The Palais Galliera

Housed in a Renaissance-style palace
surrounded by an extensive garden, the Musée
Galliera is just a short walk from the prestigious
couture houses of Paris. Built at the end of the 19th
century, the museum features an attractive stone
façade built on a metal structure designed
by Gustave Eiffel’s engineering company.
The palace was first meant to house the private
collection of Marie Brignole-Sale, Duchess
of Galliera, but a different fate was in store for it
in the end. Completed in 1894 after the death
of the Duchess, the building was donated
to the City of Paris while her collection
of sculptures, paintings and precious objects
were shipped off to Genoa, her home city.
It was only much later, after numerous episodes
that it became a museum of fashion in 1977.
The museum’s collections are among the finest
in the world, with more than 100 000 items
of clothing and accessories. These artifacts
reflect the dress codes and the clothing worn
by people in France from the 18th century
to the present day. Extravagant, rare, simple
or practical, these garments offer an insight into
the creative genius of fashion, even in its most
contemporary forms. Preserved in the museum’s
storehouses, this collection has been supplemented
over the years by items acquired by the City of Paris
or through the generosity of donors such
as individuals, couture houses and designers.
It benefits from expert attention.
17
17 Satin ankle boot,
c.1875. 18 Court side.
19 Queues d’écrevisse
et pouf, c.1885.
20
20 Duvelleroy.
Handbag, c.1925.
21 Jean Paul Gaultier.
« Ananas », 1984.
22 Dress, c.1883.
23 Balenciaga.
«Scarabée bleu», 1958.
24 Man’s coat, c.1785.
The museum only shows temporary exhibitions.
It offers a showcase for selected items from
its priceless and fragile collections. These
exhibitions are devoted either to outstanding
and major names from the world of couture
and fashion - or to themes, such as decades,
types of clothing, distribution and marketing
strategies, inspirations and influences…
Among these exhibitions
The Musée Galliera also includes
25
Storehouses and restoration
workshops
Located in the 11th district of Paris and covering
an area of 4 000m2, the museum’s storehouses
are a preservation “laboratory” for its clothing
and accessories collection. Textiles are extremely
fragile. If an item of clothing, for instance,
has been exposed to a maximum of 50 lux of light
for four months, it requires four years of “rest
and recuperation”.
The museum’s
highlights
Men’s and women’s attire through the ages…
Lingerie… Children’s clothing…Doll’s wardrobes…
Gloves, jewels and shoes… Refined and simple
fashions… Muffs, hats and fans… Sportswear
ranges… Parasols, scarves, trinkets… Ostentatious
and extravagant fashions… Civilian uniforms
and Liveries … unlabelled clothing…Department
stores trademarks….Couturiers, Designers and
Stylists labels….
Galliera is the City of
Paris Museum of Fashion
The birth of the museum
The historian and collector Maurice Leloir founded
the Société de l’Histoire du Costume in 1907.
By bequest, he gave his collection of 2 000 garments
and accessories to the City of Paris in 1920,
on condition that the city authorities opened
a Museum of Costume. The Hôtel Carnavalet
initially played host to the collection, thus the
Musée du Costume de la Ville de Paris was first
opened Rue de Sévigné on November 23rd, 1956.
Then, larger exhibitions were held at the Musée
d’Art Moderne. Finally, in 1977, the museum was
transferred to its present premises – the Palais
Galliera. It was modernized in 1997 when
it adopted its current name – the Musée
Galliera, Musée de la Mode de la Ville de Paris.
A few examples of the
museum’s collections
The Société de l’Histoire du Costume continues
to raise the profile of the museum and contributes
to buy new items to increase its collections.
The Cercle de l’Éventail, a research centre founded
in 1985, helps the museum to expand the fan collection.
25 Lewis. Hat, c. 1925.
26 Jean-Charles de
Castelbajac. « Épistolaire »,
1992. 27 Scenography
«Mariage», 1999.
A Print Room
Which gathers newspaper illustrations (engravings
from 1780 to 1914), including rare originals such
as wash drawings for “la Galerie des Modes”-1780,
drawings for “la Mode Illustrée - 19th century,
fashion figurines (1860-1880), sketches by Robert
Piguet and by Madeleine Panizon for P.Poiret,
among others, and patterns sold with magazines:
“Modes de Paris” and “le Petit Echo de la Mode”.
A Photograph Collection
Brings together 20 000 negatives and prints from
1860 to the present day, including photographers
from the first half of the 20th century, such
as Reutlinger, Scaioni, d’Ora and Dorvyne. It was
further enhanced in 1997 by the bequest of the
entire collection belonging to the American
photographer, Henry Clarke.
The Library / The Resource Center
Holds an exceptional collection of 7 500 works –
monographs on couturiers; exhibition catalogues,
300 periodical titles from 1830 to the present
day, plus advertising catalogues, files on labels,
couturiers and designers from the 1980s to the
present times, invitation cards and look-books.
28
28 Camille di Mauro.
Sandal, c.1938.
29 Chanel. Outfit, c.1927.
30 Schiaparelli.
Evening dresses, 19361939. 31 Paul Poiret.
«Sésostris», 1923.
32 Henry Clarke.
Jacques Fath, suit, 1955.
Les Années Folles (2007) ; Gallierock par JeanCharles de Castelbajac (2007) ; Showtime,
le défilé de mode (2006) ; Modes en Miroir :
la France et la Hollande au temps des Lumières
(2005) ; Ouverture pour Inventaire (2004) ;
Marlene Dietrich, création d’un mythe (2003) ;
Madame Carven (2002) ; Mutations/Modes
1960-2000 (2000) ; Mariage, une histoire
cousue de fil blanc (1999) ; Modes et Jardins
(1997) ; Japonisme et Mode (1996) ; Costumes
à la Cour de Vienne (1995) ; L’Histoire du Jeans
de 1750 à 1994 (1994) ; Jacques Fath, les années
50 (1993) ; Au Paradis des Dames 1810-1870
(1993) ; Van Cleef & Arpels (1992) ; Givenchy,
40 ans de création (1991) ; Le Monde selon
ses Créateurs (1991) ; Gruau : mode et publicité
(1989) ; Lesage, maître brodeur (1988) ;
Paris Couture – années 30 (1987)…
Crédits photographiques : 1 La Parisienne de Photographie - Roger-Viollet /
R. Briant. 2, 14, 18 Ville de Paris / Ch. Fouin. 2 «Les trois Grâces» sur la façade
M. Mallard. 3, 5, 7, 10, 16, 19 Paris-Musées / K. Maucotel. 4, 20, 25 LPP-RV / E. Emo
et S. Piera. 6, 9, 12, 26 LPP-RV / S. Piera. 8 Y. Monnier. 11 LPP-RV / L. Degrâces et
P. Joffre. 13, 17, 21, 23, 30 LPP-RV. 15 LPP-RV / P. Ladet et R. Briant. 22 LPP-RV /
P. Ladet et C. Pignol. 24 C. Fribourg. 27 S. Plassier. 28 LPP-RV / P. Ladet.
29 LPP-RV / L. Degrâces et P. Ladet. 31 LPP-RV / R. Briant et L. Degrâces.
32 Musée Galliera / Henry Clarke.
Direction des Affaires Culturelles de la Ville de Paris. COMMUNIC’ART – 01 43 20 10 49 – janvier 2008 –
Friends of the Musée Galliera
The Palais Galliera
– a showcase for style
MUSÉES
DE LA
VILLE DE
PARIS
musees.paris.fr
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31
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Les collections du musée, avec plus de 100 000
vêtements et accessoires, sont parmi les plus riches
au monde. Ces pièces sont le reflet des codes
de l’habillement et des habitudes vestimentaires,
en France, du XVIIIe siècle à nos jours. Extravagantes
ou précieuses, simples ou quotidiennes, elles
témoignent du génie créatif de la mode – jusque
dans ses expressions les plus contemporaines.
Conservé dans les réserves, ce fonds, enrichi au fil
des années grâce aux acquisitions de la Ville
de Paris et à la générosité de donateurs
– particuliers, maisons de couture, stylistes –,
est l’objet de toutes les attentions.
En 1907, Maurice Leloir, historien et collectionneur,
fonde la Société de l’Histoire du Costume.
Lorsqu’en 1920, il fait don de sa collection
– 2000 costumes et accessoires – à la Ville de Paris,
il l’assortit d’une condition : créer un musée
du Costume. Dans un premier temps, le musée
Carnavalet accueille la collection et, le 23 novembre
1956, c’est rue de Sévigné que se tient l’inauguration
du musée du Costume de la Ville de Paris. Faute
d’un espace suffisant, ses expositions sont
présentées au musée d’Art moderne. En 1977
enfin, le musée s’installe dans ses murs, au palais
Galliera. L’institution se modernise et adopte,
en 1997, son nom actuel de musée Galliera,
musée de la Mode de la Ville de Paris.
Les réserves et ateliers
de restauration
4 Denise Squeville.
Canotier, 1941.
5 Gilet d’homme, v. 1750.
6 Paco Rabanne.
Manteau, 1979. 7 Grès.
Robe du soir, v. 1955.
8 Scénographie
«Ouverture pour
Inventaire», 2004.
1 Balmain. Éventail,
1998. 2 Côté jardin.
3 Robe de bal, v. 1865.
Situés dans le 11e arrondissement et déployés
sur 4 000 m2, les réserves et ateliers sont un véritable
laboratoire de conservation pour les vêtements
et les accessoires constituant le fonds du musée.
Le textile est un matériau d’une grande fragilité,
un costume exposé quatre mois sous une lumière
maximale de 50 lux doit ensuite rester quatre
années « au repos ».
Un aperçu des expositions
Le musée Galliera, c’est aussi
9
9 Chaussures
d’homme, 1680-1700.
10 Robe à la Française,
v. 1780. 11 Au Régent.
Tailleur, v. 1898.
12 Madeleine Vionnet.
Robe du soir, v. 1924.
Métro / Iena,
Alma-Marceau
Bus / 32, 63, 72, 82, 92
Vélib / 2 av. Marceau 8e
4 rue Longchamp 8e
Le cabinet des arts graphiques
Des illustrations pour la presse (gravures 1780-1914)
parmi lesquelles de précieux originaux (lavis pour
la Galerie des modes de 1780, dessins pour la Mode
illustrée, XIXe) ; des figurines de mode (1860-1880) ;
des croquis de stylistes (Robert Piguet et
Madeleine Panizon pour Poiret…), ainsi qu’une
collection de patrons diffusés par les journaux
(Modes de Paris, le Petit Écho de la Mode).
La collection de photographies
Quelque 20 000 clichés et tirages de 1860 à nos
jours. Avec, pour la première moitié du XXe siècle,
les noms de Reutlinger, Scaioni, d’Ora ou Dorvyne…
Collection enrichie, en 1997, du legs de l’intégralité
du fonds Henry Clarke, photographe américain.
La Bibliothèque / Le Centre de documentation
Un fonds exceptionnel de 7 500 ouvrages –
monographies sur les couturiers, catalogues
d’exposition… 300 titres de périodiques de 1830
à nos jours, auxquels s’ajoutent : catalogues
publicitaires, dossiers documentaires sur les
marques, couturiers et créateurs des années 80
à nos jours, cartons d’invitation et look-books.
13
Les Années Folles (2007) ; Gallierock par Jean-Charles
de Castelbajac (2007) ; Showtime, le défilé de mode
(2006) ; Modes en Miroir : la France et la Hollande
au temps des Lumières (2005) ; Ouverture pour
Inventaire (2004) ; Marlene Dietrich, création
d’un mythe (2003) ; Madame Carven (2002) ;
Mutations/Modes 1960-2000 (2000) ; Mariage,
une histoire cousue de fil blanc (1999) ; Modes
et Jardins (1997) ; Japonisme et Mode (1996) ;
Costumes à la Cour de Vienne (1995) ; L’Histoire
du Jeans de 1750 à 1994 (1994) ; Jacques Fath,
les années 50 (1993) ; Au Paradis des Dames 18101870 (1993) ; Van Cleef & Arpels (1992) ; Givenchy,
40 ans de création (1991) ; Le Monde selon
ses Créateurs (1991) ; Gruau : mode et publicité
(1989) ; Lesage, maître brodeur (1988) ;
Paris Couture – années 30 (1987)…
HORAIRES
D’OUVERTURE
Tours-conferences
for individuals.
Bookings for school, student
or association groups.
Tours with story-telling
sessions for children.
Various workshop courses
for children and teenagers.
Information and bookings:
+33 (0)1 56 52 86 20.
ACTIVITÉS
EN PÉRIODE
D’EXPOSITION
Visites-conférences
pour les individuels.
Sur réservation pour les
groupes scolaires,
étudiants ou associatifs.
Visites contées pour
les enfants.
Renseignements
et inscriptions
au 01 56 52 86 20.
5
6
7
8
10
11
12
14
ÖFFNUNGSZEITEN
von 10.00 bis 18.00 Uhr
täglich außer montags
(von 14.00 bis 18.00 Uhr
an Feiertagen).
Keine ständige Ausstellung
der Kollektionen.
Das Museum ist außerhalb
der vorübergehenden
Ausstellungsperioden
geschlossen.
ANGEBOTE
WÄHREND DER
AUSSTELLUNGSPERIODEN
Besichtigungsführungen
für Privatbesucher
Bei Reservierung für Schüler
- oder Studentengruppen
bzw. Vereine
Spezielle KinderMärchenführungen
Unterschiedliche
Workshops für Kinder
oder Jugendliche.
Infos und Anmeldungen
unter +33 (0)1 56 52 86 20.
PERMANENT
ACTIVITIES
Information:
+33 (0)1 56 52 86 20
STÄNDIGE
AKTIVITÄTEN
LIBRARY /
RESOURCE CENTRE
Infos unter
+33 (0)1 56 52 86 20
Accessible to researchers,
students… by appointment:
+33 (0)1 56 52 86 48
BIBLIOTHEK /
DOKUMENTATIONS
ZENTRUM
Für Forscher, Studierende…
nach Vereinbarung unter
+33 (0)1 56 52 86 48
ACTIVITÉS
PERMANENTES
«Gallierock» par JeanCharles de Castelbajac,
2007. 15 Christian Dior.
Robe du soir, 1952.
16 Carven. Tailleur
«Esperanto», 1951.
Cycles d’ateliers
variés pour les enfants
ou les adolescents.
Atelier tactile pour le public
mal ou non-voyant.
Conférences thématiques
pour les groupes scolaires,
étudiants ou associatifs.
Contes pour les enfants.
Renseignements et
réservations indispensables
au 01 56 52 86 20.
Accessible aux chercheurs,
enseignants,documentalistes,
étudiants des écoles
de mode sur rendez-vous
au 01 56 52 86 48
3
OPENING TIMES
From 10am to 6pm,
every day except Monday
(from 2pm to 6pm on bank
holidays).
No collection on
permanent display.
The museum is closed
outside temporary
exhibition periods.
ACTIVITIES DURING
EXHIBITION
PERIODS
BIBLIOTHÈQUE /
CENTRE DE
DOCUMENTATION
2
PRAKTISCHE
INFORMATIONEN
INFORMATIONS
PRATIQUES
de 10h à 18h, tous les jours,
sauf le lundi (de 14h à 18h
les jours fériés).
Pas de présentation
permanente des collections.
Le musée est fermé hors
expositions temporaires.
13 Sac, v. 1823.
14 Scénographie
PRACTICAL
INFORMATIONS
15
16
A
Galliera est le musée
de la Mode de la Ville
de Paris
10, avenue Pierre Ier de Serbie
75116 Paris
01 56 52 86 00
galliera.paris.fr
Le musée, au fil d’expositions exclusivement
temporaires, présente et met en scène une partie
de ses inestimables et fragiles collections.
Ces expositions sont monographiques : grands
noms de la couture, figures de la mode…
ou thématiques : décennies, types de vêtement,
modes de diffusion, jeux d’influences…
’I É N
4
La naissance du musée
1
Vestiaires féminins et masculins… Pièces
de lingerie… Habits pour enfants… Garde-robes
de poupées… Gants, bijoux, chaussures… Modes
épurées ou basiques… Manchons, chapeaux,
éventails… Lignes sportswear… Ombrelles, foulards,
colifichets… Modes fastueuses ou exubérantes…
Uniformes civils… Pièces sans marque… Marques
de grands magasins… Griffes de grands couturiers,
de créateurs ou de stylistes… composent
ce fonds original.
La Société de l’Histoire du Costume, aujourd’hui
encore, contribue au rayonnement du musée
ainsi qu’à l’enrichissement de ses collections.
Le Cercle de l’Éventail, centre de recherches
fondé en 1985, contribue à l’enrichissement
des collections d’éventails.
GALLIERA, MUSÉE
DE LA MODE DE LA
VILLE DE PARIS
ED
À deux pas des plus prestigieuses vitrines
de la couture, le musée Galliera est installé dans
un palais d’inspiration Renaissance, agrémenté
d’un jardin. Construit à la fin du XIXe siècle, ce beau
monument en pierre cache une structure métallique
conçue par l’agence de Gustave Eiffel. Si sa vocation
première était d’abriter la collection privée
de Marie Brignole-Sale, duchesse de Galliera,
l’histoire en décida autrement. Achevé en 1894,
après la disparition de la duchesse dont
les sculptures, peintures et objets précieux partent
pour Gênes, sa ville natale, le bâtiment est légué
à la Ville de Paris. Ce n’est que bien plus tard,
après maintes péripéties, qu’il deviendra en 1977
un musée consacré à la mode.
Les grands rendez-vous
de Galliera
Un aperçu des collections
NU
Les sociétés d’Amis
du musée Galliera
BOISSIÈRE
AV E
Le palais Galliera,
un écrin architectural
Musée
Guimet
AV
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ENU
DU
PRÉ
S
NT
ID E
S
W IL
IÉNA
Musée
de l’Homme
Musée
de la Marine
Tour
Eiffel
EN
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PI
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DE
SE
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IDEN T WILS O N
AVEN U E DU PRÉS
ON
TROCADÉRO
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Palais
de Tokyo
MAM
ARC
ALMAMARCEAU