Janvier 2014

Transcription

Janvier 2014
Jazz
>>> Now or never / BEX, FERRIS & GOUBERT
De retour, après un premier album en 2001, le trio BFG
propose un jazz chaleureux, organique, généreux et anticonformiste.
No deal / Mélanie DE BIASIO <<<
Avec ce deuxième album, la France s’apprête à découvrir Mélanie de Biasio, jeune musicienne et chanteuse
belge au succès fulgurant dans son pays. Rarement un
disque n’avait, de récente mémoire, déployé autant de
beautés sombres et de luminescences cachées, parlant
mille langues musicales tout en demeurant parfaitement accessible, à la fois séduisant et déroutant. C’est
une invitation à l’apesanteur et à la rêverie qui arrive
sans prévenir de là où on l’attendant le moins, de cette
Belgique qui ne cessera jamais de nous surprendre.
Looking for Parker / CODJIA, LAURENT & MARQUET <<<
D’emblée, on sait, parce qu’on les connait et qu’on les a
vus préparer leur coup, qu’on n’aura pas affaire de la
part de ces magiciens à un hommage au premier degré
au grand oiseau "disparu prématurément", du genre reproduction sépia d’une musique inventée il y a maintenant pas mal de lunes. Les improvisations fixées dans la
cire par Parker ne constituent qu’un témoignage fugitif et
partiel de son génie, en aucun cas un répertoire. Elles
nous permettent simplement de mieux connaitre
l’homme et d’avoir une idée de sa grandeur . Ne pas l’oublier et manifester sa reconnaissance pour tout ce qu’il a
donné, c’est d’abord être soi-même. C’est l’idée première et la grande force de Looking for Parker...
>>> To the unknown / Omer KLEIN
Protégé de John Zorn, Omer Klein est un des musiciens
les plus remarquables de la nouvelle génération du jazz
israélien. Né en 1982, Omer commence le piano dès
l’âge de 7 ans et débute son apprentissage au jazz en
1998 au sein du très prestigieux lycée Thelma-Yelline
d’où sort la majorité des grands talents israéliens tels
Shai, Gilad Exelman, Omer Avital... Servies par un trio de
classe internationale, les compositions - particulièrement denses de ce cinquième album - nous permettent
de saisir dès la première écoute l’univers de Klein et sa
très grande culture, tant ses influences sont riches et
diverses. Sans jamais perdre son esprit instinctif et son
langage poétique, Klein, tel un orfèvre, offre des compositions très ciselées afin de mettre en exergue le caractère du trio tout en laissant une large place à l’expression de ses amis musiciens.
Saturday morning / Ahmad JAMAL <<<
Pour succéder à Blue moon, Ahmad Jamal nous offre
avec la même équipe de choc un album solaire, construit
sur ces ballades dont il a le secret, moments de grâce
suspendus au firmament de la grande Histoire de la
"musique classique américaine" - le disque contient aussi une superbe reprise de Duke Ellington et un hommage
à Horace Silver. Avec son jeu à la fois rythmique et aérien, il sculpte une transe voluptueuse et nous conduit
vers un sommet musical : l’épure du groove.
Hagar’s song / Charles LLOYD & Jason MORAN <<<
Avec Hagar’s song, le saxophoniste enrichit sa longue
collaboration avec le label ECM d’un duo avec Jason
Moran, pianiste virtuose et membre du quartet à la
tête duquel le saxophoniste a déjà enregistré les albums Rabo de nube (2008), Mirror (2010) et Athens
concert (2012). Cet album rend hommage à quelques
grands noms de la musique populaire américaine du
20e siècle avec des pièces intimistes telles que les compositions de Billy Strayhorn, Duke Ellington, George
Gershwin ou Billie Holiday.
>>> Illusions / Ibrahim MAALOUF
L’esprit de cet album, tout en chaleur et en arabesques, s’inspire du paradoxe de la fragilité intime
d’un artiste face à la démesure et à l’agressivité du
système dans lequel il peut parfois évoluer. Le résultat produit ce savant mélange, typique de la musique d’Ibrahim, tour à tour ensorcelante, méditative et enjouée, jetant autant de ponts entre les
quarts de tons qu’elle le fait entre l’Occident et son
Orient natal.
Thrill box / Vincent PEIRANI <<<
Avec Thrill box (la boîte à frisson, un des surnoms de
l'accordéon), Vincent Peirani propose un album frais et
envoûtant.
Soul
>>> Ticket to the world / AYO
Enregistré à New York avec le producteur de ses deux
premiers albums, Jay Newland (Norah Jones, Stevie Wonder…), et quelques-uns des meilleurs musiciens américains (Larry Campbell, Ira Coleman, Charles Haynes, Katie
Kresek…), ce quatrième effort de la chanteuse allemande
sonne comme un retour à l’essence de son style : un mélange doux et puissant de folk et de soul, saupoudré de
touches hip hop.
Rap, slam
The Marshall Mathers LP 2 / EMINEM <<<
The Marshall Mathers LP 2 est le disque d’un quarantenaire irréductiblement gamin qui n’en aura jamais fini avec ses névroses d’ado, ses haines d’enfant, et en rajoute une couche avec jubilation. Une
renaissance.
Funambule / GRAND CORPS MALADE <<<
Avec Funambule, Grand Corps Malade, en équilibre sur
les multiples facettes du monde, confirme l’essence de
son art : le goût des histoires, des mots habiles et des
émotions perçues par le prisme de son regard. Pour ce
quatrième album, ponctué de duos avec Sandra Nkaké,
Francis Cabrel et Richard Bohringer, le slameur le plus
célèbre de l’Hexagone a fait appel aux talents de compositeur et d’arrangeur du trompettiste libanais Ibrahim
Maalouf.
Reggae
>>> Yes I am / JAQEE
Rootdown Records présente le quatrième album de l'artiste ougando-suédoise, produit par Anthony B. Teka.
S'étant faite remarquée en 2005 dans le cadre d'une
nomination au Grammy Award suédois pour
Blaqalixious, son permier album auto-produit, elle a sorti
par la suite Nouvelle d'amour (2007), un album co-écrit
avec Mattias Hellberg. Aujourd'hui avec Yes I am, elle fait
un travail de remise en question personnelle et explore
de nombreuses terres musicales inconnues, tout en se
nourrissant de lieux qui lui sont chers comme Berlin,
l'Afrique du Sud ou la Jamaïque.
Le triomphe du chaos / MIDNIGHT RAVERS <<<
Echappée belle pour le batteur de High Tone, qui signe
un premier album solo surprenant et pas seulement. Ce
boulimique de son, Dj, producteur, et du coup globe
trotter, s'en va là où on ne l'attendait pas : il fait rimer
tradition et modernité, voyage et dessins, projet solo et
aventure collective ! Projet au parfum d'aventure, rencontre entre la musique et l'illustration, la tradition et la
modernité, le vaudou et la technologie, le dessinateur
Emmanuel Prost le rejoint au Mali à Bamako début mars
2012 et produit un carnet de voyage, carnet de studio
devenant ainsi le témoin privilégié et l'alter-ego de Dominique Peter dans Midnight Ravers.
>>> Freedom of the soul / MÒ KALAMITY
En douceur, et avec une relative discrétion, Mò Kalamity
s’est installée peu à peu dans le peloton de tête du reggae en France. Avec Freedom of The Soul, son troisième
album en sept ans, la chanteuse originaire du Cap-Vert
franchit un cap ...
Électro
>>> Boardwalk / BOARDWALK
La musique du duo, d’aspect minimal, explore les difficultés de la relation de couple, genre atemporel que Edge
et Amber continuent à faire vivre dans un style épuré.
Pour, cela ils ont choisi de s’exprimer dans la dream pop,
s’inspirant de leur Californie d’origine, non sans rappeler
Beach House.
Cape town effects / CAPE TOWN EFFECTS <<<
A l'heure où les frontières entre hip-hop, IDM, EDM et
bass music se dissolvent dans un magma musical d'où
émergent constamment de nouvelles tendances, Cape
Town Effects présente sa vision du son de demain, véritable condensé d'influences hip-hop, dub, electronica,
dubstep, trap ou même pop. Une bande sonore originale
sur laquelle le fleuron des MC's de Cape Town, qui n'a
rien à envier à ses congénères européens ou U.S., clame
des textes sans concessions, séries de constats acerbes à
la résonance locale ou globale ; et s’exprime en trois
langues différentes : l’Afrikaan, langue des anciens colons, le Xhosa, dialecte du pays, et l’anglais, toutes trois
>>> Aleph / GESAFFELSTEIN
Attendu depuis quatre ans, le premier album du Lyonnais Gesaffelstein est un monstre hybride qui alterne
déflagrations cinglantes et silences menaçants. De la
techno de science-fiction.
Matangi / M.I.A. <<<
Pour ce quatrième album, M.I.A plonge dans ses origines
indiennes et rend hommage à la déesse hindoue de la
guerre : Matangi.
Pop rock
Reflektor / ARCADE FIRE <<<
Avec Reflektor leur quatrième album, les Montréalais
d’Arcade Fire envahissent le dancefloor, un pied au bord
du précipice. Un disque étonnant.
>>> Move in spectrums / AU REVOIR SIMONE
Pour leur cinquième album le trio new-yorkais a décidé
d’intensifier son electropop, mêlant davantage de beats,
tout en gardant une profondeur dont elles ont le secret.
Other people’s problems / BRETON <<<
Après des EP en tirage limité, un concert mémorable aux Transmusicales 2011, Roman Rappak et
son collectif sont sur le point d'exploser au grand
jour, au-delà de la sphère indé déjà conquise. Installés dans une ancienne banque dans le nord de
Londres (rebaptisée Breton Labs), ils démarrent
leur carrière en concoctant des vidéos qu'ils mettent en musique eux-mêmes. Cet album, enregistré
dans les studios de Sigur Ros, est rempli de tubes
qui s'affinent avec les écoutes tout en se densifiant...
>>> One breath / Anna CALVI
Plus personnel que son prédécesseur, ce deuxième album de la musicienne britannique, tout aussi fougueux,
se montre plus instinctif et dans l'urgence, révélant un
spectre de textures et d'émotions plus large.
>>> Right thoughts, right words, right action / FRANZ FERDINAND
Avec ce quatrième album, pop, profond, euphorique et
funky, le groupe écossais semble avoir retrouvé l'envie
de créer après avoir eu des envies de séparation.
Pure heroine / LORDE <<<
Un son indie-pop léger, aux accents electro ou hip ho, et
une voix en or bien mise en valeur et d'une incroyable
maturité.
>>> New / Paul McCARTNEY
À 71 ans, l'ex-Beatle revient avec un album, New, au titre
tout sauf usurpé où il télescope les styles et les époques
en compagnie de jeunes producteurs.
Caramel / Connan MOCKASIN <<<
Certains musiciens savent d’où ils viennent et où ils
vont. Ils connaissent les réponses aux questions avant
qu’on les pose. Connan, lui, fonctionne à l’instinct. Les
vues d’ensemble ne sont pas pour lui. Forever dolphin
love, son premier album, il l’a uniquement enregistré car
sa mère lui a suggéré de le faire. Et si ce second effort
s’appelle Caramel, c’est d’abord parce qu’il aime comment sonne ce mot. Savoir que Connan ne planifie rien à
long terme permet de mieux comprendre son évolution
musicale. Après le psychédélique Forever dolphin love, il
a enregistré celui-ci, d’un éclat soul particulier, en un
mois dans une chambre d’hôtel à Tokyo. Le disque se
ressent naturellement de l’influence de la ville.
Big inner / Matthew E. WHITE <<<
Avec son premier album, Big Inner, l’Américain Matthew
E. White offre une musique gourmande et fervente, murmurée d’une voix déchirante par un colosse au parcours
rocambolesque.
Folk, folk rock
>>> Free within / BIRDY
Birdy revient avec l'album Fire Within, sur lequel elle
délivre avec fragilité mais assurance ses propres compositions imaginées en piano/voix et sublimées au studio
Abbey Road avec une batterie de musiciens talentueux.
Shangri la / Jake BUGG <<<
Artiste complet comme seul l’Angleterre sait en produire, Jake Bugg revient avec Shangri la, album un peu
plus rock et au style plus affiné.
>>> Vari-colored songs : A tribute to Langston Hughes /
Leyla McCALLA
Leyla McCalla est une artiste totalement atypique. Cette
adolescente américaine d'origine haïtienne pratique un
folk blues teinté de musique créole. Elle joue de la guitare et du banjo mais possède également une formation
de violoncelliste classique. Ces multiples influences donnent à sa musique une couleur unique et révèlent un
univers poétique et plein de fraîcheur.
>>> Antiphon / MIDLAKE
Depuis 1999 et la naissance du groupe, les cinq étudiants en musicologie ont parcouru du chemin. Après
avoir rencontré le succès grâce à leurs albums mêlant
une musique lo-fi à du folk-rock, les cinq musiciens
texans reviennent avec ce disque, trois ans après la
sortie de "The courage of others". Toujours empreint
de psychédélisme mais délaissant leur côté folk au
profit d'un rock plus dépouillé, cet album est clairement dans la lignée de "The trials of Van Occupanther", leur plus beau succès à ce jour. Mais
"Antiphon" ne constitue pas uniquement un tournant
musical au sens propre, il est aussi le premier album
depuis que Tim Smith, le leader du groupe a quitté
celui-ci. Un renouveau donc pour ce groupe qui a érigé Eric Pulido en leader et dont l’inventivité ne tarit
jamais.
Fugitives / MORIARTY <<<
Avant Dylan, avant Robert Zimmermann, il y avait les
ancêtres, songwriters et bluesmen du nom de Woody
Guthrie, Hank Williams, Mississippi John Hurt, Blind
Willie Mc Tell... Il y avait aussi les chansons transmises
à l’oreille de génération en génération, sans qu’on
puisse retracer leur auteur ou leur origine exacte. Hantés par ces fantômes et en compagnie de quelques connaisseurs – Wayne Standley, Don Cavalli, Moriba Koïta
et Mama Rosin – ils ont plongé dans ce passé pas-silointain pour en ramener cette collection de chants à la
fois archaïques et modernes, qui racontent ensemble
une histoire d’amour et d’abandon, de séduction et
d’addiction, de meurtres passionnels, de vengeances et
de fuites en avant.
>>> Tookah / Emiliana TORRINI
La chanteuse islandaise délivre une pop à l’orchestration
acoustique mêlée de nappes électroniques sur laquelle
se pose sa délicate voix parfois enfantine pour créer une
atmosphère enivrante.
Square eyes / YODELICE <<<
Après trois ans d’absence le musicien revient ici avec un
troisième album résolument plus rock et lumineux.
Heavy metal
Aftershock / MOTÖRHEAD <<<
Cette 21ème secousse sismique est aussi énorme que
prophétique. Enregistré aux studios de NRG à North
Hollywood, ce bulldozer est l’écrasante confirmation de
tout ce que Motörhead représente depuis ses débuts.
Electro-pop
>>> Making love and climbing / SAINT MICHEL
Versailles est ici un début plus qu’une fin. Un hasard géographique qui a valu à ce duo, polymorphe dans ses émotions comme dans ses pleins et déliés musicaux, de se
retrouver placé à l’épicentre de la French Touch. A une
époque où il est davantage question de coups marketing,
de surenchère et de matraquage en règle, Saint Michel
refuse de basculer dans la caricature, choisit de séduire
plutôt que de prendre toute la place. Electro plutôt
qu’organique, ludique plutôt qu’académique, hybride là
où un certain purisme – voire un purisme certain, dominé par l’influence de Radiohead – s’imposait, il en a pourtant conservé une valeur cardinale : l’infinie délicatesse,
qui arpente telle un funambule les 12 titres de l’album.
Variétés internationales
Artpop / LADY GAGA <<<
Dans Artpop, l’Américaine revendique sans complexe un
héritage warholien en mixant name-dropping d’artistes
et variétés.
>>> Prism / Katy PERRY
Katy Perry est de retour avec Prism, un album dansant et
festif.
Chanson francophone
>>> Deux fois l’infini / Louis CHEDID
Deux fois l'infini, disque réalisé (presque) en solitaire,
révèle un peu du jardin secret d’un chanteur, Louis Chédid, qui, à soixante-cinq ans, parvient à une impressionnante épure de son art.
Chapelle Sixteen / Daniel DARC <<<
Icône du rock, poète destroy, Daniel Darc nous a quitté
en février 2013 alors qu’il travaillait depuis plusieurs
mois sur un nouvel album. Ecrit et composé avec son
acolyte Laurent Marimbert, il avait enregistré ses voix,
choisi les onze chansons et donné son titre "Chapelle
sixteen". Quand Laurent Marimbert s’est trouvé seul, il a
choisi de suivre exactement les directions dessinées
avec Daniel afin de finir la production. Un second CD
présente les titres maquettés laissés en l’état pour ne
pas trahir l’intention de l’artiste.
>>> Villa rosa / DA SILVA
Des guitares aériennes du "Coureur de fond" aux cordes
mélancoliques de "La tasse", en passant par la rythmique de "Villa Rosa", premier single ravageur, ce cinquième album, ne cesse de nous surprendre.
Les chansons de l’innocence retrouvée / Étienne DAHO <<<
Après une sortie repoussée due à la maladie, Étienne
Daho publie ses "Chansons de l’innocence retrouvée".
Enregistré dans son fief de Londres, le chanteur rennais
s’y dévoile sûr de sa force, engagé parfois et toujours
audacieux dans la forme.
Les amants parallèles / Vincent DELERM <<<
Après cinq ans d'absence discographique et plusieurs
projets parallèles, Vincent Delerm revient vec un cinquième album ayant pour trame narrative l'histoire d'un
couple.
>>> Horizons / DÉTROIT
Sous le nom de Détroit, Bertrand Cantat sort Horizons,
son premier disque en solo depuis le drame de Vilnius.
Intimement lié au destin du chanteur de Noir Désir, cet
album composé avec le musicien Pascal Humbert revient sur une décennie noire, mais pas seulement.
Løve / Julien DORÉ <<<
Deux ans après Bichon l'ex vainqueur de la Nouvelle Star
propose un album solaire, dansant, entre groove et mélancolie où les chansons s'enchaînent avec ce subtil mélange de textes élégants et de mélodies envoûtantes.
>>> Silbo / FÉLOCHE
De Clichy à Kiev, de la Nouvelle-Orléans aux Balkans,
Féloche a joyeusement bourlingué, emportant partout
sa mandoline pour lui faire humer l’air du monde et
l’éduquer aux rencontres. Par sympathie, le petit instrument a vibré à toutes les voix qu’il a entendues et en a
précieusement conservé les échos. C’est ainsi que dans
Silbo, deuxième album aux allures de coffre aux trésors,
Rona Hartner, Oleg Skrypka (du groupe ukrainien Vopli
Vidopliassova) et la mythique MC new-yorkaise
Roxanne Shanté partagent la bonne humeur lutine et
folâtre de ce musicien hors-normes.
>>> Thomas Fersen & The Ginger Accident / Thomas FERSEN
Le musicien français a confié les arrangements et la réalisation de ce neuvième album à Cédric de la Chapelle et
son groupe, The Ginger Accidents, musiciens issus de la
scène lyonnaise qui ont forgé leur identité aux côtés du
crooner Slow Joe.
J’ai l’honneur d’être / Brigitte FONTAINE <<<
À 74 ans, l’indémodable Brigitte Fontaine commet un
nouvel album, "J’ai l’honneur d’être" : un disque bouillonnant de musique, de créativité, d’enthousiasme et –
bien sûr – d’un grain de folie.
>>> Noche primera / JUNE & JIM
Noche Primera puise ses sources dans les répertoires
chantés de différentes époques et régions, chansons
médiévales espagnoles, chants traditionnels d'Afrique,
cantates de Bach et songs de Purcell, folklore d'Amérique Latine. Quatorze compositions et interludes qui
font un disque à la forme libre et aux sonorités acoustiques, enregistré live sur bandes magnétiques et sur
console analogique. Des chansons nouvelles, qu'on dirait
pourtant soufflées d'un puits ancestral, qui ne s'accommodent ni des genres ni des délimitations géographiques et temporelles.
Baron Samedi / Bernard LAVILLIERS <<<
Baron Samedi, un disque mélancolique, solaire et en colère, est le vingtième album de Bernard Lavilliers.
Sans moi / Bertrand LOUIS <<<
Rencontre de Bertrand Louis, artiste non conformiste et
chantre des travers de l'époque et de Philippe Muray,
philosophe du désespoir ironique et chroniqueur de l'absurdité moderne.
>>> Beauté pour tous / LA MAISON TELLIER
La Maison Tellier creuse avec son quatrième album,
Beauté pour tous, le sillon d’une folk music à la française. Hanté par les fantômes du compositeur Ennio
Morricone, le groupe de l’Ouest concilie l’héritage des
folk singers et une certaine idée de la France.
Héros / Eddy MITCHELL <<<
Au générique de ce 35ème album studio on retrouve
Steve Cropper, compagnon d'Otis Redding et des Blues
Brothers, Charlie McCoy, inamovible harmoniciste virtuose de Dylan à Eddy, Booker T, fondateur des mythiques MG's, Nolwenn Leroy avec qui il fait un duo mais
aussi Jean Dujardin à qui il confie la présentation des
musiciens.
>>> Orpailleur / Gaëtan ROUSSEL
Trois ans après Ginger, son premier album solo qui lui a
rapporté trois Victoires de la musique en 2011, l'exchanteur de Louise Attaque, présente un nouveau
disque, Orpailleur, qui mélange ballades pensives et dissonnantes et airs pour danser toute la nuit.
>>> Voices / SPLEEN
Uniquement composé de voix et réalisé dans la chambre
même de Spleen, Voices est ce que l’on peut appeler un
“omni”. Un objet musical non identifié, dense, complexe,
expérimental. Un pari osé pour Pascal Oyong-Oly (ancien
vainqueur du concours inRocKs lab), qui lance un défi à
la musique pour ce troisième album, et droit dans les
yeux. Sans trembler.
Musiques du monde
>>> Musique tsigane
Paris Budapest Caravane /
LATCHO DROM, PARNO GRASZT & ETNO DROM <<<
Quand le swing manouche et la virtuosité du jazz de
Latch Drom, mené par Christophe Lartilleux, rencontrent
l'énergie festive des musiques traditionnelles d'Europe
de l'Est. Des retrouvailles entre lointains cousins dont les
musiques ont certe une même souche mais ont arpenté
des chemins différents. Aux frontière du jazz et des musiques du monde.
Île de La Réunion <<<
>>> Bonbon zetwal / Nathalie NATIEMBÉ
Avec son Bonbon Zetwal, la piquante chanteuse réunionnaise au phrasé déjanté a mis de l’eau dans son maloya
punk : toujours très rock, mais influencé par les ambiances planantes des seventies.
>>> Nigeria
Who is William Onyeabor ? / William ONYEABOR <<<
William Oneyabor est un chanteur et compositeur nigérian très énigmatique. En éditant pour la première fois
une compilation tirée des huit albums autoproduits par
ce musicien entre les années 70 et 80, le Label Luaka Bop
vient de dénicher une perle rare.
>>> Cap-Vert
Lovely difficult / Mayra ANDRADE <<<
Enregistré à Brighton par Prince Fatty, avec la contribution d'un aréopage de compositeurs (Benjamin Biolay,
Piers Faccini, Hugh Coltman, Krystle Warren, Tété, Yael
Naim), Lovely Difficult voit la chanteuse installée à Paris
coloriser ses racines capverdiennes de chatoiements pop
radieux.
Musique touarègue <<<
>>> Chatma / TAMIKREST
Tamikrest, "passage, croisement" dans la langue des Kel
Tamashek, peuple plus communément appelé les Touaregs, est le nom approprié pour un groupe qui fusionne
les valeurs de leur culture atemporelle avec les sons et
les visions rencontrés tout le long de leur parcours. Depuis leur premier album "Adagh", sorti en 2008, le
groupe a fait du chemin, originaire de Kidal dans le nord
du Mali, une grande partie de ses membres a dû s’exiler
en Algérie suite à la prise de controle de la region par
les islamistes.
>>> Iran
Tisheh o risheh <<<
Troisième compilation du label Pharaway Sounds présentant des singles pop iraniens des années 70, mélangeant
divers styles de la région et du monde.
Languedoc <<<
>>> Tant que vira / DU BARTÀS
Plus inventif que jamais, Du Bartas poursuit sa quête
musicale, faisant la part belle aux polyphonies, aux
rythmes multiformes et à la poésie languedocienne. Car
la langue occitane est au coeur de la démarche artistique du groupe : une langue vive, affutée et généreuse.
Country <<<
>>> Califia : The songs of Lee Hazelwood
Une compilation hommage à Lee Hazelwood.
>>> Belize
Ayó / THE GARIFUNA COLLECTIVE <<<
Le grand retour du Garifuna Collective et le son du Belize
avec l’album Ayó produit par Ivan Duran entre musique
d’Amérique Centrale et africaine. La musique du peuple
Garifuna avait été révélée par la perle world en 2007,
l’album Watina.
Argentine <<<
>>> Asado / Minino GARAY
Pour ce musicien argentin, français d’adoption dans les
années 1990, le temps était venu de replonger aux
sources de la musique de Cordoba avec son cuarteto
traditionnel et d’honorer ses racines argentines. Ainsi est
né Asado, du nom d’un plat typiquement argentin, barbecue de viandes grillées, véritable institution populaire
qui sait réunir en toutes circonstances, familles et amis
dans la joie et en musique.
Wed 21 / Juana MOLINA <<<
Après deux albums parus chez Domino, l'ensorcelante
Juana Molina revient avec un opus dans lequel elle
tresse magistralement tous les fils qu'elle avait précédemment déployés, afin de créer une série de chansons
malicieuses, inventives et joyeuses qui regorgent de
surprises.
Musique classique
Matthaüs Passion / composé par Johann Sebastian BACH ;
Werner GÜRA, ténor, Johannes WEISSER, basse (voix),
Sunhae Im, Christina Roterberg (sopranos) ;
RIAS KAMMERCHOR ; AKADEMIE FÜR ALTE MÜZIK BERLIN ;
René JACOBS, chef d'orchestre <<<
Elle habite René Jacobs depuis l’enfance, d’abord en tant
que jeune choriste à Gand, puis en tant que contreténor, il n’a cessé de côtoyer la Matthäus-Passion, chef
d’œuvre absolu. Il l’interroge ici à la croisée de la musicologie historique et de la théologie. Servie par des artistes
totalement dévolus au projet et par un enregistrement
multicanal en trois dimensions, la “grande Passion” incarne plus que jamais ce paradoxe du drame tout à la
fois intime, théâtral et collectif. Une sorte de parcours
initiatique, un cheminement vers la lumière qui ne manquera pas de saisir son auditeur.
>>> Symphonies 1 & 7 / composé par Ludwig VAN BEETHOVEN ;
arrangements de Franz LISZT ; Yury MARTYNOV, piano
Yury Martynov interprète avec un mélange étonnant de
sauvagerie et de mystère cette intégrale des symphonies
de Beethoven arrangées au piano par Liszt.
Phases / composé par Steve REICH <<<
Steve Reich est l’un des chefs de file du courant minimaliste de la musique répétitive. Ses premières œuvres
sont élaborées sur le principe du décalage, directement
lié au travail sur bandes magnétiques puis appliqué aux
instruments. L’enregistrement devient le matériau musical où les sons sont travaillés en boucle. Il explore aussi
la répétition de motifs mélodiques et rythmiques. Ses
recherches l’amènent également à s’intéresser aux musiques traditionnelles (ghanéennes, balinaises et hébraïques) et à adopter les nouvelles technologies musicales (synthétiseur, sampler…). Ce coffret en cinq volumes réunit les plus grandes créations de Steve Reich,
des plus anciennes au plus récentes, et même des
oeuvres revisitées qu'il s'empreinte à lui-même pour en
faire de nouvelles.
>>> Phéaton / composé par Jean-Baptiste LULLY ; LES TALENS
LYRIQUES ; CHŒUR DE CHAMBRE DE NAMUR ; Christophe
ROUSSET, chef d’orchestre
Huitième tragédie lyrique issue de la fructueuse collaboration entre Jean-Baptiste Lully et son fidèle librettiste
Philippe Quinault, "Phaéton" y figure parmi les plus remarquables. Surnommée à sa création en 1683, "l’opéra
du peuple", elle recèle des trouvailles à la fois dramatiques et musicales, bénéficie de choeurs splendides et
passages pittoresques, qui font de cette tragédie l’une
des plus populaires du compositeur.
>>> Arias for Caffarelli / Franco FAGIOLI, contreténor ;
IL POMO D’ORO ; Riccardo MINASSI, chef d’orchestre
Après un disque consacré par Philippe Jaroussky aux airs
de Porpora écrits pour le castrat Farinelli, un autre
contre-ténor rend hommage à un autre castrat vedette
du XVIIIe siècle : Gaetano Majorano, alis Caffarelli, qui lui
aussi déchaîna les passions du public européen, de
Vienne à Lisbonne et Naples, de Versailles à Londres et
Rome. Dans ces extraits d'opéras de Hasse, Pergolesi,
Porpora ou Vinci, Franco Fagioli se révèle comme un des
très rare contre-ténors capables de rivaliser avec une
mezzo-soprano dans l'expression de la colère, de l'angoisse ou de la glorification militaire.
Der Ring des Nibelungen / composé par Richard WAGNER ;
Nina STEMME, soprano ;
ORCHESTRE DE L’OPÉRA NATIONAL DE PARIS ;
Philippe JORDAN, chef d’orchestre <<<
Avec ces extraits du Ring, Philippe Jordan et l'Opéra de
Paris poursuivent un sans faute discographique. La finesse des timbres, la variété des couleurs sont extraordinaires. Jordan s'affirme comme le narrateur d'exception d'un univers envoûtant.
Médiathèque Municipale
George Sand
1 rue du Châtelet
77240 CESSON
01 60 63 57 14
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