collections permanentes

PROGRAMME DES ACTIVITÉS
COLLÈGE ET LYCÉE
SEPTEMBRE – DÉCEMBRE 2016
EXPOSITIONS
COLLECTIONS PERMANENTES
MUSÉE DES ARTS DÉCORATIFS
Adresse : 107 rue de Rivoli – 75001 Paris
Métro : Palais Royal – Musée du Louvre (ligne 1,7),
Pyramides (ligne 7), Tuileries (ligne 1)
[email protected]
VISITE GUIDÉE 1h / 65€
PARCOURS 1h30 / 95€
Le parcours est animé par un
conférencier des Arts Décoratifs
qui étaye ses propos et
l’observation à l’aide d’un matériel
pédagogique adapté.
La visite guidée est accompagnée
par un conférencier des Arts
Décoratifs qui adapte son propos
au public concerné.
ATELIER 2h / 6€ par élève / min 120€
Animé par un conférencier des Arts
Décoratifs, l’atelier comprend une visite
des collections ou d’une exposition (1h)
suivie d’une mise en pratique en atelier
(1h) destinée à s’approprier les
propriétés des matériaux mais aussi les
ACCUEIL DES CLASSES
Du mardi au vendredi
A partir de 10h
démarches, sources d’inspiration et
techniques privilégiées des créateurs.
COLLÈGES DE L’ACADÉMIE DE PARIS
INVITATION À PARTICIPER À LA « FÊTE DE LA SCIENCE »
11, 13 et 14 OCTOBRE 2016
MESURER LE TEMPS AU MUSÉE DES ARTS DÉCORATIFS
Destinée à favoriser les échanges entre les chercheurs et
la 25e édition de la Fête de la Science se déroulera du 8 au 16 octobre 2016.
les
citoyens,
Cette nouvelle édition aura pour ambition de donner le goût des sciences et sensibiliser le
grand public et les élèves aux principaux enjeux scientifiques au travers d'animations, de visites,
de conférences ou de parcours scientifiques.
A cette occasion, le Musée des Arts Décoratifs propose aux classes de 3ème la participation au
parcours « Mesurer le temps au Musée des Arts Décoratifs ».
Sur le thème de l'horlogerie, ce parcours comprend une visite guidée par un conférencier et
des démonstrations techniques par les élèves du Lycée Diderot dédié aux métiers de
l’horlogerie.
Horaires
10h-11h30
14h-15h30
Information et réservation :
DAAC - Rectorat de Paris
[email protected]
COLLÈGES - CLASSES DE 3ème / PARIS – CRÉTEIL - VERSAILLES
INVITATION À PARTICIPER AU PROGRAMME « À LA DÉCOUVERTE DES MÉTIERS D’ART »
10, 12 et 13 JANVIER 2017
À LA DÉCOUVERTE DES MÉTIERS D’ART
Dans le cadre du parcours Avenir et du parcours d’éducation artistique et
culturelle, nous avons le plaisir de convier les classes de 3e des académies
de Paris, Créteil et Versailles au programme « À la découverte des métiers
d’art » les mardi 10, jeudi 12 et vendredi 13 janvier 2017.
À partir des collections des Arts décoratifs et avec les artisans de maisons,
ateliers, manufactures prestigieuses, les élèves des classes de 3ème sont
invités à découvrir et à identifier matières et techniques, métiers et
formations autour des domaines du cuir, de la céramique, de la joaillerie, du
papier et de la tapisserie, de la mode...
Le programme se décline sur une journée entière, le matin au musée des
Arts décoratifs et l’après- midi dans un lycée professionnel ou technique
associé.
Information et inscription :
Avant le 22 octobre 2016 :
[email protected]
01 44 55 59 31
[email protected]
01 44 55 59 25
[email protected]
01 44 55 57 55 - le jeudi exclusivement
La matinée au musée des Arts Décoratifs : encadrées par un conférencier
des Arts Décoratifs et un artisan d’une des maisons partenaires, les classes
sont invitées à découvrir matières, techniques et métiers. Un livret de visite
et des démonstrations complètent le dispositif pédagogique imaginé.
L’après-midi dans l’établissement scolaire préparant aux formations
nécessaires pour ces métiers : les élèves des différents lycées présentent
aux collégiens leur établissement ainsi que les diverses filières enseignées..
LYCÉES PROFESSIONNELS, CENTRES DE FORMATION D’APPRENTIS - PARIS
MÉTIERS DE L’HÔTELLERIE ET DE LA RESTAURATION
INVITATION À PARTICIPER AU PROGRAMME «À TABLE AU MUSÉE DES ARTS DÉCORATIFS »
ANNEE SCOLAIRE 2016 / 2017
ÀTABLE AU MUSÉE DES ARTS DÉCORATIFS
Du CAP au BAC PRO, les élèves se préparant aux métiers de cuisinier, pâtissier et
serveur sont invités à découvrir par la visite des collections du Musée des arts
Décoratifs l’histoire des usages à table mais aussi à identifier la typologie des
objets, des matières utilisées, à distinguer les formes et les décors : autant de
sources d’inspiration et de savoirs pour former l’œil et l’esprit.
Information et inscription :
Avant le 30 septembre 2016 :
[email protected]
01 44 55 59 31
[email protected]
01 44 55 57 55 - le jeudi exclusivement
Pour que les élèves s’approprient ces découvertes et soient en capacité de les
transposer dans le cadre de leur formation, ils sont conviés à proposer en retour
une recette inspirée de leur visite.
Autour de la thématique de la couleur pour limiter le champs des possibles tout
en conservant une grande richesse de propositions, chaque classe inscrite dans le
dispositif travaille sur sa proposition qui sera photographiée dans un couvert en
adéquation avant d’être communiquée aux Arts Décoratifs.
Si le chef de travaux et le professeur d’arts appliqués sont particulièrement
sollicités dans ce programme, le professeur de français peut également l’être
puisque que cet envoi s’accompagnera de la recette rédigée du plat imaginé ainsi
que d’une lettre motivant sa création et son lien avec les collections.
Un jury sélectionnera quelques recettes emblématiques du projet qui se verront
éditées pour finaliser le projet.
EXPOSITION
«Roger Tallon, le design en mouvement»
8 SEPTEMBRE 2016 au 8 JANVIER 2017
Galerie d’études du musée des Arts Décoratifs
Reconnu comme un pionnier du design industriel
français, Roger Tallon (1929-2011) fait l’objet d’une
rétrospective hommage au musée des Arts
Décoratifs. L’exposition « Roger Tallon, le design en
mouvement » aborde toutes les facettes de sa
personnalité et de son travail dévoilés aujourd’hui
grâce aux archives, dont il a fait don au musée des
Arts décoratifs, avant sa disparition en 2011. En 60
ans, il a imposé une approche du design
radicalement nouvelle, à la fois ancrée dans l’univers
de l’industrie et très ouverte à tous les domaines de
la création contemporaine. Son héritage a tellement
façonné notre quotidien que l’on a fini par oublier
que son nom est attaché à celui du Corail, du TGV
Duplex, du funiculaire de Montmartre et de la
maquette de la revue Art Press. On lui doit des
objets restés emblématiques : l’escalier hélicoïdal
Module M400, le service de table 3T et le téléviseur
Téléavia P111. Autant d’aspects qui seront
présentés au public à travers les objets réalisés, les
dessins et les maquettes de ses projets.
Exposition en lien avec les programmes d’arts
appliqués, arts plastiques, connaissance du monde
contemporain, technologie, etc.
Roger Tallon : Service de table « 3T », France 1967
EXPOSITION
«Roger Tallon, le design en mouvement»
8 SEPTEMBRE 2016 au 8 JANVIER 2017
Galerie d’études du musée des Arts Décoratifs
Roger Tallon : « Téléavia», France 1963
Roger Tallon : Livrée extérieure du « TGV Duplex », 1994
VISITE GUIDÉE
La visite guidée propose la découverte de
l’exposition à partir d’axes choisis pour leur
pertinence avec l’âge du public concerné.
Roger Tallon : Chaise « TS », France 1978, bois laqué
EXPOSITION
«L’esprit du Bauhaus»
19 OCTOBRE 2016 au 26 FÉVRIER 2017
Le Bauhaus, de 1919 à 1933, à Weimar, Dessau puis Berlin, fut une
école d’un genre nouveau où peintres, architectes, artisans,
ingénieurs, acteurs, musiciens, photographes, designers travaillent
ensemble à une nouvelle conception de la vie quotidienne : rendre vie
à l’habitat par la synthèse des arts plastiques, de l’artisanat et de
l’industrie. Comment une école a-t-elle pu réunir des professeurs aussi
opposés que le mystique Johannes Itten et le rationnel Laszlo Moholy
Nagy et former des élèves aussi différents que la photographe
Florence Henry et l’architecte Marcel Breuer pape du mobilier
tubulaire ? Le Bauhaus surmonte ses apparentes contradictions car
c’est avant tout l’esprit de l’école qui importe.
Le musée des Arts décoratifs rend hommage à cet esprit : esprit
d’invention, de liberté, de création, de transmission que les grands
artistes, architectes et designers qui l’ont fréquenté ont ensuite
propagé tout au long du XXe siècle. L’exposition revient sur les
périodes et les formes d’art qui ont forgé l’esprit du Bauhaus parmi
lesquelles le Moyen Âge et les grands chantiers des cathédrales, les
Arts asiatiques et les Arts de l’Islam, les Arts and Craft britanniques,
qui abolissent toutes frontières entre art et artisanat…
À cet ensemble d’œuvres sources dialoguent de nombreuses pièces
historiques du Bauhaus, mais aussi celles qui aujourd’hui en découlent.
La vie quotidienne au Bauhaus, la transmission du savoir dans ses
ateliers et l’organisation de la communauté artistique servent de fils
directeurs à cette exposition qui a vocation à présenter un sujet
fondamental pour l’histoire de l’art mais qui reste méconnu pour le
public français : la dernière exposition d’envergure sur le sujet datant
de 1969.
Nef du musée des Arts Décoratifs
Peter Keler, Berceau, 1922
Bois peint, Weimar, klassik Stiftung
Tables gigognes, Josef Albers, 1927
Placage de frêne, noir laqué, verre peint
The Josef ans Anni Albers Foundation, VG
Bild-Kunst, Bonn
Exposition en lien avec les programmes d’arts appliqués, arts
plastiques, connaissance du monde contemporain, histoire,
musique, technologie, etc.
EXPOSITION
«L’esprit du Bauhaus»
19 OCTOBRE 2016 au 26 FÉVRIER 2017
Nef du musée des Arts Décoratifs
Photo : Bauhaus-Archiv Berlin
VISITE GUIDÉE
La visite guidée propose la découverte de l’exposition à
partir d’axes choisis pour leur pertinence avec l’âge du
public concerné.
ATELIER
Le b.a. ba. DU BAUHAUS
L’atelier propose un travail graphique autour de la
lettre pour la composition d’une affiche inspirée des
recherches du Bauhaus.
Herbert Bayer,
Carte postale pour l’exposition Bauhaus
, lithographie, 1923.
EXPOSITION
DU 27 OCTOBRE 2016 AU 12 FÉVRIER 2017
Espace Publicité et galeries chronologiques
du musée des Arts Décoratifs
VISITE GUIDÉE
La visite guidée propose la
découverte de l’exposition à partir
d’axes choisis pour leur pertinence
avec l’âge du public concerné.
Jean Nouvel : Miroir, 2014, noyer et miroir coloré
Le musée des Arts décoratifs consacre une exposition au mobilier et
aux objets de Jean Nouvel, l’un des rares architectes contemporains
à avoir vu éditer plus de cent de ses créations depuis 1987. Pour
Jean Nouvel, cette invitation unique est l’occasion d’un véritable
parti pris. Au-delà d’une simple rétrospective, il engage ainsi un
dialogue avec le lieu, son histoire et sa collection. L’exposition
« Jean Nouvel, mes meubles d’architecte » se dévoile au fil du
musée, des galeries du Moyen Âge et de la Renaissance à celles
dévolues aux XVIIe et XVIIIe siècles, mais également dans les
espaces dédiés aux collections de design graphique et de publicité
dont il a signé l’aménagement en 1998, créant des situations
inédites, comme autant d’interférences.
EXPOSITION
« Tenue correcte exigée : quand le vêtement fait scandale »
L’histoire de la mode et du costume est rythmée de
nombreuses « icônes » : rhingrave, robe volante, robe
chemise, chemise à la grecque, pantalon féminin, jupe
pour hommes, smoking pour femmes, mini-jupe,
« baggy », « blue jean », pour ne citer que quelques
exemples.
DU 1ER DÉCEMBRE 2016 AU 23 AVRIL 2017
Espace Mode et Textile
du musée des Arts Décoratifs
Devenus tous emblématiques de la mode d’un instant,
ces vêtements ont toutefois marqué une rupture,
provoquant à leur apparition de virulentes critiques, voire
des interdictions. Parce qu’ils étaient trop courts ou trop
longs, trop ajustés ou trop amples, trop impudiques ou
trop couvrants, trop féminins pour un homme, trop
masculins pour une femme, etc., ces habits ont
transgressé l’ordre établi.
Les condamnations renvoient tantôt à la forme de l’habit,
qui ne doit ni déformer le corps ni souligner les contours
de celui-ci, tantôt à l’identité sexuelle du vêtement et de
son porteur, ou encore aux circonstances qui imposent
une tenue et en bannissent une autre.
À l’appui d’un éventaire choisi de vêtements et
d’accessoires de mode caractéristiques, de portraits, de
caricatures, de publicités et d’une foule de petits objets,
l’exposition propose d’explorer les prises de libertés et
leurs infractions faites à la norme vestimentaire, aux
codes et aux valeurs morales du XIVe siècle jusqu’à nos
jours à travers la longue histoire de la mode – celle des
cours royales, de la rue et des magazines.
Le Magasin des modes, 1787
Dessin : Claude-Louis Desrais ; gravure : A.-B. Duhamel. 23e cahier, pl.
II. Maciet MOD/2/35 © Bibliothèque des Arts Décoratifs
EXPOSITION
« Tenue correcte exigée : quand le vêtement fait scandale »
VISITE GUIDÉE
DU 1ER DÉCEMBRE 2016 AU 23 AVRIL 2017
La visite guidée propose la découverte de l’exposition à partir d’axes choisis pour leur
pertinence avec l’âge du public concerné.
ATELIERS
Dress code
Par jeux de découpages et de collages, les élèves associent formes et matières
pour se mettre en scène et imaginer le dress code de demain.
Excessivement vôtre
Trop haut, trop ample, trop court, l’exposition met en scène les vêtements qui ont
fait scandale dans l’histoire de la mode. Par jeux de transparence, les élèves
imaginent et dessinent les artifices d’une silhouette à transformations.
Espace Mode et Textile
du musée des Arts Décoratifs
COLLECTIONS PERMANENTES
LES ARTS DÉCORATIFS - TÉMOINS D’UNE EPOQUE – ACTIVITÉS
MOYEN ÂGE
MOYEN ÂGE
La découverte du mobilier, des tapisseries aux scènes de la vie quotidienne et
de la reconstitution d’une chambre amène à l’appropriation du cadre de vie
d’un seigneur à la fin du Moyen-Age.
Type d’activité : Visite guidée
RENAISSANCE
RENAISSANCE
Tapisseries, mobilier et objets de la table sont présentés pour distinguer
l’ouverture et l’évolution des connaissances dans les domaines techniques et
artistiques. Les décors et les sources d’inspiration sont étudiés pour évoquer le
retour aux sources antiques.
Type d’activité : Visite guidée
COLLECTIONS PERMANENTES
LES ARTS DÉCORATIFS - TÉMOINS D’UNE ÉPOQUE – ACTIVITÉS
XVIIe et XVIIIe SIECLES
XVIIe ET XVIIIe SIÈCLES
Les objets présentés tout au long de la visite témoignent de l’évolution du goût, des techniques,
des idées, de l’art de vivre de la Monarchie absolue à la Révolution.
Type d’activité : Visite guidée
LE XVIIIe : UN SIECLE D’OUVERTURE
Le parcours permet de découvrir l’art de vivre au XVIII è siècle. Formes et décors sont analysés pour
montrer l’ouverture des esprits et leur évolution à travers le siècle. L’art de paraître en société,
complément de l’art de vivre envié et copié par les cours européennes, est également abordé.
Type d’activité : Parcours
UN MOUVEMENT LITTÉRAIRE ET CULTUREL : LES LUMIÈRES
Accompagnée d’une lecture de quelques auteurs connus ou méconnus du Siècle desLumières, cette
promenade à travers les salles permet d’éclairer de manière littéraire les collections du musée,
selon des point de vue divers qui correspondent aux mutations d’un siècle rebelle, destructeur et,
tout à la fois, fondateur d’un monde nouveau.
Type d’activité : Parcours
XIXe SIECLE
CHINOISERIES
Laques et porcelaines, pagodes et dragons sont à découvrir dans les collections du XVIII è siècle.
Formes et motifs sont à interpréter en atelier pour la création d’un vase de papier au décor « bleu
et blanc ».
Type d’activité : Atelier
XIXe SIECLE
La présentation des collections de l’Empire à la III è République permet de se repérer dans la
chronologie. La visite invite aussi à découvrir l’évolution de la société à travers l’observation de son
cadre de vie.
Type d’activité : Visite guidée
LE TEMPS DES EXPOSITIONS UNIVERSELLES
Le parcours permet de découvrir les mutations de la société française au XIX è , passant par une
proto industrie à l’ère industrielle sous la dynamique des expositions universelles. Les collections
permettent également de mettre en lumière le mode de vie de la bourgeoisie à cette époque.
Type d’activité : Parcours
COLLECTIONS PERMANENTES
LES ARTS DÉCORATIFS - TÉMOINS D’UNE ÉPOQUE – ACTIVITÉS
ART NOUVEAU – ART DECO
DE L’ART NOUVEAU à L’ARTDECO
De la ligne sinueuse à la ligne droite, le parcours de visite entraîne les jeunes
visiteurs à la découverte des sources d’inspiration, des créateurs et des matériaux
propres à ces deux périodes..
Type d’activité : Visite guidée
INSPIRATION NATURE
L’Art nouveau dévoile la beauté sinueuse des iris et l’Art déco stylise les
marguerites. En atelier, à partir de l’observation d’une fleur naturelle, les élèves
imaginent et réalisent un motif décoratif floral.
Type d’activité : Atelier
MODERNE ET CONTEMPORAIN
DE 1940 à NOS JOURS
Des années 1940 à nos jours, cette visite retrace l’histoire du design et du XX é
siècle à travers la découverte des formes et des usages des objets du quotidien.
Type d’activité : Visite guidée
DESSINER LE DESIGN
Autour du design, l’atelier permet de mettre le dessin au cœur du processus
créatif en proposant aux élèves différentes expériences graphiques. Puis, du
dessin à une maquette en 3D, chacun est invité à mettre en forme son idée.
Type d’activité : Atelier
COLLECTIONS PERMANENTES
LES ARTS DÉCORATIFS - FORMES ET USAGES – ACTIVITÉS
SE NOURRIR
À TABLE !
Ce parcours fait appel à des objets spécifiques dont les formes, les couleurs, les
matières varient en fonction des époques et des usages. Le parcours montre l’évolution
de l’objet de la table du Moyen-Âge à nos jours.
Type d’activité : Parcours
MON SET DE TABLE !
La découverte des objets utilisés à table à travers le temps invite à questionner les usages de chacun
aujourd’hui. En atelier, les élèves réalisent le décor d’un couvert éphémère pour leur repas ou en set
de table.
Type d’activité : Atelier
S’ÉCLAIRER
S’ÉCLAIRER
De la bougie au pétrole et du gaz à l’électricité, les différentes sources de lumière sont repérées au fil
des époques. Chandeliers, appliques et lampadaires sont autant de réponses formelles apportées pour
répondre à l’évolution des techniques et des usages. Ils sont à découvrir pour donner plus de réalité à
la vie quotidienne des hommes du Moyen-Âge à nos jours.
Type d’activité : Parcours
LUMIÈRE !
Sous la forme d’applique, de lampadaire ou encore de lampe de chevet, la lumière inspire les
créateurs des arts décoratifs. En atelier, chacun propose sa conception d’un luminaire à réaliser à
partir des techniques du découpage et du pliage.
Type d’activité : Atelier
COLLECTIONS PERMANENTES
LES ARTS DÉCORATIFS - FORMES ET USAGES – ACTIVITÉS
S’ASSEOIR
S’ASSEOIR
A travers un parcours transversal dans les collections du musée, nous invitons les jeunes
visiteurs à questionner un objet de leur quotidien : la chaise. Une série de questions leur
permettra de regarder autrement cet objet qui les entoure.
Type d’activité : Parcours
CRÉER SON SIEGE
Les élèves sont invités à expérimenter les propriétés du papier et du fil de métal pour
réaliser leur prototype de siège.
Type d’activité : Atelier
DORMIR
DORMIR
Ce parcours retrace l’histoire du lit et de la chambre du Moyen-Âge à nos jours. Formes,
matières et décors sont analysés pour découvrir l’évolution des usages dans la vie
quotidienne au cours des différentes époques.
Type d’activité : Parcours
SUR LE CHEMIN DES SONGES
Lit à « ciel », lit à la polonaise ou encore lit pliant, la forme et la fonction du lit diffèrent
selon les époques. Son histoire, à découvrir à travers les « period rooms » du musée, est
aussi celle des rêves qui bercent nos nuits. A chacun ensuite de peindre sur une taie
d’oreiller pour retrouver le sien.
Type d’activité : Atelier
COLLECTIONS PERMANENTES
LES ARTS DÉCORATIFS - MATIÈRES ET SAVOIR-FAIRE – ACTIVITÉS
LE BOIS
LE MENUISIER
La découverte du mobilier, du Moyen-Âge au XX é siècle, amène les élèves à définir et retracer
l’histoire du métier de menuisier. Une mallette pédagogique accompagne ce parcours pour
permettre aux élèves une approche sensible du matériau bois.
Type d’activité : Parcours
L’ÉBÉNISTE
De la Renaissance à l’Art déco, ce parcours propose la découverte des matières et des techniques
propres à l’ébénisterie. Essences de bois exotiques et étapes de réalisation d’une marqueterie
sont présentés aux élèves grâce à une mallette pédagogique.
Type d’activité : Parcours
BOIS DE ROSE ET BOIS D’EBENE
Jeux de matières, de couleurs et de lignes, la marqueterie fait naître de fabuleux décors sur les
armoires et les commodes. Les élèves en découvrent les principes et imaginent une nouvelle
composition .
Type d’activité : Atelier
LE TEXTILE
CRÉATION TEXTILE
De la tapisserie à la mode, le matériau textile est à découvrir dans les collections. Du fil à la
surface textile, l’atelier propose une interprétation contemporaine de la technique du tissage.
Type d’activité : Atelier
BRODER LA NATURE
À partir d’un carré de tarlatane blanche et par les techniques du modelage et de la broderie, le
règne végétal inspire à chacun la création d’une sculpture textile.
Type d’activité : Atelier
COLLECTIONS PERMANENTES
LES ARTS DÉCORATIFS - MATIÈRES ET SAVOIR-FAIRE – ACTIVITÉS
LE PAPIER
JOUER LE PAPIER
Le papier est travaillé en camaïeu sous forme de modules à plier et à superposer
pour la réalisation d’une carte personnalisée.
Type d’activité : Atelier
LE VERRE
LE VERRE
Les élèves sont invités à découvrir le matériau verre dans ses différentes
applications à travers le temps : du verre de Venise à la Renaissance, des opalines
du XIX é au vitrail art nouveau. Une mallette pédagogique accompagne cette visite..
Type d’activité : Visite guidée
PEINDRE LE VERRE
Les principales techniques découvertes pour la fabrication des objets en verre
amène les élèves à imaginer et réaliser un décor sur verre en atelier.
Type d’activité : Atelier
COLLECTIONS PERMANENTES
LES ARTS DÉCORATIFS - MATIÈRES ET SAVOIR-FAIRE – ACTIVITÉS
LE MÉTAL
LA CÉRAMIQUE
BIJOU DE MÉTAL
Autour de la période Art déco et de la géométrie, les jeunes sont
invités à imaginer et réaliser un bijou à partir de feuilles de métal
découpées, assemblées, martelées…
Type d’activité : Atelier
LA CÉRAMIQUE
Matières et savoir faire sont au cœur de ce parcours qui entraîne
les élèves de la Renaissance à nos jours. Les principales avancées
techniques et formelles sont identifiées. De l’artisan à l’artiste, il est
aussi question de découvrir comment la céramique est un matériau
de création toujours actuel.
Type d’activité : Parcours
PEINTURE SUR PORCELAINE
Le découverte des différents décors, techniques utilisés pour
décorer la céramique inspire aux élèves la réalisation d’un motif
peint sur porcelaine.
Type d’activité : Atelier
COLLECTIONS PERMANENTES
LES ARTS DÉCORATIFS - DÉCORS ET SOURCES D’INSPIRATION – ACTIVITÉS
VOYAGES ET REVES D’AILLEURS
La visite évoque, de la Renaissance au XIXe siècle, le thème de l’exotisme à travers les
collections d’arts décoratifs du musée. Les décors et les matières sont analysés pour
identifier les principales sources d’inspiration propres à chaque période.
Type d’activité : Parcours
PLUS D’UN TOUR DU MONDE DANS MON SAC
La chine, le Japon et l’Antiquité sont trois grandes sources d’inspiration pour les créateurs
des arts décoratifs. Pendant la visite, Les élèves repèrent formes, couleurs et motifs pour
interprétation en atelier et réalisation d’un sac au décor évocateur.
Type d’activité : Atelier
L’ANIMAL DANS LES ARTS DECORATIFS
L’animal a, de tous temps, été une source d’inspiration pour les créateurs des arts
décoratifs. Il est à découvrir sous toutes ces facettes dans ce parcours de visite qui aborde
les matières d’origine animale, les formes et la symbolique.
Type d’activité : Parcours
LA MYTHOLOGIE DANS LES ARTS DECORATIFS
Les grandes figures de la mythologie et les récits qui y sont associés sont à retrouver dans
les collections du musée. Sculptées , peintes ou encore imprimées ces représentations
sont aussi l’occasion d’identifier les typologies d’objets ainsi que les matières et les
techniques utilisées.
Type d’activité : Visite guidée
LE MUSEE ET SA MUSEOGRAPHIE
A travers un parcours de visite autour de la thématique du siège, les élèves sont invités à
identifier les choix muséographiques du musée des Arts décoratifs.
Type d’activité : Parcours
COLLECTIONS PERMANENTES
LES ARTS DÉCORATIFS – MUSÉE NISSIM DE CAMONDO– ACTIVITÉS
UNE JOURNÉE CHEZ LE COMTE MOïSE DE CAMONDO
Derrière le parc, en passant le porche du 63, rue
Monceau, découvrez l’histoire d’une maison et de ses
habitants. Ils ont vécu ici au début du XX é siècle. Tout
est en place, il suffit de pousser la porte pour que tout
recommence.
Type d’activité : Visite guidée
POUR ILLUSTRATION : RÉALISATIONS EN ATELIER
ACTION ÉDUCATIVE : DES PROGRAMMES SUR MESURE
AU COLLÈGE
* A titre d’exemple
Dans la perspective de jouer des scènes extraites du
roman « Le Chevalier au Lion » de Chrétien de Troyes, les
élèves ont été invités à découvrir par la présentation
d’œuvres choisies les caractéristiques du costume
médiéval et le mode de vie d’un seigneur au Moyen Age.
AU LYCÉE
* A titre d’exemple
A partir des visites et des lectures de textes en cours de
français, les élèves ont constitué des fiches
documentaires sur les costumes et les principaux
personnages du roman. Ces fiches ont été présentées à la
plasticienne dans l’objectif, en fin de séance, de
caractériser chaque personnage par l’identification d’un
costume et d’un accessoire.
L’atelier s’est plus particulièrement attaché à représenter
costumes et accessoires sous forme de croquis puis de
gabarit pour une réalisation en papier kraft.
Le service des publics est à votre écoute pour la mise
en place de projets en lien avec les collections et les
expositions des Arts Décoratifs et avec
l’enseignement de l’histoire des arts.
Toutes les actions sont envisageables en partenariat
ou en relais : classes à projet artistique et culturel,
ateliers de pratique artistique, écoles ouvertes ou
autres initiatives à nous proposer.
Isabelle Grassart
Responsable de l’action éducative
[email protected]
01 44 55 59 31
Le Lycée Hélène Boucher (Paris 20ème) et le musée des
Arts décoratifs expérimentent depuis deux ans un
partenariat avec pour principaux objectifs d’amener
les élèves à la fréquentation régulière des collections
ainsi qu’à la rencontre directe avec les œuvres et les
professionnels du musée.
Autour, selon les classes concernées, de l’Art
nouveau, du XIXe siècle ou encore de la
muséographie, un programme comprenant des
visites, des ateliers, des conférences ainsi que des
rencontres avec différentes personnalités du musée a
été spécifiquement imaginé pour répondre aux
objectifs précisés par les enseignants de
l’établissement.
INFORMATIONS / RÉSERVATIONS
MODE D’EMPLOI
JOURS ET HEURES D’ACCES
Visite scolaire encadrée par un conférencier des Arts Décoratifs,
du mardi au vendredi de 10h à 18h.
Jour de fermeture : lundi.
Les Arts Décoratifs
107 rue de Rivoli 75001 Paris
Métro : Palais-Royal-Musée du Louvre (lignes 1, 7), Pyramides
(lignes 7, 14)
Bus : lignes 21, 27, 39, 48, 68, 69, 72, 95
ACTIVITES / DUREES / TARIFS
Visite guidée / 1h / 65€ par classe
Parcours / 1h30 / 95€ par classe
Atelier / 2h / 6€ par enfant (minimum de 120€)
EFFECTIF DES GROUPES
Nous accueillons les groupes avec leur effectif de classe (25 à 30
enfants) mais alertons sur le manque de confort que cela peut
supposer pour les enfants au-delà de 25.
Service des publics / Action éducative
Sophie Arphand
[email protected]
01 44 55 59 25
MODALITES
La réservation est obligatoire. Pour être effective votre demande
doit être confirmée par la réception d’une « fiche de
confirmation » mentionnant toutes les informations relatives à
l’activité. Cette fiche est à présenter en caisse dès votre arrivée au
musée.
Les demandes doivent être transmises par e-mail sur ce modèle :
- Vos coordonnées (nom, nom de l’établissement, adresse
postale, mail et téléphone)
- Le titre ou thème de l’activité choisie
- Le jour et l’heure souhaités (deux à trois options)
- La classe
- Le nombre d’élèves
- Le nombre d’accompagnateurs
- Toute spécificité complémentaire pour adapter au mieux la
visite
Délais de réservation pour les activités : pour bénéficier du
créneau de votre choix, nous vous conseillons de réserver deux
mois avant la date souhaitée.
20 enfants max pour la galerie des bijoux.
Au regard de l’effectif des classes et des espaces du musée, nous
limitons à 5 personnes le nombre d’accompagnateurs qui
accompagnent les enfants pendant l’activité.
Délais d’annulation : la demande doit se faire par écrit au plus
tard 15 jours avant la date réservée. Passé ce délai, le coût de la
visite devra être intégralement réglé.
Photos : Lucy Winkelmann