Autour des arts circassiens

Autour des arts circassiens
PISTES ET RÉFÉRENCES
SAISON 2014-2015
Dossier réalisé par Laurence Périn
conseiller relais pour les enseignants en collaboration avec le Théâtre de Cornouaille
CONTACTS
DAVID GUYARD Chargé des actions éducatives | [email protected]
LAURENCE PÉRIN Conseiller relais pour les enseignants | [email protected]
THEATRE DE CORNOUAILLE CENTRE DE CRÉATION MUSICALE - SCÈNE NATIONALE DE QUIMPER // DIRECTION FRANCK BECKER
1 ESPLANADE FRANÇOIS MITTERRAND - CS 74033 - 29337 QUIMPER CEDEX
ACCUEIL BILLETTERIE 02 98 55 98 55 // [email protected] WWW.THEATRE-CORNOUAILLE.FR
Pistes, questions pour aborder le spectacle de cirque
Avant la représentation…
Toutes les pistes énoncées ci-après peuvent faire l’objet d’une réflexion préalable à la venue
au spectacle. Nombre d’entre elles peuvent aussi être traitées après le spectacle. Une
comparaison des réponses avant / après la représentation peut également être pertinente.
Il s’agit essentiellement de confronter une imagerie un peu désuète issue du cirque
traditionnel et la poésie explosive du nouveau cirque ; et de repérer les points de passage,
parfois plus subtils qu’il n’y paraît, de l’un à l’autre…
Se représenter le cirque
-
inventorier les souvenirs que l’on peut avoir de représentations de cirque (notamment
au travers des sensations que ces souvenirs convoquent) en proposer une (des)
classification(s)
-
énoncer les objets, les couleurs, les sons, etc. qui évoquent le cirque, dire quel(s)
sens est(sont) convoqué(s) par cet inventaire
-
énoncer les objets, les couleurs, les sons, etc. qui évoquent le cirque, dire quelle(s)
signification(s) se dégage(nt) de cet inventaire
-
inventorier les caractéristiques du cirque traditionnel
-
évoquer l’imagerie du cirque : quelles images ? quelles significations ?
-
recenser les disciplines exercées
-
inventorier les tons des numéros représentés
-
imaginer les effets recherchés sur le public
-
inventorier et caractériser les lieux de cirque traditionnel
-
repérer les apports de cirques issus de traditions étrangères (russe, chinoise,
japonaise…)
-
évoquer le mode de vie des artistes (notamment l’impact de l’itinérance sur leur mode
de vie, sur leur art, sur les images que cela véhicule)
-
dresser un tableau de leurs âges, disciplines, origines… pour mettre en évidence la
notion de famille ou de communauté circassienne, et les modes de formation qui s’y
exercent
-
comparer des visuels (affiches, photos de spectacles…)
-
sélectionner des images « types » pour inventorier les disciplines exercées par les
artistes circassiens
Théâtre de Cornouaille 1
-
réaliser des panneaux, des dossiers, des fiches, etc. autour de certains domaines du
cirque (par exemple : étapes de l’histoire du cirque, grandes familles circassiennes,
disciplines, traditions circassiennes issues de cultures différentes…)
Comprendre l’histoire du cirque
-
repérer les principales étapes dans l’histoire du cirque traditionnel
-
expliquer pourquoi cette forme de cirque a décliné
-
résumer l’histoire spécifique de certains types d’artistes emblématiques (clown,
écuyer…)
-
résumer l’histoire spécifique de certaines disciplines circassiennes (dressage, fil,
jonglage…)
-
imaginer, décrire ou comparer des costumes d’artistes de cirque traditionnel et de
cirque contemporain (à mettre en relation avec les pistes proposées autour de la
lecture d’images – voir plus loin)
-
réfléchir à ce que serait un « nouveau » cirque
-
comparer les caractéristiques majeures du cirque traditionnel et du nouveau cirque
-
recenser les disciplines circassiennes qui viennent enrichir le nouveau cirque :
lesquelles ? pour quel type d’apport ?
-
recenser les autres formes d’arts (théâtre, danse…) qui viennent enrichir le nouveau
cirque : lesquelles ? pour quel type d’apport ?
-
dire ce que l’abandon de certains codes du cirque traditionnel (par exemple les
numéros avec des animaux, les interventions d’un monsieur Loyal, la piste circulaire,
le chapiteau…) peut avoir retiré/apporté au nouveau cirque
-
noter sur les affiches et dans les présentations de spectacles de nouveau cirque la
présence récurrente d’un scénographe, d’un metteur en scène, réfléchir à la
contribution spécifique de chacun.
-
comparer des visuels (affiches, photos de spectacles…)
-
sélectionner des images « types » pour inventorier les disciplines exercées
-
réfléchir au rôle joué par la lumière dans un spectacle en général, dans un spectacle
de cirque en particulier, dans un spectacle de nouveau cirque…
-
réfléchir aux codes musicaux propres au cirque traditionnel
-
réfléchir à ce que pourraient être les codes musicaux du nouveau cirque
-
réfléchir à l’intérêt d’autres apports sonores (bruitages, voix parlée ou chantée…)
-
réfléchir à l’intérêt d’apports autres (nouvelles technologies, vidéo, installations…)
Théâtre de Cornouaille 2
Le cirque vu par les artistes / Lecture d’images
Rechercher, sélectionner, commenter les représentations et évocations du cirque par des
écrivains, des poètes, des artistes peintres (recherche, lecture d’œuvres…)
Exprimer ses impressions générales devant une œuvre évoquant le cirque
Identifier :
- l’artiste
- le sujet
- l’angle choisi
- l’époque (par rapport aux grandes étapes de l’histoire du cirque)
- la technique (peinture, dessin, photographie, collage, installation…)
Reconnaître :
- les disciplines représentées
- la composition (place dévolue aux artistes, aux spectateurs / espace piste - gradins)
- les couleurs et les significations qui peuvent s’y attacher
Comprendre :
- les choix du peintre : quelles images sont ainsi données du cirque ? des artistes de
cirque ? que montrent-ils du cirque ? dans quelle(s) intention(s) ?
Expliquer l’intérêt, la fascination des artistes pour le cirque
Propositions de supports
Marc Chagall, Le Cirque
Marc Chagall, L’âme du Cirque
http://www.artaujourdhui.info/a5347-images-du-cirque-marc-chagall-l-ame-du-cirque-clownsecuyeres-et-funambules.html
Georges Seurat, Le Cirque, 1891
http://aragon.lehoulme.free.fr/spip.php?article537
Pablo Picasso, Famille de saltimbanques, 1905
http://www.artquotes.net/masters/picasso/pablo_family1905.htm
Pablo Picasso, L’Acrobate,
http://ecole.de.luz.pagesperso-orange.fr/site2/pages/cirque_en_peinture.htm
Toulouse-Lautrec, Le Cirque Médrano, 1895
http://www.parisrevolutionnaire.com/spip.php?article542
Auguste Renoir, Acrobates au cirque Fernando, 1879
http://entertainment.howstuffworks.com/arts/artwork/paintings-by-pierre-auguste-renoir7.htm
Edgar Degas, Miss Lala au Cirque Fernando, 1891
http://www.devoir-de-philosophie.com/dissertation-edgar-degas-miss-lala-cirque-fernando143139.html
Théâtre de Cornouaille 3
Henri Matisse, Le Cirque, 1943.
http://www.museedesenfants.ch/Peintres/Matisse/Posters/expo.htm
Fernand Léger, Le Cirque, 1953.
http://www.passion-estampes.com/deco/legercirque.html
Raoul Dufy, Le Cirque,
http://ecole.de.luz.pagesperso-orange.fr/site2/pages/cirque_en_peinture.htm
Alexander Calder, Circus, 1927.
http://www.original.rolandcollection.com/rolandcollection/section/25/fr_621.htm
Pour élaborer une séquence autour de l’image du cirque traditionnel
Un exemple de séquence, menée avec une classe de 6ème
http://www.lettres.ac-aix-marseille.fr/college/lectecr/cirque2.html
Pour aborder le travail spécifique d’une compagnie de nouveau cirque
-
évoquer la contribution de la compagnie au renouvellement des arts du cirque.
-
s’informer et se questionner sur la(les) question(s) qui sous-tendent le projet
artistique de la compagnie (les références culturelles, les échos du cirque traditionnel,
les thèmes parfois radicalement éloignés de l’univers du cirque...)
-
mettre en évidence le processus de création à l’œuvre dans le projet.
-
réfléchir à la notion de répertoire au cirque.
-
poser des hypothèses de lecture du spectacle, notamment s’il croise les arts.
-
identifier les disciplines des artistes, les reconnaître comme disciplines circassiennes,
ou non… notamment en s’appuyant sur une sélection de visuels.
-
identifier la « piste » et le dispositif scénique, les décrire, reconnaître leurs spécificités
(par exemple le fil, « scène de 12 mm de diamètre qui traverse le plateau », l’espace
aérien des trapézistes, etc.) notamment lorsqu’il se démarque complètement du
cadre « attendu » de la piste circulaire
Créer et écrire autour du cirque…
-
imaginer les numéros, les thèmes du spectacle, d’après son titre, le nom de la
compagnie, les disciplines des artistes, le(s) visuel(s), notamment l’affiche du
spectacle…
Théâtre de Cornouaille 4
-
à la lecture des visuels et/ou des textes de présentation des spectacles, des articles
de presse, caractériser les personnages, les numéros
-
confronter plusieurs visuels d’un même spectacle, imaginer l’histoire qui les lie, les
moments intermédiaires entre ces visuels
-
imaginer ce qu’éprouve l’artiste avant le spectacle, pendant la représentation en
général, pendant un moment particulier où il exerce ses talents (notamment en
fonction de sa discipline), et après le spectacle
-
imaginer ce qu’éprouvent les spectateurs à ces mêmes moments, en distinguant
notamment plusieurs types de spectateurs (enfants, adultes)
-
réfléchir à un possible échange avec les artistes, les questions qu’on aimerait leur
poser, ce que l’on aimerait évoquer avec eux
-
à partir du nom de certaines disciplines (mât chinois, fil mou, mât pendulaire…) faire
imaginer l’art qui emploie cet agrès
-
à partir de poèmes ou de récits autour des arts circassiens (voir référence plus bas)
faire écrire par imitation, réaliser un cut-up
-
jouer avec les noms des disciplines, avec les champs lexicaux repérés dans les
textes qui évoquent les spectacles…
Les spectacles de la saison, quelques pistes de découverte transversales…
Les sites des compagnies qui se produisent au Théâtre de Cornouaille permettent d’accéder
à d’intéressantes ressources, textuelles et visuelles, sur chacun des spectacles
programmés. Suivent quelques propositions sommaires pour mettre en appétit avant la
représentation et/ou revenir sur les impressions des élèves après le spectacle…
Pour tous les compagnies proposant des teasers, on repérera, par exemple :
- les références au cirque traditionnel
- les disciplines exercées
- le nombre des artistes
- le ton des moments montrés
- la présence d’éléments « extérieurs » à l’univers traditionnel du cirque
- ce qui est finalement dit du spectacle, au travers de la musique, du montage, du
rythme des teasers
Les textes de présentation des spectacles, les visuels (affiches, photographies) et les articles
de presse permettent évidemment de repérer les disciplines de leurs interprètes, précisent
les univers de chacune des compagnies, les thèmes abordés dans les spectacles, leur ton,
les récits/scénographies qui les mettent en forme… on notera tout particulièrement les
passerelles que certaines compagnies établissent entre cirque et autres arts.
Festival Circonova, Scène nationale de Quimper / Théâtre de Cornouaille
http://www.theatrecornouaille.fr/index.php?option=com_content&view=article&id=531&Itemid=60
Théâtre de Cornouaille 5
Un certain nombre des pistes proposées ci-avant sont inspirées par les dossiers
pédagogiques conçus par le SCEREN/CRDP de Paris, en collaboration avec divers
partenaires artistiques. Ces dossiers sont consultables en ligne, aux adresses suivantes et
comportent d’autres ressources très utiles, notamment des fiches synthétiques sur l’histoire
du cirque, des différentes disciplines, des textes de référence…
Dossier n°21, mai 2007 – Semianyki, par le Teatr Licedei
http://crdp.ac-paris.fr/piece-demontee/piece/index.php?id=semianyki
- propositions d’activités d’expression préalables à la représentation (personnages,
décors..), p.6-7, p.13
- quelques éléments sur la compagnie Rasposo, p.8
- références : histoire du cirque, p.18
histoire du clown, p.19
Dossier n°47, juin 2008 – Attraction, par Cirque Ici, J. Le Guillerm
http://crdp.ac-paris.fr/piece-demontee/piece/index.php?id=attraction
- réflexion sur le parcours singulier d’un artiste : J. Le Guillerm, p. 4, p.19
- lecture d’affiche, activité transférable, p.9-10, p.22
- réflexion sur le rôle de la lumière, p. 15
- propositions d’activités d’écriture autour des personnages, p.16-17
- autres propositions d’expression, croisements interdisciplinaires, pp.22-27
- nombreux visuels…
Dossier n°66, décembre 2008 – Le Fil sous la neige, par Les Colporteurs, A. Rigot
http://crdp.ac-paris.fr/piece-demontee/piece/index.php?id=le-fil-sous-la-neige
- histoire d’une discipline : le fil, p.3-4
- travaux de recherches et d’expression autour du fil… pp.5-9, p.17
- lecture d’affiche et autres visuels, activités transférables, pp.9-10
Dossier n°73, janvier 2009 – 20° / Première, par la 20ème promotion du CNAC, G. Lavaudant
http://crdp.ac-paris.fr/piece-demontee/piece/index.php?id=20-e-premiere
- tableau comparatif cirque traditionnel / nouveau cirque, p.2
- disciplines circassiennes illustrées, p.3
- lecture d’affiche, activité transférable, p.8
- poésies susceptibles d’être utilisées pour un travail de cut-up, pp.24-26
- références : l’origine du cirque, extrait de H. Hotier, p.34 / histoire du CNAC, pp.35-37
Dossier n°90, septembre 2009 - L’Atelier du peintre, par le Cirque Plume, B. Kudlack
http://crdp.ac-paris.fr/piece-demontee/piece/index.php?id=l-atelier-du-peintre
- notion de mise en scène, p. 2
- lecture d’affiche, p.7
- suggestions d’activités en lien avec la musique, p.10-12
Dossier n°110, novembre 2010 – In Vitro 09, par Archaos, G. Carrara, R. Rache de Andrade
http://crdp.ac-paris.fr/piece-demontee/piece/index.php?id=in-vitro-09
- réflexion sur la notion de répertoire, p.1-2, p.6
- réflexion sur l’inscription du cirque parmi les autres arts, p.6
- propositions d’activités d’écriture autour d’un spectacle, p.13
Théâtre de Cornouaille 6
-
référence : autour de la notion de répertoire, R. de Andrade, G. Carrara, p.16
Dossier n°129, avril 2011 – Du Goudron et des Plumes, par la Compagnie MPTA, M. Bolze
http://crdp.ac-paris.fr/piece-demontee/piece/index.php?id=goudron
- réflexion autour de la scénographie, pp.2-6
- propositions d’activités autour de visuels (scénographie), pp.6-10
Dossier n°164, mai 2013 – L’après-midi d’un foehn – Vortex, par la compagnie Non Nova,
Phia Ménard
http://crdp.ac-paris.fr/piece-demontee/piece/index.php?id=lapres-midi-dun-foehn-vortex
- réflexion autour de la représentation de l’invisible dans l’art, pp.2-4
- réflexion sur le devenir des disciplines traditionnelles du cirque dans une acception
plus contemporaine, pp.5-6
- réflexion autour de la porosité réciproque des arts du spectacle et d’une redéfinition
de leurs contours, pp.7-8
- propositions d’activités autour de l’Arte Povera, de lectures complémentaires, p.9
Dossier n°165, juin 2013 – Soirée de gala – Forever and ever, par la compagnie Le Prato,
écrit et mis en scène par Gilles Defacque
http://crdp.ac-paris.fr/piece-demontee/piece/index.php?id=soiree-de-gala
- réflexion sur le croisement entre les arts du spectacle (ici le cirque, la musique, le
théâtre, le cinéma) donc sur la place accordée à la parole au cirque, p.4-8 / pp.12-14
- réflexion autour de la place prise par la narration et la poésie dans le cirque
contemporain, pp.4-11
- propositions d’activités autour de la démarche artistique qui conduit à la création d’un
spectacle pluridisciplinaire, pp.12-13
Dossier n°172, octobre 2013 – Acrobates, de Stéphane Ricordel et Olivier Meyrou
http://crdp.ac-paris.fr/piece-demontee/pdf/acrobates_total.pdf
- propositions d’activités autour des représentations que les élèves ont des acrobates
et de l’acrobatie, confrontation avec l’image qu’en donnent les artistes (écrivains,
plasticiens…) pp.2-5
- réflexion sur le devenir des disciplines traditionnelles du cirque dans une acception
plus contemporaine, pp.5-6
- réflexion autour du langage corporel, du lien avec l’univers de la danse, pp.8-13
Dossier n°183, janvier 2014 - De nos jours, Notes on the Circus, Ivan Mosjoukine
http://crdp.ac-paris.fr/piece-demontee/pdf/de-nos-jours_total.pdf
- réflexion autour de l’histoire du cirque, mise en perspective du cirque traditionnel et
du cirque contemporain, p.2
- réflexion autour de la scénographie des spectacles de cirque, p.3
- réflexion autour de la communication autour du cirque (cf. feuille de salle), pp.14-15
- propositions d’activités autour du texte qui accompagne le spectacle, ses apports, les
pistes qu’il dessine, sur le passage d’une note à une autre… pp.3-4
- question de la parole au cirque, pp.9-13
Théâtre de Cornouaille 7
Pour aller plus loin…
Propositions de lectures complémentaires autour des arts circassiens
Panorama contemporain des arts du cirque
Pierre HIVERNAT, Véronique KLEIN,
Editions Textuel, 2010
L’Imaginaire du cirque
Hugues HOTIER,
Editions L’Harmattan, 2006
Cirque et compagnies
Pascal JACOB,
Editions Horslesmurs, 2009
L’émergence du nouveau cirque : 1968 – 1998
Martine MALEVAL,
Editions L’Harmattan
Corps à corps : visions du cirque contemporain
Marc MOREIGNE, Dominique COLIN,
Editions de l’Amandier, 2011
Artistes de cirque contemporain
Marie-Carmen GARCIA
Editions La Dispute, 2011
Avant-garde, cirque ! les arts de la piste en révolution
Jean-Michel Guy
Editions Autrement, 2001
Le cirque classique, un spectacle actuel
Sylvestre Barré-Meinzer
Editions L'Harmattan, 2004
Le cirque : reportages graphiques
Michel Costiou
Editions iDLivre Jeunesse, 2006
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DVD
Esthétiques du cirque contemporain
Jean-Michel Guy, Julien Rosemberg
Horslesmurs
Le Nuancier du cirque
Jean-Michel Guy, Julien Rosemberg
Horslesmurs
Théâtre de Cornouaille 8