CAT- 8 - michelenoret.com

Catalogue n°8
Mai 2009
Michèle NORET
145, rue Saint-Dominique
75007 Paris
MICHELE NORET
145, rue Saint-Dominique
75007 Paris
Cour intérieure
33 (0)6 86 34 30 79
[email protected]
www.librairiemichelenoret.com
Du 18 mai au 17 juin 2009 du mardi au samedi
de 14 à 19 heures
Du 18 au 21 juin de 9 à 20 heures
Le reste de l’année sur rendez-vous
Membre de la Compagnie Nationale des Experts
Conditions de vente conformes aux usages du Syndicat National de la Librairie
Ancienne et Moderne.
LIBRAIRIE MICHELE NORET
RCS Paris 487 651 358
1 [ABC]. BENOIS (Alexandre). Azbouka v kartinakh. [Alphabet en tableaux].
Izdanie Ekspeditsii Zagotovleniya Gosudarstvennykh Bumag. [Manufacture pour
l’approvisionnement des papiers d’état]. [Saint-Pétersbourg. 1904].
Grand in-4 (32,5 x 26 cm) de (36) pp. : dos de toile beige, plats illustrés, lithographiés
en couleurs et rehaussés d’or et d’argent. (A. Benois).
6500 €
Alphabet historique dans l’illustration du livre pour les enfants, conçu par un des artistes
les plus réputés en Russie.
Alexandre Benois (1870-1960) peintre et créateur de costumes, décors de théâtre et
de ballet, membre fondateur du Monde de l’Art étudia à Saint-Pétersbourg, voyagea en
Allemagne, et à Paris, exposa dès 1891 et fut directeur artistique du Théâtre des Arts de
Moscou. Il émigrera définitivement à Paris en 1926 se consacrant principalement à la
scène.
Cet alphabet est une de ses plus ambitieuses réalisations d’illustrateur, il veilla à toutes les
étapes et détails de sa conception. Couvertures, page de titre et 34 planches d’alphabet
entièrement chromolithographiées avec, pour certaines, des rehauts d’or et d’argent.
Chaque lettre est un tableau : une scène de théâtre en trois parties, la lettre en grande
capitale de couleur dans un carré blanc, le large décor mis en scène et la frise inférieure
portant les noms s’y rapportant en deux tons, ornée le plus souvent de petits dessins
d’humour. Chaque page confère une unité à l’ouvrage et cependant chaque lettre est
une époustouflante surprise pour l’œil : angles de vue, ornements, traitement de l’image
toujours renouvelés. Œuvre alliant luxe et facétie, il y dépeint les enfants de l’aristocratie
auxquels est destiné ce rare volume au tirage beaucoup plus limité, vendu trois roubles soit
quatre fois plus cher que les contes illustrés par Bilibine chez le même éditeur et six fois le
prix des superbes ouvrages de l’éditeur Knebel. Alexandre Benois y inclut également sa
propre collection de poupées et de jouets et s’attache à montrer les autres livres d’enfants de
l’époque en couverture : Le Struwwelpeter de Hoffmann, Max und Moritz de Busch, les contes
de Bilibine et le Fitzebutze de Kreidolf (cf n°89). Les bordures de la lettre N (Napadenie)
pour l’Attaque des Indiens sont ornées de livres de Fenimore Cooper et Mayne-Reid.
Chef-d’œuvre de l’âge d’or et un des plus beaux alphabets jamais publiés. Restaurations à
peine visibles sur la couverture, charnières intérieures consolidées.
2 [ABC]. ABC du collage. Metteuse en œuvre Patricia Dupuy. Conception
graphique Jean-Pierre Borozée. Collaboration artistique Jean-Paul Kahn. Le Renard
Pâle. [Fontaine de Vaucluse]. 2006.
In-folio (30 x 25 cm) de (32) ff. de papier fort blanc, première couverture estampée et
découpée portant les trois première lettres de l’alphabet, reliure spirale.
150 €
Association d’artistes pour un ouvrage unique.
Chaque lettre de l’alphabet est illustrée par un artiste contemporain et est accompagnée
d’un texte ou d’un poème transposé en œuvre typographique. Textes et collages de Ben,
Villeglé, Giovanna, collages de Clergue, Fromanger, Silbermann... Extrême perfection des
planches tirées sur Arches.
Tirage limité à 650 exemplaires, un des 450 “très beau comme ça” comme indique le colle
au fond (sic).
3 [ABC]. ANNO (Mitsumasa et Masaichiro). Anno’s Magical ABC. An anamorphic
alphabet. Philomel Books New York. [1981].
In-8 (26 x 21,5 cm) de (64) pp. : cartonnage illustré en couleurs sur fond rouge, un
papier miroir inséré dans une pochette au verso de la couverture.
70 €
Première édition américaine. Première japonaise parue une année auparavant. Alphabet
composé de planches d’anamorphoses en couleurs dessiné par l’illustrateur japonais
Mitsumasa Anno. Il s’associe dans cet ouvrage à son fils, Masaichiro, qui dessine les lettres.
Lexique anglo-japonais et technique de réalisation font partie de l’ouvrage. Bien complet
de la planche miroir à transformer en cylindre.
4 [ABC]. FORTUNATOV (E.) et SCHLEGER (L.). Rabotchii material detiam.
[Matériel pédagogique pour les enfants]. Dobukvarnii period [Préscolaire]. Giz.
[Moscou]. 1929.
Chemise in-8 (12,5 x 17,5 cm) illustrée
de compositions géométriques en
rouge et bleu nuit renfermant 4 ff. en
couleurs primaires imprimés au verso
de motifs géométriques, et un livret de
12 planches d’alphabets et de mots à
découper.
540 €
Couverture
dérivée
des
travaux
constructivistes bleu nuit et rouge et rare
ouvrage soviétique d’apprentissage de la
lecture.
Une “note au professeur” précède toutes
les activités : géométrie, mots à assembler,
réunion des noms les plus fréquemment
utilisés dans les premiers pas scolaires ; les
enfants vont les découper et les coller sur
des cartons. Un tampon d’archives sur une
planche d’alphabet. Intérieur de la fragile
pliure du dos légèrement renforcé.
5 [ABC]. LEBEDEV (Vladimir). MARCHAK (Samuel). Avtobus nomer 26.
[Autobus n° 26]. Veselaïa azbuka. [L’alphabet joyeux]. Khudojnik URSS. Leningrad.
1968.
Large portfolio oblong de papier fort (30 x 40 cm) illustré en couleurs sur fond bleu
pâle s’ouvrant verticalement en trois volets et renfermant 12 planches en couleurs
numérotées au verso.
600 €
Abécédaire inconnu à toutes les bibliographies de Lebedev (1891-1967).
12 planches panoramiques en couleurs d’invention totale. Les animaux essayent de
rentrer dans l’autobus : bouc, girafe, serpent à sonnettes... Avec les lettres de l’alphabet
Marchak (1887-1964) construit une histoire totalement rocambolesque. Lebedev dessine
des animaux réalistes en surimpression sur un dessin d’autobus dont on découvre soit la
carrosserie bleue et jaune soit l’intérieur avec ses voilages à froufrous.
Cet ouvrage inédit publié une année après sa mort serait-il son dernier travail ?
6 [ABC]. MESENS (Edouard Léon Théodore). ELUARD (Paul). Alphabet sourd
aveugle. Préface et note de Paul Eluard. Frontispice de l’auteur. Editions Nicolas Flamel.
Bruxelles. [1933].
In-4 de 36, (2) pp. : couvertures de papier orange imprimées en noir.
560 €
Edition originale de l’Alphabet surréaliste de Mesens (1903-1971).
Musicien de formation, Satie lui présenta Man Ray, il se liera d’amitié avec tous
les surréalistes parisiens et occupera une place centrale dans le groupe surréaliste
belge. Artiste, écrivain, galeriste, éditeur, Mesens réalisera ses premiers collages et
photomontages dès 1924. Installé à Londres en 1938, il
participa activement aux émissions de guerre de la BBC
et inventa le fameux “Radio-Paris ment, Radio-Paris est
allemand...” Un photomontage solarisé en frontispice et
26 poèmes surréalistes débutant chacun par une immense
initiale accolée aux vers. Les éditions Flamel avaient été
créées par Mesens en 1933.
Long envoi joliment manuscrit au poète Mélot du Dy.
Tirage limité à 513 exemplaires, n° 169 sur vélin.
7 [ABC]. NARBOUT (Georgii). Ukraïnska Abetka. [Alphabet ukrainien]. [Titre
de couverture en russe] : Tchitinnadsat risunkov Ukraïnskoï Azbuki. [Quatorze dessins
pour l’alphabet ukrainien]. [Page de titre en ukrainien] : Maliunki Guergia Narbuta.
Drukarni Tva Golike i Vilborg. Saint-Pétersbourg. 1921.
In-folio (33,8 x 25,5 cm) de 1 f. bl., 1 f. de faux-titre, 14 planches illustrées en
noir : couvertures de fort papier toilé bleu, la première imprimée dans un double
encadrement.
8500 €
Edition originale du plus recherché des alphabets.
Planches et calligraphie entièrement imaginées par le célèbre artiste ukrainien Georgii
Narbout (1886-1920). Avant même la fin de ses études d’histoire et de philologie à
l’université de Saint-Pétersbourg, il suivait une formation artistique auprès de Bilibine.
A l’atelier d’Elisaveta Zvantseva en 1907 son maître fut Dobouzhinski et à Munich il
choisit l’école Simon Hollosy. Sa première exposition à Odessa fut suivie de nombreuses
présentations en compagnie des artistes du Monde de l’art, de l’Union des artistes et de la
Nouvelle Société des artistes. Après la révolution, il retourna en Ukraine où il devint professeur
à l’Académie de Kiev et recteur de l’Académie ukrainienne des arts. C’est à cette époque
qu’il dessine timbres et billets de banque. Sa mort précoce, du typhus, en 1920 laissera son
magnifique alphabet inachevé. Sa difficile fin de vie imposée par le changement de régime
ne lui permettra pas de finir son œuvre. Narbout s’intéressait aux impressions anciennes, il
avait étudié la gravure, se passionnant pour la calligraphie, il recopiait des textes en vieux
slavon.
Commencées entre 1917 et 1919 les quatorze planches réalisées sont en ukrainien, seuls la
couverture et le faux-titre sont en russe. Quatorze mises en scène des plus rares, témoignage
d’un grand amateur d’antiquités ukrainiennes, de folklore et de jouets populaires. Imprimé
au recto sur un fort papier chiffon, l’alphabet débute par une fourmillante page de titre
regroupant les acteurs des futures illustrations et des cubes empilés portant les lettres.
Suivent treize planches dans un encadrement à l’illustration toujours renouvelée alliant
sérieux du collectionneur, fantaisie et parfois surréalisme. Les tableaux sont soulignés de
deux lettres majuscules dont la calligraphie a elle-même été inventée par le graphiste.
A gauche une lettre ornée se transforme en arabesques végétales : référence aux lettrines
anciennes des manuscrits ukrainiens, à droite une lettre découpée en silhouette noire
s’éloigne des règles typographiques du temps.
Le savoir-faire de l’imprimeur Golike et Vilborg (imprimeur de Knebel), réputé pour ses
éditions de luxe, complète le merveilleux. Une deuxième version sur papier ordinaire sans
couvertures, imprimée sur les deux faces sera également publiée. Extrêmement rare édition
originale sur grand papier, le tirage de chaque édition n’excéda pas trente exemplaires.
8 [ABC]. NICHOLSON (William). An
Alphabet. Published by William Heinemann.
London. 1898.
Grand in-4 (31,5 x 26 cm) de (28) ff. : dos de
toile beige, plats recouverts de papier vergé, le
premier lithographié en noir et comportant
quelques touches rouges et brunes, le second
portant le monogramme illustré de l’éditeur,
tranches rouges.
690 €
Abécédaire au sens artistique très abouti, 26 bois
gravés lithographiés en couleurs par l’affichiste
anglais William Nicholson (1872-1949).
Une courte formation à l’Académie Julian,
précéda un travail de graveur célébré par tous.
Sa technique si personnelle de masses contrastées
créa les plus belles affiches britanniques. Il fut
également peintre et décorateur de théâtre.
Une planche par lettre de l’alphabet ne comportant qu’une large figure aux noirs stylisés
profonds, éclaircie de différentes tonalités d’ocre et de quelques pointes de rouge. La
lettre A (A was an Artist) est son autoportrait reflétant la structure triangulaire de la lettre.
La lettre B (B for Beggar) représente son associé James Pryde, avec lequel il avait créé
Beggarstaff (Mendiants Associés). Deuxième impression datée de septembre 1898, première
en novembre 1897. Coins restaurés ainsi que certaines parties des coupes.
9 [ABC]. SEIDMANN-FREUD (Tom). Pseudonyme de Martha Gertrud Freud.
Hurra, wir lesen ! Hurra, wir schreiben ! Spielfibel n°1. [Abc-jeu n°1]. [10 bis
13 Tausend]. Herbert Stuffer Verlag. Berlin. [1934].
Petit in-4 de (1) f., 60 pp., (2) ff. : cartonnage de papier blanc illustré de carrés rouges
et bleus, jaquette à l’identique.
560 €
En collaboration avec l’éditeur Herbert Stuffer Tom Seidmann-Freud (1892-1930) réalisa
quatre manuscrits de “Spielfibeln” qui furent publiés peu après sa disparition.
Inspirée par l’éducation de sa fille unique née en 1922, elle imagina cet abécédaire-jeu,
souvent proche d’un simple cahier de dessins. Invitant l’enfant à trouver les lettres dans ses
compositions en noir et rouge, elle l’incite à en dessiner d’autres. Ouvrage clair et stylisé
principalement écrit en larges majuscules d’imprimerie, n’abordant l’écriture cursive
latine et allemande qu’en toute fin d’ouvrage. Complet de la “postface pour les grands”
qui devait être découpée suivant les pointillés avant de remettre l’ouvrage à l’enfant et
qui explique la mort précoce de l’artiste et les subtilités de ces ouvrages d’enseignement
ludique. La couverture, ne faisant pas partie du manuscrit laissé par l’artiste, fut dessinée
par sa compatriote Susanne Ehmcke.
10 AAFJES (Bertus et Tine). Het Hemelsblauw. [Le Bleu du ciel]. Ein Kinderboek
van Bertus Aafjes. Uitgave van de Nationale Levensverzekering-Bank N. V. Rotterdam. [Vers
1950].
Grand in-4 de 23 pp. : couvertures souples de papier lithographiées en couleurs. 65 €
La banque nationale d’assurance sur la vie commissionna l’un des plus fameux écrivains
néerlandais du XXe siècle afin d’écrire un livre-cadeau pour les enfants. Bertus Aafjes
(1914-1993) employa sa jeune fille Diana et son épouse Tine pour les illustrations.
Couverture et neuf planches naïves de dessins d’enfant, choix et application des coloris
subtilement réalisés par maman.
11 ABRIL (Manuel). SAMA, ESPLANDIU, CLIMENT, GARRAN. Coleccion de
cuentos para niños. Diablos y diabluras. Los tres hijos del diablo.- Toto, Titi, Lolo,
Lili, Frufru, Pompoff y la Señora Romboedro.- Don Poldito, el atrevido.- Napoleon,
el chico.- El niño que quiso ser gigante.- La nuez de Bartolo y el constipado del diablo.
Cuaranta y seis ilustraciones en negro y a tres colores, de Sama, Esplandiu, Climent y
Garran. Compañia Ibero-Americana de Publicaciones. [C. I. A. P.]. Madrid. Barcelone. Buenos
Aires. [Vers 1930].
In-8 de 66, (1) pp., 4 planches en couleurs : cartonnage de l’éditeur de papier vert pâle
illustré en noir.
200 €
Première édition. Réunion de six contes pour les enfants illustrés par quatre peintres et
inventés par le poète, dramaturge et critique d’art Manuel Abril (1884-1946?), écrivain
catalan d’Avant-garde. La collection comprendra trois titres, celui-ci étant le premier.
Six planches en couleurs
tirées sur papier couché, de
nombreuses illustrations dans
le texte et six superbes pages de
titre en noir dont on admirera
principalement celles exécutées
par Juan Esplandiu (1901-1978)
et Enrique Climent (18971980). Tous les deux formés à
l’Académie des Beaux-arts San
Fernando à Madrid. Esplandiu
poursuivra sa carrière à Paris
à partir de 1925, se liant aux
artistes de l’Ecole de Paris,
Climent, à Paris à partir de
1924, sera membre du groupe
d’Avant-garde Los Ibericos. Les
deux artistes collaboreront avec
Manuel Abril à la revue Blanco y
Negro. Les dessins stylisés et les
compositions typographiques
sont des plus remarquables.
Infancia y arte moderno. IVAM. 1999,
192. (Pour les contes illustrés par
Sama).
12
APOLLINAIRE
(Guillaume).
Pseudonyme
de
Guillaume
de
Kostrowitzky. La Suite de Cendrillon
ou Le Rat et les six lézards. Editions
Dynamo. Pierre Aelberts, éditeur. Liège.
[1955].
Plaquette in-12 de 10 pp. : couvertures
de papier fort orange imprimé en bleu et
noir, reliée par une fine cordelette bleue.
160 €
Un frontispice de Picasso (1881-1973) en
deux états et une très souriante fantaisie
imaginée par Guillaume Apollinaire
(1880-1918).
L’éditeur d’art et bibliophile Pierre Aelberts
(1899-1983) lança différentes enseignes dès
les années 1925. En 1943 le premier titre
de la collection Brimborions vit le jour, elle
en comprendra 222 jusqu’en 1973, tous
limités à 51 exemplaires. N°35 de la série,
dernier écrit d’Apollinaire (première parution posthume en janvier 1919) très joliment
illustré du dernier portrait du poète exécuté à l’époque par Picasso.
Mais qu’est devenu l’équipage de Cendrillon après le bal ? Le gros cocher ayant fait
fortune dans la filouterie prit goût à la lecture et passa sa retraite dans sa librairie éduquant
ses “brigandeaux”. Les pantoufles, quant à elles, échouèrent dans un musée de Pittsburgh
cataloguées sous la mention de vide-poches...
Un des 10 exemplaires sur papier de Hollande antique numéroté et signé par l’éditeur.
13 BASTIDE (François Régis et Monica). Joachim
Quelque Chose. Images de Monica. Texte de
François Régis Bastide. Edités par A. Hatier. [Paris.
1959].
In-4 de (64) pp. : couvertures pelliculées illustrées en
couleurs.
250 €
Edition originale et unique ouvrage pour les enfants
imaginé par l’écrivain, diplomate et homme de radio,
François Régis Bastide (1926-1996).
Conte poétique malicieusement
pétillant mis en images avec grand
talent par Madame Bastide.
Larges compositions très modernes
aux couleurs vives accompagnées
d’illustrations en noir et blanc.
Le travail de Monica Bastide est digne
des plus grands graphistes des années
1960.
14 BOHLER (Eleonore). [Livre d’images]. [Vienne. 1924].
In-8 (21 x 20,7 cm) de (3) ff. doubles blancs et (8) ff. doubles de gouaches originales
réalisées à la main au pochoir : demi-percaline rose pâle, bordée verticalement d’un
filet doré, plats recouverts de papier colorié manuellement à la brosse en bleu et
rose, soufflage d’or, illustré d’un pochoir au centre du premier plat figurant une fleur
stylisée.
4200 €
Album d’images uniques pour les enfants composé de huit pochoirs originaux par l’artiste
de l’école viennoise Eleonore (Lore) Böhler (1904-1980).
Entre 1922 et 1925 elle suivit les cours de l’école d’art privée d’Emmy Zweybrück (dessin
et arts décoratifs), puis entra à l’école nationale professionnelle de céramique à Landshut
en Bavière. Quelques feuilles séparées de ces peintures au pochoir, conservées dans les
archives Zweybrück à l’université des Arts appliqués de Vienne, nous confirment le nom
de l’artiste, de même qu’un exemplaire issu de la succession de l’historien d’art Edwin
Redslob portant les mentions manuscrites “1924” et “Ecole Emmy Zweybrück, Vienne,
Lore Böhler” de la main même d’Emmy Zweybrück. Cet ouvrage était proposé à Vienne
pour Noël en 1924 et en 1926 à la Neue Galerie (Galerie Otto Nirenstein-Kallir) et à l’atelier
d’Emmy Zweybrück.
Huit tableaux aux couleurs chatoyantes sur des feuillets doubles de papier japon. La
stylisation apportée par la technique du pochoir est adoucie par les passages croisés de
la brosse du pinceau offrant une matière changeante à chaque élément illustré : coqs,
cavaliers, fleurs, poissons, soldats, chien et chat, oiseau dans sa cage...
De telles publications privées n’étaient jamais réalisées à plus de vingt exemplaires.
Friedrich C. Heller. Die Bunte Welt. Wien. 2008, 807.
15 BONTCH-OSMOLOVSKAIA (Olga). Ptitchi
dvor. [La Basse-cour]. Giz. Leningrad. [1929].
Petit in-8 (19,5 x 15 cm) de (8) pp. : couvertures
souples de papier fort lithographiées en couleurs.
300 €
Premier tirage d’un ouvrage sans texte illustré par une
artiste choisie par Blaise Cendrars dans l’exposition de
1929 sur le livre d’enfant en U.R.S.S.
Plusieurs illustrations par page d’un même volatile
lithographiées en couleurs : coq, canard, paon,
dindon...
F. Lévèque et S. Plantureux. 14.
16 BORGES (Jorge Luis). SESSA (Aldo).
Cosmogonias. Editiones Libreria La Ciudad. Buenos Aires. [1976].
In-folio (31 x 31 cm) de (16) ff. de papier fort : dos de toile noir, plats pelliculés illustrés
en couleurs sur fond noir.
300 €
Deux poèmes originaux de Borges (1899-1986) parmi les six illustrés par le peintre et
photographe Aldo Sessa, né en 1939. A l’occasion du 77ème anniversaire de l’écrivain,
Sessa imagine un univers de planètes surréalistes : dessins à la mine de plomb et aux pastels
laissant apparaître tout le grain du papier. Trois clichés noirs et blancs, dont une double
page panoramique montrant le poète et l’artiste devant un des triptyques de ce dernier,
précèdent les poésies imprimées en continu dans une très grande typographie. Exemplaire
n° 1374 d’un tirage de 3225.
17 BOUCHE (Madeleine). LAGRANGE (Hilda). Le Roi de la mer. Editions N. V.
Zonnewende. Courtrai. Belgique. [Vers 1930].
In-folio (36,2 x 27,5 cm) de (36) pp. : dos de toile rouge, plats recouverts de papier vert,
le premier lithographié en couleurs.
200 €
Grand album peu fréquent dont l’étonnante illustration à la fois naïve et onirique est
entièrement lithographiée et aquarellée au pochoir.
Hilda Lagrange imagine la vie rêvée d’un jeune garçon dans les fonds marins après le
naufrage de son paquebot. Larges planches de Madeleine Bouché, peintre de l’école belge,
le plus souvent doubles, au délicat choix des coloris. Petite restauration aux angles du
cartonnage et quelques marques de doigts sur la première page.
18 BOUR (René). PERRAULT (Charles). Contes de Perrault. Dessins
de René Bour. Préface de Dominique Aury. La Guilde du livre. Lausanne.
[1950].
In-8 de 151, (4) pp. : dos de vélin, plats de papier glacé bleu pâle
illustrés en noir.
55 €
Neuf contes de Perrault illustrés avec élégance par le peintre René Bour.
Proche de la ligne fil de fer de Calder, ses illustrations mêlent les différents
plans, jouant avec les transparences. Edition hors commerce réservée aux
membres de la Guilde du livre et complet de l’ex-libris sur vergé offert
à ceux-ci.
19 BREI (Andrei). ZAGNIATSKOVA (I.). Dvie Irki. [Les Deux Petites Irinas].
Molodaïa Gvardia. [La Jeune Garde]. Ogiz. Moscou. 1931.
In-12 (16 x 13 cm) de 16 pp. : couvertures de papier lithographiées en couleurs
figurant trois singes.
340 €
Première édition. Voyage et péripéties de deux guenons depuis l’Afrique natale jusqu’au
zoo au bord de la mer Noire : bateau, avion (qui tombe), train... Planches animées
lithographiées en couleurs vives par le peintre moscovite Andreï Adreievitch Breï (19021979). Dos restauré.
20 BRULLER (Jean). [Gouaches originales]. [Vers 1935].
Gouache sur papier fort (47,5 x 33 cm) signée, figurant un paysan arabe vu de dos
monté sur un âne, pin maritime et cactus l’encadrent, le ciel bleu occupe la majeure
partie du tableau. On joint une deuxième gouache (27 x21 cm) sur papier plus fin,
mêmes coloris que la précédente montrant un alignement d’hommes arabes assoupis
au pied d’une habitation.
650 €
Ensemble de deux gouaches réalisées par Jean Bruller dit Vercors (1902-1991).
La première de grand format laisse toute la place au ciel bleu du Sud. Il ne semble pas
qu’elle ait été utilisée pour une illustration (Couleurs d’Egypte en 1935 ?), les cactus sont
ceux de Baba Diène et Morceau de sucre (1937). La seconde gouache réalisée avec les mêmes
peintures pourrait tout à fait convenir à une illustration d’Ali Baba et les 40 voleurs. 2 fentes
restaurées en marge dans la large feuille cartonnée atteignant la gouache sans manque.
21 CALDER (Alexandre). Fables of Æsop. According to Sir Roger L’Estrange.
With fifty drawings by Alexander Calder. Harrison of Paris. Minton, Balch and Company.
New York. [1931].
Petit in-4 de (6), 124, (4) pp. : cartonnage recouvert d’une jaquette de papier chiffon
blanc imprimé en noir, chemise et étui recouverts de papier prune comportant une
étiquette appliquée.
1900 €
50 compositions fil de fer de Calder (1898-1976) insérées dans le texte anglais de 1692.
L’année de publication des fables est un tournant majeur de sa carrière : il rejoint le
groupe Abstraction Création et expose à la Galerie Percier ses œuvres en fil de fer et en
bois. Les créations raffinées de Harrison de Paris employèrent les meilleurs imprimeurs et
les plus grands artistes du temps grâce à la fortune de leur créatrice américaine Barbara
Harrison.
Rare tirage de tête limité à 50 exemplaires imprimés par Aimé Jourde à Paris en août 1931.
Sur un papier espagnol Guarro pur chiffon contenant des fils de soie de couleurs. Complet
du coupe-papier, mais sans le dessin de Calder mentionné dans la justification. Exemplaire
n°36. Charnières de l’étui un peu frottées.
22 CAPEK (Josef). Vesely Rok. [L’Année heureuse]. Prvni vydani. [Première
édition]. Statni nakladatelstvi ucebnic. Komenium. Prague. 1949.
Large chemise cartonnée souple à rabats (36 x 51 cm) imprimée en rouge (signature
de J. Capek) renfermant douze planches en couleurs.
700 €
Douze planches de jeux d’enfants (une pour chaque mois de l’année) rythmées par les
saisons, d’après les pastels de couleurs du plus inventif des artistes tchèques modernes,
Karel Capek (1887-1945 Bergen-Belsen). Réputé pour ses œuvres cubistes, il développa
par la suite un style primitif enjoué très personnel. Douze planches figurant des enfants
réduits à l’essentiel, formes géométriques accolées et cependant des plus expressives,
signatures imprimées et datées de 1928 à 1935. Chemise d’origine en parfait état.
23 CARLE (Eric). MARTIN Jr (Bill). Polar Bear, Polar Bear, What Do You
Hear ? Henry Holt and Company. New York. [1991].
In-4 de (26) pp. : cartonnage pelliculé, ours blanc sur fond de peinture bleue, jaquette
à l’identique.
70 €
Première édition d’un éclatant bestiaire signé Eric Carle.
Né en 1929 à Syracuse (New York), il fut élevé en Allemagne et diplômé de l’Académie
des Arts de Stuttgart. Revenu à New York en 1952 son parcours hors normes d’illustrateur
débuta rapidement. Il a fondé en 2002 The Eric Carle Museum afin de promouvoir l’art du
livre illustré pour les enfants. La fameuse “Very Hungry Caterpillar” fête cette année ses 40
ans. 12 collages de couleurs sur la double page et comptines de son ami Bill Martin (19162004) auteur de plus de 300 livres pour les enfants.
Signatures de l’artiste et de l’auteur sur la page de titre.
24 CARRE (Geneviève). MOREL (Etienne). 7
petites notes qui font beaucoup parler d’elles.
Exemples musicaux de Claude Dalodier. Illustrations
d’Etienne Morel. Desclée de Brouwer. [Paris. 1955].
In-8 de 65 pp. : cartonnage de papier blanc, premier
plat lithographié en couleurs.
60 €
Théorie de la musique pour les enfants, rédigée d’une
manière enjouée et joliment illustrée par Etienne
Morel (1924-1969). Peintre formé dans l’atelier Corlin,
collaborateur assidu du Père Castor, il dessine pour cet
ouvrage de modernes compositions en noir à chaque
page et deux planches en couleurs, dont une belle carte
repliée figurant le Voyage au pays de la tonalité.
25 CARROLL (Lewis). Pseudonyme de Charles L. Dodgson. ERNST (Max). La
Chasse au Snark. Crise en huit épisodes. Traduction nouvelle de Henri Parisot.
Illustrations de Max Ernst. “L’Age d’or”. Aux Editions Premières. [Paris. 1950].
In-12 de 69, (1) pp. : reliure de toile chagrinée
bordeaux, couvertures illustrées de papier fort rouge
conservées (M. Ernst).
600 €
Couvertures et 8 planches originales de Max Ernst
(1891-1971).
Beaucoup chercheront un sens caché dans la poursuite
du mystérieux animal imaginé par Lewis Carroll (18321898), il répondait en s’amusant : “je crains fort de
n’avoir recherché d’autre sens que le non-sens !”
De la bibliothèque du peintre et décorateur Georges
Annenkov avec son ex-libris très joliment illustré. Henri
Parisot lui adresse un “cordial hommage” sur le fauxtitre et apporte une correction manuscrite à une page.
26 CENDRARS (Blaise). Petits contes nègres
pour les enfants des blancs. Les Editions des Portiques. Paris. [1928].
In-12 de 109, (3) pp. : broché, couvertures portant un encadrement rose et une
étiquette de l’éditeur Bibliothèque argentée sur la première.
110 €
Edition originale des dix contes africains pour les enfants imaginés par Blaise Cendrars
(1887-1961). Le poète-conteur évoque l’exotisme avec vérité et rapidité de réparties.
27 CENDRARS (Blaise). Petits contes nègres pour les enfants des blancs.
Illustrations de Francis Bernard. Jean Vigneau éditeur. Paris. 1946.
In-8 de 94, (2) pp. : broché couvertures souples cartonnées rouges, illustrées en sépia,
noir et blanc, titres de l’éditeur sur la seconde.
75 €
Premier tirage des illustrations de Francis Bernard. 10 planches en noir. Une page mal
coupée, petite trace de pli angulaire sur la première couverture.
28 CENDRARS (Blaise). Pseudonyme de Frédéric-Louis Sauser PINSARD (Pierre).
Petits contes nègres pour les enfants des blancs. 50 bois originaux de Pierre
Pinsard. Au sans pareil. Paris. [1929].
In-4 de 154, (7) pp. : broché, couvertures souples illustrées, lithographiées en quatre
couleurs (prune, vieux rose, noir et blanc), emboîtage moderne de toile, étiquette de
cuir portant le titre.
1800 €
50 bois gravés dont 12 planches lithographiées en sépia, gris pâle et noir imaginés par
le jeune peintre Pierre Pinsard (1906-1988) durant son service militaire. Ses études aux
Arts décoratifs avaient été suivies par un apprentissage d’architecte et de décorateur chez
Francis Jourdain et Jean Dunand, puis par une année auprès de Raoul Dufy et à l’atelier
Primavera, où il fut en charge de la décoration du magasin du Printemps. Membre de l’UAM
depuis 1937, son activité mondialement reconnue d’architecte indépendant débutera
après guerre. Hôpitaux, logements sociaux ou individuels, mais surtout architecture
religieuse inscrite dans le courant issu de Vatican II : pureté des volumes et simplicité des
matériaux.
Planches modernistes dont la stylisation cubiste révèle une étonnante Afrique. Edition
en partie originale, Blaise Cendrars y ajoute deux contes inédits : Le Don de vitesse et
La Féticheuse. Envoûtant.
29 CHAUVEAU (Léopold). Petit poisson
devenu grand. Albums du petit père Renaud.
Texte et illustrations par Léopold Chauveau.
Editions Victor Attinger. Paris et Neuchâtel. [1928].
In-8 oblong de 45 pp. : plats de papier, le premier
illustré en noir et bleu.
280 €
Edition originale du premier des albums du petit
Père Renaud.
Séduisantes planches en noir, dessins aux fins traits
de plume juxtaposés du grand dessinateur Léopold
Chauveau (1870-1940), qui rédigea et illustra les
histoires inventées jadis pour ses enfants. Petit
renflement du papier du cartonnage au centre du
premier plat.
30 CHIFRIN (Nisson). DEMENTEV (Nikolaï). Roald Amundsen. Molodaïa Gvardia.
[La Jeune Garde]. Ogiz. [Moscou]. 1931.
In-8 de 23, (1) pp. : couvertures de papier illustrées en trois couleurs sur fond bleu
glacier, 2 agrafes.
250 €
Edition originale. Couvertures polaires et huit larges compositions en tons de gris d’après
les dessins au lavis de Nisson Chifrin (1892-1961).
Décorateur de théâtre passé dans l’atelier d’Alexandra Exter, il participa à Kiev à
la première exposition juive de sculpture, peinture et gravure, puis à l’Exposition
internationale de Paris en 1925.
Il illustre les aventures de l’explorateur norvégien, premier homme à avoir atteint les deux
pôles. En 1928 Amundsen disparut en mer en portant secours au pilote du dirigeable avec
lequel il avait vaincu l’Arctique. Illustration expressive de Chifrin.
31 CHIFRIN (Nisson). KHAZINE (E.). Neft. [Le Pétrole]. Molodaïa Gvardia. [La
Jeune Garde] Ogiz. [Moscou]. 1931.
In-4 (29 x 22 cm) de (16) pp., 1 planche libre : couvertures souples illustrées,
lithographiées en couleurs.
1600 €
Edition originale. 16 planches lithographiées en couleurs dans un grand format par le
peintre Nisson Chifrin.
Il naquit et étudia à Kiev, participa à la fondation de l’organisation Kultur-Liga en 1918
et travailla activement avec des éditeurs Yiddish. Etabli à Moscou en 1923, il continua
cependant de publier à Kiev jusqu’en 1934.
Ouvrage didactique pour les enfants sur le pétrole, enfoui dans les lacs souterrains du
Caucase. Heureusement “la révolution a fait fuir les propriétaires capitalistes en Europe”.
Gloire aux travaux surdimensionnés et “happy end” sur les ouvriers de choc qui vivent
dans de belles maisons blanches autour de l’usine !
Ouvrage bien complet de l’affiche supplémentaire, superbe lithographie en rouge et jaune
à suspendre sur dans la chambre de l’enfant. Chifrin par la force de l’image et le jeu de
la typographie grandissante illustre les cris des enfants de Grozny à Bakou et dans l’usine
Karl Marx : ils ont accompli le plan quinquennal du pétrole “pas en 5, pas en 4, pas en 3
mais en 2 ans 1/2 !”
n°31
32 CHWAST (Seymour). MOSKOF (Stephen). Still Another Children’s Book.
McGraw-Hill Book Company. U.S.A. 1972.
Petit in-4 de (48) pp. : cartonnage de papier toilé illustré en couleurs, jaquette à
l’identique.
60 €
Première édition par le graphiste membre fondateur des Push Pin Studios, Seymour Schwast
(ou Chwast) en association avec Martin Moskof, lui-même designer actif formé à l’Institut
du Design de Chicago.
33 CLAVELOUX (Nicole). SEGUR (Madame la comtesse de). La Forêt des lilas.
Conte de fées de la comtesse de Ségur. Illustré par Nicole Claveloux. Un livre d’Harlin
Quist. Publié par François Ruy-Vidal aux Editions Harlin Quist. [Paris. 1970].
Grand in-4 oblong de (40) pp. : plats pelliculés de couleur ocre illustrés en sépia. 45 €
Première édition française. Histoire de Blondine, de Bonne-Biche et de Beau-Minon illustrée
de seize planches fantastiques en deux tons de sépia par la dessinatrice et peintre française
Nicole Claveloux.
34 CLAVELOUX (Nicole). SEGUR (Madame la comtesse de). Forest of Lilacs.
Original story by the Countess de Segur. Pictures by Nicole Claveloux. A Harlin Quist
Book. U.S.A. 1969.
Grand in-4 oblong de (40) pp. : cartonnage de toile noire estampée en or, jaquette
illustrée en tons de sépia.
50 €
Edition originale américaine en cartonnage de toile.
35 CORNEILLE pseudonyme de Corneille Hannoset. Orthence. L’odyssée d’une
baleine. Une histoire d’amour au fond de la mer. Texte et dessins de Corneille. Aux
éditions de l’oiseau moqueur. [ENSAAD]. 1948.
In-4 étroit de (10) ff. en feuilles : chemise souple imprimée en bleu et illustrée d’un
dessin original à l’encre de Chine.
2000 €
Histoire d’amour entièrement illustrée de dessins originaux à l’encre de Chine par Corneille
Hannoset (1926-1997). Plasticien, graphiste, écrivain, photographe, architecte d’intérieur
(aménagement du Musée Rops à Namur, du Musée du Cinéma à Bruxelles, de l’Exposition
universelle de 1958 : la liste de ses réalisations serait difficilement exhaustive), il participa à
l’exposition Cobra de Liège en 1951, il avait signé le manifeste du groupe en 1948.
C’est à la fin de ses études à l’ENSAAD (La Cambre) qu’il dessine à sept reprises cet ouvrage,
en réalise la typographie et l’imprime sur les presses de l’école.
Sept merveilleuses doubles planches aux fines circonvolutions auxquelles s’ajoutent de
petits poissons inclus dans la belle typographie bleu océan.
C’est l’histoire pour les enfants de la baleine si grosse que personne ne veut jouer avec elle,
surtout pas le thon dont elle est amoureuse... Texte orné de facétieuses parenthèses : “à lire
avec passion”, “musique de Chopin, arrangement de P. Alechinsky”...
Les sept exemplaires sont numérotés avec les premières lettres d’Orthence, exemplaire t.
Minimes piqûres en tête de la première couverture.
36 CORNEILLE. Pseudonyme de Guillaume Cornelis van Beverloo. Images de
bêtes. Douze images et texte de Corneille. Editions GKM Siwert Bergström. Malmö. Suède.
[1986].
In-folio carré (32 x 32 cm) de (18) ff. de bristol : couvertures de carton bleu outremer
renfermant sur la première un puzzle découpé en couleurs, recouvertes de 2 feuilles de
Rhodoïd.
400 €
Livre d’artiste réalisé par le peintre Corneille à l’occasion des 4 ans de son fils.
Né en 1922, Corneille est peintre de la couleur et du plaisir. Le portrait frontispice de Corneille
et son fils est suivi de 12 planches (6 en couleurs et 6 en noir), en sérigraphie. Le texte de
l’artiste, en regard des compositions, est écrit en 3 langues : français, suédois et anglais.
37 CORNEILLE. DOTREMONT (Christian). Les Jambages au cou. Textes de
Christian Dotremont. Dessins de Corneille. [Bibliothèque Cobra. Amsterdam. 27
septembre 1949].
8 ff. in-8 oblongs (17 x 25 cm) ronéotypés, dans un emboîtage moderne de protection
recouvert de papier et comportant les éditions de 1966 et 1995.
3200 €
Planches originales ronéotypées toutes signées et datées (‘49) au crayon par Corneille.
Neuf dessins de l’artiste et sept pages autographiées du peintre et poète belge Christian
Dotremont (1922-1979). Tous deux membres fondateurs du groupe Cobra créé un an plus
tôt, en 1948 (contraction de COpenhague-BRuxelles-Amsterdam).
1949, année exceptionnelle pour les jeunes artistes nourris de primitivisme,
d’expressionnisme et de l’expérience surréaliste : Exposition de Corneille à Paris avec
Appel et Constant et exposition d’ensemble du mouvement Cobra à Amsterdam.
Neuf planches fourmillantes de compositions aux traits hachurés et mouvementés. Ces pages
furent ronéotypées à seulement 12 exemplaires. Sont joints un exemplaire du tirage de 1966
limité à 300 exemplaires lithographiés sur vélin de Rives, tirés par Michel Cassé à Paris, à
nouveau signé par le peintre en rouge et daté ‘84 sur la page de titre ; et un exemplaire de
l’édition de 1995 réalisée à l’identique et également limitée à 300 exemplaires.
38 CRUNELLE (José). SCHEPPENS (Piet). Finsche Sprookjes. [Contes finlandais].
Illustraties door José Crunelle. “De Kinkhoren”. Bruges. Bruxelles. 1946.
In-8 carré (22 x 22 cm) de 97, (3) pp., 5 planches hors texte en couleurs : broché,
première couverture lithographiée en couleurs.
100 €
Cinq planches hors texte aux tons naturalistes dessinées par le peintre cartonnier belge José
Crunelle. Originaux aplats de couleurs ; bleu, tons d’ocre et de Sienne, coloris choisis par
un futur maître de la tapisserie contemporaine.
Contes finlandais en néerlandais imprimés dans une large typographie sur un pauvre
papier d’après-guerre, opposé au papier blanc choisi pour les lithographies des planches.
39 DARD (Frédéric). MONNET (François). Quelques bêtes parmi celles qu’on
appelle sauvages. Illustrations de Saint-Marc. Editions Volumétrix. [Lyon. 1945].
In-8 de (20) pp. : couvertures cartonnées souples illustrées en couleurs.
300 €
Edition originale peu connue d’un Frédéric Dard (1921-2000) devenu père l’année
précédente.
Dans un encadrement de bambous le texte élégant et poétique de l’écrivain occupe la
moitié de l’illustration en couleurs. 17 animaux sauvages plus joliment croqués par le texte
que par l’image.
Christian Dombret. Bibliographie illustrée. Frédéric Dard. San Antonio, 9.
40 DEINEKA (Alexandre). KIRSANOV (Semen). Vstretim’ trietii. [Abordons la
troisième année]. Giz. Moscou. Leningrad. 1930.
Petit in-8 de 12 pp. : couvertures de papier lithographiées en rouge et noir, drapeaux
sur la première, cheminée fumante stylisée sur la seconde.
370 €
Première édition. Planches d’illustrations en tons de gris et noir à chaque page soulignées
des vers de Kirsanov (1906-1972). Le jeune poète futuriste est mis en images par Deïneka
(1899-1969). “Peintre du peuple” formé aux Vkhutemas de Moscou, son œuvre fut immense:
décoration de bâtiments
publics, métro, stades, et son
travail très “créatif pour les
enfants”.
Les
hauts-fourneaux
s’apparentent aux canons,
les silhouettes des ouvriers se
découpent sur fond d’usines
fumantes, dont les sifflets
appellent les prolétaires
au travail. Pour les jeunes
lecteurs, les travailleurs
sont déifiés, idoles du
communisme dans cette
troisième année du plan
quinquennal. Couvertures
un peu salies. Intérieur du
dos renforcé
F. Lévèque et S. Plantureux, 36.
41 DELETAILLE (Albertine). GEVERS (Marie). La Noël du petit Joseph. Editions
des Artistes. [Bruxelles. Vers 1944].
In-16 oblong de (32) pp. : couvertures cartonnées souples en couleurs.
70 €
Couvertures, gardes, 32 planches et texte calligraphié en couleurs figurant la froideur
glacée de l’hiver mais surtout la chaleur de l’amitié entre les habitants de la forêt. Ouvrage
didactique où l’on apprend les noms des plantes et des animaux. Le petit format, imposé par
les pénuries, est compensé par une illustration fournie de la grande illustratrice Albertine
Deletaille (1902-2008). Touchante publication des Editions des artistes dont le créateur
Georges Houyoux (1901-1971) s’attacha à publier en direction des enfants durant la guerre.
42 DEMY (Jacques). LEON (Jim). [PERRAULT (Charles)]. Peau d’âne. Lalande
Courbet. 91 Wissous. France. 1970.
Affiche (157 x 114,5 cm). Peau d’âne occupe la majeure partie de l’image, elle porte le
titre en lettres gothiques rouges et blanches. Sur la partie gauche, coucher de soleil,
végétation et volatiles aux couleurs psychédéliques.
220 €
Grande affiche originale d’un des chefs-d’œuvre de Jacques Demy. Musique de Michel
Legrand, Peau d’âne-Catherine Deneuve, maquettes, décors et affiche de Jim Léon (19382002). D’origine britannique, le peintre s’installa à Lyon où il débuta sa carrière dans la
création de tissus. Dès 1961, les expositions se succédèrent et sa renommée d’affichiste de
spectacles devint internationale. Conte musical qui enchanta toute une génération.
43 DESNOS (Robert). 30 Chantefables pour les enfants sages à chanter sur
n’importe quel air. Illustrations de Olga Kowalewsky. Librairie Gründ. Paris. [1944].
In-8 de (16) ff. : couvertures cartonnées souples lithographiées en couleurs.
300 €
Edition originale des poésies de Desnos. Né avec le siècle, Desnos, résistant et auteur de
publications clandestines (Maréchal Ducono...) écrivit ces optimistes chansons peut avant son
arrestation en février 1944. Mort en déportation le 8 juin 1945 à Térézin, son calvaire avait
débuté à Auschwitz et Buchenwald. Les vers du poétique bestiaire sont insérés dans les
lithographies originales en couleurs d’Olga Kowalewsky. Dos un peu frotté.
44 DESNOS (Robert). Chantefables & Chantefleurs. Dessins de Christiane
Laran. Paris. Gründ. 1952.
In-4 en feuilles de 80 pp., (3) ff. : couvertures de papier blanc rempliées et illustrées.
240 €
Poèmes ensoleillés écrits pour les enfants pendant l’occupation. Edition originale des
Chantefleurs, deuxième édition des Chantefables parues en 1944, et premier tirage des
illustrations de Christine Laran gravées sur bois. Ces jeux verbaux de Desnos parurent de
manière posthume. Belle impression de Coulouma pour un tirage limité à 650 exemplaires,
n° 166 sur vélin blanc Navarre.
45 DESNOS (Robert). Chantefables. Chantefleurs. La Ménagerie de Tristan.
Le Parterre d’Hyacinthe. La Géométrie de Daniel. Dessins de Jean-Claude
Silbermann. Gründ. [Paris. 2000].
In-8 en feuilles (24 x 19 cm) de 153, (5) pp., 1 lithographie en couleurs repliée (24 x
36,5 cm) : couvertures rempliées de papier fort illustrées en couleurs, emboîtage de
l’éditeur recouvert de papier toilé jaune d’or.
130 €
Première réunion complète des œuvres de Robert Desnos pour les enfants, premier tirage
des illustrations de Jean-Claude Silbermann, né en 1935.
Depuis la parution des Chantefables en 1944 et des Chantefleurs en 1952, plusieurs éditions
illustrées avaient vu le jour. Les trois derniers recueils de poésie paraissent ici pour la première
fois en publication illustrée. Desnos avait d’ailleurs illustré lui-même ses manuscrits; La
Ménagerie de Tristan et Le Parterre d’Hyacinthe en 1932 pour les enfants de Lise et Paul Deharme
et La Géométrie de Daniel en 1939 pour le fils de Madeleine et Darius Milhaud.
Jean-Claude Silbermann, artiste surréaliste contemporain, loin d’une illustration proche des
mots, joue avec des personnages flottants dans l’espace de l’imaginaire. Planches de jeux,
jeux de typographies, quelques fac-similés des manuscrits s’associent aux vers du poète.
Un des 100 exemplaires de tête imprimé sur papier Tintoretto neve, signé par l’artiste et
accompagné d’une lithographie originale signée et datée.
46 DEVAMBEZ (André). UDINE (Jean d’). Pseudonyme
d’Albert Cozanet. La Belle Musique. Entretiens pour
les enfants. Calligraphiés et ornés par l’auteur. Illustrés
par Devambez. Maison Devambez/Heugel & Cie. Paris.
[1908].
In-4 de (2) ff., 81 pp., (3) ff., 4 planches hors texte :
percaline vert lierre, plaque polychrome et dorée sur le
premier plat (A. Devambez), motif central à froid sur le
deuxième plat.
380 €
Comment donner aux enfants le goût de la musique par le biais d’un album au graphisme
et à l’illustration exceptionnels. Texte autographié, illustrations in texte, ornements et 4
hors texte sur Arches coloriés à la main au pochoir par André Devambez (1867-1944).
On retrouve dans cet ouvrage les talents multiples de l’artiste : les hors texte sont l’œuvre
du peintre Prix de Rome, les dessins in texte issus de la plume originale et facétieuse de
l’illustrateur. Très légères piqûres sur la toile du cartonnage.
47 DI ROSA (Hervé). BRUCKNER (Pascal). Au secours le Père Noël revient !
Dessins de Hervé Di Rosa. Seuil. [Paris]. 1983.
In-8 de 116 pp., 2 ff. : couvertures de fort papier vergé rempliées illustrées en
couleurs.
90 €
Association de deux contemporains et un
Père Noël qui dénote.
16 planches et de petites illustrations en
couleurs créées par le peintre Hervé Di Rosa,
né en 1959. Jeune artiste formé aux Arts
déco dont le talent fut récompensé dès les
années 1980 par de nombreuses expositions
personnelles. Membre fondateur du groupe
de la Figuration libre. Infatigable voyageur
ses “périples artistiques” inspirèrent son
œuvre. En 2003, entre Floride et Cameroun,
il illustre deux livres pour la jeunesse, un
premier titre avec Marie Nimier et ce
dernier avec le philosophe et écrivain Pascal
Bruckner. Un Père Noël d’aujourd’hui qui
déprime et rêve de démissionner, pour finir en
santiags, dixième fortune mondiale dans son
chalet valaisan.
Envoi de l’écrivain sur le premier feuillet.
48 DOBOUZHINSKI (Mstislav). TCHOUKOVSKI (Korneï). Barmaleï. Raduga.
Moscou. Leningrad. [1925].
In-4 de (16) pp. : couvertures de papier fort lithographiées en couleurs, larges lettres
rouges et noires, tête de pirate et crocodile sur la première.
490 €
Promenade humoristique de deux grands artistes du livre soviétique pour les enfants.
Tchoukovski (1882-1969), dont les livres pour la jeunesse alternèrent avec essais,
traductions, critiques et journalisme marqua par la joie de vivre de ses contes plusieurs
générations d’enfants.
Couvertures et larges compositions lithographiées en couleurs du célèbre peintre et
décorateur de théâtre russe Mstislav Dobouzhinski (1875-1957). Né à Novgorod, il étudia
à Saint-Pétersbourg, puis à Munich. En 1914 à Paris, il collabora aux ballets russes de
Diaghilev. En 1926 il ne rentra pas en U.R.S.S. et passera la fin de sa vie aux Etats-Unis.
Auteur et illustrateur marchent dans la rue Barmaleï à Saint-Pétersbourg et imaginent
que c’est le nom d’un cruel pirate. Grâce au contact des enfants, celui-ci deviendra gentil
marchand de gâteaux. Parmi toutes les illustrations : une étonnante carte de l’Afrique et
la perspective de la rue Barmaleï placée entre les jambes du pirate-pâtissier. Deuxième
édition parue la même année que l’originale. Rare grand format du début des éditions
Raduga à 1 rouble. Bas de pages tachés, centre des feuillets consolidés.
49 EPSTEIN (Mark Isaevitch). KIPNIS (Itzik). Neudavshisya pir. [Le Festin
manqué]. [Editions de la coopérative]. Kultur-Liga. [Librairie. Rue de L’Armée Rouge,
43]. Kiev. 1924.
In-12 (16,5 x 12,3 cm) de 18, (1) pp. : couvertures de papier fort, la première illustrée
en noir et ornée de compositions typographiques en yiddish, deux agrafes.
6200 €
Rare témoignage pour les enfants, à la plus spectaculaire illustration, de l’épanouissement
de la culture Yiddish à Kiev dans les années 1920.
Couverture et trois planches originales du sculpteur, peintre et décorateur de théâtre Mark
Isaevich Epstein (1899-1949). En compagnie de Chagall, Lissitzky et Altman, il participa
au rôle novateur de l’organisation Kutur-Liga à Kiev, fondée en 1918 afin de promouvoir la
culture et la langue yiddish. Figure centrale de l’art ukrainien, il illustra la majeure partie
des ouvrages publiés par l’organisation. Eudiant dans l’atelier d’Alexandra Exter, il fut en
1927 un membre fondateur de l’Union des Artistes Ukrainiens. Epstein illustre la courte pièce
de l’écrivain Itzis Kipnis (1896-1974). Auteur pour les enfants, il fut arrêté en 1948 et exilé
en Sibérie et ne put retourner en Ukraine qu’après la mort de Staline. Ses œuvres sont
toujours rééditées.
C’est l’histoire du mariage de l’ours. “Préparez tables, bouteilles et poissons, nous allons
boire du vin et du miel jusqu’au petit matin.” Mais les insectes (mouches, abeilles,
coccinelles...) arrivent pour chiper le miel et perturber la fête. La famille s’enfuit, tombe :
c’est la pagaille. “Jamais chez des ours un mariage s’était déroulé ainsi !”
Magnifique illustration cubiste, jouant sur les différentes profondeurs des noirs, obtenus
pas la juxtaposition de points, et sur des plans sécants inégaux. La “reconstruction” des
planches n’altère en rien le côté figuratif si touchant.
En parfait état (le double feuillet central n’est plus complètement maintenu par une des
deux agrafes) et sans le tampon humide de retrait des rayonnages de 1948 ordonné par
Staline.
Avec l’aimable traduction de Monsieur Gilles Rozier pour tous les ouvrages en yiddish de ce
catalogue.
50 ESTACHY (Françoise). MARC (Fernand). Enfantines. Poésies de Fernand Marc.
Images de Françoise Estachy. Calmann-Lévy éditeurs. (Editions Balzac). [Paris]. 1945.
[Dépôt légal novembre 1944].
In-8 (23 x 21 cm) de (22) ff. : broché, couvertures rempliées illustrées en couleurs.
170 €
Edition originale. Souriantes et spirituelles poésies de Fernand Marc (1900-1979).
Directeur d’une anthologie de la poésie vivante dans les années 1930, il dédie certaines
de ces comptines à différentes personnalités de son temps : Jacques Parisot, Joë Bousquet,
Pierre Ino, René de Obaldia...
Les poèmes sont finement encadrés de dessins aquarellés signés Françoise Estachy (1908-?).
Peintre, graveur, affichiste, elle avait étudié à l’Ecole d’art et de publicité puis aux Beauxarts. Envoi de l’auteur sous forme de quatrain au poète Roger Richard daté de 1946.
51 FEDORTCHENKO (S.). Obeziani. [Les Singes]. Giz. Moscou. 1928.
In-12 (15,5 x 11,5 cm) de (14) pp. : couvertures de papier lithographiées en couleurs.
240 €
Edition originale. 7 planches de singes, dont une double page centrale à l’utilisation
savante des noirs et bleus profonds. Mise en pages recherchée, vignettes en marge. Le
nom de l’artiste animalier n’est pas précisé, seul l’auteur, spécialiste en histoires d’animaux
sauvages, figure sur la couverture. Sur celle-ci le singe se détache sur fond de rayures
jaunes, bleues et vertes.
52 FILOZOF (Véronique). SCHOELLKOPF (Niggi). Der Vogel Gryff. Pharos
Verlag. [Bâle. 1964].
In-4 oblong de 50, (2) pp. : plats de papier blanc illustrés de deux compostions en noir,
jaquette de plastique transparent imprimée en rouge.
65 €
Edition originale illustrée de 18 planches à l’encre de Chine par l’artiste Véronique Filozof,
née Sandreuter (Bâle 1904-1977 Mulhouse).
Autodidacte, elle débuta par des lectures de poésies dans son atelier littéraire d’où elle
adressait aux initiés de jolies cartes illustrées. Son style particulier s’imposa ; travail
en deux dimensions sans perspective telle une imagerie médiévale du XXe siècle à la
volonté narrative extrême. Les
images nous en disent plus
sur ce carnaval que le texte en
dialecte de Bâle (et même en
petit bâlois). Chaque année,
à la fin du mois de janvier
est fêté Vogel Gryff (“Griffon”),
personnage légendaire de
“Petit-Bâle” qui, avec deux
acolytes, vient narguer au
milieu du pont les habitants
de Grand Bâle. “Meilleur livre
suisse 1965”.
P. Hovald. Véronique Filozof
glorieuse. 1986.
la
53 FRANÇOIS (André) Pseudonyme d’Andrei Farkas. Jack and the Beanstalk.
English fairy tale illustrated by André François. Creative Education. U.S.A. 1983.
Petit in-8 de (32) pp. : couvertures pelliculées blanches, premier plat illustré en
couleurs.
35 €
Doubles pages d’après les dessins à l’encre et aux pastels de couleurs réalisés par le
peintre.“Petit” ouvrage publié conjointement en France et en Suisse sous la direction
artistique de Rita Marshall et Etienne Delessert.
54 FRANÇOIS (André). SYMONDS (John). Tom & Tabby. Illustrations d’André
François. Delpire éditeur. [Collection Dix sur Dix. Paris. 1963].
In-4 non paginé de (40) ff. : plats de papier pelliculé illustrés en couleurs (cartonnage
de l’éditeur).
150 €
Edition originale du neuvième titre de la collection Dix sur Dix superbement illustrée
par André François (1915-2005). Larges aplats d’aquarelle brune, trait brut du pinceau
démontrent le talent de peintre de l’artiste mondialement reconnu.
55 FRANCOIS (André). [Un dessin et une lettre]. [Grisy-les-Plâtres. Pâques 1956
et 9 février 1971].
1 feuillet (27 x 21 cm) illustré au feutre noir, signé.
1 lettre autographe signée (25,7 x 21 cm) sur papier à lettres illustré en couleurs. 450 €
Un lapin de Pâques offert par André François (1915-2005). Large trait sûr, emplissant tout
l’espace ; l’artiste a inscrit à l’intérieur d’une des grandes oreilles : “Merci, Joyeuses Pâques
1956”. Papier à en-tête André François Grisy-les-Plâtres (Seine-et-Oise) Téléphone 17. On joint
une lettre autographe signée adressée à un ami à qui il envoie un rouleau de 4 affiches pour
l’exposition Canada, écrite sur le séduisant papier à lettres illustré d’un homme détendu et
allongé soutenant son visage souriant et son cerveau fleuri.
56 GLINKA (V.). STEPANOVA
(M). Poleviye tsvetii. [Les
Fleurs des champs]. Izdanie G. F.
Mirimanov. Moscou. 1927.
In-8 oblong (18 x 19,8 cm) de
(12) pp. : couvertures souples de
papier illustrées, lithographiées
en couleurs figurant un enfant
soufflant sur une fleur de
pissenlit.
490 €
Premier tirage. Herbier lithographié
aux couleurs les plus chaudes dont
le style est une transition entre le
Monde de l’art et les Soviets.
Bleuet, marguerite, pavot et
campanule illustrés à chaque page
d’un visage d’enfant déjà très stylisé
aux formes courbes ombrées et
accompagnés de quelques lignes
versifiées de couleur bleue par
Stepanova.
57 [GLEITSMANN (Irma)].
MOHR (M.). Zipor plaim,
Bolaia. [L’Oiseau magique, Histoire fantastique]. Sur une poésie allemande par M.
Mohr. Dvir. Tel Aviv. [Vers 1925].
Grand in-4 (31 x 28 cm) de (16) pp. : dos de toile beige, plats de carton brun, large
illustration appliquée, lithographiée
en couleurs sur le premier plat, titre
estampé doré.
440 €
Unique édition hébraïque. 7 larges
planches de lithographies aux
coloris pastels figurant des oiseaux
merveilleux.
Conte fantastique basé sur un livre
allemand de Richard Dehmel :
Der Vogel Wandelbar. (Pestalozzi.
Wiesbaden, 1923). Texte hébreu en
regard dans un encadrement illustré
en noir reprenant les motifs de la
planche.
58 GONTCHAROVA (Natalia). BERNERS (Lord). Le Poisson d’or. Poème et
musique de Lord Berners. Couverture, frontispice et vignette de Natalia Gontcharova.
J. & W. Chester. Londres. Brighton. 1919.
In-folio (36 x 28 cm) de (2) ff., 6, (1) pp. : couvertures de papier fort illustrées d’une
large lithographie rouge, orange et jaune sur la première et d’une composition centrale
dans les mêmes tons sur la deuxième.
3000 €
Trois lithographies originales dont le rythme exceptionnel est relayé par l’éclat des couleurs
choisies par Natalia Gontcharova (1881-1962).
Rouge, orange, jaune illuminent la partition pour piano composée par Lord Gerald
Berners (1883-1950). Admiré par Stravinsky, à qui il dédie cette partition du poisson
rouge dans son bocal (qui rêve d’une petite compagne), il fut peintre et nouvelliste. C’est à
Rome où il était diplomate durant la première guerre mondiale qu’il rencontra le couple
Gontcharova/Larionov.
Gontcharova dessine une couverture détonante aux cercles interrompus et à la typographie
ondulante tel un petit poisson, dont les yeux, billes rouges et blanches, nous fixent au
centre de la planche. Frontispice rayonniste et dernière composition confirmant le talent
de lithographe en couleurs de Gontcharova.
59 GONTCHAROVA (Natalia). LARIONOV (Mikhail). BLOK (Alexandre).
Dvenadtsat. Skify. [Les Douze. Les Scythes]. [Avec neuf illustrations de N.
Goncharova et M. Larionov]. Khudojestvienoe izdatelstvo “Michen”. [Editions d’art “La
Cible”]. 13, rue Bonaparte. Paris. 1920.
In-8 (24 x 19,5 cm) de (27) ff. : couvertures cartonnées souples la première typographiée,
cible au centre de la seconde.
820 €
Deux époustouflantes planches de Gontcharova, six planches et une plus petite composition
de Larionov, aussi touchantes, auxquelles s’ajoute une extrême qualité de la typographie.
Natalia Gontcharova (1881-1962) fut une des plus grandes de l’Avant-garde russe. C’est
lors de ses études à Moscou qu’elle rencontra celui dont elle sera indissociable, Larionov
(1881-1964). Peintre et décorateur de théâtre, il fut avec Gontcharova une figure centrale
de l’évolution du futurisme russe et de l’émergence du néo-primitivisme et du rayonnisme.
Ils s’installèrent à Paris peu de temps avant la publication de cet ouvrage, devinrent
citoyens français en 1938 et se marièrent en 1955. Larionov exposa ses œuvres rayonnistes
à l’exposition La Cible en avril 1913 à Moscou. Nom choisi par le libraire Jacques Povolozky
pour sa maison d’édition : “témoignage de la loyauté sous-jacente des artistes envers leur
patrie”. La galerie de Jacques Povolozky rue Bonaparte sera celle où Blaise Cendrars
organisera la fameuse exposition Le Livre pour les enfants en U.R.S.S. en avril/mai 1929.
Œuvre la plus marquante
du poète Blok (18801921), les Douze (gardes
rouges) sont comparés
aux apôtres, Les Scythes
sont
également
un
poème annonciateur de
la révolution. Larionov
s’impliquera d’autant plus
dans la réalisation de ces
planches qu’il venait de
perdre son frère, soldat
de l’armée rouge. Les
illustrations de Larionov
montrent son aisance à
passer d’un style à l’autre
à l’intérieur d’un même
livre, comme il aimait à
le faire en 1912-1913.
“Le style de Gontcharova
est plus conventionnel et
plus assuré que dans ses
illustrations précédentes”.
Imprimé pour les éditions
d’art La Cible le 20 juin
1920
à
l’imprimerie
“Union”.
Couvertures
légèrement brunies, traces
de pliures.
Gontcharova. Larionov. Centre
Pompidou. Paris. 1995.
60 GRAU SALA (Emilio). SERRA I ROURE (Eduardo). Els nois de cara al
poble. [Les Enfants devant la ville]. Dibuixos Grau Sala. [Impremta Altès. Barcelona.
1931].
In-8 de format carré de 51, (1) pp. : couvertures cartonnées illustrées en bleu, rouge et
noir de visages d’enfants (E. Grau Sala).
480 €
Edition originale du livre pour les enfants illustré par Emilio Grau Sala (1911-1975) alors
tout jeune artiste sorti des Beaux-arts de Barcelone. (Peut-être sa première illustration ?) et
empreint des sentiments républicains se propageant alors dans l’Espagne si pauvre.
L’auteur Eduardo Serra i Roure fut journaliste, collaborateur de La Publicitat.
Le célèbre peintre catalan émigre en France en 1932 et rejoindra le mouvement de la jeune
peinture de l’Ecole de Paris.
17 compositions en bleu clair et noir, le plus souvent à pleine page, touchants dessins
simplifiés et tendres représentations de l’enfance.
Avec l’aide de Marie Frouge pour la traduction. Infancia y arte moderno. IVAM. 1999, 191.
61 GRIESHABER (Hap -Helmut Andreas Paul-). Herzauge. Parabel Verlag. Munich.
1969.
In-4 de (8) ff. de carton fort : toile blanche, nom de l’auteur en gris sur le premier plat,
jaquette de papier rouge vif illustrée.
180 €
Edition originale du premier livre pour les enfants de l’artiste. Hap Grieshaber (1909-1981).
Graveur sur bois ouvert aux langages plastiques contemporains, Grieshaber réalisa 8
larges planches de gravures rustres et simples au grand sens artistique, proche des dons de
graphisme innés des enfants. Quelques lignes de texte en gros caractères noirs sur fond blanc
font face aux couleurs des bois expressionnistes gravés en 1936 et jusqu’alors jamais publiés.
62 GRIESHABER (Hap).
Lichtputzschere.
Parabel Verlag. Munich.
1971.
In-4 oblong de (8) ff.
de carton fort : plats
pelliculés illustrés en
couleurs.
180 €
Edition originale du
second livre pour les
jeunes enfants de Hap
Grieshaber.
Apprenti typographe, il
étudia à l’Ecole Nationale
de l’Industrie du Livre à
Stuttgart. La gravure sur bois se révéla être rapidement sa technique favorite.
Dans cet ouvrage, 8 planches de coloris les plus éclatants associent différents collages
rehaussés de traits expressionnistes au crayon gras ou au fusain. Il reprend pour le texte
une typographie identique à celle de son premier ouvrage, large et aérée.
63 GUENKE (Margarita). SAKONSKAIA (Nina). Vsié kuvirkom’. [Sans dessus
dessous]. Gosmedizdat. [Editions populaires médicales]. [Imprimerie “Le Petit Feu“].
[Moscou]. 1929.
In-12 (17,3 x 13 cm) de 16 pp. : couvertures de papier lithographiées en couleurs.
530 €
Première édition. Ouvrage préscolaire
(et légèrement publicitaire) commandité
par l’organisme de médecine infantile et
mis en images par une fameuse artiste
révolutionnaire soviétique.
Epouse de Nisson Chifrin, Margarita
Guenké (1889-1954) impose son propre
style, celui d’une grande décoratrice de
théâtre (et ce jusqu’en 1954). Guenke sera
choisie pour participer à la décoration
du pavillon soviétique de l’Exposition
universelle de New York en 1939.
Couvertures
et
10
compositions
lithographiées, toujours dessinées sur un
pavé orange, jaune ou bleu.
Kostia ne comprend rien à l’hygiène. Sur
la page de gauche, il fait tout de travers :
se coiffe avec la brosse à chaussures, se lave
les dents avec du sel et s’essuie avec son
écharpe, mais sur la droite, on le corrige.
Une agrafe mal positionnée a été ôtée, une
petite mouillure sur une page.
64 HARNONCOURT (René d’). Mexicana. A Book of Pictures. Alfred A. Knopf. New
York. 1931.
In-4 de (104) pp. : cartonnage de papier lithographié en couleurs, jaquette de papier à
l’identique.
290 €
Edition originale de l’ouvrage pour les enfants le plus proche du sujet de collection de celui
qui fut durant plus de vingt années le directeur du Musée d’Art Moderne de New York, René
d’Harnoncourt (Vienne, Autriche 1901-Long Island 1968).
Formé aux écoles techniques de Vienne dans les années 1920, les revers de fortune de
sa famille le firent émigrer à Mexico en 1925. Dès 1927 il rassembla une collection d’art
populaire et devint une personne de référence pour l’art mexicain. Sa collection fut
présentée au Metropolitan Museum de New York ; début de sa longue carrière artistique.
Cinquante planches en noir prises sur le vif de la vie quotidienne du peuple, croquis
ombrés et perspectives avec en regard un court texte sur le vécu des Mexicains.
Signé à l’encre par René d’Harnoncourt sur le faux-titre.
65 HELLE (André). 72 images rouges jaunes
bleues orange violettes vertes à colorier. Par
André Hellé. Librairie Larousse. Paris. [Vers 1926].
Album in-4 oblong de (14) ff. de papier fort : dos de toile
noir, premier plat illustré colorié au pochoir, marque de
l’éditeur sur le second.
350 €
Rare album de coloriage d’André Hellé (1871-1945).
Douze doubles planches de douze vignettes carrées. Les
pages de gauche sont coloriées d’une couleur unique, les
tout-petits doivent les reproduire à l’identique et cesser
ainsi “d’être des barbouilleurs” : dixit la page d’instruction.
Réussite exemplaire d’un graphisme réduit à l’essentiel. A l’état de neuf.
66 HELLÉ (André). Films. Pour les Tout-Petits. Librairie Garnier Paris. 1923.
In-4 de 32 pp. : dos de toile jaune, plats richement illustrés en couleurs de dessins
stylisés (A. Hellé).
340 €
Première édition. Collection de trente très courts métrages en plans séquences par le
peintre André Hellé.
Album où le style de
l’artiste est le plus affiné.
La variété des mises
en scène et des mises
en pages, les élégants
coloris de la couverture
et des planches ainsi
que les sujets enfantins
réellement drôles nous
enchantent.
Coupes
légèrement frottées.
67 HELLE (André). Le Bon Roi Dagobert. Comédie musicale en 4 actes. Poème de
André Rivoire. Musique de Marcel Samuel-Rousseau. Heugel éditeur. Tolmer imp. [Paris.
1927].
Affiche (120 x 80 cm) lithographiée en couleurs, entoilée.
700 €
Créativité d’André Hellé et savoir-faire Tolmer réunis dans une éclatante affiche de
comédie musicale.
Le succès de la création du Bon Roi Dagobert à l’Opéra Comique en décembre 1927
engendra plusieurs reprises. Livret du poète et auteur dramatique André Rivoire (18721930), musique de Marcel Samuel-Rousseau (1882-1955), second Grand Prix de Rome et
directeur artistique de l’Opéra de Paris.
Hellé nous invite au parterre, au pied du bon roi bien planté sur ses jambes, encadré de son
humble fiancée et du rigide Saint-Eloi. Les tours médiévales du décor se détachent sur fond
de ciel bleu. La chaleur des coloris choisis par le peintre ajoute à la souriante séduction de
la scène. En parfait état.
68 HELLER (Bert). GOLD (Michael). Charlie
Chaplins Parade. Die Originalzeichnungen
widmete Bert Heller Charlie Chaplin. Alfred
Holz Verlag. Berlin. 1955.
In-8 oblong de 55 pp. : dos de toile, premier
plat illustré lithographié en couleurs.
80 €
Premier tirage des illustrations du peintre
allemand Bert Heller (1912-1970) qui dédie son
travail à l’acteur.
Artiste notable formé dans les écoles d’art d’Aixla-Chapelle et de Munich qui, en plus d’une
carrière internationale, enseigna à l’Académie
des arts de Berlin après-guerre et dirigea l’Ecole
supérieure d’art de Berlin-Weissensee. D’après le
texte anglais de Michael Gold (Harcourt, Brace & co. 1930).
Larges hors-texte sur chaque double page et petits dessins dans les marges, extrêmement
fin tracé géométrique rouge et noir mis en volumes au fusain et pastels bleus et rouges.
69 HENRY (Maurice). Les Métamorphoses du vide. Les Editions de Minuit. [Paris.
1955].
In-4 (27 x 21 cm) de (64) pp. : dos de toile noir, premier plat illustré en noir, blanc et
bleu, signe de l’éditeur sur le second.
1900 €
“Le” livre à transformations surréaliste le plus imaginatif qui ait jamais été créé.
Maurice Henry (1907-1984) poète et peintre se joindra en 1933 au groupe surréaliste
de Breton, participera à toutes les expositions liant souvent l’humour à l’art et “explora
inlassablement de nombreuses techniques où il nous livrera les figures insolites de ses
métamorphoses surréelles”. Son œuvre
fut récompensée par le Grand Prix
national des arts graphiques en 1983.
Originellement prévue aux éditions du
Sagittaire une “Petite Mythologie” avec
ajours avait été planifiée pour la Noël
1953. “Un incendie survint dans les
entrepôts du transporteur le 5 janvier
1954. Tous les exemplaires furent réduits
en cendres et une nouvelle fabrication
lancée. La publication définitive n’aura
lieu qu’en 1955”. La couverture de ce
petit tirage a connu deux versions : une
deuxième couverture avec découpes fut
abandonnée “en raison des difficultés
techniques de perforation”.
32 planches, dont 16 découpées, en
couleurs
primaires :
déformations
et ouvertures répertoriant tous les
sortilèges des rêves d’Adrien le héros.
N. Feuerhahn. Maurice Henry. Imec. 1997.
70 HÖCH (Hannah). Hannah Höch Bilderbuch. Nachwort : Gunda Luyken. The
Green Box Kunst Editionen. Berlin. 2008.
Album in-4 oblong de (19) planches de collages et photomontages de couleur, (1) f. :
cartonnage de papier crème, illustré d’un photomontage.
34 €
Première édition du livre pour les enfants d’Hannah Höch (1889-1978) d’après les planches
originales de 1945.
Seule femme du mouvement
Dada berlinois, compagne
de Raoul Hausmann et amie
de Kurt Schwitters, à mettre
en œuvre les principes
dadaïstes du photomontage.
Le livre présente les
fantastiques aventures de
créatures mythiques dans
un jardin zoologique. 19
planches de collages et de
photomontages en couleurs
créées après le mouvement
Dada, dans un style
joyeusement surréaliste.
71 HOCKNEY (David). GRIMM (Jacob et Wilhelm). Six Fairy Tales. Petersburg
Press in association with the Kasmin Gallery. [Londres. 1970].
In-16 (11 x 7,5 cm) de (32) ff. : reliure de l’éditeur de cuir bleu nuit, titre argent sur le
premier plat.
75 €
Tout petit format finement illustré de 39 gravures originales.
Californien d’adoption, David Hockney, né en 1937 et formé au Royal College of Art
de Londres, est un des artistes contemporains les plus fameux de sa génération : à la
fois photographe, peintre et graveur. Dessinées directement sur cuivre par Hockney, les
illustrations ornent six contes de fées choisis par lui, mise en pages également supervisée
par l’artiste.
72 HOFFMEISTER (Adolf). Dalekohled. [Les Jumelles]. Aneb kdo neveri at tam
bezi. [Ou celui qui ne veut pas croire n’a qu’à s’en aller]. SNDK. Prague. 1956.
In-8 de 180, (7) pp. : cartonnage de percaline gris perle, titre estampé en rouge sur le
premier plat, jaquette illustrée en couleurs (A. Hoffmeister).
150 €
Edition originale. Texte et dessins de l’artiste tchèque Adolf Hoffmeister (1902-1973).
Membre du groupe Devetsil, en compagnie de Josef Sima et Karel Teige, ses recherches
artistiques s’inspirèrent du mouvement Dada et du constructivisme russe. Le “plus parisien
des Pragois et le plus pragois des Parisiens” (Aragon) fut également ambassadeur de
France en Tchécoslovaquie entre 1948 et 1951, avant de reprendre l’enseignement des
Arts graphiques aux Beaux-arts de Prague.
Nombreuses illustrations en rouge et noir au trait fin et dense figurant Jules Verne, Sherlock
Holmes, Lewis Carroll, New York, Paris et ses “bukinisté”, le croiseur Aurore...
73
HOFFMEISTER
(Adolf).
Dalekohled. [Les Jumelles]. Aneb
kdo neveri at tam bezi. [Ou celui qui
ne veut pas croire n’a qu’à s’en aller].
SNDK. Prague. 1966.
In-8 de 166, (5) pp., 20 planches hors
texte en couleurs : cartonnage de
toile blanc, titre sur le dos, jaquette
pelliculée illustrée en couleurs (A.
Hoffmeister).
240 €
Dix années plus tard Adolf Hoffmeister
ajoute quelques chapitres et illustre à
nouveau son texte de vives planches
de collages et compositions des plus
modernes.
Signature datée de l’artiste sur la page
de titre. Reproduction ci-contre.
74
HOFFMEISTER
(Adolf).
MAYAKOVSKI (Vladimir). Vesele
i vazne. [Joyeux et solennel]. Z
ruskeho originalu “Ponoje sobranije
socinenij trinadcati tomach” prelozil,
usporadal a doslov napsan Jiri Taufer.
[D’après l’originale russe “Ponoje sobranije socinenij trinadcati tomach” traduit, réuni
et avec une postface par Jiri Taufer]. SNDK/Mlade leta. Prague/Bratislava. 1961.
In-4 de format carré de 114 pp., (3) ff., (2) f. transparents, (1) f. replié découpé
: couvertures pelliculées illustrées de 3 bandes horizontales turquoise, jaune et
vermillon, garde illustrées.
325 €
Premier tirage. Compositions de collages et photomontages originaux, inventifs et colorés
mêlées aux vers de Mayakovski traduits en tchèque.
Œuvre du “Dadaiste-Poètiste” Adolf Hoffmeister. Poète et dessinateur, il réussit à rejoindre
les Etats-Unis en 1941. Il avait auparavant (1938) écrit le livret de l’opéra pour les enfants
“Brundibar”, représenté 55 fois au camp de Térézin. Partisan du Printemps de Prague, il
revint en France pour enseigner de 1968 à 1970.
Rare et innovant Mayakovski : joyeuse illustration d’Avant-garde pour les enfants.
75 HOWARD (Max). People Papers. A Harlin Quist Book. U.S.A. 1974.
In-4 carré (26 x 26 cm) de (32) pp. : cartonnage de toile noire estampé, jaquette
illustrée en couleurs.
45 €
Première édition. La vie quotidienne vue de manière totalement surréaliste. Hallucinante
illustration des années 70 réalisée par une fine équipe : Tina Mercié, Jacques Rozier,
Monique Gaudriault, Henri Galeron, Bernard Bonhomme, Nicole Claveloux, Patrick
Couratin...
76 IVANOVSKY (Elisabeth). Grands et petits. Dessins d’Elisabeth Ivanovsky.
Desclée de Brouwer et Cie, éditeurs. [Paris. 1934].
Album petit in-4 carré de 19 pp. : dos toilé chocolat, plats cartonnés illustrés en
couleurs.
290 €
Un des premiers albums d’Elisabeth Ivanovsky (1910-2006). Artiste animalier, ses origines
russes se lisent à chacune de ses compositions.
Couvertures et 8 planches lithographiées en couleurs, limitées à un carré illustré au centre
de la page blanche. Quelques simples lignes de texte à la typographie élégante en regard.
77 IVANOVSKY (Elisabeth). SCHAKHOWSKOY (Zinaïda). Hommage à
Pouchkine. 1837-1937. Présenté par Zinaïda Schakhowskoy. Bois gravé d’Elisabeth
Ivanovsky. Les Cahiers du journal des poètes. 1937.
In-12 de 83, (2) ff. : broché, première couverture imprimée en vert et noir, catalogue
des Cahiers du Journal des Poètes sur la deuxième.
65 €
Un large bois en frontispice figurant Pouchkine gravé par Elisabeth Ivanovsky.
Secrétaire de rédaction de la série anthologique des Cahiers du Journal des poètes : René
Meurant. Différents essais sur Pouchkine et la littérature précèdent de poignants poèmes,
ici en traduction inédite, publiés à l’occasion du centenaire
de la mort du poète. Trois sont adaptés par René Meurant
(1905-1977), déjà séduit par la poésie russe avant de l’être
par La femme artiste du frontispice. “Livre symbole de leur
rencontre”. Tirage limité à 605 exemplaires.
78 IVANOVSKY (Elisabeth). Collection “Pomme
d’Api”. [Bruxelles. 1942-1945].
24 volumes (7,5 x 6,5 cm ) de (6) ff. :
couvertures souples lithographiées
en couleurs, un agrafe.
750 €
Rare ensemble complet dans leurs
quatre enveloppes d’origine. Collection
publiée durant la guerre par Georges
Houyoux créateur des Editions des artistes
et illustrée par Elisabeth Ivanovsky.
Sur des chutes de feuilles de papiers
peints de la Linotypie de Genval,
quatre séries vont être imprimées,
dont la plus rare en 1945. Les textes
seront écrits par André Rouvroy (René
Meurant) son mari. Le manque de papier ne permettra
pas d’éditer la cinquième série déjà dessinée par Madame
Ivanovsky-Meurant, alors joliment inspirée, par les
naissances de ses deux premiers enfants (1944 et 1946).
Compositions en couleurs à chaque page, réalisation
soignée presque artisanale.
79 IVANOVSKY (Elisabeth). Collection “Pomme d’Api”. [Bruxelles. 1942-1944].
18 volumes (7,5 x 6,5 cm ) de (6) ff. : couvertures souples lithographiées en couleurs,
une agrafe.
500 €
Ensemble suivi des 18 premiers titres publiés.
Quelques titres sont également disponibles à l’unité, liste sur demande.
80 IVANOVSKY (Elisabeth). ROUVROY (André). Pseudonyme de René Meurant.
Le Violon magique. Conte populaire sicilien
raconté par André Rouvroy. Illustré par Elisabeth
Ivanovsky. Editions des artistes & Librairie générale.
Bruxelles. [1945].
In-8 oblong de 12 pp. : couvertures cartonnées
souples rouge sombre, illustrées en couleurs.
140 €
Réalisation conjointe d’Elisabeth Ivanovsky et de
son mari, le poète René Meurant.
Illustrations très folkloriques en couleurs à chaque
page. Noms d’auteur et d’illustratrice décalés à
l’impression sur la première couverture.
81 IVANOVSKY (Elisabeth). MEURANT (René). Les Géants processionnels
de Wallonie. Province de Luxembourg. Avec 10
dessins d’Elisabeth Ivanovsky. [Chez l’auteur].
Watermael. Bruxelles. 1953.
In-12 de 62 pp., (1) ff. : broché, première couverture
imprimée en rouge et noir.
80 €
10 planches originales d’Elisabeth Ivanovsky illustrant
bien joliment le travail de son mari René Meurant.
Premier titre publié par le poète ethnologue, et seul
illustré par Madame Ivanovsky, d’une série d’études
relatives à ces marionnettes gigantesques des provinces
wallonnes. Neuf, non coupé. Tirage limité à 500
exemplaires sur vélin, n° 402.
82 [IVANOVSKY (Elisabeth)]. THIERRY (MariePaule). Polydore cheval de bois. Editions L & M.
Bruxelles. [1948].
Fort in-8 de 159, (4) pp., 8 planches hors texte en couleurs : dos de Skivertex bleu nuit,
plats de papier bleu pâle imprimé et illustré en bleu.
80 €
Huit planches hors texte en bleu clair et noir par Elisabeth Ivanovsky. Marie-Paule Thierry
obtint le Prix du roman de la jeunesse pour cet ouvrage en 1948. Un petit manque sur le dos
de Skivertex.
83 IVANOVSKY (Elisabeth). VERITÉ (Marcelle). Coquelinette. Illustré par
Elisabeth Ivanovsky. Desclée De Brouwer. Bruges [1948].
In-8 (20,8 x 17,8 cm) de (2), 20, (2) pp. : couvertures souples rempliées de papier rose
illustrées en couleurs.
75 €
Texte vert pâle, illustrations en couleurs à chaque page d’Elisabeth Ivanovsky.
84 IVANOVSKY (Elisabeth). VERITÉ (Marcelle). Vadertje puntbaard en de zes
kabouters. [Vieux bonhomme et les six lutins]. Illustraties van Elisabeth Ivanovsky.
De Kinkhoren. Desclée De Brouwer. [1949].
In-8 (20,8 x 18 cm) de (2), 20, (2) pp. : couvertures souples rempliées de papier vert
illustrées en couleurs.
75 €
Vivante et abondante illustration en couleurs à chaque page réalisée par l’artiste Elisabeth
Ivanovsky. Version néerlandaise de l’album paru conjointement en français, le texte de
Marcelle Vérité a été traduit par Jan Vercammen.
85 JANSSON (Tove). Moomin, Mymble and Little My. Ernest Benn limited. London.
Printed in Finland. [1953].
Album in-4 de (12) ff. ajourés :
dos toilé gris, plats illustrés
en couleurs comportant des
cercles découpés.
320 €
Première édition. Réalisation
de Tove Jansson (1914-2001),
créatrice des Moomins, célèbre
série qui comprendra 13 titres
entre 1945 et 1977, et qui sera
également portée à l’écran.
Peintre, écrivain, illustratrice
issue d’une famille d’artistes,
fille du sculpteur Viktor
Jansson,
Tove
Jansson
réalise un ouvrage aux pages
découpées, ouvertes sur la
suite de l’histoire, empli de
créatures curieuses, vivant
dans un univers scandinave
de montagnes, de forêts et de
mers. C’est après la parution
de cet étonnant album qu’elle
fut contactée par Associated Press
et ses Moomin Comics publiés dans The Evening News. “La conception de
l’ouvrage, le style des dessins et les découpes évoquent immédiatement
les “Métamorphoses du vide” (cf n°69). Source très proche d’inspiration, ou
belle coïncidence d’époque ?” Quelques rousseurs sur la couverture.
Jacques Desse. Livres Animés, 573.
86 KIPNIS (Levin). GOLDICH (Zvi). Parparim. [Papillons]. [Illustrations Zvi
Goldich]. The Dvir Co. Ltd. Tel Aviv. Printed in Palestine. [1930].
Petit in-8 (21,5 x 14 cm) de (8) pp. : couvertures cartonnées souples lithographiées en
couleurs, illustrées de linogravures sur fond noir.
360 €
Edition originale par le grand écrivain israélien d’origine ukrainienne Levin Kipnis (18841990). Formé à l’écriture et à l’art à Jitomir, Varsovie et Berlin entre les deux guerres, il
devint enseignant à Tel Aviv au Collège Levinsky et fonda un théâtre pour les enfants.
Linogravures de couleurs sur fond noir de Zvi Goldich. Elles occupent près de la moitié de
la page, placées en élégants bandeaux verticaux.
87 KONACHEVITCH (Vladimir). TSOURMIOULIEN (Guerminia). Sinovia
Aïcha. [Les Fils d’Aïcha]. [Nouvelle bibliothèque pour enfants. Age moyen]. [Conte
arrangé par M. A. Gershenszon]. Giz Moscou. Leningrad. 1927.
In-4 de 32 pp. : couvertures de papier, la première lithographiée en rouge et noir, titres
de l’éditeur sur la seconde.
360 €
Edition originale. 9 planches et 2 illustrations lithographiées en tons de gris par Vladimir
Konachevitch (1888-1963).
Aïcha est le nom d’un bateau sur lequel voyagent “des frères libres”. Ouvrage destiné à de
jeunes adolescents avec un texte plus fourni. Chaque large planche de l’illustrateur au joli
travail de grisé est placée dans un encadrement orné. Africain, Oriental ou Européen :
“prolétaires de tous les pays unissez-vous !”
88 [KAINRADL (Leopold)]. KLETT (Gertrud I.). Weißt du wieviel Sternlein
stehen ? [Sais-tu combien de petites étoiles s’élèvent ?] Nach Entwurf von A. von
Lewinski. Verse von G. I. Klett. Verlag von J. F. Schreiber. Eßlingen und München. [1911].
In-4 de (9) ff. : dos de toile bleu, premier plat lithographié en couleurs et glacé, gardes
illustrées d’un semis d’étoiles d’or.
235 €
Edition originale. Couverture et huit planches
de l’artiste Leo Kainradl (1872-1943), étudiant
à l’Académie des Arts de Vienne, il participa
à la création de la Sécession viennoise en
compagnie, entre autres, de Koloman Moser et
Josef Hoffmann et fut un collaborateur majeur
des “Meggendorfer Blätter”.
Son nom n’apparaît pas sur l’ouvrage. Seuls le
style à l’élégante simplicité et son monogramme
sur l’illustration de couverture signent son
travail. La poésie de Gertrud Ingeborg Klett
(1871-1917) complète le rêve : lorsque la terre
s’endort, les étoiles-lutins s’en vont par deux
jouer et illuminer le ciel de leur lanterne d’or,
puis s’en retournent dormir au paradis lorsque
Madame Soleil apparaît. Images à la ligne claire
en tons de gris et de jaune pâle. Monogramme
tamponné sur la page de titre.
89 KREIDOLF (Ernst). DEHMEL (Paula et Richard). Fitzebutze. Allerland
Schnickschnack für Kinder von Paula und Richard Dehmel. Mit Bildern von Ernst
Kreidolf. Im Insel-Verlag bei Schuster & Loeffler. Berlin und Leipzig. Weihnachten 1900.
In-4 (30,6 x 23,8 cm) de (3), 40, (1) pp. : plats jaunes illustrés en couleurs, personnage
dans un fauteuil au centre, gardes illustrées en couleurs sur vergé de Hollande.
1400 €
Première édition des plus recherchées.
Avant tout peintre et dessinateur l’artiste de Berne, Ernst Kreidolf (1863-1956), après
une formation de lithographe, travailla, à partir de 1883, à Munich. La première guerre
mondiale engendra l’exode de la colonie munichoise d’artistes suisses ; Kreidolf quitta la
ville en 1919. Sa sensibilité poétique et la place qu’il accorde à l’inconscient rapprochent
(malgré les divergences artistiques) le peintre de l’œuvre de Paul Klee qu’il fréquente dès
1906 à Munich.
Deuxième titre pour les enfants dessiné par l’artiste qui coordonnera les travaux
d’imprimerie de ses ouvrages aidés par de jeunes étudiants tel Konrad Ferdinand von
Freyhold. 25 poésies de l’écrivain allemand Richard Dehmel (1863-1920), dont les recueils
d’inspiration sociale côtoyaient ses écrits pour enfants, avec pour chacune une mise en
pages différente. Inspiré par Arnold Böcklin et l’univers des contes et des rêves. Kreidolf
favorise les tons lyriques et mystérieux.
Plus de 40 pages de lithographies en couleurs, créations familières au contenu peu
familier révélant un artiste précurseur des livres Jugendstil, très éloigné de l’illustration
traditionnelle. Surprenante fantaisie naturaliste. Restauration sur le dos.
90 KUIPERS (Abe Johannes). Brand-Blus Boek. [Le livre pour éteindre l’incendie].
Voor de jeugd. Berijmd door H. Drexhage. J. Niemeijer’s uitgeversmij. Groningen. 1945.
Album in-4 oblong (24,5 x 32,5 cm) de (16) pp. : dos de toile bleu nuit, plats rouge vif,
le premier illustré en blanc et noir.
300 €
Première édition. Trois doubles planches panoramiques lithographiées en couleurs et de
grandes illustrations en rouge et noir : œuvre du peintre et graphiste Abe Kuipers (né en
1918).
Prix Werkman pour l’ensemble de son œuvre en 1980, il avait fait partie des intimes de ce
groupe d’artistes dans les années 1940 et réalisé le portrait du maître à plusieurs reprises.
Sa période Pop’art des années 50 fut suivie par un talentueux travail expressionniste.
Quelques sonnets sur les pompiers et leur lance à incendie au centre d’immenses
compositions colorées toujours en mouvement et très innovantes.
91 KUZNETSOV (Konstantin). MEKSINE (Yacob). Stroïka. [Le Chantier de
construction]. Giz. Moscou. 1931.
In-12 (15 x 12,2 cm) de 16 pp. : couvertures de papier lithographiées en couleurs, une
illustration géométrique montre la construction d’un mur rouge vif percé de fenêtres
noires.
450 €
Première édition.
Travail du peintre Konstantin
Kuznetsov (1886-1943), un des plus
fameux dessinateurs pour les enfants
et créateur du Musée du livre pour enfants
qu’il dirigera jusqu’en 1938.
Couleurs et compositions des pages
se répondent entre elles figurant tous
les corps de métier participant à la
construction de l’immeuble. Terrassier,
menuisier, plâtrier et plombier
précèdent l’entrée en fanfare des
enfants dans leur nouvelle habitation :
“Une, deux, une, deux !/ D’un pas
joyeux /A gauche, à gauche/ Avec un
drapeau rouge !” Les agrafes initiales
mal positionnées ont été replacées
correctement.
92 KUZNETSOV (Pavel). Turkestan.
[Autolithographies]. Giz. Moscou. Pétrograd.
1923.
In-8 de (2) ff., 14 planches : couvertures
souples de papier illustrées, lithographiées
en noir.
1300 €
14 dessins originaux du peintre Pavel
Varfolomeevich Kuznetsov (1878-1968).
Peintre de paysages et natures mortes inspiré
par le cubisme et son admiration pour l’art
populaire, il devint fasciné par le monde des
nomades de l’Asie centrale. Etudes d’art à
Saratov (sa ville natale) et à Moscou précèdent
ses expositions en compagnie des artistes du
Monde de l’art. C’est lors de son voyage en
1909, sujet de cet ouvrage didactique, qu’il
développe un style indépendant et devient
un des plus grands peintres, présents à
toutes les expositions majeures de son temps. Il enseigna aux Vkhutemas jusqu’en 1937.
Kuznetsov indique dans le texte russe de la préface (également écrite par l’artiste) que les
autolithographies réalisées durant cette année 1909, sont restées dans ses dossiers jusqu’en
1923 et sont ici publiées pour la première fois. Ce travail “qui l’a passionné” rassemble des
dessins d’architecture du pays, du peuple et de la faune.
14 planches et 4 compositions sur le titre et les couvertures, en volumes cubistes ombrés.
Petit tirage pour les éditions de l’époque : 2000 exemplaires.
93 LANGEN (Hilde). Die sieben Raben. Bilderbuch von Hilde Langen. Dichtung
von Marta Strachwitz. Verlag der Werkstatt : “Zu den sieben Zwergen”. Dornach bei Basel.
[1939].
In-folio oblong de (8) ff. de carton souple, charnières de toile : dos et bords de toile bleu
nuit, plats bleus lithographiés en bleu nuit et rehaussés à l’or.
180 €
Six larges planches en couleurs et compositions en deux tons, illustrations oniriques si
particulières de l’artiste suisse allemande Hilde Langen (1901-1979).
94 LAPTEV (Aleksei). ABRAMOV (A.). Konveiere. [Le Travail à la chaîne].
Molodaïa Gvardia. [La Jeune Garde]. Ogiz. Moscou. 1931.
In-12 (15,5 x 13,5 cm) de 16 pp. : couvertures de papier lithographiées figurant en
continu une partie de disque en trois couleurs.
440 €
Première édition. Comment formater le jeune citoyen en l’initiant au travail de groupe.
Planches de lithographies en sépia, vieux rose et noir par l’éminent dessinateur et
illustrateur moscovite Alexei Mikhaïlovitch Laptev (1905-1993?). Auteur l’année
précédente du dépliant géographique sur le plan quinquennal (Piatiletka), il s’attache ici à
expliquer par l’exemple la production améliorée par le travail à la chaîne. Il apprend aux
jeunes enfants à fabriquer des balles de papier en pliages qui serviront de ballons ou de
lampions de couleurs. Couverture “à la Rodchenko”.
95 LAVATER (Warja). Conform...ismus...ity...isme. Original lithographie von
Warja Honegger Lavater. Basilius Presse. Basel, Hamburg, Wien. 1966.
Leporello (12,3 x 9,3 cm) de 18 planches : couvertures de carton fort recouvert de
papier jaune et violet.
140 €
Edition originale signée par Warja Lavater (1913-2007). Fantaisie anticonformiste
lithographiée en noir. “Folded Story 17”.
96 LAVATER (Warja). Raub Der Sabinerinnen. Auf Stein gezeichnet von Warja
Honegger Lavater. Basilius Presse. Basel/Stuttgart. [Pour la Galerie Renée Ziegler.
Zurich]. 1963.
Leporello (12,3 x 9,3 cm) de 22 planches : couvertures de carton fort recouvert de
papier orange et rouge.
130 €
Edition originale signée et numérotée par l’artiste. 22 planches orange et noires gravées sur
la pierre par Warja Lavater. Sixième titre des “Folded Story” publié en tirage limité à 555
exemplaires hors commerce, n°53.
97 LAVATER (Warja). Sandy und die Kinder. Ein Bilderbuch, erdichtet und
gezeichnet
von
Warja
Honegger-Lavater. Juwo-Verlags
A. G. Zürich. [1950].
Grand in-4 (33,5 x 23 cm) de
(24) pp. : couvertures cartonnées
souples lithographiées en bleu
et rouge figurant un chimpanzé
suspendu.
280 €
Premier ouvrage de l’artiste
Warja Lavater (1913-2007).
Larges
doubles
planches
lithographiées en vives couleurs
primaires et en deux tons. Encore
éloignée de son futur langage
visuel abstrait, elle imagine
cependant un premier titre très
réussi. Fondé sur une histoire
personnelle vécue, il raconte
l’histoire du chimpanzé Sandy recueilli par deux jeunes sœurs, l’animal devra
un jour rejoindre sa terre natale.
98 LAVATER (Warja). Wilhelm Tell. Gezeichnet von Warja Honegger Lavater.
Basilius Presse. Basel/Stuttgart. 1962.
Leporello (12,3 x 9,3 cm) de 22 planches : couvertures de carton fort recouvert de
papier gris.
150 €
Edition originale signée par l’artiste. Premier titre des “Folded Story”. 22 planches en
couleurs.
99 LE WITT (Jan). The Vegetabull.
Story and pictures by Jan Le Witt.
Harcourt, Brace & Company. New York.
1956.
In-4 de (32) pp. : illustration en
continu colorée sur les plats, jaquette à
l’identique.
190 €
Première édition. Unique titre réalisé
“en solo” par le peintre Jan Lewitt (19071991).
Artiste polonais, il mit fin à l’association
graphique avec son compatriote George
Him pour ne se consacrer qu’à la
peinture. Ouvrage dédié à son jeune fils,
qui certainement refusait de manger des
légumes... Le “taureau végétarien” est
un véritable livre de peintre, tableaux en
couleurs et compositions surréalistes.
100
LEBEDEV
(Vladimir).
MARCHAK
(Samuel).
Bagaj.
[Bagages]. Molodaïa Gvardia. [La Jeune
Garde]. Ogiz. [Leningrad]. 1931.
Petit in-8 (19,7 x 14,5 cm) de (8) pp.
: couverture de papier fort, la première lithographiée en trois couleurs, bandeaux
horizontaux, chien noir et canapé, titres de l’auteur sur la seconde.
540 €
Sixième édition au contenu encore similaire à
l’originale de 1926.
12 pages de lithographies en couleurs par
Vladimir Lebedev (1891-1967) qui, par ses formes
juxtaposées et ses images fragmentées, réunit les
expérimentations du constructivisme. Un des plus
fameux ouvrages du tandem Lebedev/Marchak
(1887-1964). Deuxième version de la couverture
(changement intervenu dès 1929). Le titre
horizontal dans des carrés verts et rouges et une
mise en pages synthèse de l’histoire. Une ronde
bourgeoise prend le train pour Tver, petite ville
de province située entre Moscou et Leningrad,
destination toute proche pour laquelle elle n’aurait
pas besoin de tous ces “bagages”. Dernière page
marquée du grand point d’interrogation où l’on
comprend qu’avec son ticket de retrait ce n’est pas
son petit chihuahua qu’on va lui rendre mais un
énorme chien loup noir et poilu.
C. Pichon-Bonin et V. Pozner in La Revue des livres pour
enfants n°221. Février 2005
101 LEBEDEV (Vladimir). [Siège
de Leningrad]. [Aquarelle
originale sur un large
feuillet orné, calligraphié
et manuscrit]. Izdatel’stvo
Iskousstvo Vassiliou Ivanovitch
Tsvetkovou. [Les Editions Art
pour Vassili Ivanovitch Tsvietkov].
[Leningrad]. 1941.
Une planche de papier fort
(35 x 26,5 cm) calligraphiée
à la gouache rouge, grise et
or, comportant cinq textes
manuscrits à l’encre violette et
un dessin aquarellé (12 x 11 cm
environ) signé, figurant un soldat
à cheval baïonnette au canon.
280 €
Large feuillet de remerciements
destiné au commandant de la
ville, rédigé par toute l’équipe de
la maison des Editions d’Art au début du siège de Leningrad et illustré d’une aquarelle
originale signée par Vladimir Lebedev (1891-1967).
Directeur, rédacteur, illustrateur, tous font l’éloge de Vassili : “En tant que directeur, je
voudrais te dire que ton intention d’approvisionner combattants et officiers en textes
politiques illustrés les encourage et leur donne des forces. Tu es l’ami des peintres du front
de Leningrad...” Puis suivent d’autres louanges : “Avec ton aide en trois mois de guerre,
notre maison d’édition a envoyé sur l’ennemi plus de 2 500 000 “affiches-obus”... “La
collectivité crée le livre, plus il contient de conseils utiles, plus il intéressera nos lecteurs
combattants et apportera de profit au front.” Lebedev en tant qu’illustrateur le remercie
par une aquarelle et inscri Vassili Ivanovitch au-dessus du dessin d’un soldat soviétique, le
bas de la planche est illustré de la date ornée encadrée de chars et de fusils.
102 LIOUCHINE (V.). Pomochniki. [Les Petits Aides]. Giz. [Leningrad]. 1930.
Panorama dépliant en cinq volets lithographiés en couleurs sur les deux faces,
charnières de toile marine.
440 €
Premier tirage. Panorama en images sans
texte.
Cinq planches figurant les travaux
domestiques pour lesquels les jeunes enfants
aident leur maman et au verso cinq planches
de travaux des champs. Perspectives
et lithographies colorées, talentueuse
représentation des adolescents. Deux
tampons d’archives sur les volets formant la
couverture, panorama légèrement gondolé.
103 LISSITZKY (Lazare Markovich dit El). RASKIN (Oncle Ben-Zion). Der
Milner, di Milnerin un di Milshtayner. [Le Meunier, sa femme et leurs meules].
[Société Coopérative]. [Série du Jardin d’enfants]. Yiddisher Folks Ferlag. Kiev. 1919.
In-12 (16,3 x 12,5 cm) de 14 pp. : couvertures illustrées de deux compositions en noir
dans des encadrements de forme ovale (El Lissitzky).
10000 €
Première édition d’un rare ouvrage pour les enfants illustré par Lissitzky (1890-1941) en
1919.
Période méconnue et pourtant si fertile pour le grand artiste. 1919 : année où il est invité
par Chagall à enseigner à Vitebsk dans l’Institut pour l’Art Nouveau que ce dernier vient
de créer. Fin janvier 1919, Dobouzhinsky, Puni, Falk s’y retrouvent et Ermolaeva en
prend la direction à l’été 1919. C’est là que Lissitzky rencontre Malevitch et qu’il dessine
d’extraordinaires livres yiddish d’avant-garde pour les enfants.
A Kiev avec les “Editions populaires yiddish” il signera un contrat pour onze futurs titres, la
collection se nommera “Kindergarten” et reprendra la même illustration de Lissitzky pour
la couverture de chaque ouvrage (un coq tenant le titre, un enfant les bras tendus placé
en dessous), mais seulement trois livres verront le jour ; tous datés de 1919 et écrits par le
poète Ben-Zion Raskin.
Première couverture et onze illustrations originales de l’artiste, reproduites en typographie,
placées dans des encadrements ovales. Compositions souriantes, toujours en mouvement,
inspirées par les dessins d’enfants et typiques d’une période charnière en pleine évolution
de l’artiste. De la plus grande rareté, sans le tampon de retrait des rayonnages de 1948.
Historiette à refrains. Le seigneur du village a volé les meules du meunier : celles qui
donnent de la farine (lorsqu’on leur demande à haute voix) pour le pain de la semaine et
pour le pain du Sabbat. Le meunier envoie son cheval pour les récupérer et le seigneur
vole le cheval, de même pour la vache et la chèvre. Mais le coq dit : “je vais chercher les
meules !” et plante son bec dans l’oreille droite du seigneur et promet de faire pareil avec
la gauche. Le seigneur a peur et rend les meules, le coq les prend sous ses ailes et tous les
animaux rentrent à la maison où ils vivent toujours aujourd’hui…
104 LISSITZKY (Lazare Markovich dit El). RASKIN (Oncle Ben-Zion). Der Bar.
[L’Ours]. [Société Coopérative]. Yiddisher Folks Ferlag. Kiev. Saint-Pétersbourg. 1919.
In-8 (21,5 x 16,8 cm) de (12) pp couvertures comprises : couvertures de papier, la
première illustrée portant le tampon du rayon des enfants d’une bibliothèque, la
seconde portant la marque de l’éditeur et le tampon de retrait des rayonnages de
1948.
11000 €
Troisième et dernier titre illustré par Lissitzy pour les enfants en 1919 aux “Editions
populaires yiddish”.
Lissitzky a rencontré Malévitch et son style issu de la tradition juive et de ses nombreux
voyages de formation s’oriente vers des formes structurées.
Comptine rocambolesque à répétitions : un Russe fait danser son ours à la foire et
rassemble péniblement un sac plein d’argent qu’il va dépenser au bistrot. Un soir de
beuverie, il coupe le pied de son ours. Ce dernier , le pied entre ses crocs, va demander
au chat de lui recoudre. Et le chat ne veut pas. Même refrain avec le chien, le cochon et
le mouton. Mais le mouton tire la laine de son pelage et la file pour recoudre la blessure
en disant : “ton père a mangé mon père, ton père a mangé ma mère et moi petit mouton,
j’arrache ma laine pour toi”. Morale de l’histoire et réponse de l’ours : “moi, je ne suis pas
comme mon père et ma mère, nous vivrons en paix.”
Large format, illustration sans cadre occupant tout l’espace. Huit compositions originales,
dignes du meilleur des débuts de l’Avant-garde, auxquelles s’ajoute la fameuse couverture
de la série Kindergarten avec son coq chantant. Lissitzky figure les plus rares des animaux. Le
tampon de retrait indique que ce livre avait été mis à l’index en 1948 lorsque Staline avait
décrété cultures juive et yiddish hors-la-loi. Preuve du très petit nombre d’exemplaires
parvenu jusqu’à nous. Un tampon de bibliothèque d’enfants sur la première couverture et
la dernière page.
105 [Livre à système]. MUNARI (Bruno). Jamais contents. Editions du Pré au Clercs.
[Imprimé en Italie]. [Paris]. 1946.
Grand in-4 de (6) ff. : album cartonné blanc, dos toilé blanc, premier plat illustré en
couleurs.
300 €
Premier tirage français (paru une année après l’originale italienne Mai contenti) et premier
titre de la collection Livre-Surprise.
Insatisfait de ce qu’il trouvait dans le commerce pour son fils alors âgé de 5 ans, Bruno
Munari imagina pour celui-ci cette série de livres.
5 doubles planches à système figurant de grands animaux colorés, ils portent sur leur tête
un petit volet s’ouvrant vers leurs rêves.
106 [Livre à système]. RAYNAUD (Patrick). 13824 jeux de couleurs de formes et
de mots. Aux éditions de la galerie de Varenne. [Ateliers d’Arts Litho. Paris. 1972].
In-8 de (24) ff. de papier fort divisés en 3 bandes horizontales lithographiées en
couleurs : plats noirs le premier lithographié en couleurs.
270 €
Livre d’art à système créé par Patrick Raynaud au début de sa carrière.
Né en 1946, ce sculpteur, artiste graphique, photographe, formé dans le cinéma, auteur de
nombreuses commandes publiques, figure depuis 1977 dans plus de 200 expositions, il est
actuellement directeur de l’Ecole des Arts décoratifs (ENSAD).
Une composition géométrique aux couleurs éclatantes séparée en trois bandes comprend
au verso une petite histoire elle aussi divisible en trois propositions. A la manière de
Queneau cela donne aux enfants un résultat bien amusant à lire et plaisant à regarder.
Un des 1000 exemplaires que “Patrick Raynaud a fait pour les petits enfants et que
Monsieur Perrin a fini d’imprimer en lithographie le 15 septembre 1972 dans les Ateliers
d’Arts Litho à Paris”.
107 [Livre à système]. SNYDER
(Alice). Junior Railroad. The
70-inch streamlined train. Crown
Publishers, Inc. U.S.A. 1951.
Long train dépliant de carton fort
(175 x 13 cm) comportant cinq
wagons illustrés en couleurs à
l’intérieur desquels les figurants se
déplient verticalement.
220 €
Long train américain dépliant. Une
face figure l’extérieur du Pullman et
l’autre l’intérieur avec ses personnages
se dépliant afin de se placer en relief
sur le compartiment. Conducteurs,
téléphone, wagon postal, wagonrestaurant, wagon-lit, wagon d’observation... Graphisme typique des années 1950.
108 MAREE (Piet). PEPPINK (H. J.). 100.000 Kilometer. Zuid-Hollandische Uitgevers.
‘s-Gravenhage. [1939].
In-4 étroit de 192, 2 planches à système, 1 carte repliée : cartonnage de toile beige,
illustration argent et rouge estampée sur le premier plat.
250 €
Voitures et routes illustrées par les photomontages en rouge et noir de Piet Marée (19031999).
Photographe et illustrateur néerlandais, il utilisait dans ses ouvrages toutes les techniques
de l’Avant-garde.
Les
adolescents
sauront tout sur
la
production
automobile,
les
courses, le code
de la route, les
voyages, les cartes...
Complet de la
planche à système
expliquant
les
différents éléments
des transmissions,
du disque illustré
indiquant
les
distances
entre
les villes des PaysBas et de la carte
repliée aux couleurs
vives. Séduisante
représentation de la
Hollande d’avantguerre.
109 Magie de l’enfance. Imprimerie Jean Bron. Lausanne. [1969].
In-8 oblong de 60, (4) pp. : couvertures rempliées noires illustrées en blanc, titre en
bleu sur une étiquette appliquée, chemise cartonnée recouverte du même motif, et en
négatif à l’intérieur.
260 €
Petit tirage, impression et façonnage des plus réussis pour un ouvrage d’art réalisé à partir
de textes et dessins d’enfants. Classes de développement d’élèves de neuf à douze ans
pratiquant la pédagogie Freinet à Lausanne.
Illustrations en couleurs à chaque page, le plus souvent en linogravure, touchantes poésies
des enfants et quatre gouaches originales sous serpentes de papier cristal, coloriées par les
élèves. Les poésies des enfants sont composées à la main et tirées en typographie. N°208
d’un tirage limité à 220 exemplaires sur papier à dessin Silvaplana.
110 MAVRINA (Tatiana). Gori, gori iarko ! [Brille, brille vivement !]. [Lithographies
T. Mavrina sur des motifs de jouets de la région de Viatka]. Kombinat Graficheskikh Rabot.
Moscou. 1957.
Portfolio oblong (26 x 32,5 cm) en trois volets cartonnés, charnières de toile, renfermant
11 planches lithographiées en couleurs rehaussées d’or à la main.
600 €
Couvertures, une page de titre illustrée et 11 planches de chaudes couleurs lithographiées
et rehaussées d’or par Tatiana Mavrina (1900-1996).
Ancienne elève des Vkhutemas de Moscou sous la direction de Lioubov Popova et Robert
Falk. Née Lebedeva, elle utilisera rapidement le patronyme de sa mère pour signer ses
œuvres. Membre du groupe des “13” de 1929 à 1931, elle continua d’être marquée par le
folklore de son pays. Sa longue carrière d’illustratrice débute en 1926 : prix d’Etat en 1975,
artiste émérite d’U.R.S.S. en 1981 et prix Andersen en 1976.
Les différents groupes de jouets de terre cuite de la région de Viatka sont figurés, deux
rimes de comptines populaires calligraphiées en rouge les soulignent. Les tons orangés
relevés d’une touche d’or illuminent une œuvre d’une grande rareté.
B. Michielsen. L’Imagerie de Tatiana Mavrina. Bibliothèque des enfants de Faidherbe. 2005.
111 MIKHAELIS (Margarita). VETPRITSKAIA (L.). Tiab Ivanitch v detskom
sadou. [Tiab Ivanitch au jardin d’enfants]. Giz. Moscou. Leningrad. 1930.
In-12 de 32 pp. : couvertures souples de papier lithographiées en jaune, orange et
noir.
190 €
7 illustrations en tons de gris et une séduisante couverture orange et jaune. Le turbulent
Tiab est dessiné par l’artiste moscovite Margarita Mikhaelis.
112 MIRO (Joan). Le Carnaval d’Arlequin. Raconté aux enfants par Jean-Claude
Lapp. Claire Léonard. Yvette Contempré. Duculot. Paris-Gembloux. 1979.
Album grand in-8 de (10) ff. : plats pelliculés illustrés en couleurs (J. Miro).
90 €
Ouvrage pour les enfants publié autour d’une toile de Miro et accompagné d’une
intelligente poésie de Jean-Claude Lapp. Texte calligraphié et œuvre de jeunesse du
peintre joliment mêlés : du grand art pour les petits.
113 MUNARI (Bruno). Bruno Munari’s Zoo. The World Publishing Company. Cleveland.
Ohio. [1963].
In-4 de (48) pp. : cartonnage de papier toilé blanc illustré en couleurs, jaquette de
papier illustrée en couleurs.
270 €
Edition originale (pas d’édition italienne antérieure). Bestiaire imaginé par le designer
italien Bruno Munari.
21 doubles planches en couleurs : animaux aux format panoramiques et courtes légendes
souriantes. Le deuxième plat de la jaquette de papier est manquant.
n°110
114 MUNARI (Bruno). Discovery of the Square. Discovery of the Circle.
George Wittenborn, Inc. New York. 1965. 1966.
2 volumes in-12 carré (15 x 15 cm) de 84 pp., (6) ff./82 pp., (6) ff. : brochés, couvertures
souples blanches de papier glacé, carré et cercle noirs au centre.
200 €
Premières éditions américaines de deux études en images de Bruno Munari (Milan 19071998). Architecte, graphiste, éducateur, l’artiste exposa avec les futuristes dès l’âge de 22
ans et tenta dans toutes ses expériences d’intégrer l’art à la vie.
Deux ouvrages allant de pair illustrés de clichés noir et blanc, compositions et graphiques
le plus souvent de l’artiste lui-même ou empruntés à des créateurs de toutes les époques. Il
explique par l’exemple la forme pure du carré liée à l’architecture et base des lettres et de
nombreux jeux. Et combien le cercle, figure dynamique, origine du mouvement perpétuel,
du disque, si facilement trouvé dans la nature est relié au divin. Originales italiennes en
1960 et 1964.
115 NAGEL (Hanna). 7 Butzemännchen. Ein Bilderbuch von Hanna Nagel. Otto
Maier Verlag. Ravensburg. [Vers 1948].
In-12 oblong de (5) ff. de carton épais : dos de toile rouge, couvertures lithographiées
en couleurs.
180 €
Compositions délicates et simplifiées de petits lutins encapuchonnés. Lithographies en
couleurs du peintre Hanna Nagel (1907-1975), épouse de Hans Fischer, qui nous démontre
la qualité de son style personnel.
116 PAKHOMOV (Alexei). MARCHAK (Samuel). Rasskaz o nieizviestnom
gueroe. [Histoire d’un héros ordinaire]. Detizdat. [Moscou. 1940].
In-4 de (18) pp. : couvertures de papier illustrées en couleurs.
250 €
Edition originale. Couvertures et 18 planches en couleurs de Pakhomov (1900-1973).
Histoire vraie d’un héros ordinaire. Sur les vers du poète Marchak il illustre l’histoire d’un
passager du tramway témoin d’un incendie. Celui-ci monte sur la gouttière et sauve une
petite fille avant de se fondre dans la foule...
117 PAKHOMOV (Alexei). TCHETVERIKOV (Dimitri). Krivoulina. Giz. Moscou.
Leningrad. 1927.
In-12 (17,5 x 13 cm) de 6, (2) pp. : couvertures de papier lithographiées en couleurs.
225 €
Couvertures aux couleurs vives et
deux lithographies en noir pour
un étonnant ouvrage, destiné
aux enfants, sur l’alcoolisme dans
les campagnes. L’artiste Alexei
Pakhomov (1900-1973), lui-même
fils de paysans, étudia auprès de
Tchekhonine, Lebedev et Tyrsa, et
se spécialisa dans l’illustration de
livres d’enfants à partir de 1925.
Un
dénommé
Tiatka
boit
déraisonnablement tout en frappant
sa femme, c’est l’habitude de tous
les hommes du village. Le jeune
Gricha a l’idée de dénoncer ces
agissements dans le journal local.
118 PANOV et BELINOVITCH. DOUBIANSKAIA (Maria). Oudarniki
traktornovo. [L’Equipe de choc de l’usine de tracteurs]. Biblioteka Leninskikh. Iskr[a
Revolutsi]. [L’Etincelle de la révolution]. [Leningrad]. 1931.
In-8 (18,3 x 17,5 cm) de 30, (2) pp. : couvertures souples de papier illustrées,
lithographiées en rouge et noir.
640 €
Ouvrage pour les enfants à
la gloire de la production des
Soviets.
Superbes couvertures en
rouge et noir et 16 planches
hors texte lithographiées en
noir : alternance de vues
des ateliers de fabrication
et de portraits très réalistes
en gros plan des visages des
ouvriers (dessinés par Panov
et Belinovitch). Portraits
des “travailleurs de choc”
avec leur nom de famille en
regard et description de la
vie des ateliers avec les buts
à atteindre et l’extraordinaire
évolution de la production.
Les différentes typographies
accentuant l’importance des faits cités. L’épilogue (en gras) précise qu’un “seul livre ne
suffit pas, il en faudrait des centaines bien épais”.
119 PARAIN (Nathalie). Baba Yaga. A Popular Russian Tale. Retold by Rose Celli.
Translated by Katherine Hawley. Illustrated by Nathalie Parain. Planned by Pere
Castor Founder of “French Bureau of Education and President” of “Education
Nouvelle”. Artists and Writers Guild, Inc. Poughkeepsie, New York. 1935.
Grand in-4 de (16) pp. : couvertures cartonnées souples lithographiées en couleurs.
210 €
Première édition américaine, témoignage d’un Père castor international dès les années
1930, avec tout son cursus de pédagogue inscrit sur la page de titre. Planches en couleurs de
Nathalie Parain en plus grand format que le premier tirage français mais avec deux dessins
supprimés. Très belle couverture sur fond noir figurant la ronde des petites babouchki.
120 [PARAIN (Nathalie)]. BERTIN (Marcelle). Petite histoire des voyages.
Poésies de Marcelle Berty. Images de Denise Mary. [Albums du gai savoir. 2]. Nrf.
Gallimard. [Paris. 1935].
In-8 oblong de (30) pp. : dos de toile rouge, plats de papier bleu-vert, le premier illustré
en couleurs.
200 €
Premier tirage des lithographies en couleurs de Nathalie Parain (sous le nom de Denise
Mary). 12 planches figurant les moyens de locomotion. Charmante interprétation de
l’artiste russe et réalisation raffinée de Mourlot.
121 PARAIN (Nathalie). TCHEKHOV (Anton). Châtaigne. Illustrations de Nathalie
Parain. Nrf. Librairie Gallimard. [Paris. 1934].
Grand in-8 de 57, (7) pp. gardes illustrées comprises : dos de toile bleu outremer, plats
cartonnés noirs, le premier lithographié en couleurs.
500 €
Plus de 30 lithographies en couleurs de Nathalie Tchelpanova-Parain (1897-1958) dignes
des plus grands constructivistes illustrent le conte de son compatriote Anton Tchekhov
(1860-1904).
Née à Kiev, elle étudia à l’Institut des arts décoratifs et appliqués Stroganov auprès de
Kontchalovski, puis aux Vkhutemas avec Chtérenberg pour la peinture et Favorski pour les
arts graphiques ; la plus parfaite des formations en plein cœur d’une période d’exploration et
d’explosion artistiques fabuleuses. En 1926 elle épousa le Français Brice Parain qu’elle suivra
à Paris. Dès 1944 son œuvre sera couronnée par le prix de l’Académie des Beaux-arts.
On retrouve dans l’illustration de Châtaigne (fidèle bâtard ressemblant à un renard),
toute l’inspiration constructiviste avec la matière si présente de la pierre lithographique.
Illustration et soin de la typographie si proches des “petits” livres russes qu’elle ramenait
de son pays. Deuxième titre chez Gallimard après Mon Chat en 1930. Impression de
Coulouma, lithographies de Mourlot. Rare exemplaire avec mention S.P. [Service de
Presse] en blanc en pied de la deuxième couverture.
M. Defourny in La Revue des livres pour enfants n°186. Avril 1999.
122 PETROVA (A). GOURIAN (Olga).
Khuriat iz Bukhari. [La Petite Khur de
Boukhara]. Molodaïa Gvardia. [La Jeune
Garde]. Ogiz. Moscou. 1931.
In-12 (17,3 x 13 cm) de 16 pp. :
couvertures de papier lithographiées en
rose orangé, visage stylisé de jeune fille au
centre de la première.
340 €
Première édition. 14 lavis à l’encre de
Chine illustrent la vie d’une petite fille dans
sa ville d’Ouzbékistan.
Le texte en vers écrit par une des poétesses
du régime, Olga Gourian (Ukraine 18881942 Tréblinka), occupe la partie inférieure
de la page. Les vues joliment simplifiées
des marchés suggèrent la route de la soie.
Séduisants petits livres destinés à mettre
en valeur les différentes républiques
soviétiques.
123 [Père Castor]. BELVES (Pierre). Boîte de linogravure. Flammarion. [Paris.
1947].
Boite de carton fort (19 x 24 x 4 cm) recouverte de papier brique imitant le grain du
cuir, couvercle à charnière de toile intérieure. Elle renferme : un manuel de 40 pp., une
plaque de linoléum à graver, 2 gouges, un rouleau encreur et un tube d’encre. 230 €
Boîte complète imaginée en complément de l’album de Pierre Belvès. A l’état de neuf.
124 [Photo]. Baby’s First Book. A
Picture Book made by photographing
things in the baby’s own world.
Saalfield Publishing Company. Akron. New
York. [1932].
In-4 de (32) pp. couvertures
cartonnées souples illustrées de
photographies retouchées noir et
blanc.
240 €
Dans la lignée de l’ouvrage de Steichen
paru en 1930 (de nombreux clichés
sont plagiés) un album de photos pour
les petits, natures mortes figurant leurs
objets familiers.
Non référencé par Mus White.
125 [Photo]. DUKA (Ivo). Pseudonyme de Ivo Duchacek. KOLDA (Helena). Le
Secret des deux plumes. Traduction de Dominique Aury. La Guilde du Livre.
Lausanne. [1956].
Petit in-8 de 96, (1) pp. : cartonnage illustré de photographies et de compositions
géométriques jaunes et grises.
250 €
Ouvrage illustré par les clichés de la
photographe tchèque Helena Kolda
(1928-1997) et imaginé par son
époux Ivo Duchacek (1913-1988).
Membre du parlement tchèque,
il émigra aux Etats-Unis en 1949
et devint professeur de sciences
politiques à Yale et Berkeley,
tout en animant une chronique
hebdomadaire à la radio. Le sérieux
politologue écrivit cependant deux
ouvrages pour les enfants dont ce
premier titre parut à New York en
1954.
Histoire
mouvementée
dans
Manhattan d’un jeune garçon et de
ses merveilleux pouvoirs transmis
par deux plumes magiques.
Traduction de Dominique Aury, plus connue sous un autre pseudonyme : Pauline Réage
et pour une autre Histoire.
126 [Photo]. FAYMAN (Lynn). PALMER (Helen). I was Kissed by a Seal at the
Zoo/ Do you know what I’m going to do Next Saturday ?/ Why I Built the
Boogle House. With photographs by Lynn Fayman. Random House. New York. Toronto.
1962.
3 volumes in-8 (23,5 x 17 cm) de 60/62/63
pp. : couvertures pelliculées illustrées par la
photographie imprimées en couleurs, jaquettes
à l’identique.
200 €
Série complète des trois ouvrages écrits par
l’actrice et auteur pour les enfants Helen Palmer
(1899-1967), épouse du Dr Seuss.
Clichés artistiques et chaleureux de Lynn Fayman.
Photographe reconnu, il fut introduit à l’école
de photographie expérimentale du Bauhaus et
commença ses propres recherches à la fin de la
seconde guerre mondiale. En 1949 intégré à la
Photographic Society of America il exposa aux EtatsUnis et au Canada. Débutant ses films d’animation en 1951, “Color in Motion II” fut
présenté à Cannes en 1954.
Amérique des années 1960, clichés sur le vif et compositions en couleurs à chaque page.
Rare réunion des trois titres en parfait état.
127 [Photo]. MOON (Sarah). Circuss. D’après le conte d’Andersen La Petite Fille
aux allumettes. Textes et photographies Sarah Moon. Kahitsukan. Musée d’Art Moderne
de Kyoto. 2003.
In-8 carré (21,5 x 21,5 cm) de (80) pp. : demi-toile noire, plats de carton gris brut
estampés en noir, un DVD renfermé dans une pochette appliquée sur la seconde garde
volante.
140 €
Trente-quatre
clichés
d’art,
Petite fille aux allumettes transposée
dans la nostalgie d’une enfance.
Images d’un monde du cirque
silencieux et glacé accompagnées
des phrases poétiques de l’artiste.
Lumières sourdes et pellicule
griffée
qui
n’appartiennent
qu’à elle. L’ouvrage publié en
tirage restreint par le Musée
d’Art Moderne de Kyoto est
accompagné du bouleversant
court métrage de Sarah Moon,
Circuss : chef-d’œuvre animé.
128 [Photo]. MOON (Sarah). Still. Photographs by Sarah Moon. Text by Ilona
Suschitzky. Weinstein Gallery. Minneapolis. 2000.
In-8 oblong de (6) ff., 32 planches de clichés en deux tons : couvertures à un rabat de
carton brut gris, imprimées en noir et mauve, emboîtage identique portant le titre en
larges lettres noires.
350 €
Réunion de trente-deux clichés : poupées de chair et de chiffon éditée par une galerie d’art
américaine.
L’artiste explique en préface : “... mon sujet fut de photographier des “doudous” d’enfants,
poupées de chiffon, nounours ou n’importe quel jouet en peluche ou morceau de tissu. De
ceux que l’on emporte partout et sans lesquels on ne peut dormir [...] J’en trouvai et les
photographiai mais devant mon objectif les animaux devinrent des monstres et la vieille
poupée du XVIIIe siècle un être de chair [...] Chacun d’eux avec leur propre imaginaire
s’échappa du mien et silencieux resta immobile, immobile comme le calme, calme”.[...and
silently stood still, still as still, “still”]. Photos intenses construites et défaites, travaillées et
effacées. Petit tirage limité à 250 exemplaires numérotés, n° 76 signé par Sarah Moon.
129 [Photo]. RITSEMA-MEURS (A. N.). De treinreis van Rob en Marian. [Le
Voyage en train de Rob et Marianne]. Met foto’s van M. Ritsema en de nederlandse
spoorwegen. Van Holkema & Warendorf N. V. Amsterdam. [1935].
Petit in-8 carré de (27) ff. de papier fort : cartonnage de toile jaune d’or, titre estampé
sur le premier plat.
280 €
Rare ouvrage illustré par la photo pour les enfants sur les Pays-Bas et les chemins de fer
des années 1930.
24 planches de clichés figurant la modernité des trains et de la gare d’Amsterdam.
Non référencé dans l’ouvrage de Mus White.
130 [Photo]. RODCHENKO
(Alexandre). TRETIAKOV
(Sergei).
Samozveri.
[Auto-animaux].
Selbst
Gemachte Tiere. Werner
Fütterer. Hubertus Gassner.
Nachdichtung Volker von
Törne. Verlag der Buchhandlung
Walther König. Cologne. [1980].
In-4
oblong
renfermant
deux ouvrages s’ouvrant à
gauche et à droite de 25 ff.
chacun : première couverture
cartonnée
souple
rouge
et
blanche,
composition
typographique et cliché noirs
et blancs, deuxième plat
constitué d’un épais carton également rouge et blanc, imprimé en noir.
300 €
Clichés de jouets de papier réalisés par Rodchenko (1891-1956) et sa femme Varvara
Stepanova (1894-1958) et première publication en livre de ce qui parut dans le n°1 du
magazine Novyi Lef (Gosizdat, Moscou) en 1927 (uniquement 5 clichés reproduits).
C’est le journaliste et romancier Sergei Tretiakov (1892-1939) (cofondateur et rédacteur
en chef de la revue à la suite de Mayakovski) qui commissionna Rodchenko en 1926 pour
illustrer un futur ouvrage (jamais publié) de son poème Samozveri. L’artiste étant designer
en chef de ces périodiques d’avant-garde Lef et Novyi Lef. Les volumes créés à partir de
feuilles de papier planes étaient savamment éclairés, l’artiste pouvait ainsi tirer parti des
ombres : extension d’une sorte de mouvement des enfants et des huit animaux décrits. La
juxtaposition des formes géométriques est directement issue des recherches de Rodchenko
du début des années 1920.
Cette édition comprend dans le volume placé à gauche le poème de Tretiakov traduit
en allemand et les 24 clichés de Rodchenko dans le volume de droite, les portraits
photographiques des deux artistes tenant lieu de couvertures. A la différence de
beaucoup d’albums soviétiques pour les enfants “auto-animaux” n’est pas un ouvrage de
propagande.
131 [Photo]. TRAHART (Geneviève).
Conduite zéro ! La Guilde du livre.
Lausanne. [1962].
In-8 de (36) pp.: couvertures rempliées
de carton souple rouge, noir et blanc
illustré par la photographie.
75 €
Edition originale. Touchante histoire en
photos d’une bande de garnements qui
en font voir de toutes les couleurs à leur
nouveau prof de latin... Clichés noirs et
blancs à chaque page.
132 POPOVA (Lydia) et NIKIFOROV (B.).
PANKOV (M. I.). Melnitsa. [Le Moulin à
vent]. Molodaïa Gvardia. [La Jeune Garde].
Ogiz. Mocou. Leningrad. 1931.
In-12 (15,2 x 13 cm) de 16 pp. : couvertures
de papier lithographiées en rouge vif et noir
illustrées d’un moulin à vent en couleurs.
500 €
Première édition. Beaucoup de savoirfaire dans cet ouvrage d’activités de Lydia
Viktorovna Popova (1903-1951).
Grande lithographe, elle rédige en images le
catalogue des outils nécessaires à la réalisation
d’un moulin à vent, alternance de texte et de
fonds de couleurs avec toujours en regard la
mise en pages opposée.
Les jeunes Alik et Léon, “petits ingénieurs”,
planteront le fanion de l’U.R.S.S. au sommet de leur réalisation. Intérieur du dos
renforcé.
133 POPOVA (Lydia). SOLOVIEV (M.).
Matriochki. [Les Poupées russes]. Giz. [Moscou].
1930.
In-12 (16 x 13,5 cm) de 16 pp. : couvertures de
papier lithographiées en couleurs sur fond de larges
bandeaux verticaux blancs et noirs.
520 €
Première édition. Illustratrice de nombreux livres
pour enfants Lydia Popova dessine une mise en pages
constructiviste.
16 surprenantes pages lithographiées sur le thème
populaire des poupées russes.
134 [Premières lectures fascistes]. BAGAGLI (Clementina). Letture classe Prima/
Seconda/Terza/Quarta. Scuole Italiane All’estero. [Rome. 1932-1933-1934].
4 volumes grand in-8 (24,7 x 19 cm) de 110 à 200 pp. : dos de toile bleu nuit, plats de
carton souple illustrés en couleurs.
700 €
Série complète des première lectures pour les jeunes enfants rédigées par la propagande
fasciste.
Apprentissage progressif dont les deux premiers volumes sont illustrés par Angelo della
Torre. Les illustrations de cet artiste sont particulièrement séduisantes, son graphisme art
déco est parfois très proche des images futuristes italiennes. Le troisième ouvrage est mis en
images par Liana Ferri ; ici ce n’est plus un chapitre consacré au Duce, mais son portrait et
ses paroles édifiantes qui font partie de l’ouvrage. Au volume quatre la gloire de Mussolini
fait peur dans un livre d’école primaire, les visages aux yeux vides des masques de la mort
dessinés par Carlo Testi sont étonnamment belles. Rare ensemble complet.
135 PREVERT (Jacques). HENRIQUEZ (Elsa). Guignol. Illustrations d’Elsa
Henriquez. Editions Clairefontaine. Lausanne. [1952].
In-8 de 26 pp., (1) f. : cartonnage de l’éditeur pelliculé illustré en couleurs.
115 €
Edition originale des dialogues de Jacques Prévert. Les jeux de langage du poète sont
idéalement complétés par les compositions éclatantes d’Elsa Henriquez.
136 RACKHAM (Arthur). IBSEN (Henrik). Peer Gynt. A dramatic poem by Henrik
Ibsen illustrated by Arthur Rackham. George G. Harrap & Co Ltd. Londres. [1936].
Fort in-8 de 255, (1) pp., 12 planches hors texte en couleurs : chagrin vert sapin, titre
doré sur le dos, illustration dorée estampée et double filet doré en encadrement sur le
premier plat, tête dorée (reliure de l’éditeur).
260 €
Premier tirage des illustrations d’Arthur Rackham (1867-1939).
Douze planches hors texte en couleurs tirées sur papier couché et de nombreuses
illustrations en noir. Dans ce dernier travail de Rackham (à être publié de son vivant), son
style a évolué : plus réaliste dans la dimension fantastique, ne délaissant cependant jamais
le sens de l’enchantement. En adéquation parfaite avec l’œuvre du dramaturge norvégien
Henrik Ibsen (1828-1906) et ses “démons” et ses “trolls”. Peer Gynt, publié en 1867, est une
fantaisie poétique issue des contes de fées norvégiens d’Asbjörnsen. Peu fréquent dans sa
reliure d’éditeur en cuir orné.
137 RADUNSKY (Vladimir). MARCHAK
(Samuel). Hail to Mail. Translated from
the Russian by Richard Pevear. Henry Holt &
Company. New York. 1990.
Album in-4 de (32) pp. : cartonnage de
papier moutarde estampé en noir sur le
premier plat, jaquette illustrée.
65 €
Premier tirage. Pochta (La Poste), le célèbre
poème de Marchak publié la première fois en
1927 et illustré à l’époque par Tsekhanovsky,
est totalement réinventé graphiquement par
Vladimir Radunsky.
Né en 1954 dans les montagnes de l’Oural, ce
“créateur” de livres étudia l’art et l’architecture
à Moscou, et débuta sa carrière à New York où
il émigra en 1982. Travaillant sur la double page dans un style panoramique, sans arrièreplan, il donne une nouvelle vie au texte de son
enfance.
Large envoi de l’artiste sur la page de titre.
138 RAND (Ann & Paul). Listen ! Listen !
Words by Ann Rand. Pictures by Paul Rand.
Harcourt, Brace & World, Inc. New York. [1970].
In-4 (26,3 x 22,3 cm) de (32) pp. : cartonnage
de papier rouge estampé de petits motifs
blancs, jaquette illustrée en couleurs.
230 €
Première édition. Quatrième titre pour les enfants
conçu par la légende du design contemporain,
Paul Rand (1914-1996), né Peretz Rosenbaum.
Peintre, inspiré par les avant-gardes européennes,
il travaille à nouveau avec son épouse Ann, ellemême ancienne élève de Mies van der Rohe.
Compositions époustouflantes en couleurs primaires débordant des pages, censées figurer
une variété de bruits.
139 RAND (Ann & Paul). Little 1. Collins.
St. James’s Place. Londres. [1964].
In-4 (25,5 x 21,5 cm) de (32) pp. : cartonnage
de papier toilé rouge illustré de petits 1 blancs,
jaquette illustrée en couleurs.
80 €
Première édition anglaise. Troisième titre pour
les enfants des deux artistes. Très original livre
de numération. Large typographie, couleurs
éclatantes et compositions des plus innovantes.
Quelques petites traces d’adhésif sur la jaquette.
140 [Référence]. BAKER (Augusta). Books about Negro Life for Children. The
New York Public Library. New York. 1949.
Plaquette in-8 de 16 pp. : couvertures de papier imprimées.
70 €
141 [Référence]. BOCEK (Jaroslav). Jiri Trnka. Historie dila a jeho tvurce. SNKL.
Prague. 1963.
In-8 de 296 pp. : cartonnage de toile rouge estampé en noir, jaquette de papier illustrée
par la photographie.
140 €
142 [Référence]. BODT (Saskia de). KAPELLE (Jeroen). Pretenboeken. Ideologie
en Illustratie 1890-1950. Ludion. Amsterdam. Gand. 2003.
In-folio de 276 pp. : demi-toile rouge, plats illustrés en couleurs.
65 €
143 [Référence]. Children’s Corner. Libri d’artista per bambini. Artists’ books for
children. Edizioni Corraini. Mantova. 2007.
In-8 broché. : couvertures cartonnées souples rempliées illustrées en couleurs. 35 €
144 [Référence]. Robert Desnos. Des images et des mots. Texte réunis par Yves
Peyré. Catalogue établi par Jean-Paul Avice et Anne Egger. Edition des Cendres. Paris.
1999.
In-4 broché de 157 pp. : couvertures cartonnées souples illustrées du portrait
photographique de l’artiste.
30 €
145 [Référence]. GOLYNETS (Sergei). Ivan Bilibin. Pan Books Limited. Londres.
1981.
In-4 broché de 228 pp. : couvertures cartonnées souples illustrées en couleurs. 60 €
146 [Référence]. Fonds ancien de littérature pour la jeunesse. Catalogue de
livres imprimés avant 1914. Bibliothèque de l’Heure Joyeuse. Rédigé par Laura Noesser.
Françoise Lévèque. Sylvie Mayraud-Foulon. Paris. 1987.
In-4 broché de 215 pp. : couvertures cartonnées souples bleues illustrées en noir. 25 €
147 [Référence]. L’Heure Joyeuse. 70 ans de jeunesse. 1924-1994. Témoignages
réunis par Viviane Ezratty, Françoise Lévèque et Françoise Tenier. Paris. 1994.
Grand in-4 broché : couvertures cartonnées souples bleues illustrées en noir.
25 €
148 [Référence]. HAVERMANS (Rémy). Walter Crane. Conférence faite à la
maison du livre le 3 mai 1916. Le Musée du livre. fascicules 35-38. Bruxelles. 1916.
In-4 broché : couvertures souples de papier.
60 €
149 [Référence]. HESS (Simone). WACHTER (Christa). Wintermärchen und
Wiesenzwerge. Der Bilderbuchkünstler Ernst Kreidolf. (1863-1956). Museum im
Schloß Bad Pyrmont. 1997.
In-8 broché de 114 pp. : couvertures cartonnées souples illustrées en couleurs. 50 €
150 [Référence]. Infancia y arte moderno. IVAM. Centre Julio Gonzales. Valencia.
1998.
In-folio de 391 pp. : cartonnage illustré en couleurs.
400 €
151 [Référence]. KAISER (Martin). Schweizer Bilderbücher aus hundert
Jahren. Buchantiquariat Am Rhein. Basel. 2001.
In-12 broché. : couvertures cartonnées souples blanches illustrées en couleurs. 40 €
152 [Référence]. LÉVÈQUE (Françoise). PLANTUREUX (Serge). Dictionnaire
des illustrateurs de livres d’enfants russes 1917-1945. A partir des collections
de l’Heure Joyeuse et d’autres bibliothèques françaises. Agence culturelle de Paris. 1997.
In-4 broché de 309, (10) pp. : couvertures cartonnées souples rempliées illustrées en
gris, rouge et noir.
25 €
153 [Référence]. MAFFEI (Giorgio). Munari i libri. Edizioni Sylvestre Bonnard. Milan
2007.
Fort in-8 broché de 347 pp. : couvertures souples rempliées jaunes imprimées en bleu
et rouge.
58 €
154 [Référence]. OPIE (Iona and Peter). A Nursery Companion. Oxford University
Press. 1980.
Grand in-4 de 128 pp. : cartonnage de toile gris, jaquette illustrée en couleurs. 45 €
155 [Référence]. ROWELL (Margrit). WYE (Deborah). The Russian AvantGarde Book. 1910-1934. The Museum of Modern Art. New York. 2002.
Fort in-4 de 304 pp. : cartonnage de l’éditeur illustré en rouge et bleu ciel.
50 €
156 [Référence]. Les Cahiers Séguriens. Numéro 8. Alain Lanavère. Promenades
à Fleurville. Les Petites Filles modèles, Les Vacances, Les Malheurs de Sophie.
Association des Amis de la Comtesse de Ségur. Aube (Orne). 2008.
In-8 broché de 128 pp. : couvertures souples cartonnées rouges illustrées en noir. 9 €
157 [Référence]. TERRASSE (Antoine). Bonnard illustrateur. Catalogue
raisonné. Adam Biro. [Paris]. 1988.
Fort in-4 broché de 320 pp. : couvertures souples rempliées imprimées en rouge,
illustrées en noir.
65 €
158 [Référence]. Edgard Tytgat, imagier populaire. Fondation Albert Marinus.
Woluwe-Saint-Lambert. 2002.
In-8 broché. : couvertures cartonnées souples bordeaux illustrées d’une photo noir et
blanc.
28 €
159 REY (H. A.) Pseudonyme de Hans Augusto Reyersbach. Raffy and the 9
Monkeys. Chatto & Windus. Londres. 1939.
Album in-4 de 31, (1) pp. : dos de toile bleu nuit, plats de papier vert, le premier illustré
d’une girafe orange et de neuf singes.
200 €
La fameuse girafe de Hans Augusto Rey (1898-1977) en édition britannique parue
conjointement à l’originale française de Gallimard (Rafi et les 9 singes), et également imprimée
en France. Première apparition du petit singe qui deviendra le célèbre Curious George.
Nés en Allemagne, Margret et Hans Augusto se rencontrèrent au Brésil, s’installèrent en
France avant de devenir citoyens américains. Ils produiront aux Etats-Unis près de quatrevingt-dix albums pour les enfants.
Amples lithographies animées, dessins
clairs et tonalités vives. Coins du premier
plat légèrement frottés, dos insolé.
160 REY (H. A.). Rafi et les 9 singes.
Librairie Gallimard. [Paris. 1939].
Album in-4 de 31, (1) pp. : dos de
toile bleu nuit, plats de papier vert, le
premier illustré d’une girafe orange et
de neuf singes, jaquette à l’identique.
490 €
Edition originale française. Texte et
dessins de Hans Augusto Rey. Ouvrage
entièrement lithographié en couleurs,
large typographie. La bibliographie
des ouvrages pour enfants publiés chez
Gallimard précise que Colette Vivier a
contribué à l’édition originale et en a
adapté le texte. Jaquette restaurée.
A. Cerisier. J. Desse. De la jeunesse chez
Gallimard, 11.
161 ROJANKOVSKY (Fedor). [ANDERSEN]. Ce que fait le vieux est bien fait.
Conte de Hans Christian Andersen. Adaptation de Marie Colmont. Albums du Père
Castor. Flammarion. [Paris]. 1939.
In-12 oblong de (24) pp. : couvertures cartonnées souples illustrées en couleurs. 80 €
Premier tirage.
162 ROJANKOVSKY (Fedor). COLMONT (Marie). Michka. Albums du Père
Castor. Flammarion. [Paris]. 1941.
In-12 oblong de (24) pp. : couvertures cartonnées souples illustrées en couleurs. 80 €
Premier tirage d’un titre phare de la série. Illustration en couleurs et en noir signée
Rojankovsky. Marie Colmont de son vrai nom Germaine Moréal de Brévans (1895-1948)
écrira 19 textes pour le Père Castor.
163 RUMPF (Fritz). ERICH (Oswald A.). Spielzeug der Völker. [Jouets populaires].
Nebst Vorwort von Peter Jessen. Kunst Verlag Willy Weise. Berlin. 1922.
Chemise grand in-folio (41 x 49 cm) de carton fort à dos de toile et rubans de fermeture
renfermant (4) ff. [Titre, préface et liste des planches], 50 planches lithographiées
coloriées à la main.
4400 €
Ensemble complet des 50 planches de jouets populaires de tous les pays dessinés par le
peintre Friedrich Carl Georg Rumpf (1888-1949) japoniste distingué.
Illustrateur, graveur et écrivain d’art, il étudia à l’Ecole d’art de Berlin, puis dans l’atelier
d’Emil Orlik, avant de fréquents voyages au Japon où il se perfectionna à la technique
de la gravure dans l’atelier d’Igami Bonkotsu. Il travailla de longues années à l’Institut
Japonais de Berlin et constitua une collection pour la Bibliothèque nationale de Berlin.
Ceci expliquant l’importance des planches de jouets traditionnels japonais et chinois.
On retrouve également les jouets de terre cuite russes, les jouets soclés d’Autriche et les
poupées de bois sculpté d’Afrique. Il est aidé dans cet élégant répertoire des jouets des
quatre continents par Oswald Adolf Erich (1883-1946) ethnologue et collectionneur.
Ensemble ils ont reporté sur la pierre, le plus souvent à la taille réelle, leurs observations.
Sur leurs indications Madame H. Böttcher a colorié les lithographies. Les planches sont
légendées en trois langues sur une étiquette appliquée au verso. Un ouvrage complet
de tous les feuillets préliminaires et des 50 planches coloriées est des plus rares. Dos du
portfolio restauré.
164 SARGNON (Marie-Aimée). MAUDOT-GILLET (Marie-Jeanne). Pinsonnet.
Les Contes de Mamima. Illustré par Marie-Jeanne Maudot-Gillet. Edition Sociale
française. Paris. [1937].
Petit in-8 (20 x 18 cm) de (48) pp. : couvertures cartonnées souples bleues, illustrées.
220 €
Unique ouvrage pour les enfants illustré par Marie-Jeanne Maudot. Lithographe et
relieuse des années 1930, elle invente des compositions très stylisées aux larges aplats de
lithographie bleu ciel et bleu nuit. La mise en pages moderne est rythmée par un innovant
jeu de typographie. Ouvrage écrit par une Mamima pour ses petits-enfants. Minimes
traces sur la deuxième couverture.
165 SCHAUB-FILLIOL (Claude). HANHART
(Josef). Das Karussellpferd und die blaue
Blume. Verlag Heuwinkel. Basel. [1961].
Fort in-8 (21,5 x 22,5 cm) de (14) ff. de carton
fort : dos de toile brun, plats pelliculés orange
illustrés en bleu et blanc.
90 €
14 planches de linogravures en trois couleurs par
l’artiste suisse Claude Schaub-Filliol.
Formée aux Beaux-arts et aux Arts décoratifs de
Genève, elle partagea son talent entre la céramique
et la gravure sur linoléum. Jeune mère, elle imagina
pour ses enfants trois albums de linogravures
primitives en couleurs, appliquées sur la matité du carton brut. Deuxième titre de la série.
166 SCHMID (Eleonore). Horns everywhere. Story and pictures by Eleonore
Schmid. Harlin Quist. U.S.A. 1968.
In-4 carré (24 x 24 cm) de (32) pp. : cartonnage de toile chocolat estampé en bleu ciel,
jaquette illustrée en couleurs.
55 €
Première édition. Après le succès de The Tree et The Endless Party, Eleonore Schmid dans
un style infiniment personnel illustre dans des tons d’ocre, d’orange et de brun la chasse
rocambolesque du cochon à cornes. Blancs travaillés en réserve, ligne claire, la chasse
fourmille de détails et entraîne l’enfant dans la quête. Ouvrage dédié à Etienne [Delessert].
167 SCHMID (Eleonore). DELESSERT (Etienne). The Tree. Published by Harlin Quist
Incorporated. 1966.
In-4 carré (23,5 x 23,5 cm) de (15) ff. : dos de toile chocolat, plats de papier brun,
illustration ocre, jaquette en couleurs.
65 €
Première édition, première association d’Eleonore Schmid et d’Etienne Delessert. Artiste
suisse formée à l’Ecole des Arts visuels de Zurich, elle rencontra Delessert à Paris en 1965
et créa avec lui un atelier de design à New York. Honorée par la Society of Illustrators pour
ce titre enchanteur.
12 planches d’après ses pastels chatoyants sont rythmées par les saisons. Le texte en large
typographie est illustré d’animaux souriants.
n°168
168 SCHUBERT (Otto). Bilderbuch für Tyll und Nele. [Verlag der MareesGeselltschaft heraus gegeben von J. Meier-Graefe. Munich. 1920].
In-plano (50,6 x 36 cm) de (2) ff. (23) planches de bois gravés en couleurs : demi-vélin
relié à la japonaise par un ruban de soie bleu nuit, plats de papier sable, médaillon
estampé à froid et titre calligraphié en bleu sur le premier plat (reliure de l’éditeur).
3000 €
23 planches originales du peintre allemand Otto Schubert (1892-1970), au sommet de sa
carrière.
L’artiste de Dresde débuta sa formation à l’école des Arts appliqués. Peintre de décors du
théâtre de Dresde entre 1913 et 1914, il souhaita parfaire ses études auprès du professeur
Hegenbarth. Les années de guerre d’où il sortit gravement blessé en 1917 influencèrent
son œuvre de même que la fin de son apprentissage sous la direction de Gussmann. Son
extraordinaire perception des couleurs associée à l’épanouissement de sa technique lui
permirent de recevoir le Grand Prix d’Etat en 1918. Avec, entre autres, Otto Dix il fonda
la Sécession de Dresde, et figura entre les deux guerres dans les expositions majeures. En
1937, la plupart de ses travaux finirent sur les bûchers nazis et lors du bombardement de
Dresde, la mort de sa femme et la destruction de son atelier le laissèrent anéanti jusqu’aux
années 1950. Date où la création rejaillit à nouveau.
Il dessina ce livre d’art pour Tyll et Nele Van de Velde, les jeunes enfants de l’architecte
belge Henry van de Velde (1863-1957). La carrière de ce dernier fut allemande à partir
de 1900, il ouvrit une filiale à Berlin grâce à son ami critique d’art et éditeur Julius MeierGraefe, initiateur de la rencontre entre les deux hommes et éditeur de cet extraordinaire
ouvrage.
23 larges gravures en couleurs ayant nécessité 4 bois différents par planche, gravés par
Schubert. Expressionnisme du trait et des couleurs, les animaux figurés sont en action dans
l’image, chaque planche les représente le plus souvent sous deux formes : ours de la ruche
et du cirque, cheval de trait et haute école, chien dans sa niche et chien de chasse, singe
dans sa jungle ou au zoo, cochon dans sa ferme ou dans l’assiette... Le texte est gravé sur le
bois de l’image, travaillé en réserve blanche sur les tons primaires.
Tiré à 300 exemplaires sur les presses à bras de Jacob Hegner à Hellerau, n°57 sur un
superbe papier chiffon fabriqué à la main. Un des plus remarquables livres d’artiste pour
les enfants. Quelques rousseurs sur le premier feuillet blanc. Ex-libris Guidotto Fürsten
von Donnersmarck.
169 SEIDMANN-FREUD (Tom). Pseudonyme de Martha Gertrud Freud. Die
Fischreise. Ein Bilderbuch von Tom Seidmann-Freud. Peregrin Verlag. Berlin. 1923.
In-4 oblong (23x 29 cm) de (28) pp. : dos de toile beige, plats recouverts de papier
lithographié et colorié à la main au pochoir.
3600 €
Edition originale. Voyage merveilleux sur le dos d’un poisson. Représentation cubiste du
jeune “Pérégrin” dont le poisson se développe d’une telle façon qu’il explose son bocal et
emporte l’enfant dans un monde chaotique. Il arrive dans la mer de l’Europe pacifiste où
tous les enfants vivent
en harmonie, sans
pression du monde
adulte.
Douze
planches
lithographiées
et
aquarellées à la main,
influence de Paul Klee
et de l’esprit cubiste
axé sur chaque image
centrale de la pensée.
Publié par l’artiste
avec sa propre maison
d’édition et dédié à son
frère Théo.
170 SEIDMANN-FREUD (Tom). Das Zauberboot. Ein Bilderbuch zum drehen,
bewegen und verwandeln. (Das neue Wunderhaus). 7 bis 11. Tausend. Herbert Stuffer
Verlag. Berlin. 1930.
In-8 de (6) ff., 1 f. libre à fenêtres placé à l’intérieur du deuxième plat : dos de toile
bleu, plats illustrés en couleurs.
1000 €
Délicate illustration et originalité des systèmes imaginés par l’artiste Martha Gertrud Freud
(1892-1930). En 1927 la productive collaboration avec l’éditeur berlinois Stuffer débuta
avec notamment deux livres à transformations des plus novateurs : Das Wunderhaus et Das
Zauberboot.
3 planches à système dont une double face et un théâtre de guignol fonctionnant avec trois
tirettes.
J. Desse, 120.
n°171
171 SEIDMANN-FREUD (Tom). BIALIK (Haim Nachman). Eser sihot liladim.
[Petits contes]. Al pi Andersen, Grimm wa-aherim im sijuria me. [Tirés d’Andersen,
des contes de Grimm et d’autres]. [Traduction de Haim N. Bialik]. Ophir. Berlin. 1922.
Grand in-12 oblong (20,3 x 25,5 cm) de (24) pp. : dos de toile beige, plats recouverts de
papier orangé, étiquette appliquée au centre du premier plat lithographiée et coloriée
à la main au pochoir.
4500 €
Extrêmement rare et merveilleuse réalisation pour les enfants, aboutissement de
l’association de l’artiste du livre Tom Seidmann-Freud (1892-1930) et du plus grand poète
hébreu moderne Haim N. Bialik (1873-1934).
Ce dernier, né en Ukraine, étudia et enseigna à Odessa jusqu’en 1921 tout en poursuivant
une importante activité littéraire. Trois années de travail éditorial et rédactionnel intenses
à Berlin précédèrent son installation à Tel Aviv en 1924.
Depuis la révolution russe Berlin était devenue le refuge de l’intelligentsia russe, juive et
non-juive et de différentes vagues de réfugiés. La plupart comme Bialik pensait que cette
métropole de cultures pouvait offrir un nouveau centre à la vie de la communauté juive.
A Berlin l’écrivain s’associa à de nombreuses maisons d’édition notamment avec Jankew
Seidmann (le mari de Tom) pour créer Ophir qui publia quelques rares livres pour les
enfants, le plus souvent illustrés par Tom Seidmann-Freud.
Fille de Marie et Moritz Freud, nièce de Sigmund, née à Vienne, elle fut une des plus
importantes artistes du livre des années 1920 en Allemagne. Un premier titre en 1914, puis
un second, lorsqu’elle vit à Munich entre 1918 et 1920, furent publiés avant son mariage
à Berlin avec l’homme de lettres Jankew Seidmann. Sept courtes années de réalisations
exceptionnelles stoppées par la fin tragique du couple. Jankew, face à d’insurmontables
difficultés financières et peut-être face à l’impossible vie rêvée dans cette capitale, met fin à
ses jours le 19 octobre 1929, Martha le suit quelques semaines plus tard.
Bien qu’elle ne reprit jamais de thèmes spécifiquement hébreux, la plupart de ses livres
furent détruits durant la période nazie. En 1922, transcendée par la naissance de sa fille
Angela (Awiwa), elle dessina cet extraordinaire album ; dix planches et deux vignettes
hautement stylisées, sur lesquelles les tons d’aquarelle les plus rares sont appliqués à la
main. L’écriture hébraïque répond parfaitement aux formes anguleuses des compositions.
Deuxième garde renouvelée.
172 SELWORTHY (Louise). The Scissorbill Bird. The Dryad Press. Leicester.
[Curwen Press. 1947].
In-8 (22,5 x 18,5 cm) de 48 pp. : premier plat lithographié en couleurs figurant un
oiseau au bec en forme de ciseaux, deuxième plat bleu pâle.
80 €
Premier tirage d’un ouvrage
publié par Curwen Press sur les
papiers découpés.
Fondée en 1863, Curwen Press
à partir de 1908, se spécialisa
dans les livres de grande qualité.
Encourageant les artistes à
illustrer leurs publications, ils
furent en contact permanent
avec le Royal College of Art. La
belle histoire de Molly Jones est
illustrée de vives planches faites
de papiers découpés. L’auteur
pédagogue a pris soin dans les
pages préliminaires d’expliquer la
technique.
19
planches
lithographiées
en couleurs au séduisant sens
artistique.
173 SENDAK (Maurice). Nutshell Library. Aligators All Around- an alphabet-,
One Was Jimmy- a counting book-, Chicken Soup With Rice- a book of months-,
Pierre- a cautionary tale. Harper & Row, Publishers. [New York. 1962].
Coffret de carton fort (10,4 x 7,1 x 4,2 cm) recouvert de papier, illustré de trois images
en couleurs dans des encadrements, renfermant 4 volumes in-16 de (32), (48), (32), 48
pp. : cartonnages de toile vieux rose, jaquettes de papier illustrées en couleurs. 350 €
Peu fréquente édition originale de la petite bibliothèque “Coquille de noix” de Sendak.
Né en 1928, il imagine depuis bientôt 60 ans des livres d’enfants inventifs et expressifs.
Récompensé pour son travail d’écrivain et de dessinateur, la fantaisie de ce juif polonais né
à Brooklyn créa également de merveilleux opéras et ballets.
Quatre titres illustrés à chaque page (une page sur deux pour le dernier titre) : un alphabet,
un livre de numération, un almanach des mois de l’année et le conte du petite Pierre qui
ne sait dire que “I don’t care”.
174 SENDAK (Maurice). KRAUSS (Ruth). Open House For Butterflies. Harper &
Row, publishers. New York and Evanston. [1960].
In-12 de (48) pp. : dos de toile noir, plats illustrés en deux tons, jaquette à l’identique.
90 €
Première édition. Premier livre de premiers conseils, illustré d’une abondance de petits
dessins en noir drôles et tendres de Maurice Sendak.
Ruth Krauss (1901-1993), également dramaturge, réalisa huit titres avec Maurice Sendak
entre 1952 et 1960.
175 SEREBRIAKOFF (Alexandre). Petites histoires de Tante Nène. Desclée, de
Brouwer et Cie. Paris. [Entre 1931 et 1935].
Petit in-4 (25,5 x 23,5 cm) de 46, (2) pp. : dos de toile bleu, premier plat illustré en
couleurs.
90 €
Plus de 45 illustrations originales en couleurs d’Alexandre Serebriakoff (1907-1995).
Petit-neveu d’Alexandre Benois, petit-fils de Lanceray, Serebriakoff était issu d’une famille
d’artistes, sa mère Zinaida, avait étudié à la Grande Chaumière avant de devenir membre
du Monde de l’art aux côtés de Benois et de Bilibine. La famille émigra à Paris en 1924 et
Alexandre participa à la création de décors de ballets et de films et, comme beaucoup de
grands artistes de l’époque, illustra des livres pour les enfants. Compositions veloutées, le
plus souvent travaillées en réserve et au pochoir. Coins restaurés.
176 SIKKER HANSEN (Aage). Danish Summer. Politikens Forlag. [Vers 1940].
In-folio de (15) ff. doubles : plats aquarellés à la main de clairs motifs verticaux bleus,
verts et jaunes, étiquette appliquée imprimée en bleu sur le premier plat.
270 €
28 planches de lithographies originales imprimées sur de doubles feuillets repliés sur euxmêmes. Le peintre Sikker Hansen (1897-1955) figure l’atmosphère des étés danois, la
finesse des traits colorés juxtaposés est proche de la douceur du pastel.
Préface et planches finement soulignées du titre en anglais. Politikens était la maison
d’édition du plus important quotidien socialiste danois, dont Aage Sikker Hansen décora
le hall en 1937.
177 SIKKER HANSEN (Aage). HVASS (Hans). Storken. Gyldendalske Boghandel.
Nordisk Vorlag. [Copenhague]. 1938.
In-4 (26,5 x 27 cm) de (14) ff. : dos de toile rouge, premier plat lithographié en
couleurs, note de l’éditeur illustrée sur le second.
290 €
12 planches : tableaux en
couleurs signés Aage Sikker
Hansen (1897-1955). Maître
de la lithographie, l’artiste
avait suivi une formation
initiale de décorateur et fut
en charge du pavillon danois
des Expositions de Bruxelles
(1935), Paris (1937) et New
York (1939) et excella dans
la création d’affiches.
Ouvrage sur les cigognes
aux
surprenantes
et
artistiques lithographies de
crépuscule bleu nuit ; elles
comportent en regard les
quelques lignes en large
typographie du zoologue
Hans Hvass (1902-1990).
178 SOLOTAREFF (Grégoire). [Affiche originale]. Babar, Harry Potter & Cie.
[Paris. 2008].
Papier d’Arches (56,5 x 38 cm), encres de couleurs et collages.
3000 €
Œuvre originale de l’artiste Grégoire Solotareff imaginée pour l’exposition présentée à
la Bibliothèque nationale de France d’octobre à avril dernier : Babar, Harry Potter et Cie.
Livres d’enfants d’hier et d’aujourd’hui. Illustrant non seulement l’affiche, elle fut reproduite sur
la couverture du catalogue publié sous la direction d’Olivier Piffault et ses personnages
animèrent les tours de verre du site François Mitterand. Choix judicieux et témoignage
vivant de la place particulière qu’occupe Solotareff dans l’illustration contemporaine.
Auteur et imagier, depuis plus de vingt ans, il s’adresse à tous les âges de l’enfance (aux
plus grands également). Le coloriste de premier ordre, travailleur exigeant, ne fait que se
renouveler mais garde les constantes d’un graphisme puissant, “de mots qui chantent et
interpellent”, “d’histoires d’émotion et de plaisir sensuel de la couleur”.
Le collage est simple et lumineux : sur fond d’encre jaune, les pages stylisées laissent
échapper le méchant loup, le Petit Prince et la merveilleuse Alice.
Regards sur G. Solotareff. La Revue des livres pour enfants n°220.
179 SOLOTAREFF (Grégoire). [Projet d’affiche]. Loulou. [France. 2003].
Papier d’Arches (76,5 x 57 cm), peinture acrylique. Initiales et tampon de l’artiste au
verso.
3000 €
Projet original d’affiche destiné au premier film d’animation de Grégoire Solotareff, né en
1953.
Sa mère russe Olga Solotareff (Olga Lecaye) transmettra le goût de l’art à ses enfants. Un
père d’origine libanaise fera voyager la famille d’Egypte au Liban ; l’installation en France
sera tout d’abord bretonne, région chère à l’artiste.
En 2003 une autre dimension est donnée à ses mises en scène : Loulou et les autres loups
(le film de 55 minutes étant accompagné de quatre courts métrages de loups écrits par
Grégoire Solotareff et Jean-Luc Fromental). On retrouve les thèmes récurrents des
animaux dans la forêt et du fameux loup de l’illustrateur. Si différent du loup auquel on
était habitué. L’œuvre (proche de la réalisation finale choisie) transmet toute l’émotion des
futures images. Etonnante profondeur du rouge et du noir. Le lapin, bien que deux fois
plus petit, guide le jeune loup par la main ; leur tendresse se détache en ombre sur la lune
si blanche et si ronde.
180 STEFULA (Dorothea). Eisenbahn und Luftballon. Diese Bilderbuch malte
Dorothea Stefula. Die Verse schrieb Hermann Rinn. Verlag Heinrich Hellermann. Munich.
[1959].
Leporello (18 x 26,5 cm replié) de 10 volets de carton fort illustrés en couleurs sur les
deux faces, charnières de toile grise.
280 €
Peu courante réalisation de
l’artiste peintre allemande
Dorothea Stefula (1914-1998).
Membre du Neue Gruppe
(Nouveau Groupe issu de la
Sécession munichoise) créé
en 1946 avec les rescapés des
artistes “dégénérés”, elle dessine
un panorama pour les enfants, à
la fois naïf et structuré dans un
style très personnel et coloré.
Un quatrain de l’éditeur-auteur
Hermann Rinn (1895-1974) en
regard de chaque planche.
181 STEINITZ (Kate). Billy. Ein Künstlerbuch. Mit einem Nachwort von Martina
Weiß und Stefan Soltek. Insel Verlag. Frankfurt am Main und Leipzig. 2007.
Album in-4 de 62, (1) pp. : cartonnage de papier illustré de dessins et compositions
typographiques en rouge et noir (Kate Steinitz).
48 €
Première édition. Fac-similé du manuscrit original anglais illustré. Ouvrage pour les
enfants composé par Kate Steinitz (1889-1975) peu après son émigration forcée aux EtatsUnis en 1936. Album issu des recherches de Kate Steinitz et Kurt Schwitters avec lequel
elle illustra Die Marchen vom Paradies et entièrement illustré de compositions typographiques
rouges et noires. Le voyage de Billy, 12 ans, fasciné par les machines est prétexte à un
livre tout en mouvement et en perspectives composé uniquement de cercles et de droites.
Comme les autres acteurs de l’histoire le torse de Billy est son initiale (un grand B, deux
petits B sont ses pieds). Texte manuscrit en écriture script dont les différents corps de
typographie s’adaptent aux dessins.
Les 33 planches originales sur calque sont conservées au Musée Klingspor à Offenbach am
Main. Musée fondé en 1953 à partir de la bibliothèque du fondeur de caractères éponyme.
Traduction allemande en fin d’ouvrage.
182 STEINLEN (Théophile-Alexandre). Gribouille. Maison Quantin. Paris. [Vers
1885].
Plaquette in-12 de 15 pp. : couvertures de papier illustrées en chromotypographie,
publicité de l’éditeur sur la seconde.
70 €
Couverture figurant Gribouille décrochant la lune et 6 planches de Théophile-Alexandre
Steinlen (1859-1923). Un grand peintre pour une plaquette d’imagerie. Texte de Henry
Carnoy (1861-1930) écrivain du folklore et collectionneur de contes. Minime manque de
papier au bas de la première couverture.
183 STROYER (Paul). Getauscht ist getauscht. [Troqué c’est troqué]. Verlag
Friedrich Oetinger. Hamburg. [1960].
In-4 de (24) pp. : dos de toile rouge, plats illustrés en couleurs.
180 €
Edition allemande parue la même année que l’originale suédoise, illustrée par le peintre
Paul Stroyer (1923-1996).
Séduisante et drôle illustration scandinave des années 1960. Total renouveau du graphisme
au perpétuel non-sens, animation et coloris éclatants.
184 SVINENKO (Nikolaj). IPATOV (Ya.). Deviatsot piatii. [Mille neuf cent cinq].
Giz. Leningrad. 1931.
In-8 (22,5 x 19,5
cm) de (12) pp. :
couvertures
souples
illustrées lithographiées
en couleurs.
780 €
Première édition. Au
sujet de la première
révolution.
24 pages de lithographies
en couleurs par le peintre
Nikolaj Svinenko.
Il illustre pour les enfants
un superbe ouvrage de
propagande, relatant les
épisodes de la révolution
de 1905 : galop d’essai
pour les paysans et les
ouvriers qui comprirent
que “Tsar et capitalistes
ne lâcheraient rien”. En
1917 paysans, soldats et
ouvriers “réunis sous la
direction des Bolcheviques saisiront le pouvoir de leurs mains”.
Les planches soulignées de quelques lignes de texte semblent être traitées en autolithographie
(travail direct sur la pierre) : contours floutés, nuances recherchées, utilisant tout l’espace de
la page dans une composition travaillée.
185 TATARINOV (B.). DORFMAN (E.). Chto èto tokoe ? [Qu’est-ce que c’est ?].
Volchebnié kartinki. [Images magiques]. [Leningrad]. Giz. 1929.
Petit in-8 (19,5 x 15 cm) de (8) pp. : couvertures de papier lithographiées en couleurs,
fond noir.
260 €
Edition originale d’un ouvrage soviétique pour les enfants illustré par les anaglyphes.
L’artiste Elisavéta Guerchevna Dorfman (1899-1941 Leningrad) après une couverture
“primitive” joue sur la surimpression de deux images de couleur rouge et bleue créant une
double image que l’enfant peut dissocier à travers deux filtres colorés.
Les filtres placés entre les deux premiers feuillets étaient collés entre eux, les pages 3 et 4
ont été restaurées, on fournit des lunettes plus récentes.
F. Lévèque et S. Plantureux, 48.
186 TCHOUKOVSKI (Korneï).
HOWARD
(Alan).
COE
(Richard). Crocodile. Published
by Faber and Faber. Londres. [1964].
In-8 de (72) pp. : cartonnage
lithographié en trois couleurs,
jaquette à l’identique.
75 €
Premier tirage des illustrations
d’Alan Howard (né en 1922).
Tchoukovski à la manière des
“sixties”, le poème de 1917
transposé à Londres et vivement
imagé en noir, vert olive et rouge.
illustré et imprimé en noir et blanc.
187 THURBER (James).
CAMUS
(Albert).
La
Dernière Fleur. Parabole
en images par James
Thurber.
Traduite
par
Albert Camus. Nrf. Gallimard.
[Paris. 1952].
Petit in-4 oblong de (112) pp. :
cartonnage de papier rouge
170 €
Edition originale de la traduction d’Albert Camus (1913-1960) et 50 planches du
dessinateur et écrivain américain James Thurber (1894-1961).
Collaborateur du New Yorker, il avait publié cet ouvrage pacifiste en 1939, peu avant le
déclenchement des hostilités. Ligne simple, presque minimaliste des croquis avec, en
regard, 2 ou 3 lignes calligraphiées en majuscules d’imprimerie.
Texte destiné aux enfants par le futur prix Nobel. Chaque page est ornée d’un encadrement
de couleur turquoise. L’histoire se déroule après le cataclysme de la douzième guerre
mondiale, une seule fleur peut rendre vie et amour au monde...
A. Cerisier. J. Desse. De la jeunesse chez Gallimard, 97.
188 TI-NA-MÈ. Lise Tout-Seul. Contes illustrés pour enfants par Ti-Na-Mé.
Avant-propos par Georges Eekhoud. Illustrations par P. Buyssens. Imprimerie J. -E.
Goossens, S. A. Bruxelles. 1924.
In-4 de 43 pp. : couvertures rempliées de fort papier à relief gris-beige.
950 €
Rare tirage de tête sur un beau papier d’Arches conférant une séduction supplémentaire
aux compositions épurées de Paul Buyssens (1897-1994?).
Peintre de paysage de l’Ecole belge,
il illustre les facéties de la petite Lise
(qui veut accomplir “tout-seul” ses
œuvres) de rondes compositions
stylisées à la ligne claire. Contes
rédigés à “La Maison des fleurs”,
lieu susceptible de nous livrer
l’identité de l’auteur ; en 1933 Louise
Buyssens, la tante de Paul, écrira un
ouvrage intitulé Autour de la maison
des fleurs, elle était la femme de Jules
Buyssens, paysagiste, inspecteur des
plantations de Bruxelles, rénovateur
de nombreux parcs, notamment
du jardin de La Cambre. Elle était
surnommée Lisette... Nature et
jardins ont la part belle dans la vie
de Lise.
Un des 25 exemplaires sur Arches,
seul grand papier. Neuf, en partie
non coupé.
189 TI-NA-MÈ. Lise Tout-Seul. Contes illustrés pour enfants par Ti-Na-Mé.
Avant-propos par Georges Eekhoud. Illustrations par P. Buyssens. Imprimerie. J. -E.
Goossens, S. A. Bruxelles. 1924.
In-4 de 43 pp. : couvertures rempliées de papier fort blanc.
250 €
Même ouvrage en tirage courant sur papier chiffon.
190 TRNKA (Jiri). 5 Jongens + 5 Olifanten. (5
Garçons + 5 Eléphants). Van Goor Zonen. Den Haag.
[Artia. Prague. 1962].
Fort in-8 oblong de 108, (3) pp. : dos de toile blanc, plats
illustrés en couleurs (J. Trnka).
65 €
Edition néerlandaise d’un ouvrage tchèque paru
conjointement en Allemagne par le grand artiste de Prague,
Jiri Trnka (1912-1969).
Mondialement célèbre pour ses films d’animation, il débuta
sa formation dans le monde des marionnettes, puis dans les
années 1930 à l’Académie d’architecture, d’art et de design
de Prague. Prix Hans Christian Andersen pour l’ensemble
de son œuvre d’illustrateur pour les enfants, son travail de
peintre et de sculpteur fit partie intégrante de sa vie. Larges planches et compositions en
couleurs à chaque page, quelques dessins en noir, mise en pages variée, images joliment
surréalistes.
191 TSEKHANOVSKY (Mikhail). MARCHAK (Samuel). Pochta. [La Poste].
Molodaïa Gvardia. [La Jeune Garde]. [Huitième édition]. Ogiz. Moscou. Leningrad. 1933.
In-8 (22,5 x 19 cm) de 10 pp. : couvertures lithographiées en couleurs.
450 €
La Poste éditée en 1927 chez Raduga connut un tel succès qu’elle fut immédiatement
rééditée à chaque fois avec d’infimes variantes (les droits d’auteur étant versés à chaque
nouveau tirage sous réserve de modification du texte ou de l’image).
Avant d’intégrer les Vkhutemas,
Mikhail
Tsekhanovsky
(18891965) avait étudié l’art à Paris.
Sculpteur, affichiste, peintre, il
dirigea la décoration du théâtre
de l’armée rouge et, à partir de
1925, commença à travailler pour
les enfants. Le trajet d’une lettre
à travers le monde est illustré
par les procédés de l’affiche et
du photomontage en suivant
les principes du mouvement
constructiviste.
B. Michielsen. M. M. Tsekhanovshy ou l’art
des premiers livres soviétiques pour enfants.
Bibliothèque des enfants de Faidherbe.
2005
n°192
192 TYTGAT (Edgard). Folklore and Primitive Art. June till september in the
Palais des Beaux-Arts of Brussels. Imp. F. Van Buggenhoudt.
1929.
Affiche (118,3 x 81,6 cm) lithographiée en couleurs sur vélin fort.
2000 €
Affiche originale dessinée par le peintre Edgard Tytgat (1879-1957) immortalisant la
fameuse image de Saint-Martin à cheval découpant son manteau pour le donner à un
pauvre dévêtu agenouillé devant lui. Grand imagier du folklore, l’artiste emploie les plus
vifs coloris aidé par un tirage lithographique en 6 couleurs. Affiche éditée à l’occasion
d’une exposition au Palais des Beaux-arts en 1929. Rare exemplaire en anglais, numéroté,
signé et daté par l’artiste au crayon et rejustifié à l’encre. Tirage limité à 70 exemplaires sur
vélin fort (40 en français, 20 en néerlandais et seulement 10 en anglais). L’exposition donna
également lieu à un tirage inconnu sur un fin papier ordinaire. A l’état de neuf.
Taillaert, 60.
193 TYTGAT (Edgard). Contes. Ornés de six bois originaux dessinés et gravés par
l’auteur. Editions de la Vache Rose. Bruxelles. [1927].
In-16 (17 x 13 cm) de 32 pp. : cartonnage de l’éditeur, jaquette de fin papier argenté,
première couverture imprimée et illustrée en noir.
900 €
Edition originale de deux contes imaginés par Edgard Tytgat, pour lesquels il grava six bois
parmi les plus séduisants de son œuvre. La Dame de la maison blanche et Deux amis parurent en
1927 aux Editions de la Vache rose. Petite maison d’édition fondée par le peintre Jean Emile
Van Gindertael (1906-1993). Plus connu sous le nom de Jean Milo, il se disait influencé par
l’œuvre d’Edgard Tytgat et édita de petits trésors de bibliophilie à la fin des années 1920.
Tiré à 81 exemplaires dont les 66 premiers réservés aux souscripteurs, n°10, neuf, non
coupé. Minuscule manque de papier argent sur le dos (2mm).
Taillaert, 53. Avec l’aide de Pierre Coumans.
194 UNGERER (Tomi). I Am Papa Snap and These Are My Favorite No Such
Stories. Whipped Up, Drawn and Dramatized by Tomi Ungerer. Harper & Row
Publishers. New York. 1971.
Grand in-4 de (32) pp. : cartonnage de papier toilé moutarde illustré en noir, jaquette
illustrée en couleurs.
60 €
Première édition. Courtes histoires sur la double page en couleurs. Jean Thomas
Ungerer, né en 1931 à Strasbourg, débuta aux Etats-Unis en 1957, réalisa de nombreuses
campagnes publicitaires et des livres pour adultes, dessina pour la presse. Expositions, prix
et décorations se succédèrent : Grand Prix national des arts graphiques en 1991, prix
Andersen 1998...
Un de ses ouvrages préférés : les chutes de ses histoires nous laissent émerveillés et ses
planches emplies d’espace mettent en scène ses émouvants animaux à la mine souvent
déconfite.
195 VERDET (André) HENRIQUEZ
(Elsa). Le Loup et moi. Suite et fin du
Petit Chaperon rouge. Illustrations d’Elsa
Henriquez. La Nouvelle édition. Paris. [1950].
Album in-4 de (12) pp. : dos de toile rouge,
premier plat illustré en couleurs, phrase
calligraphiée sur le second.
250 €
Edition originale. Lorsqu’une figure majeure de
la création contemporaine s’adresse aux enfants,
il en résulte une surprenante histoire.
André Verdet (1913-2004), peintre et poète,
s’associe à l’artiste Elsa Henriquez. Elle dessine
six planches hors texte, lithographiées en rouge
et noir ou vert et noir, joyeusement naïves.
196 VIVIER (Colette). Pseudonyme de Colette
Lejeune-Duval. LA FONTINELLE (Jean de). Le
Pays du calcul. Images de Jean de la Fontinelle. Nrf.
Gallimard. [Paris. 1947].
In-8 de 60, (1) pp. : couvertures cartonnées souples
rempliées, illustrées en couleurs.
200 €
Comment rendre les chiffres attractifs ? Rare ouvrage
didactique imaginé par Colette Vivier (1898-1979).
Auteur de la maison Gallimard, elle sut se placer au
niveau des petits.
Illustration de chiffres et parallélépipèdes humanisés du
peintre animalier Jean de La Fontinelle (1900-1974) ; les
trains, les farces du zéro, la famille Mètre hébergeant le
grand-père Kilogramme en route vers le pays des
surfaces... Petites fentes recollées sur le dos.
197 WARHOL (Andy). Andy Warhol’s Children’s Book. Galerie Bruno Bischofberger.
Zurich. 1983.
Album in-12 de (6) ff. de carton fort : dos de toile rouge, plats illustrés en couleurs.
160 €
Le Pop Art pour les tout-petits.
12 compositions en couleurs sur carton fort d’après les sérigraphies originales d’Andy
Warhol (1928-1987). Petit album indestructible publié par le galeriste cofondateur du
Interview Magazine d’Andy Warhol, producteur du premier film de l’artiste et instigateur de
la série des “Maos”.
198 WERKMAN (Hendrik Nicolaas). JORDENS (Jan Gerrit). De 1e, de 2e, de 3e
twintig linoleumsneden van Leerlingen eener H. B. S. V. Uitgegeven door hun
leerar en door hem van een voorwoord voorzien. 300 ex. gedruckt bij H. N. Werkman.
Uitg. J. G. Jordens. Groningen. 1925-1930.
3 volumes in-8 (20,5 x 19,5 cm) de 26, 28, 31 pp. : couvertures cartonnées souples
illustrées d’une linogravure en noir (en couleurs sur le troisième volume), emboîtage
moderne de protection de toile rouge, étiquette de veau rouge imprimée en noir sur la
face supérieure.
1400 €
Association de deux des plus grands graphistes hollandais dans une réunion d’œuvres d’art
réalisées par les élèves de l’école des Arts appliqués de Groningen.
Rare ensemble complet des cours de linogravure donnés par l’artiste J. G. Jordens (18831962). Passionné par son travail d’enseignant (des années 1920 aux années 1940), le
développement de son œuvre personnelle ne put avoir lieu qu’après guerre. Inspiré par
les cubistes français, ses réalisations les plus abouties se rapprocheront des jeunes Roger
Bissière et Jean Bazaine.
Il rédige les préfaces de ces trois volumes comportant chacun vingt extraordinaires
linogravures expressionnistes d’élèves, issues des quatre niveaux d’enseignement. Le
tirage a été réalisé par H. N. Werkman (1882-1945) lui-même, collègue de Jordens dans
la réunion d’artistes néerlandais “De Ploeg”. Graphiste hors normes dont l’expression était
directement issue du rouleau encreur et de la presse. On sait l’apothéose de sa brillante
carrière dans ses époustouflantes publications clandestines durant l’occupation allemande.
Tirage limité à 300 exemplaires.
199 WISE BROWN (Margaret). The House of a Hundred Windows. Story by
Margaret Wise Brown. Cat and Architecture by Robert de Veyrac. Pictures by Henri
Rousseau, Albert Ryder, Giorgio de Chirico... Max Ernst, Yves Tanguy. Harpers &
Brothers. New York & London. 1945.
In-4 de (32) pp. : plats de papier bordeaux, large illustration en couleurs appliquée sur
le premier, jaquette illustrée en couleurs. 170 €
Un chat mis en scène dans une demeure aux cent fenêtres : prétexte à montrer aux plus
jeunes 14 fameuses peintures modernes.
Illustrations veloutées en photogravure signées Robert de Veyrac, comptine de l’écrivain
Margaret Wise Brown et fenêtres ouvertes sur le douanier Rousseau, Giorgio de Chirico,
Max Ernst, Yves Tanguy et beaucoup d’autres...
200 ZIMNIK (Reiner). Die Trommler für eine bessere Zeit. [Les Tambours pour
une vie meilleure]. Eine Bildergeschichte. [1-6 Tausend]. Cecilie Dressler Verlag. Berlin.
[1958].
In-8 de 57, (6) pp. : dos de toile gris pâle, plats pelliculés illustrés en couleurs, jaquette
à l’identique. 100 €
Edition originale écrite et illustrée par le fin trait noir de Reiner Zimnik.
Peintre, dessinateur et écrivain, né en 1930, Zimnik imagine pour les enfants un conte
philosophique sur la quête bien éloignée d’un bonheur souvent si proche. Bien que
l’illustration soit identique, l’édition française de Robert Delpire publiée l’année suivante
sera artistiquement beaucoup plus aboutie. Petites pliures sur la jaquette en haut du
deuxième plat.
201 ZIMNIK (Reiner). Les Tambours. Texte et dessins de Reiner Zimnik. Delpire
éditeur. Collection Dix sur Dix. [Paris. 1959].
In-4 de 57, (3) pp. : cartonnage de l’éditeur, dos toilé beige, plats de papier pelliculé
rouge illustrés. 120 €
Première édition française d’un album publié à Berlin en 1958. Robert Delpire, après
André François et Hans Fischer, choisit pour son extraordinaire collection Dix sur Dix le
talent de l’artiste germanique Reiner Zimnik. Né en 1930, Zimnik étudia à l’Académie des
Beaux-arts de Munich et illustra de nombreux livres pour enfants et adultes. Larges et fines
compositions à la plume en noir, typographie bleu ciel. Traduction du conte par le poète
Jean-Claude Schneider.