Nathalie Ridard : 01 75 00 05 15 - [email protected] Pres

CONTACT PRESSE - AGENCE EPHÉLIDE
Radios et TV nationales - Nathalie Ridard : 01 75 00 05 15 - [email protected]
Presse nationale - Catherine Gaud : 01 75 00 05 14 - [email protected]
TV, TNT & Câble – Anais Roux : 01 75 00 05 13 – [email protected]
Médias Regionaux - Nina Irrmann : 01 75 00 05 16 - [email protected]
Web Marketing, Portails - Benjamin Dierstein : 01 75 00 05 11 - [email protected]
Blogs, Communautaires & Fanzines - Nesrine Latil : 01 75 00 05 12 - [email protected]
PRESSE INTERNATIONALE - Fleur Richard : +33(0)1 71 19 73 28 - [email protected]
CONTACT pour la REGION ILE-DE-FRANCE : Ghislaine Collinet : 01 53 85 66 66 - [email protected]
9ème édition
Vendredi 26, samedi 27 et dimanche 28 août
4 SCÈNES, 60 CONCERTS !
DOMAINE NATIONAL DE SAINT-CLOUD
Chaque année, le festival Rock en Seine propose une plongée dans ce que le rock
fait de plus étonnant, dansant, émouvant ou un peu fou : de jeunes artistes aux
légendes du rock’n’roll, le festival rassemble pendant 3 jours 60 artistes au coeur
du domaine national de Saint-Cloud.
Avec le soutien de la Région Ile-de-France (fidèle premier partenaire du festival
depuis sa création), Rock en Seine est heureux de proposer chaque année un programme varié, explorant toutes les facettes du rock : pop, blues, groove, électro...
Chacun peut y piocher de quoi nourrir sa soif de musique pour tout l’automne : et
ça tombe bien : Rock en Seine est LE dernier grand rendez-vous avant la rentrée !
Cette année, la grande nouveauté est l’installation d’une quatrième scène : construite au coeur de la verdure, elle acceuillera les festivaliers dans un cadre bucolique et proposera 5 groupes par jour.
Avec cette nouvelle scène, c’est encore plus de groupes à voir, encore plus de
nouveaux projets à découvrir, et encore plus de styles musicaux représentés au
festival !
Et toujours, les grands événements du festival : les Avant-Seine,
le Mini Rock en Seine, les expositions de photographie et de graphisme...
Vendredi 26 août
Samedi 27 août
Dimanche 28 août
FOO FIGHTERS
ARCTIC MONKEYS
ARCHIVE
THE KILLS
ETIENNE DE CRECY
(Beats’n’Cubes)
DEFTONES
PAUL
KALKBRENNER
INTERPOL
MY CHEMICAL
ROMANCE
DEATH IN VEGAS
HUSHPUPPIES
SIMPLE PLAN
YUKSEK
COCOROSIE
ANNA CALVI
BIFFY CLYRO
BLONDE REDHEAD
THE HORRORS
KID CUDI
THE WOMBATS
LYKKE LI
BIG AUDIO
DYNAMITE
Q-TIP
MILES KANE
TRENTEMOLLER
FUNERAL PARTY
DEATH FROM
ABOVE 1979
JAMAICA
BB BRUNES
CSS
KEREN ANN
HERMAN DUNE
SEXY SUSHI
FUNERAL PARTY
CAGE THE
ELEPHANT
NNEKA
SIMPLE PLAN
THE VACCINES
THE NAKED
AND FAMOUS
JIM JONES REVUE
LILLY WOOD AND
THE PRICK
MYRA LEE
CAT’S EYES
BIRDY HUNT
CROCODILES
FEELING OF LOVE
OFWGTKA
AUSTRA
TINIE TEMPAH
YOUNG THE GIANT
LE CORPS MINCE
DE FRANCOISE
YUKSEK
GROUPLOVE
BEAT MARK
EDWARD SHARPE &
THE MAGNETIC ZEROS
GENERAL
ELEKTRIKS
SEASICK STEVE
...
THE BLACK BOX
REVELATION
POLOCK
GRUFF RHYS
...
FRANCOIS and the
Atlas Mountains
CONCRETE KNIVES
CHERRI BOMB
...
LES AVANT SEINE
Les plus belles découvertes rock !
Un dispositif de repérages pour découvrir les jeunes talents à travers la France.
Avec la Région Ile-de-France
Excitante, décomplexée et incroyablement variée : telle est la jeune scène rock de France. Rock en
Seine propose chaque année de découvrir 6 de ces nouveaux groupes, grâce à son dispositif de repérages Avant Seine !
SIX GROUPES FRANCAIS SUR L’UNE DES SCENES OFFICIELLES DU FESTIVAL !
Cette année, six groupes émergents seront repérés par le jury Avant Seine avec le concours du dispositif SFR Jeunes Talents, et intégrés à la programmation officielle du festival.
Cette année, la sélection est la suivante :
BEAT MARK (Ile-de-France) : www.myspace.com/beatmark
BIRDY HUNT (Ile-de-France) : www.birdyhunt.fr
CONCRETE KNIVES(CAEN) : www.myspace.com/concreteknives
FRANCOIS & THE ATLAS MOUNTAINS (BORDEAUX) : www.kidfrancois.fr
MYRA LEE (Ile-de-France) : www.myspace.com/myraleemusic
THE FEELING OF LOVE (METZ) : www.myspace.com/thefeelingoflove
UN DISPOSITIF DE PROMOTION ADAPTÉ
Une compilation éditée à 80 000 exemplaires, grâce au soutien de la Région Ile-de-France et diffusée
en partenariat avec Télérama et Amazon mp3, sera distribuée gratuitement pendant le festival.
LE JURY
Et parce que les jeunes talents sont nombreux et la sélection difficile, Rock en Seine tient à remercier tous ceux qui se sont associés au festival pour faire ce travail de repérages. Un GRAND merci à
Frédéric Peguillan (Télérama) et Pascal Stirn (EMB Sannois), Matthieu Tessier (Warner Chappell), au
dispositif SFR Jeunes Talents et à AmazonMP3.
Ils ont été Avant Seine :
2010 : I AM UN CHIEN (IDF), KING OF CONSPIRACY (IDF), QUADRICOLOR (Nice), ROKEN IS DODELIJK (Lille), SUCCESS
(Rennes), VIVA & THE DIVA (IDF) || 2009 : CHEVEU, GUSH, HINDI ZAHRA, JIL IS LUCKY, LILLY WOOD & THE PRICK THE
TATIANAS || 2008 : BROOKLYN, DA BRASILIANS, FORTUNE, MOLECULE, NARROW TERENCE, THE LATITUDZ || 2007 : HEY
HEY MY MY, HOUSSE DE RACKET, I LOVE UFO, NELSON, PRAVDA, RODEO MASSACRE || 2006: DADDY LONGLEGS, DEAD
POP CLUB, FANCY, FRENCH PARADOXE, NEIMO, RHESUS || 2005 : FLYING POOH, HERMAN DUNE, HOPPER, HUSHPUPPIES,
SAYAG JAZZ MACHINE, STUCK IN THE SOUND
MINI ROCK EN SEINE
Le festival rock des 6-10 ans
Avec le Conseil général des Hauts-de-Seine
Grâce au soutien du Conseil général des Hauts-de-Seine, une attention particulière est accordée aux
enfants durant les trois jours de Rock en Seine : l’entrée est gratuite pour eux, et un festival est spécialement organisé pour les 6-10 ans ! Le Mini Rock en Seine est une formation accélérée pour
devenir un parfait rocker et tout savoir sur cette musique endiablée : les pédales à effets, le
post-punk, les perfecto ou d’autres sujets tout aussi essentiels !
A la découverte du rock...
Les enfants créent une radio rock, qui véhiculera les légendes des stars qu’ils aiment et la musique
qu’ils ont choisie (ou même composée !), revêtent leurs habits de lumière ou font une pause au bar
rock, animé par
Cafezoïde
Des ateliers
Ou comment jouer de la guitare électrique, jouer dans un groupe de rock, créer ses propres instruments ou explorer les relations entre musique et dessin ?
Des spectacles
Le soir, tout le monde se retrouve pour découvrir les concerts donnés par des groupes de rockers
en herbe, rêvasser avec un conte, un spectacle de théatre d’ombres ou de marionnettes funky.
INFORMATIONS PRATIQUES & SÉCURITÉ
Horaires : Le 2-, 27 et 28 août - DE 14H30 À 00H, PAUSE DINER À 20 H.
Informations / inscriptions sur www.rockenseine.com ou [email protected]
Le Mini rock en Seine est gratuit et réservé aux enfants de 6 à 10 ans inclus, accompagnés d’un adulte muni d’un billet
pour le festival Rock en Seine, dans la limite des places disponibles. Préinscription obligatoire. La venue au festival Rock en
Seine est déconseillée aux enfants de moins de 6 ans - Le Mini Rock en Seine n’est pas accessible aux enfants de moins de
6 ans. L’accueil et l’encadrement des enfants est fait par des professionnels de la petite enfance. Un poste de secouristes est
aménagé sur le Mini Rock en Seine.
VENDREDI 26 AOUT
FOO FIGHTERS
Depuis 1994, les Foo Fighters creusent avec succès un sillon très personnel fait de gros rock, de mélodies entrainantes et de pas mal de rigolade. Né de la dissolution du mythique Nirvana, le groupe
ne se laisse pas envahir par les fantômes et mêle sans complexe le son lourd hérité du grunge à un
rock’n’roll cartésien ultra efficace. Si rage est absente de ce mélange de punk et de pop agrémenté
de grosses guitares, les Conquistadores envoient une dose d’énergie boostée à l’adrénaline assez saisissante. Dans la lignée d’Hüsker Dü ou Pixies, les Californiens portent haut la bannière du rock. Leurs
mélodies à l’arraché s’empareront de vous : le mieux est de ne pas résister !
http://www.foofighters.fm
THE KILLS
Après 3 (longues) années d’absence, les Kills reviennent avec un nouvel album, et surtout des concerts
! Sur scène, le duo sulfureux prend toute son ampleur : toutes guitares dehors, Hôtel et VV font des
étincelles. Leur rock, à la fois sombre et tendu, envoie un souffle brûlant aux guitares incandescentes.
Insolent, nihiliste, le duo a des allures de Bonnie and Clyde brûlant tout sur son passage. La pulsation
est l’élément central des nouveaux morceaux de ces deux sales gosses : si l’insolence qu’on aime
tant chez eux est inaltérable, elle se teinte en 2011 d’une profondeur nouvelle. Les paroles sensibles
soulignent une forme de vulnérabilité chez ce duo dur comme le roc. Inattendue, cette fissure dans la
cuirasse donne une tonalité anxieuse, âpre, universelle à ce rock brut et résolument incorruptible : à
l’image de ses créateurs !
http://www.thekills.tv
CSS
Un chant explosif, des rythmes disco, des paroles provocatrices et une bonne dose d’humour
: c’est ce qui nous a fait immédiatement adopter CSS lorsqu’ils ont déboulé, en 2006. C’est ce
qu’on aimera encore dans leurs nouveaux titres, prévus pour août. Ce sextet brésilien déjanté,
auquel on trouve quelques liens de parenté avec les enragées du Tigre, à la fois très dance,
électro et terriblement groovy s’est installé en équilibre fragile entre innovation et kitsch, et
c’est ça qu’on aime !
www.myspace.com/canseidesersexy
SMITH WESTERNS
Pied au plancher, les Smith Westerns envoient une musique urgente et juvénile, pleine du trop-plein
d’énergique qui caractérise l’extrême jeunesse (ces jeunots- là ont à peine 20 ans). Nourris aux tubes
de David Bowie ou T.Rex, le quatuor a ajouté leur touche personnelle à ces influences de qualité. Une
rythmique rock qui claque, un son vintage placé dans la plus pure lignée du rock garage lo-fi et des
mélodies aux accents pop qui vous donnent envie de partir en virée, cheveux au vent …
http://www.smithwesterns.blogspot.com/
BIFFY CLYRO
Guitares acérées, riffs frontaux et rythmes déchainés sont les armes imparables de ce trio
écossais, qui a décidé pour notre plus grand plaisir de passer par Rock en Seine cet été. Leurs
concerts sont de véritables moments de délire, mêlant lyrisme et agressivité, revisitant le rock
progressif avec un brio époustouflant. Leurs influences multiples (Nirvana, Korn ou Weezer)
leur ont donné les bases, mais les Ecossais furieux, bien décidés à en découdre personnellement avec le rock, se sont vite détachés de ces mentors. Sans sommation, ils vous assènent
leurs rythmes grunges, leur tempo soutenu. Les morceaux, mélange d’ombre et de lumière,
de tension et d’apaisement, vous prennent par surprise et vous abandonnent, lessivés mais
heureux.
www.biffyclyro.com
HERMAN DUNE
Avec Herman Dune, la vie semble plus légère : le duo vous emmène, guitare à la main, dans
un univers fait de ritournelles folk enjouées. Chantre du lo-fi et des balades sans prétention,
le groupe compose des mélodies pop au souffle folk. Tête de file du mouvement anti-folk en
Europe, le groupe fédère une tribu : chœurs féminins, cuivres et percussions qui donnent sur
scène une tonalité aérienne à ses rythmes rock. Tranquille, Herman entraine, tel le joueur de
flute d’Hamelin, tout le monde à sa suite ….
www.hermandune.com
KID CUDI
Protégé de Kanye West, l’Américain Kid Cudi s’est fait connaître en 2008 avec sa mixtape percutante,
A Kid called Cudi. Véritable scénariste, l’Américain raconte ses journées et leur donne des allures
de fiction quasi-trépidante. Kanye West, bluffé par ce flow précis et cette virtuosité narrative, le prend
immédiatement sous son aile. Mais Kid Cudi, s’il rencontre le succès avec les titres qu’il crée avec son
mentor, a su creuser son propre sillon. Loin des clichés du rap de la côte Ouest des Etat-Unis, le NewYorkais d’adoption introduit dans son rap des mélodies électro ou des rythmes rock, ce qui lui permet
de collaborer avec ce que la jeune garde new-yorkaise compte de meilleur : MGMT, Ratatat… Un vent
de fraîcheur souffle sur le rap américain, et Kid Cudi n’y est pas étranger...
www.kidcudi.com
PAUL KALKBRENNER
Né en Allemagne avant la chute du mur, Paul Kalkbrenner s’engouffre dans la brèche en 89, attiré par
la techno (de l’ouest) comme par un aimant. Les années qu’il passe sur le dancefloor sont cruciales
pour le futur DJ. Son expérience de la nuit fait de lui un véritable sorcier : avec quelques beats, il est
capable de transporter n’importe quel Clubber… Sa techno est minimale mais le son qu’il produit est
ardent, les mélodies empruntées à la trance s’appuient sur un groove hypnotique. Signé sur le label
B.Pitch Control (comme sa compatriote Ellen Allien), Paul Kalkbrenner est sans conteste l’un des artistes électro les plus novateurs de ces cinq dernières années. Sur scène, l’Allemand pioche dans son
passé de raver pour créer un moment de transe magnétique au show visuel intense. San fléchir, le son
maintient tout le monde sous tension jusqu’à la prise de possession totale des corps…
http://www.myspace.com/paulkalkbrenner
BEAT MARK
Avec leur tout jeune groupe Beat Mark, ces cinq lurons font enfin atterrir à Paris le revival
shoegaze new-yorkais de The Pains of Being Pure At Heart et de Crystal Stilts. Projet parallèle
d’Adam Kesher, Beat Mark a sorti un premier album, Howls Of Joy, sur le label parisien Final
Taxi records.
Leur musique un peu garage punk, un peu inspirée de My Bloody Valentine, est sans concessions mais très ciselée : un véritable diamant brut.
www.myspace.com/beatmark
THE FEELING OF LOVE
Malgré leur nom très flower Power, on ne peut pas dire que The Feeling of Love soit précisément porté sur la paix, l’harmonie et les bluettes ! Leur rock noisy aux accents garage-psyché
a pour but avoué de vous secouer les esgourdes : cœurs sensibles s’abstenir ! Leur son brut,
rehaussé d’un orgue et de guitares psychés, la batterie sauvage lorgnent du côté d’un punk
Feestimulant. Le rock français est bien vivace, heureusement que des groupes comme The Fee
ling of Love sont là pour nous le rappeler !
www.myspace.com/thefeelingoflove
http://www.annacalvi.com
BIG AUDIO DYNAMITE
La nouvelle a fait l’effet d’une bombe : Mick Jones annonce la reformation du mythique Big
Audio Dynamite ! Le groupe se produira dans son line-up d’origine dans une poignée de festivals, dont Rock en Seine ! Le quintet formé en 1984 par Mick Jones après son départ des Clash
a osé les télescopages afro-rock bien avant que cette pratique ne se généralise. Big Audio
Dynamite a ouvert une brèche dans laquelle se sont engouffrés ensuite les plus grands : on ne
dira pas le contraire du côté de Prodigy, Fat Boy Slim ou Damon Albarn… Funk urbain, reggae,
rock fusionnent dans un déluge de samples. L’ambiance sur scène est électrique, les cinq allumés envoient des boucles fascinantes et dansantes, mélangent sans vergogne rythmes afrodub et sonorités électro. Habité par les rythmiques africaines, le quintet mène ses morceaux
pied au plancher et nous entraine dans une sarabande vaudou, sans jamais baisser le régime.
http://www.myspace.com/bigaudiodynamite
FUNERAL PARTY
Comme leur nom l’indique à moitié, les Funeral Party sont taillés pour la fête. Les petits gars de
la côte ouest des Etats-Unis ont vu la musique comme seul moyen de quitter leurs faubourgs
crasseux et leur ville mouroir : leur son est l’exact reflet de cette énergie d’en découdre,
de cette formidable aspiration à des horizons plus joyeux. Mélodies accrocheuses, rythmes
implacables et chant hurlé sont les ingrédients majeurs de morceaux à la fois viscéraux et
dansants. S’ils ont hérité de la rage de la scène hardcore californienne (Dead Kennedys…), ils
y ont ajouté un lyrisme teinté de disco débridée, inspiré de la new wave New-Yorkaise (LCD
Soundsystem et consorts). Le mélange est un ovni fulgurant que vous risquez bien de vous
prendre de plein fouet …
www.funeralpartymusic.com/
YUKSEK
Après un nouveau single très remarqué, le DJ et producteur français Yuksek revient avec un
nouveau set, capable de mettre KO les clubbeurs d’Ibiza, de Berlin et de Londres réunis !
Avec un sens aigu de la montée en puissance, Yuksek envoie ses mélodies énervées faites de
constructions pop, de rythmiques hip-hop et techno, et d’un bon groove des familles. Imbattable dans l’art du beat qui tape, toujours dans le ton juste, le Rémois vous met un dancefloor
en ébullition en un temps record !
yuksek.artiste.universalmusic.fr
JAMAICA
En 2007, le trio Poney Poney déballait sur Internet une série de tubes electro puissants et rigolards.
Devenu duo, le groupe a aussi changé de sobriquet: c’est sous le nom de Jamaica qu’il officie désormais, pour le plus grand bonheur de tous. Les Français renouent avec la tradition du tube à l’américaine : carrée, efficace, leur musique ose le riff qui tue ou le groove à la Prince. Les morceaux explorent
cette frontière entre rock et électro, dans le sillage de Phoenix mais en plus marrant. A la fois rieur et
authentique, le son de ces passionnés est précis et clair, mais pas minimal. Son exubérance efficace est
une invitation au dancefloor : ne vous faites-pas prier !
http://www.jamaicanoproblem.fm
GROUPLOVE
Malgré un nom aux consonances Flower Power, Grouplove envoie un indie-rock très énergique ! Les
Américains, portés par une chanteuse au charisme remarquable, sont chez eux sur scène, et ça se
voit ! Mélange de rock, de grunge et de folk ultra communicatif, la musique des quatre urluberlus est
réjouissante au possible, et vous prendra sans aucun doute dans ses filets!
www.grouplovemusic.com
DEATH IN VEGAS
Dès 1994, le duo Death In Vegas a contribué à poser les bases de l’électro-rock, mélange des
genres alors inédit. Les britanniques aux multiples influences (électro big beat mais aussi dub
ou jazz) marquent les esprits avec leurs atmosphères uniques aux basses lourdes, à la moiteur quasi-tropicale, mais aux rythmiques parfois déchainées. Sur scène, les deux alchimistes
arrêtent le temps, tordent l’espace et vous emmènent dans un univers kaléidoscopique et
enfiévré, à tendance psychédélique. En douceur, vous plongez dans cette masse sonore compacte et bourrée de trouvailles : en quatre albums, le groupe s’est promené entre krautrock,
électro, dub et rock : s’il remonte sur scène après de longues années d’absence, c’est qu’il
compte nous surprendre encore !
www.myspace.com/deathinvegas
YOUNG THE GIANT
Dans le sillage de Cold War Kids ou de Kings of Leon, les Californiens surfent sur une vague rock qui
balaye tout sur son passage ! Armé de guitares nerveuses, le geste précis et toujours sur le qui-vive,
le quintet effervescent s’impose comme un véritable « groupe de scène ». Charismatiques et passés
maîtres dans l’art de l’hymne qui fait danser, les cinq envoient avec nonchalance et une sincérité désarmante des mélodies effrénées : pas de doute, le jeune groupe a tout pour s’imposer durablement.
http://www.youngthegiant.com/
ODD FUTURE (OFWGKTA)
Ils sont californiens, ont moins de 20 ans et envoient un grand souffle d’air frais sur le hip hop
: avec un son instinctif, brut, délirant et un peu provoc, le collectif Odd Future Wolf Gang Kill
Them All (OFWGKTA pour les intimes) revisite un genre parfois asphyxié par ses clichés.
Invités des plus grands festivals en 2011 (Coachella, Primavera, Werchter…) le crew se fait
connaitre hors des circuits classiques : mixtapes qu’on se refile, titres diffusés gratuitement via
un simple tumblr,… Adepte du Do It Yourself, ils cultivent l’humour potache, citent aussi bien
Stereolab ou Liars que Justin Bieber comme influences, s’habillent comme des skate kids et
collaborent avec les plus grands producteurs. Ca intrigue, forcément.
http://www.oddfuture.com/
SEASICK STEVE
Seul, l’Américain Seasick Steve trace sa route, vagabond des étoiles sur l’asphalte interminable des Etats-Unis. Dans ses errances, il croise une quantité hallucinante de de va-nu-pieds,
de clochards, de déracinés dont il écoute les histoires. Avec la somme de tous ces vécus, il
construit sa propre vision des choses et le moins qu’on puisse dire, c’est qu’elle swingue.
Gros rock, riffs grunge râpeux sur une base de bon vieux bues qui accroche, les morceaux
semblent arrachés aux années 50 mais donnent un vrai coup de fouet au blues des ancêtres !
http://www.seasicksteve.com/
EDWARD SHARPE & The magnetic Zeros
Emmenés par un joyeux gourou, mi-illuminé, mi-touché par la grâce, Edward Sharpe and the
magnetic zeros entonne allègrement les ritournelles et autres odes à l’amour. Les morceaux,
portés par des chœurs à la joie communicative, sont un concentré d’optimisme, de légèreté
et d’harmonie, qui fait chaud au cœur. Le groupe (ou plutôt la troupe, car ils sont plus de 10
sur scène !) jongle entre folk épuré et hymnes dionysiaques, sorte de sarabandes post-hippie
psychédélique, aux accents 70’s qui vous font naitre aux lèvres un sourire incontrôlable…
http://www.myspace.com/edwardsharpe
GENERAL ELEKTRIKS
General Elektriks, c’est un Français un peu dingue, féru d’électro et de claviers. Sur scène, RV
Salters s’entoure de musiciens aussi délirants que lui pour balancer un groove dévastateur.
Les collages et samples alternent allègrement phrasé hip-hop, mélodies funk et rythmes électroniques. General Elektriks convoque indifféremment Prince, Steve Wonder ou les Beastie
Boys, leur adjoint une bonne dose de claviers ou de pédales wah-wah électronique, et vous
fait danser sur des rythmes totalement neufs !
.http://www.general-elektriks.com/
SAMEDI 27 AOÛT
HUSHPUPPIES
Après avoir fait parler la poudre (et les guitares) aux quatre coins de l’Europe, les cinq Hushpuppies reviennent avec un nouvel album aux titres enlevés et aux rythmes explosifs, comme
on les aime. Mêlant orgue, garage rock et électro, le nouvel opus montre toute sa puissance
sur scène, où le groupe apparait bardé de riffs coup de poing et d’une section rythmique qui
groove sévère : ces concerts, urgents et jouissifs, en ont laissé plus d’un sans voix ! Mélange de
Tarantino et de The Hives, les Français bouillonnants ne se départissent jamais du rock’n’roll
vintage qui est leur marque de fabrique et nous les a fait adorer. Si on ajoute que le groupe
apporte, à chaque nouveau titre, de nouvelles sonorités électro ou psychédéliques, on peut
être sûrs qu’ils éviteront l’immobilisme : une valeur sûre, donc !
http://www.hushpuppiestheband.com
BLONDE REDHEAD
Trio rock underground, Blonde Redhead devenu en quelques années une véritable référence. Souvent
comparé à Sonic Youth, le groupe a su se démarquer de l’ombre tutélaire des maitres et peaufiner un
post-rock onirique qui ne ressemble à rien d’autre. Une voix aux accents enfantins introduit une douce
chaleur dans les rythmes fougueux du duo guitare-batterie, un son mi-vaporeux, mi-rock hypnotique
qui alterne douceur et violence : autant de bonnes raisons pour ne pas louper leur apparition à Rock
en Seine !
www.blonde-redhead.com
Q-TIP
Q-tip l’a annoncé officiellement : il est de retour, avec un album bourré d’influences africaines. L’ancien
leader d’A Tribe Called Quest, pionner du mouvement Native Tongues, fer de lance du rap aux accents
soul – aux côtés de De La Soul ou Queen Latifah – n’aurait pu nous faire plus plaisir ! Car son dernier
opus solo, The Renaissance, est resté gravé dans les mémoires de tous comme un chef d’œuvre. Ce
rap épuré, plein de boucles de jazz et de funk, est bâti autour d’un gros boom-bap à l’enthousiasme
communicatif. La voix unique, rauque et nasale, de ce jeune vétéran du rap new-yorkais, associée à une
puissance d’écriture incroyable, donne à son rap un ton reconnaissable entre mille. Bourré d’énergie,
Q-Tip entend bien bluffer tout le monde avec ses nouveaux morceaux : rendez-vous en août pour les
découvrir sur scène !
www.qtiponline.com
INTERPOL
Tels d’austères chanoines, les New-Yorkais semblent vivre au cœur des terrains mouvants du post
punk, à l’abri des cathédrales sombres de la cold-wave. C’est là, dans cet univers à la fois glacial et
incandescent, qu’ils composent leurs hymnes vénéneux aux accents new wave 2.0.
Leur quatrième album, Interpol, est un brûlot sombre dont la gravité prend aux tripes et l’élégance
éblouit. Les claviers implosent, les rythmes angoissants bousculent un chant profond, l’ensemble est
poignant et désespéré mais aussi délicieusement addictif. On a beaucoup comparé Interpol à Joy
Division : il y a du vrai là dedans, mais les ombrageux New-Yorkais font cavalier seuls, piochant leurs
influences aussi bien dans Kafka que chez les Chameleons. La mine grave, les quatre chamans nous
invitent à un voyage intérieur torturé et fascinant : une telle proposition ne se refuse pas ….
http://www.interpolnyc.com
ARCTIC MONKEYS
La légende dit que le quatuor aurait été propulsé par Internet… Ce qui est sûr, c’est que le
brit rock de ces post-adolescents un peu largués possède la puissance et la viralité des plus
grands phénomènes digitaux ! En moins de deux, les gredins ont conquis leur monde et trusté
les charts internationaux. Riffs explosifs, rythmes ultra efficaces, titres allumés, le groupe de
rock nouvelle génération a su assimiler avec classe les influences des grands frères Franz
Ferdinand ou The Libertines et s’en dégager tout aussi habilement. En concert, leur énergie
contagieuse transcende la foule, leurs apparitions font figure de grand-messe pour tout ce
que le rock compte d’excités : on sort de leurs shows lessivé mais béat. Gonflés à bloc, ces
quadrumanes surdoués n’ont pas fini de vous faire bouger !
http://www.arcticmonkeys.com
CAGE THE ELEPHANT
Armés de mélodies funk-rock à la puissance magistrale, les intrépides de Cage The Elephant
ont utilisé la musique pour sortir de leur petite ville du Kentucky. Ils ont trouvé, grâce à la scène,
des sensations fortes, et ont su nous les faire partager ! Dans la lignée de Violent Femmes, le
jeune groupe s’impose avec un punk-rock énergique, bourré d’influences, à la fois excitant et
troublant. Encore peu connu en France, le quintette a déjà été copieusement encensé par la
presse spécialisée, et à raison !
www.cagetheelephant.com
BB BRUNES
Les BB Brunes ont déboulé 2006 : quelques années, deux albums remarqués et un EP en anglais plus
tard, les Parisiens ont prouvé qu’ils en avaient sous la pédale ! Les mélodies ravageuses servent une
galopade effrénée, dans laquelle tout le monde s’engouffre en frétillant. Leurs refrains évoquent des
angoisses, des colères et des joies juvéniles sur un mode à la fois candide et mélancolique. La fraîcheur du propos est admirablement servie par une pop qui tire ses racines dans la musique des Clash,
des Strokes ou des Libertines. Un rock ardent et débridé, qui dure.
http://www.bbbrunes.fr
COCOROSIE
CocoRosie, c’est l’histoire poétique de deus sœurs vagabondes : un peu cherokee, un peu américaines, un peu françaises, les deux complices tirent leur inspiration d’une existence menée au gré
du vent, aux quatre coins du monde. Leur premier album composé dans une baignoire a marqué les
esprits : ce voyage folk intimiste aux rythmiques de haïkus avait une capacité folle à transcender les
bruits du quotidien : bouilloire qui glougloute, robinet qui goutte… Quatre album plus tard, les deux
fées clochettes sont toujours aussi curieuses, et prennent un malin plaisir à dynamiter les genres. Beat
box, hip hop, électro, classique, tout est intégré à leurs comptines limpides. Libres et non conformistes,
Coco et Rosie bâtissent un rempart contre l’ennui avec les éléments de l’ordinaire. Leur univers onirique, farfelu et touchant, nous donne l’impression d’entrer de plein pied dans une boite à musique
http://www.cocorosie.fr
DEATH FROM ABOVE 1979
Absent des scènes depuis (trop) longtemps, Death from Above 1979 se reforme en 2011 : et
comme une bonne nouvelle n’arrive jamais seule, le duo annonce aussi un arrêt à Rock en
Seine en août ! Basse et batterie au poing, les Canadiens ne nous ménageront pas : ils veulent
« être un éléphant dans votre salon ». Et le moins qu’on puisse dire, c’est qu’ils y arrivent bien
! Voix éraillée, batterie en cavalcade, riffs de basse lourds et saturés envoient un garage rock
aux tendances punk noisy très instinctives. Les morceaux aux rythmes binaires livrés bruts
évoquent la rencontre improbable entre Black Sabbath et The Who. Comme une voiture en
perte de contrôle, les deux allumés cavalent à toute vitesse, emportant tout sur leur passage.
www.deathfromabove1979.com
ÉTIENNE DE CRÉCY
Armé de ses beats puissants et de son désormais célèbre cube lumineux géant, Etienne de
Crécy promène son nouveau live « Beats’n’Cubes » à travers le monde… Ce DJ, remixeur,
producteur et compositeur atypique est l’un des fondateurs de la French Touch, électro à la
française qui a vu émerger Laurent Garnier, Air ou Daft Punk.
En 2007, il a créé pour la scène un rubik’s cube géant aux rythmes lumineux imparables, qui
donne à sa musique une étonnante ampleur visuelle. De nouveaux morceaux, de nouveaux
rythmes apparaissent en permanence : la saga Beats’n’cube vous embarque dans une transe
électronique irrépressible, faite de tek-house minimale aux basses puissantes, parsemée de
gimmicks numériques…
www.myspace.com/etiennedecrecy
MYRA LEE
La frontière entre rock et folk offre de magnifiques chemins de traverse : c’est sur l’un d’eux
qu’évolue Myra Lee, formation francilienne. La chanteuse, Maud, a des allures de Cat Power
ou de PJ Harvey, mais sait s’en démarquer avec brio. Le chant, touchant et parfois déchirant,
mélange passion, douceur mais aussi noirceur. Les mélodies féériques et les balades désenchantées se marient avec grâce sur le premier EP du groupe, The Flame in the Eye.
www.myspace.com/myraleemusic
BIRDY HUNT
Formé en 2007, le combo rock francilien a fait ses armes en Angleterre : une tournée britannique et l’enthousiasme du public leur ont donné envie de renforcer leur jeu de scène. Et
comme leur rock énergique est définitivement fait pour ça, le sextet a rapidement fait des
étincelles. Leur premier EP, un concentré de puissance rock appuyé sur une vraie mélodie
place le groupe dans la lignée de groupes comme Two Door Cinema Club ou The Kooks. Un
groupe à suivre, dans un paysage rock français.
www.birdyhunt.fr
KEREN ANN
Révolver à la main, Keren Ann s’affiche en cow-girl sur la pochette de son nouvel album : c’est que pour
ses nouvelles compositions, la Franco-Hollandaise a décidé de laisser parler un brin d’humour noir.
Toujours gracieuses et élégantes, des mélodies s’aventurent sur des routes plus sombres et croisent
parfois l’ironie… Une nouveauté pour cette demoiselle délicate, dont le folk intimiste et la voix éthérée
ont su se frayer un chemin de Paris à New-York en passant par Tel-Aviv. De collaborations prestigieuses
(Benjamin Biolay, Henri Salvador), en productions personnelles diversifiées, cette musicienne hyperactive creuse un sillon très personnel. Sa musique, à la fois, classique et lumineuse, évoque parfois la
mélancolie de Mazzy Star ou à la noirceur d’Anne Clark. Mais les textures sonores riches et vaguement
inquiétantes, qui servent d’écrin à une voix légère et un peu solennelle, composent un univers profond, à la fois sombre et racé, unique.
http://www.kerenann.com
SEXY SUSHI
Mitch Silver et Rebeka Warrior sont barjos, et ils le revendiquent. Ce duo nantais est l’un des phénomènes les plus loufoques de la scène électro-rock hexagonale. Elle, elle boit comme un trou sur scène
et hurle dans son micro. Lui, il assène rythmes martiaux ou gimmicks électro, avec une attitude borderline. Le tout fait d’eux une sorte de Bérurier Noir post-moderne : musique électro-rock déjantée,
paroles trash à prendre au 26° degré, slogans débiles et costumes politico-décalés. Jusqu’au-boutistes,
sans tabou, les deux compères aiment le kitsh, le second degré, la provoc et surtout, la fête. Leurs
rythmes électro, mine de rien, sont très bien construits et vous entrainent mi-amusé mi-perdu dans une
sarabande délirante que vous n’êtes pas prêt d’oublier !
http://sexysushi.free.fr/
THE JIM JONES REVUE
The Jim Jones Revue est réputé pour ses concerts sauvages, directs et énergiques. Ces Anglais
aiment le rock, le vrai, celui des pionniers : ils s’inspirent des bons vieux Chuck Berry, Jerry
Lewis ou Little Richard auxquels ils ajoutent une bonne vieille rage et un son vintage qui
donnent des fourmis dans les jambes et déboitent les genoux. La voix, éraillée par le whisky
et les clopes, se pose sur un son d’orgue qui crame et de riffs de guitare bouillants : rien à dire,
ça décoiffe.
www.jimjonesrevue.com
THE WOMBATS
Un groupe qui mêle humour et rock, c’est suffisamment rare pour qu’on s’y arrête ! The Wombats balancent sans coup férir un post-punk débridé et furieusement dansant. Leur sens de la
répartie fait mouche : le groupe de Liverpool compose des tubes à la volée, avec une fraicheur
unique. Sur scène, le trio est dangereusement communicatif : leur spontanéité, leurs mélodies
enthousiastes et leur humour grinçant sont irrésistibles. En cavalcade, les titres se succèdent
et vous entrainent dans une chevauchée fantastique, légèrement régressive et bougrement
jubilatoire.
www.thewombats.co.uk/
LE CORPS MINCE DE FRANCOISE
Voix haut-perchées, gimmicks électro glacés et mélodies pop sucrées sont les armes des
sirènes finlandaises du Corps Mince de Françoise. Les papesses du dancefloor, qui ont fait
irruption sur la scène européenne avec une électro-pop furieusement dansante, sont souvent comparées à CSS. Leurs morceaux, désormais plus pop, faits de collages dadaïstes, de
rythmes décomplexés et de mélodies flamboyantes, dégagent une énergie folle et ne laissent
aucun temps mort : la nuit vous appartient !
http://www.myspace.com/lecorpsmincedefrancoise
AUSTRA
Avec sa voix incantatoire et ses ambiances nébuleuses, Austra pose une atmosphère quasi religieuse
qui saisit immanquablement son auditoire.
Beats lancinants, relents pop et rythmes électroniques puissants sont le socle sur lequel la voix instinctive se pose. A mi-chemin entre Kate Bush et Bat for Lashes, la prêtresse Austra, accompagnée de deux
musiciens, nous promène dans un univers fait de forêts sombres, d’animaux étranges et de balades
épiques. Les forêts du Canada natal du groupe ne sont pas loin ….
http://www.austramusic.com/
THE BLACK BOX REVELATION
Tout de noir vêtus, les deux brigands de Black Box Revelation se posent sur scène avec nonchalance,
prêts à vous assener quelques brûlots rock dont vous garderez le souvenir. Des guitares grasses, une
batterie qui cogne, des rythmes marqués posent les bases d’un univers rock’n’roll, où règnent en
maitres le désir, le stupre et la bière. Le son rock-garage cradingue et la voix brute évoquent Kasabian ou BRMC, mais l’alliance sauvage et mélodique des Belges est surtout marquée par un concentré
d’émotion brute, indomptable.
http://www.blackboxrevelation.com/
GRUFF RHYS
Allongé sur l’herbe, on se laisse guider par Gruff Rhys, songwriter surdoué et leader de Super Furry
Animals. Ce dandy navigue en solo et compose une pop solaire, psychédélique et ciselée. Ses symphonies de facture classique sont parsemées d’enluminures étonnantes, de détails touchants, sans que
jamais le sens de la mélodie ne soit oublié. Sa voix de velours, séduisante et inimitable, vous plonge
dans un confort princier et vous laisse, lové au cœur de ces morceaux, dériver doucement.
http://www.gruffrhys.com/
POLOCK
Le rock espagnol est injustement méconnu : heureusement, Polock est un puissant levier pour renverser la tendance ! Les Barcelonais composent une pop fraiche faite de riffs clairs, de textures planantes et de rythmes épiques. Les contretemps vocaux et instrumentaux soutiennent les ritournelles
structurées du groupe, qui s’inscrit résolument dans la lignée de Phoenix ou Passion Pit. Les mélodies
distillent une légèreté communicative : assister à leurs concerts, c’est un peu s’allonger dans une bulle
de savon…
http://polockband.blogspot.com/
DIMANCHE 28 AOÛT
THE VACCINES
Sourire aux lèvres, The Vaccines se font remarquer partout où ils passent : leur rock échevelé
et leurs mélodies brit-pop bien rodées ont conquis un large public. Les guitares, tantôt vaporeuses, tantôt déchainées, sont la base de tubes en puissance. Influencés par Jesus and mary
Chain, Echo and the Bunnymen ou Kings of Leon, les quatre garçons dans le vent jonglent avec
les sons pour composer un rock à la fois académique et ludique : hymnes bien modelés, chant
bien en place, guitares joyeuses : tout est là pour envoyer une vraie décharge d’adrénaline.
Sans avoir eu le temps de réfléchir, on se surprend les bras en l’air sur le dancefloor…
www.thevaccines.co.uk
SIMPLE PLAN
Avec leur punk-pop joyeux, les cinq Montréalais réussissent à évoquer les affres de l’existence
sur une rythmique festive. Un tour de force, qui n’est pas étranger au succès incroyable de ces
allumés outre Atlantique. Inspirés de Green Day, Rancid ou encore Red Hot Chilli Pepper, le
punk teinté de pop de Simple Plan rappelle également Blink 182. Leur musique, très californienne dans l’esprit, fait d’eux l’un des groupes majeurs de la scène canadienne : après 3 ans
d’absence, ils reviennent avec de nouveaux morceaux qui, à coup sûr, seront ultra efficaces.
www.simpleplan.com
MY CHEMICAL ROMANCE
Agité, brûlant, My Chemical Romance s’est fait connaître avec deux albums emo-punk puis
le légendaire The Black parade, gothique et désespéré. Pour leur toute nouvelle livraison, le
groupe renoue avec le punk et la hargne de ses débuts. Inspiré des Stooges ou de The Hives,
le dernier tome du quintet est à la fois lumineux et rageur. Empruntant à la violence du punk et
du hardcore, les rythmes sont soutenus par une joie de vivre toute neuve. Excessif, passionné,
le groupe y va à fond, et c’est ça qu’on aime !
http://www.mychemicalromance.com
DEFTONES
Déflagrations, son lourd, chant hurlé sont la marque de fabrique et ce qui nous a fait adorer
les Deftones. Mais attention, ces vieux potes de lycée ont une âme sensible, et savent perfuser
quelques grammes de finesse, des accalmies ou un chant clair au moment où l’on en a le plus
besoin ! Fans de skate, de surf rock et très influencé par Faith no More ou Rage Against The
Machine, les cinq francs tireurs ont depuis bien longtemps fait exploser les frontières du nu
métal : rien ne les arrêtera !
http://www.deftones.com
ARCHIVE
En quelques albums, Archive s’est illustré comme l’un des groupes à la fois les plus talentueux
et les plus imprévisibles de la dernière décennie. Au début de l’histoire, il y a un trip hop fluctuant, aux contours flous et aux rythmes changeants. Ce déluge de mélodies imbriquées sert
de base aux expérimentations des Anglais, qui s’aventurent sans hésiter jusqu’aux zones de
flou qui séparent les genres. Les mélodies floydiennes s’insinuent dans les esprits, les boucles
électro urgentes font de l’œil aux rythmes rock psychédéliques, le tout avec pour but avoué
de vous prendre aux tripes. Car cette musique, élégante et racée, est surtout viscérale : les
sonorités électroniques ont été recouvertes avec le temps de riffs de guitare crasseux et de
rythmes teigneux, alchimie au pouvoir libérateur inestimable.
CROCODILES
Les crocos de San Diego naviguent en eaux troubles : à travers les nuages shoegaze et les
brumes psychédéliques, ils invitent à un mystérieux voyage … Sorte de mélange entre Jesus
and Mary Chain Liars et The Horrors, Crocodiles créent une zone de turbulences, rehaussée
par un orgue Hammond étonnant et bienvenu. Avec une pointe noisy et des mélodies bien
carrossées, les Américains vous étourdissent. Cascade d’effets, atmosphères vaporeuses,
basse nerveuses ou envolées krautrock : tout est là pour une virée sur les terres envoûtantes
du néo-psychédélisme ….
http://killkillkillcrocodiles.blogspot.com
NNKEKA
Nneka est une tornade : engagée, fervente, on ne la fera pas taire ! Et heureusement, car avec
son groove mâtiné de hip-hop, elle assure avec brio la relève de Lauryn Hill. Nigériane exilée
en Allemagne, Nneka se nourrit de ses racines africaines, où elle puise à la fois spiritualité
et militantisme, pour écrire des chansons puissantes. La voix profonde de la jeune femme se
pose sur des rythmes reggae, hip hop ou trip hop, joue avec l’Afro-beat et se teinte d’accents
soul … La sensualité est très présente dans ses morceaux, qui mélangent en un tourbillon
les influences européennes et africaines : brûlante, la jeune femme nous emmène dans son
voyage intérieur, en quête de paix et habitée par l’énergie vitale inaltérable qu’est l’amour.
www.nnekaworld.com/
LILLY WOOD AND THE PRICK
On les a découverts en 2009, sur la scène de l’Industrie, alors qu’ils faisaient partie de la
sélection Avant Seine et sortaient leur premier maxi. Deux ans après, ils ont sorti un album et
remporté une victoire de la musique ! La route de ces jeunes surdoués semble les mener tout
droit au succès : raison de plus pour savourer leur pop accrocheuse et un peu naïve, la voix incandescente de la chanteuse et les rythmes grandioses, irrésistible faille spatio-temporelle…
www.lillywoodandtheprick.com
ANNA CALVI
Arrivée comme une météorite avec ses 11 titres incandescents, Anna Calvi a coupé le souffle
à tout le monde. Cette jeune demoiselle aux allures de torero produit cette année un premier
opus orageux, inquiétant mais absolument fascinant. Si le rock tout en contrastes d’Anna Calvi
rappelle son aînée PJ Harvey, la Londonienne compose un univers très personnel aux allures
féériques. D’inspiration romantique et baroque, sa musique mélodramatique est servie par un
jeu sombre et puissant. Le lyrisme rock du trio, sur scène, donne des envies de liberté : Anna
Calvi et ses comparses jouent entre rage et amour, maintiennent leur audience sur le fil du
rasoir et les abandonnent aux rêves électriques qu’ils ont éveillés…
FRANCOIS And the Atlas Mountains
Originaire de Charente Maritime, Frànçois a vécu à Bristol, où il a tissé des liens avec la scène
locale : ses collaborations avec Gravenhurt ou Camera Obscura en témoignent. Le jeune français, signé sur le label bordelais Talitres, compose une pop mâtinée de folk, aérienne. Dans
son univers onirique, la poésie se teinte de mélancolie : les sons de trompette, les voix et les
clappements de main apportés par ses comparses des Atlas Mountains pimentent des compositions à la douceur touchante.
www.kidfrancois.com
CONCRETE KNIVES
Venu de Normandie, le quintette revisite sans complexes l’heritage de The B-52’s. Leur instrumentation ultra énergique (guitare, basse, batterie et claviers), alliée aux cinq voix – dont
se détachent particulièrement celles de Nicolas et Morgane compose une pop nerveuse et
accrocheuse. Rythmes aiguisés, claviers frénétiques, voix pimpante : les Français vont vous
faire danser !
www.myspace.com/concreteknives
TINIE TEMPAH
Tinie Tempah a démarré par des séances de rap pour ses camarades de classe… ! Uniques par
la qualité de son flow et de ses paroles, ses morceaux sont le reflet d’opinions personnelles
affirmées et rencontrent vite un franc succès. Le rappeur ne fait pas de concession, même s’il
affiche clairement ses ambitions : rejoindre le monde du rap US. Avec un premier album, varié,
plein d’imagination et bourré d’influences, Tinie incarne un son remarquablement novateur.
www.tinietempah.com
MILES KANE
Avec ses allures nonchalantes et son air de garçon sage, Miles Kane cache bien son jeu. Ce
jeune surdoué – 25 ans à peine – a déjà un passif d’envergure : leader de The Rascals, moitié de The last Shadow Puppets, le jeunot hyperactif et touche-à-tout s’est taillé une place de
choix sur la scène rock de ces cinq dernières années. Avec ce projet solo, il montre l’ampleur
de son talent : comme si Oasis avait fusionné avec Lee Hazelwood et Led Zeppelin, la tonalité
personnelle en plus. Un peu sexy, un peu soul, tout en énergie retenue et en rythmes entrainants, les morceaux du britannique vous entraineront en douceur dans un monde psychédélique où la voix charismatique fait figure de guide…
http://www.mileskane.com/
LYKKE LI
En à peine trois albums, la Suédoise Lykke Li a mis l’Europe à ses pieds. Savante mixture
de pop et de folk givré aux gimmicks électro, sa musique vous propulse dans un univers de
conte de fées, au cœur des forêts touffues et mystérieuses de sa Suède natale. Sur scène, la
petite princesse pop est envoutante et rappelle Marianne Faithfull par son mélange d’impertinence et de fragilité. Orgues, guitares et percussions forment une cathédrale organique, dans
laquelle se pose la voix de velours râpeuse de Lykke.
www.lykkeli.com
THE NAKED AND FAMOUS
The Naked and Famous portent haut les couleurs d’une pop décalée, mâtinée d’électro noisy.
Les membres du groupe clament leur douleur et transcendent leurs mésaventures dans des
morceaux tragiques et magnifiques. Dans la lignée d’MGMT ou de The Knife, la bande allie
synthétiseurs, basses lourdes et beats simples. Les mélodies douce-amères reposent sur une
solide rythmique, aux accents limpides. Faussement innocents, nos cinq angelots railleurs
n’ont qu’un seul objectif : vous faire frétiller !
www.thenakedandfamous.com
CAT’S EYES
Cat’s Eyes, c’est le choc des univers, l’alliance des antagonismes, l’équilibre fragile entre
ombre et lumière. Le duo, dont le premier single est sorti en avril 2001, est composé de Faris
Badwan, leader du groupe rock The Horrors, et de Rachel Zefira, chanteuse d’opéra. Sur le
papier, tout oppose ces deux êtres et leurs univers artistiques : dans les faits, leur union est
à l’origine d’un monde nouveau, lumineux et poétique. Car la voix douce de Rachel répond
aux sons caverneux de Faris, les sonorités rock-gothiques sont alliées à des mélodies romantiques. L’orgue donne une dimension supplémentaire à ces compositions magiques, nées à
coup sûr de la rencontre puissante et inattendue entre deux sensibilités finalement très complémentaires.
www.catseyesmusic.com/
THE HORRORS
Nimbés d’une aura ardente, tout en sonorités cold-wave, le quintet londonien The Horrors est
passé en deux albums du statut de découverte à celui de « groupe qui compte ».
Très influencés par le punk, le gothique, le shoegazing du début des 90’s (The Jesus and Mary
Chain, My Bloody Valentine…) les cavaliers noirs envoient une série de brûlots énergiques et
sombres à la fois, dont la noirceur n’a d’égale que le psychédélisme... Magistral, incantatoire,
le rock ténébreux des Anglais est également remarquable grâce à ses claviers organiques,
auquel les multiples tonalités de voix donnent un cachet particulier. Tout de noir vêtus mais
magnifiquement incandescents, ils tiennent haut le flambeau d’un rock profond.
www.thehorrors.co.uk
TRENTEMOLLER
Trentemoller s’est fait remarquer en 2006 avec son album The Last Resort, que certains considèrent comme le plus bel album électronique de la décennie. Fort de cette réussite, le Danois poursuit sa carrière solo et donne des concerts partout dans le monde. Sa techno mêlée
d’électronica, d’ambient et de cold wave construit de petites cathédrales sonores aux quatre
coins de la planète. DJ et producteur talentueux, compositeur surdoué, Anders Trentemoller
surgit toujours là où on ne l’attend pas : ses derniers titres lorgnent du côté du rock, font de
l’œil à sa muse de toujours : Hope Sandoval, de Mazzy Star. L’électro est toujours présente,
mais les sonorités noise ont pris le dessus : l’atmosphère est sombre, insondable mais délicieusement romantique…
www.anderstrentemoller.com
CHERRI BOMB
Cherri Bomb, c’est un jeune groupe de minettes électrique et rentre-dedans. Venues de la
vallée caniculaire de Los Angeles, elles incarnent une nouvelle génération de rockeuses, dont
l’objectif avoué est de réveiller le démon en vous. Avec une dose de rock qui décape, elles s’y
entendent pour créer une ambiance brûlante et abrasive. Invitées des plus grands festivals de
l’été (Oxegen, Sonisphere, T in the Park, Reading and Leeds) les quatre Américaines hyperactives préparent aussi un nouvel EP : ça va décoiffer !
http://www.cherribombband.com/
L’HISTOIRE DU FESTIVAL
Créé en 2003 grâce au soutien de la Région Ile-de-France (fidèle premier partenaire du festival depuis
lors), Rock en Seine a lieu chaque année le dernier week-end d’août. Depuis sa création, le festival a
su s’imposer dans le calendrier de l’été et est devenu LE dernier grand rendez-vous rock de l’été en
France et compte au nombre des festivals incontournables d’Europe !
Trois scènes installées au coeur d’un jardin à la française accueillent les festivaliers dans un cadre bucolique, propice aux découvertes.
2003 : NAISSANCE D’UN FESTIVAL.
Mercredi 27 août, 22 000 spectateurs dansent autour du berceau (caniculaire !) au son de Massive
Attack, PJ Harvey, Beck, Morcheeba, Keziah Jones…
2004 : DEUX JOURS !
Pour sa deuxième édition, Rock en Seine passe à deux jours pour deux fois plus de groupes, deux
fois plus de plaisir, et beaucoup plus d’humidité ! Le festival s’ouvre par ailleurs à d’autres formes
artisti-ques que la musique avec Rockfolio (les photographies de Claude Gassian sont exposées dans
une ga-lerie de plein air), Rock en Strophes (concours d’écriture et de composition) et Rock en Clips
(sélection des meilleurs clips de l’année). Au programme : Muse, The White Stripes, Sonic Youth, The
Chemical Brothers, Archive, Daniel Darc ou encore The Roots...
2005 : TROIS SCÈNES !
Troisième édition, troisième scène ! Le site du festival s’agrandit : l’occasion de proposer un éventail
encore plus large des artistes qui font le rock d’aujourd’hui. Un camping est installé au coeur du festival : plus de 46 000 spectateurs assistent aux concerts de Pixies, Franz Ferdinand, Robert Plant, Foo
Fighters, Queens of the Stone Age, The Arcade Fire, Jurassic 5.
2006 : LE FESTIVAL S’INSTALLE.
Pour sa quatrième édition, Rock en Seine opte pour une certaine stabilité qui ne rime pas avec immobilisme. L’amélioration des conditions d’accueil est le maître mot. Agrandissement du site, du
camping, ajout d’un écran géant sur la scène de la Cascade, décoration, diversification des stands
de restauration. La programmation ravit les 57 000 festivaliers venus acclamer Radiohead, Morrissey,
Beck, DJ Shadow, The Raconteurs, Patrice et TV on the Radio.
2007 : TROIS JOURS !
Pour son 5ème anniversaire, et avec le soutien de la Région Île-de-France, Rock en Seine prolonge
les festivités et s’étire pour la première fois sur 3 journées rassemblant le meilleur de la scène rock
d’aujourd’hui avec Arcade Fire et Björk.
2008 : BIENVENUE AUX ENFANTS
Sixième année, le festival invite pour la première fois les enfants au concert ! Dans un village conçu
pour eux, les bambins sautillent pendant que leurs parents, secoués par Hot Chip, enivrés par The Do,
(re)découvrent le rock direct de REM, improvisent un dancefloor aux cuivres incontrôlables de The
Roots ou trépignent sur les riffs de The Raconteurs. Et si l’on déplore l’absence d’une certaine diva
soul, on reste subjugués par l’incroyable prestation de The Streets, et l’on garde dans les oreilles le son
brut, révolté et énergique de Rage Against the Machine, invités exceptionnels du premier jour.
2009 : AFFLUENCE RECORD POUR UNE ÉDITION ENSOLEILLÉE !
En 2009, les trois jours du festival ont été rythmés par de belles surprises : l’un des tout premiers
concerts de Them Crooked Vultures, la reformation de Faith No More, avec un Mike Patton plus charismatique que jamais... Le festival a connu cette année un record d’affluence, et l’ambiance ensoleillée
a presque réussi à faire oublier la séparation des frères Gallagher (et l’annulation du concert d’Oasis),
seule fausse note de cette 7° édition.
2010 : POUR LA PREMIÈRE FOIS DE SON HISTOIRE,
LE FESTIVAL AFFICHE COMPLET AVANT L’OUVERTURE DES PORTES !
C’est dans une ambiance effervescente que s’est déroulée la huitième édition de Rock en Seine. Entre
les (rares) gouttes de pluie, les bonnes surprises se succèdent : Roxy Music plus glam que jamais, LCD
Soundsystem survolté, Cypress Hill grandiose… Le dispositif Avant – Seine est ouvert pour la première
fois aux groupes de toute la France, et le terrain des découvertes s’en trouve considérablement accru.
Mais ce qui restera sans doute dans les mémoires, c’est la majesté d’Arcade Fire qui, sous une pluie
diluvienne, conclue le festival en apothéose avec une version acoustique habitée de leur superbe «
Wake up ».
BILLETTERIE
PRIX DES BILLETS :
Pass « trois jours » : 109 euros*
Billets « un jour » : 49 euros*
Camping : emplacement pour trois nuits : 2 personnes, 45 euros | 4 personnes, 90 euros
*Frais de location inclus
POINTS DE VENTE :
Les billets sont disponibles :
Sur le site Internet du festival : www.rockenseine.com
Auprès des partenaires de Rock en Seine :
La Fnac : www.fnac.com | dans les magasins Fnac, Carrefour, Géant
Par téléphone au 0892 683 622 (0.34 euros/min).
Digitick : www.digitick.com
Sur le réseau Ticketnet, sur www.avosbillets.com et dans tous les points de vente habituels
LES ENFANTS À ROCK EN SEINE :
L’entrée est gratuite pour les enfants de moins de 11 ans accompagnés d’un adulte muni d’un billet .
Mini Rock en Seine : un village est réservé aux 6 – 10 ans, dans l’enceinte du festival !
Nous déconseillons aux parents d’emmener des enfants de moins de 6 ans au festival.
Les réservations sont ouvertes : le formulaire d’inscription est téléchargeable sur
www.rockenseine.com !
CAMPING :
Le camping est complet
Etudiants et apprentis d’Ile de France
Le Tick’Art / Chèque Culture (proposés avec la Région Ile-de-France)
permet aux lycéens et aux ap-prentis franciliens d’assister au festival à un tarif préférentiel.
Attention : réservation impérative et nombre de places limité !
Informations : www.tickart.fr
INFORMATIONS PRATIQUES
HORAIRES DES CONCERTS :
Les portes ouvrent une heure avant le début des concerts.
Vendredi 26 et samedi 27 août : 15h, début des concerts. 00h30 fin des concerts.
Dimanche 28 août : 14h, début des concerts. 23h30 fin des concerts.
COMMENT VENIR À ROCK EN SEINE ?
Depuis Paris : en métro, en tramway, en Bus…
Le festival a lieu aux portes de Paris, dans le Domaine national de Saint-Cloud.
Le Domaine est très bien desservi par les transports en commun,
et les horaires de fin des concerts vous permettent de les utiliser aussi pour votre retour :
nous vous conseillons donc de les emprunter.
En Métro
Ligne 10 (Gare d’Austerlitz / Boulogne – Pont de St-Cloud),
descendre à Boulogne - Pont de St-Cloud.
En tramway
Ligne T2 : La Défense – Issy-Val de Seine, arrêt Parc de St-Cloud
En Transilien
Ligne Paris Saint Lazare – la Défense – St-Cloud, arrêt Gare de St-Cloud,
puis descendre la rue Dailly jusqu’au Pont de St-Cloud.
En bus
Bus n°160, 175, 460, 467, 52, 72, 126.
Arrêt : Parc de St-Cloud ou Pont de St-Cloud
Composez votre trajet personnalisé sur www.ratp.fr
Par la route, depuis Paris et la province
Depuis la province
Prendre l’autoroute A 13, sortie n°4 : Ville d’Avray / Saint-Cloud.
Depuis Paris
Les quais de Seine et le périphérique (sortie Porte de St-Cloud)
permettent d’accéder au Parc de St-Cloud.
Suivre ensuite les indications « Domaine national de Saint-Cloud ».
Un parking pour voitures et deux roues, à capacité très restreinte, est mis à votre disposition
dans l’enceinte du Domaine.
Tarif de l’entrée au Domaine : 4€ pour les voitures et 3€ pour les deux-roues.
Rock en Seine remercie
ses partenaires
Institutions partenaires
Partenaires médias
Partenaires privés