Gender Conférence / Février 2014

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Gender Conférence / Février 2014
La Cie est conventionnée par la Région Poitou – Charentes, le Conseil Général de la Vienne, elle bénéficie de l'aide
au projet de la DRAC Poitou - Charentes, agréée par la DRJSCS Poitou-Charentes et soutenue par l'ONDA et la ville de
Poitiers.
La Compagnie SANS TITRE production présente :
La Gender CONFéRENCE,
ou la troublante conférence sur le Sexe et
le Genre.
(Théâtre, Rap et Danse Hip Hop)
« Etre une fille… un garçon… ça
marque une vie… ça agit sur
l’intime sur la sexualité… ça place
dans la société…
Etre fille ou garçon ça peut être
violent… »
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CREATION 2008
deuxième volet d’une recherche autour du masculin/féminin *
Une comédienne/MC, un Rappeur/comédien, Un danseur Hip Hop, une
comédienne /chanteuse interrogent la notion d’identité à travers le Sexe et le Genre
dans notre société.
La Gender CONFéRENCE…
est une « Vraie – fausse conférence spectacle tenue par quatre personnages qui racontent, slament,
rappent, dansent et jouent, les étapes de la vie d’un humain dans la construction de son identité sexuée
et sexuelle… »
PowerPoint à l’appui, le point est fait sur la question « Sexe et Genre » : mais tout dérape quand chacun
commence à se reconnaître, à se confondre et se questionner à son tour sur sa propre identité…
Depuis plusieurs années la Cie SANS TITRE travaille à la frontière du Hip Hop et des formes nouvelles de
Théâtre, elle croise plusieurs culture qui interroge chacune les notions de normes, de discrimination, de
« respect », de construction identitaire et d’identité…
Cette création s’appuie sur des textes théoriques, « Gender studies », articles scientifiques et de
presses, mais aussi création de slam/rap, chansons,… et matière chorégraphique…
Du sens et des mots, dans des corps en mouvance…Vidéo, Théâtre, Rap, Danse Hip Hop et textes se
bousculent, s’entremêlent, se répondent
ANNE MOREL
comédienne / metteur en scène
MATHIAS GOURDOT
comédien /rappeur
SANDRINE PETIT
comédienne / chanteuse
THIBO TRILLES
danseur Hip Hop
Le titre reprend l’idée développé par Judith Buttler penseuse actuelle du Genre et des Gender studies aux USA.
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REPERES
La Compagnie SANS TITRE production est une compagnie professionnelle qui croise des
genres artistiques complémentaires.
Au service du spectacle vivant, elle travaille autour de l’interrogation de la norme, de l’identité,
du rapport aux frontières et de la place de l’individu dans la société. Elle développe la
thématique du Genre masculin – féminin, mais aussi la déconstruction de la race, classe, et
autres catégorisations.
Créée en 2002 à Poitiers, elle fait suite à la « Compagnie Proscenium » basée à Paris en
1993.
Le projet artistique est développé par Anne Morel, comédienne, metteur en scène et auteur.
Proche du FESTIVAL HIP HOP & Co, la Compagnie développe depuis plusieurs années un
partenariat solide avec la Maison des 3 Quartiers (Poitiers).
La Cie Sans Titre est conventionnée par la Région Poitou – Charentes et le Conseil
Général de la Vienne, et est soutenue par l’ONDA.
Depuis début 2009 elle développe un partenariat avec l’Espace Mendès France en ce qui
concerne l’art numérique et le WIP Villette continue son accompagnement.
En 2010 elle a reçu l’aide au projet de la DRAC pour les PORTRAITS DE GENRE Humain.
L’Esprit Gender est une façon d’envisager la création en dehors des seuls cadres qui lui sont
destinés. C’est chercher où et comment créer en déplaçant les frontières établies.
Les frontières des disciplines : Danse, Théâtre, Hip Hop, Création numérique… C’est aussi
interroger le rapport entre l’artiste et le public : entrer dans l’échange et la réversibilité des
rôles ; intégrer la notion de « spectateurs participatifs ».
C’est tenter de déplacer les codes de représentations du spectacle vivant : ouvrir à la notion
de forme performative, à l’événementiel, aux installations multimédias… L’enjeu est de
maintenir des espaces de rencontres réels pour partager du lien entre humains. La compagnie
développe aussi un travail et une réflexion, autour des « Spectacles outils », autre façon de
concevoir la recherche artistique et la médiation.
En 2009 la Cie a rejoint la plateforme Didacalie.net qui développe le dispositif d’écriture
intermédia "Toute la lumière sur l’Ombre" qui permet d’explorer le monde réel et virtuel des
ombres… De créer un au-delà du corps, très concret. La Cie développe son travail de
recherche avec ce nouveau médium tant dans l’espace de la création que de la
médiation.
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LA COMPAGNIE ET SES PRODUCTIONS
Cie SANS TITRE production
Anne Morel développe le projet artistique et met en scène 10 créations théâtre /Hip Hop dont :
ERRE 2003 / Création au CSC La Blaiserie
Création de 3 textes contemporains (commande aux auteurs : Daniel Danis, May Bouhada, Catherine Zambon) autour de la
thématique des enfants errants.
BAL BATTLE bal – spectacle 2004 - 2005 / Création à la M3Q
Bal – spectacle avec Fanfare ; performance alliant théâtre, musique, danse et rap.
MIX 2006 / M3Q – création au Festival Hip Hop & Co
Autour du thème de l’autoportrait, regroupement d’artistes de théâtre et de la scène Hip-Hop.
GENRE 1 2007 / M3Q – création au Festival Hip Hop & Co
Forme hybride regroupant des artistes d’horizons différents alliant théâtre danse musique autour de la thématique du Genre.
LA GENDER CONFéRENCE 2008/m3q - « Vraie – fausse conférence spectacle » tenue par quatre personnages qui racontent,
slament, rappent, dansent et jouent les étapes de la vie d’un humain dans la construction de son identité sexuelle… Une
comédienne/MC Anne Morel, un Rappeur/comédien Mathias Gourdot, un danseur Hip Hop Thibo Trilles, une comédienne
/chanteuse Sandrine Petit interrogent la notion d’identité à travers le Sexe et le Genre dans notre société.
Les Jeunes OMBRES 2010/M3Q - « GERALDINE » elle est divine… mais elle a une ombre de garçon. « LEO » lui n’en a pas
1, ni 10… mais 1000 ombres. Et puis il y a MAX et GASPARD…
Un rappeur Slameur Matthias Gourdot, une comédienne Sandrine Petit et un danseur Hip Hop Cédric Malolepsry, racontent les
histoires croisées de « Jeunes Ombres » en devenir, dans l’environnement de création numérique «Toute la Lumière sur l’Ombre».
La « MICRO CONFERENCE » du Dr XXY , 2010 – Intervention théâtralisée et sensibilisation pour groupe « Vrai fausse
conférence théâtralisée et ses exercices pratiques ». Anne Morel Docteur XXY, comédienne metteur en scène « artiste chercheuse
» sur les questions de Norme et de Genre propose une micro conférence déjantée qui alterne performance théâtrale, débat et mise
en jeu du public.
Les Spectacles « Slam du GENRE », 2010 - Les Mc Anne Morel, slameuse comédienne , Mathias Gourdot, rappeur
comédien, et le musicien Renaud Druel théâtralisent et mettent en musique une soirée spectacle à partager, autour de la notion
d'identité, de sexe, de genre, de « race », de classe .... avec vidéo, chansons, et rap. La Cie SANS TITRE propose un « Set de
Slam à trou », dans lequel des complices et le public sont invités à participer avec leurs propres textes
LA troisième CASE - Portraits de GENRE Humain 2, mai 2011/M3Q : Camille est fille, Camille est gars, c’est comme
ça…mais pour son ombre ça le fait pas… Ce Conte fantastique et fantasmé met en scène la pression sociale agissant sur l'intime
et sur l'identité. Comment porter dans un seul être le double féminin- masculin, de façon ultime, sans choisir l'un ou l'autre…
La CASE Noire - Portraits de GENRE Humain 1 , octobre 2011/ M3Q : « Il y a la petite histoire et il y a la grande. Il y a le
simple corps que l’on est, et le grand corps social auquel on appartient sans même s’en apercevoir. La CASE NOIRE est l’histoire
dansée d’une rencontre entre soi et ce que l’on représente. ». Une danseuse comédienne, Tishou Aminata Kane, une metteuse en
scène, Anne MOREL, des artistes qui témoignent, un documentaire fiction, interrogent la place de la figure du corps féminin noir
dans l'hexagone aujourd’hui.
EL Misanthrope, un spectacle théâtre musical, inspiré du MISANTHROPE de Molière et de Bye Bye Blondie de Virginie
Despentes, une coproduction La Comédie Poitou Charentes, sous l’œil d’Anne MOREL metteur en scène et le stylo de Laure
Bonnet auteur (artiste associé de La Comédie Poitou Charentes). Sortie de création le 6-7-8 novembre 2013 au Centre
d’Animation de Beaulieu (Poitiers (86)) par La Comédie Poitou-Charentes
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LA COMPAGNIE ET LE GENRE
Dès notre premier spectacle la question du Genre était présente.
En 1993, « The Cabaret », librement inspiré de Cabaret de Bob Fosse, faisait la part belle aux
mélanges des genres … mêlant comédiens et travestis sur le plateau.
Dans Le XVI° pouvoir le personnage de Lagrange, qui évoque l’allégorie de la Liberté, revêt
ostensiblement des atours féminins.
Pour « la trilogie jeune public », (dont Henriette Bichonnier disait dans Télérama qu’il procédait
« De l’éducation par l’émerveillement »), le travail conduit avec des éducateurs, psychologues et
parents, prenait en compte le rapport à l’identité à travers la rencontre.
Ce spectacle, référence dans sa catégorie, a été joué plus de 400 fois.
Mobile Homme, court métrage autour de l’homoparentalité.
Plus près de nous dans Bal Battle (bal – spectacle) le personnage de Sailor, travesti, emportait la
faveur du public.
Cette question du Genre présente à différents niveaux dans nos créations méritait donc que nous
lui consacrions une trilogie.
C’est le projet GENRE, décliné en Genre 1. (2007), puis Genre 2 / la Gender CONFéRENCE ou la
troublante conférence sur le Sexe et le Genre (création 2008).
Photo F. Trilles  2008
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LE THEME
« Etre une fille… un garçon… ça marque une vie… ça place dans la société… ça agit sur l’intime, sur la
sexualité… être fille ou garçon ça peut être violent… »
Comment se construit un garçon, une fille ?
Et d’abord, qu’est ce que c’est d’être un garçon, une fille ?
Aimer un garçon, une fille ?
Devenir homme, devenir femme, qu’est ce que cela représente ?
Comment y échapper ou vivre avec ?
Homme ou femme. Y a-t-il un espace viable entre ou hors ces deux catégories ?
Quelles seraient, sa nature, sa définition, sa structure ?
La raison peut-elle seulement se défaire du masculin et du féminin, de la gauche et de la droite, de
l’intérieur et de l’extérieur, du binarisme et de la symétrie afin d’imaginer le multiple, le fluctuant,
l’indéfinition ?
Les frontières du masculin et du féminin sont de plus en plus floues, mais pas pour autant moins
présentes.
Garçons et filles jouent avec les codes, s’amusent à brouiller les pistes, les repères.
Ils ou elles changent de rôles, cherchent à se percevoir à travers l’autre et son miroir.
On joue avec les codes, mais les codes se jouent aussi de nous.
C’est un jeu sans cesse renouvelé.
Mais qui dicte les règles ? Qui joue avec qui ?
Par où entrent les codes : milieu familial ? Ecole ? Publicité ? Télévision, politique ?
Que raconte la définition des caractéristiques du genre, de notre monde en pleine mutation ?
La petite fille sous l’Occupation et le régime de Vichy voyait s’exhiber sous ses yeux des affiches
publicitaires sur lesquelles une fillette comme elle jouait à la poupée et à « la maman »; sous cette image
le slogan « aujourd’hui un jeu, demain une mission. ».
Où en sommes nous aujourd’hui ?
A quelles images garçons et filles, hommes et femmes, sommes nous soumis. Quelles représentations
du masculin et du féminin sont présentes dans notre société ?A quelle norme du Genre obéissons-nous ?
Quelle influence cela a sur notre vision du monde et sur nos rapports entre humains ?
Spectacle Outil
« La Gender Conférence » est un excellent support de diffusion d’idées et d’actions artistiques
protéiformes ; C’est un objet artistique sur lequel il est riche de s’appuyer pour réaliser des formes et
événements interactifs et participatifs : Brigades du genre (forme courte introduisant la thématique),
atelier d’écriture slam et rap, « Soirée Slam du genre » et « ouverture de rideau » réalisé par une partie
du public accompagné, ouverture de festival en Théâtre invisible…
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VOLET PEDAGOGIQUE ET ARTISTIQUE /cadre scolaire
Le projet contient trois grands axes :
Un volet pédagogique articulé autour d’un dossier (disponible) élaboré par la compagnie.
Un volet action (pédagogique et artistique) avec des ateliers d’écriture et de pratique du jeu, du
slam et du rap. Une scène slam est proposée à la suite des représentations (selon certaines conditions).
Un volet diffusion (d’environ deux heures) articulé autour de la représentation dans les
établissements scolaires, et de la rencontre /débat avec les artistes à la suite du spectacle, pour une mise
en perspective par les élèves des thèmes traités, et une réflexion plus large sur l’identité, le genre, et leur
propre approche du sujet.
Cette action peut trouver un écho auprès d’actions nationales comme la Journée Internationale de la
Femme, la semaine contre le racisme, la Marche des fiertés et des libertés…
PISTES PEDAGOGIQUES
La Gender CONFéRENCE suit l’histoire d’un humain, de sa conception à sa vie d’adulte. Elle explore la
construction de son identité sexuée, relève les empreintes, les traces, les marques, qui le suivent et
l’influencent, sur son parcours de fille ou de garçon : durant sa gestation, dans son enfance, durant son
adolescence et dans sa vie d’adulte. La « Trouble conférence » observe d’un œil curieux les attitudes, les
chemins, qu’on fait prendre au petit humain et qu’il prend pour devenir Homme ou Femme.
La Gender CONFéRENCE tente de bousculer les évidences, de faire trembler les certitudes.
La Gender CONFéRENCE se demande comment la notion de norme, définie par une société, peut influer sur
quelque chose d’aussi intime que le sexe, l’identité sexuelle et la sexualité même d’un individu.
Comment chacun peut se construire dans cette tension entre l’infiniment personnel et l’absolument
conforme. La question du Genre et plus largement celle de la construction de l’individu dans un corps
sexué est au carrefour de questions biologiques, philosophiques, psychologiques, historiques, sociales et
politiques.
Comment chacun se construit lui-même ? Face à l’autre ? Dans quel contexte ? Comment la société le
façonne ? Existe t-il une volonté politique d’orienter les normes ? Dans quel sens ? Dans quel but ?
ACTIONS CULTURELLES autour du spectacle (avignon 2014)
PUBLIC: tous groupe constitué à partir de 13 ans (classe, secteur jeunes en maison de quartiers, CSC, …)
Brigades du Genre / Accroche artistique : 2h
Inspiré du théâtre invisible d’Augusto Boal, les BRIGADES du Genre sont des interventions théâtralisées et
slamées. 2 artistes, faux émissaires du ministère, viennent faire « une enquête d’opinion » sur l’utilisation
d’une pilule qui permet de choisir le sexe de son enfant avant sa naissance……. ». Les Brigades du Genre
interviennent, pour provoquer des débats autour de la thématique du Genre, de l’identité, des frontières…
Ateliers de pratique artistique : 6h
Ateliers d'écriture autour de la question "Et moi j’suis qui ". Anne Morel et Mathias Gourdot proposent des
ateliers ludiques d’écritures partagées : jeu de rimes / jeu de rythmes / listes de mots / association d’idées …
Chaque texte est individuel mais écrit à plusieurs mains : trames et induction sont là pour aider à faire naître
l’écriture. Il s’agit moins d’écrire que de trouver un mode d’expression personnel.
Open Gender ou SLAM du Genre : 1h
Mise en espace et en jeu des textes écrits lors des ateliers, et lever de rideau(1ere partie du spectacle) ou
SLAM du Genre (set de slam ou textes des artistes et textes du groupe s’articulent)
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PARCOURS des ARTISTES
Anne Morel – Metteur en scène, Comédienne et Auteur
Après des études de Droit et de Théâtre, (Conservatoire de
Montpellier et Université de la Sorbonne Nouvelle – Censier
Paris III : DEA), elle commence sa carrière professionnelle
avec le metteur en scène russe Boris Rabbey «Cinzano», puis
s’installe à Liège (Atelier de recherche Européen). En 1993,
de retour de Montréal où elle fût assistante à la mise en
scène, elle s’installe à Paris et crée La compagnie
PROSCENIUM.
Durant 8 ans, elle crée avec son équipe et s’enrichit de
différentes rencontres lors d’assistanats à la mise en scène
(Philippe Adrien «Les Bonnes» à la Comédie Française).
En 2002 elle rejoint Marie-Claude Morland à Poitiers avec qui
elle travaille depuis, et crée sa nouvelle compagnie : SANS
TITRE Production. Metteur en scène de 13 créations
professionnelles elle est aussi Comédienne notamment pour
la Compagnie Proscenium, la compagnie SANS TITRE
production, le Théâtre du Trèfle, ou La Clique d’Arsène. Elle
est Auteur dramatique (à la SACD depuis 1995).
Mathias Gourdot – Rappeur, Comédien
Il commence à écrire il y a de cela 13 ans et se produit
régulièrement sur scène au sein d'une compagnie de danse
contemporaine (Les Géographes). Il est choisi en tant que
MC pour représenter une marque de street wear dans un
clip vidéo. Entre les ateliers d'écriture qu'il donne et son
groupe SYU, il suit des cours de théâtre au Conservatoire du
11ème arrondissement à Paris.
En 2005, il est comédien dans le « Bal – Battle » de la
compagnie SANS TITRE Production et l'obtention de la bourse
« Jeune talent » en Poitou – Charentes lui permet
d'approfondir son travail au Studio des Variétés. Il fonde le
groupe URBANOLOGUE qui réunit les 4 disciplines du Hip Hop
sur scène.
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Sandrine Petit – Comédienne, Chanteuse.
Après un Bac littéraire, elle obtient en 2001 un DEUG de
Philosophie à l’Université de Poitiers puis intègre l’année
suivante l’Institution Régionale du Travail Social, de laquelle
elle sort avec un diplôme d’Educatrice spécialisée en 2004.
Elle travaille depuis ponctuellement avec différents publics,
et plus récemment avec des adolescents.
En 2005, elle entre au Conservatoire National de Région
dirigé par Jean – Pierre Berthomier . Elle y suit depuis des
cours d’interprétation et participe à différents stages
encadrés par des comédiens et des metteurs en scène
(Daniel Znyck, Olivier Maurin, Jean- Claude Penchenat, Yves
Prunier, Dominique Guihard ...).
En 2007, elle passe le concours du Théâtre National de
Strasbourg, et participe au stage d’admission qui la
sensibilise à de nouvelles approches théâtrales. Par ailleurs,
toujours en quête de moyens d’expression et de nouveaux
univers, elle s’initie en 2005 au chant et à la musique
(accordéon, guitare, contre bassine et petites percussions).
En 2006, elle rejoint le « Mmmhpfff… trio ! », trio professionnel
qui porte des paroles de femmes, en mêlant chant, musique
et théâtre. Cela lui permet aussi de commencer à
« chercher » son écriture.
Thibo Trilles – Danseur/Acrobate « autodidacte ».
Ancien gymnaste et grimpeur de haut niveau, il découvre le
Break et la Capoeira en 1999 et continuera, parallèlement à
son entraînement, ses études universitaires pour devenir
Professeur certifié d’éducation physique et sportive. Militant
pour une culture accessible à tous et activiste Hip–Hop, c’est
de façon naturelle que son chemin l’amène à rencontrer
des compagnies de théâtre, de danse contemporaine et de
performances de rue. Sa danse particulièrement technique
s’inspire des arts martiaux, du cirque, de la danse
contemporaine et du théâtre et s’est enrichie de ces
métissages et de ses formations tant personnelles que
professionnelles à la Faculté des sciences du sport ainsi qu’à
« Musique et Danse » en Poitou – Charentes. Ses acquis en
escalade lui permettent d’explorer l’environnement urbain
de façon verticale et acrobatique.
Il travaille actuellement avec les compagnies : DECOR
SONORE (75), UZ ET COUTUMES (33), EOLIPILE (94), S'POART
(85), MASTOC PRODUCTION (79) et PREMIER DEGRE (86).
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TéMOIGNAGES
"Loin de surfer sur une thématique à la mode, ce spectacle pose un regard drôle et
intelligent sur la question du Genre. Bien dans son époque, cette équipe qui
rassemble comédien(nes) / chanteur / danseur / slameur(ses), utilise les vecteurs du
Théâtre, de la Culture Urbaine, et de la Vidéo, comme un mélange des genres pour
traiter le Genre. Un "combat - spectacle" à ne manquer sous aucun prétexte, dont
on ne sort pas indemne..."
M.P. (professionnel du spectacle vivant)
« Pour la première fois, j’ai assisté à un spectacle qui parle du Genre, de tous les
genres, avec intelligence et sensibilité, avec humour, et surtout sans pathos, et ça
fait vraiment du bien »
X / trans-genre
« Je suis allé voir cette pièce hier elle est SUPER !!!! je la conseil à ceux qui peuvent la
voir d’y aller… allez-y vous ne le regretterais pas ! »
Katia 16 ans / Lycéenne
« … Ce que je trouve particulièrement fort, c’est à la fois qu’on se marre, qu’on se
sent plus intelligent, et surtout ça nous parle à tous, à moi, ma mère, ma copine,
qu’on soit gay ou non. »
Y.
« J’y retourne chaque fois que ça passe, c’est tout simplement génial, ça me fait
plus de bien que mon psy, et c’est beaucoup moins cher ! Sérieux je suis vraiment
fan, je suivrais l’équipe au bout du monde, rien que du bonheur ! »
Ralph
« A mon âge, je pensais avoir fait le tour de la question. Je ne m’attendais pas à
cela. En tant que mère et féministe, quand sa fille est homosexuelle et à un poste à
très grandes responsabilités, on est fière, mais il y a toujours un fond de culpabilité.
Après ce spectacle, je me sens digne, et encore plus fière de ma fille, plus du tout
coupable. »
Mme I. Professeure
« Les jeunes ont pris beaucoup de plaisir, se sont éclatés, et a donné pleins de
discussions entre les garçons et les filles, c’est un outil précieux. »
Jérémie / accompagnateur de groupe d’enfants. MJC
« Ce qui change dans ce spectacle c’est que les acteurs parlent d’eux. »
Sabine / trangenre.
« C’est une excellente base de travail avec mes BTS. »
Dominique / Université de Poitiers.
« C’est un très beau spectacle. C’est drôle et intelligent, parfois cru mais jamais
vulgaire ou déplacé, et puis c’est important de parler des hommes et des femmes,
et de dire que l’on peut choisir sa vie, et pourtant je ne suis pas féministe ! »
Madame G-M P. / Cadre supérieur à la retraite.
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REPERES
La Gender CONFéRENCE, ou la troublante conférence sur le Sexe et le Genre…
> 4 artistes / 1 technicien / 1 chargé de production/diffusion
> Durée environ 1h 15.
> A la suite de la représentation de La Gender CONFéRENCE nous proposons une
rencontre avec les artistes, et la possibilité de continuer la soirée avec la scène slam (sous
conditions)…
> Fiche technique et adaptation aux lieux sur demande.
MONTAGE / DEMONTAGE : 20 mn/ représentation ( avignon 2014)
> Des ateliers d’écriture et de pratique artistique peuvent être proposés en amont pour
poser les bases d’une autre forme de rencontre (théâtre invisible avec « La Brigade du Genre » ;:
ateliers d’écriture Slam autour de la question « Et moi j’suis qui ? » ; et enfin possibilités de restitution
des textes en 1ere partie du spectacle ou lors d’une « SLAM du Genre », set de slam organisé
autour du spectacle). Cf dossier pédagogique
CONTACTS
Cie SANS TITRE production
25 rue du Général Sarrail F-86 000 Poitiers I 09 51 96 07 09
www.espritgender.com
Contact administration :
09 51 96 07 09 I [email protected]
Contact artistique :
Anne Morel : 06 83 20 85 92 I [email protected]
Contact production-diffusion-médiation :
Sabrina Cailleton : 06 20 38 61 24 I [email protected]
Contact technique:
Edith Gambier : 06 72 91 47 26 I [email protected]
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CALENDRIER
REPRESENTATIONS
2008
ESPACE MALRAUX (1 représentation)
29 septembre 08 / 20h30 / Espace Malraux – Joué lès Tours (37)
SAISON CULTURELLE 2008 – 2009 (2 représentations)
10 & 11 octobre 08 / 20h30 / Maison des 3 Quartiers – Poitiers (86)
FESTIVAL DE LA GRAND’ROUTE (2 représentations)
21 novembre 08 / 9h30 & 21h /L’Arantelle – La Villedieu – du – Clain (86)
2009
COLLECTIF FEMMES SOLIDAIRES (1 représentation)
06 mars 09 / 20h30 / Espace Franquin – Angoulême (16)
JOURNEE INTERNATIONALE DES FEMMES (MJC Les Renardières) (1 représentation)
08 mars 09 / 17h00 / Nouveau Théâtre – Châtellerault (86)
FESTIVAL IMPULSIONS FEMMES (1 représentation)
13 mars 09 / 20h30 / Scène Nationale de Niort – Niort (79)
FESTIVAL BRUISSEMENTS D’ELLES (1 représentation)
14 mars 09 / 20h30 / Espace Malraux – Joué lès Tours (37)
CAMPUS EN FETE (1 représentation)
26 mars 09 / 14h00 / Maison des Etudiants – Poitiers (86)
LES RENCONTRES DE LA VILLETTE (5 représentations)
Halle aux Cuirs / grande salle – Paris (75)
22 avril 09 / 20h30 + 23 avril 09 / 20h30 + 24 avril 09 / 18h30 + 25 avril 09 / 18h30 + 26 avril 09 /
15h00
RENCONTRES URBAINES (2 représentations)
05 mai 09 / 10h & 14h30 / Espace Malraux – Joué lès Tours (37)
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« La Gender Conférence » est un spectacle générique d’une recherche « esprit Gender » commencé en 2006 par la cie. Ce
spectacle a rencontré un grand nombre de public différents : jeunes publics lycéens (collégiens à partir de la 4ème), festival de
Théâtre (et autres programmations en scènes nationale, conventionnées et centre sociaux culturels) , évènements Hip Hop
(les rencontres de la Villette ), programmation ciblée (WIP Villette, festival transgenre, féminin et contre les discriminations).
QUELQUES DATES A TITRE D’EXEMPLES…
2010
SAISON CULTURELLE 2009-2010 (1 représentation)
29 janvier 2010 / Centre de Beaulieu - Poitiers (86)
FESTIVAL VIVAT LA DANSE (1 représentation)
02 février 2010 / 21h30 / Maison Folie de Wazemmes- Lille (59)
WIP VILLETTE (1 représentation)
7 mai 10 / 14h / WIP villette- Paris (75)
EMMETROP (1 représentation)
11 mai 10 / 20h30/ L’Entre peaux - Bourges (18)
2011
LYCEE AGRICOLE DE POISY (1 représentation)
25 février 11 / 10h / Lycée agricole - Poisy (74)
LYCEE PILOTE INNOVANT INTERNATIONAL (1 représentation)
5 avril 11 / 14h30 / Salle Multimédia - Jaunay Clan (86)
LYCEE DU BOIS D’AMOUR (1 représentation)
5 mai 11 / 14h / La Hune - Saint Benoît (86)
LE CARRE-LES-COLONNES, scène conventionnée (1 représentation)
29 NOVEMBRE 2011 / 20H30 / Blanquefort (33)
2012
Festival IMPULSION FEMMES, CAC Moulin Duroc scène nationale (1 représentation)
16 mars 2012 / 14h / Niort (79)
Lycée Marc Godrie (1 représentation)
4 avril 2012 / 10h / Espace Culturel René Monory / Loudun (86)
LYCEE PILOTE INNOVANT INTERNATIONAL (1 représentation)
5 avril 2012 / 14h30 / Salle Multimédia - Jaunay Clan (86)
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2013
Lycée de Thuré (Rurart) (1 représentation)
10 janvier 2013 / Nouveaux Théâtre - Chatellerault (86)
Lycée de Thouars (1 représentation)
19 mars 2013 / Théâtre de Thouars - Thouars (79)
Théâtre de Brétigny, scène conventionnée du Val D’Orge (1 représentation)
2 avril 2013 / Espace Jules Verne – Brétigny-sur-Orge (91)
Espace René Monory (1 représentation)
12 avril 2013 / 20h30 / Loudun (86)
2014
Confluences (2 à 4 représentations)
Du 24 au 28 février 2014 / Paris (75) (en cours)
CSC LA BLAISERIE ou M3Q (1 représentation)
Mars 2014 / Poitiers (86) (en cours)
MJC L’Isle-Jourdain (1 représentation)
26 avril 2014 / L’Isle-Jourdain (86)
d'autres dates sont en cours de négociation, n'hésitez pas à nous contacter ou visiter notre site
www.espritgender.com et www.ciesanstitre.com
PARTENAIRES
Les partenaires qui nous soutiennent dans la mise en place de notre projet artistique, ou qui
l'accompagnent ponctuellement :
Espace Mendès – France – Le lieu multiple / Espace Malraux – Ville de Joué – les – Tours / La Maison
des 3 Quartiers / Le Centre de Beaulieu / Azur Scenic – Textiles scénographiques. Avec le soutien de
didascalie.net pour l'environnement logiciel de création et les contributions du projet de recherche
Toute La Lumière Sur L'Ombre co-élaboré par le laboratoire LIMSI-CNRS, didascalie.net, L'ange
Carasuelo, la médiathèque de Taverny, dans le cadre d'un Partenariat Institutions - Citoyens de la
Région Ile de France.
La Cie est conventionnée par la Région Poitou – Charentes et par le Conseil Général de la Vienne,
subventionnée la DRAC Poitou-Charentes (Aides au projet), et soutenue par l'ONDA et la ville de
Poitiers.
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Fiche Technique – 2013
LA GENDER CONFERENCE
Cie SANS TITRE production
CONDITIONS DE TOURNéE
1
L’équipe : 6 personnes ( avignon 2014)
2
Transport :
3
Hébergement :
4
4 artistes : Anne Morel / Sandrine Petit / Mathias Gourdot / Thibo Trilles
1 techniciens : lumière et vidéo /son
1 chargée de production/diffusion
> 2 véhicules au départ de Poitiers à 0,61€ / km
Chambres individuelles / Hôtel **/ petit-déjeuner compris
Repas :
Sur la base des minimums de la Convention collective,
Ou Repas pris en charge par l’organisateur :
-prévoir 1 repas chaud Halal
-prévoir 6 repas chaud, sans conditions particulières.
5
Prix de cession TTC :
6
Prix des interventions artistiques (avignon 2014):
7
Ce spectacle est soutenu par :
2 800,00€ la représentation
2300,00€ les suivantes
Autour du spectacle, en liaison avec les thématiques abordées.
60€/h TTC par intervenant (écriture, slam, théâtre…)
par intervention : durée mini. 2 heures
l’ONDA (Office National de Diffusion Artistique)
13, bis rue Henry Monnier 75009 Paris / conseillère : Brigitte Chaffaud
tél. + 33 (0)1 42 80 28 22 / <[email protected]>
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ELéMENTS TECHNIQUES TYPES
 PLATEAU
Minimum: ouverture 7m x profondeur 6m
Hauteur sous cintres : 6m
Fond rideau noir laissant un dégagement pour des coulisses entre le rideau et le mur de 2m.
Prévoir des éclairages de services.
Un jeu de pendrillons noirs lointain / cour et jardin.
Possibilité d'accrocher un écran pour diffusion video sur ce rideau noir.
Prévoir système accroche pour l’écran (à 5m environ) ou utilisation de l'écran de la salle.
Obscurité indispensable pour permettre la bonne visibilité de la diffusion vidéo.
 SON
Système de diffusion facade adaptée à la salle.
Merci de prevoir 2 sides en retours.
Une console numérique 01v96 (me contacter si problème).
Deux micros HF main type sm58 shure, ainsi que 2 DI.
Un pied de micro.
 ECLAIRAGE
Se référer au plan de feu (cf page suivante)
 VIDEO
Possibilité ramener un écran 4x3m, nous contacter.
Prévoir un vidéoprojecteur 3000 lumens avec focale adaptée et système d'accroche.
Prévoir le cablage VGA de la régie au vidéoprojecteur.
 MONTAGE/DEMONTAGE (avignon 2014)
Prévoir un service de montage (4h), un service de réglages et répétition (4h) pour le montage
initial en juin 2014.
Montage/démontage pour chaque représentation : 20mn
Nous avons besoin d'une personne en accueil en lumière et vidéo, pouvant effectuer le focus des
projecteurs, ainsi qu'une personne accueillant notre technicien son, les deux connaissant le
matériel et la salle ou se joue le spectacle.
Contact Régie Technique : Edith Gambier - 06 72 91 47 26 I [email protected]
Contact artistique : Anne Morel - 06 83 20 85 92 I [email protected]
Contact production/diffusion : Sabrina Cailleton - 06 20 38 61 24 I [email protected]
N'hésitez pas à nous contacter pour adapter ensemble ces conditions techniques à vos
possibilités.