les jeudis - Jazz Club de Grenoble
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les jeudis - Jazz Club de Grenoble
Prog_JanFevMars2015 28/12/14 18:42 Page1 Jeudi 19 février Apéro-concert à 19 h 30 Quintet vocal jazz a cappella Véronique Duvillard soprane Emmanuelle Duvillard soprane Élisabeth Duvillard mezzo Benoît Dussauge ténor François Bessac basse Jeudi 26 février Samedi 28 février Apéro-concert à 19 h 30 Emmanuel Domergue méllophone, chant Raphaël Illes sax ténor Damien Varaillon-Laborie contrebasse Nicolas Grupp batterie Raven Sparkling Voices Quintet vocal a capella, Sparkling Voices réunit cinq chanteurs désireux de fonder un projet original autour de leur passion commune pour le jazz et la polyphonie vocale. La plupart issus de familles de musiciens et tous forts d’une solide formation classique et jazz, ces cinq enthousiastes font leurs premières armes sur des reprises de célèbres groupes vocaux comme le «Real Group» ou «The Singers Unlimited ». Pour façonner leur propre couleur sonore, ils se concentrent désormais sur l'écriture d'arrangements originaux de standards issus du jazz voire d’autres univers musicaux. Leur ouverture pousse chacun des membres à participer à de nombreux autres projets, dont les influences diverses viennent nourrir l'identité du groupe. Sur scène, les Sparkling Voices proposent un moment musical où la complicité, la joie de chanter et l’engagement créent une énergie communicative avec le public. Ils en parlent : « Les placements sont archi précis, les voix complémentaires, le bonheur de chanter transpire. Un très bel exemple de quintet vocal équilibré et astucieux dans sa mise en scène. » Jazz à Vienne 2013 - Pascal Derathé de Jazz Rhône Alpes - 09/07/2013 « De la voix comme matière à explorer, du son jubilatoire inspiré des King’s Singers, Beatles et standards de jazz… Ces fêlés du vocal mêlent une excellente technique avec l’impertinence de la jeunesse et une spontanéité contagieuse ! » Auberge du Cèdre, Lauret (34) https://soundcloud.com/sparkling-voices Non adhérent : 12 € Étudiant / Demandeur d’emploi / Membre d’association : 8 € Adhérent : entrée libre Champagnier à 19 h Espace des 4 vents Jazz aux 4 vents Renseignements et retrait des billets à partir du 2 février 2015 à la MJC Espace des 4 vents à Champagnier - Tél. 04 76 98 48 32 Réduction de 2 € sur tous les tarifs si retrait des billets avant le 24 février Jeudi 5 mars Jeudi 12 mars Apéro-concert à 19 h 30 Henry-Charles Caget percussions Philippe Gabert guitares Laurent Paret basses Bernard Otternaud piano et compositions EAR Quartet Atelier Jazz SIM Jean Wiener Cette soirée s’inscrit dans un projet d’enracinement du Jazz dans les Territoires, qu’ils soient proches ou éloignés de l’Agglomération. Un jazz accessible joué par des musiciens habitués aux scènes nationales voire internationales pour certains d’entre eux. Un événement à ne pas manquer sur Champagnier. Des assiettes apéritives et boissons seront également proposées. Première partie : Atelier Jazz SIM Jean Wiener Dirigé par Stéphan Dannenmuller Pierre-André Floquet sax ténor et soprano Clément Bencett basse Yvon Hascoët piano Etna jazz Quartet On te maudit. On te craint ! Oiseau de mauvais augure, charognard, présage de mort…Mais aussi messager d’Odin, entité solaire du Japon, grand ordonnateur du monde Tlingit, favori d’Apollon... Qui es-tu, Corbeau ? Peut-être pas celui qu’on croit... Le Quartet Raven rend hommage à cet oiseau si impopulaire, à travers compositions et arrangements tirés d’œuvres poétiques ou musicales, de François Villon à Joni Mitchell…chant, saxophone, mellophone, contrebasse, batterie : autant de sonorités qui s’entremêlent, se poursuivent, s’emportent et s’envolent comme une nuée d’oiseaux au plumage noir et lisse. Où vas-tu Corbeau ? La formation à l’instrumentarium si particulier nous parle de l’oiseau de l’initiation : celui dont les plumes se sont ternies, malédiction due à une maladresse ou un manque de courage ; l’oiseau bavard et chapardeur qui récupère les petites choses brillantes sur le chemin. Mais aussi l’oiseau visionnaire et curieux, sociable et altruiste, qui retrouvera son éclat originel au bout de la route. Celui en fait qui fait étrangement penser à l’homme dans sa quête de lumière et d’absolu. www.ravenproject.fr Non adhérent : 12 € Étudiant / Demandeur d’emploi / Membre d’association : 8 € Adhérent : entrée libre Deuxième partie : En Partenariat avec le Jazz Club de Grenoble, le Comité des Fêtes de Champagnier a voulu, pour une première, faire appel à l’Etna Jazz Quartet qui associe Jazz intimiste et Jazz festif. La présence dans le groupe de Malcolm Potter, qui voue un culte au pianiste-chanteur Harry Connick Jr. et auquel il est souvent comparé, augure d’une soirée sous le signe du swing et du groove. Malcom Potter contrebasse Alfio Origlio piano fender Éric Prost sax ténor Salvatore Origlio batterie Non adhérent du Jazz Club : 15 € Adhérent du Jazz Club, MJC Champagnier, SIM Jean Wiener : 12 € Étudiant / Demandeur d’emploi : 10 € Enfant de moins de 12 ans : gratuit Apéro-concert à 19 h 30 Jess Koren sax ténor Ofer Ganor guitares Yves Guyon contrebasse Salvatore Origlio batterie Jess Koren & Ofer Ganor Samedi 14 mars Allemont à 20 h Jazz en lisière Malcom Potter contrebasse Alfio Origlio piano fender Éric Prost sax ténor Salvatore Origlio batterie SO Quartet C’era una volta Jeudi 19 mars Apéro-concert à 19 h 30 Lilian Palomas basse Riad Klaï guitare Christophe Telbian batterie Ali Debbouze claviers Olivier Peyrin sax alto Lionel Moreau-Flachat sax ténor Vincent Stephan trompette Jeudi 26 mars Apéro-concert à 19 h 30 Annah Cruz chant Jean-Pierre Comparato contrebasse Macario Ferraiuolo piano Antoine Brouze batterie Annah Cruz Quartet Lilian Palomas Septet Jazz Club de Grenoble janvier février Faut-il faire entrer cette musique dans une case ? Jazz ? Jazz-Rock ? World jazz ? World musique ? En fait une... groovy, funky, swingy, sweety, milky, cloudy stormy, sunny, rainy, grunchy musique... Venez découvrir le EAR Quartet et ses compositions personnelles. Vous n'oublierez pas ses mélodies. Elles ont été privilégiées avant tout, et l'harmonie peaufinée. Quant aux rythmes, ils explosent à chaque instant. Bref, il s'agit d'aller du plus intime au plus dansant, de tracer le récit d'histoires et de contes où s'ouvre quelque place pour l'imagination. Les oreilles, les pieds et le cœur sont requis. mars Chronique de jazz Rhône-Apes « Si le mérite de l'écriture revient au pianiste, on sent immédiatement que, dès la partition achevée, elle échappe à son auteur et devient la propriété du groupe, chacun contribuant à la création des ambiances, apportant sa culture, son univers sonore et musical, ses humeurs et ses envies. Le résultat est pour le moins surprenant, à l'image des titres des pièces musicales (Les p'tites boîtes, Phil's Lol/feels mood ; Carbé l'tonton, Pipock et Comitru, Dorian too bee blues) et des inspirations (innocence de l'enfance, les rires, les maisons en carton). Les morceaux véhiculent plutôt des émotions que des images... les rythmes se succèdent, y compris à l'intérieur d'un même morceau, les mélodies sont agréables, le tout s'enchaîne naturellement, simplement, mais pas toujours là où on l'attend. Et le quartet s'y entend pour susciter, par touches discrètes ou insistantes (résolution inattendue, rythme décalé, coda biscornue, dissonances harmonieuses, ostinato...), une écoute plus attentive de sa musique. Une fois passée la barrière des apparences, s'ouvre alors un monde d'une richesse insoupçonnée : ce qui ressemble à une grille de blues n'y ressemble que de loin, tant qu'on n'en voit que la silhouette, le chabada reste suspendu, le funk devient valse, la gamme s'altère, les maracas deviennent baguettes, les cadences impaires pointent le bout de leur nez, les structures se métamorphosent sous nos yeux, ce qui paraît facile est en fait très élaboré ; lecture à plusieurs niveaux, d'une écriture à plusieurs niveaux : instinctive, sincère, cultivée. Et tout ça "sonne" bon. Que ce soit la basse fretless chaleureuse, les percussions inventives, la guitare de velours ou les interventions aériennes du piano, la cohésion et l'écoute sont de mise, pour les thèmes comme pour les improvisations. Une formation à revoir et à réécouter d'ici quelques scènes ». Michel Perrier Le Jazz Club de Grenoble et le Jazz Club de Savoie ont le plaisir d’inviter deux immenses et talentueux musiciens de Jazz. Le saxophoniste de réputation internationale Jess Koren. Il a joué avec les plus grands : Dizzy Gillespie, Thad Jones, Gerry Mulligan, Johnny Griffin, Wilbur Ware, Jimmy Heath et Zoot Sims. Il a aussi enregistré enregistré avec Clifford Jordan. Il se situe dans la lignée de Coleman Hawkins à Dexter Gordon. Né à Paris, il fait ses classes dans les clubs du quartier latin. Depuis 1967 il vit en Israël dont il est un des piliers de la scène Jazzistique. Le guitariste Ofer Ganor, qui a écumé tous les grands festivals de jazz de la planète Guitariste dans la lignée de Wes Montgomery, l'as du fingerpicking. Né à Jerusalem, il a vécu à New-York de 1991 à 2000. A étudié au College Berklee et à l'institut Thelonius Monk. Il a joué notamment avec Herbie Hancock, Ron Carter et Jimmy Cobb, avec lequel il a enregistré un album (2011). « Ofer a une musicalité singulière qui combine lyrisme poétique et sens rythmique dynamique »., Danilo Perez Non adhérent : 12 € Étudiant / Demandeur d’emploi / Membre d’association : 8 € Adhérent : entrée libre Non adhérent : 14 € Étudiant / Demandeur d’emploi / Membre d’association : 10 € Adhérent : entrée libre Le contenu musical de ce nouveau CD est un bel équilibre entre des compositions d’Alfio Origlio, d’Eric Prost et des extraits des bandes sonores composées par Nino Rota et Ennio Morricone pour les cinéastes Federico Fellini, Sergio Leone et Giuseppe Tornatore. Ce qui domine dans l’esthétique de la musique proposée, c’est la beauté mélodique des thèmes, le lyrisme avec lequel ils sont exposés, la richesse des harmonies superbement exprimées et développées au cours des improvisations de chacun des solistes et le « grove » qui sous-tend toute l’énergie du Quartet. http://www.youtube.com/watch?v=X8C2BxUfsWE http://www.youtube.com/watch?v=J3buXSVQgqw Non adhérent : 15 € Étudiant / Demandeur d’emploi / Membre d’association : 12 € Adhérent : 8 € Lilian Palomas Septet est un groupe de jazz-électro-funk créé en 2011 autour du bassiste compositeur Lilian Palomas. La musique du groupe propose un mélange de jazz dans ses harmonies, ses improvisations et de funk-électro dans ses sons, ses rythmiques mais va aussi chercher des influences du côté des musiques africaines, latines. Rajoutez à ça une basse « slap » qui « lead » le tout et vous obtiendrez le son du Lilian Palomas Septet ! Le premier album du groupe sorti en 2012 obtient rapidement une audience internationale par le biais du clip « Cumulus » qui permet à la chaîne du Septet d’atteindre un million de vues sur youtube. Les morceaux du deuxième album qui verra le jour en 2015 sont déjà joués sur scène et rajoutent un virage électro à la signature du Septet. lp-septet.com/author/lilian-palomas Non adhérent : 14 € Étudiant / Demandeur d’emploi / Membre d’association : 10 € Adhérent : entrée libre « De son arrière- grand-mère japonaise, elle a gardé cette élégance naturelle et de fort jolies... pommettes. Fine-fleur, aux deux sens du terme, de la scène jazz grenobloise, Annah Cruz fait partie de ces chanteuses qui, de clubs en jam sessions, se sont formées au contact des musiciens, affinant au fil du temps sa technique vocale, sa tessiture et son grain de voix délicieusement voilé. Son répertoire, ce sont les standards du Great American Songbook écrits par de grands compositeurs comme Gershwin. Mais elle est également très à son aise sur la bossa nova et tout particulièrement dans les ballades où son timbre excelle. Son premier CD : S'Wonderfull porte très bien son nom et enchantera vos soirées en amoureux. Une perle dans son écrin de velours... » P. Kober https://www.youtube.com/watch?v=ayonH0gGVJ4 Non adhérent : 12 € Étudiant / Demandeur d’emploi / Membre d’association : 8 € Adhérent : entrée libre Tous les jeudis « Apéro-concert » à 19 h 30 Salle Stendhal 5, rue Hauquelin 38000 Grenoble 2 0 1 5 Programme de la saison 2014 - 2015 Prog_JanFevMars2015 28/12/14 18:42 Page2 Les concerts à la salle STENDHAL débutent à 19 h 30. Pas de réservations Lieu des concerts : Salle Stendhal, 5 rue Hauquelin à Grenoble (MJC « les Allobroges » face au Musée de Peinture). Accès : Tram B - arrêt Notre-Dame/Musée Siège social : Jazz Club de Grenoble, MJC Les Allobroges 1, rue Hauquelin - 38100 Grenoble Email : [email protected] Site internet : http.www.jazzclubdegrenoble.fr Pour la saison 2014 / 2015 Les portes du Jazz Club seront ouvertes dès 19 h et, à 19 h 30, débutera « l’Apéro-concert » dont l’entrée est libre pour les adhérents. Celui-ci se déroulera en deux parties d’une durée approximative de 45 à 60 minutes chacune. Ces deux parties pourront être assurées, selon le cas, par le même groupe musical ou par deux groupes musicaux de style de Jazz différent. Le nom du groupe, assurant la 1re partie, peut ne pas figurer sur le programme papier, mais il apparaîtra toujours sur notre site internet. Pendant toute la durée de « l’Apéro-concert » , il sera possible d’accéder à « la buvette / buffet » et partager ainsi avec vos amis et les musiciens, un moment de convivialité et de plaisir musical . Jeudi 8 janvier Apéro-concert à 19 h 30 Carl Wyatt chant, guitares Alex Logel orgue Hammond Apollo Munyanshongore basse Yves Deville batterie n Sal le rue Ste Ha nd h uq ue al li Hyper pro sur scène, très sympa hors scène, le groupe fait parler de lui dans tous les coins de l'hexagone mais plus particulièrement dans l'Est du pays où les Delta Voodoo Kings se produisent en particulier. Carl Wyatt est un passionné qui a développé son propre style au cours des années à travers son jeu « slide guitar » faisant sa renommée internationale dans la communauté du blues et qui nous fait vraiment entendre son amour pour le Delta Blues. Ses performances énergiques en concert sont un mélange de blues traditionnel, Texas blues, Chicago blues et boogies saignants qui enthousiasme, met véritablement le feu à la scène et fidélise toujours le public. Accès : Tram B - arrêt Notre-Dame / Musée Ses principales influences viennent de Muddy Waters, Lightning Slim, Johnny Winter et John Lee Hooker, père fondateur du boogie avec qui il a vécu et joué. Dévoué au blues, Carl a joué et enregistré avec Archie Lee Hooker, Big Bo McGee, Little Whitt Wells, T. W. Henderson, Sharon Lewis, Tino Gonzales. Il a également joué avec The Drifters Band, Noel Redding (ex J. Hendrix Band), Fred Chapelier, Watermelon Slim, Silky Sol, Paul Lamb, Neal Black et beaucoup d’autres ... Certains titres créés par LeadBelly dans les années 40 ou repris par Rory Gallagher dans les années 70, d’autres plus récents d' A.C. Reed ou de Luther Johnson sont également repris avec une grande énergie. Là encore, les influences Chicago Blues sont assurées ! Mais la plupart des titres sont des compositions personnelles de Carl Wyatt. Ils nous font voyager dans le Mississippi, on frôle le Texas en faisant un détour par Chicago : aucun doute ce blues respire le blues Américain en se situant à michemin entre John Campbell, Stevie Ray Vaughan et Johnny Winter. Les titres boogie bien balancés par un rythme endiablé, les solis de guitare basse, le fameux orgue Hammond font immanquablement remuer le corps entraîné par le tempo : un savant mélange de riffs psychédéliques avec des effets pédales « phasing » et l'occasion pour le batteur Yves Deville de s'exprimer librement. « Rosalie » renchérit de plus belle avec ce côté boogie-r1ock, son piano « Louisiania Blues » et une technique « Bootleneck » en harmonie avec la basse. Groupe hautement recommandable, où chaque instrument trouve sa place, une sorte d'osmose ou de mécanique bien huilée entre les musiciens, dans une énergie subtilement mesurée comme un métronome et dans une maîtrise technique et rythmique impeccable. The blues are the roots ... The rest are the fruits. Parce qu'il est à l'origine de toutes les musiques populaires du 20e siècle, qu'il perdure, se renouvelle et survit à toutes les modes musicales, le blues est intemporel. Carl Wyatt & the Delta Voodoo Kings Tarifs Non adhérent : de 8 à 16 € Étudiant, demandeur d’emploi, membre d’association partenaire : de 8 à 12 € Concerts exceptionnels à tarifs adaptés Pour tous les adhérents : entrée libre BLUES TO THE BONE Non adhérent : 14 € Étudiant / Demandeur d’emploi / Membre d’association : 10 € Adhérent : entrée libre http://carlwyatt.webs.com Jeudi 15 janvier Apéro-concert à 19 h 30 Jean-Philippe Bruttmann composition, guitare soliste et chant Paco Ruiz 2e guitare et chant Chulo Cortes percussions Fabrice Bon violon, clarinette, flûte, sax Jean-Philippe Celui qui fut enfant prodige, guitariste autodidacte invité sur scène dès l'âge de 7 ans par les plus grands (Ivry Gitlis, Hippolyte Baliardo, son frère Manitas de Plata ou encore Baden Powell) est aujourd’hui une référence de la guitare flamenca et de la scène tant flamenca que jazz. Au fil d’une carrière faite d’exigences et d’ouvertures (9 créations, 5 albums, de nombreuses collaborations – notamment avec le Paris Jazz Big Band – ou invitant Nicolas Folmer, Pierre Bertrand, Stéphane Guillaume ou Alfio Origlio ; et près d’un millier de concerts !) il trouve ses « aficionados »dans un public large grâce à un répertoire original fait de virtuosité et de rigueur, d’improvisation et surtout, toujours, de climats et de sincérité, d’émotions qui parlent à tous et à chacun. La presse a dit de lui : « Un flamenco jazzy et orientaliste » - Télérama, « Un flamenco d’hommes libres et de voyages » - L’Express, « Eblouissant ! Du tonnerre ! » - L’Humanité, « Un cri de douceur » - Le Parisien, « Un as de la six-cordes ! A l’instar de Paco de Lucia… » Pariscope, « Un virtuose incontesté et unanimement respecté » - La Terrasse. C’est dans cet élan que ce citoyen du temps natif de Grenoble revient, fidèle au Jazz Club. Autour de son emblématique « Folia Flamenca » annonçant son nouvel album, il convoque le violon, la clarinette, la flûte et le sax qui abondent dans le sens de son identité pleine et entière, empreinte d’Andalousie bien sûr, mais aussi de jazz et d’orientalité, celle du flamenco mais aussi de ses propres racines d’Europe de l’Est et d’Afrique du Nord. Un concert de ce Grenoblois d’envergure est toujours un moment riche de partage et de plaisir. A ne pas manquer ! www.bruttmann.com BRUTTMANN Non adhérent : 16 € Étudiant / Demandeur d’emploi / Membre d’association : 12 € Adhérent : entrée libre Jeudi 22 janvier Apéro-concert à 19 h 30 Christophe Giroud, Dominique Gillet, Olivier Maupas et François Carrel trompettes Laurent Nicole, David Bigre et René-Pierre Jullien-Palletier trombones Stéphane Landis et Timothé Naline saxs altos & sopranos Laurent Bernard et Thierry Charbit saxs ténors Arnaud Ruffin sax baryton Stéphane Plotto claviers Lilan Palomas basse Serge Stella guitare Luc Baïetto batterie Jeudi 29 janvier Apéro-concert à 19 h 30 Grazia Giu chant Lionel Melot piano Dominique Di Piazza basse Andy Barron batterie Jeudi 5 février Apéro-concert à 19 h 30 Contemplation Jeudi Geoffrey Secco sax & compositions Rosita Milevskava harpe Gael Petrina contrebasse Ichiro Onoe batterie Grazia Giu Quartet Non adhérent : 14 € Étudiant / Demandeur d’emploi / Membre d’association : 10 € Adhérent : entrée libre La classe dégagée par Grazzia Giu par sa prestance scénique, sa façon de poser les mots sur les notes, cette classe véhiculée par un mélange de pop et de jazz à l'image de certaines rock stars anglaises. « Pretend », nom de son dernier album dont l'essentiel des douze plages a été interprété, trouve une bonne part de ses racines outre-atlantique. Au travers de la langue anglaise dans laquelle sont écrits les titres mais aussi des compositions qui ne sont pas sans évoquer des Lennon, McCartney ou Brian Ferry pour n'en citer que quelques-uns. Le romantisme des textes portés par le jeu de piano de Lionel Melot jeu digne de la grande époque du romantisme classique ou de certaines formations rock des années 80, pour référence la reprise par ces deux artistes de Perfect Day', certainement la composition la plus romantique de Lou Reed. A cela s'ajoute la basse de Dominique di Piazza à la sonorité qui n'est pas sans évoquer celle de Jaco Pastorius, sonorité mélodieuse à souhait qui apporte le jazz d'un Weather Report et l'on se remémore l'époque où Joni Mitchell était accompagnée de Pastorius, Michael Brecker et Don Allias. Sur « Pretend » comme sur scène Grazzia Giu est accompagnée de Lionel Melot, Dominique di Piazza et Andy Barron au pulse voyou jazz pop côté chic britannique qui sied à la perfection à cet ensemble. Indéniablement cette formation a un son, un genre. Nombreuses sont les références qui invitent le public à rester accroché jusqu'à la fin de la soirée. Au cours de ce concert, Dominique di Piazza donnera un hommage à Paco de Lucia, la classe ! Philippe Morel www.grazzia-giu.com Non adhérent : 12 € Étudiant / Demandeur d’emploi / Membre d’association : 8 € Adhérent : entrée libre Sextet Véronique Hermann Sambin chant Xavier Richeaudeau sax & clarinette Frédéric Nardin piano Samuel Hubert contrebasse Romain Sarron batterie Inor Sotolongo percussions Véronique Herman Sambin L’usine à jazz L’Usine à Jazz, big band grenoblois tout terrain, est de retour avec un tout nouveau répertoire, explosif et festif, puisé dans le meilleur de la Funk et du Groove afro-américain des années 70 : Herbie Hancock, Stevie Wonder, Tower of Power, Earth, Wind and Fire, Maynard Ferguson… Certains des morceaux choisis sont connus dans le monde entier, d’autres sont adulés des seuls amateurs de jazz-funk, mais tous ont en commun l’efficacité, la puissance et la sensualité, le tout caché derrière une (apparente) simplicité. Le big band bénéficie pour jouer cette musique où le rythme et le groove tiennent une place centrale d’une rythmique ad hoc de rêve : Lilian Palomas, Stéphane Plotto, Luc Baïeto et Serge Stella. Plusieurs invités viendront par ailleurs renforcer cette section rythmique et ses 13 cuivres, parmi lesquels la jeune chanteuse Lyah, condensé de groove et de charme, ou encore le détonnant tromboniste Olivier Destephany, virtuose incontesté de ce style musical. Avec « Diable de Funk ! », l’Usine à Jazz rebondit en beauté et s’offre un nouveau champ musical, un an après son ambitieuse création « Sotto Voce », énorme travail impulsé et mené par le talentueux trompettiste et compositeur Vincent Stephan, et après une décennie de beaux projets sous la direction du jazzman Fabrice Bon, hommages à Pat Metheny, aux Brecker Brothers ou à Piazzola avec Alfio Origlio, Guillaume Poncelet, David Ventucci, Claire Vazard, Jean-Marc Michel, Lucien Bouillet, Pierre Drevet et tant d’autres… Avec cette incursion au cœur du groove, l’Usine à Jazzdémontre une fois de plus sa capacité à se renouveler et son goût des défis musicaux, à l’image de ses incursions vers le hip hop et le nu jazz avec Electro Deluxe et le rappeur Spektah Gadjo et vers la musique contemporaine avec le Requiem de Lindberg, pièce pour big band et chœur présentée devant 3 000 personnes en clôture du XXe festival des Choralies de Vaison-la-Romaine il y a quelques années. Les musiciens de l’Usine à Jazz, pro et amateurs éclairés mêlés, forment un collectif soudé depuis plus de 15 ans, caractéristique essentielle pour la solidité mélodique et sonore des pupitres. www.facebook.com/lusineajazz [email protected] 12 février Apéro-concert à 19 h 30 Geoffrey Secco Quartet Le saxophoniste Geoffrey Secco fête la sortie de son nouveau disque « Contemplation ». Cet opus est l’expression actuelle de couleurs célestes, oniriques et voyageuses. C’est une ode à l’humain, créateur de modernité extérieure, en quête de vérités intérieures. Après des études au prestigieux Berklee College of Music (USA), le saxophoniste savoyard a gravi progressivement les échelons jusqu’à jouer récemment avec Robbie Williams, Charles Aznavour ou Yannick Noah sur les plus grosses scènes internationales. Il choisit de s’exprimer ici dans un contexte intimiste avec son groupe résolument acoustique et surprenant : sax, harpe, contrebasse, batterie. La musique est entre jazz, pop et electro, et emprunte leurs codes, souvent antagonistes : minimalisme, impros généreuses, grooves dance floor ou nuances fragiles... Ce disque, sorti sous le label canadien « Juste une trace », est l’aboutissement de quatre ans de travail, de rencontres, de voyages, de CONTEMPLATION. Les musiques ont été composées entre février et avril 2014, à Sydney, en Australie, face à l’océan. https://www.google.fr/#q=geoffrey+secco Non adhérent : 14 € Étudiant / Demandeur d’emploi / Membre d’association : 10 € Adhérent : entrée libre De son île natale à l’Ile de France, Véronique Hermann Sambin a mené un parcours peu commun, comme le révèle sa signature musicale résolument singulière. Après des escales à Munich et Anvers, un diplôme d’école de commerce en poche, la guadeloupéenne décide de poser ses valises à Paris. Elle y occupe notamment les fonctions de business analyst et directrice des ventes, un poste qu’elle quitte en 2008 pour se consacrer pleinement à la musique. Véronique Hermann Sambin accorde une importance capitale aux mélodies et aux textes, qu’elle écrit aussi bien en créole qu’en français ou en anglais. Servies par une voix suave et chargée d’émotions, ses chansons emportent le public au-delà des mers balisées, vers des territoires artistiques sous-explorés, sous pavillons Jazz et world. En août 2011, elle rencontre le saxophoniste Xavier Richardeau qui effectue les arrangements sur sa musique et réalise son premier album, Roz Jériko. A partir de septembre 2012, ses concerts en résidence au Sunset, à Paris, lui permettent de s’adresser à un nouveau public sensible à la richesse de sa musique et à son charisme. Depuis, irrésistible et lumineuse, la «Roz Jériko», a été interprétée à de nombreux concerts et festivals tels que Marciac, French Quarter Festival (Duc des Lombards), Jazz au Phare, Jazz en Touraine, Abbaye de Fondouce, New Morning Gwoka Festival, Martinique Jazz Festival… Parallèlement à son répertoire original, elle interprète des standards de jazz, toujours accompagnée par des musiciens d’exception (Xavier Richardeau, Frédéric Nardin, Alain JeanMarie, Darryl Hall, Jean-Phillipe Bordier…). La sortie de son deuxième album est prévue pour le début de l’année 2015. Avec une signature musicale résolument singulière, Véronique Hermann Sambin nous dévoile toute la richesse et la finesse de son jazz des Caraïbes. Avec sa voix envoûtante et chaleureuse, des mélodies aux arrangements subtils (Xavier Richardeau, Frédéric Nardin), des musiciens explosifs de jeunesse et de talent, nul doute qu’elle fera de cette soirée un moment inoubliable pour les oreilles et pour les cœurs. On s’en réjouit déjà ! www.veroniquehermannsambin.com Non adhérent : 16 € Étudiant / Demandeur d’emploi / Membre d’association : 12 € Adhérent : entrée libre Devenez adhérents ! Tarif réduit ! Adhérer au Jazz Club de Grenoble : c’est encourager la promotion, la diffusion du Jazz et des Musiques improvisées. C’est aider à la formation de jeunes talents régionaux en leur ouvrant « une scène » qui facilite leur expression. Pour la saison 2014-2015, l’adhésion est de 60 € pour les étudiants, demandeurs d’emploi. Elle est de 80 € pour tous les autres. Dans tous les cas, cette adhésion donne droit à l’entrée libre sur tous les concerts de la saison à la salle « Stendhal ». Les partenaires du Jazz Club ... Infographie : J-M CROCHET - décembre 2014 Renseignements pratiques