CD couverture: Hekma by Khalil Chahine.
Edition d’un timbre (Musée de la Poste).
1998
Illustrations pour la couverture de livres, Editions Sindbad-Actes Sud.
Fresque avec des enfants de l’école primaire à Saint-Laurent d’Aigouze.
Affiche pour le festival " Les Nuits d’Encens ", Aigues-Mortes.
Deux lithographies pour la collection " Novotel-Accor ".
1999
Artwork pour le "Prix d’Amérique" (affiche)
Illustrations et des cartes de Vœux de fin d’année pour les éditions " Unesco ".
2001
Exposition privée, Microsoft XBox Lounge, Paris.
2002
Ensemble d¹estampes pour l¹Hotel Royal Riviera, St Jean
Cap Ferrat.
2003
Editions d’affiches et de cartes postales, Nouvelles Images
Couverture de livres, Actes Sud
Collections
Fine Arts Museums, Achenbach Foundation, San Francisco
Museum of Art, Fort Lauderdale
Jewish Museum, New York
George Page Museum, Los Angeles
Musée de la Poste, Paris
Musée des Beaux Arts, Gaillac
Städtisches Museum Gelsenkirchen, Gelsenkirchen
Musée d'Art et d'Histoire, Belfort
Bibliothèque Nationale, Paris
Carré Noir, Paris
Groupe Cartier, Paris
Société Générale, Paris
Lecoanet-Hemant, haute couture, Paris
Zurich Insurance, Paris
Novotel collection, Groupe Accor
Vanderderbilt University Medical Center, Nashville
University of San Francisco, San Francisco
M. Pier Luigi Loro Piana, private collection, Milano
Mrs. Amelia Fortabat, Buenos Aires, Argentina
Visuels
Eau Clair
150x150 cm
Le Golf
114x146 cm
Chambre d'amour
100x100 cm
Le mur rouge
120x120 cm
Episode 1
120x120 cm
VISION
100x100 cm
- Qui Sommes-nous ? Installé depuis plus de 20 ans dans l’ouest parisien à Boulogne sur Seine (92), ville berceau
de nombreux artistes de renom tels que P. Landowski, Bartholdi, Arnold, Blondat, Volovick,
Leppien, J.Gris, et J. Bernard, notre espace F.A.E. Galerie l’Atelier est devenu la vitrine de
très nombreux plasticiens contemporains de différentes sensibilités et expressions.
La galerie est animée depuis sa création par ma soeur et moi-même, issus d’une famille
d’artistes par notre grand-mère, Isabelle ROUSSEL peintre normande des années 50 et par
notre mère, sculpteur. Notre jeunesse a été baignée de rencontres multiples de plasticiens de
l’univers de l’art, forgeant notre sensibilité vouée à la promotion d’artistes et à leur création
personnelle. Daniel ROCHER, parfumeur, mais aussi collectionneur et sculpteur, a rejoint
depuis quelques années la Galerie, apportant ainsi une autre sensibilité.
Les deux axes phares de la Galerie :
1 - Sculpture contemporaine sur pierre du Zimbabwe
Spécialisée dans cet art depuis 12 ans, la galerie fait découvrir par ses nombreuses
expositions, tant auprès des néophytes que des collectionneurs avertis, ces artistes au
talent reconnu, créateurs d’un mouvement artistique sans précédent dans l’histoire de la
sculpture contemporaine africaine.
2 - Peintres et sculpteurs européens, pour un grand nombre de notoriété publique, tels que
Pierre-Marie BRISSON, Thierry BOITIER, Geneviève FOURGNAUD, Etienne GROS,
Isabelle BARD, Marylin CAVIN, Gérard OMEZ, Behi SHAMIRI...
La Galerie met également un point d’honneur à être le tremplin pour d’autres créateurs au
talent prometteur, à faire connaître leur travail par le biais d’expositions personnelles et par
celui des medias et en les présentant aussi à d’autres galeries.
Passionnés par notre activité, nous avons tissé notre réseau de clientèle venant de Paris,
Boulogne, et de tout l’ouest parisien. Celle-ci composée d’amateurs, de collectionneurs
avertis et de dirigeants d’entreprise fréquente régulièrement notre galerie.
Notre expérience, tant dans la découverte de nouveaux artistes que dans le suivi des artistes
déjà bien établis nous permet de faire bénéficier à notre clientèle toute l’assurance de
notre connaissance et de les accompagner en les conseillant dans le choix de belles
acquisitions.
Arnaud BARD.
- Fiche Informative de la Galerie En permanence : ARNAUD – AKUDA – BARD – BOITIER – BONJISI – BRISSON –
CARDENAS CASTRO - CAVIN – CHIWAWA – CHOPIN – DEMAL - FOURGNAUD –
LAHAUT - LE BESCOND – MARTINET – MEREL – NINA - NOBLE - OMEZ OSTROMUCHOV – OULES – PESSIN – SETCH – SHAMIRI - TELL – TAPURETA.
Nom de la galerie :
F.A.E. Galerie l’ATELIER
Adresse :
92, avenue Jean- Baptiste Clément
92100 Boulogne
Horaires :
Du mardi au vendredi
De 10h 30 à 19h 30
Samedi de 16h à 19h30
Accès :
Cloud.
Métro : ligne 10 Pont de Saint
Site internet :
Email :
www. fae.fr
[email protected]
Contact :
Tel & Fax :
Portable :
Isabelle et Arnaud BARD.
01 46 04 11 75
06 70 77 36 47

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