Festival International du Film d`Amiens 2008

28E FESTIVAL INTERNATIONAL DU FILM D’AMIENS
7 AU 16 NOVEMBRE 2008
I. PRESENTATION GENERALE
Le Festival international du film d'Amiens a pour vocation, depuis sa création,
de rassembler autour d'une programmation, éclectique, mais exigeante, deux types
de publics, les professionnels de l'audiovisuel et le grand public. Ce défi, car c'est un
défi de réunir sur un même événement deux populations aux attentes différentes, a
été mené avec succès et conviction jusqu'à nos jours.
Depuis 28 ans, le Festival international du film d’Amiens défriche, avec
éclectisme et curiosité, les cinématographies peu connues où mal diffusées. Jeunes
talents, nouveaux territoires cinématographiques, expressions et identités culturelles
les plus diverses se rencontrent à cette occasion pour consolider des liens tissés au
fil des ans, tout en posant un regard sur les maîtres. Grâce à son action déterminée
en direction des jeunes cinématographies (du Sud et d’Europe) comme à sa volonté
de partager le patrimoine cinématographique, le Festival international du film
d'Amiens est un tremplin pour les films inédits, qui bousculent les clichés et les
standards traditionnels de l'art du cinéma.
En choisissant cette direction, le Festival d'Amiens offre au grand public
comme aux professionnels une chance d’emprunter les chemins de traverse, de se
confronter aux nouvelles expressions du cinéma, de saisir l'évolution continuelle de
celui-ci.
Le Festival international du film d’Amiens, c’est un suivi d’auteurs qui ont marqué son
existence et des cinématographies montrées pas à pas, année après année. Le
Festival international du film d’Amiens pourrait tenir en une phrase : défrichage
(jeunes talents, nouveaux territoires cinématographiques) et retour vers les maîtres.
L’éclectisme de sa programmation fait du Festival d’Amiens un des pôles de
référence pour nombre de manifestations en Europe comme en Afrique.
Cet engagement esthétique est indissociable d’une action professionnelle
déterminée. Aux côtés des cinéastes et des producteurs, depuis sa création, le
Festival d’Amiens a créé des outils (publications, Fonds d’aide au développement du
scénario) et tissé des liens (mécanisme d’assistante juridique, Table ronde annuelle
sur les financements et le droit d’auteur au regard de l’audiovisuel du Sud) afin
d’ouvrir de nouvelles perspectives pour les professionnels. Le Festival d’Amiens est
également devenu ces dernières années de façon naturelle le lieu de rencontres des
professionnels européens et des pays tiers (l’hémisphère sud en particulier) soucieux
de développer des échanges culturels et économiques entre les deux pôles que ce
soit en terme de circulation des oeuvres ou de production.
Le Festival tend à trouver l’équilibre entre une programmation internationale de
qualité, l’ouverture à un large public et une intervention professionnelle pertinente. Le
Festival est présent dans toute la région Picardie grâce à un réseau de salles
indépendantes qui accueillent la programmation du Festival, à une décentralisation
itinérante en 35 mm et à un CiNéBus qui circule dans la métropole. Il permet ainsi à
tous les picards de profiter de la programmation riche et variée.
II. LE PROGRAMME CINEMATOGRAPHIQUE
La compétition internationale
La compétition comportera 20 longs et courts-métrages parmi lesquels un nombre
conséquent de productions tournées en Afrique, en Asie et en Amérique Latine. Les
films seront soumis d’une part au Jury Officiel (cinq professionnels reconnus
internationalement) et aux jurys parallèles (jury de l’OCIC, jury de la Fémis), ainsi
qu’au public du Festival d’autre part, avec l’élection du Prix du Public et aux Publics
et Jurys de la Maison d'Arrêt d'Amiens.
La sélection officielle : « Cinémas d’Afrique / Regards sur l’Afrique »
Ce programme en information de courts et longs-métrages, fictions et
documentaires, cinéma et vidéo, permettra de faire le point sur les grandes
tendances des cinémas d’Afrique durant les douze mois écoulés.
La sélection officielle : « Le Monde comme il va »
Le meilleur de la production récente, des inédits d’Europe, d’Asie et d’Amérique
Latine. En fiction ou documentaire, le moyen de découvrir les expressions et identités
culturelles les plus diverses.
L’Acteur à l’œuvre #1 : Actors Studio
En présence de Mark Rydell (réalisateur, Etats-Unis)
Le Festival international du film d’Amiens inaugurera en 2008 un nouveau chantier,
consacré aux acteurs. L’idée est de mener à bien un travail sur la durée comme nous
le faisons autour des Studios du Monde. Le chantier « L’Acteur à l’œuvre » étudiera
de manière plus systématique la place de l’acteur dans le développement d’une
cinématographie ou d’un genre, les définitions et pratiques d’un métier (à travers les
différentes écoles et traditions de jeu par exemple), il approchera la place de l’acteur
dans l’économie d’un cinéma comme dans la culture d’un pays. Ce chantier posera
aussi la question du degré d’investissement de l’acteur dans la création d’un film : à
ce titre peut-il être considéré comme auteur d’une œuvre à part entière ?
Cette année, ce programme concernera l’Actors Studio.
L’Actors Studio, c’est d’abord une école et une méthode de jeu qui ont créé un
nouveau style à partir des années quarante. Un style incarné par de nombreux
acteurs (Montgomery Clift, Marlon Brando, James Dean, Paul Newman, Marilyn
Monroe, Dustin Hoffman, Al Pacino, Robert De Niro, etc.) ou réalisateurs (Elia
Kazan, Arthur Penn, Sidney Pollack, Sidney Lumet, etc.). Cette rétrospective
s’accompagnera d’un hommage au réalisateur et acteur Mark Rydell (« The Rose »,
« La maison du lac », « la Rivière ») qui a suivi les cours de l’Actors Studio et en est
aujourd’hui le directeur artistique de l’Actors Studio West.
Claude Chabrol : les films qui l’ont marqué, ses films les plus marquants
Claude Chabrol est aujourd’hui l’une des figures essentielles du cinéma français.
Critique aux Cahiers du cinéma promoteur de la « politique des auteurs », il écrivit
avec Eric Rohmer le premier livre consacré au cinéma d’Alfred Hitchcock. Il fit partie
de la Nouvelle Vague qui souffla un vent de fraîcheur sur le cinéma mondial à partir
de la fin des années cinquante. Sa carrière et son œuvre singulières font désormais
partie intégrante du patrimoine français. Au fil des ans, Chabrol a su inventer un
genre à part entière : le polar provincial qui explore les affres de la petite-bourgeoisie.
Le Festival d’Amiens a eu l’idée, avec l’aide du réalisateur, de créer des
correspondances entre ses propres films et l’histoire du cinéma. Héritiers d’Hitchcock
ou de Lang, les films de Chabrol ont par exemple d’évidentes affinités électives avec
les plus grands classiques du cinéma hollywoodien. C’est ce « musée imaginaire »
du cinéphile et du cinéaste que nous évoquerons en sa compagnie.
Hommage à Cheik Doukouré (Guinée) – en sa présence
Comédien, scénariste et réalisateur, Cheik Doukouré exprime au long de sa vie et de
son engagement artistique le parcours caractéristique d’un créateur d’origine
immigrée. Scénariste, il a co-écrit deux classiques Bako, l’autre rive (1979) et Black
Mic Mac (1986) et plus récemment Paris selon Moussa. Acteur, Cheik Doukouré,
traverse le cinéma français depuis une trentaine d’années. Longtemps cantonné aux
rôles de « noir » (ainsi dans le film de Jean-Louis Trintignant Le Maître nageur, son
personnage s’appelle « le noir » !), il va petit à petit prendre une vraie place de vrai
second rôle (tel Carmet ou Marielle) dans des films à succès comme Les Ripoux
(1984) de Claude Zidi ou Les Frères Pétard (1986) et Un Indien dans la ville (1994)
de Hervé Palud.
Cheik Doukouré travaille également avec de nombreux cinéastes du Sud immigrés
en France. Ainsi, Rachid Bouchareb (Cheb, 1991), Idrissa Ouedraogo (Le Cri du
cœur, 1994), Merzak Allouache (Salut cousin !, 1996), Raoul Peck (Lumumba, 2000).
Il est aussi auteur et réalisateur de trois longs métrages : Blanc d’Ebène (1992), Le
Ballon d’or (1994), Paris selon Moussa (2003). À travers plusieurs films-clés de sa
carrière, le Festival international du film d'Amiens se propose, en présence de Cheik
Doukouré, de visiter une œuvre emblématique d’un parcours immigré dans la
création en France.
Carte blanche à Pierre Rissient autour de l’œuvre de Cy Endfield
Pierre Rissient est un personnage incontournable de la scène cinématographique
internationale. Attaché de presse, réalisateur, découvreur de talents, défricheur de
cinématographies, il a de bien des manières façonné la cinéphilie contemporaine. Le
critique américain Todd McCarthy vient de lui consacrer un documentaire
passionnant, qui retrace la vie et l’œuvre de cet homme de cinéma (Man of Cinema :
Pierre Rissient).
Le Festival d’Amiens a proposé à Pierre Rissient une carte blanche qui tournera
essentiellement autour de la redécouverte de Cy Endfield, un réalisateur
d’Hollywood passé au cinéma britannique. Endfield a mis en scène les jeunes Sean
Connery, Stanley Baker, Patrick Mc Gowan (en partenariat avec la Cinémathèque
Française).
Panorama « Cinémas d’animation européens »
Programme labellisé Saison Culturelle Européenne
Ce projet a pour but de mettre en avant des capacités de production originales et
contribuant d’une part à assurer un pont entre la création artistique et l’imaginaire
d’un pays et son public national d’autre part. L’expression de ces identités artistiques
concerne aussi les autres pays de l’Union. La diffusion de ces films d’animation
favorise une meilleure connaissance des divers héritages européens et contribue par
la même à la construction de l’identité européenne.
Ce Panorama concernera principalement les cinémas des pays baltes (Lettonie,
Estonie, Lituanie), des pays d’Europe du Nord, des pays de l’Europe du Sud (Grèce)
et des Balkans. Une cinquantaine de titres (réalisés ces cinq dernières années)
seront retenus, de court et long-métrage, à destination du jeune public comme des
adultes. Plusieurs réalisateurs et professionnels du cinéma d’animation seront invités
pour partager leur expérience avec le public du festival et rencontrer les
professionnels présents au Festival.
Panorama « Cinémas d’Afrique »
Le Festival international du film d’Amiens est l’un des précurseurs de la découverte
et de la promotion du cinéma africain. Au-delà des hommages aux auteurs majeurs
du continent (cette année, l’œuvre du Guinéen Cheik Doukouré sera à l’honneur),
nous poursuivons, chaque fois, notre prospection d’une cinématographie plurielle et
en pleine mutation. Afin de prendre le pouls des divers pays qui la composent, nous
proposons un panorama varié, de longs en courts métrages, de fictions en
documentaires. Il s’agit pour nous de comprendre un pays et un peuple de l’intérieur,
en donnant la parole à ceux qui habituellement en sont privés ou dont la voix ne
porte pas jusqu’à nous. Les liens culturels et historiques qui peuvent par ailleurs
unirent le continent africain aux peuples du monde entier se tissent au sein de notre
programmation : cette année les hommages à Aimé Césaire et Martin Luther King ne
manqueront pas de renouveler le débat sur l’identité que l’on dit « noire ».
Panorama « Cinémas d’Amérique Latine »
Les cinémas d’Amérique latine sont en plein renouveau. Les relations du Festival
international du film d’Amiens et de l’Amérique latine sont prégnantes depuis
longtemps. Le Mexique fut l’un des premiers pays plébiscités par notre
programmation et le public (notamment à travers la compétition internationale ou la
rétrospective des studios Churubusco). A travers les mutations économiques et
esthétiques, nous tentons de relier l’histoire d’un pays au présent de sa production
cinématographique. Ainsi, des panoramas ont pu, ces dernières années, être
consacrés au cinéma colombien ou au cinéma chilien ; le cinéma argentin est
également très présent (l’année dernière encore avec l’hommage à l’actrice Isabel
Sarli). Le Festival d’Amiens entend consolider ses rapports au cinéma latinoaméricain, à travers la présentation, en 2008, des films marquants (venus
d’Argentine, du Venezuela, de Colombie, du Chili,...) produits dans les deux ou trois
dernières années.`
Soirées-événements : Martin Luther King, Aimé Césaire, Youssef Chahine :
Trois voix pour l’histoire
L’actualité de l’année 2008, entre célébrations et disparitions, ravive la mémoire du
Festival international du film d’Amiens. Trois figures essentielles du monde artistique
et politique nous permettent de renouer avec notre propre histoire, qui est aussi celle
de notre public. Trois figures, mais avant tout trois voix : de celles qui portent loin et
longtemps. Martin Luther King tout d’abord, disparu il y a 40 ans, et dont on a
retrouvé certains accents dans les discours de Barak Obama. Aimé Césaire ensuite,
poète de la négritude et homme engagé, mort le 17 avril dernier. Youssef Chahine
enfin, le grand cinéaste égyptien qui nous a quitté le 27 juillet, et dont Charles
Tesson écrit qu’avec sa disparition « c’est une conscience de cinéaste qui s’éteint,
ainsi que la voix du monde arabe ».
Par conviction humaniste et en guise d’hommage, le festival d’Amiens souhaite se
faire l’écho de ses voix bien vivantes, des voix qui ont su célébrer et défendre
l’identité de leur culture. Ces hommages croisés ne sont pas des commémorations
mais des manières de voir et de comprendre le monde contemporain. Ainsi,
rencontres et débats animeront ces événements, où l’on pourra découvrir
documentaires et fictions. Billy Woodberry, l’une des grandes figures du cinéma noir
américain indépendant, nous parlera de Martin Luther King. Sarah Maldoror,
doyenne du cinéma antillais et auteur de cinq films consacrés à Césaire et à la
poésie noire, accompagnera l’hommage au poète. La projection du Destin de
Chahine, grand film sur la liberté d’expression, sera animée par Magda Wassef,
éminente critique de cinéma égyptienne.
La décentralisation en Picardie
Une vingtaine de courts et longs-métrages du Sud seront diffusés dans les villes et
villages de Picardie. La décentralisation a attiré l’an dernier plus de 15 000
spectateurs (salles de Picardie et CiNébus). Lors du 28e Festival, elle prendra trois
formes :
• Diffusion par le biais d’un réseau de salles de cinéma : avec ses 9 salles
partenaires hors agglomération d’Amiens, le Festival d’Amiens est diffusé à
travers toute la Picardie.
• "Cinéma en balade" : Projection en 35 mm dans les communes rurales de
Picardie ne disposant pas de salle de cinéma (11 lieux de projection)
• Circulation d'un CiNéBus dans les 27 communes de l'Agglomération (Amiens
Métropole) et les quartiers périphériques d'Amiens pour proposer des séances
"Jeunes Publics" libre d’accès aux jeunes et enfants riverains. La durée de ce
dispositif est de sept semaines et a rassemblé lors de l’édition 2007 plus de 10
000 jeunes. En 2008, il fonctionnera dès la dernière semaine du 25
septembre au 7 novembre.
III. LE PROGRAMME PROFESSIONNEL
Le 13e Fonds d’Aide au Développement du Scénario (10 et 11 novembre
2008)
Le Fonds d’aide est un outil qui montre sa grande efficacité : en 11 ans d’existence,
et quarante-sept bourses allouées, ce sont vingt-neuf films qui sont aujourd’hui en
tournage, en post-production ou d’ores et déjà achevés. Près de la moitié des projets
aidés sont devenus des films de qualité pour la plupart récompensés dans les plus
grands festivals. Ainsi la sélection officielle en section Hors-Compétition au Festival
de Cannes 2006, du film mauritanien d’Abderhamane Sissako « Bamako » (titre de
travail « La cour »), lauréat du 8e Fonds d’Aide au développement du scénario du
Festival d’Amiens ou de « Daratt » de M.S. Haroun en compétition à la Mostra de
Venise 2006 (Prix Spécial du jury).
Lors du dernier Festival de Cannes, quatre lauréats du Fonds d’aide au
Développement du Scénario du Festival d’Amiens ont été sélectionnés dans diverses
sections. Ainsi, « Salamandra » (titre de travail « Survie ») de Pablo Aguero
(Argentine) et « Le dernier maquis » de Rabah Ameur-Zaïmeche (France) à la
Quinzaine des réalisateurs. « Le sel de la mer » de Annemarie Jacir (Palestine), en
sélection officielle "Un Certain regard" - ce film a par ailleurs été lauréat de "Cinéma
en Mouvement 3" ( Festivals de San Sebastian / Fribourg / Amiens) en 2007 – et
enfin le projet lauréat du Fonds d’Aide 2006 « La société du sémaphore » de Ruben
Mendoza (Colombie) fut sélectionné à l’Atelier du Festival de Cannes.
Cinéma en Mouvement IV
Dans le prolongement du Fonds d'Aide au Développement du Scénario, le Festival
international du film d’Amiens, en partenariat avec le Festival de Fribourg (Suisse) et
le Festival international du film de Donostia San Sebastián (Espagne), a lancé en
2005 « Cinéma en Mouvement », un rendez-vous professionnel annuel pour les
cinéastes du Maghreb et des pays africains lusophones. Nouveauté pour la
prochaine édition, « cinéma en Mouvement » sera également ouvert aux projets de
réalisateurs d’Egypte, de Jordanie, du Liban, de Syrie et de Palestine.
Avec « Cinéma en Mouvement », le Festival d’Amiens continuera d’explorer en 2008
de nouvelles voies pour faire aboutir des projets et des films non encore terminés et
servir de point de rencontre efficace entre professionnels, entreprises et institutions
des pays européens d'une part, et du Maghreb, du Moyen-Orient ou d’Afrique noire
lusophone d'autre part.
Table ronde sur les droits d’Auteur et les financements des cinémas du Sud
La 18e Table Ronde se tiendra le vendredi 14 novembre 2008, elle fera le point sur
les aspects juridiques et financiers des collaborations cinématographiques : droits
musicaux, contrats de production, de co-production, droit des comédiens, droits
d’auteur, financements. Comme chaque année les réflexions sur les financements et
l’économie des cinémas du Sud seront également au centre de cette rencontre.
Édition du bulletin des professionnels du cinéma du Sud : “Le Film Africain &
le Film du Sud”
Cette publication de référence est réalisée par le Festival d’Amiens. Ce bulletin
rassemble l'actualité de la production cinématographique et vidéo africaine, propose
des dossiers techniques et juridiques, l'actualité des festivals, les aides à la
production, des articles de fond sur le cinéma, des informations sur les publications
ou les organismes se rapportant au cinéma du Sud. On y trouve également des
entretiens avec des réalisateurs, des comédiens, des producteurs, des techniciens,
des avocats, etc.
Cinquante-quatre numéros ont été réalisés à ce jour. Le dernier numéro est sorti en
mai dernier à l’occasion du 61e Festival de Cannes. Nous souhaitons développer la
diffusion de cette revue en couplant à son édition papier la construction d’un site
internet qui reprendrait l’ensemble de ses anciens numéros et rendrait son contenu
consultable en ligne par tous.
Le Prix MACIF du film Economie Sociale
Enjeu de société, l’économie sociale répond à des valeurs que le Festival défend
depuis de nombreuses années. Pour la deuxième édition du « Prix MACIF du film
Economie Sociale », le Festival international du film d'Amiens en partenariat avec la
Macif (Mutuelle d’Assurance comptant 4,5 millions de sociétaires) poursuivra l’action
commune mise en place lors de la 27e édition du Festival. Cette nouvelle
« compétition » de films (fictions ou documentaires) ayant pour thème l’économie
sociale permettra de saluer des initiatives et de récompenser les auteurs des films
mettant en exergue l’exemplarité des valeurs de l’Economie Sociale.
Pour cette seconde édition, le concours sera ouvert aux films francophones ou soustitrés en français.
Coordonnées Informations
Adresse : c/o MCA – Place Léon Gontier - 80 000 Amiens
Tél : 03 22 71 35 70 – Fax :
03 22 92 53 04
[email protected]
Site Internet : www.filmfestamiens.org - Courriel :