Mons - Le Manège

SOMMAIRE
Edito 5
Saison 11-12 6
Jeune Public 88
Concerts de Midi 92
Slam de poésie 94
Les ateliers de la Maison Folie 96
Arts Vivants et Technologies 98
Informations pratiques 100
Partenaires
Calendrier
Spectacle engendré et porté par le Manège
Bus gratuit pour certains spectacles vers Maubeuge,
Mons, Valenciennes et Lille (Voir page 83)
Certains de nos lieux vous proposent
une petite restauration à partir de 19h
édito
Une saison, une de plus, bâtie dans un subtil mélange des genres,
résolument construite sur l’énergie de deux villes unies dans leur destin culturel. L’exercice n’est pas facile. Il s’agit ici de séduire le plus
grand nombre par le biais de propositions artistiques innovantes qui
éveillent les sens et suscitent la curiosité. Mission que les deux structures veulent mener à bien au fil des saisons.
Voilà donc une fois de plus un programme dont les choix audacieux
ne sont ni élitistes, ni déprimants, ni « prise de tête » ; une programmation hétéroclite qui nous fait voyager en toute allégresse aux quatre
coins du monde avec, cette saison, dans le cadre du Festival International Europalia, un focus sur le Brésil dont la vitalité artistique nous
fera vibrer quelques soirées durant.
Est-ce de l’angélisme de croire que le choix de Mons comme Capitale Européenne de la Culture en 2015 et celui de Maubeuge comme
Capitale Régionale de la Culture la même année doivent beaucoup
à cette alchimie revigorante ? En tout cas, nous ne pouvons que vous
encourager à y goûter sans modération. C’est sans doute la meilleure
façon de préparer 2015 !
Rémi Pauvros
Maire de Maubeuge
1er Vice-président du Conseil Général du Nord
Président de l’Agglomération Maubeuge - Val de Sambre
Elio Di Rupo
Bourgmestre de Mons
Ministre d’État
FESTIVAL
CAP SONIC
jeu 1
dim 11
septembre
er
Mons
gratuit
Du 1er au 11 septembre, le Festival CAP SONIC revient faire vibrer la Ville de Mons avec des sons d’ici et
d’ailleurs. Ce festival de découvertes musicales et d’arts sonores vous propose des concerts, des installations et des prestations visuelles à expérimenter pour votre plus grand plaisir ! Complice du Festival City
Sonic, parcours d’installations sonores organisé par Transcultures, CAP SONIC évolue, surprend et séduit !
dim 28 août
jeu 8 & ven 9 septembre
Dans le cadre de l’ Urban
Barbecue MONS 2015
Formation Sonic
Jardins du Beffroi
Gratuit ! 15 participants max.
Ateliers et rencontres autour du son
Concert du carillon du Beffroi
Installations sonores : Transonic Live Bowls / Platines
Herbal Guetto
Concert jazz par Alexandre Cavalière
& Fabrizio Sciortino
Avec les Passeurs de cultures
ven 9 septembre
Open Sonic
Place du Marché aux Herbes
jeu 1 septembre
er
Ouverture de la saison du
Manège
Théâtre Royal
Dès 17h30 Fanfare Burlando
À l’issue de la présentation de saison Concert An Pierlé & White Velvet
21h - That Summer
22h30 - The Chap
En interlude DJKandide < Radio Campus
ven 9 & sam 10 septembre
Bumpers < Collectif Impala
Utopia
dj mobiles en centre-ville
sam 3 septembre
Sonic Kids
Théâtre Royal
14 h > 17 h - 2€ - Goûter offert
Ateliers pour enfants de 6 à 10 ans
ven 9*, sam 10 & dim 11
septembre
Carillon n°3 de Jacques Rémus
Installation sonore et visuelle
Grand’Place – Mons dim 4 septembre
Home Sonic
RDV 10 h 15 – 5 rue de la Grande Triperie
Promenade - 3 concerts à domicile jusque 12h30
Au programme : classique, pop, world…
Sonic Garden Party
3 jardins privés ouverts pour 3 performances autour de
la poésie sonore à découvrir de 15H à 18h !
mar 6 septembre
Soirée par Ouïe Dire
Auditorium Abel Dubois
Emission de Pascale Tison
Archives de la RTBF / La Première
7
*ven 9 à partir de 19 h
sam 10 septembre
Soirée TRANSONIC
Electro « Made in Belgium »
Frigo – Anciens Abattoirs
dim 11 septembre
Arvo Pärt
Concert Musiques Nouvelles (Voir p. 8)
église St-Nicolas – 18 h - 11 / 8 €
Clôture - DJs Archipel
(Electro/VJ)
Frigo - Anciens Abattoirs – 20 h
dim 11
septembre
ven 16 & sam 17
septembre
Église Saint-Nicolas
Mons
Grand Place – Mons
18 h
22 h
durée 40 min
durée 1h
GRATUIT
11 / 8 €
quota passeport 80
Concert monographique
Arts de la rue
ARVO PÄRT
Dans
le cadre
du Festival
CAP SONIC
Musiques Nouvelles
La création belge de la Symphonie n°4 d’Arvo Pärt dans la cité de Roland
de Lassus est un événement puissamment symbolique, hors du temps présent.
Dans
le cadre
du Festival
Théâtre en Rue
Avec sincérité, la musique du compositeur estonien explore les polyphonies de
la Renaissance et celles du chant grégorien, en quête de notes profondes et
justes, comme de sonorités nouvelles.
C’est un « mystère » musical qui se joue à Mons pour le 76e anniversaire d’Arvo
Pärt, un « mystère » au sens médiéval : de ceux qui, humblement et d’une fervente sérénité, éclairent le silence.
LE CONCERT DE FEU
Compagnie Les Commandos Percu
Puissant, étourdissant, aveuglant…
Voilà un spectacle qui a déjà bousculé bien des idées sur les feux d’artifices !
Une performance de percussions et de feu tour à tour massive et puissante, fine
et subtile.
Après Singapour, Toronto, Madrid, Sydney ou Londres, Les Commandos Percu
débarquent à Mons pour deux représentations exceptionnelles, tout en rythmes
et en joyeuses explosions. Une mise en scène volcanique au final époustouflant.
Ce groupe venu d’ailleurs libère son énergie. Une explosion jaillit. La fusion avec
le public s’opère. Sur leur vaisseau d’étincelles, ces magiciens du rythme frappent, à l’unisson, leurs «peaux tendues ». Dans ce cratère de feu, chaque frappe
invite au voyage. Un spectacle étonnant et détonant.
Programme
La Voix du Nord
Für Lennart in Memoriam, pour orchestre à cordes, 2006
Silhouette, pour orchestre à cordes et deux percussions, 2009
Fratres, pour orchestre à cordes et percussions, 1977
Symphonie n°4 « Los Angeles », pour orchestre à cordes, harpe, timbales
et deux percussions, 2008 / création belge
Coproduction le manège.mons/Musiques
Nouvelles
Musiciens-artificiers Bernard Graell, Stéphane
Augier, Metty Bénistant, Yann Mounot, Michel
Girkoff, Raymond Gabriel / Mise en scène
Raymond Gabriel / Son Yohan Payet / Lumières
Michel Pradillon
© Isabelle Françaix
© Daniel Saint Léger
8
9
mar 4 > ven 7
octobre
20 h
mer 5
octobre
Théâtre Le Manège
Mons
20 h
durée 2h15
La Luna - Maubeuge
11 / 8 €
quota passeport 70/soir
20 / 15 €
quota passeport 200
Théâtre
PINOCCHIO
LE BRUISSANT
concert
JULIEN DORé
Apéro / Création
ven 7 octobre - 19 h 15
Rejoignez-nous autour d’un
apéritif convivial lors duquel
D’après Carlo Collodi / Eugène Savitzkaya et Pietro Varrasso
nous ouvrons votre appétit
et titillons votre curiosité
Pinocchio. Au départ, une conscience prisonnière d’un arbre. Un pantin de bois
sur le spectacle à venir !
façonné par un vieux menuisier en mal de descendance. L’histoire de la créature
voir p 113
face à son créateur. Le besoin immédiat d’indépendance et de liberté.
Eugène Savitzkaya, poète, et Pietro Varrasso, metteur en scène, nous plongent
dans ce conte qui nous fascine tous… Nous sommes face à une langue organique,
violente qui « botte le cul » à la version tristement édulcorée de Walt Disney !
Désireux d’en faire un spectacle « enchanté » plutôt qu’« enfantin », leur duo
signe un hommage singulier à la tradition des contes bruts et effrayants du XIXe
siècle, emplis de force et de beauté. Goût irrépressible de liberté, bandits sournois, fées siamoises, malveillance, mensonges, métamorphoses, tempête en mer
et petit dieu antique peuplent cette fable picaresque.
Mais Pinocchio, c’est aussi le Bruissant, l’égo insatiable et toujours affamé qui
habite en lui. S’interrogeant sur la nature de sa liberté, le petit pantin voudra-t-il
devenir humain ?
En 2007, Julien Doré participe et déchaîne les passions dans l’émission la Nouvelle Star qu’il remporte haut la main. En juin 2008, il débarque avec son 1er album, Ersatz. Il prête sa voix au film d’animation Monstres contre Aliens, en 2009,
reste dans l’univers du cinéma puisqu’il signe la BO du film Holiday réalisé par
Guillaume Nicloux. Et en mars 2011, le jeune homme fait son retour avec Bichon,
son deuxième album sur lequel ont travaillé Renaud Letang et Philippe Katerine.
Ce nouvel album ressuscite sans nostalgie la variété française seventies incarnée par la trilogie Christophe-Bashung-Ferrer.
Texte Pietro Varrasso, Eugène Savitzkaya / Mise
en scène Pietro Varrasso / Assistante mise
en scène Sara Puma / Scénographie Olivier
Wiame / Lumières Xavier Lauwers / Costumes
et masques Natacha Belova / Musique et
univers sonore Vincent Cahay, Frédéric Meert /
Répétitrice chants Brigitte Romano / Effets
spéciaux Paco Argüelles / Avec Jean-Michel
Balthazar, Saskia Brichart, Vincent Cahay,
Simon Drahonnet, Eugène Egle Corlin, Anabel
Lopez, Damien Trapletti / Création Compagnie
« Projet Daena » / Coproduction Théâtre de
la Place / Liège, Centre Culturel Régional de
Namur, Théâtre Varia / Bruxelles, le manège.
mons / Centre Dramatique et « Projet Daena» /
Avec le soutien du Ministère de la Culture de la
Communauté française - Service Théâtre / Dans
le cadre des formations «4 à 4», collaboration
pédagogique entre 4 Centres Dramatiques de la
Communauté française Wallonie-Bruxelles
© Droits réservés
© François Rotger
10
11
jeu 6
octobre
20 h
La Luna - Maubeuge
20 / 15 €
quota passeport 200
jeu 6 > dim 16
octobre
Espace des Possibles /
SITE DES
ARBALESTRIERS /
MAISON FOLIE
Mons
EXPOSITION
Jeu 6 octobre - 18 h
VERNISSAGE
Entrée libre
VEN 7 > DIM 16 octobre
Heures d’ouverture
lun > ven : 14h > 18 h
sam > dim : 10 h > 18 h
Entrée libre
CONCERT
Exposition / Arts plastiques / Musique / Slam
THOMAS DUTRONC
SOIRéE FESTIVE
Sam 8 octobre - 20 h
5 € - Les recettes sont versées
Après une tournée qui a compté 250 dates, pas loin de 600 000 spectateurs
et plus de 600 000 disques vendus, Thomas Dutronc revient sur le devant de
la scène en 2011. Cet amoureux du swing, ce virtuose de la guitare est venu à la
chanson presque par hasard et c’est tout simplement génial. Nul doute que son
nouveau spectacle sera aussi original que le précédent, à la fois drôle, convivial
et émouvant à l’image de cet artiste, unique.
au Fonds
de soutien aux artistes
EWA AYITI
Petite restauration
haïtienne sur place
Soirée parrainée par
le Lion’s Club
Maubeuge-Hainaut
Photographe, accompagnement artistes
Benjamin Struelens (BE) / Artistes haïtiens
Abidjazz (chant), Eliezer (slam), Jerry (graff), Sino
(sculpture) / Artistes montois Neil Beisson (slam
et musique), Sophie Bentin (slam), Simon Danhier
(musique) / Avec l’aide de Gahri (Haïti)
Un projet du Bureau International Jeunesse
(www.lebij.be) et du manège.mons/ Maison Folie
© Yann Orhan
© Benjamin Struelens
12
13
HAÏTI : ENTRE
IMAGES ET MOTS
Le Bureau International Jeunesse (BIJ) et le manège.mons / Maison Folie proposent à de jeunes artistes de s’exprimer et d’échanger sur leur perception d’Haïti
lors d’ateliers mêlant photographie, slam, musique, graff et sculpture. Les images du jeune photographe belge francophone Benjamin Struelens servent de
base à ces travaux artistiques.
La première phase du projet s’est déroulée en Haïti en juillet 2011 avec des artistes
de là-bas et de la Communauté française. Pour la deuxième phase, précédant le vernissage de l’exposition à la Maison Folie, des artistes québécois issus de la diaspora
haïtienne rejoignent le groupe à Mons.
mar 11
octobre
mar 11
octobre
20 h
20 h
Théâtre Léo Ferré
Aulnoye-Aymeries
Théâtre Royal
Mons
durée 50 min
20 / 15 €
parterre et 1er balcon
15 / 10 €
2e balcon
quota passeport 200
11 / 8 €
quota passeport 200
Dans
le cadre
du Festival
Wallonie-Hainaut
CIRQUE / JONGLAGE
CIRCUITS FERMéS
Defracto
Musique classique / Concert anniversaire
1ère partie
Programme
Opus II
durée 20 min
Jean-Sébastien Bach /
Léopold Stokowski
Partita en mi majeur
BWV 1006 (Prélude)
MORGAN COSQUER
La compagnie Defracto est une jeune compagnie dont l’ambition est de développer un langage corporel jonglé. Elle envisage la jonglerie comme une discipline
graphique et rythmique. Son but est de créer des impressions visuelles, un graphisme abstrait de points et de lignes formé par des objets en mouvements. Il
s’agit donc avant tout d’un travail de composition dans l’espace et le temps, de la
création sur scène d’une image à la fois abstraite et vivante.
Ce duo évolue en circuit fermé et possède des règles de fonctionnement exclusives et une logique interne. Circuits Fermés entrouvre la porte sur ces moments
de vie.
La compagnie Defracto est lauréate Jeunes Talents Cirque Europe 2009 – 2010.
1ère partie : Morgan Cosquer
Dans ce spectacle spécialement créé pour l’occasion, Morgan reprend la partition
de son premier solo Olé !, l’étire, l’allonge, la déforme et s’en amuse. Cette fois-ci,
le personnage a perdu de sa candeur et se lance dans une danse emportée et
lyrique en quête d’absolu. Une nouvelle piste s’ouvre, de nouveaux chemins se
profilent.
Franz Liszt
Rhapsodie hongroise n° 6
en ré majeur
Écriture et interprétation Guillaume Martin
et Minh Tam Kaplan / Scénographie Marie-O
Roux / Musique Gérard Martinet, David
Maillard / Regard et suivi Audrey Jacquiot /
Avec le soutien de Jeunes Talents Cirque
Europe, La Maison des Jonglages, La Cascade
– maison des arts du clown et du cirque,
Circuits – Scène conventionnée pour les arts du
cirque, Les Migrateurs – associés pour les arts
du cirque, Le Maillon – Théâtre de Strasbourg
scène européenne, Domaine d’O – Domaine
départemental d’art et de culture, le Carré
Magique – Pôle national des arts du cirque en
Bretagne, Espace Périphérique, Provinciaal
Domein Dommelhof, Cirko – Center or New
Circus, Crying Out Loud.
Jean-Luc Fafchamps
Lettre Soufie «T»
ORCHESTRE
SYMPHONIQUE DU
CONSERVATOIRE
ROYAL DE MONS
Direction Daniel Gazon / Soliste Lorenzo Gatto, violon
2011 est une année importante pour le Conservatoire de Mons qui fête son
soixantième anniversaire. Pour célébrer l’événement et dans le cadre du Festival
Piotr Illich Tchaïkovsky
de Wallonie-Hainaut, cap sur la jeunesse !
Concerto pour violon et
Cette soirée de gala réunit les étudiants en formation et les récents lauréats
orchestre en ré majeur, op. 35 déjà professionnels issus du Conservatoire.
L’orchestre nous propose Bach, Liszt et Fafchamps en prélude et, en seconde
partie, accompagne le talentueux violoniste Lorenzo Gatto, invité d’honneur du
Festival de Wallonie. Une rencontre stimulante et exaltante pour ces jeunes et
un plaisir musical partagé par tous, musiciens et public.
MORGAN cosquer De et avec Morgan /
Avec l’aide et le soutien de Céline Couronne
© Pierre Morel
© Droits réservés
14
15
jeu 13
octobre
jeu 13
octobre
20 h
20 h
Théâtre Royal
Mons
Salle des Fêtes
Recquignies
11 / 8 €
quota passeport 200
6€
quota passeport 50
CONCERT SAMBA
CONCERT
TERESA CRISTINA
LAVACH’
Tout juste élue meilleure chanteuse de musique populaire au Brésil, Teresa Cristina a commencé sa carrière dans un petit bar du célèbre quartier Lapa de Rio
de Janeiro, berceau des premiers airs de samba…
Lavach’ s’est formé en 1999 dans le quartier populaire de La Goutte d’or (Paris)
où il fait ses premiers pas. Quatre musiciens d’origines diverses composent ce
groupe ; une franco-arménienne, un franco-congolais, un franco-mexicain et un
franco-polonais.
Depuis, elle tourne dans le monde entier pour porter le message de sa musique
natale : celui d’un peuple, souvent opprimé, qui résiste et trouve répit et bonheur dans une musique qui lui parle et raconte sa vie.
Lavach’ est le nom du pain arménien. C’est d’ailleurs dans l’ambiance de l’Europe de l’Est que nous transporte le groupe en mêlant subtilement musiques
traditionnelles et sonorités urbaines. La musique de Lavach’ intègre également
des rythmes de musiques jamaïcaines, réunionnaises, grecques ou cubaines. Un
savant mélange qui nous transporte dans un univers swinguant.
Une musique forte puisant ses racines dans l’histoire de l’esclavage et la colonisation brésilienne. Une force et une joie de vivre que Teresa Cristina et ses
musiciens partagent avec vous lors de ce concert exceptionnel.
Artistes Teresa Cristina (chant), Pedro Miranda
(chant, pandeiro), João Calado (cavaquinho),
Bernardo Dantas (guitare), Trambique
(percussions), Marcos Esguleba (percussions)
© Washington Post
© Droits réservés
16
17
ven 14
octobre
mar 18
octobre
Le Manège
Maubeuge
Centre Culturel
André Malraux
Jeumont
20 h
20 h
11 / 8 €
quota passeport 200
durée 2h10
11 / 8 €
quota passeport 200
Concert samba
THÉÂTRE
MART’NÁLIA
VILLÉGIATURE
D’après La Trilogie de la Villégiature de Carlo Goldoni
Mise en scène Thomas Quillardet avec Jeanne Candel
Fille du légendaire sambiste Martinho da Villa et de la chanteuse Analia Mendonca, Mart’nália baigne dans la musique depuis l’enfance. Elle débute sa carrière à 16 ans en faisant les chœurs pour son père. Au milieu des années 1990,
l’artiste commence à se produire dans les bars et théâtres de Rio de Janeiro.
Ce qui aboutit à la sortie de son premier album My Man. En 1994, Mart’nália
rejoint le groupe Batacotô, qui lance les Semba Ancestors.
Mise en scène Thomas Quillardet avec Jeanne
Candel / Avec Olivier Achard, Aurélien
Chaussade, Maloue Fourdrinier, Claire
Lapeyre Mazerat, Elizabeth Mazev, Jan Peters,
Pierre-François Pommier, Marion Verstraeten /
Scénographie Kim Lan Nguyen Thi / Costumes
Karine Vintache Assistée de Marion Xardel /
Lumières Manuel Desfeux / Assistante à la
mise en scène Pauline Soury / Production
Compagnies JAKART et MUGISCUÉ / En
coproduction avec Théâtre de l’Union - Centre
Dramatique National de Limoges, Scène
Nationale d’Aubusson, Théâtre Jean Lurçat, Le
Théâtre de Vanves / Avec l’aide à la production
de La DRAC – Ministère de la Culture et de
la Communication, d’ARCADI, de l’ADAMI, de
La Région Limousin et de la Ville de Limoges /
Avec le soutien de la Maison de la Poésie
à Paris.
Ce spectacle bénéficie du soutien de la Charte
de diffusion signée par l’Onda, Arcadi, l’OARA,
l’ODIA Normandie et Réseau en scène –
Languedoc-Roussillon
© Eny Miranda
© K.Bellina l’Echo
18
19
Inspiré par les deux premiers volets de La trilogie de la Villégiature de Carlo
Goldoni (écrite en 1761), ce spectacle met en scène deux familles italiennes.
Les personnages de cette villégiature, en abandonnant leurs repères, abandonnent aussi leur vernis social et leur bienséance. L’absurdité de la situation est
résumée par la question : « On part ou on ne part pas ? ».
L’incertitude et l’excitation de ce départ poussent tous les personnages à la lisière de la folie. Leur absence de lucidité et de recul face à cette situation les rend
ridicules et pathétiques. Puis, une fois arrivés à destination, l’oisiveté et l’ennui
deviennent les moteurs des pires règlements de compte. Les personnages craquent et laissent apparaître une société ravagée par l’image et le paraître. Ils
nous font rire et nous effraient.
mer 19
Octobre
mer 19
Octobre
20 h
Espace
Gérard Philipe
Feignies
20 h
Lotto Mons Club
Mons
durée 1h05
25 / 18 €
Public debout
quota passeport 80
11 / 8 €
quota passeport 150
DANSE
Concert
THOMAS LEBRUN
OZARK HENRY
PLAYS OZARK
HENRY 4 HANDS
Six Order Pieces
Pour la création d’une œuvre, un chorégraphe s’entoure souvent de différents
collaborateurs. Dans Six order Pieces, Thomas Lebrun change l’ordre et le questionne : ceux qui, d’habitude, accompagnent ou finalisent un projet chorégraphique sont ici les fondements de l’écriture du spectacle.
Thomas Lebrun prête ses qualités d’interprète à six créateurs invités : les chorégraphes Bernard Glandier et Michèle Noiret, la réalisatrice Ursula Meier, la
vidéaste Charlotte Rousseau, le créateur lumières Jean-Marc Serre et le compositeur Scanner.
Transmission et héritage, rencontres inédites ou encore collaborations revisitées pour une création regroupant six soli de dix minutes. Dans Six order Pieces,
l’ordre est un point de départ, un combustible artistique chamboulé et défié par
six regards croisés.
Conception et interprétation Thomas
Lebrun / Avec les collaborations artistiques
de Bernard Glandier (chorégraphe), Ursula
Meier (scénariste/réalisatrice), Michèle
Noiret (chorégraphe), Charlotte Rousseau
(vidéaste), Scanner (compositeur), Jean-Marc
Serre (créateur lumière) / Assistante AnneEmmanuelle Deroo / Musique Scanner, Robert
Devisée - Suite en UT mineur (Prélude), Giacinto
Scelsi - Chukrum II, Sara Gorby - Sound of
Ghetto (Kunderlech), en cours… / Production
Compagnie Illico / Coproduction Les
Rencontres Chorégraphiques Internationales de
Seine-Saint-Denis, Danse à Lille/CDC, le CCN
du Havre - Haute-Normandie (dans le cadre
de l’accueil studio), l’ADC (Genève - Suisse), la
Scène Nationale du Manège Maubeuge/Mons,
l’association Beaumarchais-SACD dans le cadre
de l’aide à l’écriture et de l’aide à la production /
Résidence Compagnie Michèle Noiret/Tandem
asbl (Bruxelles), Micadanses - Paris dans le
cadre du programme de résidence mensuelle,
résidence In Situ au Collège Roger Martin du
Gard à Épinay-sur-Seine, avec le soutien de la
Maison du Théâtre et de la Danse / Ce projet
est soutenu par le Département de la SeineSaint-Denis et s’inscrit dans le cadre du dispositif
départemental In Situ 2010/2011, artistes en
résidence dans les collèges.
Pouce ! est un solo dansé et chorégraphié par
Bernard Glandier - Créé en mai 1994 pour le
festival Danses au cœur à Chartres - Transmis à
Thomas Lebrun en 1999.
Ozark Henry est le pseudonyme du chanteur, compositeur, arrangeur et producteur belge Piet Goddaer.
Dans cette formule « à 4 mains », Piet Goddaer s’installe derrière son piano
et est accompagné par un pianiste supplémentaire, Didier Deruyter, pour un
concert unique.
Ils revisitent pour notre plus grand plaisir le répertoire impressionnant d’Ozark
Henry, reprenant les hits comme « Sweet instigator », « Word up », « Indian Summer » et les petits bijoux tirés de son dernier opus « Hvelreki ».
L’un des seuls Belges à avoir rempli Forest National nous gratifie donc ici d’un
concert intime, délicat et tout en douceur…
Voir p. 114
© Frédéric Iovino
© Droits réservés
20
21
mar 25 > SAM 29
octobre
20 h
dim 30
octobre
16 H
jeu 20
Octobre
20 h
Salle des
Arbalestriers /
Maison Folie – Mons
11 / 8 €
quota passeport 35
THÉÂTRE LE MANèGE
MONS
durée 2h45
(avec entracte)
11 / 8 €
quota passeport 70/SOIR
Musique contemporaine / laboratoire sonore
ECO / EUROPEAN
CONTEMPORARY
ORCHESTRA
Musiques Nouvelles (BE)/Ensemble Télémaque (FR)/
Orkest de Ereprijs (NL) ) / Direction musicale Raoul Lay
théâtre
Programme
Apéro / Création
Ezequiel Menalled
commande de Gaudeamus
Music Week pour quartet
(accordéon, percussion,
basse et clavier électrique)
ven 28 octobre
19 h 15
voir p 113
Christiaan Richter
commande de Gaudeamus
Music Week pour quartet
de violoncelles
Avec Selma Alaoui, Arnaud Anson, Yoann
Blanc, Nathalie Borlée, Lucie Debay, Philippe
Grand’Henry, Julien Jaillot, Sofie Kokaj, Nicolas
Luçon, Vincent Minne, Armel Roussel, Sophie
Sénécaut, Uiko Watanabe / Scénographie,
adaptation et mise en scène Armel Roussel /
Assistant à la mise en scène Julien Jaillot /
Stagiaire à la mise en scène Arthur Egloff/
Direction technique et lumières Nathalie
Borlée / Conseillère aux maquillages ZaZa
Da Fonseca / Conseillère aux costumes Vanja
Maria Godée / Couturière Hélène Honhon /
Adaptation musicale Philippe Grand’Henry,
Raphaël De Backer / Vidéo Caroline
Cereghetti / Construction Vincent Rutten /
Peintures Aurélie Deloche / Chargée de
production Gabrielle Dailly
Une création d’Armel Roussel / [e]utopia3 en
coproduction avec le Théâtre Les Tanneurs, le
Théâtre de la Place (Liège), le manège.mons/
Centre Dramatique, La Maison de la Culture
d’Amiens, et le Théâtre du Grütli (Genève) /
Avec l’aide du Ministère de la Communauté
Française Wallonie-Bruxelles - Service du
Théâtre et de Wallonie-Bruxelles Théâtre/Danse
(WBT/D). Armel Roussel / [e]utopia3 est en
résidence au Théâtre Les Tanneurs
Trois ensembles européens atypiques se réunissent pour former ECO, un orchestre de 33 musiciens, complètement dévolu à la musique d’aujourd’hui, combinant dimension symphonique et nouvelles technologies, voix et lutherie électronique, force de frappe d’un orchestre et professionnalisme d’un ensemble.
Thierry Demey
Musique de tables (1987)
Ce laboratoire sonore associe les musiques de créations actuelles, notamment
par le recours aux instruments électroniques. Pour l’occasion, des petites formes sont commandées à deux compositeurs européens dans le but d’expérimenter le son ECO.
George Christofi
création mondiale
Jasna Velickovic
création mondiale
Coproduction le manège.mons/Musiques
Nouvelles, Télémaque,
De Ereprijs, Gaudeamus Music Week / Avec
le soutien du Programme Culture de l’Union
Européenne
© Luc Van de Velde
© Danièle Pierre - N. Luçon, V. Minne,
S. Alaoui
22
23
IVANOV RE/MIX
D’après Ivanov d’Anton Tchekhov
Armel Roussel / [e]utopia 3
Après le succès de son spectacle Si Demain vous déplait, Armel Roussel triture
et réarrange l’Ivanov de Tchekhov avec l’emballante énergie qu’on lui connaît !
Poursuivant sa recherche sur le « comment vivre ensemble » et sur nos oscillations perpétuelles entre espoir et désespoir, engagement et désengagement,
individu et collectif, Ivanov Re/mix est un spectacle fiévreux et sensible, porté
par une troupe de comédiens éblouissants.
Cet Ivanov Re/mix fait magnifiquement entendre les interrogations de l’auteur
tout en les reliant avec un naturel absolu à celles qui nous assaillent aujourd’hui.
On rit beaucoup, on est bouleversé aussi par ces comédiens d’une justesse inouïe.
Tchekhov est là dans chaque mot, chaque geste, chaque questionnement. Mais il
est vivant, actuel, présent et cela ne le rend que plus déchirant.
Jean-Marie Wynants - Le Soir - 9 décembre 2010
jeu 3 & ven 4
novembre
20 h
Gare - Jeumont
durée 1h10
ven 4 & SAM 5
novembre
11 / 8 €
quota passeport 75/soir
THÉÂTRE LE MANèGE
MONS
MAGIE NOUVELLE
Danse / Hip-hop
INFLUENCES
BURNING FLOOR
Hypnose ? Tour de magie ? Manipulation psychologique ? Soumission à l’autorité ?
Suggestion ? Mensonge ? Vérité ?
Voici la 6e édition du Burning Floor, l’incroyable compétition de danse à ne manquer sous aucun prétexte. Deux jours de danse, plus de 400 danseurs venus
de toute l’Europe, 1500 spectateurs qui remplissent le Théâtre Le Manège. Un
évènement unique à Mons !
Thierry Collet
Influences est un spectacle de magie interactif et théâtral. Au cours d’expériences jubilatoires et inquiétantes, le mentaliste pénètre les pensées et les souvenirs des spectateurs, prévoit leurs choix, influence leurs comportements et
leurs décisions. Le public sent que les procédés de manipulation utilisés par le
magicien sont les mêmes que ceux des stratégies de marketing et de publicité,
de la propagande politique ou religieuse, mais aussi de nos vies personnelles
et intimes.
Féru de psychologie cognitive, expert en statistiques, Thierry Collet s’attache à
nous montrer le dessous des cartes, pour nous mettre en garde contre les manipulations commerciales ou politiques. Dans un jeu permanent entre la salle
et le plateau - équipé d’isoloirs -, l’étrange conférencier sollicite et malmène
les candidats à toutes sortes d’expériences, physiques ou divinatoires. Pas de
comparse dans le public, bien qu’en matière de magie le doute reste toujours
permis…
TELERAMA
Conception, interprétation et effets magiques
Thierry Collet (Les effets magiques du spectacle
ont été conçus à partir des travaux de Al
Koran, Martin Lewis, Devin Knight, Derren
Brown, Barrie Richardson, Bob Kohler et Docc
Hilford) / Collaboration à la dramaturgie et
à la mise en scène Michel Cerda / Lumières
Paul Beaureilles / Son Manuel Coursin /
Scénographie Elise Capdenat / Assistant
Magicien Rémy Berthier / Production déléguée
Le Phalène / Coproduction Comédie de Caen Centre Dramatique National de Normandie,
Le Rayon Vert - Scène Conventionnée de
Saint-Valery-en-Caux, Le Carré des Jalles - ville
de Saint-Médard-en-Jalles / Avec le soutien
du Forum - Scène Conventionnée du Blanc
Mesnil de la Scène Nationale de Mâcon
de l’Espace Jean Vilar à Ifs du Théâtre de
Cornouaille - Scène Nationale de Quimper / Ce
spectacle bénéficie de l’aide à la création de
la DRAC Ile de France et de l’aide à la création
arts du cirque du Ministère de la Culture
et de la Communication / Remerciements
La Compagnie (Jean-Michel Rabeux/Clara
Rousseau) et le Théâtre de la Bastille
CONCOURS CHORÉGRAPHIQUE
VEN 4 novembre - 20 h
6 € (tarif unique, hors passeports et abonnements) - Durée 3h
Quinze groupes de tous styles vous présentent leur création originale… un régal
Plus de renseignements sur pour les yeux et un pur moment de divertissement, pour toute la famille. Les danwww.burningfloor.be
seurs ont 5 minutes pour convaincre le public et le jury de professionnels.
BATTLE
Un projet de la Maison des Jeunes Robert
Beugnies de Cuesmes / En coproduction avec
le manège.mons/ Maison Folie / Avec le soutien
de la Communauté française de Belgique
© Stéphanie Gosse
© Nathaniel Baruch
24
25
SAM 5 novembre - Ouverture des portes à 17 h, début des battles à 19 h
11 € (tarif unique, hors passeports et abonnements) - Durée 5h
Une fois de plus, la piste de danse tremble et le feu embrase les affrontements
chorégraphiques. Les souffles se coupent un bref instant pour laisser place à la
frénésie du public survolté !
Les battles Burning Floor se divisent en trois catégories : New style, Breakdance
et, pour la première fois, une catégorie « expérimentale » qui permet au public
de découvrir la créativité et l’innovation des danseurs. Un spectacle inoubliable
sous l’œil averti d’un jury d’exception.
mar 8 & mer 9
novembre
20 h
mer 9
novembre
THÉÂTRE LE MANèGE
MONS
20 h
durée 1h40
En portugais surtitré
en français
Espace
Gérard Philipe
Feignies
11 / 8 €
quota passeport 70/soir
/ mardi 8 novembre
durée 1h30
11 / 8 €
quota passeport 150
Théâtre
THÉÂTRE
SEAGULL-PLAY /
LA MOUETTE
INSTANTS
CRITIQUES
C’est à un fascinant désordre que vous convie la troupe brésilienne dans cette
version inspirée et insolite de La Mouette d’Anton Tchekhov.
Le Masque et la Plume, émission dominicale star de France Inter, persiste et
signe dans la critique incisive et exaltée. Créée il y a près d’un demi-siècle par
Michel Polac, l’émission consacre l’art dramatique, la littérature et le cinéma en
sujet de controverses. Nostalgique des débats enflammés de la critique des
années 60-70, François Morel s’est amouraché du duo improbable formé par
Jean-Louis Bory et Georges Charensol, deux journalistes aux avis si divergents
que leurs débats se transforment en joutes envenimées. Touché par ce couple
historique de la critique artistique, François Morel les voit en Laurel et Hardy
indissociables.
François Morel
D’après Anton Tchekhov / Mise en scène et adaptation Enrique Diaz
Mettant en scène leurs interrogations sur le théâtre et sur leur propre vie, comme le font les personnages créés par l’auteur russe, les acteurs et le metteur
en scène passent sans transition de la fiction à la réalité, de la solennité d’une
représentation au décontracté d’une répétition.
Il en résulte une pièce « en chantier » qui nous livre pourtant l’œuvre tout entière. Qu’ils transforment une plante chétive en forêt, quelques gouttes de café
en lac ou un séchoir à cheveux en pistolet, les acteurs revisitent avec fraîcheur
et brio une pièce qui n’a rien perdu de son actualité.
Avec Bel Garcia, Emilio de Mello, Enrique Diaz,
Felipe Rocha, Gilberto Gawronski, Isabel Texeira,
Mariana Lima / Scénographie Afonso Tostes /
Lumières Maneco Quinderé / Costumes
Marcelo Olinto / Musique Lucas Marcier,
Rodrigo Marçal / Chorégraphie Cristina
Moura / Assistant à la mise en scène Daniela
Fortes / Production Emílio de Mello, Enrique
Diaz et Mariana Lima / Diffusion Made In
Productions / Coproduction Temps d’images /
La Ferme du Buisson – Scène Nationale de
Marne La Vallée et en coréalisation avec le
Festival d’Automne à Paris / Avec le soutien
de TAM, lignes aériennes brésiliennes société
productrice Centro de Empreendimentos
Artísticos Barca Ltda / Avec le soutien de
Correios, Eletrobrás, Funarte/Petrobras et avec
l’aide de l’ONDA pour la traduction
Avec Olivier Saladin, Olivier Broche et Lucrèce
Sassella / Mise en scène François Morel /
Avec la collaboration artistique de Christine
Patry / Adaptation François Morel et Olivier
Broche d’après les échanges entre Georges
Charensol et Jean-Louis Bory à l’émission
radiophonique « Le Masque et La Plume »
sur France-Inter / Décor Edouard Laug /
Lumières Gaëlle de Malglaive, assistée d’Alain
Paradis / Costumes Christine Patry et Pascale
Bordet / Chorégraphie Lionel Ménard / Décor
réalisé par les ateliers du Théâtre du Nord /
Production Les Productions de l’Explorateur ;
La Coursive, Scène Nationale de La Rochelle /
Avec le soutien de l’INA, de France INTER et
d’Ermont sur scènes – Commune d’Ermont /
Production déléguée Valérie Lévy et Corinne
Honikman assistées de Constance Quilichini
© A. Gaivota
© Manuelle Toussaint
26
27
Instants critiques est donc avant tout l’histoire d’une amitié. François Morel fait
appel à Olivier Saladin et Olivier Broche, ses deux camarades de la troupe des
Deschiens, pour redonner voix à ces dialogues théâtraux. Ils interprètent les
répliques de J.L. Bory et G. Charensol, les ressuscitent et font mouche à tous
les coups. Et l’on se prend à regretter la radio d’antan, espace où la parole était
libre, toujours intelligente, jamais consensuelle, définitivement spirituelle.
jeu 17 > SAM 19
novembre
ven 18
novembre
20 h
20 h
THÉÂTRE LE MANèGE
MONS
Le Manège
Maubeuge
durée 1h20
durée 2h15
11 / 8 €
quota passeport 70/SOIR
11 / 8 €
quota passeport 200
DANSE
Danse
NO CORAÇAO DA
TEMPESTADE
RÉVOLUTION
Apéro / Création
Olivier Dubois
ven 18 novembre
19 h 15
D’après La Tempête de Shakespeare / Claudio Bernardo Rejoignez-nous autour d’un
As Palavras / Balé Teatro Castro Alvès
apéritif convivial lors duquel
nous ouvrons votre appétit
Pour sa nouvelle création, Claudio Bernardo effectue un retour aux sources. En et titillons votre curiosité
s’associant aux 24 interprètes du ballet brésilien Castro Alves (Bahia), il choisit
sur le spectacle à venir !
de confronter la force et l’énergie de sa culture natale à un monument de la
voir p 113
littérature occidentale : La Tempête de Shakespeare.
La célèbre histoire de Prospéro devient alors le prétexte d’une étude anthropologique et dansée de l’histoire du Brésil, de la colonisation à l’esclavage jusqu’à
aujourd’hui. Trouvant son inspiration dans la littérature, le théâtre, la musique et
les arts plastiques, le chorégraphe Claudio Bernardo cherche à évoquer l’âpreté
et la violence des rapports humains. Il nous fait voir un monde où les corps en
scène nous révèlent.
Une des compagnies les plus importantes de la scène contemporaine brésilienne sous la houlette d’un grand chorégraphe installé à Mons : un spectacle de
grande envergure à ne manquer sous aucun prétexte !
Douze danseuses s’emparent des barres verticales et font leur révolution : elles se tordent, se jettent contre la barre, virevoltent autour d’elle et repartent…
On se laisse peu à peu envoûter lorsque la composition chorégraphique et
musicale se développe : des danseuses s’arrêtent, les autres continuent mécaniquement.
On entre dans une autre dimension par l’expression des visages de ces danseuses et par les gestes qui deviennent saccadés. Cette marche incessante, irrévocable met le corps en action comme simple rouage au service de l’œuvre.
Chorégraphie Claudio Bernardo / Interprétation Balé Teatro Castro Alvès /
Création AS Palavras, Compagnie Claudio
Bernardo, en résidence à La Machine à
Eau à la Ville de Mons / Coproduction le
manège.mons/Centre Dramatique / Avec
l’aide du Ministère de la Communauté
Française Wallonie-Bruxelles – Service de
la Danse Wallonie-Bruxelles International /
Dans le cadre d’Europalia Brésil
Conception Olivier Dubois / Musique Maurice
Ravel, Boléro / Arrangements musicaux
François Caffenne / Assistant à la création Cyril
Accorsi / Interprètes Marie-Laure Caradec,
Marianne Descamps, Pascale Franco, Sophie
Gérard, Karine Girard, Carole Gomes, Capucine
Goust, Jung-Ae Kim, Soleil Koster, Isabelle Kürzi,
Deborah Lary, Vanessa Leprince, Clémentine
Maubon, Aurélie Mouilhade, Stéphanie Pons,
Sandra Savin, Francesca Ziviani / Production
COD / Coproduction La Ménagerie de Verre,
Communauté d’agglomération de SaintQuentin-en-Yvelines - Le Prisme, TU à Nantes,
Impulstanz/Vienne
© Celso Oliveira
© Tommy Pascal
28
29
Lorsque les douze danseuses occupent la scène, c’est un choc sensuel. (…) Elles développent sur le Boléro de Ravel, étiré par les arrangements musicaux
de François Caffenne, une ronde infernale, ininterrompue. (…) C’est le secret de
ce spectacle et de ces femmes danseuses qui ne lâchent rien, surtout pas leur
barre. Dernière note de Boléro : elles tremblent d’épuisement derrière leur outil
de travail, mettent du temps à saluer, reprendre le souffle, hagardes. Le public
aussi, qui pleure et bientôt acclame.
LIBERATION
dim 20
novembre
mar 22
novembre
THÉÂTRE LE MANèGE
MONS
Salle Polyvalente
Marpent
11 / 8 €
quota passeport 70
6€
quota passeport 50
20 h
20 h
Concert
CONCERT
EGBERTO
GISMONTI
JUNE BUG
June bug est un trio composé de la chanteuse, June (Sarah) et de deux musiciens. Armée de son Ukulélé, June fait chavirer les cœurs avec fraicheur et
enthousiasme. Elle s’entoure de musiciens talentueux qui jonglent entre contrebasse, guitare, percussions et d’autres instruments sortis du grenier pour ajouter un grain de folie à son univers musical. Entre compositions et reprises, sa
musique folk se fait tour à tour intimiste ou festive.
Multi-instrumentiste impressionnant, Egberto Gismonti fait partie de cette catégorie de musiciens iconoclastes ayant su se servir d’une formation classique
pour explorer le champ des musiques populaires.
Plus de 40 ans de carrière à explorer de nouvelles sonorités, intégrant autant
les influences de Jimmy Hendrix, de Django Reinhardt, que de la musique ethnique… Un style hors-norme mêlant bossa nova, jazz, folklore brésilien et musique
contemporaine.
Accompagné d’une vingtaine de jeunes musiciens brésiliens, Egberto Gismonti
nous promet d’ores et déjà un concert exceptionnel, un moment musical d’une
grande richesse !
Musiciens Tahyná Oliviera, Clarice Nicioli,
Jeferson Souza, Marina D’Avila, Johanna
Weglinski, Alice Passos, Luana Feliciano,
Carolina Chaves, Joana Nicioli, Bebel Nicioli,
Frederico Cavaliere, Bernardo De Carvalho,
Gabriel Gabriel, Diogo Acosta, Gabriel Pontes,
Marcos Da Silva, Jonas Corrêa, Matias Corrêa,
Raimundo Nicioli, Lourenço Vasconcellos, Michel
Feliciano, Luis Henrique Potter
© José Inácio Parente
© Droits réservés
30
31
mer 23
novembre
20 h
jeu 24
novembre
Lotto Mons Club
Mons
La Luna - Maubeuge
25 / 18 €
Public debout
quota passeport 80
20 h
15 / 10 €
quota passeport 200
Concert
CONCERT
PUGGY
STROMAE
Puggy, c’est un groupe belge et une histoire atypique : un chanteur anglais, un
bassiste français et un batteur suédois se rencontrent alors qu’ils étudient la
musique à Anvers et habitent Bruxelles.
Le groupe sort un premier album Dubois died today, et suite à un concours
de circonstances rocambolesque, fait la première partie du groupe américain
Incubus pour sa tournée européenne.
Mais le meilleur reste encore à venir puisque dès sa sortie, en 2010, leur second
album Something You might like fait de Puggy un véritable phénomène. Porté
par les singles « When you know », « I Do » et « How I needed you », des concerts
hyper enthousiastes et un public convaincu, le groupe remplit à trois reprises
l’Ancienne Belgique de Bruxelles et vit une tournée triomphale partout où il
passe.
Le jeune belge Stromae («maestro» en verlan) est vite qualifié de petit génie
du hip-hop grâce à ses compos mi-chantées, mi-parlées et avec un soupçon
d’électro. Cheese, son premier album, est sorti en juin 2010.
1ère partie
Kiss & Drive
Lauréate du
concours Circuit 2010
Stromae cartonne avec son mélange de hip-hop, de house, de dance, de R&B et
de chanson... Son tube Alors on danse est sur toutes les lèvres ! Il est l’une des
révélations des Victoires de la musique 2011 (Victoire de l’Album de musiques
électroniques /dance).
Chant Matthew Irons / Basse Romain
Descampe / Batterie Egil “Ziggy” Franzén
À ne pas rater !
Voir p. 114
© Khuong Nguyen
© Droits réservés
32
33
ven 25
novembre
>
dim 4
décembre
Espace des Possibles /
SITE DES
ARBALESTRIERS /
MAISON FOLIE
Mons
Entrée libre
mar 29
novembre
20 h
Le Manège
Maubeuge
durée 1h10
11 / 8 €
quota passeport 150
Exposition / Ateliers / Conférence
CARTE BLANCHE
À L’ASBL LE CORON
Pour des enfants d’aujourd’hui, que pourrait être un Village du monde ?
Chaque espace de la Maison Folie représente symboliquement un espacetemps de la vie quotidienne des enfants : la maison (airs de familles), la rue
(le monde est dans mon quartier), le magasin (produits d’ici/produits d’ailleurs),
l’école (école idéale, inégalitaire ou solidaire?), l’atelier (comment, pourquoi et
où nous exprimer?), la cour de récréation (apprendre en jouant).
Les visiteurs, au cours de l’itinéraire, sont sensibilisés à quelques enjeux de société importants au niveau familial, local et global.
Fondée il y a 25 ans à Cuesmes, l’association Le Village du monde (Le Coron) est
à la fois une école de devoirs, un centre d’expression et de créativité (CEC), et
une organisation non-gouvernementale (ONG).
THÉÂTRE
Un projet de l’asbl le Coron / En coproduction
avec le manège.mons/ Maison Folie / Avec
le soutien de la DGCD (Direction Générale
de la Coopération au Développement), la
Communauté française (secteur CEC), la
Région wallonne, l’ONE, le FOREM (APE), la
Ville de Mons
Texte & mise en scène Cyril Teste /
Collaboration artistique Joël Jouanneau &
Servane Ducorps / Collaboration dramaturgique
Philippe Guyard / Conception scénographique
Cyril Teste & Julien Boizard / Eléments
scénographiques Elisa Bories / Lumière,
télémécanique et régie générale Julien Boizard /
Musique originale Nihil Bordures / Vidéo Patrick
Laffont / Dispositif vidéo Mehdi Toutain – Lopez /
Mapping 3D Nicolas Dorémus / Régie plateau
Nicolas Joubert / Costumes Marion Montel &
Elisa Bories / Objets programmés Christian
Laroche / Administration Anaïs Cartier / Avec
Matteo Eustachon, Stéphane Lalloz, Babacar
M’Baye Fall & Adama Diop (en alternance),
Zina – Lucia Méziat / Production Collectif
MxM / Co – production Festival d’Avignon,
Le CENTQUATRE – Paris, Scène Nationale
de Cavaillon, Le Parvis – Scène Nationale de
Tarbes, CCAS, Le Carré, Les Colonnes – Scène
Conventionnés Saint – Médart – en – Jalles,
Blanquefort, L’Onde – Théâtre de Vélizy –
Villacoublay / Avec le soutien de la Fondation
d’entreprise Hermès dans le cadre de son
programme New Settins / Avec le soutien du
Conseil Régional d’Ile de France, du DICRéAM,
du Conseil Général de Seine et Marne, du Fonds
SACD Théâtre, du TGP – CDN de Saint – Denis,
de la Ferme du Buisson – Scène Nationale de
Marne la Vallée / Le texte est édité chez ÖÖ
éditions en tirage limité, www.oo-editions.com /
Le collectif MxM est artiste associé au TGP –
CDN de Saint – Denis et soutenu par la Direction
régionale des affaires culturelles d’Ile de France –
Ministère de la culture et de la communication et
par le Conseil Général de Seine – Saint – Denis /
Cyril Teste – Collectif MxM est artiste associé au
CENTQUATRE – Paris et à la Scène Nationale de
Cavaillon www.collectifmxm.com /Remerciements
Mark Coniglio, créateur d’Isadora Software,
Patrick Clody / Side up Concept
© Nina Fernac
© Patrick Laffont
34
35
Exposition / Arts
plastiques
RENDEZ-VOUS AU
VILLAGE DU MONDE !
SAM 26 novembre
>
DIM 4 décembre
lun > ven 9 h > 17 h /
sam > dim 10 h > 18 h
Vernissage
ven 25 novembre
18 h
Conférence
école :
quelle éducation
citoyenne ?
mer 30 novembre
13h > 17 h
sun
Collectif MxM / Cyril Teste
Ils ont six et sept ans, un garçon et une fille réunis par les hasards d’une famille
recomposée. Ils s’aiment, veulent se marier, ont un témoin : leur petite sœur.
C’est décidé, ils s’envoleront pour l’Afrique le 1er janvier afin de réaliser leur rêve.
Le matin de la Saint-Sylvestre, laissant leurs parents endormis, ils quittent la banlieue, prennent le tramway et rejoignent le centre ville. Ce n’est qu’au pied de la
navette pour l’aéroport que les adultes les ramèneront à la raison...
C’est à partir de cette histoire vraie, survenue en Allemagne il y a deux ans, que
Cyril Teste et le Collectif MxM ont décidé de construire un poème théâtral,
un conte filmique qui interroge l’un de nos territoires intimes les plus enfouis
comme les plus secrets : celui de l’enfance. Entre textes et documents, fiction
et réalité, archaïsme du jeu et nouvelles technologies, il s’agit de traduire en
mots et en images ce récit, de le mettre en résonance avec les principes de notre société. Que reste-t-il de notre enfance ? Quelle place lui réservons-nous ?
Autant de questions qui nous invitent à sonder ce que nous sommes et ce qui
nous fonde.
Création Festival d’Avignon 2011
ven 2
décembre
mer 30
novembre
20 h
20 h
Théâtre Léo Ferré
Aulnoye - Aymeries
durée 1h30
15 / 10 €
quota passeport 200
La Luna – Maubeuge
durée 1h35
11 / 8 €
quota passeport 200
HUMOUR
DANSE
FELLAG
EDOUARD LOCK /
LA LA LA HUMAN
STEPS
Petits chocs des civilisations
Avec Petits chocs des civilisations, Fellag pose ses valises et son regard en
France. Sous le prétexte d’un sondage d’opinion selon lequel le couscous serait
devenu le plat préféré des Français, Fellag organise un « show » pour expliquer
aux Français comment réussir à cuisiner ce plat, qui leur paraît si compliqué à
faire, afin de souder encore plus «la fraternité retrouvée».
Création 2010
Fondée à Montréal en 1980, La La La Human Steps doit sa renommée internationale et ses nombreuses récompenses au langage chorégraphique unique
qu’a développé et constamment réinventé son fondateur, directeur artistique
et chorégraphe, Edouard Lock. L’altération des structures du ballet et l’alliage
complexe des trames chorégraphiques, musicales et filmiques sont les éléments
essentiels de la signature de la compagnie. Il en résulte une impression de
distorsion et de renouveau perpétuel qui pousse les spectateurs à percevoir
autrement le corps en mouvement. Les danseurs, tous formés au ballet, doivent
constamment se questionner et se redéfinir; on attend d’eux des performances
qui vont de l’épreuve physique extrême au plus grand lyrisme.
Le couscous n’est alors qu’un prétexte pour surfer joyeusement sur les grands
sujets de notre temps. Petits chocs des civilisations joue sur les peurs, les méfiances et les clichés que les uns et les autres s’inventent pour se protéger. Il
extrapole et délire sur la géopolitique d’un futur proche et propose des solutions «scientifiques» pour amortir ensemble le choc des migrations climatiques,
des déséquilibres démographiques, de la future société gériatrique, des tajines
moléculaires, etc...
L’art de danser sur pointes, sans pour autant céder aux pensées mortes, est rarement projeté à ce niveau de pertinence.
De et avec Fellag / Mise en scène Marianne
Epin / Décor Sophie Jacob / Lumières Philippe
Lacombe
© Denis Rouvre
© Mi Deng and Kai Zhang
36
37
TELERAMA
lun 5
décembre
mar 6 & mer 7
décembre
20 h
20 h
Lotto Mons Club
Mons
La Luna – Maubeuge
durée 1h40
25 / 18 €
public debout
quota passeport 80
11 / 8 €
quota passeport
100/soir
Concert
THéâTRE
LA TEMPÊTE
KEREN ANN
Shakespeare / Mise en scène Philippe Awat
Son chiffre fétiche n’est pas le 13, mais le 101. Ce nombre palindrome l’accompagne depuis toujours : du Psaume 101 de la Bible qui porte ses initiales ; à la Route
101 qui longe la côte pacifique des Etats-Unis, jusqu’à ce building de Taipei (Taipei
101) où elle est conviée un jour à visiter le 101e et dernier étage.
Porté par le single « My name is trouble », 101, illuminé de l’intérieur, empreint
de sagesse et parfois de frivolité, est clairement l’album où Keren Ann laisse
dériver son inspiration au plus loin du littoral folk mélancolique – même si elle y
revient souvent.
Un grand millésime en même temps qu’un sacré calibre, pour un concert plus
explosif qu’il n’y paraît…
Voir p. 114
Mise en scène Philippe Awat / Avec Mickaël
Chirinian, Laurent Despond, Jean-Pol Dubois,
Jean-Marc Eder, Benjamin Egner, Florent
Guyot, Pascale Oudot - distribution en cours... /
Traduction Benoîte Bureau / Adaptation
Benoîte Bureau et Philippe Awat / Assistante
à la mise en scène Magali Pouget / Effets
scéniques Clément Debailleul et Raphaël
Navaro compagnie 14 :20 / Scénographie
Benjamin Lebreton / Lumière Nicolas
Faucheux / Création musicale Victor Belin /
Création sonore Emmanuel Sauldubois /
Création Costumes Pascale Robin / Travail
corporel Véronique Ros de la Grange /
Coproduction Compagnie Du Feu Follet,
Théâtre Romain Rolland de Villejuif, Comédie de
l’Est, Théâtre de Saint-Maur / Avec le soutien
de la MAC de Créteil, de L’Avant-Seine /
Théâtre de Colombes, du Théâtre des Sources
et de la Ferme du Buisson. Avec l’aide à la
production de la DRAC Ile-de-France / La
Compagnie Du Feu Follet est subventionnée
par le Conseil Général du Val-de-Marne
© Droits réservés
© Droits réservés
38
39
La Tempête relate l’histoire de Prospéro, moitié tyran et moitié magicien, ancien duc de Milan, déchu et exilé par son frère, qui trouve refuge avec sa fille
Miranda sur une île inconnue. Grâce à la magie de ses livres, il commande aux
éléments et maîtrise des créatures mystérieuses : Ariel, esprit de l’air, et Caliban
créature sauvage. Usant de magie et d’illusions, Prospéro crée une tempête qui
fait s’échouer le bateau du roi et du duc usurpateur de Milan. Il fait alors subir
aux naufragés diverses aventures destinées à venger leur traîtrise, mais qui se
révèleront initiatiques pour tous. (…)
Le spectateur, comme dans un cauchemar où surviennent des phénomènes paranormaux, est promené entre réalité et hallucination au cœur d’un espace de
jeu qui allie le fantastique au merveilleux. La compagnie 14:20, à qui est confié
le travail sur la magie, développe des images inattendues, hologrammes, lévitation, distorsion du temps et des mouvements… La Tempête est un règlement de
compte passionné avec le Monde véritable. Philippe Awat
mar 6 > ven 9
décembre
mer 14
décembre
THÉÂTRE LE MANèGE
MONS
Représentations
scolaires
jeu 15
décembre
10 h & 14h30
20 h
20 h
durée 2h
11 / 8 €
quota passeport 70 / soir
Le Manège
Maubeuge
durée 50 min
/ Jeudi 8 décembre
11 / 8 €
quota passeport 200
Opéra/ Théâtre
L’OPÉRA
DU PAUVRE
De Léo Ferré / Mise en scène Thierry Poquet
Direction musicale Jean-Paul Dessy
La Nuit, sensuelle, érotique, invite à l’invention et à l’ivresse. Elle arme les assassins, fournit des alibis d’adultère, désarme les juges, emballe la vertu. Elle est
la raison d’espérer de l’anarchiste et du poète ; elle est un enfant qui n’a jamais
connu de loi.
Après le succès de Saint-Kilda, L’île des hommes-oiseaux, créé à Mons en 2007,
Thierry Poquet et Jean-Paul Dessy convoquent sur scène L’Opéra du Pauvre
de Léo Ferré, pamphlet en faveur des forces de la Nuit, de l’imaginaire et de la
subversion.
À l’œuvre «totale» de Léo Ferré, répond ici un spectacle «total» qui engage
autant le théâtre, le cirque, la musique que la vidéo. Sept chanteurs-acteurs,
un acrobate et douze musiciens de Musiques Nouvelles nous livrent le procès
intenté à la Nuit, soupçonnée d’avoir supprimé Dame Ombre. Un moment théâtral et musical riche et onirique ; un spectacle qui souhaite prendre la relève de
l’engagement scénique du grand Ferré, formidable musicien, poète précurseur
et libertaire !
DANSE
MOMENTARI
Apéro / Création
ven 9 décembre - 19 h 15
voir p 113
Cie Nats Nus
Momentari est l’histoire d’un personnage – Tari - qui accumule les moments qu’il
aime et s’amuse ensuite à les raconter. Ainsi quatre danseurs vont construire des
espaces créatifs différents pour chaque moment, avec des objets et surtout des
émotions. Tari embarque le public dans un voyage de sensations, de couleurs,
de sons et d’images. Dans ce spectacle, danse et vidéo se rencontrent subtilement à travers humour et poésie.
Avec Delphine Gardin, Nathalie Cornet, Muriel
Legrand, Michel Hermon, Christian Crahay, Lotfi
Yahya, Thomas Dechaufour, Patrick Sourdeval /
Avec Musiques Nouvelles sous la direction de
Jean-Paul Dessy : Antoine Maisonhaute (violon
solo), Chikako Hosoda (violon), Maxime Desert
(Alto), Jeanne Maisonhaute (violoncelle), Etienne
Charbonnier (Contrebasse), Charles Michiels
(Clarinettes), Simon Diricq (Saxophones), Luc
Sirjacques (Trompettes), Adrien Lambinet
(trombones), Marie-Claude Roy (piano, chef de
chant), Vincent Bruyninckx (Claviers), Louison
Renault (percussions) / Conseil artistique
Didier Cousin / Chorégraphie Juha-Pekka
Marsalo / Ingénierie sonore Daniel Léon /
Réalisation images Fred Vaillant / Lumières
Guy Simard / Scénographie Anne Guilleray /
Costumes Maggy Jacot / Direction technique
Thibault Dubois / Assistant à la mise en scène
Francesco Mormino
Une coproduction le manège.mons/ Centre
Dramatique/Musiques Nouvelles - le Phénix,
Scène nationale de Valenciennes, dans le cadre
du projet Vox Interreg IV France/Wallonie/
Vlaanderen – Le Grand Théâtre de Luxembourg
– Le Théâtre de la Place (Liège) – Eolie Songe,
avec la participation du Conseil Régional Nord –
Pas de Calais et du SPEDIDAM / Avec l’aide de
l’Université de Mons/Numédiart
Idée originelle et mise en scène Claudia
Moreso / Toni Mira Assistant à la mise en scène
Claudia Moreso / Création et interprétation
Gema Diaz, Emili Gutierrez, Joan Palau, Noemi
Venture / Acteur (virtuel) Albert Pérez /
Musique René Aubry, Nan Mercader, Cristina
Villalonga / Scénographie Miquel Ruiz /
Lumières Rafel Roca / Programmation software
vidéo David Dalmazzo / Enregistrement vidéo
Toni Mira / Distribution Cristina Zamponi /
Coordination Rosa Pino / Production Silvia
Lorente / Compagnie subventionnée par
l’Institut Culturel de la mairie de Barcelone
(ICUB), le Département de Culture et moyens
de communication de la Generalitat de
Catalunya, le Conseil National des Arts de la
Catalogne ConCa, Le Ministère de la Culture
INAEM et l’institu Ramon Llull IRL. Membre
fondateur et associé de la Caldera, A.C.D.A.C .
© Hubert Grooteclaes
© Droits réservés
40
41
Depuis sa fondation, la compagnie Nats Nus explore l’interaction de la danse
avec d’autres langages scéniques. La compagnie veut également partager avec
le public et les jeunes sa vision particulière de l’homme confronté à la réalité.
jeu 15
décembre
sam 17
décembre
La Luna – Maubeuge
Théâtre Royal
Mons
20 h
20 h
18 €
quota passeport 200
20 / 15 €
parterre et 1er balcon
15 / 10 €
2e balcon
quota passeport 200
MUSIQUE CLASSIQUE
Musique classique
ORCHESTRE
NATIONAL DE LILLE
Programme
Olivier Messiaen
Un sourire
Sergey Rachmaninov
Concerto
pour piano Nr.3, op.30
Créé en 1976, l’Orchestre National de Lille s’est doté d’un projet artistique ambitieux initié par Jean-Claude Casadesus à destination de tous les publics : diffusion du répertoire, création contemporaine (notamment grâce aux résidences
de compositeurs : pour la dernière saison Bruno Mantovani, « compositeur de
l’année » des Victoires de la Musique Classique 2009), promotion des jeunes
talents et activités pédagogiques. Sur l’invitation de son directeur, chefs et solistes internationaux s’unissent ainsi à l’Orchestre National de Lille pour, selon sa
formule, « porter la musique partout où elle peut être reçue ».
Ludwig van Beethoven
Konzert für Piano und
Orchester Nr.5, op.73
Ludwig van Beethoven
Symphonie Nr.6, op.68
Programme
TCHAIKOVSKI PIOTR ILYITCH , Capriccio Italien
ARUTUNIAN ALEXANDER , Concerto pour trompette
TCHAIKOVSKI, Deux suites du ballet Casse Noisette
Soirée parrainée par
le Lion’s Club
Maubeuge-Hainaut
ONB
CONCERT DE Fête
Solistes Jun Märkl, Denis Kozhukhin, piano
C’est sous l’égide de son nouveau directeur musical, le russe Andrey Boreyko,
que l’Orchestre National de Belgique vient ici nous présenter son programme
pour les fêtes de fin d’année !
Le premier chef invité, Stefan Blunier, apporte sa propre signature à l’orchestre
et nous enchante des œuvres de Beethoven, Rachmaninov et Messiaen.
Une belle soirée de prestige, lors de laquelle l’orchestre accompagne deux solistes de renom dans un programme de l’Europe de l’Est : le jeune pianiste russe
Denis Kozhukhin, premier lauréat du Concours Reine Elisabeth 2010 ainsi que
Jun Märkl, célèbre pianiste allemand.
Un joli cadeau pour les oreilles à offrir et à s’offrir…
Direction : Dmitry LISS
Soliste : Romain LELEU, trompette
Ugo Ponte © ONL
© Fabrice Kada
42
43
ven 6
janvier
mer 11
janvier
Représentation
scolaire
14h30
Théâtre Léo Ferré
Aulnoye - Aymeries
20 h
20 h
Le Manège
Maubeuge
15 / 10 €
quota passeport 200
durée 1h
11 / 8 €
quota passeport 200
CIRQUE
Chanson Française
D’IRQUE ET FIEN
ALAIN CHAMFORT
Avec un piano, un balai et de drôles de moutons, les Belges Dirk et Fien nous
emmènent en voyage. Un voyage autour de la planète que constitue leur duo
complice. Un voyage tantôt poétique, tantôt plein de surprises. Malicieux, facétieux, Dirk, acrobate et jongleur, s’amuse de tout. Presque imperturbable, Fien,
la musicienne, le suit dans tous ses délires, l’accompagnant au piano même lorsque l’instrument se met à tourner et à se dresser en l’air. Délicieux.
Alain Chamfort a traversé les époques. C’est dans les années 70 qu’il rencontre ses premiers succès et qu’il croise le chemin de Serge Gainsbourg. Lequel
lui écrira, entre autres, Manureva, 1 million d’exemplaires vendus. Par la suite,
Jacques Duvall sera l’auteur de nombreux tubes tels que La fièvre dans le sang,
L’ennemi dans la glace ou encore Le grand retour. Pierre-Dominique Burgaud
rencontre Alain Chamfort en 2004 lors du clip Les beaux yeux de Laure, qui
se voit récompensé d’une Victoire de la musique du meilleur clip. Leur collaboration se poursuit en 2010 pour l’écriture d’Une vie Saint Laurent. D’autre part,
Vanessa Paradis, Véronique Sanson et bien d’autres ont eu le plaisir d’accueillir
Alain Chamfort en tant que compositeur, choriste ou pianiste sur leurs albums.
Carrousel des moutons
Alain Chamfort, en piano/voix, accompagné de Thierry Ellez au piano.
Mise en Scène Dirk Van Boxelaere, Fien Van
Herwegen / Aide Leandre Ribera / Musique
Alain Reubens / Technique Fidi Timmerman,
Joris Verpoten, Wim Van Goethem /
Illustrations Jan Bosschaert / Machinerie De
Beule Technics / Décor Ercola, Jean & Benny /
Costume Monique Jacobs / Avec le soutien de
la Communauté Flamande et Dommelhof
Piano/voix Alain Chamfort / Piano Thierry Ellez
© Johan Van Der Dood
© Thomas Vassort
44
45
Les Trachiniennes
mer 11 janvier - 20 h
Antigone
jeu 12 janvier - 20 h
Electre
ven 13 janvier - 20 h
Intégrale
des 3 tragédies
sam 14 & dim 15
janvier - 16 h
jeu 19 janvier
20 h
Espace Gérard
Philipe - Feignies
durée 1h25
11 / 8 €
quota passeport 150
THÉÂTRE LE MANèGE
MONS
durée estimée de
l’intégrale
6h30 avec entractes
11 / 8 €
quota passeport 70/SOIR
THéâTRE
DES FEMMES /
LES TRACHINIENNES,
ANTIGONE, ELECTRE
De Sophocle / Mise en scène Wajdi Mouawad
Des Femmes est le premier opus du passionnant « Projet Sophocle » de Wajdi
Mouawad : un projet théâtral gigantesque qui nous tiendra en haleine jusqu’en
2015. Wajdi Mouawad souhaite mettre en scène les 7 tragédies sous forme de
trois cycles de créations : Des Femmes (Les Trachiniennes, Antigone, Electre),
Des Héros (Ajax, Œdipe Roi), Des Mourants (Œdipe à Colone, Philoctète).
Cette saison fait donc entendre les voix de trois femmes : capable d’aimer à la
hauteur de sa douleur jusqu’à sa propre perte, Déjanire raconte dans Les Trachiniennes l’histoire de la mort par amour. Posant la question de la justice et de la
tentative de réconciliation entre un homme et le monde, Antigone est “faite pour
aimer, non pour haïr”. À défaut d’œuvre de justice, la seule façon pour Électre
d’être délivrée de ses souffrances et de sortir du chaos est la vengeance. Trois
femmes unies par un même destin tragique.
À l’image des tragédies antiques, le jeu est soutenu par un chœur travaillé au travers de la folie dionysiaque, un chœur dont les paroles sont chantées sur une musique rock et enfiévrée, composée spécialement pour cette trilogie. La première
étape d’un voyage dans les plis et les replis d’une œuvre qui, aujourd’hui encore,
nous interroge et nous fait grandir à chaque fois que nous la traversons.
HUMOUR
VINCENT ROCA
Apéro / Création
ven 13 janvier - 19 h 15
voir p 113
Vite, rien ne presse !
Mise en scène Wajdi Mouawad / Traduction
Robert Davreu / Assistance à la mise en scène
Alain Roy / Conseil artistique François Ismert /
Scénographie Emmanuel Clolus / Musique
composée par Bertrand Cantat, Bernard
Falaise, Pascal Humbert, Alexander MacSween /
Lumières Éric Champoux / Son Michel Maurer /
Costumes Isabelle Larivière / Maquillage et
coiffure Angelo Barsetti / Avec Camille Adam ou
Bertrand Cantat, Olivier Constant, Samuël Côté,
Sylvie Drapeau, Martien Bélanger, Charlotte
Farcet, Raoul Fernandez, Pascal Humbert, Patrick
Le Mauff, Sara Llorca, Alexander MacSween,
Véronique Nordey, Marie-Ève Perron /
Production Au Carré de l’Hypoténuse-France,
Abé Carré Cé Carré-Québec / Coproduction
Centre national des Arts-Théâtre français Ottawa,
Théâtre Nanterre-Amandiers, Célestins Théâtre
de Lyon, Théâtres départementaux-la Réunion,
Mons 2015-Capitale Européenne de la Culture,
Théâtre Royal-Namur, Le manège.mons, Le Grand
T- Nantes, Comédie de Genève, Maison de la
Culture-Bourges (avec le soutien de la région
Centre), Festival d’Avignon et Festival d’Athènes Réseau Kadmos soutien Espace Malraux-Chambéry, Théâtre 71-Malakoff, Théâtre du Nouveau
Monde-Montréal, Ministère de la Culture des
Communications et de la Condition féminine du
Québec, Conseil des arts et des lettres du Québec, Ministère des Relations internationales du
Québec, Fonds franco-québecois de coopération
décentralisée et du Service de Coopération et
d’Action culturelle du Consulat général de France
à Québec Participation Théâtre national de Toulouse et Délégation générale du Québec à Paris /
Wajdi Mouawad est artiste associé au Grand T scène conventionnée Loire-Atlantique
Mise en scène Gil Galliot / Textes Vincent
ROCA / Lumières Philippe Quillet / Musique
Pascal Lafa / Décor Niels Zachariesen
© Sophie Jodoin
© Libre de droits
46
47
Vincent Roca sort des cadrans battus et met des bâtons dans la roue du temps...
Oscillant entre Devos et Boby Lapointe, son humour est toujours un concentré
de jeux de mots, une danse frénétique avec la langue française. Dompteur de
vocables, contorsionniste de phrases, il trempe sa plume dans l’acide satirique,
habille ses contemporains dans l’émission « Le Fou du Roi » et tout est bon pour
que la parole flamboie, pour que le verbe chante...
Éloge de la lenteur dans un monde qui tourne trop vite… Quand le futur se
prend les pieds dans le présent et culbute dans le passé, c’est décidément que
rien ne presse…
Jongleur de mots, redresseur de proverbes, lanceur de phrases… Il faut aller
écouter Vincent sur scène.
LE PARISIEN
Un magicien des mots. L’univers de Vincent Roca est là et bien là. Un vrai talent.
PARISCOPE
ven 20
janvier
ven 20
janvier
Salle des
Arbalestriers /
Maison Folie – Mons
Centre Culturel
André Malraux
Jeumont
11 / 8 €
quota passeport 35
durée 1h30
20 h
20 h
15 / 10 €
quota passeport 200
Humour
JAZZ
ALEX VIZOREK
Hommage à
Claude Nougaro
Alex Vizorek est une œuvre d’art
Signe distinctif : hypothalamus renforcé
Leitmotiv : rire peut vous rendre plus intelligent
Genre : génie en verbe
Le coq et la pendule
Ce projet est une idée originale du grand batteur français André Ceccarelli.
Avec son physique de premier de classe et sa cravate assortie, Alex Vizorek
s’écarte des autoroutes de l’humour traditionnel et emprunte des chemins de
traverse sur lesquels on croise Marguerite Duras, Jean Renoir, Carlos, Rostropovitch, Lara Fabian ou Rainer Maria Rilke.
Elle est tout simplement liée à son souhait de rendre hommage à son ami le
poète, chanteur : Claude Nougaro. Il a, dans un premier temps, réuni à ses côtés
Pierre-Alain Goualch et Diego Imbert pour former un trio dédié à cette démarche, puis associé à cette dynamique le fantastique chanteur de jazz David Linx.
Mais ne vous inquiétez pas, si vos neurones sont en ébullition, il a prévu un cerveau de rechange qu’il amène toujours avec lui sur scène.
Soirée parrainée
par le Fifty One Maubeuge
Déjanté, surréaliste et mordant, Alex Vizorek est une œuvre d’art est un one man
show saisissant dans lequel le jeune prodige de l’humour belge vous surprend
avec art et folie !
Batterie André Ceccarelli / Piano Pierre-Alain
Goualch / Contrebasse Diego Imbert / Chant
David Linx
© Mathieu Buyse
© Philippe Levy-Stab
48
49
Hommage à Claude Nougaro est un voyage au cœur de l’univers du poète, aussi
bien au travers de chansons composées par lui que de reprises de standards
célèbres qu’il affectionnait, sur des arrangements de Pierre-Alain Goualch.
+ JAZZ CLUB - LES 3 COUPS
Entre musique et théâtre de rue, Les 3 coups vous font rire sans remord. Un
coach déjanté qui emmène ses trois compères dans des aventures rocambolesques et, en trois coups de cuillère à pot, voilà que se pointent bonne humeur,
joie et sourires.
mar 24 > jeu 26
janvier
20 h
Représentations
scolaires
mar 24, jeu 26 & ven 27
janvier
14h30
Le Manège
Maubeuge
durée 1h
11 / 8 €
quota passeport 70/soir
jeu 26 & ven 27
janvier
20 h
THÉÂTRE LE MANèGE
MONS
11 / 8 €
quota passeport 70/SOIR
DANSE
THéâTRE
BLANCA LI
TOUT LE MONDE
VEUT VIVRE
Electro Kif
Il y a des rencontres qui sonnent comme d’excitants défis, et donnent un coup
d’accélérateur à l’imagination. Blanca Li se plonge à nouveau avec délices dans
l’univers de la danse urbaine, sa diversité stylistique, son inventivité créative
constamment renouvelée, pour en faire la matière d’un spectacle chorégraphique innovateur, ludique et contemporain à part entière.
De Hanokh Levin / Mise en scène Carole Lorang et Mani Muller
Après une suite abracadabrante de quiproquos, le comte Pozna, poursuivi par
les anges de la mort, n’a plus que quelques jours de sursis… Il part donc à la recherche d’une personne qui voudrait mourir à sa place. Mettant tous ses atouts
en avant, il constate à ses dépens que « tout le monde veut vivre » ! En dernier
recours, il tente de manipuler son épouse, Poznabella…
Entre rythmes effrénés et séquences décalées, prouesses virevoltantes et détournements de sens, la chorégraphe s’appuie sur des interprètes sélectionnés
pour leur maestria sur le terrain de la danse électro, ainsi que pour leur talent à
incarner des personnages sur scène.
Aujourd’hui, Blanca Li fait sortir la « danse électro » de la performance pure pour
l’installer sur la scène d’un théâtre.
Mise en scène, chorégraphie Blanca Li /
Danseurs Jeremy Alberge, Khaled Abdulahi,
Arnaud Bacharach, Roger Bepet, William Falla,
Slate Hemedi, Alou Sidibe, Adrien Sissoko /
Musique originale Tao Gutierrez / Création
lumières Jacques Châtelet / Assistante
chorégraphie Glyslein Lefever / Régie plateau
Luigo Totaro / Régie Lumière Sylvie Debare /
Coproduction Compagnie Blanca Li, Centre
Chorégraphique National de Créteil et du
Val-de-Marne/Cie Käfig, Ville de Créteil,
L’Avant-Seine/Théâtre de Colombes / Avec le
soutien de la DRAC Ile-de-France (Ministère de
la Culture et de la Communication)
Avec Eric Petitjean, Bach-Lan Lê-Ba Thi, Nina
Krasnikova, Marc Planceon, Luc Schiltz, Jérôme
Varanfrain (Distribution en cours) / Conception
et mise en scène Carole Lorang & Mani Muller /
Scénographie Amandine Fonfrède & Nicolas
Boudier / Costumes Peggy Wurth / Lumières
Nicolas Boudier / Production Les Théâtres de
la Ville de Luxembourg en collaboration avec
Compagnie du Grand Boube / Coproduction
Théâtre National de Bordeaux en Aquitaine
(producteur délégué pour la France) / Le texte
de la pièce est publié aux éditions Théâtrales,
dans le volume «Théâtre Choisi V, Comédies
crues» / Traduit de l’hébreu par Jacqueline
Carnaud et Laurence Sendrowicz
© Dan Aucante
Le Caravage © Droits réservés
50
51
À travers une écriture grinçante, un univers grotesque et un humour monstrueux, l’auteur israélien Hanokh Levin aborde ici sa thématique fétiche (et
lourde de sens) : la guerre juste, de sacrifice et d’héroïsme. Carole Lorang, metteure en scène et Mani Muller, dramaturge, prennent un plaisir fou à monter
cette pièce inédite qui dépeint avec énergie et férocité les méfaits de la société
contemporaine.
mar 31
janvier
mar 31
janvier
>
jeu 2
février
20 h
Gare - Jeumont
20 h
11 / 8 €
quota passeport 80
THÉÂTRE LE MANèGE
MONS
11 / 8 €
quota passeport 70/SOIR
/ JEU 2 février
THÉÂTRE MONOLOGUE
THéâTRE
PASCALE PLATEL
GUANTANAMOUK
Les Demoiselles de Rêve et leur soutien
Nabil Ben Yadir
Pascale Platel, c’est une personnalité. Sœur du chorégraphe Alain Platel, elle
débute sa carrière de comédienne au sein des Ballets C. de la B. avant de laisser
briller sa créativité et son humour dans des projets plus personnels.
Mehdi et Salim.
Salim, musulman pratiquant. Mehdi, musulman pragmatique.
jeu 2 février - 19 h 15 Le héros de Salim : Malcolm X.
Rejoignez-nous autour d’un Le héros de Mehdi : Homer Simpson.
apéritif convivial lors duquel
nous ouvrons votre appétit Mehdi a le cœur qui s’enflamme pour l’Amérique ; Salim préfèrerait voir le draet titillons votre curiosité peau américain partir en fumée. Tout les sépare, sauf le lieu où ils sont conjointement détenus : Guantanamo, la prison qui aurait dû être fermée depuis longsur le spectacle à venir !
temps.
voir p 113
Apéro / Création
Pascale Platel se plaît à occuper le devant de la scène. Son charisme et sa simplicité font mouche à chaque fois. Un regard malicieux, un sourire intrépide, un
jeu de mots bien senti, et les éclats de rire fusent dans la salle. En Flandre, elle
est une star, une diva. A l’instar de ces femmes dont elle a choisi de dresser le
portrait avec ce nouveau spectacle.
À l’aube de la quarantaine, la comédienne se penche sur le souvenir de toutes
celles qui ont influencé son parcours, de Maria Callas à Romy Schneider, de Marilyn Monroe à Mademoiselle Anita, son institutrice de 3ème année, de Dalida à
sa tante Zus. Elle peint de manière colorée une galerie de personnages pleine
de folie et de sensualité.
Pour survivre, ils vont devoir se rapprocher et s’inventer un Nouveau Monde,
donc aussi un hymne national, un gouvernement, des disciplines olympiques…
Bienvenue à Guantanamouk !
Mise en scène Pascale Platel / Sur scène
Pascale Platel / Production Centre culturel De
Spil, Roeselare (BE) / Coproduction Le Rive
Gauche scène conventionnée de Saint-Etiennedu-Rouvray (FR)
Mise en scène Nabil Ben Yadir / Texte Nabil
Ben Yadir et Laurent Brandenbourger / Coach
artistique Zouzou Ben Chikha / Avec Mourade
Zenguendi, Lotfi Yahya, Dr. Das (Asian Dub
Foundation) / Production Union Suspecte, KVS,
le manège.mons/Centre Dramatique
© Koen Keppens
© Frank Bassleer
52
53
Avec cette production, Nabil Ben Yadir, réalisateur de l’excellent film bruxellois
Les Barons, fait ses premiers pas dans le théâtre. Accompagné de son co-scénariste et de deux de ses acteurs fétiches (dont Mourade Zeguendi), il poursuit
son exploration drôle, caustique et émouvante de la culture maghrébine.
Personne ne s’échappe de Guantanamo. Il n’en va peut-être pas de même à
Guantanamouk.
Installation
Exposition / Performance / Danse /
Littérature / Théâtre
PENSER
LE FUTUR
Entre identité et altérité
ven 3
ven 10
février
Soirée d’ouverture ven 3 février - 18 h
SITE DES ARBALESTRIERS / MAISON FOLIE – Mons
Pour cette nouvelle édition de « Penser le Futur », nous questionnons notre rapport à l’altérité. Le manque d’amour dont souffre notre monde ne
commence-t-il pas par le refus et la non-reconnaissance de l’Autre dans
son identité et sa différence ?
Les artistes accueillis explorent d’autres possibles…
REGARDE-TOI COMME JE TE
RESSEMBLE
Sylvie Pichrist
des Lamentations de Gilgamesh, de l’Éloge de l’amour d’Alain Badiou et de
Phèdre de Racine / Coproduction du Théâtre de la Vie (Bruxelles) et du réseau
Open Latitudes : Les Halles (B), Le manège.mons/ Maison Folie (B), Latitudes
Contemporaines (F), le Festival Body/Mind Varsaw (PL), Arsenic (CH), Le Phénix
(F), Teatro delle Moire (I), SinARTS (H) - Avec le soutien du programme Culture
de l’Union Européenne / En partenariat avec la Bellone, Maison du spectacle
et les Riches-Claires .
ven 3 fév - 18 h > 22h
lun 6, mer 8 & ven 10 fév - 19 h > 22h30
Entrée libre
Plutôt que de mettre en valeur un objet réalisé dont la
présentation est considérée comme finie, j’essaie de
développer des objets qui ont une interaction avec le
temps, l’espace et « l’autre ». Sylvie Pichrist
Littérature / Lecture
LA PAROLE DE L’ « AUTRE »
Le ven 3 février, à l’occasion du vernissage, découvrez une performance de Sylvie Pichrist
Textes de Christine Aventin, Véronique Bergen, Céline
Delbecq, Marie Henry, Caroline Lamarche, Antoine
Pickels, Eugène Savitzkaya / Mise en voix et en espace
par Barbara Bua
Performance / Danse
mer 8 fév - 19 h 5 €
Petite restauration sur place
JOUTE CHORéGRAPHIQUE
Emmanuelle Huynh et Akira Kasai
ven 3 fév - 20 h 5 €
Quota passeports 15
Culturellement, ils semblent loin l’un de l’autre. Elle vient
d’une culture occidentale de la danse contemporaine ;
lui, de l’histoire du butô. Leur joute met en scène à la fois
les distances et les ressemblances, jusqu’à susciter l’émotion d’une rencontre. Un jeu d’enfants presque, où l’un
imite l’autre à tour de rôle, manière de devenir étrange à
soi-même, de s’ouvrir à d’autres possibles de soi.
Chorégraphie et interprétation Emmanuelle Huynh et Akira Kasai / Design
sonore, assistanat Matthieu Doze / Lumières Augustin Sauldubois /
Traduction des échanges de travail Mariko Hara
Production Centre national de danse contemporaine Angers / Coproduction
Bonlieu Scène Nationale Annecy / Avec le soutien d’ANA / Avec l’aide de
Wallonie-Bruxelles International (WBI)
Performance / Théâtre physique
FALL INTO THE SHOW
Spectacle sur la chute par Gwen Berrou
Lun 6 fév - 20 h 5 €
Quota passeports 15
L’expression « tomber dans l’autre » évoque la dépossession au contact d’autrui, le ravissement et la perte de
soi. C’est l’un des risques, avec celui, encore plus grand,
d’être «laissé tomber», de s’être donné et de ne plus se
retrouver. Quand est-ce que l’obstination, nécessaire à
l’amour qui dure, conduit à l’altération de soi ? Gwen Berrou questionne les rapports amoureux avec beaucoup
d’humour et de sensibilité.
Apéro / Création lun 6 février - 19 h 15
Comédienne et porteuse de projet Gwen Berrou (Cie Petite âme) /
Création et régie son Eric Faes/ Création et régie lumière Julie Petit
Etienne / Scénographie Sylvain Reymond / Conseil à la dramaturgie et à
la mise en scène Céline Rallet / Conseil à l’écriture Veronika Mabardi / Aide
chargée de production et diffusion Laetitia Noldé / Textes de Gwen Berrou,
55
Quota passeports 30
Un appel à écriture, tous genres littéraires confondus,
a été lancé à des auteur(e)s de la Communauté française. À partir de la figure féminine d’Antigone, il leur est
demandé d’inventer une issue non sacrificielle entre la
rebelle et la norme ; que le discours d’Antigone puisse
désarmer la loi, qu’entre son représentant et Antigone
s’instaure un dialogue qui génère un lieu où la différence
puisse exister.
Théâtre
AU PIED DU MUR
Studio-Théâtre de La Louvière
ven 10 fév - 20 h 5 € Quota passeports 35
Dimitri est un homme à la dérive, sa vie un désert.
Seuls l’écran et le clavier de son ordinateur portable le
relient encore au monde. À l’autre monde. Les réseaux
sociaux l’absorbent tout entier jusqu’à l’intrusion, dans
son univers aseptisé, d’un étranger iconoclaste : l’Avatar.
Internet a réinventé le rapport à soi, à l’altérité et au
monde. N’y-a-t-il pas urgence à réfléchir à une pédagogie de l’utilisation de ces technologies ?
En collaboration avec le Mundaneum, dans le cadre de l’exposition Le
savoir au bout des doigts / Dramaturgie et mise en scène Franck Livin /
Scénographie et décor André Meurice / Conseillers à la mise en scène
Janine Laruelle, Jean Louvet / Musique Christian Leroy / Conception des
éclairages Anne-Françoise Lemaître / Régie son et lumière Anne-Françoise
Lemaître, Jacques Michy / Avec David André, Daniel Brebier-Chif, Françoise
Dubois, Eric Firmani, Jean Leroy, Anne Mansy, Stéphane Mansy / Avec le
soutien de la Communauté française, du manège.mons/ Maison Folie, du
Mundaneum, de la Direction générale des Affaires culturelles de la Province
de Hainaut - secteur audiovisuel, du Centre Dramatique de Wallonie pour
l’Enfance et la Jeunesse, du Centre Culturel Régional du Centre, du Centre
de Théâtre-Action
© Benjamin Struelens
mar 7
février
jeu 9
février
20 h
20 h
La Luna - Maubeuge
Le Manège
Maubeuge
11 / 8 €
quota passeport 200
11 / 8 €
quota passeport 200
HARPE
HUMOUR
CéCILE CORBEL
KEV ADAMS
Soirée organisée
dans le cadre du 18e festival Cécile Corbel revient au festival Harpe en Avesnois, où son talent avait déjà
Harpe en Avesnois.
fait merveille en 2008. Musicienne, chanteuse et compositrice, elle s’inspire des
musiques traditionnelles de Bretagne et d’ailleurs pour nourrir ses chansons esPlus d’infos sur
sentiellement centrées sur la harpe et le chant.
www.harpeenavesnois.com
Après avoir co-composé et interprété la musique de Arrietty le petit monde des
chapardeurs, dernier film d’animation de Miyazaki, elle revient à une musique
plus acoustique. Son dernier album est un retour aux sources de la harpe. Elle
se plonge dans les contes et mélodies ancestrales pour créer des chansons aux
sonorités celtiques teintées de féérie.
The Young Man Show
A 20 ans, Kev Adams fait marrer les ados. Il décrit leur quotidien : la puberté, les
profs, les premières copines, MSN et les parents.
« C’est trop ça », disent-ils en l’écoutant.
Tout nouveau venu dans le stand up, son premier spectacle The Young Man
Show est à savourer entre amis et en famille. Kev Adams a une bonne bouille de
gamin sympa, prêt à reconnaitre que si rien n’est facile au moment de l’adolescence pour les jeunes, les choses ne sont pas beaucoup plus simples pour leurs
parents.
Avec simplicité et générosité, il chantonne, danse avec énergie et se raconte de
façon saine et sans manières.
© Fifou
© Malgorzata Maj/Bran Music
56
57
jeu 9
février
mar 14
février
Théâtre le Manège
Mons
Espace
Gérard Philipe
Feignies
20 h
20 h
11 / 8 €
quota passeport 70
durée 1h30
11 / 8 €
quota passeport 150
Concert / Tango
THéâTRE
ASTORIA 2021
UNE HISTOIRE DITE
PAR UN IDIOT
Astoria plays Astor Piazzolla
L’ensemble Astoria a la particularité d’interpréter exclusivement l’œuvre du
compositeur argentin Astor Piazzolla, adaptée et transcrite par l’accordéoniste
Christophe Delporte.
Théâtre de Chambre / Christophe Piret
En faisant surgir au premier plan la qualité d’écriture des compositions, Astoria veille également à préserver l’ensorcellement rythmique et mélodique des
originaux.
Les standards du ‘tango nuevo’ parcourent une large gamme de sentiments,
allant de la tendre malice à la douce nostalgie en passant par la joie débordante.
Musique, chant, danse et vidéo au service du grand maître argentin…
Accordéon, accordina, bandonéon Christophe
Delporte / Violon Isabelle Chardon /
Violoncelle Eric Chardon / Léonardo Anglani,
piano / Percussions et section rythmique Santo
Scinta / Invitée spéciale Jennifer Scavuzzo,
chant/ Monika Dominguez, danse / Dante
Dominguez, danse.
Texte, conception et mise en scène Christophe
Piret / Assistante à la mise en scène Tamara
Saphir / Interprétation Thierry Dupont,
Emmanuelle Destremau, Elena Harvier_Zhilova,
Christophe Hocké / Musique et espaces
sonores Benjamin Delvalle / Scénographie
Christophe Piret / Construction Grégoire
Chombard, Rémi Dursin / Régie générale
Thierry Montaigne / Production Théâtre
de chambre / 232 U, Aulnoye_Aymeries /
Coproduction Le Bateau Feu, Scène Nationale
– Dunkerque, La Comédie de Béthune,
Centre Dramatique National – Béthune, La
Rose des Vents, Scène Nationale – Villeneuve
d’Ascq / Avec le soutien du Le Manège, Scène
Nationale – Maubeuge
© Droits réservés
© 232U
58
59
Le cinéma de nos vies est la question principale de ce nouveau spectacle.
Sommes-nous parlés par quelque chose qui nous dépasse ?
L’écriture du « scénario de nos jours » appartient-il à un livre ancien hérité de je
ne sais qui, ou au mouvement de notre liberté ?
Comment peut–on réécrire, recommencer le plan, retourner la scène pour la
35e fois ?
Est-ce que ce que je vis de la même manière dans un plan large ou un gros plan ?
Le cinéma de nos vies et ses dérives réelles ou imaginaires. Le cinéma de nos vies
peut aussi parfois nous mettre hors de nos vies. Ou lui donner tout son sens.
C’est aussi une histoire d’images, de corps dans la lumière.
De l’attraction des corps dans la lumière.
De la liberté des peaux dans cette lumière.
D’histoires qui doivent s’inventer sans pudeur dans la lumière artificielle du
plateau de tournage.
Quand on joue on rentre souvent au plus profond des choses. S’écarter de nos
lignes de vie fait résonner différemment notre « normalité ».
S’écarter de nos vies nous amène quelques fois au cœur, à l’essentiel caché.
Christophe Piret
mar 14 > jeu 16
février
20 h
La représentation
du 16 février est
traduite en Langue
des Signes
jeu 16
février
THÉÂTRE LE MANèGE
MONS
durée 1h30
11 / 8 €
quota passeport 70/SOIR
20 h
Brasserie Monceau
Saint - Waast
6€
quota passeport 50
Danse / Théâtre / Cinéma
CONCERT
KISS & CRY
(NANODANSES)
DGIZ / FANTAZIO
Michèle Anne De Mey et Jaco Van Dormael
« Où vont les gens quand ils disparaissent de notre vie, de notre mémoire ? »
C’est la question qui hante Gisèle alors qu’elle attend, seule, sur un quai de gare.
Elle pense à tous ses disparus : à ceux qui se sont évanouis dans les brumes de
l’existence, ceux qui ont cheminé un temps avec elle et auxquels le destin l’a
arrachée ou dont elle s’est défaite par lassitude ou par désamour. S’ouvre alors
littéralement le tiroir des souvenirs…
Spectacle inédit, Kiss & Cry (NanoDanses) confronte sur le plateau, cinéma, danse,
texte, théâtre et bricolages de génie. Dans un décor fait de maisons de poupée
et de personnages miniatures, Jaco Van Dormael, Michèle Anne De Mey et leur
équipe invitent le spectateur à assister à un spectacle chorégraphique tout à fait
particulier dont les acteurs sont les mains des danseurs, à une véritable séance de
cinéma ainsi qu’au making-of du film et ce, au même instant.
Kiss & Cry (NanoDanses) est un spectacle ambitieux porté par un collectif qui
bouscule les frontières de toutes les disciplines artistiques pour créer devant
vos yeux un spectacle chaque jour différent et unique.
Dgiz
Lucky Luke du verbe, DGIZ mêle hip-hop décalé et flows débridés, textes où
s’articulent autodérision et biographie salée, lignes mélodiques structurées et
instruments acoustiques inspirés. Freestyleur déchaîné, jamais en manque de
mots, de rimes et d’ironie, Dgiz s’immisce partout : rappeur de cité, de cabaret,
de salon bourgeois ou de squatt underground, son don d’ubiquité ne cesse de
surprendre. Slameur virtuose, ses textes sont pertinents. Il passe en revue les
maux de sa génération entre béton et prison, sans pour autant tomber dans les
clichés du genre. Plutôt que de vociférer sa rage, il l’évoque et l’effleure avec
intelligence mêlant les mots à des sons jazz et hip-hop, le tout dans un flow
impressionnant de rapidité.
Idée originale Michèle Anne De Mey et Jaco
Van Dormael / Création collective Michèle
Anne De Mey, Gregory Grosjean, Thomas
Gunzig, Julien Lambert, Sylvie Olivé, Nicolas
Olivier, Jaco Van Dormael / Chorégraphie
et NanoDanses Michèle Anne De Mey et
Gregory Grosjean / Mise en scène Jaco Van
Dormael / Texte Thomas Gunzig / Scénario
Thomas Gunzig et Jaco Van Dormael/ Lumières
Nicolas Olivier / Image Julien Lambert /
Assistante Caméra Aurélie Leporcq /Décor
Sylvie Olivé assistée de Amalgame - Elisabeth
Houtart et Michel Vinck / Assistant à la mise
en scène Benoît Joveneau, Caroline Hacq /
Design sonore Dominique Warnier / Son Boris
Cekevda / Manipulations et interprétation
Bruno Olivier, Gabriella Iacono, Pierrot
Garnier / Accessoiriste stagiaire Sophie
Ferro / Construction et accessoires Walter
Gonzales, Amalgame - Elisabeth Houtart et
Michel Vinck / Régie générale Nicolas Olivier /
Techniciens de création Gilles Brulard, Pierrot
Garnier, Bruno Olivier / Musiques George
Frideric Handel, Antonio Vivaldi, Arvo Pärt,
Michael Koenig Gottfried, John Cage, Carlos
Paredes, Tchaikovsky, Jacques Prevert Ligeti,
Henryk Gorecki, George Gershwin / Production
Charleroi/Danses, Centre chorégraphique de
la Communauté française / Co-production le
manège.mons/Centre Dramatique et le Grand
Théâtre de Luxembourg
Slam, contrebasse Dgiz / Chant, contrebasse
Fantazio
© Maarten Van den Abeele
© Cécile Voutes
60
61
Fantazio
Fou du roi chaotique au royaume de l’underground, « l’homme aux doigts
défoncés » invite dans son cortège débraillé de vertigineuses et improbables
mélodies punk, jazz, rock aux cuivres inquiétants, d’hypnotiques poèmes
à l’énergie sauvage et autres voix surréalistes ou oniriques. Ce « king of
nowhere » subversif, génial contrebassiste, nous fait prendre part à cinq mille
ans de danse crue...et de grands pas chassés, telle une tarentelle ahurissante
et endiablée.
mar 21 & mer 22
février
jeu 23
février
20 h
20 h
Le Manège
Maubeuge
Centre Culturel
André Malraux
Jeumont
durée 1h
11 / 8 €
quota passeport 100/soir
durée 1h30
11 / 8 €
quota passeport 200
THéâTRE
HUMOUR
COURTELINE
EN DENTELLES
GASPARD PROUST
Gaspard Proust est la nouvelle coqueluche des amateurs d’humour. Gaspard
Proust se met dans la peau d’un atroce et suffisant personnage et dézingue à
tout va sur scène. C’est LE nouveau comique qu’on va adorer détester ! Loin devant les autres, Gaspard Proust est la découverte humoristique la plus affutée
de l’année.
Jérôme Deschamps / Lecture surprenante, rieuse et grinçante
Depuis toujours, Jérôme Deschamps fait son miel d’un combat contre la bêtise
qui serait le propre de la nature humaine.
Ainsi vit-il, comme un retour à la source de son inspiration première, la remise
sur le métier du théâtre de Georges Courteline qui, sabre au clair, charge en
permanence contre les petites bassesses et les grandes faiblesses qui font de
nos vies des enfermements aussi risibles qu’inquiétants.
Avec Courteline en dentelles, Jérôme Deschamps relève une fois de plus le gant
pour affronter la crétinocratie à mains nues. Pour les besoins de sa cause, il
s’adjoint le concours d’un émérite bretteur de la scène en la personne du très
piquant Michel Fau. Lancés dans leur ping-pong drolatique, les duettistes en
habits de soirée et pupitres sous le nez s’amusent à l’envi de cette partition où
chaque mot fait mouche.
Cette promenade de santé dans l’univers de Georges Courteline s’avère dès à
présent une course d’étapes. Puisant aux Scènes de la vie des cabots, à Dindes
et grues et aux Gaîtés de l’escadron, Jérôme Deschamps et Michel Fau visent
à l’échappée belle dans une grande boucle incontournable qui enfourche l’humour pour mieux prôner la révolte.
LIBERATION
Il est arrivé, celui que nous n’attendions plus, cet enfant terrible au nom anachronique, Gaspard Proust, qui ose tout, absolument tout. L’humour noir, très noir est
son royaume désenchanté et il le manie à la pointe de sa plume vitriolée, épurée,
sans peur ni retenue. Il est libre, Gaspard, et vraiment à part dans la galaxie, qui
ronronne souvent en rond, du one-man-show. Un ovni, Proust, à la recherche du
rire perdu, grave et pas gras, sur les pas de Desproges au XXIe siècle. (…) Gaspard Proust est un cas, l’humoriste à suivre et à ne plus quitter.
LE POINT
Pièces courtes de Georges Courteline / Un
spectacle de Jérôme Deschamps / Avec
Jérôme Deschamps et Michel Fau / Production
Deschamps & Makeiëff
© Joachim Olaya
© Alain Leroy
62
63
mar 28
février
>
sam 3
mars
20 h
dim 4
mars
sam 3
mars
16 h
THÉÂTRE LE MANèGE
MONS
durée 2h30
11 / 8 €
quota passeport 70/SOIR
20 h
Salle des
Arbalestriers /
Maison Folie
Mons
11 / 8 €
quota passeport 35
Théâtre
LE ROI LEAR
De Shakespeare / Traduction Françoise Morvan et André Markowicz
Mise en scène Lorent Wanson
C’est l’heure des grands choix pour le Roi Lear ! Au crépuscule de son pouvoir,
il va passer son royaume à la nouvelle génération : ses filles. Pour ce faire, il
prépare une surprise qu’il pense magnanime : mettre de côté la raison d’Etat en
lui préférant la raison du Cœur. En somme, l’avenir du pays se fera sur l’autel du
« Combien tu m’aimes ? ». Ainsi s’emballe la furie spectaculaire du Roi Lear : la
mèche est allumée pour incendier la raison, précipiter le monde sur la falaise,
face à son destin.
Fable métaphysique de l’absurde, spectacle épique, mascarade aigre, drame familial corrosif ou pièce politique sur l’inanité du pouvoir ? Le Roi Lear est avant
tout une pièce d’acteurs, de corps, de mots qui jouent et assènent ; une pièce
vertigineuse, ludique et terrible, classique et moderne, immortelle.
Une toute nouvelle adaptation de Françoise Morvan et André Markowicz interprétée par une distribution de haut vol (Jean-Marie Pétiniot, Philippe Jeusette,
Benoît Van Dorslaer, Julien Roy, Yvain Juillard, Delphine Bibet, Sylvie Landuyt et
quatre jeunes acteurs issus de nos écoles), accompagnée sur scène au clavecin
par Fabian Fiorini.
+ film +
GET YOUR FUNK !
retraçant le processus de
formation des participants
et ses moments clefs.
Danse hip-hop
Apéro / Création
ven 2 mars - 19 h 15
Rejoignez-nous autour d’un
apéritif convivial lors duquel
nous ouvrons votre appétit
et titillons votre curiosité
sur le spectacle à venir !
voir p 113
Mise en scène Lorent Wanson / Avec Delphine
Bibet, Lindsay Ginepri, Philippe Jeusette, Yvain
Juillard, Guillaume Kerbusch, Loïg Kervahut,
Sylvie Landuyt, Jean-Marie Pétiniot, Benoît
Randaxhe, Julien Roy, Benoit Van Dorslaer,
Fabian Fiorini / Lumières Xavier Lauwers /
Costumes Patty Eggerickx / Scénographie
Daniel Lesage / Assistante à la mise en scène
Anne Festraets / Production le manège.mons/
Centre Dramatique, le Théâtre du Parc, Théâtre
Epique/Cie Lorent Wanson / Avec l’aide du
Centre des Arts scéniques
Avec Youness Ayoutue, Mehdi Alami Badissi,
Julien Carlier, Youri Garfinkiel, Adélaïde
Hane, Angélique Kaba, Vanarith Kang, Joanna
Kabongo, Milan Labouiss, Eliane Nsanze, Elora
Pasin, Antoine & Arthur Pedros, Feras Shaban,
Zack Skate, Jehan Smets / Projet collectif :
première étape de travail présentée à Lezarts
Danses Urbaines au Bozar (Bruxelles) et à
Charleroi/Danses / Porteur de projet Arrondi
ou art, on dit ? Vanarith KANG / Porteurs de
projet Les absents ont toujours tort (tilla) Arthur
et Antoine Pedros
Une initiative du danseur et chorégraphe
Jean-Claude Pambè Wayack et du Centre
Culturel Jacques Franck / En coproduction
avec Charleroi/Danses, la Compagnie Victor
B, Les Halles, le manège.mons/ Maison Folie, le
Théâtre de Namur / En partenariat avec Lezarts
Urbains / Avec l’aide du Ministère de la Culture
et de l’Audiovisuel de la Communauté française
et de la de la Direction générale de la culture de
la Communauté française Wallonie-Bruxelles /
Film Get your Funk ! réalisé par Anne Closset,
Athanor production (Bruxelles)
© Carine Demange
© (In)Extenso
64
65
DU TREMPLIN
à LA SCèNe
Fin 2009 a lieu la première étape du projet « Du Tremplin à la Scène » : dans quatre
villes de la Communauté française, de jeunes danseurs sont sélectionnés pour
participer à une formation professionnelle aux danses hip-hop et aux techniques
scéniques. Ces jeunes talents vous proposent à présent leurs créations.
Projet collectif
Ce projet a vu le jour au cours des formations, sous le regard des dramaturges
Angélique Wilkie et Carmen Blanco Principal.
Arrondi ou art, on dit ?
Cette création allie danse et arts plastiques. Pourquoi ne pas utiliser son corps
tel un pinceau dansant sur sa toile ? Si les interprètes n’ont pas la prétention de
pouvoir accomplir des œuvres de maîtres, ils ont la capacité d’utiliser leurs techniques en danse, leurs énergies et la musique pour entrer dans un processus de
création plastique.
Les absents ont toujours tort (tilla)
Au départ de ce projet : des danseurs réunis par le « Tremplin » et par un sens de
l’humour et du second degré partagé. Cette bonne humeur alliée à la technique
donnent un spectacle léger, inspiré non seulement de grands noms de la danse
mais également de grands humoristes.
mer 7
mars
20 h
Salle des
Arbalestriers /
Maison Folie
Mons
mer 14
mars
20 h
Lotto Mons Club
Mons
durée 1h
11 / 8 €
quota passeport 35
15 / 10 €
Public debout
quota passeport 80
Musique de Chambre
concert
MOVED IN
TRANSLATION
ZITA SWOON
GROUP
Musiques Nouvelles String Quartet
Musiques Nouvelles String Quartet développe la musique de chambre au sein
de Musiques Nouvelles, recherche de nouvelles compositions, explore et mêle
les univers sonores pour un concert unique où cohabitent le grand répertoire et
les chefs-d’œuvre de demain.
Wait for me
Dans
le cadre
d’ARS MUSICA
En 2010, Stef Kamil Carlens - leader de Zita Swoon - se rend au Burkina Faso
en quête d’artistes disposés à s’engager dans un partenariat. Il y rencontre musiciens, chanteurs et griots avec lesquels il passe des jours musicalement prometteurs.
Une collaboration vzw WCC
Zuiderpershuis et vzw Wolvin
soutenue par le Ministère de
la Communauté flamande de
Belgique
Entre le Japon de Hikaro Kiyama et les différents trains de Steve Reich, le quatuor sollicite aussi dans le cadre d’Ars Musica une création du jeune compositeur
belge Gwenaël Grisi.
Programme
Hikaro Kiyama, String Quartet
Gwenaël Grisi, Création Mondiale (Découverte Jeune Compositeur)
Steve Reich, Different trains
De fil en aiguille, de voyages en découvertes, se crée Wait for me – la rencontre
de mélodies blues et folk avec la musique traditionnelle ‘mandingue’ d’Afrique
de l’Ouest, en bambara, en anglais et en français dans le texte !
Mon monde devenait soudain plus grand. Je devenais une partie d’un univers
dont j’avais à peine soupçonné l’existence. Autour de nous, un groupe d’adultes
et d’enfants écoutaient. C’était une scène paisible, avec l’un d’entre eux servant
le thé qu’il avait soigneusement préparé. Quel honneur d’être ici ! Quelle intense
et superbe expérience !
Stef Kamil Carlens
Coproduction le manège.mons/Musiques
Nouvelles – Ars Musica
Voir p. 114
© Sébastion Walnier
© Droits réservés
66
67
FESTIVAL
VIA
mar 20 mars
dim 1er avril
Maubeuge – Mons
Festival international et interdisciplinaire de théâtre, danse, musique et arts électroniques, VIA est une plateforme contemporaine où se côtoient chaque année des performances, des spectacles et des installations
numériques à Maubeuge et à Mons.
Pour cette nouvelle édition, le festival Via a choisi de donner un coup de projecteur sur une ville : MONTREAL
Théâtre / Opéra / Création
LES AVEUGLES
D’après Maurice Maeterlinck /
LOD / Patrick Corillon & Daan Janssens
mar 20 > jeu 22 mars - 20 h
Théâtre Le Manège - Mons
11 / 8 €
quota passeport 70/SOIR
À quoi l’homme occidental est-il aveugle ? Avec quoi a-til perdu le contact ? Avec lui-même, semble-t-il… Avec la
nature qui l’entoure…
Patrick Corillon, plasticien et créateur liégeois, et Daan
Janssens, jeune compositeur gantois, adaptent la pièce
fascinante de Maurice Maeterlinck en parabole sur la cécité dans tous ses sens.
À un univers musical sombre et tragique, quasi hypnotisant, répond une scénographie claire et lumineuse… 6
chanteurs et 6 musiciens habitent cet espace troublant
dans lequel il est en même temps midi et minuit, dans lequel la catastrophe est imminente et pourtant imaginaire.
Musique Daan Janssens / Livret Maurice Maeterlinck / Concept Patrick Corillon & Daan
Janssens / Coach Dominique Roodthooft / Vidéo Ludovic Burczykowski / Chef D’orchestre
Filip Rathé / Répétiteur Henry Kelder / Lumières Eric Soyer (o.v.) / Jeu Patrick Corillon /
Chant VocaalLAB avec Emilie De Voght, soprano / Els Mondelaers, mezzosoprano / Esther
Kuiper, mezzosoprano/Kevin Skelton, tenor/Tiemo Wang, bariton/Maciej Straburzynski,
bas-bariton / Musique Musiques Nouvelles : Kim Van den Brempt, piano / Pierre Quiriny,
percussions / Berten D’Hollander, flûte / Charles Michiels, clarinette / Jean-Pol Zanutel,
violoncelle / NN, accordéon / Production LOD / Coproduction VocaalLAB, Le manège.
mons/ Centre Dramatique/ Musique Nouvelles/ CECN
© Droits réservés
Apéro / Création
jeu 22 mars - 19 h 15
Rejoignez-nous autour d’un apéritif convivial lors
duquel nous ouvrons votre appétit et titillons votre
curiosité sur le spectacle à venir !
69
VIA / MONTRÉAL
22 > 31 mars
VIA / Montréal, c’est 10 jours pendant lesquels vous
pourrez découvrir la vitalité de la scène montréalaise :
DANSE
KATIE WARD - Rock Steady
FREDERICK GRAVEL - Gravel Works
LOUISE LECAVALIER - A few minutes of Lock
INSTALLATION / PERFORMANCE
MARTIN MESSIER - Sewing Machine Orchestra
MARTIN MESSIER ET CAROLINE LAURIN-BEAUCAGE
- Hit and Falls
NICOLAS BERNIER ET MARTIN MESSIER –
La chambre des machines
THÉÂTRE
MARIE BRASSARD / INFRAROUGE - Moi qui me parle
à moi-même dans le futur
Programmation sous réserve
de modifications
dim 18
mars
mar 10 & mer 11
avril
Théâtre Léo Ferré
Aulnoye-Aymeries
Le Manège
Maubeuge
15 / 10 €
quota passeport 200
11 / 8 €
quota passeport 100/soir
18 h
20 h
chanson française
DANSE
Catherine Lara
R.A.F. Crew
R.A.F. CITY’Z
Dans le cadre des 7 Rencontres Léo Ferré
es
1ère partie
S’il fallait évoquer le parcours de Catherine Lara, on pourrait s’amuser à paraphraser la fameuse réplique du film Love Story : « elle aime Mozart, Bach, les
Beatles… » mais il faudrait sans doute ajouter le rock, Bizet, Chopin, la world,
le jazz, le flamenco, Léo Ferré… Car cette artiste de variété dans le sens le plus
large et noble du terme, est avant tout une amoureuse de La musique. On ne
s’étonnera donc qu’à moitié qu’elle se livre cette fois à un exercice totalement
inédit pour elle : enregistrer un album de reprises. Baptisé « une voix pour Ferré », ce projet lui trottait dans la tête depuis deux ans.
POLE ESPOIR
1 flux
Leurs « City’Z » ou mondes s’inspirent des métissages et influences diverses
qui les caractérisent : un savoureux mélange empreint de grande technicité, de
sensibilité et de virtualité. Un voyage à découvrir sans plus attendre.
Le spectacle de ces six jeunes danseurs, bardés d’expériences dans des compagnies repérées, a tout d’un cocktail euphorisant entre vitamines de jeunesse et
coup de pied aux fesses (…). R.A.F Crew, qui n’a pas pour rien décroché le titre de
champion du monde à l’International Championship de Las Vegas en 2009, invente à tour de jambes une écriture hip-hop assez folle pour se permettre toutes
les contorsions possibles. LE MONDE
Musicienne inspirée et respectueuse de l’œuvre de Ferré, accompagnée de 7
musiciens, Catherine Lara nous offre ici un vrai travail d’orfèvre.Elle interprétera
également son propre répertoire.
Pour la 7e édition, Le Centre Léo FERRE en partenariat avec la ville d’AulnoyeAymeries organise les 16, 17 et 18 mars des concerts, expositions, montages vidéo, conférences sur le thème du mysticisme.
De et avec Romuald Brizolier alias Romss,
Grichka Caruge alias Monsta Madness, Marvin
Gofin alias Mar20, Nicolas Medea alias Ace974,
Francis Quessary alias 6Franc / Création sonore
soFLY / Création des costumes Mario Faundez
alias El Guerrero / Lumière Philippe Diet, avec
toute l’équipe du Théâtre National de Chaillot
Production Théâtre National de Chaillot /
Coproduction Maison Folie Wazemmes – Ville
de Lille.
Dans le cadre de ces Rencontres Annuelles, un « Espace « Léo Ferré », dédié à
l’œuvre complète et multiforme de l’artiste, sera inauguré au cœur de la nouvelle médiathèque.
Programme complet dès Septembre – www.aulnoye-aymeries.fr
Dans un imaginaire proche des mangas, les R.A.F. Crew se proposent de nous
faire découvrir leur démarche artistique à travers une danse ultra physique.
© Droits réservés
© Little Shao
70
71
pole espoir - 1 flux
C’est un véritable métissage de genres chorégraphiques que met en scène Afid
Zekhnini avec ces 5 jeunes artistes. Associant à la fois break, hip-hop, danse
contemporaine ou encore classique, il a voulu mettre en avant cette diversité
culturelle mais aussi travailler avec des individus, qui ont tous quelque chose à
apporter et où chacun a sa place malgré des parcours opposés.
sam 14
avril
20 h
La Luna
Maubeuge
ven 20
avril
20 h
jeu 12
avril
dim 22
avril
20 h
Espace
Gérard Philipe
Feignies
11 / 8 €
quota passeport 150
16 h
Théâtre Royal
Mons
20 / 15 €
quota passeport 200/soir
CONCERT – ROCK - FOLK
Opéra
ROCOCO
CARMEN
Opéra de Georges Bizet
Rococo, ex-Idol, est un groupe français composé de trois amis : François Poggio, Pierre Lavandon et Éléonore Dubois-Jouy. Ensemble, ils ont réalisé leurs
premières performances scéniques notamment dans les premières parties de
Pony Pony Run Run, Izia ou encore Da Silva. La chanteuse franco-américaine interprète en anglais des chansons pop s’inspirant à la fois du folk américain et du
rock londonien. Ce savant mélange donne naissance à une musique accueillante
et stimulante, érudite et vibrante, tour à tour profonde et légère qui ressemble
à l’idéale conjonction de leurs trois natures.
Dans le cadre du projet Interreg IV Musique en sol mineur, le Centre Culturel, la
Commune de Frameries ainsi que la Ville de Maubeuge produisent en 2012 une
version originale de l’opéra Carmen de Georges Bizet.
Dans le cadre du projet Interreg IV / Productions Centre
Culturel de Frameries et la
Ville de Maubeuge
Mêlant compétences artistiques de haut niveau et apprentissages pédagogiques d’excellence, ce spectacle lyrique intègre donc un grand nombre de professionnels aguerris mais aussi des artistes amateurs en devenir.
Il promet d’ores et déjà une grande authenticité : les meilleurs élèves de l’Académie de La Bouverie, du Conservatoire de Maubeuge et de l’Ecole de danse
Arte Corpo y prennent place, entourés et épaulés par des professionnels de
grand renom tels Romi Esteves qui incarne une splendide Carmen des temps
modernes !
Le grand thème de la liberté qu’inspire Carmen est omniprésent et ressenti tout
au long de cette création différente et originale...
© Droits réservés
72
© Droits réservés
73
mar 17 & mer 18
avril
mar 17
avril
20 h
La Luna
Maubeuge
durée 2h10
11 / 8 €
quota passeport 100/soir
20 h
Théâtre Royal
Mons
11 / 8 €
quota passeport 200
/ mercredi 18 avril
THéâTRE
LE DINDON
concert
UNE SOIRéE
SUAREZ
La soirée du mardi 17 avril
est parrainée par Le Rotary
De Georges Feydeau / Mise en scène Philippe Adrien
La soirée du Mercredi 18 avril
Feydeau est un savant en matière d’embarras, bousculades, tournis, chutes, est parrainée par le Crédit
ratages et autres “catastrophes” auxquelles le genre humain est par définition Agricole du Nord
exposé : deux jeunes femmes qui ont juré de prendre un amant si elles étaient
trompées, deux sémillants noceurs tout prêts à leur rendre ce service, une volcanique Anglaise qui menace de se suicider, un Londonien à l’accent marseillais, Mise en scène Philippe Adrien / Avec Vladimir
un médecin-major retraité et sa femme, sourde comme un pot, une cocotte, des Ant, Valérie Blanchon, Eddie Chignara, Pierre
Diot, Bernadette Le Saché, Pierre Lefebvre,
grooms et un commissaire de police. Qui sera le dindon de la farce ?
Guillaume Marquet, Florence Müller, Juliette
Philippe Adrien va jusqu’au bout de la folie tantôt hilarante, tantôt angoissante,
de ce théâtre d’acteur aussi complexe que jouissif (…). Fragilité des amoureux
qui ne retiennent pas le nom des partenaires qu’ils disent adorer. Détresse des
hommes qui aiment « toutes les femmes », même si « ça n’est pas flatteur pour
chacune ». Fantasmes des épouses fatiguées d’avoir « toujours le même mari »,
surtout celles, les plus vertueuses, qui rêvent ouvertement d’être cocues pour
pouvoir crier vengeance en s’offrant au premier venu…
LE MONDE
4 nominations aux Molières 2011 Molière du théâtre public, Molière du metteur
en scène (Philippe Adrien), Molière du jeune talent masculin (Guillaume Marquet - lauréat), Molière du décorateur / scénographe (Jean Haas)
Suarez & Musiques Nouvelles String Quartet
On les a connus qui débutaient puis décollaient grâce à un premier album très
réussi qui a accroché le public… Depuis 2008, Suarez a grandi, composé un
deuxième album et s’est produit sur les plus grandes scènes belges (dont celle
du Doudou !).
Poissonnier, François Raffenaud, Mila Savic,
Joe Sheridan Décor Jean Haas assisté de
Florence Évrard / Lumières Pascal Sautelet
assisté de Maëlle Payonne / Musique et son
Stéphanie Gibert / Costumes Hanna Sjödin
assistée de Camille Lamy / Maquillages
Cornelia Quehenberger / Mouvement Sophie
Mayer / Collaboration artistique Clément
Poirée / Direction technique Martine Belloc /
Régie en tournée Maëlle Payonne (ou Carlos
Perez), Ivan Paulik et Richard Granet /Habillage
Emilie Lechevalier / Presse Pascal Zelcer /
Administration de tournée Marie-Noëlle Boyer,
Guillaume Moog, Lola Lucas et Huguette
Kingué / Production ARRT/Philippe Adrien,
compagnie subventionnée par le ministère de la
Culture et la Ville de Paris, avec la participation
artistique du Jeune Théâtre National et le
soutien de l’Adami, en coréalisation avec le
Théâtre de la Tempête.
Trois Malgaches et un Belge d’origine italo-espagnole, vivant à Mons, un cocktail
inattendu mais très séduisant, fait d’ingrédients puisés dans les musiques du
monde et la pop anglo-saxonne, le tout en français !
Mons nous permet un certain recul, c’est un point d’ancrage, on y revient toujours
et ça nous fait du bien.
Ils sont ici accompagnés des cordes subtiles du quatuor Musiques Nouvelles
String Quartet et de quelques invités « surprise », pour un concert unique, exceptionnel à l’occasion du dixième anniversaire du manège.mons.
© Chantal Depagne Palazon
© Julie Mazy
74
75
jeu 19
avril
20 h
Théâtre Léo Ferré
Aulnoye-Aymeries
mer 2 > dim 6
mai
durée 1h15
11 / 8 €
quota passeport 200
THéâTRE
UNE ODYSSEE
D’après l’œuvre d’Homère / Cie de l’Oiseau Mouche
La compagnie de l’Oiseau Mouche est composée d’une troupe de 23 comédiens, tous en situation d’handicap mental. Cette compagnie a présenté son
premier spectacle en 1981. Depuis, 34 autres spectacles de théâtre ou de danse
ont été créés et présentés en Europe et dans le monde.
Arts hybrides / Expositions / Installations / Scènes participatives
Soirée parrainée par
le Lion’s Club
Maubeuge-Hainaut
Pour sa nouvelle mise en scène, Christophe Bihel adapte le mythe d’Ulysse issu
de l’Odyssée d’Homère. Une Odyssée se veut proche de la réalité historique
tout en étant poétique, touchante et joyeuse.
Les dialogues, parfois cocasses et les répliques, souvent irrésistibles, offrent
des enchaînements inattendus qui maintiennent en alerte un spectateur réjoui.
(…) Ebouriffants d’authenticité, d’humanité, de justesse et surtout de talent, ces
grands comédiens à la sincérité désarmante nous enchantent, apportant un
souffle unique aux lignes d’Homère.
La Voix du Nord
SITE DES
ARBALESTRIERS /
MAISON FOLIE
Mons
Adaptation et mise en scène Christophe Bihel /
Un spectacle de La compagnie de l’Oiseau –
Mouche / Avec Christophe Bihel, Lothar Bonin,
Martial Bourlart, François Daujon, Florence
Decourcelle, Thierry Dupont, Hervé Lemeunier,
Valérie Szmigielski, Valérie Vincent / Régie
Générale, création lumière Frédéric Notteau /
Régie Plateau Sébastien Gellens / Sébastien
Simon / Assistant à la mise en scène (stagiaire)
Nicolas Lehnebach / Costumes Sandrine
Zimmer / Création musicale Thierry Dupont /
Production Compagnie l’Oiseau – Mouche /
Coproduction Le Bateau Feu, scène nationale
de Dunkerque / Avec le soutien de la Fondation
de France.
Réseau Open Latitudes – Les Halles (B),
Latitudes Contemporaines (F), L’Arsenic (CH),
le manège.mons / Maison Folie (B), Body/Mind
Varsaw (PL), Le Phénix (F), Teatro delle Moire (I),
SinARTS (H) / Avec le soutien du programme
« Culture » de l’Union Européenne
Les Laboréales – soutien à la jeune création :
Coproduction du manège.mons/ Maison Folie,
de La Bellone-Maison du Spectacle (Bruxelles),
du Centre des Arts Scéniques et du CIFAS
(Centre international de formation en arts du
spectacle) / En partenariat avec les écoles
supérieures d’enseignement artistique de
Communauté française
© Nicolas Millot
Prenez des formes artistiques émergentes, des propositions audacieuses à la
croisée des chemins entre arts plastiques, visuels et de la scène, des démarches
qui décryptent notre société, notre environnement, des artistes qui n’ont pas
peur de surprendre, des citoyens qui s’expriment… Mélangez bien, et vous obtenez un cocktail de découvertes !
Cinq jours de rire et d’émotion, de moments forts ou plus fragiles, le tout dans
une ambiance festive et conviviale.
Nous ne résistons pas au plaisir de vous dévoiler l’une des propositions : en tournée après son passage au Festival d’Avignon, Rachid Ouramdane vous présente
son Exposition Universelle le mercredi 2 mai. Le chorégraphe interroge l’imagerie officielle – formes idéalisées de corps triomphants – et la manière dont une
pensée politique peut imprégner les individus jusque dans leur intimité.
Programme complet sur www.lemanege.com en mars 2012
© Christophe Mazet
76
FOCUS
DéCOUVERTE
UN PAS DE TROP
77
FESTIVAL
TILT !
dim 22
ven 27
avril
Mons
La cinquième édition du Festival Tilt ! promet de grands moments aux jeunes spectateurs ! Deux spectacles
forts, liés à l’actualité, qui questionnent chacun à leur manière notre vision du monde et de l’Autre. Magie
et féérie de l’univers de la compagnie chilienne Teatro Cinema, force et présence de la troupe flamande de
Haven 010 laisseront incontestablement des traces dans les mémoires !
Théâtre
Théâtre / Marionnettes
Michaël De Cock
Cie Teatrocinema
HAVEN 010
dim 22 avril - 16 h
lun 23 avril - 13 h30 / 20 h
Théâtre Le Manège - Mons
11 / 8 €
En néerlandais et français surtitré
quota passeport 70
Un vieux hangar près du port d’Anvers. La nuit tombe.
Mourad, un jeune Algérien sans papier, est en route pour
Ostende, d’où il veut tenter de rejoindre l’Angleterre. Erik,
un jeune entrepreneur flamand, a besoin d’un coup de
main et le prend avec lui. En route, ils parlent. De leur monde, de ce qu’il est aujourd’hui et de ce qu’il pourrait devenir demain. Cinq femmes voyagent avec eux – invisibles.
Dans HAVEN 010, son, image et texte se mêlent pour
raconter l’histoire d’une odyssée contemporaine.
Les mots et les images s’inspirent de témoignages et
d’entretiens récoltés au fil des années auprès de réfugiés.
Ils sont habillés d’un univers sonore à la fois étrange et
familier porté par le chant, le violon, l’accordéon et la
clarinette.
Un voyage souvent difficile, qui passe par nos routes, nos
villes et nos ports.
Avec Camilla Barratt-Due (accordéon, voix - Norvège), Inge Büscher (costumes - Belgique),
Charo Calvo (electro-acoustique - Espagne), Michael de Cock (texte et mise-en-scène Belgique), Stef Depover (scénographie - Belgique), Geert De Wit (son - Belgique), Ruud
Gielens (actor - België), Hadewig Kras (chant et basse), Ana Naqe (chant et violon - Albania),
Marija Pavlovic (clarinette - Croatie), Kristin Rogghe (dramaturgie - Belgique), Eric Thielemans
(coach et oreille extérieure), Judith Vindevogel (chant et direction musicale - Belgique),
Mourade Zeguendi (comédien - Belgique) / Le chœur Safet Gavranaj, Awa Jassey, Ehmed
Houja, Delroy Kenneth Lampart, Hashmatullah Yousafi, Ajan Karunaianataan, Vivienne Wanjiru,
Richard Maungmaung, Idrissa Mbengue, Zekeria Rezaie, Wahid Khanjar, Jamal Khalesallisami,
Abdul Wadood Wasefi, Ganesh Bahadur B.K., Hassan Abdelaziz, Nebil Ali, Ali Moeit, Pascalsonone Hakirimana.
Production Walpurgis, ‘TARSENAAL et Union Suspecte / En collaboration avec TAZ, ZVA,
National Theatre London, Moussem Nomadisch Kunstencentrum
Haven010 © Stef Depover
79
GEMELOS
mer 25 avril - 20 h
jeu 26 avril - 13 h30 / 20 h
Ven 27 avril - 13 h30
Théâtre Le Manège - Mons
Durée 1h45
11 / 8 €
Spectacle en espagnol, surtitré en français
quota passeport 70
Avec le récit noir et désenchanté d’Agota Kristof, La
Troppa/Teatro Cinema a fabriqué pour la scène un conte
moral où l’espoir affleure fragilement au pays des ombres
et des inquiétudes, entre Guignol et Adolf Hitler, comme
si le pire était non pas nié mais surmonté.
Ceux-là sont trois : ils sont mimes, comédiens, conteurs,
bruiteurs et s’enchantent de dessiner un monde avec de
gros crayons de couleur : ciel, nuages, moulins, clochetons, vaches, champs de blé. Un joli monde qui a tué à
jamais l’idée même de la douceur.
Ces Chiliens tentent de dire l’innommable : l’enfance
volée, la guerre, la Shoah, dans l’intimité d’un conte miniature. Pour cela, ils utilisent les faibles ressources, les
ressorts sensibles, de la pantomime et du théâtre de marionnettes. On sort de l’aventure ému comme devant un
jouet brisé, au bord des larmes, un peu bête mais régénéré.
Frédéric Ferney – Le Figaro, juillet 1999
D’après Le Grand Cahier d’Agota Kristof.Publié aux Éditions du Seuil, 1986 / Adaptation
théâtrale et mise en scène Laura Pizarro, Zagal et Jaime Lorca - Compagnie Ex – La Troppa /
Avec Laura Pizarro, Zagal, José Manuel Aguirre / Musique originale et interprétation Zagal /
Scénographie du spectacle, costumes, masques, objets et machinerie Eduardo Jiménez et
Rodrigo Bazáes / Lumières Cristóbal Castillo
Production Compagnie Teatrocinema (Chili) / Avec le soutien de FONDART (Gouvernement
Chilien) / Production déléguée de l’exploitation en Europe Scène Nationale de Sète et
du Bassin de Thau
© Stef Depover
mer 9
mai
sam 12
mai
20 h
à partir de 19 h
Salle des
Arbalestriers /
Maison Folie – Mons
232U
Aulnoye-Aymeries
entrée libre
11 / 8 €
quota passeport 100
Concert
PLURIDISCIPLINAIRE
EXTENSIONS DU
CORPS SONORE /
METASTASIS#2
CARTE BLANCHE
AU 232U
Nicolas d’Alessandro et Jean-Paul Dessy
Musiques Nouvelles et Jean-Paul Dessy retrouvent l’ingénieur chercheur et musicien Nicolas d’Alessandro pour un spectacle à la pointe de la nouvelle lutherie
numérique. Métastasis#2 est un travail autobiographique sur la peur de la mort.
Cette pièce pour HandSketch (instrument numérique qui imite la parole et le
chant, conçu par Nicolas D’Alessandro), violoncelle et projections interactives,
brouille les pistes entre l’humain et le synthétique, la vie et la mort, la contemplation et la peur.
Peut-on donner un sens à l’absurdité du cancer ? Un concert multimédia qui met
en scène les différentes représentations du corps et de la maladie en convoquant toutes les interfaces de notre époque : ipad, iphone et tablette graphique, et ce, dans le cadre des Journées de l’Informatique Musicale, en lien avec
Numediart et la Faculté polytechnique de l’Université de Mons.
2e édition
Dans le cadre
des Journées de
l’Informatique
Musicale
Lieu de répétition et de fabrication des spectacles du théâtre de chambre, le
La programmation complè- 232U accueille régulièrement d’autres artistes en résidence et ouvre ponctuelte vous sera dévoilée dans lement ses portes au public pour des spectacles, des concerts, des stages, des
le courant de la saison
événements singuliers…
Cet espace, dédié à la rencontre entre les artistes et les populations les plus
diverses, donne la parole aux formes contemporaines nées des écritures de plateau, aux auteurs vivants qui ont un ancrage fort dans le temps présent, aux
émergences, aux langages croisés, aux mixités des formes.
Ainsi, dans le cadre de la deuxième carte blanche proposée par le Manège au
théâtre de chambre - 232U, Christophe Piret et son équipe vous proposent une
soirée sous forme de parcours hybrides pour découvrir quelques facettes du
travail du théâtre de chambre - 232U, mais aussi des propositions d’artistes de
divers horizons et d’habitants voisins.
Coproduction le manège.mons/Musiques
Nouvelles / Avec le soutien d’Interreg IV
L’occasion aussi de venir découvrir ce lieu de création artistique singulier sur le
site de La Florentine à Aulnoye-Aymeries.
© Nicolas D’Alessandro
© Benoit Dorchies
80
81
sam 12
mai
14 h
Maison Folie
Mons
durée 3h
Entrée libre
Poésie / Scène participative
TOURNOI
INTERSCOLAIRE
DE SLAM DE POÉSIE
Après deux très belles éditions du Tournoi Interscolaire de Slam, nous ne comptons pas nous arrêter en si bon chemin ! À travers des ateliers menés dans des
écoles primaires de Mons et alentours, les enfants découvrent l’écriture et la déclamation. Sur scène, les poètes en herbe se confrontent à un public tout ouïe,
heureux de découvrir que l’art de la poésie n’est pas réservé aux adultes…
Le collectif enV.I.E.S, soutenu par le manège.mons/ Maison Folie, le service Education de la Ville de Mons et le service Animations de la Province du Hainaut,
repart donc cette année à la rencontre d’élèves du primaire. Ces jeunes montent sur scène le 12 mai pour offrir un festival de vers, un défilé de bons mots, un
cocktail d’humour et de sensibilité.
Un projet du collectif enV.I.E.S. et du manège.mons/ Maison Folie / En coréalisation
avec la Ville de Mons, la Fondation Mons
2015 et la Direction Générale des Affaires
Culturelles du Hainaut
Professeurs intéressés, si vous voulez faire participer vos élèves, n’hésitez pas
à nous contacter :+32 (0)65 39 59 12 – [email protected]
Animations dans les écoles
Neil Beisson, Sophie Bentin, Alexis Cœurderoi, Alain Levêque
© Gérard Adam
82
Bus cocktails
Bus maubeuge mons
Bus maubeuge valenciennes
TRAVERSEZ LA FRONTIÈRE & DÉCOUVREZ
DE NOMBREUX SPECTACLES !
PARTEZ AUSSI À LA DÉCOUVERTE DE SPECTACLES
DU PHÉNIX DE VALENCIENNES !
Au départ de Maubeuge > RDV face au Théâtre du Manège – Maubeuge
Au départ de Mons > RDV sur la place Nervienne – Mons
Au départ de Maubeuge > RDV 19 h face au Théâtre du Manège – Maubeuge
>À l’achat du billet, un ticket bus vous est délivré afin de valider votre place*
>Un verre vous est offert dans le bus
>Le bus part 1h avant le début du spectacle et repart 20 minutes à l’issue de la
représentation
Eric Lacascade - Tartuffe de Molière
Théâtre
mar 13 décembre - 20 h
Le Phénix – Grand Théâtre - Valenciennes
* Réservations obligatoires dans nos billetteries / Dans la limite des places disponibles
Durée 1h - 17€ (abonnés)
MAUBEUGE > MONS
Avec une formidable troupe de comédiens où nous retrouvons Norah Krief, ce
Tartuffe d’Éric Lacascade renoue avec la virulence et l’humour du grand
Molière, pour le plaisir de tous les amoureux de la langue éternelle.
Seagull-Play / La Mouette – mar 8 nov – 20h Théâtre Le Manège – Mons p 26
L’Opéra du Pauvre – Jeu 8 déc – 20h Théâtre Le Manège – Mons p 40
Guantanamouk – Jeu 2 fév – 20h Théâtre Le Manège – Mons p 53
Une soirée Suarez – Mar 17 avril – 20h Théâtre Royal – Mons p 75
Danse
Philippe Decouflé - Octopus
ven 24 février - 20 h
Le Phénix – Grand Théâtre - Valenciennes
Durée 1h30 - 22€ (abonnés)
MONS > MAUBEUGE
Après avoir allumé les jeux olympiques et enflammé le Crazy Horse, le
prolixe Philippe Découflé accouche d’un Octopus magique, spectacle tout en
faux-semblants et en noir et blanc. Un événement à Valenciennes avant sa
prochaine création pour le Cirque du Soleil !
Julien Doré – Mer 5 oct – 20h La Luna - Maubeuge p 11
E. Lock / La La La Human Step – Ven 2 déc – 20h La Luna - Maubeuge p 37
Gaspard Proust – Jeu 23 fév – 20h C. C. André Malraux - Jeumont p 63
Le Dindon – Mer 18 avril – 20h La Luna - Maubeuge p 74
Bus gratuit
Bus gratuit
Bus gratuit
Bus gratuit Bus gratuit Bus gratuit Bus gratuit
Bus gratuit
Bus maubeuge lille
PARTEZ AUSSI A LA DECOUVERTE D’UN SPECTACLE A LA GARE SAINT SAUVEUR DE LILLE !
Au départ de Maubeuge > RDV 17 h face au Théâtre du Manège – Maubeuge
Cirque
Cie Rasposo - Le chant du dindon
sam 15 octobre - 19 h
Chapiteau Gare Saint Sauveur - lille
Durée 1h - 12 €
Une fille virtuose de la voltige, un fils expert en pitreries… le cirque des Rasposo enchante
Bus gratuit Bus gratuit Bus gratuit Bus gratuit
84
85
FESTIVAL
FESTIVAL
les
folies
Festival
au Carré
jeu 31 mai
dim 3 juin
Première
quinzaine de
juillet
maubeuge
mons
Le festival Les Folies rassemble chaque année l’ensemble de la population
autour d’un grand moment de fête, et invite les spectateurs à se laisser
porter aux rythmes des concerts, spectacles de rue, performances, parade féérique et feux d’artifices du Groupe F.
Depuis que le Festival au Carré s’est installé au cœur de Mons, ce rendezvous estival incontournable met chaque année la ville en ébullition !
Programme disponible en avril 2012 sur
www.festivallesfolies.com
© Samuel Amez
Lieu d’aventures artistiques fortes, le Festival au Carré, ouvert sur le monde, nous fait découvrir des artistes généreux qui ont marqué les scènes
d’ici et d’ailleurs.
Ce carrefour de transversalité, lieu de frottements et de métissages, a
donné naissance à des spectacles innovants, gages de dynamisme et
d’ouverture.
Le Festival s’étend dans la ville et invite le public à découvrir des lieux,
des artistes et des spectacles détonants dans une ambiance conviviale
et chaleureuse !
MUSIQUE / CONCERT ROCK
DANSE
Bas les pattes
Electro Kif
FRANZ
CIRQUE / THéÂTRE / DANSE / VIDEO/
MARIONNETTES/ MUSIQUE
JEUNE
PUBLIC
MAUBEUGE
jeu 20 & ven 21 octobre - 10 h & 14 h 30
le Manège - Maubeuge
Durée 1h - À PARTIR DE 4 ANS
Se jouant des mots, des rimes et des musiques, le spectacle de Franz fait partager le rêve de devenir un jour un
rocker.
Avec sa guitare électrique en bandoulière, il mêle à merveille la poésie et l’humour.
MARIONNETTES / MUSIQUE
THÉÂTRE DU RUGISSANT
Dans l’œil du Judas
jeu 8 & ven 9 décembre - 14 h 30
le Manège - Maubeuge
Durée 1h - À PARTIR DE 10 ANS
Dans l’œil du judas est une parabole sur la rumeur, le racisme ordinaire et les amours perdus, ou soumis à l’effet
de groupe et guidés par quelques esprits réellement
diaboliques, dans laquelle de braves gens se muent en
d’authentiques bourreaux.
BLANCA LI
mar 24 janvier - 14 h 30 & 20 h
jeu 26 & ven 27 janvier - 14 h 30
mer 25 & jeu 26 janvier - 20 h
le Manège - Maubeuge
Durée 1h - À PARTIR DE 8 ANS
Entre rythmes effrénés et séquences décalées, prouesses
virevoltantes et détournements de sens, la chorégraphe
Blanca Li s’appuie sur des interprètes sélectionnés pour
leur maestria sur le terrain de la danse électro, ainsi que
pour leur talent à incarner des personnages sur scène.
THÉÂTRE
CIE VOIX OFF –
DAMIEN BOUVET
Taboularaza
jeu 19 & ven 20 avril - 10 h & 14 h 30
le Manège - Maubeuge
Durée 45 min- À PARTIR DE 5 ANS
Cie Nats Nus
Une tête est posée sur un cube. Avec elle, tout un petit
théâtre. Cette Tête fait des histoires, fait de la musique,
chante. Cette tête a plusieurs têtes, tête de clown, tête
à mots, tête rase ; tête à enfants gourmands, curieux,
bruyants.
mer 14 décembre - 20 h
jeu 15 décembre - 10 h & 14 h 30
THÉÂTRE MUSICAL
DANSE
MOMENTARI
le Manège - Maubeuge
Durée 50 min - À PARTIR DE 6 ANS
Momentari est l’histoire d’un personnage – Tari - qui accumule les moments qu’il aime et s’amuse ensuite à les
raconter. Tari embarque le public dans un voyage de sensations, de couleurs, de sons et d’images. Dans ce spectacle, danse et vidéo se rencontrent subtilement à travers
humour et poésie.
CIRQUE
D’IRQUE ET FIEN
Carrousel des moutons
ven 6 janvier - 14 h 30 & 20 h
le Manège - Maubeuge
LA MANIVELLE THÉÀTRE
Une lune entre deux maisons
jeu 10 & ven 11 mai - 10 h & 14 h 30
le Manège - Maubeuge
Durée 50 min - À PARTIR DE 3 ANS
Une lune entre deux maisons nous parle d’altérité. Une fable d’aujourd’hui drôlement poétique ! Deux maisonnettes différentes se complètent sur un territoire commun…
Comment est-ce arrivé, malgré la curiosité de Plume, le
bavard, et la méfiance de Taciturne le musicien ?
TARIF : 11 € / 8 € / 6 €*/ 4 €**
*tarif pour les conventionnés
**tarif pour les écoles maternelles et primaires
Durée 1h - À PARTIR DE 6 ANS
Avec un piano, un balai et de drôles de moutons, les Belges Dirk et Fien nous emmènent en voyage autour de la
planète que constitue leur duo complice. Malicieux, facétieux, Dirk, acrobate et jongleur, s’amuse de tout. Presque
imperturbable, Fien, la musicienne, le suit dans tous ses
délires, l’accompagnant au piano même lorsque l’instrument se met à tourner et à se dresser en l’air.
89
PROGRAMME JEUNE PUBLIC COMPLET
DISPONIBLE DANS NOS BILLETTERIES
Franz © Myriam Voreppe
Marionnettes / Théâtre
THéÂTRE / DANSE / MARIONNETTES /
MUSIQUE / CONTE
JEUNE
PUBLIC
mons
La Légende merveilleuse
de Godefroy de Bouillon
Compagnie Royales Marionnettes
mer 28 septembre - 18 h
jeu 29 septembre - 10 h & 13 h 30
Théâtre le Manège - Mons
Danse
Cortex
Compagnie 36,37etc.
ven 20 janvier - 10 h & 13 h 30
sam 21 janvier - 16 h
Théâtre le Manège - Mons
À PARTIR DE 8 ANS
À PARTIR DE 10 ANS
Conte musical
Tonnerre de la plaine
Demba et le faiseur
de rêves
mer 12 octobre - 10 h & 14 h
mer 14 mars - 10 h & 14 h
Ancienne Maison Communale - Jemappes
Ancienne Maison Communale - Jemappes
DE 4 à 10 ANS
de 18 mois à 5 ans
Fable musicale sans paroles
Théâtre
Théâtre Maât
Compagnie Arts et Couleurs
Musique / Peinture
Compagnie de l’Ombre
Banquise
Compagnie Conte Note
La Cigogne et le Coucou
dim 20 novembre - 16 h
lun 21 novembre - 10 h 30 & 13 h 30
mar 17 avril - 10 h & 13 h 30
mer 18 avril - 14 h
Salle des Arbalestriers / Maison Folie - Mons
Théâtre le Manège - Mons
DE 3 à 10 ANS
À PARTIR DE 4 ANS
Concert
Théâtre
Les Vaches Aztèques
MicMac Théâtre
Bouze de là !
sam 3 décembre - 16 h
Théâtre Royal - mons
DE 4 à 12 ANS
L’Ennemi
mer 2 mai - 14 h
jeu 3 mai - 10 h & 13 h 30
Théâtre le Manège - Mons
À PARTIR DE 8 ANS
musique
Bébés Comptines
Marionnettes
sam 10 décembre - 10 h 30 & 15 h
Tof Théâtre
Marie Hebbelynck
Ancienne Maison Communale – Jemappes
de 3 à 18 mois
Danse
Premiers pas sur la Dune
dim 6 mai - 16 h
lun 7 mai - 10 h & 13 h 30
Théâtre le Manège - Mons
À PARTIR DE 3 ANS
à l’ombre des arbres
Compagnie Félicette Chazerand
dim 15 janvier - 16 h
lun 16 janvier - 10 h 30 & 13 h 30
TARIF 4€
PROGRAMME JEUNE PUBLIC COMPLET
DISPONIBLE DANS NOS BILLETTERIES
Salle des Arbalestriers / Maison Folie - Mons
DE 6 à 12 ANS
91
Banquise © Benjamin Struelens
LES
CONCERTS
DE MIDI
Chapelle des Ateliers des FUCAM
3 / 4 €
mons
Dans l’écrin de la Chapelle des Ateliers des FUCaM (Couvent des Sœurs Noires), venez partager 50 minutes de plaisir musical en (re)découvrant les instruments, les voix, les compositeurs en toute intimité. Un
moment de répit dans la course quotidienne, à savourer avec délectation…
La musique adoucit les pauses de midi !
jeu 6 octobre - 12 h 10
Alki Guitar trio
Dans le cadre du Festival de Wallonie-Hainaut
Programme : Astor Piazzolla - Kevin Callahan Heitor Villa-Lobos - Sérgio Assad - George Gershwin.
LES CONCERTS
éCOUTEr/VOIR
Concerts déambulatoires
HUGHES KOLP
jeu 10 novembre - 12 h 10
Guitare solo de Musiques Nouvelles
Scherzi musicali mar 25 octobre - 20 h Beaux-Arts - Mons
Programme : « La saison des amours »
Airs de cour de Chabanceau de la Barre, d’Ambruis,
Le Camus et Charpentier
Nicolas Achten, baryton, luth baroque, théorbe /
Reinoud Van Mechelen, ténor
jeu 19 janvier - 12 h 10
Anne Verschoore
et Jean-Claude Glineur
Programme : Ralph Vaughan-Williams - Roger Quilter Claude Debussy - Gabriel Fauré - Henri Duparc
Jean-Claude Glineur, baryton / Anne Verschoore,
piano / Flonja Kodhaly, présentation
jeu 16 février - 12 h 10
Concert des étudiants du
Conservatoire Royal de Mons
Programme : Œuvres composées par des étudiants de
la classe de composition et par Claude Ledoux.
jeu 8 mars - 12 h 10
Trio Talweg
« Le modèle a bougé », fit remarquer Edgar Degas à
Eugène Carrière lors d’une séance de pose en atelier…
Et d’une simple remarque, en apparence anodine, naît le
titre d’une exposition au BAM. Comment capturer la réalité fugitive ? En peinture, en sculpture, en photographie
ou… en musique, le temps d’un soir !
Hughes Kolp nous promène de salle en salle, à la rencontre
de ses propres émotions devant certaines œuvres. Comment la guitare, acoustique ou électrique, saisit-elle l’éternité d’un instant ou la fugacité d’une vérité entraperçue ?
Coproduction le manège.mons/Musiques Nouvelles – Ville de Mons
JEAN-POL ZANUTEL
AUX ANCIENS ABATTOIRS
Violoncelle solo de Musiques Nouvelles
lun 14 mai - 20 h Anciens Abattoirs - Mons
Les sculptures de l’artiste belge Jean-Pierre Scouflaire
trompent l’œil et balancent leur géométrie variable en
bousculant les angles ; il les peint de couleurs monochromes, minérales ou argileuses, avalées par leur bois.
Programme
Ludwig van Beethoven - Johannes Brahms
Alexander Gurning, piano / Sébastien Surel, violon /
Sébastien Walnier, violoncelle
Le violoncelle de Jean-Pol Zanutel, sculpté dans la même
matière vivante, explore l’inouï comme le plasticien repousse les limites du visible. Il fend l’espace et le distend
en formes étranges et simples.
jeu 26 avril - 12 h 10
L’un sculpte l’espace, l’autre les sons : une rencontre
étonnante !
Quatuor Alfama
Programme
Joseph Haydn - Wolfgang Amadeus Mozart Anton Webern
Elisa de Lacerda, violon / Céline Bodson, violon /
Kris Hellemans, alto / Renaat Ackaert, violoncelle
Trio Talweg © Nicolas Brasseur
93
Slam
de poésie
Poésie / Scène participative
mons
SLAM DE POÉSIE
SITE DES ARBALESTRIERS / MAISON FOLIE
Mons
Ni rap ni impro, le slam est un espace de liberté. Pendant 3 minutes, debout face au public, vous aurez l’occasion de prendre la parole, de vous confier, de crier,
de murmurer. Quel que soit votre style, venez exprimer
votre vécu, votre ressenti, votre engagement, vos espoirs, vos rêves ou vos désirs. Sans fard, sans support
musical, accessoire ou déguisement, juste vous, le public et… vos mots.
27 oct, 1er déc, 26 janv, 1er mar, 19 avr
Le slam comme un soleil qui darde ses rayons, comme
autant de passerelles entre votre bouche et nos émotions. Il est également possible d’assister au spectacle
en tant que simple spectateur, mais méfiance… le virus
s’attrape aisément !
> Un tournoi par équipes
sam 17 déc - 14 h avec des slameurs de Liège,
Anvers, Lille, Troyes, Reims, Nantes, Vitry-sur-Seine
et Lausanne
Animé par le collectif enV.I.E.S.
Alain de l’ombre et Professeur V, collectif enV.I.E.S.
+ ATELIERS D’ÉCRITURE
Nouveauté cette saison : les scènes de novembre à
avril sont précédées d’un atelier d’écriture à 17h (horaire exceptionnel : 11h le samedi 18 février).
1 x par mois les jeudis
ainsi que :
> Deux scènes avec des invités de marque :
jeu 17 nov
avec Armel Job
sam 18 fév
avec Souleymane Diamanka
> Une scène spéciale en mai dans le cadre du Focus
découverte « Un Pas de Trop »
> Un tournoi interscolaire
de slam sam 12 mai - 14 h
Inscriptions : 19 h 30
Scène : 20 h
Entrée libre – Un poème dit, un verre offert !
Retrouvez des nouvelles du slam à la Maison Folie et des textes
divers sur :
www.rienquedesmots.blogspot.com
Des nouvelles du collectif enV.I.E.S sur :
www.myspace.com/collectifenvies
Les vidéos des slam :
www.dailymotion.com/CollectifEnVIES
ATELIERS D’ÉCRITURE
Les ateliers sont ponctués par la présence d’invités :
> Atelier animé par Armel Job jeu 17 novembre 17 h > 19 h
> Atelier animé par
Souleymane Diamanka
sam 18 février - 11 h > 13 h & 14 h 30 > 17 h 30
3 € par atelier
15 € pour les 6 ateliers
Pour vous inscrire,
contactez-nous :
+32 (0)65 39 59 12 /
[email protected]
Un projet du manège.mons/ Maison Folie / En collaboration avec le collectif enV.I.E.S.
© Gérard Adam
95
LES ATELIERS
DE LA MAISON
FOLIE
Théâtre / Photo
mons
LES ATELIERS DE LA MAISON FOLIE
SITE DES ARBALESTRIERS / MAISON FOLIE Mons
ATELIERS THÉÂTRE / TRAINING D’ACTEURS
ATELIERS THÉÂTRE /
TRAINING D’ACTEURS
Bad Ass Cie – Sylvie Landuyt
En tant que comédienne, j’aimerais donner la
possibilité à un noyau d’acteurs (qu’ils soient novices,
amateurs ou professionnels) de pouvoir s’entraîner
de manière régulière. L’artiste dramatique, l’acteur,
est d’abord un chercheur. Il cherche à découvrir
toutes les lois naturelles organiques qui régissent
son instrument. C’est fort de cette connaissance, et
par une pratique constante et régulière d’exercices
qui s’effectuent sous l’œil d’un coach, comme je le
propose, que l’acteur peut continuer à se découvrir.
Sylvie Landuyt
Les dimanches
16 & 30 oct, 6 & 27 nov, 11 & 18.déc
15 & 22 jan, 19 & 26 fév, 4 & 11 mars, 1er & 15 avril
10 h > 13 h
Ouvert aux amateurs et aux professionnels du
spectacle
3 € par séance
infos / inscriptions
+32 (0)65 39 59 12 –
[email protected]
Metteure en scène Sylvie Landuyt / Une initiative de la Bad Ass Cie / En coproduction
avec le manège.mons/ Maison Folie / Avec l’aide du secteur des Animations et de la
Formation de la Direction Générale des Affaires Culturelles du Hainaut
ATELIERS PHOTO Animés par Alessia Contu
La photographie comme acte, une démarche
expressive/poétique
L’atelier inscrit sa démarche dans une forme de
reportage qui refuse et s’oppose à la volonté de
retranscrire une réalité de manière objective et à
celle de produire de « belles images ». Le stagiaire sera
amené à se confronter à une réalité, à développer sa
sensibilité et à prendre une position photographique,
reflet de sa relation à l’objet photographié.
ATELIERS PHOTO
Les mercredis
26 oct, 9 & 16 nov, 7 & 14.déc
11 & 25 jan, 15 & 29 fév, 14 & 28 mars, 11, 18
& 25 avril
18 h > 21 h
50 € pour la saison
Week-end dédié à la technique
de la photographie :
Sam 29 oct (10h > 18h) &
dim 30 oct (10h > 12h30)
20 €
infos : Alessia Contu
+32 (0)498 33 65 05 [email protected]
Inscriptions
+32 (0)65 39 59 12
[email protected]
© Alessia Contu
97
Arts
Vivants et
Technologies
le Manège.mons/CECN
mons
formations
lun 7 > ven 18 nov
septembre - décembre 2011
Théâtre (titre provisoire)
Superamas (BE/FR/AT) - THÉÂTRE
Présentation le jeudi 17 novembre
lun 12 > ven 16 sept
jeu 1er > ven 9 déc
Conception de scénographies visuelles et de régies
video / Manipulation d’images live et enregistrées, par
Fred Vaillant (BE)
lun 10 > ven 14 oct
MAX/MSP dans les arts de la scène,
par Philippe Montémont (FR)
lun 14 > ven 18 nov
Isadora / Scénographies pour sons et corps en
mouvement, par Armando Menicacci (FR)
lun 12 > ven 16 déc
Interactivité Temps Réel : aspects matériels et
logiciels, par Florence Corin, Zandrine Chiri (FR)
Les formations de janvier à juin 2012 sont en ligne sur
www.lemanege.com fin septembre
Contact formations :
[email protected]
+32 (0) 65 56 55 68
résidences
Le manège.mons comporte un pôle numérique consacré à la formation,
à la production et à la sensibilisation aux technologies numériques appliquées aux arts vivants. Il propose des formations pour les professionnels
de la scène, des résidences pour les compagnies, deux revues : Patch
et Transdigital Cookbook et un Festival / Rencontres Professionnelles
(OCTOBRE 2012).
A l’issue des résidences, le public est invité à rencontrer
les artistes et à découvrir une étape de leur travail. Ces
rencontres gratuites sont ouvertes à tous, sous réserve
d’inscription préalable.
lun 19 > mer 28 sept
Janus contrast - Alice Azam (FR) - DANSE
Présentation le mercredi 28 septembre à 16h
lun 3 > sam 15 oct
Crimes sans victimes
Aniara Rodado (ES) - DANSE
Présentation le jeudi 13 octobre à 16h
lun 17 > sam 22 oct
lun 16 > sam 21 janv
Brutus mon frère !
Stéphane Oertli (BE) - MARIONNETTE VIRTUELLE
Présentation le jeudi 20 octobre à 16h et le jeudi 19
janvier à 16h.
Ahlan Wa Sahlan (Bienvenue) Cie Arcinolether/Christophe Cotteret (BE)
THÉÂTRE DOCUMENTAIRE
Répétition publique le vendredi 09 décembre à 20h
lun 12 > lun 19 mars
En attente d’être voté
Roger Bernat (ES/BE) - THÉÂTRE PARTICIPATIF
sam 16 juin > octobre
Halo C/R
Keiko Courdy et Jacques Parnel (FR) - INSTALLATION
INTERACTIVE
Inscription aux présentations de fin de résidences
ouvertes au public :
[email protected]
éVéNEMENTS
Colloque Art, technologie et science
TELESCOPIE#1
MAR 24 janvier
Télescopie#1 est dédié aux artistes et aux scientifiques de
la région du Nord-Pas-de-Calais, de la Wallonie et de la
Flandre. Quels points communs entre leurs recherches?
Cette journée est l’occasion de créer de nouvelles synergies et de lancer le nouvel appel à projet du CECN.
Colloques - Laboratoires
CROSSROADS - Art vivant et technologie
Les Crossroads consistent en une journée de réflexion
sur le développement de nos villes lié à l’apport des nouvelles technologies.
CROSSROADS#1 : Développement économique de la ville
mar 13 mars
CROSSROADS#2 : Nouveaux médias - Mar 24 avril
CROSSROADS#3 : Urbanisme
Mar 22 mai
Inscriptions aux événements :
Bertille Coudevylle
[email protected]
lun 24 > sam 29 oct
Photographies de A
Cie Les blouses bleues/Frédéric Laforgue (FR)
THÉÂTRE
Présentation le jeudi 27 octobre à 16h
99
Trio © Nicolas Brasseur
INFOS PRATIQUES 100
101
Les Manèges
effacent
les frontières
Le manège.mons et le Manège de Maubeuge sont fiers de s’inscrire en tant que scènes
transfrontalières uniques en Europe et participent ainsi, depuis près de 10 ans, à de nombreux projets européens Interreg.
Le programme Interreg entre dans le cadre de la politique régionale de l’Union Européenne
et est financé par le FEDER, le Fonds Européen de Développement Régional.
Quatre projets sont mis en œuvre dans ce cadre :
Deux nouveaux projets démarreront
durant la saison 2011-2012 :
Manège(s) !
Espace(s) Son (s) Hainaut (s)
vise le rapprochement du manège.mons et du Manège de Maubeuge sur les plans de la programmation,
des aspects administratifs, techniques et financiers,
tout en accentuant la politique de communication
des structures.
CECN2
développe des formations dans le domaine des arts
et des nouvelles technologies ainsi que des résidences pour des compagnies, et ce, dans le cadre de
coopérations transfrontalières entre divers organismes situés à Lille, Maubeuge, Valenciennes, Charleroi et Mons.
Union européenne : Fonds Européen
de Développement Régional
Transdigital
L’ambition de « Transdigital » est la création d’un
portail dynamique et international où se rencontrent
l’art, la science et les entreprises en France, en Wallonie et en Flandre.
VOX
Les actions de Vox – l’Opéra Populaire des HainautS
sont mises en place par le manège.mons, le Phénix
de Valenciennes et Art Zoyd Studio. Ce projet a pour
objectif de construire, autour de la notion de la voix,
un espace eurorégional ouvert et dédié aux arts vivants et à la mémoire collective.
INTERREG efface les frontières
Interreg IV « Coopération territoriale européenne /
France-Wallonie-Vlaanderen » permet la création
d’une plateforme transfrontalière des musiques innovantes, regroupant le Phénix (Ccène Nationale de
Valenciennes), Art Zoyd Studio (Chef de file), le manège.mons (co-organisateur) ainsi que des partenaires dont Transcultures (City Sonic), les conservatoires
et écoles artistiques de Mons et de Valenciennes.
Cette plateforme développe des activités conjointes
en matière d’animations pédagogiques mais aussi de
création, de recherche, de médiation et de diffusion
musicale. L’objectif est de créer une chaine de valeurs
permettant d’accompagner les arts musicaux et sonores d’aujourd’hui à la rencontre des populations
sous de nouvelles modalités citoyennes. La plus-value
opérée au sein du projet se fonde sur une démarche
de mutualisation dans le secteur musical des équipements architecturaux, des ressources matérielles
et humaines, des savoir-faire de part et d’autre de
la frontière pour faire de ce pôle transfrontalier de
création musicale et sonore un exemple unique sur le
territoire européen.
vox Spectacles & rencontres
autour de la voix
Valenciennes / Mons
102
103
Nomade
Ce projet (Interreg IV « Coopération territoriale
européenne » / France-Wallonie) consiste en la mise
en place de projets artistiques numériques, dans le
cadre d’un partenariat entre les équipements structurants du territoire, à savoir le manege.mons, le Manège de Maubeuge et le Phénix de Valenciennes.
Par ces projets, chacun est invité à découvrir ou développer de nouvelles pratiques artistiques faisant
usage des technologies numériques. Ces projets
se déroulent sur la zone transfrontalière Mons/Borinage – Val de Sambre – Valenciennois et sont appuyés par une structure mobile et itinérante, pourvue
d’équipements TIC et d’outils culturels. Nomadisme
et nouvelles technologies sont associés pour créer
de nouveaux lieux et de nouveaux temps de rencontre, d’échange et de partage sur le territoire, autour
d’un mode diffusion culturelle réinventé.
le Manège Maubeuge
Scène nationale
LE THEATRE DU MANEGE
Construit en 1831, le Manège est à l’origine un ancien
bâtiment militaire affecté à la cavalerie de garnison.
En 1983, le Manège devient Théâtre Municipal et c’est
en 1990 qu’il prend le statut d’association loi 1901 et de
Centre Culturel Transfrontalier de par sa proximité avec
la Belgique. Dès 1990, Le Manège entreprend un travail
de rayonnement culturel sur l’ensemble du Bassin de la
Sambre et de l’Avesnois, motivé par un principe de base
structurant : l’égalité des chances pour tous quant à l’accès à la culture. Dès 1991, son programme s’articule sur
une saison éclectique proposée en partenariat avec les
villes d’Aulnoye-Aymeries, de Feignies et de Jeumont.
L’Espace Culture Multimédia est un lieu de vie
dédié au multimédia et ouvert à tous (particuliers, groupes, CE, associations…). À travers les nombreux ateliers
d’initiations qui y sont dispensés tels l’Internet, la photo
numérique, les jeux en réseau, la bureautique ou bien
encore la MAO(musique assistée par ordinateur), le Manège vous permet de découvrir ainsi toutes les facettes
des nouvelles technologies.
Contact +33 (0)3 27 65 92 88
Du lundi au vendredi de 10h à 12h et de 14h à 18h
Le Studio technologique du Manège, véritable laboratoire de la création numérique liée aux arts de
la scène, a pour vocation de favoriser la transversalité
entre le spectacle vivant et les nouvelles technologies.
Aussi, depuis sa création en 2000, il se fait trait d’union
entre les compagnies qu’il accueille en résidence de
création et leurs projets de scénographie à la croisée
de différents médias.
Contact [email protected]
LA LUNA
Exemple d’une reconversion de friche industrielle (entreprise Sculfort) en lieu culturel, la Luna est une salle
dont la jauge modulable (1200 places assises / 2000
debout) permet d’accueillir les grands noms de la scène
française et internationale ainsi que de nombreuses manifestations locales d’envergure.
LA MAISON FOLIE
Créée à l’occasion de Lille 2004, Capitale européenne
de la Culture, la Maison Folie de Maubeuge est sise dans
le plus beau fleuron du patrimoine architectural de la
Ville. Elle est devenue un lieu culturel incontournable
de la cité, accueillant de nombreuses manifestations et
projets menés en lien avec les associations et la population maubeugeoise (expositions, spectacles, concerts,
théâtre…).
LE THEATRE LEO FERRE D’AULNOYE-AYMERIES
Associé au Manège depuis sa création, le théâtre Léo
Ferré est la première et la seule salle inaugurée par l’artiste le 20 novembre 1983. En dévoilant la plaque inaugurale de ce théâtre pouvant accueillir plus de 600 spectateurs, l’artiste déclara : « j’ai l’impression de mourir » et il
y ajouta « c’est la seule salle qu’il y aura de mon vivant ».
En plus de la programmation artistique conjointe avec le
Manège, le théâtre Léo Ferré accueille la programmation culturelle municipale.
Contact +33 (0)3 27 53 63 73
L’ESPACE GERARD PHILIPE DE FEIGNIES
L’espace Gérard Philipe est une salle de spectacle professionnelle équipée et modulable pouvant accueillir
330 spectateurs assis et 550 spectateurs debouts.
Associée également au Théâtre du Manège de Maubeuge depuis sa création, elle accueille, dans le cadre de ce
partenariat, des spectacles de qualité. Parallèlement, par
l’intermédiaire de l’association Feignies-Loisirs-Animation-Culture, l’Espace Gérard Philipe propose sa propre
programmation culturelle.
Contact +33 (0)3 27 68 39 02
www.ville-feignies.fr/egp/
LE CENTRE CULTUREL ANDRE MALRAUX ET
LA GARE DE JEUMONT
Le service culturel municipal de Jeumont est lié au Manège dans le cadre de coréalisations de spectacles. Il
travaille aussi en partenariat avec le Jeune Théâtre International de Valenciennes pour monter des ateliers
de théâtre pour enfants. Déjà dotée du Centre Culturel André Malraux, d’une capacité de 700 spectateurs,
répartis sur deux niveaux, la commune dispose, depuis
le début de l’année, d’un deuxième édifice dédié à la
culture. D’une surface de 3700 m2, la Plateforme d’Art et
de Technologie Numérique « la gare » comporte un auditorium de 190 places et sa scène intégrée de 82m2. Un
équipement idéal pour accueillir des spectacles vivants,
des auditions, des projections et autres conférences…
Elle est entièrement équipée pour la vidéotransmission
en haute définition.
Le plateau de tournage, de près de 200 m2 et d’une hauteur de 7 mètres, offre pour sa part d’excellentes conditions et de nombreuses possibilités d’accueil pour des
représentations. Résolument inscrit dans une démarche
de proximité, le service culturel municipal bénéficie de
sa propre programmation et accueille les associations
culturelles locales.
Contact +33 (0)3 27 60 16 39
www.mairie-jeumont.fr /
www.garenumerique-jeumont.fr
104
105
éQUIPE
Président Alain Dogimont
Directeur Didier Fusillier
Administratrice Clara Massin
Secrétaire générale Brigitte Briatte
Directeur technique Frédéric Platteau
Directrice de communication Corinne Solini
Coordinatrice artistique Audrey Ardiet
Responsable des relations publiques Fabien Lemaire
équipe de relations publiques /
communication
Jeune public Anne-Sophie Millien
Presse Barbara Lerbut
Musique Julien François
Assistante Administration Sandrine Campin
Assistant Secrétariat Guillaume Saint - Martin
Billetterie Nathalie Higuet, Sylvie Mascaut
Régisseur Général Johann Buyle
Équipe technique Sébastien Rufin, Christophe Williame
Studio Technologique Bertrand Baudry,
Alexandre Bissarette
Espace Culture Multimédia Steve Coibion
Accueil & entretien Carole Demange
Afficheurs Philippe Herlin, Julien Deroubaix
le Manège.MONS
Partez à la découverte !
Le projet culturel du manège.mons…
Né de la fusion de différentes entités culturelles
montoises en avril 2002, le manège.mons tente d’insuffler la culture tel un cœur qui bat au centre de la
cité via une programmation de qualité, diversifiée et
audacieuse.
Des spectacles théâtraux, musicaux, de la danse
contemporaine, des concerts en tous genres ; des festivals novateurs et divertissants ainsi que des événements thématiques abordant autant de questions d’actualité que des réflexions citoyennes sont proposés.
Deux lignes de force sous-tendent nos saisons :
la volonté de rendre la culture démocratique et accessible au plus grand nombre ; ainsi qu’une programmation de qualité.
Fort de six sites permettant d’accueillir les arts de la
scène sous leurs formes les plus diverses et contemporaines, le projet du manège.mons trace au cœur de
la ville une sorte d’itinéraire culturel entre différents
lieux : le Théâtre Royal pour les formes traditionnelles, la variété, la musique classique, le Théâtre le Manège pour la création théâtrale contemporaine essentiellement mais également la musique et la danse,
le Carré des Arts pour un Festival d’été, la Maison
Folie pour les formes participatives, novatrices, as-
sociatives, certains événements et les résidences, et
l’Auditorium Abel Dubois accueillant principalement
le jeune public. Enfin, la Médiathèque permet de
compléter l’offre culturelle du manège.mons.
En marge de ses propositions artistiques, le manège.
mons propose également un pôle de formation via
Les Passeurs de Cultures. Animée par une équipe de
professionnels, cette cellule s’attache sensibiliser le
public au monde culturel et artistique.
Le manège.mons s’inscrit entièrement dans le projet
de Mons, capitale européenne de la Culture en 2015 !
L’occasion pour Mons de développer ses acquis,
d’imaginer de nouveaux projets culturels ouverts au
plus grand nombre et de tisser toujours plus de liens
avec d’autres villes et pays européens.
éQUIPE
Président Jean-Paul Deplus
Directeur général Yves Vasseur
Administrateur général Mauro Del Borrello
Directeurs artistiques Daniel Cordova, Jean-Paul Dessy
Directeurs de projets Anne André, Pascal Keiser
Directrice des relations internationales Marie Noble
équipe de communication et relations publiques
Caroline Kadziola / Directrice [email protected]
Aline Aulit / Enseignement supérieur [email protected]
David Bormans / Graphiste [email protected]
Elise Grawez / Jeune Public [email protected]
Isabelle Peters / Enseignement secondaire [email protected]
Denis Scoubeau / Vidéo - Captations [email protected]
Fleur Sizaire / Relations presse [email protected]
Claire Sturam / Associations et projets européens [email protected]
Maria Seminara / Relations commerciales [email protected]
Billletterie [email protected]
Bertrand Baudry, Emilie Baugnies, Myriam Bertani, Yves Bertin, Evelyne Bidault, Michael Bridoux,
Antoine Brulard, Annie Cadran, Sandro Calasso, Etienne Calomme, Filippo Cavinato, Bertille Coudevylle,
Serge Coulon, Yvon Courselle, Sandrine Crepin, Fabienne Cyriaque, Betty Dassy , Arnaud Decae,
Thibault Deconinck, Maxime Depasse, Bérengère Deroux, Maxime Desart, Bernard Dieu, Iris Dos Santos,
Philippe Drumel, Delphine Duchateau, Antonio Dufrane, Benoît Dufrasne, Jacques Estievenart,
Christian Ferro, Cécile Flament, Pascal Forlet, Benjamin Foucart, Isabelle Françaix, Philippe Franck,
Anita Frare, Benoit Ghosez, Manu Giambarressi , Thierry Glineur, Marie Godart, Julie Grawez,
Isabelle Hauquier, Hélène Hocquet, Laure Houben, Francesca Italiano, Christiane Jacob, Suzanne Jacob,
Laurent Jacques de Dixmude, Charlotte Jacquet, Monica Kriese, Mylène Lauzon, Stéphanie Lefevre,
Catherine Lefevre, Jean-Paul Lescot, Dominique Limelette, Cécile Mairesse, Antoine Maisonhaute,
Jean-Claude Mambour, Anna Marras, Aline Maton, Stéphane Maucci, Ica Merella, Philippe Meunier,
André Meurice, Stéphane Molinet, Jessica Myncke , Nicolas Nanbru, Jonathan Narsici, Marie Noble,
Pauline Nottebaert, Serge Payen, Sandrine Plenevaux, Hugues Poulet, Julien Rasetti, Cassandre Rits,
Jean-Pierre Roose, Anna Ruggiero, Alfonsina Ruggiero, Virginie Sampont, Grégory Simon, Rafael Texeira,
Hélène Vandewalle, Jean-Jacques Vandiependael, Cédric Vangermee, Anne-Thérèse Verschueren,
Jean-Louis Vilain, Luigi Vilain, Adeline Voisin, Stefano Vullo, Sébatien Wenderloot, Fabienne Wilkin,
Philippe Willam, Jean-Sébastien Wuilbaut, Emmanuel Yasse.
106
107
accès Maubeuge
accès Mons
8
11
9
7
7
7
1
4
10
6
3
12
4
5
8
2
1
2
3
1
théâtre royal / Billetterie - Grand Place 7000 Mons
2 maison folie / Espace des Possibles / Margin’halle / Salle des Arbalestriers
8 rue des Arbalestriers 7000 Mons (Entrée par la rue du Gouvernement)
3 théâtre le manège - 1 rue des Passages 7000 Mons
4 Chapelle des Ateliers des FUCaM - 2 rue des Sœurs noires (entrée par la rue du Grand Trou Oudart) 7000 Mons
1 théâtre du manège / Billetterie - Rue de la Croix 59600 Maubeuge
5 carré des arts - 4a rue des Sœurs noires 7000 Mons
2 centre culturel andré malraux - 107 rue Hector Despret 59460 Jeumont
6 la Médiathèque / Îlot de la Grand Place - 24 rue de la Seuwe 7000 Mons
3 Gare de Jeumont - 59460 Jeumont
7 BAM / Beaux Arts Mons - 8 rue Neuve 7000 Mons
4 maison folie - Place Vauban 59600 Maubeuge
8 Église Saint Nicolas - rue d’Havré 7000 Mons
5 théâtre léo Ferré - Rue du Foyer 59620 Aulnoye-Aymeries
9 ancienne maison communale - Jemappes - Grand Place 7012 Jemappes
6 232 U / ZAE « La Florentine » - 59620 Aulnoye-Aymeries
10 Mundaneum - 76 rue de Nimy 7000 Mons
7 la luna - Espace Sculfort - Avenue Jean Jaurès 59600 Maubeuge
11 Lotto Mons Club – Avenue des Bassins, 66 – 7000 Mons
8 espace G. philipe - Place Charles de Gaulle 59750 Feignies
12 Anciens Abattoirs – Place de la Grande Pêcherie – 7000 Mons
108
109
INFOS / BILLETTERIE
RéSERVATIONS
OUVERTURE DES RESERVATIONS JEUDI 1er SEPTEMBRE
Abonnés, Passeports et places individuelles pour les spectacles de septembre uniquement
Réservation des places individuelles samedi 1er octobre 2011
Le Manège Maubeuge
VOUS POUVEZ AUSSI RESERVER EN LIGNE WWW.LEMANEGE.COM
Connectez-vous sur notre site et achetez vos places* immédiatement par carte de crédit (VISA et Mastercard). Les tickets vous sont envoyés jusqu’à 6 jours avant la représentation. Passé ce délai, vous pouvez les
retirer à la billetterie le soir du spectacle, muni du mail de confirmation de votre achat.
Scène Nationale Aulnoye - Feignies - Jeumont
Billetterie au Théâtre du Manège
CCT Le Manège BP 105 Rue de la Croix
59602 Maubeuge Cedex (f)
téléphone + 33 (0)3 27 65 65 40
fax + 33 (0)3 27 65 93 80
[email protected]
ATTENTION ! Les abonnements et les passeports ne sont pas disponibles en ligne.
*Pour certains spectacles uniquement
TARIFS / ABONNEMENTS
Lundi 11 h 30 > 12 h 30 / 13 h 30 > 18 h Mardi > vendredi 10 h > 12 h 30 / 13 h 30 > 18 h
Samedi (septembre & mai) 9 h > 12 h
Mairie d’Aulnoye-Aymeries + 33 (0)3 27 53 63 79
Mairie de Feignies + 33 (0)3 27 68 39 02
Service Culturel de Jeumont + 33 (0)3 27 60 16 39
Tarif plein 4 à 30 €
Tarif réduit 2 à 25 €
abonnés, étudiants, demandeurs d’emploi, carte Médiathèque Mons, groupes et comités d’entreprise *
*Minimum 10 places pour un même spectacle
Les abonnés et passeports du Manège bénéficient du tarif 5 euros sur les films labellisés Ociné passion et Ociné kids (Maubeuge).
Les détenteurs d’une carte Ocinéphile bénéficient également du tarif réduit au Manège de Maubeuge.
Les personnes qui détiennent une carte à la Médiathèque de Mons ou un Pass Médiathèque bénéficient du tarif réduit sur la programmation Mons-Maubeuge.
Les étudiants bénéficient de conditions spéciales selon les établissements. Renseignements à la billetterie du Manège.
Le manège mons
Scène transfrontalière de création et de diffusion asbl
LES FORMULES AVANTAGES
Billetterie au Théâtre Royal
Trois, huit ou tous les spectacles de la saison vous intéressent ?
Trouvez la formule qui vous convient et profitez de nombreux avantages :
Des tarifs réduits tout au long de la saison / le choix des spectacles avant tout le monde / des informations régulières sur nos activités
Théâtre Royal Grand Place 7000 Mons (B)
téléphone + 32 (0)65 39 59 39
fax + 32 (0)65 39 59 38
[email protected]
Lundi > samedi 10 h > 13 h / 14 h > 17 h
Billetterie à la Médiathèque de Mons
Îlot de la Grand’Place - 24 Rue de la Seuwe 7000 Mons (B)
Téléphone + 32 (0)65 31 13 49
Si vous désirez recevoir des informations régulières sur le Manège,
inscrivez vous à la newsletter sur notre site
www.leManege.coM
1. LE PASSEPORT MANèGE
PLUS DE 150 SPECTACLES POUR 150 € !
Devenez passeport Manège et accédez à tous les spectacles * de la saison à Mons et à Maubeuge, festivals
compris, dans la limite des places disponibles.
Attention ! Le passeport est strictement personnel (une
photo d’identité est obligatoire) et vous permet de bénéficier du tarif réduit pour une personne accompagnante.
Le mode d’emploi de votre passeport vous sera expliqué à la billetterie !
2. L’ABONNEMENT DéCOUVERTE
UN MINIMUM DE 8 SPECTACLES DONT 1 GRATUIT*
Choisissez un minimum de huit spectacles tous genres
confondus, profitez du tarif réduit tout au long de la saison, festivals compris, et bénéficiez d’un spectacle gratuit au choix* !
* Le spectacle offert doit être choisi parmi les spectacles au tarif de 11 / 8 €
110
111
3. L’ABONNEMENT 3 SPECTACLES
UN MINIMUM DE 3 SPECTACLES
Choisissez un minimum de trois spectacles, tous genres
confondus, et profitez du tarif réduit tout au long de la
saison, festivals compris !
4. LE PASS EUROPALIA BRASIL POUR 30 €
Découvrez les 5 spectacles programmés dans le cadre
d’Europalia Brasil en vous munissant du Pass à 30 €.
SERVICES
ACCUEIL
Les salles ouvrent leurs portes au public une heure avant le début du spectacle.
Les places ne sont pas numérotées sauf pour certains spectacles signalés dans le programme.
APéROS/CREATIONS
Avant certains spectacles, rejoignez-nous autour d’un apéritif convivial lors duquel nous ouvrons votre appétit et titillons votre curiosité sur le spectacle à venir.
Les rendez-vous :
BAR - PETITE RESTAURATION
Certains de nos lieux vous proposent une petite restauration les soirs de spectacle. Celle-ci est accessible au
public une heure avant le début de la représentation.
BUS COCKTAIL / TRAVERSEZ LA FRONTIERE
Bus gratuit
Plus d’informations sur les horaires et les spectacles concernés page 83
Pinocchio le Bruissant - Eugène Savitskaya et Pietro Varrasso - VEN 7 OCT – 19h15 - P 10
Ivanov RE/MIX - Armel Roussel - VEN 28 OCT – 19h15 - P 23
No coraçao da tempestade - Claudio Bernardo – As Palavras - VEN 18 NOV – 19h15 - P 28
L’opéra du pauvre - De Léo Ferré - VEN 9 DEC – 19h15 - P 40
Des femmes / Les Trachiniennes, Antigone, Electre – ven 13 jan – 19h15 - P 46
Guantanamouk - Nabil Ben Yadir - JEU 2 FEV – 19h15 - P 53
Fall into the show (dans le cadre de Penser le Futur) – LUN 6 FEV – 19h15 - P 54
Le Roi Lear – De Shakespeare - VEN 2 MARS – 19h15 - P 64
Les Aveugles D’après Maurice Maeterlinck – JEU 22 MARS – 19h15 - P 68
LA MEDIATHEQUE / Les découvertes Curioso
Chaque mois, le manège.mons vous propose une sélection de deux spectacles (théâtre, musique, danse…).
Lors de votre réservation à la billetterie -sur présentation de votre abonnement Curioso de la Médiathèquevous bénéficiez d’une place au tarif réduit et d’une place gratuite.
ACCESSIBILITE
Une boucle à induction magnétique destinée aux personnes malentendantes est installée dans la salle du
Théâtre le Manège de Mons ainsi que dans la salle des Arbalestriers / Maison Folie. Pour pouvoir l’utiliser, il
suffit de sélectionner la touche téléphone sur l’appareil auditif.
Certains spectacles sont également accessibles aux personnes sourdes. Une partie de l’équipe est formée à
la Langue des Signes Française pour un accueil optimal.
LIBRAIRIE
Sur certaines soirées, la librairie Scientia et le Manège vous proposent une sélection de livres en lien avec les
thématiques du spectacle.
RELATIONS PUBLIQUES
Les équipes des Relations Publiques du Manège sont à la disposition des abonnés, passeports, groupes,
clubs services, entreprises ou comités d’entreprise, écoles et associations, pour tout renseignement et commande ainsi que pour l’organisation de toute activité annexe à un spectacle : réceptions, visites des salles de
spectacle, rencontres avec des artistes, …
Retrouvez toutes les informations sur le site du Manège :
www.lemanege.com
MONS + 32 (0)65 37 77 62
MAUBEUGE +33 (0)3 27 65 93 83
112
113
Les rendez-vous monTois de L’orchesTre royaL de chambre de WaLLonie
Gratuit pour les moins de 25 ans • 1,25 € pour les "Article 27" • Réservation pour les concerts payants : Le Manège.Mons - 032 (0)65/39.59.39
•De 8 à 11 €
SALON GOTHIQUE DE L’HÔTEL DE VILLE - "MONS & MERVEILLES"
Mar 27/09 - 19 h 30
Ven 16/12 - 19 h 30
Ven 03/02 - 19 h 30
Ven 23/03 - 19 h 30
Les musiciens de l’ORCW - Augustin Dumay, violon - Rosella Clini, piano, Mozart, Mahler,
professeur au Conservatoire royal de Mons - Ronald Vanspaendonck,
Schubert, Brahms,
clarinette, professeur au Conservatoire royal de Mons - Valentina
Debussy, …
Igoshina, pianiste russe
AUDITOrIUm AbEL DUbOIS - "MONS DéCOuVERtES" - Programmation originale •De 8 à 11 €
Dim 23/10 - 16 h Augustin Dumay, direction
Dim 15/01 - 16 h Carte blanche aux artistes montois
Lun 05/03 - 20 h Ars Musica - Michel Lysight dirigera ses oeuvres - Avec Simon Diricq,
premier lauréat du Concours international Adolphe Sax de Dinant 2010 et
lauréat du Conservatoire royal de Mons
Mozart
Jeu 01/12 - 20 h "Les pendus" : 25 représentations. 5 pays. / ORCW, 3 chanteurs, 2
acteurs, 1 cello / "Requiem pour la pensée libre", Le Soir et La Libre /
Combat contre l’ignorance et l’intolérance : "Serais-je battu, si je pense"
Mar 10/01 - 20 h Brigitte Engerer, piano et Augustin Dumay, direction et violon,
accompagné de l’ORCW
Josse De Pauw &
Jan Kuijken
Lysight
THéâTrE rOyAL DE mONS - "théâtRE MuSICAL" & "CONCERt D’ExCEptION" •De 8 à 20 €
CONSErVATOIrE rOyAL DE mONS - "CONCERtS DE COMpAgNONNAgE"
avec nos jeunes talents du Conservatoire royal de Mons et de la Chapelle Musicale Reine Elisabeth
Jeu 10/11 - 09/02 - 24/05 à 12 h 10 "Midis pédagogiques"
Sam 30/06 à 16 h et 18 h - Dim 01/07 à 11 h Festival "Côté Cour, Côté Jardin"
Ven 02/12 - Lun 05/12, de 14 h à 19 h Masterclass d’Augustin Dumay
Beethoven, Suk,
Bach
•Accès libre
infos
Toutes les rc
w.be
.o
w
w
sur w
Shape International Band
5e édition
21 octobre 2011 / Théâtre Royal de Mons
Pour son cinquième anniversaire, le SHAPE International Band vous présente son tout dernier
spectacle réunissant un à un ses quatre orchestres.
Une palette de tableaux musicaux : un jazz sensuel, du rock’n roll cuivré, un jazz
d’après guerre avec un hommage particulier à Duke Ellington.
Une soirée unique à ne rater sous aucun prétexte ! Studio graphique RTBF - © iStockphoto (Linda Kloosterhof)
LA1ERE soyez curieuxMons.indd 1
02/05/11 15:17
LE MAD.
POUR SAVOIR CE QUI VAUT
LA PEINE D’ÊTRE DÉCOUVERT.
Musique, cinéma, art, scènes et jeux vidéo, le MAD
passe chaque mercredi toute l’actualité culturelle en revue.
Avec un œil critique. Une oreille sans concession.
Et une plume affûtée, qui n’hésite pas à vous indiquer
ce qui est à fuir et ce qui est à ne pas rater.
Le MAD, gratuit le mercredi avec Le Soir.
partenaires
ent
m
e
én n
v
é
otre émotio
v
e
d
e
tre
r
i
o
a
v
n
e
e
part enaire d
part
Union européenne : Fonds Européen
de Développement Régional
www.telerama.fr
119
INTERREG efface les frontières
club des
entreprises
calendrier
septembre
jeu 1 > Dim 11
Le Manège reçoit le soutien d’entreprises qui ont souhaité s’associer aux
grands événements de la saison 11 – 12. Fortement implantées dans la région,
elles contribuent au rayonnement du Manège à l’échelle régionale, nationale
et internationale.
LES ENTREPRISES DANS LA COURSE Cap Sonic
Mons
p6
p8
Festival
dim 11
18 h
Concert Monographique
Arvo Pärt
Eglise Saint Nicolas
Mons
ven 16 / sam 17
22 h
Arts de la rue
Le Concert de Feu
Grand Place - Mons
Mer 28 18h
jeu 29 10h / 13 h30
Jeune Public
La Légende Merveilleuse de G. de Bouillon
Théâtre le Manège
Mons
p 91
p9
octobre
LES ENTREPRISES PARTENAIRES
mar 4 > ven 7
20 h
Théâtre
Pinocchio Le Bruissant
Théâtre le Manège
Mons
p 10
mer 5
20 h
Concert
Julien Doré
La Luna - Maubeuge
p 11
jeu 6
12 h 10
Concert de midi
Alki Guitar Trio
Chapelle des Ateliers
des FUCaM - Mons
p 93
jeu 6
20 h
Concert
Thomas Dutronc
La Luna - Maubeuge
Haïti : entre images et mots
Espace des Possibles
Maison Folie - Mons
p 13
Circuits fermés
Théâtre Léo Ferré
Aulnoye-Aymeries
p 14
jeu 6 > dim 16
LES ENTREPRISES FOURNISSEURS
120
Pluridisciplinaire
mar 11
20 h
Cirque / Jonglage
mar 11
20 h
Musique classique
mer 12
10 h / 14 h
Jeune Public
jeu 13
20 h
Concert Samba
jeu 13
20 h
Concert
ven 14
20 h
Concert Samba
sam 15
19 h
Cirque
mar 18
20 h
Théâtre
mer 19
20 h
Danse
mer 19
20 h Concert
jeu 20
20 h
Musique contemporaine
121
Orchestre symp. du Conserv. Royal de Mons Théâtre Royal
Mons
p 12
p 15
Tonnerre de la plaine
Ancienne Maison Communale - Jemappes
p 91
Teresa Cristina
Théâtre Royal
Mons
p 16
Lavach’
Salle des Fêtes
Recquignies
p 17
Mart’nÁlia
Le Manège
Maubeuge
p 18
Cirque Rasposo
Gare St Sauveur
Lille
p 85
Villégiature
C. Culturel André
Malraux - Jeumont
p 19
Thomas Lebrun
Espace Gérard Philipe
Feignies
p 20
Lotto Mons Club
p 21
Ozark Henry plays Ozark Henry 4 hands
ECO / European Contemporary Orchestra Salle des Arbalestriers
Maison Folie - Mons
p 22
octobre
décembre
jeu 20 / ven 21
10 h / 14 h 30
Jeune Public
Franz
Le Manège
Maubeuge
p 89
ven 2
20 h
Danse
mar 25
20 h
Concert Ecouter/Voir
mar 25 > dim 30
16 h / 20 h
Théâtre
Hughes Kolp
Beaux-Arts
Mons
p 93
sam 3
16 h
Jeune Public
Ivanov RE/MIX
Théâtre le Manège
Mons
p 23
lun 5
20 h
Concert
mar 6 / mer 7
20 h
Théâtre
mar 6 > ven 9
20 h
Opéra / Théâtre
jeu 8 / ven 9
14 h 30
Jeune Public
novembre
jeu 3 / ven 4
20 h
Influences
Edouard Lock / La la la Human Steps
La Luna
Maubeuge
p 37
Bouze de là!
Théâtre Royal
Mons
p 91
Lotto Mons Club
p 38
La Tempête
La Luna
Maubeuge
p 39
L’Opéra du pauvre
Théâtre le Manège
Mons
p 40
Théâtre du Rugissant
Le Manège
Maubeuge
p 89
Bébés Comptines
Ancienne Maison Communale - Jemappes
p 91
tartuffe
Le Phénix
Valenciennes
p 85
Momentari
Le Manège
Maubeuge
p 41
Orchestre National de Lille
La Luna
Maubeuge
p 42
ONB Concert de fête
Théâtre Royal
Mons
p 43
D’Irque et Fien
Le Manège
Maubeuge
p 44
Keren Ann
Gare
Jeumont
p 24
sam 10
10 h 30 / 15 h
Jeune Public
Théâtre le Manège
Mons
p 25
mar 13
20 h
Théâtre
Théâtre le Manège
Mons
p 26
mer 14 / jeu 15
10 h / 14 h 30 / 20 h
Danse
Espace Gérard Philipe
Feignies
p 27
jeu 15
20 h Musique classique
Chapelle des Ateliers
des FUCaM - Mons
p 93
sam 17
20 h
Musique classique
No coraçao da tempestade
Théâtre le Manège
Mons
p 28
Révolution
Le Manège
Maubeuge
p 29
Egberto Gismonti
Théâtre le Manège
Mons
p 30
ven 6
14 h 30 / 20 h
Cirque
dim 20 / lun 21
Banquise
10 h 30 / 13 h 30 / 16 h Jeune Public
Salle des Arbalestriers
Maison Folie - Mons
p 91
mer 11
20 h
chanson française
Alain Chamfort
Théâtre Léo Ferré
Aulnoye-Aymeries
p 45
mar 22
20 h
Concert
Salle Polyvalente
Marpent
p 31
mer 11 > dim 15
16 h / 20 h
Des Femmes / Les Trachiniennes, Antigone,
Electre Théâtre
Théâtre le Manège
Mons
p 46
mer 23
20 h
Concert
Lotto Mons Club
p 32
dim 15 / lun 16
à l’ombre des arbres
10 h 30 / 13 h 30 / 16 h Jeune Public
Salle des Arbalestriers
Maison Folie - Mons
p 91
jeu 24
20 h
La Luna
Maubeuge
p 33
jeu 19
12 h 10
Anne Verschoore et Jean-Claude Glineur
Concert
Concert de midi
Chapelle des Ateliers
des FUCaM - Mons
p 93
ven 25 > dim 4 déc Carte blanche à l’asbl Le Coron
Espace des Possibles
Maison Folie - Mons
p 34
jeu 19
20 h
Humour
Vincent Roca
Espace Gérard Philipe
Feignies
p 47
mar 29
20 h sun
Le Manège
Maubeuge
p 35
ven 20
20 h Alex Vizorek
Théâtre
Humour
Salle des Arbalestriers
Maison Folie - Mons
p 48
mer 30
20 h
Fellag
Théâtre Léo Ferré
Aulnoye - Aymeries
p 36
ven 20
20 h
Hommage à Claude Nougaro
Humour
Jazz
C. Culturel André
Malraux - Jeumont
p 49
Magie nouvelle
ven 4 / sam 5
19 h / 20 h
Burning Floor
Danse / Hip-Hop
mar 8 / mer 9
20 h
Théâtre
mer 9
20 h
Théâtre
Seagull-Play / La Mouette
Instants Critiques
jeu 10
12 h 10
Scherzi musicali
Concert de midi
jeu 17 > sam 19
20 h
Danse
ven 18
20 h
Danse
dim 20
20 h
Concert
June Bug
Puggy
Stromae
Exposition / Ateliers / Conférence
122
janvier
123
janvier
mars
ven 20 > sam 21
10 h / 13 h 30 / 16 h
Jeune Public
Cortex
Théâtre le Manège
Mons
p 91
sam 3
20 h
Danse Hip-Hop
mar 24 > ven 27
14 h 30 / 20 h
Danse
Blanca Li
Le Manège - Maubeuge
p 50
mer 7
20 h
Musique de chambre
jeu 26 / ven 27
20 h
Théâtre
Tout le monde veut vivre
Théâtre le Manège
Mons
p 51
jeu 8
12 h 10
Concert de midi
mar 31
20 h
Théâtre Monologue
Pascale Platel
Gare - Jeumont
p 52
mer 14
20 h
Concert
mer 14
10 h / 14 h
Jeune Public
dim 18
18 h chanson française
février
mar 31 jan > jeu 2
20 h
ven 3 > ven 10
Du tremplin à la scène
Salle des Arbalestriers
Maison Folie - Mons
p 65
Moved in Translation
Salle des Arbalestriers
Maison Folie - Mons
p 66
Trio Talweg
Chapelle des Ateliers
des FUCaM - Mons
p 93
Lotto Mons Club
p 67
Demba et le faiseur de rêves
Ancienne Maison Communale - Jemappes
p 91
Catherine Lara
Théâtre Léo Ferré
Aulnoye-Aymeries
p 70
Maubeuge - Mons
p 68
R.A.F. Crew
Le Manège - Maubeuge
p 71
Rococo
Espace Gérard Philipe
Feignies
p 72
p 73
Zita Swoon Group
mer 20 > dim 1 avril Festival VIA
er
Théâtre / Danse / Arts Numériques
Guantanamouk
Théâtre le Manège
Mons
p 53
Pluridisciplinaire
Penser le Futur :entre identité et altérité
Maison Folie
Mons
p 54
Kev Adams
La Luna - Maubeuge
Cécile Corbel
Le Manège - Maubeuge
Astoria 2021
Théâtre
mar 7
20 h
Humour
jeu 9
20 h
Harpe
jeu 9
20 h
concert tango
mar 14
20 h
Théâtre
mar 14 > jeu 16
20 h
p 56
avril
p 57
mar 10 / mer 11
20 h
Danse
Théâtre le Manège
Mons
p 58
jeu 12
20 h
Concert
Une histoire dite par un idiot
Espace Gérard Philipe
Feignies
p 59
sa 14 / ve 20 / di 22
16 h / 20 h
Opéra
Carmen
La Luna - Maubeuge
Théâtre Royal - Mons
Danse / Théâtre / Cinéma
Kiss and Cry (NanoDanses)
Théâtre le Manège
Mons
p 60
mar 17 / mer 18
20 h
Théâtre
Le Dindon
La Luna - Maubeuge
jeu 16
12 h 10
Concert des étudiants du conservatoire
Royal de Mons Concert de midi
Chapelle des Ateliers
des FUCaM - Mons
p 93
mar 17
20 h
Concert
Une Soirée Suarez
Théâtre Royal
Mons
p 75
jeu 16
20 h
Concert
DgIZ / FANTAZIO
Brasserie Monceau
Saint-Waast
p 61
mar 17 / mer 18
10 h / 13 h 30 / 14 h
Jeune Public
La Cigogne et le Coucou
Théâtre le Manège
Mons
p 91
mar 21 / mer 22
20 h
Théâtre
Courteline en dentelles
Le Manège - Maubeuge
p 62
jeu 19
20 h
Théâtre
Une Odyssée
Théâtre Léo Ferré
Aulnoye-Aymeries
p 76
jeu 23
20 h Humour
Garpard Proust
C. Culturel André
Malraux - Jeumont
p 63
jeu 19 / ven 20
10 h / 14 h 30
Jeune Public
Cie Voix Off - Damien Bouvet
Le Manège - Maubeuge
p 89
ven 24
20 h
danse
Philippe Découflé
Le Phénix
Valenciennes
p 85
dim 22 > ven 27
13 h 30 / 16 h / 20 h
Théâtre
Festival TILT !
Théâtre le Manège
Mons
p 78
Théâtre le Manège
Mons
p 64
jeu 26
12 h 10
Concert de midi
Quatuor Alfama
Chapelle des Ateliers
des FUCaM - Mons
p 93
mar 28 > dim 4 mars Le Roi Lear
16 h / 20 h
Théâtre
124
125
p 74
notes
mai
mer 2 / jeu 3
10 h / 13 h 30 / 14 h
mer 2 > dim 6
L’Ennemi
Théâtre le Manège
Mons
p 91
Focus découverte Un Pas de Trop
Maison Folie
Mons
p 77
Premiers pas sur la dune
Théâtre le Manège
Mons
p91
Jeune Public
Pluridisciplinaire
dim 6 > lun 7
10 h / 13 h 30 / 16 h
Jeune Public
mer 9
20 h
Concert
jeu 10 / ven 11
10 h / 14 h 30
Jeune Public
sam 12
19 h
Pluridisciplinaire
sam 12
14 h Poésie / Scène parcipitative
lun 14
20 h
Extensions du Corps Sonore / Metastasis#2 Salle des Arbalestriers
Maison Folie - Mons
p 80
La Manivelle Théâtre
Le Manège
Maubeuge
p 89
Carte Blanche au 232U
232U
Aulnoye-Aymeries
p 81
Tournoi Interscolaire de Slam de poésie
Maison Folie
Mons
p 82
Concert Ecouter/Voir
Jean-Pol Zanutel
Anciens Abattoirs
Mons
p 93
Festival Les Folies
Maubeuge
Festival au Carré
mons
juin
jeu 31 mai
> dim 3 juin
Concerts / Rue / Cirque
p 86
juillet
première
quinzaine
Théâtre / Concerts / Danse
p 87
126