Programmation du Théâtre des Doms pour le Festival d`Avignon 2016

Programmation du Théâtre des Doms pour le Festival d’Avignon 2016
Nous avons le grand plaisir de vous informer de la 15ème programmation du Théâtre des Doms dans le cadre du 70ème Festival
d’Avignon et du 51ème Festival Off, c’est aussi le premier Festival et la première sélection pour son nouveau directeur, Alain Cofino
Gomez.
Il se déroulera du 7 au 27 juillet, relâches les 13 et 21 juillet.
Comme chaque année de très nombreuses candidatures qui reflètent le dynamisme et l’excellence des scènes de Wallonie et de
Bruxelles nous sont parvenues et 11 spectacles sélectionnés. Parce qu’ils sont singuliers, variés et surprenants chacun à leur
façon. Parce qu’ils étonnent et proposent un langage scénique fort, propre à notre fédération et à son identité artistique. Ces 11
spectacles, si différents les uns des autres, témoignent d’une vitalité et d’un épanouissement qui ne se dément pas, encore, cette
année.
Nous remercions la Fédération Wallonie-Bruxelles, son Ministre-Président et Wallonie-Bruxelles International qui soutiennent et
accompagnent depuis ses débuts le Théâtre des Doms dans sa mission de promotion des scènes de la Fédération.
Nous remercions aussi tous les partenaires qui nous permettent de mener à bien, dans les meilleures conditions, notre mission au
service des artistes et de la diffusion internationale de leurs œuvres. Nous remercions également le Ministre de l'Aide à la
jeunesse, des Maisons de justice et de la Promotion de Bruxelles pour son aide à la diffusion du cirque. Enfin, nous saluons les
aides précieuses que nous apportent Les Halles, le Théâtre de Liège, le Théâtre National et Charleroi-Danses.
Trois nouveautés pour 2016 :
- Un focus autour d’un artiste, dans un appartement qui lui est réservé pendant dix jours et dans lequel, seront reçus, des
spectateurs, en petit nombre pour assister à des spectacles tout public. C’est Patrick Corillon et ses œuvres, scéniques et
littéraires, issues notamment de « La vie en soi » qui seront mis à l’honneur. Tous les jours du 11 au 23 juillet (relâches les 13 et
21 juillet).
- Un artiste issu des arts visuels sera invité à résider dans les coulisses du théâtre et à témoigner par le dessin de l’effervescence
du Festival aux Doms. Il s’exprimera sur une fresque exposée à l’accueil du théâtre, dans la cour. Il s’agit de William Henne. En
résidence du 30 juin au 10 juillet, vernissage le 9 juillet.
- Un spectacle de plus aux Doms et c’est de la danse ! Il y aura donc deux spectacles de danse dans la programmation de ce
Festival, une fois n’est pas coutume, deux spectacles portés par des figures connues et reconnues des expressions
chorégraphiques de notre Fédération. Et pour prolonger cette envie de montrer ceux qui résistent, se prolongent, prennent de l’âge
sur nos scènes, des rencontres autour de la question de la danse et des danseurs aux quatre coins du jardin des Doms au sein
d’un programme de rencontres qui s’étoffe.
Les horaires annoncés sont susceptibles de subir des modifications
>> PROGRAMMATION AU THÉÂTRE DES DOMS <<
>> THÉÂTRE
GOING HOME / Texte et mise en scène : Vincent Hennebicq / Avec : Vincent Cahay, Dory Rugamba et François Sauveur à la
musique / Production : Théâtre National-Bruxelles, KVS, Festival de Liège / Soutiens : La Chaufferie-Acte 1.
Going Home nous plonge, son et images à l’appui, dans l'existence cabossée de Michalak... Un jeune homme adopté par
une famille autrichienne, embarqué dans une histoire chaotique de Salzbourg à Addis Abeba. L’histoire s'achève sur
cette note d’espoir : un « Je suis heureux » jeté à la face de l’humanité comme un cri du cœur d’un homme qui veut se
battre contre la fatalité.
>> DANSE
HAPPY HOUR de Mauro Paccagnella & Alessandro Bernardeschi / Conception, chorégraphie et interprétation : Mauro
Paccagnella & Alessandro Bernardeschi / Production Wooshing Machine / Réalisé avec le soutien de WBI, WB T/D, Le Grand
Studio et King's Fountain.
Happy Hour ou une heure de bonheur, une heure seulement. Dans cet espace où se rencontrent deux amis, tous deux
danseurs depuis de longues années et s'accompagnant depuis plus de 20 ans, se posent alors la question de la limite.
Cette limite infime qui réside entre danse et amitié, réalité et fiction. Question à deux balles comme ils disent, celle qui
semble s'imposer lorsque l'on fait ce métier. Mais l'important n'est-il avant tout de rester humain? C'est justement ce
désir qui guidera l'ensemble de cette proposition en 10 matières chorégraphiques.
>> THÉÂTRE
NASHA MOSKVA, de et par Marie Bos, Estelle Franco, Francesco Italiano / Co-mise en scène : Guillemette Laurent /
Production : Théâtre Océan Nord / Avec le soutien de la SACD / Diffusion : AUDIENCE/Factory.
Trois êtres contemporains essaient de monter Les trois sœurs de Tchékhov en interprétant non seulement Olga, Macha
et Irina mais aussi d'autres personnages qui composent la pièce. Réaliser ce spectacle, devient alors un jeu de miroir,
l’enjeu d’une vie : trois sœurs, trois fous et trois acteurs coexistent, s’influencent, se contaminent comme pour recoller
les morceaux d’une humanité perdue, comme une ultime possibilité d’exister.
>> THÉÂTRE D’OMBRE – TOUT PUBLIC À PARTIR DE 5 ANS
MANGE TES RONCES de la compagnie Brigand Rouge / Mise en scène : Manah Depauw / Interprétation : Virginie Gardin,
Théodora Ramaekers / Musique et bruitage : Jean-Luc Millot / Production : La Roseraie, Ccbw, Centre Culturel de Schaerbeek, La
Fabrique de Théâtre, Boîte à clous Asbl.
Envoyé prendre un bol d’air chez sa grand-mère, Léopold doit débroussailler les fourrés grouillants de ronces. Il entend
ricaner... et se pique ! Le soir tombe. Mamie Ronce prépare une soupe... Une soupe aux orties ! À l’ombre des ronces
urticantes et épineuses, se nichent la peur et ses chimères. Où trouver du réconfort quand on a six ans et que Mamie file
les chocottes ? Un spectacle d’ombres qui assoit le spectateur sur des chardons ardents.
>> THÉÂTRE
J’HABITAIS UNE PETITE MAISON SANS GRACE, J’AIMAIS LE BOUDIN du Collectif Travaux Publics et du Théâtre Varia /
D'après Spoutnik de Jean-Marie Piemme / Adaptation et réalisation : Philippe Jeusette et Virginie Thirion / Avec : Claire Bodson,
Philippe Jeusette, Éric Ronsse / Soutien : Conseil de l’Aide aux Projets théâtraux.
La maison sans grâce, le boudin, la mère à ses fourneaux dans la cuisine, le père rentrant de l’usine, les oncles, les
tantes, les Saint-Nicolas, l’entrée dans Bruxelles... L’homme sur scène convoque-t-il les lieux et les fantômes de son
passé ou bien est-il hanté par eux ? Qu’importe. À travers les mots, les odeurs, les images et les bruits, c’est l’évocation
d’une jeunesse au « pays de l’usine » qui s’esquisse et c’est l’histoire d’un homme d’aujourd’hui qui se dessine.
>> THÉÂTRE
ILS TENTERENT DE FUIR / Écriture et mise en scène : Soufian El Boubsi et Joachim Olender / Avec : Nathalie Mellinger et Pierre
Verplancken / Production : Théâtre de Namur, Centre Dramatique / Coproduction : Théâtre de la Vie.
Il était une fois un joli couple qui n’en avait jamais assez, jusqu’au jour où… Ils nous ressemblent, nous, le peuple
imparfait qui rêve de possessions. Ils sont chacun de nous, les insatisfaits qui en veulent toujours plus, qui existent à
travers ce qui leur appartient. Beaux et forts jusque dans la liste de leurs désirs inassouvis, ils sont tendres et fragiles
jusque dans l’épuisement poétique du consumérisme. Cinquante ans après, que reste-t-il des « choses » et de la
description clinique faite par Georges Pérec d'une société semblant atteindre les sommets de la consommation de
masse? Deux acteurs plongent dans l'œuvre pour y répondre : un joli couple qui n'en avait jamais assez, jusqu'au jour
où...
>> THÉÂTRE PERFORMANCE DOCUMENTAIRE
DECRIS-RAVAGE*, d’Adeline Rosenstein / Avec : Olindo Bolzan, Léa Drouet, Céline Ohrel, Isabelle Nouzha, Adeline
Rosenstein / Production : Leïla Di Gregorio & Little Big Horn asbl / Avec l'aide de : CFWB - aide à la création théâtrale et CFWB soutien aux lettres / Partenaires : Ausland - Berlin, Festival Premiers-Actes, Chartreuse, Théâtre Ocean Nord, Centre de Culture
ABC, CCAM, Théâtre La Balsamine.
Série de conférences sur la question de Palestine de 1798 à nos jours, en six épisodes. Dans Décris-Ravage l’image est
absente, c’est à tous de tout imaginer grâce aux gesticulations conférencières des 5 performeuses démystificatrices
brillantes et généreuses. Avec tendresse et humour parfois, l’histoire meurtrie de cette partie de notre monde, s’égrène
irrémédiablement, loin des surenchères et des outrances, presque chaleureusement.
* épisodes 1,2,3 en alternance avec les épisodes 4,5,6.
>> PROGRAMMATION HORS LES MURS <<
Au CDC-Les Hivernales - Centre de Développement Chorégraphique
Du 10 au 20 juillet (relâche le 15)
Horaire à préciser ultérieurement >> DANSE
SÓ20 Un spectacle de danse de As Palavas – Cie Claudio Bernardo / Conception et interprétation : Claudio Bernardo /
Coproduction : Charleroi Danses / Soutien : Fédération Wallonie-Bruxelles, Service de la danse, Théâtre Varia, WBT/D, WBI,
SACD Belgique / Avec l’aide de la Vila das Artes (Fortaleza, Brésil).
Confidence-solo, lancée à ceux qui veulent suivre la voie d'un choix ou entendre à quoi peut ressembler l'univers d'un
chorégraphe. « Mon chemin continue d'être celui de la danse et, au bout d'une quarantaine de créations, cette danse que
j'ai envie de raconter, finalement, me raconte. Ces pièces forment donc un puzzle. Elles ont souvent eu un impact
déterminant sur ma personne parce qu’elles me révélaient à moi-même. »
Sur l'île Piot, en partenariat avec CIRCA et dans le cadre de « Midi-Pyrénées fait son cirque en Avignon! »
Du 9 au 20 juillet (une relâche)
Horaire à préciser ultérieurement >> CIRQUE
HOM(M), une création acrobatiquement-jonglistique de Loïc Faure, Cie Jongloic / Mise en scène : Philippe Vande Weghe /
Coproductions : MA Scène Nationale – Pays de Montbéliard, Maison de la Culture de Tournai – La Piste aux Espoirs (Tournai),
Compagnie Les Argonautes / Soutiens : Hippodrome – Scène Nationale de Douai, Latitude 50°, Pôle des Arts du Cirque et de la
Rue (Marchin), La Vénerie, Centre Culturel de Watermael-Boitsfort (Bruxelles), La Roseraie (Bruxelles), Centre Culturel du
Brabant-Wallon (Court-St-Etienne), L’Espace Catastrophe, Centre International de Création des Arts du Cirque (Bruxelles), La
Roseraie (Bruxelles), Provinciaal Domein Dommelhof – Theater Op De Markt (Neerpelt), Centre Culturel d’Engis (Engis),
CircusCentrum (Gent), la SACD, ASBL Devenirs (Marchin), Théâtre des Doms (Avignon).
Ici, tout s’enchaîne comme dans un dessin animé des années 50. Un animal de jonglerie se confronte aux éléments qui
ont décidé de ne pas lui laisser un moment de répit. Drôle, clownesque et virtuose, le spectaculaire donne vie aux objets
qui virevoltent et réjouissent petits et grands.
À l'AJMi, dans le cadre de l'opération « Têtes de Jazz »
Programmation pas encore finalisée
Les détails de cette programmation (visuel, lectures, débats, animations…) seront communiqués ultérieurement.