susan jean friedkin
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H.E.L.B. – I. Prigogine European Credit Transfer System (ECTS) DESCRIPTION DES UNITES D’ENSEIGNEMENT 2016 - 2017 INFORMATIONS GENERALES Catégorie : Technique Section : Technique de l’image Téléphone secrétariat : Sous-section / Spécialité : Finalité : Ciné / Photo Implantation Cycle : Unité d’enseignement prérequise : oui - non Année d’études : Situation dans la formation : □ 1er quadri □ 2e quadri Niveau du cadre européen de certification : Unité d’enseignement corequise à ce cours : Volume horaire/an : Nombre de crédits ECTS : 5 Obligatoire ou optionnel : Langue d’enseignement : FR Langue d’évaluation : FR Intitulé de l’unité d’enseignement : 2.3 Analyse et critique des Medias Titulaire(s) : Thierry Douley, Hélène Van Roey, Michel Renard, Jean-Louis Sbille, Dominique Standard Support de cours obligatoire (disponible sur le campus virtuel) CONTRIBUTION AU PROFIL D’ENSEIGNEMENT : En regard de l’ensemble du programme de formation, l’UE contribue au développement des compétences et capacités suivantes : A) Compétences : L'unité d'enseignement Analyse critique des Médias développe principalement chez les étudiants à travers les activités d'apprentissage décrites ci-dessous les capacités suivantes : Choisir et utiliser les moyens d'informations et de communication adaptés; Mener une discussion, argumenter et convaincre de manière constructive; Utiliser le vocabulaire adéquat 2DUE – Analyse critique des Médias Élaborer une méthodologie de travail et analyser une situation donnée sous ses aspects techniques et scientifiques Prendre en compte les aspects éthiques et déontologiques Développer une pensée critique Participer à la démarche qualité Respecter les normes, les procédures et les codes de bonne pratique Description des activités d'apprentissage : Grammaire du montage : L'activité d'apprentissage vise à : Constituer avec les étudiants les bases d'une culture générale du montage cinématographique en abordant les auteurs et les courants principaux ; Initier à l'analyse de films, former aux notions fondamentales de l'esthétique du cinéma et du montage en particulier, compléter la formation des étudiants en ce qui concerne le langage cinématographique et sa grammaire; Dispenser les notions théoriques nécessaires à l’aboutissement des exercices d'Initiation aux Techniques du Cinéma ; Maîtriser l'espace visuel et sonore et maîtriser le message cinématographique. Grammaire de l'image : L'activité d'apprentissage vise à : Apporter à l’étudiant les bases théoriques pour réaliser une première approche des règles de cadrage et de composition d’image (théorie qui sera mise en pratique dans divers exercices dans le cadre des cours de Technologie du matériel de captation de l'image ciné, de Techniques de l'image du son et du montage (exercices) et d'Initiation aux techniques du cinéma) ; Développer les spécificités de la composition de l'image cinématographique; Initier à une approche analytique de l'image; Maîtriser l'espace visuel et sonore et maîtriser le message cinématographique. Initiation aux techniques de narration audiovisuelle : L'activité d'apprentissage vise à : Initier l’étudiant aux bases de la dramaturgie afin qu’il puisse lire un scénario et visionner un film en en comprenant les mécanismes narratifs. Développer l’intérêt de l’étudiant pour le cinéma et lui donner accès des films de référence. Pouvoir écrire une scène en suivant les règles de mise en page et de codification propre 2DUE – Analyse critique des Médias aux scénarios. Pouvoir, à la vision d’un film, en discerner la structure narrative (différents actes). Histoire et approche critique des Médias : L'activité d'apprentissage vise à : Initier et sensibiliser l'étudiant au sens de l'image sous toute ses formes (fixe ou animée) et replacer ce sens dans le contexte sociétale (géographique et temporel) qui produit cette image; permettre à l'étudiant de rendre compte du contenu du ou des image(s) proposée(s) et d’en dégager ce qu’il(s) apporte(nt) à la compréhension des situations, des phénomènes ou des processus sociétales évoqués; Permettre à l'étudiant de comprendre et d'exploiter les outils pour communiquer et informer afin de s'engager dans une démarche de développement professionnel; Maîtriser l'espace visuel et sonore Polysémie et sémiologie de l'audiovisuel : L'activité d'apprentissage vise à : Initier et sensibiliser l'étudiant aux différents sens de toute œuvre contenant de l'image, du texte ou les deux. Permettre à l'étudiant d'appréhender le double sens et/ou le sens caché d'une image ou d'une œuvre audio-visuel. 2DUE – Analyse critique des Médias B) Capacités : Grammaire du montage: A l'issue de l'activité d'apprentissage l'étudiant sera capable de : Comprendre et identifier, par l'exemple, les notions fondamentales de l'esthétique du montage: la structure, le rythme, la continuité, la discontinuité, le point de vue, le horschamp, les valeurs de plan, les mouvements de caméra, les son in et off, la voix off, la musique, l'ellipse temporelle, le montage alterné et autres figures de style du montage; S'intéresser à la manière dont la forme crée du sens ou des sensations ; Comprendre et identifier les questions qui mettent en jeu la représentation audiovisuelle : la définition du documentaire par rapport à la fiction et l'influence du genre par rapport au montage; Comprendre la logique journalistique du reportage, du le cinéma de propagande, celle du cinéma d'auteur et du cinéma commercial, les méthodes du cinéma industriel, la réception et l'identification du spectateur, l'évolution des techniques audiovisuelles, l'actualité cinématographique... ; Analyser un espace - objet réel d'un point de vue visuel et sonore et définir les problèmes que poserait sa transposition audiovisuelle éventuelle. Faire surgir quelques paramètres essentiels comme les contraintes spatiales, les angles de prises de vue, la lumière, le décor, etc; Définir une stratégie d'approche de cet espace - objet en choisissant des angulations et des valeurs de plans avec des sons «réels» ou fabriqués (e.g: bruitage, musique); Transformer cet espace - objet en un espace image - son signifiant par le montage (visuel et sonore). Grammaire de l’Image: A l’issue de l'activité d'apprentissage, l’étudiant sera capable d’avoir une première approche d’analyse de l’esthétique des images ainsi qu’une réflexion sur des choix techniques tels que : la position et la hauteur caméra, la valeur de plans, le choix des objectifs, le travail sur la profondeur de champ, le passage de l’axe, l’enchaînement cohérent des plans… La théorie enseignée durant l’activité d’apprentissage met donc l'accent sur la pratique du cinéma et de la photographie. Dans cette optique, l’activité d’apprentissage crée des liens avec les exercices pratiques que réalisent les étudiants au cours de la première année. Le programme de l’activité d’apprentissage est susceptible d'être adapté aux questions que se posent les étudiants en cours d'année ou aux problèmes qu'ils rencontrent dans les exercices pratiques. Initiation aux techniques de narration audiovisuelle : Pouvoir écrire une scène en suivant les règles de mise en page et de codification propre 2DUE – Analyse critique des Médias aux scénarios. Pouvoir, à la vision d’un film, en discerner la structure narrative (différents actes). Histoire et approche critique des Médias : A l'issue de l'activité d'apprentissage l'étudiant sera capable de : Analyser des œuvres photographiques, plastiques, sonores, cinématographiques et télévisuelles d'un point de vue historique, technique, esthétique et connaître et comprendre le contexte qui a fait naître l'œuvre. Prendre en compte les aspects éthiques et déontologiques Développer une pensée critique Choisir et utiliser les moyens d'informations et de communication adaptés Mener une discussion, argumenter et convaincre de manière constructive Utiliser le vocabulaire adéquat Soumettre son travail à l'autocritique Appréhender les bases de la comptabilité, de la législation sur les droits d'auteurs et services offerts par les sociétés vouées à leur défense. Polysémie et sémiologie de l'audiovisuel : Au terme de l'activité d'apprentissage, l’étudiant sera capable de: Analyser un espace - objet réel d'un point de vue visuel et sonore et définir les problèmes que poserait sa transposition audiovisuelle éventuelle. Faire surgir quelques paramètres essentiels comme les contraintes spatiales, les angles de prises de vue, la lumière, le décor, etc; Définir une stratégie d'approche de cet espace - objet en choisissant des angulations et des valeurs de plans avec des sons «réels» ou fabriqués (e.g: bruitage, musique); Transformer cet espace - objet en un espace image - son signifiant par des prises de vues et de son adéquates ainsi que par le montage (visuel et sonore). Prendre en compte les aspects éthiques, déontologiques et historiques; Développer une pensée critique; Choisir et utiliser les moyens d'informations et de communication adaptés; Mener une discussion, argumenter et convaincre de manière constructive; Utiliser le vocabulaire adéquat; 2DUE – Analyse critique des Médias Soumettre son travail à l'autocritique, Acquis d’apprentissage Aucun acquis d’apprentissage n’est requis pour cette UE. CONTENU SYNTHETIQUE Grammaire du montage : L'activité d'apprentissage s’organise autour des 3 axes suivants : Organisation et gestion du travail du monteur (gestion des rushes, des chutiers, du logiciel, de la planification des tâches de la post-production (montage image/montage son/mixage/effets/étalonnage/copie finale…); Le langage du montage (la structure (le sens)/la forme/la continuité/la discontinuité/les raccords/les figures de styles/le rythme (la fréquence/l’ordre/le tempo)/les effets…; Les problèmes techniques liés au montage par ordinateur (les formats, les fichiers, le Time code, les sorties sur différents supports,…) et l’historique de l’évolution des techniques (le passé, le présent et le futur). Grammaire de l'image : Lecture et construction de l’image Règles de cadrage et de composition de l’image Passage de l'axe Point de vue caméra (hauteur et position caméra) Valeur de cadre Les mouvements caméras L’éclairage sur un plateau de cinéma Vision d’extraits de films et analyse technique relatives aux matières précédemment citées Initiation aux techniques de narration audiovisuelle : Les différents actes qui régissent une histoire et les procédés dramaturgiques. Les règles de mise en page dans l’écriture d’un scénario. Les différents genres au cinéma. Histoire et approche critique des Médias : · Se familiariser avec la notion d’approche critique des médias et de leurs contenus. · D’analyser leurs rôles dans la société actuelle. · De développer le libre arbitre, le sens des responsabilités citoyennes de techniciens et techniciennes des médias audiovisuels. · Evoquer les notions de fond et de forme, et de comment l'une va inévitablement influencer l'autre. Polysémie et sémiologie de l'audiovisuel : 2DUE – Analyse critique des Médias Se familiariser avec la notion de sens d'une oeuvre : comment a-t-elle été crée, à quelle époque et dans quel contexte historique et sociale ? Comment est-elle perçue et comprise aujourd'hui ? Quel est son devenir ?Quelle est son influence sur le monde d'hier et d'aujourd'hui ? METHODES D’APPRENTISSAGE Grammaire du montage : Activité d'apprentissage "ex cathedra" (dont le syllabus est un fichier numérique qui contient l’ensemble des films vus dans le cadre du cours ainsi qu'un document écrit axé sur le vocabulaire) avec possibilités d'intervention des étudiants. Cours totalement participatif à des instants précis. Grammaire de l'image : Activité d'apprentissage ex-cathedra en auditoire avec projection de Power point Illustration à l’aide de graphiques, de documents filmés, de documents photos, d’extraits de films et d’outils pédagogiques audio-visuels. Initiation aux techniques de narration audiovisuelle : Activité d'apprentissage alterne exposés ex cathedra et visions de films. L’étudiant est amené à interagir après chaque projection et à faire les ponts entre la théorie et la pratique. Le cours demande aussi un travail personnel : lecture de livres, recherches de documentations sur le net, visions de films et rédaction de fiches de vision. Histoire et approche critique des Médias : Cours ex-cathedra en auditoire avec projection de documentaires et documents filmés. Polysémie et sémiologie de l'audiovisuel : Activité d'apprentissage ex-cathedra en auditoire. Illustration à l’aide de graphiques, de documents filmés, de documents photos, d’extraits de films et d’outils pédagogiques audiovisuels. Le cours demande aussi un travail personnel : lecture de livres, recherches de documentations sur le net.Cours ex-cathedra en auditoire TRAVAIL PERSONNEL DE L’ETUDIANT PAR ACTIVITES D’APPRENTISSAGE Grammaire du montage : 2DUE – Analyse critique des Médias 20 h présentiel/ 20h d’étude et de vision de films. Grammaire de l'image : 14h de présentiel / 10h d’étude Initiation aux techniques de narration audiovisuelle : 15h de présentiel + 12 heures de vision de films +12 heures de lecture/études = 39 Histoire et approche critique des Médias : 20h de présentiel / 15h d’étude Polysémie et sémiologie de l'audiovisuel : 20h de présentiel / 15h d’étude MODALITES D’EVALUATION Concernant l'activité d'apprentissage de Grammaire du montage : Pondération dans l'unité : 25% Examen individuel écrit (en commun avec l'examen de l'activité d'apprentissage Initiation aux techniques de narration audiovisuelle ) en juin / septembre. Concernant l'activité d'apprentissage de Grammaire de l'image : Pondération dans l'unité : 20% Examen individuel et oral en juin / septembre Concernant l'activité d'apprentissage d'Initiation aux techniques de narration audiovisuelle : Pondération dans l'unité : 15% Examen individuel écrit (en commun avec l'examen de l'activité d'apprentissage Grammaire du montage) en juin / septembre Concernant l'activité d'apprentissage d'Histoire et approche critique des Médias : Pondération dans l'unité : 20% Examen individuel et oral en juin / septembre Concernant l'activité d'apprentissage de Polysémie et sémiologie de l'audiovisuel : Pondération dans l'unité : 20% Examen individuel et oral en juin / septembre La cote globale de l’UE sera obtenue par une moyenne arithmétique. SOURCES DOCUMENTAIRES Grammaire du montage : 2DUE – Analyse critique des Médias Utilisées par l’enseignant : Ouvrages généraux photographie : 1. BAJAC Q., La Photographie. L’époque moderne. 1880-1960, Paris, Gallimard, 2005. 2. BAJAC Q., L’image révélée. L’invention de la photographie, Paris, Gallimard, 2001. 3. BOUQUERET C., Histoire de la photographie en images, Paris, Marval, 2001. 4. FRIZOT M. (dir.), Nouvelle Histoire de la Photographie, Paris, Bordas, 1994 5. GOLDEN R., Grands reporters : 50 ans de photojournalisme, Paris, Gründ, 2005 6. GUNTHERT A. (dir.), L’art de la photographie. Des origines à nos jours, Paris, Citadelles & Mazenod, 2007 7. HEILBRUN F., Orsay : la photographie, Paris, Scala, 2003 8. LAVRENTIEV A., Rodtchenko et le groupe d’Octobre, Paris, Hazan, 2006. 9. LE GALL G. Atget, Paris pittoresque, Paris, Hazan, 1998. 10. LEMAGNY J-C, ROUILLE A., Histoire de la photographie, Paris, Bordas, 1981 ROSEMBLUM N., Une histoire mondiale de la photographie, Paris, Editions Abbeville, 2003 Ouvrages généraux cinéma : L'ART DU FILM : UNE INTRODUCTION / Bordwell, David ; Thompson, Kristin ; trad. : Beghin, Cyril édition : Bruxelles : De Boeck Université, 2009. COMPRENDRE LE CINÉMA ET LES IMAGES / Gardies, René (sld); pref. de Michel Marie édition : Paris : Armand Colin, 2007 LES TECHNIQUES NARRATIVES DU CINÉMA : LES 100 PLUS GRANDS PROCÉDÉS QUE TOUT RÉALISATEUR DOIT CONNAÎTRE / Van Sijll, Jennifer; trad. et adaptat. de Thierry Lenouvel. édition : Paris : Eyrolles, 2006. LE MONTAGE : DE L'ARTISTIQUE AU NUMÉRIQUE / Bertou, Dominique; avec la coll. de Régine serres; CONVERSATION AVEC WALTER MURCH, L'ART DU MONTAGE CINEMATOGRAPHIQUE / Ondaatje, Michael. Édition Ramsay Paris, 2009. AUMONT Jacques, BERGALA Alain, MARIE Michel, VERNET Marc, Esthétique du film, Paris : Nathan, 1994. AUMONT Jacques, MARIE Michel, L'analyse de films, Paris : Nathan, 1988. BAZIN André, Qu'est-ce que le cinéma ?, Paris : Les éditions du Cerf, 1985. BIZERN Catherine (Coord.), dans : Cinéma documentaire, manières de faire, formes de pensées, Paris : Addoc / Yellow Now – Côté cinéma, 2001. 2DUE – Analyse critique des Médias CHION Michel, Le Son, Paris : Nathan, Coll. Cinéma, 2000. CHION Michel, Un art sonore, le cinéma. Histoire, estthétique, poétique, Paris : Ed. Cahiers du Cinéma, 2003. NINEY François, L'épreuve du réel à l'écran, Paris : De Boeck Université, Coll. Arts & Cinéma, 2002. Grammaire de l'image : Utilisées par l’enseignant : a) « L'art de filmer » de Gustavo Mercado – Ed. Pearson b) « L'image» de Jacques Aumont – Ed. Nathan Université c) « Esthétique du film » de Jacques Aumont et … – Ed.Nathan Université d) « Grammaire du cinéma » de M-F Briselance et J-C Morin – Ed. Nouveau Monde e) «L'art du film» de D. Bordwell et K. Thompson – Ed. de Boeck f) « Les techniques narratives du cinéma » de J. Van Sijll – Ed. Eyrolles g) « Les plans au cinéma »de Jose Cruz et Jeremy Vineyard – Ed. Eyrolles h) « Grammaire du langage filmé » de Daniel Arijon – Ed. Dujarric Proposées à l’appui du travail personnel de l’étudiant : « Grammaire du cinéma » de M-F Briselance et J-C Morin – Ed. Nouveau Monde « L'art de filmer » de Gustavo Mercado – Ed. Pearson « Les plans au cinéma »de Jose Cruz et Jeremy Vineyard – Ed. Eyrolles Initiation aux techniques de narration audiovisuelle : Proposées à l’appui du travail personnel de l’étudiant : Livres : 1. BOWLES Stephen E., MAGRAVITE Ronald, ZORN, JR Peter A., The complete screenwiters’s Manual, Boston : Pearson, 2006, 220 p. 2. LAVANDIER Yves, La dramaturgie, Paris : Le clown et l’enfant, 2008, 620 p. 3. FIELD Syd, Screenplay the foundation of screenwriting, New-York : Dell publishing, 1984, 241 p. 4. BRISELANCE Marie- France, Morin Jean-Claude, Grammaire du cinéma, Paris : nouveau 5. Nacache, J. (1995). Le film Hollywoodien classique. Paris : Armand Colin. 6. Parent-Altier, D. (2012). Approche du scénario. Paris : Armand Colin. Films : 4. Ça rend heureux de Joachim Lafosse. 5. Le Faucon Maltais de John Huston 6. Casablanca de Michael Curtiz 7. Some Like it Hot de Billy Wilder 8. A bout de souffle de Jean-Luc Godard 9. La Nuit Américaine de François Truffaut 10. Le Mépris de Jean-Luc Godard 11. Le Lauréat Mike Nichols 12. Easy Rider de Dennis Hopper 13. Bonnie and Clyde de Arthur Penn 14. M*A*S*H* de Robert Altman 15. Un après midi de chien de Sydnet Lumet 2DUE – Analyse critique des Médias 16. Voyage au bout de l’enfer de Michael Cimino 17. Mean Streets de Martin Scorcese 18. French Connection de William Friedkin 19. Le Parrain I et II de Francis Ford Coppola 20. Deliverance de John Borman 21. The Last Waltz de Martin Scorcese 22. Phantom of paradise de Brian De Palma 23. Butch Cassidy and The sundance Kid 24. La horde sauvage de Sam Peckinpah 25. L’exorciste de William Friedkin 26. Vol au dessus d’un nid de coucou de Milos Forman 28. Taxi driver de Martin Scorcese 29. Rocky de John G. Avildsen 30. Les dents de la mer de Steven Spielberg 31. Star Wars IV de George Lucas 32. Les portes du paradis Michael Cimino CONTENU DETAILLE DES ACTIVITES D’APPRENTISSAGE CONTENU DETAILLE : Grammaire du montage MATIERE Nbre OBJECTIFS Interactions Hres Spécifiques Le montage : un langage à part Décodage du langage entière : ITC, HEPC, 13 du montage, -Le plan et ses différentes valeurs Application compréhension des -la structure, le sens structures narratives, Synthèse, ... - la forme/la continuité/la analyse filmique. discontinuité/les raccords/les Réflexion sur des figures de styles -le rythme (la fréquence/l’ordre/le choix techniques et tempo) esthétiques de -les effets… montage par rapport à la demande du Décryptage et analyse d’extrait réalisateur. d’œuvre cinématographique concentrés sur le fonctionnement du montage Organisation du travail de monteur (rappel): -Les formats, les supports, les fichiers -Lire les rushes -Lire les notes de scriptes -Gestion des rushes et chutiers -Organisation des séquences -Sauvegarde des versions et des projets. -gestion des pistes sons -qu’est-ce que le mixage et quand intervient-il ? --qu’est-ce que l’étalonnage et quand intervient-il ? Histoire de l’évolution des techniques et de la forme du (des) montage(s) 5 2 2DUE – Analyse critique des Médias Comprendre l’implication technique du monteur ALBMIS et Workflow Intégrer l’étudiant HEI dans une réflexion sur l’influence des techniques sur le récit. Inscrire l’étudiant dans son temps par Ref Biblio rapport à l’histoire du cinéma et de ses techniques. CONTENU DETAILLE : Grammaire de l'image MATIERE Nbre Hres - Lecture de l’image - En 2D - En 3D - Construction de l'image dans la profondeur (point de fuite et mise au point) - Equilibre de l’image - Règles de composition de cadres - L'axe - avec une personne - avec deux personnes - L'axe regard - Le passage de l'axe - Le travail sur la mise au point < passage de point < suivi de point - La profondeur de champ - Les points de vue < Hauteur caméra < Position caméra < Plongée < Contre-plongée - Les valeurs de cadre < du TGP < au PG - Les mouvements caméra (épaule, travellings, grue, steadicam,..) - Eclairage en cinéma (key-light, fill light, back-light,…) - Continuité de la lumière sur une 2DUE – Analyse critique des Médias 1h OBJECTIFS Spécifiques Interactions Approche esthétique et réflexion sur la lecture et la construction Savoirs et savoirs d’une image faire des activités d’apprentissage TMCCT, TISMT et ITECT 1h 1h 1h 1h 2h Approche esthétique et réflexion sur la lecture et la construction d’une image Approche esthétique etS réflexion sur la lecture et la construction d’une image Savoirs et savoirs faire des activités d’apprentissage TMCCT, TISMT et ITECT Approche esthétique et réflexion sur la lecture et la construction d’une image Savoirs et savoirs faire des activités d’apprentissage TMCCT, TISMT et ITECT Réflexion sur des choix techniques et esthétiques de cadres par rapport à la demande de la réalisation Savoirs et savoirs faire des activités d’apprentissage TMCCT, TISMT et ITECT Comprendre la pertinence de réaliser des mouvements Comprendre et pouvoir analyser les IDEM Ref Biblio N° sequence - Vision d’extraits de films pour avoir une réflexion sur les choix d’exposition par rapport aux intentions de réalisation 2h bases de l’éclairage et réflexion sur les choix Savoirs et savoirs faire des cours d’éclairages et d’expositions. TMCCT, TISMT et ITECT - Les formats < d'enregistrement < de diffusion 2h - Préparation à l'examen par l'analyse de figures de style sélectionnées par les étudiants dans des films et qui illustrent les points importants de la matière vue durant l'année 4h Comprendre le choix d'un bon format Savoirs et savoirs faire des cours TMCCT, TISMT et ITECT Analyser des extraits de films en faisant référence à la matière Savoirs et savoirs faire des cours vue durant le cours. Faire le lien entre la TMCCT, TISMT théorie et la pratique. et ITECT CONTENU DETAILLE : Histoire et approche critique des Médias : Approche économique et sociologique des médias et des industries culturelles 8 Analyse de contenus, décodage des idéologies sousjacentes aux discours dominants. 6 Mise en perspective du rôle de technicien citoyen responsable. 6 Apprendre à se situer en tant que techniciens des industries audiovisuelles dans les rapports de forces économiques. comprendre ce qui est dit, montré et le non dit, le hors champ. Défendre des pratiques ethiques et citoyennes. Références biblio: auteurs, penseurs, sociologues, philosophes, journalistes cités et commentés au cours de critique des médias: Bernard Stiegler, Noam Chomsky, Paul Jorion, Susan Sontag, Slavoj Zizek, Valérie Charolle, Frederic Jameson, Alain Badiou, Eric Hobsbawn, Karl Popper, Dany Robert Dufour, Enzo Traverso, Igniacio Ramonet,Norman Baillargeon, Michel Foucault, Georges Orwell, Susan Georges, Noemi Klein, Jean Ziegler, Daniel Innerarity... 2DUE – Analyse critique des Médias